“Göy gurultusu” tamaşasında “Qaranlıq səltənət”. Katerina qaranlıq səltənətdə işıq şüasıdır (Variant: Rus ədəbiyyatında vicdan mövzusu) Dobrolyubov bəyanatın qaranlıq səltənətində işıq şüasıdır

Tamaşada qaranlıq şəxsiyyətlər: yalançılar, fürsətçilər və zülmkarlar arasında saf Katerina siması görünür.

Qızın gəncliyi qayğısız, azad müvəqqəti məkanda axırdı. Anası onu çox sevirdi. O, kilsəyə getməyi xoşlayırdı. Qarşıda nələr olduğunu bilmirdi. Gənc qadınımız öz gənclik əməllərini çöldəki azad quşun davranışı ilə müqayisə edir.

Uşaqlıq illəri ötüb keçdi. Katerinanı sevilməyən bir insan üçün evləndirdilər. Qəribə bir mühitə düşdü. Bu qəfəsə salınmış kimi idi. Ərinin səs vermək hüququ yoxdur, arvadının müdafiəsinə qalxa bilməz. Varya ilə ünsiyyət qurarkən qəhrəman ərinin bacısı üçün anlaşılmaz bir dildə özünü izah edəcək. Sanki günəş şüası pisliklərin və “qaranlıq” insanların qaranlığına nüfuz edir. O, qalxıb uçmaq istəyir. O, qaçmaq istəyi ilə əri qarşısındakı vəzifəsi arasında mübarizə aparır.

"Qaranlığa" qarşı qarşıdurma var, rədd və Kabanixa evinin əmrlərinə uyğunlaşmaq istəyi deyil. Zalım həyata etiraz var. Deyir ki, qayınanasının bütün əzablarına, rəzalətlərinə dözməkdənsə, Volqada boğulmaq yaxşıdır.

Boris həyat yolunda tanış oldu. O, insan şayiələrindən qorxmur. Qəhrəmanımız özünü izsiz sevgiyə verir və sevgilisini dünyanın uclarına qədər izləməyə hazırdır. Ancaq Boris məsuliyyətdən qorxur və bunu özü ilə götürmür. O, köhnə həyatına qayıda bilmir. Əsl sevgini hiss edərək Volqanın sularına qaçır. Onun fikrincə, məzar daha yaxşıdır! Və qəddar, aldadıcı dünyanı tərk edir. Öləndə isə sevgi haqqında düşünür və ölümün köməyi ilə yad evdəki mənfur həyatdan qurtulmağa çalışır. Katerinanın ölümü sizi baş verənlər haqqında düşünməyə vadar edir və o, ilk dəfə anasını rədd edir. Hansı ki, onu təəccübləndirir. Qəhrəmanımız işıq şüası kimi içəri girib gözlərini açdı. Ancaq bunun üçün çox böyük bir qiymət ödədi - həyatı ilə bərabər.

Zəif bir qadında, Katerinada böyük bir xarakter gücü, azadlıq istəyi var, qaranlıq qüvvələrin zülmündən qurtulmaq üçün canını verməyə hazırdır. Azad quş kimi uçur və peşmanlığı yoxdur. O, yalnız sevdiyini xatırlayır! Katerinanın ölümü ruhun və bədənin azadlığının əldə edilməsidir. Yolda zəif kişilərlə qarşılaşır və baş verənlərə dözmək istəməyərək bədən və ruhi iztirablardan xilas olur. Ruh bədəni tərk etdi, ancaq azad olmaq arzusu ölüm qorxusundan daha yüksək oldu.

Katerina mövzusunda kompozisiya - Qaranlıq bir səltənətdə işıq şüası

Ostrovski tamaşada “qəddar əxlaqın” hökm sürdüyü Kalinov şəhərini təsvir edir. Şəhər sakinləri öz qanunları ilə yaşayırlar. Oxucu bu təfərrüatları birinci pərdədəki Boris və Kuligin arasındakı dialoqdan öyrənəcək. Eyni aktın ilk görünüşündə Ostrovski Kabanixi və Dikoi səciyyələndirir. Müəllif göstərir ki, Kalinovo şəhərində vicdanlı zəhmətlə yaşamaq mümkün deyil, “kimdə pul varsa, o, kasıbı qul etməyə çalışır”. Vəhşi “pirsinq adam” hamını söyür. Müəllif ona “vəhşi” sözündən danışan soyad verir. Marfa İqnatyevna Kabanova isə hər şeyi “təqva adı altında” edir, yəni qanuna uyğun olaraq, şou üçün edir. Bu insanlar pula sahibdirlər və özlərini icazəli hiss edirlər. Kabanixa və Vəhşi şəhərin ənənələrinin və əsaslarının qoruyucuları kimi göstərilir.

Buna görə də Ostrovski Kalinovun qanunları ilə barışa bilməyən əsas personajı Katerinnanı yaradır. Düzgün yaşayan yeganə insandır, ona görə də onun ətrafında baş verən hər şey depressiyaya düşür. Katerina ilə Varvaranın dialoqundan oxucu öyrənə bilər ki, qəhrəman nikahdan əvvəl “təbiətdəki quş kimi” azad olub. O, heç kimin heç kimi məcbur etmədiyi, hər şeyin təbii olduğu bir ailədə böyüyüb. Müəllif Katerinanın valideyn evindəki həyatını Kabanixanın təməlləri ilə müqayisə edir. Qəhrəman bununla məşğul ola bilməz. Katerinanın həqiqi imanı hər şeyi qanuna uyğun görən Kabanixin imanı ilə müqayisə edilir ki, onun haqqında pis heç nə deyilməsin.

Əsərin kulminasiya nöqtəsi Katerinanın tanınmasıdır. Ostrovski qadının "etiraf"ını necə tələffüz etdiyini və günaha batdığı üçün tövbə etdiyini təsvir edir. Amma əfv yeri qayınanadan məzəmmət və sataşma alır. Sevdiyi Boris tərəfindən tərk edilmiş bu dünyada mövcud ola bilməyən müəllif qəhrəmanı üçün bir doğru yol tapır. Katerina intihar etməzdən əvvəl "Yaşaya bilməzsən" deyir.

Yekun olaraq deyə bilərik ki, Katerina tamaşanın yeganə müsbət obrazıdır, ona görə də onu “qaranlıq səltənətdə işıq şüası” adlandırmaq olar.

Ostrovskinin "Göy gurultusu" pyesi əsasında tufan essesi - Katerina Kabanova qaranlıq səltənətdə işıq şüası

Seçim 3

Ostrovski bir müəllif kimi həmişə öz əsərlərində insan ruhu mövzularına, onun özünəməxsus uyğunlaşma qabiliyyətinə, həmçinin insan pislikləri və pis əməlləri mövzularına toxunurdu. O, əsərlərində digər obrazlarla ziddiyyət təşkil edən, oxucuya bütün bəlaları və ya onların cəlbediciliyini göstərəcək bir növ mənfi obraz yaratmaq üçün hansısa şəkildə pis xarakter xüsusiyyətlərinə malik obrazları oxucuya göstərməyi xoşlayırdı. çox görüntülər. O, ruhun emosional və şəxsi komponentini o qədər aydın və aydın şəkildə göstərdi ki, onların həqiqiliyinə və reallığına heç bir şübhə qalmadı. Belə bir görüntünün yaxşı nümunəsi "İldırım" əsərindən Katerinadır.

“Göy gurultusu” əsəri təbii ki, bir səbəbdən öz adını almışdır. Əsərdə personajların güclü emosional təcrübələri qəzəblənir, bu da müəllifin əsərində yerləşdirdiyi güclü və çətin dərk edilən mövzularla vurğulanır. Müəllif bu əsərdə oxucu ilə müzakirə üçün maraqlı olan, bu və ya digər şəkildə hər bir insana yaxın olan mövzulara diqqət yetirir, əgər o, zahid olmasa. O, insan münasibətləri, insan xarakteri, bütün cəmiyyətin və bütövlükdə bəşəriyyətin xarakteri mövzularını qaldırır. O, həm də insani xətalara çox diqqət yetirərək deyir ki, insan inanılmaz bir axmaqlıq etsə də, yenə də özünü düzəldə bilər. Lakin onun əsərlərində müəllifin xüsusi ideallaşdırdığı obrazlar da var. Belə bir görüntünün nümunəsi Katerina obrazıdır.

Katerina, şübhəsiz ki, əsərdəki bütün personajların ən parlaq obrazıdır. Təəccüblü deyil ki, əsərin özü oxucunu depressiyaya salan, onu Ostrovskinin sərt real ədəbi əsərlərinə qərq olmağa məcbur edən olduqca tutqun bir atmosferlə doludur. Bununla belə, Katerina ətrafdakı xoşagəlməz mühitə baxmayaraq, yenə də öz prinsiplərinə sadiq qalır, insan namusuna sadiq qalır və bütün insan ideallarına sadiq qalır. Əsərdəki qalan personajlardan fərqli olaraq, Katerina sadəcə olaraq çox sərt və qaranlıq dünyaya göndərilmiş, pisliyi və qaranlıq, hətta mistik ab-havası ilə insanı özündən dərhal rədd edən əsl mələkdir. Müəllif yəqin ki, Katerina obrazını bu qaranlıq, yararsız dünyada bir növ parlaq xeyirxahlıq və pozitivlik adası kimi yaradıb ki, oxucusuna belə qaranlıq yerlərdə belə cüzi bir hissə də olsa, yaxşılığın olduğunu, ancaq olduğunu çatdırsın.

Nümunə 4

A.N. Ostrovski tacir sinfi haqqında çoxlu maraqlı və ibrətamiz pyeslər yazmışdır. Ən yaxşılarından biri 1860-cı ildə yazılmış "İldırım" pyesi idi. Müəllif tez-tez əsərlərini sırf real hadisə və faktlar əsasında qələmə aldığını, onlardan hər hansı birinin insana nəyisə öyrədə, onun sonrakı islahı üçün cəmiyyətin pis tərəflərini göstərə bildiyini deyirdi. Ona görə də o, bu pyesi yazıb ictimaiyyətə təqdim edib. Premyeradan dərhal sonra çoxları özlərini tamaşanın qəhrəmanlarının obrazlarında gördükləri üçün nadan vətəndaşların ağzından müəllifin üzərinə palçıq töküldü. Ancaq unutmaq lazım deyil ki, belə bir oyun təkcə pis insanlara deyil, kifayət qədər ağıllı insanlara da zərər verə bilməz.

Bu əsər bütün sakinlərin düşüncə hədiyyəsi ilə təmin olunmadığı "Qaranlıq Krallığı" təsvir edir. Səhv şəkildə yaşadıqlarını anlamırlar. Bunu isə heç kim başa düşmür: “nə xırda tiranlar, nə də onların qurbanları”. Əsərdə diqqət mərkəzində müəyyən bir Katerina var idi. Evləndikdən sonra çətin həyat vəziyyətinə düşdü. Evlənməzdən əvvəl onu çox yaxşı təmin edən bir tacirin ailəsində yaşayırdı və heç bir şeyə ehtiyacı yox idi. Amma evləndikdən sonra qayınanasının təsiri altına düşərək onun zülmünün qurbanı olur. Qəfəsdə olduğu kimi qapalı olduğu üçün ailə üzvlərindən başqa heç kimlə əlaqə saxlaya bilməyib. Qayınana onu dərin dindar bir insan etdi, bu səbəbdən Borisə olan sevgisinin tanınmasına icazə verə bilmədi, buna görə çox əziyyət çəkdi. Çoxlu dua edən qadınların və hər cür hekayələr danışan sərgərdanların olduğu evdə ümumi ab-hava, Katerinanın həyat tərzinin təcrid olunması öz işini gördü və o, çox qapalı bir insan oldu və demək olar ki, heç kimlə ünsiyyət qurmadı. Bundan əlavə, o, hər şeyə çox həssas oldu. Elə buna görə də dəhşətli tufan gələndə səmimi şəkildə dua etməyə başladı və divarda dəhşətli şəkil görəndə əsəbləri heç cür dözmədi və ərinə Borisə sevgisini etiraf etdi. Bu hekayənin açarı odur ki, “Qaranlıq Krallığın” sakinlərinin heç biri azadlığı bilmir və buna görə də xoşbəxtliyi də bilmir. Bu vəziyyətdə Katerinanın vəhyi onu göstərdi ki, qaranlıq səltənət sakini bir insan kimi özünü lazımsız düşüncələrdən və qorxulardan aça və azad edə bilər.

Katerina öz hərəkəti ilə "Qaranlıq Krallıq" sisteminə qarşı çıxdı və özünə qarşı pis münasibət yaratdı. Nə üçün, “qaranlıq səltənət”də müstəqilliyin və seçim azadlığının hər hansı təzahürü ölümcül günah sayılırdı. Buna görə də hekayə baş qəhrəmanın ölümü ilə başa çatır, çünki o, nəinki tənhalaşır, həm də vicdan əzabı çəkir, çünki bütün bu təlimlər və pis hekayələr onun qulaqlarından keçməyib. O, daim özünə əzab verir və heç bir yerdə və heç vaxt dinclik tapa bilmir, çünki fikirlərindən qaça bilmir.

Katerinanı hərəkətinə görə sonsuz qınamaq olar, amma eyni zamanda onun cəsarətinə hörmət etmək lazımdır. Axı bunu “Qaranlıq Krallıq”da hər kəs bacarmayacaq.Onun ölümü hamını o qədər sarsıtdı ki, hətta əri Tixon arvadının ölümündə anasını günahlandırmağa başladı. Katerina öz hərəkəti ilə sübut etdi ki, hətta "qaranlıq səltənətdə" də yüngül təbiət doğula bilər, bu da onu bir az yüngülləşdirir.

Bəzi maraqlı esselər

Mayakovskinin yaradıcılığını birmənalı adlandırmaq olmaz. Tamamilə şərti olaraq, yaradıcılığı inqilabdan əvvəl və inqilabdan sonra bölmək olar. Gürcüstandan Moskvaya köçdükdən sonra RSDLP üzvlərinin təsiri altına düşür

Fikrimcə, gənc qız olmasaydı, o, öz birliyini, o hüququ kohannyasını əlindən almağı xəyal etməzdi. Є bezlіch tsіkavih və sevgi işığı haqqında romantik kitablar. Romantik kohannya haqqında ən parlaq kitab

09 iyun 2012-ci il

“Qrozda güclü rus xarakterinin necə başa düşüldüyü və ifadə edildiyi” haqqında danışan Dobrolyubov “Qaranlıq səltənətdə işıq şüası” məqaləsində “cəmlənmiş qətiyyət”i haqlı olaraq qeyd etmişdir. Lakin onun mənşəyini müəyyənləşdirərkən Ostrovski faciəsinin ruhundan və hərfindən tamamilə uzaqlaşdı. “Tərbiyə və gənclik ona heç nə vermədi” fikri ilə razılaşmaq olarmı? Qəhrəmanın gəncliyi haqqında monoloq-xatirələri olmadan onun azadlıqsevər xarakterini başa düşmək olarmı? Katerinanın mülahizələrində parlaq və həyatı təsdiqləyən heç bir şey hiss etmədən, onun dini mədəniyyətinə maariflənmiş diqqətlə hörmət etmədən, Dobrolyubov əsaslandırdı: "Burada təbiət ağlın mülahizələrini, hiss və təxəyyülün tələblərini əvəz edir." Ostrovskinin məşhur dini zəfər çaldığı yerdə Dobrolyubovun mücərrəd şəkildə başa düşülən təbiəti diqqəti cəlb edir. Katerinanın gəncliyi, Ostrovskinin fikrincə, təbiətin səhəri, təntənəli günəşin doğuşu, parlaq ümidlər və sevincli dualardır. Katerinanın gəncliyi, Dobrolyubova görə, "sərgərdanların mənasız cəfəngiyyatı", "quru və monoton həyat" dır. Mədəniyyəti təbiətlə əvəz edən Dobrolyubov əsas şeyi - Katerinanın dindarlığı ilə Kabanovların dindarlığı arasındakı əsas fərqi hiss etmədi. Tənqidçi, əlbəttə ki, Kabanovların "hər şeyin soyuq və bir növ qarşısıalınmaz təhlükə ilə nəfəs aldığını nəzərə almırdı: müqəddəslərin üzləri o qədər sərtdir, kilsə oxunuşları o qədər qorxuludur və gəzənlərin hekayələri o qədər dəhşətlidir. ” Bəs o, bu dəyişikliyi nə ilə əlaqələndirdi? Ketrin düşüncəsi ilə. "Onlar hələ də eynidirlər", yəni qəhrəmanın gəncliyində eyni "Domostroy", "heç də dəyişməyiblər, amma özü dəyişib: o, artıq hava görüntüləri qurmaq istəmir." Ancaq faciədə əksinədir! Katerinada Kabanovların boyunduruğu altında "hava görüntüləri" başladı: "Niyə insanlar uçmur!"

Və təbii ki, Kabanovların evində o, qətiyyətlə “belə deyil” ilə qarşılaşır: “Burada hər şey əsirlikdən görünür”, burada xristian dünyagörüşünün şən səxavəti söndü. Hətta Kabanovların evindəki sərgərdanlar da “zəifliklərinə görə uzağa getməyib, çox eşidən” o ikiüzlülərdən fərqlidir. Onlar isə “axır zaman”dan, dünyanın yaxınlaşan sonu haqqında danışırlar. Burada dindarlıq, həyata inamsızlıq hökm sürür ki, bu da cəmiyyətin sütunlarının əlinə keçir, onlar ev tikən bəndləri yarmış canlı həyatı pis uğultu ilə qarşılayırlar. Bəlkə də Katerinanın səhnə təfsirlərindəki əsas səhv ya onun əsas monoloqlarını ört-basdır etmək, ya da onlara həddən artıq mistik məna vermək istəyi olub və qalır. Strepetovanın Katerina, Kudrinin isə Varvara rolunu oynadığı "Göy gurultusu"nun klassik tamaşalarından birində qəhrəmanların kəskin müqaviməti üzərində cərəyan edirdi. Strepetova dini fanatik, Kudrina - şən və ehtiyatsız dünyəvi bir qız oynadı. Burada birtərəflilik var idi. Axı Katerina da dünyəvidir; Varvaradan az deyil, əksinə, varlığın gözəlliyini və dolğunluğunu hiss edir: “Və mənə elə bir fikir gələcək ki, əgər istəsəm, indi Volqa boyunca, qayıqda, mahnılarla, yaxşı , qucaqlayan ... ”Yalnız Katerinadakı dünyəvilər daha poetik və incədir, mənəvi xristian həqiqətinin istiliyi ilə daha çox istiləşir. Dində yer üzünü sevincləri ilə inkar etməyi deyil, onun müqəddəsləşdirilməsini və ruhaniləşməsini axtaran insanların həyat eşqi onda qalib gəlir.

Ostrovskinin “Göy gurultusu” pyesi ədəbiyyatşünaslar və tənqidçilər sahəsində kəskin reaksiyaya səbəb oldu. A. Qriqoryev, D. Pisarev, F. Dostoyevski öz məqalələrini bu işə həsr etmişlər. N.Dobrolyubov “Göy gurultusu” nəşr olunandan bir müddət sonra “Qaranlıq səltənətdə işıq şüası” məqaləsini yazır. Yaxşı tənqidçi olan Dobrolyubov müəllifin gözəl üslubunu vurğulayır, Ostrovskini rus ruhunu dərindən bildiyinə görə tərifləyir, digər tənqidçiləri isə əsərə birbaşa baxmadıqlarına görə məzəmmət edirdi. Ümumiyyətlə, Dobrolyubovun fikri bir neçə nöqteyi-nəzərdən maraqlıdır. Məsələn, tənqidçi hesab edirdi ki, dramlar ehtirasın insanın həyatına zərərli təsirini göstərməlidir, buna görə də Katerinanı cinayətkar adlandırır. Ancaq Nikolay Aleksandroviç buna baxmayaraq deyir ki, Katerina da şəhiddir, çünki onun iztirabları izləyicinin və ya oxucunun ruhunda əks-səda doğurur. Dobrolyubov çox dəqiq xarakteristikalar verir. “İldırım” tamaşasında tacirləri “qaranlıq səltənət” adlandıran da o idi.

Tacir sinfinin və ona bitişik sosial təbəqələrin onilliklər ərzində necə nümayiş etdirildiyini izləsək, deqradasiya və tənəzzülün tam mənzərəsi yaranır. “Artıq”da Prostakovlar dar düşüncəli insanlar, “Ağıldan vay”da Famusovlar vicdanla yaşamaqdan imtina edən donmuş heykəllər kimi göstərilir. Bütün bu obrazlar Kabanıxı və Dikiyinin öncülləridir. “Göy gurultusu” dramında “qaranlıq səltənət” məhz bu iki personajın üzərində dayanır.

Müəllif bizi tamaşanın ilk sətirlərindən şəhərin ədəb-ərkanı, nizam-intizamı ilə tanış edir: “Zalım əxlaq, əfəndim, şəhərimizdə, zalım!”. Sakinlər arasında gedən dialoqların birində zorakılıq mövzusu qaldırılır: “Kimin pulu varsa, əfəndim, kasıbı qul etməyə çalışır... Öz aralarında isə - onda, bəy, necə yaşayırlar! ... Onlar bir-biri ilə düşmənçilik”. İnsanlar ailələrdə baş verənləri nə qədər gizlətsələr də, qalanları artıq hər şeyi bilir. Kuligin deyir ki, uzun müddətdir ki, burada heç kim Allaha dua etmir. Bütün qapılar bağlıdır, “insanlar görməsinlər ki, necə... öz ev təsərrüfatını yeyib, ailəyə zülm edirlər”. Kilidlərin arxasında - pozğunluq və sərxoşluq. Kabanov Dikoyla içməyə gedir, Dikoy demək olar ki, bütün səhnələrdə sərxoş görünür, Kabanixa da stəkan içməkdən çəkinmir - başqa biri Savl Prokofyeviçin yanında.

Uydurma Kalinov şəhərinin sakinlərinin yaşadığı bütün dünya yalan və fırıldaqlarla doludur. “Qaranlıq səltənət” üzərində hakimiyyət tiranlara və hiyləgərlərə məxsusdur. Sakinlər daha varlı insanlara qarşı laqeydlik etməyə o qədər öyrəşiblər ki, bu həyat tərzi onlar üçün normadır. Onlar tez-tez Vəhşiyə pul istəmək üçün gəlirlər, halbuki onun onları alçaldacağını, lakin tələb olunan məbləği verməyəcəyini bilirlər. Tacirdəki neqativ emosiyaların çoxu onun öz bacısı oğlundan qaynaqlanır. Hətta ona görə yox ki, Boris pul almaq üçün Dikoyla yaltaqlanır, ona görə ki, Dikoyun özü aldığı mirasdan ayrılmaq istəmir. Onun əsas xüsusiyyətləri kobudluq və acgözlükdür. Dikoy hesab edir ki, külli miqdarda pulu olduğu üçün başqaları da ona tabe olmalı, ondan qorxmalı və eyni zamanda ona hörmət etməlidir.

Kabanixa patriarxal sistemin qorunmasının tərəfdarıdır. O, əsl tirandır, sevmədiyi hər kəsi dəli edə bilir. Köhnə nizama hörmət etdiyini gizlədən Marfa İqnatyevna əslində ailəni məhv edir. Oğlu Tixon, anasının əmrlərini eşitməmək üçün mümkün qədər uzaqlaşmaqdan xoşbəxtdir, qızı Kabanixanın fikrinə əhəmiyyət vermir, ona yalan danışır və tamaşanın sonunda sadəcə qaçır. Kudryash. Ən çox Katherine əldə etdi. Qaynana gəlininə açıq-aşkar nifrət edir, onun hər hərəkətinə nəzarət edir, hər xırda şeydən narazı qalırdı. Tixonla vidalaşma səhnəsi ən açıq-saçıq görünür. Katyanın ərini qucaqlamasına görə qaban inciyib. Axı o, qadındır, bu o deməkdir ki, o, həmişə kişidən aşağı olmalıdır. Arvadın taleyi ərinin ayağına atılıb hönkür-hönkür tez qayıtması üçün dua etməkdir. Katyanın bu nöqteyi-nəzəri xoşuna gəlmir, amma o, qayınanasının iradəsinə tabe olmağa məcbur olur.

Dobrolyubov Katyanı "qaranlıq səltənətdə işıq şüası" adlandırır, bu da çox simvolikdir. Birincisi, Katya şəhər sakinlərindən fərqlidir. Kabanixanın qorunub saxlanmasından tez-tez danışdığı köhnə qanunlara əsasən tərbiyə olunsa da, onun həyat haqqında fərqli təsəvvürü var. Katya mehriban və təmizdir. Kasıblara kömək etmək istəyir, kilsəyə getmək, ev işləri görmək, uşaq böyütmək istəyir. Amma belə bir mühitdə bütün bunlar bir sadə fakta görə qeyri-mümkün görünür: “Tufan”dakı “qaranlıq səltənət”də daxili rahatlıq tapmaq mümkün deyil. İnsanlar daim qorxu içində gəzir, içki içir, yalan danışır, bir-birini aldadır, həyatın çirkin tərəflərini gizlətməyə çalışır. Belə bir mühitdə başqalarına qarşı dürüst olmaq, özünə qarşı dürüst olmaq mümkün deyil. İkincisi, "səltənət"i işıqlandırmaq üçün bir şüa kifayət etmir. İşıq, fizika qanunlarına görə, istənilən səthdən əks olunmalıdır. Qara rəngin digər rəngləri udmaq qabiliyyətinə malik olduğu da məlumdur. Oxşar qanunlar tamaşanın baş qəhrəmanı ilə bağlı vəziyyətə də aiddir. Katerina özündə olanı başqalarında görmür. Nə şəhər sakinləri, nə də “ləyaqətli təhsilli insan” Boris Katyanın daxili münaqişəsinin səbəbini anlaya bilmirdilər. Axı, hətta Boris də ictimai rəydən qorxur, Vəhşidən və miras almaq ehtimalından asılıdır. Boris, Katya ilə gizli münasibət saxlamaq üçün Varvaranın Tixonu aldatmaq fikrini dəstəklədiyi üçün o, həm də yalan və yalan zənciri ilə bağlıdır. Gəlin burada ikinci qanunu tətbiq edək. Ostrovskinin “Göy gurultusu” əsərində “qaranlıq səltənət” o qədər hər şeyi yeyir ki, ondan çıxış yolu tapmaq mümkün deyil. Katerinanı yeyir, onu xristianlıq baxımından ən pis günahlardan birini - intiharı boynuna götürməyə məcbur edir. Qaranlıq səltənət başqa seçim qoymur. Onu hər yerdə tapacaq, hətta Katya Borislə qaçsa da, ərindən ayrılsa belə. Təəccüblü deyil ki, Ostrovskinin hərəkəti uydurma bir şəhərə köçürür. Müəllif vəziyyətin tipikliyini göstərmək istəyirdi: belə bir vəziyyət bütün Rusiya şəhərləri üçün xarakterik idi. Ancaq yalnız Rusiya?

Nəticələr bu qədər məyusedicidir? Zalımların gücü tədricən zəifləməyə başlayır. Bunu Kabanıx və Diköy hiss edir. Onlar hiss edirlər ki, tezliklə onların yerini başqa insanlar, yeniləri tutacaq. Katya kimi. Dürüst və açıq. Və bəlkə də, Marfa İqnatyevnanın canfəşanlıqla müdafiə etdiyi köhnə adət-ənənələr məhz onlarda canlanacaq. Dobrolyubov yazırdı ki, tamaşanın finalına müsbət tərəfdən baxmaq lazımdır. “Biz Katerinanın xilasını görməkdən məmnunuq - hətta ölüm yolu ilə, başqa cür mümkün deyilsə. “Qaranlıq səltənət”də yaşamaq ölümdən də pisdir”. Bunu ilk dəfə təkcə anasına deyil, bütün şəhər nizamına açıq şəkildə qarşı çıxan Tixonun sözləri də təsdiq edir. “Pyes bu nida ilə bitir və bizə elə gəlir ki, belə bir sonluqdan daha güclü və daha doğru heç nə icad edilə bilməz. Tixonun sözləri tamaşaçını sevgi macərası haqqında deyil, dirilərin ölülərə həsəd apardığı bütün bu həyat haqqında düşünməyə vadar edir.

"Qaranlıq səltənət" in tərifi və onun nümayəndələrinin şəkillərinin təsviri 10-cu sinif şagirdləri üçün "Ostrovskinin "İldırım" pyesində Qaranlıq Krallıq" mövzusunda inşa yazarkən faydalı olacaqdır.

Rəsm testi

Dobrolyubovun “Qaranlıq səltənətdə işıq şüası” sərlövhəli məqaləsində xülasəsi aşağıda verilmişdir, rus ədəbiyyatının klassikinə çevrilmiş Ostrovskinin “İldırım” əsərindən bəhs edilir. Müəllif (onun portreti aşağıda təqdim olunur) birinci hissədə Ostrovskinin bir rus insanın həyatını dərindən dərk etdiyini söyləyir. Bundan əlavə, Dobrolyubov digər tənqidçilərin Ostrovski haqqında yazdıqlarını aparır, eyni zamanda əsas şeylərə birbaşa baxmadıqlarını qeyd edir.

Ostrovskinin dövründə mövcud olan dram anlayışı

Nikolay Aleksandroviç daha sonra “Göy gurultusu”nu o dövrdə qəbul edilmiş dram standartları ilə müqayisə edir. Xülasəsi bizi maraqlandıran “Qaranlıq səltənətdə bir işıq şüası” məqaləsində o, xüsusən dramaturgiya mövzusunda ədəbiyyatda müəyyən edilmiş prinsipi araşdırır. Vəzifə və ehtiras arasındakı mübarizədə adətən ehtiras qalib gələndə bədbəxt sonluq, vəzifə qalib gələndə isə xoşbəxt sonluq olur. Dram, üstəlik, mövcud ənənəyə görə, tək bir hərəkəti təmsil etməli idi. Eyni zamanda ədəbi, gözəl dillə yazılmalıdır. Dobrolyubov qeyd edir ki, o, bu şəkildə konsepsiyaya uyğun gəlmir.

Dobrolyubovun fikrincə, nə üçün “Göy gurultusu” dram sayıla bilməz?

Bu qəbildən olan əsərlər, şübhəsiz ki, oxucularda vəzifəyə hörmət hissi yaratmalı və zərərli hesab edilən həvəsi ifşa etməlidir. Bununla belə, əsas personaj tutqun və tünd rənglərlə təsvir olunmur, baxmayaraq ki, o, dramın qaydalarına görə, "cinayətkar"dır. Ostrovskinin qələmi (portreti aşağıda təqdim olunur) sayəsində biz bu qəhrəmana şəfqət hissi aşıladıq. “Göy gurultusu”nun müəllifi Katerinanın necə gözəl danışdığını və əziyyət çəkdiyini qabarıq şəkildə ifadə edə bilib. Biz bu qəhrəmanı çox tutqun bir mühitdə görürük və buna görə də qeyri-ixtiyari olaraq qızın işgəncəçilərinə qarşı çıxış edərək pisliyə haqq qazandırmağa başlayırıq.

Dram, nəticədə, məqsədini yerinə yetirmir, əsas semantik yükünü daşımır. “Qaranlıq səltənətdə işıq şüası” məqaləsinin müəllifi belə hesab edir ki, əsərdə hərəkətin özü birtəhər etibarsız və yavaş axır. Onun xülasəsi aşağıdakı kimi davam edir. Dobrolyubov deyir ki, əsərdə parlaq və fırtınalı səhnələr yoxdur. Əsər “ləngliyə” səbəb olur. Dil yoxlamaya dözmür.

Nikolay Aleksandroviç "Qaranlıq səltənətdə işıq şüası" adlı məqaləsində ona xüsusi maraq doğuran pyesləri qəbul edilmiş standartlara uyğun gətirir, çünki o, standart, hazır ideyanın nə olması lazım olduğu qənaətinə gəlir. əsər əşyaların faktiki vəziyyətini əks etdirməyə imkan vermir. Yaraşıqlı bir qızla tanış olduqdan sonra ona Venera de Milo ilə müqayisədə onun fiqurunun o qədər də yaxşı olmadığını deyən bir gənc haqqında nə deyərdiniz? Dobrolyubov ədəbiyyat əsərlərinə yanaşmanın standartlaşdırılması ilə bağlı mübahisə edərək sualı belə qoyur. Həqiqət “Qaranlıq səltənətdə işıq şüası” məqaləsinin müəllifinin inandığı kimi, müxtəlif dialektik münasibətlərdə deyil, həyatda və həqiqətdədir. Onun tezisinin xülasəsi budur ki, insanın təbiətcə pis olduğunu söyləmək olmaz. Ona görə də kitabda xeyirin qalib gəlməsi, şərin uduzması şərt deyil.

Dobrolyubov Şekspirin, eləcə də Apollon Qriqoryevin fikrinin əhəmiyyətini qeyd edir.

Dobrolyubov (“Qaranlıq səltənətdə işıq şüası”) da deyir ki, yazıçılar uzun müddət insanın ilkin prinsiplərinə, onun köklərinə doğru hərəkətə o qədər də əhəmiyyət vermirdilər. Şekspiri xatırlayaraq qeyd edir ki, bu müəllif insan düşüncəsini yeni səviyyəyə qaldıra bilib. Bundan sonra Dobrolyubov “Tufan”a həsr olunmuş digər məqalələrə keçir. Ostrovskinin əsas məziyyətini qeyd edən, xüsusən də onun işinin populyar olduğunu qeyd etdi. Dobrolyubov bu “millət” nədir sualına cavab verməyə çalışır. O deyir ki, Qriqoryev bu anlayışı izah etmir, ona görə də onun açıqlamasının özünü ciddi qəbul etmək olmaz.

Ostrovskinin əsərləri "həyat oyunlarıdır"

Dobrolyubov daha sonra “həyat oyunları” adlandırıla biləcək şeyləri müzakirə edir. "Qaranlıq səltənətdə işıq şüası" (xülasə yalnız əsas məqamları qeyd edir) - məqalədə Nikolay Aleksandroviç Ostrovskinin salehləri sevindirməyə və ya yaramazı cəzalandırmaq istəmədən həyatı bütövlükdə nəzərdən keçirdiyini söylədi. O, ümumi vəziyyətə qiymət verir, oxucunu ya inkar edir, ya da rəğbət bəsləyir, amma heç kəsi laqeyd qoymur. Dobrolyubovun qeyd etdiyi kimi, intriqada iştirak etməyənləri artıq hesab etmək olmaz, çünki onlarsız bu mümkün olmazdı.

"Qaranlıq səltənətdə işıq şüası": ikinci dərəcəli personajların ifadələrinin təhlili

Dobrolyubov məqaləsində yetkinlik yaşına çatmayan şəxslərin ifadələrini təhlil edir: Buruq, Qlaşa və başqaları. Onların vəziyyətini, onları əhatə edən reallığa necə baxdıqlarını anlamağa çalışır. “Qaranlıq səltənət”in bütün xüsusiyyətləri müəllif tərəfindən qeyd olunur. O deyir ki, bu insanların həyatları o qədər məhduddur ki, onlar öz qapalı kiçik dünyalarından başqa bir reallığın olduğunun fərqinə varmırlar. Müəllif xüsusilə Kabanovanın köhnə orden və ənənələrin gələcəyi ilə bağlı narahatlığını təhlil edir.

Tamaşanın yeniliyi nədir?

Dobrolyubovun daha sonra qeyd etdiyi kimi, “Göy gurultusu” müəllifin yaratdığı ən həlledici əsərdir. "Qaranlıq səltənətdə işıq şüası" - məqalədə deyilir ki, "qaranlıq səltənət"in zülmü, onun nümayəndələri arasında münasibətlər Ostrovski tərəfindən faciəli nəticələrə gətirib çıxardı. “İldırım”a bələd olanların hamısının qeyd etdiyi yenilik nəfəsi tamaşanın ümumi fonunda, “səhnəyə lazımsız” olan insanlarda, eləcə də filmin yaxın bitməsindən danışan hər şeydə var. köhnə əsaslar və tiranlıq. Katerinanın ölümü bu fonda yeni başlanğıcdır.

Katerina Kabanova obrazı

Dobrolyubovun “Qaranlıq səltənətdə işıq şüası” məqaləsi daha sonra müəllifin baş qəhrəman Katerinanın obrazını təhlil etməyə davam edərək ona kifayət qədər geniş yer verməsi ilə davam edir. Nikolay Aleksandroviç bu obrazı ədəbiyyatda sarsıntılı, qətiyyətsiz “irəli addım” kimi qələmə verir. Dobrolyubov deyir ki, həyatın özü fəal və qətiyyətli qəhrəmanların meydana çıxmasını tələb edir. Katerina obrazı həqiqətin intuitiv qavrayışı və onun təbii dərk edilməsi ilə xarakterizə olunur. Dobrolyubov (“Qaranlıq səltənətdə işıq şüası”) Katerina haqqında deyir ki, bu qəhrəman fədakardır, çünki o, köhnə nizam altında mövcudluğu yox, ölümü seçməyi üstün tutur. Xarakterin qüdrətli gücü bu qəhrəmanda onun bütövlüyündədir.

Katerinanın motivləri

Dobrolyubov, bu qızın obrazı ilə yanaşı, onun hərəkətlərinin motivlərini də ətraflı araşdırır. O, Katerinanın təbiətcə üsyankar olmadığını, narazılıq göstərmədiyini, məhv edilməsini tələb etmədiyini görür. Əksinə, o, sevgiyə can atan bir yaradıcıdır. Bu, onun hərəkətlərini öz şüurunda böyütmək istəyini izah edir. Qız gəncdir və sevgi və incəlik arzusu onun üçün təbiidir. Lakin Tixon o qədər məzlum və vəsvəsəlidir ki, arvadının birbaşa ona dediyi bu istək və hisslərini anlaya bilmir.

Katerina rus xalqının ideyasını təcəssüm etdirir, Dobrolyubov deyir ("Qaranlıq Krallıqda İşıq Şüası")

Məqalənin tezisləri daha bir bəyanatla tamamlanır. Dobrolyubov sonda baş qəhrəmanın obrazında tapır ki, əsərin müəllifi onda rus xalqı ideyasını təcəssüm etdirir. Bu barədə kifayət qədər mücərrəd danışır, Katerinanı geniş və hətta çayla müqayisə edir. Düz dibi var, yolda rast gəlinən daşların ətrafında rəvan axır. Çayın özü ancaq təbiətinə uyğun gəldiyi üçün səs-küy salır.

Dobrolyubovun fikrincə, qəhrəmanın yeganə düzgün qərarı

Dobrolyubov bu qəhrəmanın hərəkətlərini təhlil edərkən onun üçün yeganə düzgün qərarın Borislə qaçmaq olduğunu tapır. Qız qaça bilər, amma sevgilisinin qohumundan asılılıq göstərir ki, bu qəhrəman əslində Katerinanın əri ilə eynidir, yalnız daha savadlıdır.

Tamaşanın sonu

Tamaşanın sonu həm sevindirici, həm də faciəvidir. Əsərin əsas ideyası nəyin bahasına olursa olsun, qaranlıq səltənət adlanan buxovlardan qurtulmaqdır. Onun mühitində yaşamaq mümkün deyil. Hətta Tixon arvadının meyiti çıxarılanda onun indi yaxşı olduğunu qışqırır və soruşur: "Bəs mən?" Tamaşanın finalı və bu fəryadın özü həqiqəti birmənalı başa düşür. Tixonun sözləri bizi Katerinanın hərəkətinə sevgi münasibəti kimi deyil, baxmağa məcbur edir. Qarşımızda ölülərin dirilərə həsəd apardığı bir dünya açılır.

Dobrolyubovun “Qaranlıq səltənətdə işıq şüası” məqaləsi bununla yekunlaşır. Biz onun qısa məzmununu qısaca təsvir etməklə yalnız əsas məqamları vurğuladıq. Lakin müəllifin bəzi təfərrüatları və şərhləri buraxılıb. "Qaranlıq səltənətdə işıq şüası" orijinalda ən yaxşı şəkildə oxunur, çünki bu məqalə rus tənqidinin klassikidir. Dobrolyubov əsərlərin necə təhlil edilməli olduğuna dair gözəl nümunə göstərdi.

Katerina qaranlıq bir səltənətdə işıq şüasıdır.

Plan.

1. Qadınların ailə əsarətindən azad edilməsi 19-cu əsrin 50-ci illərinin sonlarının aktual məsələlərindən biridir.
2. Katerina - "qaranlıq səltənətdə işıq şüası".
   1. Dram obrazları arasında Katerina obrazının yeri.
   2. Katerinanın valideynlərinin evindəki həyatı, xəyalları.
   3. Katerinanın evləndikdən sonra həyat şəraiti. Katerina Kabanovların evində.
   4. Sevgi və sədaqət arzusu.
   5. Katerina sevgisinin gücü.
   6. Dürüstlük və qətiyyət
   7. Dobrolyubov Katerinanın xarakteri haqqında.
   8. İntihar qaranlıq krallığa etirazdır
3. Dobrolyubov Katerina obrazının ideoloji mənası haqqında

Ən güclü etiraz, nəhayət, ən zəif və ən səbirli adamın sinəsindən qalxan etirazdır – bu, artıq “Qaranlıq Krallığın” sonunun yaxınlaşması deməkdir.

Epiqraf: “Katerina obrazı “Tufan”da ifa olunduğu kimi, təkcə Ostrovskinin dramatik fəaliyyətində deyil, bütün ədəbiyyatımızda irəliyə doğru atılmış bir addımdır”. N.A. Dobrolyubov.

Ostrovski öz əsərlərində qadınların ailə əsarətindən azad edilməsi mövzularını açır - bu, 19-cu əsrin 50-ci illərinin aktual məsələlərindən biridir. 50-ci illərin qadını, əsrlərin zülmündən, zülm qarşısında acizdir və “qaranlıq səltənət”in qurbanı olur.

Katerina obrazı azad quş obrazıdır - azadlıq simvoludur. Amma azad quş dəmir qəfəsə girdi. Və əsirlikdə mübarizə aparır və həsrət çəkir: "Yaşadım, heç nəyə kədərlənmədim, çöldəki quş kimi" anası ilə həyatını belə xatırlayır: "Niyə insanlar quşlar kimi uçmurlar? o Barbaraya deyir. "Bilirsən, bəzən özümü quş kimi hiss edirəm." Dramda Katerina "Rus canlı təbiətinin" təcəssümüdür. O, əsirlikdə yaşamaqdansa ölməyi üstün tuturdu. “Siz onda Kabanovun əxlaq anlayışlarına etirazı, ailənin işgəncələri və Katerinanın özünü atdığı uçuruma məruz qoyaraq sona çatdırılan etirazı görə bilərsiniz. Onun güclü təbiəti yalnız indiyə qədər davam edir. “Əgər mən burada çox üşüsəm, heç bir qüvvə məni saxlaya bilməz” deyir. Özümü pəncərədən atacağam, Volqaya atacağam. Mən burada yaşamaq istəmirəm, məni kəssən də yaşamayacağam!” Katerina obrazı "böyük xalq ideyasını" - azadlıq ideyasını təcəssüm etdirirdi.

Katerinanın "qaranlıq səltənət" obrazları arasında seçilməsi onun açıq xarakteri, cəsarəti, birbaşalığı ilə bağlıdır. "Mən aldatmağı bilmirəm, heç nə gizlədə bilmirəm" deyən Varvara onu inandırmağa çalışır ki, onların evində aldatmadan yaşaya bilməz. Katerinanın xarakteri onun uşaqlığı və valideynlərinin evindəki həyatı haqqında zəkalı hekayəsində özünü göstərir.

Katerina Varvaraya kilsəyə necə getdiklərini, məxmər üzərində qızıl tikdiklərini, sərgərdanların hekayələrini dinlədiklərini, bağda gəzdiklərini, yenidən zəvvarlarla necə danışdıqlarını və özləri dua etdiklərini danışır. “Və mən kilsəyə ölənə qədər getməyi sevirəm! Sanki cənnətə gedəcəkdim və heç kimi görmürəm, vaxtı xatırlamıram və xidmətin nə vaxt bitdiyini eşitmirəm. Anası ilə birlikdə azad quş kimi yaşayan Katerina xəyal qurmağı çox sevirdi. "Və mənim nə xəyallarım var idi, Varenka, nə xəyallar! Ya da qızıl məbədlər, yaxud hansısa qeyri-adi bağlar və hamı gözəgörünməz səslər oxuyur, sərv, dağ, ağac iyi gəlir, sanki həmişəki kimi deyil, təsvirlərdə yazılan kimi. Və sanki uçuram və havada uçuram."

Kabanovların evində Katerinanın həyatı anasının həyatı ilə eyni şəkildə keçdi, fərq onda idi ki, Kabanovlar bütün bunları sanki əsarətdən edirdilər.

Katerinanın məhəbbət hissi iradə həsrəti ilə, həqiqi insan həyatı xəyalı ilə birləşir. Katerina "qaranlıq krallığın" acınacaqlı qurbanları kimi deyil, sevir. Sevgilisinin “Bizim sevgimizdən heç kim xəbəri olmayacaq” sözlərinə belə cavab verir: “Hamı bilsin, mənim nə etdiyimi hamı görsün.” Və sevgisi naminə o, sevgilisi ilə qeyri-bərabər döyüşə girir. "qaranlıq səltənət".

Katerinanın dindarlığı Kabanıxın zülmü deyil, daha çox uşağın nağıllara inanmasıdır. Katerina, gənc qadının sevgini ölümcül günah kimi qəbul etməsinə səbəb olan dini xurafatlarla xarakterizə olunur. “Ah, Varya, günah mənim ağlımdadır! Neçəyəm, kasıbam. Ağlayırdım, özümə nə etməmişəm! Mən bu günahdan qurtula bilmirəm. Getmək üçün heç bir yer. Axı, bu yaxşı deyil, çünki bu dəhşətli günahdır, Varenka, mən başqasını sevirəm!

Katerinanın xarakteri "diqqətli və qətiyyətli, təbii həqiqətə sarsılmaz sadiqdir, yeni ideallara inamla doludur və ölümün ona zidd olan bu prinsiplər altında həyatdan daha yaxşı olması mənasında fədakardır." Katerinanın xarakterinin qarşısıalınmaz gücü məhz bu bütövlükdə və daxili harmoniyada, heç bir şeydə və heç vaxt özünə xəyanət etmədən həmişə özün olmaq bacarığındadır.

Özünü öldürən, kilsə baxımından böyük günah işlədən Katerina ruhunun xilası haqqında deyil, ona açılan sevgi haqqında düşünür. "Mənim dostum! Mənim sevincim! Əlvida!" - bunlar Ketrinin son sözləridir. İntihar ən müstəsna hallarda, heç bir mübarizə formasının mümkün olmadığı hallarda baş verə bilər. Dobrolyubovun fikrincə, onun ölmək əzmi, ancaq qul olmaq istəməməsi, "Rus həyatının yaranan hərəkatına ehtiyacı" ifadə edir.

Dobrolyubov Katerina obrazının ideoloji mənası haqqında dedi: “Ən güclü etiraz, nəhayət, ən zəif və ən səbirli adamın sinəsindən qalxan etirazdır - bu, artıq “Qaranlıq Krallığın” sonunun yaxınlaşması deməkdir.