رسالة الصور الموسيقية. الموضوع: مجموعة متنوعة من الصور الموسيقية

الرئيسي / الحب

تخضع الموسيقى لقوانين الحياة ، فهي حقيقة ، لذلك لها تأثير على الناس. من المهم جدًا تعلم كيفية الاستماع إلى الموسيقى الكلاسيكية وفهمها. حتى في المدرسة ، يتعلم الأطفال ما هي الصورة الموسيقية ومن يخلقها. في أغلب الأحيان ، يعطي المعلمون مفهوم الصورة تعريفًا - جزء من الحياة. إن أغنى إمكانيات لغة الألحان تمكن الملحنين من إنشاء صور في الأعمال الموسيقية من أجل تحقيق أفكارهم الإبداعية. انغمس في عالم غني بالفن الموسيقي ، وتعرف على أنواع الصور المختلفة فيه.

ما هي الصورة الموسيقية

من المستحيل إتقان الثقافة الموسيقية دون إدراك هذا الفن. إنه التصور الذي يجعل من الممكن القيام بأنشطة التأليف والاستماع والأداء والتدريس والموسيقى. يجعل الإدراك من الممكن فهم ماهية الصورة الموسيقية وكيف تنشأ. وتجدر الإشارة إلى أن المؤلف يخلق صورة تحت تأثير الانطباعات بمساعدة الخيال الإبداعي. لتسهيل فهم ماهية الصورة الموسيقية ، من الأفضل تخيلها كمزيج من الوسائل الموسيقية والتعبيرية ، والأسلوب ، وطبيعة الموسيقى ، وبناء العمل.

يمكن تسمية الموسيقى بالفن الحي الذي يجمع بين أنواع عديدة من الأنشطة. تجسد أصوات الألحان محتوى الحياة. تعني صورة العمل الموسيقي أفكارًا ومشاعر وخبرات وأفعال بعض الأشخاص ومظاهر طبيعية مختلفة. أيضًا ، بموجب هذا المفهوم ، فإنها تعني أحداثًا من حياة شخص ما ، وأنشطة شعب بأكمله وإنسانية.

الصورة الموسيقية في الموسيقى هي تعقيد الشخصية والوسائل الموسيقية والتعبيرية والظروف الاجتماعية والتاريخية للمنشأ ومبادئ البناء وأسلوب الملحن. هذه هي الأنواع الرئيسية للصور في الموسيقى:

  1. غنائي.ينقل الخبرات الشخصية للمؤلف ، ويكشف عن عالمه الروحي. ينقل الملحن المشاعر والمزاج والأحاسيس. لا يوجد عمل هنا.
  2. ملحمي.يروي ، ويصف بعض الأحداث في حياة الناس ، ويحكي عن تاريخه ومآثره.
  3. دراماتيكي.يصور الحياة الخاصة للشخص وصراعاته وصداماته مع المجتمع.
  4. جنية... يظهر التخيلات الخيالية.
  5. رسوم متحركة.يفضح كل الأشياء السيئة ، باستخدام المواقف المضحكة والمفاجأة.

صورة غنائية

في العصور القديمة ، كانت هناك آلة وترية شعبية - قيثارة. استخدمها المغنون للتعبير عن تجاربهم وعواطفهم المختلفة. جاء منه مفهوم الكلمات ، ونقل الخبرات العاطفية والأفكار والمشاعر العميقة. تحتوي الصورة الموسيقية الغنائية على عناصر عاطفية وذاتية. بمساعدة منه ، ينقل الملحن عالمه الروحي الفردي. العمل الغنائي لا يشمل أي أحداث ، إنه ينقل فقط الحالة الذهنية للبطل الغنائي ، هذا هو اعترافه.

لقد تعلم العديد من الملحنين نقل الكلمات من خلال الموسيقى لأنها قريبة جدًا من الشعر. تشمل الأعمال الغنائية الآلية أعمال بيتهوفن وشوبرت وموزارت وفيفالدي. عمل رحمانينوف وتشايكوفسكي أيضًا في هذا الاتجاه. قاموا بتشكيل صور غنائية موسيقية بمساعدة الألحان. لا توجد طريقة أفضل لصياغة الغرض من الموسيقى مما فعله بيتهوفن: "ما يأتي من القلب يجب أن يؤدي إليه". عند تشكيل تعريف صورة الفن الموسيقي ، أخذ العديد من الباحثين هذا البيان بالذات. في كتابه سوناتا الربيع ، جعل بيتهوفن الطبيعة رمزا لإيقاظ العالم من السبات. تساعد الصورة الموسيقية ومهارة المؤدي على رؤية السوناتة ليس فقط في الربيع ، ولكن أيضًا الفرح والحرية.

من الضروري أيضًا أن نتذكر "سوناتا ضوء القمر" لبيتهوفن. إنها حقًا تحفة فنية ذات صورة موسيقية وفنية للبيانو. اللحن عاطفي ومستمر وينتهي باليأس اليائس.

يرتبط العمل الغنائي في روائع الملحنين بالتفكير المجازي. يحاول المؤلف إظهار نوع البصمة التي تركها هذا الحدث أو ذاك في روحه. نقل بروكوفييف بمهارة "ألحان الروح" في موسيقى فالس ناتاشا روستوفا في أوبرا "الحرب والسلام". شخصية الفالس لطيفة للغاية ، ويمكن للمرء أن يشعر بالخجل ، وعدم التسرع ، وفي الوقت نفسه ، بالإثارة ، والعطش للسعادة. مثال آخر على الصورة الموسيقية الغنائية ومهارة الملحن هي تاتيانا من أوبرا تشايكوفسكي "يوجين أونجين". أيضا مثال على صورة موسيقية (غنائية) يمكن أن تكون بمثابة أعمال شوبرت "Serenade" ، Tchaikovsky "Melody" ، Rachmaninoff "Vocalise".

