Uşaqlar üçün sənət əsərləri haqqında maraqlı faktlar. Böyük sənətkarların həyatından ən qeyri-adi faktlar

Məşhur sənətkarlar haqqında çoxlu məlumat tapa bilərik - yaşadıqları kimi, ölmədikləri kimi.
Çoxları ümumiyyətlə sənətçinin xarakter və həyat tərzinin xüsusiyyətləri barədə düşünmürlər. Ancaq tərcümeyi-haldan və ya müəyyən bir şəkil yaratmaq tarixindən bəzi faktlar bəzən çox əyləncəli və hətta səbəb olur.

Pablo picasso

/ Yaxşı sənətkarlar surəti, əla - oğurlamaq. /

- Pablo Picasso anadan olublar, mamobal onu hələ də doğruldu. Bir uşağın siqaretini siqaret çəkən və masanın üstünə uzanan əmisi qurtararaq, Pabloja'nın altındakı körpəni onun üzünə tüstüdən getməsinə icazə verin. Beləliklə, siqaret çəkməyin Pikasso həyatı tərəfindən xilas olduğu söyləmək olar.
"Vidimo, Pablo sənətkar tərəfindən anadan olub - ilk sözü PIZ idi, Lapizdən (İspan dilində qələm) qısaldılmışdır.
- Parisdəki həyatının ilk illərində Picasso o qədər kasıb idi, bəzən odun yerinə rəsmlərini tapdalamağa məcbur oldu.
Picasso uzun paltar geydi və o da bu dəfə üçün eşidilməyən uzun saçları var idi
- Tam Ad Picasso 23 sözdən ibarətdir: Pablo-Diego-Jose-Jose Francisco-de Paula-Juan-Nepomusnoe-Mary De Los Remedios-Kipryano de la Santisima-Trinidad Martir Patricio-Clitu-Ruehouse-Picasso-Picasso.

Vincent van gogh.

/ Səhv etməkdən qorxma. Bir çoxu pis bir şey olmadıqda yaxşı olacağına inanırlar. /

- Həddindən artıq abilepsiyadan istifadə edilən epilepsiyadan çox sayda narkotik istifadəsi səbəbindən fərqli çalarların sarı və sarı ləkələrinin bolluğu, çox sayda narkotik istifadəsi. "Star Gecəsi", "Günəbaxanlar".
- Narahat həyatı üçün Van Gogh, şizofreniyadan olan diaqnozu olan bir psixiatrik xəstəxanada, manik depresif psixozu ziyarət etdi. Ən məşhur "Starry Gecəsi" 1889-cu ildə San Remy şəhərindəki xəstəxanada yazılmışdır.
- intihar həyatı etdi. Bir dəstə peyin arxasında ferma həyətində gizlənərək mədəsinə atəş etdi. 37 yaşında idi.
- Bütün həyatımdakı Van Gogh, özünə inamdan aşağı düşdü. Həyatında yalnız bir şey satdı - Arles-də qırmızı üzüm bağı. Onun ölümündən sonra ona izzət gəldi. Yalnız Van Gogh işinin nə qədər populyar olduğunu bilirdi.
- Van Gogh, tamamilə bir qulağı kəsdi, ancaq praktik olaraq zərər verməyən birinin yalnız bir parçası. Ancaq əfsanə yenə də geniş yayılmışdır ki, sənətkarın bütün qulağını amputasiya etdilər. Bu əfsanə hətta özünü işləyən və ya müəyyən bir əməliyyatda israr edən xəstənin davranışının xarakteristikasına belə təsir etdi - Van Gogh Sindromu adlandırıldı.

Leonardo da Vinci

/ Qorxu içində yaşayır, qorxmadan ölür. /

- Leonardo, göyün niyə mavi olduğunu izah edən ilk oldu. "Rəsm haqqında" kitabında "Skynese səması, yerin və qara rəngin üstündə yerləşən havanın işıqlandırılmış hissəciklərinin qalınlığına görə baş verir
- Leonardo, eyni dərəcədə yaxşı və sol əllərə olan bir ambidexter idi. Hətta deyirlər ki, eyni vaxtda fərqli mətnlərlə fərqli mətnlər yaza bilər. Ancaq sol əli ilə yazdığı işlərin çoxu sağ sola
- Lirədə oynadığı oynadı. Leonardo işi Milan məhkəməsində baxıldıqda, orada bir musiqiçi olaraq və sənətçi və ya ixtiraçı kimi göründü.
- Leonardo rəssamların birincisi, əzələlərin yerini və quruluşunu başa düşmək üçün cəsədləri parçalamağa başladılar.
- Leonardo da Vinci, sərt bir vegetarian idi və bu, vəhşilik hesab etdiyi kimi bir inək südü görməmişdi.

Salvador Dali

/ Düşmən olmayın, mən kim oldu. Ancaq, Allaha, düşmənlərə təşəkkür edirəm. /

- 1934-cü ildə Nyu-Yorka gəlmək, bir aksesuar olaraq, 2 metr uzunluğunda uzunluğunda olan dəyənək çörəyi, dalğıcın geyimində geyinmiş və sürrealististlik yaradıcılığının sərgisini ziyarət edərək.
- "Yaddaşın sabitliyi" ("Yumşaq Saat") Dali, Eynşteynin nisbətinin təəssüratı altında yazdı. El Salvadorun başındakı fikir, bir avqust, isti günortadan sonra bir camaber pendirinə baxanda forma tapdı.
- Salvador Dali tez-tez əlində bir açar ilə yuxuya getdi. Bir kresloda oturaraq, ağır bir düymə ilə yuxuya getdi. Tədricən, tutuş zəiflədi, açar düşdü və yerə uzanan boşqaba vurdu. Yurdlar zamanı yaranan düşüncələr mürəkkəb problemlərin yeni fikirləri və ya həlləri ola bilər.
"Onun ömrü boyu böyük sənətkar, insanların məzar üzərində gəzə bilməsi üçün onu dəfn etməsi üçün onu dəfn etsin, buna görə də bədəni Figuerasdakı Dali Muzeyindəki divarda ilham aldı. Bu otağın bir flaş ilə şəkil çəkmək qadağandır.
- El Salvadorun ləqəbi "Avida Dollar" idi, bu da "ehtirasla sevgi dolları" deməkdir.
- Çobanyastığı ilə "Chupa Chups" loqotipi Salvador Dali Dalvardı. Bir neçə dəyişdirilmiş formada bu günə qədər qorunub saxlanılmışdır.
- Əsərlərin hər birində portreti, ya da bir silueti verdilər.

Henri matisse

/ Çiçəklər onları görmək istəyən hər kəs boyunca çiçək açır. /

- 1961-ci ildə, New York Müasir İncəsənət Muzeyində sərgilənən Henri Matissea "Batea" (Le Bateau) şəkli qırx yeddi günün altından yuxarıya doğru davamlıdır. Şəkil 17 oktyabrda qalereyada yerləşdirilib və yalnız dekabrın 3-də kimsə səhv gördü.
- Henri Matisse depressiya və yuxusuzluqdan əziyyət çəkdi, bəzən bir xəyalda süpürüldü və qışqırıqlarla oyandı. Bir dəfə, heç bir səbəb olmadan qəfildən kor olmaq qorxusu var idi. Və hətta gözünü itirə biləcəyi zaman bir küçə musiqiçisinə qazanmaq üçün bir skripka çalmağı öyrəndi.
- Uzun illərdir matisse ehtiyac içində yaşadı. O, nəhayət ailəsini təmin edə biləndə qırx idi.
- Henri Matisss heç vaxt qayaların şəklində boyanmış, tarlalarla müalicə olunan evlərin aydın kristalları.
"Həyatın son 10 ilində, onikibarmaq bağırsaq xərçəngi diaqnozu qoyuldu və əlil arabasında qalmalı oldu.

Edward munk.

/ Sənətində həyatımı və mənasını izah etməyə çalışdım, mən də başqalarının həyatımı aydınlaşdırmağa kömək etdim. /

- Munka, anası vərəmdən öldükdə cəmi beş yaşında idi, sonra da böyük bacısını itirdi. O vaxtdan bəri, ölüm mövzusu işində dəfələrlə yaranmışdır və rəssamın həyat yolu ilk addımlardan həyati bir dram kimi ifadə etdi.
- "Creek" rəsmləri açıq auksionda satılan ən bahalı sənət əsəridir.
- O, işlə məşğul idi və bu barədə danışdı: "Mənim üçün yazmaq bir xəstəlik və sərxoşluqdur. Xəstəlik, qurtarmaq istəmədiyim və qalmaq istədiyim sərxoşluq. "

Paul gajen

/ İncəsənət bir abstraksiyadır, təbiətdən çıxarın, onu söylədikləri və nəticədə deyil, yaradıcılıq prosesi haqqında daha çox düşünün. /

- Rəssam Parisdə anadan olub, ancaq uşaqlığını Peruda keçirdi. Buradan - ekzotik və tropik ölkələrə olan məhəbbəti.
- Gogenes asanlıqla dəyişdirilmiş texnologiya və material. Ağac ipini sevirdi. Tez-tez maddi çətinlik yaşayır, boya ala bilmədi. Sonra bıçaq və ağac aldı. Oyma panelləri ilə bəzədilmiş Marquis adalarında evlərinin qapıları.
- Paul Gaughene Panaman kanalında mavi işçidə işləyib.
- Hələ həyat sənətçisi əsasən modelə müraciət etmədən yazdı.
- 1889-cu ildə Müqəddəs Kitabı hərtərəfli öyrənərək, Məsihin imicində özünü təsvir edən dörd kətan yazdı.
- Qızlarla tez-tez və nizamsız əlaqələr, Gauguenin sifilis ilə xəstələnməsinə səbəb oldu.

Renoir Pierre Auguste

/ Son dəfə bütün rənglərin padşahının qara olduğunu gördüm. /

- Təxminən 1880-ci ildə Renoir əvvəlcə sağ əlini qırır. Narahat və kədərlənmək əvəzinə, sola bir fırça götürür və bir müddət sonra heç kimin hər iki əli ilə şah əsərləri yaza biləcəyinə şübhə yoxdur.
- 60 il ərzində təxminən 6000 şəkil yazmağı bacardı.
- Renoir, qocalıqda, müxtəlif artritin müxtəlif formaları ilə ağlaya bilmədiyi rəsmlərə aşiq idi və köynəyi qola bağladı. Yaxın dostu matisse soruşduqdan sonra: "Auguste, niyə rəsmini tərk etmirsən, çox əziyyət çəkirsən?" Renoir yalnız cavabla məhdudlaşdı: "La Doualeur Passe, La Beauté Reste" (ağrı keçir və gözəllik qalır).

Saytın bu hissəsində sənətçilərin yaratdığı rəsmlər haqqında ən gözəl və maraqlı faktları toplamağa çalışdıq.

Sxemlər özlərini şahzadə xoruzulanları adlandırdılar

Flavitskinin "Şahzadə Tarakanova" məşhur şəklində, Sankt-Peterburq 1777-ci sel zamanı ölümündən əvvəl heroin təsvir edilmişdir. Ancaq Prince Tarakanova adlandırılan və Elizabeth Petrovna və bacının qızı Yemelyan Pugacheva adlandırılan əsl şişmiş, iki il əvvəl Çexetopdan itiləyərək öldü.

"Qara Meydan" Tretyakov qalereyasında asdı

Mikroskop və rentgenlərin köməyi ilə "Qara Meydan" Malevich-in işləri, rəngli boyalar tərəfindən yazılmış iki işin altında gizləndiyini, bir-biri onun cubaceuristik dövrünə, ikincisini proyektmatik olaraq ifadə etdi. Həm də boyalar qatının altında, Malevich, 30 il əvvəl yazılmış tamamilə qara komik Canvas Alphonse Allaya aid olan "Negro Döyüşü" yazısı tapıldı. Və yazının yeri və istiqaməti, şəkilin tetyakov qalereyasında asıldığını göstərir.

Nə saxtalaşdırma o qədər də o qədər oldu ki, saxtakarlılar satışa çıxdı?

Macarıstan mənşəli Elmir de Hori sənətçisi məşhur rəssamların ən bacarıqlı saxtalıcılarından biri kimi məşhur oldu. "Karyera" başlayaraq, Picasso əsərlərinin təqlidi ilə, De Hori'nin həyatı üçün minlərlə saxta saxta satmağı bacardı, baxmayaraq ki, De Hori adının heç bir şəklini yazmadığı üçün orijinal yaradıcıdan. Təqvəldə onun bacarığı faktı sənət dünyasında bu qədər məşhur idi ki, indi de Chori özü altında saxta görünürlər. 2014-cü ildə Yeni Zelandiyadakı hərracda Cloude Monet üslubunda iki rəsm tərəfindən sərgiləndi, lakin De Chori'nin işi üzrə mütəxəssis ikiqat saxtalaşdırma faktını tanıya bildi.

Elm adamları, Kustodievi təhdid etdilər, məşhur olmayan portretlərini yazdılar

1921-ci ildə iki gənc alim, sənətçi Boris Kustoduevə portretlərini yazmaq istəyi ilə müraciət etdi. Onların arqumenti, Kustodiyevin yalnız məşhurları cəlb etməsi idi və onlar da təqlid edəcəklərinə əmindirlər, qoy indi və heç kim bilmir. Bu elm adamları Peter Kapitsa və Nikolayi Semenov, müvafiq olaraq fizika və kimya üzrə gələcək Nobel laureatları idi. Bir haqq olaraq, sənətçiyə milf və dəyirmanın təmiri üçün əldə edilən bir çanta və xoruz verdilər.

Rəssam Rembrandtın adı rəssamın planının əksidir?

1642 rəsm rembrandtında yazılmış "Tüfəng şirkəti kapitan şirkəti kapitanı bannang Coca və leytenant villem vilem van ryutitriburga", "gecə saat" kimi daha məşhur oldu. Ancaq 1947-ci ildə İnternetin bərpası zamanı "gecə" sözünün burada çox uyğun olmadığını məlum oldu. Rembrandt bir neçə qat tünd lak təbəqəsi ilə bir şəkil bürüdü və Amsterdam Town Hall-da uzun illər keçdikcə o, şömine sootunun qurbanı oldu. Kətanların personajları kölgələrin təhlili ilə təmizlənməsi, hərəkətin günün və günün iki saatı arasında baş verdiyini göstərdi.

Niyə Amerika müəllimləri Corc Vaşinqtonun bəzəklərini şəkildəki bəzəklərini necə çəkdi?

Emanuel loyabrların şəklində, Vaşinqton Delaware vasitəsilə köçürülür ", Amerika inqilabı dövründə üsyançı dəstə ilə gəmini gəmiyə məcbur etmək təsvir edilmişdir. George Washington-da sağ ayağı ilə dizində əyilmiş bir pozada dayanaraq, saat zəncirinin təfərrüatları olan qırmızı rəngli iki yuvarlaq bəzəklərini görə bilərsiniz. Şəkil dəfələrlə Amerika məktəbləri üçün dərsliklərdə çap olunduğundan, bir çox müəllim bu bəzəkləri boyamağa çalışdı ki, uşaqlar onları cinsiyyət hüququ ilə əlaqələndirməsinlər.

Çılpaq versiya mona lisa

Şagirdlərdən biri Leonardo da Vinci Salaya adlı bir gənc idi. Bir çox sənətşünaslıq, Leonardo "John Baptist" və "Bağus" ın rəsmləri üçün bir model olan olduğuna əmindir. Mona Lisanın özü kimi xidmət etdiyi və tələbə və müəllim arasında intim bir əlaqə olduğu bir qadın paltarında geyindiyi versiyalar da var. Salay özünün işini az məlumdur, onlardan biri də "Monta Hamam" adlanan Jocona çılpaq versiyasıdır.

Corridə təəssüratı altında hansı məşhur rus şəkli yaradıldı?

Şəkil yaratmaq üçün "İvan qroznı və oğlu İvan" ilya repin bir neçə hadisəni ilhamlandırdı. Birincisi, Bombanın partlamasından olan Tsar Alexander'ın öldürülməsi, ikincisi eyni ildə Simfonik Suite "Antar" ın musiqisindən heyran qaldığı və istədikləri "Rimsky-Korsakov" konserti tərəfindən ziyarətdir Bu əhval-ruhiyyəni kətan üzərində çatdırın. Sənətçi üçün İspaniyadakı Corridə'nin ziyarətçisi, gündəlikdə yazdığı sənətçi üçün son təşviq oldu: "Təəssüf ki, yaşayan ölüm, qətllər və qan özlərinə uyğundur ... və yəqin ki, bu qanlı , gəliş evində, hazırda qanlı səhnənin arxasında. "

Sənətçi Mane ilə yanaşı, "Çəməndə səhər yeməyi" şəklini kim yazdı?

Rəssamlar Eduard Mana və Claude Monet bəzən qarışıqdırlar - axirətlər, hər ikisi də fransız, bir anda yaşayırdılar və impressizm üslubunda çalışdılar. Hətta Mana tərəfindən ən məşhur rəsmlərdən birinin adı da "otdakı səhər yeməyi" Monet borc götürdü və "otdakı səhər yeməyini" yazdı.

Niyə "qardakı Breton kəndinin" boyası "Niagara düşməsi" adı altında satıldı?

"Qarda Breton kəndi" jog yatağının rəsmləri ölümündən sonra hərracda satıldı. Auksion səhvən onu alt-üst etdi və "Niagara Falls" adına qoydu.

Niyə "kazaklar" şəklindəki kazaklardan biri köynək olmadan oturur?

Filmdə "Zaporozhets" stolun üstündəki masada yalnız bir kazak var. Fakt budur ki, bu xarakter, onun haqqında yalnız bir göyərtə uzanmasıdır. Sash-da pul oynandıqda, köynəyi çıxarmaq üçün bir ənənə var idi ki, heç kim şənlənə bilməyəcək, kartı qolun içində gizlədir.

Hansı sənətçi digər şəkillərin bərpası şəkillərinin divarlarına qoymağı sevirdi?

Reshetnikovun "Yenidən iki dəfə" rəsmlərinin yuxarı sol küncündə, digər məşhur kətanların çoxalmasına - "Tətilə gəldi". Öz növbəsində, "yenidən iki" çoxalma, eyni oğlanın yaratdığı "perexamement" rəsminin yuxarı sol küncündədir. Onun əsas xarakteri yay süfrəsində kənd evində və çənə, uşaqların qalan hissəsi küçədə oynayır.

Dirsəkin yöndəmsiz bir hərəkəti səbəbindən hansı Multimillion müqaviləsi pozuldu?

2006-cı ildə Amerikan Maqnat Steve Winn Pablo Picassonun "Yuxu" şəklini 139 milyon dollara satmağa razılıq verdi və bu, sənət əsəri üçün tarixin ən böyük qiymətlərindən biri olardı. Ancaq şəkil nümayiş etdirərkən, Winn əlləri ilə çox sürüşdü və kətan dirsəklərini qırdı. Sahibi bunu bir işarə olaraq qiymətləndirdi və bərpa edildikdən sonra bir şəkil satmamağı qərara aldı.

Repin demək olar ki, şəklini korladı "İvan İvanın dəhşətli və oğlu"?

1913-cü ildə bir bıçaqla bir bıçaq olan İvan Groznı və oğlu İvanın rəsm şəkli var idi. Bərpa edənlərin vaxtında işləməsi sayəsində şəkil orijinal formada bərpa edə bildi. Repin özü Moskvaya gəldi və qammanın qalan hissəsi ilə trikotaj olmayan xoşagəlməz lilaciumda dəhşətli lilacıumun başını yenidən yazdı, rəssamın rəssamlığı ilə bağlı fikirlər 20 ildə çox dəyişdi. Bərpa edənlər bu düzəlişləri sildilər və şəkilə ətraflı şəkillərinə tam uyğun olmasına səbəb oldu. Repin, bərpa edilmiş şəkli daha sonra görərək heç bir şey görmədi.

Niyə pikasso ağacları şəkilləri ilə soba idi?

Parisdəki həyatının ilk illərində Picasso o qədər kasıb idi, bəzən odun əvəzinə rəsmlərini tapdalamağa məcbur oldu.

Muzeydə uzun müddət hansı şəkil asılıb?

1961-ci ildə yeni York Müasir İncəsənət Muzeyində, Henri Matisse'nin bir şəkli sərgiləndi. Yalnız 47 gündən sonra kimsə şəklin alt-üst olmasına diqqət çəkdi.

Axın axan saatı təsvir etmək fikri, El Salvadorda Kamambourbeanın necə quraşdırıldığını görəndə şam yeməyi ilə verildi.

"Son şam yeməyi"

Leonardo da Vinci "gizli bir axşam" yazanda iki rəqəmə xüsusi diqqət yetirdi: Məsih və Yəhuda. Lick Jese Leonardo üçün bir komanda işi nisbətən tez tapdı - kilsə xoruna səpən bir gənc roluna yaxınlaşdı. Lakin Yəhudanın vitse-ni ifadə edə biləcək üzü, Leonardo üç il axtarırdı. Bir dəfə, küçədə gəzmək, usta tullantı xəndəkdə içmək üçün gördü. Da Vinci, dərhal Yəhudandan yazmağa başladığı restorana sərxoş oldu.

İçdikdə, bir neçə il əvvəl sənətçini aldığını xatırladı. Bu çox Singe idi. Böyük Fresko, Leonardo, İsa və Yəhudada - bir nəfərin üzü.

"İvan İvanın dəhşətli və oğlu"

1913-cü ildə qızğın sənətkar "İvan İvanın dəhşətli və oğlu" şəklindən istifadə etdi. Yalnız bərpa edənlərin iş seminarına görə, kətan bərpa edə bildi. İlya Repin özü özünü Moskvaya gəldi və Qəzetli bir lilac rəngində Qroznıy başçısını yenidən qurdu - Rəssamlıq təqdimatının iki onillikündə rəssam çox dəyişdi. Bərpa edənlər bu düzəlişləri silib və şəkli muzey fotoşəkillərinə tam uyğunlaşdırmaq üçün geri qaytardı. Repin, sonradan bərpa edilmiş kətan görən, düzəlişləri görmədi.

"Yuxu"

2006-cı ildə Amerikan kolleksiyaçısı Steve Winn, tarixdə ən rekord qiymətlərdən biri olan Pablo Picassonun "Yuxu" şəklini 139 milyon dollara satmağa razılıq verdi. Ancaq şəkil haqqında bir hekayə alarkən əlləri ilə çox şübhəli olaraq anqırdı və sənətçinin sənətini pozdu. Winn bunu bir əlaməti olaraq qəbul etdi və bərpa edildikdən sonra kətan satmaq qərarına gəldi, bu da yola görə, bir qəpik uçdu.

"Bir qayıq"

Daha az dağıdıcı, lakin Henri Matisse şəkilində daha az maraqlı hadisə baş vermədi. 1961-ci ildə Nyu-Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyi, tamaşaçıların məhkəməsinə "Boat" un şəklini təqdim etdi. Sərgi uğur qazandı. Ancaq yeddi həftə sonra, rəsm əsgərinin təsadüfi bilicisi, şah əsərin ayaqlarını asdığını qeyd etdi. Bu müddət ərzində sənət 115 min adamı görməyi bacardı, kitab yüzlərlə heyranedici şərhlərlə tamamlandı. Confuez bütün qəzetlərə sahib idi.

"Gecədə bir mağarada qaralar döyüşü"

Məşhur "qara meydan" bu cür ilk şəkil deyildi. 22 yaşdan yuxarı, 1893-cü ildə, 1893-cü ildə Fransız rəssamı və yazıçısı Alla Alla Alla Allsise, Vivien'in Qalereyasında qalereyada "dərin bir gecə qaralar döyüşü" - tamamilə qara düzbucaqlı kətan.

"Olympus haqqında tanrıların bayramı"

1960-cı illərdə Praqada Peter Pol Rubens'in ən məşhur rəsmlərindən biri "Olympus haqqında tanrıların bayramı" tapıldı. Uzun müddətdir, yazısının tarixi bir sirr olaraq qaldı. Çözüm çox şəkil və astronom kimi tapıldı. Planetlərin mövqeyinin kətan üzərində yaxşı olduğunu təxmin etdilər. Məsələn, Allah Yupiterin imicində olan Mantuy Duke Gonzaga, Günəşli Poseidon və Amur ilə Tanrıça Venera Yupiter, Venera və Bürcdəki Günəşin mövqeyini əks etdirir.

Bundan əlavə, Veneranın balıq bürcünə getdiyini görmək olar. Diqqətsiz ulduz, göydəki planetlərin bu qədər nadir bir mövqeyinin 1602-ci ildə qış polisinin günlərində müşahidə olunduğunu hesabladı. Beləliklə, kifayət qədər dəqiq bir şəkil tanışlığı aparıldı.

"Çəmənlikdə səhər yeməyi"

Eduard Mana, "Çəməndə səhər yeməyi"

Claude Monet, "otdakı səhər yeməyi"

Eduard Mana və Claude Monet yalnız bədii məktəblərin hazırkı ərizəçilərini deyil, hətta müasirlər qarışdı. Hər ikisi XIX əsrin sonlarında Parisdə, bir-biri ilə ünsiyyət qurdular və demək olar ki, eyni adlı adını çəkdilər. Beləliklə, Corc Cloney və Julia Roberts personajları arasındakı "Osuhenin on bir dostu" filmində aşağıdakı dialoq gəlir:
- Hər zaman pul və insanı qarışdırıram. Onlardan birinin xanımı ilə evləndiyini xatırlayıram.
- Monet.
"Beləliklə, mane sifilis idi."
- Və bəzən ikisini də yazdılar.
Lakin sənətçilər adlarla az qarışıq idi, əlavə olaraq bir-birlərinin fikirlərini fəal şəkildə borc aldılar. Manne "Otdakı səhər yeməyində" şəklini təqdim etdikdən sonra, Monet, düşünmə, eyni adlı ilə öz yazdı. Qarışıqlıq olmadan, həmişəki kimi, dəyəri yox idi.

"Sistine Madonna"

Rafaelin şəklinə baxanda "Sicstinskaya Madonna", Siktin Papasının əlində altı barmaqın olduğunu açıq şəkildə gördü. Digər şeylər arasında, Sikstin adı, nəticədə bir kütlədən yaranan "altı" kimi tərcümə olunur. Əslində, "Nijni Mysinets" heç bir barmaq deyil, xurma bir hissəsidir. Yaxından baxsanız bu nəzərə çarpır. Apokalipsisin sistikləri və gizli uzaqgörənliyi yoxdur və üzr istəyirəm.

"Səhər şam meşəsində"

"Şişxanada səhər Şişkin" Şişkin "Şişkin" Şişkin rəsmindən qeyd etməklə presifikasiyalı hissələr. İvan gözəl bir mənzərə idi, meşədəki işıq və kölgələr oyununu, ancaq insanlar və heyvanlar ona verilməyib. Beləliklə, sənətçinin istəyi ilə sevimli kublar Konstantin Savitsky'yi boyalı və şəklin özü iki ad tərəfindən imzalanmışdır. Ancaq Pavel Tretyakov, ulduz imzası Savitsky toplusunda bir mənzərə aldıqdan sonra və bütün laurels Şişkinə getdi.

Muzeylərə, kitablara, oyunlara, filmlərə və hətta reklamlara girdiyiniz üçün böyük şah əsərləri - bu yalnız gözəl bir şəkil deyil, həm də çox sayda təfərrüat və semantik şərhləri ilə də şifrədir.

Buna görə də, indiyə qədər milyon dəfə görən rəsmlərin məntiqinizin, diqqət, zəka və tarixin gücü ilə bağlı məntiqinizi hələ də yaşaya bilməsi təəccüblü deyil. Mənzərəli hekayələr axtarın, doğma miflərini ifşa edin. Bu, yalnız ağılın bir məşqi deyil, həm də bütün əlavələrin növbəti söhbətində kəmər üçün bağlanmağın yaxşı bir yoludur. Və dibsiz gözlərdə zəif bir düşüncə ilə yaraşıqlı bir insana təəssürat yaradın.

Botchellie əhval-ruhiyyəsi

Butticelli sandro. Venusun doğuşu, 1482-1486.

Uffiji, Florensiya

Stil: Erkən canlanma

İlk baxışdanSadəcə sinə və lononu parlaq şəkildə örtmək, sadəcə sinə və leynin sahilinə üzən yalnız dənizi doğuldu. Solda, arvadı xloridlə toqquşmaları əsdi. Nymph sahilində, birtəhər venusun çılpaqlığını bənövşəyi paltarla örtməyə tələsirəm. Lakin çılpaq utancaqlıq hiss edir və ananın doğuşu nə qədər böyük hiss edir, qayğıya əhəmiyyət vermir və izləyicilər vasitəsilə gözləyir. Tanrıçanın gözü qarşısında yüngül kədər, sanki qazancda ... əfv, o, yer üzünə gedirdi.

Əslində Şəkil venusun doğuşunu göstərir. Əsas rolu Simonetta Vespucci - Florensiyanın ilk gözəlliyi, sevimli Juliano Medici, şayiələr tərəfindən şayiələr, şayiələrin özü gizli ehtirası. Ən əzəmətli Symprettin üçüncü, Rəbdə qəribləri ilə evləndiyini söyləmək lazımdırmı? Veneranın vücudunun jestləri və nisbətləri klassik Yunan heykəltəraşlığının kanonlarına uyğun olaraq yazılmışdır. Oh əlindəki mantiya iki dünya arasındakı sərhədi simvollaşdırır və lavabo saf və əvəzedilməzdir, ancaq sahildə dayanmağa dəyər ...

Bu belədir!Botticelli'nin şəkli qoruyucu bir təbəqə ilə suvarma səbəbiylə, "Venusun doğuşu" bir çox şah əsərlərindən daha yaxşı qorunub saxlanıldı.

Pendir saatı

Dali Salvador. Yaddaşın sabitliyi, 1931.

Müasir İncəsənət Muzeyi, New York.

Stil: Sürrealizm.

İlk baxışdanSaat Ligat limanı olan bir mənzərənin isti bir fonunda əriyir.

ƏslindəMolten saatları özü və hər şeyi yeyən və qarışqalarla örtülmüş saatların gerçəkliyi və xəyalidir. Daxili boşluğunuzu göstərən səhra sahilində, sərf olunan başın başını yatır, bu da bütün istehlak vaxtının əsas əsiridir.

Bu belədir!Feded Camambur pendirindən ilhamlanan Dali, kətanlarında saatı əriməyə qərar verdi. Rəssam tez-tez insanları qəsdən yanıltmaq üçün rəsmlərinə gülməli izahatlar verdi. Və bu istisna deyil.

Sehrli realizm

Rene Magritte. İnsan oğlu, 1964.

Şəxsi kolleksiya

Stil: Sürrealizm.

İlk baxışdanDiqqətlə geyimli Yuppie, üz-üzə bir alma almaq üzrədir ... amma almır.

Əslində Magrittin rəsm əsərlərində, ən maraqlısı, adlandığı kimi, bəzi sadə bir maddə ilə bağlandı. Bu vəziyyətdə, bu cazibədarlığı simvollaşdıran bir alma. Davamlı bir iş adamı qarşısında, sənətçinin "oğlu Adəm" və özü təsvir etdiyi insanın qarşısında davamlı olaraq dəstəklənir. Buna görə də bu qədər təhqiramiz deyilik, çünki Magrittin üzü nə kimi görünür, bilirik.

Gözlər, dodaqlar və ən başlıcası - əllər

Mona Lisa, 1503-1505.

Louvre, Paris

Stil: yüksək dirçəliş

İlk baxışdanTaxılın içərisinə dönərək, səkli qaşları və kasıb döşləri olan möhtəşəm qadın, sirli bir mənzərənin fonunda bir stulda oturur. Əslində, Sfumato adlı qəbuldakı şəkildəki şəkilin möcüzəsi: İşıqdan hamar keçidlərin kölgəsinə və yüngül kölgələrinə görə, dodaqların və zərif əllərin kölgələri və cazibədar bir qızın və cazibədar bir mistressin mübahisəli bir görüntüdür . Şəklin ikinci ləyaqəti fantastik mənzərənin əksinə və olduqca əsl rəqəmdir. Güclü qaşlar və qırxılmış aln - ekstremizmin əlaməti deyil, yalnız kvatrochetin moduna bir xərac.

Bu belədir!İncəsənət tarixçiləri tərəfindən yazılmış cəfəngiyatların əksinə, Da Vinçinin əsas vəzifəsi modelin üzünü canlandırmaq idi.

Vəhy "Professor kabusları"

Bosch Jerome. Yerli zövqlərin bağçası, 1500-1510.

Prado Muzeyi, Madrid

Stil: Şimali dirçəliş

İlk baxışdanKinder sürprizlərinin böyük bir kolleksiyasına bənzəyən Bibliya mövzularında Triptych.

ƏslindəSolda, Cənnətdə Allah Həvvanı məxsus Adəmlə tanış edir. Heyvanların dinc həyatı aslanın yeməyi ilə qırılır və həyat mənbəyindən (mərkəzdəki quruluş) bayquşu, bədbəxtlik Rəsululuşu verir. Mərkəzdə - Hippovski erotik partiyalarının nümunəsi - hər kəsin meşə ilahi təlimatlarına icazə verildiyi, yemək, yemək və cismani uteuch-də oynayırlar. Psixoanalizə görə: Burada yadda qalan albalı, çiyələk, çiyələk və üzüm, günahkar cinsəllik, balıq - şəhvət və quşlar - şəhvət və disgeriya deməkdir. Sağda, qaçılmaz nəticə olaraq, Şeytan-yumurta qabığının və işgəncə maşınının rəhbərlik etdiyi canavarlar. Bosch bizə təsirin təsirini göstərir. Və hər şey çox yaxşı başladı!

Bu belədir!Burada göstərilən BDSM-Vaxanaliyaya baxmayaraq, bu kətan ciddi bibliya qablarına və kilsə orqanlarına bənzəyir.

Stil: barok.

İlk baxışdan Orava pakifikaları olan şık gənc bir atın qanadlı bir fetişist ilə hiss etmək üçün uçdu.

Əslində Dəniz canavarını yeməyi roka zəncirli Andromeda. Ancaq ədviyyatlarla qazarkən, gənc perseus, qanadlı sandallarda son moda gəzdi, bir canavar bir daşa saldı. Burada qədim Yunan Hipsterinin bütün trend atributlarını görürük: Görünməz dəbilqə, meduza və qanadlı bir at pegasus menteşəsi ilə güzgü qalxan. Ancaq qədim miflər çılpaq qadın cazibədarlığı üçün bir bəhanə ilə daha çox xidmət etdilər. Təəccüblü deyil ki, parlaq, bir az yük bədəni Andromeda burada görüntüyə diqqət çəkən şəklin dominant hissəsidir. Belə deyilmi?

Bu belədir! Kübrələrin çılpaq gözəlliklərin görüntüsünə böyük töhfəsinə baxmayaraq, onu çılpaq qadın bədəninin çiçəklənən gözəlliyinin həddindən artıq ehtiraslı olması ilə ittiham edən kifayət qədər pis xəstələrə malikdir. Axmaqlıq?

İşıq şəhid ...

Rembrandt Wang Reyn. Gecə saatı, 1642.

Dövlət Muzeyi, Amsterdam.

Stil: Barochko

İlk baxışdanKapitan Kok (Mərkəzdə) leytenant Ratethebuhgu'nun (sağda) nitqi haqqında bir sifariş verdi və hər kəs dərhal sürdü.

Əslində Atıcıların paltarının detalları da şəkildə hərəkət edir. İşıq və kölgələr oyununun seminarına diqqət yetirin: Qaranlıq xiyabanın (arxasında) və işıqlandırılmış ərazidən kontrast. Parlaq bir qızıl paltarda olan bir qız parlaq bir camzole ratetbürga kompensasiya edir və Ableri bütün kətan hərəkət istiqamətini təyin edir.

Bu belədir! Şəkili əhatə edən soot, uzun müddətdir heç kimin günortadan sonra hərəkət etdiyini heç kim təxmin etmədiyini təxmin etmədim - kapitan Coca'nın sol əlindən kölgəyə baxın.

Şimali Mona Lisa

Vermeer Yang. İnci sırğalı qız, ok.1565.

Mauritzhais, Haaqa.

Stil: Barochko

İlk baxışdanAdi bir qızın adi üzü.

Əslində Rəssam, qızın başını, varlığımızı qeyd edəndə rahat bir hərəkatın anını keçməyə çalışdı. İncəsənət tarixçilərinin adına və ifadələrinə görə, tamaşaçı diqqət ilk növbədə inci sırğalar cəlb edir. Fikrimizcə, üç yüz ildən çox yaşlı bir cazibədar bir görünüş və həssas dodaqlar ilə aparılır, sirli bir sükut saxlayır, dərsi izləyicinin sırğanı xatırlaması mümkün deyil.

Bu belədir!Bu şəkil müasir, çox ləyaqətsiz "çoxalma" var, amma bu barədə danışmadıq!

Kiçik bir yığın olan qədim Roma fəlakəti

Bryullov Karl. Son gün Pompeii, 1830-1833.

Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq.

Stil: romantizm

İlk baxışdanYanğın dənizindəki şəhər, xaos ətrafında hökm sürür. Kompozisiyanın mərkəzində zənginliyin cəsədi var, arabalardan düşən, atların rəsm əsərlərinə aparıldığı düşmədə qəzaya uğradı. Sağ iki qardaş, yaşlı atalarını xilas edir. Hamısı çaxnaşma.

Əslində Məsafədə, vulkan vesuvius alovları bir fəlakət günahkardır. Ancaq əsas səhnə onun alovunu deyil, BRYULLOV-un gözəl bir tapması - ikinci sürətli fermuar. Rəng gamut şəkilləri - ağ işıqla işıqlandırılan mavi, qırmızı və sarı rənglər, onun vaxtı üçün çox cəsarətli idi.

Bu belədir! Bullylov "Pompei" ni məşhur və itirməmək üçün sürətli bir yol olaraq təsəvvür etdi - şəkil rus, italyanların və fransızların universal ibadət obyekti oldu.