تسود كارمن في التوصيف الموسيقي. روائع الأوبرا

(1838-1875) وهو من مرتفعات كل موسيقى الأوبرا. كانت هذه الأوبرا آخر أعمال بيزيت: عُرض عرضها الأول في 3 مارس 1875 ، وبعد ثلاثة أشهر بالضبط توفي الملحن. تم تسريع موته المفاجئ بسبب الفضيحة الفادحة التي اندلعت حول كارمن: وجد الجمهور المحترم حبكة الأوبرا غير لائقة ، والموسيقى التي تعلمت أيضًا ، مقلدة ("Wagnerian").

قطعةاقترضت من الرواية التي تحمل الاسم نفسه لبروسبر ميريميه ، بشكل أكثر دقة ، من فصلها الأخير ، الذي يحتوي على قصة خوسيه حول دراما حياته.

كتب نص الكتاب المسرحيون مؤلفون من ذوي الخبرة أ. ميلياك وإل هاليفي ، مما أعاد التفكير بشكل كبير في المصدر الأصلي:

تم تغيير صور الشخصيات الرئيسية. جوزيه ليس لصًا كئيبًا وقاسًا ، حيث يوجد العديد من الجرائم على ضميره ، ولكنه شخص عادي ، مباشر وصادق ، ضعيف الإرادة إلى حد ما وسريع المزاج. يحب والدته كثيرا ، ويحلم الهدوء والسعادة العائلية. يتم تكريم كارمن ، يتم استبعاد دهاءها ، سرقتها ، يتم التأكيد بشكل أكثر نشاطًا على حبها للحرية والاستقلال ؛

نكهة إسبانيا ذاتها أصبحت أخرى. لا تجري الأحداث في الوديان الجبلية البرية والأحياء الفقيرة الحضرية القاتمة ، ولكن في شوارع وميادين إشبيلية المشمسة ، والامتدادات الجبلية. يكتنف الظلام في إسبانيا ميريمي ليلاً ، وتعج إسبانيا في بيزيه بالحيوية العاصفة والبهجة.

لتعزيز التباين ، وسع القائمون على كتاب الأغاني دور الشخصيات الثانوية ، والتي بالكاد تم تحديدها في Merimee. كان التناقض الغنائي بين كارمن المتحمسة والمزاجية هو ميكايلا اللطيفة والهادئة ، وعكس جوزيه كان مصارع الثيران إسكاميلو المبتهج والثقة بالنفس ؛

عزز معنى المشاهد الشعبية مما دفع بحدود السرد. بدأت الحياة تغلي حول الشخصيات الرئيسية ، فقد كانوا محاطين بالجماهير الحية - نساء التبغ ، والفرسان ، والغجر ، والمهربون ، إلخ.

النوعتشتهر "كارمن" بأصالتها العظيمة. ترجمها بيزيه إلى "أوبرا كوميدية" ، على الرغم من أن محتواها مأساوي حقًا. يفسر هذا الاسم من النوع من خلال التقليد الطويل الأمد للمسرح الفرنسي لتصنيف أي عمل ككوميديا ​​مرتبطة بالحياة اليومية للناس العاديين. بالإضافة إلى ذلك ، اختار بيزيه لأوبراه المبدأ البنيوي التقليدي للأوبرا الهزلية الفرنسية - تناوب الأرقام الموسيقية النهائية والحلقات النثرية المنطوقة. بعد وفاة بيزيه ، استبدل صديقه الملحن إرنست غيرود الكلام العامي بالكلام الموسيقي ، أي سردي. ساهم هذا في استمرارية التطور الموسيقي ، لكن الاتصال بنوع الأوبرا الهزلية انقطع تمامًا.

بقيت بيزيه رسميًا في إطار الأوبرا الهزلية ، واكتشفت نوعًا جديدًا تمامًا لدار الأوبرا الفرنسية - دراما موسيقية واقعيةالتي جمعت أفضل ميزات الأنواع الأوبرالية الأخرى:

مع اتساع نطاقها ، ومسارحها اللامع ، والاستخدام الواسع النطاق لمشاهد الجماهير بأرقام الرقص ، فإن كارمن قريبة من الأوبرا الفرنسية الكبرى ؛

إن النداء إلى دراما الحب والصدق العميق والإخلاص في الكشف عن العلاقات الإنسانية ، والطبيعة الديمقراطية للغة الموسيقية تأتي من الأوبرا الغنائية ؛

الاعتماد على النوع والعناصر اليومية ، والتفاصيل الهزلية في دور Zuniga هي السمة المميزة للأوبرا الهزلية.

فكرة الأوبراهو تأكيد حق الإنسان في حرية المشاعر. في "كارمن" طريقتان مختلفتان للحياة ، نظرتان للعالم ، وعلم النفس يتصادمان ، يؤدي "عدم التوافق" بشكل طبيعي إلى نتيجة مأساوية (بالنسبة لخوسيه - "الأبوية" ، بالنسبة لكارمن - الحرة ، غير المقيدة بمعايير المقبول عمومًا الأخلاق).

الدراماتعتمد الأوبرا على تجاور متناقض لدراما حب مليئة بالدراما والعذاب القاتل والمشاهد الاحتفالية المشرقة للحياة الشعبية. تتطور هذه المعارضة في جميع أنحاء العمل ، من المقدمة إلى المشهد النهائي الذروة.

مقدمةوهي مقسمة إلى قسمين متناقضين ، يمثلان مجالين متعارضين من العمل: القسم الأول ، في شكل معقد ، مبني على موضوعات المهرجان الشعبي وموسيقى مقاطع إسكاميلو (ثلاثية) ؛ القسم 2 - حول موضوع شغف كارمن القاتل.

1 عمليبدأ بمشهد كورالي ضخم يُظهر الخلفية التي ستتكشف على أساسها الدراما ويؤدي إلى ظهور الشخصية الرئيسية ، كارمن. هنا ، يتم تقديم عرض لجميع الشخصيات الرئيسية تقريبًا (باستثناء Escamillo) وتبدأ الدراما - في مشهد به زهرة. تتويج هذا العمل Segidilla: جوزيه ، الذي تم الاستيلاء عليه بشغف ، لم يعد قادرًا على مقاومة تعويذة كارمن ، إنه ينتهك الأمر ، ويسهل هروبها.

2 العمليُفتتح أيضًا بمشهد شعبي صاخب وحيوي في حانة ليلاس باستيا (مكان للقاءات السرية للمهربين). هنا يتلقى إسكاميلو توصيف صورته. في نفس الإجراء ، ينشأ الخلاف الأول في العلاقة بين كارمن وخوسيه: شجار يطغى على تاريخ الحب الأول. وصول Zuniga غير المتوقع يقرر مصير جوزيه ، الذي أُجبر على البقاء مع المهربين.

الخامس 3 إجراءاتتصاعد الصراع وتم تحديد النتيجة المأساوية: يعاني جوزيه من خيانة الواجب ، والشوق إلى منزله ، والغيرة والمزيد والمزيد من الحب العاطفي لكارمن ، لكنها بالفعل أصبحت باردة تجاهه. مركز الفصل 3 هو مشهد العرافة ، حيث يتوقع مصير كارمن ، والذروة هي مشهد المبارزة بين خوسيه وإسكاميلو وانفصال كارمن عنه. ومع ذلك ، فإن الخاتمة تتأخر: في نهاية هذا الإجراء ، يترك جوزيه مع مايكل لأمه المريضة. بشكل عام ، الفصل 3 ، وهو نقطة تحول في دراما الأوبرا ، يتميز بلون قاتم (تجري الأحداث ليلاً في الجبال) ، يتخللها شعور بالقلق من التوقع. تلعب مسيرة المهربين وسداسيتهم ، بطبيعتهم المضطربة واليقظة ، دورًا مهمًا في التلوين العاطفي للحركة.

الخامس 4 إجراءاتيدخل تطور الصراع مرحلته النهائية ويبلغ ذروته. خاتمة الدراما تجري في المشهد الأخير من كارمن وخوسيه. يتم إعداده من قبل مشهد شعبي احتفالي لتوقع مصارعة الثيران. الصيحات المبتهجة للحشد الشعبي من السيرك ثانوية في الثنائي نفسه. الذي - التي. المشاهد الشعبية تصاحبها باستمرار حلقات تكشف الدراما الشخصية.

صورة كارمن.كارمن جورج بيزيه هي واحدة من ألمع بطلات الأوبرا. هذا هو تجسيد لمزاج عاطفي ، لا تقاوم أنثوية ، استقلالية. "أوبرا" كارمن تحمل القليل من الشبه بنموذجها الأدبي. لقد أزال الملحن وكاتبو الأغاني الماكرة والسرقة وكل شيء تافه وعادي ، مما "قلل" من شخصية مريم هذه. بالإضافة إلى ذلك ، في تفسير بيزيه ، اكتسبت كارمن سمات العظمة المأساوية: فهي تثبت حقها في حرية الحب على حساب حياتها.

تم تقديم أول وصف لكارمن بالفعل في المقدمة ، حيث تبرز الفكرة المهيمنة الرئيسية للأوبرا - موضوع "العاطفة القاتلة". في تناقض حاد مع جميع الموسيقى السابقة (موضوعات العيد الوطني والفكرة السائدة في Toreador) ، يُنظر إلى هذا الموضوع على أنه رمز للقرار المسبق القاتل للحب بين كارمن وخوسيه. يتميز بحدة الثواني المتزايدة ، وعدم الاستقرار الحنكي ، والتطور المتسلسل المكثف ، وعدم اكتمال الإيقاع. تظهر الفكرة المهيمنة لـ "العاطفة القاتلة" لاحقًا في أهم لحظات الدراما: في المشهد مع الزهرة (البداية) ، في دويتو كارمن وخوسيه في الفصل الثاني (التتويج الأول) ، قبل "أريوسو أوف العرافة "(استراحة درامية) وخاصة على نطاق واسع في ختام الأوبرا (الخاتمة).

