تم إعطاء جميع أسماء منحوتات السلفادور. تم تقديم السريالية للسلفادور في منحوتات الشمع الأصلية ، التي تجسد في البرونز

الحقيقة هي أن دالي نفسه لم يقم بإلقاء المنحوتات على الإطلاق: هناك أدلة على أنه في 1969-1972 جسّد صورًا سريالية في ... الشمع. في منزله في بورت ليجات (كما كتب كاتب سيرة دالي روبرت ديشارنس) ، ذهب الفنان أحيانًا إلى المسبح وخصص عدة ساعات للنمذجة. حسنًا ، تبدأ القصة القديمة ، مثل العالم ، عن التعطش للمال وعدم شرعية دالي في الوسائل: في البداية ، في عام 1973 ، دخل دالي في اتفاقية مع جامع التحف الإسباني إيسيدرو كلوت ، الذي اشترى أشكالًا من الشمع وصنع أربع سلاسل من المسبوكات البرونزية. في الواقع ، هذه هي "منحوتات دالي الأكثر أصالة". احتفظ الجامع بالسلسلة الأولى لنفسه ، وذهب الباقي للسفر حول العالم ، على طول الطريق ... في سن متقدمة ، باع دالي حقوق إعادة إنتاج المنحوتات ، وتم صبها عدة مرات ، وأحيانًا بأحجام أكبر ، وهذا هو السبب في ظهور "منحوتة دالي" في السوق أحيانًا بسعر مناسب نسبيًا. رفضت مزادات سوثبي وكريستي لمدة عامين كاملين قبول "تمثال دالي" للبيع. لا داعي للقول عن معارض منحوتات دالي - الصور ، بالطبع ، أصلية ، لكن كل هذه نسخ من نسخ. هذا هو بالضبط ما أخطأ اللصوص في تقديره في عام 2013 ، الذين ربما اعتقدوا أنهم يكسبون الملايين مقابل العمل المسروق من معرض باريس - "ساعة الانتشار" الشهيرة!

يمكن اعتبار النسخ الأصلية أكثر أو أقل ، على سبيل المثال ، أشياء مثل "فينوس دي ميلو مع الصناديق" (1936) ، والتي قام الفنان مارسيل دوشامب ، بناءً على طلب دالي ، بعمل صب. فينوس الجص حقيقي. لكن شقيقاتها التوأم من نفس الشكل - مرة أخرى ، "دخلت في التداول".

"تمثال نصفي استعادي لامرأة" صنعه سلفادور دالي عام 1933 للمعرض السريالي في غاليري بيير كول (باريس) هو أيضًا أصلي. على تمثال نصفي لامرأة من الخزف ، يتم وضع رغيف خبز (قبعة - سور!) ومحبرة من البرونز - صورة لوحة "Angelus" التي رسمها جان فرانسوا ميليت. بالإضافة إلى النمل على الوجه ، وشاح ورقي ، وأكواز ذرة على الكتفين. مجرد محاكاة ساخرة للموضة! الأصل دمره ... كلب بيكاسو. زار المعرض فنان مع حيوان أليف وأكل الكلب رغيفًا! الفكرة كلها ، بالمعنى الحرفي للكلمة ، أسفل البالوعة ... الآن "إعادة بناء" العمل ، ولكن مع رغيف طويل "مزيف" ، يقع في متحف مسرح سلفادور دالي في فيغيريس.

يختلف النحات دالي في نواح كثيرة عن الفنان دالي: فهو أكثر صرامة ، وأكثر إيجازًا ، وبدا لي أنه أكثر واقعية ، إذا كان هذا التعبير مناسبًا بالنسبة للسريالية. يشعر المرء أن منحوتات دالي هي نسخ ضخمة من لوحاته ، وقد تم تطهيرها من العديد من التفاصيل ، ووصلت إلى نهايتها المنطقية ، وكما كانت ، فقد تم رفعها إلى مستوى تعميم الفكرة.

ربما كان هذا هو تأثير كثافة المادة الحقيقية ، التي قاومت الخيال العاصف للفنان ، الذي كان قد تناثر في السابق دون حسيب ولا رقيب على سطح القماش. ربما تكون نتيجة انعكاس لوحاته وإعادة التفكير فيها - وكل منحوتات دالي تقريبًا عبارة عن تكرارات وتطورات للزخارف التي ظهرت في رسوماته ولوحاته. ربما ، أخيرًا ، هذا هو مجرد انطباعي الشخصي ، الذي تشكل تحت تأثير الحدث والمكان - معرض منحوتات دالي في متحف إرارتا في سانت بطرسبرغ.

