أوسكار فينجال أوفلاهيرتي ويلز وايلد. أوسكار وايلد - السيرة الذاتية والمعلومات والحياة الشخصية مقالات أوسكار وايلد

الصفحة الرئيسية / سابق

يمكن لشريط السيرة الذاتية أن يلاحق تشابهًا في صورة أو الكشف عن ما لم يكن معروفًا حتى الآن ، ويمكنه وضع افتراضات أو اتباع التسلسل الزمني. ما كان - ما كان. لماذا لا تزال قصة هذا الشخص أو ذاك مهمة بالنسبة لنا؟ في فيلم "Wilde" مع ستيفن فراي ، فإن شخصية العنوان ليست شاهدًا على القرن ، وربما تكون أوجه التشابه بين Wilde والتسامح الحديث غير المجدي. أظهرت المحاكمة التي حكم فيها على وايلد بالأشغال الشاقة أنه منافق ومثالي في نفس الوقت. لا يدور الفيلم حول مدى تعقيد الطريق إلى تحرير المجتمع. هذه قصة عن رجل ذو غرور كبيرة ، عبقري سيبارتي لا يبخل أبدًا بأسباب الإدانة ، لكنه عانى في النهاية من أجل ما هو أفضل فيه. لتصديق ذلك "الحب الأبدي يُمنح لمن لا يستحق"... هذا التناقض ذو الأهمية الدينية لوايلد لم يصفق من قبل الجمهور.

الفن والجمال والحب - كان هذا مذبح وايلد. بغض النظر عن مدى الاكتفاء الذاتي للشخص الذي جادل بأن كل شيء يحدث في الشخص في ذهنه ، على أي حال ، كل شيء يستحق العناء ، في السجن سعى وايلد إلى العزاء في الإيمان. علاقة غرامية مع اللورد دوغلاس ، قوضت القدرات الإبداعية للكاتب ، وأحضرته إلى سجن ريدينغ ، لكن إذا لم يكن هناك سجن ، لما حصلنا على اعتراف وأغنية - الأكثر شخصية في عمل وايلد. يستند الفيلم إلى دراسة عن السيرة الذاتية لريتشارد إلمان ، وهي بالتأكيد تلقي الضوء على تقلبات علاقات العشاق. ولكن لا تزال هذه قائمة بجميع أنواع الأدلة ، وما الذي عاش حبهم ، وكيف تمكن وايلد من الاحتفاظ به ، هو "De Profundis" ، رسالة Wilde إلى Bozie Douglas. يجمع فيلم Brian Gilbert بنجاح بين هذين المصدرين. تم نسج تحقيق تدريجي ، شبه صحفي (أين؟ كم من الوقت استغرق؟ ..) في لوحة عواطف De Profundis.

لا توجد ملاحظات ندم في أي من اعتراف وايلد أو السيرة الذاتية. يعتبر الحرمان تجربة ، وبالتالي ، مادة بالنسبة للفنان ، والتي لم يتوقف وايلد عن اعتبار نفسه أبدًا. كما أنه لا يندم على أن الاجتماع مع اللورد دوغلاس سمح لوايلد بالانتقال من منظّر في عبادة الجمال إلى الممارسة. في روايته الوحيدة والوحيدة ، أظهر الأيرلندي كيف أن المظهر المثالي يبهر حتى مع دناءة صاحبه. اللورد دوغلاس هو مثال رائع على الجمال بلا روح. لم يكن هو النموذج الأولي لدوريان جراي ، ثم لم يكن هو و وايلد معًا بعد ، لكن مثل البطل الأدبي ، اللورد دوغلاس ، على الرغم من فجوره ، عاش حتى سن الشيخوخة. ربما كان لديه أيضا صورة؟ إلى حد ما ، كان وايلد صورة بالنسبة له: بالنسبة لديون اللورد دوغلاس ، جاءوا إلى وايلد ، والذي تم التعرف عليه باعتباره الخاطئ الرئيسي في هذه القصة ، وتوفي من أجل حبيبه في الأشغال الشاقة.

على الرغم من حقيقة أن وايلد غنى الجمال دون تحفظات ، في رسالة من السجن ، يوبخ وايلد اللورد دوغلاس على القسوة ، لأن الجمال الجسدي ، كما اتضح ، يسبب ألمًا عقليًا. يوضح الفيلم بصراحة ، بل يؤكد على البغيض في العلاقة بين وايلد والأرستقراطي الشاب ، الذي كان يعتقد أن الدفع مقابل ممارسة الجنس هو فرصة ممتازة لحماية مشاعرك من محاولات اغتيال شخص ما. غفر وايلد كل شيء لهذا الصبي الهستيري الجاحد للجميل. كلفه دوغلاس المسرحيات غير المكتوبة والثروة واحترام الذات. في الواقع ، كان لا يستحق بلا حدود ، لكن الحب لا يُثقل على مقياس صيدلاني ولا يُقطع بمقص القاطع.

من الممكن أنه في هذا التكفير عن الحب ، الذي كتب عنه وايلد في De Profundis أنه كان شعورًا مسيحيًا ، ومثل خاطئ من الإنجيل ، سيُغفر له لأنه أحب كثيرًا ، من المحتمل أن يكون هناك عنصر في هذا نزاع مع نفسك. تمت إزالة مسألة غرور وايلد ، يكفي التأكد من أنه حتى في الاعتراف المقصود للورد دوغلاس ، فإنه يقتبس نفسه: بمجرد خروج شيء ما من قلمه ، يصبح حقيقة ثابتة. لن يعترف وايلد لنفسه أنه مع بوزي وكونه أطول من كل شيء ، لم يستطع ذلك "لتسليط الضوء على الجمال الكامن فيه"... على ما يبدو ، آخر ، بالإضافة إلى براقة في الهواء الطلق.

الحقائق حول علاقتهما المقدمة خلال الجلسة لا يمكن إلا أن تصدم المحكمة الفيكتورية. فعل وايلد الحنث باليمين بالفعل ، نافياً اتهامات والد بوس. حاول إخفاء طبيعة علاقتهما. كانوا بعيدين بلا حدود عن الانسجام القديم. ولكن في تلك المحاكمة ، لم يتم النطق بحكم وايلد فقط ، ولكن الجميع ، بحكمه الخاص في هذه المسألة ، أعلنه لنفسه. إذا تركنا فنه جانبًا ، يمكننا أن نفترض أن شخصية الكاتب المتعجرفة ، وإن كانت تتسم بعبقرية لا يمكن إنكارها ، كانت غير متعاطفة إنسانيًا مع الكثيرين. "في مجال العواطف ، أصبح الانحراف بالنسبة لي مثل التناقض في مجال الفكر."- عن ماذا تتحدث. وعندما ابتعد أصدقاء الأمس عن وايلد في حالة من السخط الشديد أو الاشمئزاز ، رفع روبي روس ، المنفذ الأدبي المستقبلي له ، قبعته لتحية وايلد. بينما كان الآخرون يمدون يده ليبصقوا في وجهه. سيقول وايلد بعد ذلك: "ذهب الناس إلى الجنة مقابل القليل"... لذلك تعاملت المحكمة مع مهمتها الرئيسية - التمييز بين الخير والشر.

Oscar Fingal O "Flaherty Wills Wilde - كاتب إنجليزي من أصل أيرلندي ، ناقد ، فيلسوف ، جمال ؛ في أواخر العصر الفيكتوري كان أحد أشهر الكتاب المسرحيين. ولد لعائلة طبيب في 16 أكتوبر 1854 في دبلن ، الإيرلندية. لم يدرس بعيدًا عن مسقط رأسه ، في إنيسكيلينا ، في المدرسة الملكية في بورتور ، حيث أظهر حسًا رائعًا من الفكاهة ، أثبت نفسه على أنه شخص ثرثار للغاية ولديه عقل مفعم بالحيوية.

بعد التخرج ، حصل وايلد على ميدالية ذهبية ومنحة دراسية لمواصلة دراسته في كلية ترينيتي في دبلن. أثناء دراسته هنا من عام 1871 إلى عام 1874 ، أظهر وايلد ، كما في المدرسة ، قدرته على تعلم اللغات القديمة. داخل جدران هذه المؤسسة التعليمية ، لأول مرة ، استمع إلى محاضرات حول الجماليات ، والتي ، جنبًا إلى جنب مع التأثير الذي يمارسه على الكاتب المستقبلي من قبل الأستاذ الراقي والمثقف للغاية ، شكلت إلى حد كبير سلوكه الجمالي "المؤسسي" المستقبلي .

أثناء دراسته في أكسفورد ، سافر وايلد إلى اليونان وإيطاليا ، وكان لجمال وثقافة هذه البلدان تأثير قوي عليه. كطالب ، حصل على جائزة Newigate لقصيدة رافينا. بعد مغادرته الجامعة في عام 1878 ، استقر وايلد في لندن ، حيث أصبح مشاركًا نشطًا في الحياة الاجتماعية ، وسرعان ما جذب الانتباه بذكائه وسلوكه ومواهبه غير التافهة. أصبح ثوريًا في مجال الموضة ، تمت دعوته بفارغ الصبر إلى العديد من الصالونات ، ويأتي الزوار لرؤية "الذكاء الأيرلندي" بالضبط

في عام 1881 تم نشر مجموعته "قصائد" ، والتي لاحظها الجمهور على الفور. حولت محاضرات J.Ruskin وايلد إلى معجب بالحركة الجمالية ، يعتقد أن الحياة اليومية تحتاج إلى إحياء الجمال. محاضرًا عن علم الجمال في عام 1882 ، شرع في جولة في المدن الأمريكية وكان موضوعًا لتدقيق وسائل الإعلام المكثف خلال هذا الوقت. قضى وايلد عامًا في الولايات المتحدة الأمريكية ، وبعد ذلك ، بعد عودته إلى وطنه لفترة قصيرة ، غادر إلى باريس ، حيث التقى ب في هوغو ، وفرنسا ، وبي. فيرلين ، وإميل زولا ، وممثلين رئيسيين آخرين للأدب الفرنسي.

1890 تم نشر صورة دوريان جراي وأصبحت مشهورة بشكل لا يصدق. وصفه النقاد بأنه غير أخلاقي ، لكن المؤلف معتاد بالفعل على النقد في خطابه. في عام 1890 ، تم نشر الرواية المكملة بشكل جوهري مرة أخرى ، وهذه المرة في شكل كتاب منفصل (قبل ذلك تم نشره من قبل مجلة) وتم تزويده بمقدمة ، والتي أصبحت نوعًا من بيان الجمالية. تم تحديد عقيدة أوسكار وايلد الجمالية أيضًا في مجموعة مقالات "النوايا" ، التي نُشرت عام 1891.

من هذا العام حتى عام 1895 ، شهد وايلد ذروة الشهرة التي كانت ببساطة مذهلة. في عام 1891 ، وقع حدث أثر على السيرة الذاتية اللاحقة للكاتب الشهير. جلبه القدر إلى ألفريد دوغلاس ، الذي كان أصغر منه بعقد ونصف العقد ، ودمر حب هذا الرجل حياة وايلد بأكملها. لا يمكن أن تظل علاقتهم سرا لمجتمع العاصمة. رفع والد دوغلاس ، ماركيز أوف كوينزبري ، دعوى قضائية يتهم فيها وايلد بارتكاب جريمة اللواط. على الرغم من نصيحة الأصدقاء للسفر إلى الخارج ، لا يزال وايلد يدافع عن موقفه ، مما جذب انتباه الجمهور الأقرب إلى جلسات الاستماع في المحكمة.

روح الكاتب ، الذي قضى عامين مع الأشغال الشاقة عام 1895 ، لم تصمد أمام الاختبار. فضل الأصدقاء والمعجبون السابقون في الغالب قطع العلاقات معه ، ولم يكتب له الحبيب ألفريد دوغلاس طوال الوقت ، ناهيك عن الزيارة. أثناء بقاء وايلد في السجن ، مات أقرب أقربائه ، والدته ؛ زوجته ، بعد أن غيرت لقبها وأطفالها ، غادرت البلاد. غادر وايلد نفسه أيضًا ، بعد أن أطلق سراحه في مايو 1897: ساعده الأصدقاء القلائل الذين ظلوا مخلصين على القيام بذلك. هناك عاش تحت اسم سيباستيان ميلموث. في عام 1898 كتب قصيدة عن سيرته الذاتية ، والتي أصبحت آخر إنجازات شعرية ، "قصة سجن القراءة".

أوسكار فينجال أوفلاهرتي ويلز وايلد - كاتب إنجليزي من أصل أيرلندي ، وناقد ، وفيلسوف ، وجميل ؛ في أواخر العصر الفيكتوري كان من أشهر الكتاب المسرحيين. ولد لعائلة طبيب في 16 أكتوبر 1854 في دبلن ، أيرلندا. خلال 1864-1871. درس ليس بعيدًا عن مسقط رأسه ، في إنيسكيلينا ، في المدرسة الملكية في بورتور ، حيث أظهر حسًا رائعًا من الفكاهة ، وأثبت نفسه على أنه شخص ثرثار للغاية وله عقل مفعم بالحيوية.

في عام 1874 ، تمكن أوسكار وايلد من الحصول على منحة للدراسة في كلية المجدلية في أكسفورد (القسم الكلاسيكي). هنا اكتسب سمعة كشخص يعرف كيف يتألق في المجتمع دون بذل أي مجهود خاص. خلال هذه السنوات ، يتم تكوين علاقته الخاصة بالفن. في الوقت نفسه ، بدأت جميع أنواع الحالات والقصص الغريبة في الارتباط باسمه ، وغالبًا ما وجد نفسه في مركز الاهتمام.

عند عودته إلى إنجلترا ، تزوج أوسكار وايلد البالغ من العمر 29 عامًا من كونستانس لويد ، التي أصبحت أمًا لولديهما. دفعت ولادة الأطفال الكاتب إلى تأليف حكايات خرافية. كما كتب في المجلات والصحف. في عام 1887 ، نُشرت قصصه "أبو الهول بلا لغز" و "جريمة اللورد آرثر سافيل" و "شبح كانترفيل" وغيرها ، والتي تم تضمينها في المجموعة الأولى من القصص.

في عام 1890 تم نشر رواية اكتسبت شعبية لا تصدق - "صورة دوريان جراي". وصفه النقاد بأنه غير أخلاقي ، لكن المؤلف معتاد بالفعل على النقد في خطابه. في عام 1890 ، تم نشر الرواية المكملة بشكل جوهري مرة أخرى ، وهذه المرة في شكل كتاب منفصل (قبل ذلك تم نشره من قبل مجلة) وتم تزويده بمقدمة ، والتي أصبحت نوعًا من بيان الجمالية. تم تحديد عقيدة أوسكار وايلد الجمالية أيضًا في مجموعة مقالات "النوايا" ، التي نُشرت عام 1891.

من هذا العام حتى عام 1895 ، شهد وايلد ذروة الشهرة ، والتي كانت ببساطة مذهلة. في عام 1891 ، وقع حدث أثر على السيرة الذاتية اللاحقة للكاتب الشهير. جلبه القدر إلى ألفريد دوغلاس ، الذي كان أصغر منه بعقد ونصف العقد ، ودمر حب هذا الرجل حياة وايلد بأكملها. لا يمكن أن تظل علاقتهم سرا لمجتمع العاصمة. رفع والد دوغلاس ، ماركيز أوف كوينزبري ، دعوى قضائية يتهم فيها وايلد بارتكاب جريمة اللواط. على الرغم من نصيحة الأصدقاء للسفر إلى الخارج ، لا يزال وايلد يدافع عن موقفه ، مما جذب انتباه الجمهور الأقرب إلى جلسات الاستماع في المحكمة.

روح الكاتب ، الذي قضى عامين مع الأشغال الشاقة عام 1895 ، لم تصمد أمام الاختبار. فضل الأصدقاء والمعجبون السابقون في الغالب قطع العلاقات معه ، ولم يكتب له الحبيب ألفريد دوغلاس طوال الوقت ، ناهيك عن الزيارة. أثناء بقاء وايلد في السجن ، مات أقرب أقربائه ، والدته ؛ زوجته ، بعد أن غيرت لقبها وأطفالها ، غادرت البلاد. غادر وايلد نفسه أيضًا ، بعد أن أطلق سراحه في مايو 1897: ساعده الأصدقاء القلائل الذين بقوا مخلصين في تحقيق ذلك. هناك عاش تحت اسم سيباستيان ميلموث. في عام 1898 كتب قصيدة عن سيرته الذاتية ، والتي أصبحت آخر إنجازات شعرية - "أغنية سجن القراءة". أودى التهاب السحايا بحياة الشاعر في 30 نوفمبر 1900. ودُفن في مقبرة بانيو الباريسية ، ولكن بعد عشر سنوات أعيد دفن الرفات في مقبرة بير لاشيز. تم تثبيت تمثال أبو الهول على قبر كاتب بارز مات في أرض أجنبية في فقر وغموض.

أوسكار وايلد (1854-1900) ، كاتب مسرحي إنجليزي ، شاعر ، كاتب نثر ، كاتب مقالات ، ناقد. أحد المشاهير البارزين في العصر الفيكتوري ، وهو مدهش من لندن أدين لاحقًا بسلوك "غير لائق". هذه واحدة من أكثر العقول تناقضًا في تاريخ البشرية. عارض العالم الرسمي وصفع الرأي العام. كل شيء تافه أزعجه ، كل شيء قبيح صده. كان لقب "رسول الجمالية" هو لقبه الرسمي في المجتمع الإنجليزي. لذلك أطلق عليه الجرائد والنشرات الدعابة. كتب ك. تشوكوفسكي عنه: "Estet" كانت ، إذا جاز التعبير ، رتبته ، رتبته ، حياته المهنية ، وظيفته ، وضعه الاجتماعي.

اسمه الكامل هو أوسكار فينغال أوفلاهرتي ويلز وايلد. الأيرلندية بالولادة. من مواليد 16 أكتوبر 1854 في دبلن ، في عائلة مشهورة جدًا. كان الأب السير ويليام وايلد طبيب عيون ذائع الصيت عالميًا ، ومؤلفًا للعديد من الأعمال العلمية. الأم هي سيدة علمانية كتبت الشعر ، واعتبرت تقنياتها صالون أدبي.

في عام 1874 ، دخل وايلد ، بعد أن حصل على منحة للدراسة في كلية أكسفورد المجدلية في القسم الكلاسيكي ، معقل إنجلترا الفكري - أكسفورد. في أكسفورد ، خلق وايلد نفسه. لقد اكتسب ، كما أراد ، شهرة في التألق دون عناء. هنا تبلورت فلسفته الخاصة في الفن.

بعد تخرجه من الجامعة ، انتقل أوسكار وايلد إلى لندن. بفضل موهبته وذكائه وقدرته على جذب الانتباه ، انضم وايلد بسرعة إلى الحياة الاجتماعية. لقد صنع الثورة "الأكثر ضرورة" للمجتمع الإنجليزي - ثورة في الموضة. من الآن فصاعدًا ، ظهر في المجتمع بأزياء مذهلة اخترعها شخصيًا: كولوت قصير وجوارب حريرية ، وقفازات الليمون مع رتوش الدانتيل الخصبة ، وإكسسوار لا غنى عنه - قرنفل في عروة ، مصبوغ باللون الأخضر. يعتبر القرنفل وعباد الشمس ، جنبًا إلى جنب مع الزنبق ، من الزهور الأكثر كمالًا بين Pre-Raphaelites (من البادئة اللاتينية prae - إلى ، قبل واسم الفنان الإيطالي رافائيل) - مجتمع في إنجلترا في منتصف القرن التاسع عشر القرن الذي بشر بالعودة إلى الأشكال البدائية للرسم الإيطالي المبكر قبل رافاييل.

أظهرت أول مجموعة شعرية لوايلد ، قصائد (1881) ، تمسكه بالاتجاه الجمالي للانحطاط ، من خلال طقوسه المميزة للفردانية ، والغطرسة ، والتصوف ، والمزاج التشاؤمي للوحدة واليأس. تجربته الأولى في الدراما - "الإيمان أو العدميين" تعود أيضًا إلى هذا الوقت. ومع ذلك ، على مدى السنوات العشر التالية ، لم يشارك في الدراما ، وانتقل إلى أنواع أخرى - المقالات ، والقصص الخيالية ، والبيانات الأدبية والفنية.

خلال عام 1882 حاضر في الأدب في الولايات المتحدة الأمريكية وكندا. وتضمن الإعلان عن أدائه العبارة التالية: "ليس لدي ما أقدمه لكم إلا عبقري".

بعد أمريكا ، زار وايلد باريس ، حيث التقى وبدون صعوبة كبيرة بتعاطف ألمع ممثلي الأدب العالمي - بول فيرلين ، إميل زولا ، فيكتور هوغو ، ستيفن مالارمي ، أناتول فرانس. في سن التاسعة والعشرين ، التقى بكونستانس لويد ، وقع في الحب ، وأصبح رجلًا في العائلة. كان لديهم ولدان (سيريل وفيفيان) ، ألّف وايلد لهما حكايات خرافية ، سُجلت لاحقًا على الورق - الأمير السعيد وحكايات أخرى (1888) وبيت الرمان (1891). إن العالم السحري الساحر حقًا لهذه القصص الجميلة والحزينة موجه في الواقع ليس للأطفال ، بل للقراء البالغين. من وجهة نظر الفن المسرحي ، تبلور النمط الجمالي لمفارقة راقية في حكايات وايلد ، والتي تميز الدراما القليلة لوايلد وتحول مسرحياته إلى ظاهرة فريدة لا مثيل لها تقريبًا في الأدب العالمي.

في عام 1887 نشر القصص The Canterville Ghost ، The Crime of Lord Arthur Savile ، The Sphinx Without a Riddle ، The Millionaire Model ، The Portrait of Mr.W H. ، والتي شكلت المجموعة الأولى من قصصه. ومع ذلك ، لم يحب وايلد أن يكتب كل ما يخطر بباله. بقيت العديد من القصص التي فتن بها الجمهور غير مكتوبة.

في عام 1890 ، تم نشر الرواية الوحيدة التي حققت نجاحًا مذهلاً لوايلد - "صورة دوريان جراي". اتهم النقاد روايته بالفجور. وفي عام 1891 تم نشر الرواية مع إضافات مهمة ومقدمة خاصة ، والتي أصبحت بيانًا للجمالية - ذلك الاتجاه وهذا الدين الذي خلقه وايلد. لا تزال الرواية تجذب الانتباه ، فقد تم تصويرها في بلدان مختلفة حوالي خمسة عشر (!) مرة.

1891-1895 - سنوات مجد وايلد المذهل. تمت كتابة جميع مسرحيات وايلد ، المليئة بالمفارقات والأمثال والعبارات التي أصبحت مجنحة ، في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر: مروحة السيدة ويندرمير (1892) ، أو امرأة لا تستحق الاهتمام (1893) ، أو عاهرة مقدسة ، أو امرأة تمطر بالجواهر " (1893) ، "الزوج المثالي" (1895) ، "أهمية أن تكون جادًا" (1895). تم عرضهم على الفور على مسرح لندن وحققوا نجاحًا كبيرًا ؛ كتب النقاد أن وايلد جلب تنشيط الحياة المسرحية الإنجليزية. بعد العرض الأول للفيلم الكوميدي Lady Windermere's Fan ، خاطب المؤلف الجمهور قائلاً: "أهنئكم على النجاح الكبير للأداء ؛ لقد أقنعتني أنك تفكر في مسرحيتي بنفس القدر الذي أفكر به ".

رافق نجاح عمل وايلد فضائح صاخبة. نشأ أولهما مع ظهور The Portrait of Dorian Gray ، عندما تحولت مناقشة واسعة للرواية إلى اتهام المؤلف بالفجور. علاوة على ذلك ، في عام 1893 ، حظرت الرقابة الإنجليزية إنتاج الدراما سالومي ، التي كتبها بالفرنسية لسارة برنهارد. هنا ، كانت الاتهامات بالفجور أكثر خطورة ، حيث تُرجمت القصة التوراتية إلى أسلوب منحط. لم يكتسب تاريخ مسرح "سالومي" إلا في بداية القرن العشرين ، مع ازدهار الرمزية: في عام 1905 ، كتب ريتشارد شتراوس أوبرا على أساس المسرحية ؛ وفي روسيا ، رعدت المسرحية في عام 1917 من إخراج ألكسندر تايروف مع أ. كونين في دور البطولة.

لكن الفضيحة الرئيسية ، التي دمرت ليس فقط مسيرته الدرامية ، ولكن حياته كلها ، اندلعت في عام 1895 ، بعد وقت قصير من العرض الأول للكوميديا الأخيرة للكاتب المسرحي. دافع وايلد عن نفسه ضد الاتهام العلني بالمثلية الجنسية ، ورفع دعوى قضائية ضد ماركيز كوينزبري ، والد أقرب أصدقائه ألفريد دوغلاس. أدين وايلد بالفسق وحكم عليه بالسجن. اختفت عناوين مسرحيات وايلد على الفور من ملصقات المسرح ، ولم يعد اسمه يذكر. كان الزميل الوحيد لوايلد الذي التمس العفو عنه - وإن لم ينجح - هو ب. شو.

تحولت السنتين اللتين قضاهما الكاتب في السجن إلى آخر عملين أدبيين مليئين بقوة فنية هائلة. هذا هو الاعتراف النثري "De Profundis" ("من الهاوية") ، الذي كتب أثناء السجن ونُشر بعد وفاته ، وقصيدة "The Ballad of the Prison of Reading" ، التي كُتبت بعد وقت قصير من إطلاق سراحه في عام 1897. نُشرت تحت عنوان اسم مستعار ، والذي أصبح رقم سجن وايلد - C .3.3.

لم يكتب أي شيء آخر. بالاعتماد على الدعم المالي من الأصدقاء المقربين ، انتقل وايلد ، الذي صدر في مايو 1897 ، إلى فرنسا وغير اسمه إلى سيباستيان ميلموث ، بطل الرواية القوطية Melmoth the Wanderer للكاتب تشارلز ماتورين ، عم وايلد الأكبر.

واحدة من أكثر الجماليات تألقاً وتطوراً في إنجلترا في القرن التاسع عشر. قضى السنوات الأخيرة من حياته في فقر وغموض ووحدة. توفي بشكل غير متوقع في 30 نوفمبر 1900 من التهاب السحايا الذي أصيب به من خلال التهاب في الأذن.

تذكر لوحة على منزل وايلد في لندن:

”عاش هنا

أوسكار وايلد

بارع وكاتب مسرحي ".

الموسوعة السوفيتية العظمى:وايلد أوسكار فينغال أو "فلاهيرتي ويلس (16.10.1854 ، دبلن ، - 30.11.1900 ، باريس) ، كاتب وناقد إنجليزي. إيرلندي حسب الجنسية. تخرج من جامعة أكسفورد (1879). قصائد مجمعة" (1881) تحت تأثير ج. محاضرات روسكين عن الفن ، استحوذت عليه أفكار ما يسمى بالحركة الجمالية ، بشرت بضرورة إحياء الجمال في الحياة اليومية كوسيلة للتغلب على التطبيق العملي للمجتمع البرجوازي.في عام 1882 قام بجولة في المدن الأمريكية ، وإلقاء محاضرات على الجماليات ؛ الميلودراما الإيمان ، أو العدميين (1882 ، الترجمة الروسية 1925 ، برلين) ، والتي عبرت عن الحالة المزاجية المتمردة للكاتب الشاب ، والمأساة الشعرية دوقة بادوفا (1883 ، الترجمة الروسية بقلم ف. بريوسوف ، 1911) تعاون في الصحف والمجلات ، وحكم عليه بالسجن لمدة عامين بتهمة الفسق (1895-97) ، بعد خروجه من السجن استقر في باريس. عشر سجن "(1898 ، روس. لكل. برايسوف ، 1915) وفي الاعتراف المنشور بعد وفاته "De Profundis" (1905).
في جو من الأزمة الاجتماعية والأيديولوجية في المجتمع البرجوازي الإنجليزي في نهاية القرن التاسع عشر. تمسكت ش. إلى الاتجاه المناهض للبرجوازية في الأدب والمسرح ، إلى حد ما من خلال تجربة تأثير أفكار الاشتراكية (روح الإنسان في ظل الاشتراكية ، 1891). إن الفكرة القائلة بأن الفن ليس ذا قيمة في حد ذاته فحسب ، ولكنه أساسي فيما يتعلق بالحياة ، جعله أقرب إلى الجمالية المنحطة وأنصار "الفن من أجل الفن". ومع ذلك ، لم يكن عمل يو يخلو من محتوى مهم في الحياة. شعر يو في وقت مبكر مزخرف بشكل رائع ، وله تأثير قوي للرمزية الفرنسية. إلى جانب ذلك ، تظهر الدوافع الاجتماعية في عمله. في The Ballad of Reading Prison ، يتم الجمع بين الدوافع المنحطة للحب على حافة الموت مع التعاطف الشديد مع سوء الحظ البشري.
الحكايات الخرافية ("الأمير السعيد" و "النجم الصبي") و "قصائد في النثر" لـ U. هي حكايات غنائية ورائعة في الأسلوب والمحتوى. "كانترفيل جوست" ، "جريمة اللورد آرثر إشبيلية" - قصص مليئة بالإثارة ، مليئة بالسخرية. عينة من رواية فكرية أواخر القرن التاسع عشر. - "بورتريه دوريان جراي" (1891). بعد أن تزين بكل روعة أسلوبه ، خطبة اللاأخلاقية ، التي وضعت في فم اللورد هنري ، أدرك و. في نفس الوقت أن عبادة الجمال والتعطش للمتعة لا ينبغي أن تؤدي إلى رفض الأخلاق الحقيقية. ومع ذلك ، كان المعاصرون ينظرون إلى الرواية بشكل عام على أنها تبشير بالفساد الجمالي.
مآسي دوقة بادوفا ، سالومي (1893 ؛ أصلاً بالفرنسية) ، مأساة فلورنتين (1895 ، نشرت عام 1908 ، لم تنته) هي محاولات لإحياء الدراما الشعرية للعواطف العظيمة. الكوميديا العلمانية ، المليئة بالمفارقات الذكية والأقوال المأثورة عن عادات الطبقات الحاكمة ، لها طابع مختلف: سيدة ويندرمير (1892) ، امرأة لا تستحق الاهتمام (1893) ، أهمية أن تكون جادًا (تم تنظيمه عام 1895 ، تم نشره عام 1899) ) ... الدوافع الاجتماعية النقدية قوية في الكوميديا "الزوج المثالي" (1895) ، حيث يتم الكشف عن الأساليب غير النظيفة للوصوليين البرجوازيين.
في المقالات الحرجة في الثمانينيات. (مجموعة "النوايا" ، 1891) غطى دبليو ظواهر الأدب الإنجليزي الحديث الأقرب إليه (دبليو موريس ، دبليو باتر ، سي أيه سوينبورن وآخرون). في الوقت نفسه ، أعرب عن تقديره الكبير لكتابة الأغاني والشعر الشعبي لـ P. Beranger وكتب باحترام حول المهارة الفنية لـ O. Balzac ، L.N. تولستوي ، إ. Turgenev و F.M. دوستويفسكي.

اختيار المحرر