نفس الموضوع يرافق ظهور كارمن الأول في الأوبرا ، مع ذلك ، يكتسب دلالة مختلفة تمامًا: وتيرة حيوية ، تمنحها عناصر الرقص طابعًا مزاجيًا ، وناريًا ، ومذهلًا مرتبطًا بظهور البطلة.

أول رقم منفرد لكارمن - مشهور هابانيرا.هابانيرا هي رقصة إسبانية ، ورائدة رقصة التانغو الحديثة. بأخذ اللحن الكوبي الأصيل كأساس ، يخلق Bizet صورة ضعيفة وحسية وعاطفية ، والتي يسهلها الحركة التنازلية على طول المقياس اللوني وسهولة الإيقاع الحر. هذه ليست صورة لكارمن فحسب ، بل هي أيضًا تعبير عن موقفها في الحياة ، نوع من "إعلان" الحب الحر.

حتى الفصل الثالث ، تم الحفاظ على توصيف كارمن في نفس الخطة - النوع والرقص. يتم تقديمه في سلسلة من الأغاني والرقصات المشبعة بترغمات وإيقاعات الفولكلور الإسباني والغجري. لذلك ، في مشهد الاستجوابتستخدم كارمن زونيغوي اقتباسًا موسيقيًا آخر - الأغنية الكوميدية الإسبانية الشهيرة. ربطت بيزيه لحنها بنص بوشكين الذي ترجمته ميريمي (أغنية زمفيرا عن زوج رائع من قصيدة "الغجر"). تدندن كارمن بصوت غير مصحوب تقريبًا ، بجرأة واستهزاء. الشكل هو زوج ، كما في Habanera.

أهم ما يميز كارمن في الفصل الأول هو Seguidilla(أغنية رقص شعبي اسباني). تتميز Seguidilla Carmen بنكهة إسبانية فريدة ، على الرغم من أن الملحن لا يستخدم مواد الفولكلور هنا. بمهارة بارعة ، ينقل السمات النموذجية للموسيقى الشعبية الإسبانية - خصوصية التلوين النمطي (تجاور رباعي التراكورد الرئيسي والثانوي) ، المنعطفات التوافقية المميزة (S بعد D) ، مرافقة "الجيتار". هذا الرقم ليس بمفرده - بفضل تضمين خطوط جوزيه ، يتطور إلى مشهد حواري.

ظهور كارمن القادم في أغنية ورقص الغجر ،الذي يفتح العمل الثاني. يؤكد التناغم (بالدف والصنج والمثلث) على النكهة الشعبية للموسيقى. النمو المستمر للديناميكيات والإيقاع ، والتطور الواسع للتنغيم الرباعي النشط - كل هذا يخلق صورة مزاجية ومرحة وحيوية للغاية.

في مركز العمل الثاني - مشهد ثنائي لكارمن وخوسيه.يسبقها أغنية لجندي جوزيه خلف المسرح ، والتي بنيت عليها فترة توقف هذا العمل. تم بناء الثنائي على شكل مشهد مجاني ، بما في ذلك الحوارات التتابعية وحلقات arios والغناء الجماعي.

تتخلل بداية الثنائي إحساس بالاتفاق البهيج: تسلي كارمن بخوسيه الغناء والرقص مع الصنجات.لحن بسيط للغاية غير فن في الروح الشعبية مبني على أزيز الأسس المقوية ، تدندنها كارمن دون أي كلمات. جوزيه معجب بها ، لكن الشاعرة لا تدوم طويلاً - تذكر الإشارة العسكرية جوزيه بالخدمة العسكرية. هنا يستخدم الملحن تقنية ذات مستويين: عندما يتم عزف لحن الأغنية للمرة الثانية ، تتم إضافة نقطة مقابلة ، إشارة البوق العسكري. بالنسبة لكارمن ، فإن الانضباط العسكري ليس سببًا وجيهًا لإنهاء التاريخ مبكرًا ، فهي غاضبة.

رداً على وابل توبيخها وسخريةها ، تحدثت جوزيه عن حبه (أريوزو لطيف مع وردة "ترى كيف أحافظ على قديسي ..."). ثم يذهب الدور الرئيسي في الثنائي إلى كارمن ، التي تحاول أن تأسر جوزيه بحياة حرة في الجبال. لها منفرد رائعمصحوبة بملاحظات خوسيه المقتضبة ، فهي مبنية على موضوعين - "هناك ، هناك ، إلى جبال بلدي الأصلية" (رقم 45) و "ترك واجبي القاسي هنا" (رقم 46). الأول يشبه الأغنية ، والثاني شبيه بالرقص ، في شخصية الرتيلاء (مجموعة المهربين ، التي ستختتم الفصل الثاني بأكمله ، ستبنى عليها). يشكل تجاور هذين الموضوعين شكلاً من 3 أجزاء للانتقام. "Arioso with a flower" و "ترنيمة الحرية" هما فكرتان متعارضتان تمامًا عن الحياة والحب.

في الفصل الثالث ، إلى جانب تعميق الصراع ، تتغير أيضًا خصائص كارمن. ينحرف جانبها عن وسائل النوع ويتم تمثيله بالدراما. كلما نمت دراماها بشكل أعمق ، تم استبدال عناصر النوع (الغناء والرقص البحت) بأخرى درامية. نقطة التحول في هذه العملية هي المأساوية أريوسومن مشاهد الكهانة.كانت كارمن مشغولة سابقًا باللعبة فقط ، وتسعى جاهدة لقهر وإخضاع كل من حولها ، وقد فكرت في حياتها لأول مرة.

تم بناء مشهد الكهانة في شكل نحيف من 3 أجزاء: الأقسام المتطرفة عبارة عن ثنائي مبهج من الصديقات (F-major) ، والجزء الأوسط هو Carmen's arioso (f-moll). تختلف الوسائل التعبيرية لهذه الأريوزو بشكل حاد عن جميع الخصائص السابقة لكارمن. بادئ ذي بدء ، لا توجد علاقة بالرقص. الوضع الثانوي ، السجل المنخفض للجزء الأوركسترالي ولونه القاتم (بفضل الترومبون) ، إيقاع ostinata - كل هذا يخلق شعورًا بمسيرة الحداد. يتميز اللحن الصوتي باتساع التنفس ، فهو يخضع لمبدأ الموجة للتطور. يتم تعزيز الشخصية الحزينة من خلال تكافؤ النمط الإيقاعي (رقم 50).

في الفصل الرابع الأخير ، شاركت كارمن في ثنائيات ثنائية. الأول - مع إسكاميلو ، إنه مشبع بالحب والاتفاق البهيج. والثاني ، مع جوزيه ، هو مبارزة مأساوية ، تتويجا للأوبرا بأكملها. هذا الثنائي هو في الأساس "مونولوج": مناشدات ، والتهديدات اليائسة لخوسيه قد جرفتها صلابة كارمن. عباراتها جافة ومقتضبة (على عكس ألحان جوزيه اللحن ، بالقرب من أريوزو مع زهرة). تلعب الفكرة المهيمنة للعاطفة القاتلة دورًا كبيرًا ، والتي تُسمع مرارًا وتكرارًا في الأوركسترا. يستمر التطور على طول خط الزيادة المطردة في الدراما ، والتي تفاقمت بسبب طريقة الغزو: 4 مرات هتافات الحشد من السيرك تنفجر في الثنائي ، في كل مرة بنبرة أعلى. تموت كارمن في اللحظة التي يثني فيها الناس على الفائز ، إسكاميلو. تتم مقارنة الفكرة المهيمنة "القاتلة" هنا بشكل مباشر مع الصوت الاحتفالي لموضوع مسيرة مصارع الثيران.

وهكذا ، في ختام الأوبرا ، تتلقى جميع موضوعات الافتتاح تطورًا سمفونيًا حقيقيًا - موضوع العاطفة القاتلة (للمرة الأخيرة التي يتم إجراؤها بشكل رئيسي) ، موضوع مهرجان شعبي (الموضوع الأول لـ العرض) وموضوع مصارع الثيران.

مقدمة فاجنر لأوبرا "Tannhäuser"

تم إنشاء أوبرا Tannhäuser في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي أثناء اندلاع الحركة الثورية في ألمانيا.

نشأت مؤامرة من مزيج من ثلاثة أساطير من العصور الوسطى:

حول الفارس مينيسينغر تانهاوزر ، الذي انغمس لفترة طويلة في الملذات الحسية في مملكة الإلهة فينوس ؛

حول مسابقة غنائية في Wartburg ، بطلها كان مينيسجر آخر ، Heinrich von Ofterdingen (مثل Tannhäuser ، هذا شخص تاريخي حقيقي) ؛

عن القديسة إليزابيث ، التي ارتبط مصيرها فاجنر بمصير تانهاوسر.

