طريقة أليكسيف لتعليم العزف على زر قراءة الأكورديون. دليل منهجي لمعلمي طرق التدريس للعزف على زر الأكورديون في المراكز الثقافية والفنية ، لمعلمي زر الأكورديون في مدارس الموسيقى

الصفحة الرئيسية / سابق

تفاصيل إنتاج الصوت على زر الأكورديون والأكورديون.

قرية MBOU DOD DSHI بردا

معلمة بيان إلفيرا سايتوفنا نزاروفا

يخطط

    مقدمة

    تقنية إنتاج الصوت

      ديناميات.

      فيليروفكا.

      ضربات وتقنيات العزف على الأكورديون.

      أنواع علم الحبر والفراء.

    استنتاج

مقدمة

بالمقارنة مع آلات البيانو أو الأرغن أو الأوركسترا السيمفونية ، فإن زر الأكورديون والأكورديون هما من الآلات الشابة.

كل عام في أداء زر الأكورديون والأكورديون ، تبدأ سمات الأكاديمية في الظهور بمزيد من اليقين. هذه الحركة ليست خروجًا عن التقاليد الوطنية ، وليست رفضًا لزر الأكورديون والأكورديون الماضي. ما نراه اليوم هو استمرار منطقي لما قام به فنانون موهوبون ومعلمون وملحنون ومصممون في فترة العشرينات والثلاثينيات وخاصة الخمسينيات والتسعينيات. أدى هذا النشاط غير المسبوق من قبل المتحمسين في أقصر وقت ممكن إلى تغيير جذري في زر الأكورديون والأكورديون نفسه وفكرة ذلك.

ليس من المستغرب أن يكون زر الأكورديون والأكورديون اليوم أداة جماعية للثقافة الشعبية والبوب ​​والفلكلور (الفولكلور) وأداة أكاديمية.

إلى حد ما ، هناك طريقة أخرى ممكنة لتحديد اتجاهات تطوير زر الأكورديون والأكورديون. في هذه الحالة ، سيكون هناك ثلاثة منهم: الفولكلور والبوب ​​والأكاديمي ، عندما يشمل الأول استخدام زر الأكورديون والأكورديون في الفن الشعبي للتقاليد الشفوية.

تمت عملية تأقلم زر الأكورديون بسرعة خاصة في الخمسينيات. هذا يرجع في المقام الأول إلى ظهور أعلى درجة تعليمية للموسيقيين في هذا التخصص: افتتاح قسم الآلات الشعبية في معهد موسكو الحكومي التربوي في عام 1948 الذي سمي على اسم Gnesins ، ثم إنشاء شبكة كاملة من الجامعات لاحقًا حيث درس عازفو الأكورديون والأكورديون.

في الوقت نفسه ، لم يكن من قبيل الصدفة ، ولكن من الطبيعي تمامًا أن يصل تفكير فناني الأداء والموصلات والمعلمين إلى مستوى جديد أعلى من الناحية النوعية. في فترة زمنية قصيرة نسبيًا ، حدثت "اختراقات" في مجال الفكر التربوي والمنهجي ، وتغيرت الذخيرة بشكل أساسي ، وتقدم الأداء الفردي إلى الأمام بشكل غير مسبوق. في الوقت نفسه ، لا يمكن حل إحدى أهم القضايا في تطوير وتشكيل كل آلة موسيقية - مسألة إنتاج الصوت - بما يكفي من الاكتمال. قام العديد من عازفي الأكورديون البارزين (على سبيل المثال ، I. Ya. Panitsky ، P. L. Gvozdev ، S. M. Kolobkov ، A.V Sklyarov وآخرون) بحل هذه المشكلة بشكل حدسي في عملهم. قام العديد من الباحثين (ب.م.إيجوروف) باكتشافات في مجال الفكر المنهجي.

ومع ذلك ، لم يتم دمج إنجازات الأداء ونظرية التغييرات الجذرية معًا ، فلا يمكن أن تعطي: زيادة مطردة ، مستوى

لا يزال تدريب السواد الأعظم من عازفي الأكورديون (الطلاب الشباب) في مجال تكنولوجيا الإنتاج الصوتي لا يفي بمتطلبات الأكاديمية.

تقنية إنتاج الصوت

الصوت هو الوسيلة الرئيسية للتعبير. بالنسبة للموسيقيين ذوي المهارات العالية ، تبدو المقطوعات البسيطة غير المعقدة تقنيًا جذابة للغاية. هذا هو نتيجة الكثير من العمل على ثقافة الصوت.

العمل الصوتي متنوع ومخصص لكل آلة. لذلك ، على سبيل المثال ، على زر الأكورديون والأكورديون ، من السهل طحن الصوت ، نظرًا لأن الأدوات تحتوي على كمية كبيرة من الهواء في الفراء ، ومع ذلك ، لا توجد طريقة للتمييز بين أصوات الوتر ذات القوة المختلفة في هذه الأدوات.

يتكون العمل على الصوت من إتقان الجرس والديناميكيات والسكتات الدماغية.

يتم تغيير الجرس الموجود على الأكورديون والأكورديون باستخدام السجلات. إذا لم تكن موجودة ، يتم تقليل العمل على الصوت إلى إتقان التفاصيل الدقيقة الديناميكية والمظللة. كما أنها تشكل جزءًا من الوسائل التقنية للأداء الموسيقي ، لا تقل أهمية عن العناصر التقنية مثل الطلاقة ، وتقنية الوتر ، وسباق الخيل ، وما إلى ذلك.

عند أداء الأعمال الكانتونية ، من الضروري بذل أقصى جهد ممكن ، لتقريب صوت زر الأكورديون والأكورديون من الغناء ، إلى صوت الإنسان.

ديناميات

الديناميكيات هي تغيير في قوة الصوت. من الضروري أن يطور المؤدي القدرة على الشعور بالتغيرات التدريجية والمفاجئة في قوة الصوت. أثناء العمل على الديناميكيات ، بالتوازي ، يجب عليك تطوير عادة الضغط على المفاتيح بنفس القوة ، سواء على الموضع أو على البيانو. يضغط العديد من عازفي الأكورديون والأكورديون ، الذين يلعبون موطنًا ، بشكل غريزي على المفتاح بقوة أكبر مما تتطلبه مقاومة الزنبرك ، وهذا يقيد حرية حركة اليد ويمنع براعة الأصابع.

قبل أن تبدأ في العمل على تمارين في الديناميكيات ، عليك أن تدرس بعناية حجم القدرات الديناميكية (المقياس الديناميكي) لأداتك ، أي صوتها من أرق بيانيسيمو إلى أقصى حد. من المهم ألا يفقد جرس الصوت تألقه عبر المقياس الديناميكي بأكمله. إذا طلبت من جهاز مثل هذه القوة التي لم يتم تصميم الصوت من أجلها ، فستبدأ في الانفجار ، وستفقد صوتها المميز - الجرس. لذلك ، من الضروري أن يعرف الطالب الحد الأقصى من الحصن لأداته ، حيث لا ينفجر الصوت ، وكذلك الحد الأقصى للبيانسيمو ، الذي تستجيب عنده الآلة.

بالتزامن مع تطور الإحساس السمعي ، من الضروري تطوير الشعور بالقوة التي يجب أن تعمل بها اليد اليسرى مع الفراء. من المستحيل أن نحسب بدقة القوة التي يجب أن تضغط عليها أو تمدها على الفراء على الحدود بين الانفجار وصوت Fortissimo النقي ، وكذلك في لحظة البيانان الأكثر رقة. لذلك ، من الضروري ترك مساحة علوية ديناميكية ، بمعنى آخر ، ظل ديناميكي احتياطي على جانب الحد الأدنى وعلى جانب الصوت الأقصى. يجب أن يبدأ المقياس الديناميكي العامل للأداة بانحراف طفيف عن البيانيسيمو النهائي وينتهي قليلاً قبل الوصول إلى الحد الأقصى النهائي.

دعونا نشير بشكل مشروط إلى الحد الأقصى للبيانيسيمو لأداة معينة من خلال الإشارة ppr ، والحد الأقصى الذي لا ينفجر عنده الآلة ، بواسطة fff. يبدو أن هذه الظلال الاحتياطية القصوى في المقياس الديناميكي (ppr و fff) تحذر من استخدام مثل هذا البيانو عندما لا تتمكن الآلة من الصوت ، وهذا أمر رائع عندما يبدأ الجهاز في الانفجار. يجب على الطالب الذي اكتسب بالفعل إحساسًا ببداية ونهاية المقياس الديناميكي للعمل أن يبدأ في ممارسة الإحساس بالظلال الديناميكية الرئيسية الثلاثة - البيانو و mezzo-forte و forte. من المستحسن القيام بذلك أولاً على صوت منفصل ، ثم على وتر. بمجرد أن يتقن الطالب هذه المهارة ، من الضروري دمجها من خلال العزف على المقاييس بكلتا يديه في انسجام تام أو باستخدام نغمات مزدوجة منفصلة في بداية البيانو ، ثم ميزو فورت وأخيراً موطن.

يمكن تقوية هذه المهارة بشكل أفضل من خلال لعب الموازين ذات القوة المختلطة بعد هذه التمارين. يمكن القيام بذلك ، على سبيل المثال ، كالتالي: عزف على البيانو أربعة أصوات للضغط وأربعة للضغط ، والأربعة التالية للضغط ، وأربعة للضغط على عزف mezzo-forte ، ثم للضغط وفك الاختناق-forte. في المستقبل ، أثناء التدريبات ، يجب على المرء أن يحاول تنويع مقارنة الديناميكيات في مقياس واحد قدر الإمكان من أجل اكتساب مهارة الإحساس السمعي للظلال الديناميكية وإحساس قوتها في اليد اليسرى.

تمارين الديناميكيات المختلطة مفيدة جدًا في اكتساب مهارة الضغط على أصابعك اليمنى بالتساوي على لوحة المفاتيح عند تغيير الديناميكيات. عند القيام بها ، من الضروري التحكم في ضغط الأصابع.

بالإضافة إلى الظلال الديناميكية الرئيسية ، يحتوي المقياس الديناميكي أيضًا على ألوان وسيطة: بيانو ، ميزو - بيانو ، فورتيسيمو.

لذا ، فإن المقياس الديناميكي بأكمله ، بما في ذلك الظلال الاحتياطية ، يتكون من ثماني خطوات: ppr ، بيانيسيمو ، بيانو ، ميزو - بيانو ، ميزو - فورتي ، فورتي ، فورتيسيمو ، fff. ستكون المرحلة الدنيا هي احتياطي البيانيسيمو (ppr) ، وستكون المرحلة العليا هي احتياطي Fortissimo (fff). يجب وضع كل خطوة من هذه الخطوات بعناية في الإدراك السمعي للطالب.

لاكتساب مهارة الشعور بالقوة التي تسحب بها اليد الفراء في كل خطوة ديناميكية ، يجب عمل المقياس الديناميكي بالتتابع بترتيب تصاعدي - من بيانيسيمو إلى فورتيسيمو ، ثم بترتيب تنازلي - من فورتيسيمو إلى بيانيسيمو ، أيضًا كما هو الحال في الإصدارات المختلفة. يتم إصلاح الشعور بالخطوات الديناميكية بشكل أفضل إذا تمت مقارنة الخطوات الديناميكية البعيدة في التمارين. إذا ، على سبيل المثال ، تم تعيينه للعب Fortissimo و fff (الأسهم الديناميكية). إذا طُلب منك العزف على ميزو - فورتي ، وميزو - بيانو وبيانو ، فأنت بحاجة إلى التحقق مما إذا كان هناك بيانيسيمو و ppr (مخزون) متبقي في الآلة. إذا طُلب منك العزف على البيانو والعزف على البيانو ، فيجب عليك التحقق مما إذا كانت ميزو - بيانو ، وميزو - موطن وفورت سوف تتناسب مع هذا الفاصل الديناميكي.

فيليروفكا

بالتزامن مع استيعاب المقياس الديناميكي ، من الضروري العمل على ترقق الأصوات الفردية والنغمات المزدوجة والأوتار. الطحن هو مزيج من التصعيد مع تناقص في ملاحظة واحدة أو مجموعة من الملاحظات. على زر الأكورديون والأكورديون ، هذه التقنية ليست صعبة ، لأن الإمداد الكبير من الهواء في الآلة يسمح لك بطحن النوتات الموسيقية من أفضل أنواع البيانيسيمو إلى فورتيسيمو ، والعكس بالعكس ، عدة مرات متتالية ، حتى دون تغيير اتجاه الفرو. يجب أن تتعلم أولاً أن تنحف على صوت أو وتر منفصل. يمكنك ، على سبيل المثال ، أن تأخذ صوتًا يصل إلى نصف مدته بوتيرة معتدلة. الربع الأول هو أداء تصاعدي من البيانو إلى ميزو فورت ، والربع الثاني - تناقص من ميزو فورت إلى البيانو. بنفس الطريقة ، يتم تنفيذ الملفات من mezzo-forte إلى forte والعكس صحيح.

التمرين التالي هو طحن نغمة كاملة من البيانو إلى forte. في هذه الحالة ، يتم تقسيمها إلى أربعة أرباع متصلة. في الربع الأول ، قاموا بعمل تصاعد من البيانو إلى الميزو - موطن ، في الثاني - من الميزو - من فورتي إلى موطن ، في الربعين الثالث والرابع - يتناقص من موطنه إلى ميزو فورت ومن ميزو فورت إلى بيانو.

بعد أن تعلموا كيفية طحن نغمة طويلة وتردد ، ينتقلون إلى المقاييس الرقيقة. يمكن طحن مجموعة من الملاحظات المحددة في المقياس عندما يتحرك الفراء في اتجاه واحد ، أو عن طريق مزيج من الضغط والفك.

لنفترض أنك بحاجة إلى عزف ست نوتات موسيقية على الفراء مع أخدود من البيانو إلى forte. يمكن القيام بهذه المهمة على النحو التالي: العزف على البيانو الأول ، والثاني - ميزو فورتي ، والثالث - فورتي ، والرابع - فورتي ، والخامس - ميزو فورت ، والسادس - بيانو. ينتقل التصعيد من النغمة الأولى إلى النغمة الثالثة ، وفي النوتة الثالثة والرابعة يتم تثبيته على قوة معينة ، ومن الرابعة يأتي تناقص ، والذي ينتهي بالملاحظة السادسة الأخيرة.

إذا كانت هناك عبارة مؤلفة من ست نغمات تحتاج إلى الضغط من البيانو لتثبيتها من أجل ضغط الفراء وفكه ، يتم تغيير الفراء بعد النوتة الثالثة.

بعد أن تعلموا طحن الظلال الديناميكية الرئيسية ، ينتقلون إلى إتقان التخفيف على النطاق الديناميكي بأكمله ، بما في ذلك الظلال المتوسطة.

يجب على المعلم أيضًا تعليم الطالب كيفية أداء التصعيد والتناقص من أي مستوى ديناميكي ، والتحقق من صحة النهايات التصاعدية والتناقصية مع المستويات القصوى من بيانيسيمو وفورتيسيمو.

ضربات وتقنيات اللعبة. أنواع علم الحبر والفراء.

السؤال الأكثر أهمية في تفسير فئة "السكتات الدماغية" - جهود BM Egorov (جزئيًا FR Lips وآخرون) تم إعدادها بشكل مقنع وتساهم إلى حد كبير في ظهور أفكار جديدة واعدة.

اسمحوا لي أن أذكركم بتركيبات B.M Egorov و F.R Lips. وفقًا لإيجوروف: "السكتات الدماغية هي أشكال مميزة للأصوات يتم الحصول عليها من خلال تقنيات لفظية مناسبة ، اعتمادًا على التجويد والمحتوى الدلالي للعمل الموسيقي. في الشفاه: "السكتة الدماغية هي سمة من سمات الصوت مشروطة بمحتوى تصويري معين ، يتم الحصول عليها نتيجة لتعبير معين."

PA Gvozdev في عمله لأول مرة حدد بشكل منهجي أنواع زر الأكورديون والميكانيكا. أضاف B. M. Egorov وحددها.

أنواع الحبر والمزيلات.

    الضغط هو الإفراج.

    دفع - سحب.

    ضربة - ترتد.

    الانزلاق هو كشك.

طرق تشغيل الفراء.

  1. معجل.

    حركة بطيئة.

    اندفاعة الفراء.

    فرو تريمولو.

  2. صيانة منقط.

"أهم تعميم نظري لتجربة الأداء العملي هو طريقة الفتح غير الكامل (الجزئي) للصمام الذي أوصى به P. Gvozdev لأنواع مختلفة من الذبيحة. يكمن جوهرها في حقيقة أن منطقة تأثير الذبيحة على خصائص الجزء الثابت من الصوت ستكون في النطاق من الحد الأقصى - الفتح الكامل للصمام (يضغط الإصبع ، يضرب ، يدفع المفتاح كل طريقة) ، إلى الحد الأدنى - أصغر مستوى لفتح (رفع) الصمام (ضغط الإصبع ، يضرب ، يدفع المفتاح جزءًا صغيرًا من السعة الكاملة لضربة ذراع لوحة المفاتيح).

توجد العشرات من التدرجات الوسيطة في منطقة هذه التقنية ؛ ونجد أيضًا ذكرًا موجزًا ​​لهذه التقنية في أعمال فنان أكورديون آخر ومعلم مشهور ن.

بالنظر إلى موضوع الضربات على زر الأكورديون والأكورديون ، وتقنيات العزف ، وأنواع اللمس والميكانيكا ، يرى المؤلفون الحاجة إلى تأمل موجز على الأقل لبعض العوامل الموضوعية والذاتية في الأداء. هذا ضروري لفهم ملموس ودقيق للمشاكل التقنية البحتة التي تواجه عازف الأكورديون زر والأكورديون.

استنتاج

بعد الانتهاء من الجزء النصي من العمل ، لا أعتقد بأي حال من الأحوال أن جميع الأسئلة المطروحة على الصفحات قد تم حلها بشكل شامل. أخذ هذا الموضوع على محمل الجد ، فأنا أفهم بوضوح درجة تعقيد العمل الذي يقوم به الموسيقيون ، ولكن لا يمكن إكماله إلا بجهود العديد من عازفي البيانو ، والمدرسين ، وبالطبع الطلاب.

تم التطرق إلى بعض الموضوعات في العمل جزئيًا فقط ، والبعض الآخر - باختصار شديد: الرغبة في التركيز على المشكلات الرئيسية في إنتاج الصوت على زر الأكورديون لم تسمح لي بتوسيع نطاقه.

المؤلفات

    أ. الكسيف "طرق تعليم العزف على زر الأكورديون". موسكو 1980

    F. الشفاه "فن العزف على زر الأكورديون". موسكو 1985

    V. Pukhnovsky "مدرسة الميكانيكا والتعبير عن الأكورديون". كراكوف 1964

    B. Egorov "حول مسألة تنظيم ضربات الأكورديون." موسكو 1984

    B. Egorov "الأسس العامة للتدريج عند تعلم العزف على زر الأكورديون." موسكو 1974

    أ. كروبين ، إيه آي رومانوف "نظرية وممارسة إنتاج الصوت على زر الأكورديون". نوفوسيبيرسك 1995

    أ. كروبين "مسائل التربية الموسيقية". لينينغراد 1985

    M. Imkhanitsky "جديد في النطق والضربات على زر الأكورديون". موسكو 1997

    M. Oberyukhtin "مشاكل أداء البيان". موسكو 1989

    V. Zavyalov "بيان ومسائل التربية". موسكو 1971

    V. Motov "في بعض طرق إنتاج الصوت للعزف على زر الأكورديون." موسكو 1980

    أ. سوداريكوف "أسلوب الأداء لعالم البيان". موسكو 1986

بالنسبة للاعبي الأكورديون المبتدئين ، تتمثل إحدى مشكلاتهم في القدرة على التكيف مع الآلة. التطوير الناجح للتكنولوجيا لا يمكن تصوره بدون الاختيار الصحيح لتناسب الطالب ، وتركيب الأداة. في وقت لاحق ، في عملية التطوير الموسيقي ، يجد الطلاب أن كل واحد منهم "مناسب" ، والذي يرتبط بشخصيتهم الإبداعية. يتم تشكيل "موضع اليد" ، مثل موقف الموسيقي المستقبلي ، في عملية التعود على الآلة الموسيقية.

تحت هذا المصطلح ، من المعتاد فهم حركة اليدين ، وتنوع أوضاعهم المختلفة أثناء اللعبة. من المعروف أن أي عمل يتطلب مجهودًا بدنيًا. ومن هذا المنطلق ، يمكن اعتبار الحالة الحرة لليد على أنها عندما تتحرك بشكل طبيعي على طول لوحة المفاتيح ، من خلال الأصابع ، تجد أوضاعًا مريحة لأداء المهام الفنية والتقنية المناسبة لها. لتجربة المتعة الجمالية طوال الوقت " . (ن. ميدتنر). تطوير حرية اليد عملية حسية معقدة. يجب أن يشعر الطالب "بيده بشكل جيد" ، "يشعر بثقل الأصابع". سيؤدي غياب هذا الشعور إلى شد اليد ، لذلك من الضروري وضع الأساس لحركات اللعب الحر الطبيعية في فترة التدريب الأولية. من الضروري تعليم الطفل إيجاد حركات مريحة ، والاستماع إلى مشاعرهم ، وتعلم الشعور بأصابعهم أثناء اللعب.

الفترة الأولية لتعلم العزف على آلة موسيقية هي ، كما تعلم ، الأهم وتعتبر أساس المعرفة والمهارات ، والتي تحدد الحركة الإضافية للطالب على طول مسار إتقان الآلة. وهذا بدوره يفرض مطالب خاصة على المعلم ، أو بالأحرى ، على طريقة عمله ، على نظام المعرفة والمهارات المنقولة إلى الطالب. إنه للنظام ، مما يعني دائرة معينة من المعرفة النظرية ومهارات اللعبة في تسلسل منطقي صارم من البسيط إلى المعقد.
على عكس عازفي الكمان ، فإن المطربين ، الذين يقضون سنوات عديدة في وضع أيديهم ، فإن أجهزتهم الصوتية ، وعازفو الأكورديون ، للوهلة الأولى ، يقومون ببعض التحضير. لكن الإعداد الصحيح لجهاز الألعاب في المرحلة الأولى من التدريب مهم للغاية ، لأن القدرة على التعبير عن نية فنية في التنفيذ تعتمد عليه ، لتجنب تضييق جهاز الألعاب ، ونتيجة لذلك - لإعطاء قوة دفع أكبر تطوير وتحسين القدرات الفنية. يتكون وضع عازف البيان من ثلاثة مكونات: الموضع ، وتحديد موضع الأداة ، وموضع العقارب.

عند العمل على الملاءمة ، يجب على المرء أن يأخذ في الاعتبار كل من طبيعة العمل الذي يتم تنفيذه ، والخصائص النفسية ، وكذلك البيانات التشريحية والفسيولوجية للموسيقي ، وخاصة الطالب (الطول والطول وهيكل الذراعين والساقين ، هيئة). وفقًا للعمر وعلم وظائف الأعضاء لكل طالب ، يجب اختيار الأداة نفسها ، أي الأكورديون. الملاءمة الصحيحة هي أن يكون الجسم مستقرًا ، ولا يقيد حركات اليد ، ويحدد هدوء الموسيقي ، ويخلق مزاجًا عاطفيًا.

الملاءمة الصحيحة هي تلك المريحة وتخلق أقصى قدر من حرية العمل للأداء ، واستقرار الجهاز. بالطبع ، الموقف العقلاني للأداة ليس كل شيء ، لكن عازف الأكورديون والأداة يجب أن يكونا كائنًا فنيًا واحدًا. وهكذا ، فإن الجسم كله يشارك في أداء حركات لاعب الأكورديون: كل من الحركة المتباينة لكلتا اليدين والتنفس (أثناء الأداء 3 ، تحتاج إلى مراقبة إيقاع التنفس ، لأن الإجهاد البدني يؤدي حتمًا إلى انتهاك إيقاع التنفس). نظرًا لميزات التصميم ، هناك حاجة إلى حركتين لإنتاج الصوت - الضغط على مفتاح وتوجيه المنفاخ.
كل مدرسة تعزف على زر الأكورديون ، تتحدث الوسائل التعليمية عن العلاقة بين الفراء والصوت وحجمه. لكن التجربة تظهر أن لاعبي الأكورديون المبتدئين يرتكبون خطأ عندما يحاولون تحقيق صوت أكبر بالضغط على قوة رئيسية دون حركة الفراء المقابلة ، مما يؤدي إلى استعباد آلة اللعب ويؤثر على الحالة النفسية العامة للجسم. من أجل التنظيم الصحيح لآلة الألعاب ، يجب أن نضع هذه العلاقة في الاعتبار. ميزة زر الأكورديون هو أن استقلال الصوت عن قوة الضغط على المفتاح يوفر قوة الموسيقي.

تعتبر منهجية التدريس الحديثة التدريج مجموعة من الشروط للعب على زر الأكورديون. وتشمل هذه: الجلوس ، وإعداد الآلة ، ووضع اليدين. في التفسيرات المنهجية للمدارس المعروفة ، يتم وصف الجوانب الثلاثة للإنتاج بتفاصيل كافية. يكتب مؤلفو هذه المدارس أو يوضحوا بالرسومات أن زر الأكورديون يجب أن يميل قليلاً إلى الأمام ، لأن مثل هذا التثبيت للأداة يضمن الوضع الصحيح لليد اليسرى ، حيث يكون الأصبعان الرابع والخامس في الصف الرئيسي. في رأيهم ، فإن ميل الجزء العلوي من جسم الآلة إلى صدر الطالب ، في رأيهم ، يحرمه من فرصة استخدام الإصبع الخامس من يده اليسرى على الصفوف الرئيسية والإضافية.

لكن في الفترة الأولى من التدريب ، كما تعلم ، عليك حل مشاكل مختلفة تمامًا ، على سبيل المثال ، إتقان لوحة المفاتيح الصحيحة ، والتي ترتبط بتطوير التمثيل المفاهيمي لها. لذلك ، يجب أن يخضع تثبيت الأداة في المرحلة الأولية لحل هذه المشكلات ، وليس للاستخدام المستقبلي للإصبع الخامس من اليد اليسرى. عندما يحين وقت استخدامه ، سيكون الطالب قادرًا بالفعل على ضبط زر الأكورديون بميل للأمام ، لأنه بحلول ذلك الوقت سيكون قد تعلم العثور بلمس على المفاتيح الأربعة الضرورية. ولكن عندما يبدأ للتو في إتقان لوحة المفاتيح ، يتعين عليه أحيانًا النظر إليها ، ولهذا يحتاج إلى تثبيت زر أكورديون مع ميل الجزء العلوي من الجسم إلى الصندوق.

لن يضر هذا التراجع المؤقت في الوقت المناسب لاستخدام الإصبع الخامس من اليد اليسرى على الصفوف الرئيسية والمساعدة. يستخدم مدرب السباحة أجهزة منقذة للحياة أثناء التدريب الأولي ، مع العلم أنه سيتخلى عنها عندما يقفون في طريقهم فقط. لذلك ، فإن أي تراجع مؤقت ممكن إذا كان مفيدًا ، وفي هذه الحالة ضروريًا ، لأنه يحرر الطالب من الصعوبات المصطنعة ، وبالتالي يساهم في إتقان لوحة المفاتيح بشكل أسرع. يمكن القول إن المعلم ملزم بتنسيق حركات أصابع الطالب على لوحة المفاتيح ، مما يساعده على تطوير طريقة لمسية لضرب المفاتيح بالتسلسل المطلوب. نعم ، هذا صحيح ، لكن المعلم لا يمكنه القيام بذلك إلا مرتين في الأسبوع ، وبقية الوقت يشارك الطالب بشكل مستقل ويحرم من مساعدة المرشد.
وبما أنه يجد نفسه في موقع يسيطر على نفسه ، فلماذا لا يتركه يختلس النظر في لوحة المفاتيح؟ ما عليك سوى توخي الحذر حتى لا يتحول هذا الاختلاس إلى عادة النظر باستمرار. يجب إضافة ما يلي حول تحديد موضع اليد. كقاعدة عامة ، يحاول جميع لاعبي الأكورديون المبتدئين تقريبًا إمساك الرقبة بيدهم اليمنى عند الضغط على الفراء ، مما قد يؤدي إلى عواقب سلبية إذا لم تنتبه له في الوقت المناسب. السبب الأكثر شيوعًا لذلك هو أحزمة الكتف الكبيرة لأزرار الأكورديون ، والتي يستخدمها الطالب في المنزل. لذلك ، من الضروري اتخاذ تدابير مسبقًا لاستبعاد أي نوع من التداخل ، والقضاء على عواقبه يؤدي فقط إلى إبطاء عملية التعلم ويزيد من انتباه الطالب.

في هذه الحالة ، من الضروري المضي قدمًا من الموقف الذي لا توجد فيه بعض الإعدادات الثابتة لليد اليمنى (حتى في المواضع) على الإطلاق ، باستثناء حالتها الطبيعية أثناء اللعبة (في الديناميكيات الخامسة). هذا يعني أن اليد في وضع يستثني الانحناء في مفصل الرسغ كشرط ضروري لحرية وطبيعية حركة الأصابع واليد في أي وقت وفي أي اتجاه.

هذا الأخير ، بدوره ، يعتمد ، أولاً ، على الإصبع (ما مدى منطقيته ، أي أنه مناسب) ؛ ثانيًا ، من التنسيق الصحيح لحركات الأصابع وحركات اليد ، وعند الضرورة ، اليد بأكملها ؛ ثالثًا ، من الاستخدام الأقصى لإمكانيات تغيير التوتر واسترخاء العضلات ؛ رابعًا ، من مصادفة سرعة اللعبة والسرعة المحتملة لتفكير الطالب (أي مدى سهولة وحرية الطالب في تخيل أفعاله والتحكم فيها بوتيرة معينة).

لا يوجد عمليا أي عوامل أخرى تؤدي إلى تصلب الجهاز المنفذ وضغطه (إذا لم نأخذ في الاعتبار ، على سبيل المثال ، التعب الجسدي ، وخاصة في اليد اليسرى). العوامل المدرجة ، بالطبع ، مترابطة بشكل وثيق ، وتقسيمها إلى رئيسي وثانوي لا معنى له على الإطلاق. شيء آخر هو اختيار القائد. هذا العامل ، في رأينا ، هو الرابع ، لأن موثوقية التحكم في الإجراءات ، ونتيجة لذلك ، تعتمد دقة التنفيذ عليه.

يمكنك التحكم بالإصبع غير المناسب أو التنسيق غير السليم ، لكن لا يمكنك التصرف بشكل صحيح دون حسيب ولا وعي. في هذه الحالة ، نعني مبدأ وحدة الوعي والنشاط الذي صاغه علماء النفس. انتهاك هذه الوحدة يؤدي إلى تعطيل النشاط. إذا كان الطالب يتصرف بشكل أسرع مما يتخيله ويتحكم بشكل كامل في هذا الإجراء ، فعندئذ تظهر الصلابة ، ونتيجة لذلك ، تصلب. أي أن سهولة وحرية العمل بوتيرة معينة هي نتيجة لسهولة وحرية التفكير (الوعي).

تؤدي الوتيرة التي لا تطاق إلى تيبس في الوعي والنشاط العقلي (الصلابة الداخلية) ، مما يؤدي بدوره إلى تصلب الجهاز المؤدي (الصلابة الخارجية) ، ونتيجة لذلك - تصلب. في هذا الصدد ، تتطلب عملية تغيير التوتر واسترخاء العضلات أيضًا اهتمامًا خاصًا ، لأن حالة الجهاز المؤدي تعتمد أيضًا على ذلك. لقد أثبت علماء النفس أن مجرد النية (الفكرة) للقيام بحركة معينة يسبب بالفعل توترًا عضليًا ، وإن كان غير محسوس بالنسبة للشخص نفسه. لذلك ، عند العزف على زر الأكورديون ، يكون توتر العضلات المشاركة في حركات معينة نتيجة طبيعية وضرورية.

ولكن من المعروف أيضًا أن توتر العضلات المستمر يؤدي إلى الإرهاق. علاوة على ذلك ، فإن توقف الحركات (على سبيل المثال ، أثناء وقفة قصيرة) لا يريح العضلات من التوتر. يكمن السر في حقيقة أن انتباه اللاعب يتركز على الفور على عرض الحركات التالية ، والتي تتم بمشاركة نفس العضلات. هذا هو سبب التوتر المستمر الذي يؤدي إلى التصلب والقرص.

لذلك ، من أجل تحرير العضلات من التوتر ، من الضروري تحويل انتباه اللاعب إلى تمثيل مثل هذه الحركة التي من شأنها أن تسبب توترًا للعضلات المختلفة تمامًا ، مما يمنح "فترة راحة" قصيرة للعضلات المتوترة. يمكن أن تكون هذه الحركة ، على سبيل المثال ، إزالة الأصابع من لوحة المفاتيح مع اليد عن طريق تحريك الساعد مع ثني خارجي عند الرسغ (يبدو أن اليد ، ثم الأصابع المسترخية ، تتبع الساعد). وبالتالي ، فإن التحرير الدوري للعضلات يحميها من التوتر المستمر ، وبالتالي من التيبس والانقباض.

لتنفيذ مثل هذه الحركات ، يمكنك استخدام وقفة ، وقفة بين الجمل ، وما إلى ذلك ، أي أن صياغة مقطوعة موسيقية تحدد "صياغة" العضلات (تناوب التوتر والاسترخاء) أو ، بعبارة أخرى ، " يجب أن يكون تنفس "العضلات انعكاسًا لـ" أنفاس "الموسيقى المسرحية.

في الختام ، يجب التأكيد على أن متطلبات الطالب ، انطلاقًا من الهدف النهائي دون الأخذ في الاعتبار نهج تدريجي له ، ليست مبررة دائمًا (وغالبًا ما تكون ضارة). لذلك ، ليست هناك حاجة للمطالبة بكل شيء دفعة واحدة ، على الرغم من أن هذا صحيح إلى حد ما. كل ما هو مطلوب لهذه المرحلة من التدريب. في الواقع ، في الفترة الأولى لتعلم العزف على زر الأكورديون ، لا ينبغي أن يكون الشيء الرئيسي للمعلم هو أداء الطالب ، ولكن التكوين الصحيح وتوحيد مهارات الأداء - الحركات الفردية ، والتقنيات ، والإجراءات ، وما إلى ذلك ، والصلابة استيعاب المعرفة النظرية اللازمة لذلك.

Denkova Z.F.

http://as-sol.net/

المشكلات الأكثر خطورة في المرحلة الأولية للتعلم

على آلة موسيقية

بيان - أكورديون

مشاكل الفترة الأولى لتعلم العزف على زر الأكورديون والأكورديون موجودة عمليا في تربية كل جيل جديد من الموسيقيين. هذه المشاكل حادة بشكل خاص في الوقت الحاضر. بسبب الظروف الجديدة التي يعمل فيها المعلمون - الأكورديون ، الأكورديون. من ناحية أخرى ، يتطور أداء زر الأكورديون بشكل مطرد في اتجاه الاحتراف العالي ، ومن ناحية أخرى ، فإن القدرات التعبيرية الغنية لهذه الأداة تجعل من الممكن توسيع الذخيرة بشكل كبير وحل المهام الفنية المعقدة والمتنوعة باستمرار تحسين المشاكل والقدرات التقنية ، وإدخال تقنيات وأساليب جديدة لم يتم العثور عليها من قبل في الممارسة الموسيقية والتربوية.

الآن ، يمكننا التحدث عن تشكيل مدرسة ، منهجية لتعليم العزف على آلة موسيقية. تلخص مجموعة متنوعة من الأدبيات المنهجية والعديد من المقالات والتقارير والتوصيات التي صدرت في العقد الماضي بعضًا من تطور الأسس النظرية للتعليم. خضعت قضايا التعليم الابتدائي لتغييرات كبيرة خلال فترة نصف قرن من تطوير مدرسة زر الأكورديون. لقد حان الوقت لتنظيم المادة ، لتلخيص نتائج هذه المشكلة. من ناحية أخرى ، فإن مشكلة التدريب الأولي حادة للغاية في الوقت الحالي ، حيث أن الفترة التي كان فيها زر الأكورديون والأكورديون محبوبين على نطاق واسع كانا أكثر الآلات شعبية ، عندما سمحت المنافسة لمدرسة موسيقية وكلية باختيار معظم الأطفال الموهوبين للتدريب ، للأسف ، مروا. يواجه المعلمون اليوم مهمة صعبة تتمثل في إحياء هيبة زر الأكورديون والأكورديون وغرس الاهتمام في جيل الشباب بآلاتهم الشعبية ، ومن خلالهم بالثقافة الروسية والتقاليد الوطنية.


يعد التدريب الأولي على أي أداة من أكثر المراحل أهمية. تعتمد النجاحات الإضافية للموسيقي المبتدئ إلى حد كبير على مهارة المعلم ، ومهاراته المهنية ، وإتقان طريقة النهج الفردي ، والقدرة على شرح المادة بكفاءة وبشكل ملموس ودقيق ، لمساعدة الطالب على تحقيق النتائج الإيجابية الأولى. الموسيقي المبتدئ ، الذي لا يمتلك أي مهارات أو معرفة ، يثق تمامًا بمعلمه وأي خطأ وسوء تقدير في عمل المعلم سيكون مكلفًا للغاية بالنسبة للطالب في المستقبل. تؤدي الأداة التي تم وضعها بشكل سيئ ، وهي جهاز لعبة مقيد ومثبت ، في النتيجة النهائية إلى حقيقة أن الطالب ، الذي لا توجد لديه نتائج إيجابية للعبة ، يفقد اهتمامه بالتعلم بسرعة ، وينخرط بشكل غير منتظم ، بعد التخرج من المدرسة ، لا تفعل الكلية عمليًا استخدام الأداة في عمله ، ولا يسعى إلى تحسين مهاراته وقدراته في الأداء. خلال هذه الفترة الأولية من التدريب ، تكون مهارة المعلم ومعرفته وحدسه المهني مطلوبة بشكل خاص. الكلمات المشهورة - "يا لها من أغنية بدون زر أكورديون" - تعبر عن جوهر الموقف من هذه الآلة الموسيقية. يتمتع بيان بصوت رائع ، قادر على "غناء" أغنية روحية ، صوته العميق السميك ، الذي يتوافق مع اتساع الشخصية الروسية ، يمكن أن ينقل مجموعة كاملة من المشاعر ، من الحزن العميق إلى الفرح المطلق.

واليوم من الضروري إعادة زر الأكورديون إلى المدرسة ، إلى رياض الأطفال ، لتثقيف الشباب على حب الأغاني الروسية والثقافة الوطنية. يعتمد حل هذه المشكلة إلى حد كبير على المعلمين العاملين في المدارس التربوية - الكليات مع الطلاب ، الذين سيحملون موقفهم تجاه زر الأكورديون ، والأكورديون لأوسع جمهور من أطفال المدارس ويجب أن يكونوا قادرين على أداء الأغاني بشكل واضح وجميل ومهني ، مرافقة للرقص ، إدخال الموسيقى الكلاسيكية ... يدرس طلاب المدارس والكليات البرنامج لمدة أربع إلى خمس سنوات ، وخلال هذه الفترة تمكنوا من اكتساب المعرفة والمهارات الخاصة بالعزف على زر الأكورديون ، والأكورديون في حجم مدرسة الموسيقى للأطفال ، وأحيانًا أقل. لذلك ، فإن المرحلة الأولى من التدريب لها معنى الأساس الذي ستبنى عليه المهام الفنية الرئيسية وتحلها.

يتعامل العمل المنهجي مع القضايا الأكثر إلحاحًا في المرحلة الأولية لتعلم زر الأكورديون - الأكورديون ، وهي: الجلوس الاحترافي لمشغل الأكورديون على الزر ، وتركيب الأداة ، ووضع اليد وحرية جهاز العزف ، ومشكلة اليد المحددة جدًا الاستقلال عند اللعب باليدين ، تنسيق الخط.

إذا تذكرنا مقدار الوقت الذي ينخرط فيه عازفو الكمان في وضع أيديهم ، وكم عدد السنوات التي يقضيها المطربون في إعداد الجهاز الصوتي ، فسوف يتضح أن عازفي الأكورديون يقضون وقتًا ضئيلًا في وضع أيديهم. لكن النجاح المستقبلي ، والقدرة على التعبير بحرية عن نواياك الفنية يعتمد على الإعداد الصحيح لجهاز الألعاب.

إن موقف عازفي البيانو من هذه المشكلة يستحق احترامًا خاصًا. إنها تشهد على ثقافة عالية ومدرسة راسخة لها تقاليدها وطقوسها الدقيقة المتمثلة في زرع الآلة. يتم التعامل مع الموسيقي الشاب في أول امتحان له في حياته والحائز على جائزة المسابقات الدولية لكل من الحفلات الموسيقية العديدة ، التي تقيس حرفياً ارتفاع الكرسي والمسافة منه إلى الآلة حرفيًا حتى سنتيمتر واحد. الانتباه إلى الجلوس على الآلة وبنفس الدقة استعد للأداء.

تتضمن الأسئلة التي يطرحها عزف موسيقي بيان-أكورديون المكونات التالية: مقاعد احترافية ، وإعداد الآلة ، ووضعية اليد.

يعتمد وضع جلوس عازف البيانو الأكورديوني على الوضع الطبيعي لجميع أجزاء الجسم ، وحرية المنافسة واستقرارها. إن الامتثال لجميع المبادئ يجعل من الممكن عدم الشعور بالتعب أثناء الفصول الدراسية ويخلق ظروفًا جيدة للإعداد الصحيح للأداة.


تشمل القواعد الأساسية للهبوط الاحترافي ما يلي:

أ)الجلوس على نصف كرسي صلب (يعتمد ارتفاع المقعد على البيانات المادية لفناني الأداء: يجب أن تكون وركيه في وضع أفقي ، وإلا لا يمكن تحقيق استقرار الأداة) ؛

الخامس)يجب أن يكون لدى الطالب ثلاث نقاط دعم: الدعم على الكرسي والدعم مع القدمين على الأرض - الأرجل متباعدة قليلاً ؛

مع)من الضروري أن تشعر بنقطة دعم أخرى - في أسفل الظهر (يجب تقويم الجسم ، يجب تحريك الصدر للأمام).

من المتطلبات المهمة للزراعة نشاطها ، وليس الاسترخاء أو الثقل أو "الكسل".

يتم وضع الأداة ذات الفراء المجمع عموديًا على المنطقة الأفقية المشكلة من الفخذين. يقع الجزء السفلي من زر الأكورديون أو رقبة الأكورديون على الفخذ (يمين). الفراء على الفخذ الأيسر. يسمح الهيكل الغريب لجسم الأكورديون (الارتفاع والعنق الكبير) بميل طفيف للجزء العلوي منه نحو المؤدي.

من تجربتي الخاصة ، ألاحظ أنه قبل استخدام أحزمة الكتف لتأمين إعداد وثبات أكورديون الزر ، يجب عليك التحقق من الإعداد الصحيح بتمرين بسيط. اخفض يديك وتأكد من أن الآلة على وركيك ، في الوضع المطلوب دون الانحناء أو السقوط من ركبتيك ، بمفردك ، دون مساعدة إضافية.

أحزمة الكتف قابلة للتعديل حتى لا تضغط على الصدر ولا تعيق تنفس الطالب. يتيح الشريط الأيمن ، وهو فضفاض بدرجة كافية ، حرية الحركة الكاملة لليد اليمنى ، ولكن لا ينبغي أن يسمح للأداة بالتحرك بشكل مفرط إلى اليسار. عادة ما يكون الشريط الأيسر أقصر قليلاً ، حيث يتحمل الجزء الأكبر من الحمل للحفاظ على حركة الفراء.

يتم أيضًا ضبط حزام العمل الأيسر بحيث يمكن أن تتحرك اليد بحرية على طول لوحة المفاتيح. في الوقت نفسه ، عند فك الفراء وضغطه ، يجب أن يشعر الرسغ الأيسر بالحزام جيدًا ، ويجب أن يشعر راحة اليد بجسم الأداة. لا تمسك الآلة بذقنك أو يدك اليمنى.

عند دراسة قضايا إعداد الأداة ، يجب أن نتذكر أنه في العديد من الإصدارات القديمة من المدارس وأدلة التوجيه الذاتي يتم تفسيرها بطرق مختلفة ، وغالبًا ما تكون خاطئة ، علاوة على ذلك ، يتم تزويدهم برسومات توضح الوضع غير الصحيح للأداة.

يعتبر التعامل مع الفراء من أهم مهارات التدريج. الفراء هو السمة الرئيسية لإنتاج الصوت على زر الأكورديون والأكورديون. من الضروري بدء العمل على التعامل الصحيح مع الفراء في الدروس الأولى والتحكم خلال فترة التدريب الأولية بأكملها.

في المرحلة الأولى من التدريب ، الشيء الرئيسي هو اكتساب مهارة الجري ، أي القدرة على قيادتها بسلاسة ، وبشكل متساوٍ ، باستمرار ، بنشاط كبير. خط الفراء له أهمية خاصة. حاول تهوية الفراء بعيدًا. لا يمكنك قيادة الفراء في خط مستقيم ، أو وصف "الشكل الثامن" أو لف الفراء "بنفسك".

أي من هذه الحركات غير الصحيحة تخلق توتراً غير ضروري أو تقلل من اتساع "الفتحة". من الضروري إتقان تقنية تغيير اتجاه حركة الفراء. من المستحيل إجراء تغيير في الفراء على نفس الصوت ، نظرًا لانقطاع المدة وسحقها في هذه الحالة ، يجب أن نتذكر أن دوران الفراء ممكن فقط بعد انتهاء المدة بالكامل. يجب على الطالب إتقان التغيير في حركة الفراء وفيما يتعلق بتنفيذ الظلال الديناميكية. تحكم في خط ديناميكي واحد لـ "unclamp" و "الضغط".

يمكن النظر في قضايا العمل على الفراء بالتفصيل. تتمثل مهمة التطوير المنهجي في تحديد أهم النقاط ، والتي يعد تطويرها ضروريًا على وجه التحديد في المرحلة الأولية. أقترح أن أتأكد أخيرًا من وضع الجهاز بشكل صحيح بمساعدة تمرين على حركة الفراء من أجل "فك الضغط" و "الضغط" (بالضغط على صمام الهواء بإصبع اليد اليسرى). في هذه الحالة ، يجب إنزال اليد اليمنى للطالب ، ويحتاج المعلم إلى التحكم في ثبات الجانب الأيمن من جسم الأداة وثباته وخط الفراء الصحيح. يجب إجراء التمرين على عدة جلسات.

هناك نهج آخر لمسألة تحديد الصك. وربما يكون هو الأهم. يسعى كل موسيقي إلى الاتصال العضوي بآلاته ، ويسعى لاكتساب ما يسمى بـ "الإحساس" بالأداة. في الواقع ، فقط في هذه الحالة يمكن لفناني الأداء أن يجسد جميع نواياه الإبداعية ، ونية الملحن ، وخلق صورة فنية. من المستحيل تحقيق هذه المهمة الصعبة في الدروس الأولى ، لكن حلها هو الهدف النهائي لأي موسيقي ومعلم.

يتعامل المعلمون والموسيقيون من أي تخصص ، باهتمام خاص ، مع مسائل وضع اليد. وذلك لأن الأخطاء التي يتم ارتكابها هنا يمكن أن تؤدي إلى إضاعة الوقت عند العمل في الأعمال وحتى إلى أمراض مهنية خطيرة في اليدين.

ما هو وضع اليد؟ هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، حركات طبيعية وملائمة لليدين (الأصابع واليد والساعد والكتف) أثناء العزف على الآلة الموسيقية.

ما هي العقارب التي تعتبر أنسب لعزف على زر الأكورديون ، الأكورديون؟ تعتبر أيدي الأطفال هي الأنسب للعب الآلات الموسيقية (باستثناء اليدين المصابة بالأمراض). في الطلاب البالغين ، يتم إعطاء الأفضلية ليد مرنة ومرنة ، على عكس اليد الخشنة والصلبة. خضع وضع أيدي عازف البيانو الأكورديوني لتغييرات كبيرة أثناء وجود الهارمونيكا. ومع ذلك ، في الوقت الحاضر يمكننا التحدث عن القوانين الأكثر عمومية لوضع أيدي عازف البيانو الأكورديوني.

من الضروري البدء في وضع اليد اليمنى بتمارين تسمح لك بالشعور بحرية الأصابع واليد والساعد والكتف. للقيام بذلك ، ارفع يديك ، وقم بإرخاء كل جزء من اليد بالتناوب ، ثم اخفضهما لأسفل. اليد اليمنى ، التي يتم خفضها بحرية ، تتخذ وضعًا طبيعيًا ويتم نقلها إلى لوحة المفاتيح.

يجب أن تكون الأحكام الأساسية لموقف اليد مفهومة جيدًا.

1. يجب أن تكون اليد بأكملها - من الكتف إلى أطراف الأصابع - حرة ومرنة. لكن حرية السلاح لا تعني الاسترخاء. "عند اللعب ، يجب ألا تكون يدنا ناعمة كالخرقة ولا صلبة مثل العصا. يجب أن تكون مرنة مثل الزنبرك "- لاحظ عازف البيانو ل. نيكولاييف. يجب أن "تتنفس" اليد ، كما هي ، وتشعر بلونة ونعومة العضلات من جميع أجزائها.

2. أثناء الأداء ، يجب أن تكون الأصابع بمثابة دعامة تحمل ثقل اليد بأكملها. قارن G. Neuhaus الذراع بالكامل من الكتف إلى أطراف الأصابع بجسر معلق ، يتم تثبيت أحد طرفيه في مفصل الكتف والآخر في الإصبع على لوحة المفاتيح. في الوقت نفسه ، فإن "الجسر" مرن ومرن ، بينما "دعاماته" قوية ومستقرة.

3. يجب ألا تنثني مفاصل الأصابع. الأصابع الملتوية بشدة أو الممتدة بشكل مفرط تخلق ضغطًا لا داعي له.

4. تأخذ الفرشاة شكل دائري.

5. يتم وضع الإصبع (الإبهام) الأول من عازف الأكورديون خلف العنق ، لكنه لا يمسك العنق ، ولكنه فقط يحمل اليد في الموضع الصحيح. يتم إنشاء الدعم فقط على أصابع اللعب.

6. بالنظر إلى الهيكل الغريب (لوحة المفاتيح) للوحة المفاتيح الأكورديون اليمنى ، تكون اليد اليمنى بأكملها على لوحة المفاتيح ، والفرشاة لها شكل دائري محدب. من الضروري بشكل خاص مراقبة الدعم القوي للأصابع الأولى والخامسة. يجب أن يكون الرسغ فوق لوحة المفاتيح ولا يقع خلف الرقبة ، وإلا سيفقد الأصبعان الأول والخامس نقطة ارتكازهما.

7. الضغط على الكوع على الجسم يؤدي إلى الانحناء المفرط لليد. الكوع المرفوع لأعلى بشكل مفرط يخلق توترًا غير ضروري.

من الدروس الأولى ، من الضروري أن يطور الطلاب شعور لوحة المفاتيح ، والقدرة على العثور على أي صوت "باللمس" ، ليشعروا بالمسافة بين الأزرار (لوحة المفاتيح). أظهرت التجربة أن أفضل طريقة لاكتساب هذه المهارة الأساسية هي اللعب دون النظر إلى لوحة المفاتيح. علاوة على ذلك ، كلما بدأ المعلم في طلب ذلك مبكرًا ، كلما حقق الطالب نتائج إيجابية بشكل أسرع.

أثناء اللعبة ، يكون لليد اليسرى ثلاث وظائف رئيسية:

1) يضغط على الفراء ويفكه ؛

2) يضغط على المفاتيح ؛

3) يتحرك على طول لوحة المفاتيح.

عند تعريف الطالب بلوحة المفاتيح اليسرى ، من الضروري شرح ترتيب ترتيب المفاتيح وفقًا للمخطط ، والشروط الأساسية للوضع الصحيح لليد اليسرى ، وغرس المهارات الحركية الأولى ، وأساسيات الإصبع.

يحتاج الطالب إلى تذكر الشروط الأساسية للوضع الصحيح لليد أثناء اللعبة.

1) يجب أن يكون كوع اليد اليسرى في وضع منحني وأن يكون على مسافة من جسم المؤدي.

2) شكل اليد مستدير ، ويتم تمديد اليد بحيث تكون جميع أصابع اللعب الأربعة على الصف الرئيسي من لوحة المفاتيح اليسرى.

3) يجب أن تكون الحافة الخارجية لجسم الأداة في الطية بين الكتائب الأولى والثانية للإبهام. أثناء اللعبة ، يجب أن ينزلق الإبهام بحرية على طول حافة الجسم دون تغيير موضعه. من الضروري التأكد من عدم وضع الإبهام على غطاء العلبة عندما يتحرك الفراء إلى غير مشبك ، لذلك من الضروري ضبط الحزام الأيسر بدقة أكبر. يجب أيضًا التحكم في موضع اليد عند تحريك الفراء للضغط ، وعدم السماح لراحة اليد بالتناسب بإحكام مع غطاء الأداة ، لأن هذا سيحد من عمل الأصابع.

بالإضافة إلى العزف على لوحة المفاتيح ، تشارك اليد اليسرى أيضًا في أهم الأعمال - الميكانيكا. يجب ألا تكون اليد متدلية بين الحزام وجسم الأداة. بشعور كامل من الحرية ، يجب أن تكون على اتصال دائم بالحزام وغطاء الجراب ، مما يمنحنا الفرصة في أي وقت لتغيير الفراء بشكل غير محسوس دون رد فعل عنيف وهزة.

يقع خطأ كبير من قبل هؤلاء المعلمين والطلاب الذين يسلطون الضوء على أي جزء من اليد ويحاولون العمل عليه في عزلة.

"تشارك جميع أجزاء اليد في اللعبة ، لكن درجة النشاط ليست واحدة. يحدث ذلك: يمكن لليد ، والساعد ، والكتف ، والمشاركة في الحركة العامة ، الاقتراب من حالة من الجمود ، أبدًا ، دون المرور بحالة العزلة عن الأجزاء المتحركة "، أكد ل. نيكولاييف. القدرة على تنشيط جزء من اليد في لحظة معينة وتفريغ الآخرين الأقل ملاءمة لحل مشكلة سليمة هو الهدف الرئيسي لصياغة عقلانية ، مهارات حركية عقلانية.

خلال فترة التدريب الأولية بأكملها ، يجب على المعلم التحكم في الوضع الصحيح لليدين وتصحيحه أثناء اللعبة. لا تبدأ أبدًا باللعب مع تثبيت يديك. ابحث عن لحظات في أعمالك لتحرير يديك: "وقفات" ، قيصرية ، ضربات ، نهايات عبارات. لا تتمثل المهمة الرئيسية للمعلم فقط في تحديد الوضع الصحيح لليدين وإظهاره ، ولكن أيضًا لتعليمهم الارتباط بوعي وذا معنى بهذه المشكلة ، والتحكم بشكل مستقل في واجباتهم المدرسية.

كوغان في نقش كتابه "عند أبواب الإتقان" يكتب: "عند العزف على البيانو ، لا يتعلق الأمر بوضع اليدين ، بل يتعلق بوضع الرأس."

يتم تأمين الموضع الصحيح لليدين اليسرى واليمنى على لوحة مفاتيح الجهاز ، وتطوير الشعور بلوحة المفاتيح بمساعدة تمارين خاصة ، والاختيار الصحيح لهذه التمارين له أهمية خاصة. في المرحلة الأولية ، في ممارستي التعليمية ، أستخدم تمارين قبل الفترة الموسيقية ، بناءً على تفرد وأصالة زر الأكورديون ولوحة مفاتيح الأكورديون.

ما هي متطلبات المعلم لأداء التمارين؟

1. شرط أساسي لأداء التمارين هو الوتيرة البطيئة والمعتدلة.

2. يتم تنفيذ جميع التمارين باستخدام ضربة ليغاتو ، لأن هذه الضربة فقط هي التي تمنح حرية اليد في المرحلة الأولى من التدريب.

3. أثناء العزف على الطالب ، يجب على المعلم أن يراقب باستمرار حرية جميع أجزاء اليدين ، وأساسيات زراعة الآلة وتثبيتها ، وتساوي الفراء ، وعمق ضغطات المفاتيح.

4. من الضروري تفعيل سماع الطالب على جودة التدريبات من أجل الاستعداد بشكل مستقل ومثمر
واجب، فرض.

6. أثناء ممارسة التمارين ، تحقق بشكل متساوٍ ، جميل ، عميق ،
الصوت التعبيري للأداة. استخدم التمرين لوضع الأسس لثقافة إنتاج الصوت.

التدريبات المقترحة سهلة الفهم ، وتحتاج إلى البدء في العمل عليها من الدروس الأولى ، دون انتظار أساسيات محو الأمية الموسيقية. التمارين المقترحة أدناه هي تمارين يدوية جيدة للموسيقي المبتدئ.

تمارين لليد اليمنى للاعب الاكورديون.

التمرين 1:

الحركة على طول صف عمودي واحد (أي) بالتتابع 2،3،4،5 ، والأصابع لأعلى و 5،4،3،2 إصبعًا لأسفل.

التمرين رقم 2:

الحركة على طول صفين مائلين متجاورين (1 و 2 صف أو 2 و 3 صفوف) بالتتابع لأعلى ولأسفل باستخدام عدة خيارات بالإصبع (2-3 أصابع ، 3-4 ، 4-5).

التمرين رقم 3:

تحرك لأعلى ولأسفل على السلم اللوني باستخدام أصابع الأصابع القوية والضعيفة.

التمرين رقم 4:

التحرك على طول الصفوف الخارجية (الصفوف 1 و 3) بالتتابع لأعلى ولأسفل باستخدام عدة خيارات بالإصبع (2 و 4 أصابع ، 3-5)

تمارين لليد اليمنى لعازف الأكورديون.

التمرين 1:

التنقل عبر المفتاح (بمقدار 6.3 و م 3) بالتتابع لأعلى ولأسفل من خطوات مقطعي الصوت مع خيارات بالإصبع المختلفة (1 و 3 و 2 و 4 و 3 و 5 أصابع).

التمرين رقم 2:

الغرض من هذا التمرين هو تدعيم الإعداد والموضع الصحيح لليد اليمنى ، قفزة من الإصبع الأول إلى الإصبع الخامس (من الخطوة الأولى إلى الخامسة) متبوعًا بملء نزولي ، والحركة من الخطوات المقطوعة لأعلى ولأسفل بالتتابع.

التمرين رقم 3:

الغرض من هذا التمرين هو إعدادك لأداء حركات شبيهة بحركات جاما. الحركة الإجرائية باستخدام إدخال وتحريك الإصبع الأول ، بالإصبع: 1 ، 2 ، 3 ، 1 أصابع ، 1 ، 2 ، 3 ، 4 ، 1 أصابع - يتم إجراؤها لأعلى ولأسفل من سلم سلم موسيقي للميزان.

تمارين لعازف البيانو والأكورديون اليسرى.

التمرين 1:

حرك إصبعك الثلاثة على طول صف الجهير الرئيسي رأسيًا لأعلى ولأسفل.

التمرين رقم 2:

تستخدم لوضع اليد الصحيح. حرك 5 ، 4 ، 3 ، 2 أصابع على صف الجهير الرئيسي بالتتابع لأعلى وأصابع 2 ، 3 ، 4 ، 5 لأسفل.

التمرين رقم 3:

تناوب الجهير والوتر (B ، M) كصيغة المرافقة الرئيسية ، بالإصبع: الجهير - 3 ، الوتر - إصبعان.

التمرين رقم 4:

لإتقان الصف المساعد. يستخدم هذا التمرين التسلسل التوافقي لـ T و T6 في العرض اللحني والوتر للأعلى والأسفل لصف الجهير الرئيسي.

التمرين رقم 5:

لاتقان الصف الخامس. عزف الوتر السابع: سلسلة متناسقة ، D7 بدقة T53 يتم عزفها من كل الباصات من الصف الرئيسي لأسفل.

التمرين رقم 6:

لتحضير اليد لتنفيذ M6. أداء نغمات a-moll t53 و t6 بانسجام وحنان ، والتحكم في الإصبع الخامس على المفتاح "C" المميز.

عند إتقان مجموعة التمارين الكاملة لليدين اليمنى واليسرى ، من الضروري اتباع مبدأ التناسق والنهج الفردي للطلاب. عندما تتقن التدريبات وتكتسب مهارة اللعب ، انتقل تدريجيًا إلى أداء المقاييس ، ولم يتبق سوى التمارين الأكثر تعقيدًا في العمل.

من أهم مشكلات الفترة الأولية للدراسة تنمية استقلالية الطلاب واستقلال اليد اليمنى واليسرى عند اللعب باليدين. استقلالية اليدين تعني قدرة المؤدي على أداء عمل مختلف في وقت واحد بكلتا يديه ، مع التنسيق في أي مجموعة من الديناميكيات المختلفة ، والإيقاع ، والسكتات الدماغية ، واتجاه حركة الفراء ، وما إلى ذلك.

لسوء الحظ ، تجدر الإشارة إلى أنه من الصعب العثور على إجابات للأسئلة التي تهم المعلمين حول هذا الموضوع في الأدبيات المنهجية. في العمل ، عليك أن تعتمد بشكل أساسي على خبرتك وخبرة زملائك. الحقيقة هي أنه يمكن حل هذه المشكلة بشكل أفضل من خلال مدرس موسيقى متمرس يصادفها في العمل مع كل طالب (بدرجة أو بأخرى). يتم نشر المؤلفات المنهجية من قبل أعضاء هيئة التدريس في أكثر الجامعات احترامًا ، أي على ذلك المستوى العالي حيث لا توجد حاجة للتعامل مع مشاكل الفترة الأولية لتعلم العزف على آلة موسيقية ، حيث تم حلها منذ فترة طويلة.

مشكلة استقلال اليدين وتنسيق الحركات عند اللعب بيدين على زر الأكورديون حادة بشكل خاص. حتى قبل 10-15 عامًا ، عندما كان من الممكن اختيار الأطفال الأكثر موهبة لتعلم اللعب ، غالبًا ما كان يتم حلها بسهولة ، على حساب قدرات الطالب ، ولم تكن هناك حاجة للبحث عن طرق إضافية لاكتساب الصحيح. مهارات في اللعب باليدين. أما الآن فقد تغير الوضع. من الصعب الحفاظ على هيبة الآلات ، وعدم التعامل مع الطلاب الأكثر موهبة.

قبل تعليم اللعب باليدين ، من الضروري أن يكون لدى الطالب المهارات الأساسية للعب باليد اليمنى واليسرى بشكل منفصل. الأغنية الصحيحة - ضمن مقياس C-dur - هي مسرحية من أبسط الألحان. اليسار - داخل الباصات الأساسية الثلاثة "C ، G ، F" في تركيبة مع الأوتار الرئيسية.

الأهم في المرحلة الأولى هو اكتساب مهارة تنسيق الشريط. على زر الأكورديون (الأكورديون) ، الطريقة الوحيدة لإبراز صوت منفصل (أو لحن) على خلفية المرافقة هي السكتة الدماغية. لذلك ، فإن أول شيء يفعله المعلم هو تحقيق ضربة lеgato جيدة عند اللعب باليد اليمنى ومتقطع عند تشغيل صيغة bass-chord في اليد اليسرى. عندما يتم توصيل هاتين الضربتين ، تظهر المشاكل الرئيسية. بالنسبة لبعض الطلاب ، تسير هذه العملية بسرعة كبيرة ، ولكن بشكل عام ، وخاصة بالنسبة لأولئك الذين يعانون من ضعف تنسيق اليد ، تظهر العديد من الصعوبات. ولكن هذه واحدة من المهارات الأساسية التي يجب على الطلاب إتقانها ، لأن الهدف النهائي للتدريب ، على سبيل المثال ، في قسم المدرسة بكلية تربوية ، هو تعليم كيفية أداء ذخيرة الأغاني المدرسية ، والحركات المصاحبة (مارس ، الفالس ، polka) ، وإن لم يكن في معالجة معقدة للغاية ، ولكن دائمًا بكفاءة ومهنية وصريحة. خلال سنوات الدراسة ، يتمكن بعض الطلاب من إتقان ذخيرة معقدة إلى حد ما ، بينما يظل البعض الآخر في المستوى البدائي. ولكن إذا لم يكتسب الطالب مهارة العزف باليدين ، ولم يطور التنسيق الصحيح لليد ، فعلينا أن نتحدث عن عدم إتقان الآلة.

يهدف العمل المنهجي إلى الاستخدام العملي في الحالات الصعبة ، عندما يكون التنسيق ضعيفًا ، يتم تطوير استقلالية اليد لفترة طويلة وبصعوبة ، عندما يحتاج المعلم إلى مهارة وخبرة كافية.

بتلخيص النظر في مشاكل الفترة الأولية من العزف على زر الأكورديون والأكورديون والاعتماد على خبرتي التربوية ، أود تقديم بعض النصائح والتوصيات للمبتدئين والمعلمين الذين يشعرون بالحاجة إلى مساعدة منهجية إضافية في هذه المرحلة من الشغل.

يتم تطبيق جميع الأسئلة التي تم الكشف عنها في العمل المنهجي في الممارسة العملية في بداية التدريب. إنها تتطلب إعدادًا نظريًا جيدًا للمعلم لكل درس ، والحاجة إلى تقديم المواد في أول 2-3 دروس ولن يصبح التنسيق مستدامًا.

لا تهمل التفاصيل الصغيرة عند شرح مادة جديدة ، واستخدم الصفات الساطعة ، والمقارنات ، واستخدم العرض على الجهاز بشكل مكثف.

لا تسمح بالوفاء غير الدقيق والمهمل بمتطلباتك.

كن مثابرًا وصبورًا. يمكن أن تصبح الأخطاء وعدم الدقة في التدريب الأولي مشاكل خطيرة في المراحل اللاحقة من إتقان الأداة.

في المرحلة الأولى من التدريب ، تأكد من الجمع بين الجزء النظري من الدرس والجزء العملي. العزف على الآلة ضروري من الدرس الأول.

لا تنجرف في المرور السريع للمرحلة الأولى من التدريب والزيادة الحادة في تعقيد الذخيرة. هذا يؤدي إلى تصلب جهاز الألعاب وعدم ثقة الطالب في قدراتهم. فكر جيدًا في ذخيرة المبتدئين. ضع في اعتبارك تنوع الأنواع والعصور والملحنين. حاول عمل 10-12 قطعة سهلة في عامك الأول. مراعاة مبدأ التناسق في تعقيد المرجع.

يجب إيلاء أهمية كبيرة للموقف الواعي والهادف لدروس الطلاب. فهم مهام وخصائص المادة الجديدة ، سوف يتعاملون مع أي صعوبات بشكل أسرع.

تعرف على كيفية تقييم النتائج الإيجابية لطلابك ، خاصة في المرحلة الأولى. هذا يمنحه الثقة في قدراته ، وإلى جانب النجاح ، سيظهر اهتمام بالموسيقى وآلة موسيقية ورغبة في الممارسة بانتظام ومنهجية.

المؤلفات:

1. أليكسيف ، 1. طرق تدريس العزف على زر الأكورديون / أ. أليكسيف. - كييف ، 1966.

2. Govorushko، P. حول أساسيات تطوير مهارات أداء لاعب البيان / P. Govorushko. - إل ، 1971.

3. Govorushko ، P. أساسيات العزف على زر الأكورديون / P. Govorushko. - L. ، 1963.

4. إيجوروف ، ب. الأسس العامة للإنتاج: بيان وأكورديونست / ب. إيجوروف. - م ، 1974.

5. Liis، F. فن العزف على زر الأكورديون / F. Liis. - م: موسيقى ، 1985.

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

نشر على http://www.allbest.ru/

مؤسسة البلدية للتعليم الإضافي للأطفال

مدرسة فنون الأطفال

نبذة مختصرة

ميزات التدريبالأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات يلعبون على زر الأكورديون

ر. ساجيتدينوف

مع. فيرشامبينواز

المقدمة

يوجد حاليًا في العديد من مدارس فنون الأطفال أقسام جمالية يشارك فيها الأطفال الملتحقون برياض الأطفال والأطفال الذين يدرسون في الصفوف الابتدائية لمدرسة شاملة. في أغلب الأحيان ، يتم إعطاؤهم دروسًا في الإيقاع والجوقة والفنون الجميلة والبيانو.

حاليًا ، يواجه المعلمون مشكلة تعليم الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات على زر الأكورديون. ويرجع ذلك إلى رغبة الوالدين في بدء التعلم على وجه التحديد على الآلات الشعبية.

الآباء الذين يحضرون أطفالهم إلى مدرسة الموسيقى لديهم أهداف مختلفة. يشعر البعض منهم بقوتها المتطورة في الموسيقى ، ويأملون أن يصبح الطفل ، بعد أن انضم إلى الموسيقى ، أكثر تجمعًا وانتباهًا ، وأن الدروس ستساعده في نموه بشكل عام. يريد الآخرون جعل الفن مهنة المستقبل للطفل ويحتاجون إلى تدريب متعمق على الاستخدام المهني للأداة. الفئة الثالثة ، الأكثر عددًا من الآباء يريدون تنمية جوانب مختلفة من شخصية الطفل ، معتقدين بحق أن أسس الثقافة الموسيقية يجب أن تُغرس في الإنسان في مرحلة الطفولة (5 ، ص 253).

أي طفل قادر بطريقة أو بأخرى على الإبداع ، بموقف كفء ، يمكن لأي شخص تقريبًا تطوير قدرات موسيقية جيدة. يعتمد الكثير على عمل المعلم مع الأطفال وعلى العمر الذي بدأت فيه الفصول الدراسية. بعد أن بدأوا العزف على زر الأكورديون في رياض الأطفال ، ينجذب الأطفال تدريجياً إلى التعلم ثم يواصلون دراستهم في القسم الشعبي.

ترتبط المشكلات التي تنشأ في الفصل الدراسي في المقام الأول بالقدرات الجسدية للأطفال. في عملك مع أطفال ما قبل المدرسة وطلاب الصف الأول من مدرسة التعليم العام ، يجب أن تقترب بعناية من توزيع الحمل أثناء الدرس ، ومراقبة الملاءمة بعناية ، وموضع اليدين ، وخصائص هذا العمر. مأخوذ فى الإعتبار. يأتي الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة إلى المدرسة ليس فقط للدراسة ، ولكن أيضًا للعب ، للاستمتاع بالتواصل مع الموسيقى ، ما الذي يمكن فعله حتى لا تتلاشى رغبتهم في العزف على زر الأكورديون. في هذا التطور المنهجي ، ينصب التركيز الرئيسي على تغطية المرحلة الأولية من التدريب في القسم الجمالي (في الفصول التحضيرية).

سمح لنا تحليل الأدبيات المدروسة ، وكذلك الخبرة العملية في هذا المجال ، بصياغة الغرض من بحثنا.

الغرض من التطوير المنهجي ، على أساس النظرية والممارسة ، هو الكشف عن خصائص تعليم الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات على زر الأكورديون.

بناءً على الغرض من العمل ، تم تحديد أهداف البحث:

· تحليل الأدبيات حول هذا الموضوع ، ودراسة خبرة المختصين في هذا الموضوع.

· تقصي الخصائص النفسية للأطفال من سن 5-6 سنوات. صياغة أهداف التدريب في القسم الجمالي (التحضيري).

· التوسع في موضوع استخدام لحظات اللعب في تنمية القدرات الموسيقية.

· النظر في طريقة التعلم على الآلة.

· التحقيق بعناية في قضايا الهبوط ، ووضع اليد.

· تعلم تقنيات تطوير المهارات الفنية باستخدام التمارين.

ميزات تعلم الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات للعب على البيان

تم تخصيص عدد كبير من الدراسات لمشاكل التطور الإبداعي لمرحلة ما قبل المدرسة والأطفال الملتحقين بالصف الأول من المدارس الثانوية. تمت كتابة العديد من المقالات والكتب التي تتناول قضايا التعليم والتدريب. ولكن في الوقت نفسه ، تجدر الإشارة إلى أن عملية تعليم الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات العزف على زر الأكورديون لم تتم دراستها بشكل كافٍ في الأدب. تقنيات معروفة ، برامج صنع الموسيقى مكرسة بشكل أساسي للعزف على الآلة في سن أكبر ، تبدأ من 8-10 سنوات.

لا توجد الكثير من الدراسات المتعلقة بتعليم الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5 و 6 سنوات العزف على زر الأكورديون. من البرامج المنشورة والموسيقى الورقية ، يمكن ملاحظة ما يلي:

2. Dudina A.V. "مشكلة التنغيم على زر الأكورديون أثناء التدريب الأولي."

3. د. سامويلوف. "خمسة عشر درسا من العزف على الأكورديون."

4. O. Shplatova. "الخطوة الأولى".

5- آر بازيلين. "تعلم العزف على الأكورديون". (كتاب 1 ، 2).

تقريبًا جميع إصدارات الموسيقى الخاصة بأزرار الأكورديون هي كتب باللونين الأبيض والأسود ، مع حد أدنى من الصور غير الموصوفة ، وهي مصممة لإدراك الطلاب البالغين ولا تأخذ في الاعتبار خصوصيات اهتمام الأطفال في سن ما قبل المدرسة. لا يمكن قول الشيء نفسه عن الأدب الموسيقي لعازفي البيانو الشباب - فهذه مجموعات مشرقة لا تنسى ، مع عدد كبير من الرسومات الملونة التي تجذب الانتباه ويحبها الأطفال. مع التكيف المناسب ، يمكن أيضًا استخدامها لأكورديون الزر. تتضمن هذه الدروس:

I. كورولكوفا. إلى ليتل ميوزيشن.

I. كورولكوفا. "الخطوات الأولى لعازف البيانو الصغير".

والبعض الآخر.

الميزات النفسية

تعليم الاطفال زر الأكورديون

يختلف الأطفال من مختلف الأعمار تمامًا عن بعضهم البعض في مظهرهم النفسي وطبيعة الدافع والتفضيلات والتطلعات ونوع النشاط القيادي. يجب أن يكون تعليم وتربية الأطفال من مختلف الأعمار مختلفين.

عند الفصول الدراسية مع أطفال ما قبل المدرسة ، من الضروري مراعاة عبء العمل الكبير للأطفال الذين لديهم فصول دراسية ، سواء في رياض الأطفال أو في القسم الجمالي لمدرسة الأطفال للفنون ، وخصائصهم العمرية. يجب ألا تتجاوز الدروس مع الأطفال الصغار 20-25 دقيقة. في المرحلة الأولية ، يمكن أن تكون هذه فئات جماعية تتعلق بعزف آلات الضوضاء ، مع أداء المجموعة (يتم أخذ كل هذه الميزات في الاعتبار عند وضع الحمل وجدول الحصص).

في درس مع أطفال ما قبل المدرسة ، يجب أن تحد من اللعبة إلى حد ما مباشرة على زر الأكورديون ، مع استكمالها بتمارين لتنمية تنسيق اليد ، والتمارين الإيقاعية ، وألعاب الأصابع ، ولعب الألحان على الآلات الأخرى. للقيام بذلك ، بالنسبة للصفوف التي تضم أطفالًا تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات في الفصل الدراسي ، من الضروري ألا يكون لديك فقط أكورديون مناسب لارتفاع الطفل ، ولكن أيضًا أدوات ضوضاء (الدف ، والسقاطة ، والروبل ، والملاعق ، وما إلى ذلك) ، إكسيليفون ، ميتالوفون ، مركب (بيانو) ... إن لعب الأكورديون بزر واحد فقط طوال الوقت أمر مرهق للغاية وغير ممتع بالنسبة للصغار.

في عملك ، عليك أن تأخذ في الاعتبار العديد من العوامل التي تؤثر على التعلم. هذا مع الأخذ في الاعتبار الصفات الفردية للطفل ، وقضايا تثقيف النشاط المعرفي ، وتطوير المجال التحفيزي.

حدد علماء النفس ، ولا سيما إن.دي. ليفيتوف ، بناءً على نتائج الدراسات التجريبية ، الشروط التي تضمن تنشيط النشاط العقلي للطالب:

1. حداثة المنبهات التي توفر الإثارة بالاهتمام ، وتجذب انتباههم (بسبب غلبة الاهتمام اللاإرادي).

2. إحداث تغيير في نشاط المراكز الوظيفية في دماغ الطلاب ، وهو ما يضمنه تنوع أساليب وأشكال العمل.

3. حالة عاطفية إيجابية.

لا يمكن تجاهل تطور المجال التحفيزي في التعليم. بدأ A.N. الدراسة التجريبية للاحتياجات والدوافع في علم النفس الروسي. Leontiev وطلابه (L.I Bozhovich ، AV Zaporozhets). إن تكوين الدوافع وقبول هدف الدرس من قبل الطلاب يحدد كلا من نجاح الأنشطة التعليمية وتنشئة الاحتياجات ، مما يدفعه إلى النشاط الهادف إلى إشباع هذه الحاجة.

كتب المعلم الألماني أ. ديستيرويغ: "المعلم السيئ يعلم الحقيقة ، والمعلم الجيد يعلم أن يجدها" (11 ، ص 106). في عملية تطوير التعلم ، يجب على المعلم الانتباه ليس فقط لعرض المادة ، ولكن أيضًا للطالب نفسه ، لتشكيل طرق نشاطه العقلي.

تتميز السنة الخامسة من حياة الطفل بالفضول النشط. الأطفال بطبيعتهم مخلوقات تتقن قدرًا هائلاً من المعلومات بفضل فضولهم ، ويجب استخدام هذا في عملهم. في الفصل الدراسي ، يجب ألا يغيب عن الأذهان أن الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة ما زالوا لا يستطيعون الاستمرار في شيء واحد لفترة طويلة ، فهم يريدون باستمرار شيئًا جديدًا. انتباه الأطفال غير مستقر ، ويقتصر على 10-20 دقيقة. يسود الانتباه اللاإرادي (الموجه إلى كل شيء مشرق ، كل ما يلفت الأنظار ضد الإرادة) ونتيجة لذلك ، من الصعب تبديل الانتباه وتوزيعه. للأطفال الصغار ، استخدم المجموعات الملونة الزاهية والرسوم التوضيحية المرئية التي تجذب العين. إل جي. دميتريفا ون. تؤكد تشيرنويفانينكو: "كلما كانت أنشطة الأطفال أكثر تنوعًا ونشاطًا في الدرس ، زاد نجاحهم في تنمية قدراتهم الموسيقية والإبداعية ، وتشكيل الاهتمامات والاحتياجات" (4 ، ص 51). يتجلى نشاط الأطفال في كل شيء: في فضوله ، والرغبة في الأداء ، والتقاط أغنية ، والركض ، ولعب المزح ، واللعب.

حتى سن 6-7 سنوات ، النشاط الرئيسي للطفل هو اللعب. الأطفال متنقلون ويلعبون ويعيشون. ترتبط الحياة الكاملة لمرحلة ما قبل المدرسة باللعب ، وبدون ذلك لا يمكنه تخيل حياته. إنه معتاد على اللعب ولا يمكنه فعل شيء آخر بعد. تتمثل مهمة المعلم في دعم هذا النشاط الذي لا يقهر والذي لا يقهر ، وأن يقوم بالتدريس من خلال اللعب معه. تساعد اللعبة على الحفاظ على الاهتمام ، وتساعد على الاسترخاء العاطفي ، ومنع الإرهاق. تم تطوير عدد من تقنيات اللعب التربوية بواسطة Sh.A. أموناشفيلي. يكشف جيدًا عن ميزات مواقف اللعبة و L.N. ستولوفيتش. تساهم اللعبة في تكوين القدرات الجسدية والروحية للرجل المتنامي ونشاطه المعرفي وخياله. تساهم مواقف اللعبة في تنمية الاهتمام ، وتدعمه حتى عند أداء المهام الصعبة ، وتساعد على تنويع الأنشطة ، وتغيير الأنشطة في سياقها. عندما يتم الحصول على أغنية من عدة ملاحظات ، تحدث بعض القصص للمذكرات (للعثور على ملاحظات مخفية في الكلمات - مغلف الحلوى ، السلاش) ، ويتم رسم القطع التي يتم تعلمها كقصص صغيرة (مسرحية K. Bazhilin "سفينة علاء الدين" - قصة مع علاء الدين ؛ العب "زهرة الذرة" - نمت الزهور في المرج ...) ، تقام الألعاب بأصابع الطفل ، ونتيجة لذلك ، التعلم أكثر إثارة للاهتمام بالنسبة لتلميذ مدرسة صغير ، والتعلم يجلب له السعادة. في ممارسة Sh.A. يستخدم Amonashvili تقنيات لعب مختلفة يمكن استخدامها أيضًا: الاستجابة الكورالية ، "التقاط الصوت" ، الهمس في الأذن ، "خطأ" المعلم ، إلخ. يذهب الطفل إلى مدرسة الفنون ليس فقط من أجل المعرفة ، ولكن أيضًا وقت فراغ ممتع ، لقاء مع الأصدقاء ، ألعاب. "غالبًا ما يرى الطفل أن العزف على زر الأكورديون كلعبة ، ولا يمكن دراسة اللعبة بجوهرها لفترة طويلة ، وإلا فإن كل الحماسة والرغبة في اللعب ستختفي أثناء التدريب" (5 ، ص 253) ). إذا كان يرى في دروس الموسيقى فقط التغلب على الصعوبات وأداء التدريبات المؤلمة والمقاييس ولا يشعر بالبهجة ، فإن هذا سيؤدي في النهاية إلى انخفاض نشاطه ، وسيعتبر نفسه يقضي عقوبة

تؤدي رتابة الفصول إلى التعب وفقدان الاهتمام بمرحلة ما قبل المدرسة. لكن التغييرات المتكررة جدًا من نشاط إلى آخر تتطلب جهودًا تكيفية إضافية ، مما يساهم أيضًا في نمو التعب وفقدان فعالية الدرس. يتم تحديد لحظة ظهور التعب عند الأطفال وانخفاض نشاطهم في سياق ملاحظة الزيادة في الإلهاءات الحركية والسلبية للأطفال في عملية النشاط. يجب اختيار الحمل مع مراعاة الحالة العامة لجسم كل طالب. يمكن اعتبار مؤشرات فعالية الدرس حالة ومظهر الأطفال الذين يتركون الدرس: الهدوء - مثل العمل ، راضٍ ؛ معتدل - مضطرب متعب - مرتبك ، منتفخ (10.1-2 ثانية).

طرق تعلم اللعب على البيان

يبدأ التعلم على الآلة الموسيقية مع ما يسمى بفترة "دونوت" ، عندما يتم اختيار جميع المقطوعات بواسطة الأذن أو العزف عليها من خلال العرض. من أجل التعلم ، فإن الأغاني البسيطة التي تحتوي على كلمات تخلق المزاج العاطفي الضروري للطفل هي الأنسب. يجب أن يتم تعلم التدوين الموسيقي بشكل تدريجي ، وليس دفعة واحدة. كما يتم تشغيل الأغاني على نغمة واحدة أو اثنتين أو ثلاث نغمات ، تتم أيضًا إضافة الملاحظات المدروسة. يتم تذكر الملاحظات جيدًا عندما يكتب الطالب بشكل مستقل الأعمال المكتسبة في كتاب الموسيقى.

تعتمد طريقة تعليم الأطفال العزف على آلة موسيقية على التوسع التدريجي في نطاق الألحان التي يتم عزفها. في البداية ، هذه هي الألحان المبنية على نغمة واحدة. هناك عدد غير قليل من هذه الألحان ، وكلها تختلف فقط في الإيقاع والكلمات. يتيح لك الغناء والتصفيق بمرافقة المعلم توجيه نفسك بشكل أفضل في ميزاته الإيقاعية ، ومن السهل تذكرها. يمكنك التدرب على تعلم مقطوعة بترديد أسماء النغمات ، والأداء الأولي للقطعة على ميتالوفون ، وبيانو ، وفقط بعد كل هذا يتم وضع زر الأكورديون في يديك.

يعد اللعب بيديك معًا أمرًا صعبًا بدرجة كافية ، حيث يتعين عليك اللعب على لوحتين مختلفتين من المفاتيح. هناك تمارين تحضيرية للتدريب على التفاعل اليدوي. يتم وضع اليد اليمنى واليسرى على الطاولة (الركبتان) ، ويتم إجراء الصفعات بالتناوب مع كل يد على سطح الطاولة (الركبتين) ، ويتم ضرب اليدين اليمنى واليسرى معًا في نفس الوقت أو باستخدام إيقاعهما الخاص لكل يد. في المرحلة الأولية ، يجب إعطاء الأفضلية للقطع التي يتم فيها لعب اليدين اليمنى واليسرى بالتناوب. وتشمل هذه الأعمال: "مارس" و "مؤذ" لد. سامويلوف ؛ "صدى" بقلم ر. بازيلين ؛ "الحصان" و "السلحفاة" لأو شبلاتوفا وآخرين.

بدلاً من التمارين اللازمة لتطوير مهاراتك في استخدام لوحة المفاتيح اليسرى ، يمكنك استخدام الأغاني المكتوبة لأداء اليد اليسرى فقط. مثال على ذلك مقطوعات من "مدرسة العزف على الأكورديون" لـ R. Bazhilin: - "Polka" ، "Bear" ، "Donkey" ، "Plyasovaya".

يتم تكوين المهارات الأولى للإنتاج الصوتي من خلال تنفيذ تمارين تساعد في الإدارة الصحيحة للفراء. في. سيمينوف "المدرسة الحديثة لعزف البيان" توفر تمارين لـ "تنفس" الآلة. هناك عدة طرق لتشغيل الفراء بضغط صمام الهواء لتحقيق طبيعة التمارين ("نسيم هادئ" ، "عاصفة صغيرة" ، "تنفس هادئ" ، "بعد الجري ، نرتاح"). يمكن العثور على تقنيات مماثلة في مجموعات أخرى. في "مدرسة العزف على الأكورديون" للمخرج R.

عند العمل مع طالب على مادة الأغنية ، يمكن للمدرس الالتزام بتسلسل معين.

يعطي R. Bazhilin الإجراء التالي لدراسة الأغاني (1 ، ص 28):

2) صفق بنمطه الإيقاعي بيديك.

3) للنقر على الطاولة أو وفقًا لمخطط لوحة المفاتيح لليد اليمنى للزر الأكورديون ، النمط الإيقاعي للأغنية بالإصبع ، الموجود في الملاحظات

4) اضغط على نمط إيقاعي على الطاولة ، لفظ المقطع -ta- ،

يساوي ربع ملاحظة.

5) تعلم التمارين التي لها نفس النغمات الإيقاعية والموسيقية

التعيينات.

يقدم G. Stativkin العمل التالي على مادة الأغنية (9 ، ص 16):

1. مقدمة عامة. يؤدي المعلم أغنية بمرافقة. ثم يقرأ النص ويلعب اللحن. يساهم توزيع الانتباه على كلمات الأغنية ولحنها في فهم أفضل للمادة.

2. دراسة النص. يكتشف المعلم ما إذا كانت جميع كلمات الأغنية واضحة ، ويحلل حبكة الأغنية. يميز المحتوى المجازي والمزاج وإيقاع الموسيقى. يساهم هذا التحليل في تطوير التفكير المنطقي والذاكرة. يتعلم الطالب الكلمات عن ظهر قلب.

3. وسائل التعبير الموسيقي. الإيقاع: يقرأ الطالب الكلمات وفقًا لإيقاع اللحن وفي نفس الوقت ينقر على الإيقاع. هيكل اللحن: عدد الخطوات ، طبيعة الحركة (التدريجية أو المفاجئة) ، الهيكل (التقسيم إلى جمل) ، التطور الديناميكي

4. التنفيذ العملي. غناء نص (يعزف المعلم) ، عزف لحن على آلة موسيقية ، غناء بالكلمات ولحن. تحقيق التعبير الموسيقي. التحويل عن طريق الأذن.

تعطي المقارنة بين الطريقتين المقدمتين فهمًا مفاده أن المعلم يجب أن يستخدم في عمله مجموعة متنوعة من التقنيات للعمل مع الطالب ، وليس فقط التركيز على التحليل المستمر للأعمال مباشرة على الأداة. يتيح لك استخدام هذه الأساليب مراعاة خصوصيات الجهاز العصبي لمرحلة ما قبل المدرسة وطلاب الصف الأول وغالبًا ما تغير أنواع النشاط في الفصل الدراسي.

عند دراسة المقطوعات الموسيقية ، يمكن استبدال إيقاع بسيط من خلال العزف على آلات الضوضاء (السقاطة ، الروبل ، إلخ). قبل العزف على زر الأكورديون (للصغار) ، تعلم أولاً الأغنية على البيانو أو إكسيليفون ، متبوعًا بالعزف على زر الأكورديون.

يجب أن يزداد تعقيد الأعمال المدروسة تدريجياً ، ولا ينبغي لأحد أن يسيء إلى الوتيرة السريعة واللعب بصوت عالٍ ، لتجنب قرص اليدين. يتم استخدام الزيادة التدريجية في تعقيد القطع بشكل جيد في مجموعة D. Samoilov "خمسة عشر درسًا من العزف على زر الأكورديون". كل درس من دروس D. Samoilov مخصص لدراسة العديد من الملاحظات وموضع معين لليد ، ويتم إنشاء العديد من الأغاني في نفس الوقت على حركات اليد المتطابقة تقريبًا ، مما يجعل من الممكن عزفها دون صعوبة كبيرة.

بناءً على خصائص سن ما قبل المدرسة ، وقدراتهم البدنية ، تم تحديد أهداف التعلم.

أهداف التعلم في الفصول التحضيرية (في قسم التجميل):

1. تنمية القدرات الموسيقية (حاسة الإيقاع ، السمع ، الذاكرة).

2. تكوين المهارات الأولية لاستخدام زر الأكورديون (الهبوط ، إعداد آلة اللعب).

3. أداء الأغاني البسيطة والغناء.

4. تقليل الإثارة في المرحلة من خلال العروض المستمرة.

5. خلق الدافع لمزيد من التعلم للعب الأكورديون الزر ، وتنمية الاهتمام بالدراسات الموسيقية.

6. تحسين القدرة على العزف في فرقة مع مدرس أو في مجموعة من آلات الضجيج.

من أجل تعلم كيفية العزف على زر الأكورديون ، من الضروري معرفة كيفية استخدام القواعد الأساسية للزراعة وتعيين الأداة. في سن ما قبل المدرسة وخلال الصف الأول من مدرسة التعليم العام ، هذا له أهمية خاصة فيما يتعلق بنمو جسم الطفل. دعنا نحلل أساسيات إعداد الأداة بمزيد من التفصيل.

للأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات ، هناك حاجة إلى آلات موسيقية صغيرة مناسبة لارتفاع الطفل. في مدرستنا ، هؤلاء هم:

بيان "كيد" - 34 × 40

بيان "تولا" - 43 × 80

يجب أن تقف القدمان بقوة على الأرض ، ولهذا ، بالنسبة للطلاب ذوي القامة القصيرة ، يتم رفع أرجل الكرسي إلى الارتفاع المطلوب أو يتم استبدال الحامل العريض بدرجة كافية تحت القدمين. لا تبقي ركبتيك عريضتين جدًا.

يجب ألا يُسمح لك بالنظر إلى لوحة المفاتيح أثناء اللعب ، وإلا فسيتعين على الطالب إمالة أكورديون الزر. تم العثور على ملاحظة للأوكتاف الأول من خلال العد التنازلي للمفتاح المطلوب ، اعتمادًا على نوع زر الأكورديون ("كيد" - المفتاح الثاني ، "تولا" - المفتاح الثالث).

تتحرك الساق اليسرى للأمام قليلاً ، والساق اليمنى بزاوية تمامًا ، أي. الركبة اليسرى أقل قليلاً من اليمنى ، والجزء السفلي من نصف الجسم الأيمن يقع على فخذ الطالب. عند ضبط الأحزمة ، ضع في اعتبارك أن الحزام الأيسر أقصر من الحزام الأيمن. يجب أن يؤخذ في الاعتبار هيكل حزام كتف الطفل. كقاعدة عامة ، يكون لأكتاف الأطفال أشكال مستديرة وناعمة ، ولم تصبح عظامهم أقوى بعد. أحزمة الكتف تنزلق باستمرار. يحتاج هؤلاء الطلاب إلى استخدام حزام أفقي (أسفل شفرات الكتف) ، والذي يحمل أحزمة الكتف وفي نفس الوقت يوفر دعمًا إضافيًا. هذا يساهم في تطوير الموقف الصحيح. لمساعدة الطالب على الجلوس بشكل مستقيم ، ادفع منتصف الظهر للأمام. يتم سحب الكتفين للخلف بحيث لا يكون الحمل على الكتفين ، بل على منتصف الظهر. يتم إبقاء الرأس مستقيماً. عند ضبط الأشرطة ، خذ نفسًا عميقًا - يجب أن يلمس جسم الأداة صدرك برفق. مع الزفير الكامل ، تبقى فجوة صغيرة من 2-3 سم بين جسم الأكورديون الزر وصدر المؤدي. (6 ، ص 1-2).

يُمسك كوع اليد اليمنى بحيث لا يتم ضغط الساعد على الجسم ولا يتداخل مع العمل الحر لليد. من الضروري التأكد من أن الطلاب لا يجهدون أصابعهم ومعصمهم ، فإن تحرير مفصل الرسغ يمنح الحرية للأصابع.

اليد اليمنى بأصابع مستديرة تغطي بحرية رقبة الآلة دون الضغط على راحة اليد على حافة العنق ، مما يشكل فجوة صغيرة بين الرقبة وراحة اليد.

يتم تثبيت الذراع اليسرى ، المثنية عند الكوع ، تحت الحزام ، وتستند الأصابع المستديرة على لوحة مفاتيح الصف الثاني. يستقر راحة اليد والإبهام على الشبكة ، مما يؤدي إلى توقف عند الضغط عليهما. وتجدر الإشارة إلى أن نصف الجسم الأيسر للضغط يبدأ في التحرك بشكل متساوٍ ، دون رفعه في البداية.

تطوير القدرات الموسيقية باستخدام تقنيات الألعاب

يجب أن يستخدم المعلم في عمله مجموعة متنوعة من التقنيات - تنشيط الذاكرة ، وتعزيز الشعور بالإيقاع والسمع. يجب أن يتم كل عمل للمعلم مع مراعاة عمر الطالب الصغير. في سن الخامسة ، لا يزال المكان الرئيسي في الحياة هو اللعب. لذلك ، يجب أن يتم تطوير القدرات الموسيقية من خلال اللعب أو استخدام لحظات اللعب. لا يهتم الطفل بمجرد الجلوس والاستماع إلى شريط التسجيل ، حيث يقوم المعلم بتعريفه على عينات من الفن الموسيقي. جاء إلى المدرسة ليقضي وقتًا ممتعًا ، ليتعلم كيف ينقل انطباعاته عن الموسيقى من خلال صوت آلته.

دعونا نفكر بإيجاز في طرق تطوير القدرات الموسيقية ، والاستماع إلى الموسيقى باستخدام لحظات اللعبة.

خلال فترة دراسته في مدرسة الفنون ، يجب على كل طالب التعرف على الموسيقى ذات الاتجاهات المختلفة. ليس من الضروري الاستماع إلى جميع الأعمال المسجلة على جهاز تسجيل ، يمكن أن يؤديها المعلم بنفسه. لا يهتم الطفل بأن يكون مستمعًا صامتًا. إذا كنت تعزف مقطوعة موسيقية ، فاطلب منه أن يسير. اعتمادًا على الحالة المزاجية للموسيقى ، يجب على الطالب اختيار أنسب آلة موسيقية (راتشيت ، ماراكاس ، ميتالوفون ، إلخ) ومحاولة عزفها مع المعلم. في نفس الوقت ، يحدد الطالب طبيعة العمل (حزين ، مرح ، مرح ، إلخ) ، نوع الموسيقى (مسيرة ، أغنية ، رقص) ، حجم اللحن ، التسجيلات العالية أو المنخفضة المستخدمة ، تأتي مع اسم للعمل الذي يؤديه المعلم ، يرسم صورة عن موضوع اللحن الذي يتم الاستماع إليه ...

في. سيمينوف: "إن تحسين الإحساس بالإيقاع يسرع من التطور الموسيقي العام للطلاب ، لأن الإيقاع يوحد المبادئ العاطفية والحركية "(9).

لتعزيز الشعور بالإيقاع وجذب انتباه الأطفال عندما يبدأون في التعب والتشتت ، يتم استخدام لعبة "Echo". يقوم المعلم بصفع أنماط إيقاعية مختلفة - مهمة الطالب هي تكراره. كل هذا يجب أن يحدث بلا توقف ، بشكل مستمر لبعض الوقت. التكرار المطلق غير مطلوب. في الوقت نفسه ، يتم استخدام التصفيق والضربات على الساقين والنقرات والقفزات والنقرات ، وكل ما يمكن أن يفكر فيه المعلم ، بالتناوب. إذا كانت اللعبة تجري بوتيرة سريعة ، مع تقلبات غير متوقعة ، فمن المؤكد أنها ستجذب انتباه الأطفال وتشركهم في مزيد من العمل. على طول الطريق ، تتطور الذاكرة والإحساس بالإيقاع (من تجربة VA Zhilin. مدرسة فنون الأطفال في قرية فارنا).

لتنمية السمع ، يتم اختيار الأغاني عن طريق الأذن. الغناء هو الشكل الأكثر سهولة للوصول إلى مظاهر الأداء الموسيقي والسمعي. يتم تشغيل الأصوات الفردية ، والفترات الزمنية ، والإيقاعات الصغيرة بواسطة المعلم على الآلة ، ويحفظ الطالب ويغني ، ثم يحاول العثور على الأصوات على الأكورديون. من الأفضل أن تأخذ الأغاني التي تحتوي على كلمات يتم من خلالها تذكر اللحن بشكل أسرع وأكثر إشراقًا ، وبالتالي يكون الاختيار أسهل. يمكنك أن تأخذ الأغاني المألوفة التي غناها الأطفال في رياض الأطفال.

يتم أيضًا تسهيل تنمية السمع والخيال من خلال تكوين الأغاني والألعاب.

§ لعبة "سؤال وجواب". يعزف المعلم قطعة صغيرة من لحنه على زر الأكورديون - مهمة الطالب هي الرد بنفس الطريقة وبالشخصية نفسها (والعكس صحيح). فليكن الأمر محاولات خرقاء ، مجموعة غير ناجحة من الأصوات ، ولكن في سن السادسة ، وحتى أكثر من ذلك في سن الخامسة ، لا يمكن للمرء أن يطلب الكثير. إذا حاول الطفل القيام بشيء ما ، فإنه يتطور في نفس الوقت. بعد ذلك ، مع الطلاب المتقدمين ، يمكنك متابعة العمل الذي بدأته ، وبالنسبة للباقي ، دعه يظل لعبة.

§ "العزف على برتقالي الرجل الأعمى". يظهر للطالب مفتاحان ، يلعب المعلم أحدهما ؛ مهمة الطالب هي العثور على مفتاح ، ويزداد عدد المفاتيح تدريجياً.

يتم تسهيل تطوير الذاكرة من خلال حفظ عدد كبير من الألحان والأغاني المختلفة. من الضروري العودة بشكل دوري إلى المادة التي تمت تغطيتها مسبقًا ، وبعد فترة سيتم تشغيلها بشكل أسهل. في مكان ظاهر في المكتب ، يجب أن تكون هناك قائمة بالقطع التي سبق للطالب أن أداها. يجب أن يرى الطلاب ما أدوه في الصف الأول أو الصف الرابع. يظهر حافز إضافي حتى يتمكن الطفل من أداء عدة قطع في أي وقت.

يستخدم حب الأطفال للرسم لتعلم المصطلحات الموسيقية. يطلب من الطالب رسم مصطلح "بيانو" على شكل رجل نائم ؛ "فورتي" من خلال هدير المحركات ؛ يمكنك رسم علامة "P" على صدر شخص هادئ وعلامة "f" على الشخص الذي يصرخ بصوت عالٍ ؛ "ديمينويندو" على شكل طريق أو نهر ضيق ، غيوم متناقصة في السماء ، إلخ. بالطبع ، يتم أخذ المصطلحات الأساسية فقط.

توجد وجهات نظر مختلفة حول تعليم القدرة على الارتجال. يعتقد الكثيرون أن الأطفال الموهوبين فقط هم من يمكنهم الارتجال. لا يولد الطفل بقدرات موسيقية جاهزة ، بل يتطور في عملية النشاط الموسيقي ، أو العزف على آلة موسيقية ، أو الغناء ، إلخ. حتى أصغرهم قادرون على الارتجال بأفضل ما لديهم. يمكن أن تكون صورة قطرات المطر على ميتالوفون ، حفيف أوراق الشجر تحت الأقدام على الماراكاس ، الطبول على الدف ، صافرة قاطرة بخارية على زر أكورديون. تتمثل مهمة المعلم في تعظيم القدرات الإبداعية لكل طفل. يبدأون بأبسط التقنيات التي ليست صعبة بشكل خاص ، ولكن يجب أن يتأكد الطالب من أنه قام بتغيير اللحن وجعله مختلفًا بعض الشيء. يمكن أن يكون مجرد إضافة واحدة أو اثنتين من النغمات إلى لحن مألوف بالفعل ، والعزف في التسجيلات العلوية أو السفلية ، وتغييرات إيقاعية.

الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات ، دون استثناء تقريبًا ، يحبون ويريدون الأداء. إذا رغبت في ذلك ، يمكن للمدرس أن يجد العديد من الفرص لأدائه. وهذا يشمل الإجازات في رياض الأطفال ، والحفلات الموسيقية في مدرسة الفنون ، واجتماعات الآباء والمعلمين ، إلخ. تؤدي المشاركة المستمرة في أنشطة الحفل إلى حقيقة أن الطالب يشعر بالهدوء إلى حد ما على خشبة المسرح ، ويتعود على العزف بدون إثارة. بالنسبة للأداء ، لا يتم أخذ سوى الأعمال التي يؤديها الطالب بهدوء وسعادة. المسرحيات التي يلعبها بصعوبة على خشبة المسرح لن تثير مشاعر إيجابية وقد تؤدي تدريجياً إلى رعب المسرح.

في الظروف الحديثة ، من الضروري استخدام الوسائل الحديثة في العمل مع الأطفال. يتيح لك استخدام آلة النطق (لسوء الحظ ، هذا ليس ممكنًا دائمًا) التعرف على الأغنية المدروسة على لوحة مفاتيح البيانو ثم نقل أدائها إلى زر أكورديون. لا تقتصر إمكانيات آلة النطق على استخدام لوحة المفاتيح فقط ، بل هي أيضًا المرافقة الإيقاعية للأداء ، وهي أيضًا القدرة على التسجيل ثم إعادة تشغيله ، وتغيير الصوت ، والإيقاع ، وما إلى ذلك. حتى الأطفال الصغار يتقنون المزج بسرعة ، ويستخدمون جميع إمكانياته بشكل مستقل. يختارون صوتًا ، ومرافقة إيقاعية مناسبة لقطعة معينة ويؤدونها بسرور. في الوقت نفسه ، يتعرف الطلاب على لوحة مفاتيح البيانو ، وهي مفيدة أيضًا في دروس solfeggio.

أثبتت مسرحية الأعمال ذات الموسيقى التصويرية ناقص نفسها جيدًا. لسوء الحظ ، ليس من السهل في الوقت الحالي العثور على تسجيلات صوتية مناسبة. يمكن العثور على التسجيلات الصوتية على الإنترنت في المواقع المناسبة (على الرغم من أن هذا يمثل مشكلة إلى حد ما) أو ابحث عن فرص التسجيل في دور الثقافة ، إلخ. في بعض الأحيان ، يمكنك العثور على مؤلفات موسيقية مصحوبة بأقراص بها تسجيلات صوتية معروضة للبيع. تتضمن هذه الإصدارات الموسيقية مجموعة R. Bazhilin "تعلم العزف على الأكورديون" ، دفتر 2 (مع قرص). جزء زر الأكورديون (الأكورديون) قادر تمامًا على اللعب في كل من الصف الأول ورياض الأطفال. عند اللعب باستخدام تسجيل صوتي ، يُجبر الطلاب على التصرف ضمن إطار صارم للإيقاع المقترح ، بينما في الأداء الفردي ، لا يحافظ الطالب دائمًا على إيقاع منتظم ويلعب مع الانحرافات عن الإيقاع. يحب الجميع التسجيلات الصوتية المصممة باحتراف ، وبدون استثناء ، الطلاب ، وعندما يتم إجراؤها في الحفلات الموسيقية ، يلتقي المستمعون جيدًا.

تمارين واستخدامها

من أهم المهام في تعلم العزف على زر الأكورديون هو تطوير طلاقة الإصبع ، وتنظيم حركات اللعب الحر. يبدأ العمل على ضبط اليد من الدروس الأولى.

يتم تنفيذ أي حركة لليدين عن طريق تقلص مجموعة عضلية معينة. يجب ألا يسبب تقلص بعض العضلات توترًا لدى البعض الآخر ، وعدم المشاركة في العمل. تساعد التمارين قيد الدراسة على منع إجهاد العضلات ، ويجب أن يشعر الطالب بعد نهاية الدرس براحة جهاز الألعاب.

يمكن أيضًا استخدام التمارين على شكل نوع من الأربطة لتخفيف الضغوط النفسية الجسدية التي تتشكل أثناء الدرس مع الطالب.

في المرحلة الأولى من التدريب ، تساعد التمارين في الحصول على فكرة عن إنتاج الصوت الصحيح والحركات اللازمة لذلك. يساعد استخدامها على إتقان أسرع للوحة المفاتيح ، ويطور استقلالية اليد ، ويشكل المهارات العملية الأولية للعزف على الآلة.

أود أن أشير إلى الكتيبات المنهجية والمجموعات التالية المخصصة للتمارين أو التطرق إلى هذا الموضوع:

1. أي. سافروف. "ألعاب تنظيم حركات البيانو"

2. في سيمينوف. "المدرسة الحديثة للعزف على زر الأكورديون".

3. Stativkin G. التدريب الأولي على الأكورديون الاختيارية جاهزة زر.

4. R. Bazhilin. "مدرسة العزف على الأكورديون".

5. د. سامويلوف. "خمسة عشر درسا من العزف على الأكورديون."

6. ريزول. مبادئ استخدام خمسة أصابع على زر الأكورديون.

7. تمارين ودراسات سهلة للصفوف 1-3.

8. يو. باردين. تعلم العزف على زر الأكورديون باستخدام خمسة أصابع بالإصبع.

يصف كل مؤلف عددًا محددًا من التمارين المصممة لتطوير مهارات معينة. تنتشر أنواع مختلفة من التمارين في كتب مدرسية مختلفة ، حتى لو تم تقديمها في نفس المجموعة ، ثم في صفحات مختلفة. في هذه الحالة ، ليس من المناسب استخدام التمارين. تحاول هذه الفقرة الجمع بين التمارين لتطوير مهارات محددة مناسبة للاستخدام مع الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5 و 6 سنوات.

يمكن تقسيم التمارين بشكل مشروط إلى عدة مجموعات.

ألعاب الاصبع

تدل الممارسة على أنه يمكن استخدام ألعاب الأصابع في فصول مع أطفال تتراوح أعمارهم بين 2 و 8 سنوات.

بمعنى آخر. سفاروفا: "من خلال ألعاب الأصابع ، لا يكتسب الطفل حركات اللمس واللمس فحسب ، بل يتطور أيضًا بشكل مكثف في تطور الكلام ، والذي يرتبط بدوره بالتطور العام للطفل ، وتشكيل شخصيته" (8).

يتم استخدام التمارين التي تهدف إلى العمل بالأصابع واليد وتحريك الساعد والذراع بالكامل.

v لعبة الاصبع "5 الفئران".

خمسة فئران صغيرة - حرك كل أصابع اليدين.

صعدنا إلى الخزانة.

في براميل وعلب

هم ماهرون.

يتم أخذ الفأر الأول على الجبن - يضعون إبهامهم.

يغوص الفأر الثاني في القشدة الحامضة - ضع إصبع السبابة.

والثالث من الطبق لعق كل الزبدة - أخرجوا الإصبع الأوسط.

الرابع دخل في وعاء من الحبوب - وضعوا إصبع الخاتم.

والفأر الخامس يعامل نفسه بالعسل. - اخماد الاصبع الصغير.

الجميع ممتلئون وسعيدون. - افرك راحة يدنا.

فجأة ... القطة تستيقظ. - اسحب المخالب.

"هيا نركض!" - صرير

طفل الصديقات

واختبأ في جحر

الفئران المؤذية - تخفي أيديها خلف ظهورها

تعيش الفئران بسعادة

الفئران تغني الأغاني.

v لعبة الاصبع "العنكبوت" (8)

جميع منصات العنكبوت

يزحف ، بإصبعين وإصبع واحد من اليدين اليمنى واليسرى.

ينسج نسيج العنكبوت. أصابع العنكبوت - حساسة ، مستديرة

نسيج العنكبوت رقيق للغاية ، حيث تمسك الأصابع الأولى بكل منها

صديق ضيق ، والباقي يفعلون الحركة

يحمل فراشة "أجنحة العثة"

v يوجد قفل على الباب (يد في القفل)

من يمكنه فتحه (تصويب القفل)

ملتوية (ملتوية باليدين)

طرق (طرق براحة اليد)

وفتحوه (اليدين على الجانبين).

الخامس "الإسكالوب". اليدين في القفل ، تصويب الأصابع بالتناوب ، ثم يد واحدة أو أخرى.

v "سباق ذو قدمين". تمشي الأصابع على الطاولة (إصبعان لكل منهما). يتم توزيع الحمولة على أطراف أصابعك.

v "الأفيال". نمد 3 أصابع ، والأربعة الأخرى تمشي على الطاولة مثل العنكبوت.

v "الإخوة الكسلان". راحة اليد على الطاولة ، ارفع أصابعك بالتناوب عدة مرات في كل إصبع (العضلات هي الخصوم المسؤولة عن الحركة).

الخامس "بيغ فان". اليدين على الكتف. استنشق يديك إلى الكتف ، وزفر لأسفل.

الخامس "قفل زيبر". لإرخاء الرسغ. مفاتيح انزلاق مجانية لأعلى ولأسفل.

الخامس "هانت". بحركة كبيرة للفرشاة ، اضغط على المفتاح المطلوب.

تكوين مهارات اللعب العملية الأولية الأولية بدون أداة وعليها (10 ، ص 8-11):

v ينحني مع ثني المرفقين على الطاولة ، يقوم الطالب بخطى بطيئة بعمل حركات دائرية بأيدٍ مسترخية.

v الجلوس على كرسي ، قم بإنزال ذراعيك على طول جذعك ورجها بسهولة مع تعليق اليدين بحرية.

v أصابع مع لبادات على المنضدة (مثنية). تتحرك اليد إلى الجانب وتعود دون رفع الأصابع عن سطح الطاولة.

v تمرين "Swan". اليد اليمنى لأسفل. يتم ثني الذراع عند الكوع ، ثم سحبها إلى الجانب وخفضها برفق على لوحة المفاتيح ، مع الحفاظ على الموضع الأصلي لليد والساعد. بعد لمس لوحة المفاتيح ، قم بإزالة اليد بحركة تشبه الموجة من الكوع والساعد واليد إلى الأصابع ، والتي تنفصل عن المفاتيح في اللحظة الأخيرة. يشبه التكرار عدة مرات رفرفة جناح بجعة.

v تمرن "عمودي". كل الأصابع الخمسة في الصف الخارجي. تنزلق اليد تحت ثقلها ببطء وبسهولة إلى أسفل وإلى أعلى.

الخامس "زر". حول تناسب الجهود العضلية مع مرونة الأزرار. استخدم لوحة الإصبع الثالث للمس المفتاح واغمره في الأسفل بضغط ناعم ، مع الشعور بالدعم. ثم يتم رفع اليد بحركة "Swan".

تمارين ارتفاع الصوت (10 ، ص 21)

§ "من الجبل على مزلقة". حركات لحنية هابطة في أثلاث صغيرة لأسفل (جليساندو) ، وتلاشي ، وإبطاء ، وما إلى ذلك.

§ "صاروخ". حركة لحنية صاعدة على طول صف عمودي (جليساندو) ، تزداد سرعة الانزلاق ، وتحاكي الديناميكيات إزالة الصاروخ.

§ "الأرنب". يحدد الطالب المكان الذي يقفز فيه الأرنب لأعلى أو لأسفل (يلعب م 2 لأعلى أو لأسفل).

لتطوير استقلالية أجزاء مختلفة من اليدين ، هناك التدريبات التالية (9 ، ص 8)

v الأيدي منخفضة ومرتاحة. قم بقبض أصابع اليد اليسرى بقبضة حادة ، ثم قم بإرخاء العضلات وافتح القبضة. في هذا الوقت ، اليد اليمنى حرة تمامًا.

v ضع يدك اليمنى على الطاولة. ارفع ساعدك موازيًا لمستوى الطاولة. تعمل عضلات الكتف. استرخاء اليد والأصابع.

v اليد اليمنى على الطاولة ، ثني الأصابع ولمس الطاولة. ارفع الساعد ، وثني الذراع عند الكوع (اليد حرة) ، ثم اخفضها.

v اليدين على الطاولة ، والأصابع مثنية. ارفع وأنزل كل إصبع.

v الموقف هو نفسه. ضربات خفيفة بديلة بأصابع 1 و 5 ، ثم 2 و 4 أصابع بسبب دوران اليد. حركات الأصابع ضئيلة.

في الممارسة الموسيقية ، من المعتاد أن نطلق على الموضع وضعًا معينًا لليد والأصابع على الرقبة أو لوحة المفاتيح. على لوحة المفاتيح اليمنى ، يحرك المؤدي يده لأعلى أو لأسفل على طول رقبته. يمكن وضع إبهام اليد اليمنى خلف الشريط والأمام.

هناك ثلاثة أوضاع رئيسية مرتبطة بمواقف مختلفة للكوع (9 ، ص 12-13):

1. المركز الأول. موضع الكوع العالي (2،3،4 أصابع موجودة في نصف نغمات على المفاتيح C و C الحادة و D).

2. المركز الثاني. الوضع الأوسط للكوع. توجد الأصابع على مفاتيح أحد صفوف لوحة المفاتيح (في الثلث الصغير).

3. المركز الثالث. الوضع المنخفض للكوع (1،2،3 أصابع اليد اليمنى موجودة في نغمات على المفاتيح F ، G ، A).

توجد تمارين مختلفة لتدريب اليد على أداء المواقف والانتقال من وضع إلى آخر ، والتي يمكن العثور عليها في الكتب المدرجة في الصفحات 19-20.

استنتاج

في التطوير المنهجي المقدم ، يتم التركيز بشكل رئيسي على الفترة الأولى من التعليم ، والتي لها أهمية كبيرة لنمو الطفل في المستقبل. يتم النظر في ميزات تعليم الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين 5-6 سنوات على الأكورديون والاختلافات في العمل مع الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة وطلاب الصف الأول من مدرسة شاملة من فصول مع أطفال تتراوح أعمارهم بين 8-10 سنوات.

تحدد مهام التدريس في الصفوف الإعدادية (قسم التجميل) بناءً على الخصائص النفسية لمرحلة ما قبل المدرسة وقدراتهم البدنية.

كيف تكون قادرة على إثارة اهتمام رجل صغير ، أن تأسره. نظرًا لأن النشاط الرائد في هذا العصر هو اللعب ، فإن تنمية القدرات الموسيقية (السمع ، والذاكرة ، والإحساس بالإيقاع ، والقدرة على الارتجال ، وما إلى ذلك) أمر مستحيل دون استخدام تقنيات العزف. طفل ما قبل المدرسة معتاد على اللعب ولا يمكنه ذلك حتى الآن.

ليس هناك شك في أنه فيما يتعلق بنمو جسم الطفل ، فإن التحكم الخاص في ملاءمة الجهاز وإعداده مطلوب. من الضروري تقييد اللعبة إلى حد ما مباشرة على زر الأكورديون ، بما يتناسب مع قدرات كل طالب. من المستحيل القيام بعمل فقط في دراسة الأعمال ، من الضروري استخدام مجموعة كاملة من التقنيات. في الفصل الدراسي في التخصص ، بالإضافة إلى دراسة المسرحيات ، يجب على المرء استخدام العزف على الآلات الأخرى ، وأداء التمارين المختلفة ، والغناء ، والرسم ، والألعاب.

من المستحيل في تطوير منهجي واحد تغطية جميع القضايا المتعلقة بموضوع واسع مثل الدروس على زر الأكورديون مع أطفال ما قبل المدرسة وطلاب الصف الأول من مدرسة شاملة.

كيف ينجح المعلم في تطوير جوانب مختلفة من موهبة الطالب ، وإيجاد لغة مشتركة مع الطفل ، يعتمد على مساره الإضافي في الموسيقى.

فهرس

1. Bazhilin R.N. مدرسة العزف على الأكورديون. - دليل الدراسة. - م: دار نشر في كاتانسكي ، 2001. - 208 ثانية.

3. أسئلة منهجية تدريس العزف على زر الأكورديون: في 2 ساعة كتاب مدرسي. دليل / V.I. Petukhov ؛ TGIIK. قسم إجراء الأوركسترا. - تيومين ، 2003. - 85 ص.

4. ديمترييفا إل جي ، تشيرنويفانينكو إن إم. طرق التربية الموسيقية في المدرسة. - م: التعليم ، 1989. -208 ثانية.

5. عالم الطفولة: الأصغر سنا. / تحت. إد. اي جي. خريبكوفا. - الطبعة الثانية ، - م: علم أصول التدريس ، 1988. - 272 ثانية.

7. Samoilov D. 15 درساً من العزف على زر الأكورديون. - م: كيفارا ، 1998. - 71 ص.

8. Safarova I.E. - ألعاب تنظيم حركات البيانو ، يكاترينبرج ، 1994.

9. سيمينوف V. المدرسة الحديثة للعزف على زر الأكورديون. - م: موسيقى ، 2003 - 216 ثانية.

10. Stativkin G. التدريب الأولي على الأكورديون الاختيارية جاهزة زر. - م: موسيقى ، 1989. - 126 ثانية.

11. Sukhikh F.K. تأثير الحمل على حالة الأطفال في سن ما قبل المدرسة خلال الدرس. - http://festival.1september.ru/

12- ياكيمانسكايا إ. التدريب التنموي. - م: علم أصول التدريس ، 1979. - 144 ثانية.

تم النشر في Allbest.ru

...

وثائق مماثلة

    ملامح تطور القدرات الموسيقية لدى الأطفال من ست إلى سبع سنوات. استخدام تقنية تنظيم أغنية للتربية الموسيقية لأطفال هذا العصر. نظام فصول يساهم في التطوير الفعال للموسيقى في عملية تعلم الأطفال.

    ورقة مصطلح ، تمت الإضافة بتاريخ 04/27/2011

    مفهوم القدرات الموسيقية وملامح تطورها. القدرات التعويضية للأطفال ذوي الإعاقة البصرية. الموسيقى كوسيلة للنمو الشامل للطفل. دراسة تجريبية وتجريبية للقدرات الموسيقية للأطفال ذوي الإعاقة البصرية.

    أطروحة ، تمت إضافة 02/18/2011

    أهمية استخدام اللعبة في تنمية قدرات الكلام. الدافع لإتقان لغة أجنبية بين الطلاب الأصغر سنا ، واستخدام تقنيات اللعبة في التدريس. ملامح تكوين المهارات التربوية الاتصالية العالمية عند الأطفال.

    أطروحة تمت إضافة 2015/06/23

    مفهوم وعملية تنمية قدرات الطفل والعوامل المؤثرة في هذه العملية. البحث في محتوى واتجاهات الدروس الموسيقية للأطفال الأكبر سنًا في سن ما قبل المدرسة ، وتقييم وأهمية تأثيرها على تنمية القدرات.

    تمت إضافة ورقة مصطلح بتاريخ 12/01/2014

    الخصائص النفسية لخصائص تنمية القدرات الإبداعية لدى أطفال ما قبل المدرسة الأكبر سنًا ، وطرق وتقنيات تعليم نمذجة ألعاب Dymkovo الشعبية ، والمواد المستخدمة. تحديد مستوى تكوين المهارات الفنية.

    أطروحة تمت إضافتها في 11/16/2009

    الخصائص الفسيولوجية والنفسية لأطفال المرحلة الابتدائية. تنمية مهارة طرح الأسئلة والأجوبة بمساعدة القصيدة والأغنية. مادة صوتية لإتقان أصوات الحروف المتحركة. أعاصير اللسان لتحديد مرحلة النطق.

    تمت إضافة المقال بتاريخ 1/13/2010

    الأسس النظرية لتنمية الإبداع لدى الأطفال الأكبر سنًا في مرحلة ما قبل المدرسة أثناء اللعب. مشاكل تنمية الابداع لدى الاطفال. ملامح تنمية القدرات الإبداعية لمرحلة ما قبل المدرسة. دور المعلم في تنمية الإبداع لدى أطفال ما قبل المدرسة في اللعبة.

    أطروحة تمت إضافتها في 02/14/2007

    تنمية القدرات الفنية والإبداعية للأطفال المتخلفين عقلياً عن طريق الفن الموسيقي. أنواع الألعاب الموسيقية واستخدامها في فصول التصحيح. ميزات استخدام تقنيات الألعاب في طرق التدريس الحديثة.

    تمت إضافة أطروحة 10/05/2010

    تحليل الجوانب العلمية والنفسية لمشكلة التفكير والتخلف العقلي للطفل. المشاكل النفسية والتربوية لتعليم وتربية الأطفال القلة. ملامح تدريس العمليات العقلية لتلاميذ المدارس المتخلفين عقلياً في الصفوف 5-8.

    أطروحة تمت إضافة 07/25/2013

    عملية التفريق بين تعليم وتربية ونماء الأطفال ذوي الإعاقات النمائية والانحرافات السلوكية. تصحيح أوجه القصور في تنمية شخصية الطفل وتنظيم المساعدة في التنمية الناجحة للعالم ودمجها بشكل ملائم في المجتمع.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات