Tamaşanın ideoloji pafosu albalı bağıdır. Rusiyanın keçmişi, bu günü və gələcəyi A.P.

A) tragikomediya b) dram c) lirik komediya d) sosial komediya

2. “Albalı bağı” tamaşasındakı dialoqun xüsusiyyətləri hansılardır?

A) dialoq-monoloq kimi qurulur b) klassik dialoq - qeyd əvvəlkinə cavabdır c) nizamsız söhbət - personajlar bir-birini eşitmir.

3. “Albalı bağı” tamaşasındakı əsas konfliktin adını verin.

A) nəsillər arasında münaqişə (Ranevskaya-Anya, Petya Trofimov)

B) xarici intriqa və mübarizə yoxdur c) mülkün satışı uğrunda mübarizə

D) müxtəlif sosial qruplar arasında toqquşmalar (torpaq sahibi Ranevskaya - tacir Qaev)

D) ailədaxili münaqişə (Ranevskaya - Varya, Lopaxin)

4. Tamaşada səhnədənkənar personajları müəyyənləşdirin.

A) Yaroslavl xala b) Simeonov - Pişçik c) Daşa, Simeonovun qızı - Pişçik

D) Ranevskayanın sevgilisi e) “iyirmi iki bədbəxtlik”

5. İncəsənət Teatrı Çexovun pyesləri üçün xarakterik olan hərəkətlərin inkişafını nə adlandırırdı?

A) “fırtınalı axın” b) “altı cərəyan” C) “görünməz həyat” d) “fırtına və gərginlik”

6. “Albalı bağı” tamaşası simvollarla doludur: albalı bağı, uzaqdan görünən şəhər, yoldan keçən... Bu seriyanı tamamlayın:

A) arı formasında broş b) qırılan simin səsi c) lolipop d) bilyard e) balta səsi

7. “Albalı bağı” tamaşasının ilk tamaşası İncəsənət Teatrı tərəfindən:

A) 1901 B) 1910 C) 1900 D) 1904 E) 1899

8. “Albalı bağı” tamaşasının mövzusu

A) Rusiyanın taleyi, onun gələcəyi b) Ranevskaya və Qaevin taleyi C) kapitalist Lopaxinin yerli zadəganların həyatına təcavüzü

9. Tamaşanın ideoloji pafosudur

A) köhnəlmiş zadəgan-manorizm sisteminin əksi

B) dağıntı və pulun gücünü əvəz edən və gətirən burjuaziyanın rolu

C) Rusiyanı çiçəklənən bir bağa çevirəcək əsl "həyat ustalarını" gözləmək

10. Personajlara uyğun nitq xüsusiyyətlərini tapın

A) həssas səmimiyyət, ədəb, nitq xüsusiyyətləri

B) liberal rantinqli xalq dili, bilyard lüğəti

C) siyasi terminlərlə zəngin elmi nitq

1. 
   Trofimov 2. Qaev 3. Ranevskaya 11. Tamaşada personajların nitqi personajların xarakterini əks etdirir.Aşağıdakı sözlər kimə məxsusdur

   "Bəşəriyyət irəliləyir, gücünü artırır. İndi onun üçün əlçatmaz olan hər şey nə vaxtsa yaxın və başa düşülən olacaq, lakin biz çalışmalıyıq, həqiqəti axtaranlara var gücümüzlə kömək etməliyik."

   a) Lopaxin b) Pyotr Trofimov C) Qaev D) Simeonov-Pişçik

   12. Final səhnəsi bir növ həyatın xülasəsidir. "Həyat sanki heç yaşamamış kimi keçdi." Firs-in bu ifadəsi də tamaşadakı digər personajlardan hansına aid edilə bilər (bir neçə cavab mümkündür)

   a) Qaev b) Ranevskaya c) Lopaxin d) Trofimov d) Simeonov-Pişçik

Çexovun tac əsəri, onun “qu quşu nəğməsi” 1903-cü ildə tamamlanan “Albalı bağı” komediyasıdır. Sosial münasibətlərin ən kəskin kəskinləşməsi və fırtınalı ictimai hərəkat dövrü sonuncu əsas əsərdə aydın ifadəsini tapmışdır. Çexovun ümumi demokratik mövqeyi “Albalı bağı”nda öz əksini tapmışdır. Tamaşa zadəganların və burjuaziya dünyasının tənqidi şəkildə göstərilir və yeni həyata can atan insanları parlaq rənglərlə təsvir edir. Çexov dövrün ən aktual tələblərinə cavab verirdi.
Tamaşanın ideoloji pafosu köhnəlmiş zadəgan-manorial sistemin inkarındadır. Eyni zamanda yazıçı iddia edir ki, zadəganları əvəz edən burjuaziya həyati fəaliyyətinə baxmayaraq, özü ilə məhvi və safların qüdrətini gətirir.
Çexov görürdü ki, “köhnə” qurumağa məhkumdur, çünki o, kövrək, sağlam olmayan köklərdə böyüyür. Yeni, layiqli sahibi gəlməlidir. Və bu sahib, albalı bağının keçmiş sahibləri Ranevskaya və Gaevdən keçdiyi tacir-sahibkar Lopaxin şəklində görünür. Simvolik olaraq, bağ bütün vətəndir ("bütün Rusiya bizim bağımızdır"). Ona görə də tamaşanın əsas mövzusu vətənin taleyi, gələcəyidir. Onun köhnə sahibləri, zadəganlar Ranevskilər və Qaevlər səhnəni tərk edir, onun yerinə kapitalistlər Lopaxinlər gəlir.
Tamaşada əsas yeri Lopaxin obrazı tutur. Çexov bu obraza xüsusi əhəmiyyət verirdi: “... Lopaxinin rolu mərkəzidir. Əgər uğursuz olarsa, bu o deməkdir ki, bütün tamaşa uğursuz olacaq”. Lopaxin mütərəqqi ideyalara bağlı olan və təkcə öz kapitalını toplamaq üçün deyil, həm də sosial missiyasını yerinə yetirmək üçün çalışan post-islahat Rusiyanın nümayəndəsidir. O, torpaq sahiblərinin mülklərini bağ evi kimi icarəyə vermək üçün alır və hesab edir ki, öz fəaliyyəti ilə daha yaxşı yeni həyatı yaxınlaşdırır. Bu insan çox enerjili və işgüzar, ağıllı və təşəbbüskardır, "səhərdən axşama qədər" işləyir, hərəkətsizlik onun üçün sadəcə ağrılıdır. Onun praktiki məsləhəti, əgər Ranevskaya onları qəbul etsəydi, mülkü xilas edərdi. Sevimli albalı bağını Ranevskayadan götürən Lopaxin ona və Qaevə rəğbət bəsləyir. Yəni o, zahiri və batini həm mənəvi incəlik, həm də lütf ilə səciyyələnir. Petyanın Lopaxinin incə ruhunu, nazik barmaqlarını rəssam kimi qeyd etməsi boş yerə deyil.
Lopaxin işə həvəslidir və səmimi şəkildə əmindir ki, rus həyatının "narahat şəkildə" qurulduğuna, "nəvələrin və nəticələrin yeni bir həyat görməsi" üçün onu yenidən qurmaq lazımdır. Ətrafda vicdanlı, ləyaqətli insanların azlığından şikayətlənir. Bütün bu xüsusiyyətlər Çexov dövründə burjuaziyanın bütöv bir təbəqəsi üçün xarakterik idi. Tale isə onları əvvəlki nəsillərin yaratdığı dəyərlərin hətta müəyyən dərəcədə varislərinə ustad edir. Çexov Lopaxinlərin təbiətinin ikililiyini vurğulayır: ziyalı vətəndaşın mütərəqqi baxışları və qərəzlərə qarışmaq, milli maraqların müdafiəsinə qalxa bilməmək. “Gəl, Ermolay Lopaxinin albalı bağına balta aparmasına və ağacların yerə yıxılmasına bax! Biz daçalar salacağıq, nəvələrimiz, nəticələrimiz burada yeni həyat görəcək!”. Lakin çıxışın ikinci hissəsi şübhə doğurur: Lopaxin çətin ki, nəsli üçün yeni həyat qursun. Bu yaradıcılıq hissəsi onun gücündən kənardadır, o, yalnız keçmişdə yaradılmışları məhv edir. Təsadüfi deyil ki, Petya Trofimov Lopaxini yoluna çıxan hər şeyi yeyən vəhşi heyvanla müqayisə edir. Lopaxinin özü isə özünü yaradıcı hesab etmir, özünü “insan-insan” adlandırır. Bu qəhrəmanın nitqi də çox diqqətəlayiqdir ki, bu da iş adamının-sahibkarın xarakterini tam açıb göstərir. Danışığı şəraitdən asılı olaraq dəyişir. Ağıllı insanlar çevrəsində olmaqla, barbarlıqlardan istifadə edir: auksion, tiraj, layihə; Adi insanlarla ünsiyyətdə olanda onun nitqinə danışıq sözləri keçir: Məncə, bunu aradan qaldırmaq lazımdır.
"Albalı bağı" tamaşasında Çexov iddia edir ki, Lopaxinlərin hökmranlığı qısamüddətlidir, çünki onlar gözəlliyi məhv edirlər. Bəşəriyyətin əsrlər boyu topladığı sərvət pullu adamlara deyil, “öz əməllərinə görə tarixin sərt məhkəməsi qarşısında cavab verməyə qadir olan” həqiqi mədəni insanlara məxsus olmalıdır.

“Albalı bağı” tamaşası sosial strukturların tarixi dəyişikliyini göstərir: “albalı bağları” dövrü keçib-gedən malikanə həyatının elegik gözəlliyi, keçmiş həyatın xatirələrinin poeziyası ilə başa çatır. Albalı bağının sahibləri qətiyyətsizdirlər, həyata uyğunlaşmamışlar, praktik və passivdirlər, onlar Çexovun əvvəlki qəhrəmanlarında (yuxarıya bax) gördükləri eyni iradə iflicinə malikdirlər, lakin indi bu şəxsi xüsusiyyətlər tarixi məna ilə doludur: bu insanlar uğursuz olurlar, çünki onların vaxtı keçib. Çexovun qəhrəmanları şəxsi hisslərdən daha çox tarixin diktəsinə tabe olurlar.

Ranevskayanı Lopaxin əvəz edir, lakin o, onu heç nəyə görə qınamır, ona səmimi və ürəkdən məhəbbət bəsləyir. Petya Trofimov, yeni həyatın başlandığını təntənəli şəkildə elan edərək, köhnə ədalətsizliyə qarşı ehtiraslı tiradlar söyləyərək, Ranevskayanı da çox sevir və gəlişi gecəsi onu təsirli və utancaq bir zərifliklə qarşılayır: "Sadəcə sənə baş əyəcəyəm və dərhal ayrılacağam." Amma bu ümumbəşəri xoşməramlı atmosfer heç nəyi dəyişə bilməz. Mülklərini həmişəlik tərk edən Ranevskaya və Gaev təsadüfən bir dəqiqəlik tək qalırlar. "Onlar mütləq bunu gözləyirdilər, bir-birlərinin boynuna atırlar və təmkinli, sakit, eşidilməməkdən qorxaraq hönkürürlər."

Çexovun pyesində “əsr öz dəmir yolu ilə gedir”. Lopaxin dövrü başlayır, albalı bağı baltasının altında çatlayır, baxmayaraq ki, Lopaxin bir insan kimi tarixin ona qoyduğu roldan daha incə və humanistdir. O, atasının təhkim olduğu mülkün sahibi olmasına sevinməyə bilməz, sevinci təbii və başa düşüləndir. Lopaxinin qələbəsində hətta müəyyən qədər tarixi ədalət hissi var. Eyni zamanda, digər Çexovun pyeslərində olduğu kimi həyatın ümumi ləzzəti də eyni qalacaq. Lopaxinlər də öz növbəsində yeni insanlarla əvəzlənəcək və bu, Petya Trofimovun sevinclə danışdığı tarixdə növbəti addım olacaq. O, özü gələcəyi təcəssüm etdirmir, lakin onun yanaşmasını hiss edir və alqışlayır. Trofimov nə qədər “xırdalanmış usta” və klutz kimi görünsə də, onun ruhu “izaholunmaz xəbərlərlə doludur” deyə qışqırır: “Bütün Rusiya bizim bağımızdır”. Anya da başa düşür ki, artıq “ana kimi” yaşamaq mümkün deyil və Petyanın mövqeyini dəstəkləyir. Həyatın faciələri bitmək üzrə deyil, amma Çexovun sonuncu pyesindəki həyatın faciəvi dəyişməzliyi artıq yoxdur. Dünyanın ümumi mənzərəsi dəyişdi. Əsrlər boyu öz fantastik təhrifində donmuş kimi görünən rus həyatı tərpənməyə başladı.

1. Rusiyanın keçmişi, bu günü və gələcəyi mövzusu

2. Münaqişə və səhnə hərəkətinin xüsusiyyətləri

K. S. Stanislavski və V. D. Nemiroviç-Dançenko dramatik konfliktin qeyri-adiliyini və Çexovun oyununda “xarici gündəlik detalların arxasında hiss olunan intim lirik axınların” olduğunu qeyd etdilər.

Tamaşanın satirik pafosu xeyli zəifləsə də, janr baxımından “Albalı bağı” tamaşası komediya janrında sayılır. Çexov Ostrovskinin ənənələrini davam etdirirdi (pyeslərdə gündəlik həyatın təsviri). Bununla belə, artıq qeyd edildiyi kimi, Ostrovski üçün gündəlik həyat faktiki dramatik hadisələrin fonu, əsasıdır. Çexovda hadisələr süjeti ancaq zahiri təşkil edir. Hər bir qəhrəman dram yaşayır - Ranevskaya, Gaev, Varya və Şarlotta. Üstəlik, dram albalı bağının itirilməsində deyil, ümidsiz gündəlik həyatdadır. Çexovun qəhrəmanları “verilənlə arzulanan arasında” - boşluq və insanın əsl məqsədinin xəyalı arasında münaqişə yaşayır.. Əksər qəhrəmanların ruhunda bu münaqişə həll olunmur.

3. “Aşağı axınlar”ın mənası

“Albalı bağı*” tamaşasındakı personajların ayrı-ayrı iradlarının mənası ilk baxışda baş verən hadisələrlə heç bir şəkildə bağlı deyil. Bu qeydlər yalnız “verilən və arzu olunan arasında” konfliktin başa düşülməsi kontekstində vacibdir. (Ranevskaya: "Mən hələ də nəyisə gözləyirəm, sanki ev üstümüzdə uçmaq üzrədir", Qaevin "bilyard" terminləri və s.).

4. Hissənin rolu

Çexov üçün təfərrüat tamaşanın personajlarının psixologiyasının, konfliktin və s. çatdırılmasında ən mühüm əyani vasitədir.

1. Qəhrəmanlardan süjetin inkişafına kömək etməyən, lakin şüurun parçalanmasını, qəhrəmanların bir-birindən uzaqlaşmasını, ətraf aləmlə uyğunsuzluğunu göstərən cavablar.

   “Hamı oturub düşünür. Birdən uzaqdan bir səs eşidilir, sanki göydən qopmuş simin səsi, sönən, kədərli.

   Lyubov Andreevna. Bu nədir?

   Lopaxin. bilmirəm. Hardasa uzaqda mədənlərdə çəllək düşdü. Ancaq çox uzaq bir yerdə.

   Qaev. Ya da bəlkə bir növ quş... Balıq kimi.

   Trofimov. Ya da bayquş...

   Lyubov Andreevna (titrəyir). Nədənsə xoşagəlməzdir. (Pauza).

   Firs. Fəlakətdən əvvəl də belə idi. Və bayquş qışqırdı və samovar sonsuz zümzümə etdi.

   Qaev. Hansı bədbəxtlikdən əvvəl?

   Firs. İradədən əvvəl. (Pauza).

   Lyubov Andreevna. Bilirsiniz, dostlar, gedək, artıq hava qaralmağa başlayıb. (Ancaq yox). Gözündən yaş axır... Nə edirsən qız? (Onu qucaqlayır).

   Anya. Düzdü, ana. heç nə.

2. Səs effektləri.

   Qırılmış simin səsi (“səsli melanxolik*”).

   Albalı bağını kəsən balta səsi.

3. Mənzərə.

   Lyubov Andreevna (pəncərədən bağçaya baxır). Ah, mənim uşaqlığım, saflığım! Mən bu körpələr evində yatdım, buradan baxdım bağça, hər səhər mənimlə birlikdə xoşbəxtlik oyanırdı, sonra o, eyni idi, heç nə dəyişmədi. (Sevincdən gülür). Hamısı, hamısı ağ! Ey mənim bağım! Qaranlıq, fırtınalı payızdan, soyuq qışdan sonra yenə gəncsən, xoşbəxtlik dolu, cənnət mələkləri səni tərk etmədi... Sinəmdən, çiynimdən ağır daşı götürə bilsəydim, keçmişimi unuda bilsəydim. !

   Qaev. Bəli. Bağça isə borclara satılacaq, qəribə də olsa...

   Lyubov Andreevna. Bax, rəhmətlik ana bağçadan keçir... ağ paltarda! (Sevincdən gülür). Bu odur.

   Qaev. Harada?

   Varya. Rəbb səninlədir, ana.

   Lyubov Andreevna. Burada heç kim. Mənə elə gəldi. Sağda, besedkaya doğru dönəndə qadına oxşayan ağ ağac əyilib.

4. Vəziyyət.

   Ranevskaya və ya Qaevin monoloqlarına müraciət etdiyi şkaf.

5. Müəllifin qeydləri.

   Yaşa gülüşünü çətinliklə saxlayaraq həmişə danışır. Lopaxin həmişə Varyaya istehza ilə müraciət edir.

6. Qəhrəmanların nitq xüsusiyyətləri.

Gaevin nitqi bilyard terminləri ilə doludur ("küncə sarı" və s.).

5. Tamaşada simvollar

“Albalı bağında” qəhrəmanların bir çox obrazları elə semantik yük daşıyır ki, onlar simvol səviyyəsinə qədər böyüyürlər.

İtirilmiş mənəviyyatın simvolu kəsilmiş albalı bağıdır, ehtiyatsızlıqla israf edilmiş sərvətin simvolu isə satılan mülkdür. "Bağ"ın və "mülkün" ölümündə günah təkcə Çexovun pyesində birbaşa təmsil olunan Qaevlər, Ranevskilər və digər personajlarda deyil. Bunlar yalnız məntiqi nəticədir, boş-boşluğa öyrəşmiş və başqasının hesabına yaşayan bütün “təhkimli sahiblər” nəsillərinin acınacaqlı nəticəsidir. Bütün personajların batdığı və tamaşa boyu ümidsizcə fatalist fon kimi davam edən həyat onların əcdadlarının keçdiyi bütün yolun, köləlik yolunun və mənəvi azadlığın qaçılmaz nəticəsidir. Təsadüfi deyil ki, Petya Trofimov bu haqda dəqiq danışır.

Tamaşanın özü simvolikdir, çünki Ranevskayanın mülkünün və onun albalı bağının taleyi Rusiyanın alleqorik taleyidir.

Borc Çexovda başqa bir mühüm simvoldur. Qaevlərin və Ranevskilərin bir çox nəsilləri, ruhlarının dözdüyü tənəzzülə, eləcə də ruhsuz hərəkətlərinin ətraflarında yaratdığı dağıntılara diqqət yetirmədən, dünyaya gətirdikləri leşi görmədən borc içində yaşayırdılar. İndi hesabları ödəmək vaxtıdır. Ancaq Çexovun fikrincə, Rusiya o zaman “gözəl bağçaya” çevrilə bilər ki, bütün borclar ödənilsin, çoxəsrlik əsarətin günahı, bütün küknarların əbədi, ölməz ruhu qarşısında günahı tam ödənilsin.

“Albalı bağı” A.P.Çexovun zirvə əsəridir. Komediya 1903-cü ildə tamamlandı. Sosial münasibətlərin ən böyük kəskinləşməsi, fırtınalı ictimai hərəkat və ilk rus inqilabının hazırlığı dövrü dramaturqun son böyük əsərində aydın şəkildə əks olundu. Çexovun ümumi demokratik mövqeyi “Albalı bağı”nda öz əksini tapmışdır. Tamaşa zadəganlar və burjuaziya dünyasını tənqidi şəkildə göstərir və yeni həyata can atan insanları parlaq rənglərlə təsvir edir. Çexov dövrün ən aktual tələblərinə cavab verirdi. Rus tənqidi realizminin kulminasiya nöqtəsi olan “Albalı bağı” pyesi öz qeyri-adi həqiqəti ilə müasirlərini heyran etdi.

“Albalı bağı” bütünlüklə gündəlik materiala əsaslansa da, onda gündəlik həyat ümumi simvolik məna daşıyır. Çexovun diqqət mərkəzində olan albalı bağının özü deyil: simvolik olaraq, bağ bütün Vətəndir. Ona görə də tamaşanın mövzusu Rusiyanın taleyi, gələcəyidir. Onun köhnə ustaları, zadəganları səhnəni tərk edir və onların yerini kapitalistlər tutur. Lakin onların hökmranlığı qısa ömürlüdür, çünki onlar gözəlliyi məhv edirlər. Bununla belə, həyatın əsl ustaları gəlib Rusiyanı çiçəklənən bir bağa çevirəcəklər.

Tamaşanın ideoloji pafosu köhnəlmiş zadəgan-manorial sistemin inkarındadır. Eyni zamanda yazıçı iddia edir ki, zadəganları əvəz edən burjuaziya həyati fəaliyyətinə baxmayaraq, özü ilə dağıntı gətirir.

Gəlin görək “Albalı bağı”nda keçmişin nümayəndələri necədir. Andreevna Ranevskaya, ətrafında sevgi maraqları və gözəl və asanlıqla yaşamaq arzusundan başqa heç nə görməyən qeyri-ciddi, boş bir qadındır. O, sadə, zahiri cazibədar, həm də zahirən mehribandır: sərxoş dilənçi avaraya beş rubl verir, qulluqçu Dünyaşanı asanlıqla öpür, Firslə mehriban davranır. Lakin onun mehribanlığı şərtidir, təbiətinin mahiyyəti eqoizm və qeyri-ciddilikdir: Ranevskaya böyük sədəqə verir, ev qulluqçuları aclıq çəkir; borcları ödəmək üçün heç bir şey olmadıqda lazımsız bir top atır; Zahirən o, Firslə maraqlanır, onu xəstəxanaya göndərməyi əmr edir, lakin o, pansionatlı evdə unudulur. Ranevskaya analıq hisslərinə də məhəl qoymur: qızı beş il diqqətsiz dayısının himayəsində qaldı. Doğma yerində yalnız gəldiyi gün sevinir; mülkün satılmasından kədərlənir, amma burada Parisə getmək ehtimalına sevinir. Vətən sevgisindən danışanda isə sözünü kəsir: “Ancaq kofe içmək lazımdır”! Komandanlığa öyrəşmiş Ranevskaya Lopaxinə pul verməyi əmr edir. Lyubov Andreevnanın bir əhval-ruhiyyədən digərinə keçidi gözlənilməz və sürətlidir: göz yaşlarından əyləncəyə keçir. Məncə, bu qadının xarakteri çox iyrənc və xoşagəlməzdir.

Ranevskayanın qardaşı Gaev də aciz və letargikdir. Onunla bağlı hər şey gülməli və absurddur: onun əmlakın faizinin ödəniləcəyinə dair qızğın zəmanəti, ağzına lolipop qoyması və şkafın ünvanına pafoslu çıxışı. Bu adamın qeyri-ciddi və qeyri-sabitliyinə mülkün satılması xəbərini gətirəndə ağlaması, bilyard toplarının səsini eşidəndə isə ağlamağı dayandırması da sübut olunur.

Komediyadakı xidmətçilər də köhnə həyatın simvoludur. Onlar “kişilər ağalarla, bəylər kişilərlədir” qaydası ilə yaşayırlar və başqa heç nə təsəvvür edə bilmirlər.

Çexov tacir Lopaxinə xüsusi əhəmiyyət verirdi: “Lopaxinin rolu əsasdır. Əgər işə yaramasa, bütün tamaşa uğursuz olacaq”. Lopaxin Ranevski və Qaevi əvəz edir. Dramaturq bu burjuaziyanın nisbi mütərəqqiliyini onun enerjili və işgüzar, ağıllı və təşəbbüskar olmasında görür; "səhərdən axşama qədər" işləyir. Onun praktiki məsləhəti, əgər Ranevskaya onları qəbul etsəydi, mülkü xilas edərdi. Lopaxinin bir sənətkar kimi "nazik, incə bir ruhu", nazik barmaqları var. Bununla belə, o, yalnız utilitar gözəlliyi tanıyır. Zənginləşmək məqsədi güdən Lopaxin gözəlliyi məhv edir və albalı bağını kəsir.

Lopaxinlərin hökmranlığı keçici xarakter daşıyır. Onları yeni şəxslər Trofimov və Anya əvəz edəcək. Ölkənin gələcəyi onların təcəssümüdür.

Petyada Çexov gələcəyə olan istəklərini təcəssüm etdirirdi. Trofimovlar ictimai hərəkatda iştirak edirlər. Əməyi tərənnüm edən və işə çağıran Pyotrdur: “İnsanlıq öz gücünü artıraraq irəliləyir. İndi onun üçün əlçatmaz olan hər şey nə vaxtsa yaxın və başa düşülən olacaq, lakin o, çalışmalı və həqiqəti axtaranlara var gücü ilə kömək etməlidir”. Düzdür, ictimai quruluşun dəyişdirilməsinin konkret yolları Trofimov üçün aydın deyil. O, ancaq deklorativ şəkildə gələcəyə çağırır. Və dramaturq ona ekssentriklik xüsusiyyətləri bəxş etdi (qaloş axtarmaq və ya pilləkənlərdən düşmə epizodunu xatırlayın). Amma yenə də onun zəngləri ətrafındakı insanları oyatdı və onları irəliyə baxmağa məcbur etdi.

Trofimovu poetik meylli və həvəsli qız Anya dəstəkləyir. Petya Ranevskayanın qızını həyatını dəyişməyə çağırır. Və komediyanın finalında Anya və Trofimov keçmişlə vidalaşaraq yeni həyata qədəm qoyurlar. "Əlvida köhnə həyata!" Anya deyir. Petya isə onu təkrarlayır: "Salam, yeni həyat!" Bu sözlərlə yazıçının özü ölkəsinin həyatında yeni bir dövrü qarşıladı.

Deməli, Çexovun digər pyeslərində olduğu kimi “Albalı bağı”nda da realist simvolizm var. "Albalı bağı" adının özü simvolikdir. Bağ bizə çətin keçmişi xatırladır. “Sənin baban, ulu baban və bütün əcdadların canlı canlara sahib olan təhkimçiliyə sahib olublar və bağdakı hər alçadan, hər yarpaqdan, hər gövdədən sənə baxan insan deyillər” – Trofimov deyir. Ancaq çiçəklənən bağ Vətənin, həyatın ümumi gözəlliyinin simvoludur. Xüsusilə parçanın sonundakı səslər simvolikdir: baltanın ağaca zərbəsi, qırılan simin səsi. Köhnə həyatın sonu onlarla bağlıdır. Burada simvolizm çox şəffafdır: köhnə həyat gedir, onu yenisi əvəz edir.

Çexovun nikbinliyi çox güclüdür. Yazıçı parlaq, şən bir həyatın gələcəyinə inanırdı. Bununla belə, nə qədər kobud səslənsə də, bugünkü dünya çiçək açan bir bağ deyil, dünyanın tullantılarının yoxsul zibilxanasıdır. Müasir həyat isə bizdə böyük dramaturqun sözlərinə şübhə yaradır

A.P.Çexovun “Albalı bağı” komediyasında Lopaxin obrazının yeri 1. Tamaşada ictimai qüvvələrin düzülüşü. 2. Lopaxin “həyatın ustası” kimi. 3. Lopaxinin xüsusiyyətləri.

Bu motivlər baş qəhrəmanların xarakterlərində də görünür. Gaev və Ranevskaya diqqətsiz və köməksizdir, Lopaxin isə işgüzar və təşəbbüskardır, lakin əqli cəhətdən məhduddur. Amma münaqişə ictimai qüvvələrin qarşıdurması üzərində qurulsa da, tamaşada susdurulub. Rus burjuaziyası Lopaxin zadəganlar Ranevskaya və Qaevə qarşı yırtıcı ovçuluqdan və aqressivlikdən məhrumdur və zadəganlar ona qətiyyən müqavimət göstərmirlər. Məlum oldu ki, albalı bağı olan əmlakın özü Lopaxinin əlinə keçir və o, istəmədən onu alır.
Tamaşanın ideoloji pafosu zadəgan-torpaq sahibi sisteminin köhnəlmiş kimi inkar edilməsindədir. Amma eyni zamanda, Çexov iddia edir ki, yeni burjua sinfi fəallığına və gücünə baxmayaraq, özü ilə dağıntı gətirir.
Lopaxin kimi kapitalistlər həqiqətən də zadəganları əvəz edir və həyatın ağasına çevrilirlər. Lakin onların hökmranlığı qısa ömürlüdür, çünki onlar gözəlliyi məhv edirlər. Onların ardınca Rusiyanı çiçəklənən bir bağa çevirəcək yeni, gənc qüvvələr gələcək. Çexov Lopaxin obrazına xüsusi əhəmiyyət verirdi. O yazırdı: “Lopaxinin rolu mərkəzidir. Əgər uğursuz olarsa, deməli, bütün tamaşa uğursuz oldu”. Lopaxin, "həyatın ustası" olaraq, Ranevskaya və Gaevi əvəz edir. Həyatın keçmiş ustaları dəyərsiz və köməksizdirlərsə, Lopaxin enerjili, işgüzar və ağıllıdır. Oh səhərdən axşama kimi işləyən insanlar növünə aiddir. Sosial mənşəyə görə Lopaxin zadəganlardan xeyli aşağıdır. Atası kəndli idi və Ranevskaya və Qaevin əcdadları üçün işləyirdi. Ailəsi üçün nə qədər çətin olduğunu bilir, ona görə də cəmiyyətdə daha yüksək mövqe tutmaq, daha çox pul qazanmaq üçün hər şeyi edir, çünki onların köməyi ilə çox şeyə nail olmaq olardı.
Lopaxin bunu başa düşür, ona görə də yorulmadan çalışır. O, yeni insanları kəndlilərin hesabına yaşamağa adət etmiş, gedən torpaq sahiblərindən fərqləndirən o işgüzarlığa malikdir. Lopaxinin əldə etdiyi hər şeyə yalnız keçmiş həyat ustalarının məhrum olduğu zəkası, səmərəliliyi və ambisiyası sayəsində nail oldu. Lopaxin Ranevskayaya ağıllı və praktiki məsləhətlər verir, bunun ardınca Lyubov Andreevna əmlakını və albalı bağını xilas edə bilər. Eyni zamanda, Lopaxin tamamilə maraqsız hərəkət edir. O, əlbəttə ki, iş adamıdır və albalı bağını almaq onun xeyrinədir, lakin buna baxmayaraq, Ranevskaya və onun ailəsinə hörmət edir, ona görə də bacardığı qədər kömək etməyə çalışır.
Çexov yazır ki, Lopaxinin rəssam kimi “nazik, zərif ruhu”, nazik barmaqları var. Amma eyni zamanda qazancını, pulunu düşünən əsl iş adamıdır.
Bu, Lopaxinin albalı bağı aldığını elan etdiyi səhnədə daha da güclənən imicindəki ziddiyyətdir. O, əcdadlarının astanadan o tərəfə keçməyə cəsarət etmədiyi bir mülk ala bildiyi üçün fəxr edir. Onun davranışında əsrlər boyu təhkimçilikdə olan inciklik, keçmiş həyat ağaları üzərində qələbə sevinci və gələcəyinə inam birləşir. O, yerində daçalar tikmək üçün gözəl albalı bağını kəsir. Ancaq burada açıq-aşkar uyğunsuzluq var. Lopaxin gözəlliyi məhv etməklə gələcəyi qurmağa hazırlaşır. Ancaq o, daçalar - müvəqqəti tikililər tikir, ona görə də aydın olur ki, Lopaxin özü müvəqqəti işçidir. Onu qarşılamağa yeni nəsil gələcək ki, bu da Rusiya üçün gözəl gələcək yaradacaq. Ancaq hələlik sahibi və sahibidir. Təəccüblü deyil ki, Petya Trofimov onu hər şeyi alıb-sata biləcəyini zənn edən “yırtıcı heyvan” adlandırır. Və bu "yırtıcı heyvan" hələ də dayandırıla bilməz. Onun sevinci bütün digər hisslərə qalib gəlir. Lakin Lopaxinin zəfəri qısamüddətlidir, o, tez bir ümidsizlik və kədər hissi ilə əvəz olunur. Tezliklə o, məzəmmət və məzəmmət sözləri ilə Ranevskayaya müraciət edir: “Niyə, niyə məni dinləmədin? Mənim zavallı, yaxşısı, indi onu geri almayacaqsan”. Lopaxin sanki tamaşanın bütün personajları ilə birləşərək deyir: “Ah, kaş bütün bunlar keçsəydi, yöndəmsiz, bədbəxt həyatımız birtəhər dəyişsəydi”.
Digər qəhrəmanlar kimi Lopaxin də həyatdan narazılıq hiss edir, anlayır ki, necəsə yanlış, yanlış istiqamətdə gedir. Bu, nə sevinc, nə də xoşbəxtlik hissi gətirir. Lopaxin bundan xəbərdardır və buna görə də narahatdır. Onun kimilərin qüdrətinin qısa müddətli olduğunu, tezliklə onların yerini yeni insanların tutacağını, həyatın əsl ağasına çevriləcəyini hiss edir.