Leonardo da Vinçinin Allahın əli. İntibah magistrlərinin rəsmlərində gizli simvollar

Əsas / Sevmək

Adəmin yaradılması - Michelangelo Buonaroti. 1511. Fresco. 280x570.

Köməkçi mələklər tərəfindən əhatə olunmuş sonsuz bir kosmik yaradıcıda uçur. Son böyük bir şey dünyanın yaradılmasını başa çatdırmaq üçün qalır - bir insanın yaradılışı, yaradıcıya bənzər canlı varlıqlar və yaradıcı özü ilə daxili doldurulur.

Atanın Allahının jestinə dəqiq və əminəm. İlahi enerji artıq xalqın birincisi, mükəmməl qatlanmış Adəmin bədənini doldurmağa başlamışdır.

Yaratma müqəddəsliyi üçün mələklər məmnun və hörmətlidirlər. Allahın köməkçiləri arasında qorxu və heyrətamiz olan bir çox insanın köməkçiləri arasında. Bu yeni, misli görünməmiş bir məxluq nə olacaq? Bu, bu yalnız yaradılan dünyaya nə gətirəcək? Allahın böyük etimadı nə ilə görüşəcəkmi?

Adəmin fiquru ayrıca diqqətə layiqdir. Müəllif bu görüntüyü sevgi və xüsusi qayğı ilə yaradır. Tamaşaçıdan əvvəl, yer üzündəki ilk insan və buna görə də idealdır. Heç bir qüsur tapmır. Sanki uzun bir yuxudan oyandığı kimi, baş verənlərin hamısının mənasının sonuna başa düşməyin, Adəm dünyanın yaradıcısının gözlərinə diqqətlə baxaraq həyat enerjisi ilə doludur.

Atanın Allahının imicinin möhtəşəm və gücü tərəfindən yaradılmasına baxmayaraq, tamaşaçı, bu işdə bir insanın və Allahın sənətdə müəyyən bir yenilik olduğunu daha çox bərabər tərəfdaşların daha çox olduğu üçün bir qırıq ideyası doğulduğuna baxmayaraq dirçəliş.

Müəllif doymuş və spektrli təmiz rənglərdən qaçır. Yumşaq, muffli freskonlarını rəngləndirmək. Enerji tərkibini verən yeganə şey, dünyanın hərtərəfli gücünün simpeyli-qırmızı rəngə boyanmış bir atanın Tanrının bir paltarıdır.

Yüngül fon əsas aktyorların rəqəmlərini vurğulamaq üçün hazırlanmışdır. O, inzibatçılara yaraşıqlığa baxır. Onu Allahın əzəmətinin, hədsiz iradəsi və yaradılışının gücü ilə bağlı məlumatlılığına nüfuz etməyə məcbur edir.

Bu gün iş dünya boyamasında ən tanınanlardan biridir.

İlahi enerjinin köçürülməsi faktı bu işi müasir sənətkarlar və kompüter dizayn ustaları arasında qeyri-adi populyarlaşdırdı. Uzun müddət məşhur firma, atanın və Adəmin gəlməyən əlləri kompüter qrafik görüntüsünü reklam kimi istifadə etdi. Süjet yalnız reklamda deyil, həm də kütləvi mədəniyyətdə, həm də Kütləvi mədəniyyətdə, Faymanın çox yönlü və PLAFA-nın plasmin rəsminin bu hissəsinin tanınması sayəsində istifadə olunur.

Michelangelo Buonaroti "Adəmin yaradılması" (1511). Fresko. 280 x 570 sm
Sicstinskaya Capella, Vatikan, İtaliya

Ən böyük möcüzə izləyicinin qarşısında bütün möhtəşəmliyində görünür. Artıq bir insanın xəyalını narahat etməyəcək sirr, çox məntiqli və bir qədər böyük bir usta tərəfindən təfsir edilmişdir.
Köməkçi mələklər tərəfindən əhatə olunmuş sonsuz bir kosmik yaradıcıda uçur. Son böyük bir şey dünyanın yaradılmasını başa çatdırmaq üçün qalır - bir insanın yaradılışı, yaradıcıya bənzər canlı varlıqlar və yaradıcı özü ilə daxili doldurulur.

Atanın Allahının jestinə dəqiq və əminəm. İlahi enerji artıq xalqın birincisi, mükəmməl qatlanmış Adəmin bədənini doldurmağa başlamışdır.
Yaratma müqəddəsliyi üçün mələklər məmnun və hörmətlidirlər. Allahın köməkçiləri arasında qorxu və heyrətamiz olan bir çox insanın köməkçiləri arasında. Bu yeni, misli görünməmiş bir məxluq nə olacaq? Bu, bu yalnız yaradılan dünyaya nə gətirəcək? Allahın böyük etimadı nə ilə görüşəcəkmi?

Maraqlıdır ki, usta Eyuca'nın görüntüsünü, yenə də bəyənilməməsi, lakin mövcud olanlar var. İzləyicinin obrazı Rəbbin sol əlinin altında mələklər arasında görür. Açıqlanmamış maraqla, hətta maraq dairəsi ilahi yaradılış aktı üçün ilk qadını müşahidə edir.
Atanın Allahının imicinin möhtəşəm və gücü tərəfindən yaradılmasına baxmayaraq, tamaşaçı, bu işdə bir insanın və Allahın sənətdə müəyyən bir yenilik olduğunu daha çox bərabər tərəfdaşların daha çox olduğu üçün bir qırıq ideyası doğulduğuna baxmayaraq dirçəliş.

"Adəmin yaradılması" da şifrələnmiş 9 simvol

Bir-birinə uzanan əllər - sistine kilsəsinin freskələrinin ən məşhur parçası.
Ancaq "Adəmin yaradılması" Michelangelo əldən daha vacibdir, amma ... beyin

Bu sifariş rəssam heykəlini seçən və freskolar yaratmaqda az təcrübəyə sahib olan sənətçiyə dərhal bəyənmədi.
Michelangelo, güclü olmadığının işini həvalə etmək fikrinin, Roma Julia'nın Papasına həsəd apardığına şübhə altına aldı.
Avropanın ən güclü müştərisinə mübahisə etməsələr də, usta ziddiyyət hissi ilə müqavilə bağladı: "Michelangelo, Scaly."
Heykəl, Michelangelo tərifi ilə "aktuallıqla həyata keçirilən sənətdir".

Freskonun gözlərinə baxsanız, "hər şeyi çox kəsərək" (çubuğun ifadəsinə görə), görüntüdə gözlənilməz bir kontur görünür.

Rəsmin əsas hissəsi, "Adəmin yaradılması" nın dördüncü olduğu üçün doqquz səhnədir.

Freskadakı hərəkət, Allah Sapiens'in Bibliya tarixinin başlamazdan əvvəl bir saniyə əvvəl, Allah öz yolu ilə bir adam yaratdı və can ilə bir adam oldu "(Gener 2) : 7).

Amma Michelangelonun öz təfsiri: Adəmin Fresko artıq nəfəs alıb hərəkət edə bilir, amma hələ də yarımçıq yaradılışdır.
Allaha bənzəyən ilk insanı nə itirir?

İncəsənət tarixçisi yazır kimi, ABŞ-ın Marsha Hall-ın professoru Məbədi Universiteti:
"İtalyan İntibahı baxımından, imponada və Allahın bənzərliyində yaradılmağın nəzərdə tutulan düşüncənin nəzərdə tutulmasına imkan verən güc verir."

Bəzi tədqiqatçılar Michelangelo yaradıcılığı sanki ağıl mənbəyi kimi - beyin şəklində təsvir etdiyinə inanırlar.

1 Adəm.
Yaradanın pozasını az qala təkrar edir - Adəm Allah kimidir, yalnız Allah kimidir - yalnız uyğun deyil və rahatdır. Enerji və həyat şüurunun ilahi axınını Adəmə tökür.

2 beyin.
Amerikalı doktoru Frank Lynn Mashubherger əvvəlcə yağış paltosunun konturlarının, Allahın ətrafındakı çırpınan, insan beyninin konturları ilə çırpınan konturların oxşarlığını qeyd etdi.
Bu baxımdan bir sıra həkimlər və bioloqlar tərəfindən dəstəkləndi. Michelangelo, dostu və Georgeo Vazari'nin bioqrafiyasına görə, "Sümüklərin başlanğıcını və əlaqələrini, sinirləri, sinirlərin başlanğıcını və əlaqələrini görmək üçün cəsədlərin açılması, cəsədlərin açılması, cəsədlərin açılması ilə məşğul olur ..."
Beləliklə, rəssam, kranial qutunun təfərrüatlarını və məzmunu yaxşı öyrənə bilər. İntibah dövründə artıq beyin haqqında düşüncə haqqında fikirlər var idi.
Michelangelo'nun Fresko haqqında fikir vizual olduğunu istisna etmək mümkün deyil: mələklərlə Allahın qarşısında yaradıcı bir başlanğıc ilk növbədə bir düşüncə mərkəzidir.

3 kürk, beynin fərqləndirici hissələrini.
Masterberger və onun davamçıları Fresco-da İnanır qaranlıq-oksipital yiv (homoseksualı ayırır)

4 Varoliviyev körpüsü.
Onurğa və beyin arasındakı sinir paxlalıları üçün aparan yolları ehtiva edir.
XVI əsrin ustası bu funksiyalar haqqında bilmək mümkün deyildi, lakin Barolik körpüsünün konturları bunu .5 hipofiz bezləri kimi göstərdi. Mashubherger, sənətçinin endokrin sistemi ilə əlaqəli bu orqanın ön və arxa hissələrini ayırdığına inanırdı.

6 iki vertebral arteriya.
Onlar Fresco-da eyni dolaşıq parçadır.

7 Orta Frontal Concution.
Bioloq Konstantin Efetov hesab edir ki, beynin xarici səthi Fresco-da təqdim olunur.
Frontal lobun orta sarılmasında başın və gözün eyni vaxtda dönüşünü yerinə yetirən bir buzlaq mərkəzi var. Bu sarsıntıların Michelangelo konturları, tunik uzunluğunun qolları olsa da, yaradanın əlinin konturlarına uyğundur.
Bu, Bibliya üçün bir istinad: "Rəbbin əzələlərini kim açdı?" (. 53: 1).
Xristian ənənəsinə görə, Peyğəmbərin bu sözləri - atamın günahını geri qaytarmaq üçün gələn yeni Adəm haqqında.

8 aşan xaç.
Müasir elmin fikrincə, insanın mürəkkəb hərəkətlərini idarə edir. Freskada, qadın başının silueti bu gyrusun konturlarını təkrarlayır.

Marsha Hall hesab edir ki, burada sənətçi Sofiya, ilahi hikmət göstərdi.
Müqəddəs Kitabda deyilir ki, dünyanı və insanları (atalar sözləri. 8) yaratdıqda, Allahın Allahda olduğunu söyləyir.

9 künc xaç.
Onun konturları uşağın başının konturlarını təkrarlayır. İncəsənət tarixçisi Leo Steinberg, Tanrı etiraf etdiyi oğlan, taleyini proqnozlaşdıran körpə Məsih olduğunu düşünür.

Bütün bu qəribəlikləri təhlil edək.

Beləliklə, Michelangelo Sicastin Capella'nın tavanını çəkəndə nə gizlədib?

Plafon Capella'nın ən yaxşı freskalarından biri "Adəmin yaradılması" dır.

Michelangelo. "Adəmin yaradılması" (1511).
Cycstinian Capella Fransa

Sağ ələ söykənərək, gənc və gözəl yer üzündə yarı və gözəldir, lakin ilk şəxsin ruhani orqanı deyil. Yaradan Savaof, üstünlük təşkil edən mələklərin ətrafında uçan, DESNE-ni Adəmin sol əlinə keçir. Başqa bir məqam - barmaqları əlaqə quracaq və Adəmin cəsədi canlandıracaq, canını qurtaracaq. Bu Fresco-nu izah edən sənət tarixçiləri adətən, savafof və mələklər bir bütöv hala gətirərək, Freskanın sol hissəsini balanslaşdıraraq şəkilə çox uyğun gəlir. Və bu qədər.

Bununla birlikdə, sənətçinin yaratdığı şeyə diqqətlə baxaraq, Adəmin mələklər tərəfindən əhatə olunmuş, həm də böyük bir beyin şəklində olan, həm də böyük bir beyin şəklində təsvir olunan Rəbbi canlandırır, həm də insanın quruluşunu təkrarlayır beyin quruluşu ətraflı.

Freskonların parçalanmasının müqayisəsi
"Adəmin yaradılması"
Bir insanın beyninin görüntüsü ilə

Bu, Aza anatomiyasını bilən hər hansı bir bioloq və ya həkimi başa düşməlidir. Ancaq əsr əsrin və yalnız yarı mininin ardınca Michelangelo niyyəti açıldı. Usta bu Fresco-da mənəviyyatın ən yüksək ağılla törədildiyi düşüncəni şifrəli şəkildə şifrələmişdi. Mikelangelo niyə ömrü boyu müasirləri ilə hətta işarə etdi, əslində nə etdi? İzahat özünü göstərir. Beynin quruluşu, sənətçi kəşf edə bilər, yalnız cəsədləri açır. Mikelangelo dövründə ölü cəsəddən sui-istifadə üçün edam cəzası güvəndi. On yeddi yaşlı Buonaroti, bir anatomiya öyrənəndə, gizli şəkildə Florensiyada Santo Spirito'nın mərhum monastırında cəsədləri açarkən, ertəsi gün öz cəsədi, üçüncü mərtəbədəki pəncərənin pəncərəsində asılacaqdı Signoria Sarayı və dünya heç vaxt gələcək şah əsərlərini Michelangelo görməzdi. 1492-ci illərin yaddaqalan günlərindən, ölənləri həddən artıq və anatomik təsvirlər etməklə, sənətçi insan orqanizmin quruluşunu, sistine kilsəsinin (1511), freskinin "Adəmin yaradılması" un yaradılmasına qədər, demək olar ki, iyirmi) illər keçdi. Ancaq bu qədər uzun müddətə baxmayaraq, Michelangelo'nun insan beyninin idman salonu və cırtdanlarını təsvir etdiyi düzgünlüyüdür.

İlk dəfə Fresco-nun "Adəmin yaradılması" bənzərliyi, 1990-cı ildə Amerika Meşberger (Meshberger) tərəfindən "Adəmin yaradılması" nın oxşarlığı. Ancaq o, böyük ustanın beynin daxili quruluşunu təsvir etdiyi qənaətinə gəldi. İlk dəfə Michelangelo-nun Fresko-da beynin açıq səthində və böyük dəqiqliklə göstərdiyini və idman salonu və şırıntılarla kəfənlənmiş olduğunu tapa bildim.

İnsan beyninin səthi

Yan yive asanlıqla tructal-ı müvəqqəti olaraq beyni ayıraraq asanlıqla təxmin edilir. Üst və aşağı müvəqqəti kosmiklər orta müvəqqəti iradəni pisləşdirir. Savaof'un sağ çiyini orta bir qərargahdır. Mələklərdən birinin profili, beynin cəbhə və qaranlıq səhmləri arasındakı sərhəd olan mərkəzi və ya roland, rorovu təkrarlayır. Və nəhayət, Yaradanın kürəyinin arxasındakı iki mələkin başları, supercine və bucaqlı bir qyrusdan başqa bir şey deyil. Bundan əlavə, Michelangelonun niyə serebellum təsvir etmədiyi aydındır. Fakt budur ki, rəssam, böyük beyin və serebellar arasında meylli olan möhkəm beyin beyin beyin beyin şerebralının (serebellumun mossesləri) mövcudluğu haqqında bilmir. Buna görə, Michelangelo'nun açılışında beyni kranial qutudan çəkəndə, serebellumu məhv etdi. Eyni səhv tez-tez cəsədlərin ilk açılışlarında tibb tələbələrini tez-tez edir.

Freskələrin təfərrüatlarında beynin təfərrüatları və beynin yivləri olan çox sayda təsadüf sadə dəqiqliklə izah edilə bilməz.

Ancaq bu hamısı deyil. Michelangelo çılpaq insan təbiətini çox sevirdi. Eyni zamanda, kişi bədəninin gözəlliyinə açıq bir üstünlük verdi. Michelangelo haqqında gözəl bir bioqrafik romantikasiyanı yazan Amerikalı yazıçı Irving Stone, ağzında belə sözləri sərmayə qoyur: "İnanıram ki, bütün gözəlliklər, bütün bədən gücü bir insanda həbs olunur. Atladığı zaman hərəkət edərkən, döyüşmək, döymək, şumlar atarkən, yükü alır: Bütün əzələlər, Natugu və şiddət edən bütün bəndlər, fövqəladə mütənasiblikdən paylanır. Qadına gəlincə, bundan sonra, mənim fikrimcə, yalnız mütləq istirahət vəziyyətində gözəl və həyəcanverici ola bilər. " Rəssam qadınları təsvir etdikdə, tez-tez kişi əzələlərini rəngləyir. Ən azı Sistine Chapel-də Kum Sivilə baxmaq kifayətdir.

Michelangelo. "Kum sivila" (1510).
Sistine Chapel-in Plafon haqqında Fresco

Michelangelo, David, David, David, Kartonda "Kaşin Döyüşü", Capelli Medici, Sistine Chapel'in freskelərində bir çox rəqəmlər üçün qullar olan Kartonda, Kartonda qullar, bir qrup əsgər yaradır. Hətta Məsihin çılpaq olduğunu təsvir edir!

Michelangelo. "David" (1501-1504). Florensiya

Michelangelo. "Kaşin döyüşü" (1542)

Məsələn, Romadakı Santa Maria Sopra Minerva kilsəsində Florensiyada Santo Spirito Kilsəsində "Crucifix" (1494) "Crucifix" (1494) allahın Oğlunu tam çılpaq təmsil edir.

Michelangelo. Kilsədə "Çarmıx" (1494)
Florensiyada Santo Spirito

Michelangelo. "Dirilmiş Məsih" (1519-1520)
Romadakı Santa Maria Sopra Minever kilsəsində.
1977 nəşrinin kitabından çoxalma

Nəinki Məsih, eyni zamanda Allahın anası, həmçinin Fresco-nun bütün müqəddəsləri "qorxunc məhkəməsi" də Michelangelo tərəfindən paltarsız təsvir edilmişdir. Sonralar, görkəmli sənətçi Paolo Veronese (1528-1588) işinin azadlığı üçün məhkəməyə cəlb edildikdə "Simon Farisay", müttəhim, "dəhşətli məhkəməyə" sövq edildi. Michelangelo'nun həyatı haqqında kitabında Romain Rollan, Məhkəmədə Veronese'nin sözlərini sitat gətirir: "Mən pis olduğunu etiraf edirəm, amma artıq dediklərini təkrar edirəm: Mənim vəzifəm müəllimlərimin nümunəsinə əməl etməlidir. Romadakı Papal Chapel-də Michelangelo Xilaskar, Preching anası, Müqəddəs Peter və digər suları, hətta ən çox Məryəm Məryəmləri, hətta ənənəvi və kanonlarla təsvir etdi ... "

Bernard Benson (1865-1959), Amerika sənət və ədəbiyyat akademiyasının etibarlı bir üzvü, Michelangelo'nun işi haqqında yazdı: "Onun ehtirası çılpaq təbiət, idealdır - gücü idi. Təvazökarlıq və səbir də Michelangelo, eləcə də Dante, eləcə də bütün dövrlərin usta yaradıcı hissələri kimi tanımadığı da. Hətta bu hissləri yaşayır, o, çılpaq rəqəmləri güclə doludur, lakin zəif deyil, qorxu, ümidsiz deyil, qorxu, qorxu deyil. "

Michelangelonun Worldviewun mənşəyini başa düşmək üçün, 14 yaşdan etibarən (1489-1492-ci illərdə), oğlanın istedadını görən Duke Lorenzo Medici'nin möhtəşəmliyində böyüdü və onu özünə yaxınlaşdırdı qəbul edən oğlunun hüquqlarında. Bunun sayəsində gənc rəssam, PHlorentine Platonian Akademiyasının fəlsəfi mübahisələrinin qatıldığı gündən bəri qədim sənət əsərləri ilə əhatə olunmuşdur. NeMeOtoniki Martilio Fechino (1433-1499), Giovanni Pico Della Mirandola (1463-1494) və digər görkəmli akademiyanın digər nümayəndələri böyük təsir etdi.

Neopotonikov Martilio Ficino, Angelo Polyciano, Cristoforo Landino və Demetriosun portretləri.
Florensiyada Santa Maria Novella kilsəsindən Domeniko Girlandiao-nun fressiyası (1486-1490).

Fichino mərhum antik dövrün platonizmi və mistik təlimlərini yenidən işlədib xristianlığın əsas dogmalarına uyğunlaşma ruhunda təfsir etdi. Onun dünyəvi gözəllik və insan ləyaqətindən üzr istəməsi orta əsr asketizmini aradan qaldırmaq və vizual sənət və ədəbiyyatın inkişafına təsir göstərmişdir. Pico, hər bir insanın dünyəvi, heyvan və ilahi başlanğıc birləşdiyini müdafiə etdi. FECHINO, PICO və digərlərinin arqumentlərində insanistik antroposentrizmin ən vacib xüsusiyyətlərini göstərdi - insanın düzgün olması meylini göstərdi. Xristian asketizmini rədd edən Fechino, platonovski Eros (Sevgi) yaradıcı bir impuls kimi, insanın kamilliyə istəyi, super çəki, 1957; 1960; horfunke, 1970; lavrinenko, rodnikov, 1999).

Antik dövrdən əvvəl, buna baxmayaraq xristian imanı Michelangelo sayəsində daha az deyil. Bütün həyatınız iki düşmən dünyası, dünya bütöv və xristian dünyası, ruhu uğrunda vuruşdu.

Romain Rollan: "Böyük yaradıcı, gözəl formalara ayrılır, bir adam dərin inanır, Michelangelo bədən gözəlliyini ilahi bir şey kimi qəbul etdi; Gözəl bir bədən bədən qabığında olan Allahın özüdür. Musa kimi, UNİLMEMB, Michelangelo bu gözəlliyə hörmətli bir titrəmə ilə yaxınlaşdı. "

Buna görə də, Kinnoye orqanlarının görüntüsündə Michelangelo, şənlənən bir şey görmədi. Onlara insan bədəninin digər hissələri - ən mükəmməl, baxımından ən mükəmməl, Rəbbin özünə bənzər canlıları və bənzər canlıları. Ancaq bu mövqe XVI əsrdə müdafiə etmək çox çətin idi! CeroMeester Papa Papası Paul III, Biagio da Cesena, buna görə də "dəhşətli məhkəmə" haqqında cavab verdi:

"Tam utancaqlıq - bu qədər müqəddəs yerində çılpaq insanı təsvir etmək, bu qədər müqəddəs yerində, inakmot hissələrini göstərin; Belə bir əsər, vanna və Kabakslara uyğundur və Papal Chapel üçün deyil. "

Michelangelo dərhal sezenanı eşşək qulaqları olan çılpaq minos şəklində CESENA-nu cəhənnəmə qoydu. Mosnosun cəsədi ona cinsi bədəni dişləyən böyük bir ilandır. SeroMonyum istehsalçısı rəssamın bu görüntüyü freskələrdən çıxartmasını istədikdə, Pavel III CESESEN-ə cavab verdi: "Əgər səni heç olmasa təmizləyicidə yerləşdirməyə çalışardım, amma səni cəhənnəmə atdı Cəhənnəm üçün gücüm paylanmır ".

Michelangelo. Fresi Fresia "Scary Court"

Lakin Paul IV əngəl olanda, "dəhşətli məhkəmə" üzərində qalınlaşan buludlar. Freskonun tamamilə məhv olacağı bir an var idi. Xoşbəxtlikdən, dava yalnız bəzi çılpaq qurumların "sarğı" ilə tamamlandı.

Digər bir məşhur fakt: 1504-cü ildə Mikelangelo, Florensiyada Nudse Davidin heykəltəraşlığı üzərində işini başa vurdu, Davud şəhər sakinləri tərəfindən atıldığı kimi onu qorumalı idi. Davudun təmiz çılpaqlılığı çiçəklərin utancını qəzəbləndirdi. Heykəllərin qızıl yarpaqları ilə örtülmüş "işsiz hissələri" nə vaxt var idi.

Bir əsr gəzdik və çilçilliyin psixologiyası dəyişmədi. Bu yaxınlarda Risen Məsihin heykəlini belə "geyinmişdi" idi.

Michelangelo. "Dirilmiş Məsih" (1519-1520)
Romadakı Santa Maria Sopra Minerva kilsəsində.
Müəllif tərəfindən Şəkil. Sentyabr 2005.

Gecə Michelangelo özünə çılpaq bir atanın tanrısını çəkməyə imkan vermədi. Belə küfr ona həyat başa gələ bilər. İndi Fresco-ya "Parlaq və bitkilərin yaradılması" Fresco-ya baxın. Bəs niyə savaof arxadan təsvir olunur və parça niyə bədənin bəzi hissələrini bu qədər sıx bir şəkildə uyğunlaşdırır? Michelangelo xəttinə zəng edərək heç bir şey etməyək.

Təsviri kəsin -

Michelangelo. Freskonların parçalanması
"Parça və bitkilərin yaradılması"

Axı, fresko tavanda və hər iki tərəfdə baxıla bilər. Aydındır ki, rəssam bir həyəcan vəziyyətində böyük bir kişi uşaq bağçası cəsədini çəkdi. Təsvirin uzunluğu demək olar ki, bir yarım metrdir! Üstəlik, anatomiya baxımından hər şey son dərəcə dəqiq göstərilir. Həkimlər bilirlər ki, kişilərin skrotumu araşdırarkən aydın görünən, bu, skrotumu araşdırarkən, testislərin toxum tortlarında dayandırıldığı üçün tez-tez sol yumurta var. Bu, tibbi universitetlər üçün hər hansı bir dərslik və ya anatomiya atlasından tapıla bilər. Bir anatomiyanı hərtərəfli tanıyan Michelangelo, bu, "David" və "Risen Məsih" heykəlləri heykəlləri necə təsvir edir. Həm də cinsiyyət orqanının quruluşu və Freskonun "Parlaq və bitkilərin yaradılması" mövzusunda təmsil olunur: skrotumun sağ tərəfi sola nisbətən biraz qaldırılır. Hətta bu qədər kiçik detalların təsadüfü sənətçinin təsvir olunmasına şübhə etmir.

VD Datzhina (1986), bir sıra nəşrlərin müəllifi, Michelangelo haqqında bir sıra nəşrlərin müəllifi, əslində bu əslində Fresco-da "Parlaq və bitkilərin yaradılması" mövzusunda təsvir edilmişdir, bu təsvir kompozisiyanın gücünü vurğuladı Bununla bağlı stress, maddənin oblique inertlessini aradan qaldırmaq nəticəsində ortaya çıxdı. " Bəlkə də daha yaxşı deyə bilməzsən.

Bundan əlavə, eyni freskoda, kişi cinsiyyət orqanının qarşısındakı görüntü və qadın cinsiyyət orqanlarını görürük. Klitoris, kiçik və böyük seks dodaqları, döşəmə yuvası aydın şəkildə çəkilmişdir.

Michelangelo. Fresko
"Parça və bitkilərin yaradılması"

Michelangelo. Freskonların parçalanması
"Parça və bitkilərin yaradılması"

Michelangelo'nun genital orqanlarının nəhəng şəkilləri ilə şifrələnməsi səbəbi bilərəkdən. Çox şey, bu, yalnız onun bütün işləri ilə deyil, həm də Sistine Chapel-in xüsusi simvolları üçün bizə məsləhətlər verdi. Şəkkerin və Chapelin qurbangahının qurbangah divarındakı çox sayda çılpaq rəqəmin və ilanın başçısı, birmənalı olaraq yuxarıda yazılmış cinsi gövdəyə birmənalı şəkildə işarə edir.

Niyə tam beyin və cinsiyyət orqanları? Fakt budur ki, sonrakı nəsillərə ağlabatan canlılar tərəfindən ötürülən məlumatlar iki əsas növ ola bilər:

1. Genetik və ya irsi, - valideynlərdən olan uşaqlara genitariyalar tərəfindən verilən keçid. Cins üzvü DNT-nin enjeksiyonunu gələcək ananın bədəninə daxil edən "şpris" dən başqa bir şey deyil.

2. Rachetik, - nəsildən nəsildən nəsil, sənət əsərləri, şifahi, əl ilə yazılmış və çap mətnləri şəklində yeni məlumatlar yaratmaqla, indi də filmlər, kompüter verilənlər bazası və s.

Buna görə, Michelangelo'nun genital orqanlara və beyinə yönəldilməsində təəccüblü bir şey yoxdur.
Böyük Masterin düşüncəsi aydındır: Əvvəlcə başlanğıc (genitaliya) gübrələməsi yaradıldı və yalnız bundan sonra ruhani başlanğıc (beyin insan bədənini canlandırmaq).

İndi Michelangelo'nun bu qədər sakitcə reaksiya göstərdi, Daniele bəli volterra, Papa Sifarişləri üzərindəki Volterra qorxunc məhkəmə pərdələri tərəfindən çağırıldı. Sadəcə freskeesindəki əsas personajları görməyən arabadan siçan üzərində ruha güldü.
Michelangelo ömrü boyu sirrini aça bilmədi. Başının üstündən, Navis Qılıncı sorğusu. Xatırladaq ki, 1540-cı ildə İBİUT Sifarişi Romada təsdiqləndi və 1542-ci ildə "Müqəddəs inkvissiya" nın yığıncağı yaradıldı. Neuda Michelangelo, Pietro Aretino, bidətdə böyük ustadda günahlandırılan bir denunsiya etdi. Və Heretics - atəşə birbaşa yol. Romain Rolland, bu sənətçi üçün bu dəhşətli vaxtı təsvir etdi: "" dəhşətli məhkəmə "tərəfindən yüksək səslə hirsli olan bir çox insan var idi. Əlbətdə ki, hamısını qışqırdım. Tartufa layiq olan mütərəqqi bir məktub yazdı. Aretino, mahiyyətcə, aretino, inkvizisiyanın təsirində qüvvəyə minən sənətkara çatdırmaqla, "Kiçik cinayətə görə başqalarının inancına təkan verməkdənsə, onlar özlərinə inanmır." Bu, Michelangelo - iman, dostluq, şərəf - bir croution üçün ən müqəddəs bir şantajın təqvalı bir məktubudur və bu məktubu, hörmətsiz bir gülüş olmadan oxuya bilmədiyi palçığa söküldü, Michelangelo cavabsız qaldı. Təsadüfən düşmənlərinin bəzi düşmənləri haqqında məhv edilən istehza ilə danışmadı: "Onlarla döyüşməyə dəyər, belə bir qələbədən böyük deyil!" ARETINO və BİANGHO-nun "dəhşətli məhkəmə" haqqında hökmü qulaq asmağa başlayanda rəssam böhtan atmaq üçün heç bir şey etdi. "

Michelangelo nə ola bilər? Yalnız sənətinizlə cavab vermək. Müqəddəs Bartholomew-in görüntüsündə "qorxudan məhkəmədə" şifrələndi. İncəsənət tarixçisi A. A. A. Guber aşağıdakıları izah edir: "..." ... "Döyüşlərin sol əlində olan dəridə, MikeLangelonun özünəməxsus portretini tapdılar və Bartholoma-da Pietro Aretino ilə oxşarlıq tapdılar. Əgər belədirsə, yalnız Michelangelo-nun cəsarətinə düşə bilərsiniz: qurbangah divarının ən görkəmli yerlərindən birində, o, başında bıçaqla, başı olan müqəddəs şəhidin müqəddəs şəhidinin adı altında təsvir edilmişdir ondan dərili idi. "

Michelangelo. Fresco "qorxunc məhkəməsi" fresu
Sistine Chapel'in qurbangah divarında

Böyük usta daim ülgüc bıçaqlarında balanslaşdırırdı. Ancaq yenə də toxunmadı. Atəşdən, zəhər, döngələr və bıçaq Michelangelo yalnız dahidən xilas oldu. Axı, babalar kafedral və öz məzarlarını qurmaq, divarların və çubuqların tavanlarının böyük freskələrini bəzəmək üçün lazım idi. Ancaq əsas şifrələnmiş mesajın mənasını aşkar etsələr, Michelangelo bir şeyə kömək etməzdi. Buna görə də, yalnız bizə nəsillərə ümid edərək, onunla bir sirr aparmaq məcburiyyətində qaldı.
Beləliklə, Böyük Ustanın işində hazırda yaxşı tanınan və sürreal sənətçilər tərəfindən tez-tez istifadə olunan iki üsulu tapdıq. İlk olaraq "ikiqat görüntü" adını aldı (İngilis dilində "ikiqat görmə" və ya "qeyri-müəyyən görüntü" kimi tanınır - şəkildəki izlədikdən sonra müşahidəçi birdən-birə, tez-tez gizli mənanı fərqləndirir. Michelangelo bir insan beyninin gizli bir görüntüsünə malikdir. Başqa bir qəbul daha mürəkkəbdir: ikinci planı görmək üçün şəkil 90 ° və ya daha az 90 ° -ə qədər 180 ° dönməlidir. Bu şəkillər "şəkil tərsləri" adlanırdı. Sicstinsky Capella'nın "İşıq və bitkilərin yaradılması" freskosunda tam bir görüntü aşkar edə bildim. Artıq qeyd olunduğu kimi, Fresko 1511-ə aiddir. Əvvəllər açılan cüt şəkillərdən əvvəlki istifadə bilmirəm. Göründüyü kimi, Michelangelo dünya sənətində bu yeni metodun yaradıcısıdır.
Böyük Florentinetlərin yaradıcılığı diqqətlə oxuyun Salvador Dali (1904-1989) klassik sürrealizmi araşdırdı. Bu, ən azı bir sıra rəsm əsərləri Dali, Michelangelonun əsərlərindən ilham alır. Onlardan ikisi "pieta" və "Adəmin yaradılması" na əsaslanır:

Salvador Dali. "Pieta" (1982)

Salvador Dali. "Xarakter, Romadakı Sistine Capella'nın PLAFON-dan Adəmin rəqəmindən ilhamlandı (1982)

Dali əsərlərində ikiqat görüntülərin qəbulu geniş istifadə olunur. Bu, "görünməz insan" və "böyük paranoid" və "yoxa çıxan şəkillər" və məşhur "volterəyin görünməz büstü fenomeni ilə" qul bazarı ". Və "Swans, fillərdə əks olunan" Şəkil "görüntü tərsinə başqa bir şey yoxdur.

Salvador Dali. "Görünməz insan" (1929)

Salvador Dali. "Böyük paranoid" (1936)

Salvador Dali. "Barmaq barmaqları" (1938)

Salvador Dali. "Voltaire'nin görünməz büstünün fenomeni ilə qul bazarı" (1940)

Salvador Dali. "Swans fillərdə əks olundu" (1937)

İkiqat görüntülərin və həddindən artıq nümunələr kimi, bir neçə nümunə gətirilə bilər (indi internetlə dolu su basılır), http://gluk.blin.com.ua saytında yerləşdirilmişdir. Bəziləri çox orijinal imzalarla təchiz olunmuşdur.

Amerika psixoloqlarının rəsmləri E. J. Darıxdırıcı
və R. Viper. "Qeyri-adi bir ana" (1930).
Nə görürsən: böyük bir burnu olan gənc cazibədar qadın və ya yaşlı qadın?

Balıq ilə qarğa və ya balıqçı?

180º fırlanma ilə görüntü tərsinə.
Bu rəsm "gözəllik və spirt" və ya "altı pivə mircesindən əvvəl və sonra" kimi tanınır

At qurbağası. Şəkil tərsinə.
Bir qurbağa görmək üçün rəsmləri çevirmək lazımdır, ancaq yalnız 90˚

Bir qız və ya çiçək və kəpənək üzü?

Bir qızın və ya iki atın üzü?

Mənzərə və ya bətnində körpə?

Amerikalı Hindistan və ya Eskimo başçısının başçısının başçısıdır?

George qalib.
Üz və ya ilan ilə döyüş?

"Sevgi təlxək"

"Cəmiyyət. Portret. "

Əsgər və ya at?
180º dönmə ilə görüntü tərsinə

Qoca və ya başqası?

İkiqat görüntülərdən danışarkən, XVI əsrin başqa bir sənətkəsinin işini xatırlamamaq mümkün deyil - Giuseppe Archimboldo (1527-1593). Milanda anadan olub, amma ömrünün çox hissəsini Haburgs sülaləsinin imperatorlarının xidmətində Praqada keçirdi. 1563-dən başlayaraq, Giuseppe, ikili şəkillər olan bir sıra qeyri-adi rəsm əsərləri yaradır. Bunlar meyvə, çiçək, tərəvəz, balıq, quş, məməlilər, məişət əşyaları, məişət əşyaları və s. Olan portretlərdir.

Giuseppe Archimboldo. "Yaz" (1563)

Giuseppe Archimboldo. "Earth" (1570)

Archimboldo görüntülərin qəbulundan istifadə etdi, lakin Michelangelonun işində oxşar bir yenilikdən 50 ildən çox idi.

Giuseppe Archimboldo. "Cook-hələ həyat" (1567)

Giuseppe Archimboldo. "Hələ həyat bişirin" (tərs bir formada)

Giuseppe Archimboldo. "Ortolano" və ya "Sadman-Hələ Həyat", (1590). Cremona. Şəkil tərsinə. Bağban görmək üçün şəkli 180º-də çevirmək lazımdır.

Giuseppe Archimboldo. "Ortolano" və ya "Sadman-Hələ Həyat", (1590). Cremona. Şəkil tərsinə. (tərs bir formada)

Salvador Dali, sürrealizmin arıfturağını Giuseppe Archimboldo adlandırdı. Sürrealizmin forestrinin əslində böyük Michelangelo olduğunu iddia etməyə hazıram. Daha əvvəl, Archirkldo ikili şəkillər və şəkillərdən ibtidai istifadə etməyə başladı. Yalnız arximismdən fərqli olaraq, şah əsərlərinin ikitərisində dərin bir fəlsəfi məna verdi.

Yuxarıda göstərilənləri oxuduqdan sonra oxucu soruşa bilər: "Michelangelo digər işlərdə kodlu məlumatları tapmaq mümkündürmü?" Axı, yalnız sitastika kilsəsində, Master gizli simvolları qoyduğunu güman etmək çətindir. Parlaq florensiyaların yaradıcılığını təhlil edərək, başa düşürsünüz ki, hər işinin demək olar ki, hər birində öz sirri var. Və çox şey artıq sənət tarixçiləri ilə məşhurdur. "Pieta" heykəlini nəzərdən keçirək

Michelangelo. "Pieta" (1499)

Bakirə, qızmış-yaşlı İsanın bədənini dizlərinə tutur. Ancaq Madonnanın üzünə bir nəzər salaq. Michelangelo'nun oğlundan daha gənc olan bir ana təsvir etdiyini görəcəyik! Heykəltəraş soruşanda: "Necə ola bilər?" Michelangelo cavab verdi "Bakirəlik təravət və əbədi gənclik verir". Allahın anasının gəncləri zamanla ölüm və ölümün rəmzidir.

David heykəltəraşlığı ideal mütənasibdir; Bununla birlikdə, müşahidəçinin görünüşü, sağ əlin fırçası, Goliafın bir andan sonra sürünməsi üçün sıxılmış bir daş tərəfindən cəlb olunur. Fakt budur ki, Michelangelo xüsusi fırçanı bədənin digər hissələri ilə müqayisədə daha böyük bir miqyasda təsvir etdi. Bu, şübhəsiz buraxan gizli bir simvoldur: qələbə proqnozlaşdırılır! Bundan əlavə, yaşla başqa bir manipulyasiya var. Müqəddəs Kitabda, Goliath David ilə döyüş əsnasında gənc bir oğlan olduğu yazılır. O qədər kiçikdir ki, padşah Şaulun zirehi olduğu kimi, paltarsız düşmənlə vuruşmaq məcburiyyətindədir. Davudun Michelangelo-ya sələfləridir. Heç olmasa Donatellonun heykəlinə baxmaq kifayətdir, qəhrəmanı olduqca zəif bir bədəni olan və şapkası, uzun saçları və uşaq xadimi olan bir qızı xatırladır. David Michelangelo güclü bir əzələlərlə yetkin bir insandır (bibliya Daviddən daha yaşlı). Daha çox Hercules və ya Apollo kimi görünür. Və bunun öz mənası var: David-nəhəng Michelangelo (heykəlin hündürlüyü 4.54 m), Florentin Respublikasının yenilməzliyinin simvoludur.

Donatello. "David"

Digər bir sirr, Florensiyada bir dərman kilsəsində quraşdırılmış Duke Juliano Medici (təxminən 1533) təsvir edən heykəldədir. Qaydalar üçün uzun deyil, ancaq Florensiyada Medici gücünün qanlı bərpasında iştirak etmək "tərəfindən məşhurlaşdı. Heykəl üzünün əsl due ilə portret oxşarlıqları yoxdur. Bu qəbulun ustası, bu, təsvir olunan şəxsin həqiqi görünüşünə tam laqeydliyini, tarixin bir xarakteri kimi laqeydliyini ifadə etdi. Michelangelo oxşarlığın olmamasına işarə etdikdə dedi: "İndi bu kimi deyil və yüz ildə hamısı təmsil olunacaq.".

Michelangelo. Capelli Medicidə "Juliano Mici Duke Nesurian" (təqribən 1533). Florensiya

Artıq Freskoes'in rəmzləri haqqında yazdıq. sənətçi özü.
Və nəhayət, Michelangelo tərəfindən ilk heykəltəraşlıq işlərini - pilləkənlərdə Madonnanın relyefi. Ön planda bir körpə İsa ilə bakirə oturur. Bunun arxasında dayanan bir pilləkən, şiddətlənən bir pilləkən görünür, Yəhyanın sevgilisi (gələcəkdə Vəftizçi Youn olmalı olacaq). Kompozisiya qurulmuşdur ki, İsanın çarmıxa çəkiləcəyi, xaç bazasına bənzəyən dəmir yolu dəmir yolu Məryəmdə dincəlsin. Davam üçün perpendikulyar olan Yəhyanın sağ əli, bütün dizaynın oxşarlığını çarmıxla artırır. Simvolun ideyası belədir: Maria, yeganə oğlunun öldürülməsi silahına (və onu tanıyacaq) xaçın bütün şiddətini aldı. Bu iş 1490-cı ildə yaradılıb. Təcrübəsiz heykəltəraş yalnız on beş yaşında idi!

Michelangelo. "Madonna pilləkənlərdə" (təqribən 1490). Florensiya.

Səksən oyuncaq yaşlı Michelangelo-nun ölümcül aparatında son sözləri: "Mən peşəmizdəki hecada oxumağa başlayanda ölməli olduğum bir təəssüf edirəm."

Yalnız kədərlə əlavə edə bilərsiniz: "Beş yüz ildə yalnız beş yüz ildə bizə böyük bir usta verən nüfuzlarda oxumağı öyrənirik."

"Adəmin yaradılması" (Ital. La kresiyarı di Adamo) - Michelangelo Fresco, 1511 ətrafında yazılmışdır.

Romadakı Sistine Capella'nın inşası 1475-ci ildə Papa SICSta IV, yalnız bu il, Florensiyadan uzaq olmayanda, Kaprese şəhərində, Lodo-di Lionardo Di Buonaroti Simoni'nin ikinci oğlu anadan oldu Michelangelo adını alan. Bu ad artıq hər kəsə məlumdur və siçastin ibadətgahı ilə ayrılmaz şəkildə əlaqələndirilir.

Parlaq heykəltəraş, sənətçi, memar və şairin həyat yolunun təfərrüatlarını bilmək, Titanik qüvvəsinin bu barədə nəticəyə gəldiyini heyrətləndirmək mümkün deyil. Uğursuzluqlardan əvvəl dayanmağa, fərqlənməz, əngəllər və bəzən ustanın sehrbazı tərəfindən çox olan taleyi, bəzən yalnız istehza ilə dayana biləcəkləri idi.

1508-ci ildə Papa II Papa II-ni doğma Florensiyasından Romaya qədər olan skursetini qaldırır. Michelangelo'nun çiyinləri tərəfindən artıq "Məsih" və "David" kimi heykəltəraşlıqdan bu cür şah əsərləri. Julius II-nin heykəltəraşın yeni bir heykəldən çıxmasını düşündüyünü güman etmək məntiqli olardı. Ancaq yox. Mikelangelonun pis adlarına görə və ilk növbədə, həmyerlini, gənc Rafael Santi'nin, Rafael Santi'nin, bir rəqibin pilotsuz olduğunu, Michelangelo'nun Sistine Capella'nın tavanını rəngləmələrini təklif edir. Altı yüz kvadrat metr ətrafında tavan sahəsi! Düşmənlərin fikri sadə idi.

Michelangelo. Adəmin yaradılması. 1511 il. Cycstinian Capella Fransa

Əvvəlcə magistrləri əsas işindən yayındırın - heykəllər. İkincisi, onu gətirmək - imtina edildiyi təqdirdə - pontifin qəzəbi. Yaxşı, Michelangelo hələ də razıdırsa, çox güman ki, heykəltəraş dəyərli bir şey yarada bilməyəcək və Rafaelin üstünlüyü mübahisəsiz olacaqdır. Buonaroti, bu anda Fresko rəsmində demək olar ki, Fresko rəsmində məşğul olmamasını düşünürsənsə, heykəltəraşın bu sifarişdə əvvəlcə PEP-dən necə geri istəməsini başa düşmək asandır. Lakin, sərt əzmkarlıqla görüşərək Julia II, Michelangelo razılaşmaq məcburiyyətində qaldı.

Rəssam yalnız 26 ay ərzində featını ifa etdi (10 may 1508-ci ildən 31 oktyabr 1512-ci il tarixinədək fasilələrlə işləyib). Başını geri ataraq, arxasına və ya oturaraq, tavanı çəkdi. Bu vəziyyətdə, gözləri boya tökdü, fırçadan çıxaraq, bədəni narahat vəziyyətdə dözülməz ağrıları məhv etdi. Lakin o, yüksək dirçəliş sənətində mərkəzi yer tutan möhtəşəm, mənalı və kamilliyinə görə yaradılış yaratdı. Goethe yazdı: "Sistine Chapel'i görmədən, bir insanın nə edə biləcəyi barədə vizual bir fikir etmək çətindir."

Şübhəsiz ki, Capella Plafon-un ən yaxşı freskonlarından biri - "Adəmin yaradılması". Sağ ələ söykənən, gənc və gözəl, lakin hələ də ilk insanın yaşamaması olmayan bir orqanı yer üzündə görünür. Çiçəksiz mələklərin yaradıcısı-Savaof mahnıları ilə əhatə olunmuş uçan, DESNE-ni Adəmin sol əlinə uzadır. Başqa bir məqam - barmaqları əlaqə quracaq və Adəmin cəsədi əylənərək canlanacaq. Bu Fresco, sənət tarixçilərini izah edən sənət tarixçiləri adətən, savafof və mələklər bir bütöv hala gətirərək, Freskanın sol hissəsini tarazlaşdıraraq şəkilə çox uyğundur. Və bu qədər.

Adəmin Freskonun yaradılmasının və insan beyninin görüntüsünün parçalanmasının müqayisəsi

Ancaq bir sənətkarın yaradılması ilə diqqətlə baxaraq, Adəmin Rəbbi canlandırmadığını, ancaq detallarda insan beyninin quruluşunu təkrarlayan böyük bir beyin olduğunu başa düşürsən. Bu, Aza anatomiyasını bilən hər hansı bir bioloq və ya həkimi başa düşməlidir. Ancaq əsr əsrin və yalnız yarı mininin ardınca Michelangelo niyyəti açıldı. Usta bu Fresco-da şifrələndi ki, yaradılış aktı kainat ağlı ilə həyata keçirildi. Niyə Mikelangelo hətta ömrü boyu müasirlərə hətta işarə etdi, əslində nə etdi?

İzahat özünü göstərir. Beynin quruluşu, sənətçi kəşf edə bilər, yalnız cəsədləri açır. Michelangelo zamanı ölü cəsəddən sui-istifadə etmək üçün edam cəzası güvəndi. On yeddi yaşlı Buonaroti, Florensiyada Santo Spirito-nun mərhum monastırındakı cəsədləri gizli şəkildə anatomizə etdikdə, ertəsi gün öz cəsədi, Signoria Sarayının üçüncü mərtəbəsindəki açılış pəncərələrində asılacaqdı və dünya gələcək şah əsərləri Michelangelo-nu heç görməzdim. 1492-ci ildən bəri, rəssam, sənətkar insan bədəninin quruluşunu araşdırdıqda, Freskonun quruluşunu Sistine Chapel-in PLAFON-da yaratmadan əvvəl, iyirmi il keçdi. Ancaq bu qədər uzun müddətə baxmayaraq, Michelangelo'nun insan beynindəki idman salonlarını təsvir etdiyi dəqiqliyi vurur.

Maraqlıdır ki, beyin quruluşunun təfərrüatları Savaof geyimlərinin Freskadakı "günəşin, ayın və bitkilərin yaradılması", freskadakı parça konturlarında, "sudan suşi ayrılması balıq yaratmaq. "

Ölümcül aparatında səksəngün olan Michelangelo-nun son sözləri idi: "Mən yalnız peşəmdəki hecada oxumağa başladığım zaman öləcəyim nə qədər təəssüf edirəm."

Yalnız kədərlə əlavə edə bilərsiniz: "Beş yüz ildən sonra nə qədər təəssüf ki, bizə böyük bir usta verən hecalarda oxumağı öyrənirik."

Redaktorun seçimi