يتم اختزال المفهوم برمته إلى معارضة عالمين - عالم التقوى الروحية ، والواجب الأخلاقي الشديد ، وعالم الملذات الحسية. تجسيد العالم الحسي "الخاطئ" هو كوكب الزهرة ، وهو تجسيد لعالم الحب المثالي الصافي غير الأناني - عروس تانهاوزر إليزابيث. يتم تجميع العديد من الشخصيات الأخرى حول كل من هذه الصور. كوكب الزهرة له حوريات أسطورية ، صافرات ، صافرات ، أزواج في الحب ؛ إليزا فيتا لديها حجاج يشقون طريقهم إلى روما للتوبة المقدسة.

الزهرة وإليزابيث ، الخطيئة والقداسة ، الجسد والروح ليست فقط قوى تقاتل من أجل Tannhäuser ، ولكن أيضًا تجسيد للتناقضات التي تمزقه. مما لا شك فيه أن الأوبرا عكست أفكار فاجنر حول مصير فنان في نزاع أبدي مع نفسه.

ولخص العرض الرائع لتانهاوسر محتوى الأوبرا وفكرتها الرئيسية (التي أعطت ليزت سببًا لتسميتها قصيدة سيمفونية مبنية على حبكة الأوبرا). يتم إعطاء التباين بين العالمين في صورة مقربة في العرض - في التكوين الفخم مع Sonatalegro باعتباره الجزء الأوسط. تتناقض الأجزاء الكورالية المتطرفة ("المثالية") مع الصور الحسية والباكية للوسط ("الخطيئة"). مادة العرض مأخوذة بالكامل من الأوبرا. هذا هو كورال الحجاج ، مشهد البشانية وترنيمة تانهاوزر تكريماً للزهرة ، والتي تُسمع في مشهد الباشاناليا ثم تتكرر في مشهد مسابقة المطربين.

تبدأ الافتتاح بأغنية كورالية صارمة من قبل الحجاج. تمنح الحركة السلسة والمحسوبة في المستودع الكورالي بالقرب من الأبواق الخشبية المنخفضة الطابع الصوتي للعضو ، وتشبه أيضًا غناء جوقة الذكور. الموضوع قريب من الأغاني الشعبية الألمانية ، التي تتميز بهيكل ثلاثي (ضجة). في تناغم ، يتم لفت الانتباه إلى ثالوث الدرجة السادسة ، وهو سمة من سمات الصور المثالية لفاجنر (تسلسل درجات I-VI في التخصص هو "التناغم" لمملكة Grail في "Lohengrin").

الموضوع الثاني للمقدمة ، الذي يُسمع على الأوتار (أولًا التشيلو ، ثم الكمان والكمان) ، كان يسمى "موضوع التوبة في الأوبرا" لأنه يظهر لأول مرة في الأوبرا عندما ينضم تانهاوزر إلى ترانيم الحجاج لفظ كلمات التوبة ... إنها على النقيض من الأولى في كل شيء. اللحن ذو القفزات الأوكتافية العريضة والكروماتيات التنازلية مبني على التسلسلات الصاعدة على طول m.Z ، مما يعطيها توتراً داخلياً.

تؤدي الزيادة الكبيرة إلى ذروة مشرقة ، يبرزها إدراج النحاس: يتكرر موضوع التحول للكورال ، الذي يكتسب شخصية بطولية قوية. يبدو على خلفية التصوير (تحويل موضوع التوبة). هذه هي الطريقة التي يتم بها دمج موضوعي الجزء الأول من العرض - الشخصي وغير الشخصي يشكلان الوحدة. في الوقت نفسه ، تفقد الشخصيات نفسها الطابع الحزين لموضوع التوبة. على العكس من ذلك ، يحيطون بهتاف الحجاج بإشراق مثل الهالة. تموت الجوقة تدريجياً ، وتتجمد في المسافة. وبالتالي ، فإن الجزء الأول بالكامل من العرض هو موجة ديناميكية - تتصاعد مع تناقص عكسي. هناك صورة للموكب الذي يقترب وينحسر.

ثانيا، جزء مركزيمفاتحات ، تجسد مملكة الزهرة السحرية ، مكتوبة في شكل سوناتا مفسر بحرية مع تكرار مرآة وحلقة في التطور ... تتغير طبيعة الموسيقى هنا بشكل كبير ، وتصبح حسية ومغرية ، وهناك نوع من "تغيير المشهد". تتسارع الموضوعات الخفيفة والمتجددة الهواء بوتيرة سريعة ، ومتشابكة ، وتمرير أحدها إلى الآخر. ما يوحدهم هو اندفاعهم المهيمن - هذا هو الجزء الرئيسي والمتصل من سوناتا أليغرو (إي دور).

موضوع الجزء الجانبي (H-dur) هو نشيد Tannhäuser تكريما لكوكب الزهرة. في النصف الأول ، تسود ميزات المسيرة (بفضل الإيقاع المطارد والمنعطفات الصاخبة) ، في حين أن النصف الثاني أكثر غنائية وشبيهة بالأغاني. وبالتالي ، تنكشف صورة تانيسر من جهتين - إنه فارس شجاع ، ومغني حب ، وشاعر ، وموسيقي.

في بداية التطوير ، تتطور موضوعات الجزء الرئيسي بالتتابع وفقًا لأصوات الثالوث المصغر. هذا التطور يذكرنا بموضوع التوبة من الجزء الأول. يتم إنشاء الوحدة النغمية للكل. تدريجيًا ، يصبح النسيج الأوركسترالي أرق ، ويصبح شفافًا ، وعلى خلفية أنحف اهتزاز للكمان الملعون في السجل العالي ، يغني الكلارينيت اللحن التأملي الأكثر رقة ، وهذه حلقة قيد التطوير. تخلق موسيقاه صورة كوكب الزهرة قبل Tannhäuser.

بعد موسيقى الحلقة ، تستأنف الحركة السابقة. في التكرار ، تصبح أماكن التغيير الرئيسية والثانوية ، وشخصية الشخص الرئيسي أكثر وأكثر عاطفية ، وقائظًا ، ونشوة. تم تشغيل الآلات التي كانت "صامتة" في السابق - مثلّث ودفّ وصنج. في نهاية الحركة الثانية للمقدمة ، يتم سماع إيقاع يصم الآذان للأوركسترا بأكملها ، وبعد ذلك يبدأ نزول لوني على خلفية ارتعاش مستمرة من الإيقاع. تثير هذه اللحظة ارتباطات بتدمير مملكة الزهرة.

كرروتتميز الافتتاحية بأكملها بعودة موضوع الحجاج ، حيث يتم تعزيز الشخصية البطولية التأكيدية. إن التغيير من حجم الضربات الثلاثة إلى الحجم ذو الأربعة ضربات يؤكد أيضًا على شخصية الخطوة الهادئة الهادئة. ينمو صوت الجوقة ، وينتقل إلى جميع النحاس الأصفر وبترنيمة تأليه مهيبة تكمل المقدمة بقوة هائلة.

تطوير درس موسيقى للصف السابع في الموضوع:

أوبرا "كارمن" للمخرج ج. بيزيه هي أشهر الأوبرا في العالم. صورة كارمن.

الأهداف:

تعريف تلاميذ المدارس بأوبرا "كارمن" للمخرج ج. بيزيه.

تطوير مشروع تعليمي مصغر "صورة كارمن".

مهام:

التعليمية: لتقديم عمل موسيقي عبقري للطلاب ومساعدتهم على فهم أن موسيقى جي بيزيه متنوعة ومتنوعة ومتعددة الأوجه والشعور بها. انتبه لخصائص الأسلوب الموسيقي لج. بيزيه ، والعمل في مجموعات لإنجاز المهام الإبداعية - للتعلم والعزف على الآلات الموسيقية "هابانيرا من أوبرا ج. بيزيت كارمن" ؛ لتنفيذ ملصق لأوبرا "كارمن" للمخرج ج. بيزيه ، لتأليف صورة شفهية لكارمن.

النامية: للمساهمة في تنمية التعبير عن الذات لدى الطلاب من خلال نظرة وتوجهات العمل الموسيقي ، من خلال أشكال مختلفة من النشاط.

تربية: للمساهمة في تعليم ثقافة التفكير وثقافة اللغة لدى الطلاب ؛ الاهتمام الشخصي بالمشاركة في العملية الإبداعية ، وتكوين اهتمام ثابت بالموسيقى ، وتعليم الاستجابة العاطفية للموسيقى.

المهام الإصلاحية:

تنمية القاعدة النفسية للكلام: الانتباه السمعي ، الذاكرة البصرية.

تنمية مهارات الفرق الموسيقية والغناء الفردي.

تطوير شكل حواري للكلام (سؤال-جواب).

إثراء مفردات الأسماء عمليا.

كفاءات الموضوع:

لإعطاء فكرة عن خصائص المصطلحات الموسيقية: التسجيلية ، ميزو سوبرانو ؛

تطوير ثقافة الاستماع والأداء ؛

لتعليم فهم الروابط الموضوعية في فن الموسيقى ؛

لتعزيز ثقافة الكلام واللغة ، لتقريب الطلاب من فهم لغة معينة للموسيقى.

الكفاءات الاجتماعية:

القدرة على الاستماع والاستماع وفهم آراء الآخرين

تطوير ثقافة التفكير والشعور

الكفاءة التواصلية:

ثقافة المونولوج والحوار والبلاوج.

الكفاءات الشخصية:

إتقان أشكال مختلفة من النشاط الفني في اتجاه التعبير الروحي عن الذات وتطوير الذات.

اختيار طريق مستقل في التواصل مع الفن.

UUD التنظيمي: توفير القدرة على إدارة الأنشطة المعرفية والتعليمية من خلال تحديد الأهداف والتخطيط والمراقبة وتصحيح أفعالهم وتقييم نجاح الاستيعاب.