القاعة الرئيسية لمعرض "منحوتات سلفادور دالي".
متحف إرارتا ، سانت بطرسبرغ

معرض سانت بطرسبرغ السابق هو استمرار لرحلة منحوتات دالي التي كلفها وجمعها بنيامينو ليفي ، رئيس شركة دالي يونيفرس ، وهو صديق للفنان وخبير في عمله وجامع متحمس لأعماله. في السابق ، عُرضت هذه المنحوتات في باريس وشنغهاي وفلورنسا ونيويورك ولوس أنجلوس. تم صبها من البرونز خلال حياة الفنان وفقًا للرسومات ونماذج الشمع التي ابتكرها باستخدام طريقة "الإزاحة": تم إنشاء قالب خزفي حول نموذج الشمع ، ثم صهر الشمع ودمج ، وصُب المعدن الساخن في العفن في مكانه.

تمتلك Dali Universe أيضًا مركز سلفادور دالي في مونمارتر ، حيث يقع أكبر معرض لمنحوتات الفنان. ولكن لكي أكون صادقًا ، فقد تركت الأعمال المعروضة في المعرض المنظم جيدًا في سانت بطرسبرغ انطباعًا أكبر بكثير من تلك الموجودة في باريس. نعم ، ولم أر العديد من المنحوتات المعروضة في سانت بطرسبرغ في باريس - فهي أصغر حجمًا في مونمارتر ، كما لو لم يتم العمل بها بمثل هذه التفاصيل.

الحلزون والملاك ، 1980. بناء على رسم عام 1977

يحتل هذا التمثال مكانة خاصة في عالم دالي ، حيث يشير إلى لقاء الفنان مع سيغموند فرويد ، الذي اعتبره دالي والده الروحي. الحلزون الذي جاثم على كرسي دراجة لم يكن بعيدًا عن منزل فرويد أذهل خيال دالي. والحلزون ، الرمز المقبول عمومًا للتسلية الخاملة ، قد تلقى أجنحة هنا ويتحرك بسهولة على طول الأمواج. جلس رسول الآلهة المجنح للحظة قصيرة على ظهر الحلزون ، مانحًا إياه موهبة الحركة.

امرأة تحترق ، 1980.

يجمع هذا التمثال بين شكلين ثابتين لدالي: نار وشخصية أنثوية بأدراج. يبدو أن اللهب يأخذ حياة خاصة به ، ويمثل التوتر الكامن للرغبة اللاواعية. في نفس الوقت ، تشير الأدراج إلى السر والمخفي. هذه المرأة الجميلة بدون وجه تصبح رمزًا لكل النساء ، لأن جمال المرأة الحقيقي بالنسبة لدالي يكمن في السر.

يشير "Woman on Fire" إلى أحد الأعمال البرمجية المبكرة للفنان ، Flaming Giraffe ، الذي تم إنشاؤه خلال الحرب الأهلية الإسبانية.

الزرافة المشتعلة ، 1937

يوجد في المقدمة صورة لامرأة ممدودة ذراعيها. يدا المرأة ووجهها مغطيان بالدماء. الرأس الخالي من العيون مليء باليأس والعجز قبل الكارثة الوشيكة. وخلف الشخصيتين توجد دعامات عكازات - وهو موضوع ظهر مرارًا وتكرارًا لاحقًا في أعمال دالي ، ويرمز إلى نقاط ضعف الرجل.

ملاك مبتهج ، 1984. بناء على رسم عام 1976.

أصبحت الملائكة عديمة الوزن ، القادرة على التغلب على جاذبية الأرض ، تعبيرًا غنائيًا عن عالم الأحلام وخيال دالي. قال الفنان ذات مرة: "لا شيء يلهمني مثل فكرة الملاك!". منذ أواخر الأربعينيات ، عندما بدأ الفنان في نسج الموضوعات الدينية في عمله ، غالبًا ما تظهر الملائكة في عمله. يصور هذا التمثال ملاكًا بأجنحة منتشرة ورأسه إلى الخلف ، يعزف موسيقى إلهية على بوق وينقل رسالة نصر إلى كل من يسمعه.

تكريم للموضة ، 1984. مقتبس من الغواش الأصلي 1974.

