Tamara Sinyavskaya - tərcümeyi-halı, fotoşəkilləri, mahnıları, müğənninin şəxsi həyatı. Tamara Sinyavskaya: “Müslümün yanında mən sadəcə Sinyavskaya ilə yaşayan qadın idim

1964-cü ilin baharı. Uzun fasilədən sonra Bolşoy Teatrında stajçı qrupuna qəbul üçün yenidən müsabiqə elan edildi. Elə bil konservatoriyanın məzunları və Qnessinlər, periferiyadan olan rəssamlar bura axışdılar - çoxları güclərini sınamaq istəyirdilər. Bolşoy Teatrın truppasında qalmaq hüquqlarını müdafiə edən Böyük Teatrın solistləri də müsabiqədən keçməli olublar.

Bu günlərdə ofisimdə telefonun zəngi dayanmırdı. Yalnız müğənniliklə əlaqəsi olan hamı, hətta onunla heç bir əlaqəsi olmayanlar da zəng edirdi. Teatrdakı köhnə yoldaşlar zəng vurdular, konservatoriyadan, Mədəniyyət Nazirliyindən... Onlar xahiş etdilər ki, bu və ya digər, onların fikrincə, qeybə çəkilən istedadı yoxlanışa yazdırsınlar. Qulaq asıb qeyri-müəyyən cavab verirəm: yaxşı, deyirlər, göndər!

Həmin gün zəng edənlərin çoxu gənc qız Tamara Sinyavskayadan danışırdı. RSFSR xalq artisti E. D. Kruqlikova, pioner mahnı və rəqs ansamblının bədii rəhbəri V. S. Loktev və bir neçə başqa səsə qulaq asdım, indi yadımda deyil. Hamısı Tamaranın konservatoriyanı bitirməsə də, yalnız musiqi məktəbini bitirməsinə baxmayaraq, Bolşoy Teatrı üçün olduqca uyğun olduğunu söyləyirlər.

Bir insanın çoxlu şəfaətçiləri olduqda, bu, həyəcanlandırır. Ya o, həqiqətən istedadlıdır, ya da bütün qohumlarını və dostlarını səfərbər etməyi bacaran hiyləgərdir. Düzünü desəm, bizim işimizdə bəzən belə olur. Bəzi qərəzlə sənədləri götürüb oxuyuram: Tamara Sinyavskaya vokal sənətindən çox idmanla tanınan soyaddır. Moskva Konservatoriyasının musiqi məktəbini müəllim O.P.Pomerantsevanın sinfində bitirib. Yaxşı, bu yaxşı tövsiyədir. Pomerantseva tanınmış müəllimdir. Qızın iyirmi yaşı var... Gənc deyilmi? Bununla belə, görək!

Təyin olunmuş gündə namizədlərin yoxlanılmasına başlanılıb. Teatrın baş dirijoru E. F. Svetlanov sədrlik edirdi. Hamını çox demokratik şəkildə dinlədik, sona qədər oxusunlar, müğənnilərin sözünü kəsmədik ki, onlara xəsarət yetirməsin. Beləliklə, onlar, kasıblar, lazım olduğundan daha çox narahat oldular. Çıxış növbəsi Sinyavskayaya çatdı. Pianoya yaxınlaşanda hamı bir-birinə baxıb gülümsədi. Pıçıltı başladı: "Tezliklə uşaq bağçasından rəssamları götürməyə başlayacağıq!" - iyirmi yaşlı debütant çox gənc görünürdü. Tamara “İvan Susanin” operasından Vanyanın ariyasını oxuyub: “Yazıq at çölə düşdü”. Səs - kontralto və ya alçaq mezzo-soprano - yumşaq, lirik, hətta deyərdim ki, bir növ emosiya ilə səslənirdi. Müğənni açıq-aşkar rus ordusunu düşmənin yaxınlaşması barədə xəbərdar edən o uzaq oğlan rolunda idi. Hamının xoşuna gəldi və qız ikinci tura buraxıldı.

İkinci tur da Sinyavskaya üçün yaxşı keçdi, baxmayaraq ki, onun repertuarı çox zəif idi. Yadımdadır, o, məzuniyyət konserti üçün hazırladıqlarını məktəbdə ifa edirdi. Müğənninin səsinin orkestrlə necə səsləndiyini yoxlayan üçüncü tur var idi. Sinyavskaya "Sübh çağı çiçək kimi açıldı" deyən Sinyavskaya Sen-Sansın "Samson və Delila" operasından Delilanın ariyasını oxudu və onun gözəl səsi ən ucqar guşələrə də nüfuz edərək teatrın nəhəng tamaşa zalını doldurdu. Hamıya aydın oldu ki, bu, perspektivli müğənnidir, onu teatra aparmaq lazımdır. Və Tamara Bolşoy Teatrında təcrübəçi olur.

Qızın xəyal etdiyi yeni bir həyat başladı. O, erkən oxumağa başladı (görünür, ona gözəl səs və oxumaq sevgisi anasından miras qalıb). O, hər yerdə oxuyurdu - məktəbdə, evdə, küçədə onun gur səsi hər yerdə eşidilirdi. Böyüklər qıza pioner mahnı ansamblına yazılmağı məsləhət gördülər.

Moskva Pionerlər Evində ansamblın rəhbəri V.S.Loktev qıza diqqət yetirir və ona qayğı göstərirdi. Əvvəlcə Tamaranın sopranosu var idi, o, böyük koloratur əsərləri oxumağı çox sevirdi, lakin tezliklə ansambldakı hər kəs onun səsinin getdikcə alçaldığını hiss etdi və nəhayət Tamara altoda oxudu. Ancaq bu, onun koloratura ilə məşğul olmağa davam etməsinə mane olmadı. O, hələ də deyir ki, ən çox Violetta və ya Rosinanın ariyalarında oxuyur.

Həyat tezliklə Tamaranı səhnə ilə birləşdirdi. Atasız böyüyən o, anasına kömək etmək üçün əlindən gələni edirdi. Böyüklərin köməyi ilə Malı Teatrının musiqi qrupunda işə düzələ bildi. Mali Teatrındakı xor, hər hansı bir dram teatrında olduğu kimi, çox vaxt səhnə arxasında oxuyur və bəzən səhnəyə çıxır. Tamara ilk dəfə qaraçı izdihamında oxuduğu "Canlı cəsəd" tamaşasında ictimaiyyətə göründü.

Yavaş-yavaş, sözün yaxşı mənasında aktyor sənətinin sirləri dərk olundu. Təbii ki, buna görə də Tamara Böyük Teatra sanki evdəymiş kimi daxil oldu. Amma gələn evə öz tələblərini qoyur. Sinyavskaya musiqi məktəbində oxuyanda da, əlbəttə ki, operada işləmək arzusunda idi. Opera, onun anlayışına görə, ən yaxşı müğənnilərin, ən yaxşı musiqiçilərin və ümumiyyətlə, ən yaxşıların olduğu Bolşoy Teatrı ilə əlaqələndirildi. Bir çoxları üçün əlçatmaz bir şöhrət halında, gözəl və sirli bir sənət məbədi - Böyük Teatr ona belə görünürdü. Bir dəfə o, bütün gücü ilə ona göstərilən şərəfə layiq olmağa çalışdı.

Tamara bir məşqi, bir çıxışı belə buraxmadı. Aparıcı rəssamların işinə diqqətlə baxdım, onların oyununu, səsini, ayrı-ayrı notların səsini əzbərləməyə çalışdım ki, evdə, bəlkə də, yüzlərlə dəfə müəyyən hərəkətləri, bu və ya digər səs modulyasiyasını təkrarlasın, nəinki köçürmə, əksinə özümə aid bir şey kəşf etməyə çalışın.

Sinyavskayanın Bolşoy Teatrında kursant qrupuna daxil olduğu günlərdə La Skala Teatrı qastrol səfərində idi. Tamara heç bir tamaşanı qaçırmamağa çalışdı, xüsusən də məşhur mezzo-sopranolar - Semionata və ya Kasoto çıxış edərsə (Orfyonovun kitabında belə yazılır - təqribən. red.).

Hamımız gənc qızın çalışqanlığını, vokal sənətinə bağlılığını gördük və onu necə ruhlandıracağımızı bilmirdik. Ancaq tezliklə fürsət özünü göstərdi. Bizə Moskva televiziyasında iki rəssamı göstərməyi təklif etdilər - ən gənc, ən yeni başlayanlar, biri Bolşoy Teatrından, digəri isə La Skaladan.

Milan teatrının rəhbərliyi ilə məsləhətləşdikdən sonra Tamara Sinyavskaya və italyan müğənni Marqarita Quqlielmi nümayiş etdirmək qərarına gəliblər. Onların hər ikisi əvvəllər teatrda oxumamışdı. Onların hər ikisi sənətdə ilk dəfə baryeri keçdi.

Bu iki müğənnini televiziyada təmsil etmək mənə qismət oldu. Yadımdadır, dedim ki, indi hamımız opera sənətində yeni adların doğulmasının şahidiyik. Çoxmilyonluq televiziya tamaşaçıları qarşısında çıxışlar uğurlu alındı ​​və gənc müğənnilər üçün bu gün, məncə, uzun müddət yaddaşlarda qalacaq.

Təcrübə qrupuna daxil olduğu andan Tamara dərhal bütün teatr kollektivinin sevimlisinə çevrildi. Burada nəyin rol oynadığı bilinmir, qızın şən, ünsiyyətcil xarakteri, yoxsa gəncliyi və ya hamı onu teatr üfüqündə gələcək ulduz kimi görüb, amma hamı onun inkişafını maraqla izləyirdi.

Tamaranın ilk əsəri Verdinin “Riqoletto” operasındakı Peyc olub. Səhifənin kişi rolunu adətən qadın oynayır. Teatr dilində belə bir rola "traveste", italyanca "travestre" - paltar dəyişdirmək deyilir.

Səhifə rolunda Sinyavskayaya baxaraq düşündük ki, indi operalarda qadınların ifa etdiyi kişi rolları haqqında sakit ola bilərik: bunlar Vanya (İvan Susanin), Ratmir (Ruslan və Lyudmila), Lel (Qar qız). ), Fedor ("Boris Godunov"). Teatr bu partiyaları ifa etməyə qadir rəssam tapdı. Və onlar, bu partiyalar çox mürəkkəbdirlər. İfaçılardan elə oynamaq və oxumaq tələb olunur ki, tamaşaçı qadının oxuduğunu təxmin etməsin. Tamara elə ilk addımlardan bunu bacardı. Onun səhifəsi cazibədar oğlan idi.

Tamara Sinyavskayanın ikinci rolu Rimski-Korsakovun “Çar gəlini” operasında hay qız idi. Rol kiçikdir, bir neçə söz: "Boyar, şahzadə oyandı" mahnısını oxuyur və budur. Amma vaxtında və tez səhnəyə çıxmaq, orkestrlə birgə girirmiş kimi musiqi ifadənizi ifa edib, qaçmaq lazımdır. Və bütün bunları elə edin ki, görünüşünüz izləyici tərəfindən nəzərə alınsın. Teatrda mahiyyət etibarı ilə ikinci dərəcəli rollar yoxdur. Necə oynamaq, necə oxumaq vacibdir. Və bu, aktyordan asılıdır. Və Tamara üçün o zaman hansı rolun - böyük və ya kiçik fərqi yox idi. Əsas odur ki, o, Bolşoy Teatrının səhnəsində çıxış etdi - axı bu, onun əziz arzusu idi. Kiçik bir rol üçün belə, hərtərəfli hazırlaşdı. Və deməliyəm ki, mən çox şeyə nail olmuşam.