UUD المعرفي:

يتعلم الطالب كيف يتعلم ويستكشف العالم من حوله. يتقن الطالب ليس فقط الإجراءات التعليمية العامة (القدرة على تحديد هدف ، والعمل مع المعلومات ، ومحاكاة الموقف) ، ولكن أيضًا العمليات المنطقية.

UUD التواصلي:

توفير فرص للتعاون - القدرة على الاستماع إلى الشريك والاستماع إليه وفهمه ، والتخطيط والقيام بأنشطة مشتركة باستمرار ، وتوزيع الأدوار ، والتحكم المتبادل في تصرفات بعضنا البعض ، والقدرة على التفاوض ، وإجراء مناقشة ، والتعبير عن أفكارهم بشكل صحيح في الكلام ، والاحترام في التواصل والتعاون بين الشريك والنفس ...

UUD الشخصي:

من خلال إتقان المهارات العالمية الشخصية ، يقبل الطالب بنجاح أكبر معايير السلوك في الفريق والمجتمع ويتعلم تقييم نفسه وتصرفاته بشكل صحيح. يبدأ الطالب في إدراك انخراطه في البلد الذي يعيش فيه ، ونتيجة لذلك ينمو لديه حس وطني ، فهناك حاجة لدراسة تاريخ دولته. هذا هو الجانب الأخلاقي: القدرة على التعاطف وتقديم المساعدة المتبادلة والاستجابة لأحبائك.

نوع الدرس: مشروع صغير الدرس.

معدات الدرس:

كتاب "الموسيقى" للصف السابع ، أد. إي د. كريتي ، دفتر إبداعي للكتاب المدرسي "الموسيقى" للصف السابع ، التحضير للملصق ، التحضير للصورة اللفظية ، مقدمة لأوبرا "كارمن" ، هابانيرا ، مشهد من الأوبرا ، بدون أغنية "معًا نحن قوة عظيمة "، وسائط متعددة ، مركب.

شكل العمل:

العمل في مجموعات إبداعية (نوع المجموعة: موسيقيون ، فنانون ، كتاب)

طرق التدريس: كلمة المعلم ، القضايا الإشكالية ، العمل الجماعي ، صنع المنتج ، عرض المنتج.

التقنيات التربوية: توجيه الشخصية ، وأنشطة المشروع ، والمشروع المعرفي والإبداعي ، وتقنيات تكنولوجيا المعلومات والاتصالات ، وعناصر تكنولوجيا الألعاب ، وتكنولوجيا الحفاظ على الصحة (الانتقال من نوع نشاط إلى آخر)

خلال الفصول

تنظيم الوقت

التحية في شكل نطق المعلم والطلاب ؛

تحديد الغائب

التحقق من استعداد الطالب للدرس

الموقف العاطفي

جرس المدرسة يدق

ينتظرنا درس مفيد ومثير للاهتمام.

دع مزاجك يكون جيدا

والتعلم يعطيك بفرح.

ولجعل المزاج سعيدًا ، ابتسموا لبعضكم البعض ، وابتسموا لضيوفنا وابتسموا لي. في مثل هذه الملاحظة المبهجة ، نبدأ درسنا.

الدافع وتحديث المعرفة

لنغمض أعيننا ، سنقدم أنفسنا في مسرح موسيقي. المسرح عالم من الحكايات الخيالية والمغامرات والتحولات المذهلة. سوف نستمع إلى الأوبرا. هذه الكلمة ، المترجمة من الإيطالية ، كما تعلم ، تعني "العمل" ، "الأعمال" ، "التكوين". كل عرض أوبرا هو عمل ملهم ... لمن؟(الملحن والمغنون والجوقة والأوركسترا والقائد) .

الأوبرا عرض موسيقي تغني فيه الشخصيات برفقة أوركسترا.

معلومات تمهيدية عن المعلم وتكوين الغرض من الدرس:

سيعقد درسنا في شكل درس - مشروع. يمنحك درس كهذا الفرصة للقيام بشيء مثير للاهتمام. للقيام بذلك ، سوف نقسم إلى مجموعات ، وما سنحصل عليه سنرى في نهاية الدرس.

تبدو النقوش المكتوبة في درسنا كما يلي: "لا يتألف العقل من المعرفة فحسب ، بل أيضًا في القدرة على تطبيق المعرفة في الممارسة" (أرسطو)

كيف تفهم هذا؟(معرفة شيء وعدم إخبار أي شخص أمر سيء ، تحتاج إلى مشاركة معرفتك مع الآخرين).

سنعود إلى هذه النقوش ، ويمكنك أنت بنفسك أن تشرح لماذا اخترت ذلك لدرسنا.

سنذهب اليوم إلى فرنسا ، حيث عاش في نهاية القرن التاسع عشر جي. ما هي الأوبرا الشعبية؟(مشهورة ، أفضل ، أوبرا مفضلة) .

كما فهمت موضوع الدرس ... ربما شخص ما خمّنه بالفعل؟(أوبرا ج. بيزيه "كارمن") .

موضوع درسنا: " كارمن هي أشهر الأوبرا في العالم. وموضوع المشروع الصغير اليوم هو "صورة كارمن".

لذلك دعونا نصيغ معاالغرض من درسنا - المشروع:

(تعرف على أوبرا "كارمن" لجيه بيزيه وصورة كارمن.)

الغوص في المشروع

لم ينجح العرض الأول لأوبرا "كارمن" في باريس ، واتهم المؤلف بالفجور. كانت المظاهر الحرة لمشاعر الأبطال - الناس العاديين من الناس - ممنوعة في ذلك الوقت. واحدة من أوائل معاصري بيزيه العظماء ، كانت موسيقى "كارمن" موضع تقدير من قبل P. تشايكوفسكي.

كتب المؤلف الموسيقي الروسي: "في غضون عشر سنوات ، ستكون كارمن أكثر الأوبرا شهرة في العالم". ما الذي جعل أوبرا بيزيه محبوبة ومشهورة جدًا؟ كان يحتوي على كل ما هو مطلوب لجعل العمل شائعًا حقًا - حقيقة الحياة ، والمشاعر القوية ، والموسيقى المليئة بالانبهار ، والتعبير ، والجمال.

إذن ما هي هذه الأوبرا؟

تستند المؤامرة إلى قصة الكاتب الفرنسي بروسبر ميريميه. يروي قصة الحب والموت المأساوي لشخصياتها الرئيسية. هؤلاء أناس من الشعب: الجندي خوسيه والغجرية كارمن. خوسيه ، بدافع حب كارمن ، نسي واجبه وأصبح لصًا. بدافع الغيرة والحزن ، قتل كارمن عندما خانت حبه ووقعت في حب مصارع الثيران. تلقت صورة مصارع الثيران إسكاميلو القوي الإرادة والشجاع توصيفًا حيويًا. يا رفاق ، من هو مصارع الثيران؟ (هذا رجل شجاع وقوي يحارب الثيران في الحلبة).

تتكشف الأحداث في الأوبرا على خلفية الحياة الإسبانية المليئة بالألوان الزاهية في الشوارع والساحات المليئة بالناس. لا تعزز الأوركسترا في الأوبرا جمال الأجزاء الصوتية فحسب ، بل غالبًا ما تتحدث نيابة عن الشخصيات.

التعرف على المواد الموسيقية الجديدة

هناك 4 أعمال في الأوبرا. يفتح بمقدمة. هل تعلم ما هذا؟(هذا اكتشاف ، بداية. بحكم طبيعته ، نحصل على فكرة عن الأوبرا ككل)

تقارن المقدمة صور إسبانيا المشمسة ، ومهرجان شعبي مبتهج والمصير المأساوي لكارمن. دعونا نستمع بعناية إلى العرض.

* سماع مقدمة لأوبرا "كارمن" بقلم ج. بيزيه *

موسيقى جميلة؟ كم عدد السمات التي تعتقد أنها ظهرت في المقدمة ، أو بالأحرى كم عدد السمات التي سمعتها؟(موضوعان. موضوع واحد: قوي ، مشرق ، مزاجي ، رقص ، موضوعان: أغنية ومسيرة).

هذا صحيح ، هذان الموضوعان يشكلان الجزء المبتهج من المقدمة ، لكنك وأنا سمعنا موسيقى ذات طبيعة مختلفة ، أيهما؟(مأساوي ، قاتم ، حزين ، مقلق).

موضوعان هما عالم الحياة الملون ، الاحتفال والضوء. يعارضه عالم آخر ، المشاعر المظلمة ، المصير المأساوي لكارمن ، الدافع وراء "العاطفة القاتلة" التي تطارد كارمن مثل الظل في جميع أنحاء الأوبرا.

أنت تعرف بالفعل كيفية استخدام المصطلحات الموسيقية. دعونا نفكر بشكل صحيح في وسائل التعبير الموسيقي.(موضوع واحد: اللحن ينطلق ، متقلب ، يتغير طابعه ، انسجام - موسيقى رئيسية تؤكد الحياة وعاطفية. يسجل - متوسطة وعالية ، على نفس المنوال - سواء بشكل متساو أو متقطع ، سرعة - سريع، ديناميات - التغييرات (بصوت عالٍ - بهدوء).

(2 الموضوع: الشخصية حاسمة وشجاعة. لحن - سلس ، بدون إقلاع وتقليل الصوت).

فتى - رائد،تسجيل - معدل،على نفس المنوال - سلس وواضحسرعة - معدل،ديناميات - ليس بصوت عال.

