كيتارو ، سيرة ذاتية. حمى النجوم؟ لا ، لم اسمع

في أوائل السبعينيات ، بعد ترك المدرسة ، تحول Kitaro تدريجياً إلى لوحات المفاتيح. بدأ العزف في "فرقة Far East Family" ("Far East Family Orchestra") ، التي نظمها الموسيقي الشهير فوميو مياشيتا ("الموسيقى الحية"). أصدروا ألبومين وقدموا عرضًا في العديد من البلدان.

في عام 1972 ، خلال رحلة إلى ألمانيا ، التقى كيتارو بالموسيقي الشهير كلاوس شولز ، مؤسس أسلوب Tangerine Dream ("الحلم البرتقالي"). فتح شولز له عالمًا سحريًا من المزج. وبدأ كيتارو في تجربة الأصوات. "مع بمساعدة آلة النطق ، يمكنني إنشاء محيط ، وشاطئ شتوي ، وشاطئ صيفي. "في خريف عام 1975 ، زارت شولز المجموعة في طوكيو وساعدتهم في عمل الاستوديو.

في عام 1976 ، تم حل فرقة عائلة الشرق الأقصى وبدأ كيتارو مسيرته الفردية. زار لاوس وتايلاند والصين والهند وبعض الدول الآسيوية الأخرى وعاد أخيرًا إلى اليابان حيث اكتشف موسيقى جديدة. قال "عالمي انتهى. أدركت أنني لست مختلفًا عن متسول في شوارع كلكتا".

صدر أول ألبوم لكيتارو عام 1978. كانت تسمى "Tenkai" ("الجنة") وهي الموسيقى التي طلبتها هيئة الإذاعة اليابانية NDK من أجل المسلسل الوثائقي التلفزيوني "طريق الحرير". هذه الموسيقى التأملية "الحية" ، المكونة من ألحان بسيطة وبطيئة ، أكسبته شهرة وطنية ودولية. قام بتأليفها Kitaro أثناء إقامته في قرية صغيرة في Nagano (وسط اليابان) ، بعيدًا عن الحضارة والصخب ، وهو ما ينعكس في الموسيقى.

في عام 1979 ، أصدر Kitaro ألبومه الثاني ، From the Full Moon Story. أصبح الألبومان الأولان عبادة بين عشاق حركة العصر الجديد ("العصر الجديد"). كيتارو نفسه يسمي موسيقاه روحانية. يقول "الشعور هو أهم عنصر في موسيقاي".

في عام 1983 ، تزوج كيتارو من يوكي. كان والد يوكي عضوًا في المافيا اليابانية. وكثيرا ما كان يتم إدانة كيتارو بسبب هذا ، فأجاب: "والدها عضو في المافيا ، ولكن ليس هي. أنا مجرد موسيقي". ومع ذلك ، سرعان ما طلقوا. وقال في مقابلة: "لا يوجد سبب معين لطلاقنا: لدي فقط وظيفة جيدة في أمريكا ، ويوكي لا يريد ترك وظيفته في اليابان. ما زلنا أصدقاء حتى يومنا هذا". زوجته الثانية هي كيكو. (في يوليو 1998 ، لعبت لوحات المفاتيح مع Kitaro في تايوان). ولديهما الآن طفلان.

في عام 1986 ، وقع Kitaro مع Geffen Records. بدأت ألبوماته بالانتشار في السوق الأمريكية. في عام 87 ، أصدر كيتارو مع ميكي هارت ألبومًا بعنوان "The Light Of The Spirit" ("نار الروح") ، والذي حصل على جائزة جرامي عنه ، ونمت مبيعات ألبوماته إلى 10 ملايين سنويًا.

في عام 1989 ، انتقل Kitaro إلى وارد ، بالقرب من بولدر في جبال روكي كولورادو ، حيث أسس استوديو Mochi House.

افضل ما في اليوم

في عام 1993 ، قام كيتارو ، بمشاركة راندي ميلر ، بتأليف الموسيقى لفيلم "الجنة والأرض" ("الأرض والسماء") ، وفي عام 1998 عن فيلم "الأخوات سونغ" ("أخوات من الجنة"). حصل على جائزة جولدن جلوب لمعظم الموسيقى الأصلية عن فيلم "الجنة والأرض". حصل على جائزة الحصان الذهبي التايواني في مهرجان هونغ كونغ السينمائي الدولي لأفضل نتيجة لفيلم "الأخوات سونغ". في المجموع ، حصل على جوائز جرامي 6 مرات.

كيتارو فنان بالفطرة: ليس لديه أي تعليم موسيقي - هو فقط لا يعرف الموسيقى. يكتب الموسيقى بطريقته الخاصة (مثل الصور). بالإضافة إلى لوحات المفاتيح ، يعزف Kitaro على العديد من الآلات مثل الجيتار ، الفلوت ، طبول تايكو ، إلخ. كيتارو ملحن ومؤدي ومخرج. في بعض الأحيان يشارك هو نفسه في تصميم الإضاءة للحفلات الموسيقية وترتيب الألبومات. بالإضافة إلى ذلك ، Kitaro مصور. أنشأ شركة كاملة في ولاية كولورادو. على سبيل المثال ، غلاف الألبوم "Gaia" هو صورة لمنظر من منزله.

على الرغم من حقيقة أن كيتارو أصبح مشهورًا عالميًا ، إلا أنه ظل متواضعًا: "أنا مستوحاة من الطبيعة. أنا مجرد رسول" - يقول ، "بعض ألحاني عبارة عن غيوم ، والبعض الآخر ماء." تواصل Kitaro تكريم التقاليد اليابانية. كإشادة بالطبيعة الأم ، منذ عام 1983 ، شارك في حفلات موسيقية خاصة - احتفالات اكتمال القمر. تقام هذه الحفلات الموسيقية سنويًا في نهاية شهر أغسطس في Mount Fuji ، بالقرب من شركته في كولورادو. يستمر الحفل طوال الليل ، حوالي الساعة 11 صباحًا. طوال الوقت ، Kitaro ، على ركبتيه ، يعزف باستمرار على طبول Taiko. عادة ما ينزف من يديه ، لكنه يستمر في اللعب. الألبوم "Gaia - Onbashira" هو أيضًا تكريم للتقاليد اليابانية.

يعيش Kitaro الآن بالقرب من بولدر ، كولورادو ، حيث يعمل على موسيقى جديدة في استوديو Mochi House الخاص به (قادر على استيعاب أوركسترا مكونة من 70 قطعة).

موهبة كيتارو ، موسيقاه رائعة. كلما تعرفت على Kitaro ، زاد احترامك له. إن موسيقى Kitaro أكثر من مجرد موسيقى - إنها فلسفة الحياة. عند الاستماع إلى موسيقاه ، فأنت تدرك أنه لكي تعيش في العالم ، عليك أن تكون جزءًا منه ؛ نحن بحاجة إلى رعاية الأشخاص من حولنا والاعتزاز بكل ما لديك. يقول Kitaro ، "أنا سعيد لأن موسيقاي تجعل الناس يشعرون بالرضا. أعرف أن الموسيقى يمكن أن تغير شخصًا وهذا ما أطمح إليه."

في الآونة الأخيرة ، تغير أسلوب موسيقى Kitaro إلى حد ما. يقال أن كيتارو فقد إحساسه بالوقت وهو في الماضي. ولكن بغض النظر عما إذا كان في الماضي أو في المستقبل ، فإن موسيقى Kitaro ستحمل دائمًا حب وطنه الأصلي.

كيتارو. ربما يكون أشهر موسيقي في هذا النوع من موسيقى العصر الجديد وموسيقى الآلات. لموهبته وألبومه الناجح ، حصل على جائزة جرامي عام 2000. ماذا نعرف عن هذا الملحن الموهوب من أرض الشمس المشرقة؟

سيرة كيتارو: الشباب

في 4 فبراير 1953 ، وُلد ابن لعائلة من الفلاحين تعيش في بلدة تويوهاشي اليابانية الإقليمية الصغيرة. سمى الوالدان الصبي Masanori. في المستقبل ، اختار اسمًا مبدعًا لنفسه كيتارو.. وأصبح معروفا بهذا الاسم المستعار في جميع أنحاء العالم. بالإضافة إلى صور الطبيعة الأصلية ، التي قضى فيها الشاب المشهور طفولته ، تأثر التفكير الموسيقي للموسيقي بشكل كبير بكل من الثقافة الأصلية لأرض الشمس المشرقة بقرونها- التقاليد القديمة وطريقة الحياة ، والثقافة الأوروبية ، التي تعرضت لها اليابان في ذلك الوقت لاتجاه شامل.

الشاب ماسانوري نفسه يتعلم العزف على الجيتار الكهربائي. بفضل عمل Otis Ray Redding ، أصبح مهتمًا بالأنماط الموسيقية مثل موسيقى الروك والبلوز. أدى البحث الإبداعي للموسيقي الشاب إلى إنشاء المجموعة الموسيقية "الباتروس". يشار إلى أنه في هذا الوقت ظهر الاسم المستعار الموسيقي للموسيقي. كيتاروهي شخصية كرتونية يابانية. بهذا الاسم بدأ أصدقاؤه في المدرسة في الاتصال به.

Kitaro لم تتلق تعليمًا موسيقيًا محددًا. كما اعترف ذات مرة ، كانت الطبيعة هي معلمه الوحيد. بعد تخرجه من المدرسة التجارية العليا في تويوهاشي ، أتقن كيتارو لوحة المفاتيح. إن الذوق الموسيقي اللطيف للملحن وقدرته المذهلة على الارتجال يسمحان له بإتقان آلات جديدة بشكل حدسي. هناك حالة معروفة عندما لم يستطع كيتارو ، عازف الدرامز الذي أصيب ، الجلوس على العدة قبل أداء فرقة عائلة الشرق الأقصى مباشرة. كيتارو ، الذي لم يسبق له العزف على مجموعة طبول ، كان قادرًا على استبدال الموسيقي المحترف بنفسه ، دون تدريب مسبق.

أصبحت قدرة Kitaro على الارتجال والارتجال سمة مميزة في حياة الموسيقي الإبداعية. لذلك في عام 1972 ، أثناء قيامه بجولة في مدن ألمانيا ، التقى كيتارو وتعرف على الموسيقار الشهير كلاوس شولز. سمح هذا الاجتماع لكيتارو باكتشاف جميع جوانب صوت المركّب.

بداية نجاح موسيقي

صُدم الموسيقي الشاب بالإمكانيات الموسيقية التي فتحت أمامه. حتى الألحان اليابانية التقليدية التي يتم عزفها على هذه الآلة اكتسبت لونًا ومعنى جديدين. بفضل الصوت الغريب للمركب ، أتيحت للموسيقي الفرصة لإجراء تجارب موسيقية جريئة ، تجمع بشكل عضوي بين موسيقى الشرق وأمريكا والغرب.

في عام 1976 ، لم تعد فرقة عائلة الشرق الأقصى موجودة. ساهم هذا العامل في بداية مسيرة الموسيقي المنفردة. الآن لديه المزيد من الفرص للمشاركة في أنشطة التأليف. بالعودة إلى وطنه من رحلة إلى دول آسيوية ، يفكر "كيتارو" في إنشاء موسيقى جديدة تجمع بين أنغام وإيقاعات الدول الغربية والشرقية.