بدأت علاقة دالي بالأزياء الراقية في ثلاثينيات القرن الماضي من خلال عمله مع Coco Chanel و Elsa Schiaparelli ومجلة Vogue واستمرت طوال حياته. رأس هذا الزهرة المذهل ، المتجمد في شكل عارضة أزياء ، مزين بالورود - أكثر الأزهار روعة. وجهها خالي من الملامح ، مما يسمح للمعجبين بتخيل الوجه الذي يرغبون فيه. على ركبة واحدة أمامها وقف رجل نبيل ، "داندي" ، تكريمًا لهذا الملهم في القرن العشرين.

عبادة الأزياء ، 1971

أليس في بلاد العجائب ، 1984. مستوحى من نسخة أصلية من الغواش لعام 1977.

أليس هي إحدى الشخصيات المفضلة لدى دالي. إنها طفلة أبدية ، تستجيب لارتباك العالم وراء النظرة الزجاجية بسذاجة الطفولة التي لا تتزعزع. بعد لقائها مع سكان هذا العالم الخيالي ، عادت إلى الواقع ليس فقط دون أن يصاب بأذى ، ولكن دون تغيير. في منحوتة دالي ، تم تحويل حبل القفز الخاص بأليس إلى حبل مضفر يرمز إلى الحياة اليومية. ازدهرت يديها وشعرها بالورود لتجسيد جمال الأنثى والشباب الأبدي.

رسم نموذج أولي ، 1977

العشق من Terpsichore ، 1984. بناء على رسم عام 1977.

Terpsichore هي واحدة من تسعة أنواع من الموسيقى الأسطورية الشهيرة. بتفسير صورة ملهم الرقص على طريقته الخاصة ، ابتكر دالي صورتين مرآتين ، تتعارض مع شخصية ناعمة وحسية إلى صورة صلبة ومجمدة. يؤكد غياب ملامح الوجه على الصوت الرمزي للتكوين. يمثل الراقص ذو الأشكال الكلاسيكية المتدفقة النعمة واللاوعي ، بينما يتحدث الشكل الثاني الزاوي التكعيبي عن إيقاع الحياة الحديثة المتنامي والفوضوي.

سيدة جوديفا والفراشات ، 1984. بناء على رسم عام 1976.

كانت سيدة جوديفا واحدة من الشخصيات المفضلة لسيد السريالية العظيم. من خلال إنشاء هذا التمثال ، تمجد دالي صورتها الحسية والأنثوية. الفراشات التي تعلن عن وصول السيدة جوديفا لا تحوم فقط حولها وحصانها النبيل ، ولكن أيضًا تزين جسدها أثناء العزف على البوق. تجسد السيدة جوديفا الجمال الأرضي ، بينما تمثل الفراشات العالم الآخر غير المتجسد.

وفقًا لأسطورة العصور الوسطى ، كانت السيدة جوديفا الجميلة زوجة الكونت ليوفريك. عانى رعايا الكونت من الضرائب الباهظة ، وحثت جوديفا زوجها دون جدوى على تقليلها. مرة واحدة في وليمة ، بينما كان مخمورًا ، وعد ليوفريك بتخفيض الضرائب إذا ركبت زوجته عارية على حصان في شوارع كوفنتري. كانت الإيرل متأكدة من أن حالته مستحيلة ، لكن السيدة جوديفا اتخذت هذه الخطوة الجريئة ، ووضعت مصالح شعبها فوق الشرف الشخصي والفخر. قام سكان المدينة ، محبينًا ومحترمين لعشيقتهم ، بإغلاق مصاريع وأبواب منازلهم في اليوم المحدد ، ولم يخرج أحد منهم إلى الشارع. الكونت ، الذي اندهش من إيثار زوجته ، حافظ على كلمته.

الرسم - نحت النموذج الأولي

سيدة جوديفا والفراشات ، التفاصيل

فيل الفضاء ، 1980

من قصة بنجامين ليفي ، رئيس عالم دالي: "النحت المفضل لدي هو الفيل الكوني. لقد تسبب للتو في معارك حقيقية مع دالي. لقد أراد صنع أرجل الفيل بثلاثة أصابع ، مثل الطيور. بدا لي أن هذا لم يكن الأمر كذلك ، فإن الجمهور سوف يعجبه ، أن مثل هذا الحل لن يكون ناجحًا من الناحية التجارية. لقد اقترحت على دالي أن يضع فيلًا على أرجل حصان. لكنه لم يرغب في ذلك! لحسن الحظ ، زوجة دالي تدخلت غالا. قالت: "افعلها بالطريقة التي يريدها السيد ليفي." وغير دالي وظائفه. أحب غالا المال كثيرًا. ودالي ، بصراحة ، لم يكن مهتمًا - لم يكن يعرف قيمة المال ، كان لديه دائمًا جيوب فارغة. بالنسبة له ، المال لا يعني شيئًا ، لكن حفل غالا كان مختلفًا - كانت تحب المال ".