كان اللحن يتغير باستمرار ، ويغير مستوى الصوت والإيقاع والإيقاع ، مما جعلنا نشعر بالقلق ، أي أن الموسيقى كانت غير متوقعة. خلقت موسيقى الافتتاح صورة امرأة غجرية حرة ومسيرة مبتهجة للشعب.

الآن دعنا نتحدث عن الشخصية الرئيسية.

كارمن امرأة غجرية تعمل في مصنع سيجار. كيف بدت لك عند الاستماع إلى المقدمة؟(إنها جميلة ، عاطفية ، تحب الحرية). كارمن في الأوبرا هي تجسيد للجمال الأنثوي وسحرها وشغفها وشجاعتها. تنقل J. Bizet ببراعة المزاج الناري لامرأة غجرية ، وطابعها الذي لا يقهر ، وجمالها وحماسها. الجزء الصوتي لكارمن مليء بالتنغيم وإيقاعات الأغاني والرقصات الشعبية الإسبانية. كارمن في الأوبرا يؤديهاميزو سوبرانو (صوت أنثى منخفض).

إطلاق سراح كارمن مسبوق بصوت الأوركسترا. السمة الموسيقية لكارمن - الهابانيرا المحبة للحرية ، تحتوي على إيقاعات هذه الرقصة الشعبية.

* الاستماع إلى "Habanera" من أوبرا "Carmen" للمخرج J. Bizet *

Habanera هي أغنية حب مجاني تبدو وكأنها تحدٍ لخوسيه. في نهاية المشهد ، ترمي كارمن زهرة إلى خوسيه ، الجندي الشاب ، وبالتالي تتعرف عليه على أنه المختار لها ، وتعد بالحب.

في الفصل 3 ، تظهر خاصية أخرى لكارمن. الفرق بين جوزيه وكارمن كبير جدا. يحلم جوزيه بحياة هادئة كفلاح ، ولم تعد كارمن تحبه. الفجوة بين الاثنين أمر لا مفر منه. هي وأصدقاؤها يخمنون على الأوراق. ماذا سيقولون لها؟ فقط مصير كارمن لا يعد بشيء جيد ، لقد رأت حكم الإعدام في البطاقات. بحزن عميق تتأمل المستقبل.

الخامسسردي تكتسب كارمن أهمية كبيرة على دافع "العاطفة القاتلة".

سردي هي نوع من الموسيقى الصوتية تعتمد على نغمات الكلام ، فهي مبنية بحرية ، قريبة من الكلام.

* الاستماع إلى مشهد التكهن من أوبرا "كارمن" لج. بيزيه *

("إذا أعطتني البطاقات إجابة خاطئة")

تعرفنا على مقدمة لأوبرا "كارمن" وصورة الشخصية الرئيسية ، والاستماع إلى ظهورها مع هابانيرا ومشهد الكهانة بموضوع "العاطفة القاتلة".

العمل على المشروع المصغر "صورة كارمن".

دعونا نقسم إلى ثلاث مجموعات إبداعية (اختياري).

الموسيقيون: Bobrova M.، Kharkin D.، Vorontsov V.، Ovchinnikov A.

الرسامين: خاسانوف ر ، جورشينوك د ، كوزنتسوفا ت.

الكتاب: Kuznetsova M.، Kolodochkin V.، Pozdnyakov R.، Basagin A.

ستبدأ الآن في العمل في مجموعات إبداعية باستخدام المواد التي سأقدمها لكل مجموعة. عليك أن تعمل بسرعة حتى تتمكن من إظهار منتجات إبداعك. إذا كانت لديك أي أسئلة أو صعوبات ، فسأساعدك.

سيبدأ الكتاب ، يشكلون الصورة اللفظية لكارمن. سيقرأ لنا الرجال قصيدة كتبها أ. بلوك ، أهداها لمشهد خروج كارمن. قارن انطباعاتك مع انطباعات الشاعر.

كيف يتغير لون المحيط

عندما تكون في سحابة مكدسة

فجأة سوف يتوهج ضوء وامض ، -

إذن القلب تحت العاصفة الرعدية

يغير التكوين ، يخاف أن يتنفس ،

والدم يندفع إلى لانيتا ،

وخنق صدري دموع السعادة

قبل ظهور كارمنسيتا.

ما هي صفاتك كارمن؟(كارمن جميلة جدا ، فخورة ، حرة ، غجرية عاطفية) ... هل تتوافق انطباعاتك مع رأي أ. بلوك؟(نعم ، ساعدتنا موسيقى بيزيه في فهم ذلك).

فنانون يؤدون ملصق للأوبرا.

يتعلم الموسيقيون لحن هابانيرا ويؤدونها.

احسنتم يا أولاد! لقد قمت بعمل جيد جدًا في مجموعات وأظهرت لنا نتائج إبداعك.

في الدرس التالي سنواصل التعرف على أوبرا "كارمن" لجيه بيزيه.

الآن دعونا نبدأ العمل الصوتي والكورالي.

لنقم بالتمارين:

على تطور التنفس (الشهيق-الزفير). يستنشق عن طريق الأنف ، والزفير من خلال الفم. موقف البداية هو الموقف الرئيسي. للتنفس القوي ، الشهيق من خلال الأنف ، وللضعيف ، الزفير من خلال الفم.

قم بالغناء على الملاحظات do-re-mi-fa-sol و sol-fa-mi-re-do

ها أنا ذا

ها أنا أنزل

يعيش الأطفال معًا في مدرستنا ، والمدرسون هم أصدقاؤهم الحقيقيون. معًا نحن قوة عظيمة ، وسوف نغني معكم عن هذا الآن.

أداء أغنية "معا نحن قوة عظمى"

ملخص الدرس.

درسنا يقترب من نهايته. لقد قمنا اليوم برحلة رائعة إلى المسرح الموسيقي وتعرفنا على أوبرا "كارمن" للمخرج ج. بيزيه: استمعنا إلى المقدمة ، هابانيرا ، مشهد العرافة من أوبرا "كارمن" ، وأكملنا المشروع الصغير " صورة كارمن ".

انعكاس.

دعونا نتذكر الهدف الذي وضعناه لأنفسنا في بداية الدرس؟ (تعرف على أوبرا "كارمن" لجيه بيزيه وصورة كارمن).

أجب على الأسئلة:

هل حققنا هذا الهدف؟(نعم)

ما الذي تعتبره مهمًا ومثيرًا للاهتمام في تنفيذ المشروع؟(وانقسمنا وعملنا في مجموعات)

ما هي مشاعرك وانطباعاتك عن المشاركة في المشروع؟(كان من الممتع الاستماع إلى شباب من مجموعات أخرى وأداء نفسي)

ما الخبرة التي اكتسبتها؟ (خبرة في العمل الجماعي والقدرة على الاستماع إلى الموسيقى الكلاسيكية)

أين ستكون المعرفة المكتسبة مفيدة لك؟(في دروس أخرى في الحياة)

ستعمل المعرفة المكتسبة على توسيع فهمنا للثقافة الموسيقية العالمية ، وستكون مفيدة لنا في حياتنا المستقبلية. دعونا ننتقل إلى كتاباتنا ، التي تعبر عن فكرة أن المعرفة يجب أن تكون قابلة للتطبيق في الممارسة. ومشروعنا اليوم هو تأكيد على ذلك. هل هذا صحيح يا شباب؟(نعم)

تقويم عمل الطلاب في الدرس.

الواجب المنزلي:

سأعطيك أوراق واجبات منزلية لدرس اليوم. جربه في المنزل. إذا لم ينجح شيء ما ، سنفعله معًا في الفصل.

اغنية موسيقية:

وداعا يا أطفال!

مع السلامة!

يعتبر جورج بيزيه "كارمن". لم يكن تاريخها سهلاً ، ولم يلق هذا العمل الرائع صدى على الفور لدى الجمهور والنقاد. بعد كل شيء ، "كارمن" عبارة عن أوبرا تم فيها انتهاك أحد المبادئ الأساسية لبناء الحبكة لأول مرة ، ليس الأرستقراطيين ، ولكن تم إحضار الناس العاديين بخطاياهم وعواطفهم ومشاعرهم الحية إلى المسرح.

أقيم العرض الأول في مسرح أوبرا كوميك في باريس عام 1875. رد الفعل الذي أعقب ذلك أصاب خالقه بخيبة أمل شديدة. يعتبر جورج بيزيه ، مؤلف أوبرا كارمن ، أحد الملحنين الموهوبين في عصره. ابتكر أوبراه في ذروة حياته المهنية. كتب النص المكتوب ل. هاليفي وأ. ميلياك استنادًا إلى رواية ب. ميريمي. انقسم المشاهدون الذين حضروا العرض الأول. كان المغني سيليستين جالي ماتيو هو المؤدي الأول لدور الغجر كارمن. تمكنت من نقل شجاعة البطلة بشكل مثالي. اندهش البعض من ذلك ، بينما غضب المتفرجون الآخرون. ووصفت الصحف الأوبرا بأنها قبيحة وفاضحة ومبتذلة.

ومع ذلك ، فإن "كارمن" هي أوبرا تم تقدير عبقريتها لاحقًا وأصبحت محبوبة حقًا. الملحن الكلاسيكي لدينا P.I. تشايكوفسكي ، ووصفها بأنها تحفة. من أكثر الألحان التي لا تُنسى والتي تمتلئ بها الأوبرا أغنية البطلة "حب ، مثل طائر ، أجنحة" ، ابتكرها الملحن ، بالاعتماد على لحن الهابانيرا والوصف الجذاب للمرأة الغجرية في رواية ب. Merimee. بالإضافة إلى هذه الأغنية ، أصبح "March of the Toreador" ، الجناح رقم 2 ، مشهورًا حقًا.

