Təzə centlmen şəklinin yaranma tarixi. P.A.-nın rəsm əsəri əsasında hazırlanmış kompozisiya
Pavel Andreeviç Fedotovun “Təzə süvari” əsəri onun həyatında çəkdiyi ilk yağlı boya tablosu, ilk bitmiş rəsm əsəridir. Və bu şəklin çox maraqlı tarixçəsi var.
P.A. Fedotov. Avtoportret. 1840-cı illərin sonu
Pavel Andreeviç Fedotov, deyə bilərik ki, rus rəssamlığında bu janrın banisi idi. O, 1815-ci ildə Moskvada anadan olub, çətin, hətta faciəli həyat yaşayıb, 1852-ci ildə Sankt-Peterburqda vəfat edib. Atası zabit rütbəsinə qədər yüksəldi, buna görə də ailəsini zadəganlığa yaza bildi və bu, Fedotova Moskva Kadet Məktəbinə daxil olmağa imkan verdi. Orada əvvəlcə rəsm çəkməyə başladı. Ümumiyyətlə, o, inanılmaz dərəcədə istedadlı bir insan oldu. Qulağı yaxşı idi, oxuyurdu, musiqi çalırdı, musiqi bəstələyirdi. Və bu hərbi müəssisədə görməli olduğu hər şeydə böyük uğur qazandı ki, dörd ən yaxşı tələbə arasında məzun oldu. Ancaq rəssamlığa, rəsmə olan həvəs hər şeyə qalib gəldi. Bir dəfə Sankt-Peterburqda paylama yolu ilə Fin alayında xidmət etdi, dərhal Rəssamlıq Akademiyasının siniflərinə daxil oldu və burada rəsm çəkməyə başladı. Bu yerdə qeyd etmək lazımdır ki, onlar incəsənəti çox erkən öyrətməyə başlayıblar: doqquz, on, on bir yaşlı uşaqlar İmperator Rəssamlıq Akademiyasının siniflərinə yerləşdirilib. Fedotov artıq çox qocalmışdı, Bryullov özü ona belə dedi. Buna baxmayaraq, Fedotov səylə və çox çalışdı və nəticədə onun ilk hazır yağlı boya (bundan əvvəl akvarellər, kiçik yağlı eskizlər var idi) dərhal diqqəti cəlb etdi və tənqidçilər bu barədə çox yazdılar.
P.A. Fedotov. Təzə Cavalier. İlk xaç alan məmurun səhəri. 1848. Dövlət Tretyakov Qalereyası, Moskva
Bəs o dövrdə sənətkarlar necə yaşayırdılar? Yaxşı, rəssam bir şəkil çəkdi və deyək ki, satdı. Və sonra nə? Sonra o, tanış bir qravüraçının yanına gedib, ona öz şəklindən bir qravüra sifariş verə bilərdi. Beləliklə, o, təkrarlana bilən bir görüntüyə sahib ola bilərdi. Amma fakt budur ki, icazə almaq üçün əvvəlcə Senzura Komitəsinə müraciət etmək lazım idi. Pavel Andreeviç isə “Təzə süvari”ni yazdıqdan sonra ora döndü. Lakin Senzura Komitəsi onun tablosunu təkrarlamağa və qravüra etməyə icazə verməyib. Maneə qəhrəmanın xalatındakı əmr idi - təzə centlmen. Bu üçüncü dərəcəli Stanislav ordenidir. Burada o dövrdə Rusiyada mövcud olan sifarişlər sistemi haqqında bir az danışmaq lazımdır. İki Polşa ordeni - Böyük Ağ Qartal və Stanislav 1815-ci ildə I Aleksandrın dövründə ordenlərin sayına daxil edildi. Əvvəlcə yalnız polyaklar, sonra ruslar da mükafatlandırıldılar. Ağ Qartal ordeninin cəmi bir dərəcəsi, Stanislavın isə dörd dərəcəsi var idi. 1839-cu ildə dördüncü dərəcə ləğv edildi, yalnız üçü qaldı. Onların hamısı bir sıra imtiyazlar, xüsusən də zadəganlıq almaq hüququ verdi. Təbii ki, Rusiya mükafat sistemində bu ən aşağı ordenin alınması, buna baxmayaraq, böyük imkanlar açan bütün məmurlar və onların ailə üzvləri üçün çox cəlbedici idi. Aydındır ki, Fedotov üçün onun şəklindəki əmri silmək onun yaratdığı bütün semantik sistemi məhv etmək demək idi.
Şəklin süjeti nədir? Bu Təzə Cavalier adlanır. Rəsm rəssam tərəfindən 46-cı ilə aid edilir, 1848 və 1849-cu illərdə sərgilərdə nümayiş etdirilib və 1845-ci ildə, yəni ictimaiyyət rəsmə baxmadan üç il əvvəl Stanislav ordeninin verilməsi dayandırılıb. Beləliklə, əslində, əgər bu bir centlmendirsə, o, heç də təzə deyil, çünki 45-ci ildən sonra belə bir mükafat ola bilməzdi. Beləliklə, məlum olur ki, “Təzə süvari” adının o dövrdəki rus həyatının quruluşu ilə toqquşması həm burada təsvir olunan şəxsiyyətin xüsusiyyətlərini, həm də rəssamın özünün əsərin mövzusuna və qəhrəmanına münasibətini üzə çıxarmağa imkan verir. onun işi. Fedotov Senzura Komitəsindən gələndə öz rəsmi haqqında gündəliyinə belə yazmışdı: “Səndən alınan sifariş münasibətilə bayramdan sonra səhər. Dünya yeni paltarını xalatına geyindirdiyi və aşpaza onun əhəmiyyətini fəxrlə xatırlatdığı üçün yeni kavaler buna dözə bilmədi. Amma o, rişxəndlə ona təmizləmək üçün daşıdığı yeganə, lakin o zaman da köhnəlmiş və delikli çəkmələri göstərir. Dünənki ziyafətin qalıqları və fraqmentləri yerə səpələnmişdir və arxa fonda stolun altında bir süvari oyanışını görmək olar, yəqin ki, döyüş meydanında da qalıb, ancaq yoldan keçənlərə pasportla yapışanlardan biri. Aşpazın beli sahibinə ən yaxşı tonda qonaq qəbul etmək hüququnu vermir. "Pis əlaqə olan yerdə böyük bir bayram var - kir." Beləliklə, Fedotovun özü şəkli təsvir etdi. Müasirlərinin bu mənzərəni necə təsvir etmələri, xüsusən də sərgiyə baş çəkərək, cənabın oturub təraş etdiyini - təraş fırçası olan bir banka olduğunu - və birdən ayağa qalxdığını təsvir edən Maikov daha az maraqlı deyil. Bu o deməkdir ki, mebel yıxılıb. Bir də görürük ki, pişik stulun döşəyini qoparır. Buna görə də şəkil səslərlə doludur. Ancaq yenə də qoxularla doludur. Təsadüfi deyil ki, şəkildə tarakanların da təsvir olunduğu fikri Maykovun ağlına gəlib. Amma yox, əslində heç biri yoxdur, sadəcə olaraq bu süjetə həşərat əlavə edən tənqidçinin zəngin təxəyyülüdür. Baxmayaraq ki, həqiqətən də şəkil çox sıx məskunlaşmışdır. Burada aşpazla təkcə bəy özü deyil, həm də kanareykalı qəfəs, stolun altında bir it, stulda pişik də var; hər yerdə qalıqlar, pişiyin yediyi siyənək başı. Ümumiyyətlə, Fedotovda bir pişik tez-tez olur, məsələn, onun "Mayorun görüşməsi" rəsmində. Başqa nə görürük? Süfrədən qabların, butulkaların düşdüyünü görürük. Yəni bayram çox səs-küylü keçdi. Amma bəyin özünə baxın, o da çox səliqəsizdir. O, cırıq xalat geyinir, lakin o, toqa geyinmiş bir Roma senatoru kimi onu bükdü. Cənabın başı papillotlardadır: bunlar saçın büküldüyü və sonra saç düzümünə uyğunlaşmaq üçün həmin kağız parçasından maşa ilə yandırıldığı kağız parçalarıdır. Deyəsən, bütün bu prosedurlara beli həqiqətən də şübhəli şəkildə yuvarlaqlaşdırılmış aşpaz kömək edir ki, bu mənzilin əxlaqı ən keyfiyyətli deyil. Aşpazın evli qadının baş örtüyü olan povoynik yox, baş örtüyü taxması onun qız olması deməkdir, halbuki qız çadrasını da taxmamalıdır. Görünür ki, aşpaz “dəhşətli” ustasından zərrə qədər qorxmur, ona istehza ilə baxır, deşik çəkmələri göstərir. Çünki ümumilikdə sərəncam, təbii ki, məmur həyatında çox şey ifadə etsə də, bu adamın həyatında yox. Bəlkə də aşpaz bu ordenlə bağlı həqiqəti bilən yeganə adamdır: onların artıq mükafatlandırılmadığını və bu kavalerin həyatı birtəhər başqa cür təşkil etmək üçün yeganə şansını əldən verdiyini. Maraqlıdır ki, stolun üstündəki dünənki kolbasa qalıqları qəzetə bükülüb. Fedotov ehtiyatla onun hansı qəzet olduğunu göstərmədi - "Polis Vedomosti" Moskva və ya Sankt-Peterburq. Ancaq rəsmin çəkildiyi tarixə diqqət yetirərək, bunun "Moskovskie Vedomosti" olduğunu dəqiq deyə bilərik. Yeri gəlmişkən, bu qəzet Fedotovun rəsm əsəri haqqında o, sonralar Moskvada olarkən yazıb, o, burada öz tablosunu sərgiləyib, məşhur dramaturq Aleksandr Nikolayeviç Ostrovski ilə birgə çıxış edib.
E. Kuznetsov
(İlk xaçı alan məmurun səhəri)
Pavel Fedotov. təzə kavaler
Pavel Fedotov utanc verici bir anda qəhrəmanına casusluq etdi və biabırçılığın görünməsi üçün hər şeyi etdi: balaca adam özünə daha da kiçik birini tapdı, üstünə qalxa bildi, qul özünü qul tapdı, tapdalananlar tapdalamaq istədi.
Yaxşı, Fedotovun özü kiçik bir adam idi, özü də səbirlə qalxdı və yavaş-yavaş qalxdı və keçdiyi yolun hər bir mərhələsi ürəyində möhkəm şəkildə həkk olundu: indi kadet korpusuna qəbul edildi, məzuniyyətdə "ilk rol" budur. akt (uşaq sevinci, amma o, tərcümeyi-halında onun haqqında danışdığını xatırladı, bir az istehzalı olsa da), budur birinci dərəcə, budur, növbəti, Böyük Dyuk Mixail Pavloviçdən bir almaz üzük ...
“Təzə süvari” filmində o, təkcə qəhrəmanından deyil, bir az da özündən inkar edirdi – istehza ilə, cılız yadlaşma ilə. O, heç vaxt burada olduğu kimi amansızcasına kostik olmamışdı və olmayacaq da.
Otaqda hökm sürən pozğunluq fantastikdir - ən qeyri-ciddi şənlik onu yarada bilməzdi: hər şey səpələnmiş, qırılmış, alt-üst edilmişdir. Nəinki tütün tütünü qırılıb, həm də gitaranın simləri qırılıb, stul şikəst olub,
və siyənək quyruqları şüşələrin yanında, əzilmiş boşqabın qırıqları ilə yerdə uzanır,
Fedotov aşpaza rəğbətinin müəyyən hissəsini verdi. Pis görünməyən, səliqəli, xoş dairəvi, adi xalq siması olan, bütün görünüşü ilə pərişan sahibinin əksini, davranışını göstərən qadın ona kənardan və ləkəsiz bir müşahidəçi mövqeyindən baxır.
Sahibkar isə ona hər cür xeyirxahlıqla yanaşmağa imkan verən şeyi qəti şəkildə itirib.
"Rusiyada pozğunluq heç də dərin deyil, dərindən daha vəhşi, səs-küylü və kobud, səliqəsiz və həyasızdır ..." - deyəsən Hersenin bu sözləri birbaşa onun haqqında yazılmışdır. O, qıcıq və qəzəblə dolu idi, tüklü idi. Aşpazı öz yerinə qoymaq istəyən şöhrətpərəstlik onun sifətinin, həqiqətən, kifayət qədər yaxşı cizgilərini eybəcərləşdirərək, ondan qaçır.
Fedotov isə ittiham ruhuna tamamilə yaddır - o, o qədər də təsadüfi deyil, çox güman ki, şüursuz bir sirrə - ağrılı yerə toxundu və ona elə gözlənilmədən toxundu ki, onu hətta düzgün başa düşmədilər.
Onun təsvir etdiyi cilovsuz boor həqiqətən kimdir? Bu, tamaşaçıların, o cümlədən V. Stasov kimi mürəkkəb bir tamaşaçının görmək istədiyi, xeyli vaxt keçdikdən sonra, yəni ilkin qavrayışda özünü tam təsdiqləmiş bir tamaşaçının görmək istədiyi heç də ruhsuz karyeraçı məmur deyil:
“... qarşınızda ağıllı, sərt təbiət, korrupsioner rüşvətxor, rəisinin ruhsuz qulu, daha heç nə düşünmür, ancaq ona pul və düymənin deşiyinə xaç vurmaqdan başqa. O, vəhşi və amansızdır, istədiyini və istədiyini boğar, kərgədandan (yəni kərgədandan. - E.K.) üzünün bir qırışığı belə ürpəməz. Qəzəb, təkəbbür, laqeydlik, nizam-intizamı ən yüksək və qəti arqument kimi bütləşdirmək, həyat tamamilə vulqarlaşdırılmışdır.
Stasovla həmişə olduğu kimi, güclü, lakin tamamilə fərqli bir insan haqqında yazılmışdır. Fedotovun qəhrəmanı kiçik bir qızartmadır. Sənətkarın özü də israrla bundan dincəlir, onu “kasıb məmur”, hətta “zəhmətkeş”, “az məzmunlu” adlandırırdı, “daimi qıtlıq və məhrumiyyət” yaşayırdı. Bu, şəklin özündən çox açıq şəkildə aydın görünür - əlvan mebeldən, əsasən "ağ ağacdan", taxta döşəmədən, cırıq xalatdan və amansızca geyinilmiş çəkmələrdən.
Aydındır ki, onun yalnız bir otağı var - bir yataq otağı, bir ofis və bir yemək otağı; aşpazın özünün deyil, ustanın olduğu aydındır.
Yaxşı, o, sonunculardan deyil, Başmaçkin və ya Poprişçin deyil, bir növ cır-cındır deyil - buna görə də sifarişi götürüb ziyafətdə müflis oldu, amma yenə də kasıb və yazıqdır.
Bu, bütün ambisiyaları yalnız aşpazın qarşısında özünü göstərmək üçün kifayət edən kiçik bir adamdır.
Fedotovun bədbəxt qəhrəmanını qiymətləndirməkdə Stasovun səhvi onun şəxsi və öz yolunda ibrətamiz deyildi. Yoxsulluq, məmurun əhəmiyyətsizliyi, təbii ki, görünürdü, amma dərk olunmur, qaçırılırdı: adi stereotipə sığmırdı.
Qoqolun yüngül əli ilə məmur 1830-1850-ci illər rus ədəbiyyatının mərkəzi simasına çevrildi, vodevil, komediya, hekayə, satirik səhnələr və s. üçün demək olar ki, yeganə mövzu oldu. Məmur rəğbət bəsləyirdi. Bəli, hərdən onu ələ salırdılar, amma bu dünyanın qüdrətlilərinin əzab çəkdiyi balaca insana rəğbət notu dəyişməz qaldı.
Yazıq məmur qədim qəhrəman pozasında durur, natiq jesti ilə sağ əlini sinəsinə (bədbəxt əmrin asıldığı yerə), sol əlini isə böyrünə söykəyib, məharətlə yığır. geniş xalatın qıvrımlarını yuxarı qaldırdı, elə bil xalat yox, toqa idi.
Klassik, yunan-Roma bir şey var, onun çox pozasında bədənin dəstəyi ilə bir ayağında, baş mövqeyində yavaş-yavaş profildə bizə tərəf çevrildi və qürurla geri atıldı, xalatın altından çıxan yalın ayaqlarında, və hətta saçlarından çıxan papillot parçaları dəfnə çələnginə bənzəyir.
Düşünmək lazımdır ki, məmur özünü elə qalib, əzəmətli və lovğalıq həddinə qədər qürurlu hiss edib.
Ancaq sınıq stulların, boş şüşələrin və qəlpələrin arasında yüksələn qədim qəhrəman yalnız gülünc və alçaldıcı dərəcədə gülünc ola bilərdi - ambisiyalarının bütün bədbəxtliyi süründü.
Əlbəttə ki, rəssamın fırçası tez-tez düşüncələrindən daha müdrik olur və ya ən azı onları üstələyir, amma Fedotovun akademik rəsmə parodiyası həqiqətən qeyri-ixtiyari olaraq yaranıb? Axı o, əvvəllər klassik sənətin möhtərəm arsenalı haqqında zarafat etməyə meyl göstərmişdi. Bəzi sepiyalarında öz-özünə yaranan bu komik effekt, Fedotov bu vaxtdan istehzalı istehza məqsədi ilə olduqca qəsdən istifadə etdi. Qəhrəmanını qınayan Fedotov eyni zamanda akademik sənəti sümükləşmiş antics və hiylələri ilə çürütdü. İlk rəsmində rus rəssamlığı, gülərək, akademikliklə ayrıldı.
E. Kuznetsovun kitabı əsasında
Pavel Andreeviç Fedotov (22 iyun 1815, Moskva - 14 noyabr 1852, Sankt-Peterburq) - rus rəssamı və qrafikası, rəssamlıq akademiki, rus romantizminin ən böyük nümayəndələrindən biri, rus rəssamlığında tənqidi realizmin banisi.
Bəzi rəsmləri ona görə bəyənirəm ki, onlar həyatı kənardan səmimi şəkildə yumorla göstərirlər. Deməli, rəssamlar gənc, təcrübəsiz nəsillərə psixologiyanın bütün incəliklərini öyrətmək məsuliyyətini öz üzərlərinə götürürlər. Bu rəsmlərdən biri P.A. Fedotov. Baş qəhrəmanın obrazını və onun mühitini nə parlaq şəkildə göstərir? Məni məşhur rəssamın yaradıcılığına cəlb edən nədir?
İşıq bir gün əvvəl sifariş alıb əylənən gəncin üzərinə düşür ki, otağı indi sərxoşun yazıq daxmasını xatırladır. Simləri qırılmış gitara, yerdə uzanmış boş şüşələr, keçmiş şən bayramın bütün bu atributları mənim fərziyyələrimin doğruluğuna şahidlik edir. Gələn qulluqçu onun üzünə gülür, dağınıqlığına görə onu danlayır və çəkmələrinin deşiklərini göstərir. Baş qəhrəman onun sözlərinə əhəmiyyət vermir. Sifariş alanda qürurlandı. Uşaq kimi alt dodağını qabağa çıxararaq, mükafatının sinəsindən asıldığı xalatını barmağı ilə göstərir. Onun dediyi budur. Və belə bir alçaq insana dəyərli diqqətini vermək üçün əyilmək fikrində deyil. O da onun üçün bir fərman deyil.
Məmurun görünüşü bu adamı yalnız onun necə görünməsi ilə maraqlandırdığını bildirir. Dünən nə qədər sərxoş olsa da, başını papillotlarla “bəzəməyi” unutmadı. Onun bu xasiyyət xüsusiyyətini stolun üstündə güzgü, buruq, daraq və digər gigiyena vasitələrinin olması da sübut edir. Qəzetin üstündə dilimlənmiş kolbasa və spirt olan qrafin var.
Bütün otaq sınıq boşqab fraqmentləri, sınıq stul hissələri ilə konfeti kimi zibillənir. Bu hay-küy içində pişik və quşla qəfəsin necə peyda olduğu aydın deyil. Ancaq dar bir otağın daxili hissəsini də tamamladılar. Başqa bir rəqəm bayramın əhatə dairəsini və şəklin baş qəhrəmanının - məmurumuzun iş masası altında yuxuya gedən həmkarının şəxsiyyətini izah edir. Sənətkarın satirası həmişə aktualdır. Şəkilə baxmaq əyləncəli olsa da, belə bir qəhrəmanın hər zaman yaşadığını və onunla istənilən minillikdə qarşılaşa biləcəyini düşünmək lazımdır, dərhal kədərlənir.
İlk sifarişi münasibətilə təşkil edilən əyləncəli ziyafətdən səhəri gün özünə güclə gələn bu gülməli məmur kimdir? Nə acınacaqlı mühitdir. Sifariş köhnə xalatda necə də yöndəmsiz görünür və aşpaz cırıq çəkmələr tutaraq ustasına necə istehza ilə baxır.
“Təzə süvari” rəsm əsəri reallığın dəqiq reproduksiyasıdır. Mükəmməl yazı texnikası ilə yanaşı, Fedotov təəccüblü şəkildə psixoloji portreti çatdırır. Rəssam açıq-aşkar “kavaler”inə rəğbət bəsləyir.
Laquo; Səhər bayramından sonra sifariş vəsiləsiylə alındı. Dünya yeni paltarını xalatına geyindirdiyi və aşpaza onun əhəmiyyətini fəxrlə xatırlatdığı üçün yeni kavaler buna dözə bilmədi. Amma o, rişxəndlə ona təmizləmək üçün daşıdığı yeganə, lakin o zaman da köhnəlmiş və delikli çəkmələri göstərir. Dünənki ziyafətin qalıqları və fraqmentləri yerə səpələnmişdir və arxa fonda stolun altında bir süvari oyanışını görmək olar, yəqin ki, döyüş meydanında da qalıb, ancaq yoldan keçənlərə pasportla yapışanlardan biri. Aşpazın beli sahibinə ən yaxşı tonda qonaq qəbul etmək hüququnu vermir. "Pis əlaqənin başladığı yerdə böyük bir bayram var - kir." Beləliklə, Fedotovun özü şəkli təsvir etdi. Müasirlərinin bu mənzərəni necə təsvir etmələri, xüsusən də sərgiyə baş çəkərək, cənabın oturub təraş etdiyini - təraş fırçası olan bir banka olduğunu - və birdən ayağa qalxdığını təsvir edən Maikov daha az maraqlı deyil. Bu o deməkdir ki, mebel yıxılıb. Bir də görürük ki, pişik stulun döşəyini qoparır. Buna görə də şəkil səslərlə doludur. Ancaq yenə də qoxularla doludur. Təsadüfi deyil ki, şəkildə tarakanların da təsvir olunduğu fikri Maykovun ağlına gəlib. Amma yox, əslində heç biri yoxdur, sadəcə olaraq bu süjetə həşərat əlavə edən tənqidçinin zəngin təxəyyülüdür. Baxmayaraq ki, həqiqətən də şəkil çox sıx məskunlaşmışdır. Burada aşpazla təkcə bəy özü deyil, həm də kanareykalı qəfəs, stolun altında bir it, stulda pişik də var; hər yerdə qalıqlar, pişiyin yediyi siyənək başı. Ümumiyyətlə, Fedotovda bir pişik tez-tez olur, məsələn, onun "Mayorun görüşməsi" rəsmində. Başqa nə görürük? Süfrədən qabların, butulkaların düşdüyünü görürük. Yəni bayram çox səs-küylü keçdi. Amma bəyin özünə baxın, o da çox səliqəsizdir. O, cırıq xalat geyinir, lakin o, toqa geymiş Roma senatoru kimi onu büküb. Cənabın başı papillotlardadır: bunlar saçın büküldüyü və sonra saç düzümünə uyğunlaşmaq üçün həmin kağız parçasından maşa ilə yandırıldığı kağız parçalarıdır. Deyəsən, bütün bu prosedurlara beli həqiqətən də şübhəli şəkildə yuvarlaqlaşdırılmış aşpaz kömək edir ki, bu mənzilin əxlaqı ən keyfiyyətli deyil. Aşpazın evli qadının baş örtüyü olan povoinik yox, baş örtüyü taxması onun qız olması deməkdir, halbuki o, qız çadrasını da taxmamalıdır. Görünür ki, aşpaz “dəhşətli” ustasından zərrə qədər qorxmur, ona istehza ilə baxır, deşik çəkmələri göstərir. Çünki ümumilikdə sərəncam, təbii ki, məmur həyatında çox şey ifadə etsə də, bu adamın həyatında yox. Bəlkə də aşpaz bu ordenlə bağlı həqiqəti bilən yeganə adamdır: onlar artıq mükafatlandırılmırlar və bu bəy həyatı başqa cür tənzimləmək üçün yeganə şansını əldən verib. Maraqlıdır ki, stolun üstündəki dünənki kolbasa qalıqları qəzetə bükülüb. Fedotov ehtiyatla onun hansı qəzet olduğunu göstərmədi - "Polis Vedomosti" Moskva və ya Sankt-Peterburq.
Şəklin süjet və kompozisiyasında ingilis rəssamlarının - gündəlik janrın ustalarının təsiri aydın görünür.
P. A. Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Moskva, Dövlət Tretyakov Qalereyası
P. A. Fedotovun "Təzə süvari" əsərinin süjetini müəllif özü izah etmişdir.
- “Sifariş münasibəti ilə bayramdan sonra səhər. Yeni süvari dözə bilmədi: dünya yeni paltarını xalatına geyindirir və aşpaza onun əhəmiyyətini fəxrlə xatırladır, lakin o, rişxəndlə ona təmizləmək üçün daşıdığı yeganə, lakin o zaman da köhnəlmiş və deşilmiş çəkmələri göstərir. Dünənki ziyafətin qalıqları və fraqmentləri yerə səpələnmişdir və arxa fonda stolun altında bir süvari oyanışını görmək olar, yəqin ki, döyüş meydanında qalmışdır, ancaq yoldan keçənlərə pasportla yapışanlardan biri. Aşpazın beli sahibinə ən yaxşı tonda qonaq qəbul etmək hüququnu vermir. Harada pis əlaqə varsa, böyük bayramda kir var.
Şəklin birbaşa povestə endirilmədiyi tamamilə aydındır: şəkilli hekayə ritorik dönüşləri ehtiva edir. Belə bir ritorik fiqur, ilk növbədə, əsas xarakter görünür. Onun duruşu “toqa”ya bürünmüş, “antik” bədən mövqeyi, bir ayağında xarakterik dayaq və yalın ayaqları olan natiqdir. Onun hədsiz fəsahətli jesti və stilizə edilmiş relyef profili belədir; papillotlar bir növ dəfnə çələngini təşkil edir.
Lakin yüksək klassik ənənənin dilinə tərcümə bütövlükdə şəkil üçün qəbuledilməzdir. Rəssamın istəyi ilə qəhrəmanın davranışı oynaq davranışa çevrilir, lakin obyektiv reallıq oyunu dərhal ifşa edir: toqa köhnə xalata, dəfnələr papillotlara, yalın ayaqlar yalın ayaqlara çevrilir. İdrak ikidir: bir tərəfdən qarşımızda real həyatın komik acınacaqlı üzünü görürük, digər tərəfdən isə qarşımızda ritorik fiqurun qəbuledilməz “azaldılmış” kontekstdə dramatik mövqeyi dayanır.
Rəssam qəhrəmana real vəziyyətə uyğun gəlməyən poza verməklə qəhrəmanı və hadisənin özünü ələ salıb. Ancaq bu, şəklin yeganə ifadəliliyidirmi?
Əvvəlki dövrün rus rəssamlığı klassik irsə müraciətində tamamilə ciddi ton saxlamağa meylli idi. Bu, daha çox akademizmin bədii sistemində tarixi janrın aparıcı rolu ilə bağlıdır. Hesab olunurdu ki, yalnız belə bir əsər rus rəssamlığını həqiqətən tarixi yüksəkliyə qaldıra bilər və Bryullovun "Pompeyin son günü" əsərinin heyrətamiz uğuru bu mövqeyi gücləndirdi.
K. P. Bryullov. Pompeyin son günü 1830-1833. Leninqrad, Dövlət Rus Muzeyi
K. P. Bryullovun rəsm əsəri müasirləri tərəfindən canlanmış klassik kimi qəbul edildi. “...Mənə elə gəldi ki,” N.V.Qoqol yazırdı, “heykəltəraşlıq qədimlər tərəfindən elə plastik mükəmməllikdə dərk edilmiş heykəldir ki, bu heykəl nəhayət rəssamlığa keçdi...”. Həqiqətən də, qədim dövrün süjetindən ilhamlanaraq, Bryullov, sanki, qədim plastik sənətin bütöv bir muzeyini hərəkətə keçirdi. Şəkilə avtoportretin daxil edilməsi təsvir olunan klassiklərdəki “köçürmə” effektini tamamlayır.
İlk qəhrəmanlarından birini ictimaiyyətin nəzərinə çatdıran Fedotov onu klassik pozada qoyur, lakin süjet-şəkil kontekstini tamamilə dəyişir. “Yüksək” nitq kontekstindən çıxarılan bu ifadə forması reallıqla açıq-aşkar ziddiyyət təşkil edir – həm komik, həm də faciəvi bir ziddiyyətdir, çünki o, öz həyatsızlığını dərhal üzə çıxarmaq üçün məhz canlanır. Vurğulamaq lazımdır ki, məsxərəyə qoyulan elə forma deyil, məhz ondan istifadənin birtərəfli ciddi üsuludur - reallığın özünün yeri olduğunu iddia edən konvensiya. Bu parodiya effekti yaradır.
Artıq tədqiqatçılar Fedotovun bədii dilinin bu xüsusiyyətinə diqqət yetirmişlər.
Fedotov. Fidelkanın ölümünün nəticəsi. 1844
"Polstofe" sepia karikaturasında, "Fidelkanın ölümünün nəticəsi" sepiyasında, "Təzə süvari" filmində tarixçi kateqoriyası lağa qoyulur.Fedotov bunu müxtəlif üsullarla edir: oturan əvəzinə. qəhrəmanlıq pozası, yarım shtof qoyur, it cəsədini əsas yerə qoyur, onu orada olanların fiqurları ilə əhatə edir, personajlardan birini Roma qəhrəmanına və ya natiqinə bənzədir.Amma hər dəfə ifşa və istehza vərdişləri , xarakter xüsusiyyətlərini, qanunlarını akademik janrın əlamət və atributları vasitəsilə ələ salır.Amma söhbət təkcə inkardan getmir.İnkar, Fedotov eyni zamanda akademik sənətin texnikalarından istifadə edir.
Sarabyanov D.P. P.A. Fedotov və XIX əsrin 40-cı illərinin rus bədii mədəniyyəti. səh.45
Son qeyd çox əhəmiyyətlidir; bu, sübut edir ki, Fedotovun tarixi kateqoriyası (akademik şərhində) sadəcə istehzaya deyil, məhz parodiyaya məruz qalır. Bundan Fedotovun rəsminin "oxumağa" əsas istiqaməti, mənalar oyununa ən çox tabe olan söz sənəti ilə əlaqəyə doğru aydın olur. Burada şair Fedotovun yaradıcılığını və onun öz rəsm və rəsmlərinə şifahi və yazılı ədəbi şərhlərini xatırlatmaq yersiz deyil. Kozma Prutkov təxəllüsü ilə parodiya sənətini tərənnüm edən bir qrup yazıçının yaradıcılığında yaxın analogiyalara rast gəlmək olar.
Fedotovdakı obrazın subyektiv həddən artıq doyması heç bir şəkildə naturalistik xüsusiyyət deyil. Buradakı şeylərin mənası aktyorların mənası kimidir. Bu, “The Fresh Cavalier”də qarşılaşdığımız vəziyyətdir, burada çoxlu şeylər təqdim olunur, hər biri fərdi səslə təqdim olunur və onlar sanki bir anda danışır, hadisəni danışmağa tələsir və tələsik bir-birinin sözünü kəsirdilər. Bunu rəssamın təcrübəsizliyi ilə izah etmək olar. Lakin bu, bu kiçik nizamlı hərəkətdə psevdoklassik fiqurun ətrafında cəmləşən şeylərin tarixi mənzərənin şərti nizamlı quruluşunun parodiyasını görmək imkanını istisna etmir. Pompeyin Son Gününün həddindən artıq nizamlı qarışıqlığını xatırlayın.
K. P. Bryullov. Pompeyin son günü. Fraqment
“Üzlər və bədənlər mükəmməl nisbətdədir; gözəllik, bədən formalarının yuvarlaqlığı pozulmur, ağrı, kramp və qaşınma ilə təhrif edilmir. Daşlar havada asılıb - heç bir göyərmiş, yaralı və ya çirklənmiş insan yoxdur.
Ioffe I.I. Sintetik İncəsənət Tarixi
Onu da xatırladaq ki, müəllifin yuxarıda sitat gətirdiyi “Təzə süvari”yə şərhində hərəkət məkanı yalnız “döyüş meydanı”, hadisəni, nəticələrini gördüyümüz “ziyafət” kimi, qəhrəman masanın altında oyanaraq "döyüş meydanında qalan, həm də süvari, lakin yoldan keçənləri pasportla incidənlərdən biri" (yəni polis).
P. A. Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Moskva, Dövlət Tretyakov Qalereyası. Fraqment. polis
Nəhayət, şəklin adı birmənalı deyil: qəhrəman orden kavaleri və aşpazın “kavaleridir”; “təzə” sözünün istifadəsi də eyni ikilik ilə qeyd olunur. Bütün bunlar “yüksək üslub”un parodiyasına dəlalət edir.
Beləliklə, təsvirin mənası görünən mənaya qədər azalmır; şəkil mürəkkəb mənalar ansamblı kimi qəbul edilir və bu, stilistik oyun, müxtəlif tənzimləmələrin birləşməsi ilə bağlıdır. Məşhur inancın əksinə olaraq, rəssamlıq parodiya dilini mənimsəməyə qadirdir. Bu mövqeyi daha konkret formada ifadə etmək mümkündür: rus məişət janrı özünütəsdiqin təbii mərhələsi kimi parodiya mərhələsindən keçir. Aydındır ki, parodiya bu cür inkarı nəzərdə tutmur. Dostoyevski ondan öyrənərək Qoqolu parodiya etdi. Parodiyanın istehzaya çevrilmədiyi də aydındır. Onun mahiyyəti komik və faciəli iki təməlin vəhdətindədir və “göz yaşları arasında gülüş” onun mahiyyətinə komik imitasiya və ya mimikadan daha yaxındır.
Fedotovun sonrakı işində parodiya prinsipi daha çox "yaxın" şəxsi kontekstə girərək, demək olar ki, çətinləşir. Ola bilsin ki, burada avtoparodiyadan, zehni gücün tükənməsi ərəfəsində oynamaqdan, gülüş və göz yaşının, istehza ilə ağrının, sənətlə reallığın onları birləşdirən insanın ölümü ərəfəsində görüşdüyü vaxtda danışmaq yerinə düşər.
