النمط الصيني في عرض الفنون الجميلة. الفن الصيني
"الفن الصيني"
عرض الدرس
في الفنون الجميلة
لمدة 3 سنوات من التعليم للأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 12 و 15 عامًا.
في نظام التعليم الإضافي.
عرض تقديمي لدرس في الفنون الجميلة لمدة 3 سنوات من التعليم للأطفال من سن 12 إلى 15 سنة.
طورت بواسطة: بوكينا أو في.
مدرس تعليم إضافي.
اللوحة الصينية
اللوحة الصينيةجزء مهم من الثقافة الصينية التقليدية وكنز لا يقدر بثمن للأمة الصينية ، ولها تاريخ طويل وتقاليد مجيدة في مجال الفنون العالمية.
يعود تاريخه إلى العصر الحجري الحديث ، منذ حوالي ثمانية آلاف عام.
يُظهر الفخار الملون الذي تم التنقيب فيه باستخدام الحيوانات المطلية والأسماك والغزلان والضفادع أنه خلال هذه الفترة ، بدأ الصينيون بالفعل في استخدام الفرش للرسم.
الفن الصيني
ملامح الرسم الصيني
الفن الصينيو فن الخط الصيني
ترتبط ارتباطًا وثيقًا لأن كلا الشكلين الفنيين يستخدمان خطوطًا. حول الصينيون الخطوط البسيطة إلى أشكال فنية عالية التطور. تستخدم الخطوط ليس فقط لرسم الخطوط العريضة ، ولكن أيضًا للتعبير عن مشاعر الفنان.
يتم استخدام مجموعة متنوعة من الخطوط.
قد تكون مستقيمة أو منحنية ، صلبة أو ناعمة ، سميكة أو رفيعة ، شاحبة أو داكنة ، وقد يكون الطلاء جافًا أو سائلًا.
يعد استخدام الخطوط والسكتات الدماغية أحد العناصر التي تمنح الرسم الصيني صفاته الفريدة.
اللوحة الصينية التقليدية
هو مزيج في صورة واحدة من عدة فنون - الشعر والخط والرسم والنقش والطباعة. في العصور القديمة ، كان معظم الفنانين من الشعراء والخطاطين.
للصينيين "الرسم في الشعر والشعر في الرسم"كان أحد معايير الأعمال الفنية الجميلة.
ساعدت النقوش وانطباعات الأختام على شرح أفكار الفنان وحالاته المزاجية ، فضلاً عن إضفاء جمال زخرفي على اللوحة. الصين .
في لوحة الصين القديمة
غالبًا ما يصور الفنانون أشجار الصنوبر والخيزران والخوخ.
عندما تم عمل نقوش على مثل هذه الرسوم - "السلوك المثالي ونبل الشخصية" ، ثم نُسبت صفات الناس إلى هذه النباتات ودعوا إلى تجسيدها.
جميع الفنون الصينية - الشعر والخط والرسم والنقش والطباعة - تكمل وتثري بعضها البعض.
أنماط الرسم الصيني
عن طريق التعبير الفني ، يمكن تقسيم الرسم الصيني التقليدي إلى
النمط المعقد للرسم ، النمط الليبرالي للرسم ،
و الليبرالية المعقدة.
أسلوب معقد- يتم رسم الصورة ورسمها بطريقة مرتبة ومنظمة ، ويستخدم النمط المعقد للرسم فرشاة رائعة للغاية لكتابة الأشياء
الجمع بين الشعر والخط والطباعة
في الرسم الصيني
تُظهر اللوحة الصينية الاتحاد المثالي بين الشعر والخط والرسم والطباعة. وكقاعدة عامة ، فإن العديد من الفنانين الصينيين هم أيضًا شعراء وخطاطون. غالبًا ما يضيفون قصيدة إلى رسوماتهم ويختمون الأختام المختلفة عند الانتهاء.
إن الجمع بين هذه الفنون الأربعة في الرسم الصيني يجعل اللوحات أكثر كمالًا وجمالًا ، وسيحصل المتذوق الحقيقي على متعة حقيقية من التفكير في الرسم الصيني.
سادة الرسم الصيني
تشي بايشي (1864 - 1957)
هو أحد أشهر الفنانين الصينيين المعاصرين. كان فنانًا متعدد الاستخدامات ، كتب الشعر ، والحجر المنحوت ، وكان خطاطًا ، ورسم أيضًا.
من خلال سنوات من الممارسة ، وجد Qi أسلوبه الشخصي المميز. كان قادرًا على تصوير نفس الموضوع بأي أسلوب. تتميز أعماله بحقيقة أنه في صورة واحدة يمكنه الجمع بين عدة أساليب وأساليب للكتابة.
من خلال سنوات عديدة من الممارسة ، Qi Baishi لقد وجدت أسلوبي الشخصي.
كان قادرًا على تصوير نفس الموضوع بأي أسلوب. تتميز أعماله بحقيقة أنه في صورة واحدة يمكنه الجمع بين عدة أساليب وأساليب للكتابة.
الفن الصيني. ما هو ضروري؟
الرسم الصيني يختلف عن الرسم الغربي .
يستخدم الرسامون الصينيون لرسم صورة: فرشاة وعصا حبر وورق أرز وحجر حبر - كل هذا ضروري في الرسم الصيني.
ورق الأرز (ورق شوان) لها نسيج جميل بحيث تتحرك فرشاة الحبر فوقه بحرية ، بحيث تتقلب ضربات الفرشاة من الظل إلى الضوء.
أنواع الرسم الصيني
في الرسم الصيني ، يتم تمييز الأنواع والأنماط التالية:
نوع المناظر الطبيعية ("الجبال - المياه")
النوع صورة(هناك عدة فئات)
صورة الطيور والحشرات والنباتات ("زهور الطيور")
النوع الحيواني .
وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن الرموز مثل طائر الفينيق والتنين تحظى بشعبية كبيرة في الرسم التقليدي الصيني.
أنماط الرسم الصيني: وو شينغ وجوهوا.
لوحة وو سين
واحدة من أكثر التقنيات فعالية لتعلم الرسم.
الشخص الذي يبدأ في الانخراط في هذا الفن يتمتع حقًا بإدراك قدراته الداخلية.
هذا نظام مكون من 5 عناصر أساسية:
الخشب والنار والأرض والمياه والمعدن.
يتوافق كل عنصر مع 5 ضربات ، بمساعدتهم يرسم الفنان لوحاته التي تنقل جوهر الموضوع وليس الشكل.
تتيح هذه الميزة للجميع تعلم كيفية الرسم من البداية. نظرًا لوجود تحرر من التصور النمطي للعالم ، تظهر رؤية إبداعية.
اللوحة Guohua .
في لوحة Guohuaيتم استخدام ألوان الحبر والماء ، ويتم الرسم على الورق أو الحرير. إن Guohua قريبة في روح الخط. لتطبيق الدهانات ، يتم استخدام الفرش ، المصنوعة من الخيزران والصوف من الحيوانات الأليفة أو البرية (الأرانب ، والماعز ، والسنجاب ، والغزلان ، إلخ).
الجزء العملي العمل على مراحل
المهمة:حاول رسم هذه الدجاجات المضحكة.
المؤلفات
اللوحة الصينية - لوحة الصين http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/
ويكيبيديا https://en.wikipedia.org/wiki/٪D0٪9A٪D0٪B8٪D1٪82٪D0٪B0٪D0٪B9٪D1٪81٪D0٪BA٪D0٪B0٪D1٪8F_٪D0 ٪ B6٪ D0٪ B8٪ D0٪ B2٪ D0٪ BE٪ D0٪ BF٪ D0٪ B8٪ D1٪ 81٪ D1٪ 8C
اللوحة الصينية والصور https://www.google.ru/webhp؟tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=٪D0٪BA٪D0٪B8٪D1٪82٪D0٪B0٪D0٪B9٪D1 ٪ 81٪ D0٪ BA٪ D0٪ B0٪ D1٪ 8F +٪ D0٪ B6٪ D0٪ B8٪ D0٪ B2٪ D0٪ BE٪ D0٪ BF٪ D0٪ B8٪ D1٪ 81٪ D1٪ 8C
وصف العرض التقديمي على الشرائح الفردية:
شريحة واحدة
وصف الشريحة:
2 شريحة
وصف الشريحة:
اللوحة الصينية اللوحة الصينية تسمى أيضًا الرسم الصيني التقليدي. يعود تاريخ الرسم الصيني التقليدي إلى العصر الحجري الحديث ، منذ حوالي ثمانية آلاف عام. يُظهر الفخار الملون الذي تم التنقيب فيه باستخدام الحيوانات المطلية والأسماك والغزلان والضفادع أنه خلال العصر الحجري الحديث ، بدأ الصينيون بالفعل في استخدام الفرش للرسم. الرسم الصيني هو جزء مهم من الثقافة الصينية التقليدية وكنز لا يقدر بثمن للأمة الصينية ، وله تاريخ طويل وتقاليد مجيدة في مجال الفنون العالمية.
3 شريحة
وصف الشريحة:
ترتبط ميزات الرسم الصيني الرسم الصيني والخط الصيني ارتباطًا وثيقًا لأن كلا الشكلين الفنيين يستخدمان الخطوط. حول الصينيون الخطوط البسيطة إلى أشكال فنية عالية التطور. لا يتم رسم الخطوط فقط ، ولكن أيضًا للتعبير عن مفهوم الفنان ومشاعره. يتم استخدام خطوط مختلفة لأشياء وأغراض مختلفة. قد تكون مستقيمة أو منحنية ، صلبة أو ناعمة ، سميكة أو رفيعة ، شاحبة أو داكنة ، وقد يكون الطلاء جافًا أو سائلًا. يعد استخدام الخطوط والسكتات الدماغية أحد العناصر التي تمنح الرسم الصيني صفاته الفريدة.
4 شريحة
وصف الشريحة:
الرسم الصيني التقليدي الرسم الصيني التقليدي هو مزيج من عدة فنون في لوحة واحدة - الشعر والخط والرسم والنقش والطباعة. في العصور القديمة ، كان معظم الفنانين من الشعراء والخطاطين. بالنسبة للصينيين ، كان "الرسم في الشعر والشعر في الرسم" أحد معايير الأعمال الفنية الجميلة. ساعدت النقوش وانطباعات الأختام على شرح أفكار الفنان وأمزجة ، بالإضافة إلى إضافة جمال زخرفي للرسم الصيني.
5 شريحة
وصف الشريحة:
في لوحة الصين القديمة ، غالبًا ما كان الفنانون يصورون أشجار الصنوبر والخيزران والخوخ. عندما تم عمل نقوش على مثل هذه الرسوم - "السلوك المثالي ونبل الشخصية" ، ثم نُسبت صفات الناس إلى هذه النباتات ودعوا إلى تجسيدها. جميع الفنون الصينية - الشعر والخط والرسم والنقش والطباعة - تكمل وتثري بعضها البعض.
6 شريحة
وصف الشريحة:
أنماط الرسم الصيني فيما يتعلق بالتعبير الفني ، يمكن تقسيم الرسم الصيني التقليدي إلى أسلوب رسم معقد ، وأسلوب رسم ليبرالي ، وأسلوب رسم ليبرالي معقد. أسلوب معقد - يتم رسم اللوحة ورسمها بطريقة مرتبة ومنظمة ، ويستخدم النمط المعقد للرسم فرشاة دقيقة للغاية لكتابة الأشياء.
7 شريحة
وصف الشريحة:
يستخدم الأسلوب الليبرالي للرسم كتابة فضفاضة وضربات قصيرة لوصف شكل الأشياء وإحساسها والتعبير عن مشاعر الفنان. عند الرسم بأسلوب الرسم الليبرالي ، يجب على الفنان وضع الفرشاة على الورق تمامًا ، ويجب أن تكون كل ضربة ماهرة حتى تتمكن من التعبير عن روح الصورة. النمط الليبرالي المعقد للرسم هو مزيج من الأسلوبين السابقين.
8 شريحة
وصف الشريحة:
سادة الرسم الصيني Qi Baishi (1863-1957) هو أحد أشهر الرسامين الصينيين في عصرنا. كان فنانًا متعدد الاستخدامات ، كتب الشعر ، والحجر المنحوت ، وكان خطاطًا ، ورسم أيضًا. من خلال سنوات من الممارسة ، وجد Qi أسلوبه الشخصي المميز. كان قادرًا على تصوير نفس الموضوع بأي أسلوب. يتميز عمله بحقيقة أنه في صورة واحدة يمكنه الجمع بين عدة أساليب وأساليب للكتابة.
9 شريحة
وصف الشريحة:
10 شريحة
وصف الشريحة:
بفضل Qi Baishi ، خطت الرسم الصيني والعالمي خطوة أخرى إلى الأمام: لقد كان قادرًا على إنشاء لغته الفنية الفردية ، المشرقة والمعبرة بشكل غير عادي. لقد ترك معلمًا عميقًا في تاريخ guohua.
11 شريحة
وصف الشريحة:
عن QI BAISHI يقولون: "لقد رأى كبيرة في الصغيرة ، ولد الكثير من أي شيء". تمتلئ أعماله بالضوء الذي يخترق بتلات الزهور وأجنحة الحشرات: يبدو أنه ينيرنا أيضًا ، مما يؤدي إلى الشعور بالبهجة والسلام في الروح.
12 شريحة
وصف الشريحة:
الفن الصيني. ما هو ضروري؟ تختلف اللوحة الصينية عن الرسم الغربي في المواد اللازمة للرسم. يستخدم الرسامون الصينيون لرسم صورة: فرشاة وعصا حبر وورق أرز وحجر حبر - كل هذا ضروري في الرسم الصيني. ورق الأرز (ورق شوان) مادة ضرورية للرسم الصيني لأنه يحتوي على نسيج جميل بحيث يمكن لفرشاة الحبر أن تتحرك بحرية ، مما يجعل الخطوط تتقلب من الظل إلى الضوء.
13 شريحة
وصف الشريحة:
مزيج من الشعر والخط والطباعة في الرسم الصيني يُظهر الرسم الصيني الاتحاد المثالي بين الشعر والخط والرسم والطباعة. وكقاعدة عامة ، فإن العديد من الفنانين الصينيين هم أيضًا شعراء وخطاطون. غالبًا ما يضيفون قصيدة إلى رسوماتهم ويختمون الأختام المختلفة عند الانتهاء. إن الجمع بين هذه الفنون الأربعة في الرسم الصيني يجعل اللوحات أكثر كمالا وجمالا ، وسيحصل المتذوق الحقيقي على متعة جمالية من التفكير في الرسم الصيني.
14 شريحة
وصف الشريحة:
أنواع الرسم الصيني في الرسم الصيني ، يتم تمييز الأنواع التالية - المناظر الطبيعية ("مياه الجبال") ، نوع الصورة (هناك عدة فئات) ، صور الطيور والحشرات والنباتات ("الزهور - الطيور") والنوع الحيواني. وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن الرموز مثل طائر الفينيق والتنين تحظى بشعبية كبيرة في الرسم التقليدي الصيني.
15 شريحة
وصف الشريحة:
الرسم الصيني - لوحة Guohua Guohua هي لوحة صينية تقليدية. في لوحة Guohua ، يتم استخدام ألوان الحبر والماء ، ويتم الرسم على الورق أو الحرير. إن Guohua قريبة في روح الخط. لتطبيق الدهانات ، يتم استخدام الفرش ، المصنوعة من الخيزران والصوف من الحيوانات الأليفة أو البرية (الأرانب ، والماعز ، والسنجاب ، والغزلان ، إلخ).
16 شريحة
参观 中国 画 展览 مدرس اللغة الصينية مدرسة MBOU الثانوية №９ Sevostyanenko A。G تم رسم اللوحات الصينية التقليدية باستخدام ما يسمى بـ "الكنوز الأربعة" للفنان: فرشاة صينية وطلاء ووعاء حبر لطحن الحبر والدهانات المعدنية ، والورق. قبل اختراع الورق ، كان الناس يرسمون على الحرير ، ولكن حتى بعد ظهور الورق ، استمر الحرير في كثير من الأحيان في العمل كقماش للفنان حتى يومنا هذا. كانت أداة الرسام عبارة عن فرشاة مصنوعة من شعر حيوان. كان العنصر الرئيسي في الصورة عبارة عن خط مرسوم بالحبر بفرشاة. الخطوط هي أكثر العناصر التصويرية شيوعًا في اللوحة ، خاصةً في لوحات الفترة المبكرة. تميز الفنانون الصينيون ببراعتهم في استخدام الفرشاة. تتفاوت الخطوط الخارجة من تحت الفرشاة في سمك وكثافة لون الحبر ، ويمكن أن تضرب بقوة ، أو يمكن أن تبدو وكأنها شعر بالكاد يمكن ملاحظته. بمساعدة الخطوط وتنوعها ، ابتكر الفنان صورًا مليئة بالحياة وفنية للغاية جسدت كل تنوع العالم الموضوعي. 水墨画 في الصين ، يتم دائمًا استخدام بلاطات الحبر من الدرجة الأولى ، مع لمعان ورنيش أسود. فرك البلاط بالماء إلى قوام سميك أو سائل ، يتم الحصول على الحبر ، وبمساعدة فرشاة الفنان الماهرة ، يكتسب مجموعة متنوعة من الظلال. تنقل ضبابيتها إما ضباب أنحف من الضباب ، أو الكفوف الأشعث لأشجار الصنوبر المعلقة فوق هاوية مذهلة.لم يرسم الرسامون الصينيون أبدًا من الطبيعة مباشرة ، بل أعادوا إنتاج المناظر الطبيعية من الذاكرة. لقد دربوا باستمرار ذاكرتهم البصرية ، والنظر باهتمام إلى الطبيعة ، ودراستها. ضربة الفرشاة دقيقة دائمًا ، لأنه على الورق الرقيق المسامي أو الحرير ، لا توجد تصحيحات ممكنة بالفعل。 水墨画 是 用 墨 画 的. تشاو بوسو. العودة من الصيد. ورقة الألبوم. الرسم على الحرير ، القرن الثاني عشر 水墨画 只有 两种 颜色: 白色 和 黑色. تلاميذ القرية المشاغبين. الرسم على الحرير. 12 ج. عاي دي. رجل يقود جاموسًا عبر سهل ثلجي. الرسم على الحرير. 12 ج. الخيزران في اللوحات الصينية هو رمز عدم المرونة والمثابرة ، وهو شخص يتمتع بصفات أخلاقية عالية. يمثل الخيزران الصيف ويرمز إلى القوة والمرونة ، فهو قوي ومرن لدرجة أنه ينحني ولكنه لا ينكسر تحت ضغط الرياح القوي. اشتهر الفنان الصيني Xu Xinqi برسوماته للقطط الأعمال المعروضة مصنوعة بتقنية Guohua ، وهي لوحة صينية تقليدية تستخدم ألوان الحبر والماء على الحرير أو الورق. "يبدو الأمر كما لو أن الطبيعة جمعت فنها لتقسيم الشمال والجنوب هنا إلى الغسق والفجر." لي بو. تقنية جديدة تسمى "رفع الحبر" (揭 墨) ، عندما ينتشر الحبر المطبق على الورق في الاتجاه الصحيح بمساعدة تأثير خاص ، مكونًا فيضانات ناعمة. هذا يحقق تأثيرًا لا يمكن الحصول عليه باستخدام فرشاة. لا يمكن نسخ مثل هذه الصورة أو تزويرها ، لأنه يتم تكوين نمط فريد. تم التعرف على هذه التقنية على أنها اختراع في عام 1997 وحصلت على براءة اختراع. 水彩画 水彩画 跟 水墨画 不 一样。 تعتمد اللوحة الصينية على توازن دقيق بين الألوان المعدنية الدقيقة التي تنسجم مع بعضها البعض. كانت المقدمة عادةً مفصولة عن المؤخرة بمجموعة من الصخور أو الأشجار ، والتي تتوافق معها جميع أجزاء المنظر الطبيعي. 水彩画 是 用 各种各样 的 颜色 画 的. تم تصميم البنية التركيبية للصورة وخصائص المنظور لجعل الشخص يشعر ليس بمركز الكون ، ولكن بجزء صغير منه. تم تصميم البنية التركيبية للصورة وخصائص المنظور لجعل الشخص لا يشعر بأنه مركز الكون ، بل بجزء صغير منه 你 觉得 水墨画 比 水彩 画 好看？ شكرًا لك على اهتمامك! 再见!
فيما يتعلق بوقت منشأ هذا الفن ، هناك تناقضات. ينسب التقليد نفسه إنشاء اللوحة الصينية إلى الآباء المؤسسين الأربعة: Gu Kaizhi (صيني 顧 愷 之) (344-406) ، لو تانوي (صيني 陆 探微 منتصف القرن الخامس) ، تشانغ سينجياو (سي 500 - ج. 550).) و Wu Daozi (صيني 吴道子 ، 680-740) ، الذي عاش من القرن الخامس إلى القرن الثامن الميلادي.
يعتبر الممثل الثاني المشهور لـ "الرسم الفكري" ، رسام المناظر الطبيعية الشهير Guo Xi ، في رسالته "On Painting" ، اللوحة نوعًا من الصورة النفسية للمؤلف ، مؤكدة على المعنى العالي لشخصية الفنان ونبله. يؤكد الفنان على الحاجة إلى الكمال في شخصية السيد. يعتبر الشعر جانبًا مهمًا آخر من جوانب عمل الرسم ، مستشهداً بعبارة تنتمي إلى مؤلف مجهول: "الشعر لوحة بلا شكل ؛ الرسم هو الشعر في الشكل ".
منذ زمن الفنان وانج وي (القرن الثامن) ، يفضل العديد من "الفنانين المثقفين" الرسم بالحبر أحادي اللون على الزهور ، معتقدين أن: "من بين طرق الرسام ، الحبر البسيط هو فوق كل شيء. سيكشف جوهر الطبيعة ، ويكمل عمل الخالق. خلال هذه الفترة ولدت الأنواع الرئيسية للرسم الصيني: نوع الرسم النباتي ، ولا سيما الرسم على الخيزران. كان ون تونغ مؤسس الرسم على الخيزران.
منذ ولادة الرسم الصيني على الحرير والورق في القرن الخامس الميلادي. ه. يحاول العديد من المؤلفين تنظير الرسم. ربما كان الأول من بين الجميع ، ربما كان Gu Kaizhi ، بناءً على اقتراح تمت صياغة ستة قوانين - "lufa": Shenci - الروحانية ، Tianqu - الطبيعة ، Goutu - تكوين اللوحة ، Gusyan - أساس دائم ، أي ، هيكل العمل ، موس - اتباع التقاليد ، الآثار القديمة ، يونبي - تقنية عالية في الكتابة بالحبر والفرشاة.
الرسم الصيني بعد فترة سونغ تعتبر فترات سلالتي تانغ وسونغ وقت أعلى ازدهار للثقافة الصينية. يمكن قول الشيء نفسه عن الرسم الصيني. خلال سلالات يوان ومينغ وتشينغ اللاحقة ، ركز الفنانون على عينات من فترة سونغ. على عكس فناني تانغ وسونغ ، لم يسع رسامو العصور اللاحقة لخلق أنماط جديدة ، بل على العكس ، قلدوا أنماط العصور الماضية بكل طريقة ممكنة. وغالبًا ما كانوا يفعلون ذلك بمستوى جيد جدًا ، مثل فناني سلالة مونغول يوان الحاكمة ، التي أعقبت عصر سونغ.
الرسم الصيني في القرنين الثامن عشر والعشرين. عصر التغيير. تحول القرنان السادس عشر والسابع عشر إلى حقبة تغيير كبير بالنسبة للصين ، وليس فقط بسبب غزو منشوريا. مع بداية الحقبة الاستعمارية ، بدأت الصين في التعرض بشكل متزايد للتأثير الثقافي للأوروبيين. انعكست هذه الحقيقة في تحول الرسم الصيني. يعد جوزيبي كاستيجليون (1688 - 1766) أحد أكثر الفنانين الصينيين إثارة للاهتمام في عصر تشينغ ، وهو راهب يسوعي إيطالي ورسام ومهندس تبشيري وبلاط ومهندس في الصين. كان هذا الرجل هو أول فنان يجمع بين التقاليد الصينية والأوروبية في رسمه.
كان القرنان التاسع عشر والعشرين اختبارًا عظيمًا لقوة الصين. دخلت الصين حقبة تغيير على نطاق غير مسبوق. خلال القرن التاسع عشر ، خسرت الصين حربين من الأفيون لصالح المستعمرين الأوروبيين وعانت من دمار كبير على يد الأوروبيين. في 1894 - 1895 ، خسرت الصين الحرب أمام اليابان وهي مقسمة بين الإمبراطوريات الاستعمارية الأوروبية (بما في ذلك روسيا) والولايات المتحدة واليابان إلى مناطق نفوذ.
ومع ذلك ، فإن الشخصية الأكثر لفتًا للانتباه في الرسم الصيني في القرن العشرين كانت ، بالطبع ، تشي بايشي (1864 - 1957) ، الذي جمع بين سمات سيرة ذاتية كانت غير متوافقة سابقًا مع فنان صيني ، وكان من أتباع "الرسم الفكري" و في نفس الوقت جاءوا من عائلة فلاحية فقيرة. حصل Qi Baishi أيضًا على تقدير واسع في الغرب ، وفي عام 1955 حصل على جائزة السلام الدولية.
الرمزية في الرسم الصيني تتميز اللوحة الصينية أيضًا بلغة صور أنيقة للغاية. غالبًا ما يصور الفنان الصيني شيئًا ما ، ويضع نصًا فرعيًا معينًا في الرسم. بعض الصور شائعة بشكل خاص ، على سبيل المثال ، أربع نباتات نبيلة: السحلبية ، الخيزران ، الأقحوان ، ميهوا البرقوق. بالإضافة إلى ذلك ، يرتبط كل من هذه النباتات بجودة معينة من الشخصية. السحلب هو دقيق ومكرر ، ويرتبط مع حنان أوائل الربيع. الخيزران هو رمز لشخصية لا هوادة فيها ، زوج حقيقي ذو أخلاق عالية (Xun Tzu). الأقحوان - جميل وعفيف ومتواضع ، تجسيد لانتصار الخريف. ازهر البرقوق البري ميهوا يرتبط بنقاء الأفكار ومقاومة محن القدر. توجد رمزية أخرى أيضًا في قطع النباتات: وهكذا ، برسم زهرة لوتس ، يخبر الفنان عن شخص احتفظ بنقاء الأفكار والحكمة ، ويعيش في سلسلة من المشاكل اليومية.
"الفن الصيني"
عرض الدرس
في الفنون الجميلة
لمدة 3 سنوات من التعليم للأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 12 و 15 عامًا.
في نظام التعليم الإضافي.
عرض تقديمي لدرس في الفنون الجميلة لمدة 3 سنوات من التعليم للأطفال من سن 12 إلى 15 سنة.
طورت بواسطة: بوكينا أو في.
مدرس تعليم إضافي.
اللوحة الصينية
اللوحة الصينيةجزء مهم من الثقافة الصينية التقليدية وكنز لا يقدر بثمن للأمة الصينية ، ولها تاريخ طويل وتقاليد مجيدة في مجال الفنون العالمية.
يعود تاريخه إلى العصر الحجري الحديث ، منذ حوالي ثمانية آلاف عام.
يُظهر الفخار الملون الذي تم التنقيب فيه باستخدام الحيوانات المطلية والأسماك والغزلان والضفادع أنه خلال هذه الفترة ، بدأ الصينيون بالفعل في استخدام الفرش للرسم.
الفن الصيني
ملامح الرسم الصيني
الفن الصينيو فن الخط الصيني
ترتبط ارتباطًا وثيقًا لأن كلا الشكلين الفنيين يستخدمان خطوطًا. حول الصينيون الخطوط البسيطة إلى أشكال فنية عالية التطور. تستخدم الخطوط ليس فقط لرسم الخطوط العريضة ، ولكن أيضًا للتعبير عن مشاعر الفنان.
يتم استخدام مجموعة متنوعة من الخطوط.
قد تكون مستقيمة أو منحنية ، صلبة أو ناعمة ، سميكة أو رفيعة ، شاحبة أو داكنة ، وقد يكون الطلاء جافًا أو سائلًا.
يعد استخدام الخطوط والسكتات الدماغية أحد العناصر التي تمنح الرسم الصيني صفاته الفريدة.
اللوحة الصينية التقليدية
هو مزيج في صورة واحدة من عدة فنون - الشعر والخط والرسم والنقش والطباعة. في العصور القديمة ، كان معظم الفنانين من الشعراء والخطاطين.
للصينيين "الرسم في الشعر والشعر في الرسم"كان أحد معايير الأعمال الفنية الجميلة.
ساعدت النقوش وانطباعات الأختام على شرح أفكار الفنان وحالاته المزاجية ، فضلاً عن إضفاء جمال زخرفي على اللوحة. الصين .
في لوحة الصين القديمة
غالبًا ما يصور الفنانون أشجار الصنوبر والخيزران والخوخ.
عندما تم عمل نقوش على مثل هذه الرسوم - "السلوك المثالي ونبل الشخصية" ، ثم نُسبت صفات الناس إلى هذه النباتات ودعوا إلى تجسيدها.
جميع الفنون الصينية - الشعر والخط والرسم والنقش والطباعة - تكمل وتثري بعضها البعض.
أنماط الرسم الصيني
عن طريق التعبير الفني ، يمكن تقسيم الرسم الصيني التقليدي إلى
النمط المعقد للرسم ، النمط الليبرالي للرسم ،
و الليبرالية المعقدة.
أسلوب معقد- يتم رسم الصورة ورسمها بطريقة مرتبة ومنظمة ، ويستخدم النمط المعقد للرسم فرشاة رائعة للغاية لكتابة الأشياء
الجمع بين الشعر والخط والطباعة
في الرسم الصيني
تُظهر اللوحة الصينية الاتحاد المثالي بين الشعر والخط والرسم والطباعة. وكقاعدة عامة ، فإن العديد من الفنانين الصينيين هم أيضًا شعراء وخطاطون. غالبًا ما يضيفون قصيدة إلى رسوماتهم ويختمون الأختام المختلفة عند الانتهاء.
إن الجمع بين هذه الفنون الأربعة في الرسم الصيني يجعل اللوحات أكثر كمالًا وجمالًا ، وسيحصل المتذوق الحقيقي على متعة حقيقية من التفكير في الرسم الصيني.
سادة الرسم الصيني
تشي بايشي (1864 - 1957)
هو أحد أشهر الفنانين الصينيين المعاصرين. كان فنانًا متعدد الاستخدامات ، كتب الشعر ، والحجر المنحوت ، وكان خطاطًا ، ورسم أيضًا.
من خلال سنوات من الممارسة ، وجد Qi أسلوبه الشخصي المميز. كان قادرًا على تصوير نفس الموضوع بأي أسلوب. تتميز أعماله بحقيقة أنه في صورة واحدة يمكنه الجمع بين عدة أساليب وأساليب للكتابة.
من خلال سنوات عديدة من الممارسة ، Qi Baishi لقد وجدت أسلوبي الشخصي.
كان قادرًا على تصوير نفس الموضوع بأي أسلوب. تتميز أعماله بحقيقة أنه في صورة واحدة يمكنه الجمع بين عدة أساليب وأساليب للكتابة.
الفن الصيني. ما هو ضروري؟
الرسم الصيني يختلف عن الرسم الغربي .
يستخدم الرسامون الصينيون لرسم صورة: فرشاة وعصا حبر وورق أرز وحجر حبر - كل هذا ضروري في الرسم الصيني.
ورق الأرز (ورق شوان) لها نسيج جميل بحيث تتحرك فرشاة الحبر فوقه بحرية ، بحيث تتقلب ضربات الفرشاة من الظل إلى الضوء.
أنواع الرسم الصيني
في الرسم الصيني ، يتم تمييز الأنواع والأنماط التالية:
نوع المناظر الطبيعية ("الجبال - المياه")
النوع صورة(هناك عدة فئات)
صورة الطيور والحشرات والنباتات ("زهور الطيور")
النوع الحيواني .
وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن الرموز مثل طائر الفينيق والتنين تحظى بشعبية كبيرة في الرسم التقليدي الصيني.
أنماط الرسم الصيني: وو شينغ وجوهوا.
لوحة وو سين
واحدة من أكثر التقنيات فعالية لتعلم الرسم.
الشخص الذي يبدأ في الانخراط في هذا الفن يتمتع حقًا بإدراك قدراته الداخلية.
هذا نظام مكون من 5 عناصر أساسية:
الخشب والنار والأرض والمياه والمعدن.
يتوافق كل عنصر مع 5 ضربات ، بمساعدتهم يرسم الفنان لوحاته التي تنقل جوهر الموضوع وليس الشكل.
تتيح هذه الميزة للجميع تعلم كيفية الرسم من البداية. نظرًا لوجود تحرر من التصور النمطي للعالم ، تظهر رؤية إبداعية.
اللوحة Guohua .
في لوحة Guohuaيتم استخدام ألوان الحبر والماء ، ويتم الرسم على الورق أو الحرير. إن Guohua قريبة في روح الخط. لتطبيق الدهانات ، يتم استخدام الفرش ، المصنوعة من الخيزران والصوف من الحيوانات الأليفة أو البرية (الأرانب ، والماعز ، والسنجاب ، والغزلان ، إلخ).
الجزء العملي العمل على مراحل
المهمة:حاول رسم هذه الدجاجات المضحكة.
المؤلفات
اللوحة الصينية - لوحة الصين http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/
ويكيبيديا https://en.wikipedia.org/wiki/٪D0٪9A٪D0٪B8٪D1٪82٪D0٪B0٪D0٪B9٪D1٪81٪D0٪BA٪D0٪B0٪D1٪8F_٪D0 ٪ B6٪ D0٪ B8٪ D0٪ B2٪ D0٪ BE٪ D0٪ BF٪ D0٪ B8٪ D1٪ 81٪ D1٪ 8C
اللوحة الصينية والصور https://www.google.ru/webhp؟tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=٪D0٪BA٪D0٪B8٪D1٪82٪D0٪B0٪D0٪B9٪D1 ٪ 81٪ D0٪ BA٪ D0٪ B0٪ D1٪ 8F +٪ D0٪ B6٪ D0٪ B8٪ D0٪ B2٪ D0٪ BE٪ D0٪ BF٪ D0٪ B8٪ D1٪ 81٪ D1٪ 8C
اللوحة الصينية -
جزء مهم
التقليديين
الثقافة الصينية و
كنز لا يقدر بثمن
الأمة الصينية ، هي
له تاريخ طويل و
مجيدة في التقاليد
العالمية
الفنون.
صينى
اللوحة تسمى أيضا
الصينية التقليدية
لوحة. تقليدي
الفن الصيني
يعود تاريخه إلى العصر الحجري الحديث
حوالي ثمانية آلاف سنة
الى الخلف. وجدت في
الفخار الملون المحفور
مع رسمها
الحيوانات والأسماك
الغزلان والضفادع
يظهر ذلك خلال
الصينيون من العصر الحجري الحديث بالفعل
بدأت باستخدام الفرش
للرسم.
يطور هان
اللوحة الجدارية. لها
تستخدم في المدافن
أيضا في المعابد والقصور. من
تطور البوذية من 3
بحلول القرن السادس ، المعبد
الرسم ، على سبيل المثال ،
صور بوذا في الجبال
الكهوف.
الصينية القديمة
اللوحة مختلفة جدا عن
اللوحة الأوروبية. في أوروبا
تستخدم على نطاق واسع
احتمالات اللون والظلال و
خلق الرسامين الصين
صور مذهلة للعبة
خطوط. الشيء الرئيسي الذي يميز
اللوحة الصينية من
الأوروبية هي الرغبة
ينقل "روح الصورة" ، أو ، مثل
يقول الصينيون "بمساعدة
أشكال للتعبير عن المزاج. الصينية القديمة
اللوحة ، كما في غيرها
الحديث ، يعرف اثنين
النمط الرئيسي: "gun bi"
(فرشاة دؤوبة) و "سي و"
(تعبير عن فكرة).
المبادئ الصينية
اللوحة
الإعجاب بالطبيعة
خلق مثالي.
تتنوع أنواع الرسم الصيني تمامًا: - الأنواع الحيوانية ، - الأنواع اليومية ، - الصور الاحتفالية ، - المنمنمات على المعجبين وغيرها.
الأدوات المنزلية،- رسم المناظر الطبيعية الصينية.
لم تكن موجودة في الصين
لا تزال الحياة في المعتاد
معنى بالنسبة لنا
الأشياء غير المنقولة مع
وجهة نظر صينية
ميت بدون ديناميات
حركة الحياة و
زمن.
تنجذب اللوحة الصينية نحو صور ثابتة معينة: أحد أكثر الأشياء المفضلة للتجسيد الجمالي في الرسم هو
الفن الصينييميل إلى اليقين
صور مستدامة:
واحدة من أكثر
الأشياء المفضلة
جمالي
التجسد في الرسم
من الخيزران
بالصينية
صور الخيزران
ليس مجرد نبات ، ولكن
رمز بشري
حرف.
الرسم والخط الصيني
في الصين ، استخدمأداة واحدة و
للرسم و
الخط - فرش
- ربط هذين النوعين
فن.
الخط (من الكلمات اليونانية
κάλλος kallos "الجمال" + γραφή
الرسم البياني "للكتابة") - عرض
الفنون البصرية،
التصميم الجمالي
خط مكتوب بخط اليد.
يصل إجمالي عدد الأحرف الصينية إلى 80000. ولكن في الواقع ، لا يتم استخدام أكثر من 10000 حرف في جميع أنواع النصوص. صينى
الهيروغليفية صعبةتهجئة: كل
يتكون من عدة
الصفات (من 1 إلى 52).
الخط مثل
الرسم والعملية
خلق الهيروغليفية
فرشاة وحبر قريب
عملية الخلق
لوحات.
أصل الرسم الصيني
- ينسب التقليد إنشاء الرسم الصيني إلى أربعة آباء مؤسسين:
- غو كايزي (344-406)
- لو تانوي (منتصف القرن الخامس)
- تشانغ سينجياو (سي 500 - ج .550)
- وو داوزي (680-740)
- ومع ذلك ، ونتيجة للبحوث الأثرية ، فإن علماء اليوم يوقفون ولادة الرسم الصيني قبل 1000 عام ، في عصر الممالك المتحاربة تشانغ قوه.
الأنواع الرئيسية للرسم الصيني
- نوع من الرسم النباتي ، ولا سيما الرسم على الخيزران. كان ون تونغ مؤسس الرسم على الخيزران.
- تلوين الزهور والطيور.
- مشهد الجبل (山水 ， شان شوي، بمعنى آخر. "الجبال والمياه").
- نوع الحيوان (翎毛. lingmao. أولئك. "ريشي ورقيق").
- النوع صورة
غو كايزي: ستة قوانين - "اللوف"
- شينز - الروحانية ،
- تيانكو - الطبيعة ،
- غوتو - تكوين لوحة ،
- غوسيان - أساس ثابت ، أي هيكل العمل ،
- موس - اتباع التقاليد والآثار القديمة ،
- يونبي - تقنية عالية في الكتابة بالحبر والفرشاة
فنان الإمبراطور
- تشو زانجي(1398-1435) إمبراطور الصين في عهد أسرة مينج. خلف عرش والده Zhu Gaochi. كان شعاره الحاكم "إعلان الفضيلة".
الباغودا هو نوع من أماكن العبادة البوذية الضخمة التي نشأت في الهند.
- دخلت البوذية الصين في عهد إمبراطور هان مينجدي (58-75) ، وفي عام 68 تم بناء أول معبد بوذي - بايماسي (في لويانغ) ، وفي عصر الممالك الثلاث (220-265) - أول معبد بوذي
أشكال باغودة
- تأتي المعابد في الصين في مجموعة متنوعة من الأشكال - مربعة ، سداسية ، مثمنة ، عادة مع عدد زوجي من الزوايا ، ومتدرجة. مواد البناء الخاصة بهم من الخشب والطوب والحجر والبلاط المزجج والحديد. من خلال تصميمها ، تبدو مثل الأبراج أو الأجنحة ذات الأفاريز العديدة.
كتب الخيزران
- من بداية الألفية الأولى قبل الميلاد. ه. بدأ الصينيون في استخدام شرائط الخيزران للكتابة. تم وضع حوالي أربعين كلمة هيروغليفية على كل لوح. تم تعليق الألواح على حبل وربطها في حزم.
- في القرن الثالث. قبل الميلاد ه. بدأ الصينيون في استخدام الحرير في الكتابة
- لقد كتبوا على الحرير بدهانات طبيعية بفرشاة خاصة ، ينسب اختراعهم إلى مين تيانيو
اختراع الورق
- كان الاختراع العظيم صناعة الورقالتي بدأ إنتاجها عام 105 بعد الميلاد. تم طهيه من لحاء الشجر والخرق والقنب. كان مؤلف هذا الاكتشاف الأكبر في تاريخ البشرية مسؤولاً كاي لون. في نفس الوقت تقريبًا ، تم إنشاء الحبر
الهيروغليفية
- في صينىعدد القواميس الهيروغليفيةيصل أحياناً إلى 70 ألفاً
رمز السعادة
- كان الخفاش رمزًا للسعادة في الصين القديمة.
- خمسة خفافيش تعني الكثير من النعم السعيدة ، في المقام الأول طول العمر والثروة والصحة والأخلاق الحميدة والموت الطبيعي.
رائعة صينى حائط
- بدأ بناء الجدار الأول في القرن الثالث قبل الميلاد. ه. في عهد الإمبراطور تشين شي هوانغديلحماية الدولة من غارات البدو الرحل في Xiongnu. شارك خُمس سكان البلاد آنذاك ، أي حوالي مليون شخص ، في البناء
- يبلغ طول السور بجميع فروعه 8 آلاف 851 كيلو متر و 800 متر
- يبلغ طول الجدار نفسه من الحافة إلى الحافة ألفين وخمسمائة كيلومتر.
- يبلغ عرض سور الصين العظيم من 5 إلى 8 أمتار ، ويبلغ ارتفاعه 6.6 أمتار (في بعض الأقسام يصل ارتفاعه إلى 10 أمتار)
شعر تاو يوان مينغ
"في العالم ، الحياة البشرية ليس لها جذور عميقة.
سوف يطير بعيدًا مثل الغبار الخفيف فوق الطريق ...
حسنًا ، أريد شيئًا واحدًا - ألا أعرف الشيخوخة ،
حتى يجتمع أقاربي تحت سقف واحد ،
كل من أبنائي وأحفادي في عجلة من أمرهم لمساعدة بعضهم البعض ... "
参观 中国 画 展览 مدرس اللغة الصينية مدرسة MBOU الثانوية №９ Sevostyanenko A。G تم رسم اللوحات الصينية التقليدية باستخدام ما يسمى بـ "الكنوز الأربعة" للفنان: فرشاة صينية وطلاء ووعاء حبر لطحن الحبر والدهانات المعدنية ، والورق. قبل اختراع الورق ، كان الناس يرسمون على الحرير ، ولكن حتى بعد ظهور الورق ، استمر الحرير في كثير من الأحيان في العمل كقماش للفنان حتى يومنا هذا. كانت أداة الرسام عبارة عن فرشاة مصنوعة من شعر حيوان. كان العنصر الرئيسي في الصورة عبارة عن خط مرسوم بالحبر بفرشاة. الخطوط هي أكثر العناصر التصويرية شيوعًا في اللوحة ، خاصةً في لوحات الفترة المبكرة. تميز الفنانون الصينيون ببراعتهم في استخدام الفرشاة. تتفاوت الخطوط الخارجة من تحت الفرشاة في سمك وكثافة لون الحبر ، ويمكن أن تضرب بقوة ، أو يمكن أن تبدو وكأنها شعر بالكاد يمكن ملاحظته. بمساعدة الخطوط وتنوعها ، ابتكر الفنان صورًا مليئة بالحياة وفنية للغاية جسدت كل تنوع العالم الموضوعي. 水墨画 في الصين ، يتم دائمًا استخدام بلاطات الحبر من الدرجة الأولى ، مع لمعان ورنيش أسود. فرك البلاط بالماء إلى قوام سميك أو سائل ، يتم الحصول على الحبر ، وبمساعدة فرشاة الفنان الماهرة ، يكتسب مجموعة متنوعة من الظلال. تنقل ضبابيتها إما ضباب أنحف من الضباب ، أو الكفوف الأشعث لأشجار الصنوبر المعلقة فوق هاوية مذهلة.لم يرسم الرسامون الصينيون أبدًا من الطبيعة مباشرة ، بل أعادوا إنتاج المناظر الطبيعية من الذاكرة. لقد دربوا باستمرار ذاكرتهم البصرية ، والنظر باهتمام إلى الطبيعة ، ودراستها. ضربة الفرشاة دقيقة دائمًا ، لأنه على الورق الرقيق المسامي أو الحرير ، لا توجد تصحيحات ممكنة بالفعل。 水墨画 是 用 墨 画 的. تشاو بوسو. العودة من الصيد. ورقة الألبوم. الرسم على الحرير ، القرن الثاني عشر 水墨画 只有 两种 颜色: 白色 和 黑色. تلاميذ القرية المشاغبين. الرسم على الحرير. 12 ج. عاي دي. رجل يقود جاموسًا عبر سهل ثلجي. الرسم على الحرير. 12 ج. الخيزران في اللوحات الصينية هو رمز عدم المرونة والمثابرة ، وهو شخص يتمتع بصفات أخلاقية عالية. يمثل الخيزران الصيف ويرمز إلى القوة والمرونة ، فهو قوي ومرن لدرجة أنه ينحني ولكنه لا ينكسر تحت ضغط الرياح القوي. اشتهر الفنان الصيني Xu Xinqi برسوماته للقطط الأعمال المعروضة مصنوعة بتقنية Guohua ، وهي لوحة صينية تقليدية تستخدم ألوان الحبر والماء على الحرير أو الورق. "يبدو الأمر كما لو أن الطبيعة جمعت فنها لتقسيم الشمال والجنوب هنا إلى الغسق والفجر." لي بو. تقنية جديدة تسمى "رفع الحبر" (揭 墨) ، عندما ينتشر الحبر المطبق على الورق في الاتجاه الصحيح بمساعدة تأثير خاص ، مكونًا فيضانات ناعمة. هذا يحقق تأثيرًا لا يمكن الحصول عليه باستخدام فرشاة. لا يمكن نسخ مثل هذه الصورة أو تزويرها ، لأنه يتم تكوين نمط فريد. تم التعرف على هذه التقنية على أنها اختراع في عام 1997 وحصلت على براءة اختراع. 水彩画 水彩画 跟 水墨画 不 一样。 تعتمد اللوحة الصينية على توازن دقيق بين الألوان المعدنية الدقيقة التي تنسجم مع بعضها البعض. كانت المقدمة عادةً مفصولة عن المؤخرة بمجموعة من الصخور أو الأشجار ، والتي تتوافق معها جميع أجزاء المنظر الطبيعي. 水彩画 是 用 各种各样 的 颜色 画 的. تم تصميم البنية التركيبية للصورة وخصائص المنظور لجعل الشخص يشعر ليس بمركز الكون ، ولكن بجزء صغير منه. تم تصميم البنية التركيبية للصورة وخصائص المنظور لجعل الشخص لا يشعر بأنه مركز الكون ، بل بجزء صغير منه 你 觉得 水墨画 比 水彩 画 好看？ شكرًا لك على اهتمامك! 再见!
1 من 10
عرض تقديمي حول الموضوع:تاريخ الرسم الصيني
رقم الشريحة 1
وصف الشريحة:
رقم الشريحة 2
وصف الشريحة:
يعود تاريخ ظهور الرسم الصيني إلى أكثر من ستة آلاف عام ويعود إلى الفترة التي كان فيها أسلاف المنتجات الخزفية الصينية الحديثة المزخرفة. كزخرفة ، رسموا الناس والأسماك والحيوانات والنباتات.يمكننا التعرف على الأمثلة القديمة للرسم الصيني فقط من الحفريات الأثرية. تشمل الفنون الجميلة المتأخرة أواني الدفن المختلفة والأشياء. كانت المرحلة التالية في تطوير الرسم الصيني هي الرسومات المصنوعة على الحرير والورق. نجت العديد من الأمثلة على هذه الرسومات حتى يومنا هذا.
رقم الشريحة 3
وصف الشريحة:
خلال سلالات تشين وهان ، تطورت اللوحة الجدارية. تم استخدامه في المدافن وكذلك في المعابد والقصور. مع تطور البوذية في الفترة من القرن الثالث إلى القرن السادس ، تطور رسم المعبد ، على سبيل المثال ، صور بوذا في الكهوف الجبلية. ولعل أشهر الكهوف حتى الآن هي كهوف دونهوانغ موغاو (敦煌 莫高窟). كان Gu Kaizhi - 顾 恺 之 (344-406) أحد أبرز الفنانين في عصر السلالات الست. رسم الفن العلماني. اثنتان من لوحاته الشهيرة ، The Fairy of the Lo River و The Illustrious Women of Antiquity ، عبارة عن لفائف أفقية طويلة مقسمة إلى عدة أجزاء.
رقم الشريحة 4
وصف الشريحة:
كان من المفترض أن يتم عرض الصورة أثناء التنقل ، أي للانتقال من بدايتها إلى نهايتها والتفكير ببطء في الحبكة المصورة في اللفيفة. يعتبر Gu Kaizhi أيضًا مؤسس "guohua" (حرفيًا "الرسم الوطني"). هو الذي طرح مبدأ "المزاج من خلال الشكل" ، والذي يعني أن الصورة الجيدة هي التي تنقل "الروح". ومن أجل نقل "الروح" بدقة ، تحتاج إلى رسم عيون واضحة جدا. كانت المرحلة المهمة التالية في تطوير الرسم في الصين في ذلك الوقت هي عصور Sui و Tang و Five Dynasties و Song.
رقم الشريحة 5
وصف الشريحة:
في هذا الوقت ، تم تشكيل المدارس الرئيسية للرسم. من بين الفنانين المشهورين Zhang Ziqian - 展 子 虔 (عصر Sui) ، Li Sixun (李思 训) ， Wu Daozi (吴道子). في عصر تانغ ، تبرز الصورة كنوع منفصل. هناك لوحة شهيرة ليان ليبين (القرن السابع) بعنوان "أمراء السلالات القديمة" ، حيث صور على لفيفة أفقية طويلة 13 حكامًا كانوا على رأس الصين منذ بداية عهد أسرة هان وحتى نهاية عهد أسرة هان. القرن السادس. في الوقت نفسه ، تظهر صور مناظر المحكمة. في فترة السلالات الخمس ، تجدر الإشارة إلى رسام المناظر الطبيعية المتميز - فان كوان 范 宽. بالمناسبة ، نجت أعماله "الجبال المغطاة بالثلوج" و "السفر على طول مجرى الجبل" حتى يومنا هذا.
رقم الشريحة 6
وصف الشريحة:
فنان مشهور من عصر سونغ هو Gu Hongzhong 顾 闳 中. في عصر أسرة يوان ، يمكن تمييز الفنانين Wang Meng 王蒙 و Huang Gongwang 黄 公 望 و Ni Zang 倪 瓒. في عصر سلالتي Ming و Qing ظهر عدد كبير من مدارس الفنون وأنواعها. من الناحية الموضوعية ، يمكن تقسيم الرسم الصيني إلى ثلاثة أنواع: صور شخصية ، ومناظر طبيعية ، وصور أزهار وطيور. ظهرت الصور الشخصية أولاً ، ولكن بعد ذلك أصبحت المناظر الطبيعية (山水画) أكثر شيوعًا.
رقم الشريحة 7
وصف الشريحة:
كانت اللوحة الصينية القديمة مختلفة تمامًا عن الرسم الأوروبي. في أوروبا ، تم استخدام احتمالات اللون والظلال على نطاق واسع ، وفي الصين ، ابتكر الرسامون لوحات مذهلة مع تلاعب بالخطوط. أهم ما يميز الرسم الصيني عن الأوروبي هو الرغبة في نقل "روح الصورة" ، أو كما يقول الصينيون ، "التعبير عن الحالة المزاجية بمساعدة الشكل". من بين فناني القرنين التاسع عشر والعشرين ، يجب تسليط الضوء على تشي بايشي (齐白石). ومن أشهر لوحاته "الروبيان" وكذلك الفنان Xu Beihong 徐悲鸿. Xu Beihong مستوحى من Gu Kaizhi ، لذلك يعتقد الناس أن الخيول في لوحته "奔马" تبدو أكثر واقعية من الخيول الحقيقية.
الخلاصة: نشأ تاريخ الرسم الصيني في العصور القديمة وقد صوروا الناس والأسماك والحيوانات والنباتات كزخرفة. في وقت لاحق بدأوا في رسم رسومات مصنوعة على الحرير والورق. ثم اللوحة الجدارية ، تتطور لوحة المعبد. ثم بدأ بناء مدارس الرسم.
رقم الشريحة 10
وصف الشريحة:
