عروض توضيحية ودروس من أمريكا اللاتينية. آلة موسيقية للأطفال من البلاستيك "رومبا" (6 أزواج من اللوحات) ، آلة موسيقية للأطفال من ANGEL (Angel)

الصفحة الرئيسية / الطلاق

موسيقي صك الرومبا(جلجل ستيك) ينتمي إلى فئة الطبول. عندما تهتز ، تمسك بالمقبض ، تدق الأجراس. يمكن استخدام رومبا لدروس الموسيقى من قبل المعلمين ، وكذلك في المنزل ، لتنمية أذن للموسيقى وإحساس الإيقاع عند الأطفال.

نموذج JS3 من ANGEL يحتوي على 6 أزواج من الأجراس المصنوعة على شكل صنج (يمكنك رؤيتها في الصورة). المقبض البلاستيكي يلائم يد الطفل بشكل مريح.

كيفية استخدام آلة الرومبا الموسيقية للأطفال

اختر لحنًا أو أغنية يمكن أن تكون مصحوبة بصوت رومبا وأظهر لطفلك كيف يتم ذلك. يمكن أن تهتز الرومبا بحركات حادة ، أو يمكنك هزها بقوة ولفترة طويلة للحصول على صوت طويل. يمكنك تحضير رقم موسيقي وعرضه على الأب أو الأجداد.

باستخدام كائنات صوتية أخرى - الآلات الموسيقية ، والخشخيشات ، وما إلى ذلك ، يمكنك تنظيم لعبة ممتعة لتنمية السمع. عرِّف الطفل على صوت جميع الأشياء المتضمنة في اللعبة. ثم اطلب منه الابتعاد وتسمية الشيء الذي يبدو الآن. هذه اللعبة مفيدة لتطوير ليس فقط السمع الموسيقي ، ولكن السمع الصوتي ، وهو عنصر مهم في تطور كلام الطفل.

لتنمية حس الإيقاع ، العب اللعبة التالية: ارسم إيقاعًا بسيطًا على رومبا واطلب من الطفل التكرار. بادئ ذي بدء ، يمكنك ببساطة هز الأداة لعدد معين من المرات ، وبعد ذلك يمكنك تعقيد المهام أكثر وأكثر.

حقق أول نجاح موسيقي لك في العزف على آلة الرومبا!

يتم البحث في هذا المنتج أيضًا على أنه: آلة موس رومبا

رومبا) - هذه الكلمة لها معنيان مختلفان.

يشير أحدهم إلى اتجاه الرقص والموسيقى ، المولود في كوبا. وأشهرها هو رومبا غواغوانكو. رومبا يامبو ورومبا كولومبيا مشهوران أيضًا. كل نوع من هذه الأنواع من الرومبا له أسلوبه الخاص في الموسيقى والرقص ، ولكن بشكل عام فإنهما قريبان جدًا.

ظهر معنى آخر مؤخرًا نسبيًا ويشير إلى رقصة من برنامج Ballroom Dance ، والتي يتم تضمينها في برنامج المسابقة. بهذا المعنى ، فإن الرومبا هي أبطأ الرقصات الخمس لبرنامج أمريكا اللاتينية التنافسي (الأربعة الأخرى هي باسو دوبل ، سامبا ، تشا تشا تشا وجيف). تم اشتقاق رقصة الرومبا والموسيقى من برنامج الرقص الأمريكي اللاتيني التنافسي من الأساليب الموسيقية الكوبية ورقصات بوليرو وابن.

أسلوب رومبا

رومبا وتشا تشا تشا

قرد Chachacha في البداية ، لم يكن هناك فصل واضح بين رقصات rumba danson و cha-cha-cha-cha ، وبسبب ذلك فإن كل الموسيقى التي تغلبت بشكل مميز على الإيقاع الأول (بضع إيقاعات من الإيقاع المؤدي إلى الإيقاع الأول) تندرج تحت فئة rumba . بمرور الوقت ، تم تقسيم الرقصات بشكل واضح. اكتسبت موسيقى رومبا دانسون إيقاعًا أبطأ ، وبدأت في التأليف ، كقاعدة عامة ، في وضع ثانوي ، واكتسبت إيقاعها على الإيقاع الأول (الطبول: الثامنة ، الثامنة ، الثامنة ، الربع - النغمة الأولى). أصبحت موسيقى تشا تشا تشا أسرع ، وتتألف من أوضاع رئيسية وثانوية ، ولها عزف خاص بها ، واضح جدًا ومؤكد من الإيقاع الأول (الإيقاع الثامن ، الثامن ، الربع - الإيقاع الأول ، ما يسمى ب "تشا تشا" -cha "أو" cha-cha-time ").

في هذا الصدد ، يجب اعتبار العديد من رقصات الرومبا الشهيرة في الماضي ، من وجهة نظر حديثة ، بدلاً من تشا تشا تشا أو حتى لا يمكن تصنيفها بوضوح كواحدة من هذه الرقصات على الإطلاق. لذلك ، على سبيل المثال ، اللحن الشهير "Cucaracha" ، الذي كان يُعتبر رومبا ، ليس هو ولا تشا تشا تشا من وجهة نظر حديثة. تشتهر غوانتاناميرا بتشا تشا تشا أكثر من رومبا.

وهكذا ، فإن الرومبا تدين بميلادها إلى الطقوس الدينية ، فقد تطورت على أساس الإيقاعات الواضحة والأصوات الكورالية. يمكنك أيضًا أن تقول إن جميع الرقصات التي أنشأها الكوبيون هي إلى حد ما رومبا.

حاليا ، هذه الرقصة معروفة في جميع القارات. جاء أولاً إلى الكباريه ، ثم إلى التلفزيون. توجد قاعة رومبا ، لكنها تختلف اختلافًا كبيرًا عن النسخة الكوبية الأصلية.

أنواع رومبا

في بداية القرن التاسع عشر ، كانت هناك ثلاث نسخ من الرومبا في كوبا ، ولكن أصبحت رقصة Guaguanco rumba ، وهي رقصة يتبع الرجل خلالها السيدة بحثًا عن ملامسة الورك ، وتحاول السيدة تجنبها ، معروفة على نطاق واسع. في هذه الرقصة ، تكون السيدة ، كما كانت ، موضوع مغازلة وقحة وتحاول كبح شغف شريكها. ربما بسبب هذا ، فإن اسم "رقصة الحب" عالق خلف الرومبا.

أيضًا في كوبا ، كانت هناك أنواع مختلفة من الرومبا ، والتي كانت تُرقص في أيام العطلات وتجمعات الناس في الشوارع. الممثل البارز هو رومبا ميميتيكا ، الذي يصور مشاهد مختلفة من حياة الناس العاديين (بابيلوت ، ماما "بولا ، جافيلان)

خضعت رومبا لتطور جذري عندما تم تصديرها إلى الولايات المتحدة. جنبا إلى جنب مع الكوبية الشائكة ، ظهرت رومبا الأمريكية - مع حركات وأسلوب أكثر ضبطًا. كانت هذه النسخة من الرومبا هي التي انتشرت في جميع أنحاء العالم ، وفازت بقلوب عدة أجيال من الراقصين وخبراء الثقافة الأمريكية اللاتينية. تتكون Guaguanco بشكل أساسي من إيقاعات الطبول الأفريقية ، والتي يتم تراكبها بإيقاع عصي يمثل لهجة متغيرة تُعرف باسم 3-2. الغناء بدون مرافقة موسيقية يشبه الألحان الإسبانية القديمة التي يتم تركيبها على إيقاعات الطبول الأفريقية. يتم أداء Guaguanco بواسطة عازف منفرد واحد أو أكثر ، ويتم اختراع الموضوع والكلمات في سياق الأغنية. غالبًا ما يعتمد هيكل إيقاع Guaguanco على إيقاع Rumba Son.

رومبا في الموسيقى الأكاديمية

تم استخدام رومبا في بعض الأعمال من قبل ملحنين من القرن العشرين ، على سبيل المثال ، في باليه د. ميلود خلق العالم (1923) وفي ختام كونشرتو البيانو الثاني.

المحتوى العاطفي للرقص

مقتطف يصف رومبا

- ما يؤلم؟ - سأل الجندي ، وهو يهز قميصه فوق النار ، ودون انتظار إجابة ، شخيرًا ، وأضاف: - أنت لا تعرف أبدًا أنهم أفسدوا الناس في يوم واحد - شغف!
لم يستمع روستوف للجندي. نظر إلى رقاقات الثلج التي ترفرف فوق النار وتذكر الشتاء الروسي بمنزل دافئ ومشرق ، ومعطف فرو رقيق ، ومزلقة سريعة ، وجسم سليم ، وبكل حب ورعاية الأسرة. "ولماذا أتيت إلى هنا!" كان يعتقد.
في اليوم التالي ، لم يستأنف الفرنسيون هجماتهم ، وانضمت بقايا مفرزة باغراتيون إلى جيش كوتوزوف.

لم يأخذ الأمير فاسيلي في الاعتبار خططه. حتى أنه لم يفكر في فعل الشر للناس من أجل الحصول على ميزة. لقد كان مجرد رجل من العالم نجح في العالم واعتاد على هذا النجاح. اعتمادًا على الظروف ، وفقًا لتقاربه مع الناس ، كان يرسم باستمرار خططًا واعتبارات مختلفة ، لم يدركها هو نفسه تمامًا ، ولكنها شكلت مصلحة حياته بأكملها. لم تحدث له واحدة أو اثنتين من هذه الخطط والاعتبارات ، ولكن العشرات منها ، بدأ بعضها للتو في الظهور له ، وتحقق البعض الآخر ، وتم تدمير البعض الآخر. لم يقل لنفسه ، على سبيل المثال: "هذا الرجل الآن في السلطة ، يجب أن أكسب ثقته وصداقته ومن خلاله أرتب لمبلغ إجمالي" ، أو لم يقل لنفسه: "هنا ، بيير هو غني ، لا بد لي من إغرائه للزواج من ابنته واستعارة 40.000 أحتاج "؛ لكن التقى به رجل قوي ، وفي تلك اللحظة بالذات أخبرته الغريزة أن هذا الرجل يمكن أن يكون مفيدًا ، واقترب منه الأمير فاسيلي وفي أول فرصة ، دون استعداد ، بشكل غريزي ، تملق ، أصبح مألوفًا ، تحدث عن ذلك ، عما كان هناك حاجة.
كان بيير في متناول يده في موسكو ، ورتب الأمير فاسيلي تعيينه في غرفة يونكر ، التي كانت تعادل بعد ذلك رتبة مستشار الدولة ، وأصر على أن يذهب الشاب معه إلى بطرسبورغ ويقيم في منزله. كما لو كان شارد الذهن وفي نفس الوقت بثقة لا شك فيها أن هذا يجب أن يكون كذلك ، فعل الأمير فاسيلي كل ما هو ضروري من أجل الزواج من بيير لابنته. إذا كان الأمير فاسيلي قد فكر مسبقًا في خططه ، فلن يكون لديه مثل هذه الطبيعة الطبيعية في أسلوبه وهذه البساطة والألفة في التعامل مع جميع الأشخاص الموجودين فوق وتحت نفسه. كان هناك شيء ما يجذبه باستمرار إلى أشخاص أقوى منه أو أكثر ثراءً منه ، وكان موهوبًا بالفن النادر المتمثل في اغتنام تلك اللحظة بالضبط عندما كان من الضروري والممكن استخدام الناس.
بعد أن أصبح بيير ثريًا فجأة والكونت بيزخي ، بعد الشعور بالوحدة واللامبالاة مؤخرًا ، شعر بنفسه محاطًا ومشغولًا لدرجة أنه تمكن فقط من البقاء وحيدًا في السرير مع نفسه. كان عليه أن يوقع أوراقًا ، ويتعامل مع المكاتب الحكومية ، التي لم يكن لديه فكرة واضحة عن معناها ، ويسأل المدير العام عن شيء ما ، ويذهب إلى عقار بالقرب من موسكو ويستقبل العديد من الأشخاص الذين لم يرغبوا في معرفة ذلك من قبل. الوجود ، لكنه الآن سيشعر بالإهانة والانزعاج إذا لم يرغب في رؤيتهم. كل هذه الوجوه المتنوعة - رجال الأعمال ، والأقارب ، والمعارف - كانت جميعًا على قدم المساواة ، ومحبوبة تجاه الوريث الشاب ؛ كل منهم ، من الواضح ودون شك ، كانوا مقتنعين بالمزايا العالية لبيير. كان يسمع باستمرار الكلمات: "بلطفك