من المعروف أنه من بين طلاب كارل بريولوف قماشه "آخر يوم في بومبي"كان له اسم بسيط إلى حد ما - فقط "صورة". هذا يعني أنه بالنسبة لجميع التلاميذ ، كانت هذه اللوحة مجرد صورة بحرف كبير ، صورة للصور. مثال يمكن أن يكون: كيف الكتاب المقدسهو كتاب جميع الكتب ، ويبدو أن كلمة الكتاب المقدس تعني الكلمة كتاب. في قلب تصميمها وتأثيرها الجمالي النهائي "آخر يوم في بومبي"ليست مجرد تجربة أخرى في أسلوب التحولات ، بل هي أيضًا فكرة مجسدة ، خطة.

يعتمد مبدأ التحول على القوة السحرية للفن ، فهو ليس فقط على نطاق لعبة ، ولكن أيضًا على نطاق واسع. تمكن غوغول من التعبير عن كل المشاعر بكل تأكيد: "... بدا لي أن التمثال ، الذي فهمه القدماء بمثل هذا الكمال التشكيلي ، انتقل أخيرًا إلى الرسم ، علاوة على ذلك ، كان مشبعًا بنوع من الموسيقى السرية". لقد خضع مثال الكمال ، الذي تم عرضه للمشاهد ، للتحول. تم إحيائه وتحويله إلى شكل خلاب. بعد كل شيء ، تسمى اللوحة في الترجمة - للكتابة بوضوح. في النحت ، كل شيء يأتي من الحجر إلى الحياة. ولكن بعد ذلك تختفي فيه كل علامات الحياة التي يمكن للرسم أن تستعيدها. في الوقت نفسه ، لا تفقد كمالها على الإطلاق ، فهي مطبوعة في منحوتات العصور القديمة.

ويترتب على ذلك أن مؤامرة الصورة "آخر يوم في بومبي"يفسر ليس حادثة مأساوية للغاية من الحياة ، ولكن مؤامرة فنية. إنه يروي كيف تم دفن مثال الكمال ، ولكن تم الحفاظ عليه في الحجر من أجل التمكن من التغلب على الزمن وقهره. كان بحاجة إلى أن يولد من جديد في الرسم من أجل فهم ملامح الجمال المثالي في الصور النحتية. جمعت أموالها على مدى فترة طويلة لإحياء واستعادة نفس هذا الجمال. كان هذا هو الدين الذي كان على فن الرسم أن يعود إلى الفن الكلاسيكي. كان من الضروري تعلم العثور على المثل الأعلى للجمال المطلق. كان هذا بالضبط هو المزاج في الحوار بين العداء والرومانسية ، لقد كان نوعًا من الخلفية الجمالية التي تم على أساسها تحديد ملامح صورة بريولوف. تحتوي لوحة كارل بريولوف على مثل هذه الحبكة الفائقة الميتافيزيقية حول المسارات الغامضة للاستمرارية والتجربة الفنية.

يجدر التذكير بذلك باراتينسكيتتكون الخطوط الشهيرة "واليوم الأخير من بومبي". غوغوليعلن في بداية مقالته عن المشهد الكئيب لنهاية وموت الأحد المشرق في الرسم. على حد قول كلا السيدين ، يتم لعب الحبكة النهائية وعنوان الصورة على نفس المنوال. هذا هو بالضبط مفتاح الصورة والنجاح الذي تلقته الصورة من معاصريها. تم لعب النقيض: اليوم الأخير ، والذي يعني الموت والنهاية ، والموت - والأول - أي الدلالة والوقار. لكن كلتا الصورتين تظهران التدهور الكارثي للحياة في مسألة واحدة - مسألة التاريخ ، وفي وقت ما وضعت في علاقة صوفية مع الوجود المعجزة للطاقة الحية.

هنا رسم الفنان صورة الموت المحيي. لقد مات العالم القديم في الصورة ، ولكن يبدو أنه قد تم حفظه من خلال الجمال الحي. تمكن كارل بريولوف من الإحياء والخلود. هذا ما يتحدث عنه غوغول: شخصياته جميلة رغم فظاعة منصبه. لقد أغرقوها بجمالهم ... لدى بريولوف رجل لإظهار كل جماله ، كل النعمة الفائقة لطبيعته. يتم التعبير عن العواطف ، والمشاعر الحقيقية ، والناري ، في مثل هذا المظهر الجميل ، في مثل هذا الشخص الجميل الذي تستمتع به لدرجة الاختطاف ... "

حدثت سلسلة من الانفجارات البركانية في القرن الأول الميلادي جبل فيزوفيرافقه زلزال. دمروا العديد من المدن المزدهرة التي كانت تقع بالقرب من سفح الجبل. مدن بومبيتوفي في غضون يومين فقط - في أغسطس 79 ، كان مغطى بالكامل بالرماد البركاني. ودُفن تحت سبعة أمتار من الرماد. يبدو أن المدينة اختفت من على وجه الأرض. اكتشاف بومبيحدث في 1748 عام. منذ ذلك الحين ، شهرًا بعد شهر ، فتحت الحفريات المستمرة باستمرار المدينة. ترك بومبي علامة لا تمحى على روح كارل بريولوف خلال زيارته الأولى للمدينة عام 1827.

يدرس شقيق بريولوف العمارة البومبية ويعمل على مشاريع لترميم حمامات بومبيان. قد يبدو أن موضوع الصورة المستقبلية نشأ بشكل طبيعي ، كما لو كان تحية للانطباع. لكن في الفن الأوروبي ، تعتبر حبكة مدينة بومبي مؤامرة بدوية. تم إنشاء الرومانسية كفن من قبل جيل من الناس من عصر الحروب النابليونية. لقد ظهر مشهد لعبة غامضة أمام أعينهم. بدأ الرومانسيون في ابتكار وتفسير المؤامرات التاريخية بشكل مختلف.