بسبب طبيعتها غير النمطية في ذلك الوقت ، تحولت الأوبرا إلى أداء محبوب شعبي. تصف كارمن حياة الناس العاديين ، وفي نفس الوقت لا تخلو الأوبرا من الرومانسية. إذا وصفت ملخص أوبرا "كارمن" ، فيمكنك تلخيصها في بضع جمل. الحبكة مبنية على الفصل الثالث من الرواية التي تحمل نفس الاسم من تأليف P. Merimee ، وهي تدور حول الحب. تم تنظيم العرض في إسبانيا ، لذا ملأ الملحن الأوبرا بألحان إسبانية كلاسيكية: فلامنكو ، باسو دوبل ، هابانيرا.

الشخصية الرئيسية في كل من الروايات والأوبرا هي الغجرية كارمن. تقدمها أوبرا على أنها غير مقيدة ، وحرة ، ولا تعترف بالقوانين. الغجرية قادرة على تغيير مصير كل من بجانبها. تجذب انتباه الرجال ، وتستمتع بحبهم ، لكنها لا تراعي مشاعرهم. في القصة ، امرأة جميلة غجرية تعمل في مصنع سجائر. بسبب شجار ، ينتهي بها الأمر في مركز الشرطة. كان الرقيب خوسيه حارسها. تمكنت من الوقوع في حبه وإقناعه بالسماح لها بالرحيل. من أجل الغجر فقد خوسيه كل شيء: مركزه واحترامه في المجتمع. أصبح جنديًا بسيطًا. تعاونت كارمن مع المهربين ، وتغازل مع مصارع الثيران إسكاميلو. لقد سئم جوزيه منها. حاول إعادة حبيبته ، لكنها أعلنت له فجأة أن كل شيء انتهى. ثم قتل جوزيه حبيبته كارمن حتى لا يقبض عليها أحد.

كان J. Bizet منزعجًا جدًا من فشل العرض الأول لكارمن. أخذت الأوبرا ، التي تم التعرف عليها لاحقًا على أنها تحفة فنية ، الكثير من الطاقة من الملحن. بعد وقت قصير من العرض الأول ، بعد 3 أشهر ، توفي الملحن عن عمر يناهز 37 عامًا. على وشك الموت ، قال ج. بيزيه: "جوزيه قتل كارمن ، وكارمن قتلتني!"

ومع ذلك ، فإن قصة الحياة الحرة والمشاعر الجامحة والموت العرضي بسبب الغيرة قد جذبت الجماهير إلى المسارح لسنوات عديدة. حتى يومنا هذا ، يتم تقديم "كارمن" بنجاح في أشهر مسارح الأوبرا في العالم.

كارمن

كارمن (كارمن) - بطلة رواية "كارمن" بقلم P.Mérimée (1845) ، وهو شاب من الغجر الإسباني. تتشكل صورة K. في ذهن القارئ نتيجة إجراء صعب يتمثل في "تركيب" ثلاث صور للبطلة. من المهم أن جميع الرواة الثلاثة هم رجال ، يشارك كل منهم بطريقته الخاصة في "تصوير" ك. الراوي الرحالة ، المنشغل بالبحث الإثنوغرافي ، ك "يظهر" على جسر الوادي الكبير. فتاة شابة غجرية تدهش الفتاة الصغيرة الفضوليّة والمحترمة بـ "جمالها الغريب الوحشي" وإسرافها في السلوك. بالنسبة للمسافر ، يعتبر K. بالنسبة للمسافر نتاج عالم غريب ، غريب تمامًا عنه ، وفضول نفسي ، وجاذبية إثنوغرافية. يثير "أتباع الشيطان" اهتمام العالم الفرنسي ، ممزوجًا بالاغتراب والخوف. عرض صورة البطلة هو صورتها على الجسر ، "في ضوء قاتم يتدفق من النجوم" على خلفية نهر أزرق غامق. يبدو أن K. مدرجًا في نظام الظواهر الطبيعية ، التي تشبهها. في المستقبل ، يقارن الراوي الغجر بالذئب ، ثم بفرس قرطبة شابة ، ثم بالحرباء.

الراوي الثاني ، السارق والمهرب خوسيه نافارو ، يرسم صورة البطلة "بألوان الحب". أحرجت روح جوزيه ، وأجبرته على تغيير قسم الجندي ، ومزق البطل من بيئته الطبيعية ، يصوره K. على أنه ساحرة ، أو الشيطان نفسه ، أو مجرد "فتاة جميلة". لكن الغجرية الجذابة والمجرمة والغامضة التي لا تقاوم هي في الأساس غريبة عن حبيبها ، تمامًا مثل المسافر الذي راقبها لفترة قصيرة. عدم القدرة على التنبؤ بالبطلة ، اللامنطقية الظاهرة في سلوكها ، وأخيراً ، ينظر جوزيه إلى الكهانة على أنها مظاهر معادية لأسلوب حياة الغجر.

الراوي الثالث (والأهم) هو المؤلف. ينشأ صوته من الأصوات المتناقضة المعقدة للعالم الإثنوغرافي ودون خوسيه ، وكذلك من التأثيرات التركيبية الغريبة. ومع ذلك ، فإن صوته يندمج مع أصوات اثنين من الرواة الذين تمت ملاحظتهم ، ويطور المؤلف معهم علاقات "متضاربة". الاهتمام "المتعلم" للمسافر والعاطفة العمياء غير المعقولة للجندي "يعلق عليها" الهيكل الفني للرواية بالكامل في سياق رومانسي. تخلق ميريمي نوعًا من "المشهد على خشبة المسرح" للبطلة ، حيث تخضع الشخصية لنوع من المضاعفة التصويرية (وفي حالتنا حتى "مضاعفة ثلاثة أضعاف": المؤلف - الراوي - خوسيه). هذه التقنية تجعل الصورة "مجسمة" وفي نفس الوقت تعمل على إبعادها عن القارئ. تظهر "الحالة" ، "التاريخ اليومي" ، التي تبين أن بطلةها K. ، على الرغم من السطوع ، والتخفيف من خصائصها ، في الإضاءة "الأسطورية" ، التي تزيل كل شيء شخصي ، فردي. لذا فإن قصة حب جندي هارب وامرأة غجرية تكتسب مقياسًا قديمًا حقًا ، دون أن تفقد أي شيء في الملموسة النفسية.

ومع ذلك ، يُنظر إلى صورة K. ، المعطاة في "المنظور الثلاثي" ، على أنها ملموسة وحيوية. ك ليست البطلة الأدبية الفاضلة. إنها قاسية القلب وماكرة وغير مخلصة. يشكو جوزيه "لقد كذبت ، لقد كذبت دائمًا". ومع ذلك ، فإن أكاذيب "ك" وطرائفها غير المتوقعة ، السرية القاتمة ، لها معنى مختلف تمامًا للمؤلف (وبالتالي للقارئ) يعطيه معارفها للمظاهر "السلبية" للبطلة. ترتبط رمزية صورة K. بالعديد من الخيوط بمركب فولكلور وأسطوري ، وليس فقط الإسبانية. في مظهر الغجر ، يتبين أن كل شيء تقريبًا "مهم": مزيج من الألوان في بدلة ، أكاسيا بيضاء ، والتي تم تقديمها بعد ذلك إلى جوزيه. عرفت ميريمي ، وهي عالمة إثنوغرافية وفنانة حساسة ، أن اللون الأحمر (التنورة الحمراء في اللحظة التي قابلت فيها البطلة جوزيه لأول مرة) والأبيض (القميص والجوارب) معًا لهما معنى صوفي ، يربطان الدم والعذاب البشري بالتطهير ، المبدأ الأنثوي مع العاطفة الواهبة للحياة ... "الساحرة" و "الشيطان" ، ك. لا تزال تنجذب إلى خيال الشعراء والفنانين بزهرة الأكاسيا ، صفتها التي لا غنى عنها. هذا الظرف ليس عرضيًا أيضًا. رمزية السنط في التقليد الباطني للمصريين القدماء (تذكر أن مريم تستشهد بالنسخة الأسطورية للأصل المصري للغجر) وفي الفن المسيحي تعبر عن الروحانية والخلود. القانون الخيميائي "حيرام" ، الذي يرمز له بالسنط ، يقول: "على كل شخص أن يعرف كيف يموت ليعيش في الأبدية".

هناك العديد من "الأرضيات" الهيكلية لصورة K. يرتبط أساسها البدائي بلا شك بصورة ساحرة في الفولكلور الإسباني ، أولاً وقبل كل شيء ، مع الشخصيات الشيطانية لـ La-miia و Lilith ، وهي جميلة بشكل سحري ، ولكنها مدمرة لـ الرجال ، الفاتنات. أهمية خاصة في K. هو موضوع ليليث ، زوجة آدم الأولى الملفقة ، والتي كانت مع الرجل الأول في صراع لا مفر منه حول المساواة على الأرض.

يمكن تفسير الطبيعة الشيطانية K. بطرق مختلفة. البطلة الفنية ، التي تغير مظهرها باستمرار ("حرباء حية") ، لا تنفر من "محاولة" مظهر الشيطان ، مما يتسبب في الرعب الخرافي لخوسيه. ومع ذلك ، من الواضح أن الأصل الشيطاني للبطلة هو شعار الطبيعة البدائية ، المتناقضة مع الحضارة المسيحية التي استعبدت الطبيعة. يتم تنفيذ النشاط الانتقامي والتدمير الذي يقوم به "أتباع الشيطان" (الذي فسره فقه اللغة الروسية مرارًا وتكرارًا على أنه احتجاج اجتماعي) نيابة عن قوى مجهولة المصدر ، لكنها أساسية ، والتي يكون الغجر تجسيدًا لها. كذبة ك في هذا المجمع الدلالي هي تعبير عن عدم رغبتها في الاندماج في نظام القواعد المقدم لها من قبل آلة الدولة المنظمة ، والتي ، بالمناسبة ، يمثلها في البداية خوسيه الجندي. يرتبط صراع العشاق ، الذي يتميز في Merimee بهيكل دلالي معقد ، بالاكتشاف المأساوي للتناغم الذي لا يمكن تصوره ™ بين المجتمع والطبيعة ، وعلى مستوى أعلى - مع التناقض الأبدي للمبادئ الذكورية والأنثوية.

لا ينفصل موضوع الحب في القصة القصيرة "كارمن" عن الموت. يُنظر إلى صورة البطلة في سياق الترابط بين مفاهيم الأنوثة والحب والموت ، وهي سمة مميزة للثقافة الإسبانية وضرورية جدًا للتقاليد الفلسفية الأوروبية.

دفن خوسيه ك في الغابة ("أخبرتني ك. عدة مرات عن رغبتها في أن تُدفن في الغابة"). في الأساطير ، ترتبط رمزية الغابة بالتعبير عن المبدأ الأنثوي (بالمناسبة ، الليل والماء هما الصوران اللتان تصاحبان البطلة طوال القصة عنها). لكن الغابة نموذج لعالم لا يخضع لقانون الإنسان ولا تتحكم فيه الدولة.

وهكذا ، فإن جميع موضوعات K. "مفروشة" بدوافع نموذجية ، مما يدل على الجذور العميقة للصورة في التقاليد الإنسانية العالمية. كانت إحدى نتائج هذا الظرف التكيف السريع للغاية لصورة K. في الفضاء الاجتماعي والثقافي ، وتحول البطلة Merimee إلى ما يسمى. "صورة أبدية" ، يمكن مقارنتها بهذه الجودة مع فاوست ودون جوان. في عام 1861 ، نشر تيوفيل غوتييه قصيدة "كارمن" ، والتي يظهر فيها الغجر كتعبير عن القوة الأنثوية اللامحدودة على عالم الرجال ، الجهنمية والطبيعية.

في عام 1874 ، كتب ج. بيزيه أوبرا "كارمن" إلى النص المكتوب بواسطة أ. ميلياك ول. من الواضح أن أوبرا بيزيه هي المرحلة الأولى في تحويل K. إلى صورة متعددة الثقافات. قوي ، فخور ، وعاطفي K. Bizet (mezzo-soprano) هو تفسير مجاني للمصدر الأدبي ، بعيدًا تمامًا عن البطلة Merime ، التي لا يزال حبها للحرية في العاطفة ليس من سماتها الشاملة. اكتسب اصطدام K. و Jose الدفء والشعر الغنائي في موسيقى Bizet ، بعد أن فقد عدم الذوبان الأساسي ، وهو أمر أساسي بالنسبة للكاتب. قام كاتبو الأوبرا بإزالة عدد من الظروف التي تقلل من الصورة (على سبيل المثال ، المشاركة في القتل) من سيرة ك. ذكريات أدبية مثيرة للاهتمام تستحق الذكر في صورة أوبرا K: يستخدم النص المكتوب أغنية "الزوج العجوز ، الزوج الهائل" من قصيدة ألكسندر بوشكين "الغجر" (1824) ، التي ترجمها ب. ميريمي من بين أعمال الشاعر الأخرى. في K. Bizet ، اجتمعت البطلة Merimee مع Pushkin's Zemfira. أشهر فناني الأداء K - MP Maksakov (1923) و IK Ar-khipova (1956).

تركت القصص القصيرة والأوبرا علامة على الشعر: دورة أ. بلوك "كارمن" (1914) ، "كارمن" بقلم إم تسفيتيفا (1917). حتى الآن ، هناك أكثر من عشرة أفلام تجسد لصورة ك. أشهرها: "كارمن" لكريستيان جاك (1943) و "كارمن" ك. سورا (1983). الفيلم الأخير مأخوذ عن باليه الفلامنكو لـ A. Gades.

تكمن مفارقة المصير الفني لـ K. في حقيقة أن بطلة الأوبرا طغت إلى حد كبير على صورة مريم. في هذه الأثناء ، في تاريخ مسرح الأوبرا ، هناك اتجاه ثابت "لإعادة" الصورة إلى المصدر الأدبي: أداء ف.أ. "مأساة كارمن" ، 1984). نفس الاتجاه يتبعه جزئياً عرض الباليه "Carmen Suite" مع MM Plisetskaya في دور البطولة (النسخ الموسيقي لـ RK Shchedrin ، الكوريغرافيا بواسطة A. Alonso ، 1967).

تُستخدم صورة K. ، مثل أي رمز ثقافي ، على مستويات مختلفة: الفن الراقي وفن البوب ​​وحتى السلوك اليومي (أزياء لـ "صورة كارمن").

إل بازينوفا

أبطال الأدب. - أكاديمي. 2009 .

شاهد ما هو "CARMEN" في القواميس الأخرى:

- (إسبانية كارمن) اسم أنثوي من أصل إسباني ، مشتق من لقب السيدة العذراء "مادونا جبل الكرمل" ، حيث ظهرت. صفة الكرمل انفصلت في النهاية عن الاسم الرئيسي وأصبحت صفة ضآلة ...... ويكيبيديا

L.O. (اسم مستعار لـ Lazar Osipovich Korenman) (1876 1920) كاتب روائي. غطت رسومات ورسومات ك. الأولى حياة "المتوحشين" في ميناء أوديسا من البروليتاريين المتثاقلين ، وأطفال الشوارع ، وقطع الأحجار المذبوحة ، وما إلى ذلك. تنشيط الحركة الثورية في ... ... الموسوعة الأدبية

كارمن ، روسيا ، 2003 ، 113 دقيقة. دراما. إنه ضابط شرطة مثالي ونزيه وتنفيذي ومن المتوقع أن تتم ترقيته. إنها سجينة تقضي وقتها في مصنع للتبغ. الكل يناديها كارمن ، لكن لا أحد يعرف اسمها الحقيقي ... موسوعة السينما

كارمن- كارمن. باسم بطلة الأوبرا الإسبانية التي تحمل نفس الاسم بيزيه. 1. حساء الطماطم المهروس. مولوخوفيتس. 2. السمة التي لا غنى عنها لخزانة الملابس الصيفية هي بلوزة أو بلوزة قصيرة مع شريط مطاطي ، بلوزة كارمن. الأسبوع 1991 26 21.3. لص جيب الغجر. سل ... ... القاموس التاريخي للإغاليات الروسية

الاسم المستعار ليف أوسيبوفيتش كورنمان (مواليد 1877) ، مؤلف القصص الموهوبة من حياة ترامس أوديسا (سانت بطرسبرغ ، 1910) ، إلخ. قاموس السيرة الذاتية

- (كارمن) مؤسسة لاستخراج خامات النحاس ومعالجتها الأولية بالجزيرة. سيبو ، الفلبين. اكتشف الإنتاج منذ عام 1977 على أساس منجم يحمل نفس الاسم عام 1971. يشمل الحفرة المفتوحة والتخصيب السحق. و كو. الأساسية وسط مدينة توليدو. التمعدن هو النحاس ... الموسوعة الجيولوجية

جورج بيزيه (سنوات الحياة 1838-1875) اكتسبت "كارمن" المأخوذة من رواية تحمل نفس الاسم لبروسبر ميريميه شهرة عالمية. تعتبر شعبية قطعة موسيقية كبيرة لدرجة أنها تُعزف في العديد من المسارح باللغة الوطنية (بما في ذلك اليابان). يتطابق ملخص أوبرا بيزيه "كارمن" بشكل عام مع حبكة الرواية ، ولكن هناك بعض الاختلافات.

إنتاج الأوبرا

قد يبدو من المدهش للمستمع الحديث أن الإنتاج الأول للأوبرا ، الذي حدث في 3 مارس 1875 في باريس (مسرح "أوبرا كوميك") ، قد فشل. ومع ذلك ، كان للظهور الفاضح لـ "كارمن" ، المصحوب بفيض من التعليقات الاتهامية من الصحفيين الفرنسيين ، أثر إيجابي. لا يمكن أن يفشل العمل ، الذي تلقى مثل هذا الصدى الواسع في الصحافة ، في جذب انتباه العالم. على مسرح الأوبرا الهزلية وحدها ، أقيم حوالي 50 عرضًا خلال موسم العرض الأول.

ومع ذلك ، بعد فترة ، تمت إزالة الأوبرا من العرض وعادت إلى المسرح فقط في عام 1883. لم يرق مؤلف الأوبرا كارمن نفسه إلى هذه اللحظة - فقد توفي فجأة عن عمر يناهز 36 عامًا ، بعد ثلاثة أشهر من العرض الأول لعمله الرائع.

هيكل الأوبرا

تتكون أوبرا بيزيه كارمن من أربعة أجزاء ، يسبق كل فعل فاصل سيمفوني منفصل. تحتوي جميع مبادرات العمل في تطويرها على مادة موسيقية ، بدرجة أو بأخرى ، تمثل الإجراء المعطى (الصورة العامة للأحداث ، والنذر المأساوي ، وما إلى ذلك).

