أمثلة على مقطوعات موسيقية من أنواع مختلفة. الأنماط في الموسيقى: قائمة ، وصف ، أمثلة
ما هي أنماط الموسيقى المختلفة؟ النمط الموسيقي مفهوم رحيب ومتعدد الأوجه. يمكن تعريفها على أنها وحدة رمزية ، وهي مجموعة من وسائل التعبير عن المحتوى الفني والأيديولوجي باستخدام لغة الموسيقى.
إن مفهوم نمط الموسيقى واسع جدًا لدرجة أن تجسيده يشير إلى نفسه: يشير هذا المصطلح إلى كل من العصور والأنواع والاتجاهات والمدارس المختلفة ، وإلى المؤلفين الفرديين وحتى المؤدين. دعنا نحاول معرفة أنماط الموسيقى.
أسلوب العصر
يركز مفهوم أسلوب العصر على الجانب التاريخي. هناك العديد من التصنيفات ، بعضها يميز أكبر العصور التاريخية في تطور الموسيقى (عصر النهضة ، والباروك ، والكلاسيكية ، والحداثة ، وما إلى ذلك) ، في حين أن البعض الآخر ، على العكس من ذلك ، قسم تاريخ الموسيقى إلى فترات صغيرة نسبيًا تم تحديدها سابقًا بواسطة التخصصات الفنية الأخرى (الرومانسية ، الانطباعية ، الحداثة ، إلخ).
من الأمثلة الكلاسيكية لأسلوب العصر موسيقى الباروك ، والتي تتمثل سماتها المميزة في الاهتمام بالعالم الداخلي للفرد ، والدراما ، والصورة المتناقضة لقوى الطبيعة ، وتطور الأوبرا وموسيقى الآلات (K. مونتيفيردي ، أ. فيفالدي ، جي إف هاندل).
أسلوب النوع
يعكس الأسلوب خصائص المحتوى والتقنيات الموسيقية وخصائص بعض الأنواع الموسيقية ، والتي بدورها يمكن تصنيفها على أسس مختلفة.
لذلك ، فإن مفهوم الأسلوب مقبول للغاية بالنسبة لأولئك الذين يتم التعبير عن السمات الأكثر شيوعًا بوضوح. وتشمل هذه الأنواع الموسيقية القائمة على الموسيقى الشعبية (الأغاني الطقسية المختلفة ، والرقصات الشعبية) ، وترانيم الكنيسة ، والرومانسية.
إذا أخذنا الأعمال الرئيسية (الأوبرا ، الخطابة ، السيمفونية ، إلخ) ، فعندئذ هنا أيضًا ، يُقرأ أسلوب النوع دائمًا بوضوح ، على الرغم من حقيقة أن أنماط العصر والاتجاهات وأسلوب المؤلف هي متراكب عليه.
ولكن إذا ابتكر الملحن نوعًا جديدًا ، فمن الصعب في هذه الحالة تحديد ميزات أسلوب النوع على الفور - لهذا ، يجب أن يمر الوقت ، حيث ستظهر أعمال أخرى من نفس النوع. كان هذا هو الحال ، على سبيل المثال ، مع Mendelssohn "الأغاني بدون كلمات". موافق ، أغنية غريبة بدون كلمات ، ولكن بعد عيناته الـ 48 من هذا النوع ، بدأ الملحنون الآخرون في استدعاء مقطوعاتهم بنفس الاسم بجرأة.
أسلوب اتجاه الموسيقى
يشترك أسلوب الاتجاه الموسيقي في كثير من النواحي مع أسلوب العصر: بعد كل شيء ، يعتبر علماء الموسيقى بعض الاتجاهات على أنها عصور كاملة في الموسيقى.
ولكن هناك أيضًا مثل هذه الاتجاهات التي يمكن من خلالها تمييز الفروق الأسلوبية الخاصة بهم فقط. وتشمل هذه المدرسة الفيينية الكلاسيكية (L. van Beethoven، J. Haydn، W.A. Mozart). يتميز الاتجاه الكلاسيكي بالبساطة والتعبير واللغة المنسجمة الغنية والتطور التفصيلي للموضوع.
عند الحديث عن أنماط الموسيقى ، لا يمكن للمرء أن يتجاهل الخصائص الوطنية.
النمط الوطني
أصل الفلكلور هو أساس الأسلوب الموسيقي الوطني. استلهم العديد من الملحنين العظماء من الألحان الشعبية ونسجوها في إبداعاتهم. حتى أن بعض الأعمال لها عناوين مماثلة (على سبيل المثال ، الهنغارية الرابثوديز للفنان ف ليزت ، والرقصات الهنغارية من تأليف آي برامز ، والأغاني الشعبية النرويجية والرقصات للبيانو بقلم إي جريج ، وأراغونيز هوتا لمي جلينكا). في حالات أخرى ، أصبحت الدوافع الشعبية هي الموضوعات الرئيسية (على سبيل المثال ، "في الحقل كانت هناك شجرة بتولا" في ختام السيمفونية الرابعة لبي تشايكوفسكي).
إذا توصلنا إلى مسألة ماهية أنماط الموسيقى ، من وجهة نظر مدارس التأليف والملحنين والموسيقيين الفرديين ، فيمكننا حينئذٍ التمييز بين عدة أنماط موسيقية أخرى.
أسلوب توحيد الملحنين
إذا كانت مدرسة التكوين تتميز بدرجة عالية من القواسم المشتركة للتقنيات الفنية ، فمن المنطقي تحديد الأسلوب المتأصل في هذه المدرسة.
يمكننا التحدث عن أنماط المدارس متعددة الأصوات في عصر النهضة ، أو عن أنماط مدارس الأوبرا الإيطالية المختلفة في القرن السابع عشر ، أو أنماط المدارس الآلية في القرنين السابع عشر والثامن عشر.
في الموسيقى الروسية في القرن التاسع عشر ، كان هناك أيضًا اتحاد إبداعي للملحنين - المشهور Mighty Handful. تجلى الأسلوب الشائع لمؤلفي هذه المجموعة في خط واحد من التطور ، واختيار الموضوعات ، والاعتماد على الفولكلور الموسيقي الروسي.
أسلوب المؤلف الفردي
أسلوب الملحن هو مفهوم يسهل تجسيده ، لأن عمل أي ملحن يكون محدودًا بفترة زمنية قصيرة نسبيًا واتجاهات معينة من العصر الموسيقي. لذلك ، حرفيا من القضبان الأولى ، يمكنك التعرف ، على سبيل المثال ، على موسيقى موزارت أو روسيني.
بطبيعة الحال ، فإن الملحن ، مثله مثل أي شخص ، يتغير طوال حياته ، وهذا يترك بصمة على أسلوب عمله. لكن بعض السمات الأسلوبية لا تزال دون تغيير ، متأصلة فيه فقط ، هي نوع من "بطاقة الزيارة" للمؤلف.
أسلوب الأداء
يعتمد فن الأداء على الأسلوب الفردي لأداء الموسيقي ، الذي يفسر نية الملحن على طريقته الخاصة. يتجلى أسلوب الأداء في التلوين العاطفي لأداء أعمال مؤلف أو مؤلف آخر.
أمثلة حية هنا هي أولئك الملحنين الذين كانوا أيضًا موسيقيين موهوبين. هؤلاء هم نيكولو باغانيني ، الذي أذهل الجمهور بتقنياته التي لا تشوبها شائبة وتقنياته غير المعتادة في العزف على الكمان ، وعازف البيانو اللامع سيرجي راتشمانينوف ، فارس الموسيقى الحقيقي ، الذي أخضع قماش اللحن إلى نمط إيقاعي صارم.
هذه هي أنماط الموسيقى. هذه القائمة ، بالطبع ، يمكن استكمالها بالتصنيف على أسس أخرى ، لأن التراث الموسيقي العالمي كبير ومتنوع.
لقد أدخلت الأنواع الرئيسية للموسيقى ، حيث سنتعرف بمزيد من التفصيل على كل اتجاه موسيقي. سنصف ما هو عليه ، ولماذا وما هي ميزات تنفيذه. وفي النهاية أيضًا ، ستكون هناك مقالات في هذا القسم تصف كل اتجاه بمزيد من التفصيل.
ما هي أنواع الموسيقى
قبل مناقشة أنواع الموسيقى ، يجب ذكر ما يلي. نحتاج إلى نظام إحداثيات معين حتى نتمكن من وضع كل الظواهر فيه. أخطر مستوى عالمي في نظام الإحداثيات هذا هو مفهوم الأسلوب أو النظام الفني التاريخي.
هناك نمط من العصور الوسطى أو عصر النهضة أو الباروك أو الرومانسية. علاوة على ذلك ، في كل عصر محدد ، يشمل هذا المفهوم جميع الفنون (الأدب والموسيقى والرسم وما إلى ذلك).
ومع ذلك ، فإن الموسيقى لها فئاتها الخاصة داخل كل نمط. هناك نظام الأنواع والأشكال الموسيقية والوسائل التعبيرية.
ما هو النوع؟
تمنح كل فترة الموسيقيين والمستمعين مجموعة معينة من المراحل. علاوة على ذلك ، يتم تحديد قواعد اللعبة الخاصة بكل موقع. قد تختفي هذه المواقع بمرور الوقت أو تستمر لبعض الوقت.
تظهر مجموعات جديدة من المستمعين ذوي الاهتمامات الجديدة - تظهر أماكن مسرح جديدة ، وتظهر أنواع جديدة.
على سبيل المثال ، في عصر العصور الوسطى الأوروبية ، حتى نهاية القرن الحادي عشر تقريبًا ، كانت المرحلة الوحيدة للموسيقيين المحترفين هي الكنيسة. وقت ومكان العبادة.
هنا تتشكل أنواع موسيقى الكنيسة. وأهمهم (قداس ومات) سوف يسافر بعيدًا في المستقبل.
إذا أخذنا أواخر العصور الوسطى ، عصر الحروب الصليبية ، فستظهر هنا مرحلة جديدة - قلعة إقطاعية ، محكمة أرستقراطية إقطاعية ، عطلة محكمة أو مجرد مكان للترفيه.
وهنا يظهر نوع الأغاني العلمانية.
على سبيل المثال ، كان القرن السابع عشر ينفجر فعليًا بالألعاب النارية من الأنواع الموسيقية الجديدة. هنا تظهر أشياء تمضي قدمًا قبل زماننا وستبقى بعدنا.
على سبيل المثال ، أوبرا أو أوراتوريو أو كانتاتا. في الموسيقى الآلية ، إنها حفلة موسيقية. حتى مصطلح السيمفونية يظهر. على الرغم من أنه ربما تم بناؤه بشكل مختلف قليلاً عما هو عليه الآن.
ظهرت أنواع موسيقى الحجرة. وتحت كل هذا يكمن ظهور أماكن مسرح جديدة. على سبيل المثال ، دار أوبرا أو قاعة حفلات أو صالون مزخرف لمنزل أرستقراطي حضري.
قبل أن تفعل ذلك ، تأكد من البدء في استكشاف الاتجاهات المختلفة. ثم ينعكس هذا جيدًا في الممارسة. مفيد بشكل خاص عند إنشاء شيء جديد!
شكل موسيقي
المستوى التالي هو الشكل الموسيقي. كم عدد الأجزاء الموجودة في المنتج؟ كيف يعمل كل جزء ، وكم عدد الأقسام الموجودة ، وكيف ترتبط ببعضها البعض؟ هذا ما نعنيه بالشكل الموسيقي.
لنفترض أن الأوبرا نوع. لكن أوبرا واحدة يمكن أن تكون في عملين ، والأخرى في ثلاثة ، وهناك أوبرا في خمسة فصول.
أو سيمفونية.
تتكون معظم السمفونيات الأوروبية المألوفة من أربعة أجزاء. ولكن لنفترض أن Fantastic Symphony ل Berlioz لها 5 حركات.
الوسائل التعبيرية
المستوى التالي هو نظام الوسائل التعبيرية الموسيقية. اللحن في وحدته مع الإيقاع.
على نفس المنوالهي القوة التنظيمية العميقة لجميع الأصوات الموسيقية. إنه جوهر وجود الموسيقى. لأنه من خلال الإيقاع ، ترتبط حياة الإنسان بالواقع ، مع الكون.
العديد من الحركات العمالية إيقاعية. خاصة في الزراعة. هناك الكثير من الإيقاع في معالجة الأحجار والمعادن.
ربما يظهر الإيقاع نفسه قبل اللحن. يمكننا أن نقول أن الإيقاع معمم واللحن يميز.
ينشأ الشعور بالإيقاع ، مثل نوع من السحر ، في المراحل المبكرة جدًا من الحضارة. ولاحقًا ، في عصر العصور القديمة ، تم إدراك هذا الشعور كفكرة عن الارتباط العالمي للظواهر ، وهو الإيقاعي.
الإيقاع مرتبط بالعدد. وبالنسبة لليونانيين ، كان الرقم مفهومًا مهمًا للغاية للنظام العالمي. واستمرت فكرة الإيقاع بأكملها لفترة طويلة جدًا.
في بداية القرن السابع عشر ، تحدث المؤلف الموسيقي الألماني مايكل بريتوريوس عن التجارب المبكرة للإيطاليين في الأوبرا (لم يكن هناك إيقاع مرتب): "هذه الموسيقى بدون روابط وقياسات. إنها إهانة لنظام الله المستقر! "
طبيعة الحركة سريعة وحيوية ومعتدلة وهادئة. كما أنها تحدد النغمة لأي بنية فوقية تحدث فوقها. هنا ، أيضًا ، هناك شعور بالاتصال العالمي. 4 جوانب من طبيعة الحركة ، 4 جوانب من العالم ، 4 مزاجات.
إذا تعمقنا أكثر ، فهذا يعد تلونًا صوتيًا أو صوتيًا. أو دعنا نقول كيف يتم نطق اللحن. ممزقة بشكل واضح أو متماسكة.
يظهر اللحن والإيقاع وكل شيء آخر كاستجابة عاطفية مباشرة للواقع. وتتشكل في تلك الأوقات البعيدة بلا حدود في النظام المشاعي البدائي ، عندما لا يكون الشخص قد أدرك نفسه بعد مقارنة بالأنفس الأخرى أو مع الطبيعة.
ولكن بمجرد ظهور المجتمع الطبقي ، هناك مسافة بين الذات والذات الأخرى ، بين الذات والطبيعة. وبعد ذلك بدأت تتشكل أنواع الموسيقى والأشكال والأنماط الموسيقية بالفعل.
أنواع موسيقى الحجرة
قبل الحديث عن أنواع موسيقى الحجرة ، دعونا نلقي نظرة على الاتجاه. غرفة الموسيقىهي الموسيقى التي يؤديها عدد قليل من المؤدين لعدد صغير من المستمعين.
في السابق ، كان هذا النوع من الموسيقى يُعزف غالبًا في المنزل. على سبيل المثال ، مع عائلتك. ومن ثم ، فقد توصلوا إلى اسم مثل الغرفة. من اللاتينية ، الكاميرا تعني الغرفة. أي موسيقى صغيرة ، منزلية أو غرفة.
هناك أيضًا شيء مثل أوركسترا الحجرة. هذه نسخة أصغر (عادة لا تزيد عن 10 أشخاص) من الأوركسترا العادية. حسنًا ، ليس هناك الكثير من المستمعين أيضًا. عادة ما يكون هؤلاء أقارب ومعارف وأصدقاء.
أغنية شعبية- النوع الأبسط والأكثر انتشارًا لموسيقى الحجرة. في وقت سابق ، في كثير من الأحيان ، غنى العديد من الأجداد الأغاني الشعبية المختلفة لأبنائهم وأحفادهم. يمكن أداء نفس الأغنية بكلمات مختلفة. كما لو كان يضيف شيئًا خاصًا بهم.
ومع ذلك ، فإن اللحن نفسه ، كقاعدة عامة ، لم يتغير. فقط نص الأغنية الشعبية تغير وتحسن.
محبوب من قبل الكثيرين الرومانسياتهو أيضا نوع من موسيقى الحجرة. عادة ما يؤدون قطعة صوتية صغيرة. كان يرافقه عادة غيتار. لذلك ، نحن مغرمون جدًا بمثل هذه الأغاني الغنائية مع الغيتار. ربما يعرف الكثيرون عنها وقد سمعوا أكثر من مرة.
أغنية- هذا نوع من القصص حول العديد من الأعمال الدرامية أو الأعمال البطولية. غالبًا ما كانت تُؤدى القصص في الحانات. كقاعدة عامة ، أشادوا بمآثر مختلف الأبطال. في بعض الأحيان تم استخدام القصص قبل المعركة القادمة لرفع معنويات الناس.
بالطبع ، في مثل هذه الأغاني ، غالبًا ما يتم تزيين لحظات معينة. لكن في الواقع ، بدون خيال إضافي ، لتتضاءل أهمية القصيدة.
قداسهي قداس جنائزي. يتم تنفيذ هذا الغناء الجنائزي في الكنائس الكاثوليكية. عادة ما نستخدم قداسًا كإشادة لذكرى الأبطال الشعبيين.
- اغنية بلا كلمات. عادة ما تكون مخصصة لمغني واحد كتمرين تدريبي. على سبيل المثال ، لتنمية صوت المطرب.
سيرينايد- نوع موسيقى الحجرة التي تم أداؤها للحبيب. عادة الرجال يؤدونها تحت نوافذ النساء والفتيات المحبوبات. كقاعدة عامة ، في مثل هذه الأغاني ، تم الإشادة بجمال الجنس العادل.
أنواع الموسيقى الآلية والصوتية
فيما يلي الأنواع الرئيسية للموسيقى الآلية والصوتية. لكل اتجاه ، سأقدم لك وصفًا موجزًا. دعنا نتطرق إلى التعريف الأساسي لكل نوع من أنواع الموسيقى أكثر من ذلك بقليل.
أنواع الموسيقى الصوتية
هناك عدة أنواع من الموسيقى الصوتية. يجب أن يقال أن الاتجاه نفسه هو الأقدم في تاريخ تطور الموسيقى. بعد كل شيء ، هو المفتاح الرئيسي لانتقال الأدب إلى الموسيقى. أي ، بدأ استخدام الكلمات الأدبية في شكل موسيقي.
بالطبع ، لعبت هذه الكلمات الدور الرئيسي. بسبب ما أصبحت تسمى هذه الموسيقى الصوتية. بعد ذلك بقليل ، ظهرت موسيقى الآلات.
في الصوت ، بالإضافة إلى الغناء ، يمكن أيضًا استخدام أدوات مختلفة. ومع ذلك ، في هذا الاتجاه ، يتم إبعاد دورهم إلى الخلفية.
فيما يلي قائمة بالأنواع الرئيسية للموسيقى الصوتية:
- أوراتوريو- قطعة كبيرة جدًا للعازفين المنفردين أو الأوركسترا أو الجوقة. عادة ، تعاملت مثل هذه الأعمال مع مشاكل ذات طبيعة دينية. بعد ذلك بقليل ، ظهر الخطباء العلمانيون.
- أوبرا- عمل درامي ضخم يجمع بين أنواع الموسيقى الآلية والصوتية وتصميم الرقصات والرسم. يتم تعيين دور خاص هنا لأرقام فردية مختلفة (أغنية ، مونولوج ، وما إلى ذلك).
- غرفة الموسيقى- تم ذكره اعلاه.
أنواع الموسيقى الآلية
الآلات الموسيقية- هذه هي المقطوعات الموسيقية التي يتم إجراؤها بدون مشاركة مطرب. ومن هنا جاء الاسم دور فعال. أي أنه يتم تنفيذه فقط على حساب الأدوات.
في كثير من الأحيان ، يستخدم العديد من الفنانين في ألبوماتهم الأداة كمقاطع صوتية إضافية في الألبوم. وهذا يعني أنه يمكن تحديد العديد من المقطوعات الموسيقية الأكثر شيوعًا ومن ثم يمكن تسجيل إصداراتها بدون أصوات.
أو يمكنهم تحديد جميع الأغاني الموجودة في الألبوم بالكامل. في هذه الحالة ، يتم إصدار الألبوم في نسختين. عادة ما يتم ذلك لزيادة قيمة المنتج ورفع سعره.
توجد قائمة بأنواع معينة من موسيقى الآلات:
- موسيقى الرقص- عادة موسيقى رقص بسيطة
- سوناتا- تستخدم كأغنية فردية أو ثنائية لموسيقى الحجرة
- سمفونية- صوت مرهف لأوركسترا سيمفونية
أنواع الأغاني الشعبية الروسية
دعنا نتحدث عن أنواع الأغاني الشعبية الروسية. إنها تعكس كل سحر روح الشعب الروسي. عادة في مثل هذه الأعمال الموسيقية يتم الإشادة بطبيعة الوطن الأصلي والأبطال والعمال العاديين. كما يذكر أفراح ومصائب الشعب الروسي.
فيما يلي قائمة بالأنواع الرئيسية للأغاني الشعبية الروسية:
- أغاني العمل- هموم أثناء العمل على تسهيل نشاط العمل البشري. وهذا يعني أنه كان من الأسهل على الموظفين العمل مع مثل هذه الأغاني. حددوا وتيرة العمل. تعكس هذه المقطوعات الموسيقية الحياة الأساسية للطبقة العاملة من الناس. غالبًا ما كانت تستخدم تعجبات العمل في العمل.
- ديتسهو نوع شائع جدا من الموسيقى الشعبية. عادةً ما يكون رباعيًا صغيرًا مع لحن متكرر. تحمل Chastooshkas معنى كبير للكلمة الروسية. عبروا عن المزاج الأساسي للناس.
- أغاني التقويم- تستخدم في أيام العطل المختلفة. على سبيل المثال ، في عيد الميلاد أو رأس السنة الجديدة. أيضًا ، تم استخدام هذا النوع الموسيقي جيدًا للتعبير عن الثروة أو عند تغيير الفصول.
- التهويدة- الأغاني اللطيفة والبسيطة والحنونة التي تغنيها الأمهات لأطفالهن. كقاعدة عامة ، في مثل هذه الأغاني ، قدمت الأمهات أطفالهن إلى العالم من حولهم.
- اغاني عائلية- تستخدم في العطلات العائلية المختلفة. انعكس هذا النوع جيدًا في حفلات الزفاف. تم استخدامه أيضًا عند ولادة طفل وإرسال ابن إلى الجيش وما إلى ذلك. تجدر الإشارة إلى أن هذه الأغاني كانت مصحوبة بطقوس معينة. ساعد كل هذا معًا في الحماية من قوى الظلام والمتاعب المختلفة.
- التراكيب الغنائية- في مثل هذه الأعمال ، يتم ذكر الكثير من الشعب الروسي. على سبيل المثال ، غالبًا ما يتم ذكره عن الحياة الصعبة للمرأة والحياة الصعبة للفلاحين العاديين.
أنواع الموسيقى المعاصرة
الآن دعونا نتحدث عن أنواع الموسيقى المعاصرة. هناك عدد غير قليل منهم. ومع ذلك ، فإنهم جميعًا يبتعدون عن الاتجاهات الرئيسية الثلاثة في الموسيقى الحديثة. هنا سنتحدث قليلا عنهم.
صخر
الروك شائعة اليوم. حتى لو لم تكن كما كانت من قبل ، لكنها في عصرنا تعززت بشكل موثوق. لذلك ، لا يسع المرء إلا أن يذكرها. وقد أعطى الاتجاه نفسه زخما لولادة العديد من الأنواع. هنا بعض منهم:
- تقليد فلكلوري- حسن استخدام عناصر الأغاني الشعبية
- موسيقى البوب روك- موسيقى لجمهور عريض جدًا
- الصخور الصلبه- موسيقى أثقل مع صوت خشن
فرقعة
تشمل الموسيقى الشعبية أيضًا العديد من الأنواع التي غالبًا ما تستخدم في الموسيقى الحديثة:
- منزل- الموسيقى الإلكترونية التي يتم تشغيلها على آلة النطق
- نشوة- الموسيقى الإلكترونية ذات الغلبة للألحان الحزينة والكونية
- ديسكو- موسيقى راقصة مع طبول إيقاعية وفيرة وأقسام باس
موسيقى الراب
اكتسبت موسيقى الراب زخمًا في السنوات الأخيرة. في الواقع ، هذا الاتجاه ليس له غناء عمليًا. في الأساس ، هم لا يغنون هنا ، ولكن كما لو كانوا يقرؤون. هذا هو المكان الذي جاءت منه عبارة قراءة الراب. فيما يلي قائمة ببعض الأنواع:
- رابكور- مزيج من موسيقى الراب مع الموسيقى الثقيلة
- الراب البديل- مزيج من موسيقى الراب التقليدية مع الأنواع الأخرى
- راب جاز- مزيج من موسيقى الراب مع الجاز
أنواع الموسيقى الإلكترونية
دعونا نلقي نظرة فاحصة على الأنواع الرئيسية للموسيقى الإلكترونية. بالطبع لن نتطرق إلى كل شيء هنا. ومع ذلك ، سوف نقوم بتحليل بعضها. هذه قائمة:
- منزل(منزل) - ظهر في الثمانينيات من القرن الماضي. يعود أصله إلى ديسكو السبعينيات. ظهر بفضل تجارب دي جي. الملامح الرئيسية: تكرار إيقاع الضربات وحجم 4 × 4 وأخذ العينات.
- منزل العميق(البيت العميق) - موسيقى أخف في الغلاف الجوي بصوت كثيف عميق. يشمل موسيقى الجاز والعناصر المحيطة. يستخدم التصميم المعزوفات المنفردة على لوحة المفاتيح ، والأعضاء الكهربائية ، والبيانو ، وغناء الإناث (في الغالب). لقد تم تطويره منذ أواخر الثمانينيات. الغناء في هذا النوع دائمًا ما يأخذ مكانًا ثانويًا. في البداية الألحان والأصوات لتصوير الحالة المزاجية.
- منزل المرآب(بيت المرآب) - مثل المنزل العميق ، يتم إحضار الأصوات فقط إلى الدور الرئيسي.
- ديسكو جديد(نو ديسكو) هو نوع موسيقي أكثر حداثة يعتمد على الاهتمام المتجدد بموسيقى الديسكو. من الشائع الآن العودة إلى الجذور. لذلك ، يعتمد هذا النوع على موسيقى السبعينيات والثمانينيات. ظهر النوع نفسه في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. يستخدم الأصوات المركبة المشابهة لأصوات الآلات الحقيقية لإنشاء الديسكو من السبعينيات إلى الثمانينيات.
- بيت الروح الكامل(منزل روحي) - الأساس مأخوذ من المنزل بنمط إيقاعي 4 × 4 ، وكذلك غناء (كامل أو في شكل عينات). الأغاني هنا في الغالب روحية وجميلة جدًا. بالإضافة إلى استخدام مجموعة متنوعة من الآلات الموسيقية. مثل هذا التوافر الغني للأدوات ينشط موسيقى هذا النوع جيدًا.
أنواع موسيقى الراب
دعنا ننتقل إلى النظر في الأنواع الرئيسية لموسيقى الراب. هذا المجال هو أيضا يتطور بنشاط. لذلك ، سيكون من الجيد أن أتطرق إليها أيضًا. فيما يلي قائمة قصيرة بالأنواع:
- الراب الكوميدي- موسيقى ذكية ومضحكة للترفيه. لديه مزيج من الهيب هوب الحقيقي والفكاهة غير الرسمية. ظهرت موسيقى الراب الكوميدية في الثمانينيات.
- موسيقى الراب القذرة- موسيقى الراب القذرة ، التي تتميز بصوت جهير ثقيل واضح. تهدف هذه الموسيقى في الغالب إلى غرس الجمهور في مختلف الحفلات.
- الراب العصابات- موسيقى ذات صوت قوي للغاية. ظهر نوع الموسيقى في أواخر الثمانينيات. تم أخذ عناصر من موسيقى الراب المتشددين كأساس أبوي لهذا الاتجاه.
- موسيقى الراب المتشددين- موسيقى صاخبة مع عينات صاخبة ودقات ثقيلة. ظهر في أواخر الثمانينيات.
أنواع الموسيقى الكلاسيكية
هناك أعمال مقسمة إلى العديد من أنواع الموسيقى الكلاسيكية. كانت منتشرة بشكل خاص في القرن الثامن عشر. فيما يلي قائمة جزئية بالوجهات:
- مقدمة- مقدمة قصيرة عن الأداء أو المسرحيات أو الأعمال.
- سوناتا- قطعة لفناني الحجرة ، والتي تستخدم كأغنية فردية أو ثنائية. يتكون من ثلاثة أجزاء متصلة ببعضها البعض.
- ايتود- قطعة موسيقية صغيرة مصممة لشحذ تقنية أداء الموسيقى.
- شيرزو- بداية الموسيقى بوتيرة حيوية وسريعة. في الأساس ، ينقل إلى المستمع اللحظات الهزلية وغير المتوقعة في العمل.
- الأوبرا ، السمفونية ، الخطابة- تم ذكرهم أعلاه.
أنواع موسيقى الروك
الآن دعنا نلقي نظرة على بعض أنواع موسيقى الروك غير تلك المذكورة أعلاه. فيما يلي قائمة قصيرة مع وصف:
- صخرة قوطية- موسيقى الروك ذات الاتجاه القوطي والظلام. ظهرت في أوائل الثمانينيات.
- الجرونج- موسيقى ذات صوت جيتار صلب وكلمات حزينة داكنة. ظهر في مكان ما في منتصف الثمانينيات.
- تقليد فلكلوري- تشكلت نتيجة اختلاط موسيقى الروك بالموسيقى الشعبية. ظهرت في منتصف الستينيات.
- فايكنغ روك- موسيقى الروك البانك مع عناصر من الموسيقى الشعبية. تكشف مثل هذه الأعمال عن تاريخ الدول الاسكندنافية والفايكنج أنفسهم.
- سلة المهملات- المتشددين أسرع. القطع عادة ما تكون صغيرة.
أنواع الموسيقى المقدسة والعلمانية
دعونا نلقي نظرة على بعض أنواع الموسيقى المقدسة والعلمانية. بادئ ذي بدء ، دعنا نحدد هذين الاتجاهين. سوف تتعلم ما هو الفرق وما هو الفرق. بعد ذلك ، دعنا ننتقل إلى بعض الأنواع.
موسيقى روحية
تهدف الموسيقى المقدسة إلى شفاء الروح. تستخدم هذه الأعمال بشكل رئيسي في الخدمات في الكنائس. لذلك ، يسميها بعض الناس أيضًا موسيقى الكنيسة. فيما يلي قائمة صغيرة بأنواعها الموسيقية:
- القداس- خدمة عيد الفصح أو عيد الميلاد. تؤديها الكورال ، ويمكن أن تشمل أيضًا عازفين منفردًا. كقاعدة ، أُدرجت مشاهد مختلفة من الكتاب المقدس في الدراما الليتورجية. غالبًا ما تم استخدام عناصر التمثيل المسرحي.
- أنتيفون- موسيقى متكررة تؤدى بالتناوب بين عدة مجموعات كورالية. على سبيل المثال ، يمكن غناء نفس الآيات بالتناوب بين وجهين. Antiphones من عدة أنواع. على سبيل المثال ، أيام العطل (أيام الإجازات) ، الرزين (الأحد) ، كل يوم وما إلى ذلك.
- رونديل- تم إنشاء اللحن الأصلي في شكل خاص مع المقدمة الصوتية التالية لنفس الدافع.
- Proprium- جزء من القداس ، والذي يختلف حسب تقويم الكنيسة.
- Ordinarium- جزء غير متغير من الكتلة.
موسيقى علمانية
تُعرف الموسيقى العلمانية بأنها تُظهر الطابع القومي للثقافات المختلفة. تم وصف الصورة الرئيسية وحياة الشخص العادي بشكل أساسي. كان هذا النوع من الموسيقى شائعًا جدًا بين الموسيقيين المتجولين في العصور الوسطى.
تم العثور على أشياء قديمة مع صور لمختلف الآلات وفناني الأداء تشهد على ظهور الموسيقى في العصور القديمة. هذا يعني أنه حتى ذلك الحين ، تم التعرف على الموسيقى كأهم وسيلة للإبداع ، وكذلك للتعبير عن المشاعر والعواطف.
المفهوم والوظائف
في الفهم العام ، تعد الموسيقى نوعًا محددًا من نشاط الصوت البشري. يجعل من الممكن التعبير عن الأفكار والمظاهر الإرادية للشخص في شكل مسموع. تلعب الموسيقى ، مثل الثقافة بشكل عام ، دورًا اجتماعيًا ونفسيًا محددًا. تستهدف المجتمع والفرد ، وهي أداة لتكوين الصفات المختلفة. اعتمادًا على العديد من العوامل ، بما في ذلك الاتجاهات وأنواع الموسيقى السائدة في المجتمع ، يمكن أن تكون بمثابة وسيلة للتكوين الثقافي ، وعلى العكس من ذلك ، كوسيلة لقمع المكونات الجمالية. وبالتالي ، من بين الوظائف ، يمكننا التمييز بين وظائف مثل:
تعليمي ؛
جمالي؛
منظم؛
تعويض
مسلية.
بمساعدة الموسيقى ، يمكنك التأثير على صفات ومزاج الشخص. لذا فإن بعض الألحان تشكل القدرة على التحمل والشجاعة ، إذا جاز التعبير ، تحشد القوة الداخلية. من ناحية أخرى ، فإن أنواع الموسيقى الأخرى تدلل أو تضبط المزاج الرومانسي.
الأنواع الرئيسية للموسيقى
الثقافة الموسيقية متنوعة بشكل لا يصدق ، وبالتالي ، هناك تصنيف معين يعتمد على العوامل الزمنية والمكانية. هناك أنواع من الموسيقى مثل الموسيقى العرقية والكلاسيكية والجاز والبلوز وموسيقى البوب والهيب هوب والروك والكانتري والشرير والريغي والموسيقى الحديثة والإلكترونية والموسيقى الآلية. في المقابل ، تنقسم هذه المناطق إلى أنواع فرعية منفصلة. على سبيل المثال ، الفردي العرقي هو أنماط الموسيقى لمختلف شعوب العالم: الألحان الروسية ، الإسبانية ، الغجر ، السلتيك ، إلخ.
يتم تمثيل موسيقى الروك بأنماط مثل الروك أند رول ، والروك البديل ، والبانك والروك تكنو ، والروك الروسي. هناك أيضًا ما يسمى بالأنواع المختلطة ، بما في ذلك الديسكو والفانك والإيقاع والبلوز. هذا التنوع هو نتيجة لقدرة الإنسان على التعبير الفردي عن عالمه الداخلي والقدرة على إتقان الجوانب المختلفة لمساحة صوتية واحدة.
الموسيقى كشكل فني
لسبب وجيه ، تعتبر الموسيقى أحد أشكال الفن. له تأثير قوي على الإدراك ومستوى اللاوعي لمنطقة روح وعقل الشخص. يتميز هذا النوع من النشاط الإبداعي بالقدرة على تحويل الوعي الروحي للمجتمع وفقًا لقوانين الجمال والقيم الأخلاقية.
كما هو الحال في أي فن آخر ، يرتبط المحتوى الموسيقي ارتباطًا وثيقًا ويعتمد على المُثل التاريخية والوطنية والجمالية للعصر والمُبدع نفسه. في ذلك ، يمكن إعادة توحيد المبادئ العقلية والحسية والفكرية والتجريبية والثقافية للمجتمع والفرد والتفاعل معها. ترتبط الموسيقى كشكل فني ارتباطًا وثيقًا بمفاهيم مثل القيمة والإلهام والجمال. أيضًا ، يتطابق الكثيرون مع طبيعة الروح المطلقة.
الموسيقى الكلاسيكية والمقدسة
غالبًا ما تتضمن الموسيقى الكلاسيكية أعمالًا تم إنشاؤها في فترة تاريخية معينة في الفن ، وتلبي أعمال هذا الاتجاه أعلى المتطلبات الفنية وتجمع بين العمق والمعنى ومفهوم كمال الشكل. لقد تم كتابتها وفقًا لقواعد وشرائع معينة ، مع الحفاظ على النسب اللازمة.
الأدوات الرئيسية التي تُعزف بها الموسيقى الكلاسيكية هي الآلات الروحية ، والأوتار ، وآلات لوحة المفاتيح. أيضًا ، هذه الموسيقى متنوعة في الأنواع - فهي تشمل السمفونيات والأجنحة والأوبرا والسوناتات ، فضلاً عن الموسيقى المقدسة. صمدت هذه الأنواع من الموسيقى أمام اختبار الزمن ولديها جمهور كبير في المجتمع الحديث.
الاتجاهات الحديثة
الموسيقى المعاصرة متنوعة ومتعددة الأوجه لدرجة أنه من الصعب حتى اختزال كل الأنواع في تصنيف منطقي واحد. بعضها مثير للاهتمام من وجهة نظر ثقافية ، بينما البعض الآخر من وجهة نظر تجارية. إذا تحدثنا عن العامل الأخير ، فإننا نعني أولاً موسيقى البوب. من ناحية أخرى ، يمكن أن تشمل أي موسيقى مشهورة: الهيب هوب والروك والجاز. ومع ذلك ، فإن المعنى الأضيق لهذا المفهوم ينطوي على عدد من الخصائص المحددة. في الأساس ، يتم تحديدها من خلال بساطة ولحن الترتيبات ، حيث يكون التركيز على الغناء والإيقاع ، بدلاً من المكون الآلي. تشمل أنواع الموسيقى الحديثة أيضًا نوع R'n'B وديسكو وراغتايم وتشانسون.
موسيقى الكترونية
لا شك أن الموسيقى الإلكترونية من أكثر الاتجاهات انتشارًا وشعبية في الموسيقى المعاصرة. يتم إنشاؤه باستخدام معدات إلكترونية مثل المركب أو الكمبيوتر أو جهاز أخذ العينات أو آلة الطبل. يتضمن هذا النوع من الموسيقى حوالي مائتي نمط. أشهرها موسيقى النوادي ويتم لعبها في المراقص والنوادي وما إلى ذلك. تشمل الموسيقى الإلكترونية أيضًا تكنو ، منزل ، نشوة ، دوبستيب.
الصالة هي أسلوب شعبي آخر. يتم ترجمة هذا المصطلح على أنه "صوت الخلفية الخفيفة". تتتبع موسيقى الصالة تأثير موسيقى الجاز ، بوسا نوفا ، التوجيه الإلكتروني ، فضلاً عن الارتجال. في الأساس ، تخلق هذه الموسيقى مزاجًا خفيفًا غير مزعج في الحانات والمقاهي والفنادق والمحلات التجارية.
تتميز الأنواع المختلفة من الموسيقى بخصائص هيكلية وثقافية متميزة ، وتروق لجماهير مختلفة ، وتؤدي المهام والوظائف الفردية.
الأغنية هي أحد الأنواع الشائعة للموسيقى الصوتية ، فهي تجمع بين نص شعري ولحن سهل التذكر. يمكن غناء الأغاني من قبل عازف واحد ، وكذلك في مجموعة أو جوقة ، بمرافقة الآلات وكابيلا.
الأكثر شعبية هي الأغنية. الرئيسية والتركيبية. الفرق الرئيسي بينهما هو أن الملحن له مؤلف واحد على الأقل ، والشعب ليس كذلك ، وخلقه هو الشعب.
تنتقل الأغاني الشعبية من الجيل الأكبر سناً إلى الجيل الأصغر. لقد انتشروا في جميع أنحاء البلاد بفضل الموسيقيين المتجولين الذين جددوا ذخيرتهم وانتقلوا من مدينة إلى أخرى ، وجلبوهم إلى مستمعين مختلفين. لم يتم تعليم عامة الناس القراءة والكتابة ، ولم يعرفوا كيف يكتبون الموسيقى وكلمات الأغاني ، لذلك تم حفظ الأغاني عن ظهر قلب. وبطبيعة الحال ، يمكنهم في مدن مختلفة غناء نفس القطعة بكلمات أو لحن مختلف. بالإضافة إلى ذلك ، يمكن لكل فنان تغيير النص أو الدافع حسب الرغبة ، لذلك يمكنك في الوقت الحاضر العثور على عدة إصدارات مختلفة من نفس الأغنية. في البداية ، غنى الناس في الأعراس والجنازات بمناسبة ولادة طفل خلال الاحتفالات. ثم بدأ الناس يغنون أثناء عملهم ، ويستريحون عندما يكونون حزينين أو سعداء.
ظهرت أغاني الملحن في القرنين السادس عشر والسابع عشر ، مع تطور الثقافة العلمانية. هذه هي المقطوعات الموسيقية التي تحتوي على مؤلف واحد محدد على الأقل ويجب أداؤها على النحو الذي يريده المنشئ. يصل إبداع الملحنين إلى المستمع في شكله الأصلي ، حتى لو مرت عدة قرون على إنشائها.
أنواع الأغاني
هناك أنواع الأغاني التالية:
- حقوق التأليف والنشر (أو bardic) ؛
- نابولي.
- تراتيل.
- قوم.
- تاريخي؛
- قصائد موسيقى الروك
- تشكيلة؛
- بلد؛
- الرومانسيات.
- تشانسون.
- ديتس.
- التهويدات.
- الأطفال؛
- مقاتل.
يتم سرد كل من أنواع الأغاني القديمة والمعاصرة هنا. أمثلة على بعضها: "إنه لأمر رائع أننا جميعًا قد اجتمعنا هنا اليوم" O. Mityaeva (الشاعر) ؛ "أوه ، الصقيع ، الصقيع" (قوم) ؛ "أتذكر لحظة رائعة" بقلم إم جلينكا لكلمات أ. بوشكين (قصة حب) ؛ العودة إلى سورينتو بقلم إ. دي كورتيس وجيه دي كورتيس (نابوليتان) ؛ "الجنود ، الأطفال الشجعان" (المقاتلون) وهلم جرا.
الأغاني الشعبية الروسية
تنقسم الأغاني الشعبية إلى أغاني طقسية وغير طقسية. الطقوس تصاحب أي طقوس: الزفاف ، الجنازة ، الولادة ، الحصاد ، إلخ. غير احتفالية - لا يتم إجراؤها في أي مناسبة محددة ، ولكن في التجمعات وأثناء المحادثات والأمسيات ، يتم غنائها من أجل الحالة المزاجية والتعبير عن مشاعر الناس وتجاربهم. يمكن أن تكون موضوعات الأغاني الشعبية أي شيء: الحب ، أو مشاركة الفلاحين ، أو الأحداث التاريخية ، أو الشخصيات التاريخية الحقيقية ...
أنواع الأغاني الروسية:
- زفاف؛
- تجنيد؛
- التهويدات.
- أغاني الأطفال؛
- كلاب صغيرة
- طقوس التقويم
- بكاء؛
- حوذي؛
- ديتس.
- مأتم؛
- سرقة؛
- البرقلك.
- غنائي.
- رقصة مستديرة
- الرقص.
- المكالمات.
بالمناسبة ، Chastushki ليس نوعًا قديمًا جدًا ، لقد ظهروا منذ ما يزيد قليلاً عن مائة عام وغنوا عن الحب فيهم. في البداية كان يؤديها الرجال فقط.
تشمل الأغاني الشعبية الأعمال التي تعبر عن مشاعر وأمزجة من يغنيها. وتنقسم هذه الأغاني إلى أغاني عائلية وأغاني حب. يمكن أن تكون مختلفة في الشخصية ، حتى متهورة ومبهجة بلا قيود. لكن في الغالب ، تعبر الأغاني الشعبية الروسية عن الحزن والشوق. غالبًا ما تتم مقارنة مزاج الشخص بالظواهر الطبيعية في الكلمات.
يمكن أداء الأغاني الشعبية بواسطة عازف منفرد أو مجموعة أو جوقة ، مصحوبة بآلات موسيقية وكابيلا.
رومانسيات
هناك أنواع من الأغاني يكون فيها المصاحبة بنفس أهمية الكلمات واللحن. الرومانسية تنتمي إلى هذا النوع. نشأ هذا النوع في إسبانيا في العصور الوسطى. تم استخدام كلمة "romance" لوصف الأعمال التي يتم إجراؤها على الطراز الإسباني. في وقت لاحق ، بدأ يطلق على جميع الأغاني العلمانية ذلك. كتب الملحنون الروس قصائد رومانسية لأشعار ألكسندر بوشكين وأفوناسي فيت وميخائيل ليرمونتوف وشعراء آخرين. في بلدنا ، كان هذا النوع في ذروة شعبيته في القرن التاسع عشر. قام العديد بتأليف رومانسيات ، وأشهر أعمال هذا النوع من كتابة الأغاني تنتمي إلى M.I. Glinka ، P.I. تشايكوفسكي ، ن. ريمسكي كورساكوف ، إس. بروكوفييف ، S.V. رحمانينوف ،
أغنية بارد
أنواع الأغاني التي ظهرت في القرن العشرين هي موسيقى البوب والتانسون وأغنية بارد وغيرها. ظهر هذا النوع من الإبداع الموسيقي في بلادنا في النصف الثاني من القرن العشرين. تختلف أغنية الشاعر في أن مؤلف النص والملحن والعازف هو نفس الشخص في أغلب الأحيان. أي أن المؤلف نفسه يؤدي عمله تحت مرافقته على الغيتار. في هذا النوع ، ينتمي الدور الرائد إلى النص. في البداية ، تم تقسيم هذه الأغاني إلى أغانٍ للطلاب والسياح ، ثم توسع الموضوع لاحقًا. الممثلون البارزون لهذا النوع: V. Vysotsky ، Y. Vizbor ، B. Okudzhava ، S. Nikitin ، O. Mityaev ، V. Dolina. وغالبا ما كان يطلق على فناني مثل هذه الأغاني اسم "الشعراء الغناء". في الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين ، كان يطلق على هذا النوع اسم "أغنية الهواة" ، نظرًا لأن الشعراء غالبًا ليسوا ملحنين وشعراء ومغنيين محترفين.
أنواع الفن والموسيقى(أنواع الموسيقى) - قائمة ووصف موجز للأنواع والاتجاهات الموسيقية.
أنواع الفن والموسيقى
1. الموسيقى الشعبية - موسيقى مختلف شعوب العالم.
2. موسيقى أمريكا اللاتينية- الاسم العام للأنواع الموسيقية والأنماط الموسيقية لدول أمريكا اللاتينية.
3. الموسيقى الكلاسيكية الهندية- موسيقى الشعب الهندي ، من أقدم أنواع الموسيقى. تعود أصولها إلى الممارسات الدينية للهندوسية.
4. موسيقى أوروبيةهو مفهوم عام يميز موسيقى الدول الأوروبية.
5. موسيقى البوب ديسكو (مأخوذة من كلمة "ديسكو") هي نوع من موسيقى الرقص التي ظهرت في أوائل السبعينيات. البوب (من كلمة "شعبي") هو نوع من الثقافة الموسيقية الجماهيرية. الموسيقى الخفيفة (من "الاستماع السهل" - "الاستماع السهل") - الموسيقى التي تغطي أنماطًا مختلفة ، شائعة في مثل هذه الموسيقى - ألحان بسيطة وجذابة. المغنية التي تؤدي موسيقى في نوع البوب هي مادونا.
6. موسيقى الروك - الاسم العام لاتجاه الموسيقى ، وكلمة "روك" تعني - "سوينغ ، روك" وتشير إلى إيقاع الموسيقى.
صخرة البلاد هو نوع موسيقي يجمع بين الريف والروك وأصبح جزءًا من موسيقى الروك أند رول بعد أداء إلفيس بريسلي في Grand Ole Opry عام 1955.
صخرة ساترن - موسيقى الروك "الجنوبية" ، وقد اشتهرت في الولايات المتحدة الأمريكية عام 1970.
هارتلاند روك - "موسيقى الروك من المناطق النائية" ، تأسست عام 1980 على "كنتري" و "بلوز".
صخرة المرآب - تأسست في الولايات المتحدة الأمريكية وكندا عام 1960 ، سلف "البانك روك".
صخرة الأمواج - (من "الأمواج" الإنجليزية) - كانت موسيقى الشاطئ الأمريكية شائعة في أوائل الستينيات.
موسيقى الروك - هذا نوع من موسيقى الروك ، الموسيقى من هذا النوع تهيمن عليها الموسيقى ، وليس الغناء ، وكانت شائعة في الخمسينيات والستينيات.
تقليد فلكلوري - تم تشكيل النوع الذي يجمع بين العناصر الشعبية والصخرية في المملكة المتحدة والولايات المتحدة الأمريكية ، في منتصف الستينيات.
بلوز روك - نوع هجين يجمع بين عناصر موسيقى البلوز والروك أند رول ، بدأ تطويره في إنجلترا والولايات المتحدة في عام 1960.
موسيقى الروك آند رول - (من كلمة "roll") ، النوع المولود في الخمسينيات من القرن الماضي ، في الولايات المتحدة ، هو مرحلة مبكرة في تطور موسيقى الروك.
مرسيبت - (يأتي معنى هذا النوع من أسماء الفرق الموسيقية من ليفربول ، التي تقع بالقرب من نهر "ميرسي") - نشأ هذا النوع في المملكة المتحدة في الستينيات.
صخرة مخدر نوع موسيقي نشأ في أوروبا الغربية وكاليفورنيا في منتصف الستينيات ، مرتبطًا بمفاهيم "المهلوسات" (المهلوسات).
بروجريسيف روك - نوع يتميز بتعقيد الأشكال الموسيقية وإدخال الحوار.
صخرة تجريبية - أسلوب يعتمد على تجارب صوت موسيقى الروك ، واسم آخر هو موسيقى الروك الطليعية.
جلام روك - (من كلمة "مذهل" - "ساحرة") - نشأ هذا النوع في المملكة المتحدة في السبعينيات.
حانة روك - رائد موسيقى البانك روك ، وهو اتجاه للموسيقى ظهر في السبعينيات كاحتجاج لممثلي موسيقى الروك البريطانية ضد النقاء المفرط للصوت في AOR الأمريكية و prog rock.
فاضح - ظهر هذا النوع في المملكة المتحدة والولايات المتحدة الأمريكية في أواخر السبعينيات. أصبح الصوت أسرع وأثقل من الصوت التقليدي لموسيقى الروك البانك.
Skiffle - الغناء بالمرافقة. تضمنت مجموعة الأدوات لوحة غسيل وهارمونيكا وجيتارًا كأداة إيقاع.
الصخور الصلبه - ("هارد روك") - نوع موسيقي يتميز بالتركيز على صوت آلات الإيقاع والغيتار الجهير. نشأ هذا النوع في الستينيات وتبلور في أوائل السبعينيات.
موسيقى الروك الشرير - نوع موسيقي ، نشأ في الولايات المتحدة في السبعينيات ، بعد ذلك بقليل في المملكة المتحدة. المعنى الذي وضعته الفرق الموسيقية المبكرة في هذا النوع هو "الرغبة في اللعب لها الأسبقية على القدرة على العزف".
بارد روك - النوع الذي ظهر في "الاتحاد السوفيتي" في السبعينيات. تطورت تحت تأثير الشعر: فيكتور تسوي ، أوكودزهافا.
J روك - ("الروك الياباني") هو اسم لأنماط مختلفة من موسيقى الروك التي نشأت في اليابان.
معدن - النوع الذي اتخذ شكلاً وهارد روك في إنجلترا والولايات المتحدة في السبعينيات.
بوست-بانك - نوع موسيقي ، تشكل في أواخر السبعينيات ، في المملكة المتحدة. لقد كان استمرارًا لموسيقى البانك روك وتميزت بمجموعة متنوعة من التعبير عن الذات في الموسيقى.
موجة جديدة - اتجاه يشمل أنواعًا مختلفة من موسيقى الروك ، مفككًا أيديولوجيًا وأسلوبيًا مع جميع أنواع موسيقى الروك السابقة. نشأت في أواخر السبعينيات - أوائل الثمانينيات.
لا موجة - الإخراج في السينما والموسيقى وفن الأداء. تم تطويره في نيويورك في أواخر السبعينيات. هذا نوع من استجابة الموسيقيين والفنانين المجانية للموجة الجديدة التجارية.
ستونر روك هي موسيقى ذات وتيرة متوسطة أو بطيئة مع الآلات الموسيقية منخفضة التردد مثل الجيتار والجيتار.
نشأ هذا النوع في التسعينيات ، بناءً على إبداع مجموعة "كيوس".
الروك - يشير هذا المصطلح إلى أنماط مختلفة من موسيقى الروك. ظهرت في الثمانينيات وتغطي العديد من الأساليب والاتجاهات التي نشأت في موسيقى البوست بانك والروك وغيرها من الأساليب والأنواع الموسيقية.
صخرة بعد هو نوع موسيقي تجريبي لموسيقى الروك. النوع يتميزاستخدام الآلات التي يشيع استخدامها في موسيقى الروك والأوتار غير التقليدية لموسيقى الروك.
7. البلوز - نوع موسيقي نشأ في أواخر القرن التاسع عشر ، في جنوب شرق الولايات المتحدة في الجالية الأمريكية الأفريقية ، بين متمردي "حزام القطن".
8. الجاز - نوع من الموسيقى ظهر في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين في الولايات المتحدة نتيجة لتوليف الثقافات الأوروبية والأفريقية.
9. البلد - ("موسيقى الريف") هي واحدة من أكثر أنواع الموسيقى انتشارًا في أمريكا الشمالية.
10. تشانسون - (مترجم من الفرنسية - تشانسون ، مما يعني - أغنية).
له معنيان:
1. أغنية ملهى فرنسية.
2. الأغنية السوفيتية بالفرنسية وعصر النهضة وأواخر العصور الوسطى.
كان Guillaume de Machaut هو أول ملحن وشاعر يؤدي أغاني تشانسون.
خصوصية هذا النوع هو أن المؤدي ومؤلف الأغنية والموسيقى والكلمات هم نفس الشخص.
12.الرومانسية - ("الرومانسية" تعني - "بالإسبانية") - قصيدة صغيرة تحتوي على محتوى غنائي ، تُغنى للموسيقى. نشأ المصطلح نفسه في إسبانيا في العصور الوسطى ودل على أغنية سوفيتية تغنى بالإسبانية.
13. أغنية البلطجة - نوع الأغنية التي تغنى فيها عن الأخلاق الصعبة والحياة في بيئة إجرامية. منذ تسعينيات القرن الماضي ، أطلقت صناعة الموسيقى الروسية على أغنية البلطجة اسم "Russian chanson" ، على الرغم من أنها لا علاقة لها بالتشانسون.
13. موسيقى الكترونية- نوع موسيقي يشير إلى الموسيقى التي تم إنشاؤها باستخدام الآلات الموسيقية الإلكترونية. غالبًا ما يتم استخدام برامج الكمبيوتر المختلفة لإنشائه.
14. سكا - أسلوب ظهر في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي في جامايكا.
يتميز النمط بإيقاع 2 × 4: عندما يؤكد الغيتار الجهير أو الجهير المزدوج على دقات الطبل الفردية ، ويؤكد الجيتار على النغمات المتساوية.
15. الهيب هوب - نوع من الموسيقى نشأ في نيويورك بين الطبقة العاملة - 12 نوفمبر 1974. تأسست موسيقى الهيب هوب على يد DJ Kevin Donovan.
تتضمن هذه القائمة الأنواع الموسيقية الأكثر شيوعًا فقط.
في الوقت الحالي ، تظهر باستمرار أنواع موسيقية جديدة (أنواع موسيقية) واتجاهات.
ليدي غاغا - يهوذا (يجمع بين الموسيقى الإلكترونية وإيقاعات الرقص).
