Bogorodsk oyuncaqlarını hazırlamaq üçün hansı ağacdan istifadə olunur. Bogorodskaya oyuncağı: yaranma tarixi və maraqlı faktlar

Bogorodsk taxta oyuncağının tarixi 350 ildən çoxdur. Məhsullar bütün dünyada tanınır və onlar bir vaxtlar təkcə uşaqlar tərəfindən deyil, həm də dünyaca məşhur heykəltəraşlar tərəfindən yüksək qiymətləndiriliblər. Bogorodsk oyuncağının fərqli bir xüsusiyyəti, heykəltəraşlıq planının məhsullarında aşkar detalların və ciddi oyma formaların olmamasıdır. Bu istehsal üsulu sayəsində oyuncaq uşaqlarda yaradıcılıq və təxəyyül inkişaf etdirdi və uzun müddət onları narahat etmədi.

Hərəkət edən oyuncaqlar heç də az maraqlı deyildi. Onların yaxşı düşünülmüş dizaynı uzun müddət işlədi və pozulmadı.

Bogorodskaya oyuncağı adını taxta blanklar hazırlayan ustaların yaşadığı kənddən almışdır. Boqorodsk oyuncağı yerli əhalinin həyatında o qədər möhkəm oturub ki, əşyalardan biri kəndin simvoluna çevrilib və onun gerbində təsvir olunub. Bu, insan və ayı ilə hərəkət edən oyuncaqdır.

Balıqçılıq tarixi

Bogorodskoy oyuncaqlarının istehsalı 15-16-cı əsrlərdə, Moskva vilayətinin Sergiev Posad yaxınlığındakı eyniadlı kəndində başladı. Əvvəlcə alıcıların sifarişi ilə ağac emalı və bədii oyma ustaları işləyirdi. Baza hazırladılar, sonra onu Sergiev Posadda çəkdilər.

Nəhayət, bir sənətkarlıq olaraq, Boqorodskoye oyuncaqlarının hazırlanması 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərində, oyuncaqların hazırlanması prosesinin bütün Boqorodskoye kəndindən olan sənətkarlara verildiyi zaman formalaşdı. Mövzudan asılı olaraq onları inkişaf etdirdilər, əsasları düzəltdilər və lazım olduqda rənglədilər.

20-ci əsrin əvvəllərində həmin kənddə oyuncaq kəsmək ustaları yetişdirən, toplanmış bilik, texnika və bacarıqları onlara ötürən bir artel təşkil edildi. Müharibə və iqtisadi çətinliklər səbəbindən artel müvəqqəti olaraq bağlandı və bundan sonra sovet dövründə yenidən güclə fəaliyyətə başladı.

Bogorodsk taxta oyuncaqları Avropa ölkələrinə fəal şəkildə ixrac edildi. Əvvəlcə mövzular sadə insanların gündəlik həyatı ilə təmsil olunurdu, daha sonra İkinci Dünya Müharibəsi başa çatdıqdan sonra ustalar inanılmaz mövzuya keçdilər. Sonrakı illərdə oyuncaqların istehsalı üçün sahələrin yaranmasına ölkədə baş verən hadisələr, məsələn, insanın kosmosa göndərilməsi, idmanın kütləviləşməsi və s.

Bogorodsk oyuncaqlarının növləri

Bogorodsk taxta oyuncaqları iki növ idi:

1. Heykəltəraş oyuncaq

2. Daşınan oyuncaq

Heykəltəraşlıq planının heykəlcikləri aydın ifadə olunan xüsusiyyətlərin olmaması ilə seçilirdi. Onlarda uşaqlar öz təxəyyüllərinin inkişafı sayəsində ayı, tülkü və digər heyvanları görə bilirdilər.

Hərəkətli strukturları olan oyuncaqlar da Boqorodsk ustaları tərəfindən həkk olunub. Fiqurlar ustalar tərəfindən bir-birinə nisbətən hərəkət edən qəliblərə yapışdırılır, içərisinə düymələri olan yaylar da göndərilirdi və oyuncaqların başqa bir hissəsi iplər üzərində əks çəki olan zər üzərində sabitlənmiş heykəlciklər idi.

Ən məşhur Bogorodsk taxta oyuncaqları bunlardır:

Dəmirçilər kalıplara bərkidilmiş;

Rəqs edən adam içərisində bir yay ilə;

Toyuqlarəks çəkisi olan bir dairədə taxılların pecking.

Oyuncaqların hazırlanması üçün süjet kimi gündəlik həyatdan epizodlar seçilir, o dövrün sənətkarlıq və peşələrinə tez-tez yer verilirdi. Məsələn, çəkmə tikən zaman çəkməçi, əyirici fırlanan çarxda millə oturmuş, taxtaçılar odun doğrayan, husarlar atların üstündə oturmuş, gənc xanımlar əllərində çiçək kimi təsvir edilmişdir. Sonrakı hekayələrdə ayılar peyklərin müşayiəti ilə peyklər, tozsoranlar, xalça təmizləyənlər, futbolçular və s.

İstehsal texnologiyası

Ənənəvi olaraq, Bogorodsk taxta oyuncaqları bir sıra cökədən oyulmuşdu. Bütün ağaclar arasında bu ağac ən yumşaq və elastikdir.

Əvvəlcə yığılmış və qurudulmuş gövdələr mişarlara kəsilir və yalnız bundan sonra ustaların işinə göndərilirdi.

Ustalar özbaşına bir neçə vuruşla çubuqları dörd hissəyə bölürdülər. İş üçün ən əlverişli olan iş parçalarının bu forması idi. Fiqurlar xüsusi Boqorodsk bıçaqları və faylların köməyi ilə kəsilib. Bir parçadan bahalı oyuncaq növləri, qalan fişlərdən isə daha sadə oyuncaqlar hazırlanırdı.

Cücələri seçərkən, düyünləri ən az olanları götürməyə çalışdıq, çünki bu növ balıq ovu üçün düyünlü ağacı emal etmək çətindir. Bir qayda olaraq, kişilər ağac üzərində oyma ustaları idilər.

Boqorodskaya oyuncaqlarının rənglənməsi

(Rəngli (boyalı) Bogorodsk oyuncaqları)

Oyuncağın bütün elementləri hazırlandıqdan sonra toplanaraq rəsmə göndərilib. Kompozisiya tək bir quruluş deyilsə, bir çox fiqurdan və ya çipdən yığılmışsa, elementlər PVA yapışqan və taxta şüşə boncuklardan istifadə edərək bir-birinə bərkidilirdi.

Çox vaxt ümumiyyətlə rənglənməmiş Bogorodsk oyuncaqları var idi. Uşaqlarda fantaziya inkişaf etdirməyə imkan verdilər. Oyuncaqlar boyanmışsa, boyalar ustalar tərəfindən parlaq, zəngin və çox şirəli alındı. Oyuncaqlarda Xokhloma və Gorodets rəsm elementləri izlənildi, lakin eyni zamanda bu texnikalara xas olan kiçik detallardan məhrum idi, çünki oyuncaqlar uşaqlar üçün nəzərdə tutulmuşdur.

Şərqi slavyanların adət-ənənələrində qədim zamanlardan insanların və heyvanların təsvirləri olmuşdur. Heykəlciklərin simvolik mənası var idi: ayı güc rəmzidir, keçi əkinlərin himayədarıdır, qoç və inək məhsuldarlıq, maral isə bolluqdur. Meşələrin bolluğu sayəsində taxta oyuncaqlar Rusiyanın demək olar ki, hər yerində mövcud idi. Boqorodskoye və Sergiev Posad kəndləri taxta oyuncaqlar istehsalının mərkəzi hesab olunur və onun adət etdiyimiz formada görünmə vaxtı 15-ci əsrdir.

Balıqçılıq tarixi
15-ci əsrin ortalarında Boqorodskoye kəndi Moskva boyar M.B. Pleshcheev (Boqorodskinin ilk qeydi 1491-ci ilin avqustunda oğlu Andreyin mənəvi məktubunda (vəsiyyətində) gedir), 1595-ci ildə Trinity-Sergius monastırının mülkiyyətinə keçdi və kəndlilər monastır serflərinə çevrildi. Məhz onlar taxta oyma sənətinin əsasını qoydular və bu, indiki "oyuncaq krallığının paytaxtını" bütün dünyada məşhur etdi. Boqorodskoye kəndi xalq yaradıcılığı və rus tətbiqi sənəti mərkəzlərindən birinə çevrilmişdir.
Posadın ətrafında yerləşdiyi ən iri feodal Üçlük Monastırı XIV əsrdən ölkənin ictimai-siyasi həyatında rol oynamışdır. Monastır zəvvarları cəlb etdi və üstəlik, paytaxta yaxınlaşan yolları qoruyan bir qala idi ki, bu da onun maddi rifahına kömək etdi. XV əsrdə sənətkarlar monastır ətrafında birləşməyə başladılar ki, bu da onların çiçəklənməsini təmin etdi. Burada mahir ikon rəssamları, ağac və sümük oyma ustaları, tornaçılar işləyirdilər. Posad çarlara və patriarxlara nəinki məharətlə hazırlanmış taxta məmulatları göndərirdi (“Üçlük” hədiyyələri), həm də Uca Yaradandan sifarişlər alırdı. Yəni Trinity-Sergius monastırının ağac emalı sənətləri çoxdan yüksək qiymətləndirilib və Boqorodsk taxta oyuncağını təkcə kəndli uşaqları deyil, həm də rus knyazları oynayırdılar. Sergiev Posad "Rus oyuncaq paytaxtı" adlanırdı. Bir çox ətraf kəndlərdə oyuncaqlar hazırlanırdı (onlara "çiplər" və "tüklər" deyilirdi) və ən məşhuru Bogorodskoye kəndi idi. Mütəxəssislər Sergiev Posadın və Bogorodskoye kəndinin oyuncaq sənətkarlığını bir gövdənin iki qolu adlandırırlar.
17-18-ci əsrlərin əvvəllərində Rusiyada sənətkarlıq inkişaf edirdi, bu, mərkəzləşdirilmiş Rusiya dövlətinin formalaşması və məişət məhsullarının satışına şərait yaradan bazarın inkişafı ilə bağlıdır (sənətkarlıq mövcudluq formasıdır. , sənətkarlıq bir ailənin və ya bütöv bir kəndin yaşayış vasitəsi kimi xidmət etdikdə və bütün ərazilər müəyyən bir növ məhsulun istehsalı ilə məşğul olduqda).
Xalq sənətkarlığının əsasını qoyan ilk taxta oyuncağın kim tərəfindən edildiyi məlum deyil, lakin 300 ildən artıqdır ki, Radonej Sergius haqqında əfsanə ağızdan-ağıza danışılır, ağacdan kuklalar oyaraq uşaqlara hədiyyə olunur. . Başqa əfsanələr də var. Onlardan birinin dediyinə görə, Sergiev Posad sakini 9 verşok (40 sm) cökə çurak kuklasını Lavrada ticarət edən tacirə satıb. Dükanda bəzək kimi qoydu. Oyuncaq dərhal alınıb. Başqa bir şəkildə, Boqorodskoye kəndində bir ana uşaqları əyləndirmək üçün onlara oyuncaqlar düzəltdi. Kuklalar parçadan cırılıb, xırdalandıqları samandan. Daha sonra qadın ağacdan oyuncaq oyma edib. Uşaqlar ona Auka deyirdilər, darıxanda atası onu yarmarkaya aparır. Üçüncü rəvayətdə cökə ağacından iri kukla yonub tacirə satan kar-lal tacir Tatıqdan bəhs edilir. Bütün hekayələr bir-birinə bənzəyir ki, bir cökə kuklası bir tacirə satıldı, o, oyuncaqlar üçün böyük bir sifariş etdi, öhdəsindən gələ bilmədi, usta şəhər əhalisinin uşaqlarından tələbələri işə götürdü.

O vaxtdan bəri, Boqorodskoye kəndinin sakinlərinin əksəriyyəti "oyuncaq" sənəti ilə məşğul oldular və kukla "Bogorodskaya" adlandırılmağa başladı. Sergiev Posad 19-cu əsrin əvvəllərində Rusiya oyuncaq krallığının paytaxtına çevrildi. Yerli bazar taxta oyuncaqların müxtəlifliyi ilə heyran qaldı: dönmə, dülgərlik, oyma.
Əvvəlcə Boqorodsk sənətkarları yalnız ayrı hissələr düzəldirdilər, onlardan posadskilər bütün oyuncaqları yığırdılar. Sonra Allahın Anası tamamilə "kətanda" (boyanmamış ağac) oyuncaqlar düzəltməyə başladı və Sergiev Posadda onlar rəngləndi və satıldı. Boqorodsk ustalarının bu iqtisadi asılılığı kifayət qədər uzun müddət davam etdi, əlavə olaraq, onlar tez-tez sifarişlə və Sergievin oyuncaq istehsalçılarının modellərinə uyğun işləməli oldular. Nəticədə o, vahid təsvirlər və süjetlər sistemini formalaşdırdı, illər keçdikcə müstəqil bədii oyma üslubuna çevrildi və bu, Rusiya sənət sənayesində müstəsna yer tutan "Boqorodskaya toy" adlı sənətkarlığı formalaşdırdı. Bu günə qədər taxta oyma oyuncaqlar tez-tez boyanmır, ancaq diqqətlə bitirilir, bəzən "şüşə" kağızı ilə təmizlənir.

Ənənəvi Bogorodskaya oyuncaqları cökədən hazırlanmış insanların, heyvanların və quşların boyanmamış fiqurları və rus kəndlisinin həyatından bütöv kompozisiyalardır. "İnsan və ayı" hələ də ticarətin simvolu hesab olunur və Bogorodsk oyuncaqlarının digərlərindən əsas fərqi yayın yüngül hərəkəti ilə hərəkətə gətirilən daşınan hissələrdir.

18-ci əsrin sonlarında inkişaf edən sənaye əvvəlcə tipik kəndli istehsalı idi. İnsanların, heyvanların və quşların ilk fiqurları tək, rəngsiz idi və gözəllik naxışlı oymalardan ilhamlanaraq yaradılmışdır.

19-cu əsrin ikinci yarısından başlayaraq oymaçılar müxtəlif süjet quruluşlarında ümumi əsasda bir neçə fiqurdan ibarət heykəltəraşlıq qrupları yaratmağa başladılar.
İbtidai alətlə işləyən sənətkarlar ağacdan ətrafdakı reallığın, heyvanların və insanların, xalq məişətinin personajlarının, nağılların, nağılların həqiqi, real obrazlarını yaratmağı bilirdilər.

19-cu əsrin ortalarından etibarən sənətkarlıq tamamilə Sergiev Posaddan Boqorodskoye köçdü, eyni dövrdə Bogorodsky oyma sənətkarlıq istehsalının çiçəklənməsi başladı. Kənddə əsasən kişilər oyma ilə məşğul olurdular, çünki ustalıqdan əlavə fiziki güc və boş vaxt tələb olunur, çünki onlar gündə 14-16 saat işləyirdilər (indi oymaçıların əksəriyyəti qadınlardır). Ancaq tez-tez bütün ailə işdə iştirak edirdi: böyük oğullar material hazırladılar, ilkin eskizlər olmadan əsas formanı balta ilə kəsdilər. Kiçik uşaqlar bitmiş fiqurları zımparaladılar, digər sadə əməliyyatlar etdilər. Oturarkən, iş parçasını dizlərində tutaraq işləyirdilər (ayaq kəsilməkdən qorunmaq üçün bir bez ilə möhkəm sarılmışdı). Hər bir ailə yalnız bir və ya iki növ oyuncaq üzrə ixtisaslaşmışdır. Ustalar "skaterlər" (kəsilmiş balaca adamlar), "heyvançılar" və "quş evləri"nə bölünürdülər.

Məhsullar payızdan yaza qədər istehsal olunurdu (kənd təsərrüfatı işlərində fasilə). Artıq sənətkarlığın formalaşmasının ilk mərhələsində indi xalq sənətinin şah əsəri sayılan əsərlər meydana çıxdı. Sənət, sırf kəndli mühitində yaransa da, mədəniyyətin posad tipinin güclü təzyiqi altında inkişaf etmişdir (çini heykəltəraşlıq, kitab illüstrasiyaları, xalq çapları və peşəkar rəssamların əsərləri ilə birləşən şəhər və kəndli ənənələrinin simbiozu) .
Boqorodskoyedə oyuncaq biznesinin inkişafının növbəti mərhələsi Boqorodski sənətkarlığının ən yaxşı ənənələrini canlandırmağa çalışan Moskva əyalət zemstvo (1890-1900) fəaliyyəti ilə bağlıdır. 20-ci əsrin əvvəllərində balıqçılıq çətin dövrlərdən keçirdi. Ucuz xaricdən maşın istehsalı malların axını ənənəvi sənətkarlıq nümunələrinin sürətlə yerindən çıxmasına səbəb oldu. Oyuncaqların bədii səviyyəsi aşağı düşüb, onların bəzi növləri tamamilə yox olub. Ustalara məmulatların çeşidini genişləndirməkdə köməklik edilib, onların satışını təşkil ediblər. S.T-nin dəstəyi ilə. Morozov, Moskva Əl Sənəti Muzeyi açıldı, daha sonra - tədqiqat fəaliyyətini birləşdirən bir atelye, təhsil müəssisəsi, Rusiyada və xaricdə oyuncaqların satışı. Bu, sönmüş xalq yaradıcılığında milli əsası canlandıran və dəstəkləyən bütöv bir hərəkat idi.
Peşəkar rəssam, kolleksiyaçı, Dövlət Oyuncaq Muzeyinin (indiki Bədii-Pedaqoji Oyuncaq Muzeyi) banisi və ilk direktoru Nikolay Dmitrieviç Bartram qədim ənənələri qoruyub yaşatmağa ilk cəhd edənlərdən biri idi. Köhnə əsərlərin sənətkarları məftun etmədiyini dərk edərək, onları xalq üslubunda oyma sənətinə yönləndirdi, ancaq peşəkar rəssamların nümunələrinə (məşhur çaplar, rəsm motivləri və köhnə qravüra) əməl edərək, oyuncağa naturalistik yozum və həddindən artıq detal gətirdi.

İdeyanın əleyhdarları da var idi (məsələn, rəssam və kolleksiyaçı A. Benois), sənətkarlığın belə bir xilasını süni hesab edirdilər. Peşəkar sənətkarların xalq sənətkarlığına müdaxiləsinin daha çox zərər və ya fayda gətirməsi hələ də mübahisəlidir. Bartram uşaqların qavrayışına yaxın “oyuncaq” forması axtarırdı və 1900-cü illərin sonlarında “fiqurun silueti uşağın təsviri sənətinin başlanğıcı kimi xidmət edir” hesab edərək üçölçülü təsvirdən siluet şəklinə keçdi. ."

Bundan əlavə, onun hərəkətli oyuncaqlarında elementlər eyni ritmdə deyil, yavaş-yavaş və təsadüfi hərəkət edirdi ki, hər bir fiqur diqqəti cəlb edirdi. Bununla belə, Bartram siluet oyuncaqlarından imtina edərək, uşaqların üçölçülü formaya üstünlük verdiyini və kollektiv oyun üçün koqnitiv seriyalar inkişaf etdirdiyini qeyd etdi: yumurta oyuncaqları, memarlıq oyuncaqları və etnoqrafik kompleks oyuncaqlar.

N. D. Bartram folklor və tarixi mövzulara həsr olunmuş unikal heykəltəraşlıq kompozisiyalarının yaradılmasını təşviq edirdi. Bu, ənənəyə uyğun gəlirdi: Boqorodsk ustaları həmişə baş verənlərə cavab verirdilər. 19-cu əsrdə rus ordusunun hərbi qələbələri, vətəndaş və birinci dünya müharibələrinin çətin dövrü, kollektivləşmə heykəltəraşlıq kompozisiyalarında əks olunur: əsgər dəstləri, hərbi geyimli heykəlciklər, atlılar, rus mövzusunda janr kompozisiyaları. -Türkiyə kampaniyası ortaya çıxdı. Nümunə kimi yerli oyma ustaları tərəfindən yaradıcı şəkildə təfsir olunmuş hərəkətli oyuncaqların xarici nümunələrindən də istifadə edilmişdir.

1911-ci ildə yerli sakinlər artel və təlim emalatxanaları təşkil etmək qərarına gəldilər və 1913-cü ildə Kənd Təsərrüfatı və Torpaq İdarəsi Baş İdarəsi məzunun rəhbərliyi altında 7 yaşlı şagirdlər üçün tam lövhəli nümunəvi emalatxana və oyma sənəti üzrə təlimatçı sinfi yaratdı. İmperator Rəssamlıq Akademiyasının KE Lindblat (sonralar onun yerini G.S. Serebryakov tutdu, o, əsasən Almaniya və İsveçrədən balıqçılıq ənənələri tarixində silinməz iz qoyan xarici nümunələri fəal şəkildə təqdim etdi). Tədris metodu usta Andrey Yakovlevich Chushkin tərəfindən hazırlanmış və təqdim edilmişdir. Uşaqlara rəsm, ağac emalı texnologiyası və ağac üzərində oyma öyrədilib. Eyni zamanda, sənətkarlar “Əl sənəti və oyuncaq Arteli”ni - kiçik müştərək müəssisəni yaratdılar, burada material əldə etmək, alətlərin keyfiyyətini yaxşılaşdırmaq, məhsulların marketinqi və s. problemləri birgə həll etdilər. (yaradıcıları A. Ya. Çuşkin və F. S. Balayev), onun tərkibinə Vladimir N. Sazonovun general-qubernatoru tərəfindən təsdiq edilmiş nizamnaməyə əsasən işləyən 19 istedadlı oymaçı daxildir. Artel sənətkarlara Sergiev Posad alıcılarından tam iqtisadi müstəqillik verdi. Birinci Dünya Müharibəsi (1914-1918) və ondan sonrakı iqtisadi böhran sənayenin tənəzzülünə səbəb oldu. Baxmayaraq ki, Boqorodskoyedə Oktyabr İnqilabından sonrakı ilk onillikdə köhnə zemstvo nümunələri qorunub saxlansa da, ixrac üçün satılsa da, bolşeviklərin gəlişi ilə Boqorodski sənətkarlığı dünya inqilabının işinə xidmət etməyə başladı - sənətkarlar araba oymalarına, təhlükəsizlik işçilərinə, inqilabçılara, dünya proletariatının hökmranlığı uğrunda mübarizənin qəhrəmanları.

1923-cü ildə yeni ustaların gəlməsi ilə təşkilat məktəbin işlədiyi "Boqorodski oymacılığı" artelinə çevrildi. Lakin oymaçıların əsas hissəsi bilikləri nəsildən-nəslə ötürən ailələr idi. Axı istənilən sənət sülalələrə əsaslanır. Ustalar ənənəvi məmulatlarla yanaşı, yeni sovet həyatının mövzularında müxtəlif sərgilər üçün unikal əsərlər yaratmışlar.

İctimai quruluşun dəyişməsi sənətkarları yeni formalar və bədii həllər axtarmağa sövq etdi. Lakin məhz o zamanlar Zemstvo dövründə meydana çıxan “eselizm” problemi daha da kəskinləşdi. 1930-cu illərdə sözdə oyuncaq heykəltəraşlıq meydana çıxdı və sonrakı iki onillikdə peşəkar rəssamlar və tənqidçilər (əsasən bu dövrdə yaradılmış İncəsənət Sənayesi Elmi-Tədqiqat İnstitutunun (NIIHP) işçiləri) işə qarışdılar.

Təkcə Boqorodskoedə deyil, digər sənətkarlıq sahələrində də açıq siyasiləşmə başladı: ustalar kəndli təbiətinə və gözəlliyin məşhur anlayışına yad olan mövzulara, o cümlədən kiçik sənətkarların təsiri altında zorla dəyişdirilən və stilizə edilən formalara tətbiq edildi. Gzhel ustalarının plastik sənəti, Gardner çini və digər sənətkarlıq.

Boqorodskidə ideoloji təzyiqə reaksiya fiqurların formalarının şərtiliyi və yaddaqalan təsvirlərin parlaqlığı ilə asanlaşdırılan nağıl mövzusunun inkişafı idi. Ancaq inanılmaz mövzular da oyuncaq kimi deyil, dekorativ heykəltəraşlıq kimi həll edildi.

Bu dövrdə tarixi mövzu aktuallığını itirdi, lakin Böyük Vətən Müharibəsi illərində oyuncaq üzərində işi müvəqqəti olaraq arxa plana keçirərək yenidən canlandı. Baxmayaraq ki, hətta burada, məsələn, sadə bir əsgəri deyil, Qızıl Ordu əsgərini xartiyaya uyğun olaraq fərqlənmə nişanları tam təfərrüatlı şəkildə geyinmiş, ciddi vətənpərvərlik pafosu ilə mürəkkəb heykəltəraşlıq kompozisiyaları yaratmaq, qəhrəmanlıqların mövzularını inkişaf etdirmək lazım idi. partizanlar və kəşfiyyatçılar, heyvanların döyüşlərdə iştirakı. Bu, uşaq oyuncağını dəzgahlı heykəltəraşlığa çevirərək, kuklanın təsvirini və təyinatını məhv etdi. 1950-ci illərin sonundan etibarən kosmos tədqiqatlarını, yeni tikintiləri və idmanı əks etdirmək tələb olunurdu.

1960-cı ildə milli sənətkarlığın anadan olmasının 300 illiyi ərəfəsində artel bədii oyma fabrikinə çevrildi. Bu dövr müxtəlif yollarla qiymətləndirilir. Bir tərəfdən əməyin ənənəvi sənətkarlıq təşkili ləğv edildi və onun yerinə zavod təşkil edildi. Bu “uydurma”dan sonra sənətkarlıq bədii (yerli) sənayenin, planın, milin və xalq sənətinə yad olan digər anlayışların təzyiqi altında yavaş-yavaş ölür. Digər tərəfdən, xalq mədəniyyətinə yeni marağın açıq şəkildə artması müşahidə olunurdu. Rəssamlar və sənətkarlar Boqorodsk oymağının ənənələrini diqqətlə öyrənmiş və yaradıcılıqla mənimsəmiş, Rusiya tarixi, milli folklor mövzularına həsr olunmuş məmulat nümunələrini işləyib hazırlamışlar. Bundan əlavə, NIIHP sənətkarlara nəinki çeşid, mövzular və süjetlər diktə etdi, həm də xalq sənətkarlıqlarını məhv olmaqdan xilas etdi (buna baxmayaraq, yenidənqurmadan sonrakı dövrdə azad bazarın meydana gəlməsi ilə onları keçdi). Amma ustaların işləməsi getdikcə çətinləşirdi. 1970-ci illərdə kəndin yaxınlığında İttifaq miqyaslı nəhəng tikinti sahəsi, nasosla işləyən elektrik stansiyası tikildi. Burada PSPP inşaatçıları icması yaradıldı, yeni yollar salındı, yaşayış binaları tikildi, bunun üçün kəndləri dağıddılar, krujevalı taxta evləri sökdülər, bağları kəsdilər və onlarla birlikdə ənənəvi məclislər və kənd ünsiyyətinin sadəliyi itdi. Yeni köçənlər yerli bədii oyma sənəti haqqında belə eşitməmişdilər və baş memar kəndin heç bir memarlıq dəyərinin olmadığını və köhnəldiyini düşünürdü. Bogorodsk sənətkarlığının çoxillik kökləri ölürdü. Keçmiş həyatlarından bir neçə daxma qaldı, sənətkarlar çoxmərtəbəli binalara köçdülər, ənənəvi sənətkarlıq getdikcə daha problemli oldu. Hələ 1984-cü ildə G.L. Dine “SSRİ-nin dekorativ sənəti” jurnalında yazırdı ki, yeni tikililərin yanında kənd balacalaşır, yazıq olur, mühafizə zonası da onu xilas etməyəcək, insanların həyat tərzi, mənəvi-əxlaqi görkəmi dəyişəcək. buna görə də Boqorodsk sənəti.
1970-1980-ci illərdə Boqorodsk bədii oyma fabrikində ustad rəssamlar usta ifaçıların təcəssümü olan nümunələr hazırladılar. 1980-ci ildən sonra Olimpiya ayısı Boqorodski taxta ayısını qovdu və fabrikin məhsullarına tələbin dayanması onu bağlanma astanasına qoydu.
O dövrdə məhsulun ən yaxşı nümunələri yalnız plandan kənar işləyən və öz zövqünə uyğun süjet seçən ev işçilərinin səyi ilə istehsal olunurdu. Yenidənqurma dövründə isə acınacaqlı vəziyyət xeyli pisləşdi. 1990-cı illərin əvvəllərində ölkə bazar münasibətlərinə keçdi, Boqorodsk fabriki özəlləşdirildi və iki müəssisəyə çevrildi: ZAO Bogorodsky oyma və ZAO Bogorodskaya bədii ağac oyma fabriki. Hazırda Boqorodsk sənayesi sağ qalmaq üçün mübarizə aparır. Ən yaxşı sənətkarlar "rəsmi sənətkarlıqdan" ayrılırlar, lakin evdə yüksək səviyyəli əşyalar yaratmağa davam edirlər, baxmayaraq ki, gənc sənətkarların əksəriyyəti bazarın ardınca gedir, xalq ənənəsindən uzaq olan işləri yerinə yetirir.
Boqorodsk İncəsənət və Sənaye Kollecində möhkəm təməl qoyulur, bunun əsasında bacarıqlar qurulur, inkişaf etdirilir və təkmilləşdirilir: tələbələr akademik rəsm, rəsm, heykəltəraşlıq, layihə qrafikasına yiyələnirlər. Müəllimlər şagirdlərdə müşahidə, yaradıcı təşəbbüsü inkişaf etdirir, müxtəlif müsabiqə və sərgilərdə iştiraka həvəsləndirirlər. Məktəb divarlarından yüzlərlə oymaçı buraxdı, onların çoxu yüksək səviyyəli rəssam oldu. Məzunların nümunələri və diplom işləri muzeyi "Boqorodski oymacığı" fabrikinin muzeyinin böyük eksponat kolleksiyasını tamamlayır. Lakin, Boqorodski üslubunun sirlərini və nüanslarını öyrənən məzunlar tez-tez öz fərdi üslubunda işləyirlər, bu, əsasən "aselizm" probleminə qayıdır - oyuncaq uşaqlar üçün bir kukla olmağı dayandırır və toplamaq üçün dəzgah heykəltəraşlığına çevrilir. İkinci vacib problem, federasiyanın təsis qurumlarından, uzaq bölgələrdən və respublikalardan tələbələrin axınıdır ki, bu da klassik ənənəni ləğv edir, çünki məzunlar fabrikdə işləmək üçün qalmırlar, lakin məşhur rus taxta oyuncağının olmadığı yerə qayıdırlar. lazımdır.

İp texnologiyası
Oyma üçün material yumşaq cökə ağacı, daha az tez-tez aspen və qızılağacdır. Ağac yalnız qışda, ağacda nəmlik az olduqda yığıla bilər. Gənc ağaclar boş, elastik olmayan ağaclara malikdir, 50-70 yaşlı ağaclar oyma üçün uyğundur. Qabıq çıxarıldıqdan sonra cökə 2 ildən 4 ilə qədər havada bir çardaq altında qurudulur. Ağacın quruduğu zaman çatlamaması üçün qabıq üzüklər şəklində yalnız logun kənarlarında qalır. (Köhnə ustalar odunu rus sobasında sərbəst istidə - kömürləri götürdükdən sonra buxarlamaqla qurutmağı sürətləndirirdilər. Çuğunun içinə bir kündə qoyulur, dibinə bir az su tökülür, örtülür və qızdırılan boş sobaya gələnə qədər qoyulur. səhər, sonra ağac otaq temperaturunda bir neçə gün qurudulmuşdur.) Sonra gövdə mişarlanır, loglar dairələrə bölünür - üfüqi yönümlü fiqurlar üçün "donuzlar" (mən tez-tez mişarın bir hissəsini istifadə edirəm) və ya kəsilir. şaquli kuklalar üçün üçbucaqlı çubuqlar. Orijinal üç tərəfli forma həmişə hazır məhsulda oxunur. Mümkün qədər az düyün olmalıdır - məhsullarda pis görünürlər, buna görə də onlar yan keçilir və ya kəsilir, onlar da gövdənin nüvəsini iş parçasına tutmamağa çalışırlar, massiv tez-tez aralıqlı illik halqalarla olmalıdır. dalğalar və ləkələr. Usta şablonda yaranan boşluqları qeyd edir, şablonu qələmlə təsvir edir, mişar ilə kəsiklər edir, sonra rəqəmin ümumi konturlarını qeyd edərək balta ilə kəsiklər edir. Həddindən artıq ağac kəsiklərlə çıxarılır, incə iş kəsikli bıçaqlı xüsusi qısa və kəskin Bogorodsky bıçağı ilə aparılır ("pike"). Usta materiala diqqətlə yanaşmalı, ağacın gözəlliyinə heyran olmalı və ondan bədii effektlər çıxarmalıdır. Oyma ustaları uzun müddətdir ki, ilkin eskizlər olmadan oyma işlərini yerinə yetirmişlər - smachu, buna görə də "yelləncək oymacılığı" adı verilmişdir (yalnız məktəbdə oxumuş peşəkarlar eskizlər çəkməyə və gildən və ya plastilindən nümunələr hazırlamağa öyrəşmişlər). Linden tullantıları (ağac çipləri) kiçik hissələrə gedir və ya kompozisiyalar üçün dayanır.

Bir neçə hissədən ibarət torna və oyma oyuncaqlar ayrı-ayrı hissələrdən yığılır. Heykəlin hamar hissələri məxmər kimi zımparalanır. Köhnə ustalar zımpara ("şüşə" adlanırdı) ilə paylasalar da, bütün əməliyyatlar yalnız bıçaq və çisel ilə aparılırdı. İndi bəzi oyuncaqlar rəngsiz lak ilə örtülmüş və ya rənglənmişdir.

Klassik Bogorodsk oyuncaqları rənglənmir (kətan), örtükləri yoxdur; müxtəlif kiçik kəsiklərlə bitirmək üçün "rəsm" adlanan dayaz kəsiklərlə - qalın yun, yumşaq dəri, quşların tüklərini, yallarını təqlid edən yivlər tətbiq edirlər. və atların quyruğu, insan paltarının qıvrımları, ot və s. Taxta səthin teksturalı işlənməsi sayəsində məhsullar siluetlərin aydınlığı və ritmik aydınlığı, işıq və kölgə oyunu, ən xırda detalların işlənməsi, ornamental incə oymağın hamar səthlə birləşməsi ilə seçilir.

Məhsulların çeşidi
Muzey kolleksiyalarında qorunan Boqorodsk oymaçılarının ən erkən əsərləri 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərinə aiddir. Bunlar husarlar və xanımlar, kəndlilər və kəndlilər geyimlərindəki zərif kuklalar, çoxfiqurlu heykəltəraşlıq kompozisiyaları, oyma miniatürlərdir ("Çin balaca şey" - boyalı üç santimetr fiqurlar; bəzi mənbələr onların eynəklərdə satıldığını iddia edir (5-6 rəqəm). hər biri) bir qəpik üçün - bəzən əhəmiyyətli olanlar üçün pul.) və bir çox digər simvollar. Bu oyuncaqlar müxtəlif janrlı səhnələr yaratmaq üçün istifadə edilə bilər.

Müasir Bogorodsk taxta oyuncaqlarının süjetləri - məzəli husarlar və xanımlar, atlılar və rəqqasələr, xanımlar və dayələr, uşaqlı tibb bacıları, əsgərlər və çobanlar, kişilər və balıqçılar, odunçular və musiqiçilər, kəndlilər və bar, rahiblər və rahibələr, atlar və komandalar, ayılar. və toyuqlar, dovşanlar və chanterelles. Bütün personajlar realizm və yumorun vəhdəti, poza və jestlərin xarakterik ötürülməsi ilə seçilir, çoxfiqurlu heykəltəraşlıq kompozisiyaları zəhmətkeş kəndlilərin məişətindən, bayramlarından, şənliklərindən, çay süfrələrindən xəbər verir, heyvanlar isə insanlaşmış görünür.

Xüsusilə maraqlı oyuncaqlar hərəkətli (dərgəçi): boşanma ilə (rəqəmlər sürüşmə çubuqlarına yapışdırılır), düyməli, yaylı, balanslı (hissələr topa bir iplə bağlanır). Bir düyməni basan kimi çubuğu çəkin, topu yelləyin - fiqur canlanır. Mürəkkəb olmayan, lakin maraqlı dizayn mexanizmləri oyuncağı canlı, ifadəli və xüsusilə cəlbedici edir, səs isə oyuncağın dinamikasını kəskinləşdirir. Daşınan oyuncaq üzərində işləyərkən dizaynerin ağlı vacibdir. Canlandırıcı janr səhnələri, ağaclarda yellənən yarpaqlar, nazik məftillərə bərkidilir. Puşkin və Lermontovun dövründə uşaqlar səyyar "Cücələrim"lə oynayırdılar. Və adətən insan və ayı təsvir edən “Dəmirçilər” onun bayrağına girərək ticarətin və kəndin özünün simvoluna çevrilirdi. Deyirlər ki, 19-cu əsrin sonlarında Parisdə keçirilən Ümumdünya Sərgisində məşhur fransız heykəltəraş Roden “dəmirçilər”i xalq sənətinin dahi əsəri adlandırıb və belə bir oyuncağı hədiyyə alaraq onu ehtiyatla saxlayıb. .

Boqorodsk fabrikinin ustaları ənənəvi oyuncaqlardan (oyma, dönmə, boyalı, daşınan) əlavə olaraq sifarişlə oyma mebel, insanların və heyvanların üçölçülü təsvirləri olan divar taxta panelləri, böyük heykəllər və saat qutuları, ikonostazlar, lövhələr hazırlayırlar. , və istənilən mürəkkəbliyin bərpası ilə məşğul olurlar.

İqtisadi çətinliklərə baxmayaraq, ağac üzərində oyma sənəti inkişaf etməkdə davam edir. Ustalar hər bir parçanın hazırlanmasında yaradıcı variasiya üsulundan istifadə edirlər. Müəssisələr mütəmadi olaraq yeni məhsul nümunələrinin yaradılması üçün tematik müsabiqələr də daxil olmaqla müsabiqələr keçirirlər.
Boqorodsk usta rəssamları çoxsaylı sərgilərin iştirakçılarıdır. Böyük salonlarda (Bolşoy Manej, Mərkəzi Rəssamlar Evi) keçirilən Ümumrusiya sərgiləri müvafiq iş miqyasını tələb edir. İki metrlik ayılar və insan böyüməsindən daha uzun olan nəhəng qaşıqlar belə görünür. Bu o deməkdir ki, böyük ekspozisiyalar bir tərəfdən ustadları müasir bədii mühitə uyğunlaşdırmağa kömək edir, digər tərəfdən onları xalq sənətkarlığı ənənələrindən uzaqlaşdırır.
Müasir Boqorodskaya oymağı süjetləri və bədii ifadə formaları baxımından müxtəlifdir. Bəzən sənətkarlığın qədim ənənələrini qoruyub saxlayaraq bədii mədəniyyətə üzvi şəkildə daxil olur. Oymaçılar 21-ci əsrin ənənələrini və reallıqlarını birləşdirməyə imkan verən orijinal formalar tapırlar, məsələn, bütün qanunlara uyğun olaraq oyulmuş Boqorodski ayısının pəncəsi ilə kompüter klaviaturasını vurduğu hərəkətli bir kompozisiya. Digər ustalar fərqli şəkildə işləyirlər - sənətkarlığa xas olmayan motivlər və süjetlər seçirlər: mələklər və müqəddəslər, Santa Klaus və Buratino, plastik olaraq ya kütləvi kult və ya stilizə edilmiş dəzgah əşyalarına yaxındırlar. Rəssamların bəziləri ənənələrinə sadiq qalaraq, xalq oymağına xas olan arxaik üslubda köhnələrini yenidən yaradaraq yenilərini inkişaf etdirərək işlərini davam etdirirlər, bəziləri isə plastik formanın həlli yolunda oyuncaqların yeni variantlarını icad edirlər. Nəticədə təbii yaşayış mühitini itirərək xalq oyuncaqları bizim üçün sənət əsərinə, xalq yaradıcılığının bir hissəsinə, bədii hadisəyə çevrilib. İnsanlar Boqorodsk heykəlini alırlarsa, bu, uşaq kuklası kimi deyil, yalnız bir ev üçün bəzək kimi, tez-tez müasir üslubda bəzədilib. Hansı meyllər üstünlük təşkil edəcək, balıqçılıq onların qarşıdurmasında canlı qalacaqmı - zaman göstərəcək.

20.10.2010

Bogorodskaya oyuncaqlarının paytaxtı

"Bogorodskaya oyuncağı" doğulmasını indi Moskva vilayətinin Sergiev Posad rayonunda yerləşən Boqorodskoye kəndinə borcludur. 15-ci əsrdə kənd məşhur Moskva boyar M.B. Pleshcheev, ölümündən sonra kənd kəndlilərlə birlikdə böyük oğlu Andrey, sonra isə nəvəsi Fedor tərəfindən miras qaldı.

1595-ci ildən Boqorodskoye kəndi Üçlük-Sergius monastırının mülkiyyətinə, kəndlilər isə monastır təhkimçiliyinə çevrilir. 16-17-ci əsrlərdə ağac üzərində oyma sənətinin əsasını qoyan kəndlilər Boqorodskoyeni - indiki "oyuncaq səltənətinin paytaxtı"nı bütün dünyaya şöhrətləndirdi.

Bogorodskoe kəndinin əfsanələri

Boqorodskoye kəndinin sakinləri xalq sənətinin başlanğıcını qoyan ilk taxta oyuncağı kəndlilərdən hansının oyduğunu artıq xatırlamırlar, lakin 300 ildən artıqdır ki, bu hadisə ilə bağlı iki maraqlı əfsanə ağızdan-ağıza ötürülür. .

Birinci əfsanədə deyilir: “Boqorodskoye kəndində bir kəndli ailəsi yaşayırdı. Beləliklə, ana uşaqları əyləndirmək qərarına gəldi - o, taxta blokdan əyləncəli bir heykəlcik kəsdi və onu "auka" adlandırdı. Uşaqlar “auka” ilə oynayıb onu sobanın arxasına atıblar. Belə ki, bir kəndli qadının əri bazara getdi və o, “auka”nı da özü ilə aparıb ki, hucksterləri göstərsin. "Auku" dərhal daha çox oyuncaq alıb sifariş verdi. Deyirlər ki, o vaxtdan taxta oyuncaqların oyma işlərinə başlanılıb və onlar “Boroqo” adlandırılmağa başlayıblar.

İkinci əfsanə Sergiev Posad sakininin bir dəfə cökə blokundan doqquz verşok kuklasını necə oyduğunu izah edir. Tacir Erofeyevin ticarət etdiyi “Lavraya” getdim və onu ona satdım. Tacir dükana bəzək kimi gülməli oyuncaq qoymağa qərar verib. Oyuncaq dərhal alınanda onu taxmağa vaxtım yox idi, amma tacir üçün böyük bir qazanc əldə etdi. Tacir bir kəndli tapdı və ona eyni oyuncaqların bütün partiyasını sifariş etdi. O vaxtdan bəri Bogorodsk oyuncağı məşhurlaşdı.

Xalq sənətkarlığının inkişaf tarixi

Tarixçilərin fikrincə, bir çox kəndlərdə, o cümlədən Sergiev Posad və Boqorodskidə kəndlilər 17-ci əsrdə ağac üzərində oyma ilə məşğul olurdular. Beləliklə, yuxarıdakı əfsanələrin hər ikisi doğrudur.

Əvvəlcə Boqorodskoye kəndinin oymaçıları sifarişlərini yerinə yetirərək Sergiev Posadın alıcılarından asılı idilər. Sergievski sənətkarlığı kəndlilərdən "boz mallar" adlanan malların alınmasına əsaslanırdı, sonra emal olunur, rənglənir və satılırdı. Təxminən 19-cu əsrin ortalarından etibarən xalq sənətkarlığının mərkəzi Sergiev Posaddan bu vaxta qədər "yerli ağac oyma ənənələrinin təcəssümü" olan Boqorodskoye kəndinə köçdü. Tədqiqatçıların fikrincə, 19-cu əsrin sonlarında Boqorodsk oyma sənəti çiçəkləndi. Oyuncaqların "Bogorodsky üslubu" nun formalaşmasında çoxlu kredit A.N. Zinin kimi qədim ustalara aiddir. Bununla belə, Sergiev Posad və Boqorodsk oymaçılarının sıx əməkdaşlığı da oyuncaqların vahid təsvirlər və süjetlər sisteminin formalaşmasına böyük təsir göstərmişdir.

1913-cü ildə ən qədim oyma ustalarının təşəbbüsü ilə F.S. Balayev və A.Ya.Çuşkin tərəfindən Boqorodskoye kəndində Boqorodsk sənətkarlarına Sergiev Posad alıcılarından tam iqtisadi müstəqillik verən bir artel təşkil edildi. 1923-cü ildə işçi heyətinin yeni ustalarla doldurulması ilə əlaqədar olaraq, əvvəllər yaradılmış artel "Boqorodski Carver" artelinə çevrildi, burada məktəb fəaliyyətə başladı, uşaqlara 7 yaşından başlayaraq ağac üzərində oyma sənəti öyrətdi. . 1960-cı ildə "Bogorodsky Carver" arteli bədii oyma fabriki statusunu aldı. Bu tədbir Boqorodskoye xalq yaradıcılığının anadan olmasının 300 illiyinə təsadüf edirdi.

Bogorodskaya oyuncağı necə hazırlanır?

Bogorodsk oyuncaqları ənənəvi olaraq yumşaq ağacdan hazırlanır - cökə, ağcaqanad, qızılağac, çünki yumşaq ağac ilə işləmək daha asandır. Yığılmış cökə logları ən azı 4 il xüsusi texnologiya ilə qurudulur, buna görə də cökə yığımı davamlı bir prosesdir. Qurudulmuş loglar mişar və çəngələ göndərilir. Usta şablonda yaranan boşluqları qeyd edir və sonra oyuncağı xüsusi Bogorodsky bıçağı ilə kəsir. Oymaçının işində çiseldən də istifadə olunur. Oyuncağın hazır hissələri montaj sexinə göndərilir və son mərhələdə onlar rənglənir. Boyanması mümkün olmayan oyuncaqlar rəngsiz lak ilə örtülür.

"Bogorodsky stili" oyuncaqlarının xüsusiyyətləri

Stenddə rəngli taxta toyuqlar, dəmirçilərin, kəndlinin və ayının heykəlcikləri - çubuğu çəkin və onlar kiçik bir anvildə çəkiclə döyəcəklər ... Rusiyada qədim zamanlardan bəri tanınan məzəli oyuncaqlar sakinlər üçün əsas xalq sənətinə çevrildi. Moskva yaxınlığındakı Boqorodskoye kəndi.

Köhnə Boqorodskoye kəndi Moskva yaxınlığında, Sergiev Posaddan 25 km məsafədə yerləşir. Xalq sənətkarlığı Rusiyanın Moskvadakı ən böyük sənətkarlıq mərkəzlərindən biri olan Üçlük-Sergius Monastırının təsiri altında yaranmışdır.

Artıq 15-16-cı əsrlərdə Boqorodsk kəndliləri, o dövrdə monastır serfləri, sonradan inkişaf edən ağac emalı sənətinin əsasını qoydular. Kənd rus tətbiqi sənəti tarixində xalq yaradıcılığı mərkəzlərindən birinə çevrilmişdir.

Bogorodsk oyuncağının tarixi bir əfsanə ilə başlayır. Müasir Sergiev Posad yaxınlığında kiçik bir kənddə bir kəndli ailəsinin yaşadığını söyləyirlər. Onlar kasıb insanlar idi və çoxlu uşaqları vardı. Ana uşaqları əyləndirmək və onlara bir kukla etmək qərarına gəldi. Parçadan tikdim, amma bir neçə gündən sonra uşaqlar oyuncağı cırdılar. Samandan toxundu, amma axşama qədər kukla çökdü. Sonra qadın bir çip götürüb ağacdan oyuncaq oydu və uşaqlar onu Auka adlandırdılar. Uşaqlar uzun müddət əyləndilər, sonra gəlincik onları bezdirdi. Atası isə onu yarmarkaya apardı. Oyuncağı gülməli hesab edən bir tacir var idi və kəndlinin bütün dəstəsini sifariş etdi. O vaxtdan bəri Boqorodskoye kəndinin sakinlərinin əksəriyyəti "oyuncaq" sənəti ilə məşğul olduğunu söyləyirlər.

Moskva vilayətinin Boqorodskoye kəndindəki xalq sənətkarları gil kimi xalq sənətinə aid olan oyma taxta oyuncaqlar yaradırlar.

Ənənəvi Boqorodsk oyuncağı cökədən hazırlanmış insanların, heyvanların və quşların boyanmamış fiqurları, rus kəndlisinin həyatından kompozisiyalardır.

Ən məşhur Boqorodski süjeti dəmirçilərdir. Onlar hər yerdə var - zavodun qapılarında və hətta evlərin fasadlarında. “Dəmirçilər” oyuncağının 300 ildən çox yaşı var. Çubuqları köçürməyə dəyər və sürətli iş dərhal başlayır. Fiqurlar aydın bir ritmlə hərəkət edir, çəkiclər örsü döyəclə döyür.

İbtidai alətlə işləyən xalq sənətkarları ağacdan ətrafdakı reallığın həqiqi, real obrazlarını yaratmağa nail olmuşlar.

Əsas fərq Boqorodskaya taxta oyuncaqlar -çip oyma (ağac kiçik parçalara ayrılır).
Heyvan tüklərinə bənzər toxumalı bir səth yaradan odur. Hamar səthlər incə zımpara ilə zımparalanır.

Oyuncaqların çoxu hərəkət edir və hər bir hərəkət növünün öz adı var. Hərəkətli oyuncaqlar xüsusilə maraqlıdır: lamellərdə, balanslı, düyməli. Bu sadə, lakin həmişə dahiyanə dizayn cihazları oyuncağı canlı, ifadəli və xüsusilə cəlbedici edir.

Boşanma (planetlər boşanır)

Balans.K Top balansı qaçır və oyuncaq bəzi hərəkətləri yerinə yetirir.

Düymə oyuncaq. Düyməni basın - hərəkət edir.

Ustalar xalq məişətindən heyvanların və insanların heykəllərini, cökə ağacından nağıl və nağılları həkk edirdilər.

Boqorodskoyedə hazırlanmış ən ənənəvi kuklalar xanımlar və husarlar, dayələr, uşaqlı tibb bacıları, əsgərlər, çobanlar və kişilər idi.

Ölkənin inkişafının praktiki olaraq bütün mərhələləri oyuncaqlarda öz əksini tapıb.

Bogorodsk oyuncaqları yalnız uşaqların əyləncəsi üçün deyil, həm də ev dekorasiyası, rahatlıq üçün hazırlanır.

1923-cü ildə sənətkarlar "Boqorodski Carver" artelində birləşdilər və bədii ağac oyma sənəti ustalarının yeni kadrlarını hazırlayan peşə məktəbi açıldı.

1960-cı ildə milli sənətkarlığın anadan olmasının 300 illiyi ərəfəsində artel bədii oyma fabrikinə çevrildi.

Deyirlər ki, Böyük Vətən Müharibəsi illərində məşhur oyma ustaları cəbhədən geri çağırılıb, çünki Boqorodsk oyuncağı ABŞ-a silah müqabilində ixrac edilib.

İndiki vaxtda bir çox oyuncaqlar torna dəzgahlarında çevrilir və əl ilə rənglənir.

Taxta oyuncaqlar uşağın gözəl motor bacarıqlarının inkişafı üçün ən faydalılardan biri hesab olunur. Bundan əlavə, onlar xüsusi yağlı lak ilə örtüldüyü üçün dişlənə bilər, hətta rənglənə bilər. Deməliyəm ki, bir çox böyüklər hərəkət edən fiqurların qarşısında "uşaqlığa düşürlər"!

Bogorodsk oyuncaqlarını mağazalarda, muzeylərdə, sərgilərdə, bir çox evdə, təkcə şəhərlərimizdə deyil, həm də xaricdə tapmaq olar.

Moskva vilayətindən çox kənarda pravoslav ustaları tanınır - möcüzə işçiləri N.I. Maksimov, V.V. Yurov, S. Badaev, M.A.

Boqorodsk usta rəssamları - çoxsaylı sərgilərin iştirakçıları; əsərləri Paris, Nyu-York, Brüsseldə keçirilən dünya sərgilərində qızıl medallara layiq görülüb.

“Kəndli və toyuq” oyuncağı Moskvanın Tarix Muzeyində, “Siçanlar pişiyi necə basdırdılar” kompozisiyası Xalq Yaradıcılığı Muzeyində, oyuncaqlar “Kavaler və xanım”, “Çar Dodon və Ulduz” "Rusiya Regional Diyarşünaslıq Muzeyindədir. Sergiev Posad Muzey-Qoruğunda oyuncaqlar var.

Müasir Boqorodskaya oymağı süjetləri və bədii ifadə formaları baxımından müxtəlifdir. O, qədim sənət ənənələrini qoruyub saxlayaraq bədii mədəniyyətə üzvi şəkildə daxil olur.

Bogorodsk taxta oyuncağı yalnız maraqlı bir suvenir deyil, həm də uşaq üçün əla oyuncaqdır: əlini inkişaf etdirir, təxəyyülü oyadır və material təhlükəsizdir.

Fransız heykəltəraş Auguste Roden Boqorodsk oyuncağını görərək dedi: Bu oyuncağı yaradan insanlar böyük xalqdır.

Boqorodsk oymağı

Balıqçılıq tarixi

Sergiev Posad və ətrafı uzun müddət Rusiyada oyuncaq biznesinin tarixi mərkəzi hesab edilmişdir. Bəzən onu "Rus oyuncaq paytaxtı" və ya "oyuncaq krallığının paytaxtı" adlandırırdılar. Bir çox ətraf kəndlərdə oyuncaqlar hazırlanırdı. Ancaq ən məşhuru Sergiev Posaddan təxminən 29 kilometr məsafədə yerləşən Bogorodskoye kəndi idi. Mütəxəssislər Sergiev Posad və Bogorodsky kəndinin oyuncaq sənətkarlığını bir gövdədə iki budaq adlandırırlar. Həqiqətən də sənətkarlıqların ümumi kökləri var: qədim sütuna bənzər plastik sənət ənənələri və 15-ci əsrdən bəri tanınan Üçlük-Sergius Lavradakı həcmli, relyefli ağac oyma məktəbi.

Sergiev Posadda 18-ci əsrin ortalarında bir posad sakininin cökə blokundan 9 verşok (40 sm) kuklasını oyaraq onu Lavrada ticarət edən tacir Erofeyevə satması haqqında bir əfsanə var. Dükanda bəzək kimi qoydu. Oyuncaq dərhal tacir üçün böyük bir gəlirlə alındı. Bundan sonra Erofeev belə oyuncaqların bütün partiyasını sifariş etdi.

Başqa bir xalq rəvayətinə görə, kənddə çoxdan bir ailə yaşayırmış. Ana balaca uşaqları əyləndirməyə qərar verdi. O, taxta blokdan heykəlcik "auku" kəsdi. Uşaqlar sevindilər, oynadılar, “auka”nı sobanın üstünə atdılar. Bir dəfə ərim bazara getməyə hazırlaşmağa başladı və dedi: “Auka” götürüb, bazarda kürəkənlərə göstərəcəm. Auku aldıq və daha çox sifariş etdik. O vaxtdan bəri Boqorodskoyedə oyuncaqlar oyulmuşdur. Və onu "Bogorodskaya" adlandırmağa başladılar.

İbtidai alətlə işləyən xalq sənətkarları ağacdan ətrafdakı reallığın həqiqi, real obrazlarını yaratmağa nail olmuşlar. Cökədən, xalq məişətindən, nağıllardan, nağıllardan heyvan və insan heykəlciklərini kəsiblər.

Hərəkətli oyuncaqlar xüsusilə maraqlıdır: lamellərdə, balanslı, düyməli. Bu sadə, lakin həmişə dahiyanə dizayn cihazları oyuncağı canlı, ifadəli və xüsusilə cəlbedici edir.

Boqorodsk sənətkarlığının (Dövlət Tarix Muzeyində, Dövlət Rus Muzeyində, S.T. Morozov adına Xalq Yaradıcılığı Muzeyində və Oyuncaqlar İncəsənət-Pedaqoji Muzeyində yerləşir) ən qədim dövrümüzə qədər qalan əsərlərinin eramızın əvvəllərinə aid olduğu güman edilir. 19-cu əsr. Çox güman ki, oyma Boqorodsk oyuncağının mənşəyini 17-18-ci əsrlərə, sənətkarlığın formalaşmasını isə 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəllərinə aid etmək qanuni olardı.

Bogorodsk oyma oyuncaq centlmen və xanım

Əvvəlcə sənətkarlıq tipik bir kəndli istehsalı idi. Məhsullar mövsümi olaraq hazırlanırdı: gec payızdan yazın əvvəlinə qədər, yəni kənd təsərrüfatı işlərində fasilə olanda. Uzun müddət Boqorodsk oymaçıları birbaşa Sergievski sənətkarlığından asılı idilər, bilavasitə Sergievski alıcılarının sifarişləri ilə işləyirdilər və əsasən "boz" mallar və ya "kətan" adlanan məhsullar düzəldirdilər, nəhayət, burada tamamlandı və rəngləndi. Sergiev Posad.

Artıq 19-cu əsrin ortalarında oyma mərkəzi Boqorodskoyeyə köçdü və Boqorodski sənətkarlığı müstəqil oldu. Boqorodski üslubunun düzgün formalaşmasına A.N.Zinin kimi ustaların işi, bir qədər sonra isə peşəkar rəssam, yerli boqorodiyalı P.N.Ustratovun fəaliyyəti böyük təsir göstərmişdir. XIX əsrin 1840-70-ci illəri, bir sıra mütəxəssislərin fikrincə, Boqorodsk oyma sənətkarlıq sənayesinin çiçəklənmə dövrüdür.

Boqorodskoyedə oyuncaq biznesinin inkişafının növbəti mərhələsi 1890-1900-cü illərdə Moskva əyalət zemstvosunun bu sahədəki fəaliyyəti ilə bağlıdır. 1891-ci ildə Sergiev Posadda elmi-tədqiqat və təhsil müəssisəsinin funksiyalarını birləşdirən, habelə Rusiyada və xaricdə oyuncaqlar satan təhsil nümayişi emalatxanası təşkil edildi. Bir neçə il əvvəl Moskvada S. T. Morozovun dəstəyi ilə Moskva Əl Sənəti Muzeyi açıldı. Əslində, bu, sönmüş xalq yaradıcılığında milli əsası canlandıran və dəstəkləyən bütöv bir hərəkat idi. Boqorodskoy sənətinin inkişafında zemstvo rəhbərləri və N.D.Bartram, V.İ.Borutski, İ.İ.Oveşkov kimi rəssamların böyük rolu olmuşdur.

Peşəkar rəssam, kolleksiyaçı, sonra isə Dövlət Oyuncaq Muzeyinin (indiki İncəsənət və Pedaqoji Oyuncaq Muzeyi) banisi və ilk direktoru N.D.Bartram qədim ənənələri qoruyub yaşatmağa ilk cəhd edənlərdən olub. Lakin köhnə əsərlərin sənətkarları valeh etmədiyini görüb, onları xalq üslubunda deyil, peşəkar rəssamların maketləri üzərində əsərlər yaratmağa yönəltməyə başladı. Bu yolun rəqibi bu prosesi sənətkarlığın süni xilası hesab edən rəssam və kolleksiyaçı A.Benois idi.

1913-cü ildə Boqorodskoyedə artel təşkil edildi. Bu, Boqoroditlərə Sergievski alıcılarından iqtisadi müstəqillik əldə etməyə kömək etdi. Artelin yaradılmasının təşəbbüskarları artıq o dövrdə kifayət qədər tanınmış oyma ustaları A. Ya. Çuşkin və F. S. Balayev idi. Artelə ən qədim və təcrübəli sənətkarlardan ibarət bir növ “bədii şura” başçılıq edirdi. Artelə yeni daxil olan oyma ustaları əvvəlcə ən yüngül işin öhdəsindən gəlirdilər, əgər gənc usta sadə oyuncaq düzəldə bilirsə, onun üçün iş çətinləşirdi: heyvan fiqurlarının, çoxfiqurlu kompozisiyaların icrası.

Eyni 1913-cü ildə Boqorodskoyedə təlimatçı sinfi olan nümayiş emalatxanası açıldı və 1914-cü ildə onun əsasında oğlanların tam pansionatda oxuduğu zemstvo məktəbi açıldı.

Oktyabr İnqilabından sonrakı ilk onillikdə Boqorodskoyedə köhnə zemstvo nümunələri qorunub saxlanıldı və böyük miqdarda sənaye məhsulları ixrac edildi. 1923-cü ildə yaşlı nəslin sənətkarlarının işlərini davam etdirdiyi "Boqorodski oymacılığı" arteli bərpa edildi və Boqorodski sənətkarlığı aparıcı yerlərdən birini tutur. İctimai quruluşun dəyişməsi sənətkarları yeni formalar və bədii həllər axtarmağa sövq etdi. Lakin “zemstvo dövründə” ortaya çıxan dəzgahçılıq problemi məhz o zaman ortaya çıxdı. 1930-cu illərdə mövzunun yeniliyi və açıqlanması ilə seçilən oyuncaq heykəltəraşlıq adlanan əsər ortaya çıxdı.

Sonrakı iki onillikdə (1930-1950) peşəkar rəssamlar və sənətşünaslar yenidən sənətkarlığın işlərinə qarışdılar - əsasən bu dövrdə yaradılmış İncəsənət Sənayesi Elmi Tədqiqat İnstitutunun (NİİHP) əməkdaşları. Təkcə Boqorodskoyedə deyil, digər sənaye sahələrində də açıq siyasiləşmə başlayır. Ustalar kəndli təbiətinə və xalqın gözəllik anlayışına yad olan mövzular adlanırdı. Boqorodskidə ideoloji təzyiqə reaksiya nağıl mövzusunun inkişafı idi. Boqorodskaya oymağının şərtiliyi ən yaxşı şəkildə nağılda qeyri-adiliyin ifadəsinə, canlı və yaddaqalan obrazların yaradılmasına kömək etdi.

Mövzu kompozisiya "Qızıl xoruz nağılı"

Boqorodsk sənətkarlığı tarixindəki ən faciəli tarixlərdən birini 1960-cı il adlandırmaq olar, bu zaman bədii sənətkarlıq üçün ənənəvi olan əməyin artel təşkili ləğv edilərək fabriklə əvəz edilmişdir. Bu proses bəzən düzgün şəkildə balıqçılığın “uydurma” adlandırılır. Həmin vaxtdan sənət yavaş-yavaş ölməyə başladı və onun yerinə “sənət sənayesi” anlayışı gəldi.

1970-1980-ci illərdə Boqorodsk bədii oyma fabrikində 200-ə yaxın oymaçı işləyirdi. Onların arasında maraqlı nümunələr hazırlayan yüksək səviyyəli ustadlar, ustad ifaçılar var idi. 1980-ci illərin sonu və 1990-cı illərin əvvəllərində baş verən təlatümlü hadisələr nəticəsində balıqçılıqda vəziyyət daha da pisləşdi. Hal-hazırda, Bogorodsky sənətkarlığı yaşamaq üçün sonsuz mübarizə prosesindədir, lakin fabrik məhsul istehsal etməyə davam edir. Boqorodsk sənət-sənaye texnikumunda da çətin vəziyyət yarandı. Bu, yerli gənclərin daimi çatışmazlığıdır; federasiya subyektlərindən tələbələrin axını, bir tərəfdən, Boqorodsk sənət oymağının populyarlaşmasına kömək edir, digər tərəfdən, klassik Boqorodsk ənənəsini ləğv edir.

Bogorodskaya oyuncağı necə yaradılır.

Bogorodskaya oyuncağı üçün yumşaq və elastik, açıq havada yaxşı qurudulmuş cökə ağacı lazımdır. Eyni yumşaq və vahid ağacları olan aspen və qızılağacdan da istifadə edə bilərsiniz. Oymaq üçün material yaxşı qurudulmalıdır. Ağacın qurudulması çox əziyyətlidir. Bir çardaq altında açıq havada ağac bir neçə aydan üç ilə qədər quruyur. Ağac buxarlanırsa, qurutma dəfələrlə sürətləndirilə bilər. Köhnə sənətkarlar pulsuz istilikdə (yəni kömürləri çıxardıqdan sonra) bir rus sobasında odun buxarladılar.

Buxarlanmış ağac yalnız çatlamağa qarşı deyil, həm də dərin qəhvəyi-qızıl rəng əldə edir.

Oyuncaqlar çevrilə və əllə edilə bilər. Birincisi ilə hər şey daha sadədir - gələcək oyuncaqların təfərrüatları bir maşında üyüdülür, şablona uyğun olaraq kəsilir, montajçılar onları birləşdirir və rəssamlar lazım olduqda rəsm və lak çəkirlər.

Ancaq əl işi daha çətindir. Magistral parçalara kəsilir, daha sonra oyuncağın tələb olunan ölçüsündən asılı olaraq liflər boyunca üçbucaqlı loglara kəsilir.Sonra oyuncaq "ölümünə hacked", yəni. ona gələcək işin ən ümumi konturlarını verin.

"Notch" məhsulu

Ən kəskin düz Bogorodsky bıçağı ("pike") ilə bütün artıq ağacı çıxarır və formanı formalaşdırırlar. Oyuncağın son işlənməsi kiçik yarımdairəvi kəsiklərin (dilin sürüşməsi) işi ilə əlaqələndirilir, onların köməyi ilə heyvanın xəzi, quş tükləri və ya insanların geyim hissələri, ağır və yüngül parçalar, xəz , krujeva, lentlər təsvir edilmişdir.

Bogorodsky bıçağı ilə işləyin

Oyuncağı bitirmək üçün başqa bir üsul, kalıbı incə zımpara ilə zımparalamaqdan ibarətdir. Bu texnika adətən hamar səthləri göstərmək üçün istifadə olunur. Sonra taxta möcüzə boyanır və ya laklanır. Ancaq daha tez-tez oyuncaqlar ağacın təbii rəngini və quruluşunu qoruyaraq boyasız qalır.

Əl işini fabrik işindən ayırmaq asandır. Əl işi ən xırda detalların işlənməsi, nisbətlərə dəqiq riayət edilməsi ilə xarakterizə olunur. Bəli və belə bir oyuncaq daha bahalıdır.

Boqorodskoyedə hazırlanmış ən ənənəvi kuklalar xanımlar və husarlar, dayələr, uşaqlı tibb bacıları, əsgərlər, çobanlar və kişilər idi.

Oyma heykəlcik üç tərəfli formaya malik idi, çünki o, bir günlük bir neçə hissəyə kəsilərək əldə edilən blokdan hazırlanmışdır.

Əvvəlcə oyuncaqlar boyandı, daha sonra Boqorodsk heykəli boyanmamış qalır - oymağın toxuması və xarakteri forma və hərəkəti mükəmməl şəkildə çatdırır və buna görə də rəng burada müdaxilə edə bilər.

Boyalı bogorodskaya oyuncağı

Oyuncaq heykəl olur və ustadan öz oyma üslubunu tələb edir və bu, oymağın xarakterini dəyişir. Ənənəvi bucaq yerinə, mürəkkəb naxışlı olur. Usta quşlarda tükləri və heyvanlarda tükləri çatdırmağa çalışır.

Bogorodsk oymağı həmişə yiv şəklində və təsvir edilmiş personajların dairəsi - insanlar, heyvanlar, süjetlər şəklində oymaçının alətindən məşhur cığırla tanınır.

"Atlı" heykəli

Heyvanların təsviri böyük bir yer tutdu, onların arasında ən sevimlisi ayı idi. Boqorodsk ustalarının iradəsi ilə o, bir insanla bərabər, müxtəlif işlərdə - əyilmə qövslərində (uğursuz da olsa), metal döyməkdə və asudə vaxtlarında musiqi alətlərində çalmaqda fəal iştirak etdi.

Digər oyuncaqlar arasında əsgər və ya usta şəklində kiçik fiqurlar, sözdə klikçilər var idi. Onlar yalnız iş masasının bəzəyi kimi xidmət etmirdilər, həm də müəyyən bir praktik məqsədi daşıyırdılar - qoz-fındıqları kəsdilər. Klikləyicinin alt çənəsi qolun bir hissəsi idi, qaldırıcının ağzına qoz qoyuldu. Qolu basdıqda, qoz asanlıqla çatladı. Belə bir şelkunçik (şelkunçik) Hoffmann və Çaykovskinin baletinin məşhur nağılının qəhrəmanı oldu.

Tıklayanlar. XIX əsr. Trinity-Sergiev Posad

Boqorodskdan daşınan oyuncaqlar xüsusilə maraqlıdır. Onlar həmişə uşaqların və böyüklərin xüsusi məhəbbətindən həzz almış, uşaqları və onların valideynlərini təsvirolunmaz həzz almışdır. Onlar sadə cihazların köməyi ilə oyuncaqları hərəkətə gətirirlər. Çubuqlarda, yaylı, balanslı və düyməli oyuncaqlar var.

Heykəlciklərin bəziləri dirsəklərlə bərkidilmiş paralel hərəkətli relslərə bərkidilir. Məsələn, "Dəmirçilər" oyuncağı belə hazırlanır.

Taxtaları uclarından yanlara çəkin və fiqurlar canlanır: hiyləgər və yaxşı xasiyyətli bir ayı kiçik bir anvildə çəkiclərlə dostcasına döyür, dovşan yerkökü ilə ziyafət verir, balıqçı balıq tutur.

Məşhur fransız heykəltəraşı Oqust Rodinə məşhur Boqorodsk oyuncağı “Dəmirçilər” hədiyyə ediləndə o, deyirdi: “Bu oyuncağı yaradan insanlar böyük xalqdır”.

"Dəmirçilər" oyuncağının 300 ildən çox yaşı var və Boqorodskdakı ən qədim oyuncaqlardan biridir. Bu gün "Dəmirçilər" mobil oyuncaq rus taxta oyuncaqlarının simvoluna çevrilib və "Bogorodsky carver" müəssisəsinin qeydə alınmış ticarət nişanıdır.

Və oyuncaq "Toyuq" da uzun qaraciyərdir. Onu hələ Puşkin və Lermontovun dövründə uşaqlar ifa edirdilər. Ancaq bizim dövrümüzdə, oyuncaqların bütün bolluğu ilə, boyalı toyuqlarla iddiasız bir oyun hələ də həm uşaqları, həm də böyükləri sevindirir. Bu belə düzülür: boyalı toyuqlar stenddə sabitlənir, onun altında yuvarlaq bir tarazlıq var, toyuqların başına iplərlə bağlanır. İp çəkilir - toyuğun başı əyilir. Əlinizdəki oyuncağı bir az silkələməyə dəyər, çünki toyuqlar taxılları yumağa başlayır. Siz onu daha bərk fırladın, toyuqlar isə daha mehribancasına dimdiyi döyürlər. Oyuncağı nə qədər çox yelləsəniz, toyuqlar bir o qədər aktiv şəkildə qucaqlayır. Qıvrılmağı dayandırın və toyuqların hərəkətləri yavaş, tənbəl olur - toyuqlar "dolu" olur. Və yalnız stenddəki darı yığını "əvəzolunmaz" nikel kimi azalmır.

Bir dairədə oyuncaq "toyuq"

Onlara bənzər, məsələn, təbilçilər, dibində asılmış bir top olan oyuncaqlardır

Təbilçi Ayı

Dergun oyuncaqlar. Onlar bayquş və ya ayı şəklində hazırlanır. Ayı sakit dayanır, pəncələri aşağıdır, ancaq ipi çəksəniz, onları yelləməyə başlayacaq.

Dergun ayısı

Bəzi oyuncaqlar stendli çarpayı masalarına quraşdırılır və içərisinə spiral yay qoyulur və o, fiqurunu aktivləşdirir ("Xizəkçilər", "Alma ağacını necə əkmək olar", "Ayı-odunçu").

Odunçu ayı

Digərləri üçün, içəriyə daxil edilmiş bir yayın köməyi ilə yalnız müəyyən bir hissəsi "canlanır". “Rus gözəli” başını yelləyir, ağcaqayın yarpaqları, “xanımlar”ın əlindəki çətirlər titrəyir...

Bahar yarpaqları

Hazırcavab və əyləncəli "akrobatik" oyuncaq rahatlığı və dinamizmi ilə üfüqi barda ağlasığmaz piruetlər yaradır. Bir də akrobat ayı var.

Teddy ayı akrobat

Başqa bir ənənəvi mexanizm, heykəlciklərin sürüşən lamellərə yapışdırıldığı zaman boşanmadır. "Boşanma Əsgərləri" belə işləyir.

Daşınan barlarda "boşanma" atlıları. XX əsrin əvvəlləri.

Daha mürəkkəb kompozisiya Boqorodsk oyuncaqlarında hər bir xarakter canlanır və hərəkət edir.

Bütöv kompozisiyalar da hazırlanır: “Kəndli daxması”, “Kənd həyəti”. “Kəndli həyət”də bütün qəhrəmanlar öz işləri ilə məşğuldur: ana inək sağır, ata odun doğrayır, qızı toyuqlara yem verir, dimdiyi ilə döyür, balaca oğlu isə yelləncəkdə yellənir. Heykəlciklər düymə mexanizmi ilə hərəkətə gətirilir. Detallar qaba iplə daxili taxtaya əlavə olunur. Bar dəyişdi - və rəqəmlər "canlanır".

Daşınan kompozisiya "Kəndli daxması"

Mürəkkəb olmayan, lakin dizayn baxımından həmişə dahiyanə cihazlar oyuncağı “canlandırır”, onu mobil, daha ifadəli və cəlbedici edir.

Gənc uşaqlar üçün bu oyuncaqlar ən yaxşısıdır: oyuncağı hərəkətə gətirirsiniz - əl inkişaf edir və təbii material bir növ plastik deyil.