غالبًا ما تم تصوير المشاهد المأساوية في مظاهر مختلفة من الفن الكلاسيكي. على سبيل المثال ، تدمير سدوم أو الإعدام المصري. ولكن في مثل هذه القصص التوراتية ، كان يُلمح إلى أن الإعدام يأتي من أعلى ، وهنا يمكن للمرء أن يرى تجليًا لعناية الله. كما لو أن التاريخ الكتابي لا يعرف مصيرًا لا معنى له ، بل يعرف فقط غضب الله. في لوحات كارل بريولوف ، كان الناس تحت رحمة عنصر طبيعي أعمى ، صخرة. لا يمكن أن يكون هناك مناقشة للذنب والعقاب هنا. في الصورة لن تتمكن من العثور على الشخصية الرئيسية. إنه ليس هناك. أمامنا يظهر فقط الحشد ، الناس الذين استولوا عليهم بالخوف.

على عكس العديد من اللوحات في عصر الكلاسيكية ، حيث سادت وجه واحد من وجوه الشخصيات بشكل أساسي - نحو القاعة ، وهي تقنية جديدة ، يتم إعداد نسخة جديدة هنا. يتم تنفيذ اتجاه الحركة فقط مع اتجاه الحركة في العمق. تظهر الأشكال الفردية في اللوحة من الخلف ، وبعضها في حركة قطرية قوية. مثل هذه الطريقة في وضع المجموعات وهبت ما كان يحدث مع وجود مستقل عن المشاهد ، وهنا كل شيء موجود فقط للمشاهد. كل ما يحدث مأساويًا وفظيعًا يحدث فقط للجمهور. مثل هذه الحادثة بالتحديد ، مثل حريق حقيقي على مسرح تم تكييفه بشكل مصطنع مع المشاعر المصطنعة ، هو الذي يجعل الجمهور يشعر بكل ما يراه ، كل شيء يهمهم بشكل مباشر ، كما لو كان مشاركًا في الحدث ، وليس متفرجًا.

كان من المنطقي أن يستخدم Bryullov مناورة تركيبية في الرسومات ، وكان سيغير الإعداد المرئي عن طريق القياس مع مواقف من هذا النوع. احتاج المشاهد إلى أن يكون مشبعًا بالشعور بأن كل شيء يحدث في خط مستقيم. في الرسم ، المخزن في معرض تريتياكوف ، يمكنك رؤية كرة كاملة من الخطوط التي تدور بطرق مختلفة. تُظهر الصورة في الزاوية اليمنى العليا ثورانًا بركانيًا - يهرب لسان ناري من الفتحة ، وتنزل ألسنة الحمم أسفل منحدرات الجبل. السماء الحمراء في الصورة أيضا في نفث من اللهب.

في الرسم ، يمكنك أيضًا مشاهدة الاقتباسات المعدلة من لوحة الفاتيكان الجصية. "حريق في بورجو". هنا يمكنك أيضًا رؤية مجموعات من الأشخاص يرفعون أيديهم إلى السماء. يطلبون الرحمة من رئيس الكهنة. اللوحة لها شكل قبر مستطيل ، مما يحد من عمق اللوحة ويخلق إحساسًا بالضيق. يتم تنفيذ مزيج من القانون الكلاسيكي والجديد. كان الميل الرومانسي للمؤلف هو الذي ضمن نجاحًا كبيرًا للصورة في إيطاليا. كانت الصورة أيضًا ناجحة في سان بطرسبرج. هنا كانت الصورة منتظرة بفارغ الصبر.

تم إنشاء اللوحة. هي طلبت اناتولي ديميدوف، كان أحد أغنى ورثة شركات تعدين الأورال. في إيطاليا ، اشترى لنفسه اللقب الخاص لأمير سان دوناتو ، جامع الفنون وراعيها. في عام 1834 ، جاء ديميدوف إلى سانت بطرسبرغ وقدم هذه اللوحة كهدية لنيكولاس الأول. قرر أناتولي عرض الصورة أولاً في فرنسا ، فذهبت الصورة إلى باريس. لكن في مارس من ذلك العام ، ظهرت في برشلونة. حددت لجنة تحكيم المعرض الجائزة الرئيسية لهذه الصورة بالذات.

لكن كارل بريولوف ظل غير راضٍ عن رد فعل النقد الفرنسي ، خاصة بعد الحماس الإيطالي. كان النقد الفني الفرنسي هو الذي يعكس التوافق العام للقوى في الفن ، لكنه كان صراعًا بين الأحزاب. توصل بريولوف إلى حل وسط - فهو يجمع بين الرومانسية والكلاسيكية. لكن على خلفية الصراع المستمر بين الكلاسيكية والرومانسية ، لم ترض الصورة أذواق كلا المجموعتين. في المعرض تم وضع اللوحة بين اللوحات - "شارع. سيمفوريون "إنجرس و "الجزائريات"ديلاكروا.

Bryullov K. "The Last Day of Pompeii"

في اللمسة السحرية لفرشته ، تم إحياء الصور التاريخية والبورتريه والألوان المائية والمنظور ورسم المناظر الطبيعية ، والتي قدم لها أمثلة حية في لوحاته. بالكاد كان لدى فرشاة الفنان الوقت الكافي لمتابعة خياله ، وتناثرت صور الفضائل والرذائل في رأسه ، لتحل محل بعضها البعض باستمرار ، ونمت الأحداث التاريخية بأكملها إلى أكثر الخطوط العريضة الملموسة وضوحا.

كان كارل بريولوف يبلغ من العمر 28 عامًا عندما قرر رسم لوحة فخمة بعنوان "آخر يوم لبومبي". يدين الفنان باهتمامه بهذا الموضوع لأخيه الأكبر ، المهندس المعماري ألكسندر بريولوف ، الذي عرفه بالتفصيل بحفريات 1824-1825. كان K. Bryullov نفسه في روما خلال هذه السنوات ، وانتهت السنة الخامسة من تقاعده في إيطاليا. كان لديه بالفعل العديد من الأعمال الجادة التي حققت نجاحًا كبيرًا في البيئة الفنية ، لكن لم يكن أي منها يبدو للفنان نفسه جديراً بموهبته. لقد شعر أنه لم يبرر بعد الآمال المعلقة عليه.

لفترة طويلة ، كان K. Bryullov مسكونًا بالقناعة بأنه يمكن أن يخلق عملاً أكثر أهمية من تلك التي قام بها حتى الآن. وإدراكًا لقوته ، أراد أن يكمل صورة كبيرة ومعقدة وبالتالي تدمير الشائعات التي بدأت تتجول في روما. كان منزعجًا بشكل خاص من Cavalier Kammuchini ، الذي كان يعتبر في ذلك الوقت أول رسام إيطالي. كان هو الذي لا يثق في موهبة الفنان الروسي وكثيراً ما كان يقول: "حسنًا ، هذا الرسام الروسي قادر على القيام بأشياء صغيرة. لكنه عمل هائل لكن شخصًا أكبر!"

لاحظ آخرون ، على الرغم من أنهم أدركوا موهبة K. Bryullov العظيمة ، أن الرعونة والحياة المشتتة لن تسمح له أبدًا بالتركيز على عمل جاد. بتحريض من هذه المحادثات ، كان كارل بريولوف يبحث باستمرار عن مؤامرة لصورة كبيرة تمجد اسمه. لفترة طويلة لم يستطع الخوض في أي من الموضوعات التي خطرت بباله. أخيرًا هاجم المؤامرة التي استحوذت على كل أفكاره.

في ذلك الوقت ، عُرضت أوبرا باتشيني "L" Ultimo giorno di Pompeia "بنجاح على مسارح العديد من المسارح الإيطالية. ولا شك في أن كارل بريولوف رآها ، وربما أكثر من مرة. بالإضافة إلى ذلك ، جنبًا إلى جنب مع النبيل AN ديميدوف (تشامبر يونكر وكافاليير جلالة إمبراطور روسيا) قام بفحص بومبي المدمرة ، وعرف بنفسه ما هو الانطباع القوي الذي تتركه هذه الآثار على المشاهد ، مع الاحتفاظ بآثار العربات القديمة ؛ هذه المنازل ، كما لو تم التخلي عنها مؤخرًا من قبل أصحابها ؛ هذه المباني العامة والمعابد ، والمدرجات ، حيث ، كما لو كان بالأمس فقط ، انتهت معارك المصارع ؛ مقابر في الضواحي مع أسماء وألقاب أولئك الذين لا يزال رمادهم محفوظًا في الجرار الباقية.

في كل مكان ، مثل عدة قرون مضت ، غطت النباتات الخضراء المورقة بقايا المدينة المؤسفة. وفوق كل هذا ، يرتفع مخروط فيزوف المظلم ، وهو يدخن بشكل خطير في السماء اللازوردية الودية. في بومبي ، سأل ك. بريولوف الوزراء الذين أشرفوا على الحفريات لفترة طويلة عن كل التفاصيل.

بالطبع ، استجابت الروح الانطباعية والمتقبلة للفنان للأفكار والمشاعر التي أثارت بقايا المدينة الإيطالية القديمة. في إحدى هذه اللحظات ، ومض الفكر في ذهنه لتقديم هذه المشاهد على لوحة قماشية كبيرة. أبلغ عن هذه الفكرة لـ A.N. ديميدوف بحماس شديد لدرجة أنه وعد بتوفير الأموال لتنفيذ هذه الخطة وشراء اللوحة المستقبلية لـ K. Bryullov مسبقًا.

مع الحب والحماسة ، بدأ K. Bryullov في العمل على تنفيذ الصورة وسرعان ما قام بالرسم الأولي. ومع ذلك ، فإن الأنشطة الأخرى صرفت انتباه الفنان عن أمر ديميدوف ، وبحلول الموعد النهائي (نهاية عام 1830) لم تكن الصورة جاهزة. غير راضٍ عن مثل هذه الظروف ، أ. كاد ديميدوف أن يدمر شروط الاتفاقية المبرمة بينهما ، وفقط تأكيدات K. Bryullov بأنه سيبدأ العمل على الفور لتصحيح الأمر برمته. في الواقع ، شرع في العمل بحماس لدرجة أنه أكمل في غضون عامين لوحة قماشية ضخمة. استوحى الفنان اللامع إلهامه ليس فقط من أنقاض بومبي المدمرة ، بل استوحى أيضًا من النثر الكلاسيكي لبلينيوس الأصغر ، الذي وصف ثوران بركان فيزوف في رسالته إلى المؤرخ الروماني تاسيتوس.

سعياً وراء تحقيق أكبر قدر من الموثوقية للصورة ، درس بريولوف مواد التنقيب والوثائق التاريخية. تم ترميم الهياكل المعمارية الموجودة في الصورة من بقايا الآثار القديمة ، وتم نسخ الأدوات المنزلية والمجوهرات النسائية من المعروضات في متحف نابولي. تم رسم شخصيات ورؤوس الأشخاص المصورين بشكل أساسي من الطبيعة ، من سكان روما. تُظهر العديد من الرسومات التخطيطية لشخصيات فردية ومجموعات كاملة ورسومات للوحة رغبة المؤلف في أقصى قدر من التعبير النفسي والبلاستيك واللون.

بنى بريولوف الصورة على شكل حلقات منفصلة ، للوهلة الأولى غير ذات صلة. يصبح الاتصال واضحًا فقط عندما تكون نظرة جميع المجموعات مغطاة بالصورة بأكملها في وقت واحد.

قبل فترة طويلة من التخرج في روما ، بدأوا يتحدثون عن العمل الرائع للفنان الروسي. عندما فتحت أبواب الاستوديو الخاص به في شارع سانت كلوديوس على مصراعيه للجمهور ، وعندما عُرضت اللوحة لاحقًا في ميلانو ، شعر الإيطاليون بسعادة غامرة. أصبح اسم كارل بريولوف معروفًا على الفور في جميع أنحاء شبه الجزيرة الإيطالية - من طرف إلى آخر. عند الاجتماع في الشوارع ، نزع الجميع قبعته له ؛ عندما ظهر في المسارح وقف الجميع. عند باب المنزل الذي يعيش فيه ، أو المطعم الذي يتناول فيه العشاء ، كان هناك دائمًا الكثير من الناس مجتمعين لتحيته.

كانت الصحف والمجلات الإيطالية تمجد كارل بريولوف باعتباره عبقريًا ، مساويًا لأعظم الرسامين في كل العصور ، وغناه الشعراء في شعر ، وكُتبت أطروحات كاملة عن لوحته الجديدة. وصفها الكاتب الإنجليزي ف. سكوت بأنها ملحمة الرسم ، واحتضن كاموتشيني (خجلاً من تصريحاته السابقة) K. Bryullov ووصفه بأنه عملاق. منذ عصر النهضة ، لم يكن أي فنان في إيطاليا موضع عبادة عالمية مثل كارل بريولوف.

قدم للعين المدهشة جميع مزايا فنان لا تشوبه شائبة ، على الرغم من أنه من المعروف منذ فترة طويلة أنه حتى أعظم الرسامين لم يمتلكوا بالتساوي كل الكماليات في أسعد مجموعاتهم. ومع ذلك ، فإن الرسم الذي قام به K. Bryullov ، وإضاءة الصورة ، وأسلوبها الفني لا يضاهى على الإطلاق. قدمت لوحة "اليوم الأخير من بومبي" أوروبا إلى الفرشاة الروسية الجبارة والطبيعة الروسية القادرة على الوصول إلى ارتفاعات لا يمكن بلوغها تقريبًا في كل مجال من مجالات الفن.

ماذا يصور في لوحة كارل بريولوف؟

مشتعلة وبعيدة فيزوف ، تتدفق من أحشاءها أنهار من الحمم النارية في كل الاتجاهات. الضوء المنبعث منها قوي جدًا لدرجة أن المباني الأقرب إلى البركان تبدو وكأنها مشتعلة. أشارت إحدى الصحف الفرنسية إلى هذا التأثير التصويري الذي أراد الفنان تحقيقه ، وأشارت: "فنان عادي بالطبع لن يفشل في استغلال ثوران بركان فيزوف لإلقاء الضوء على صورته ؛ لكن السيد بريولوف أهمل هذا الأمر. . ألهمته العبقرية بفكرة جريئة ، سعيدة بنفس القدر ، وفريدة من نوعها: لإلقاء الضوء على مقدمة الصورة بالكامل ببرق سريع ودقيق وبياض ، وقطع من خلال سحابة كثيفة من الرماد التي غطت المدينة ، بينما يلقي الضوء من الثوران ، بصعوبة اختراق الظلام العميق ، بظلال ضاربة إلى الحمرة في الخلفية.

في الواقع ، كان نظام الألوان الرئيسي الذي اختاره K. Bryullov للوحاته جريئًا للغاية في ذلك الوقت. كان عبارة عن سلسلة من الطيف ، مبنية على ألوان زرقاء وحمراء وصفراء مضاءة بالضوء الأبيض. تم العثور على اللون الأخضر والوردي والأزرق كنغمات متوسطة.

بعد أن قرر رسم لوحة قماشية كبيرة ، اختار K. Bryullov إحدى أصعب الطرق في بنائه التركيبي ، وهي الظل الخفيف والمكاني. تطلب هذا من الفنان أن يحسب بدقة تأثير اللوحة عن بعد وأن يحدد حسابيًا وقوع الضوء. أيضًا ، لخلق انطباع عن الفضاء السحيق ، كان عليه أن يولي اهتمامًا جادًا للمنظور الجوي.

يوجد في وسط اللوحة صورة سجدة شابة مقتولةكما لو أن K. Bryullov أراد أن يرمز إلى العالم القديم المحتضر (تم العثور بالفعل على تلميح من هذا التفسير في مراجعات المعاصرين). تقاعدت هذه العائلة النبيلة في عربة ، على أمل إنقاذ أنفسهم في رحلة متسرعة. لكن ، للأسف ، كان الأوان قد فات: تجاوزهم الموت في نفس الطريق. الخيول الخائفة تهز اللجام ، ويتمزق اللجام ، وينكسر محور العربة ، وتسقط المرأة الجالسة فيها على الأرض وتموت. بجانب المؤسفة تقع العديد من المجوهرات والأشياء الثمينة التي أخذتها معها في رحلتها الأخيرة. والخيول الجامحة تحمل زوجها - حتى الموت المؤكد ، وهو يحاول عبثًا البقاء في العربة. طفل يصل إلى جسد أم هامد ...

مالك اللوحة أ. ن. كان ديميدوف سعيدًا بالنجاح الباهر لفيلم "The Last Day of Pompeii" وأراد بالتأكيد عرض الصورة في باريس. بفضل جهوده ، تم عرضها في صالون الفنون عام 1834 ، ولكن حتى قبل ذلك ، كان الفرنسيون قد سمعوا عن النجاح الاستثنائي للوحة K. Bryullov مع الإيطاليين. لكن ساد وضع مختلف تمامًا في اللوحة الفرنسية في ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، فقد كان مشهدًا لصراع شرس بين مختلف الحركات الفنية ، وبالتالي قوبل عمل K. Bryullov دون الحماس الذي وقع في إيطاليا. على الرغم من حقيقة أن مراجعات الصحافة الفرنسية لم تكن مواتية جدًا للفنان ، فقد منحت الأكاديمية الفرنسية للفنون كارل بريولوف ميدالية ذهبية فخرية.

الانتصار الحقيقي ينتظر K. Bryullov في المنزل. تم إحضار الصورة إلى روسيا في يوليو 1834 ، وأصبحت على الفور موضوع فخر وطني ، وكانت في مركز اهتمام المجتمع الروسي. نشرت العديد من النسخ المنقوشة والطباعة الحجرية من "اليوم الأخير لبومبي" مجد K. Bryullov إلى ما هو أبعد من العاصمة. رحب أفضل ممثلي الثقافة الروسية بحماس باللوحة الشهيرة: أ. ترجم بوشكين قصته إلى بيت شعر ، ن.ف. أطلق غوغول على الصورة اسم "الخلق الشامل" ، حيث يكون كل شيء "قويًا جدًا ، وجريئًا جدًا ، ومدمجًا بشكل متناغم ، بمجرد ظهوره في رأس عبقري عالمي". لكن حتى هذه المديح بدت غير كافية للكاتب ، ووصف الصورة بأنها "قيامة مشرقة للرسم. يحاول (ك. بريولوف) الاستيلاء على الطبيعة باحتضان هائل."

كرس يفغيني باراتينسكي الأسطر التالية لكارل بريولوف:

جلب الجوائز السلمية
معك في ظل الأب.
وكان هناك "آخر يوم في بومبي"
للفرشاة الروسية في اليوم الأول.

- "مائة لوحة عظيمة" لن.أ. إيونينا ، دار النشر "فيشي" ، 2002

حكايات روائع

المدينة في صورة بريولوف

الحرف الأول "p"

الحرف الثاني "o"

الحرف الثالث "م"

الزان الاخير هو الحرف "i"

الجواب عن الدليل "مدينة في لوحة بريولوف" ، 6 أحرف:
بومبي

أسئلة بديلة في الألغاز المتقاطعة لكلمة بومبي

مدينة في ايطاليا

ضحية فيزوف

رواية الكاتب الروسي يفغينيا تور "الأيام الأخيرة ..."

فيلم الكوارث من إخراج بول دبليو إس أندرسون

مدينة في جنوب ايطاليا

مدينة قديمة دمرها ثوران بركاني

تعريفات كلمة بومبي في القواميس

ويكيبيديا معنى الكلمة في قاموس ويكيبيديا
بومبي هي عشيرة رومانية قديمة (اسم) ، ربما نشأت من Picenum ، وهي منطقة في وسط إيطاليا. ربما جاء بومبي من قبيلة مائلة استقبلت في القرن الثاني. قبل الميلاد ه. حقوق المواطنة الرومانية

القاموس الموسوعي 1998 معنى الكلمة في القاموس الموسوعي 1998
مدينة بومبي (بومبي) في الجنوب. إيطاليا. 23 ألف نسمة (1981). تقع عند سفح جبل فيزوف. يعمل السكان بشكل رئيسي في خدمة السياح. المرصد الجيوفيزيائي. بالقرب من بومبي توجد أطلال مدينة بومبي القديمة ، التي كانت مغطاة أثناء ثوران بركاني ...

الموسوعة السوفيتية العظمى معنى الكلمة في قاموس الموسوعة السوفيتية العظمى
(بومبي ؛ حتى عام 1928 ≈ Valle di Pompei) ، مدينة في جنوب إيطاليا ، في منطقة كامبانيا ، في مقاطعة نابولي. تقع على ساحل خليج نابولي ، عند سفح بركان فيزوف ، على بعد 22 كم إلى الجنوب الشرقي. من مدينة نابولي. 22.7 ألف نسمة (1968). سكان المدينة مشغولون ...

أمثلة على استخدام كلمة بومبي في الأدب.

أخيرًا ، القرار النهائي للإبحار إلى مصر ، والذي تبين أنه كارثة ، اتخذه حرفياً في اللحظة الأخيرة ، احتراما لمشاعر زوجته. بومبيرفض البحث عن ملجأ حيث يمكن للزعيم الروماني المهزوم فقط الاختباء بأمان - في الإمبراطورية البارثية.

اللوحة التصويرية بومبيو Herculaneum مليء بالفن والبهجة وهو أكثر طبيعية وواقعية بما لا يقاس من لوحة مصر أو بابل.

بومبيمع جحافله ، وقيصر من الغرب ، و بومبيمن الشرق ، دخل في صراع مفتوح على السلطة في الدولة الرومانية.

سايروس والكسندر وداريوس وزركسيس وقيصر و بومبي- لقد قاموا جميعًا بحملات شيقة جدًا ، لكن بشكل عام ، لا يمكن وضعها على نفس المستوى مع الحملات التي تهم جزءًا أكبر من البشرية ، والتي حدثت على الجانب الآخر من آسيا.

بسبب عدم محاولة اليهود تدمير حصار الحصار يوم السبت ، تمكنت القدس من السيطرة عليه بومبيرائعة.

عاش كارل بريولوف في إيطاليا لأكثر من أربع سنوات قبل أن يصل بومبي في عام 1827. في ذلك الوقت ، كان يبحث عن موضوع لصورة كبيرة حول موضوع تاريخي. ما رآه أذهل الفنان. استغرق الأمر ست سنوات لجمع المواد وكتابة لوحة قماشية ملحمية تبلغ مساحتها حوالي 30 مترًا مربعًا. في الصورة ، يندفع الناس من مختلف الجنس والعمر ، والمهنة والعقيدة ، المحاصرين في كارثة. ومع ذلك ، في الحشد المتنوع يمكنك رؤية أربعة وجوه متطابقة ...

في نفس عام 1827 ، التقى بريولوف بامرأة حياته - الكونتيسة يوليا سامويلوفا. بعد انفصالها عن زوجها ، انتقلت أرستقراطية شابة ، سيدة انتظار سابقة كانت تحب أسلوب الحياة البوهيمي ، إلى إيطاليا ، حيث أصبحت الأخلاق أكثر حرية. يتمتع كل من الكونتيسة والفنان بسمعة طيبة في قلوبهم. ظلت علاقتهما مجانية ، لكنها طويلة ، واستمرت الصداقة حتى وفاة بريولوف. كتب Samoilova لاحقًا إلى شقيقه ألكسندر: "لم يتم فعل أي شيء وفقًا للقواعد بيني وبين كارل".

(إجمالي 19 صورة)

كارل بريولوف ، "صورة للكونتيسة يوليا بافلوفنا سامويلوفا تغادر الكرة مع ابنتها بالتبني أمازيليا باتشيني" ، 1839-1840 ، جزء.

جوليا بمظهرها المتوسطي (كانت هناك شائعات بأن والد المرأة كان الكونت ليتا الإيطالي ، زوج والدتها) كانت مثالية لبريولوف ، علاوة على ذلك ، كما لو كانت مؤامرة قديمة. ورسمت الفنانة عدة صور للكونتيسة و "أعطت" وجهها لبطلات اللوحة الأربع التي أصبحت أشهر ابتكاراته. في اليوم الأخير من بومبي ، أراد بريولوف إظهار جمال الشخص حتى في وضع يائس ، وكانت يوليا سامويلوفا بالنسبة له مثالًا مثاليًا على هذا الجمال في العالم الحقيقي.

أشار الباحث إريك هولرباخ إلى أن بطلات The Last Day of Pompeii تشبه بعضها البعض ، على الرغم من الاختلافات الاجتماعية ، تبدو وكأنها ممثلة لعائلة واحدة كبيرة ، كما لو أن الكارثة قرّبت جميع سكان البلدة وتعادلوا.

أوضح بريولوف في رسالة إلى شقيقه اختيار المشهد: "لقد أخذت هذا المشهد من الطبيعة ، دون التراجع على الإطلاق ودون إضافة ، واقفًا وظهري إلى بوابات المدينة من أجل رؤية جزء من فيزوف باعتباره السبب الرئيسي". هذه بالفعل ضاحية ، ما يسمى بطريق المقابر ، المؤدية من بوابات هيركولانيوم في بومبي إلى نابولي. هنا كانت قبور المواطنين النبلاء والمعابد. رسم الفنان موقع المباني أثناء الحفريات.

وفقًا لبريولوف ، رأى هياكل عظمية لأنثى وطفلين مغطاة في هذه المواقع بالرماد البركاني أثناء الحفريات. يمكن للفنان أن يربط بين أم وابنتين مع يوليا سامويلوفا ، التي لم تنجب أطفالها ، وقد قامت بتربية فتاتين من أقارب الأصدقاء. بالمناسبة ، كتب والد أصغرهم ، الملحن جيوفاني باتشيني ، أوبرا The Last Day of Pompeii في عام 1825 ، وأصبح الإنتاج العصري أحد مصادر إلهام Bryullov.

كاهن مسيحي. في القرن الأول للمسيحية ، كان من الممكن أن يكون وزير الدين الجديد في بومبي ؛ في الصورة يمكن التعرف عليه بسهولة من خلال الصليب والأواني الليتورجية - مبخرة وكأس - ولفيفة بها نص مقدس. لم يتم تأكيد ارتداء الصلبان الصدرية والصدرية في القرن الأول من الناحية الأثرية.

كاهن وثني. تتم الإشارة إلى حالة الشخصية بواسطة أشياء عبادة في يديه وعصابة رأس - infula. انتقده معاصرو بريولوف لعدم إبراز معارضة المسيحية للوثنية ، لكن الفنان لم يكن لديه مثل هذا الهدف.

عناصر العبادة الوثنية. كان الحامل ثلاثي القوائم مخصصًا للبخور للآلهة وسكاكين وفؤوس طقوس - لذبح الأضحى ، وعاء - لغسل الأيدي قبل أداء الاحتفال.

تتألف ملابس مواطن من الإمبراطورية الرومانية من قميص داخلي ، وسترة ، وتوجة ، وهي قطعة كبيرة من القماش الصوفي على شكل لوز ملفوفة حول الجسم. كانت توجا علامة على الجنسية الرومانية ، فقد الرومان المنفيون الحق في ارتدائها. كان الكهنة يرتدون توجا بيضاء مع شريط أرجواني على طول الحافة - toga praetexta.

بناءً على عدد اللوحات الجدارية على جدران بومبي ، كانت مهنة الرسام مطلوبة في المدينة. بصفته رسامًا قديمًا ، كان يركض بجوار فتاة ذات مظهر الكونتيسة جوليا ، صور برايلوف نفسه - غالبًا ما كان يقوم به أساتذة عصر النهضة ، الذين درس أعمالهم في إيطاليا.

وفقًا للناقدة الفنية غالينا ليونتييفا ، يرمز البومبيان الكاذب على الرصيف ، الذي سقط من عربة ، إلى موت العالم القديم ، الذي كان فنانو الكلاسيكية يتوقون إليه.

الأشياء التي سقطت من الصندوق ، بالإضافة إلى الأشياء والزخارف الأخرى في الصورة ، نسخها بريولوف من مرايا برونزية وفضية وجدها علماء الآثار ، ومفاتيح ، ومصابيح مليئة بزيت الزيتون ، ومزهريات ، وأساور وقلائد تنتمي إلى سكان بومبي من القرن الأول الميلادي.

كما تصورها الفنان ، هذان شقيقان ينقذا والدًا عجوزًا مريضًا.

بليني الأصغر مع والدته. وصف كاتب النثر الروماني القديم ، الذي شهد ثوران بركان فيزوف ، الأمر بالتفصيل في رسالتين إلى المؤرخ تاسيتوس. وضع بريولوف المشهد مع بليني على القماش "كمثال على الحب الطفولي والأمومي" ، على الرغم من حقيقة أن الكارثة وقعت بالكاتب وعائلته في مدينة أخرى - ميسينا (حوالي 25 كم من فيزوف وحوالي 30 كم من بومبي) . يتذكر بليني كيف خرج هو ووالدته من Mizenum في ذروة الزلزال ، وكانت سحابة من الرماد البركاني تقترب من المدينة. كان من الصعب على امرأة مسنة الهروب ، ولم ترغب في التسبب في وفاة ابنها البالغ من العمر 18 عامًا ، أقنعتها بتركها. "أجبت أنني سأخلص معها فقط ؛ قال بليني ، "آخذها من ذراعها وأخذها خطوة للأمام. كلاهما نجا.

طائر الحسون. أثناء ثوران بركاني ، ماتت الطيور وهي تطير.

وفقًا للتقاليد الرومانية القديمة ، تم تزيين رؤوس العروسين بأكاليل من الزهور. سقط فلامي من رأس الفتاة - الغطاء التقليدي للعروس الرومانية القديمة من قماش رقيق أصفر برتقالي.

بناء من طريق المقابر ، مكان استراحة أولوس أومبريتيوس سكوروس الأصغر. عادة ما يتم بناء مقابر الرومان القدماء خارج المدينة على جانبي الطريق. شغل Scaurus الأصغر خلال حياته منصب duumvir ، أي أنه كان على رأس إدارة المدينة ، ومن أجل مزاياه حصل حتى على نصب تذكاري في المنتدى. كان هذا المواطن ابن تاجر ثري في صلصة سمك جاروم (اشتهرت بومبي بها في جميع أنحاء الإمبراطورية).

حدد علماء الزلازل ، بطبيعة تدمير المباني المبينة في الصورة ، شدة الزلزال "حسب بريولوف" - ثماني نقاط.

دمر الثوران ، الذي حدث في 24-25 أغسطس ، 79 م ، العديد من مدن الإمبراطورية الرومانية الواقعة عند سفح البركان. من بين 20 إلى 30 ألفًا من سكان بومبي ، لم يهرب حوالي ألفي شخص ، وفقًا لما تم العثور عليه من بقايا.

صورة ذاتية لكارل بريولوف ، ١٨٤٨.

1799 - ولد في سانت بطرسبرغ في عائلة الأكاديمي لنحت الزينة بافل برولو.
1809-1821 - درس في أكاديمية الفنون.
1822 - على حساب جمعية تشجيع الفنانين ، غادر إلى ألمانيا وإيطاليا.
1823 - تم إنشاء "الصباح الإيطالي".
1827 - رسم لوحات "العصر الإيطالي" و "فتاة تقطف العنب بالقرب من نابولي".
1828-1833 - عملت على لوحة "آخر يوم لبومبي".
1832 - كتبت "الفارس" بثشبع.
1832-1834 - عملت على "صورة يوليا بافلوفنا سامويلوفا مع جيوفانينا باتشيني وطفل أسود."
1835 - عاد إلى روسيا.
1836 - أصبح أستاذا في أكاديمية الفنون.
1839 - تزوج ابنة عمدة مدينة ريغا إميليا تيم ، لكنها انفصلت بعد شهرين.
1840 - تم إنشاء "صورة الكونتيسة يوليا بافلوفنا سامويلوفا ، تاركة الكرة ...".
1849-1850 - ذهب للخارج لتلقي العلاج الطبي.
1852 - توفي في قرية مانزيانا بالقرب من روما ، ودُفن في المقبرة الرومانية في تيستاشيو.

أعدت ناتاليا أوفشينيكوفا المادة للمجلة "حول العالم". نشرت بإذن من المجلة.

لا شك في أن الفنان الروسي كارل بريولوف كان محترمًا تمامًا لمهارته اليدوية قبل وقت طويل من إنشاء هذه التحفة الفنية. ومع ذلك ، كان "اليوم الأخير من بومبي" هو الذي جلب شهرة عالمية دون مبالغة لبريولوف. لماذا كان لصورة الكارثة مثل هذا التأثير على الجمهور ، وما هي الأسرار التي لا تزال تخفيها عن الجمهور؟

لماذا بومبي؟

في نهاية أغسطس 79 م ، نتيجة لثوران بركان جبل فيزوف ، أصبحت مدن بومبي وهيركولانيوم وستابيا والعديد من القرى الصغيرة قبورًا لعدة آلاف من السكان المحليين. بدأت الحفريات الأثرية الحقيقية للمناطق التي غرقت في النسيان فقط في عام 1748 ، أي قبل 51 عامًا من ولادة كارل بريولوف نفسه. من الواضح أن علماء الآثار لم يعملوا ليوم واحد ، ولكن لعدة عقود. بفضل هذا الظرف ، تمكن الفنان من زيارة الحفريات شخصيًا والتجول في الشوارع الرومانية القديمة ، التي تحررت بالفعل من الحمم الصلبة. علاوة على ذلك ، في تلك اللحظة كانت بومبي هي الأكثر وضوحًا.

جنبا إلى جنب مع Bryullov ، سارت هناك أيضا الكونتيسة يوليا سامويلوفا ، التي كان كارل بافلوفيتش يشعر بمشاعر دافئة. في وقت لاحق ، ستلعب دورًا كبيرًا في إنشاء تحفة فنية للحبيب ، وحتى أكثر من واحدة. أتيحت الفرصة لبريولوف وسامويلوفا لرؤية مباني المدينة القديمة ، والأدوات المنزلية المستعادة ، ورفات الموتى. كل هذا ترك بصمة عميقة وحيوية على الطبيعة الدقيقة للفنان. كان ذلك عام 1827.

اختفاء الشخصيات

أعجب ، بدأ Bryullov على الفور تقريبًا في العمل ، علاوة على ذلك ، بجدية شديدة وشاملة. زار المنطقة المجاورة لفيزوف أكثر من مرة ، وعمل رسومات تخطيطية للوحة القماش المستقبلية. بالإضافة إلى ذلك ، تعرفت الفنانة على المخطوطات التي بقيت حتى يومنا هذا ، بما في ذلك رسائل من شاهد عيان على الكارثة ، السياسي والكاتب الروماني القديم بليني الأصغر ، الذي توفي عمه بليني الأكبر أثناء ثوران البركان. بالطبع ، مثل هذا العمل يتطلب الكثير من الوقت. لذلك ، استغرق التحضير لكتابة تحفة فنية Bryullov أكثر من 5 سنوات. اللوحة نفسها ، التي تبلغ مساحتها أكثر من 30 مترًا مربعًا ، ابتكرها في أقل من عام. من الإرهاق ، لم يستطع الفنان أحيانًا المشي ، فقد تم نقله من ورشة العمل حرفيًا. ولكن حتى مع هذا الإعداد الدقيق والعمل الجاد على التحفة الفنية ، قام Bryullov باستمرار بتغيير الفكرة الأصلية بطريقة أو بأخرى. على سبيل المثال ، لم يستخدم رسماً تخطيطياً يظهر لصاً وهو يزيل مجوهرات امرأة ساقطة.

وجوه متطابقة

أحد الألغاز الرئيسية التي يمكن العثور عليها على القماش هو وجود العديد من الوجوه الأنثوية المتطابقة في الصورة. هذه فتاة على رأسها إبريق ، وامرأة ملقاة على الأرض وطفلها ، وأم تعانق بناتها ، وشخص مع زوجها وأولادها. لماذا رسمهم بريولوف متشابهين إلى هذا الحد؟ الحقيقة هي أن نفس السيدة عملت كنوع من اللطف مع كل هذه الشخصيات - نفس الكونتيسة سامويلوفا. على الرغم من حقيقة أن الفنان رسم أشخاصًا آخرين في الصورة من سكان إيطاليا العاديين ، يبدو أن Samoilov Bryullov ، الذي تغلبت عليه مشاعر معينة ، كان يحب الكتابة.

بالإضافة إلى ذلك ، في الحشد المرسوم على القماش ، يمكنك أن تجد الرسام نفسه. لقد صور نفسه كما هو ، فنانًا يحمل صندوقًا مليئًا بالمستلزمات الفنية على رأسه. تم استخدام هذه الطريقة ، كنوع من التوقيعات ، من قبل العديد من الأساتذة الإيطاليين. وقضى بريولوف سنوات عديدة في إيطاليا وهناك درس فن الرسم.

مسيحي وثني

من بين شخصيات التحفة هناك أيضًا أحد أتباع الإيمان المسيحي ، والذي يمكن التعرف عليه بسهولة من خلال الصليب على صدره. أم مع ابنتين تحشد عليه ، وكأنه يطلب الحماية من الرجل العجوز. ومع ذلك ، فقد رسم بريولوف وكاهنًا وثنيًا ، يهرب بسرعة ، دون أن ينتبه إلى سكان المدينة الخائفين. مما لا شك فيه أن المسيحية في ذلك الوقت تعرضت للاضطهاد وليس من المعروف على وجه اليقين ما إذا كان أي من أتباع هذا الإيمان يمكن أن يكونوا في بومبي. لكن Bryullov ، في محاولة للالتزام بالأصالة الوثائقية للأحداث ، قدم معنى خفيًا في عمله. من خلال الكهنة المذكورين أعلاه ، أظهر ليس فقط الكارثة نفسها ، ولكن اختفاء القديم وولادة الجديد.