مكان العمل وخصوصية الأبطال

حبكة أوبرا "كارمن" تدور أحداثها في مدينة إشبيلية وضواحيها (إسبانيا) في البداية. القرن ال 19. كانت الشخصية المحددة للشخصيات التي اختارها مؤلف الأوبرا ، إلى حد ما ، استفزازية في ذلك الوقت. صور عمال مصانع التبغ البسطاء ، يتصرفون بوقاحة (بعضهم يدخنون) ، والجنود وضباط الشرطة ، وكذلك اللصوص والمهربون ، تتعارض مع المتطلبات الصارمة للمجتمع العلماني.

لتخفيف الانطباع الناتج عن مثل هذا المجتمع بطريقة ما (النساء ذوات الفضيلة السهلة ، غير المتسقة في عواطفهن ؛ الرجال الذين يضحون بالشرف باسم الشغف ، إلخ) ، مؤلفة أوبرا كارمن ، جنبًا إلى جنب مع مؤلفي النص. ، إدخال شخصية جديدة في العمل. هذه صورة ميكايلا - فتاة نقية وبريئة ، لم تكن موجودة في رواية بروسبر ميريمي. بسبب هذه البطلة ، التي تؤثر في عاطفتها تجاه دون خوسيه ، تكتسب الشخصيات تباينًا أكبر ، والعمل ، بدوره ، أكثر دراماتيكية. وهكذا ، فإن ملخص النص المكتوب لأوبرا "كارمن" له خصائصه الخاصة.

الشخصيات

الفصل الأول

دعونا ننظر في ملخص لأوبرا "كارمن". إشبيلية ، ساحة البلدة. بعد ظهر حار. يقف الجنود المعفيون من الخدمة في الثكنات ، بجوار مصنع السيجار ، وهم يناقشون بسخرية المارة المارة. تقترب ميكايلا من الجنود - إنها تبحث عن دون خوسيه. عندما يعلم أنه ليس الآن ، يغادر الشخص المحرج. يبدأ تغيير الحرس ويظهر دون خوسيه بين الحراس. ناقشوا مع قائدهم ، الكابتن زونيغا ، جاذبية العاملات في مصنع السيجار. الجرس يدق - هناك انقطاع في المصنع. العمال يركضون إلى الشارع وسط حشد من الناس. إنهم يدخنون ويتصرفون بوقاحة.

كارمن يخرج. تغازل الشباب وتغني لها الشهيرة habanera ("الحب له أجنحة مثل الطيور"). في نهاية الترنيمة ، ترمي الفتاة زهرة على جوز. ضحك العمال على إحراجه ، وعادوا إلى المصنع.

تظهر ميكايلا مجددًا برسالة وهدية لجوز. يبدو ديوهم "ما قالته العائلة". في هذا الوقت ، يبدأ ضجيج رهيب في المصنع. اتضح أن كارمن قتلت إحدى الفتيات بسكين. يتلقى جوزيه أوامر من القائد باعتقال كارمن ونقلها إلى الثكنات. جوزيه وكارمن تركوا لوحدهم. لعبت Segidilla "بالقرب من الحصن في إشبيلية" ، حيث تعد الفتاة بأن تحب جوزيه. العريف الشاب مسحور تمامًا. ومع ذلك ، في الطريق إلى الثكنة ، تمكنت كارمن من دفعه بعيدًا والهرب. نتيجة لذلك ، جوزيه نفسه محتجز بالفعل.

الإجراء الثاني

نستمر في وصف ملخص أوبرا "كارمن". بعد شهرين. حانة ليلاس باستيا ، صديقة كارمن ، هي المكان الذي وعدت فيه الشابة الغجرية بالغناء والرقص لجوزيه. يسود هنا متعة غير مقيدة. ومن أهم الزوار النقيب زونيغا ، القائد خوسيه. يحاول كسب تأييد كارمن ، وهو ما لم ينجح فيه حقًا. في الوقت نفسه ، تعلم الفتاة أن مدة احتجاز جوزيه في الحجز تنتهي ، وهذا يجعلها سعيدة.

يظهر مصارع الثيران إسكاميلو ، يغني القصائد الشهيرة "توست ، أيها الأصدقاء ، أنا أقبل ما لديكم". ينضم إليه رواد الحانة في الكورس. إن إسكاميلو مفتونة أيضًا بكارمن ، لكنها لا ترد بالمثل.

الوقت يتأخر. يبدو جوزيه. مسرورًا بوصوله ، يخرج كارمن الزوار الباقين من الحانة - أربعة مهربين (قطاع الطرق El Dancairo و El Remendado ، بالإضافة إلى الفتيات - Mercedes و Frasquito). شابة غجرية تؤدي رقصة لخوسيه كما وعدت قبل اعتقاله. ومع ذلك ، فإن ظهور الكابتن زونيغ ، الذي جاء أيضًا في موعد غرامي مع كارمن ، يدمر الأجواء الرومانسية. اندلع شجار بين الخصمين استعدادًا لتصعيده إلى إراقة دماء. ومع ذلك ، فإن الغجر الذين وصلوا في الوقت المناسب تمكنوا من نزع سلاح القبطان. دون خوسيه ليس لديه خيار سوى التخلي عن مسيرته العسكرية. ينضم إلى عصابة من المهربين ، مما يسعد كارمن.

العمل الثالث

ماذا يروي ملخص أوبرا كارمن أيضًا؟ صورة شاعرية للطبيعة في بقعة منعزلة بين الجبال. للمهربين قسطا من الراحة. يتوق دون خوسيه إلى الوطن وحياة الفلاحين ، ولا تغريه تجارة المهربين على الإطلاق - فقط كارمن وحبه العاطفي لإغوائها. ومع ذلك ، فإن الشابة الغجرية لم تعد تحبه ، فالقضية على وشك الانهيار. وفقًا لرواية مرسيدس وفرانسيتا ، تواجه كارمن الموت.

انتهى التوقف ، والمهربون في طريقهم ، ولم يتبق سوى جوزيه لرعاية البضائع المتروكة. تظهر ميكايلا فجأة. تواصل البحث عن جوزيه. أغنيتها أصوات "أنا أؤكد لنفسي عبثًا".

في هذا الوقت ، يُسمع صوت طلقة. يخاف ميكايلا يختبئ. اتضح أن جوزيه هو من رأى إسكاميلو يطلق النار. مصارع الثيران ، الذي يعشق كارمن ، يبحث عنها. يبدأ القتال بين الخصمين ، الأمر الذي يهدد إسكاميلو حتمًا بالموت ، لكن كارمن ، التي وصلت في الوقت المناسب ، تمكنت من التدخل وإنقاذ مصارع الثيران. يغادر إسكاميلو ويدعو الجميع أخيرًا إلى عرضه في إشبيلية.

في اللحظة التالية ، اكتشف جوزيه ميكايلا. تبلغه الفتاة بالأخبار الحزينة - والدته تحتضر وتريد أن تودع ابنها قبل أن تموت. توافق كارمن بازدراء على أن جوزيه أفضل حالًا في المغادرة. في حالة من الغضب ، يحذرها من أنهما سيلتقيان مرة أخرى ، ولن يفرق بينهما سوى الموت. يدفع خوسيه كارمن بعنف ويغادر. يبدو الدافع الموسيقي لمصارع الثيران مشؤومًا.

الفصل الرابع

فيما يلي ملخص لأوبرا "كارمن" حول احتفال احتفالي في إشبيلية. سكان المدينة يرتدون ملابس ذكية ينتظرون أداء مصارعة الثيران. سيظهر إسكاميلو في الحلبة. سرعان ما ظهر مصارع الثيران نفسه ، ذراع كارمن. كما ترتدي الشابة الغجرية ترفًا رائعًا. يبدو ثنائي من اثنين من العشاق.

إسكاميلو ، وبعده اندفع جميع المتفرجين إلى المسرح. بقيت كارمن فقط ، على الرغم من حقيقة أن مرسيدس وفرانسكيتا تمكنوا من تحذيرها من اختباء جوزيه في مكان قريب. تقول الفتاة المتحدية إنها لا تخاف منه.

أدخل JOSE. هو مصاب وملابسه خرق. يتوسل خوسيه للفتاة للعودة إليه ، لكن في المقابل يتلقى فقط رفضًا محتقرًا. الشاب يواصل الإصرار. كارمن غاضب يرمي له الخاتم الذهبي الذي أعطاه إياه. في هذا الوقت ، ظهرت جوقة خلف المسرح ، تمجد انتصار مصارع الثيران - المنافس السعيد لخوسيه. بعد أن فقد جوزيه عقله ، يسحب خنجرًا ويغرقه في محبوبته فقط في اللحظة التي يحيي فيها الجمهور المتحمس في المسرح إسكاميلو ، الفائز في مصارعة الثيران.

يتدفق الحشد الاحتفالي من المسرح إلى الشارع ، حيث تفتح صورة مروعة. كسر عقليًا جوز مع الكلمات: "قتلتها! يا كارمن يا كارمن! .. "- يقع عند أقدام عشيقه الميت.

وهكذا ، فإن "كارمن" هي أوبرا ، يمكن وصف ملخص موجز لها في جملتين تقريبًا. ومع ذلك ، فإن سلسلة المشاعر والعواطف الإنسانية التي عاشها أبطال العمل لا يمكن نقلها بأي كلمات - فقط من خلال الموسيقى والأداء المسرحي ، الذي تمكن جورج بيزيه وممثلو الأوبرا من إنجازه ببراعة.