Tur zamanıdır. Böyük Teatr İtaliyaya gedirdi. Aparıcı sənətçilər getməyə hazırlaşırdılar. Elə oldu ki, Olqanın Yevgeni Onegindəki hissəsinin bütün ifaçıları Milana getməli oldular və yeni bir ifaçı təcili olaraq Moskva səhnəsindəki tamaşaya hazırlanmalı oldu. Olqanın partiyasını kim oxuyacaq? Düşündük və düşündük və qərar verdik: Tamara Sinyavskaya.

Olqanın partiyası artıq iki söz deyil. Çoxlu oyunlar, çoxlu mahnılar. Məsuliyyət böyükdür, amma hazırlıq üçün vaxt azdır. Ancaq Tamara məyus olmadı: Olqanı çox yaxşı çaldı və oxudu. Və uzun illər bu rolun əsas ifaçılarından birinə çevrildi.

Olqa kimi ilk çıxışından danışan Tamara səhnəyə çıxmazdan əvvəl necə narahat olduğunu xatırlayır, lakin tərəfdaşına baxdıqdan sonra - və tərəfdaş Vilnüs Operasının artisti tenor Virgilius Noreika idi, o, sakitləşdi. Məlum oldu ki, o da narahat olub. "Mən," Tamara dedi, "belə təcrübəli sənətkarlar narahat olarsa, necə sakit olmağı düşündüm!"

Amma bu, yaxşı yaradıcılıq həyəcanıdır, heç bir əsl sənətkar onsuz edə bilməz. Çaliapin və Nejdanova da səhnəyə çıxmazdan əvvəl narahat olublar. Gənc sənətçimiz isə getdikcə daha çox tamaşalara cəlb olunduğundan daha çox narahat olur.

Qlinkanın “Ruslan və Lyudmila” operası tamaşaya hazırlanırdı. “Gənc Xəzər Xan Ratmir” roluna iki iddiaçı var idi, lakin onların hər ikisi əslində bizim bu obraz haqqında təsəvvürümüzə uyğun gəlmirdi. Sonra rejissorlar - dirijor B. E. Xaykin və rejissor R. V. Zaxarova rolu Sinyavskayaya vermək riskinə qərar verdilər. Və çox çalışmalı olsalar da, yanılmadılar. Tamaranın ifası yaxşı keçdi - onun dərin sinə səsi, incə bədən quruluşu, gəncliyi və həvəsi Ratmiri çox cazibədar etdi. Əlbəttə ki, əvvəlcə hissənin vokal tərəfində müəyyən bir qüsur var idi: bəzi yuxarı notlar hələ də bir şəkildə "geri atıldı". Rol üzərində daha çox iş tələb olunurdu.

Tamara özü də bunu yaxşı başa düşürdü. Mümkündür ki, onun instituta daxil olmaq ideyası o zaman olub, bir az sonra bunu həyata keçirib. Ancaq yenə də Sinyavskayanın Ratmir rolunda uğurlu çıxışı onun gələcək taleyinə təsir etdi. Təcrübə qrupundan teatrın heyətinə köçürüldü və o gündən onun daimi yoldaşlarına çevrilən rolların profili müəyyən edildi.

Artıq dedik ki, Böyük Teatr Benjamin Brittenin “Yay gecəsi yuxusu” operasını tamaşaya qoyub. Moskvalılar Komişet Operin - Almaniya Demokratik Respublikasının teatrının səhnələşdirdiyi bu operanı artıq tanıyırdılar. Oberon partiyası - bariton ifa edən elflərin kralı. Ölkəmizdə Oberon rolu Sinyavskayaya - alçaq mezzo-sopranoya verildi.

Şekspirin süjeti əsasında hazırlanan operada sənətkarlar, aşiq-qəhrəmanlar Helen və Hermiya, Lizandr və Demetrius, onların kralı Oberonun başçılıq etdiyi inanılmaz elflər və cırtdanlar var. Mənzərə - qayalar, şəlalələr, sehrli çiçəklər və otlar səhnəni bürüyərək tamaşanın inanılmaz ab-havasını yaratdı.

Şekspirin komediyasına görə, otların və çiçəklərin ətirini içinə çəkərək sevə və ya nifrət edə bilərsiniz. Elflərin padşahı Oberon bu möcüzəvi mülkdən istifadə edərək kraliça Titaniyanı eşşək sevgisi ilə ruhlandırır. Ancaq eşşək yalnız eşşək başı olan usta Makaradır və özü də canlı, hazırcavab, hazırcavabdır.

Bütün ifa yüngül, şən, orijinal musiqi ilə ifaçılar tərəfindən xatırlansa da, o qədər də asan deyil. Oberon roluna üç ifaçı təyin edildi: E. Obraztsova, T. Sinyavskaya və G. Koroleva. Hər biri özünəməxsus şəkildə rol oynayırdı. Çətin hissənin öhdəsindən uğurla gələn üç qadın vokalçının yaxşı rəqabəti oldu.

Tamara Oberon rolunu özünəməxsus şəkildə qərar verdi. O, heç bir şəkildə Obraztsova və ya Kraliçaya bənzəmir. Elflərin kralı orijinaldır, o, şıltaq, qürurlu və bir az kostikdir, lakin qisasçı deyil. O, zarafatcıldır. Meşə səltənətində hiyləgər və nadinc şəkildə intriqalarını toxuyur. Mətbuatın diqqət çəkdiyi premyerada Tamara alçaq, gözəl səsinin məxmər səsi ilə hamını valeh edib.

Ümumiyyətlə, yüksək peşəkarlıq hissi Sinyavskayanı həmyaşıdları arasında fərqləndirir. Ola bilsin ki, o, anadangəlmə var, ya da sevdiyi teatr qarşısında məsuliyyəti dərk edərək bunu özündə tərbiyə edib, amma bu, doğrudur. Neçə dəfə çətin vaxtlarda teatrın köməyinə peşəkarlıq gəlib. Bir mövsümdə iki dəfə Tamara "eşitdiyi" olsa da, onları düzgün bilmədiyi hissələrdə oynayaraq risk etməli oldu.

Beləliklə, o, Vano Muradelinin "Oktyabr" operasında iki rol oynadı - Nataşa və qrafinya. Rollar fərqlidir, hətta əksinədir. Nataşa Vladimir İliç Leninin polisdən gizləndiyi Putilov zavodunun qızıdır. İnqilabın hazırlanmasında fəal iştirakçıdır. Qrafinya inqilabın düşməni, Ağqvardiyaçıları İliçi öldürməyə təhrik edən şəxsdir.

Bu rolları bir tamaşada ifa etmək şəxsiyyətə oxşamaq istedadını tələb edir. Tamara isə oxuyur və oynayır. Budur - Nataşa, ifaçıdan geniş nəfəs almağı və rus kantilenasını oxumağı tələb edən "Göyün arasından mavi buludlar üzür" rus xalq mahnısını oxuyur və sonra Lenanın bədahətən toyunda kvadrat rəqsi rəqs edir. İlyuşa (opera personajları). Və bir az sonra biz onu qrafinya kimi görürük - yüksək cəmiyyətin tənbəl xanımı, onun ifa hissəsi köhnə salon tanqoları və yarı qaraçı isterik romansları üzərində qurulmuşdur. İyirmi yaşlı müğənninin bütün bunları etmək bacarığı necə də təəccüblüdür. Musiqili teatrda peşəkarlıq buna deyirik.

Repertuarın məsul rollarla doldurulması ilə eyni vaxtda Tamara hələ də ikinci vəzifənin bəzi hissələrinə verilir. Bu rollardan biri də çarın gəlini Marfa Sobakinanın dostu Rimski-Korsakovun “Çar gəlini” filmindəki Dunyaşa idi. Dunyasha da gənc, gözəl olmalıdır - axı, çarın gəlində qızlardan hansını arvadı seçəcəyi hələ məlum deyil.

Dunyaşadan başqa Sinyavskaya Traviatada Flora, İvan Susanin operasında Vanya, Knyaz İqorda Konçakovna ifa edib. "Müharibə və Sülh" tamaşasında o, iki hissəni ifa etdi: qaraçılar Matryoşa və Sonya. “The Queen of Spades”də o, indiyədək Milovzor rolunu oynayıb və çox şirin, zərif bir centlmen olub, bu partiyanı mükəmməl ifa edib.

1967-ci ilin avqustu Kanadadakı Bolşoy Teatrı, EXPO-67 Ümumdünya Sərgisində. Tamaşalar bir-birinin ardınca gedir: “Şahzadə İqor”, “Müharibə və Sülh”, “Boris Qodunov”, “Görünməz Kitej şəhərinin əfsanəsi” və s. Kanadanın paytaxtı Monreal sovet artistlərini böyük həvəslə qarşılayır. Tamara Sinyavskaya da ilk dəfə teatrla xaricə səfər edir. O, bir çox sənətçilər kimi axşam saatlarında bir neçə rol oynamalı olur. Doğrudan da, bir çox operalarda əlliyə yaxın aktyor çalışır və cəmi otuz beş aktyor gedirdi. Buradan birtəhər çıxmaq lazımdır.

Burada Sinyavskayanın istedadı özünü büruzə verdi. “Müharibə və sülh” tamaşasında Tamara üç rol oynayır. Burada o, qaraçı Matryoşadır. Səhnədə cəmi bir neçə dəqiqə görünür, amma necə görünür! Gözəl, zərif - çöllərin əsl qızı. Bir neçə şəkil çəkdikdən sonra o, köhnə qulluqçu Mavra Kuzminiçnanı, bu iki rol arasında isə Sonya rolunu oynayır. Deməliyəm ki, Nataşa Rostova rolunun bir çox ifaçıları Sinyavskaya ilə çıxış etməyi çox sevmirlər. Onun Sonyası çox yaxşıdır və Nataşa onun yanındakı top səhnəsində ən gözəl, ən cazibədar olmaq çətindir.

Boris Qodunovun oğlu Tsareviç Fedorun Sinyavskaya rolunun ifası üzərində dayanmaq istərdim.

Bu rol sanki Tamara üçün xüsusi olaraq yaradılıb. Qoy Fedor öz ifasında, məsələn, rəyçilərin ideal Fedor adlandırdığı Qlasha Korolevadan daha qadına xas olsun. Bununla belə, Sinyavskaya öz ölkəsinin taleyi ilə maraqlanan, elm öyrənən, dövləti idarə etməyə hazırlaşan gəncin möhtəşəm obrazını yaradır. O, safdır, cəsarətlidir və Borisin ölüm səhnəsində uşaq kimi səmimi şəkildə çaş-baş qalır. Onun Fedoruna güvənirsən. Bu isə sənətkar üçün əsas məsələdir - onun yaratdığı obraza dinləyicini inandırmaqdır.

İki obrazı – Molçanovun “Naməlum əsgər” operasında komissar Maşanın arvadı və Xolminovun “Optimist faciə”sindəki komissar obrazını yaratmaq üçün rəssama xeyli vaxt lazım olub.

Komissarın arvadının obrazı xəsisdir. Maşa - Sinyavskaya əri ilə vidalaşır və bunu əbədi bilir. Əgər siz quşun sınıq qanadları kimi ümidsizcəsinə çırpınanları, Sinyavskayanın əllərini görsəniz, istedadlı sənətkarın ifasında sovet vətənpərvər qadınının bu dəqiqə nələr yaşadığını hiss edərdiniz.

“Optimist faciə”də komissar rolu dram teatrlarının tamaşalarından kifayət qədər yaxşı məlumdur. Lakin operada bu rol fərqli görünür. Mən bir çox opera teatrlarında dəfələrlə “Optimist faciə”yə qulaq asmalı oldum. Onların hər biri bunu özünəməxsus şəkildə qoyur və mənim fikrimcə, həmişə uğurlu deyil.

Məsələn, Leninqradda ən az əskinaslarla gəlir. Ancaq digər tərəfdən, çox uzun və sırf operativ yaranan məqamlar var. Bolşoy Teatrı daha təmkinli, yığcam və eyni zamanda sənətçilərə öz qabiliyyətlərini daha geniş nümayiş etdirməyə imkan verən fərqli bir versiya götürdü.

Sinyavskaya bu rolun digər iki ifaçısı - RSFSR xalq artisti L. İ. Avdeeva və SSRİ xalq artisti İ. K. Arxipova ilə paralel olaraq Komissar obrazını yaratmışdır. Səhnə korifeyləri ilə bir sırada dayanmaq yeni başlayan sənətkar üçün şərəfdir. Ancaq sovet sənətçilərimizin şərəfinə demək lazımdır ki, L. İ. Avdeeva, xüsusən də Arxipova Tamaraya bir çox cəhətdən rola girməyə kömək etdi.

İrina Konstantinovna ehtiyatla, özünə məxsus heç bir şey tətbiq etmədən, təcrübəli müəllim kimi, tədricən və ardıcıl olaraq ona aktyorluğun sirlərini açdı.

Komissarlıq hissəsi Sinyavskaya üçün çətin idi. Bu görüntüyə necə girmək olar? Matroslarla, anarxistlərlə, gəmi komandiri - keçmiş çar zabiti ilə söhbətdə siyasi işçinin, inqilabın donanmaya göndərdiyi qadının tipini necə göstərmək, lazımi intonasiyaları haradan almaq olar? Oh, bunlardan neçəsi "necə?". Bundan əlavə, hissə kontralto üçün deyil, yüksək mezzo-soprano üçün yazılmışdır. Tamara o vaxtlar səsinin yüksək notalarını tam mənimsəməmişdi. Tamamilə təbiidir ki, ilk məşqlərdə, ilk tamaşalarda məyusluqlar olsa da, sənətkarın bu rola alışmaq bacarığından xəbər verən uğurlar da olub.

Zaman öz təsirini göstərdi. Tamara, necə deyərlər, komissar rolunda “oxudu”, “oynadı” və bunu uğurla həyata keçirir. Və hətta tamaşadakı yoldaşları ilə birlikdə buna görə xüsusi mükafata layiq görüldü.

1968-ci ilin yayında Sinyavskaya iki dəfə Bolqarıstanda oldu. İlk dəfə Varna Yay festivalında iştirak etdi. Varna şəhərində açıq səma altında, qızılgül qoxusuna və dənizə doymuş bir teatr tikilib, burada bir-biri ilə yarışan opera truppaları yayda öz sənətlərini nümayiş etdirirlər.

Bu dəfə “Knyaz İqor” tamaşasının bütün iştirakçıları Sovet İttifaqından dəvət olunmuşdular. Tamara bu festivalda Konçakovna rolunu oynadı. O, çox təsir edici görünürdü: güclü Xan Konçakın zəngin qızının Asiya kostyumu ... rənglər, rənglər ... və onun səsi - yavaş-yavaş cavatinada müğənninin gözəl mezzosopranosu (“Gün işığı sönür”) ), qızmar cənub axşamının fonunda - sadəcə heyran oldum.

Tamara ikinci dəfə Bolqarıstanda Gənclər və Tələbələrin IX Ümumdünya Festivalının klassik mahnı ifaçılığı üzrə müsabiqəsində olub və burada laureat kimi ilk qızıl medalını qazanıb.

Bolqarıstandakı tamaşanın uğuru Sinyavskayanın yaradıcılıq yolunda dönüş nöqtəsi oldu. IX festivaldakı çıxış bir sıra müxtəlif müsabiqələrin başlanğıcı oldu. Beləliklə, 1969-cu ildə Piavko və Oqrenich ilə birlikdə Mədəniyyət Nazirliyi tərəfindən Verviers şəhərində (Belçika) keçirilən Beynəlxalq Vokal Müsabiqəyə göndərildi. Orada müğənnimiz bütün əsas mükafatları - Qran Prini, laureatın qızıl medalını və ən yaxşı müğənni - müsabiqənin qalibi üçün təsis edilmiş Belçika hökumətinin xüsusi mükafatını qazanaraq ictimaiyyətin kumiri idi.

Tamara Sinyavskayanın çıxışı musiqi rəyçilərinin diqqətindən yayınmayıb. Onun oxumasını xarakterizə edən rəylərdən birini verəcəyəm. “Son vaxtlar eşitdiyimiz ən gözəl səslərdən birinə sahib olan moskvalı müğənniyə bir qınaq belə demək olmaz. Onun tembr baxımından olduqca parlaq, asan və sərbəst axan səsi yaxşı müğənnilik məktəbindən xəbər verir. Nadir musiqi qabiliyyəti və möhtəşəm hissləri ilə o, Karmen operasından seguidilli ifa etdi, fransızca tələffüzü isə qüsursuz idi. Sonra o, Vanyanın İvan Susanindən ariyasında çox yönlülük və zəngin musiqililik nümayiş etdirdi. Və nəhayət, o, əsl zəfərlə Çaykovskinin "Gecə" romansını oxudu.

Elə həmin il Sinyavskaya daha iki səfər etdi, lakin artıq Bolşoy Teatrının bir hissəsi olaraq - Berlin və Parisə. Berlində o, komissarın həyat yoldaşı (“Naməlum əsgər”) və Olqa (“Yevgeni Onegin”) kimi çıxış edib, Parisdə isə Olqa, Fyodor (Boris Qodunov) və Konçakovna rollarını ifa edib.

Paris qəzetləri gənc sovet müğənnilərinin çıxışlarını nəzərdən keçirərkən xüsusilə diqqətli olurdular. Sinyavskaya, Obraztsova, Atlantov, Mazurok, Milaşkina haqqında həvəslə yazırdılar. Qəzet səhifələrindən Tamaraya “cazibədar”, “həcmli səs”, “həqiqətən faciəli mezzo” epitetləri yağırdı. “Le Monde” qəzeti yazır: “T. Sinyavskaya - xasiyyətli Konçakovna - möhtəşəm, həyəcanlı səsi ilə bizdə əsrarəngiz Şərqin baxışlarını oyadır və Vladimirin niyə ona müqavimət göstərə bilməyəcəyi dərhal aydın olur.

İyirmi altı yaşında ən yüksək səviyyəli bir müğənninin tanınmasını almaq nə xoşbəxtlikdir! Uğur və tərifdən kimin başı gicəllənmir? tanınmaq olar. Ancaq Tamara başa düşdü ki, lovğalanmaq hələ tezdir və ümumiyyətlə, təkəbbür sovet rəssamına yaraşmaz. Təvazökarlıq və davamlı davamlı təhsil - onun üçün indi ən vacib olan budur.

Aktyorluq məharətini təkmilləşdirmək, vokal sənətinin bütün incəliklərinə yiyələnmək üçün Sinyavskaya hələ 1968-ci ildə A.V.Lunaçarski adına Dövlət Teatr Sənəti İnstitutunun musiqili komediya aktyorları kafedrasına daxil olur.

Soruşursunuz - niyə konservatoriyaya yox, bu instituta? Bu baş verdi. Birincisi, konservatoriyada axşam şöbəsi yoxdur və Tamara teatrda işləməkdən əl çəkə bilmədi. İkincisi, GİTİS-də o, Böyük Teatrın bir çox böyük müğənnilərinə, o cümlədən gözəl müğənni E. V. Şumskayaya dərs deyən təcrübəli vokal müəllimi professor D. B. Belyavskaya ilə təhsil almaq imkanı qazandı.

İndi qastrol səfərindən qayıdan kimi Tamara imtahan verməli və institutun kursunu bitirməli idi. Və diplomun müdafiəsindən qabaq. Tamaranın buraxılış imtahanı onun istedadlı Yelena Obraztsova ilə birlikdə birinci mükafat və qızıl medal aldığı IV Beynəlxalq Çaykovski müsabiqəsindəki çıxışı idi. “Sovet musiqisi” jurnalının köşə yazarı Tamara haqqında yazırdı: “O, alçaq qadın səsləri üçün xarakterik olan sinə səsinin xüsusi zənginliyinə malik olan bənzərsiz gözəllik və gücə malik mezzosopranonun sahibidir. Bu, rəssama "İvan Susanin"dən Vanyanın ariyasını, "Ruslan və Lyudmila"dan Ratmirin, P.Çaykovskinin "Moskva" kantatasından Döyüşçünün ariosolarını mükəmməl ifa etməyə imkan verdi. Karmendən olan seguidilla və Çaykovskinin "Orlean qulluqçusu"ndan Coannanın ariyaları eyni dərəcədə parlaq səslənirdi. Sinyavskayanın istedadını tam yetkin adlandırmaq mümkün olmasa da (onun ifasında bərabərlik, əsərlərin tamamlanmasında tamlıq hələ də yoxdur), o, böyük hərarət, canlı emosionallıq və hər zaman dinləyicilərin qəlbinə doğru yol tapan kortəbiiliyi ilə valeh edir. Sinyavskayanın müsabiqədəki uğurunu ... qalib adlandırmaq olar, bu, əlbəttə ki, gəncliyin cazibədar cazibəsi ilə asanlaşdırıldı. Sinyavskayanın ən nadir səsinin qorunub saxlanmasından narahat olan rəyçi daha sonra xəbərdarlıq edir: “Bununla belə, müğənnini indidən xəbərdar etmək lazımdır: tarix göstərdiyi kimi, bu tip səslər nisbətən tez köhnəlir, şirəliliyini itirir. sahibləri onlara qeyri-kafi qayğı ilə yanaşır və ciddi vokal və həyat tərzinə riayət etmirlər."

Bütün 1970-ci il Tamara üçün böyük uğurlar ili oldu. Onun istedadı həm öz ölkəsində, həm də xarici qastrollarda tanınıb. "Rus və sovet musiqisinin təbliğində fəal iştirakına görə" o, Moskva şəhər komsomol komitəsinin mükafatına layiq görülüb. O, teatrda yaxşı işləyir.

Böyük Teatr Semyon Kotko operasını tamaşaya hazırlayarkən Frosya rolunu iki aktrisa - Obraztsova və Sinyavskaya oynamağa təyin etdilər. Hər biri obrazı öz yolu ilə həll edir, rolun özü buna imkan verir.

Fakt budur ki, müasir opera dramaturgiyası əsasən dramatik teatra xas olan eyni prinsiplər üzərində qurulsa da, bu rol sözün ümumi qəbul etdiyi mənada heç də “opera” deyil. Yeganə fərq odur ki, dramdakı aktyor oynayır və danışır, operada aktyor isə hər dəfə səsini bu və ya digər obraza uyğunlaşmalı olan həmin vokal və musiqi rənglərinə uyğunlaşdıraraq oynayır və oxuyur. Tutaq ki, məsələn, müğənni Karmenin partiyasını oxuyur. Onun səsində tütün fabrikindən bir qızın ehtirası və genişliyi var. Amma həmin sənətçi “Qar qız”da Lel aşiq çoban rolunu ifa edir. Tamamilə fərqli rol. Başqa bir rol - başqa bir səs. Həm də elə olur ki, artist bir rol oynayarkən vəziyyətdən asılı olaraq səsinin rəngini dəyişməli olur - kədər və ya sevinc nümayiş etdirmək və s.

Tamara, Frosyanın rolunu kəskin şəkildə, özünəməxsus şəkildə başa düşdü və nəticədə o, kəndli qızının çox doğru obrazını aldı. Bu münasibətlə sənətçinin ünvanına mətbuatda çoxlu açıqlamalar oldu. Müğənninin istedadlı oyununu ən aydın şəkildə göstərən yalnız bir şeyi verəcəyəm: “Frosya - Sinyavskaya civə kimidir, narahat bir imp ... O, sözün əsl mənasında parlayır, onu daim öz antiklərinə əməl etməyə məcbur edir. Sinyavskaya ilə mimika, oynaq oyun səhnə obrazının heykəltəraşdırılmasında təsirli vasitəyə çevrilir.

Frosya rolu Tamaranın yeni şansıdır. Düzdür, bütün tamaşa tamaşaçılar tərəfindən rəğbətlə qarşılandı və V. İ. Leninin anadan olmasının 100 illiyi münasibətilə keçirilən müsabiqədə mükafata layiq görüldü.

Payız gəldi. Yenidən tur. Bu dəfə Bolşoy Teatrı Yaponiyaya, EXPO-70 Ümumdünya Sərgisinə yola düşür. Bizə Yaponiyadan bir neçə rəy gəldi, lakin hətta bu az sayda rəy Tamara haqqında danışır. Yaponlar onun heyrətamiz dərəcədə zəngin səsinə heyran qaldılar və bu, onlara böyük zövq verdi.

Səfərdən qayıdan Sinyavskaya yeni rol hazırlamağa başlayır. Rimski-Korsakovun “Pskov qulluqçusu” operası tamaşaya qoyulur. Bu operanın “Vera Şeloqa” adlanan proloqunda o, Vera Şeloqanın bacısı Nadejdanın partiyasını ifa edir. Rol kiçik, lakonik, lakin ifa parlaqdır - tamaşaçılar alqışlayır.

Eyni mövsümdə o, onun üçün iki yeni rolda çıxış etdi: “Maçalar kraliçası”nda Polina və Sadkoda Lyubava.

Adətən, mezzo-sopranonun səsini yoxlayanda müğənniyə Polinanın partiyasını oxumağa icazə verilir. Polinanın ariya-romantikasında müğənninin səs diapazonu iki oktavaya bərabər olmalıdır. Və A-flat-da yuxarıya, sonra isə aşağı nota keçmək hər hansı bir sənətçi üçün çox çətindir.

Sinyavskaya üçün Polinanın payı uzun müddət keçə bilmədiyi çətin maneəni dəf edirdi. Bu dəfə "psixoloji maneə" götürüldü, lakin müğənni əldə etdiyi mərhələyə çox sonra kökləndi. Polinanı oxuyan Tamara mezzo-soprano repertuarının digər hissələri haqqında da düşünməyə başladı: “Çar gəlini”ndə Lyubaşa, Xovanşçinada Marta, Sadkoda Lyubava haqqında. Elə oldu ki, Lyubavanı ilk oxuyan o oldu. Sadko ilə vidalaşan ariyadakı həzin, melodik melodiya, onunla görüşdə Tamaranın şən, mayor melodiyası ilə əvəzlənir. "Budur, ərim gəlir, mənim şirin ümidim!" o oxuyur. Ancaq hətta sırf rus kimi görünən bu şənlik partiyasının da öz tələləri var. Dördüncü şəklin sonunda müğənni Tamara kimi bir səs üçün çətinlik rekordu olan yuxarı A-nı götürməlidir. Lakin müğənni bütün bu yuxarı A-ların öhdəsindən gəldi və Lyubavanın hissəsi onun üçün əla gedir. Həmin il ona Moskva Komsomolu Mükafatının verilməsi ilə əlaqədar Sinyavskayanın işinə qiymət verən qəzetlər onun səsi haqqında yazırdılar: “Hüdudsuz, çılğın və eyni zamanda yumşaq, sarsıdıcı səslə ucaldılmış ehtiras sevinci, xanəndənin ruhunun dərinliklərindən qopur. Səs sıx və yuvarlaqdır və görünür ki, onu ovuclarda saxlamaq olar, sonra zəng çalır və sonra hərəkət etmək qorxuncdur, çünki hər hansı bir diqqətsiz hərəkətdən havada qırıla bilər.

Nəhayət, Tamaranın xarakterinin əvəzolunmaz keyfiyyəti haqqında demək istərdim. Bu, ünsiyyətcillikdir, uğursuzluğu təbəssümlə qarşılamaq bacarığı, sonra bütün ciddiliklə, hər kəsin buna qarşı mübarizə aparması. Ardıcıl bir neçə il Tamara Sinyavskaya Bolşoy Teatrının opera truppasının komsomol təşkilatının katibi seçildi, komsomolun XV qurultayının nümayəndəsi idi. Ümumiyyətlə, Tamara Sinyavskaya çox canlı, maraqlı insandır, zarafat etməyi, mübahisə etməyi xoşlayır. Həm də o, aktyorların şüuraltı, yarızarafat, yarıciddi şəkildə tabe olduqları xurafatlara nə qədər gülünc yanaşır. Beləliklə, Belçikada yarışmada o, birdən on üçüncü nömrəni alır. Bu rəqəmin "bəxtsiz" olduğu bilinir. Və çətin ki, kimsə onunla xoşbəxt olsun. Və Tamara gülür. "Heç nə" deyir, "bu nömrə mənim üçün xoşbəxt olacaq." Bəs siz nə düşünürsünüz? Müğənni haqlı idi. Qran Pri və qızıl medal ona on üçüncü nömrəsini gətirdi. Onun ilk solo konserti bazar ertəsi idi! Həm də çətin gündür. Bu şans deyil! Və o, on üçüncü mərtəbədəki bir mənzildə yaşayır ... Amma Tamaranın əlamətlərinə inanmır. O, şanslı ulduzuna inanır, istedadına inanır, gücünə inanır. Daim çalışması və əzmkarlığı ilə sənətdə öz yerini qazanır.

Tamara İlyiniçna Sinyavskaya. 6 iyul 1943-cü ildə Moskvada anadan olub. Sovet və rus opera müğənnisi (dramatik mezzo-soprano), müəllim. SSRİ xalq artisti (1982).

O, vokal istedadını gözəl səsi olan və gəncliyində müğənni olmaq arzusunda olan anasından miras alıb.

Tamaranın atası haqqında heç nə məlum deyil.

O, üç yaşında mahnı oxumağa başlayıb. O, ilk konsert salonlarının əla akustikaya malik köhnə Moskva evlərinin girişləri olduğunu söylədi: "Səs orada məbəddəki kimi çox gözəl səslənirdi" deyə Sinyavskaya xatırladı. Həyətində də “konsertlər” verirdi.

Maraqlıdır ki, o, uşaq ikən həkim olmaq arzusunda idi - onların evinin ikinci mərtəbəsində klinika var idi və ora getməyi xoşlayırdı. “Yəqin ki, müğənni olmasaydım, yaxşı həkim olardım” dedi.

Kiçik yaşlarından vokal təhsili aldığı Pionerlər Evinə getməyə başladı. Sonra Vladimir Sergeeviç Loktevin rəhbərliyi altında Moskva Şəhər Pionerlər Sarayının Mahnı və Rəqs Ansamblında oxudu. Bu ansamblla hələ məktəb illərində o, Çexoslovakiyada olmuşdu.

O, həmçinin idmanı - konki sürməyi və xizək sürməyi sevirdi. Ancaq soyuqdəymə və səsini itirmək qorxusundan idmandan imtina etməli oldu.

Məktəbi bitirdikdən sonra o, 1964-cü ildə bitirdiyi Moskva Çaykovski Konservatoriyasının nəzdindəki musiqi məktəbinə daxil olub. Təhsil aldığı müddətdə Malı Teatrının xorunda yarımştat işləyib. "Üstəlik, anamla mən çox təvazökar yaşadıq və bir tamaşa üçün 5 rubl verdik (məsələn, Eliseevski ərzaq mağazasında bir kiloqram ulduz nərə balığının qiyməti o qədər baha idi)" Sinyavskaya xatırladı.

1964-cü ildən Böyük Teatrın solistidir. İlk dəfə D.Verdinin “Riqoletto” operasında Səhifə rolunda səhnəyə çıxıb. "Bolşoy teatrına 20 yaşım olanda gəldim, sadəlövh, inandırıcı, səhnəyə aşiq və hamı ilə çox mehriban idim. Gənc yaşım olduğu üçün solistlərdən heç biri məni rəqib kimi qəbul etmirdi" deyə xatırlayır. Lakin tezliklə Tamara Sinyavskaya teatrın aparıcı müğənnilərindən birinə çevrildi.

Artıq 1964-cü ildə istedadlı bir müğənni SSRİ-nin mərkəzi televiziyasına - Mavi İşıq proqramına dəvət edildi.

Tamara Sinyavskaya. Mavi işıq - 1964

2003-cü ilə qədər Bolşoyda xidmət etdi. İrina Arxipova, Aleksandr Oqnivtsev, Zurab Anjaparidze ilə səhnəyə çıxdı. Öz etirafına görə, işləmək üçün teatra getmədi - teatrda yaşayırdı. 40 il Bolşoy Teatrının səhnəsində Tamara Sinyavskaya bütün əsas opera hissələrini məxmər mezzo-soprano ilə ifa edərək prima oldu. Səs diapazonuna və bacarığına görə müğənni İtaliya məktəbinin ən yaxşı rus vokalisti seçilib.

1970-ci ildə GİTİS-i D.B.-nin müğənnilik sinfində bitirib. Belyavskaya.

1972-ci ildə Moskva Dövlət Akademik Kamera Musiqili Teatrının B. A. Pokrovskinin rəhbərliyi ilə R. K. Şchedrinin (Varvara Vasilievnanın rolu) “Tək sevgi deyil” tamaşasında iştirak etmişdir. Xaricdə çox çıxış etdi. Bolqarıstanda keçirilən “Varna yayı” musiqi festivalının iştirakçısı olub.

O, Fransa, İspaniya, İtaliya, Belçika, ABŞ, Avstraliya və digər ölkələrin opera teatrlarında çıxış edib. O, Yaponiya və Cənubi Koreyada konsertlər verib.

Sinyavskayanın geniş repertuarından bəzi hissələr ilk dəfə xaricdə ifa olundu: Rimski-Korsakovun “Qar qız” əsərində Lel (Paris, konsert tamaşası); Q.Verdinin operalarında Azucena (Il trovatore) və Ulrika (Un ballo in maschera), eləcə də Türkiyədə Karmen. Almaniyada və Fransada R.Vaqnerin əsərlərini böyük uğurla ifa etmiş, Vyana Dövlət Operasında S.S.Prokofyevin "Müharibə və Sülh" operasının (Axrosimovanın partiyası) tamaşasının iştirakçısı olmuşdur.

Tamara Sinyavskaya - Əlvida, sevgilim

O, geniş konsert fəaliyyəti ilə məşğul olub, Rusiyanın və xaricdəki ən böyük konsert salonlarında, o cümlədən Moskva Konservatoriyasının Böyük Zalı, Çaykovski adına Konsert Zalı, Concertgebouw (Amsterdam) da solo konsertlər verib. Müğənninin konsert repertuarına S. S. Prokofyevin, P. İ. Çaykovskinin ən mürəkkəb əsərləri, M. de Fallanın və başqa bəstəkarların “İspan dövrü” , opera ariyaları, romansları, orqanın müşayiəti ilə qocaman ustadların əsərləri daxildir.

Onun həyat yoldaşı Müslüm Maqomayevlə vokal duetindəki çıxışları çox maraqlı olub.

E. F. Svetlanov ilə səmərəli əməkdaşlıq etdi, bir çox görkəmli dirijorlarla, o cümlədən Rikkardo Çailly və Valeri Gergiev ilə çıxış etdi.

2003-cü ildə müğənni səhnəni tərk etdi. O, izah etdi: "Teatrdan tez getdiyimi söyləmək daha yaxşıdır:" Necə? O, hələ də oxuyur! " "Eşitməkdən daha yaxşıdır... Mən yalnız öz səviyyəmdə oxuya bilirəm, bir addım da aşağı deyil. Amma oxumaq. ,əvvəlki kimi,əsəblərimə görə,artıq bacarmıram.Hansısa konsert zalında çıxış edərək narahat olmağa başlayıram, sanki heç olmasa La Skala səhnəsinə çıxıram.Bu mənə niyə lazımdır?Mən də televiziyada eyni səbəbdən görünmürəm - birdən onu elə bir açıdan göstərirlər ki, nəfəs alırsınız ... özümü və adımı qorumağa çalışıram.

RATI-GİTİS-in Musiqili Teatr fakültəsində dərs deyir.

1974 VS kodu ilə astronomlara məlum olan günəş sisteminin kiçik planetlərindən biri Sinyavskayanın (4981 Sinyavskaya) adını daşıyır.

2019-cu ildə bioqrafik serial çəkilib "Maqomaev" real hadisələrə əsaslanır. Müslüm Maqomayev və Tamara Sinyavskayanın sevgi hekayəsindən bəhs edir. Lentin povesti 1960-cı illərin sonlarında, Müslüm Maqomayev konsert proqramının çəkilişi zamanı cazibədar opera müğənnisi Tamara Sinyavskaya ilə tanış olduqdan başlayır. Sovet səhnəsinin kralı ilə Bolşoy Teatrının yüksələn ulduzu arasında ilk baxışdan böyük sevginin başlanğıcına çevrilən bir qığılcım çıxır. Ancaq Tamara evlidir, Müslüm də azad deyil.Amma əsl sevginin heç bir maneəsi yoxdur və tale sevgililəri yenidən bir araya gətirir - artıq Parisdə.

Tamara Sinyavskaya "Maqomaev" serialının yaradılmasında məsləhətçi kimi çıxış edib.

Tamara Sinyavskaya rolunda - aktrisa, Müslüm Maqomayev rolunu aktyor ifa edib.

"Maqomaev" seriyasından kadr

Tamara Sinyavskayanın böyüməsi: 170 santimetr.

Tamara Sinyavskayanın şəxsi həyatı:

İki dəfə evləndi.

Birinci əri balet artistidir.

İkinci əri sovet, Azərbaycan və rus opera və estrada müğənnisi (bariton), bəstəkar, SSRİ xalq artistidir. 1972-ci il oktyabrın 2-də Bakıda rus incəsənəti ongünlüyündə görüşdük. O zaman Tamara Sinyavskaya evli idi. İki il Maqomayev ona baxdı - 1973-1974-cü illərdə Sinyavskaya Milanda La Scala teatrında məşq etdi, Müslüm ona hər gün zəng etdi. O, xatırlayır: "Sonra İtaliyada məşq etdim. Müslüm mənə hər gün zəng etdi, icazə verin, yeni səs yazılarına qulaq asım. Çox və uzun müddət danışdıq. Təsəvvür edin, bu zənglər ona nə qədər baha başa gəlir. Amma pul haqqında danışmaq belə olub və indi də var. tabu mövzusu. O, həmişə çox səxavətli insan olub”. Nəticədə o, birinci ərindən boşanaraq Maqomayevlə ailə həyatı qurub.

34 il birlikdə yaşadı. Müğənnilər ailəsində uşaqların heç vaxt görünməməsinə baxmayaraq, cütlük son günə qədər ünsiyyət və romantika ilə dolu uzun və xoşbəxt bir həyat sürdülər. Onların evliliyi hətta şöhrət və çoxsaylı pərəstişkarları və pərəstişkarları tərəfindən məhv edilə bilməzdi. Musiqi və teatr onların ümumi dünyası, həyatda onların birliyini möhürləyən əsas şey idi.

Tamara Sinyavskayanın filmoqrafiyası:

1964 - Mavi İşıq 1964 (film tamaşası)
1966 - Daş qonaq - vokal (Laura - L. Trembovelskaya rolu)
1970 - Sevilya (vokal)
1972 - Payız konserti (qısa)
1979 - İvan Susanin (film-tamaşa)
1979 - Mahnıda mənim həyatım ... Alexandra Pakhmutova (qısa) - "Əlvida, sevgilim" mahnısı
1983 - Carambolina-caramboletta - Silva
1984 - Aleksandra Paxmutovanın həyat səhifələri (sənədli film)

Tamara Sinyavskayanın diskoqrafiyası:

1970 - M. Mussorgskinin "Boris Godunov" - Marina Mnişek
1973 - N. A. Rimski-Korsakovun "Çar gəlini" - Lyubaşa
1977 - P. Çaykovskinin "Yevgeni Onegin" - Olqa
1979 - "İvan Susanin" M. Qlinka - Vanya
1986 - "Şahzadə İqor" A. Borodin - Konçakovna
1989 - "Marina Tsvetaevanın ayələri üzrə mahnılar silsiləsi"
1993 - S.Prokofyevin "İvan Qroznı"
1999 - D.Şostakoviçin "Yəhudi dövrü"

Tamara Sinyavskayanın Bolşoy Teatrdakı repertuarı:

Səhifə (Q.Verdi tərəfindən Riqoletto);
Dunyaşa, Lyubaşa (N. Rimski-Korsakov tərəfindən "Çar gəlini");
Olqa (P. Çaykovski tərəfindən Yevgeni Onegin);
Flora (G. Verdi tərəfindən Traviata);
Nataşa, qrafinya (oktyabr V. Muradeli);
Qaraçı Matryoşa, Mavra Kuzminiçna, Sonya, Helen Bezuxova (S. Prokofyevin "Hərb və Sülh");
Ratmir (M. Qlinkanın "Ruslan və Lyudmila");
Oberon (B. Britten tərəfindən "Yay Gecəsinin Yuxusu");
Konçakovna (A. Borodin tərəfindən "Knyaz İqor");
Polina (P. Çaykovskinin "Maçalar kraliçası");
Alkonost (“Görünməz Kitej şəhəri və Qız Fevroniya əfsanəsi” N. Rimski-Korsakov);
Kat (Cio-Cio-san tərəfindən G. Puccini);
Fedor (M. Mussorgsky tərəfindən Boris Godunov);
Vanya (M. Qlinka tərəfindən İvan Susanin);
Komissarın arvadı (“Naməlum əsgər” K. Molçanov);
Komissar (“Optimist faciə” A. Xolminov);
Frosya (S. Prokofyev tərəfindən Semyon Kotko);
Nadejda (N. Rimski-Korsakov tərəfindən Pskovun qulluqçusu);
Lyubava (N. Rimski-Korsakov tərəfindən Sadko);
Marina Mnişek (M. Mussorgskinin "Boris Godunov");
Mademoiselle Blanche (S.Prokofyevin "Oyunçu");
Zhenya Komelkova (Burada şəfəqlər sakitdir, K. Molçanov);
Şahzadə (Su pərisi A. Darqomıjski);
Laura (A. Darqomıjskinin "Daş qonaq");
Karmen (J. Bize tərəfindən "Karmen");
Ulrika (Un ballo in maskaradda Q.Verdi);
Marfa (“Xovanşçina” M. Mussorgskinin);
Azucena (Q.Verdi tərəfindən "Trubadour");
Klaudi (S. Prokofyevin "Əsl insanın nağılı");
Morena (N. Rimski-Korsakov tərəfindən Mlada)

Tamara Sinyavskayanın mükafatları və mükafatları:

Sofiyada keçirilən IX Beynəlxalq Gənclər və Tələbələr Festivalında I mükafat (1968);
Verviersdə (Belçika) XII Beynəlxalq Vokal Müsabiqəsində romansın ən yaxşı ifasına görə Qran Pri və xüsusi mükafat (1969);
Çaykovski adına IV Beynəlxalq Müsabiqədə 1-ci mükafat (1970);
Moskva Komsomolu Mükafatı (1970);
Lenin Komsomolu Mükafatı (1980) - yüksək ifaçılıq məharətinə görə;
İrina Arkhipova Fondunun mükafatı (2004);
Rusiya Federasiyası Hökumətinin 2013-cü ildə mədəniyyət sahəsində mükafatı (23 dekabr 2013-cü il) - Müslüm Maqomayev adına Mədəni-Musiqi İrs Fondunun yaradılmasına görə;
Qırmızı Əmək Bayrağı ordeni (1971);
RSFSR-in əməkdar artisti (1973);
RSFSR xalq artisti (1976);
"Şərəf Nişanı" ordeni (1980);
SSRİ xalq artisti (1982);
"Şərəf" ordeni (22 mart 2001-ci il) - yerli musiqi və teatr sənətinin inkişafında böyük xidmətə görə;
Azərbaycanın xalq artisti (10 sentyabr 2002) - Azərbaycan opera sənətinin inkişafında və Azərbaycan ilə Rusiya arasında mədəni əlaqələrin möhkəmləndirilməsində xidmətlərinə görə;
"Şöhrət" ordeni (Azərbaycan, 5 iyul 2003-cü il) - Rusiya-Azərbaycan mədəni əlaqələrinin möhkəmləndirilməsində xidmətlərinə görə;
IV dərəcəli “Vətənə xidmətə görə” ordeni (15 fevral 2006-cı il) - yerli musiqi sənətinin inkişafında böyük xidmətlərinə və uzun illər yaradıcılıq fəaliyyətinə görə;
"Dostluq" ordeni (Azərbaycan, 4 iyul 2013-cü il) - Azərbaycan mədəniyyətinin təbliği sahəsində xidmətlərinə görə

məşhur ilə Böyük Teatrın müğənnisi, Müslüm Maqomayevin dul arvadı Tamara Sinyavskaya Tamara İlyinichnanın vokal şöbəsinin müdiri olduğu GITIS-də görüşdük ...

"Mənə kuklamı geri ver"

Olqa Şablinskaya, AiF: Tamara İlyiniçna, siz bir vaxtlar bütün dünyanı və İttifaqı gəzmisiniz. İndi siz və tələbə müğənniləriniz Kiyevdə çıxış etməyə dəvət etsələr, gedərdinizmi?

Mən belə düşünmürəm. Bir söz eşitmək üçün?.. Məni orada kim gözləyir? Bilirsiniz, bu, kişi ilə qadın arasındakı münasibətlə təxminən eynidir. İstəyirsənsə, get. Əgər arzuolunmazdırsa, niyə onun yanına gedirsən? (Pauza.) Yəqin ki, orda danışsaydım, ya mətbuatda öz fikirlərimlə qınanardım, ya da deyəcəklər: “Gəlin birlikdə yaşayaq”... İndi baş verənlərin hamısı ümumi mətbəxdə qalmaqal kimi görünür, qazan və tavaların paylaşıldığı və ocaqların olduğu ... Niyə bütün dünyaya söyüş söyülür? Şəxsən mənim üçün bu, çox aşağı səviyyədir... İnsanlar iki həyat yaşayacağını düşünürlər? Unutma, dostlar, Sevgi, Sənət, Hisslər var... Biz doğma xalqlarıq! Əvvəlcə Ukrayna ilə bağlı xəbərlərə görə yatmadım - ürəyim döyünürdü ... Sovet İttifaqında şüurlu həyatımı yaşadım, Ukraynanın “qonşu dövlət” olması ağlıma da gəlməzdi...

Müğənni Tamara İlyiniçna Sinyavskaya P.I. adına IV Beynəlxalq müsabiqədə birinci mükafatı alır. Çaykovski Moskva Dövlət P.I. Çaykovski. 2-25 iyun 1970-ci il. Foto: RİA Novosti / Oleq Makarov

- Bəzi ukraynalı siyasətçilər isə Amerikanın onlara Rusiyadan daha yaxın olduğunu düşünürlər...

Hər bir insanın öz fikrini söyləmək hüququ var. Həm də beyinə sahib olmaq hüququ. Yaxşı, sən özün, sonra özünlə danış, sənin üçün daha yaxşı nədir - əbədi yaxın qonşu ilə dost olmaq, yoxsa uzaq Amerika ilə? Allah xatirinə, Amerikanın həyat tərzini bu qədər bəyənirsənsə - viza, bilet götür və get, sənin vətən orda olacaq. Mən doğrudan da başa düşə bilmirəm ki, Amerika ilə hansı mənəvi münasibətdən danışırlar?!

Amma keçmiş sovet respublikalarının bugünkü qarşıdurmasına nəzər salanda istər-istəməz keçmiş xalqların dostluğuna şübhələr yaranır... Elə idi?

- (Təzyiqlə.) Elə oldu! Konqreslər sarayında hökumətin konsertləri yadımdadır. Bu, bütün 15 respublikanın əsl sənət paradı idi. Moldova - Maria Bieshu. Estoniya - Georg Ots. Ukrayna - Dmitri Qnatyuk,Yuri Qulyayev,Anatoli Solovyanenko,Evgeniya Miroshniçenko. Azərbaycan-can - gör kim idi? (Müslüm Maqomayev. - Red.) Litva - Virgilius Noreika. Və təbii ki, Bolşoy Teatrı bütün ən güclü klipini nümayiş etdirdi: Tamara Milaşkina, Yevgeni Nesterenko, Vladimir Atlantov, Elena Obraztsova,Yuri Mazurok Yaxşı, sənin itaətkar qulun. Biz sənətçilər bir-birimizlə dost idik, bir-birimizə heyran idik. Məsələn, Virgilius Litvadan gəldi - və o, zəng etməyib? (Litva ləhcəsi ilə danışır.) “Müslüm, mən Moskvadayam, bəlkə görüşərik?”. Başqa necə? Sənət səviyyəsində dostluğun sərhəddi yoxdur. Ya da tutaq ki, mən Kiyevə gəlirəm və bilirəm ki, orada mənim çoxlu dostlarım var və onların çoxu mənim çıxışıma gələcək. Bir qayda olaraq, solo konsertin sonunda qastrol səfərində olduğum ölkənin dilində mahnı oxuyuram. Təbii ki, o, Ukrayna dilində də oxuyurdu. Ertəsi gün qəzetlər yazdı: “O, ukraynalıdır, sadəcə gizlənir”. Deməliyəm ki, mən Ukraynanı çox sevirdim, indi də sevirəm... Yeri gəlmişkən, bütün Ukrayna müsəlmana pərəstiş edirdi!

Premyera Premyera xeyriyyə gecəsinin iştirakçıları, SSRİ xalq artisti Yekaterina Maksimova, RSFSR xalq artisti Tamara Sinyavskaya, RSFSR xalq artisti Vladimir Spivakov "Rossiya" Dövlət Kino-Konsert Sarayının səhnəsində. 1987 Foto: RİA Novosti / Aleksandr Makarov

Biz o zaman milliyyətləri düşünmürdük! Düzünü desəm, indi də onlar haqqında düşünmürəm... Mən Müslüm Maqomayevlə böyük məhəbbətlə və Rəbb Allahın səxavətlə bəxş etdiyi insana sonsuz heyranlıqla evləndim. Zaman keçdikcə, mən bunu daha çox hiss edirəm. Həqiqətən, əgər bir insan sizin üçün xoşdursa, onu sözün həqiqi mənasında "içsəniz", onda nə qədər qan axdığını düşünəcəksiniz? Bəli, həyatımda heç vaxt! Görünür, bizi belə tərbiyə ediblər. (Oxuyur.) Hələ 1957-ci ildə mən gözəl bir mahnı eşitmişdim - bu, Moskvada gənclərin və tələbələrin I festivalı zamanı Moskvanın bütün küçələrində səslənən demokratik gənclərin himni idi. "Müxtəlif xalqların uşaqları, biz sülh arzusunda yaşayırıq, bu dəhşətli illərdə xoşbəxtlik üçün mübarizə aparacağıq ..." Əlbəttə ki, bu uşaqlıqdan bir mahnıdır ...

“Biz SSRİ ilə fəxr edirdik”

Elena Obraztsova böyük ağrı ilə dedi: indiki müğənnilər Rusiyada təhsil alaraq bütün dünyanı gəzirlər ...

Yelena Vasilievna ilə tam razıyam, ona cənnət səltənəti. Bir vaxtlar biz evimizə, Ro-di-nə sevgi ilə böyümüşdük, bu sözdən xəcalət çəkməmişdik! Bəli, qastrol səfərinə getdik. Bəli, doğma eviniz var və istədiyiniz qədər "qonaqlar üçün" səyahət edə bilərsiniz. Əgər evin yoxdursa, sən kimsən? Əbədi köçəri! Əbədi zəvvar. Xaricə qastrol səfərində olarkən kim olduğumu həmişə bilirdim. Bəs mən kimi təmsil edirəm? (Səsini ucaldır.) Və mənim qarşımda ölkəm haqqında pis söz deməyə çalış! Anlaşılmaz bir şəkildə mən dərhal insan tribunasına çevrildim! Və mən səhnədə olduğumu sübut etdim. O adamlar ki, 15 dəqiqə əvvəl skeptik üz-gözünü üzüb: “Ah, Sovet İttifaqı”, məni alqışladılar! Qeyd - Mən onlar deyiləm! Vəzifə bundan ibarət idi. Biz Vətənimizlə fəxr edirdik! Həm də onlar təkcə beynəlxalq müsabiqələrdə oxumayıblar, həm də ölkələrinin şərəfini qazanıblar!

Rusiya Böyük Teatrının solisti, SSRİ xalq artisti Tamara Sinyavskaya və onun həyat yoldaşı, SSRİ xalq artisti Müslüm Maqomayev konsert zamanı. Foto: RİA Novosti / Vladimir Fedorenko

Təəssüflər olsun ki, indi beynimdə Rusiyanın, necə deyərlər, “əsas iş yeri”, baza olacağı bir müğənni və ya müğənnini tuta bilmirəm. Belə çıxır ki, siz həm xaricdəsiniz, həm də evdəsiniz – “əziz qonaq”. Bəs bunu necə başa düşmək olar?.. Mən son dərəcə həssasam ki, indi çoxları Rusiya haqqında nə isə deməyə icazə verirlər. (Ağır.) Bu o demək deyilmi ki, güzgüdə özünə baxanda, öz üzünə tüpürürsən?! Mən Vətənimi sevdiyim kimi, axıra qədər də sevəcəm. Mən bunu fiziki olaraq nə vaxt hiss etdim, bilirsinizmi? Televiziyada Putinlə indiki Krım rəhbərliyi arasında ilk görüş göstərildi... Bu hadisə mənim bütün uşaqlıq xatirələrimi qarışdırdı, qışda məni Loktev Pioner Ansamblından həvəsləndirmək üçün Artekə göndərəndə orada məktəbə getdim. .. Onda Krım hələ də Rusiya Federasiyasının tərkibində idi... Krımın geri dönəcəyini düşünəndə ürəyim ağrıdı! Mura-a-ashki! Yalnız bir izahat var: mən doğma rus adamıyam. Və bu mənada içimdə bir hoo-hoo var. (Gülür.)

Tamara Sinyavskaya və Müslüm Maqomayev Foto: www.russianlook.com

"Qaçdığımız hər şey, qaçırıq"

Tamara İlyiniçna, bugünkü ifaçılara baxanda sual yaranır: bloklar haradadır? Müslüm Maqomayev səviyyəsində olan şəxsiyyətlər niyə doğulmur?

Söhbət təkcə səsdən getmir. Təbii ki, gənc səs-küylü oğlanlar var. Amma! Daim qaçırıq, harasa qaçırıq... Geriyə baxmağa belə vaxtımız yoxdur. Məsələn, hansısa gözəl səs çıxdı - sizcə, ikinci dəfə televiziyada göstəriləcəkmi? Yox! Gəlin daha da qaçaq! Yenilərini axtarırıq, onlardan dırnaq içərisində ulduzlar düzəldirik. Bu "ulduzlar" ekranda iki dəfə yanıb-sönəcək və ya sönüb gedəcək, ya da ölkəni gəzərək... Müsəlmanla müqayisə etməyə belə ehtiyac görmürəm... O, Rəbb Tanrı tərəfindən qeyd olunub. Və bu mənim qəti inamımdır. Bu yer üzündə yaşadığının ən son gününə qədər o, özünə maraq oyatdı. Bunun üçün heç nə etmə. Yalnız bir dəfə və həmişəlik istedadı ilə ələ keçirdi.

6 iyul Bolşoy Teatrının məşhur müğənnisinə Tamara Sinyavskaya 67 yaşı tamam oldu. 20 yaşında Bolşoy Teatrına gəldikdən sonra o, demək olar ki, dərhal onun primasına çevrildi, müğənninin yaradıcı donuz bankında ən nüfuzlu musiqi yarışmalarından bir çox mükafat var. Xalq arasında isə Tamara İliniçna bütün ölkəni gəzdiyi romansları və mahnıları ürəkaçan ifasına görə pərəstiş edirdi.Yaxşı, Tamara İliniçnanın ən sədaqətli pərəstişkarı, əlbəttə, onun əri - böyük müğənni idi. Müslüm Maqomayev.

Tamara Sinyavskayanı səhnə həmkarı, Böyük Teatrın solisti Elçin Əzizov təbrik edib: "Hörmətli Tamara İlyiniçna, sizi doğum gününüz münasibətilə ürəkdən təbrik edirəm. Sizə ən xoş arzularımı yetirirəm. Siz gözəl qadınsınız. Adınızı xəzinəyə yazdınız. dünya opera sənətinin bir parlaq kimi "Müğənni, parlaq sənətkar kimi. Sizə yaradıcılıq, vokal uzunömürlülük arzulayıram. Çünki gözəl ifanızda yenidən möhtəşəm ariyalar ifa etməyinizi səbirsizliklə gözləyirik. Ad günün mübarək!"

Onun mezzo-sopranosu həm “Məhəbbət quş kimi qanadlıdır” mahnısını oxuyanda, həm də “Qara qaşlı kazak qadını” ifa edəndə dəbdəbəli səslənirdi... Həyatda Tamara rolunu əfsanəvi müğənni Müslüm ifa edirdi. Maqomayev. Və onun uşaqlığı təvazökar bir ailədə, adi bir köhnə Moskva həyətində keçdi. Bu barədə o, “Trud”un müxbirinə danışıb (2008-ci ildə Müslüm Maqomayevin ölümü ərəfəsində verdiyi müsahibədən).

- Valideynləriniz haqqında nə isə az yazırlar - onlar kimdir?
- Atamı tanımadığım üçün ancaq anam haqqında danışa bilərəm. Ananın gözəl səsi var idi, gəncliyində hətta kilsə xorunda oxuyurdu. Ancaq təhsil almadı: ailədə daha dörd övladı dünyaya gəldikdən sonra uşaqlar arasında ən böyüyü idi. Ana bacardığı qədər qazandı, heç bir işdən imtina etmədi - məni yedizdirməli idi. Gördüyünüz kimi, o, yaxşı qidalanırdı - qız yaxşı qidalanırdı. (Gülür.)
Təbii ki, anama - öz bacısına, bibimə kömək etdilər. Və yalnız yaxşı insanlar dəstək oldu. Onda həyat tərzi başqa idi - deyə bilərsiniz ki, məni bütün həyət böyüdüb. Biz köhnə Moskvanın tam mərkəzində, Sretenka yaxınlığında yaşayırdıq. Mənim üçün dünya Kolxoznaya meydanı, indiki Suxarevskaya meydanı, Forum kinoteatrı ilə bitdi. Ancaq ümumiyyətlə ora getməyimə icazə vermirdilər - evdən çox uzaq görünürdü.
- Məktəbdə oğlanlar yəqin ki, sizi sürüdə izləyirdilər: gözəl, müğənni ...
- Hə, nə gözəldir... Oğlanlar mənimlə dost idilər, düzdür. Onlar dost idilər, ürək sirlərindən, başqa qızlara olan hisslərindən danışırdılar. Məni bu qədər cəlb edən nədir bilmirəm. Yəqin ona görə ki, o, yaxşı dinləyici idi. Yaxud oxumağımı bəyəniblər.
- 1970-ci ildə Çaykovski adına müsabiqədə Mariya Kallasın sizə nə qədər yüksək qiymət verdiyi məlumdur. Onunla əlaqə saxlamısınız?
- Bir az. Müsabiqədən sonra onu yola salmağa gəldik, xatirə olaraq şəkil çəkdirdik. Amma ondan əvvəl, hətta qaliblərin qala-konsertində də onun mənə rəğbət bəslədiyini hiss edirdim. “Karmen”dən “Seguidilla” mahnısını oxuyanda onun zalda oturaraq mənimlə necə səssiz-səmirsiz danışdığını öz gözlərimlə gördüm. Mən heç vaxt unutmayacağam.
- Böyük Teatrda ilk tamaşanızı xatırlayırsınız?
- Hələ ki! 1964-cü ildə idi, hətta hər hansı müsabiqələrdən əvvəl mən konservatoriyada kolleci təzəcə bitirmişdim. Klara Kadinskaya ilə duet oxuduğum Le nozze di Figaro-da kəndli qadının kiçik bir hissəsini mənə verdilər. O, anasını debütünə dəvət edib. Sonra ondan soruşuram: necədir? Düşündüm ki, indi deyəcək: səsin nə qədər gözəl idi, necə də gözəl görünürsən ... Amma əvəzində deyir: bilirsən, səni tanımırdım ...
- O qədər səyahət etmisiniz ki... Bəs Rusiyada olmasa, dünyanın hansı ölkəsində yaşamaq istərdiniz?
- Yəni sual belə qoyulmur. Yalnız Rusiyada. Bu yaxınlarda Parisdə oldum, bir müğənni kimi öz yerlərimlə vidalaşdım: Böyük Opera teatrı, vaxtilə mahnı oxuduğum Pleyel zalı, qastrol zamanı yaşadığım otel... Və düşündüm: bu şəhərə necə pərəstiş edirəm. Ancaq o, Moskvaya qayıtdı və bir daha hiss etdi: ev yalnız buradadır.
- Təbii ki, sevimli həyat yoldaşınız Müslüm Maqomayev buradadır... Onunla ailə quranda başa düşdünüzmü? Doğrudan da, SSRİ-nin qadın əhalisinin ən azı yarısı Müslüm Maqomayevə aşiq idi.
- O an aşiq olanda başa düşmədim. Müğənni İrina İvanovna Maslennikovanın əri, rejissor Boris Aleksandroviç Pokrovski ilə Müslümlə məni ziyarətə gələndə dediyi sözlər məni çox təəccübləndirdi: “Tamaroçka, sizi çətin həyat gözləyir - üzünüzdə sulfat turşusu və bütün bunlar. ...” Təbii ki, bu qismən zarafat idi. Allaha şükürlər olsun ki, üstümə kükürd turşusu atmadılar, amma azarkeşlərdən qısqanclığın başqa təzahürlərini görmək şansım oldu. Mən indi bu barədə danışmaq istəmirəm. Başa düşürəm ki, belə sənətkarın pərəstişkarları olmalıdır və mən onları heç vaxt səpələməmişəm. Bəlkə də buna görə turşu yox idi. (Gülür.) Qapı gözlənilmədən döyüləndə qapını açıb həvəsli xanımlardan nəhəng buketləri götürdüm və Müslümün onları şəxsən qəbul edə bilmədiyi üçün üzr istədim. Hər şey dinc idi.
- Müslüm Maqometoviçin azərbaycanlı qohumları sizi necə qəbul etdilər?
- Hansı ailə? Atası məhz Qələbə günündə, 9 may 1945-ci ildə vəfat etdi. Anamın artıq başqa ailəsi var idi... Azərbaycan Respublikasının başçısı, bənzərsiz, qüdrətli, parlaq şəxsiyyət Heydər Əliyeviç Əliyev bizim qohumumuz oldu. O, gözəl həyat yoldaşı Zərifə Əzizovna, övladları Sevil və Azərbaycanın indiki prezidenti İlham məni öz doğmaları kimi qəbul etdilər. İndiyə qədər mənə elə deyirlər - “bizim gyallin”, yəni bütün Azərbaycanın gəlini.
- Uzun evlilik illərində Müslüm Maqometoviçdən nə öyrəndiniz?
- Dözümlülük, səbirlilik, təmkinlilik.
- Müslüm Maqomayev - və təmkin? Deyirlər ki, o, əsl oddur.
- İşdə əzmkarlığı, musiqiyə, gördüyü hər şeyə ciddi yanaşmanı nəzərdə tuturam... Həyatda isə - təbii ki, qızğındır. Oradakı ən məşhur qasırğalar hansılardır - Ketrin, Rita, Endryu? Hamısını bir yerə qoyun və müsəlmanı qəzəbləndirəcəksiniz. Zarafat edirəm, əlbəttə - həmişə uzun sürmür, təxminən iki dəqiqə və itkisiz.
- O sizdən nə öyrəndi?
- Demək çətindir. Yaxşı, daha yumşaq, daha yumşaq oldu.
- Onun texnologiyaya heyrətamiz dərəcədə bələd olduğu deyilir.
- Məndən fərqli olaraq. Dərhal kompüteri mənimsədim, öz saytımı yaratdım.
- Bəli, internetdə Elvis Presli haqqında məlumat tələb edəndə ilklərdən biri Müslüm Maqomayevin internet saytına keçid olur - orada onun sevimli müğənnisinə həsr olunmuş geniş bölmə var.
- Həm də təkcə ona deyil. Frank Sinatra, Tito Qobi, Cüzeppe di Stefano, Karuzo, Kallas haqqında çox şey var... O, onlar haqqında da kitablar yazıb. Mario Lanza haqqında kitab hazırlayarkən öz pulu ilə bir ay Amerikaya səyahət etdi, Lanzanın qızı Elisa və əri ilə dostluq etdi. Orada oxuyanda onun ifa tərzinin Lanzınkinə nə qədər bənzədiyinə heyran qaldılar. Onun tenoru, Müslümün baritonu olsa da, çox zəngin idi, həm tenor, həm də bas rəngləri vardı.
- Sizin istedadlarınız Müslümünki qədər müxtəlifdirmi? Məsələn, kulinariya bacarıqları ilə bağlı vəziyyət necədir?
- Praktiki olaraq yox. Baxmayaraq ki, indi hərdən bunu edirəm, belə deyək, bacarıqlarımı artırıram. Müslüm mənə deyir: niyə bu qədər illərdir susmusan, amma məlum olur ki, sənin qabiliyyətin var... Amma o, bu sahədə məndən qat-qat istedadlıdır, cəsarətli kulinariya təxəyyülü var. Və onun heç bir incə məhsula ehtiyacı yoxdur. Məsələn, belə bir yemək - kolbasa kotletləri haqqında eşitmisiniz? Və onları götürdü, sürüşdürdü, bir şey əlavə etdi - və çox dadlı çıxdı. Və ya fanta dondurma icad etdi...

SSRİ-nin bütün qadınları Müslüm Maqomayevə aşiq idilər (www.rian.ru). Heç bir hökumət konserti, heç bir Yeni il “Mavi işıq” onsuz keçə bilməzdi. Onun populyarlığı kütləvi isteriyaya bənzəyirdi - şəhərlərin birində impulsiv fanatlar kumirinin oturduğu avtomobili qucaqlarında aparırdılar. Müğənni, öz etirafına görə, Tamara Sinyavskaya ilə deyil, başqası ilə evlənəcəyini ağlına belə gətirə bilməzdi.

Əsl sevgi

Müslüm Maqomayevlə SSRİ xalq artisti, opera müğənnisi Tamara Sinyavskaya 34 il birlikdə yaşayıblar. Bundan əvvəl müğənninin həyatında çoxlu müxtəlif görüşlər olub. "Mən heç vaxt rahib olduğumu deməmişəm. Yolda kifayət qədər gözəl qadınlar var idi... Amma bütün bunlar yalnız Tamara İliniçnaya aiddir!" – deyə müğənni müsahibəsində bildirib.

Tamara Sinyavskaya Maqomayevin həyatında ən böyük sevgi oldu. Düzdür, yeganə həyat yoldaşı deyil: gəncliyində sənətçi musiqi məktəbinə daxil olanda sinif yoldaşı Ofeliya ilə evləndi. Gənc cütlüyün Marina adlı bir qızı var idi. Lakin sonradan ailə dağıldı.

Müslüm Maqomayev sonralar xatırlayırdı: “Mənim azad həyatım zamanı çoxlu dedi-qodular və şayiələr yayıldı. Azarkeşlər və jurnalistlər hətta ona Edita Piekha ilə münasibət göstərdilər. Müslüm Maqometoviçin müğənniyə evlilik təklifi ilə elçiləri göndərdiyini bildiriblər. Başqa bir “əfsanəyə” görə, Piexa Parisdə olarkən qəfildən əri Bronevitski onun otağına uçaraq çarpayının altında Maqomayevi axtarmağa başlayıb.

Maqomayevin Bolşoy Teatrın gənc aktrisası Tamara Sinyavskaya ilə görüşündən sonra tamaşaçıların sevimlisi başqa qadınlara diqqət yetirməyi dayandırıb. Daha sonra o, başqa qadınla evlənə bilməyəcəyini etiraf etdi - onların Tamara İlyinichnaya ilə əsl sevgisi, ümumi maraqları və bir şeyi var ...

"Sən mənim melodiyamsan"

Onlar 1972-ci ildə Müslüm Maqomayevin babasının adını daşıyan Bakı Filarmoniyasında tanış olublar. Tamara Sinyavskaya həmin vaxtları belə xatırlayır: "29 yaşım olanda Müslümlə sevgim başladı. Sonra İtaliyada məşq etdim. Müslüm mənə hər gün zəng eləsin, yeni yazılara qulaq asım. Çox və uzun müddət danışdıq. Yalnız olar. təsəvvür et”.

Məhz o zaman Aleksandra Paxmutova və Nikolay Dobronravov Müslüm Maqomayev üçün “Sən mənim melodiyamsan” mahnısını yazıblar. Müğənni dərhal bəyənib və bir neçə gündən sonra lentə alınıb. Tamara Sinyavskaya mahnını ilklərdən biri - uzaq İtaliyada telefonda eşitdi.

Tanışlıqdan iki il sonra Tamara Sinyavskaya və Müslüm Maqomayev evləndilər. Məlumdur ki, müğənninin özü də bu münasibəti rəsmiləşdirməyə tələsmirdi. Bu, ortaq dostu dözməyərək pasportlarını götürüb qeydiyyat şöbəsinə aparana qədər davam etdi.

1974-cü il noyabrın 23-də imzaladılar. Həmin gün paytaxt restoranlarından birində yüz nəfərlik toy olub. Bu hadisədən xəbər tutan daha üç yüzə yaxın insan restoranın yanına toplaşaraq, Maqomayevin sevimli mahnılarını oxuması üçün bir ağızdan tərənnüm etdilər. Belə bir gündə pərəstişkarlarından imtina edə bilməyən müğənni yarım saat restoranın açıq pəncərəsində enkor oxuyub.

Moskvada səs-küylü şənlikdən sonra gənclər bəyin vətəninə - Bakıya bal ayı səyahətinə çıxıblar. Sinyavskayanı orada “gəlin” – bütün Azərbaycanın gəlini kimi qəbul etdilər. Respublika KP MK-nın birinci katibi Heydər Əliyev bu münasibətlə yeni ailə quranlara öz daçasında təntənəli ziyafət verdi.

"Çar gəlini"

Əvvəlcə metropoliten bohemləri məşhurlar arasında mübahisələr haqqında dedi-qodu etməkdən xoşbəxt idilər - evliliyin ilk illəri həyat yoldaşlarına olduqca çətin verildi.

Hər ikisi güclü yaradıcı şəxsiyyətlərdir, hər ikisi parlaq görkəmli müğənnilərdir, hər ikisi xalq tərəfindən tanınır və sevilir - postamenti öz aralarında bölüşə bilmirdilər. Mübahisə zamanı Müslüm Maqomayev ürəyində evi tərk edərək doğma Bakıya qaçıb. Və sonra, şərq təmtəraqlı və təntənə ilə barışıq yolunda ilk addımı atdı - sevimlisinə nəhəng gül dəstələri verdi, şərəfinə tamaşalar təşkil etdi.

Tamara Sinyavskaya xatırlayır: “Elə bir hadisə olub ki, hansısa səfərdən qayıdan Müslüm Maqomayev Kazanda qastrol səfərində mənə müraciət edib, “Çar gəlini”ndə “Lyubaşa”nı oxuyurdum və fasilə zamanı təzim etməyə gedəndə onlar buradan gətirirdilər. ona nəhəng bir buket - mən onun arxasında görünmürdüm. Yüz əlli dörd qərənfil var idi! Bütün zal nəfəs aldı. Və təbii ki, o qutuda görünəndə tamaşaçılar operaya həvəs göstərmədilər ".

Nəticədə, onların birliyi ən güclü ulduz duetlərindən biri oldu. Tamara Sinyavskayadan onların birliyinin niyə bu qədər güclü olduğunu soruşduqda, o, belə cavab verdi: "Bəlkə də ən vacibi sevgidir? .. Həm də ortaq maraqlar çoxdur. Xüsusilə musiqiyə, mahnı oxumağa gəldikdə. emosiyalar doğuran o nitq, o, dərhal cavab verdi. mənə gəlir: "Eşitdinizmi" bunu "?!" Və "sual-cavab", həvəs və ya qəzəb gecəsi başlayır. Müsəlman çox emosional insandır. Amma deməliyəm ki, zövqlər və Biz demək olar ki, həmişə uyğun gəlirik."

"Sevgi, məhəbbətdən əlavə, bir hiss daha var. Dərin hörmət. Orada bir-birimizdən yapışsaq da, hər şey çox emosional, yüksək səslə, amma üç dəqiqə ərzində olur.<...>Fərqli otaqlara səpələnirik ... və sonra çölə çıxırıq: bu nə idi, yağış yağdı? Hamısı budur”, - Tamara Sinyavskaya birgə müsahibələrinin birində xoşbəxtlik reseptini paylaşıb: “Mən Müslümə kişiliyinə görə çox hörmət edirəm. O, müdrikdir”.

Tamara Sinyavskaya son dəqiqəyə kimi ərinin yanında olub. Yalnız o, "uzun sürən xəstəlik" quru formulasının arxasında nə olduğunu bilir. Oktyabrın 25-də səhər saat altıda Tamara Sinyavskaya əri üçün təcili yardım çağırıb. Həkimlər sözün əsl mənasında beş dəqiqədən sonra içəri girdilər. Müslüm Maqomayev huşsuz vəziyyətdə idi. Lakin həkimlərin bütün cəhdləri boşa çıxdı. Səhər saat 6:49-da müğənninin ürəyi dayanıb.

Tamara Sinyavskaya Maqomayevin ölümündən sonra susmaq andını saxlayır. Onların Maqomayevlə çoxdankı müttəfiqliyi təkcə məhəbbət sayəsində baş tutmayıb: "Bizim çoxlu ortaq maraqlarımız var idi. Xüsusilə musiqiyə, oxumağa gələndə. Müslüm televiziyada kiminsə ifasını görən kimi onun emosiyaların partlamasına səbəb olur. dərhal yanıma gəldi : "Eşitdinmi?!" Və "sual-cavab" gecəsi şövq və ya qəzəb başlayır. Müslüm çox emosional insan idi, baxmayaraq ki, zövqlərimiz və qiymətləndirmələrimiz demək olar ki, həmişə üst-üstə düşürdü. İndi mənim heç kimim yoxdur. ilə bu maraqlı dialoqu aparın ... "

Trend-in redaktorlarındanHəyat:

Ad günün mübarək, Tamara İlyinichna!

Sizə cansağlığı və adınız qırılmaz və əbədi bağlı olan böyük həmvətənimiz Müslüm Maqomayevin dostları olan bütün əsl musiqi bilicilərindən, bənzərsiz istedadınızın pərəstişkarlarından, sadiq dostlarından sizə baş əyirəm.

Tamara İlyiniçna Sinyavskaya(6 iyul 1943, Moskva, SSRİ) — sovet və rus opera müğənnisi (dramatik mezzosoprano), müəllim. SSRİ xalq artisti (1982). Lenin Komsomolu Mükafatı laureatı (1980). SSRİ xalq artisti Müslüm Maqomayevin dul arvadı.

Bioqrafiya

O, V.Loktevin rəhbərliyi ilə Moskva Şəhər Pionerlər Sarayının Mahnı və Rəqs Ansamblında oxumağa başlayır.

1964-cü ildə P. İ. Çaykovski adına Moskva Konservatoriyasının nəzdində Musiqi Texnikumunu, 1970-ci ildə GİTİS-i D. B. Belyavskaya ilə birlikdə müğənnilik sinfini bitirmişdir.

1964-2003-cü illərdə Bolşoy Teatrının solisti olub. İlk dəfə D.Verdinin “Riqoletto” operasında Səhifə rolunda səhnəyə çıxıb.

1973-1974-cü illərdə "La Scala" (Milan) teatrında təhsil almışdır.

2005-ci ildən - GİTİS-in vokal kafedrasının müdiri, professor.

1984-cü ildən 11-ci çağırış SSRİ Ali Sovetinin deputatı.

Şəxsi həyat

1972-ci il oktyabrın 2-də Bakıda tanış olduğu SSRİ xalq artisti Müslüm Maqomayevin dul xanımı 1974-cü il noyabrın 23-də Moskvada ailə həyatı qurub.

yaradılış

1972-ci ildə Moskva Dövlət Akademik Kamera Musiqili Teatrının B. A. Pokrovskinin rəhbərliyi ilə R. K. Şchedrinin (Varvara Vasilievnanın rolu) “Tək sevgi deyil” tamaşasında iştirak etmişdir. O, xaricdə çox çıxış edir. Varna Yay Musiqi Festivalının iştirakçısı (Bolqarıstan).

O, Fransa, İspaniya, İtaliya, Belçika, ABŞ, Avstraliya və digər ölkələrin opera teatrlarında çıxış edib. O, Yaponiya və Cənubi Koreyada konsertlər verib. Sinyavskayanın geniş repertuarından bəzi hissələr ilk dəfə xaricdə ifa olundu: Rimski-Korsakovun “Qar qız” əsərində Lel (Paris, konsert tamaşası); Q.Verdinin operalarında Azucena (Il trovatore) və Ulrika (Un ballo in maschera), eləcə də Türkiyədə Karmen. Almaniyada və Fransada R.Vaqnerin əsərlərini böyük uğurla ifa etmiş, Vyana Dövlət Operasında S.S.Prokofyevin "Müharibə və Sülh" operasının (Axrosimovanın partiyası) tamaşasının iştirakçısı olmuşdur.

O, geniş konsert fəaliyyəti ilə məşğul olur, solo konsertləri ilə Rusiyanın və xaricdəki ən böyük konsert salonlarında, o cümlədən Moskva Konservatoriyasının Böyük Zalında, Çaykovski adına Konsert Salonunda, Concertgebouwda (Amsterdam) çıxış etmişdir. Müğənninin konsert repertuarına S. S. Prokofyevin, P. İ. Çaykovskinin ən mürəkkəb əsərləri, M. de Fallanın və başqa bəstəkarların “İspan dövrü” , opera ariyaları, romansları, orqanın müşayiəti ilə qocaman ustadların əsərləri daxildir. O, vokal dueti janrında (həyat yoldaşı Müslüm Maqomayevlə) maraqlı çıxış edib. E. F. Svetlanov ilə səmərəli əməkdaşlıq etdi, bir çox görkəmli dirijorlarla, o cümlədən Rikkardo Çailly və Valeri Gergiev ilə çıxış etdi.

Etiraf

• Sinyavskaya adına - İş 4981- Günəş sisteminin kiçik planetlərindən biri adlandırılmış, astronomlara 1974 VS kodu ilə məlumdur.

Repertuar

Onun Bolşoy Teatrındakı repertuarına aşağıdakı rollar daxil idi:

• Səhifə (Q.Verdi tərəfindən Riqoletto)
• Dunyaşa, Lyubaşa (N. Rimski-Korsakov tərəfindən "Çar gəlini")
• Olqa (Yevgeni Onegin, P. Çaykovski)
• Flora (G. Verdi tərəfindən Traviata)
• Nataşa, qrafinya (oktyabr, V. Muradeli)
• Qaraçı Matryoşa, Mavra Kuzminiçna, Sonya, Helen Bezuxova (S. Prokofyevin Müharibə və Sülh)
• Ratmir (M. Qlinka tərəfindən Ruslan və Lyudmila)
• Oberon (B. Britten tərəfindən "Yay Gecəsinin Yuxusu")
• Konçakovna (A. Borodin tərəfindən Şahzadə İqor)
• Polina (P. Çaykovskinin "Maçalar kraliçası")
• Alkonost (N. Rimski-Korsakovun "Görünməz Kitej şəhəri və Qız Fevroniyasının nağılı")
• Kat (G. Puccini tərəfindən Cio-Cio-san)
• Fedor (M. Mussorgsky tərəfindən Boris Godunov)
• Vanya (İvan Susanin, M. Qlinka)
• Komissarın arvadı (“Naməlum əsgər” K. Molçanov)
• Komissar (A.Xolminovun “Optimist faciəsi”)
• Frosya (S. Prokofyev, Semyon Kotko)
• Nadejda (N. Rimski-Korsakov tərəfindən Pskovun qulluqçusu)
• Lyubava (N. Rimski-Korsakov tərəfindən sadko)
• Marina Mnişek (Musorqskinin Boris Godunov)
• Mademoiselle Blanche (S. Prokofyevin "Oyunçu") - Rusiyada ilk ifaçı
• Zhenya Komelkova (Burada şəfəqlər sakitdir, K. Molçanov)
• Şahzadə (Su pərisi A. Darqomıjski)
• Laura (A. Darqomıjski tərəfindən "Daş qonaq")
• Karmen (Carmen, G. Bize)
• Ulrika (Un ballo in maskaradda G. Verdi)
• Marfa (M. Mussorgskinin "Xovanşçina")
• Azucena (Q.Verdi tərəfindən "Trubadur")
• Klaudiya (S.Prokofyevin "Əsl insanın nağılı")
• Morena (N. Rimski-Korsakov tərəfindən Mlada)