Mühasirəyə alınmış Leninqradda Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası necə ifa olundu. “Məşhur Leninqrad” (D.D.-nin “Leninqrad” simfoniyasının yaranması və ifa tarixi.

ev / Keçmiş

1942-ci il avqustun 9-da mühasirədə olan Leninqradda Şostakoviçin məşhur Yeddinci Simfoniyası ifa olundu və o vaxtdan bəri ikinci "Leninqrad" adını aldı.

Bəstəkarın hələ 1930-cu illərdə başladığı simfoniyanın premyerası 1942-ci il martın 5-də Kuybışev şəhərində baş tutdu.

Bunlar, Moris Ravelin "Bolero" əsərinə konseptual olaraq bənzər, passacaglia şəklində dəyişməz mövzunun variasiyaları idi. Tələ nağarasının quru döyüntüsü fonunda inkişaf etdirilən əvvəlcə zərərsiz olan sadə mövzu, sonda dəhşətli bastırma simvoluna çevrildi. 1940-cı ildə Şostakoviç bu əsəri həmkarlarına və tələbələrinə göstərdi, lakin nəşr etmədi və ictimaiyyətə təqdim etmədi. 1941-ci ilin sentyabrında, artıq mühasirəyə alınmış Leninqradda Dmitri Dmitrieviç ikinci hissəni yazdı və üçüncü hissə üzərində işə başladı. Simfoniyanın ilk üç hissəsini Kamennoostrovski prospektindəki Benois evində yazdı. Oktyabrın 1-də bəstəkar ailəsi ilə birlikdə Leninqraddan çıxarıldı; Moskvada qısa müddət qaldıqdan sonra 27 dekabr 1941-ci ildə simfoniyanın tamamlandığı Kuybışova getdi.

Əsərin premyerası 1942-ci il martın 5-də Böyük Teatrın truppasının evakuasiya edildiyi Kuybışevdə baş tutdu. Yeddinci Simfoniya ilk dəfə Kuybışev Opera və Balet Teatrında dirijor Samuil Samosudun rəhbərliyi altında SSRİ Böyük Teatrının orkestri tərəfindən ifa edilmişdir. Martın 29-da S. Samosudun rəhbərliyi ilə simfoniya ilk dəfə Moskvada ifa edilmişdir. Bir az sonra simfoniyanı o vaxt Novosibirskə təxliyə edilmiş Yevgeni Mravinskinin dirijorluğu ilə Leninqrad Filarmoniya Orkestri ifa etdi.

9 avqust 1942-ci ildə mühasirədə olan Leninqradda Yeddinci Simfoniya ifa olundu; Karl Eliasberg Leninqrad Radio Komitəsinin orkestrinə dirijorluq edirdi. Blokada günlərində bəzi musiqiçilər aclıqdan ölürdü. Məşqlər dekabr ayında ləğv edildi. Mart ayında yenidən işə başlayanda yalnız 15 zəifləmiş musiqiçi çala bildi. May ayında təyyarə simfoniyanın partiturasını mühasirəyə alınmış şəhərə çatdırdı. Orkestrin tərkibini artırmaq üçün musiqiçilər hərbi hissələrdən geri çağırılmalı idi.

İcraya müstəsna əhəmiyyət verilirdi; ilk edam günü Leninqradın bütün artilleriya qüvvələri düşmənin atəş nöqtələrini yatırmağa göndərildi. Bombalara və hava hücumlarına baxmayaraq, Filarmoniyada bütün çilçıraqlar yandırıldı. Filarmoniya dolu idi və tamaşaçılar çox rəngarəng idi: silahlı matroslar və piyadalar, eləcə də forma geyinmiş hava hücumundan müdafiə döyüşçüləri və daha nazik Filarmoniyanın nizami heyəti.

Şostakoviçin yeni əsəri bir çox dinləyicilərə güclü estetik təsir göstərib, göz yaşlarını gizlətmədən onları ağlatıb. Böyük musiqi birləşdirici prinsipi əks etdirir: qələbəyə inam, fədakarlıq, öz şəhərinə və ölkəsinə sonsuz məhəbbət.

Tamaşa zamanı simfoniya radioda, eləcə də şəhər şəbəkəsinin səsgücləndiricilərində səsləndirilib. Onu təkcə şəhər sakinləri deyil, Leninqradı mühasirəyə alan alman qoşunları da eşidirdilər. Çox sonra Eliasberqi axtaran ADR-dən olan iki turist ona etiraf etdi: “Sonra 1942-ci il avqustun 9-da anladıq ki, müharibədə uduzacağıq. Biz sizin aclığa, qorxuya, hətta ölümə qalib gələ biləcək gücünüzü hiss etdik...”.

Leninqrad simfoniyası filmi simfoniyanın ifa tarixinə həsr olunub. 42-ci Ordunun artilleriyaçısı əsgər Nikolay Savkov 9 avqust 1942-ci ildə Flurri gizli əməliyyatı zamanı 7-ci simfoniyanın premyerasına və ən məxfi əməliyyata həsr olunmuş şeir yazdı.

1985-ci ildə Filarmoniyanın divarına aşağıdakı mətni yazılmış xatirə lövhəsi vuruldu: “Burada, Leninqrad Filarmoniyasının Böyük zalında 1942-ci il avqustun 9-da dirijor K.İ.Eliasberqin dirijorluğu ilə Leninqrad Radio Komitəsinin orkestri, D.D.Şostakoviçin Yeddinci (Leninqrad) Simfoniyasını ifa etdi”.

7 nömrəli "Leninqradskaya" simfoniyası

Şostakoviçin 15 simfoniyası 20-ci əsr musiqi ədəbiyyatının ən böyük hadisələrindən birini təşkil edir. Onların bir neçəsi tarix və ya müharibə ilə bağlı konkret “proqram” aparır. "Leninqradskaya" ideyası şəxsi təcrübədən yaranıb.

“Bizim faşizm üzərində qələbəmiz, düşmən üzərində gələcək qələbəmiz,
Sevdiyim Leninqrada yeddinci simfoniyamı həsr edirəm”
(D. Şostakoviç)

Mən burada ölən hər kəs üçün danışıram.
Sətirlərimdə onların sağır addımları,
Onların əbədi və isti nəfəsi.
Mən burada yaşayan hər kəs üçün danışıram
Kim keçdi oddan, ölümdən, buzdan.
Mən sizin ətiniz kimi danışıram, insanlar
Ortaq əzab hüququ ilə...
(Olga Bergholz)

1941-ci ilin iyununda faşist Almaniyası Sovet İttifaqına hücum etdi və tezliklə Leninqrad 18 ay davam edən və saysız-hesabsız çətinliklər və ölümlərlə nəticələnən blokadada qaldı. Bombalama zamanı ölənlərlə yanaşı, 600 mindən çox sovet vətəndaşı da aclıqdan ölüb. Çoxları donaraq öldü və ya tibbi yardımın olmaması səbəbindən öldü - blokada qurbanlarının sayı bir milyona yaxın qiymətləndirilir. Mühasirəyə alınmış şəhərdə minlərlə insanla birlikdə dəhşətli çətinliklərə sinə gərən Şostakoviç özünün 7 nömrəli simfoniyası üzərində işləməyə başlayır. O, indiyə qədər heç vaxt əsas əsərlərini heç kimə həsr etməmişdi, lakin bu simfoniya Leninqrad və onun sakinlərinə bir hədiyyə oldu. Bəstəkarı doğma şəhərə və bu əsl qəhrəmanlıq mübarizə dövrlərinə məhəbbət bəsləyirdi.
Bu simfoniya üzərində iş müharibənin lap əvvəlində başladı. Müharibənin ilk günlərindən Şostakoviç də bir çox həmyerliləri kimi cəbhənin ehtiyacları üçün işləməyə başladı. Xəndək qazdı, hava hücumları zamanı gecə növbətçiliyi etdi.

Cəbhəyə gedən konsert komandalarının aranjımanı etdi. Amma həmişə olduğu kimi, bu nadir musiqiçi-publisistin beynində artıq baş verən hər şeyə həsr olunmuş böyük bir simfonik ideya var idi. Yeddinci Simfoniyanı yazmağa başladı. Birinci hissə yayda tamamlandı. İkincisini isə sentyabrda artıq mühasirəyə alınmış Leninqradda yazdı.

Oktyabr ayında Şostakoviç ailəsi ilə birlikdə Kuybışevə təxliyə edildi. Bir nəfəsdə sanki yaradılan ilk üç hissədən fərqli olaraq, finalda iş zəif keçdi. Son hissənin uzun müddət nəticə verməməsi təəccüblü deyil. Bəstəkar başa düşürdü ki, müharibəyə həsr olunmuş simfoniyadan təntənəli qələbəli final gözləniləcək. Amma bunun üçün hələ heç bir əsas yox idi və o, ürəyi istədiyi kimi yazıb.

27 dekabr 1941-ci ildə simfoniya tamamlandı. Beşinci Simfoniyadan başlayaraq bəstəkarın demək olar ki, bu janrdakı bütün əsərləri onun sevimli orkestri - E.Mravinskinin dirijorluğu ilə Leninqrad Filarmonik Orkestri tərəfindən ifa edilmişdir.

Amma təəssüf ki, Mravinskinin orkestri çox uzaqda, Novosibirskdə idi və hakimiyyət təcili premyerada təkid edirdi. Axı, simfoniya müəllif tərəfindən doğma şəhərinin şücaətinə həsr edilmişdir. Ona siyasi əhəmiyyət verilirdi. Premyera Kuybışevdə S. Samosudun dirijorluğu ilə Böyük Teatr Orkestrinin ifasında baş tutub. Bundan sonra simfoniya Moskva və Novosibirskdə ifa olunub. Lakin ən diqqətəlayiq premyera mühasirəyə alınmış Leninqradda oldu. Onun ifası üçün hər yerdən musiqiçilər toplanırdı. Onların çoxu tükənmişdi. Məşqlər başlamazdan əvvəl onları xəstəxanaya yerləşdirməli oldum - onları yedizdirin, müalicə edin. Simfoniyanın ifa olunduğu gün bütün artilleriya qüvvələri düşmənin atəş nöqtələrini yatırmaq üçün göndərildi. Bu premyeraya heç nə mane olmamalıdır.

Filarmoniya dolu idi. Tamaşaçılar çox müxtəlif idi. Konsertdə matroslar, silahlı piyadalar, köynək geyinmiş hava hücumundan müdafiə döyüşçüləri, Filarmoniyanın arıq havadarları iştirak edirdi. Simfoniyanın ifası 80 dəqiqə davam edib. Bütün bu müddət ərzində düşmənin silahları susdu: şəhəri müdafiə edən artilleriyaçılar nəyin bahasına olursa olsun alman silahlarının atəşini yatırmaq əmri aldılar.

Şostakoviçin yeni əsəri dinləyiciləri şoka saldı: onların çoxu göz yaşlarını gizlətmədən ağladı. Böyük musiqi o çətin zamanda insanları birləşdirən şeyi ifadə edə bildi: qələbəyə inam, fədakarlıq, öz şəhərinə və ölkəsinə sonsuz məhəbbət.

1942-ci il iyulun 19-da simfoniya Nyu-Yorkda ifa olundu və bundan sonra onun bütün dünya üzrə zəfər marşı başladı.

Birinci hissə geniş, nəğməli epik melodiya ilə başlayır. İnkişaf edir, böyüyür, getdikcə daha çox güclə doldurulur. Şostakoviç simfoniyanın yaradılması prosesini xatırlayaraq demişdir: “Simfoniya üzərində işləyərkən mən xalqımızın böyüklüyü, onun qəhrəmanlığı, bəşəriyyətin ən yaxşı idealları, insanın gözəl keyfiyyətləri haqqında düşünürdüm...” Hamısı bu, süpürgəcli intonasiyalar, cəsarətli geniş melodik hərəkətlər, ağır unisonlarla rus qəhrəmanlıq mövzularına aid olan əsas hissənin mövzusunda təcəssüm olunur.

Yan hissə də mahnıdır. Sakitləşdirici ninni kimidir. Onun melodiyası sanki sükutda əriyir. Hər şey dinc həyatın sakitliyi ilə nəfəs alır.

Amma hardansa uzaqdan nağara cingiltisi eşidilir, sonra bir melodiya yaranır: ibtidai, kupletlərə bənzəyən - məişət və vulqarlığın ifadəsi. Sanki kuklalar hərəkət edir. Beləliklə, "işğal epizodu" başlayır - dağıdıcı qüvvənin işğalının heyrətamiz mənzərəsi.

Əvvəlcə səs zərərsiz görünür. Amma mövzu 11 dəfə təkrarlanır, getdikcə daha da güclənir. Onun melodiyası dəyişmir, o, getdikcə daha çox yeni alətlərin səsini əldə edir, güclü akkord komplekslərinə çevrilir. Beləliklə, əvvəlcə təhdidedici deyil, axmaq və vulqar görünən bu mövzu nəhəng bir canavara - məhvetmə maşınına çevrilir. Deyəsən, yolundakı bütün canlıları toz halına salacaq.

Yazıçı A.Tolstoy bu musiqini “siçovul tutanın sədaları altında öyrənilmiş siçovulların rəqsi” adlandırmışdır. Görünür, siçovul tutanın iradəsinə tabe olan savadlı siçovullar davaya girirlər.

İstila epizodu dəyişməz bir mövzuda variasiya şəklində yazılmışdır - passacaglia.

Hələ Böyük Vətən Müharibəsi başlamazdan əvvəl Şostakoviç dəyişməz bir mövzuda, konsepsiyasına görə Ravelin Bolero əsərinə bənzər variasiyalar yazdı. Bunu tələbələrinə göstərdi. Mövzu sadədir, sanki rəqsdir, tələnin döyüntüsü ilə müşayiət olunur. O, böyük gücə çevrildi. Əvvəlcə bu, zərərsiz, hətta qeyri-ciddi səsləndi, lakin dəhşətli bir təzyiq simvoluna çevrildi. Bəstəkar bu bəstəni ifa etmədən və nəşr etmədən təxirə salıb. Məlum olub ki, bu epizod daha əvvəl yazılıb. Bəs bəstəkar onlara nəyi təsvir etmək istəyirdi? Avropada faşizmin dəhşətli yürüşü, yoxsa totalitarizmin fərdin üzərinə hücumu? (Qeyd: Totalitar rejim dövlətin cəmiyyətin bütün sahələrində hökmranlıq etdiyi, zorakılığın, demokratik azadlıqların və insan haqlarının məhv edildiyi rejimdir).

Elə bu zaman elə bil ki, dəmir koloss birbaşa dinləyiciyə doğru uğultu ilə hərəkət edir, gözlənilməz hadisə baş verir. Müxalifət başlayır. Adətən müqavimət motivi adlanan dramatik bir motiv meydana çıxır. Musiqidə iniltilər, qışqırıqlar eşidilir. Sanki möhtəşəm bir simfonik döyüş oynanılır.

Güclü kulminasiyadan sonra repriz tutqun və tutqun səslənir. Ondakı əsas partiyanın mövzusu şərə qarşı böyük etiraz gücü ilə dolu, bütün bəşəriyyətə ünvanlanmış ehtiraslı nitq kimi səslənir. Yan hissənin sönük və tənhalaşan melodiyası xüsusilə ifadəlidir. Burada ifadəli fagot solo gəlir.

Bu, artıq layla deyil, daha çox dözülməz spazmlarla kəsilmiş ağlamadır. Yalnız kodada əsas hissə mayorla səslənir, sanki şər qüvvələrin öhdəsindən gəlməyi təsdiqləyir. Amma uzaqdan nağara səsi eşidilir. Müharibə hələ də davam edir.

Növbəti iki hissə insanın mənəvi zənginliyini, iradəsinin gücünü göstərmək üçün nəzərdə tutulub.

İkinci hərəkət yumşaq tonlarda şerzodur. Bu musiqidə bir çox tənqidçilər Leninqradın şəklini şəffaf ağ gecələr kimi görürdülər. Bu musiqi təbəssüm və kədəri, yüngül yumoru və introspeksiyanı birləşdirərək cəlbedici və parlaq obraz yaradır.

Üçüncü hissə əzəmətli və ruhlu adagiodur. O, xora ilə açılır - ölülər üçün bir növ rekviyem. Bunun ardınca skripkaların pafoslu ifadəsi gəlir. İkinci mövzu, bəstəkarın fikrincə, "həyata heyranlıq, təbiətə heyranlıq" ifadə edir. Dramatik orta hissə keçmişin xatirəsi, birinci hissədəki faciəvi hadisələrə reaksiya kimi qəbul edilir.

Final çətin eşidilən timpani tremolosu ilə başlayır. Sanki güc tədricən toplanır. Beləcə sarsılmaz enerji ilə dolu əsas mövzu hazırlanır. Bu mübarizə, xalq qəzəbi obrazıdır. Onu sarabande ritmində epizod əvəz edir - yenə də yıxılanların xatirəsi. Və sonra simfoniyanın tamamlanmasının təntənəsi üçün yavaş bir yüksəliş başlayır, burada birinci hissənin əsas mövzusu sülh və gələcək qələbənin simvolu kimi truba və trombonlarla ifa olunur.

Şostakoviçin yaradıcılığında janr müxtəlifliyi nə qədər geniş olsa da, istedadı baxımından o, ilk növbədə, bəstəkar-simfonistdir. Onun yaradıcılığı nəhəng məzmun miqyası, ümumiləşdirilmiş düşüncə meyli, münaqişələrin şiddəti, dinamizm və ciddi inkişaf məntiqi ilə xarakterizə olunur. Bu xüsusiyyətlər onun simfoniyalarında xüsusilə qabarıq şəkildə özünü göstərir. Şostakoviçin Peruda on beş simfoniya var. Onların hər biri xalqın həyat tarixində bir səhifədir. Bəstəkar əbəs yerə dövrünün musiqi salnaməsi adlandırılmırdı. Həm də yuxarıdan baş verən hər şeyi tədqiq edən kimi həvəssiz müşahidəçi deyil, öz dövrünün sarsıntılarına incə reaksiya verən, müasirlərinin həyatını yaşayan, ətrafda baş verən hər şeyə qarışan bir insan. O, özü haqqında böyük Hötenin sözləri ilə deyə bilərdi:

- Mən kənar adam deyiləm,
Dünyəvi işlərin iştirakçısı!

Heç kim kimi, o, doğma ölkəsi və xalqı ilə, hətta daha geniş şəkildə - bütün bəşəriyyətlə baş verən hər şeyə həssas münasibəti ilə seçilirdi. Bu həssaslıq sayəsində o dövrə xas olan xüsusiyyətləri tuta bildi və onları yüksək bədii obrazlarda canlandıra bildi. Və bu baxımdan bəstəkarın simfoniyaları bəşəriyyət tarixinin unikal abidəsidir.

9 avqust 1942-ci il. Bu gün mühasirəyə alınmış Leninqradda Dmitri Şostakoviçin Yeddinci (“Leninqrad”) simfoniyasının məşhur tamaşası baş tutdu.

Təşkilatçısı və dirijoru Leninqrad Radio Orkestrinin baş dirijoru Karl İliç Eliasberq idi. Simfoniya ifa olunarkən şəhərə bir dənə də olsun düşmən mərmisi düşmədi: Leninqrad Cəbhəsinin komandiri marşal Qovorovun əmri ilə bütün düşmən nöqtələri əvvəlcədən darmadağın edildi. Şostakoviçin musiqisi səslənərkən silahlar susurdu. Onu təkcə şəhər sakinləri deyil, Leninqradı mühasirəyə alan alman qoşunları da eşidirdilər. Müharibədən uzun illər sonra almanlar deyirdilər: “Sonra 1942-ci il avqustun 9-da anladıq ki, müharibədə məğlub olacağıq. Biz sizin aclığa, qorxuya və hətta ölümə qalib gələ biləcək gücünüzü hiss etdik..."

Mühasirəyə alınmış Leninqradda ifasından başlayaraq, simfoniya Sovet və Rusiya hakimiyyəti üçün böyük təşviqat və siyasi əhəmiyyət kəsb edirdi.

21 avqust 2008-ci ildə Gürcüstan qoşunları tərəfindən dağıdılmış Cənubi Osetiyanın Sxinvali şəhərində Valeri Gergiyevin dirijorluğu ilə Mariinski Teatrı Orkestri tərəfindən simfoniyanın birinci hissəsinin fraqmenti ifa edilmişdir.

“Bu simfoniya dünyaya xatırladır ki, blokada və Leninqradın bombalanması dəhşəti bir daha təkrarlanmamalıdır...”
(V. A. Gergiev)

Təqdimat

Daxildir:
1. Təqdimat 18 slayd, ppsx;
2. Musiqi səsləri:
7 nömrəli "Leninqrad" simfoniyası, Op. 60, 1 hissə, mp3;
3. Məqalə, docx.

D.D. Şostakoviç "Leninqrad Simfoniyası"

Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası (Leninqrad) təkcə qələbə əzmini deyil, həm də rus xalqının ruhunun qarşısıalınmaz gücünü əks etdirən böyük əsərdir. Musiqi müharibə illərinin salnaməsidir, hər səsində tarixin izi duyulur. Möhtəşəm miqyaslı kompozisiya təkcə mühasirəyə alınmış Leninqrad əhalisinə deyil, bütün sovet xalqına ümid və inam verdi.

Əsərin necə bəstələndiyini və ilk dəfə hansı şəraitdə ifa edildiyini, məzmunu və bir çox maraqlı faktları səhifəmizdən öyrənə bilərsiniz.

"Leninqrad simfoniyası" nın yaranma tarixi

Dmitri Şostakoviç həmişə çox həssas insan olub, sanki mürəkkəb bir tarixi hadisənin başlanacağını qabaqlayıb. Beləliklə, hələ 1935-ci ildə bəstəkar passacaglia janrında variasiyalar bəstələməyə başladı. Qeyd edək ki, bu janr İspaniyada geniş yayılmış yas mərasimidir. Nəzərdə tutulduğu kimi, kompozisiya istifadə olunan variasiya prinsipini təkrarlamaq idi Maurice Ravel v " Bolero". Hətta eskizlər dahi musiqiçinin dərs dediyi konservatoriyanın tələbələrinə də nümayiş etdirilib. Passacaglia mövzusu olduqca sadə idi, lakin onun inkişafı quru nağara sayəsində yaradılmışdır. Tədricən dinamika qorxu və dəhşət simvolunu nümayiş etdirən böyük gücə çatdı. Bəstəkar əsər üzərində işləməkdən yorulub kənara qoyub.

Müharibə oyandı Şostakoviçəsəri tamamlamaq və onu qalib və qalib finala çatdırmaq arzusu. Bəstəkar simfoniyada əvvəllər başlamış passacagliadan istifadə etmək qərarına gəldi, variasiyalar üzərində qurulan və inkişafı əvəz edən böyük bir epizod oldu. 1941-ci ilin yayında birinci hissə tamamilə hazır idi. Sonra bəstəkar Leninqraddan təxliyə edilməzdən əvvəl bəstəkar tərəfindən tamamlanan orta hissələr üzərində işə başladı.

Müəllif əsərlə bağlı öz işini xatırladıb: “Əvvəlki əsərlərdən daha tez yazdım. Mən başqa cür edə bilməzdim və onu bəstələyə bilməzdim. Ətrafda dəhşətli müharibə gedirdi. Sadəcə öz musiqisində bu qədər mübarizə aparan ölkəmizin imicini çəkmək istədim. Müharibənin ilk günü mən artıq işə başlamışam. Sonra bir çox musiqiçi tanışlarım kimi konservatoriyada yaşadım. Mən hava hücumundan müdafiə döyüşçüsü idim. Yatmadım, yemək yemədim və yalnız növbətçi olduğum zaman və ya hava həyəcanı yarananda yazmaqdan uzaqlaşdım.

Dördüncü hissə ən çətin hissəyə verildi, çünki bu, xeyirin şər üzərində qələbəsi olmalı idi. Bəstəkar təşviş hiss etdi, müharibə onun mənəviyyatına çox ciddi təsir etdi. Anası və bacısı şəhərdən təxliyə olunmayıb və Şostakoviç onlardan çox narahat olub. Ağrı ruhunu incidir, heç nə fikirləşə bilmirdi. Yaxınlıqda onu əsərin qəhrəmanlıq finalına ruhlandıracaq heç kim yox idi, lakin buna baxmayaraq, bəstəkar cəsarətini toplayıb əsəri ən nikbin ruhda tamamladı. 1942-ci ilin başlanmasından bir neçə gün əvvəl əsər tamamilə tərtib edilmişdir.

7 nömrəli simfoniyanın ifası

Əsər ilk dəfə 1942-ci ilin yazında Kuybışevdə ifa edilmişdir. Premyera Samuil Samosud tərəfindən idarə edilmişdir. Maraqlıdır ki, kiçik bir şəhərdə tamaşaya müxtəlif ölkələrdən müxbirlər gəlib. Tamaşaçıların reytinqi yüksək idi, bir neçə ölkə simfoniyanı dünyanın ən məşhur filarmoniyalarında ifa etmək istəyirdi, partituranın göndərilməsi üçün müraciətlər göndərilməyə başlandı. Bəstəni ölkədən kənarda ilk ifa etmək hüququ məşhur dirijor Toskaniniyə həvalə edilib. 1942-ci ilin yayında əsər Nyu-Yorkda ifa olundu və böyük uğur qazandı. Musiqi bütün dünyaya yayılıb.

Lakin Qərb səhnələrində heç bir tamaşa mühasirəyə alınmış Leninqraddakı premyera miqyası ilə müqayisə oluna bilməzdi. 1942-ci il avqustun 9-da, Hitlerin planına görə, şəhərin blokadadan çıxacağı gün Şostakoviçin musiqisi səsləndi. Bütün dörd hissəni dirijor Karl Eliasberq ifa edirdi. Əsər radioda və küçə səsgücləndiriciləri vasitəsilə verildiyi üçün hər evdə, küçələrdə səslənirdi. Almanlar heyrət içində idilər - bu, sovet xalqının gücünü göstərən əsl şücaət idi.

Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyası haqqında maraqlı faktlar

"Leninqradskaya" adını əsərə məşhur şairə Anna Axmatova verib.
Yarandığı gündən Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyası klassik musiqi tarixinin ən siyasiləşmiş əsərlərindən birinə çevrilib. Belə ki, simfonik əsərin Leninqradda premyerasının tarixi təsadüfi seçilməyib. Böyük Pyotr tərəfindən tikilmiş şəhərin tam qırğını, almanların planına görə, avqustun 9-na təyin edilmişdi. Baş komandirlərə o vaxtlar məşhur olan “Astoriya” restoranına xüsusi dəvətnamələr verilib. Onlar şəhərdə mühasirəyə alınanlar üzərində qələbəni qeyd etmək istəyirdilər. Simfoniyanın premyerasına biletlər blokadadan sağ çıxanlara pulsuz paylanıb. Almanlar hər şeydən xəbərdar idilər və əsərin qeyri-ixtiyari dinləyicilərinə çevrildilər. Premyera günü şəhər uğrunda döyüşdə kimin qalib gələcəyi bəlli oldu.
Premyera günü bütün şəhər Şostakoviçin musiqisi ilə doldu. Simfoniya həm radio, həm də şəhər küçələrində səsgücləndiricilər vasitəsilə yayımlanırdı. İnsanlar dinləyirdilər və öz emosiyalarını gizlədə bilmirdilər. Çoxları ölkə üçün qürur hissi ilə dolub ağladı.
Simfoniyanın birinci hissəsinin musiqisi “Leninqrad simfoniyası” adlı baletin əsasını təşkil etdi.

Görkəmli yazıçı Aleksey Tolstoy “Leninqrad” simfoniyası haqqında məqalə yazıb, burada əsəri insanda insan düşüncəsinin təntənəsi kimi təyin etməklə yanaşı, əsəri musiqi nöqteyi-nəzərindən təhlil edib.
Musiqiçilərin əksəriyyəti blokadanın əvvəlində şəhərdən çıxarıldığı üçün bütöv bir orkestri yığmaq çətin idi. Ancaq yenə də yığıldı və iş bir neçə həftə ərzində öyrənildi. Leninqrad premyerasına alman əsilli tanınmış dirijor Eliasberq rəhbərlik etmişdir. Belə ki, milliyyətindən asılı olmayaraq hər bir insanın sülhə can atdığı vurğulanıb.

Simfoniyanı Entente adlı məşhur kompüter oyununda dinləmək olar.
2015-ci ildə əsər Donetsk Filarmoniyasında ifa olunub. Premyera xüsusi layihə çərçivəsində baş tutub.
Şair və dost Aleksandr Petroviç Mejirov bu əsərə şeir həsr etmişdir.
Almanlardan biri SSRİ-nin faşist Almaniyası üzərində qələbəsindən sonra etiraf etdi: “Məhz Leninqrad simfoniyasının premyerası günü anladıq ki, təkcə döyüşdə deyil, bütün müharibədə məğlub olacağıq. O zaman biz rus xalqının hər şeyə, aclığa da, ölümə də qalib gələ bilən gücünü hiss etdik.
Şostakoviç özü də istəyirdi ki, simfoniya Leninqradda parlaq Mravinskinin idarə etdiyi sevimli Leninqrad Filarmoniya orkestri tərəfindən ifa olunsun. Amma bu baş verə bilməzdi, orkestr Novosibirskdə yerləşdiyi üçün musiqiçilərin daşınması çox çətinləşəcək və faciəyə səbəb ola bilərdi, çünki şəhər blokadada idi, ona görə də orkestr şəhərdə olan insanlardan formalaşmalı idi. Çoxları hərbi orkestrlərin musiqiçiləri idi, bir çoxu qonşu şəhərlərdən dəvət olunmuşdu, amma sonda orkestr toplanıb əsəri ifa etdi.
Simfoniyanın ifası zamanı gizli Flurri əməliyyatı uğurla həyata keçirilib. Daha sonra bu əməliyyatın iştirakçısı Şostakoviçə və əməliyyatın özünə həsr olunmuş şeir yazacaq.
Kuybışevdə premyera üçün xüsusi olaraq SSRİ-yə göndərilmiş İngilis Time jurnalından bir jurnalistin rəyi qorunub saxlanılmışdır. Daha sonra müxbir əsərin qeyri-adi əsəbiliklə dolduğunu yazıb, melodiyaların parlaqlığını və ifadəliliyini qeyd edib. Onun fikrincə, simfoniya Böyük Britaniyada və bütün dünyada ifa olunmalıdır.

Musiqi bizim dövrümüzdə artıq baş vermiş başqa bir hərbi hadisə ilə əlaqələndirilir. 21 avqust 2008-ci ildə əsər Tsxinvalidə ifa olundu. Simfoniyaya dövrümüzün ən yaxşı dirijorlarından biri Valeri Gergiev dirijorluq edirdi. Tamaşa Rusiyanın aparıcı kanallarında, yayım radiostansiyalarında da yayımlanıb.
Sankt-Peterburq Filarmoniyasının binasında simfoniyanın premyerasına həsr olunmuş xatirə lövhəsini görmək olar.
Bir müxbir kapitulyasiyaya imza atdıqdan sonra Avropadakı xəbər buraxılışında dedi: “Bir ölkəni necə məğlub etmək olar ki, bu cür dəhşətli döyüşlər, blokadalar və ölüm, dağıntı və aclıq zamanı insanlar bu qədər güclü əsər yazıb, onu səbirsizliklə ifa edə bilirlər. mühasirəyə alınmış şəhər? Məncə yox. Bu, inanılmaz bir şücaətdir”.

Yeddinci Simfoniya tarixi əsaslarla yazılmış əsərlərdən biridir. Böyük Vətən Müharibəsi Şostakoviçdə insanda qələbəyə inam qazanmağa və dinc həyat qazanmağa kömək edən bir kompozisiya yaratmaq istəyini oyatdı. Qəhrəmanlıq məzmunu, ədalətin təntənəsi, işığın qaranlığa qarşı mübarizəsi - əsərdə öz əksini tapır.

Simfoniya klassik 4 hissəli quruluşa malikdir. Dramaturgiyanın inkişafı baxımından hər bir hissənin özünəməxsus rolu var:

ayrılıram təfərrüatsız sonata şəklində yazılmışdır. Partiyanın rolu iki qütb dünyasının ekspozisiyasıdır, yəni əsas hissə rus intonasiyaları üzərində qurulmuş sakit, əzəmətli bir dünyadır, yan hissə əsas hissəni tamamlayır, lakin eyni zamanda xarakterini dəyişir və bir qütb dünyasına bənzəyir. layla. “İşğal epizodu” adlanan yeni musiqi materialı müharibə, qəzəb və ölüm dünyasıdır. Zərb alətlərinin müşayiəti ilə ibtidai melodiya 11 dəfə ifa olunur. Kulminasiya nöqtəsi əsas partiyanın mübarizəsini və “işğal epizodu”nu əks etdirir. Kodeksdən aydın olur ki, əsas partiya qalib gəlib.
II hissəşerzodur. Musiqidə Leninqradın sülh dövründəki şəkilləri, keçmiş sakitlik haqqında təəssüf notları var.
III hissəölülər üçün rekviyem janrında yazılmış adagiodur. Müharibə onları əbədi aldı, musiqi faciəli və kədərlidir.
Son işıqla qaranlığın mübarizəsini davam etdirir, əsas tərəf enerji və güc toplayır və “işğal epizodu”nda qalib gəlir. Sarabande mövzusu sülh uğrunda mübarizədə həlak olanların hamısını tərənnüm edir, sonra əsas partiya qurulur. Musiqi daha parlaq gələcəyin əsl simvolu kimi səslənir.

Majorda açar təsadüfən seçilməyib. Məsələ burasındadır ki, bu tonallıq tarixin yazıldığı boş vərəqin simvoludur və onun hara dönəcəyinə yalnız insan qərar verir. C major həm düz, həm də kəskin əlavə modulyasiyalar üçün bir çox imkanlar təqdim edir.

Kinofilmlərdə 7 nömrəli simfoniyanın musiqisindən istifadə

Bu günə qədər “Leninqrad simfoniyası” kinoda az istifadə olunur, lakin bu fakt əsərin tarixi əhəmiyyətini azaltmır. Aşağıda iyirminci əsrin ən məşhur əsərinin fraqmentlərini eşidə biləcəyiniz filmlər və seriallar var:

"1871" (1990);
"Hərbi sahə romanı" (1983);
"Leninqrad simfoniyası" (1958).

Dmitri Şostakoviç Yeddinci (Leninqrad) Simfoniyasını 1941-ci ilin sentyabrında Nevada şəhərin ətrafında blokada bağlandıqda yazmağa başladı. Həmin günlərdə bəstəkar onu cəbhəyə göndərmək xahişi ilə ərizə vermişdi. Əvəzində “Böyük torpaq”a göndərilməyə hazırlaşmaq əmri aldı və tezliklə ailəsi ilə birlikdə Moskvaya, sonra isə Kuybışova göndərildi. Orada dekabrın 27-də bəstəkar simfoniya üzərində işi başa vurdu.

Simfoniyanın premyerası 1942-ci il martın 5-də Kuybışevdə oldu. Uğur o qədər böyük idi ki, ertəsi gün onun balının bir nüsxəsi Moskvaya uçdu. Moskvada ilk tamaşa 1942-ci il martın 29-da Sütunlar zalında baş tutdu.

Ən böyük amerikalı dirijorlar - Leopold Stokowski və Arturo Toscanini (Nyu-York Radio Symphony - NBC), Sergey Koussevitzky (Boston Simfonik Orkestri), Eugene Ormandy (Filadelfia Simfonik Orkestri), Arthur Rodzinsky (Klivlend Simfonik Orkestrinə) Soonniyə müraciət ediblər. Xariclə Mədəni Əlaqələr (VOKS) Şostakoviçin "Yeddinci Simfoniya" partituralarının dörd nüsxəsini və Sovet İttifaqında simfoniyanın ifasının yazısını təyyarə ilə təcili olaraq ABŞ-a göndərmək xahişi ilə. Onlar Yeddinci Simfoniyanı eyni vaxtda hazırlayacaqlarını və ilk konsertlərin eyni gündə baş tutacağını bəyan etdilər - ABŞ-ın musiqi həyatında görünməmiş bir hadisə. Eyni tələb İngiltərədən də gəlib.

"Time" jurnalının üz qabığında yanğınsöndürən dəbilqəsində Dmitri Şostakoviç, 1942-ci il

Simfoniyanın partiturası hərbi təyyarələrlə ABŞ-a göndərilmiş, “Leninqrad” simfoniyasının Nyu-Yorkda ilk ifası ABŞ, Kanada və Latın Amerikası radiostansiyaları tərəfindən yayımlanmışdır. Onu 20 milyona yaxın insan eşitdi.

Lakin onlar xüsusi səbirsizliklə mühasirəyə alınmış Leninqradda “özlərinin” Yeddinci Simfoniyasını gözləyirdilər. 2 iyul 1942-ci ildə iyirmi yaşlı pilot, leytenant Litvinov alman zenit silahlarının davamlı atəşi altında atəş halqasını yardı, dərmanlar və yeddinci simfoniyanın partiturasında dörd həcmli musiqi dəftəri verdi. mühasirəyə alınmış şəhər. Onları hava limanında gözləyirdilər və ən böyük xəzinə kimi apardılar.

Karl Eliasberq

Lakin Leninqrad Radio Komitəsinin Böyük Simfonik Orkestrinin baş dirijoru Karl Eliasberq partituranın dörd dəftərindən birincisini açanda o, tutqun oldu: adi üç truba, üç trombon və dörd buynuz əvəzinə, Şostakoviç iki dəfə daha çox oxudu. çoxlu. Əlavə zərb alətləri! Üstəlik, Şostakoviçin əli ilə partiturada belə yazılıb: “Simfoniyanın ifasında bu alətlərin iştirakı məcburidir”. Və “mütləq” sözünün altı qalın hərflərlə vurğulanır. Aydın oldu ki, orkestrdə hələ də qalan o bir neçə musiqiçi ilə simfoniya ifa edilə bilməz. Bəli və onlar son konsertlərini 1941-ci ilin dekabrında verdilər.

1941-ci ilin ac qışından sonra orkestrdə cəmi 15 nəfər qalmışdı və yüzdən çox adam tələb olunurdu. Orkestrin blokada kompozisiyasının fleytaçısı Qalina Lelyuxinanın hekayəsindən: “Radioda bütün musiqiçilərin dəvət olunduğunu elan etdilər. Gəzmək çətin idi. Məndə sinqa xəstəliyi var idi və ayaqlarım çox ağrıyırdı. Əvvəlcə doqquz nəfər idik, amma sonra daha çox gəldi. Dirijor Eliasberqi kirşə ilə gətirdilər, çünki aclıqdan tamamilə zəifləmişdi. Hətta cəbhə xəttindən kişilər çağırılırdı. Silah əvəzinə musiqi alətlərini götürməli idilər. Simfoniya böyük fiziki səy tələb edirdi, xüsusən də külək hissələri - onsuz da nəfəs almaq çətin olan şəhər üçün böyük yük idi. Eliasberq nağara ifaçısı Jaudat Aidarovu ölü otaqda tapıb və orada musiqiçinin barmaqlarının yüngülcə tərpəndiyini görüb. – Bəli, sağdır! Zəiflikdən sarsılan Karl Eliasberg musiqiçilər axtarışında xəstəxanaları gəzdi. Cəbhədən musiqiçilər gəlirdi: pulemyot rotasından trombonçu, zenit alayından buynuz ifaçısı... Violist xəstəxanadan qaçdı, fleytaçını xizəkdə gətirdilər - ayaqları iflic oldu. Zurnaçı yay olmasına baxmayaraq keçə çəkmələrlə gəldi: aclıqdan şişmiş ayaqları başqa ayaqqabılara sığmırdı.

Klarnet ifaçısı Viktor Kozlov xatırlayırdı: “Birinci məşqdə bəzi musiqiçilər fiziki cəhətdən ikinci mərtəbəyə qalxa bilmədilər, aşağıda dinlədilər. Onlar aclıqdan çox yorulmuşdular. İndi belə bir tükənmə dərəcəsini təsəvvür etmək belə mümkün deyil. İnsanlar otura bilmirdilər, çox arıq idilər. Məşq zamanı dayanmalı oldum”.

9 avqust 1942-ci ildə mühasirəyə alınmış Leninqradda Karl Eliasberqin (millətcə alman) dirijorluğu ilə Böyük Simfonik Orkestr Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasını ifa etdi. Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının ilk ifa günü təsadüfi seçilməyib. 9 avqust 1942-ci ildə nasistlər şəhəri tutmaq niyyətində idilər - hətta Astoriya otelinin restoranında ziyafətə dəvətnamələr hazırlamışdılar.

Simfoniyanın ifa olunduğu gün Leninqradın bütün artilleriya qüvvələri düşmənin atəş nöqtələrini yatırmağa göndərildi. Bombalara və hava hücumlarına baxmayaraq, Filarmoniyada bütün çilçıraqlar yandırıldı. Simfoniya həm radio, həm də şəhərin şəbəkə dinamikləri vasitəsilə yayımlanırdı. Bunu təkcə şəhər sakinləri deyil, həm də şəhərin praktiki olaraq öldüyünə inanan Leninqradı mühasirəyə alan alman qoşunları eşitdi.

Müharibədən sonra Leninqrad yaxınlığında döyüşən iki keçmiş alman əsgəri Eliasberqi axtarıb ona etiraf edir: “Sonra 1942-ci il avqustun 9-da anladıq ki, müharibədə məğlub olacağıq”.

Məqsədə gedən yol

Virtuoz 25 sentyabr 1906-cı ildə musiqiyə hörmət edilən və sevilən ailədə anadan olub. Valideynlərin ehtirası oğula keçdi. 9 yaşında N. A. Rimski-Korsakovun "Çar Saltanın nağılı" operasına baxdıqdan sonra uşaq musiqi ilə ciddi məşğul olmaq niyyətində olduğunu bildirdi. İlk müəllim pianoda ifa etməyi öyrədən ana idi. Daha sonra uşağı direktoru məşhur müəllim I. A. Glyasser olan musiqi məktəbinə göndərdi.

Sonradan istiqamət seçimi ilə bağlı şagirdlə müəllim arasında anlaşılmazlıqlar yaranıb. Mentor oğlanı pianoçu kimi gördü, gənc bəstəkar olmaq arzusunda idi. Buna görə 1918-ci ildə Dmitri məktəbi tərk etdi. Bəlkə də istedad orada təhsil almaq üçün qalsaydı, bu gün dünya Şostakoviçin 7-ci simfoniyası kimi əsəri bilməyəcəkdi. Bəstənin yaranma tarixi musiqiçinin tərcümeyi-halının mühüm hissəsini təşkil edir.

Gələcəyin melodisti

Növbəti yay Dmitri Petroqrad Konservatoriyasında dinləmələrə getdi. Orada onu məşhur professor və bəstəkar A. K. Qlazunov gördü. Tarix qeyd edir ki, bu adam gənc istedad üçün təqaüdlə kömək etmək xahişi ilə Maksim Qorkiyə müraciət edib. Musiqidə yaxşı olub-olmadığını soruşduqda professor vicdanla cavab verdi ki, Şostakoviçin üslubu ona yad və anlaşılmazdır, lakin bu, gələcək üçün mövzudur. Beləliklə, payızda oğlan konservatoriyaya girdi.

Lakin Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası yalnız 1941-ci ildə yazılmışdır. Bu əsərin yaranma tarixi - enişli-yoxuşlu.

Universal sevgi və nifrət

Hələ təhsil alarkən Dmitri əhəmiyyətli melodiyalar yaratdı, lakin yalnız konservatoriyanı bitirdikdən sonra İlk Simfoniyasını yazdı. Əsər tezisə çevrildi. Qəzetlər onu musiqi aləmində inqilabçı adlandırırdılar. Şöhrətlə yanaşı, gəncin üzərinə çoxlu mənfi tənqidlər də gəldi. Buna baxmayaraq, Şostakoviç işini dayandırmadı.

Gözəl istedadına baxmayaraq, onun bəxti gətirmədi. Hər bir iş uğursuz oldu. Bir çox bədxahlar hələ Şostakoviçin 7-ci simfoniyası çıxmazdan əvvəl bəstəkarı kəskin şəkildə qınadılar. Kompozisiyanın yaranma tarixi maraqlıdır - virtuoz onu artıq populyarlığının zirvəsində bəstələyib. Amma bundan əvvəl, 1936-cı ildə “Pravda” qəzeti yeni formatlı balet və operaları sərt şəkildə pisləyirdi. Qəribədir ki, müəllifi Dmitri Dmitrieviç olan prodüserlərdən qeyri-adi musiqilər də isti əlin altına düşdü.

Yeddinci Simfoniyanın Dəhşətli Musası

Bəstəkar təqib olundu, əsərləri qadağan edildi. Dördüncü simfoniya ağrıya çevrildi. Bir müddət paltarlı və çarpayının yanında çamadanla yatdı - musiqiçi hər an həbs olunmaqdan qorxurdu.

Bununla belə, o, fasilə vermədi. 1937-ci ildə əvvəlki kompozisiyaları üstələyən və onu reabilitasiya edən Beşinci Simfoniyanı buraxdı.

Amma başqa bir əsər musiqidə təcrübə və hisslər dünyasını açdı. Şostakoviçin 7-ci simfoniyasının yaranma tarixi faciəli və dramatik idi.

1937-ci ildə Leninqrad Konservatoriyasında bəstəkarlıq dərsləri keçib, sonra professor elmi adını alıb.

Bu şəhərdə o, İkinci Dünya Müharibəsini tapır. Dmitri Dmitrieviç onu blokadada qarşıladı (şəhər sentyabrın 8-də mühasirəyə alındı), sonra o, o dövrün digər sənətçiləri kimi, Rusiyanın mədəniyyət paytaxtından çıxarıldı. Bəstəkar ailəsi ilə birlikdə əvvəlcə Moskvaya, sonra isə oktyabrın 1-də Kuybışevə (1991-ci ildən - Samara) köçürülüb.

İşin başlanğıcı

Qeyd edək ki, müəllif bu musiqi üzərində hələ Böyük Vətən Müharibəsindən əvvəl işləməyə başlayıb. 1939-1940-cı illərdə Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyasının yaranma tarixi başlayır. Onun sözlərini ilk eşidənlər tələbələr və həmkarları oldu. Başlanğıcda bu, nağara səsi ilə inkişaf edən sadə bir mövzu idi. Artıq 1941-ci ilin yayında bu hissə əsərin ayrıca emosional epizoduna çevrildi. Simfoniya rəsmi olaraq iyulun 19-da başlayıb. Müəllif heç vaxt bu qədər aktiv yazmadığını etiraf etdikdən sonra. Maraqlıdır ki, bəstəkar radioda leninqradlılara müraciət edib, burada yaradıcılıq planlarını açıqlayıb.

Sentyabrda o, ikinci və üçüncü hissələr üzərində işləyib. Dekabrın 27-də ustad yekun hissəni yazdı. 1942-ci il martın 5-də Kuybışevdə Şostakoviçin 7-ci simfoniyası ilk dəfə səsləndirildi. Əsərin blokadada yaranma tarixi premyeradan heç də az maraqlı deyil. Onu Bolşoy Teatrının təxliyə edilmiş orkestri ifa edirdi. Samuil Samosuda tərəfindən idarə olunur.

Əsas konsert

Ustadın arzusu Leninqradda çıxış etmək idi. Musiqinin səslənməsi üçün böyük qüvvələr sərf olundu. Konsertin təşkili işi mühasirəyə alınmış Leninqradda qalan yeganə orkestrin üzərinə düşdü. Döyülmüş şəhər bir dəstə musiqiçiyə damcı topladı. Ayaq üstə dayana bilən hər kəsi qəbul edirdilər. Çıxışda çoxlu cəbhəçilər iştirak edirdi. Şəhərə ancaq musiqi notları çatdırılıb. Sonra ziyafətləri rənglədilər, plakatlar asdılar. 9 avqust 1942-ci ildə Şostakoviçin 7-ci simfoniyası səsləndi. Əsərin yaranma tarixi həm də ona görə unikaldır ki, məhz bu gün nasist qoşunları müdafiəni yarmağı planlaşdırırdılar.

Dirijor Karl Eliasberq idi. Əmr verildi: “Konsert gedəndə düşmən susmalıdır”. Sovet artilleriyası sakitliyi təmin etdi və əslində bütün sənətçiləri əhatə etdi. Radioda musiqi verirdilər.

Yorulmuş sakinlər üçün əsl bayram idi. İnsanlar ağlayaraq ayaq üstə alqışladılar. Avqust ayında simfoniya 6 dəfə ifa olunub.

Dünya tanınması

Premyeradan dörd ay sonra əsər Novosibirskdə səsləndi. Yayda Böyük Britaniya və ABŞ sakinləri bunu eşitdilər. Müəllif populyarlaşdı. Şostakoviçin 7-ci simfoniyasının yaradılmasının blokada hekayəsi dünyanın hər yerindən insanları valeh edirdi. İlk bir neçə ay ərzində 60 dəfədən çox səsləndirilib. Onun ilk verilişini bu qitənin 20 milyondan çox insanı dinləyib.

Leninqrad dramı olmasaydı, əsərin bu qədər populyarlıq qazanmayacağını iddia edən paxıl insanlar da vardı. Ancaq buna baxmayaraq, ən cəsarətli tənqidçi belə müəllifin əsərinin ortalıq olduğunu söyləməyə cəsarət etmədi.

Sovet İttifaqının ərazisində də dəyişikliklər oldu. Necə ki, 20-ci əsrin Bethoveni adlandırılırdı. İnsan qəbul etdi Bəstəkar S.Rahmaninov dahi şəxsiyyət haqqında mənfi fikirlər söyləyib: “Bütün sənətkarlar unudulub, bircə Şostakoviç qalıb”. Tarixi hörmətə layiq olan 7-ci "Leninqradskaya" simfoniyası milyonların qəlbini fəth etdi.

Ürək Musiqisi

Musiqidə faciəvi hadisələr eşidilir. Müəllif nəinki müharibəyə aparan bütün ağrıları göstərmək istəyirdi, həm də xalqını sevirdi, lakin onları idarə edən gücə xor baxırdı. Onun məqsədi milyonlarla sovet xalqının hisslərini çatdırmaq idi. Usta şəhər və sakinlərlə birlikdə əziyyət çəkdi və divarları notlarla qorudu. Qəzəb, sevgi, iztirab Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası kimi bir əsərdə təcəssüm olunurdu. Yaradılış tarixi müharibənin ilk ayları və blokadanın başlanması dövrünü əhatə edir.

Mövzunun özü xeyirlə şər, sülh və köləlik arasında böyük mübarizədir. Gözünü yumub melodiyanı açsan, düşmən təyyarələrindən səmanın uğultusunu, işğalçıların murdar çəkmələrindən doğma torpağın necə inildədiyini, oğlunu ölümə aparan ananın necə ağladığını eşidirsən.

Məşhur Leninqradka, şairə Anna Axmatovanın dediyi kimi, azadlıq simvoluna çevrildi. Divarın bir tərəfində düşmənlər, haqsızlıq, digər tərəfdə - sənət, Şostakoviç, 7-ci simfoniya. Yaradılış tarixi müharibənin ilk mərhələsini və azadlıq mübarizəsində incəsənətin rolunu qısaca əks etdirir!