صورة موسيقية درامية

ترجمت "الدراما" من اليونانية وتعني "العمل". بمساعدة عمل درامي ، ينقل المؤلف الأحداث من خلال حوارات الأبطال. في أدب العديد من الشعوب ، توجد مثل هذه الأعمال لفترة طويلة. هناك أيضًا صور موسيقية مثيرة في الموسيقى. يُظهر مؤلفوهم من خلال تصرفات الأبطال الباحثين عن مخرج من الموقف ، والدخول في معركة مع أعدائهم. تثير هذه الأفعال مشاعر قوية للغاية تجعلهم يفعلون الأشياء.

يرى الجمهور البطل الدرامي في صراع دائم يقوده إما إلى النصر أو إلى الموت. الأفعال تأتي أولاً في الدراما وليس المشاعر. الشخصيات الدرامية الأكثر لفتا للنظر هي شكسبير - ماكبث ، عطيل ، هاملت. عطيل غيور مما يؤدي به إلى مأساة. تغلب على هاملت الرغبة في الانتقام من قتلة والده. شهوة ماكبث القوية للسلطة تقوده لقتل الملك. الدراما لا يمكن تصوره بدون صورة موسيقية درامية في الموسيقى. إنه عصب العمل ومصدره وتركيزه. يبدو أن البطل الدرامي هو عبد لشغف قاده إلى كارثة.

أحد الأمثلة على الصراع الدرامي هو أوبرا تشايكوفسكي "ملكة البستوني" المستوحاة من رواية بوشكين التي تحمل الاسم نفسه. أولاً ، يلتقي المشاهدون بالضابط المسكين هيرمان ، الذي يحلم بالثراء بسرعة وسهولة. في السابق ، لم يكن مولعًا بالمقامرة أبدًا ، رغم أنه كان مقامرًا في جوهره. يحفز هيرمان حبه لوريثة غنية لكونتيسة قديمة. الدراما برمتها هي أن الزفاف لا يمكن أن يتم بسبب فقره. سرعان ما يتعلم هيرمان سر الكونتيسة القديمة: من المفترض أنها تحتفظ بسر ثلاث بطاقات. تغلب على الضابط الرغبة في الكشف عن هذا السر بأي ثمن من أجل الفوز بالجائزة الكبرى. يأتي هيرمان إلى منزل الكونتيسة ويهددها بمسدس. تموت العجوز من الخوف دون أن تكشف السر. في الليل ، يأتي شبح إلى هيرمان ويهمس بالأوراق العزيزة: "ثلاثة ، سبعة ، آس". يأتي إلى حبيبته ليزا ويعترف لها أن الكونتيسة العجوز ماتت بسببه. ألقت ليزا بنفسها في النهر بسبب حزنها وأغرقت نفسها. الكلمات العزيزة للشبح تطارد هيرمان ، يذهب إلى بيت القمار. تبين أن أول رهانين ، على ثلاث وسبعة ، كانا ناجحين. قلب هذا الفوز رأس هيرمان لدرجة أنه ذهب بكل شيء وراهن على كل الأموال التي ربحها من الآس. شدة الدراما تقترب من ذروتها ، بدلاً من الآس ، تظهر ملكة البستوني على سطح السفينة. في هذه اللحظة ، يتعرف هيرمان على كونتيسة المرأة العجوز في سيدة الذروة. الخسارة النهائية تقود البطل إلى الانتحار.

يجدر بنا أن نقارن كيف أظهر بوشكين وتشايكوفسكي دراما بطلهم. أظهر الكسندر سيرجيفيتش هيرمان باردًا وحسابًا ، وأراد استخدام ليزا لإثرائه. اقترب تشايكوفسكي من تصوير شخصيته الدرامية بشكل مختلف قليلاً. يغير الملحن شخصيات أبطاله قليلاً ، لأن الإلهام ضروري لتصويرهم. أظهر تشايكوفسكي أن هيرمان رومانسي ، في حالة حب مع ليزا ، مع خيال شديد. عاطفة واحدة فقط تزيح صورة المحبوب من رأس الضابط - سر البطاقات الثلاث. إن عالم الصور الموسيقية لهذه الأوبرا الدرامية غني ومثير للإعجاب.

مثال آخر على القصة الدرامية هو "ملك الغابة" لشوبيرت. أظهر الملحن الصراع بين عالمين - حقيقي وخيالي. بالنسبة لشوبيرت ، كانت الرومانسية مميزة ، وقد تم حمله بعيدًا عن طريق التصوف ، واتضح أن العمل كان دراميًا للغاية. إن تصادم العالمين واضح للغاية. يتجسد العالم الحقيقي في صورة الأب الذي ينظر إلى الواقع بموقف صحي وهادئ ولا يلاحظ ملك الغابة. يعيش طفله في عالم غامض ، فهو مريض ، وهو يتخيل ملك الغابة. يعرض شوبرت صورة رائعة لغابة غامضة يكتنفها الظلام القاتم وأب يندفع عبرها على ظهور الخيل مع طفل يحتضر بين ذراعيه. يعطي الملحن كل شخصية صفته الخاصة. الصبي المحتضر متوتر وخائف ، ونداء المساعدة يبدو في كلماته. يجد الطفل الهذيان نفسه في مملكة رهيبة لملك الغابة الهائل. يحاول الأب بكل قوته تهدئة الطفل.

القصيدة بأكملها تتخللها إيقاع ثقيل ، وختم الحصان يصور إيقاعًا أوكتافًا مستمرًا. ابتكر شوبرت وهمًا بصريًا - سمعيًا كاملاً مليئًا بالدراما. في النهاية ، تنتهي ديناميكيات التطور الموسيقي للقصة ، حيث كان الأب يحمل طفلاً ميتًا بين ذراعيه. هذه هي الصور الموسيقية (الدرامية) التي ساعدت شوبرت على إنشاء واحدة من أكثر إبداعاته إثارة للإعجاب.

صور ملحمية في الموسيقى

ترجمت "ملحمة" من اليونانية ، وتعني قصة ، وكلمة ، وأغنية. في الأعمال الملحمية ، يخبر المؤلف عن الأشخاص والأحداث التي يشاركون فيها. تأتي الشخصيات والظروف والبيئة الاجتماعية والطبيعية في المقدمة. تشمل الأعمال الملحمية الأدبية القصص والأساطير والملاحم والقصص. في أغلب الأحيان ، يستخدم الملحنون القصائد لكتابة أعمال ملحمية ، فهم هم الذين يروون عن الأعمال البطولية. من الملحمة يمكنك التعرف على حياة القدامى وتاريخهم ومآثرهم. تمثل الصور الموسيقية الدرامية الرئيسية ومهارات الملحن شخصيات وأحداث وقصصًا وطبيعة معينة.

الملحمة مبنية على أحداث حقيقية ، ولكن هناك أيضًا ذرة من الخيال. المؤلف يجعل أبطاله مثالياً ويؤمنون لهم بالأساطير. لقد وهبوا البطولة وأداء المآثر. هناك أيضا شخصيات سلبية. لا تُظهر الملحمة في الموسيقى أشخاصًا محددين فحسب ، بل تُظهر أيضًا الأحداث والطبيعة التي ترمز إلى الأرض الأصلية في هذا العصر التاريخي أو ذاك. وهكذا ، يقدم العديد من المعلمين درسًا حول صورة موسيقية في الصف السادس بمساعدة مقتطفات من أوبرا ريمسكي كورساكوف "Sadko". يحاول الطلاب فهم ما هي الوسائل الموسيقية التي تمكن الملحن من رسم صورة للبطل بعد الاستماع إلى أغنية صادكو "أوه ، يا شجرة البلوط الداكنة". يسمع الأطفال لحنًا متدفقًا ، وإيقاعًا متساويًا. تدريجيًا ، يتم استبدال الرئيسي بقاصر ، يتباطأ الإيقاع. الأوبرا حزينة إلى حد ما وكائنة ومليئة بالحزن.

عمل مؤلف The Mighty Handful A.P. Borodin بأسلوب ملحمي. يمكن أن تشمل قائمة أعماله الملحمية "Heroic Symphony" رقم 2 ، أوبرا "Prince Igor". في السيمفونية رقم 2 ، استولى بورودين على الوطن الأم البطولي العظيم. في البداية هناك لحن متدفق ثم يتحول إلى لحن مفاجئ. يتم استبدال الإيقاع الزوجي بإيقاع منقط. يتم الجمع بين الإيقاع البطيء والقاصر.

تعتبر القصيدة الشهيرة "حملة لاي أوف إيغور" نصبًا تذكاريًا لثقافة القرون الوسطى. يحكي العمل عن حملة الأمير إيغور ضد البولوفتسيين. هنا يتم إنشاء صور ملحمية حية للأمراء والبويار وياروسلافنا وخانات بولوفتسيان. تبدأ الأوبرا بمقدمة ، ثم هناك مقدمة حول كيفية تحضير إيغور لجيشه لحملة ، ومشاهدة كسوف الشمس. ويلي ذلك أربعة أعمال من الأوبرا. لحظة مشرقة جدا في العمل هي صرخة ياروسلافنا. في النهاية يغني الشعب مجدًا للأمير إيغور وزوجته ، رغم أن الحملة انتهت بهزيمة وموت الجيش. لعرض البطل التاريخي لتلك الحقبة ، فإن الصورة الموسيقية للفنان مهمة للغاية.

ومن الجدير أيضًا أن تدرج في قائمة الأعمال الملحمية أعمال موسورجسكي "بوابات بطولية" ، جلينكا "إيفان سوزانين" ، بروكوفييف "ألكسندر نيفسكي". نقل الملحنون الأعمال البطولية لأبطالهم بوسائل موسيقية مختلفة.

صورة موسيقية رائعة

في كلمة "رائع" تكمن قصة مثل هذه الأعمال. يمكن تسمية ريمسكي كورساكوف بألمع مبدع للإبداعات الرائعة. حتى من المناهج الدراسية ، سيتعلم الأطفال أوبرا الحكاية الخيالية الشهيرة "The Snow Maiden" و "The Golden Cockerel" و "The Tale of Tsar Saltan". لا يسع المرء إلا أن يتذكر الجناح السمفوني "شهرزاد" المبني على كتاب "1001 Nights". صور رائعة ورائعة في موسيقى ريمسكي كورساكوف في وحدة وثيقة مع الطبيعة. إنها القصص الخيالية التي تضع أساسًا أخلاقيًا في الشخص ، ويبدأ الأطفال في التمييز بين الخير والشر ، ويتعلمون الرحمة والعدالة ويدينون القسوة والخداع. تحدث ريمسكي كورساكوف كمدرس عن المشاعر الإنسانية العالية بلغة الحكاية الخيالية. بالإضافة إلى الأوبرا المذكورة أعلاه ، يمكن تسمية "Kashchei the Immortal" ، و "The Night Before Christmas" ، و "May Night" ، و "The Tsar's Bride". ألحان الملحن لها بنية إيقاعية معقدة ، فهي موهوبة ومتحركة.

موسيقى رائعة

تجدر الإشارة إلى الصور الموسيقية الرائعة في الموسيقى. يتم إنشاء الكثير من الأعمال الرائعة كل عام. منذ العصور القديمة ، عُرفت العديد من القصص والأغاني الفولكلورية التي تمدح أبطالًا مختلفين. بدأت الثقافة الموسيقية تملأ بالخيال في عصر الرومانسية. تم العثور على عناصر الخيال في أعمال غلوك ، بيتهوفن ، موزارت. كان أبرز الملحنين ذوي الدوافع الرائعة هم الملحنون الألمان: ويبر وفاجنر وهوفمان ومندلسون. تبدو النغمات القوطية في مؤلفاتها. يتشابك العنصر الرائع والرائع لهذه الألحان مع موضوع معارضة الإنسان للعالم من حوله. الملحمة الشعبية مع عناصر من الخيال هي أساس أعمال الملحن إدوارد جريج من النرويج.

هل الصور الرائعة متأصلة في الفن الموسيقي الروسي؟ ملأ الملحن موسورجسكي أعمال "صور في معرض" و "ليلة على جبل أصلع" بدوافع رائعة. يمكن للمشاهدين مشاهدة سبت الساحرات في الليل في عطلة إيفان كوبالا. كتب Mussorgsky أيضًا تفسيرًا لعمل Gogol Sorochinskaya Yarmarka. يمكن رؤية عناصر الخيال في "حورية البحر" لتشايكوفسكي و Dargomyzhsky "ضيف الحجر". أمثال جلينكا (رسلان وليودميلا) وروبنشتاين (الشيطان) وريمسكي كورساكوف (الكوكريل الذهبي) لم يبقوا بمعزل عن الخيال العلمي.

تم إجراء طفرة ثورية حقيقية في الفن التركيبي من قبل المجرب Scriabin ، الذي استخدم عناصر من الضوء والموسيقى. في أعماله ، نقش خطوطًا خاصة للضوء. تمتلئ أعماله "القصيدة الإلهية" و "بروميثيوس" و "قصيدة النشوة" بالخيال. حتى الواقعيين كاباليفسكي وشوستاكوفيتش كان لديهم بعض أساليب الرواية.

أدى ظهور تكنولوجيا الكمبيوتر إلى جعل الموسيقى الرائعة مفضلة للكثيرين. بدأت الأفلام ذات المؤلفات الرائعة بالظهور على شاشات التلفزيون ودور السينما. بعد ظهور آلات المزج الموسيقية ، انفتحت آفاق عظيمة أمام الألحان الرائعة. لقد حان العصر الذي يمكن فيه للملحنين نحت الموسيقى مثل النحاتين.

عروض هزلية في الأعمال الموسيقية

من الصعب الحديث عن الصور الهزلية في الموسيقى. قلة من نقاد الفن يميزون هذا الاتجاه. مهمة الموسيقى الهزلية تصحيح الضحك. الابتسامات هي الرفق الحقيقي للموسيقى الهزلية. النوع الهزلي أسهل ، فهو لا يحتاج إلى ظروف تجلب المعاناة للأبطال.

لخلق لحظة كوميدية في الموسيقى ، يستخدم الملحنون تأثير المفاجأة. لذلك ، ابتكر ج. هايدن في إحدى سيمفونياته اللندنية لحنًا بجزء تمباني ، والذي يهز المستمعين على الفور. طلقة مسدس تكسر اللحن المتدفق في رقصة الفالس بمفاجأة ("بولس!") لشتراوس. هذا على الفور ابتهج الجمهور.

أي نكات ، حتى الموسيقية منها ، تحمل معها سخافات مضحكة وتناقضات مضحكة. كثيرون على دراية بنوع المسيرات الهزلية ومسيرات النكات. من البداية إلى النهاية ، كانت مسيرة بروكوفييف من مجموعة "موسيقى الأطفال" مليئة بالكوميديا. يمكن رؤية الشخصيات الكوميدية في فيلم "زواج فيجارو" لموتسارت ، حيث سمع بالفعل الضحك والفكاهة في المقدمة. فيجارو ذكي ومبهج ماكر ببراعة قبل العد.

عناصر الهجاء في الموسيقى

نوع آخر من الرسوم الهزلية هو الهجاء. يتميز النوع الساخر بالصلابة ، إنه هائل ، يحترق. بمساعدة اللحظات الساخرة ، يبالغ الملحنون ويبالغون في بعض الظواهر من أجل فضح الابتذال والشر والفجور. لذلك ، يمكن تسمية الصور الساخرة Dodon من أوبرا "The Golden Cockerel" بواسطة Rimsky-Korsakov ، Farlaf من "Ruslan and Lyudmila" لـ Glinka.

صورة الطبيعة

موضوع الطبيعة وثيق الصلة ليس فقط في الأدب ، ولكن أيضًا في الموسيقى. من خلال إظهار الطبيعة ، يصور الملحنون صوتها الحقيقي. الملحن M. Messiaen يقلد ببساطة أصوات الطبيعة. تمكن أساتذة اللغة الإنجليزية والفرنسية مثل فيفالدي وبيتهوفن وبيرليوز وهايدن من نقل صور الطبيعة والمشاعر التي تثيرها اللحن. يمتلك كل من Rimsky-Korsakov و Mahler تصويرًا خاصًا لوحدة الوجود للطبيعة. يمكن ملاحظة التصور الرومانسي للعالم المحيط في مسرحية تشايكوفسكي "الفصول". يتميز تكوين سفيريدوف "الربيع" بشخصية لطيفة وحالمة ودودة.

دوافع الفولكلور في الفن الموسيقي

استخدم العديد من الملحنين ألحان الأغاني الشعبية لإنشاء روائعهم. أصبحت ألحان الأغاني البسيطة زينة للتراكيب الأوركسترالية. شكلت الصور من الحكايات الشعبية والملاحم والأساطير أساس العديد من الأعمال. تم استخدامها من قبل Glinka و Tchaikovsky و Borodin. استخدم الملحن ريمسكي كورساكوف في أوبرا "حكاية القيصر سلطان" الأغنية الشعبية الروسية "سواء في الحديقة أو في الحديقة" لإنشاء صورة لسنجاب. يتم سماع الألحان الشعبية في أوبرا موسورجسكي Khovanshchina. ابتكر الملحن بالاكيرف الخيال الشهير "Islamey" على أساس رقصة Kabardian الشعبية. أزياء الدوافع الفولكلورية في الكلاسيكيات لم تختف. كثيرون على دراية بالسمفونية المعاصرة لـ V. Gavrilin "Chimes".

الصورة الموسيقية لها جوانب موضوعية وذاتية. إنه ينقل جوهر الظاهرة وخصائصها النموذجية. الصورة الموسيقية هي شكل محدد من أشكال الانعكاس المعمم للحياة عن طريق الفن الموسيقي. الصورة الموسيقية مبنية على الموضوع الموسيقي. الصورة الموسيقية هي وحدة المبادئ الموضوعية والذاتية. محتوى فنيالصورة في الموسيقى هي حياة الإنسان.

تجسد الصورة الموسيقية أهم السمات النموذجية للظاهرة - هذه هي الموضوعية. الجانب الثاني من الصورة شخصي ومرتبط بالجانب الجمالي. الصورة تنقل ظاهرة في التنمية. للعامل الذاتي أهمية كبيرة في الموسيقى ، سواء في العملية الإبداعية لإنشاء عمل موسيقي أو في عملية إدراكه. ومع ذلك ، في كلتا الحالتين ، تؤدي المبالغة في المبدأ الذاتي إلى الذاتية في مفهوم الموسيقى. عند الحديث عن انعكاس الجانب الذاتي والعاطفي في الموسيقى ، لا يسع المرء إلا أن ينتبه إلى حقيقة أن المجرد والمعمم يخضع للموسيقى ، فالصورة في الموسيقى هي دائمًا انعكاس للحياة التي يمر بها الفنان. كل صورة موسيقية يمكن أن تسمى الحياة ، والتي تنعكس في الموسيقى من قبل الملحن. عند تحديد صورة موسيقية ، يجب على المرء ألا يغيب عن بالنا فقط الوسائل التي ابتدعها الملحن ، ولكن أيضًا ما يريد أن يجسدها فيها. في الوقت نفسه ، من المهم أن تحتوي الصور الموسيقية الأكثر تواضعًا في المحتوى والشكل الفني بالضرورة على تطور ضئيل على الأقل.

العنصر الأساسي للموسيقى هو الصوت. يختلف عن الصوت الحقيقي بمعناه المادي. الصوت الموسيقي له درجة ، تشبع ، طول ، جرس. الموسيقى كفن صوتي أقل مجسدة... تظل خاصية مثل التصور عمليا خارج الصورة الموسيقية. تنقل الموسيقى العالم واقعوالظواهر من خلال الارتباطات الحسية والعاطفية ، أي ليس بشكل مباشر ، ولكن بشكل غير مباشر. ولهذا فإن اللغة الموسيقية هي لغة المشاعر والأمزجة والحالات ثم لغة الأفكار.
يشكل ملموس الصورة الموسيقية مشكلة بالنسبة للنظرية الموسيقية الجمالية. طوال تاريخ تطورها ، تطمح الموسيقى بشكل مختلف تجسيدالصورة الموسيقية. كانت طرق هذا الخرسانة مختلفة:
1) تسجيل الصوت.

2) استخدام النغمات ذات النوع الواضح الساطع انتساب(المسيرات والأغاني والرقصات) ؛

3) برنامج الموسيقى وأخيرا

4 ) إنشاء مجموعة متنوعة من الروابط التركيبية.

دعونا نفكر في الطرق المشار إليها لإضفاء صبغة ملموسة على الصور الموسيقية. هناك نوعان من التسجيلات الصوتية: التقليد ، والتسجيل الترابطي.

تقليد:تقليد أصوات الحياة الواقعية واقع: غناء الطيور (العندليب ، الوقواق ، السمان) في "السمفونية الرعوية" لبيتهوفن ، رنين الأجراس في السمفونية الرائعة لبيرليوز ، إقلاع طائرة وانفجار قنبلة في السيمفونية الثانية لشيدرين.

يعتمد التسجيل الصوتي الترابطي على قدرة الوعي على إنشاء الصور - التمثيلات بالاقتران. نطاق هذه الجمعيات كبير جدًا: الجمعيات 1) بالحركة ("رحلة النحلة "). تنشأ الارتباطات في المستمع ، وذلك بفضل 2) ارتفاع الصوت وتلوينه عالي الجودة (الدب - سجل منخفض للصوت ، وما إلى ذلك).
تمثل الجمعيات شكلاً منفصلاً من الجمعيات في الموسيقى 3) حسب اللون عندما تنشأ فكرة عن لون الظاهرة نتيجة إدراك قطعة موسيقية.

التسجيل الصوتي النقابي أكثر شيوعًا من التقليد. فيما يتعلق باستخدام التجويد مع نوع نابض بالحياة انتساب، الأمثلة هنا لا حصر لها. لذلك ، في الشيرزو من سيمفونية تشايكوفسكي ، هناك موضوع مسيرة وأغنية شعبية روسية "في الميدان كان هناك البتولا ...".

موسيقى البرنامج لها أهمية خاصة في تجسيد الصورة الموسيقية. البرنامج في بعض الحالات هو: 1) عنوان العمل نفسه أو الكتابة. في أوقات أخرى ، يعرض البرنامج 2) المحتوى التفصيلي لعمل موسيقي. في برامج اللغة ، يتم التمييز بين برامج الصور والقصة. كمثال تصويري ، يمكن أن تكون "الفصول الأربعة" لتشايكوفسكي ومقدمات البيانو للانطباعية ديبوسي "فتاة ذات شعر بلون الكتان" مثالاً تصويريًا. الأسماء نفسها تتحدث عن نفسها.
يتضمن برنامج الحبكة أعمالًا موسيقية مبنية على أسطورة قديمة أو توراتية أو أسطورة شعبية أو عمل أصلي - نوع أدبي - من الأعمال الغنائية إلى الدراما أو المأساة أو الكوميديا. يمكن أن تكون برامج مؤامرة باستمرارالمتقدمة. استخدم تشايكوفسكي حبكة مفصلة للخيال السمفوني فرانشيسكا دو ريميني بعد دانتي. يستند هذا العمل إلى الكانتو الخامس من الجحيم من الكوميديا ​​الإلهية.

في بعض الأحيان ، تحدد قطعة من اللوحة برنامجًا في قطعة موسيقية. أعادت الموسيقى المبرمجة إلى الحياة نوع البرامج القابلة للبرمجة - مفيدةوالموسيقى السمفونية المبرمجة. إذا لم يكن المستمع على دراية بالبرنامج ، فلن يكون تصوره كافياً في التفاصيل ، لكن لن تكون هناك انحرافات خاصة (لن تتغير الشخصية في تصور الموسيقى). تجسيد الصور الموسيقية للموسيقى غير المبرمجة ( مفيدة) يحدث على مستوى الإدراك ويعتمد على العامل الذاتي. ليس من قبيل المصادفة أن تختلف الأفكار والمشاعر لدى الأشخاص المختلفين عند الاستماع إلى الموسيقى غير المبرمجة.

الموضوع: مجموعة متنوعة من الصور الموسيقية (درس التعميم) الصف: 7 "ب" مدرس الموسيقى MOU المدرسة الثانوية №2 Sadyrova F.Zh. الأهداف: لتطوير الخيال والخيال ، والقدرة على تحديد صورة موسيقية في الأعمال المختلفة من خلال مثال "بوليرو" بواسطة M. Ravel ، و "Sad Waltz" لـ J. Sibelius ، و "Rhapsody" لـ F. Liszt ، "Prelude No . 4 "بواسطة A. Skryabin ، بدت شذرات موسيقية من الأعمال والأغاني في الدروس الأولى - نصف عام. المعدات: الكمبيوتر ، السبورة التفاعلية ، مركز الموسيقى ، جهاز المزج. خلال الفصول. أولا تنظيم الطبقة. II. توحيد المواد التي تم تمريرها. 1.- ما هي الصورة الموسيقية؟ كما د. كابالفسكي: نحن نعلم أن كل قطعة موسيقية تحتوي على جزء من الحياة ، ونحن نسميها صورة موسيقية. يمكن أن تكون صورة لطيفة ولطيفة من التهويدة ، ويمكن أن تكون صورة شجاعة (سمها) ، صورة تجسد القلق (سمها) ". - ما هي الصور الموسيقية التي قابلناها هذا العام الدراسي؟ - كيف تفهم "الصورة الرومانسية"؟ من أين أتى؟ ما هذا؟ هذا صحيح ، الرومانسية هي الاتجاه الأيديولوجي والفني للثقافة في أواخر القرن الثامن عشر - النصف الأول من القرن التاسع عشر. أولى الرومانسيون اهتمامًا كبيرًا للكشف عن العالم الداخلي للشخص ومشاعره وخبراته. استمع إلى مقتطفات من قصيدة للشاعر الإنجليزي جون كيتس ، وهي من سمات لغته: أوه ، كيف أحب في ساعة صيفية صافية ، عندما يتدفق الغروب بالذهب ، وتداعب سلسلة من الغيوم الفضية بأعشاب من الفصيلة الخبازية - مرة واحدة على الأقل للابتعاد عن المصاعب التي تعذبنا ، للحظة من الأفكار التي لا هوادة فيها لننسى وبروح مستنيرة للاختباء في الغابة المتوقفة ، مما يرضي العين. أي سطور من القصيدة تنقل لنا الرومانسية؟ 2. ما الأعمال الموسيقية التي تعرف أنها تنقل لنا صور الحياة الشعبية؟ (بوليرو ورابسودي) من هم مؤلفو هذه الأعمال؟ (رافيل وليست). Slide: Portrait of M. Ravel ماذا تعرف عن أعمال هؤلاء الملحنين؟ (موريس رافيل ملحن فرنسي يحب السفر كثيرًا. هوايته المفضلة كانت الاستماع إلى كيفية عمل الآلات في المصانع) -2 ماذا يمكنك أن تقول عن عنوان القطعة؟ (رقصة إسبانية) 3. الاستماع إلى مقتطفات من بوليرو. مقتطف من أي قطعة بدوت الآن؟ 4. الاستماع إلى مقتطفات من الرابسودي لفرانز ليزت. شريحة: صورة F. Liszt كم عدد الصور التي ينقلها رابسودي؟ (ب) ما هذه الصور؟ (صورة معسكر الغجر ، قطبان للحالة الإنسانية - الجدية ورقصة مرحة) 5. دعنا ننتقل إلى الصورة التالية "Lyric". كيف تفهم كلمة "كلمات" و "صورة غنائية"؟ هذا صحيح ، هذا هو ترنيمة أي جمال. قم بتسمية نوع موسيقي يمكن تصنيفه على أنه غنائي وقطعة واحدة على الأقل مخصصة لهذه الصورة. 6.- الآن دعنا نتحدث عن الصور التي تجعل الشخص يتعاطف ويتعاطف ويلمس روحه. هل نعرف مثل هذه الصور؟ ما هي الأعمال التي تخبرنا عن مثل هذه الصور؟ - هذا صحيح ، هذه صورة معاناة ، صورة حزن وصورة درامية. دعونا نصف تطور هذه الصور. صورة المعاناة تنقلها لنا أعمال النك. سكريبين "مقدمة رقم 4". Slide: أنشأ A. Scriabin Scriabin دورة من 24 مقدمة للبيانو. وكلهم متنوعون في طبيعتهم. هذا مزاج هادئ وخفيف وكلمات متحمسة ومتحمسة وسعيًا إلى الأمام ، بالإضافة إلى اندفاع درامي. المقدمة مقتضبة للغاية وبسيطة للغاية للوهلة الأولى. هنا يتم نقل صورة روح معاناة وحيدة لشخص يحاول الخروج من ذهول ، لكن الجرس يدق إيقاعها المحسوب. والإنسان مجبر على التصالح مع مصيره. الضربات الثلاث الأخيرة للجرس تختتم هذه المأساة الإنسانية الصغيرة والعميقة. 7. الاستماع إلى مقطع من "المقدمة رقم 4". هل تعرف أعمالا أخرى من شأنها أن تصف صورة حزينة؟ هذا صحيح ، هذا هو "Sad Waltz" لـ Jan Sibelius - الملحن الفنلندي الشهير ، الذي كتب لدراما الكاتب المسرحي الفنلندي Jarnefelt. Slide: spoils J. Sibelius ماذا نعرف عن هذا الملحن؟ (إجابات الأطفال) 8. الاستماع إلى "Sad Waltz" بقلم J. Sibelius في هذا العمل ، الصورة المتطورة باستمرار هي صورة حزن. كما لو أن شخصًا ما سحقه حزن لا حدود له تمامًا ، فهو يحاول الخروج من أغلال الحزن الذي لا يرحم. فأسرع إلى النور ، والآن كاد يصل إليه ، يبدو أنه حتى ابتسم ... لكن لا ، مرة أخرى ، هذا الكآبة ، مما تسبب في البكاء. لكن حقيقة أن الحزن قوي نشعر به. 9. والآن دعونا نتحدث عن الصور التي تنقل السلام والهدوء ، والتي غالبًا ما يفتقر إليها الشخص. 10. سماع "الجزيرة" إس. رحمانينوف. Slide: صورة S. Rachmaninoff 11. ما حالة الشخص التي تنقلها الموسيقى؟ فكر في تعبير السيد غوركي "إلى أي مدى يسمع الصمت" ما هي الخطوط التي تعبر بشكل خاص عن السلام والصمت؟ 12. صمت مختلف قليلاً في "أغنية السائحين" عن أوبرا "The Dawns Here Are Quiet" للكاتب K.Molchanov. أثناء قيامنا بأداء الأغنية ، سيذهب شخص ما إلى اللوحة ويكمل المهمة. من الضروري ربط أسماء الملحنين والأعمال بشكل صحيح. العمل على السبورة. 13. أداء "أغاني السائحين" لـ K. Molchanov ما هي المشاعر والمزاج الذي تثيره هذه الأغنية فيك؟ وأي نوع من الصمت يظهر أمامنا هنا؟ دعنا ننتبه إلى اللوحة ، هل تم إنجاز المهمة بشكل صحيح؟ 14. ملخص الدرس. بالنظر إلى الصور المختلفة التي التقيناها في هذا النصف من العام ، فإنها تصور الحياة في مظاهرها المختلفة. عند إنشائها ، يستخدم الملحنون مجموعة متنوعة من وسائل التعبير الموسيقي ، مما يعني أن طبيعة الموسيقى تعتمد على اللغة الموسيقية.

هذه هي الحياة المتجسدة في الموسيقى ، ومشاعرها ، وتجاربها ، وأفكارها ، وانعكاساتها ، وأفعال شخص أو عدة أشخاص ؛ أي مظهر من مظاهر الطبيعة ، حدث في حياة شخص أو أمة أو إنسانية. هذه هي الحياة التي تتجسد في الموسيقى ، ومشاعرها ، وتجاربها ، وأفكارها ، وانعكاساتها ، وأفعال شخص أو عدة أشخاص ؛ أي مظهر من مظاهر الطبيعة ، حدث في حياة شخص أو أمة أو إنسانية.


في الموسيقى ، نادرًا ما توجد أعمال مبنية على صورة واحدة. في الموسيقى ، نادرًا ما توجد أعمال مبنية على صورة واحدة. يمكن اعتبار مسرحية صغيرة أو جزء صغير فقط موحدة من حيث محتواها التصويري. يمكن اعتبار مسرحية صغيرة أو جزء صغير فقط موحدة من حيث محتواها التصويري.








إيقاع - تناوب الأصوات القصيرة والطويلة - تناوب الإيقاع - تناوب الأصوات القصيرة والطويلة الملمس - طريقة تقديم المادة الموسيقية - طريقة تقديم المادة الموسيقية - اللحن - أحادي الصوت يقود الفكرة الرئيسية للعمل نغمة أحادية الصوت تقود الفكرة الرئيسية العمل



يمكن التعبير عن الفكر الموسيقي بعدة طرق. الموسيقى يمكن التعبير عن الفكر الموسيقي بعدة طرق. الموسيقى ، مثل النسيج ، تتكون من مكونات مختلفة ، مثل اللحن ، مثل القماش ، وتتكون من مكونات مختلفة ، مثل اللحن ، والأصوات المصاحبة ، والأصوات المستمرة ، وما إلى ذلك. هذه المجموعة الكاملة من الأموال تسمى الفاتورة. الأصوات المصاحبة والأصوات المستمرة وما إلى ذلك. هذه المجموعة الكاملة من الأموال تسمى الفاتورة.


أنواع القوام الموسيقي مونودي (انسجام) (من اليونانية "أحادية" - واحد) هو أقدم أحادي أحادي الصوت (انسجام) (من اليونانية "أحادية" - واحد) - هذا هو أقدم نسيج أحادي الصوت ، وهو لحن أحادي الصوت ، أو عزف لحن عدة أصوات في انسجام. الملمس ، وهو لحن أحادي الصوت ، أو سلوك لحن في عدة أصوات في انسجام. يتكون النسيج المتجانس-التوافقي من اللحن والمرافقة. لقد أثبتت نفسها في موسيقى كلاسيكيات فيينا (النصف الثاني من القرن الثامن عشر) وهي النسيج الأكثر شيوعًا حتى يومنا هذا. نسيج وتر - هو عرض وتر بدون لحن واضح. ومن الأمثلة على ذلك ترانيم الكنيسة - الجوقات (غالبًا ما يُطلق على هذا النسيج اسم كورالي) ، وتعدد الأصوات الناقصة - وهي سمة من سمات الأغاني الشعبية الروسية. يقوم على الارتجال المجاني في عملية أداء اللحن ، عندما تنضم أصوات أخرى - أصداء - إلى الصوت الرئيسي.


سيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف الملحن الملحن عازف البيانو عازف البيانو قائد قائد ولد بالقرب من نوفغورود ، في موطن البطل الملحمي سادكو. تمامًا مثل Sadko ، أحب رحمانينوف أرضه وكان دائمًا يتوق إلى الابتعاد عنها. في الواقع ، في عام 1917 ، في ذروة قواه الإبداعية ، غادر روسيا إلى الأبد.





















متى ولدت هذه البولونية الشغوفة والدرامية ، والتي أطلق عليها الملحن اسم - وداعا للوطن الأم؟ في نفس الأيام التي تم فيها قمع الانتفاضة البولندية عام 1794 ، وغادر الملحن البلاد. تخيل أن البولونيز يبلغ من العمر 213 عامًا. متى ولدت هذه البولونية الشغوفة والدرامية ، والتي أطلق عليها الملحن اسم - وداعا للوطن الأم؟ في نفس الأيام التي تم فيها قمع الانتفاضة البولندية عام 1794 ، وغادر الملحن البلاد. تخيل أن البولونيز يبلغ من العمر 213 عامًا. يعتمد طول عمر العمل الفني على شحنة الطاقة الروحية التي وضعها المؤلف فيها ؛ يمكن لمثل هذا الوميض الإبداعي أن يغذي الناس بطاقة المشاعر لعدة قرون. يعتمد طول عمر العمل الفني على شحنة الطاقة الروحية التي وضعها المؤلف فيها ؛ يمكن لمثل هذا الوميض الإبداعي أن يغذي الناس بطاقة المشاعر لعدة قرون. وها هم - تحولات رائعة ومدهشة ولانهائية ومتنوعة من بولونيس أوجينسكي في أرواح الناس. وها هم - تحولات رائعة ومدهشة ولانهائية ومتنوعة من بولونيس أوجينسكي في أرواح الناس. "وداع بولونيز أوجينسكي إلى الوطن"





أغنية على أنغام Polonaise Oginsky تؤديها جوقة Turetsky ما الذي كان مثيرًا للاهتمام في أدائهم؟ ما الذي كان مثيرًا للاهتمام في أدائهم؟ كيف شعرت عندما غادرت المنزل لفترة من الوقت على الأقل؟ كيف شعرت عندما غادرت المنزل لفترة من الوقت على الأقل؟


الواجب المنزلي عبر عن مشاعرك حول الابتعاد عن المنزل من خلال الكتابة أو الرسم. عبر عن مشاعرك حول الانفصال عن الوطن في مقال أو رسم. ابحث عن قصائد حول الانفصال عن المنزل أو قم بتأليفها ، وقم بترتيب إصدار كمبيوتر على الورقة A4 ، وقم بتلاوة أو تأليف موسيقى وقم بالغناء في الدرس. ابحث عن قصائد حول الانفصال عن المنزل أو قم بتأليفها ، وقم بترتيب إصدار كمبيوتر على الورقة A4 ، وقم بتلاوة أو تأليف موسيقى وقم بالغناء في الدرس.


التقييم الذاتي وتقييم النشاط التعليمي للطلاب من قبل المعلم. خوارزمية التقييم الذاتي. هل تذكرت كل ما قيل في الدرس؟ هل كنت نشطا في الدرس؟ هل كانت إجاباتك خالية من العيوب؟ هل حافظت على النظام في الدرس؟ هل قمت بتدوين كل ما يتعلق بالدرس في دفتر ملاحظات؟ هل أكملت واجبك المنزلي؟



درس واحد - "عالم الصور الموسيقية المذهل" (الصف السادس)

مرحبا يا شباب!

من فضلك افتح دفاتر ملاحظاتك واكتب موضوع درسنا.

قال إم. موسورجسكي ، و ن. أ. أطلق ريمسكي كورساكوف على الموسيقى فن الفكر الشعري ، وهو أقرب إلى كلامنا.

اليوم في الدرس سنقوم أنا وأنت بالإجابة على السؤال: ما الذي يجعل اللغة الموسيقية والمحادثة مشتركة؟

يا رفاق ، ما هو الشيء المشترك بين الكلام الموسيقي واللغة المنطوقة برأيك؟ (أجوبة رفاق)

يرجى إلقاء نظرة على "البابونج" - وسيلة للتعبير الموسيقي.

الكلام الموسيقي والعامي مرتبطان - التجويد.

لنرسم البابونج. سأخبرك بما تكتبه في دفتر الملاحظات.

أثناء قيامك بالرسم ، سأخبرك كيف تؤثر كل وسيلة من وسائل التعبير الموسيقي على اللغة الموسيقية.

لذلك ، تضيف النغمات الموسيقيةلحن ... نكتب أدناه ،اللحن هو روح مقطوعة موسيقية، الجانب الأكثر أهمية. تعتمد ولادة الصورة الموسيقية على كيفية تطور الألحان ، وكيف تتحد مع بعضها البعض ، وتتفاعل مع بعضها البعض.

الآن ، دعنا نفتح البرنامج التعليمي في الصفحة 6 ونقرأ ما هي الصورة الموسيقية. (نحن نقرأ). اكتب الجملة الأولى.

تكشف الصور الفنية عن جوانب مختلفة من العالم الروحي للإنسان ، وموقفه من أكثر الظواهر المختلفة للحياة المحيطة. عند الانغماس في البنية التصويرية للعمل ، نشعر بالقلق ، والحزن ، ونبتهج ...

يا رفاق ، هل تعرفون أي صور موسيقية؟ (أجوبة).

اليوم سوف نتعرف على العديد من الصور الموسيقية.

دعنا نكتب ، الصورة الغنائية هي صورة تنقل التجارب الشخصية للمؤلف.

1. روبنشتاين - "قمم الجبال" الرومانسية.

الصورة الدرامية هي تفسير موسيقي للصورة الأدبية للبطل. يظهر سمات الشخصية.

2. ف. شوبرت - "قيصر الغابة".

صورة ملحمية - صور تصور الوطن الأم في حقبة تاريخية معينة.

3. إيه بورودين - السمفونية رقم 2 "بطولية".

يقدم لنا القسم الأول من البرنامج التعليمي صورًا مذهلة للموسيقى الصوتية والموسيقى الآلية.

دعونا نقرأ في برنامج تعليمي ما هي الموسيقى الصوتية.

(قراءة ... إيطاليصوت…)

يا رفاق ، ما هي الرومانسية؟ (أجوبة رفاق)

دعنا نكتب ما هي الرومانسية.

الرومانسية هي مقطوعة موسيقية صغيرة للصوت مصحوبة بآلة ، مكتوبة في قصائد غنائية.

دعنا نستمع إلى قصة حب روسية أخرى معك.

4. أ. فارلاموف - "السرفان الأحمر".

كيف تبدو هذه الرومانسية؟

لأغنية شعبية روسية.

ما هي المشاعر التي تغني عنها الرومانسيات الروسية؟

حب الشخص ، الأم ، حب الوطن ، الأرض.

دعونا نقرأ ما هي الموسيقى الآلية.

تم تصميم الموسيقى الآلية ليتم تشغيلها على مختلف الآلات الموسيقية.

ما هو النطق؟ (غناء بدون كلمات) دعنا نكتبها.

5. S.V. رحمانينوف - النطق.

ما هي الصور الموسيقية التي التقينا بها اليوم؟ (أجوبة رفاق)

الدرس انتهى.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات