Akademik həndəsi fiqurların çəkilməsi. Portret Rəsm Əsasları

Dostlar bu gün 2 xəbərim var. Mən ənənəvi olaraq, ən xoş olmayandan başlayacağam. Yaxşı, hər kəs üçün deyil, bəlkə də akvarel kursunu səbirsizliklə gözləyənlər üçün. Təlim bir qədər gecikdi.

Səbəb kimi nə adlandıracağımı bilmirəm. Nədənsə, hazırda kurs, necə deyərlər, “getmir”. Ya görüntülər saxlanmır, sonra bitmiş videoda səs izsiz yox olur, sonra kamera xarab olur...

Ümumiyyətlə, mənə elə gəldi ki, işi bir müddət dayandırmağa dəyər...

Bu vaxt akvarel kursu geri çəkildi, mən daha az maraqlı olmayan bir şeyə keçmək qərarına gəldim. Tam olaraq nə? Məsələn, mənə çox maraqlıdır akademik rəsm.

Yadınızdadır, bu yaxınlarda keçməyi təklif etdiyim kursda hansı mövzularda və ya təlimlərdə maraqlı olduğunuz barədə sual var idi. Və başqa şeylər arasında bir cavab var idi "Akademik rəsm". Düzünü desəm, kiminsə bu variantı seçəcəyini düşünmürdüm, sadəcə maraq üçün daxil etdim.

Və - mənim üçün tamamilə gözlənilməz oldu! - 121 nəfərdən 53 nəfəri akademik rəsmlə maraqlandığını bildirib.

Niyə bu təəccüblüdür. Saytda işlədiyim müddət ərzində məndə belə bir təəssürat yarandı ki, internetdə rəsm dərsi axtaranların çoxu ciddi, müəyyən mənada peşəkar şəkildə oxumaq istəmir. Bəs onlar nə istəyirlər? Bilmirəm... Bəlkə sırf özümü məşğul etmək və ya bir az vaxt öldürmək üçün? (Mən qəzəb tufanını qabaqcadan görürəm.. Yox, mən şəxsən sizi nəzərdə tutmuram, bilirəm ki, mənim çoxdankı oxucularım çox ciddi oxuyurlar).

akademik rəsm peşəkar təlim sistemidir. Və çox şadam ki, oxucularım arasında bununla maraqlananlar çox olub.

Ancaq yenə də birdən-birə bu terminlə bir neçə fərqli şeyi başa düşürük?

İcazə verin, akademik rəsm və ya miflərlə bağlı bəzi yanlış təsəvvürlərdən danışım. Və sonra akademik rəsmin əsas prinsipləri haqqında.

Mif 1. akademik rəsm- təyinatla, institutda və ya incəsənət məktəbində işləmək. Pulsuz mövzuda rəsmdən fərqli olaraq.

Faktiki olaraq, akademik rəsm obyektlərin konstruktiv xüsusiyyətlərinə əsaslanaraq, onların real təsviri sistemidir.

Və prinsipcə, nəyi və harada çəkdiyinizin əhəmiyyəti yoxdur. Rəsmdən onun müəllifinin akademik rəsm öyrənib-öyrənmədiyini təxmin etmək demək olar ki, həmişə mümkündür. Bu, fotodan son vaxtlar məşhur portretlərdə xüsusilə nəzərə çarpır. Çünki belə bir bacarıq olmadan insan sadəcə ton ləkələrini köçürür və forma "üzə bilər". Rəssam rəsm çəkməyi peşəkarcasına öyrənibsə, ilk növbədə portret çəkməyə başlayır, ləkələri konstruksiyaya uyğun düzür. Ola bilsin ki, o, orijinal fotoşəkildən bir qədər fərqli olacaq, lakin forma düzgün və inandırıcı görünəcək.

Mif 2. Akademik rəsmöyrənmək çox çətindir.

Prinsipcə, belə bir təəssüratın niyə formalaşdığı aydındır. Rəssamlıq universitetlərində oxumaq üçün tövsiyə olunan həcmli rəsm dərsliklərini də gördüm. Amma görürsən ki, rəsm hərəkətdir. Çox asanlıqla göstərilə biləni sözlə izah etmək daha çətindir. Məsələn, "balaca ördək balalarının rəqsini" elə təsvir etməyə çalışın ki, bunu heç vaxt görməmiş insan sizin təsvirinizi rəhbər tutaraq rəqs edə bilsin. Yeniyetmələrin dediyi kimi "çox kitab"dan istifadə etməli olacaqsınız)

Sovet İttifaqında təhsil həqiqətən kütləvi və ümumiyyətlə əlçatan idi. Rəsm üzrə akademik təlim sistemi isə elə qurulmuşdu ki, hər kəs rəsm çəkməyi öyrədə bilsin. Sıxlıq tələb edən heç bir çətin nəzəriyyə yoxdur. Məsələn, natürmort çəkmək üçün lazım olan bütün nəzəriyyə paralel xətlərin üfüqdə kəsişdiyi, dairələrin isə perspektivdə ellipsə bənzədiyini bilməkdir. Daha bir neçə qayda var, lakin onlar da sadə və başa düşüləndir.

Mif 3. Akademik rəsm uzun illər oxumalısan.

Bir daha deyirəm ki, bu, praktiki intizamdır. Rəqs etmək və ya maşın sürmək kimi. Siz bir neçə dərsdə əsas prinsipləri və hərəkətləri mənimsəyə bilərsiniz. Və illərlə təcrübə bacarıqları artırır. Aydın məsələdir ki, 10 ildir maşın sürən şəxs bu işi yenicə vəsiqə alandan bir qədər yaxşı edir. Və beləliklə - bəli, bütün həyatını öyrənə bilərsiniz.

Mif 4. akademik rəsm- çox darıxdırıcı bir iş.

Burada mübahisə etmək çətindir. Əvvəlcə, çox yaxşı çıxana qədər, bəlkə də həqiqətən əyləncəli deyil. Çünki məşqə primitivlərlə başlayırlar - kub, top, prizma çəkirlər. Və mən, məsələn, bir portret istəyirəm.

Ancaq bu, musiqidəki tərəzi kimidir. Bumblebee Uçuşunu oynamaq daha maraqlıdır, lakin "darıxdırıcı" tərəzi oynamaq nəticəsində barmaqlar rəvanlıq qazanmayıbsa, Bamblebee uçuşu da sürətli olmayacaq.

Akademik rəsmin əsas prinsipləri.

1. Obyektin dizaynı böyük əhəmiyyət kəsb edir. Eyni zamanda, konstruktiv tikinti kəsik modelləşdirmədən ayrılmazdır. Yəni, chiaroscuro obyekt üzərində onun strukturuna və formasına ciddi uyğun olaraq paylanır.
2. Hər bir obyekt əsas həndəsi fiqurlar toplusu kimi təqdim edilə bilər: top, paralelepiped, silindr. Bu sadə fiqurların səthində işığın necə paylandığını bilirsinizsə, istənilən kifayət qədər mürəkkəb forma çəkə bilərsiniz. Əslində buna görə də şagirdlər gips primitivləri çəkirlər.
3. Rəssam təyyarələrdə rəsm çəkir. Yəni bütün yarımtonlar təyyarənin öz bölməsini tutur. Bu təyyarələrin sərhədləri haradadır, obyektin dizaynına əsaslanaraq tapa bilərsiniz. Bunu necə daha aydın izah edəcəyimi bilmirəm, bu, deməkdən çox göstərmək daha asan olduqda belədir ...
4. Chiaroscuro və dizayn təbəqənin bütün müstəvisində eyni vaxtda işlənir. Yəni əvvəlcə bir parça, sonra başqa bir parça çəkdiyiniz halda olduğu kimi "ağ ləkələr" yoxdur. İstənilən mərhələdə rəsm tam hesab edilə bilər.
5. İş ümumidən xüsusiyə doğru aparılır. Əvvəlcə böyük formalar və təyyarələr, sonra detallar. Yəni, məsələn, portret çəkirsinizsə, göz dəliyindən deyil, başın ümumi formasından başlayırsınız. Kirpiklər və ya mollar kimi kiçik şeylər, ümumiyyətlə, rəsm hazır olduqda, ən sonunda qeyd olunur.

Yaxşı, burada, bəlkə də, "Akademik Rəsm" tərifinin arxasında nə dayandığını anlamaq üçün lazım olan bütün məlumatlar.

Yaxşı bir rəssamın sənəti 2 əsas şeyə əsaslanır: əlinizi idarə etmək bacarığı və düzgün görmə. Veb saytları yaratmaq və ya dizayn etmək istəyirsinizsə, xüsusi təlim olmadan edə bilməzsiniz.

Məqalənin növbəti 6 bölməsi, əslində, bu istiqamətdə ilk addımdır - necə çəkəcəyinizi və haradan başlayacağınızı öyrənəcəksiniz. Bundan dərhal sonra mövzunun ikinci hissəsinə keçin və davam edin.

Bu, Ralph Ammer tərəfindən Medium-dan qeydin tərcüməsidir (bütün qrafika ona məxsusdur).

Məsləhət. Növbəti 6 tapşırıq üçün bir növ qələm və bir növ kağızdan istifadə edin (məsələn, A5).

Əl çevikliyi - iki məşq

İlk iki hərəkət əlinizi idarə etməkdir. Əlinizi doldurmalı, həmçinin gözün sayıqlığını və fırçanın hərəkətini əlaqələndirməyi öyrənməlisiniz. Mexanik təcrübələr yeni başlayanlar üçün əladır. Daha sonra yeni alətləri sınamaq üçün onlardan istifadə edə bilərsiniz. Onlar həm də istirahət etməyə və zehni və ya fiziki işlərə ara verməyə imkan verir. Beləliklə, düzgün çəkməyə necə başlamaq lazımdır.

1. Çoxlu və çoxlu dairələr

Müxtəlif ölçülü dairələrlə bir vərəq doldurun. Dairələri üst-üstə düşməməyə çalışın.

Dairələr çəkməyi öyrənmək düşündüyünüz qədər asan deyil. Qeyd edək ki, kağızda nə qədər çox dairə varsa, növbətini əlavə etmək bir o qədər çətindir. Onları iki istiqamətdə və bacardığınız qədər çəkin.

Məsləhət. Kramp başladıqda əlinizi sıxın, bunu hər dəstdən sonra edin.

2. Hatching - struktur yaratmaq

Paralel xətlərlə bir vərəq doldurun.

Diaqonal xətlər bizim üçün ən asandır, çünki onlar biləyin hərəkətinə uyğundur. Nəzərə alın ki, solaxay sağ əllidən fərqli olaraq vuruşların əks istiqamətinə üstünlük verir. Sevimli rəssamınıza nəzər salın (mənim vəziyyətimdə, Leonardo da Vinçi) və onun hansı əllə yazdığı təxmin etməyə çalışın?

Digər vuruş istiqamətlərini sınayın. Yuyulma prosesi ilə əylənin. Müxtəlif vuruşları birləşdirin və kağızın müxtəlif kölgə ləkələri ilə örtülməsindən həzz alın.

Məsləhət. Kağızı döndərməyin. Əlinizi müxtəlif istiqamətlərdə məşq etmək çox vacibdir.

Beləliklə, əli məşq etdikdən sonra gözlərdə məşqlər etməliyik!

Qavrama - görməyi öyrənmək

Rəsm çəkmək ilk növbədə gördüklərini görmək və anlamaqdan ibarətdir. İnsanlar tez-tez hər kəsin eyni şeyi gördüyünü düşünürlər, amma əslində belə deyil. Siz həmişə görmə keyfiyyətini təkmilləşdirə və inkişaf etdirə bilərsiniz. Nə qədər çox çəksən, bir o qədər çox görürsən. Aşağıdakı dörd fənd sizə tanış obyektlərə baxışınızı genişləndirəcək. Müxtəlif kurslarda çəkməyi öyrənməyə başlayanlar məhz budur.

3. Kontur - mənə əllərinizi göstərin!

Əlinizin bu müxtəlif füsunkar konturlarını görürsünüzmü? Onları bir kağız parçasına çəkin. Hər şeyi yenidən yaratmağa çalışmayın, ən maraqlılarından yalnız bir neçəsini seçin.

İstər insan, istər bitki, istərsə də sevimli heyvanı çəkirsinizsə, gördüyünüzün konturunu yaradırsınız. Konturlar bədəni və ya obyekti müəyyənləşdirir və nümunəni tanımağa imkan verir. Vəzifə bütün mövcud fərqləndirici xüsusiyyətləri dərhal göstərmək deyil, onları necə görməyi öyrənməkdir!

Bir obyektin formasını bilsəniz belə, onu daha yaxından nəzərdən keçirməyə və yenidən nəzərdən keçirməyə dəyər.

4. Chiaroscuro - işıq və kölgə tətbiq edin

Bir parça parça çəkin. Konturlarla başlayın və sonra chiaroscuro keçidlərini tapmaq üçün lyukçuluq bacarıqlarınızdan istifadə edin.

Bu məşq sizə işıq və kölgəni kağız üzərində necə çatdırmağı öyrənməyə kömək edəcək. Etiraf etməliyəm ki, bu, yeni başlayanlar üçün ən asan yol deyil. Unutmayın ki, mükəmməl chiaroscuro keçidləri etmək lazım deyil. Parça əvvəlki dərslərdə öyrənilən bacarıqları tətbiq etmək üçün oyun sahəsidir. Üstəlik, yalnız əlinizlə chiaroscuro çəkməyi necə öyrənəcəyinizi də başa düşəcəksiniz.

Məsləhət. Parça toxumasına bənzəyən daha dərin kölgələr əldə etmək üçün forma və çarpaz lyuk yaratmaq üçün əyri lyuklama edə bilərsiniz.

Məsləhət. Parçaya baxarkən gözlərinizi bir az bağlayın. Siz parçanın bulanıq təsvirini və işıq və kölgə arasında artan kontrastı görəcəksiniz.

5. Perspektiv - 3D məkanında kublar

Gəlin kublar çəkək! Sadə addımları izləyin.

Perspektivdə rəsm 3D obyektin 2D məkanına proyeksiyasıdır (kağız vərəqiniz).

Perspektiv qurmaq ayrı bir elmdir, onu bir məqalə çərçivəsində tam nəzərdən keçirmək qeyri-realdır. Bununla belə, perspektivdə rəsm çəkməyin sehrini bizə intuitiv hiss etdirən sadə bir texnika ilə əylənə bilərik.

Addım 1. Üfüqi bir xətt çəkin. Bu üfüq olacaq.

Addım 2. Xəttin kənarları boyunca iki nöqtə qoyun - iki görünməz itmə nöqtəsi.

Addım 3. İstənilən yerə şaquli xətt çəkin.

Addım 4 Şaquli xəttin uclarını yoxa çıxan nöqtələrə birləşdirin.

Addım 5 Aşağıda göstərildiyi kimi daha iki şaquli xətt əlavə edin.

Addım 6 Onları yoxa çıxan nöqtələrə birləşdirin.

Addım 7 İndi kubu izləmək üçün qara qələm və ya qələmdən istifadə edin.

3-7-ci addımları istədiyiniz qədər təkrarlayın. Tikintidən həzz alın! Rəsm çəkməkdən zövq alın, onda uğur qazanacaqsınız. Kubun kənarlarına kölgə sala bilərsiniz.

Məsləhət. Çarpaz xətlər çəkdiyiniz zaman, bir xətti digərinin üzərinə bir az üst-üstə düşmək yaxşıdır, beləliklə, forma daha görünür.

Perspektiv rəsmləri mənimsəmək dərinlik illüziyasını yaratmağa kömək edəcəkdir. Ən əsası isə beyninizə üçölçülü məkanı görüb tanımağı öyrədəcəksiniz. Bu, heç bir bacarıq olmadan sıfırdan rəsm çəkməyə necə başlamaq üçün əla təcrübədir.

Perspektiv qaydalarına məhəl qoymamaq və "düz rəsmlər" etmək qərarına gəlsəniz belə, bu bilik heç vaxt artıq olmayacaq, əksinə üfüqlərinizi genişləndirməyə və vizual reseptorunuzu kəskinləşdirməyə kömək edəcəkdir.

6. Kompozisiya qurmaq - niyə burada?

Eyni obyektin 5 müxtəlif çertyojlarını çəkin. Elementi hər dəfə fərqli yerləşdirin.

Mövzunuzu kağız üzərində yerləşdirmək üçün müxtəlif variantlar yaratdığınız zaman bunun onun konnotasiyasını - mənasını necə dəyişdiyini izləməyə çalışın.

Müəllif Ralph Ammerin daha bir neçə maraqlı məqaləsi var, lakin karandaşla rəsm çəkməyə haradan başlamaq lazım olduğunu və daha çoxunu anlamaq üçün əvvəlcə bu məqaləyə baxmaq lazımdır. Şərhlərdə təqdim olunan metodologiyanın müsbət və mənfi cəhətləri haqqında fikrinizi bilmək istərdim. Hansı məşqlər həqiqətən sizə həzz verdi, hansı yox? Mövzu ilə bağlı başqa nə bilmək istəyirsiniz və ya bəlkə də sıfırdan çəkməyi necə öyrənmək barədə öz təcrübəniz var - bütün bunları aşağıda yazın.

P.S. Sayt səhifəsinin pulsuz və tam SEO təhlili - sitechecker.pro. Təqdimatda təkcə xarici amillər vacib deyil, veb layihənin özü də yaxşı olmalıdır.

vaxt və yer

10, 11, 13, 17, 18 avqust saat 19:00-dan 22:30-a kimi. İki cümə, iki şənbə və bir bazar ertəsi var.

Ünvan: st. Kuznetsky most, 12, emalatxanalar 337-338, Sadə məktəb.

Oyun Maşınları Muzeyinin solunda, 3-cü mərtəbədə, iki dəfə sağa daxil olun.

İlk üç tapşırığın nəzərdən keçirilməsi:
Həndəsi cisimlərin natürmortu
İnsan üzünün hissələri (Mikelancelonun Davidi)
insan kəlləsi

• Şərh

İlk iki tapşırığın nəzərdən keçirilməsi:

səhnələşdirmə: İnsan üzünün hissələri (Mikelancelonun Davidi): göz, burun, ağız və qulaq

Mikelancelonun Davidinin üz hissələri əsrlər boyu akademik rəsm mövzusunda tədris vəsaiti kimi istifadə edilmişdir. Ənənəvi fikirlə razılaşaraq, insan başının formasını öyrənməyə və çəkməyə başlamaq üçün onun ayrı-ayrı hissələri ilə tanış olmaq lazımdır, yəni. gələcəkdə bütövlükdə formalaşacaq kiçik formalar, iştirakçılara müvafiq tapşırıq verdim

Format və materiallar: kağız vərəqi A2, müxtəlif sərtlikdə qrafit karandaş, pozan.

Tapşırıqlar:
1. Kompozisiya.
Formanı vərəq müstəvisində tərtib edin
2. Formanın təqdim edilməsi.
Həndəsə baxımından mürəkkəb olan hər hansı təbii formanın daha sadə “primitivlərə” parçalanmasından danışın.
3. Məkanın köçürülməsi.
Kompleks formada məkan və planlaşdırma.

Nəticələr:
Burun:

Anya
()
Göz:


Marina
()
Ağız:


Zhenya
()
Qulaq:

George
()

• Şərh

səhnələşdirmə: həndəsi cisimlərin natürmortu.
Bu, bir çox müəllimlərin, müxtəlif universitetlərin, məktəblərin və studiyaların proqramlarında ən birinci vəzifədir. Bu, həm də mənim proqramımda birincidir. İlk baxışdan sadə görünən bu şəraitdə tələbələr bütün kurs boyu qarşılaşacaqları analitik rəsmin əsas vəzifələrini nəzərdən keçirir və mümkünsə həll edirlər. Bu, bir növ ixtisasa girişdir.

Tapşırıqlar:
1. Kompozit
Şagirdlər kosmosda yerləşən obyektləri A2 formatlı düz vərəqdə düzməli idilər. Obyektlərin özləri - formalar - və qalan boşluqlar - əks formalar üçün axtarış aparıldı - kağız məkanında. Formaları mümkün qədər böyük, vərəqi isə müvafiq olaraq mümkün qədər "sıx" etməklə məkana deyil, obyektiv dünyaya daha çox maraq göstərməyə çağırdım.

2. Formanın təqdim edilməsi
Sadə həndəsi cisimlərin "vasitəsilə" təsviri adlanan bir təyyarədə obyektlərin qurulması. Ufuq nöqtəsi, perspektivə gedən xətlər, ellipsləri ilə inqilab cisimləri və mövzu ilə bağlı digər suallar. Bu tapşırığı yerinə yetirmək üçün addımlar bunlardır:
- obyektlər düzülür, onların bir-birinə mütənasib əlaqələri aydınlaşdırılır
- bütövlükdə daim diqqət yetirməklə, hər bir fərdi əşyanın tikintisi üzərində işləmək

Formanın ötürülməsi üçün əlavə vasitə kimi ton. Forma əvvəlcə başa düşülməlidir, "adlandırılmalı" (dəqiq olaraq düzəldilməlidir), bundan sonra o, artıq yığılmışdır

Formada vuruş - müəyyən bir perspektivdə bir obyektin formasını çatdırmaq üçün bir vasitədir

3. Kosmik köçürmə
Ton fərqi (kontrast) köməyi ilə planlılığı çatdırmaq cəhdi.

Beləliklə, bəzi rəssamlar üçün analitik rəsmdə ilk addımlar atıldı.

Nəticələr:


Zhenya
()

• Şərh

2015-2016-cı il mövsümündə qrup aşağıdakı proqrama uyğun işləyib:

İştirakçılar istənilən vaxt təhsillərini qrup şəklində bitirə bilərlər, bundan sonra məzuniyyətin yerini tutmaq istəyən hər kəs dəvət olunur.
Qrupa daxil olmaq istəyənlər İsgəndərə yazsın: [email protected]"Mən rəsm qrupuna daxil olmaq istəyirəm" mövzusunda bir məktub. Məktub aşağıdakı suallara cavab verməlidir:

Sən kimsən?
Niyə bu qrupda olmaq istəyirsən?
- Məqsədiniz nədir?

Mövzu ilə bağlı ən yaxşı işlərinizi məktuba əlavə edin.

Davam edən qrup bazar ertəsi və cümə axşamı günləri saat 19.00-dan 22.00-a kimi işləyir.

Dərsin qiyməti - 2000 rubl

• Şərh

Alexander Korotayevin akademik rəsmləri üzrə yeni qrupa qəbul elan edilir. aleksko85 15 sentyabr 2015-ci il

Əziz dostlar, yeni təhsil qrupunun işə qəbulunu elan etməkdən məmnunam. Mən bütün bacarıqlı, qayğıkeş və forma və onun plastik ifadəsini öyrənmək yolunda çox çalışmaq istəyənləri dəvət edirəm.
İşimiz lap əvvəldən - həndəsi cisimlərin natürmortu ilə başlayacaq və təbiət rəsmləri ilə bitəcək.

Mənə məktublar yazın və qrupda iştirak üçün ərizələrinizi mənim poçtuma göndərin: [email protected]
İstənilən vizual janrda olan əsərlərinizi hərflərə əlavə edin: bunlar rəsmlər, eskizlər, rəsmlər, heykəltəraşlıq və s. ola bilər. Seçim ciddi olacaq.

Tədris qrupundakı işlərə buradan baxa bilərsiniz: və ya sadəcə səhifənin aşağısında

• 5

Ustalıq yaradıcılıqda əsl azadlıq verir. Bir insanın hansı yaşda çəkməyi öyrənməyə qərar verməsinin əhəmiyyəti yoxdur: 20, 40, 50. Akademik rəsmə lazımi diqqət yetirərək, o, tezliklə bir vərəqdə və ya kətanda istədiyini təsvir edə biləcək. Başlayan rəssama nə məsləhət verə bilərsiniz?

1. Akademik rəsm kursuna darıxdırıcı yanaşmamağa çalışın. "məktəb". Kağız üzərində dəqiq çatdırmağı öyrənəndə kublar, konuslar, toplar - hər hansı bir hekayəni götürə bilərsiniz. Ətrafdakı obyektlərə daha yaxından baxın: onlar adi həndəsi formalara əsaslanır.

Yeni başlayanlar üçün ən asan iş budur fiqur çərçivələri teldən hazırlanmışdır. Onları təsvir etməyi öhdəsinə götürdükdən sonra obyektin formasını görmək, perspektiv qanunlarını dərk etmək ən asandır. Əlinizdə belə çərçivələr olmaya bilər, ancaq bir sənət məktəbində və ya sənət studiyasında onlar mütləq olacaqdır.

2. Planlar. Rəsm sənətinə yeni yiyələnənlərə kağızdan və ya kartondan hazırlanmış eyni həndəsi formalı modellər böyük kömək edəcəkdir. Onlar yüngül olmalıdır ki, rəssam xiaroskuronu daha yaxşı görə bilsin. Düzenin yanında bir lampa qoymaq arzu edilir. Sonra kölgələr ən parlaq və ən fərqli olacaq. Bir ox ilə qeyd edə bilərsiniz - işığın haradan gəldiyi.

3. Ədəbiyyat. Sənət məktəbində və ya studiyada oxuyursan belə, evdə akademik rəsm üzrə xüsusi ədəbiyyatın olması faydalı olacaq. Sənətkar mütəmadi işləməlidir, necə deyərlər, “sətirsiz gün olmaz”. Mentor həmişə orada olmayacaq. Bu vəziyyətdə kitablar çox kömək edəcəkdir. Bir qayda olaraq, onların hamısı təsvir edilmişdir. Siz kölgələr, ton əlaqələri, perspektiv və daha çox şey haqqında oxuyacaqsınız, təklif olunan məşqləri tamamlayacaqsınız.

Ən yaxşı seçim olacaq:

• kitab Nikolas Li“Akademik rəsmin əsasları”
• iş Bert Dodson "Rəsm sənətinin açarları"
• Betti Edvards "İçinizdəki sənətkarı kəşf edin."

4. Qab-qacaq. Tel çərçivələri və kağız modellərini necə çəkməyi öyrəndikdən sonra daha çətin bir işə - çini və ya saxsı qabları təsvir etməyə keçə bilərsiniz. Ən sadə - ağ və ya açıq rəngləri, bəzək və digər bəzək əşyaları olmadan götürmək məsləhətdir. Bu mərhələdəki məqsədiniz mövzunun formasını dəqiq çatdırmaqdır.

5. Alətlər. Yüksək keyfiyyətli iş alətləri sizin üçün əsl köməkçi olacaq. Bu vəziyyətdə, sadə bir qələm və silgidir. Qələmlər müxtəlif dərəcədə yumşaqlığa malik olmalıdır. Qurğuşunu çox yaxşı itiləyici ilə itiləmək olar, lakin bir neştər daha yaxşıdır.

Silgi rəssamlar adətən kəsir diaqonallar. Uğursuz kiçik detalları çıxara biləcəyiniz kəskin künclər əldə edilir. Həmçinin, hər bir mütəxəssis var nag. İxtisaslaşdırılmış mağazalarda satın ala bilərsiniz. Yumşaq kütlənin köməyi ilə kölgəni bir neçə tonla zəiflətmək, lazımsız xətləri çıxarmaq asandır.

6. Texnikalar.Ən vacib vəzifələrdən biri vuruşları necə tətbiq etməyi öyrənməkdir. Daimi məşq, xüsusi məşqlər lazımi bacarıqları tez mənimsəməyə kömək edəcəkdir. İstənilən boş vərəqdə tez uzun çəkməyə çalışın düz xətlər. Bunun sirri odur ki, "çəkdiyiniz" hər qarışı izləmək məcburiyyətində deyilsiniz. Sadəcə iki işarələnmiş nöqtəni birləşdirin.

Bu cür xətlərin çoxu vərəqə sığa bilər. Kağız qara görünənə qədər məşq edin. Vərəqi düzəltmək mümkündürsə, daha yaxşıdır molbert. Bu vəziyyətdə, yalnız hatching deyil, həm də əlin düzgün mövqeyini məşq edəcəksiniz.

7. Mentor. Akademik rəsmin mənimsənilməsində bir mentor yeni başlayanlara çox kömək edəcəkdir. Yalnız sənət məktəbinin böyük adına və ya nüfuzuna diqqət yetirərək onu seçməməlisiniz. Unutmayın - müəllimin yanında özünüzü rahat hiss etməlisiniz. Müəllim bütün suallarınıza cavab verə biləcək, səbirlə sizin üçün çətin anları sıralamağa kömək edəcək. Video dərslərdən və xüsusi ədəbiyyatdan çox faydalı şeylər öyrənmək olar.

8. İlkin mərhələdə pis çəkməkdən qorxma)). Təslim olmayın - nadir hallarda bir şey dərhal verilir. Daim məşq edin - rəqqasların məşqlərə nə qədər vaxt ayırdıqlarını, musiqiçilərin alət çalmağa neçə saat sərf etdiyini xatırlayın. Heç kim sizi ilk işinizi çap etməyə məcbur etməz. Onları özünüz üçün saxlayın. Aylar sonra cizgilərin olduğu qovluğu açanda görəcəksiniz ki, nə qədər uzun yol keçmisən, nə qədər öyrənmisən.

9. Sadədən mürəkkəbə. Sizin üçün hələ də çətin olan şeyləri götürməyə tələsməyin. Əgər oxumağa başlayan kimi dostunuzun portretini çəkmək üçün oturursunuzsa və ya şəhər mənzərəsini təsvir etmək qərarına gəlsəniz, nəticə məyusedici ola bilər və sizi akademik rəsm dərslərində iştirakdan çəkindirə bilər. Bu arada, o bacarıq təlimi indi ehtiyaciniz var.

Sizə bir daha xatırlatmaq istərdim - yalnız lazımi bacarıqları əldə etməklə siz öz yaradıcılıq planlarınızı maksimum dərəcədə reallaşdıra biləcəksiniz. Və bu məsləhətlər incəsənət məktəbində akademik rəsm müəllimlərimizi həyata keçirməyə kömək edəcək İLHAM haqqında ünvanı: Moskva, Gateway Embankment, 2/1, bina 4.

Struktur rəsm - bu akademik rəsm intizamının bir qoludur - konstruksiya xətlərinin köməyi ilə görünən və görünməyən obyektlərin xarici konturlarının çəkilməsi. Siz çəkəcəyiniz obyektin "skeletini" yaradırsınız. Və belə bir çərçivə yaratmaq üçün təsvir olunan obyekti təhlil etməlisiniz. Konstruktiv rəsm təhlillə başlayır.

Daha yaxından baxın, obyektin nədən ibarət olduğunu düşünün? Hansı həndəsi cisimlərdən? Və ən sadə həndəsi cisimlər hansılardır? Bu kub, top, silindr, konus, prizma və s. Əgər ətrafınızdakı obyektlərdə həndəsi cisimləri görməyi öyrənsəniz, o zaman asanlıqla çərçivə, daha dəqiq desək, konstruktiv naxış yarada bilərsiniz.

Məsələn, adi bir şüşə götürək. O, silindr, bəlkə konus (kəsilmiş), həmçinin kəsilmiş top və ya torus ehtiva edir. Və ya, məsələn, bir qarderob və ya masa - tetrahedral prizmadan və ya bəlkə də kublar və paralelepipedlərdən ibarətdir.

Buna görə də ilk addım bizi əhatə edən hər şeydə həndəsi cisimləri tapmağı öyrənməkdir. Bu, məkan düşüncəsini inkişaf etdirməyə kömək edəcəkdir.

İkinci addım "çərçivənin" görüntüsüdür. Təsvir edilən obyekti təşkil edən həndəsi cisimləri kosmosda düzgün yerləşdirməyi öyrənməlisiniz. Bu, xətti perspektiv haqqında bilik tələb edir.

Yəni üfüq xəttinin nə olduğunu, yoxa çıxan nöqtələri və bu biliklərdən necə istifadə edəcəyinizi bilməlisiniz. Məsələn, adi bir kub çəkərkən kubun paralel üzlərinin xətlərini elə çəkirik ki, onlar üfüq xəttinin bir və ya iki nöqtəsində birləşsinlər.

İkinci nöqtə mərkəz xəttidir.

Dizaynı düzgün yaratmağa kömək edir. Məsələn, müxtəlif qalınlıqda, yəni müxtəlif diametrli iki silindr çəkməliyik. Və bir silindr digərinin üstündə yerləşir. Biz, məsələn, bir şüşə dizaynını edirik. Bunun üçün bizə bir mərkəz xətti lazımdır. Şüşə dayanırsa, bu xətt şaquli olacaq.

Şaquli bir xətt çəkin. Bir düzbucaqlı (şüşənin əsas hissəsi) çəkin ki, bu xətt ortada olsun. Daha kiçik bir düzbucaqlı (boyun) çəkin ki, orta xətt ortada olsun. İndi 4 ellips çəkmək (tikmək) lazımdır - düzbucaqlıların hər birinin altında və üstündə.

Artıq şüşə kimi bir şeyə çevrilir. Və ya burada konstruktiv rəsmin başqa bir versiyası var. Perspektivdə bir şüşə çəkirsinizsə, ona yan tərəfdən və bir az yuxarıdan baxın. Bu halda konstruktiv rəsm necə yarada bilərik? Əvvəlcə iki düzbucaqlı deyil, iki tetrahedral prizma çəkirik, ondan sonra iki silindr alacağıq.

Aydındır ki, əvvəlcə bir prizma əsasdır. Bundan əlavə, bu prizmanın aşağı və yuxarı müstəvilərində diaqonallar çəkirik, iki xal alırıq. Bu nöqtələri birləşdiririk - orta oxu alırıq. Bu ox bizə başqa bir prizmanı düzgün qurmağa kömək edəcək, ondan şüşə boyun silindrini yaradacağıq.

Bir prizmanı digərinin üstünə qoyaraq, iki silindr qururuq. Bundan sonra, biz küncləri yuvarlaqlaşdırırıq, bu dizayna şüşənin etibarlılığını veririk. Siz təkcə qab-qacaq, mebel kimi sadə əşyaların deyil, həm də heyvanların və hətta insanların dizaynlarını yarada bilərsiniz.

İnsanın və ya heyvanın quruluşunun mürəkkəbliyinə baxmayaraq, biz onlarda sadə həndəsi cisimləri - silindrlər, prizmalar, kublar, toplar və s. tapa bilərik. Sadəcə olaraq, konstruktiv rəsmə yiyələnmək üçün, sanki içəridən və sonradan nəyi görmək lazımdır. çəkdiyimiz şeylərdən ibarətdir.

Adi bir kub ilə həcmli düşüncəni inkişaf etdirməyə başlayın. Bir kağız parçasına çəkin, bu, nə deyə bilərsə, əsasdır. Burada tikinti başlayır. Kub məkanın üç ölçüsünü - genişlik, hündürlük və dərinliyi təmsil edir.

Sonuncu, yəni dərinlik bir illüziyadır, çünki təbəqənin müstəvisində dərinliyə sahib ola bilmərik. Burada konstruktiv tikinti nümunələri var.

Məhz bu şəkildə gələcək obyekt üçün bir çərçivə və ya sarma səthi yaradılır. Bu konstruktiv quruluşdur.

İndi sadə həndəsi fiqurlardan insan fiquruna qədər konstruktiv addım-addım rəsm nümunələrinə baxaq:

Addım-addım rəsm metodologiyası...

Məişət əşyalarının formasının konstruktiv təhlili.

Müxtəlif ölçülü kublar nümunəsində perspektivin öyrənilməsi.

Həndəsi cisimlərin natürmortu.

Mövzu natürmort formalaşdırma mərhələsində.

Bitmiş mövzu natürmort.

Sadə masa natürmort.

Mürəkkəb bir mövzunun çəkilməsi.

Gips palitrası rəsmi.

İon sifarişi sütununun paytaxtının təsviri.

Dəsmal nümunəsi.

Perspektiv daxili rəsm.

Kəllə formasının konstruktiv təhlili.

İnsan başının kötükünün çəkilməsi.

İnsan başının Ekorche rəsmi.

Davudun gözünü çəkmək insan başının hissələrinin formasını anlamaq üçün bir məşqdir.

İnsan başının konstruktiv quruluşu (ön hissə).

Zəif kölgə ilə insan başının konstruktiv təhlili.

Condatiere Gattamelata gips başının rəsmi.

Apollon Belvedere gips başının formasının bir neçə baxımdan təhlili.

Zevsin başının iki bucaqda çəkilməsi.

İmperator Hadrianın sevimli başının rəsmləri - Antinous.

Herkulesin gips başının faktura ilə çəkilməsi.