يجسد تمثال "فيل الفضاء" رمزًا مهمًا لدالي ، المولود عام 1946 ، عندما عمل الفنان على اللوحة الشهيرة "إغراء القديس أنتوني". ابتكر دالي صورة فيل يحمل مسلة عبر الصحراء المصرية كرمز لوجود التكنولوجيا وتطورها في العالم الحديث. في اللوحة ، تتجول أربعة أفيال على أرجل عنكبوتية ، مما يدل على الرغبة ، ويقدم هدايا من الفن والجمال والقوة والمتعة والمعرفة.

إغراء القديس أنطونيوس ، 1946. المتحف الملكي للفنون الجميلة ، بروكسل.

Cosmic Venus، 1984. مقتبس من gouache original، 1977

الزهرة هي إلهة الجمال. دالي ، تشيدًا بالشخصية الأنثوية ، تمنحها عناصرها الخاصة. يعتمد النحت على الشكل الكلاسيكي للتمثال الرخامي لجذع أنثى ، يضاف إليه أربعة عناصر: ساعة ناعمة ، وبيضة ، ونملان ، وتقسيم الجسم إلى جزأين. تلف حول العنق ، الساعة تنقل فكرتين متعارضتين. من ناحية ، فإن جمال الجسد مؤقت وسيختفي بالتأكيد. من ناحية أخرى ، فإن جمال الفن أبدي وخالد.

الزهرة الفضائية ، التفاصيل

النمل بمثابة تذكير بوفيات الإنسان وعدم الثبات. بين جزأي "كوكب الزهرة الكونية" نرى البيضة ، مثل النملة ، كانت الموضوع المفضل لدالي. يجسد ازدواجية الغلاف الخارجي الصلب والمحتوى الناعم. تبين أن البيضة رمز إيجابي يمثل الحياة والبعث والقيامة والمستقبل.

يونيكورن ، 1984. بناء على رسم عام 1977.

تصور الأساطير وحيد القرن كرمز للنقاء. ينسب قرنه إلى القدرة على تحييد أي سم. يرتبط هذا الحيوان الأسطوري أيضًا بالعفة والعذرية ، ذكورًا وإناثًا. لهذا السبب ، أصبحت صورته صورة تقليدية أو شعارًا لفارس نبيل. بالإضافة إلى ذلك ، تمثل بعض الأساطير وحيد القرن كرمز للرجولة. قرر دالي تصويره كنوع من الشكل القضيبي ، يخترق قرنه جدارًا حجريًا من خلال ثقب على شكل قلب تتدفق منه قطرة دم. يتم التأكيد على الطبيعة الحسية للنحت من خلال صورة امرأة عارية مستلقية في المقدمة.

عذاب الحب 1978.

رسمان آخران لدالي بزخارف مماثلة:

آدم وحواء ، 1984. بناء على نسخة أصلية من الغواش لعام 1968.

في هذه القطعة المثالية ، يصور دالي جنة عدن: آدم وحواء والأفعى والتوتر المعقد بينهما. يعيد الفنان خلق اللحظة ذاتها التي تقدم فيها حواء الفاكهة المحرمة لآدم. آدم ، وهو لا يعلم ما ينتظرهم إذا استسلم للتجربة ، يرفع يده في ذهول وتردد. بمعرفته بالمعاناة القادمة لثعبين من الثعابين ، يحاول مواساة المنكوبين ويلف في شكل قلب. من خلال القيام بذلك ، يذكر آدم وحواء أن الحب يخلق كلًا دائمًا أكبر من مجموع أجزائه الفردية.

آدم وحواء ، تفصيل.

نبل الزمن 1984 ، مقتبس من أصل الغواش 1977.

تسقط ساعة دالي الناعمة على شجرة ميتة ، أنجبت فروعها بالفعل حياة جديدة ، وتداخلت جذورها مع الحجر. يعمل جذع الشجرة أيضًا كدعم للساعة. يشير مصطلح "تاج الساعة" في اللغة الإنجليزية عادةً إلى جهاز ميكانيكي يسمح لك بضبط العقارب ولف الساعة. ومع ذلك ، لا يمكن ضبط الوقت في Dali Universe ، ولا تحتوي الساعة نفسها على قوة وحركة داخلية. بدون حركة يصبح "التاج" تاجًا ملكيًا يزين الساعة ويشير إلى أن الوقت لا يخدم الناس ، بل يحكمهم.

رؤية ملاك ، 1984. بناء على رسم من عام 1977.

يفهم سلفادور دالي الصورة الدينية الكلاسيكية من خلال منظور الإدراك السريالي. في هذا التمثال ، يرمز الإبهام الذي تنبع منه الحياة (أغصان الأشجار) إلى قوة الله وسلطته. على الجانب الأيمن من الإله توجد البشرية: رجل في مقتبل العمر. على الجانب الأيسر ملاك يرمز إلى روح التأمل ؛ جناحيه على عكاز. على الرغم من أن الإنسان متحد مع الله ، إلا أن المعرفة الإلهية تتجاوز معرفته.

الرسم - النموذج الأولي للنحت

القديس جورج والتنين ، 1984 ، مقتبس من نسخة أصلية من جواش 1977.

أكبر تمثال للمعرض هو "القديس جورج والتنين". هذه حبكة معروفة لمعركة النور ضد قوى الشر. لكن في صورة جورج ، صور دالي نفسه ، والمرأة التي تحيي البطل ترمز إلى إلهام السريالية.

رموز الكون لسلفادور دالي

يستخدم دالي باستمرار بعض الرموز لتحسين صوت عمله. يعتبر التباين بين الغلاف الصلب والجزء الداخلي الناعم أحد الأفكار المركزية لكونه. إنه يتفق مع الفكرة النفسية القائلة بأن الناس يضعون دفاعًا (صلبًا) حول نفسية (اللينة) الضعيفة.

الملائكة
لديهم القدرة على اختراق السماء والتواصل مع الله وإيجاد اتحاد صوفي مع الفنان. غالبًا ما تستعير شخصيات الملائكة التي رسمها دالي ملامح غال ، التي تجسد النقاء والنبل لدالي.

دعامات (عكازات)
هذا رمز لدعم الشخصيات الضعيفة غير القادرة على الحفاظ على شكلها. عندما كان طفلاً ، اكتشف دالي عكازًا قديمًا في علية منزل والده ولم يفترق عنه أبدًا. هذا الشيء منحه الثقة والفخر.

الفيلة
عادةً ما تُمنح أفيال دالي بأرجل طويلة ومسلات على ظهورها كدليل على القوة والهيمنة. يبدو أن الحمل الثقيل ، المدعوم بأرجل رقيقة وهشة ، يكتسب انعدام الوزن.

القواقع
الحلزون مرتبط بحدث مهم في حياة دالي: لقاءه مع سيغموند فرويد. اعتقد دالي أن لا شيء يحدث بالصدفة ، ومنذ ذلك الحين ربط الحلزون بفرويد وأفكاره. كان أيضًا مفتونًا بمزيج من قشرة الحلزون الصلبة وجسمها الناعم.

النمل
رمز الاضمحلال والانحلال. واجه دالي النمل لأول مرة عندما كان طفلاً ، حيث كان يراقبهم يأكلون بقايا الحيوانات الصغيرة المتحللة. شاهد هذه العملية بحماسة واشمئزاز واستمر في استخدام النمل في أعماله كرمز للانحطاط وسرعة الزوال.

ساعة ناعمة
غالبًا ما قال دالي: "تجسيد مرونة الوقت وعدم تجزئة الفضاء هو سائل". تشير نعومة ساعة دالي أيضًا إلى الشعور بأن سرعة الوقت ، الدقيقة في التعريف العلمي ، يمكن أن تختلف اختلافًا كبيرًا في الإدراك الذاتي للشخص.

بيضة
رمز القيامة والنقاء والكمال المسيحي. بالنسبة لدالي ، ترتبط البويضة بحياة سابقة وتطور داخل الرحم وولادة جديدة.

بحر يورتشين
يمكن أن يكون "هيكله الخارجي" ، المليء بالمسامير ، شديد الخطورة ومؤلماً عند التلامس معه. لكن هذه القشرة لها جسم ناعم - وكانت واحدة من أطباق دالي المفضلة. تظهر صدفة قنفذ البحر ، بعد تنظيفها من الأشواك ، في العديد من لوحات الفنان.

خبز
لطالما كان دالي من أشد المعجبين بالخبز. بدأ يرسم الخبز في لوحاته خوفا من فقده. كما أدرج الخبز في مؤلفاته السريالية. في الوقت نفسه ، يظهر الخبز غالبًا في شكل قضيبي "صلب" ، على عكس الساعة "الناعمة".

المناظر الطبيعية
غالبًا ما تظهر المناظر الطبيعية الواقعية الكلاسيكية المليئة بالأشياء الغريبة والمستحيلة في بعض الأحيان في أعمال دالي. إنها تساعد في خلق جو من اللاواقعية في لوحاته ، لكنها في نفس الوقت تذكرنا بموطنه الأصلي كاتالونيا والسهل الشاسع الذي يحيط فيغيريس ، حيث عاش دالي.

الدرج
تم العثور بشكل متكرر على أجساد بشرية ذات أدراج في لوحات ومنحوتات دالي. إنهم يرمزون إلى الذاكرة واللاوعي ويشيرون إلى "صندوق الأفكار" الفرويدية ، ويعبرون عن دوافع خفية وأسرار خفية يمكن مع ذلك اكتشافها.

فينوس دي ميلو
لطالما كان جزءًا من الأساطير الشخصية للفنان. كانت أول شخصية أنثوية دالي ، بينما كان لا يزال صبيًا ، تتشكل من استنساخ يزين غرفة طعام الأسرة.

"حقيقة أنني في وقت العمل على لوحاتي لا أفهم معانيها لا تعني على الإطلاق أنه لا يوجد أي معنى فيها".
سلفادور دالي

عاصمة أندورا الرائعة - أندورا لا فيلا هي الوجهة السياحية الرئيسية. يتم جمع أفضل المعالم التاريخية هنا ، بما في ذلك تمثال سلفادور دالي ، والذي يسمى "نوبل تايم" أو "نبل الوقت".

التاريخ والعمارة

الساحة الرئيسية لمملكة أندورا - Rotunda of Andorra la Vella لها زخرفة فنية قيّمة للغاية ، مؤلفها هو النحات المشهور عالميًا سلفادور دالي. في وسط الميدان ، يوجد تاج تمثال نصفي على شكل شجرة. تم تزيين الجزء العلوي من الشجرة بتاج ، وهو رمز للوقت فوق البشرية. يصور التمثال الذي يبلغ ارتفاعه خمسة أمتار ساعة ذوبان تنزلق ببطء إلى نظام الجذر. لقاعدة الشجرة جذور قوية ترمز إلى أساسنا القوي. ولكن على الرغم من القاعدة القوية ورمز القوة الموجود في الأعلى ، فإن الوسط يخضع للوقت. على جانبي التمثال صورتان ظليتان. أحدهم ملاك يحني رأسه للأسف بسبب الوقت الضائع. هذا التمثال يهم كل واحد منا وهو نوع من الإشارة للتأكد من أننا نستخدم وقتنا بعقلانية ، وهو الوقت المخصص لنا على الأرض. أما بالنسبة للنصب نفسه ، فهو نسخة طبق الأصل من عمل السيد العظيم سلفادور دالي. تلقت إمارة أندورا هذه الهدية من المحسن إنريك ساباتيرو ، الذي كان صديقًا مقربًا ومقربًا لسلفادور دالي من عام 1968 إلى عام 1982. وصف الوزير الأندوري أنطوني أرمينلوغ هذه الهدية بأنها الهيكل المعماري الأكثر تميزًا ، والتي ستجذب انتباهًا إضافيًا لضيوف المدينة. يمكن العثور على نظائر هذا الخلق للسيد العظيم في العديد من المدن الأوروبية الشهيرة. على سبيل المثال ، في لندن وبرلين وفيينا وباريس وكورشيفيل وما إلى ذلك. أصبح تمثال سلفادور دالي جوهرة حقيقية ، والتي تقع في مكان غير متوقع ، حيث يمكن للسائحين غير المطلعين الوصول إليها بشكل غير متوقع تمامًا والتقاط صورة للذاكرة على خلفيتها.

بنيان

تمثال سلفادور دالي مصنوع من البرونز. هذا واحد من العديد من الأعمال التي تنتمي إلى سلسلة "مرور الوقت". قرر سلفادور دالي إنشاء مجموعة كاملة وفقًا لهذا الموضوع ، نظرًا لأن موضوع الوقت كان وسيظل مناسبًا في جميع الأوقات. يقع النصب التذكاري على قاعدة منخفضة ويحيط به من الجوانب الأربعة سياج منخفض مصنوع من الأنابيب المطلية بالكروم. خلال فترة زمنية حارة ، يأخذ هذا التمثال حياة جديدة ، حيث أن الشمس الحارقة في السماء هي العامل الدقيق الذي يذوب كل شيء في طريقه.

حيّ

يوجد في أندورا لا فيلا الكثير من الأماكن الرائعة التي يمكنك زيارتها خلال إجازتك: المتحف الهزلي ، والمتحف الوطني للسيارات ، وكازا دي لا فال ، ومتحف العطور ، وكنيسة القديس أرمينول ، وكنيسة سانت ديل إستاني. يختار العديد من السياح أندورا للجمع بين العمل والمتعة ، حيث إنها منطقة معفاة من الرسوم الجمركية. هنا يمكنك شراء منتجات عالية الجودة بأسعار معقولة. من الأفضل قضاء التسوق في شارع Meritsel. هنا تتركز جميع المتاجر ومراكز التسوق ذات العلامات التجارية الأفضل.

ملاحظة للسائح

يقع تمثال سلفادور دالي في الهواء الطلق ، لذلك يمكن لضيوف عاصمة أندورا زيارة هذا المكان المهم في أي وقت يناسبهم.

يعرض المقال منحوتات سلفادور دالي وصورهم وتاريخ مظهرهم وانطباعاتهم عما رأوه.

سلفادور دالي ليس فقط رسامًا وأستاذًا في العلاقات العامة. اتضح أن سلفادور دالي لديه منحوتات سريالية رائعة. ربما ، لولا أحد أعضاء مجموعتي على Facebook ، الذي تحدث بشكل جيد عن معرض هذه المنحوتات ، لما اهتممت بهذه الإبداعات. بصراحة ، لم أنجذب أبدًا إلى السريالية كأسلوب فني ، في أي شيء آخر غير الرسم.

مع كل الاحترام لبريتون ، فإن الأدب السريالي يشبه هذيان الفصام. نعم ، والنحت في هذا الصدد لا يلمع ، على الرغم من أنهم ، على سبيل المثال ، تمكنوا من إدخال السريالية بشكل عضوي للغاية في النحت.

ومع ذلك ، كان دالي قادرًا على مفاجأتي هنا أيضًا - تبدو أعماله أنيقة ومبتكرة. في تماثيل سلفادور دالي ، تظهر نفس الصور كما في لوحاته. في البداية ، قام دالي ببساطة بتشكيل إبداعاته من الشمع ، ثم اشترى خبير الفن الإسباني إيسيدرو كلوت هذه الأشكال الشمعية من السلفادور وصنع عليها مصبوبات برونزية. بعد ذلك ، توزعت المنحوتات في الغالب على المجموعات والمتاحف ، لكن السلسلة الأولى بقيت مع الإسباني.

تماثيل سلفادور دالي ، الصورة

إنه يشبه إلى حد بعيد إله الحكمة والوقت المصري القديم - تحوت. نحت رشيقة جدا وخفيفة. ليست صورة مميزة تمامًا لسلفادور دالي بتدفقه المفرط للعقل الباطن. أود أن أسميها "نشيد البيانو". :)

وهذه صورة ولوحات "الزرافة المحترقة".
الساعات الناعمة - حيث بدونها. من الواضح أن هذا هو حفل غالا ودالي منيعة في الحب.
المزيد من الساعات اللينة.
يبدو مثل كيوبيد على حلزون. :)

دالي ، بالطبع ، هو فنان أكثر منه نحات ، ومع ذلك ، كما يقولون ، فإن الشخص الموهوب موهوب في كل شيء. يبقى أن نقول بفضل Isidro Clot ، بفضل هذه الإبداعات الرائعة التي رأت النور. لم تكن السلفادور نفسها ستذهب إلى أبعد من نماذج الشمع التي ابتكرها ، والتي كانت ستفقد الفن كثيرًا. يجب أن أقول إنني أحببت هذه المنحوتات أكثر من لوحات دالي. تماثيل سلفادور دالي خالية من التوتر الفصامي الموجود في لوحاته ، فهي أخف وزنا وأخف وزنا.

من أبرز ممثلي السريالية - سلفادور داليلم يكن فقط رسامًا متميزًا وفنانًا جرافيكيًا ، بل كان أيضًا نحاتًا ابتكر إبداعاته حصريًا من الشمع. كانت سرياليته دائمًا قريبة من القماش ، ولجأ إلى الصورة ثلاثية الأبعاد للصور المعقدة ، والتي شكلت فيما بعد أساس لوحاته.

وأمر الجامع إيزيدري كلوت ، الذي اشترى ذات مرة تماثيل الشمع من الفنان ، مصبوبات برونزية. سرعان ما أحدثت مجموعة من المنحوتات البرونزية الأصلية دفقة في الفن العالمي. تم زيادة حجم الكثير من منحوتات دالي في وقت لاحق عدة مرات وأصبحت زينة ليس فقط لقاعات المتاحف ، ولكن أيضًا لساحات العديد من المدن حول العالم.

متحف سلفادور دالي في باريس

رقصة الزمن أنا

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/21941489 "alt =" (! LANG: بيانو سلفادور دالي السريالي. | الصورة: dolzhenkov.ru." title="بيانو سريالي لسلفادور دالي. | الصورة: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

ألهمت الأشياء والأشكال الرائعة الفنان لخلق العديد من الصور السريالية الفريدة. في هذا التمثال ، استبدل السيد أرجل البيانو الخشبية بأرجل أنثوية رشيقة. وبهذه الطريقة أعاد إحياء الآلة وحوّلها إلى موضوع ممتع للموسيقى والرقص في نفس الوقت. على غطاء البيانو ، نرى صورة سريالية للموسى ، وهي تحاول التحليق فوق الواقع.

فيل الفضاء.

تحول سلفادور دالي أيضًا إلى صورة فيل في الرسم ، كما يتضح من لوحة "إغراء القديس أنتوني" ، وبشكل متكرر في النحت - "فيل الفضاء" ، "جويينج إليفانت". يصور هذا التمثال البرونزي فيلًا يسير على أرجل رفيعة وطويلة عبر الفضاء الخارجي ، ويحمل مسلة ، وهو ما يرمز إلى التقدم التكنولوجي. إن الجسم القوي ذو الأرجل الرفيعة ، حسب فكرة المؤلف ، ليس سوى "التناقض بين حرمة الماضي وهشاشة الحاضر".

سريال نيوتن

لجأ الإسباني العظيم في عمله مرارًا وتكرارًا إلى شخصية نيوتن ، الذي اكتشف قانون الجاذبية الكونية ، وبذلك أشاد بالفيزيائي العظيم. في جميع تماثيل نيوتن التي أنشأها دالي ، هناك تفاحة ثابتة ، مما أدى إلى اكتشاف عظيم. يرمز اثنان من الكوات الكبيرة في النحت إلى النسيان ، لأنه في تصور العديد من الناس ، فإن نيوتن ليس سوى اسم عظيم خالٍ من الروح والقلب.

رجل الطيور

طائر نصف بشري ، أو طائر نصف بشري ". من الصعب تحديد أي جزء من هذين المسيطرين ، لأن الشخص ليس دائمًا ما يبدو عليه. المؤلف يريد أن يتركنا موضع شك - هذا هو ملكه لعبه.

رؤية ملاك

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg "alt =" (! LANG: امرأة تحترق. المؤلف: سلفادور دالي. الصورة: dolzhenkov.ru." title="امرأة تحترق.

هوس فكرتين: شعلة العاطفة والجسد الأنثوي بأدراج سرية تخزن أسرار كل امرأة ، تجلى سلفادور دالي بوضوح في منحوتة سريالية"Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!}

الحلزون والملاك

سريالي المحارب.

سريالي المحارب.
يرمز محارب دالي السريالي إلى جميع الانتصارات: الحقيقية والميتافيزيقية والروحية والمادية.

تحية إلى Terpsichore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg "alt =" (! LANG: Cosmic Venus. المؤلف: سلفادور دالي. | الصورة: dolzhenkov.ru." title="كوكب الزهرة.

يُطلق على هذا التمثال أيضًا اسم "الجمال بدون رأس وأطراف". في هذا العمل ، تغني الفنانة لامرأة يكون جمالها مؤقتًا وعابرًا وقابل للتلف. ينقسم جسم كوكب الزهرة إلى جزأين بواسطة بيضة ، مما يخلق انطباعًا رائعًا بانعدام الوزن في التمثال. البيضة نفسها هي رمز لحقيقة وجود عالم مجهول بالكامل داخل المرأة.

الحصان تحت سرج الزمن

الصورة مليئة بالتعبير ، والحركة الأبدية بلا توقف ، والحرية الأصلية والعصيان للإنسان.".!}

وحيد القرن الفضاء

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg "alt =" (! LANG: القديس جورج والتنين. المؤلف: سلفادور دالي. | الصورة: dolzhenkov.ru." title="القديس جورج والتنين.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="السريالية لسلفادور دالي. | الصورة: dolzhenkov.ru." title="السريالية لسلفادور دالي. | الصورة: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

إسبانيا. ليلة ماربيا. منحوتات لسلفادور دالي

توجد عشرة تماثيل برونزية ، تم إنشاؤها من التماثيل الشمعية لسلفادور دالي ، مباشرة تحت السماء المفتوحة على الواجهة البحرية لماربيا في إسبانيا.