الاستثنائي" ، أو "بقلبك الجميل" ، أو "أنت نفسك طاهر جدًا ، احسب ..." ، أو "إذا كان ذكيًا مثلك" ، إلخ. لقد بدأ بصدق يؤمن بلطفه الاستثنائي وذكائه الاستثنائي ، خاصة أنه بدا له دائمًا ، في أعماق روحه ، أنه كان حقاً لطيفًا للغاية وذكيًا جدًا. حتى الأشخاص الذين كانوا في السابق أشرارًا ومعادون بشكل واضح أصبحوا رقيقين ومحبين معه. جاءت هذه الأميرات الغاضبة ، ذات الخصر الطويل ، وشعرها الناعم مثل دمية ، إلى غرفة بيير بعد الجنازة. كانت تخفض عينيها وتومض باستمرار ، وأخبرته أنها آسفة للغاية لسوء التفاهم الذي حدث بينهما ، وأنها الآن لا تشعر بأن من حقها طلب أي شيء ، باستثناء الإذن ، بعد السكتة الدماغية التي أصابتها ، للبقاء من أجلها. عدة أسابيع في المنزل التي أحبت فيها كثيرًا وحيث قدمت الكثير من التضحيات. لم تستطع إلا أن تبكي على هذه الكلمات. متأثرًا بحقيقة أن هذه الأميرة التي تشبه التمثال كان من الممكن أن تتغير كثيرًا ، أخذها بيير من يدها وطلب المغفرة ، دون أن يعرف السبب. منذ ذلك اليوم ، بدأت الأميرة في حياكة وشاح مخطط لبيير وتغيرت تمامًا تجاهه.
"افعلها لها ، يا عزيزي ؛ قال له الأمير فاسيلي "لقد عانت كثيرًا من الموت" ، مما سمح له بالتوقيع على نوع من الأوراق لصالح الأميرة.
قرر الأمير فاسيلي أن هذه العظمة ، وهي فاتورة 30 طناً ، يجب أن تُلقى على الأميرة المسكينة حتى لا يخطر ببالها الحديث عن مشاركة الأمير فاسيلي في قضية محفظة الفسيفساء. وقع بيير على مشروع القانون ، ومنذ ذلك الحين أصبحت الأميرة أكثر لطفًا. كما أصبحت الأخوات الأصغر منه حنونًا تجاهه ، خاصة الأصغر منها ، الجميلة ، ذات الخلد ، غالبًا ما كانت تُحرج بيير بابتسامتها وإحراجها من رؤيته.
بدا من الطبيعي جدًا لبيير أن يحبه الجميع ، ويبدو أنه أمر غير طبيعي إذا لم يحبه شخص ما ، ولا يسعه إلا أن يؤمن بصدق الناس من حوله. علاوة على ذلك ، لم يكن لديه الوقت ليسأل نفسه عن صدق أو نفاق هؤلاء الناس. لم يكن لديه وقت دائمًا ، وشعر دائمًا أنه في حالة سكر وديع ومبهج. لقد شعر بأنه مركز بعض الحركات العامة المهمة ؛ شعرت أن شيئًا ما كان متوقعًا منه باستمرار ؛ أنه إذا لم يفعل هذا فإنه سيغضب الكثيرين ويحرمهم مما توقعوه ، ولكن إذا فعل هذا وذاك ، فسيكون كل شيء على ما يرام ، وفعل ما هو مطلوب منه ، ولكن هذا الشيء الجيد لا يزال أمامنا. .
أكثر من أي شخص آخر في هذه المرة الأولى ، كان الأمير فاسيلي يتقن شؤون بيير ونفسه. منذ وفاة الكونت إيرليس ، لم يترك بيير. بدا الأمير فاسيلي كرجل مثقل بالأفعال ، متعبًا ، منهكًا ، لكن بدافع الرحمة لم يستطع أخيرًا أن يترك هذا الشاب العاجز ، ابن صديقه ، [في النهاية] وبه ثروة ضخمة رحمة القدر والمحتالين. في تلك الأيام القليلة التي قضاها في موسكو بعد وفاة الكونت بيزخي ، اتصل بيير أو أتى إليه بنفسه وأمره بما يجب القيام به ، بنبرة من التعب والثقة ، كما لو كان دائمًا يقول:
"Vous savez، que je suis accable d" affaires et que ce n "est que par pure charite، que je m" chee de vous، et puis vous savez bien، que ce que je vous اقترح est la seule faisable. كما تعلم ، أنا غارق في العمل ؛ لكن سيكون من الصعب تركك هكذا ؛ بالطبع ، ما أخبرك به هو الوحيد الممكن.]

من الضروري التمييز بين قاعة الرقص والرومبا الكوبية والأفريقية والغجرية.

على الرغم من أن هذه الرقصات لها جذور مشتركة ، إلا أنها في الوقت الحالي مختلفة تمامًا في كل من طبيعة الحركات والموسيقى.

قاعة رومبا

رومبا هي رقصة كوبية مزدوجة من أصل أفريقي. السمة المميزة للرومبا هي الحركات السلسة المثيرة ، جنبًا إلى جنب مع خطوات واسعة. يجب اعتبار أشهر لحن رومبا في جميع أنحاء العالم "Guantanamera" الشهير ، الذي كتبه خوسيتو فرنانديز وسرعان ما أصبح رومبا كلاسيكيًا.

تاريخ رومبا

ظهر رومبا في هافانا في القرن التاسع عشر جنبًا إلى جنب مع كونترادانزا الأوروبي. ربما يأتي اسم "رومبا" من اسم مجموعات الرقص في عام 1807 - "rumbosoorquestra" ، على الرغم من أن كلمة "rumbo" في إسبانيا تعني "way" (في اللغة الروسية ، المكافئ البحري هو "rumba" ، أي الاتجاه) . ملاحظة - المصطلحات البحرية الروسية مستعارة بدقة من هولندا ، لذا من الواضح أن "الاتجاه" ليس باللغة الروسية ، ولكنه ليس كذلك في الهولندية.

رومبا وتشا تشا تشا

في البداية ، لم يكن هناك فصل واضح بين رقصات رومبا وشا تشا تشا ، وهذا هو السبب في أن جميع الموسيقى التي تغلبت بشكل مميز على الإيقاع الأول (بضع إيقاعات من الإيقاع المؤدي إلى الإيقاع الأول) تندرج تحت فئة رومبا. بمرور الوقت ، تم تقسيم الرقصات بشكل واضح. اكتسبت موسيقى الرومبا إيقاعًا أبطأ ، وبدأت في التأليف ، كقاعدة عامة ، بمفتاح ثانوي ، واكتسبت إيقاعها في الإيقاع الأول (الطبول: الثامنة ، الثامنة ، الثامنة ، الربع - النغمة الأولى). أصبحت موسيقى تشا تشا تشا أسرع ، وتتألف من أوضاع رئيسية وثانوية ، ولها عزف خاص بها ، واضح جدًا ومؤكد من الإيقاع الأول (الإيقاع الثامن ، الثامن ، الربع - الإيقاع الأول ، ما يسمى ب "تشا تشا" -cha "أو" cha-cha-time ").

في هذا الصدد ، يجب اعتبار العديد من رقصات الرومبا الشهيرة في الماضي ، من وجهة نظر حديثة ، بدلاً من تشا تشا تشا أو حتى لا يمكن تصنيفها بوضوح كواحدة من هذه الرقصات على الإطلاق. لذلك ، على سبيل المثال ، اللحن الشهير "Cucaracha" ، الذي كان يُعتبر رومبا ، ليس هو ولا تشا تشا تشا من وجهة نظر حديثة. تشتهر غوانتاناميرا بتشا تشا تشا أكثر من رومبا.

وهكذا ، فإن الرومبا تدين بميلادها إلى الطقوس الدينية ، فقد تطورت على أساس الإيقاعات الواضحة والأصوات الكورالية. يمكنك أيضًا أن تقول إن جميع الرقصات التي أنشأها الكوبيون هي إلى حد ما رومبا.

حاليا ، هذه الرقصة معروفة في جميع القارات. جاء أولاً إلى الكباريه ، ثم إلى التلفزيون. توجد قاعة رومبا ، لكنها تختلف اختلافًا كبيرًا عن النسخة الكوبية الأصلية.

أنواع الرومبا

في بداية القرن التاسع عشر ، كان هناك ثلاثة أنواع مختلفة من رومبا في كوبا ، ولكن رومبا جواوانكو(Guaguanco) ، وهي رقصة يتبع فيها الرجل السيدة بحثًا عن ملامسة الورك ، وتحاول السيدة تجنبها. في هذه الرقصة ، تكون السيدة ، كما كانت ، موضوع مغازلة وقحة وتحاول كبح شغف شريكها. ربما لهذا السبب ، أطلق على رومبا اسم "رقصة الحب".

شهدت رومبا تطورًا جذريًا ، حيث تم تصديرها إلى الولايات المتحدة.

جنبا إلى جنب مع الكوبية الشائكة ، ظهرت رومبا الأمريكية - مع حركات وأسلوب أكثر ضبطًا. كانت هذه النسخة من رومبا هي التي انتشرت في جميع أنحاء العالم ، وفازت بقلوب عدة أجيال من الراقصين وخبراء الثقافة الأمريكية اللاتينية.

تتكون Guaguanco بشكل أساسي من إيقاعات الطبلة الأفريقية ، والتي يتم تراكبها بإيقاع عصي يمثل لهجة متغيرة تعرف باسم 2-3. الغناء بدون مرافقة موسيقية يشبه الألحان الإسبانية القديمة التي يتم تركيبها على إيقاعات الطبول الأفريقية. يؤديها Guaguanco عازف منفرد واحد أو أكثر ، يتم اختراع الموضوع والكلمات في سياق الأغنية. غالبًا ما يعتمد هيكل إيقاع Guaguanco على إيقاع Rumba Son.

المحتوى العاطفي للرقص

من بين جميع رقصات قاعة الرقص ، تتميز رومبا بأعمق محتوى عاطفي. اكتسبت موسيقى الرومبا خلال تطورها العديد من السمات المميزة لموسيقى البلوز. هناك مقولة شائعة مفادها أن "رومبا هي رقصة الحب". يخلق تباين الطبيعة المثيرة للرقص والمحتوى الدرامي للموسيقى تأثيرًا جماليًا فريدًا. على عكس الرأي العام القائل بأن الحركات في الرومبا هي تجسيد رقص للمشاعر المثيرة ، فإن الرومبا كانت في الأصل رقصة زفاف ، وحركاتها لا تعني شيئًا سوى الواجبات العائلية للزوجين. عدد قليل من الرومبا الحديثة المكتوبة بشكل رئيسي لها نكهة خاصة بها ، لكنها لا تترك مثل هذا الانطباع العميق.

تاريخ الرقص

رومبا
سنة الإنشاء: 1913

رومبا هي رقصة السود الأفارقة جلبت إلى كوبا في نهاية القرن الماضي. تؤكد الرقصة على حركات الجسم وليس الساقين. كانت الإيقاعات المعقدة والمتداخلة ، التي يتم النقر عليها بواسطة الأواني والملاعق والزجاجات ... أكثر أهمية للرقص من اللحن.

ظهر رومبا في هافانا في القرن التاسع عشر جنبًا إلى جنب مع كونترادانزا الأوروبي. اسم "رومبا" ربما مشتق من اسم مجموعات الرقص في عام 1807 - "أوركسترا رومبوسو"، على الرغم من أن كلمة "rumbo" في إسبانيا تعني "way" (في الروسية ، فإن التناظرية البحرية هي "rumba" ، أي الاتجاه) ، و "rumba" - "heap is small" ، و "rhum" نوع من المشروبات الكحولية الشائعة في منطقة البحر الكاريبي ، بينما يمكن استخدام أي من هذه الكلمات لوصف هذه الرقصة. المعنى الأصلي للاسم ، في رأيي ، هو "طريق الروح".

للرقص مصدرين - إسباني وإفريقي: ألحان إسبانية وإيقاعات أفريقية. على الرغم من أن أساس الرقص هو الكوبي ، إلا أن العديد من الحركات نشأت في جزر الكاريبي الأخرى وفي أمريكا اللاتينية بشكل عام. الآلات الموسيقية المصاحبة - maracas ، claves ، marimbola، والطبول.

حركة الكتفين وانكماش الجانبين في الرقصة هي حركات العبيد تحت عبء ثقيل من البضائع.فى اليد. حركة "كوكاراتشا" (كوكاراشا) هي محاكاة لسحق الصراصير. رقصت Spot Turn في الريف الكوبي حول حافة عجلة العربة! لحن الرومبا الشهير "لا بالوما" معروف في كوبا منذ عام 1866. ظهر شكل مختلف من رومبا ، مشابه للرقص اليوم ، في الولايات المتحدة في ثلاثينيات القرن الماضي ، كمزيج من رومبا الريفي مع Guaracha ، الكوبي بوليرو (لا علاقة له بالبوليرو الأسباني) ، فيما بعد تمت إضافة سون ودانزون. بعد الحرب العالمية الأولى ظهرت رقصة "الابن" وهي رقصة الطبقة الوسطى الكوبية.- بإيقاع أبطأ. حتى أبطأ - "Danzon" ، رقصة مجتمع كوبي ثري ومحترم بخطوات صغيرة جدًا ، عندما ينحني الشركاء بعناية ويفكّون أرجلهم ، لإظهار الانسجام والنعمة والطول.

الرومبا الأمريكية هي نسخة معدلة من رقصة "الابن". كانت أول محاولة جادة لنشر رومبا في الولايات المتحدة في عام 1913 (لو كوين وجوان سوير). بعد عشر سنوات ، دعا قائد الفرقة إميل كولمان عازفي الرومبا واثنين من راقصي الرومبا على وجه التحديد. في عام 1925 افتتح بينيتو كولادا El Chico Club في غرينتش. اتضح أنه لا أحد في نيويورك يستطيع أن يرقص الرومبا بعد!

بدأ الاهتمام الحقيقي بالموسيقى اللاتينية حوالي عام 1929. في أواخر العشرينيات من القرن الماضي ، شكل كزافييه كوجات أوركسترا عزفت فقط موسيقى أمريكا اللاتينية في كوكونت جروف في لوس أنجلوس وعزفت في الأفلام الصوتية المبكرة مثل "إن جاي مدريد". في وقت لاحق من الثلاثينيات ، لعب كوجات في فندق والدورف أستوريا في نيويورك. بحلول نهاية العقد ، تم الاعتراف بفرقته الموسيقية كأفضل أوركسترا أمريكا اللاتينية في العقد.

في عام 1935 ، لعب جورج رافت دور راقصة رقيق في فيلم رومبا.وهو أول فيلم يكافأ فيه البطل بالبطلة بسبب حبهما المشترك للرقص.

بعد 52 عامًا - فيلم "Dirty Dancing" ، عندما يغوي مدرس متمرس مبتدئًا ، ثم "Strictly Ballroom" بمؤامرة مماثلة ، وفيلمين بحبكات عكسية ، عندما يكون الشركاء مبتدئين تقريبًا - "ارقص معي" 98 و " دعونا "يكون أنا".

في أوروبا ، ظهرت رومبا بفضل الحماس والتفسيرات الرائعة لبيير لافيل - مدرس اللغة الإنجليزية الرائد لرقصات أمريكا اللاتينية. زار هافانا في عام 1947 ، واتضح أن الرومبا في كوبا يتم تأديتها مع التركيز على العد "اثنين" وليس على "واحد" ، كما في رومبا الأمريكية. هذه التقنية ، مع أسماء الشخصيات الرئيسية الواردة من Pepe Rivera من هافانا ، بدأ التدريس في إنجلترا. في الخمسينيات من القرن الماضي ، قدم هو وشريكته وزوجته دوريس لافيل أداءً مكثفًا مع العروض التوضيحية ودروس أمريكا اللاتينيةالرقص في لندن. مع ابتكار نقل الوزن فقط إلى العد "الواحد" ، بدون الخطوة الفعلية ، أصبح الرقص مثيرًا للغاية و الطابع الرومانسي. العد "واحد" هو أقوى عدد في رومبا ، دون اتخاذ خطوة على هذا العدد ، نؤكد على الحركة النشطة للوركين بالموسيقى. إلى جانب الإيقاع البطيء للموسيقى والتركيز الموسيقي على عمل الوركين ، تأخذ الرقصة طابعًا غنائيًا. تُتخذ الخطوات على أساس التعداد 2 و 3 و 4. يتم تقويم الركبتين وثنيهما في كل خطوة ، ويتم عمل المنعطفات بين العددين. وزن الجسم في المقدمة ، كل الخطوات تتخذ من إصبع القدم.

قدم بيير لافيل "الكوبي رومبا" الحقيقي الذي ، بعد الكثير من النقاش ، تم الاعتراف به رسميًا وتوحيده في عام 1955.

رومبا هي روح وروح الموسيقى والرقص في أمريكا اللاتينية. تجعل الإيقاعات الرائعة وحركات الجسم من رقصات الرومبا واحدة من أكثر رقصات القاعة شعبية ، ويعتبر العديد من الشركاء أن هذه الرقصة هي المفضلة لديهم.

من بين جميع رقصات قاعة الرقص ، تتميز رومبا بأعمق محتوى عاطفي. اكتسبت موسيقى الرومبا خلال تطورها العديد من السمات المميزة لموسيقى البلوز. هناك مقولة شائعة مفادها أن "رومبا هي رقصة الحب". يخلق تباين الطبيعة المثيرة للرقص والمحتوى الدرامي للموسيقى تأثيرًا جماليًا فريدًا. على عكس الرأي العام القائل بأن الحركات في الرومبا هي تجسيد رقص للمشاعر المثيرة ، فإن الرومبا كانت في الأصل رقصة زفاف ، وحركاتها لا تعني شيئًا سوى الواجبات العائلية للزوجين. عدد قليل من الرومباس الحديثة المكتوبة بلغة C الكبرى لها نكهة خاصة بها ، لكنها لا تترك انطباعًا عميقًا.

الأغاني المكتوبة بإيقاع رومبا

  • مانانا
  • كانتينيرو دي كوبا
  • انعكاس - كريستينا اغيليرا
  • لا أعرف لماذا - نورا جونز
  • عندما يغني الطائر الأزرق
  • ملوك الغجر
  • ملوك الغجر
  • ملوك الغجر

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

المرادفات:

شاهد ما هو "رومبا" في القواميس الأخرى:

    رومبا ، نوع الغناء والرقص. نشأت في كوبا منذ عشرينيات القرن الماضي. انتشر في الولايات المتحدة الأمريكية وأوروبا كرقصة متنوعة سريعة الخطى ، مع خصوصية متكررة من 8 مجموعات إيقاعية إيقاعية (مثل 3 + 3 + 2) ... الموسوعة الحديثة

    - (الرومبا الإسبانية) الشعبية الأفرو-كوبية ، وكذلك الرقص في القاعة ؛ انتشر الأخير في عشرينيات القرن الماضي. القرن ال 20 في الولايات المتحدة وأوروبا ... قاموس موسوعي كبير

    رومبا ، رومبا ، للنساء. (أجنبي) (جديد). من الرقصات الحديثة. القاموس التوضيحي لأوشاكوف. ن. أوشاكوف. 1935 1940 ... القاموس التوضيحي لأوشاكوف

    رومبا ، ق ، أنثى. رقص ثنائي القاعة من أصل مكسيكي ، بالإضافة إلى موسيقى على إيقاع هذه الرقصة. | صفة رومبا ، أوه ، أوه. القاموس التوضيحي لأوزيغوف. S.I. Ozhegov ، N.Yu. شفيدوفا. 1949 1992 ... القاموس التوضيحي لأوزيغوف

    موجود ، عدد المرادفات: 4 latina (6) pandeira (4) pandeiro (2) ... قاموس مرادف

    رومبا- رومبا ، نوع الغناء والرقص. نشأت في كوبا منذ عشرينيات القرن الماضي. انتشر في الولايات المتحدة الأمريكية وأوروبا كرقصة بوب سريعة الخطى ، مع خصوصية متكررة من 8 مجموعات إيقاعية إيقاعية (مثل 3 + 3 + 2). ... قاموس موسوعي مصور

    يستخدم rumba) شائع في العشرينات. القرن ال 20 رقص ارتجالي مزدوج من أصل أمريكي لاتيني مع حركات الورك المميزة ؛ موسيقى الحجم 4/4 ؛ معتدلة إلى متوسطة السرعة. قاموس جديد للكلمات الأجنبية. بواسطة EdwART ... قاموس الكلمات الأجنبية للغة الروسية

© 2022 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات