Ağıldan vay komediyası əsasında Sofiya obrazı (Qriboedov A.)

Denis İvanoviç Fonvizin 1782-ci ildə yazdı. Bununla belə, bu gün də aktuallığını qoruyur. Tamaşada toxunulan tərbiyə problemləri bu gün də öz təzahürlərini saxlayır. Yazıçı canlı satira üsullarından istifadə edir. Beləliklə, məsələn, qəhrəmanların əsl mahiyyətinə uyğun ad və soyadları var: Skotinin, Pravdin, Starodum və başqaları.

Əsas qadın obrazı adı "müdriklik" mənasını verən Sofiyadır. Qız Starodumun qardaşı qızıdır. Sofiya valideynlərini itirəndə o, həm də onun qəyyumuna çevrilir. Starodum şəhərindən yola düşərkən Prostakovlar qızı "qanadlarının altına alırlar". Ancaq bunu xoş niyyətlə deyil, Sofyanı soymaq üçün edirlər. Lakin onların planları cinayətkar olsa da, çox açıq və sadədir. Qız bu ailəyə istehza ilə baxır. Axı o, Prostakovlardan fərqli olaraq yaxşı təhsil alıb. Sofiya ağıllı, istehzalıdır, eyni zamanda mehriban və dürüstdür. Onun müdrikliyi təkcə ağılda deyil, həm də ruhdadır.

Bir müddət sonra Sofiya Starodumdan məktub alır və o, onu öz varisi etdiyini deyir. Prostakova indi öz oğluna bir qız ərə vermək fikri ilə məşğuldur. Baş qəhrəman böyüklərə hörmət edir, onlara təvazökarlıqla yanaşmaq lazım olduğuna inanır. Ancaq hisslərinə gəldikdə, burada Sofiya əmindir ki, onun sevgi və dostluq hüququnu müdafiə etmək hüququ var. Buna görə də əmlakını ələ keçirməyi xəyal edən nə Mitrofan, nə də Skotinin ilə evlənmək istəmir.

Sofiya layiqli kişi hesab etdiyi Milona aşiqdir. Onların qəsəbəsində dayananda qız Prostakovanın onu başqasına ərə vermək cəhdlərindən danışır. Gənc paxıllıq edir, amma Mitrofanın nə olduğunu görəndə onu ələ salır.

Qayıdanda Sofiya yenidən çətin vəziyyətə düşür. Axı, onun fikrincə, onu layiqli bir insanla evləndirməyi xəyal edir. Qız cəsarət qazanır və vicdanla etiraf edir ki, Milona çoxdan aşiq olub. Əmi sonda bacı qızının seçimini bəyənir.

O, sadəcə təslim olmur və Sofiyanın xoşbəxtliyinə mane olmağa çalışır və hələ də onu oğlu ilə evləndirir. Onun planı uğursuzluğa düçar olur, sevgililər birləşərək sevgi uğrunda döyüşdə qalib gəlirlər. Prostakova bəd niyyətə görə cəzalandırıla bilər, amma Sofiya xoşbəxt olduğu üçün onu bağışlayır.

Baş qəhrəman komediyada ideallaşdırılmış müsbət xarakterdir, burada ironiya ilə yazılmış personajlar həddən artıq çoxdur. O, Starodum kimi digər müsbət personajları cəlb edən parlaq bir ruhdur. Qız inanır ki, insanlar hiylə ilə deyil, ləyaqətlərinə görə şərəf və sərvət almalıdırlar. Qəhrəman təkcə həssaslıqla deyil, həm də rasional düşünmək, öz xoşbəxtliyi və azadlığı uğrunda mübarizə aparmaq qabiliyyətinə malik qadın obrazıdır.

"Undergrowth" komediyası cəmiyyətin müxtəlif təbəqələrini təmsil edən canlı obrazlar qalereyasından yaradılmış "insan" komediyasıdır. İşdə təhsil problemi əsas yer tutur və digər problemlər də ondan irəli gəlir.

Ədəbiyyatda OGE-yə hazırlıq üçün material. OGE. 18-ci əsr ədəbiyyatı

(FIPI saytından suallara dair material)

Sofiya obrazında mənəvi idealın xüsusiyyətləri. (D.İ.Fonvizinin "Yetkinlik" komediyasına görə)

Sofiya Starodumun qardaşı qızıdır. Sofiya - yunan dilində "müdriklik" deməkdir. Bununla belə, qəhrəmanın adı komediyada xüsusi çalar alır: S.-nin müdrikliyi rasional deyil, ağlın hikməti deyil, ruhun, qəlbin, fəzilətin hikmətidir.

Bütün komediya boyu S. obrazı dəyişməz olaraq qalır: o, Milona sadiqdir, Staroduma səmimi ehtiram bəsləyir və Pravdinə hörmət edir. S. ağıllıdır, dərhal görür ki, Prostakova "alçaqlığa mehribanlaşıb" və o, "gəlini oğluna oxuyur" və istehza edir (o, Skotinin və Mitrofana görə onu qısqanan Milona sataşır). ), həssas və mehriban (xoşbəxtlik anında Prostakov edilən zərərə görə bağışlayır və "şər qəzəbinə" təəssüflənir). Onun sadə hissləri insanpərvərdir: şərəf və sərvət, o hesab edir ki, əməklə əldə edilməlidir, həlimlik və ağsaqqallara itaət bir qıza layiqdir, lakin o, sevgisini qoruya bilər və qorumalıdır. Sofya əmindir ki, insan tək yaşamır, hamı bir-birinə borcludur, namuslu insanı “tamamilə namuslu” edən ruhdur, “ağıllı ürək”dir.

D.İ.-də sonuncu fenomenin əhəmiyyəti nədir? Fonvizin "Altında"?

“Götürmə”nin komediyası təkcə Prostakovanın oğlunun acgözlüyünə toxunan küçə satıcısı kimi danlamasında deyil. Komediyada daha dərin məna var. O, mehriban görünmək istəyən kobudluğu, səxavət kimi maskalanan xəsisliyi, özünü savadlı kimi göstərən cəhaləti istehza ilə ələ salır. Dramaturqun fikrincə, təhkimçilik təkcə kəndlilər üçün deyil, onları itaətkar, lal qullara çevirdiyindən, torpaq sahibləri üçün də dağıdıcıdır, onları tiranlara, tiranlara, nadanlara çevirir. Qəddarlıq və zorakılıq feodallar üçün ən əlverişli və adi silaha çevrilir. Ona görə də Skotininin, sonra isə Prostakovanın ilk impulsu Sofyanı evliliyə məcbur etmək idi. Və yalnız Sofiyanın güclü şəfaətçilərinə sahib olduğunu başa düşən Prostakova qızdırmağa başlayır və nəcib insanların tonunu təqlid etməyə çalışır. Bəs Prostakova uzun müddət zadəganlıq maskası taxmağa qadirdirmi? Sofiyanın əlindən sürüşdüyünü görən torpaq sahibi adi hərəkətinə - zorakılığa əl atır.

Komediyanın sonunda biz nəinki gülməli, həm də qorxuruq. Təkəbbür və itaətkarlığın, kobudluq və çaşqınlığın qarışığı Prostakovu elə bədbəxt edir ki, Sofiya və Starodum onu ​​bağışlamağa hazırdır. Cəzasızlıq və yolverilməzlik Prostakovaya onun qarşısında keçilməz maneələrin olmadığını düşünməyə öyrətdi. O, öz ehtiraslarının oyuncağına çevrilir. Və düşüncəsiz ana sevgisi ona qarşı çevrilir. Mitrofan həyatının ən çətin anında anasını tərk edir. Ona pul və güc itirmiş ana lazım deyil. O, yeni nüfuzlu himayədarlar axtaracaq. Onun ifadəsi: "Bəli, ondan qurtul, ana, necə qoyuldu ..." qanadlı oldu. Lakin bundan onun pis mənası dəyişməyib, əksinə daha da güclənib.

Fonvizinin avtokratik-təhkimli həyat tərzinin ən iyrənc tərəflərinə yönəlmiş sarsıdıcı, qəzəbli satirik gülüşü rus ədəbiyyatının gələcək taleyində böyük yaradıcılıq rolunu oynadı.

D.İ.-də müsbət personajların rolu nədir. Fonvizin "Altında"?

Şərə qarşı mübarizədə bu dövrün tipik komediya texnikası mənfi hadisənin müsbət bir fenomenə qarşı qoyulması idi və o, əslində mövcud olmayan hallarda, guya həqiqətən mövcud kimi təsvir edilmişdir. Bu estetik tələblərə tam uyğun olaraq, “Gülaltı”nın dörd mənfi personajı - Prostakova, Prostakov, Skotinin və Mitrofan - Fonvizin eyni sayda müsbət personajlara - Starodum, Pravdin, Sofiya və Milona qarşı çıxdı.

Tamaşanın əsas müsbət personajı Starodum böyük ölçüdə müəllifin fikirlərinin sözçüsüdür. Fonvizin daha sonra Starodum ilə yekdilliyini vurğulayacaq və jurnalı onun adını daşıyacaq və bu, The Undergrowth-da parlaq ifadə tapan eyni fikirlər dairəsinin orqanı kimi xidmət etmək niyyətindədir.

Bir detal diqqəti cəlb edir. Fonvizin komediyasının əsas müsbət personajının torpaq sahibi olub-olmaması barədə bir kəlmə də danışmadı. Müəllif tərəfindən Starodumun ağzına əhəmiyyətli bir ifadə gətirildi: "Öz tayfanızı köləliklə sıxışdırmaq haramdır". Tamaşanın müsbət personajlarının ətrafında birləşdiyi mərkəzi təşkil edən Starodum səhnəyə yalnız üçüncü pərdədə çıxır. Əgər Starodum xarakteri müəyyən statik xarakterlə seçilirsə, o zaman demək olmaz ki, “Yaldır”ın əsas müsbət xarakteri mücərrəd bir sxemdir, o vaxt dedikləri kimi “bütün fəzilətlərin anbarıdır”. Keçmişindən danışan Starodum çox peşman olduğunu gizlətmir - onu hərbi xidməti tərk etməyə vadar edən yersiz şiddət. O, yumor hissindən məhrum deyil və zarafat etməyi bilir, Skotininlə dialoqundan göründüyü kimi, Mitrofanın Starodum ilə Sofiya ilə evlilik haqqında söhbətinə səbəbsiz müdaxilə etmədiyini başa düşməyə başlayır.

Çox vaxt komediyanın müsbət personajlarından danışarkən tənqidçilər Starodum və Pravdini eyni səviyyəyə qoyur, onları eyni dərəcədə müəllifin fikirlərinin sözçüsü hesab edirlər. Bu arada Fonvizin özü Starodum və Pravdini "vicdanlı insanlar" əsasında birləşdirərək, onların hər birinə fərdi sima verir. /.../

Staroduma təkcə Fonvizinin özünün deyil, həm də Peterin "köhnə dövrlərinə" sadiq qalması Ketrinin bir növ "yeniliyindən" imtina edən müasirlərinin xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirən kollektiv bir obraz kimi baxmaq olar. Fonvizinin yaratdığı obrazın rus tarixi reallığından qaynaqlandığı artıq gələcək nəslə aydın idi. Onun üçün I Pyotrun tərəfdaşları və Fonvizinin yaxın ətrafı arasında prototiplər tapıldı.

Tamaşanın müsbət personajları çox deyil: Pravdin, Starodum, Sofya

Onlar solğun yazılıb, çox kitabsayağı və düzgündür.

STARODUM, D.İ.Fonvizinin "Yaşaltı" komediyasının mərkəzi personajıdır. Rola görə, bu, nitq və göstərişlərlə deyil, hərəkətləri ilə əhəmiyyətli olan xarakter səbəbkarıdır. O, müəllifin süjet xəttini təcəssüm etdirir: "Artıq": bir növ etiraf, mənəvi əmrə çevrilir. Böyük Pyotra xidmət edən ata S. böyüyən oğlunu belə bir qayda ilə ruhlandırdı: "Ürək var, ruh var və sən hər zaman kişi olacaqsan". Bu vətənpərvərdir: onun üçün Vətənə vicdanlı və faydalı xidmət zadəganların birinci və müqəddəs borcudur. Feodal mülkədarlarının özbaşınalığının məhdudlaşdırılmasını tələb edir: “Öz tayfanızı köləliklə əzmək haramdır”. Əsl təhsilin ruhun tərbiyəsi olduğuna əmin olan S. İnsanlığın və maarifçiliyin alovlu müdafiəçisi. S. özəl fərd olaraq qalmaqla cəmiyyətdə müstəqil mövqe əldə etdi.

Pravdin dürüst, qüsursuz məmurdur. Auditor, mülkün qəddar torpaq sahiblərini qəyyumluq etmək hüququna malikdir. Milon öz vəzifəsinə sadiq zabit, böyüklərə hörmət və ehtiram ruhunda tərbiyə olunan savadlı, təvazökar, tədbirli qız olan Sofiyanın bəyidir.

Komediyadakı bu qəhrəmanların məqsədi bir tərəfdən Starodumun fikirlərinin düzgünlüyünü sübut etmək, digər tərəfdən də Prostakovlar-Skotininlər kimi mülkədarların bədxahlığını və savadsızlığını yola salmaqdır.

Komediyanın adının mənası nədir D.I. Fonvizin "Altında"?

Lüğətdə “Alt bitki” sözünün iki tərifi verilmişdir. Birincisi, “bu, həddi-buluğa çatmamış və dövlət qulluğuna getməmiş gənc zadəgandır”. İkincisi - "axmaq gənc - yarıtəhsilli". Düşünürəm ki, bu sözün ikinci mənası Fonvizin tərəfindən yaradılmış Mitrofanuşka - altlıq obrazına görə yaranıb. Axı, axmaqlıq və cəhalət bataqlığında olan yarımçıq feodalların danmasını təcəssüm etdirən Mitrofandır.

Övladının bütün arzularını yerinə yetirən ana Mitrofanı özünə və hərəkətlərinə belə cavab verə bilməyən əsl eqoist və despot kimi böyüdüb. Artıq uşaqlıqda Mitrofan bacardığı qədər "özünü göstərdi". Danışmırdı, hürürdü. O, təkcə qulluqçularla deyil, öz anası ilə də kobud danışmağa icazə verirdi. Bu adam, əgər onu belə adlandıra bilsəniz, əsl siçovul xarakteri daşıyır. O, köhnə dayə Eremeyevnanı “qoca əclaf” adlandırır, baxmayaraq ki, onu həmişə təhlükədən qoruyur, arxasınca təmizləyir, yedizdirir. Mitrofan artıq bunu hiss etmir. Onun üçün hər şey olması lazım olduğu kimidir.

Sözlə desək, cəsarətlidir. Onun üçün kimisə incidin - sadəcə tüpürün. Əslində o, özünü tamam başqa tərəfdən göstərir. Mitrofan çox qorxaq və asılı adamdır. Bəs niyə müstəqil olmalıdır? Axı, "əldə" həmişə bir ana, dayə və ya müəllimlər var.

Mitrofan çox eqoist və eqoistdir. İnsanların tutduğu mövqenin dəyişməsindən asılı olaraq Mitrofanın onlara münasibəti də dəyişir. O, ancaq bu prinsiplə yaşayır. Hətta anasına yazığı gəlmir, ondan güc alınan kimi ona qarşı marağı azalır: “Hə, əl çək, ana, necə tətbiq edilib!”. Bu sözlərlə sevimli oğul anasını onun üçün çətin məqamda tərk edir. Əlbəttə ki, qəhrəman Prostakovaya yazığım gəlir, amma o, Mitrofanı insanlara və özünə qarşı belə bir münasibət inkişaf etdirdi və tərbiyə etdi, sonda layiq olduğunu aldı.

Düşünürəm ki, "Dünyaya kök salmaq" komediyasının ekranlara çıxmasından sonra Mitrofan adı xalqa çevrildi. İndi biz axmaq, kobud və tənbəl insanı arxayınlıqla "Mitrofans" adlandıra bilərik və təəssüf ki, çoxları da var. bizim dövrümüzdə belə insanlar. Məhz belə "Mitrofanların" sayəsində "Alt bitkilər" bizim dövrümüzdə belə məşhur və aktual olaraq qalır. Bu əsər bizi düşündürməyə və nəticə çıxarmağa vadar edə bilər. Amma mən belə bir insan deyiləmmi? ...

"Əlahəzrət İmperator İmperator Elisaveta Petrovnanın Ümumrusiya taxtına çıxması günü qəsdində, 1747-ci il"də olduğu kimi, M.V. Lomonosov ideal tarixi şəxsiyyət haqqında?

Lomonosov əsl humanist kimi öz ədəbi fəaliyyətini cəmiyyətin vətəndaş tərbiyəsinə həsr etmiş, klassizmin bədii prinsipləri onun məqsədinə tam uyğun gəlirdi. O hesab edirdi ki, poeziya insanlara yüksək ideallar gətirməlidir, ona görə də təntənəli qəsidə onun əsas janrına çevrildi. Şairin yaratdığı qəsidələrdə Rusiyanın rifahı naminə çalışan, bütün vətəndaşlara örnək ola biləcək ideal monarx obrazı yaranır. Monarxın böyüklüyü M.V. Lomonosov bir simvol olaraq - ölkənin böyüklüyü. Buna görə də bu qəsidə 1-ci Pyotrun qızının simasında rus dövlətçiliyi tərənnüm olunur. Qəsifin ruhlandırıcı sətirləri Rusiyanın hüdudsuz genişliklərinə, onun təbii sərvətlərinə həsr olunur, istedadlı rus xalqı təriflənir, ölkənin gələcəyinin elmin və təhsilin inkişafında olduğu iddia edilir.

Təbii ehtiyatların bolluğu rus xalqının uğurlu inkişafının açarıdır. Qəsifin mərkəzi mövzuları əmək mövzusu və elm mövzusudur. Şair gənc nəslə müraciət edərək, elmə xidmət göstərməyə çağırır:

İndi cəsarətli olun

Diqqətinizlə göstərin

Platosa nə sahib ola bilər

Həm də çevik Nyutonlar

Doğurmaq üçün rus torpağı.

Lomonosov elmin bütün yaşlar üçün faydalarından yazır. Qəsidə xalqın qayğısına qalan, təhsilin yayılması, iqtisadi və mənəvi inkişafın yüksəldilməsi haqqında ideal bir hökmdar obrazı yaradır._

G.R. hansı “əbədi” suallar verir. Derzhavin şeirlərində?

Derjavin poeziyasının təşkilatçı mərkəzi bütün əsərlərdə eyni olan müəllif obrazıdır. Derjavin öz əsərində şair və poeziya mövzusuna böyük diqqət yetirir. Şeirdən danışarkən onun əsl məqsədini vurğulayır:

Tanrıların bu hədiyyəsi yalnız şərəf üçündür

Və onların yollarını öyrənmək

Yaltaqlığa deyil, çevrilməlidir

Və insanların qaranlıq tərifləri.

Roma şairi Quintus Horace Flaccus-un iki Derzhavin təqlidi, "Qu quşu" və "Abidələr" tamamilə poetik ölümsüzlük mövzusuna həsr edilmişdir.

Bir qəsidə Derzhavin rəssamdan səhərin şəklini ona təqdim etməyi tələb edir - və dərhal vizuallaşdırmada rəsmlə rəqabət apararaq bu şəkli özü verməyə tələsir.

Mənə bu yeni dünyanı göstər

Gənc bir yay günü qarşısında:

Bağlar, təpələr, qüllələr, sığınacaqlar kimi,

Odla parlayan dağdan,

Qaranlıqdan qalx, parla

Suların güzgüsünə bax;

Bütün yeni hisslər yaranır

Və hər cür ölümcül hərəkət edir.

Bu sətirlər Derzhavinin bütün poeziyasına epiqraf ola bilərdi. Səhər əhval-ruhiyyəsi var. Sağlam yuxudan təravətlənən, “yeni duyğularla” təravətlənən insan dünyaya heç görməmiş kimi baxır, onun gözləri önündə dünya təzədən yaranır.

Təbiətin əzəmətindən fərqli olaraq, ölüm mövzusu Derzhavin poeziyasını amansızcasına müşayiət edir. Qocalıqda, istirahətdə Zvan gözəlliyini və mavi pike lələyi ilə taclanmış masa "natürmortlarını" rəngləyən şair, deyəsən, yenidən görür: "Süfrə yemək olan yerdə bir tabut var" - və acı peyğəmbərlik edir: "Bu ev dağılacaq, meşə, bağ quruyacaq... “Ən müxtəlif illərdə, ən müxtəlif şeirlərində həyat sevincini belə canlı tərənnüm etməyi bilən şair indi az qala rezonanslı, indi lirik ehtirasla qırılır. əbədi "ölümü xatırlamaq" vasitəsilə.

Bu, bizə hekayəni N.M.-ə aid etməyə imkan verir. Karamzin "Yazıq Liza" sentimentalizm kimi bir istiqamətə?

Sentimentalizm, 18-ci əsrin ikinci yarısının ədəbiyyat və incəsənətində insan hisslərinə, ətraf aləmin emosional qavrayışına marağın artması ilə əlamətdar olan bir istiqamətdir. Eyni zamanda sentimentalizm sadə, təvazökar insanı qəhrəman kimi önə çıxarması vacibdir.

N. M. Karamzinin "Yazıq Liza" hekayəsi sentimentalizm ruhunda yazılmışdır. Həyatda sentimentallığın tipik təzahürü sadə bir insanın dərdlərinə rəğbət bəsləyən maarifçi bir zadəgan mövqeyinin əksidir: bu baxımdan, hekayədə səslənən müəllifin sözləri kifayət qədər demokratikdir. onların vaxtı: “və Styanki sevməyi bilir. Sentimentalistlərin əsərlərindəki mənzərə emosional səciyyə qazanır - bu, sadəcə hadisələrin cərəyan etdiyi fon deyil, hekayənin canlı iştirakçısıdır. Karamzin üçün təbiət kultu da xarakterikdir: təbiət Liza ilə empati qurur, baş verənlərə canlı reaksiya verir. Aşağıdakı xüsusiyyətlər Karamzinin “Yazıq Liza” hekayəsini sentimental əsər hesab etməyə imkan verir.

Xanım Prostakova və Mitrofan obrazlarında ümumi və fərqli olan nədir? (D.İ.Fonvizinin "Yetkinlik" komediyasına görə)

Bu qadının xarakteri canlı, realist çox yönlü və genişliklə çəkilmişdir. O, təkcə ailədə despot və amansız bir təhkimçi deyil, xəsis, ikiüzlü və eyni zamanda qorxaqdır. Qohum olmayan hisslər Prostakovanı anasının ölümündən sonra Sofyanı evə aparmağa məcbur etdi. Qayğısızlıq onun Sofiya ilə Skotin-onla evlənmək istəyinə səbəb olur. Xəyanət etmək qərarına gələrək, qardaşını aldatdığı zaman xəsislik və tamah onun hərəkətlərini müəyyən edir.

Prostakova mülkün suveren xanımıdır. Onun zəif iradəli və qorxaq əri hər şeydə ona boyun əyir və itaət edir. Evdə heç kim onun razılığı olmadan bir söz deyə, addım ata bilməz. Dominant, qeyri-rəsmi və özbaşına, o, Mitrofanushka və Sofiya (zəngin bir varis olmamışdan əvvəl) və Staroduma (onun kim olduğunu öyrənməmişdən əvvəl) müəllimləri ilə rəftar edir. Prostakova torpaq sahibi-təhkimli, kobud, qəddar və cahil kimi xüsusilə iyrəncdir. Onun evində həyətlərin (qulluqçuların) vəziyyəti dəhşətlidir. İstənilən səbəbə görə və səbəbsiz, tiranlıq üzündən onları amansızcasına cəzalandırır. Bu, "cəhənnəm xarakteri bütün evin bədbəxtliyinə səbəb olan pis bir qəzəbdir".

Prostakova öz qəddarlığını, özbaşınalığını və zorakılığını mövcud qanunlarla, nəcib təbəqənin hüquqları ilə əsaslandırır. O, əmindir ki, zadəgan titulu ona təhkimçilərə xalq kimi baxmamaq hüququ verir. Əgər “insanlar elmsiz də yaşayır və yaşayırdılarsa” Prostakova nə üçün təhsilə və maariflənməyə ehtiyac duyur? Torpaq sahibinin özü son dərəcə nadan, savadsız qadındır.

N.M.-də rəvayətçi necə görünür? Karamzin "Yazıq Liza"

Hekayənin baş qəhrəmanı yazıq qızın taleyindən kədər və rəğbətlə danışan dastançıdır. Sentimental rəvayətçi obrazı rus ədəbiyyatında bir kəşf oldu, çünki dastançı əvvəllər “pərdə arxasında” qalmış və təsvir olunan hadisələrə münasibətdə neytral idi. Danışan yazıq Lizanın hekayəsini birbaşa Erastdan öyrənir və özü də tez-tez Lizanın məzarında kədərlənir. "Zavallı Liza"nın rəvayətçisi personajların münasibətində zehni olaraq iştirak edir. Artıq hekayənin adı qəhrəmanın öz adının rəvayətçinin ona olan simpatik münasibətini səciyyələndirən epitetlə birləşməsi üzərində qurulub.

Müəllif-rəvayətçi oxucu ilə obrazların həyatı arasında yeganə vasitəçidir, onun sözünün təcəssümüdür. Danışıq birinci şəxsdə aparılır, müəllifin daimi iştirakı onun oxucuya vaxtaşırı müraciətləri ilə özünü xatırladır: “İndi oxucu bilməlidir...”, “Oxucu asanlıqla təsəvvür edə bilər...”. Müəllif, personajlar və oxucu arasında emosional təmasların yaxınlığını vurğulayan bu müraciət formulları rus poeziyasının epik janrlarında povestin təşkili üsullarını çox xatırladır. Karamzin bu düsturları povest nəsrinə köçürərək, nəsrin nüfuzedici lirik səs almasını təmin etdi və şeir kimi emosional olaraq qəbul olunmağa başladı. “Zavallı Liza” hekayəsi qısa və ya uzadılmış lirik ekskursiyalarla səciyyələnir, süjetin hər dramatik döngəsində müəllifin səsini eşidirik: “ürəyim qanaır...”, “göz yaşı üzümdən süzülür”.

Estetik vəhdətində hekayənin üç mərkəzi obrazı - müəllif-povest, zavallı Liza və Erast rus ədəbiyyatında görünməmiş dolğunluqla qeyri-adi əxlaqi fəzilətləri ilə qiymətli, həssas və həssas şəxsiyyətin sentimentalist konsepsiyasını həyata keçirirdi. kompleks.

Klassizmin çərçivəsinə sadiq qalan Fonvizin satirik komediya yaradır, burada tanınan müasir tipləri nümayiş etdirir və aktual sosial problemləri qaldırır. Komediyanın adı onun əsas siyasi mənasını bir qədər gizlədir. Düşünə bilərsiniz ki, tamaşa ilk növbədə təhsil problemlərinə həsr olunub

gənclik. Həqiqətən, komediya təhsili haqqında çox şey deyilir və onun qəhrəmanı, kiçik Mitrofanuşkanın adı gənc bir tənbəl üçün ev adına çevrildi.

Bununla belə, tamaşada əsas məqam mülkədarların - feodalların özbaşınalığının pislənməsidir. Fonvizin təhsil mövzusunun arxasında gizlənərək dövlətin təməllərini yellədi

cihazlar. Müəllif Starodumun ağzında mövcud sistemin ədalətsizliyi və onun dəyişdirilməsinin zəruriliyi ilə bağlı cəsarətli fikirlərini ortaya qoyur. Komediya qəhrəmanları sevgi münaqişəsində deyil, ilk növbədə ideoloji münaqişədə toqquşurlar. Zəngin gəlin uğrunda mübarizə ilə bağlı intriqa ikinci dərəcəlidir. Qəhrəmanlar iki yerə bölündü

ideoloji düşərgələr. Prostakovlar və Skotininlər rəqib düşərgəsinin əsas nümayəndələridir. Gözəllər düşərgəsinə Starodum və Pravdin rəhbərlik edir. Starodum mütərəqqi müəllif ideyalarının ruporu kimi çıxış edir, Pravdin isə indiki ədalətli hökuməti təcəssüm etdirir. Starodum Maarifçilik həqiqətlərini təbliğ edir və əməldə onlara əməl etməyə çalışır.

Bu gün isə komediya öz universal mənasını qoruyub saxlayır. hələ

tərbiyə və təhsillə bağlı mühüm məsələlər

gənclik. Artıq monarxiya getdi, lakin hakimiyyət ehtirası heç yerdə yoxa çıxmayıb, insanları məqsədə çatmaq üçün ən yaxşı keyfiyyətlərini qurban verməyə məcbur edib. Fonvizinin komediyası əbədi insani dəyərlərin əsrlər boyu canlı xatırlatması olaraq qalır.

G.R poeziyası hansı problemlər yaradır. Derzhavin? (Seçdiyiniz ən azı iki şeir nümunəsində)

Amma təbii ki, şairi təkcə ictimai-siyasi problemlər narahat etmirdi. Həqiqətən də həyatın özü bütün rəngarəngliyi və zənginliyi ilə Derjavinin bədii dünyasına daxil olur.

Padşahlara ünvanlanan qəsidələrdə o, bizə təkcə şair, böyüklük və gözəllik xanəndəsi kimi deyil, həm də şəxsiyyət, xidmət məmuru, ailə başçısı, bədxahların-zadəganların zülmünün qurbanı, həqiqət uğrunda döyüşçü.

Cənnət yüksələndə

Od iç, mahnı oxuyacaq;

Əməllərin yükü nə vaxt olacaq

Və pulsuz bir saatım var,

Boşluq bağlarını tərk edəcəm,

Oyunlar, söhbətlər, təlaş;

Sonra muses mənə gələcək,

Və lira ilə qışqıracaqsan.

Şair, Derjavinin fikrincə, millətin canlı duyğusunun sözçüsüdür, o, təkcə xalqın adından deyil, həm də öz adından danışır.

Ucalar və böyüklər dünyası Derjavinin yaradıcılığında şairin şəxsi həyatı, şəxsi və rəsmi münasibətləri üçün yer açmış və yer açmışdır.

Və şirin və xoş olarsa

Pleinira'yı sevirik, mən mənəm,

Və çürüklərin dünyəvi həyatında

Mənim səmimi dostlarım var

Dünyadakı qonşumla yaşamaq:

Mən oxuya bilərəm, lira çala bilərəm:

Məndən daha xoşbəxt kim var?

Lakin “məişət”, “dünya” yüksək, vətəndaş-siyasi, dövlət mövzularını Qavrila Romanoviçin poeziyasından tam sıxışdıra bilmədi; hər ikisi onun yaradıcılığında paralel inkişaf etmişdir. Derzhavin daim dövrümüzün siyasi və hərbi hadisələrinə cavab verirdi.

Derzhavinin yaradıcılığında qəhrəmanlıq-vətənpərvərlik mövzusu mühüm yer tutur. Şair Rusiya-Türkiyə müharibəsinin getdiyi 80-ci illərdən başlayaraq Napoleon üzərində qələbələrlə başa çatan rus xalqının hərbi şücaətlərini tərənnüm etmişdir (“Oçakovun mühasirəsində payız” (1788), “Oçakovun mühasirəsi zamanı”. İzmail” (1790), (1807) , “Zazdravnı qartalı” (1791 - 1801), “Feldmarşal qraf Aleksandr Vasilyeviç Suvorova” (1795) yazısı və s. rus ordusunun görüntüsü:

Yanğın, dalğalarda sönməz,

Ochakovo divarları yeyir,

Ross onların qarşısında yenilməzdir

Köpük içində yaşıl dəfnə biçər;

Boz saçlı fırtınalar nifrət edir,

Buzda, arxlarda, ildırımda uçur,

Sularda və alovlarda düşünür

Ya öl, ya qalib

Rus ədəbiyyatında sentimentalizmin tipik nümunəsi N. M. Karamzinin "Yazıq Liza" hekayəsi idi. Bugünkü oxucunun qavrayışında onun süjeti həkk və melodramatik görünə bilər. Hekayənin mərkəzində yoxsul kəndli qızı Lizanın taleyi dayanır. O, zadəganlara mənsub Erast adlı bir gəncə aşiq oldu. Müəllifin simpatiyası bütünlüklə bədbəxt qızın tərəfindədir.

Erast-a münasibət birmənalı deyil. Gənc də müəllif tərəfindən sentimental hekayədə olması lazım olduğu kimi, şübhəsiz simpatiya ilə təsvir edilmişdir. Karamzin Erastın xeyirxahlığını, nəzakətini, kasıb insanlara kömək etmək istəyini qeyd edir. O, heç olmasa Lizaya və onun anasına sosial pilləkənin daha yüksək pilləsində dayandığını vurğulamır. Nəhayət, müəllifə və Erastın Lizaya səmimi aşiq olduğuna inanırıq. Ancaq bütün bu yaxşı keyfiyyətlər gənc oğlanda yalnız ciddi bir həyat problemi ilə qarşılaşana qədər özünü göstərir, onun həlli üçün sevimli qızının sevgisini və xoşbəxtliyini qurban verməyi üstün tuturdu. O, sevdiyi birinin xəyanətindən sağ çıxa bilməyib və intihar edib. Beləliklə, Erast Lizanın ölümündə bilmədən günahkar oldu. Karamzin Erastı qınayır ki, o, sinfi qərəzləri dəf edə bilmədi, sevgisini xilas etmək, qorumaq və sevdiyinə xoşbəxtlik gətirmək üçün dünyəvi bəlalardan yuxarı qalxa bilmədi.

N.M. hansı mənəvi problemlərlə üzləşir. Karamzin "Yazıq Liza" hekayəsində?

N.M.Karamzinin "Yazıq Liza" əsəri sentimentalizm ruhunda yazılmışdır. Hekayədə sentimentalizmin tipik təzahürü adi insanın dərdinə rəğbət bəsləyən maarifpərvər zadəgan mövqeyinin əks olunmasıdır: bu baxımdan müəllifin hekayədəki sözləri öz dövrünə görə kifayət qədər demokratikdir: “kəndli qadın. sevməyi bil”. Karamzinin hekayəsindəki Liza ən yüksək mənəvi ideal kimi çıxış edir. Liza mehriban, dürüst, açıqdır, fədakarlıqla sevməyi bacarır, hisslərə iz qoymadan təslim olur, bu sevgidə əriyib bütün varlığı ilə sevir.

Erast obrazında Karamzin yeni rus ədəbiyyatında rast gəlinən məyus insan tipini təxmin edir. Təbiətinə görə Erast mehribandır, lakin zəif və küləklidir. O, ictimai həyatdan, dünyəvi ləzzətlərdən bezib, darıxır, taleyindən şikayətlənir. Dünyada, ətrafının insanlarında məyus olan Erast Liza ilə münasibətlərdə tapdığı yeni təəssüratlar axtarır. Ancaq dərin hisslərə qadir deyil, buna görə də Liza ilə bağlı "cinayətini" başa düşmək onun üçün nə qədər ağrılı olsa da, onu tərk edir.

Karamzin rus ədəbiyyatına əzab vasitəsilə insan ruhunun yüksəldilməsi kimi mühüm və müəyyənedici mövzunu məhz qadına daxil etmək niyyətində idi. Və nəhayət, rus ədəbiyyatında qadın obrazlarının hisslərin tərbiyəçisi olacağını müəyyən edən Karamzin oldu.

Komediyadakı kimi D.I. Fonvizin "Undergrowth" təhsil mövzusunu ortaya qoyur?

Təxminən 16 yaşı olan Mitrofan valideynlərinin evində oxuyur. Mitrofanuşkanın əsas tərbiyəçisi öz anasıdır. “Undergrowth”da Ketrin dövrünün varlı zadəgan ailəsi tamamilə xaotik vəziyyətdə göstərilir. Burada bütün anlayışlar alt-üst olur; bütün hisslər tərs çevrilir; hər şeydə zülm və özbaşınalıq, yalan və hiylə, ümumi ümumi anlaşılmazlıq var. Kim güclüdürsə, zülm edər; kim daha zəifdir, yalan danışır və aldadır. Prostakovun evinin məşuqəsi təkəbbürlə alçaqlığın, qorxaqlıq və bədxahlığın, hamıya qarşı qeyri-insaniliyin və oğluna qarşı incəliyin qarışığıdır. Bütün bunlarla, o, tamamilə cahil və təhsilsizdir, ona görə də oğlu üçün seçilmiş müəllimlər, əslində, yarıtəhsilli seminarist, istefada olan hərbçi və sadəcə bir faytonçudur. Mitrofana nə öyrədə bilərlər? Ancaq Prostakova üçün bunun əhəmiyyəti yoxdur. Hətta onun dərzisi də heç bir yerdə dərziliyi öyrənməyib. Prostakovanın özünə inamı o qədər böyükdür ki, o, inanır ki, sadəcə sifariş vermək kifayətdir və onun dərzisi bu bacarığı özü öyrənəcək. Prostakovanın zülmü onun sevdiklərini yalan danışdırıb yayındırır, ona görə də bu ailədə tərbiyənin nəticəsi təbiidir. Mitrofanuşkanın böyüdüyü cəhalət və məişət nümunələri onda öz anası kimi bir canavar və ev müəllimi yetişdirdi. Komediyanın sonunda Mitrofan çox rahatlıqla öz anasını tərk edir. Onun tərbiyəsi onun mahiyyətcə zərərsiz xarakterini eybəcərləşdirdi. P. A. Vyazemskinin fikrincə, Prostakovanın simasında Fonvizin "cahilliyin, zəif təhsilin və daxili hakimiyyətdən sui-istifadənin fəlakətli meyvələrini" istehza edir.

Komediyadakı Prostakovanın rəqibi Starodumdur, onun simasında Fonvizin nəcib cəmiyyətin maarifləndirici gücünü təqdim etməyə çalışdı. Starodum Fonvizinin qəhrəmanı və idealı idi. Təbii ki, tamaşanın müsbət personajları dramdakı personajlar deyil, onun mənəvi mənzərəsidir. Starodum daha çox canlı insan deyil, mənəvi maneken, Yekaterina dövrünün ideal maarifçisidir. Əbəs yerə iddia etmir ki, “pulu sinədə gizlətmək üçün sayan varlı yox, ehtiyacı olmayana kömək etmək üçün artıqlığı sayan... Əsilzadə hesab edərdi. heç bir şey etməmək ilk şərəfsizlik: kömək edəcək insanlar var, xidmət edəcək bir vətən var "," böyük hökmdar var, müdrik hökmdar var "," vicdan həmişə bir dostun xəbərdar etdiyi kimi, hakim cəzalandırmadan əvvəl ". Starodumun sözləri Fonvizinin çağdaş cəmiyyətin əxlaqi əsaslarının mənəvi saflığına çağırışıdır. Bir vaxtlar o, hətta simvolik başlıqlı jurnal da nəşr etdirirdi - “Dürüst insanların dostu və ya Starodum”.

Komediyada iki dünya fərqli ehtiyaclar, həyat tərzi və nitq nümunələri, fərqli ideallarla toqquşur. Starodum və Prostakova mahiyyətcə barışmaz düşərgələrin mövqelərini açıq şəkildə ifadə edirlər. Qəhrəmanların idealları övladlarını görmək istədikləri tərzdə aydın görünür.

Fonvizin dövründə maarif və təhsil problemləri çox kəskin idi. Yaxşı, bizim dövrümüzdə, ümumbəşəri savadlılıq dövründə belə problemlər varmı? Bu günlərdə ailədə qeyri-məhdud sərvətə malik olaraq özünüz üçün universitet diplomu almaq nə dərəcədə caizdir? Oxumağa marağını tamamilə itirmiş uşaqların təhsil səviyyəsi nə qədər aşağı düşüb və nöqsanlı televiziyamız serialları, döyüş filmləri ilə tam təhsili əvəz edə bilərmi? Uşaqların ilkin bilikləri televiziya oyunlarından alması problem deyilmi: “Kim milyonçu olmaq istəyir” və “Ən zəif halqa”. Və bu, dərin sistemləşdirilmiş bilik tələb edən ən mürəkkəb avadanlıq və mexanizmlərlə əhatə olunduğumuz bir dövrdədir. Dərsliklər sadələşir, öyrənmək asanlaşır. Bu, müasir təhsilin problemidir.

DI. Fonvizina yorulmadan Rusiyada təhsilin çiçəklənməsi üçün ayağa qalxdı və ciddi sivil qaydalarla tərbiyə olunan zadəganların ölkənin layiqli rəhbərləri olacağına inanırdı. O, komediyasında tərbiyə və təhsillə bağlı iki baxışın toqquşmasını göstərir: patriarxal - bu Prostakova, Skotinin və onların fəaliyyəti nəticəsində Mitrofan; və ideyaları Milon və Sophia tərəfindən ifadə edilən Starodum, Pravdin tərəfindən təmsil olunan qabaqcıl, təhsilli.

Prostakova qürurla deyir ki, o, “belə tərbiyə almayıb”, yəni qadının oxuyub-yazmağı bilməməsi lazım olduğuna inanır. Prostakov, əri və Skotinin də eyni fikirdədir, onlar da "doğduğu gündən heç nə oxumayıb". Lakin onlar da anlamağa başlayırlar ki, zaman dəyişir və təhsilsiz bunu etmək artıq mümkün deyil. Əlbəttə ki, zadəganlıq titulu sizə bir növ rütbə almağa imkan verəcək, amma hətta o, yüksək cəmiyyətə girməyə kömək edə bilməyəcək, buna görə də Mitrofanı oxumağa, onun üçün müəllim işə götürməyə məcbur edirlər. Amma qəhrəmanlar bunu özünəməxsus şəkildə, yəni formal şəkildə edirlər. Mitrofan sadəcə olaraq heç nə bilməyən və heç nə öyrənmək istəməyən cahil deyil, həm də pis, kobud, qəddar və ürəksiz bir insandır. Bu qəhrəman nə anasına, nə də xüsusən atasına heç bir hörməti olmayan, ruhsuz eqoist kimi böyüdü. Starodum isə bunların “pis əxlaqa layiq meyvələr” olduğunu söyləyərkən tamamilə haqlıdır. Belə bir təhsil sistemi ilə ancaq belə insanlar əldə edilə bilər.

Mitrofanuşkadan fərqli olaraq, Fonvizin sözün əsl mənasında tərbiyə almış, namuslu, nəcib, savadlı gəncin müsbət obrazını yaradır. Bu gənc zabit Milondur. Fonvizin bu obraza müəyyən fikir qoyur, çünki o, belə insanların vətənlərinə həqiqətən xidmət edə biləcəklərinə ürəkdən inanır. Və bunda o, tamamilə haqlıdır.

Fonvizin belə bir təhsil sistemini müdafiə etdi, bu barədə Starodumun ağzından danışdı. Nəticə isə Rusiyanı ən qabaqcıl dövlətə çevirməyə qadir olan mütərəqqi, savadlı gənclərin meydana çıxması idi.

G.R.-nin ideyaları hansılardır. Derzhavin poetik yaradıcılığın mahiyyəti haqqında?

Derjavinin fikrincə, incəsənət və ədəbiyyatın məqsədi təhsilin yayılmasına kömək etmək, pis əxlaqı islah etmək, həqiqəti və ədaləti təbliğ etməkdir. O, “Abidə” poemasında yaradıcılığına qiymət verməyə də məhz bu mövqelərdən yanaşır. O, yaradıcılığı “gözəl, əbədi” abidəyə bənzədir. Müəllif poeziyanın müasirlərinə və nəslinə təsirindən, şairin həmvətənlərinə hörmət və məhəbbət hüququndan bəhs edir. O, adının “Ağ Sulardan Qara Sulara” məkanında məskunlaşan “saysız-hesabsız xalqların” qəlbində və yaddaşında yaşayacağına əminliyini ifadə edir. Şair ölməzliyini “slavyanlar ailəsi”, yəni rus xalqı ilə bağlayır:

...Və şöhrətim sönmədən artacaq,

Kainat nə vaxta qədər slavyanlara hörmət edəcək?

"Abidədə" Derzhavin "slavyanlar ailəsi" və rus ədəbiyyatı qarşısında xidmətlərinin nə olduğunu izah edir:

... birinci mən məzəli rus üslubunda cəsarət etdim

Felitsa'nın fəzilətlərini elan edin,

Allah haqqında danışmaq ürəyin sadəliyində

Və padşahlara təbəssümlə həqiqəti söyləyin.

“Abidə” şeirində

Derjavin poeziyanın qüdrətinin hətta təbiət qanunlarından da qüdrətli olduğunu iddia edir və o, bir şair kimi həyatını xilas etməkdə, insan ləyaqəti və ədalət poeziyasında görür. O, şairə həqiqətin xidmətçisi və müdafiəçisi kimi baxır; onun səmimiyyətinə, səmimiliyinə qiymət verir: şeirlərinin “səmimi sadəliyi” və vətəndaş cəsarəti; "gülməli rus üslubu", o zamankı poeziyanın əhatəsini genişləndirməyə, onu rus nitqi ilə doyurmağa imkan verən yeni bir dil üslubu

Hökmdarlar şeirlərində hansı “dərslər” verirlər M.V. Lomonosov

və G.R. Derzhavin? (Hər bir şairin bir şeirinin timsalında)

Derjavinin qəsidəsində əsas fikir belədir: hakimlər Allahın elçiləridir, adi insanlarla bərabərdirlər və həm də mühakimə olunurlar. O hesab edir ki, hökmdarların vəzifəsi ədalətli hökm vermək və qorumaq, öz vəzifəsini vicdanla yerinə yetirməkdir. Ketrini dövlətdə nizam-intizamı qorumağa çağırır. Lomonosov İmperatriçəni tərifləyir, ona ölkənin sərvətini qoruyub saxlamağı və şişirtməyi, atasının islahat fəaliyyətini davam etdirməsini, elmi necə tərənnüm etdiyini, ölkə üçün sülhpərvər və hər bir rus üçün himayədar olmasını arzulayır.

Elizabeth Allah adından:

Hökmdarlar, hakimlər, ilham verirlər,

Bütün şifahi əti eşit,

Millətləri qorxu ilə dinləyin:

Rəbb yuxuda səninlə danışır

Onun müqəddəs ruhu peyğəmbərlərdə;

Hər ağlınızı tutun və qulaqlarınızla dinləyin...

Lomonosovun gücünü əsirgəmədən mübarizə apardığı sülh ideyasının maraqları bunu tələb edirdi, peyğəmbər qiyafəsində o, Allahın əmrlərini çatdırır: saleh əməllərə riayət etmək, dul qadınlara və yetimlərə mərhəmət etmək. , hiyləgər könüllərə dost olmaq, kasıblara pərdə olmaq, soranlara qapı açmaq.

Derzhavinin "Hökmdarlar və Hakimlər" qəsidəsi məzmurun tərtibatıdır. Müqəddəs mətnin transkripsiyası Derzhavinin yaşadığı cəmiyyətin ittiham pafosunu göstərir. O, Emelyan Puqaçovun başçılıq etdiyi kəndli müharibəsinin şahidi idi və təbii ki, üsyanın hədsiz feodal zülmündən, xalqı soyan məmurların sui-istifadələrindən qaynaqlandığını başa düşürdü. II Yekaterina məhkəməsindəki xidmət Derzhavini hakim dairələrdə açıq-aşkar ədalətsizliyin hökm sürdüyünə inandırdı. Derjavin, o dövrün bir çox savadlı adamları kimi, sadəlövhcəsinə inanırdı ki, avtokratik-feodal dövlətdə qurulmuş qanunlara ciddi riayət etmək xalq iğtişaşlarına bürünmüş ölkəyə sülh və əmin-amanlıq gətirə bilər. “Ağalar və hakimlər” qəsidəsində şair dövlət və cəmiyyət qarşısında müqəddəs vətəndaşlıq borcunu unudaraq hökmdarları məhz qanunları pozduqlarına görə qəzəblə məzəmmət edir:

Sənin vəzifən günahsızları bəlalardan xilas etməkdir,

Bədbəxtləri əhatə edin;

Güclüdən gücsüzləri qorumaq üçün,

Yoxsulları buxovlarından çıxart.

Amma şairin təbirincə “hökmdarlar və hakimlər”:

Diqqət etmə! - gör və bilmirəm!

N.M-in hekayəsində olduğu kimi. Karamzin "Yazıq Liza" sosial bərabərsizlik mövzusunu açır?

N. M. Karamzinin "Yazıq Liza" hekayəsi 18-ci əsr rus ədəbiyyatının ilk sentimental əsərlərindən biri idi. Hekayənin baş qəhrəmanı yazıq qızın taleyindən kədər və rəğbətlə danışan hekayəçidir.

Sosial problemlərə müraciət sentimentalist yazıçı üçün son dərəcə vacib idi. Karamzin, bəlkə də, rus ədəbiyyatında "kiçik adamda", aşağı təbəqənin nümayəndəsində "canlı ruhu" kəşf edən ilk idi. "Və kəndli qadınlar necə sevməyi bilirlər" - hekayədəki bu ifadə uzun müddət rus mədəniyyətində qanadlandı. Yazıçı Erastı Lizanın ölümünə görə qınamır: gənc zadəgan kəndli qızı kimi bədbəxtdir. O, hekayənin faciəvi ifşasının səbəbini Liza və Erast personajlarının şəxsi xassələrində axtarır. Bu arada, səbəbi o vaxt Rusiyada mövcud olan sosial bərabərsizlikdə, Erastın zadəgan, Lizanın isə kəndli qadını olmasında axtarmaq lazımdır.

Buradan rus ədəbiyyatının başqa bir ənənəsi başlayır: "kiçik adama" rəğbət, dərdlərə sevinc hissi, zəifləri, məzlumları və səssizləri qorumaq. İnsani hisslər, rəğbət bəsləmək bacarığı” və həssaslıqla yanaşı, ədəbiyyatın sivil mövzulardan, maarifçiliyin səciyyəvi günü olan insanın şəxsi, şəxsi həyatı mövzusuna keçdiyi dövrün tendensiyalarına çox uyğun olduğu ortaya çıxdı. fərdin xarici dünyası isə onun əsas diqqət obyektinə çevrilir.

G.R.-nin poeziyası hansı fəlsəfi suallara cavab verir. Derzhavin? (Seçdiyiniz ən azı iki şeir nümunəsində)

Poeziya G.R. Derzhavin 18-ci əsrin rus ədəbiyyatında ən əhəmiyyətli hadisələrdən biridir. Derzhavinin poetik diapazonu qeyri-adi dərəcədə genişdir. Onun yaradıcılığında ləyaqətli vətəndaş və maarifçi hökmdar obrazı yaradılır, yüksək vəzifəli məmurlar satirik şəkildə pislənir, vətənpərvərlik, vətənə xidmət idealları təsdiq edilir, rus əsgərlərinin qəhrəmanlığı tərənnüm edilir.

Həqiqətən də həyatın özü bütün rəngarəngliyi və zənginliyi ilə Derjavinin bədii dünyasına daxil olur. Xüsusilə sonrakı yaradıcılığında o, varlığın dərin əsasları haqqında getdikcə daha çox düşünür.

“Tanrı” fəlsəfi qəsidə şairin dünyagörüşünün əsaslarını, onun kainat və insan haqqında təsəvvürlərini onun tərkib hissəsi kimi müəyyən edir.

Derjavinin qəsisində biz də Allahın yaratmasının böyüklüyünə görə təriflər eşidirik:

Maariflənmiş ruhlar bilməz

Sənin işığından doğuldu

Talelərinizi araşdırın:

Yalnız sənə yüksəlmək fikri cəsarət edir,

Böyüklüyündə yox olur

Əbədiyyətdə keçən bir an kimi.

Şairin təfəkkürü, hissi, təxəyyülü təkcə Tanrı dünyasına deyil, həm də ruhun dərinliyinə çevrilir:

Amma sən mənim içimdə parlayırsan

Sənin mərhəmətinin əzəmətinə görə;

Sən özünü məndə təsvir edirsən

Kiçik bir damla suda günəş kimi

Bu qəsidə insan təbiətcə ziddiyyətli olur: o, təkcə “ağlı ilə ildırımları əmr edir”, həm də “bədəni ilə tozda çürüyür”; o, təkcə “padşah” və “tanrı” deyil, həm də “qurd” və “quldur”.

Derjavin belə bir əlaqənin sirrini həll etmir - o, bunu təcrübə və təxəyyüllə kəşf edir, düşüncə ilə həyata keçirir və ürəyi ilə hiss edir. Buna görə də o, nəinki ayələrlə dini şövqü aşılayır, nəinki fəlsəfə edir, həm də “Allahdan səmimi şəkildə danışır”.

Bələdiyyə büdcəli təhsil müəssisəsi “MBOU 34 nömrəli tam orta məktəb” Komediya A.S. Griboedova "Ağıldan vay" Ermolaeva İnna Leonidovna tərəfindən hazırlanmış birinci ixtisas kateqoriyalı rus dili və ədəbiyyatı müəllimi Tövsiyə olunur: 9-cu sinif, 2016

Yaradılma tarixi Komediya ideyası 1820-ci ildə (bəzi mənbələrə görə, artıq 1816-cı ildə) yaranıb, lakin Qriboyedov Farsdan qayıtdıqdan sonra mətn üzərində aktiv iş Tiflisdə başlayıb.

Yaradılış tarixi 1822-ci ilin əvvəllərində ilk iki pərdə yazılmış, 1823-cü ilin yaz və yayında isə Moskvada tamaşanın ilk variantı tamamlanmışdır. Məhz burada yazıçı Moskva zadəganlarının həyatı və adət-ənənələri ilə bağlı müşahidələrini tamamlaya, dünyəvi yaşayış otaqlarının "havasını nəfəs ala" bilərdi. Lakin o zaman da iş dayanmır: 1824-cü ildə “Vay ağıldan” (əslində – “Vay ağılın halına”) adı olan yeni versiya peyda olur.

Əsərin geniş populyarlığı 1825-ci ildə komediyanın I və III pərdələrindən parçalar böyük senzura kəsimləri ilə çap olundu. "Ağıldan vay" siyahılarda bir-birindən ayrıldı. Puşkinin dostu Dekembrist I.I. Puşçin Mixaylovskoyedə şairə Qriboyedovun komediyasını gətirdi. Xüsusilə dekabristlər tərəfindən həvəslə qarşılandı. İlk dəfə əhəmiyyətli ixtisarla "Ağıldan vay" komediyası müəllifin ölümündən sonra 1833-cü ildə nəşr olundu və yalnız 1862-ci ildə tam olaraq nəşr olundu. İ.İ. Puşçin

Janr “Ağıldan vay” komediyasında iki hekayə xətti var: sevgi və ictimai-siyasi. Hər ikisinin əsas personajı Çatskidir. Qriboyedov təkcə aktual sosial problemlərə deyil, həm də mənəvi məsələlərə toxunan komediya yaratmışdır. Qriboedov üçün vacib idi ki, onun personajları, ilk növbədə, özlərinə xas olan çatışmazlıqlar və pisliklər üzərində tamaşaçıların gülüşünə səbəb olurlar.

Kompozisiya 2 hərəkətin hərəkət inkişafı 3 hərəkətin kulminasiyası 1 hərəkətin başlanğıcı 4 hərəkətin ləğvi Tamaşada 4 hərəkət var:

Süjet Əsərin süjeti dramatik konfliktə, ağıllı, nəcib və azadlıqsevər qəhrəmanın onu əhatə edən nəcib mühitlə fırtınalı toqquşmasına əsaslanır. Nəticədə “öz ağlından vay” qəhrəmanın özü tərəfindən tam sərxoş oldu.

Birinci hərəkət, Lizaya görə, Sofiya bəy kimi kim yaraşır? Sofiya Skalozubu necə xarakterizə edir? Liza heyranlıqla kimin haqqında danışır? Çatski neçə il yox idi? Sofyanı Çatski ilə nə bağlayır? Sofiyanın Çatski ilə görüş səhnəsini yenidən oxuyun.

Birinci hərəkət Famusov Çatskinin gözlənilməz gəlişinə necə münasibət bəsləyir? Famusovu nə narahat edir? Çatski Moskva cəmiyyətini necə xarakterizə edir?

İkinci akt Famusovun monoloqunu ifadəli oxuyun. “Petruşka...” Bu monoloq əsasında Famusovun həyat tərzi haqqında nə demək olar? Famusov Çatskinin “İcazə verin, evlənim, mənə nə deyərdiniz” sözlərinə necə reaksiya verdi? Famusov hansı əsrin qarşısında baş əyir? Famusovun “Budur, hamınız fəxr edirsiniz!...” monoloqunun ifadəli oxunuşu Famusov nəyə əsaslanaraq Çatskinin təhlükəli insan olduğu qənaətinə gəlib?

İkinci hərəkət Skalozub görünəndə Famusov özünü necə aparır? Skalozubun məhdud bir şəxs olduğunu mətnin məzmunu ilə sübut edin? Çatskinin “Bəs hakimlər kimdir?” monoloqunun ifadəli oxunuşu. Çatski bu monoloqda kimi pisləyir? Molçalinin atdan yıxıldıqdan sonra Sofiya ilə davranışında onun xarakterinin hansı xüsusiyyəti üzə çıxır?

İkinci hərəkət Rollara görə ifadəli oxu 12 hadisə 2 hərəkət. Bu fenomendə Molçalin xarakteri necə açılır?

Üçüncü akt Sofiya Molçalində hansı keyfiyyətləri yüksək qiymətləndirir? Çatski niyə belə nəticəyə gəlir: "Şalit, onu sevmir". Rollara görə ifadəli oxu 3 fenomen 3 hərəkət. Bu fenomendə Molçalin və Çatskinin xarakteri necə açılır?

Üçüncü akt Famusovun qonaqları arasında Çatski köhnə dostu Platon Mixayloviçlə görüşür. Platon Mixayloviç həyat tərzini necə qiymətləndirir? Şahzadə və şahzadə Tuqouxovski topa hansı məqsədlə gəlirlər?

Üçüncü pərdə Xlestova Famusovun evinə kiminlə gəlir? O, qulluqçuları ilə necə davranır? Famus cəmiyyətində insan necə davranır? Molçalinin Xlestovaya münasibətdə davranışı haqqında nə demək olar?

Üçüncü akt Çatski Molçalin xarakterinin hansı yeni xüsusiyyətini qeyd edir? (Javl. 13) Necə oldu ki, Çatski dəli elan olundu? Famus cəmiyyəti bunun səbəbini nədə görür? Komediya mətninin məzmununu sübut edin. Çatskinin “O otaqda əhəmiyyətsiz görüş var...” monoloqunun ifadəli oxunuşu Bu monoloq Çatskini necə xarakterizə edir?

Dördüncü akt Çatski Repetilovanı necə qəbul edir? Zagoretski komediyada hansı rolu oynayır? Famus cəmiyyəti Çatskinin dəliliyinə inanırmı? Mətndən nümunələrlə sübut edin. Çatskinin özü Famus cəmiyyətinin dedi-qodularına necə reaksiya verir? Çatski necə gözlənilməz mənzərənin şahidi olur?

Dördüncü fəaliyyət Rollara görə ifadəli oxu 12 hadisə 4 hərəkət. Bu fenomendəki hər bir personajın davranışına qiymət verin. 13-cü fenomenin məzmununa əsasən Famusovun təsvirini verin.

Dördüncü akt Çatskinin monoloqunun ifadəli oxunuşu “Mən özümə gəlmirəm... Mən günahkaram...” Çatski niyə Moskvadan qaçır?

Sualına ətraflı cavab Sizcə Famusovun evində açılan səhnədən sonra nə baş verəcək? (yazılı cavab)

Müstəqil iş Tapşırıq: A.S. Qriboyedov "Ağıldan vay" aforizmlərini yazın və yazın.

Müstəqil iş Tapşırıq: aforizmi davam etdirin, kimin ağzından səsləndiyini xatırlayın. 1. Xoşbəxt saatlar… 2 . Günahın əhəmiyyəti yoxdur, ... 3. Düşünün. ... 4. Və kədər ... 5. Mənə əhəmiyyət vermir ... 6. - Harada yaxşıdır? ... 7. Və birdən vurdu ... 8 . Xəyal ... 9. Xidmət etməkdən məmnun olaram, ... 10. Təzə ənənə, ...

Aforizmlər 11. Kim səbəbə xidmət edir, ... 12. Ah! Sevginin sonunu deyir, ... 13. Evlər təzədir, ... 14., balacadır ... 15. Ah! Pis dillər... 16. Amma övlad sahibi olmaq üçün, ... 17. Kim kasıbdır, ... 18. Amma yeri gəlmişkən, məlum dərəcələrə çatacaq, ... 19. Gəzinti etmək olarmı . .. 20. Və, şübhəsiz ki, başladı ...

Aforizmlər 21. Nə tapşırığı, yaradan, ... 22. Və qızıl çanta, ... 23. Bizi bütün dərdlərdən çox yan keç ... 24. İmzalı, ... 25. Artıq ayağımda bir az işıq! ... 26. Və Vətən tüstüsü ... 27. Budur, hamınız fəxr edirsiniz! … 28. Nə deyir! … 29. Hakimlər kimlərdir? ... 30. Kim aşiqdir - ...

Fonvizin ("Undergrowth") yaratdığı komediyanın xüsusiyyətlərini nəzərdən keçirək. Bu işin təhlili bu məqalənin mövzusudur. Bu pyes 18-ci əsr rus ədəbiyyatının şah əsəridir. Bu əsər bu gün rus klassik ədəbiyyatı fonduna daxil edilmişdir. Bir sıra “əbədi problemlərə” toxunur. Yüksək üslubun gözəlliyi bu gün də bir çox oxucuları cəlb edir. Bu tamaşanın adı I Pyotrun verdiyi fərmanla bağlıdır ki, ona görə “alt-bacalara” (gənc zadəganlara) xidmətə girmək və təhsilsiz evlənmək qadağandır.

Tamaşanın yaranma tarixi

Hələ 1778-ci ildə bu komediyanın ideyası onun müəllifi Fonvizin tərəfindən yaranıb. Təhlilləri ilə maraqlandığımız “Alt bitki” 1782-ci ildə yazılmış və elə həmin ildə ictimaiyyətə təqdim edilmişdir. Bizi maraqlandıran tamaşanın yaranma vaxtını qısaca vurğulamalıdır.

II Yekaterinanın hakimiyyəti dövründə Fonvizin "Gücərmə" əsərini yazdı. Aşağıda təqdim olunan qəhrəmanların təhlili onların öz dövrünün qəhrəmanları olduğunu sübut edir. Ölkəmizin inkişaf dövrü ideyaların hökmranlığı ilə bağlıdır.Onları ruslar fransız maarifçilərindən götürmüşlər. Bu fikirlərin yayılmasına, onların savadlı filistizm və zadəganlar arasında böyük şöhrət qazanmasına əsasən imperatriçanın özü kömək etdi. O, bildiyiniz kimi, Didro, Volter, d'Alembert ilə yazışırdı. Bundan əlavə, II Yekaterina kitabxanalar və məktəblər açdı, müxtəlif vasitələrlə Rusiyada incəsənət və mədəniyyətin inkişafına dəstək verdi.

D.İ.Fonvizinin ("Artıq") yaratdığı komediyanın təsvirinə davam edərək, onun xüsusiyyətlərini təhlil edərək qeyd etmək lazımdır ki, müəllif öz dövrünün nümayəndəsi kimi, təbii ki, o dövrdə nəcib cəmiyyətdə hökm sürən fikirləri bölüşürdü. . O, onları öz yaradıcılığında əks etdirməyə çalışıb, oxuculara, tamaşaçılara müsbət cəhətləri açmaqla yanaşı, yanlış təsəvvürlərə, çatışmazlıqlara da işarə edib.

"Götürmə" - klassikliyin nümunəsi

Fonvizinin “Götürmə” komediyasının təhlili bu tamaşaya mədəni eranın və ədəbi ənənənin bir hissəsi kimi baxmağı tələb edir. Bu əsər klassikliyin ən gözəl nümunələrindən hesab olunur. Tamaşada hərəkət vəhdəti (onda ikinci dərəcəli süjet xətləri yoxdur, yalnız Sofiyanın əli və mülkü uğrunda mübarizə təsvir olunur), yerlər (qəhrəmanlar uzaq məsafələrə getmir, bütün hadisələr ya yaxınlıqda cərəyan edir) var. Prostakovların evi və ya içərisində) və vaxt (bütün hadisələr bir gündən çox çəkmir). Bundan əlavə, o, klassik "Fonvizin" ("Böyüklər") pyesi üçün ənənəvi olan "danışan" soyadlardan istifadə etdi. Təhlil göstərir ki, o, ənənəyə sadiq qalaraq öz personajlarını müsbət və mənfiyə bölüb. Müsbət olanlar Pravdin, Starodum, Milon, Sophia. D. İ. Fonvizinin Prostakov, Mitrofan, Skotinin əsərlərinə qarşıdırlar ("Böyüklər" pyesi). Onların adlarının təhlili göstərir ki, onlar oxucuya bu və ya digər personajın obrazında hansı xüsusiyyətlərin üstünlük təşkil etdiyini anlamağa imkan verir. Məsələn, əsərdə əxlaq və həqiqətin təcəssümü Pravdindir.

Yeni komediya janrı, onun xüsusiyyətləri

“Yeraltı” yarandığı dövrdə ölkəmizdə ədəbiyyatın, xüsusən dramaturgiyanın inkişafında irəliyə doğru mühüm addım idi. Denis İvanoviç Fonvizin yeni ictimai-siyasi quruluş yaratdı. Burada yüksək cəmiyyətin bəzi adi nümayəndələrinin (zadəganların) həyatından sarkazm, istehza, gülüşlə təsvir olunan bir sıra realist səhnələri əxlaq, fəzilət, maarifçilərə xas olan insani keyfiyyətlərin tərbiyəsi zərurətindən bəhs edən moizələrlə ahəngdar şəkildə birləşdirir. Eyni zamanda, ibrətamiz monoloqlar tamaşanın qavranılmasına yük vermir. Onlar bu işi tamamlayır, nəticədə daha da dərinləşir.

İlk hərəkət

Tamaşa 5 pərdədən ibarətdir, onun müəllifi Fonvizindir (“Yaşaltı”). Əsərin təhlili mətnin təşkilinin təsvirini əhatə edir. Birinci pərdədə biz Prostakovlar, Pravdin, Sofya, Mitrofan, Skotinin ilə tanış oluruq. Personajların personajları dərhal ortaya çıxır və oxucu Skotinin və Prostakovların - və Sofiya və Pravdinin - müsbət olduğunu başa düşür. Birinci pərdədə bu əsərin ekspozisiyası və süjeti baş verir. Ekspozisiyada biz personajlarla tanış olur, öyrənirik ki, Sofya Skotinin kimi ərə veriləcək Prostakovların himayəsində yaşayır. Starodumdan məktubu oxumaq tamaşanın başlanğıcıdır. Sofiya indi zəngin bir varis olur. Dayısı gündən-günə qayıdır ki, qızı yanına aparır.

Fonvizin tərəfindən yaradılan tamaşada hadisələrin inkişafı ("Güclər")

Hadisələrin necə cərəyan etdiyini təsvir etməklə əsərin təhlilini davam etdiririk. 2-ci, 3-cü və 4-cü hərəkətlər onların inkişafıdır. Starodum və Milon ilə tanış oluruq. Prostakova və Skotinin Starodumu razı salmağa çalışırlar, lakin onların yaltaqlığı, saxtakarlığı, təhsilsizliyi və böyük qazanc susuzluğu yalnız dəf edir. Onlar axmaq və gülməli görünürlər. Bu əsərin ən gülməli səhnəsi Mitrofanın dindirilməsidir ki, bu zaman təkcə bu gəncin deyil, anasının da axmaqlığı üzə çıxır.

Klimaks və denouement

5-ci pərdə - kulminasiya və denouement. Qeyd edək ki, hansı məqamın kulminasiya nöqtəsi sayılması ilə bağlı tədqiqatçıların fikirləri müxtəlifdir. Ən populyar 3 versiya var. Birinciyə görə, bu, Prostakova Sofyanın oğurlanması, ikinciyə görə, Pravdinin Prostakovanın əmlakının onun himayəsi altına keçirildiyinə dair məktubu oxuması və nəhayət, üçüncü variant Prostakovanın öz iktidarsızlığını başa düşəndən sonra qəzəblənməsidir. və qulluqçularından “təzminat almağa” çalışır. Bu versiyaların hər biri doğrudur, çünki bizim üçün maraqlı olan işi müxtəlif nöqteyi-nəzərdən nəzərdən keçirir. Birincisi, məsələn, Sofiyanın evliliyinə həsr olunmuş hekayə xəttini vurğulayır. Fonvizinin "Güçlülük" komediyasının evliliklə bağlı epizodunun təhlili, doğrudan da, onu əsərdə əsas hesab etməyə imkan verir. İkinci variantda pyes ictimai-siyasi nöqteyi-nəzərdən araşdırılır, mülkdə ədalətin zəfər çaldığı məqam işıqlandırılır. Üçüncüsü, tarixi birinə diqqət yetirir, buna görə Prostakova köhnə zadəganların zəifləmiş prinsiplərinin və ideallarının təcəssümüdür, lakin hələ də öz məğlubiyyətlərinə inanmır. Bu nəciblik, müəllifin fikrincə, cəhalət, təhsilsizlik, eləcə də aşağı əxlaq normalarına əsaslanır. Tənqid zamanı hamı Prostakovanı tərk edir. Onun heç nə qalmayıb. Starodum ona işarə edərək deyir ki, bunlar “bədxahlığın” “layiq meyvələri”dir.

Mənfi xarakterlər

Artıq qeyd etdiyimiz kimi, əsas personajlar açıq şəkildə mənfi və müsbətə bölünür. Mitrofan, Skotinin və Prostakov mənfi xarakterlərdir. Prostakova qazanc axtaran, təhsilsiz, kobud, ağalıq edən qadındır. O, qazanc üçün yaltaqlanmağı bilir. Bununla belə, Prostakova oğlunu sevir. Prostakov arvadının “kölgəsi” kimi görünür. Bu qeyri-aktiv xarakterdir. Onun sözünün mənası azdır. Skotinin xanım Prostakovanın qardaşıdır. Bu, eyni dərəcədə təhsilsiz və axmaq bir insandır, bacısı kimi qəddar, pula hərisdir. Onun üçün tövlədəki donuzlara gəzmək ən yaxşı işdir. Mitrofan anasının tipik oğludur. Bu, əmisindən donuz sevgisini miras almış 16 yaşlı korlanmış bir gəncdir.

Məsələlər və irsiyyət

Tamaşada, onu da qeyd etmək lazımdır ki, Fonvizin ("Altın") qohumluq əlaqələri və irsiyyət məsələsinə mühüm yer verilir. Bu məsələni təhlil edərək, deyək ki, məsələn, Prostakova yalnız əri ilə (çox şey istəməyən “sadə” adam) evlidir. Bununla belə, o, əslində qardaşına yaxın olan Skotininadır. Oğlu hər iki valideyninin keyfiyyətlərini – “heyvan” keyfiyyətlərini və axmaqlığı anasından, iradəsizliyi isə atasından mənimsəmişdi.

Oxşar ailə əlaqələri Sofiya ilə Starodum arasında da müşahidə oluna bilər. Hər ikisi namuslu, fəzilətli, savadlıdır. Qız əmisini diqqətlə dinləyir, ona hörmət edir, elmi “udyur”. Qarşılıqlı cütlər mənfi və müsbət personajlar yaradır. Uşaqlar - korlanmış axmaq Mitrofan və həlim ağıllı Sofiya. Valideynlər uşaqları sevir, lakin onların tərbiyəsinə başqa cür yanaşırlar - Starodub həqiqət, namus, əxlaq mövzularında danışır, Prostakova isə yalnız Mitrofanı ərköyünləşdirir və təhsilin ona fayda vermədiyini deyir. Bir neçə bəy - idealı və dostunu Sofiyada görən Milon onu sevən və bu qızla evləndikdən sonra alacağı sərvəti hesablayan Skotinin. Eyni zamanda, Sofiya bir insan kimi onun üçün maraqlı deyil. Skotinin gəlinini rahat mənzillə təchiz etməyə belə cəhd etmir. Prostakov və Pravdin əslində “həqiqətin səsi”, bir növ “auditor”dur. Amma məmur simasında biz aktiv güc, kömək və real hərəkət tapırıq, Prostakov isə passiv xarakterdir. Bu qəhrəmanın deyə biləcəyi yeganə şey tamaşanın sonunda Mitrofanı məzəmmət etmək idi.

Müəllifin qaldırdığı məsələlər

Təhlil etdikdə məlum olur ki, yuxarıda təsvir olunan personaj cütlüyünün hər biri əsərdə üzə çıxan ayrıca problemi əks etdirir. Bu, təhsil problemidir (bu, Kuteikin kimi yarıtəhsilli müəllimlərin, eləcə də Vralman kimi saxtakarların nümunəsi ilə tamamlanır), tərbiyə, ata və övlad, ailə həyatı, ər-arvad münasibətləri, zadəganların qulluqçulara münasibətidir. Bu problemlərin hər birinə maarifçilik ideyaları prizmasından baxılır. Fonvizin komik üsullardan istifadə etməklə dövrün çatışmazlıqlarına diqqətini artıraraq, köhnəlmiş, ənənəvi, əhəmiyyətsiz təməllərin dəyişdirilməsinin zəruriliyini vurğulayır. Ağılsızlığı, bədxahlığı bataqlığa sürükləyirlər, insanları heyvana bənzədirlər.

Fonvizinin “Altıncıq” pyesinin təhlilindən də göründüyü kimi, əsərin əsas ideyası və mövzusu zadəganların tərbiyəvi ideallara uyğun tərbiyə edilməsi zərurətidir ki, onun əsasları bu gün də aktualdır.

Tamaşanın intriqası onun ətrafında qurulub. Qızın gözlənilmədən miras qalması, əmisi Starodumun gəlişi, uğursuz qaçırma və birdən-birə bir-biri ilə yarışan üç iddiaçı süjetin əsasını təşkil edir.

Sofiya yaxşı təhsil aldı, dərin ləyaqətli və nəcib insanların ailəsində böyüdü. Erkən yetim qaldı. Dayısı Starodum uzaq Sibirdə yaşadığından, xanım Prostakova qohum kimi Sofyanı öz evinə aparır və onun kiçik mirasını idarə edir. O, vicdan əzabı çəkmədən palatanı qarət edir və nəhayət qızın bütün əmlakını ələ keçirmək üçün onu qardaşına ərə vermək istəyir.

Prostakova bilir ki, Sofiyanın nişanlısı var - zabit Milon. Gənclər bir-birini sevirlər, amma bu imperator torpaq sahibinin heç vecinə də yoxdur. Kiçik bir faydanı belə buraxmağa adət etməmişdi. Prostakova izlərini elə örtməyə müvəffəq olur ki, Milon bu evdə təsadüfən onunla rastlaşana qədər altı ay boş yerə axtarış aparır.

Sofiyanın zəngin bir varisə çevrildiyini öyrənən torpaq sahibi onu oğluna ərə vermək qərarına gəlir. İndi o, qıza hər cür baxır, mehriban və diqqətli davranır, baxmayaraq ki, əvvəllər yetimlə mərasimdə dayanmırdı. Prostakovanın planları alt-üst olanda o, Sofyanı zorla Mitrofan kimi təqdim etmək üçün onu məkrli şəkildə qaçırmağı planlaşdırır. Tamaşanın bütün müsbət personajları qızın müdafiəsinə qalxır və onu qəddar taleyindən xilas edir.

Fonvizin öz qəhrəmanını Sofiya adlandırması təsadüfi deyildi ki, bu da yunan dilindən tərcümədə “müdriklik” deməkdir. Qız olduqca ağıllı və ağlabatandır. Onun həm də müdrik və mehriban ürəyi var. Sofya Prostakovu törətdiyi cinayətlərə görə bağışlayır və son səhnədə ilk olaraq torpaq sahibinin köməyinə tələsir.

Qız nişanlısı Milona sadiqdir və açıq etiraz etməsə də, Skotininlərin razılığına uymur. Milon bu fakta görə qızı günahlandırmağa çalışdıqda, Sofiya izah edir ki, o vaxt Prostakovanın tam gücündə idi, pis qohumu boş yerə qıcıqlandırmaq axmaqlıq olardı. Sofiya zorla tacın üstünə sürüklənəndə ehtiyatlı qız qorxmuş qoyuna oxşamır. O, geri çəkilir və köməyə çağırır.

Eyni zamanda qız bəy seçərkən əmisinin vəsiyyətinə tabe olmağa hazırdır: “Əmi! Mənim itaətimdə şübhə etmə”. Sofya Staroduma dərin hörmət bəsləyir, onun məsləhətini yüksək qiymətləndirir. O, qızların təhsili ilə bağlı fransızca kitab oxuyur və soruşur: “Mənə riayət etməli olduğum qaydaları verin”.

Sofiyanın əxlaqi dəyərlərlə bağlı mülahizələri maraqlıdır. O hesab edir ki, ürək yalnız vicdan sakit olduqda, fəzilət qaydalarına ciddi əməl etməklə insan xoşbəxtliyə nail ola bilər. Qız layiqli insanların hörmətini qazanmağa çalışır və eyni zamanda, ləyaqətsizlərin onlarla ünsiyyət qurmaq istəmədiyini biləndə qəzəblənəcəyindən narahatdır. O, özü haqqında hər hansı pis fikirlərdən uzaq olmaq istəyir və hesab edir ki, var-dövlət namusla qazanılmalıdır və zadəgan ailəsində doğulmaq insanı alicənab etmir. Bacısı qızı ilə söhbət etdikdən sonra Starodum onun dürüstlüyündən və əsl insani keyfiyyətləri başa düşməsindən məmnundur.

Səbirli, təvazökar və həlim qəhrəman obrazında Denis Fonvizin yəqin ki, ideal qadınını təsvir edib. Starodum Sofiyaya öyrədir ki, əri ilə nəinki dost olmalı, həm də hər şeydə onun arxasınca getməlidir: "Dostum, ərin ağlına, sən də ərinə tabe olmalısan və hər ikisi tamamilə firavan olacaq". Qız əmisi ilə səmimi razılaşır.

Sofiyanın canlı xarakteri hər kəsi valeh edir. O, zarafat edə, hətta sevgilisini qısqandıra bilir. Onun dili zərif və kitablıdır ki, bu da Skotininlərin kobud və cahil ifadələri ilə ziddiyyəti artırır.

Müəllif Sofiyanın timsalında Prostakova tərəfindən böyüdülən Mitrofanuşkadan fərqli olaraq Starodumu böyütməyin düzgün prinsiplərinin nəticəsini bizə təqdim etdi. Bu iki personaj tam əksidir. Qız nə qədər ağıllıdırsa, torpaq sahibinin oğlu da axmaqdır. Sofya qəyyumuna minnətdardır, Mitrofan isə anasının dəstəyə ehtiyacı olanda onu itələyir. Qız həmişə mehriban və mərhəmətlidir, insanlarda dürüstlük və ədəb-ərkanı yüksək qiymətləndirir, azyaşlı çox vaxt qəddar və eqoistdir, yalnız güc və sərvətə hörmət edir.

Komediyada və iki əsas qadın obrazında təzadlı: Sofiya və Prostakova. Despotik torpaq sahibi qadınların cəmiyyətdəki rolu ilə bağlı köhnəlmiş fikirləri təcəssüm etdirir. O, hesab edir ki, layiqli qız oxumağı bacarmamalı, çox şeylə maraqlanmalıdır. Prostakova üçün evlilik güc və maddi sərvət əldə etmək vasitəsidir. Ərini heç nəyə soxmur, hətta döyür. Gənc qəhrəman üçün evlilik qarşılıqlı hörmət və anlaşma ilə bağlanmış iki ürəyin birliyidir.