بالانتقال إلى الأعمال الموسيقية لكيتارو ، من الصعب تخيل أنها كتبها شخص ليس لديه حتى تعليم موسيقي بسيط. ربما كان الافتقار إلى قاعدة معرفية أكاديمية هو الذي سمح للمؤلف أن يجمع بجرأة في مؤلفاته ، والتي تبدو غير متوافقة للوهلة الأولى ، مع الألحان والتناغم والإيقاعات الخاصة بالدول الأمريكية والغربية والشرقية. في عام 1978 صدر أول ألبوم لكيتارو Ten Kai / Astral Voyage. تمت كتابة هذه الموسيقى خصيصًا للفيلم الوثائقي الياباني المسلسل "طريق الحرير". الألحان التأملية البطيئة البسيطة لهذا الألبوم ، المستوحاة من صور طبيعة قرية Nagano (هذا هو المكان الذي عاش فيه Kitaro في وقت إنشاء هذا الألبوم) ، جلب له شهرة عالمية. أظهر الملحن للمجتمع الموسيقي بأكمله أن الشرق والغرب قادران على العيش بانسجام معًا. بعد عام ، تم إصدار الألبوم التالي تحت اسم "From the Full Moon Story". حاليًا ، يعتبر هذان الألبومان عبادة في عمل الملحن.

موسيقى مقدسة لكيتارو

المؤلف نفسه يسمي موسيقاه روحانية. إنها ليست مجرد موسيقى ، إنها فلسفة حياة. منذ ذلك الحين ، وفقًا له ، يحتل الشعور مكانة مهيمنة فيه. في انسجام تام مع روحه ، يواصل Kitaro تجاربه الإبداعية. لذا فإن الألبوم الجديد "Oasis" الذي صدر عام 1979 يختلف اختلافًا كبيرًا عن الألبوم الأولين. في هذا الألبوم ، يبتعد الملحن عن تسجيله الصوتي المعتاد ويسعى إلى تجسيد صوت كوني غريب في موسيقاه. تتم إعادة صياغة مسار العنوان لهذا الألبوم بشكل دوري وإعادة إصداره في إصدارات جديدة. وفقًا للمؤلف ، فإن الإبداع الحقيقي لا حدود له مثل الكون نفسه. وهذا ما يمنح الإنسان الحرية والسعادة.

في عام 2001 ، حصل Kitaro على جائزة Gremmy المرموقة في الأوساط الموسيقية عن ألبومه Thinking of you الذي كتب بأسلوب العصر الجديد. منذ عام 2003 ، يعمل الملحن على مشروع موسيقي جديد ، رحلة مقدسة لكو كاي ، يتألف من سلسلة من الألبومات الأصلية.

يسعى الملحن من خلال موسيقاه إلى خلق عالم مثالي متسامح في أذهان المستمعين يسود فيه الانسجام ولا مكان للحروب الداخلية.

ليس لدى كيتارو أي تعليم موسيقي ولا يعرف الموسيقى. يفضل كتابة الموسيقى المخترعة بطريقته الخاصة. بالإضافة إلى لوحات المفاتيح ، فإنه يعزف أيضًا على مجموعة الطبول والغيتار والناي. المظهر الإبداعي لكيتارو متعدد الأوجه. بالإضافة إلى التأليف والأداء ، فهو منخرط في الإخراج والترتيب وتصميم الإضاءة لحفلاته الموسيقية والألعاب النارية والتصوير الفوتوغرافي. لذلك ، على سبيل المثال ، على غلاف أحد الألبومات ، تم تصوير منظر طبيعي يمكن رؤيته من نوافذ منزل الموسيقي.

على الرغم من الاعتراف العالمي ، لا يزال Kitaro شخصًا متواضعًا جدًا. لا يسعى في أعماله إلى إظهار نفسه. في أعماله ، وفقًا للمؤلف نفسه ، تنعكس الطبيعة في كل تنوع ألوانها. كيتارو لا يتوقف عن تبجيل التقاليد اليابانية. يشارك سنويًا في الحفلات الموسيقية المخصصة للطبيعة الأم. عادة ما تقام هذه الحفلات الموسيقية بالقرب من استوديو الصور الخاص به في كولورادو وتستمر أكثر من 10 ساعات. طوال هذا الوقت ، راكعًا على ركبتيه ، يقرع الطبول بنكران الذات. ألبومه "Gaia - Onbashira" هو أيضًا تكريم لأمنا الأرض.

عاش Kitaro لفترة طويلة بالقرب من ولاية كولورادو ، حيث يقع الاستوديو الخاص به ، والذي يمكن أن يضم أوركسترا من 70 شخصًا. في عام 2007 ، انتقل إلى مدينة سيباستوبول - وهي بلدة صغيرة تقع في ولاية كاليفورنيا. لا يزال الاستوديو الخاص به في منطقة كولورادو موجودًا ومتاحًا للإيجار.

تعمد كيتارو حماية نفسه من إصرار الثقافة الشعبية. ليس لديه تلفزيون ولا راديو ولا يقرأ الصحف. يمكن أن يكون مصدر إلهام الملحن حشدًا صاخبًا متعدد الجوانب في شوارع مدينة كبيرة ، أو أصوات الحياة البرية ، التي يمكن التقاطها في مكان ما على الساحل ، أو في أعالي الجبال.

في عملية تأليف الموسيقى ، يدرك الملحن نفسه ، كما كان ، كموصل للطاقة الكونية العالمية ، التي تمر عبر جوهره بالكامل ويتم التعبير عنها في النهاية في شكل موسيقى. تتمثل المهمة الرئيسية للملحن في نقل الطاقة الكونية للموسيقى عبر جسده إلى المستمع. يسعى Kitaro في حفلاته الموسيقية إلى إقامة اتصال مع مستمعين من أي جيل.

ولد في 4 فبراير 1953 في تويوهاشي (اليابان). كان والديه من الفلاحين. أثناء دراسته (في الولايات المتحدة) وقع في حب موسيقى البلوز والروح. أصبح معبوده. علم نفسه العزف على الجيتار الكهربائي ، ونظم مع أصدقائه فرقة الباتروس في المدرسة. تكريما لبطل الرسوم المتحركة اليابانية ، أطلق عليه أصدقاء المدرسة لقبه.

في أوائل السبعينيات ، بعد تخرجه من المدرسة ، تحول تدريجياً إلى أدوات لوحة المفاتيح. بدأ العزف في فرقة نظمها الموسيقي الشهير فوميو مياشيتا. أصدروا ألبومين وقدموا عرضًا في العديد من البلدان.

خلال رحلة إلى ألمانيا في عام 1972 ، التقى بالموسيقي الشهير كلاوس شولز () ، الذي بدأ بعد ذلك مسيرة منفردة بعد أن ترك الفرقة. فتحت له العالم السحري من المزج. بدأت بتجربة الأصوات. قال: "بمساعدة جهاز توليف ، يمكنني إنشاء محيط ، وساحل شتوي ، وشاطئ صيفي". في خريف عام 1975 زار المجموعة في طوكيو وساعدهم في أعمال الاستوديو.

بعيدا (1973)
- الكهف على الأرض (1974)
- نيبونجين (1975)
- العالم الموازي (1976)
- تينكوجين (1977)
جيوتو مونكس-
جيوتو مونكس-

كيتارو(ياب. 喜多郎 كيتارو:، 4 فبراير 1953) ، الاسم الحقيقي ماسانوري تاكاهاشي(ياب. 高橋 正 則 تاكاهاشي ماسانورياستمع) هو مؤلف موسيقي ياباني ، وعازف متعدد الآلات ، وفاز بجائزة جرامي 2000 لأفضل ألبوم للعصر الجديد.

سيرة شخصية

Kitaro - المشهد السماوي: طريق الحرير ، المجلد 1 iTunes: http://itunes.apple.com/us/album/celestial-scenery-silk-road/id458913403 MP3: http: //www.payloadz.com ...

اسمه الحقيقي تاكاهاشي ماسانوري. تلقى Kitaro الاسم من أصدقائه في المدرسة تكريما لبطل الرسوم المتحركة اليابانية.

يعيش في مزرعة ، محاطًا بالطبيعة بين الأشخاص الذين يقدسون التقاليد والثقافة الوطنية ، ويختار ما يخبره قلبه ، وربما روح أرض الشمس المشرقة. في ذلك الوقت ، كان هناك جنون للثقافة الغربية في اليابان. تم عزف موسيقى الروك والبلوز في المدارس والجامعات ، ولم يكن ماسانوري الشاب استثناءً: عندما كان تلميذًا ثم طالبًا ، أصبح مهتمًا بالإيقاع والبلوز. عندما كان طفلاً ، كان مثله الأعلى أوتيس ردينغ. نظر إليه ، تعلم Kitaro العزف على الجيتار الكهربائي ، وشكل مع أصدقائه مجموعة "الباتروس".

في أوائل السبعينيات ، بعد ترك المدرسة ، تحول Kitaro تدريجياً إلى لوحات المفاتيح.

نظرًا لعدم وجود تعليم موسيقي ، درس Kitaro الموسيقى بمفرده. كقائد لفرقة عائلة الشرق الأقصى ، تولى المسؤولية الكاملة عن أصدقائه. هناك حالة معروفة عندما أصيب عازف الدرامز قبل حفلة موسيقية وأخذ كيتارو ، طالب الظروف ، مكانه. كيف تمكن من العزف على آلة موسيقية جديدة لا يزال لغزا.

تخرج من مدرسة تويوهاشي التجارية الثانوية ، وبعد ذلك انتقل إلى طوكيو ، حيث بدأ مسيرته الموسيقية المنفردة ، وانتقل من الغيتار الكهربائي إلى آلة المزج.

في عام 1972 ، أثناء رحلة إلى ألمانيا ، التقى كيتارو مع كلاوس شولز ، الموسيقي الألماني الشهير الذي ساعد كيتارو على تعلم كيفية العزف على آلة النطق. وكان هذا بمثابة الوحي لكيتارو ، مما جعل من الممكن إدراك الاحتمالات الخفية عند تقاطع موسيقى الشرق والغرب ، وكذلك إنشاء شيء جديد على أساس التقليدي. بدأ Kitaro بتجربة الأصوات. قال: "بمساعدة جهاز توليف ، يمكنني إنشاء محيط ، وساحل شتوي ، وشاطئ صيفي". في خريف 1975 ، زارت شولز الفرقة في طوكيو وساعدتهم في أعمال الاستوديو الخاصة بهم.

في عام 1976 ، غادر Kitaro فرقة عائلة Far East وبدأ مسيرته الفردية. زار لاوس وتايلاند والصين والهند وبعض الدول الآسيوية الأخرى وعاد أخيرًا إلى اليابان حيث اكتشف موسيقى جديدة. "عالمي الخاص قد انتهى. أدركت أنني لست مختلفًا عن متسول في شوارع كلكتا ".

لم يؤثر تفكك المجموعة على شغف كيتارو بالموسيقى. على العكس من ذلك ، أعطى دور المنظم في المجموعة قوة دفع لتطوير مواهب جديدة: أصبح ملحنًا. إنه يخلق ، ولا يزال حتى دون تعليم موسيقي أولي ، علاوة على ذلك ، لا يعرف قواعد إنشاء المؤلفات الموسيقية.

ولد Kitaro (الاسم الحقيقي Masanori Takahashi) في 4 فبراير 1953 في اليابان. كان والديه ، على عكس والدي معظم الموسيقيين والكتاب والفنانين الآخرين ، من أكثر الفلاحين العاديين.

خلال دراسته في المدرسة الثانوية (في أمريكا) ، أصبح مهتمًا بموسيقى مثل الروح والإيقاع والبلوز ، وأصبح أوتيس ردينغ معبوده. بعد ذلك ، قرر أنه يريد أن يجرب نفسه في الموسيقى ، لكن لم يحصل أي شخص على تعليم مماثل ، ثم قرر أن يتعلم العزف على الجيتار الكهربائي بمفرده. أيضًا ، مع أصدقائه في المدرسة ، أسس فرقته الأولى المسماة "الباتروس". لقبه "كتارو" جاء من أصدقائه الذين أطلقوا عليه لقب شخصية كرتونية.

بعد أن ترك المدرسة في أوائل السبعينيات ، تقرر التركيز على لوحات المفاتيح ، وتلاشى الجيتار الكهربائي تدريجيًا في الخلفية. بدأ كيتارو اللعب في مجموعة "Far East Family Band" ، التي اكتسبت بعض الشهرة ، أولاً داخل البلد ، ثم خارج حدودها.

في المجموع ، تم إصدار ألبومين ، وقام الفريق بجولة في بلدان مختلفة. بالمناسبة ، كان Kitaro شغوفًا جدًا بالموسيقى لدرجة أنه وجد أحيانًا طريقة للخروج من مجموعة متنوعة من المواقف. بمجرد أن اضطر إلى استبدال عازف الدرامز في حفلة موسيقية ، وتمكن من العزف على آلة جديدة تمامًا من الورقة ، دون أدنى خبرة.

انفصلت المجموعة في عام 1976 ، لكن حب كيتارو للموسيقى ازداد قوة واستمر في الإبداع. حتى أولئك الذين أحاطوا به لم يتمكنوا من فهم كيف يكتب مثل هذه الأجزاء الرائعة والأعمال الكاملة ، حتى من دون الحصول على تعليم موسيقي أولي.

اعترف كيتارو نفسه لاحقًا أن حبه للموسيقى يقوم على المشاعر وأن كل الإيقاعات والدوافع تتبادر إلى الذهن من تلقاء نفسها ، ولا يبذل أي جهد لكتابة الموسيقى. في المستقبل ، يتقن ميزات العزف على آلة النطق ويجمع بين موسيقى الشرق والغرب ، ويحصل على تعايش جميل وحتى سحري إلى حد ما.

أصبح أيضًا ملحنًا ، ويبدأ في كتابة الموسيقى للأفلام وأفلام الرسوم المتحركة ، مما يجعله أكثر شهرة. تميز Kitaro أيضًا بحقيقة أنه عاش ليس فقط في اليابان ، ولكن أيضًا في أمريكا ، مما سمح له بالبحث باستمرار عن الإلهام في المزيد والمزيد من المصادر الجديدة. يميل المبدعون إلى تغيير البيئة وقد فعل ذلك Kitaro بانتظام.

بالمناسبة ، لا يزال Kitaro لا يعرف الملاحظات ويكتب الموسيقى بطريقة خاصة يمكن فهمها حصريًا له. ومع ذلك ، فقد تلقى تقديراً من زملائه في المتجر منذ فترة طويلة ، وكدليل ، يمكننا الاستشهاد بحقيقة أن Kitaro قد تم ترشيحه لجائزة Grammy عدة مرات وحتى حصل عليها. حدث ذلك في عام 2001 ، وفاز بالجائزة الألبوم "أفكر فيك" الذي صدر عام 1999.

لطالما كان كيتارو من المشاهير المشهورين على مستوى العالم ، لكنه يظل شخصًا متواضعًا بشكل مدهش. إنه لا يجري مقابلات في كثير من الأحيان وقد قال مرارًا وتكرارًا أن موسيقاه ليست من أجل الربح في المقام الأول ، ولكن بالنسبة للناس ، يجب أن تثير المشاعر فيهم وتنقلهم إلى أفعال معينة.

يواصل كتابة الموسيقى حتى يومنا هذا ، وتم إصدار الألبوم الأخير عام 2013.