Mikelancelo Buonarroti haqqında bilmədikləriniz Mikelancelonun tərcümeyi-halı Mikelancelonun həyat illəri

Qərb incəsənətinin ən nüfuzlu simalarından biri, italyan rəssamı və heykəltəraşı Mikelancelo di Lodoviko Buonarroti Simoni ölümündən 450 ildən çox keçməsinə baxmayaraq, dünyanın ən məşhur rəssamlarından biri olaraq qalır. Sizi Mikelancelonun Sikstin kapellasından Davud heykəlinə qədər ən məşhur əsərləri ilə tanış olmağa dəvət edirəm.

Sistine Şapelinin tavanı

Mikelancelo deyiləndə dərhal yada rəssamın Vatikandakı Sikstin kapellasının tavanındakı gözəl freskası gəlir. Mikelancelo Papa II Julius tərəfindən işə götürüldü və 1508-1512-ci illərdə freska üzərində işlədi. Sikstin kapellasının tavanındakı əsər Yaradılışdan doqquz hekayəni təsvir edir və Yüksək İntibah dövrünün ən böyük əsərlərindən biri hesab olunur. Mikelancelonun özü əvvəlcə layihəni götürməkdən imtina etdi, çünki o, özünü rəssamdan daha çox heykəltəraş hesab edirdi. Buna baxmayaraq, bu iş hər il Sikstin kapellasına təxminən beş milyon ziyarətçini sevindirməyə davam edir.

David heykəli, Florensiyada Akademiya Qalereyası

Davidin heykəli dünyanın ən məşhur heykəlidir. Mikelancelonun Davidi üç il heykəltəraşlıq etdi və usta onu 26 yaşında götürdü. Davudun Qoliatla döyüşündən sonra qalib gəldiyini təsvir edən bibliya qəhrəmanının bir çox əvvəlki təsvirlərindən fərqli olaraq, Mikelancelo onu əfsanəvi görüşdən əvvəl şübhəli şəkildə təsvir edən ilk rəssam idi. Əvvəlcə 1504-cü ildə Florensiyanın Piazza della Signoria meydanında saxlanılan 4 metrlik heykəl 1873-cü ildə Akademiya Qalereyasına köçürülüb və bu günə qədər orada qalıb. Siz LifeGlobe-da Florensiyanın görməli yerləri seçimimizdə Akademiya Qalereyası haqqında ətraflı oxuya bilərsiniz.

Bargello Muzeyində Baxın heykəli

Mikelancelonun ilk iri miqyaslı heykəli mərmərdən hazırlanmış "Bacchus"dur. Pieta ilə birlikdə Mikelancelonun Roma dövründən qalan iki heykəldən biridir. Bu, həm də rəssamın xristian mövzularından çox bütpərəstlik mövzularına yönəlmiş bir neçə əsərindən biridir. Heykəl Roma şərab tanrısını rahat vəziyyətdə təsvir edir. Əsər əvvəlcə kardinal Raffaele Riario tərəfindən tapşırılmışdı, sonra o, onu rədd etdi. Bununla belə, 16-cı əsrin əvvəllərində Baxus bankir Yakopo Qallinin Roma sarayının bağçasında özünə ev tapmışdı. 1871-ci ildən Bakx Mikelancelonun digər əsərləri, o cümlədən Brutusun mərmər büstü və David-Apollonun yarımçıq qalmış heykəli ilə birlikdə Florensiyanın Bargello Milli Muzeyində nümayiş etdirilir.

Madonna of Bruges, Our Lady of Bruges kilsəsi

Bruges Madonnası rəssamın sağlığında İtaliyanı tərk edən Mikelancelonun yeganə heykəli idi. Mouscron parça taciri ailəsi tərəfindən alındıqdan sonra 1514-cü ildə Məryəm Kilsəsinə bağışlandı. Heykəl bir neçə dəfə kilsəni tərk etdi, ilk olaraq Fransa İnqilab Müharibəsi zamanı, sonra 1815-ci ildə İkinci Dünya Müharibəsi zamanı nasist əsgərləri tərəfindən yenidən oğurlanaraq geri qaytarıldı. Bu epizod 2014-cü ildə Corc Kluninin baş rolda olduğu Xəzinə Ovçuları filmində dramatik şəkildə təsvir edilmişdir.

Müqəddəs Entoninin əzabı

Texasdakı Kimbell İncəsənət Muzeyinin əsas əmlakı Mikelancelonun məşhur rəsmlərindən birincisi olan “Müqəddəs Antoninin əzabı” tablosudur. Rəssamın onu 12-13 yaşları arasında XV əsr alman rəssamı Martin Şonqauerin qravürü əsasında çəkdiyi güman edilir. Rəsm onun böyük dostu Françesko Qranaççinin rəhbərliyi altında yaradılmışdır. “Müqəddəs Antoninin əzabı” 16-cı əsrin rəssam və yazıçıları Giorgio Vasari və Ascanio Condivi – Mikelancelonun ən erkən bioqrafları tərəfindən Şonqauerin orijinal qravürasına yaradıcı yanaşma ilə xüsusilə maraqlı əsər kimi qiymətləndirilmişdir. Rəsm həmyaşıdlarının geniş rəğbətini qazandı.

Madonna Doni

Madonna Doni (Müqəddəs Ailə) Mikelancelonun sağ qalan yeganə dəzgah işidir. Əsər zəngin Florensiyalı bankir Aqnolo Doni üçün görkəmli Toskana zadəgan Strozzi ailəsinin qızı Maddalena ilə toyu şərəfinə yaradılmışdır. Rəsm hələ də orijinal çərçivəsindədir, Mikelancelonun özü tərəfindən ağacdan hazırlanmışdır. Madonna Doni 1635-ci ildən Uffizzi Qalereyasındadır və Florensiyada ustanın yeganə rəsm əsəridir. Obyektlərin qeyri-adi təqdimatı ilə Mikelancelo sonrakı mannerist bədii istiqamətin əsasını qoydu.

Pieta, Vatikanda, Müqəddəs Pyotr Bazilikasında

Davidlə yanaşı, 15-ci əsrin sonlarına aid Pietanın heykəli Mikelancelonun ən görkəmli və məşhur əsərlərindən biri hesab olunur. Əvvəlcə fransız kardinalı Jan de Bilyenin məzarı üçün yaradılan heykəldə çarmıxa çəkildikdən sonra Məsihin cəsədini əlində tutan Məryəm təsvir edilib. Bu, İtaliyanın İntibah dövründə dəfn abidələri üçün ümumi bir mövzu idi. 18-ci əsrdə Müqəddəs Pyotr Bazilikasına köçürülən Pieta Mikelancelonun imzası olan yeganə sənət əsəridir. Heykəl illər ərzində, xüsusən də 1972-ci ildə macar əsilli avstraliyalı geoloq Laszlo Tothun çəkiclə vurması zamanı əhəmiyyətli dərəcədə zədələnmişdir.

Romada Musa Mikelancelo

Vinkolinin gözəl Roma bazilikasında yerləşən San Pietroda yerləşən "Musa" 1505-ci ildə Papa II Julius tərəfindən cənazə abidəsinin bir hissəsi kimi istifadəyə verilmişdir. Mikelancelo II Yulinin ölümünə qədər abidəni bitirə bilmədi. Mərmərdən oyulmuş heykəl Musanın başındakı qeyri-adi cüt buynuzlarla məşhurdur - Vulgate İncilinin latın tərcüməsinin hərfi şərhinin nəticəsidir. Heykəlin digər əsərlərlə, o cümlədən hazırda Paris Luvrunda yerləşən Ölən Qul ilə birləşdirilməsi təklif edilib.

Sikstin kapellasında son hökm

Mikelancelonun başqa bir şah əsəri Sikstin kapellasında yerləşir - Son qiyamət kilsənin qurbangahının divarındadır. Rəssam özünün qorxunc freskasını Kapellanın tavanına çəkdikdən 25 il sonra tamamlandı. “Son qiyamət” tez-tez Mikelancelonun ən mürəkkəb əsərlərindən biri kimi xatırlanır. Möhtəşəm sənət əsəri əvvəlcə çılpaqlığa görə mühakimə olunan Allahın bəşəriyyətə verdiyi hökmü təsvir edir. Trent Şurası 1564-cü ildə freskanı pislədi və ədəbsiz hissələri örtmək üçün Daniele da Volterranı işə götürdü.

Müqəddəs Pyotrun çarmıxa çəkilməsi, Vatikan

Müqəddəs Pyotrun çarmıxa çəkilməsi Mikelancelonun Paolina Vatikan Kapellasındakı son freskasıdır. Əsər 1541-ci ildə Papa III Pavelin əmri ilə yaradılmışdır. Peterin bir çox digər İntibah dövrü təsvirlərindən fərqli olaraq, Mikelancelonun əsəri daha qaranlıq bir mövzuya - onun ölümünə diqqət yetirir. Beş illik 3,2 milyon avro dəyərində olan bərpa layihəsi 2004-cü ildə başladı və divarın çox maraqlı tərəfini üzə çıxardı: Tədqiqatçılar hesab edirlər ki, yuxarı sol küncdəki mavi türbanlı fiqur əslində rəssamın özüdür. Beləliklə - Vatikanda Müqəddəs Pyotrun çarmıxa çəkilməsi Mikelancelonun yeganə məlum avtoportreti və əsl incidir.

Mikelancelo kimdir, hər kəs bu və ya digər şəkildə bilir. Sistine Kapellası, David, Pieta - bu İntibahın bu dahisinin güclü şəkildə əlaqələndirildiyi şeydir. Bu vaxt, bir az daha dərinə qazın və çoxlarının azğın italyanların hələ də dünya tərəfindən xatırlandığına aydın cavab verə bilməyəcəklər. Bilik sərhədlərinin genişləndirilməsi.

Mikelancelo saxta pullarla pul qazanırdı

Məlumdur ki, Mikelancelo ona çoxlu pul gətirən heykəltəraşlıq saxtakarlığı ilə başlayıb. Rəssam böyük miqdarda mərmər aldı, lakin heç kim işinin nəticəsini görmədi (müəllifliyi gizlətmək məntiqlidir). Onun saxtakarlıqlarından ən səs-küylü olanı indi üç Rodialı heykəltərara aid edilən "Laokun və oğulları" heykəli ola bilər. Bu əsərin Mikelancelonun saxtası ola biləcəyinə dair təklifi 2005-ci ildə tədqiqatçı Linn Katterson dilə gətirib və o, Mikelancelonun kəşf yerində ilk olanlardan biri olduğunu və heykəli müəyyənləşdirənlərdən biri olduğunu xatırladır.

Mikelancelo ölüləri tədqiq edirdi

Mikelancelo mərmərdə insan bədənini ən xırda detallarına qədər canlandıra bilən gözəl heykəltəraş kimi tanınır. Belə zəhmətli iş qüsursuz anatomiya biliklərini tələb edirdi, bu arada, karyerasının əvvəlində Mikelancelo insan bədəninin necə olması haqqında heç bir fikri yox idi. Çatışmayan bilikləri doldurmaq üçün Mikelancelo monastır meyitxanasında çox vaxt keçirdi, burada ölüləri araşdırdı, insan bədəninin bütün incəliklərini anlamağa çalışdı.

Mikelancelo rəsm çəkməyə nifrət edirdi

Deyirlər ki, Mikelancelo, onun fikrincə, heykəltəraşlıqdan əhəmiyyətli dərəcədə aşağı olan rəssamlığı səmimi şəkildə sevmirdi. O, mənzərə və natürmortların çəkilməsini “xanımlar üçün yararsız şəkillər” hesab edərək vaxt itkisi adlandırıb.

Mikelancelonun müəllimi paxıllıqdan burnunu sındırıb

Yeniyetmə ikən Mikelancelo Lorenzo de Medicinin himayəsi altında mövcud olan heykəltəraş Bertoldo di Giovanni məktəbinə oxumağa göndərilir. Gənc istedad dərslərində böyük qeyrət və çalışqanlıq nümayiş etdirdi və tez bir zamanda məktəb sahəsində uğur qazanmadı, həm də Mediçinin himayədarlığını qazandı. İnanılmaz uğurlar, nüfuzlu insanların diqqəti və yəqin ki, kəskin dil Mikelancelonun məktəbdə, o cümlədən müəllimlər arasında çoxlu düşmən qazanmasına səbəb oldu. Belə ki, İtaliyanın İntibah dövrünün heykəltəraşı və Mikelancelonun müəllimlərindən olan Pietro Torriqiano Giorgio Vasarinin əsərinə görə, şagirdinin istedadına paxıllıq edərək burnunu sındırıb.

Mikelancelo ağır xəstə idi

Ömrünün son 15 ilində Mikelancelo oynaqların deformasiyasına və ətraflarda ağrıya səbəb olan osteoartritdən əziyyət çəkirdi. İşi ona iş qabiliyyətini tam itirməməyə kömək etdi. İlk simptomların Florentin Pieta üzərində iş zamanı ortaya çıxdığı güman edilir.

Həmçinin, böyük heykəltəraşın yaradıcılığının və həyatının bir çox tədqiqatçısı, Mikelancelonun bədənin zəhərlənməsinə və bütün əlavə simptomlara səbəb olan boyalar və həlledicilərlə işləmək nəticəsində ortaya çıxa bilən depressiya və başgicəllənmədən əziyyət çəkdiyini iddia edir.

Mikelancelonun gizli avtoportretləri

Mikelancelo nadir hallarda əsərlərinə imza atır və heç vaxt rəsmi avtoportreti geridə qoymur. Bununla belə, o, bəzi şəkillərdə və heykəllərdə öz üzünü hələ də çəkə bilib. Bu gizli avtoportretlərdən ən məşhuru Sikstin kapellasında tapa biləcəyiniz Son Qiyamət freskasının bir hissəsidir. Bu, Mikelancelodan başqa heç kimin üzünü təmsil edən cırıq dəri parçası tutan Müqəddəs Bartolomeyi təsvir edir.

Mikelancelo şair idi

Biz Mikelancelonu heykəltəraş və rəssam kimi tanıyırıq və o, həm də təcrübəli şair idi. Onun portfelində sağlığında nəşr olunmayan yüzlərlə madrigal və sonet tapa bilərsiniz. Bununla belə, müasirləri Mikelancelonun poetik istedadını qiymətləndirə bilməsələr də, illər sonra onun yaradıcılığı öz dinləyicisini tapdı, buna görə də XVI əsrdə Romada heykəltəraşın poeziyası, xüsusən də ruhi yaralar haqqında şeirləri köçürən müğənnilər arasında son dərəcə populyar idi. və musiqi üçün fiziki qüsurlar.

Mikelancelonun əsas əsərləri

Dünyada böyük italyan ustadının bu əsərləri qədər heyranlıq doğura biləcək sənət əsərləri azdır. Biz sizə Mikelancelonun ən məşhur əsərlərindən bəzilərinə baxmağı və onların böyüklüyünü hiss etməyi təklif edirik.

İntibah dövrü dünyaya çoxlu istedadlı rəssam və heykəltəraşlar bəxş etdi. Ancaq onların arasında müxtəlif fəaliyyət sahələrində görünməmiş yüksəkliklərə çatan ruh titanları var. Mikelancelo Buonarroti belə bir dahi idi. Nə etdisə: heykəltəraşlıq, rəssamlıq, memarlıq və ya şeir, hər şeydə özünü son dərəcə istedadlı bir insan kimi göstərdi. Mikelancelonun əsərləri mükəmməlliyi ilə diqqəti cəlb edir. O, insanlara ilahi xüsusiyyətlər bəxş edərək, İntibah dövrünün humanizmini izləyirdi.

Uşaqlıq və gənclik

İntibah dövrünün gələcək dahisi 1475-ci il martın 6-da Kazentino qraflığının Kaprese şəhərində anadan olmuşdur. Podesta Lodovico Buonarroti Simoni və Francesca di Neri'nin ikinci oğlu idi. Ata uşağı yaş tibb bacısına - Settignanodan olan mason arvadına verdi. Ümumilikdə Buonarroti ailəsində 5 oğul dünyaya gəlib. Təəssüf ki, Françeska Mikelancelo 6 yaşında ikən öldü. 4 ildən sonra Lodoviko yenidən Lucrezia Ubaldini ilə evləndi. Onun cüzi gəliri böyük bir ailəni dolandırmağa güclə çatırdı.

10 yaşında Mikelancelo Florensiyada Françesko da Urbino məktəbinə göndərilir. Ata oğlunun hüquqşünas olmasını istəyirdi. Ancaq gənc Buonarroti oxumaq əvəzinə köhnə ustaların əsərlərini köçürmək üçün kilsəyə qaçdı. Lodoviko tez-tez səhlənkar oğlanı döyürdü - o günlərdə rəsm Buonarrotinin özlərini sıraladığı zadəganlar üçün layiq olmayan bir məşğuliyyət sayılırdı.

Mikelancelo məşhur rəssam Domeniko Ghirlandayonun emalatxanasında təhsil alan Françesko Qranaççi ilə dostluq edir. Qranaççi müəllimin çəkdiyi rəsmləri gizlicə geyinirdi, Mikelancelo isə rəssamlıqla məşğul ola bilirdi.

Sonda Lodoviko Buonarroti oğlunun peşəsindən imtina etdi və 14 yaşında onu Ghirlandaio emalatxanasına oxumağa göndərdi. Müqaviləyə əsasən, oğlan 3 il oxumalı idi, lakin bir ildən sonra müəllimindən ayrıldı.

Florensiya hökmdarı Lorenzo Medici öz sarayında sənət məktəbi açmağa qərar verdi və Ghirlandaiodan ona bir neçə istedadlı şagird göndərməsini xahiş etdi. Onların arasında Mikelancelo da var idi.

Möhtəşəm Lorenzo sarayında

Lorenzo Medici sənətin böyük bilicisi və pərəstişkarı idi. O, bir çox rəssam və heykəltəraşlara himayədarlıq etdi və onların əsərlərinin əla kolleksiyasını toplaya bildi. Lorenzo humanist, filosof, şair idi. Botticelli və Leonardo da Vinci onun sarayında işləyirdilər.

Gənc Mikelancelonun müəllimi Donatellonun tələbəsi olan heykəltəraş Bertoldo di Covanni idi. Mikelancelo heykəltəraşlığı həvəslə öyrənməyə başladı və özünü istedadlı tələbə olduğunu sübut etdi. Gəncin atası bu cür işlərin əleyhinə idi: o, daşqıran olmağı oğluna yaraşmaz hesab edirdi. Yalnız Möhtəşəm Lorenzo özü qoca ilə şəxsən söhbət edərək və pul mövqeyi vəd edərək onu inandıra bildi.

Medici məhkəməsində Mikelancelo təkcə heykəltəraşlığı öyrənmirdi. O, dövrünün görkəmli mütəfəkkirləri ilə ünsiyyət qura bilirdi: Marselio Ficino, Poliziano, Pico della Mirandola. Sarayda hökm sürən Platon dünyagörüşü və humanizm intibah dövrünün gələcək titanının yaradıcılığına böyük təsir göstərəcəkdir.

Erkən iş

Mikelancelo antik nümunələr üzərində heykəltəraşlıq, rəssamlıq - Florensiya kilsələrində məşhur ustaların freskalarının surətini çıxarmağı öyrəndi. Gəncin istedadı ilkin əsərlərində artıq özünü büruzə verirdi. Onlardan ən məşhuru Kentavrların döyüşünün relyefləri və pilləkənlərdəki Madonnadır.

Kentavrların döyüşü öz dinamizmi və döyüş enerjisi ilə diqqəti cəlb edir. Döyüş və ölümün yaxınlığı ilə qızdırılan çılpaq bədənlərin konqlomerasiyasıdır. Bu əsərdə Mikelancelo antik barelyefləri model kimi götürür, lakin onun kentavrları daha çox şeydir. Bu qəzəb, ağrı və qəzəbli qələbə arzusudur.

Pilləkənlərdəki Madonna icra və əhval-ruhiyyə baxımından fərqlidir. O, daşla çəkilmiş rəsmə bənzəyir. Hamar xətlər, çoxlu qıvrımlar və Tanrı Anasının baxışları, uzaqlara yönəldilmiş və ağrı ilə doludur. O, yatmış körpəni özünə bağlayır və gələcəkdə onu nələrin gözlədiyini düşünür.

Artıq bu ilkin əsərlərdə Mikelancelonun dühası görünür. O, köhnə ustaları kor-koranə kopyalamır, özünəməxsus, xüsusi yolunu tapmağa çalışır.

Problemli vaxtlar

1492-ci ildə Lorenzo Medicinin ölümündən sonra Mikelancelo öz evinə qayıtdı. Lorenzo Pieronun böyük oğlu Florensiyanın hökmdarı oldu.

Mikelancelo başa düşürdü ki, ona insan bədəninin anatomiyasını dərindən bilmək lazımdır. Onları yalnız cəsədləri açmaqla əldə etmək olardı. O dövrdə bu cür fəaliyyətlər cadugərliklə müqayisə olunurdu və edamla cəzalandırıla bilərdi. Xoşbəxtlikdən, San Spirito monastırının abbatı sənətçini gizli şəkildə ölülərə buraxmağa razı oldu. Minnətdarlıq olaraq Mikelancelo monastır üçün çarmıxa çəkilmiş Məsihin taxta heykəlini düzəltdi.

Piero Medici yenidən Mikelancelonu məhkəməyə dəvət etdi. Yeni hökmdarın əmrlərindən biri də qardan nəhəng hazırlamaq idi. Bu, şübhəsiz ki, böyük heykəltəraş üçün alçaldıcı idi.

Bu arada şəhərdə vəziyyət qızışırdı. Florensiyaya gələn rahib Savonarola öz moizələrində dəbdəbəni, sənəti və aristokratların qayğısız həyatını ağır günahlar kimi qiymətləndirirdi. O, getdikcə daha çox davamçı oldu və tezliklə zərif Florensiya dəbdəbəli malların yandırıldığı tonqallarla fanatizm qalasına çevrildi. Piero Medici Bolonyaya qaçdı, Fransa kralı VIII Karl şəhərə hücum etməyə hazırlaşırdı.

Bu təlatümlü vaxtlarda Mikelancelo və dostları Florensiyanı tərk etdilər. Venesiyaya, sonra Boloniyaya getdi.

Bolonyada

Bolonyada Mikelancelonun istedadını yüksək qiymətləndirən yeni bir himayədarı var idi. Bu, şəhərin hökmdarlarından biri Canfrançesko Aldovrandi idi.

Burada Mikelancelo məşhur heykəltəraş Jacopo della Quercia-nın əsərləri ilə tanış olub. Dante və Petrarkı oxumağa çox vaxt sərf etdi.

Aldovrandinin tövsiyəsi ilə Şəhər Şurası gənc heykəltəraşa Müqəddəs Domenikin məzarı üçün üç heykəl sifariş etdi: şamdanla diz çökmüş mələk Müqəddəs Petronius və Müqəddəs Prokl. Heykəllər türbənin kompozisiyasına mükəmməl uyğun gəlir. Böyük məharətlə edam edildilər. Şamdan olan mələyin antik heykəlin ilahi gözəl üzü var. Qısa qıvrım saçlar başın üstündə qıvrılır. Paltarının qıvrımlarında gizlənmiş güclü döyüşçü bədəni var.

Şəhərin hamisi müqəddəs Petronius onun maketini əlində saxlayır. O, yepiskop paltarı geyinir. Müqəddəs Prokl qaşqabağını soraq, qabağa baxır, fiquru hərəkət və etirazla doludur. Bunun gənc Mikelancelonun avtoportreti olduğuna inanılır.

Bu əmr Bolonyanın bir çox ustaları tərəfindən arzu edilirdi və tezliklə Mikelancelo ona hücum hazırlandığını öyrəndi. Bu, onu bir il keçirdiyi Boloniyanı tərk etməyə məcbur etdi.

Florensiya və Roma

Florensiyaya qayıdan Mikelancelo, sonradan itirilən Vəftizçi Yəhyanın heykəli üçün Lorenzo di Pyerfrançesko Mediçidən sifariş alır.

Bundan əlavə, Buonarroti antik üslubda yuxuda olan kapid fiqurunu heykəlləndirmişdir. Onu yaşlandıran Mcelangelo heykəli vasitəçi ilə birlikdə Romaya göndərdi. Orada kardinal Rafael Riario tərəfindən qədim Roma heykəli kimi alınıb. Kardinal özünü qədim sənətin bilicisi hesab edirdi. Hiylənin üstü açılanda daha çox hiddətlənirdi. Kupidin müəllifinin kim olduğunu öyrəndikdən və onun istedadına heyran olan kardinal gənc heykəltəraşı Romaya dəvət edir. Mikelancelo fikirləşərək razılaşdı. Riario heykəl üçün xərclədiyi pulu geri alıb. Lakin hiyləgər vasitəçi onu yenidən baha qiymətə sata biləcəyini anlayaraq onu yenidən Mikelanceloya satmaqdan imtina etdi. Daha sonra, Yatmış Kupidin izləri əsrlər boyu itdi.

Baxus

Riario Mikelancelonu onunla qalmağa dəvət etdi və onu işlə təmin edəcəyinə söz verdi. Romada Mikelancelo qədim heykəltəraşlıq və memarlığı öyrəndi. 1497-ci ildə kardinaldan aldığı ilk ciddi sifariş Baxın heykəli idi. Mikelancelo bunu 1499-cu ildə tamamladı. Qədim tanrının təsviri tamamilə kanonik deyildi. Mikelancelo, əlində bir fincan şərabla yırğalanaraq dayanan sərxoş Baxusu real şəkildə təsvir etmişdir. Riario heykəldən imtina etdi və onu Romalı bankir Jacopo Gallo aldı. Heykəl sonradan Medicilər tərəfindən alınıb və Florensiyaya aparılıb.

Pieta

Jacopo Gallonun himayəsi altında Mikelancelo Fransanın Vatikandakı səfiri Abbot Jean Bilairedən əmr aldı. Fransız öz məzarı üçün Pieta adlı heykəl düzəltdi, burada Allahın Anasının ölən İsa üçün yas tutduğunu təsvir etdi. İki il ərzində Mikelancelo bir şah əsər yaratdı. O, qarşısına çətin bir vəzifə qoydu, bunu əla gördü: ölü bir kişinin cəsədini kövrək bir qadının qucağına qoymaq. Məryəm kədər və ilahi məhəbbətlə doludur. Onun gənc siması gözəldir, baxmayaraq ki, oğlu öləndə onun təxminən 50 yaşı olmalıdır. Rəssam bunu Məryəmin bakirəliyi və Müqəddəs Ruhun toxunuşu ilə izah edib. İsanın çılpaq bədəni sulu pərdələrdəki Allahın Anasından fərqlidir. Çəkdiyi əzablara baxmayaraq, üzü sakitdir. Pieta, Mikelancelonun avtoqraf qoyduğu yeganə əsərdir. Bir qrup insanın heykəlin müəllifliyi ilə bağlı mübahisəsini eşidən o, gecə öz adını Bakirə sapandına möhürlədi. Pieta indi 18-ci əsrdə köçürüldüyü Romadakı Müqəddəs Pyotr Bazilikasındadır.

David

26 yaşında məşhur heykəltəraş olan Mikelancelo doğma şəhərinə qayıdır. Florensiyada heykəltəraş Agostino di Ducci tərəfindən korlanmış və üzərindəki işləri yarımçıq qoymuş mərmər parçası 40 ildir onu gözləyirdi. Bir çox usta bu blokla işləmək istəyirdi, lakin mərmər təbəqələrində əmələ gələn çat hamını qorxutdu. Yalnız Mikelancelo bu çağırışı qəbul etməyə cəsarət etdi. O, 1501-ci ildə Əhdi-Ətiq padşahı Davidin heykəli üçün müqavilə imzalayıb və hər şeyi gözdən gizlədən hündür hasarın arxasında 5 il onun üzərində işləyib. Nəticədə, Mikelancelo Davidi nəhəng Qoliatla döyüşdən əvvəl güclü bir gəncin timsalında yaratdı. Üzü cəmləşib, qaşları hörülüb. Bədən döyüşün intizarıyla gərgindir. Heykəl o qədər mükəmməl hazırlanmışdı ki, müştərilər onu Santa Maria del Fiore Katedralinin yaxınlığında yerləşdirmək niyyətindən əl çəkdilər. Medici qəbiləsini qovan və Roma ilə mübarizəyə girən Florensiyanın azadlıq sevgisinin simvolu oldu. Nəticədə, 19-cu əsrə qədər dayandığı Palazzo Vecchio'nun divarlarına yerləşdirildi. İndi Davidin bir nüsxəsi var və orijinalı Gözəl Sənətlər Akademiyasına köçürülüb.

İki titan arasında qarşıdurma

Məlumdur ki, Mikelancelo mürəkkəb xarakter daşıyırdı. O, kobud və tez xasiyyətli, sənət yoldaşlarına qarşı ədalətsiz ola bilərdi. Onun Leonardo da Vinçi ilə qarşıdurması məşhurdur. Mikelancelo istedadının səviyyəsini mükəmməl başa düşürdü və ona paxıllıq edirdi. Zərif, incə Leonardo onun tam əksi idi və kobud, nadinc heykəltəraşı çox qıcıqlandırırdı. Mikelancelo özü bir zahidin asket həyatına rəhbərlik etdi, həmişə az şeylə kifayətləndi. Leonardo daim pərəstişkarları və tələbələri ilə əhatə olunmuşdu və dəbdəbəni sevirdi. Rəssamları bir şey birləşdirdi: onların böyük dühası və sənətə bağlılığı.

Bir dəfə həyat İntibah dövrünün iki titanını qarşıdurmada bir araya gətirdi. Qonfolanier Soderini Leonardo da Vinçini Sinoriyanın yeni sarayının divarını rəngləməyə dəvət etdi. Və daha sonra eyni təkliflə Mikelanceloya müraciət etdi. İki böyük rəssam Signoria divarlarında orijinal şah əsərləri yaratmalı idi. Leonardo süjet üçün Angiari döyüşünü seçdi. Mikelancelo Cachin döyüşünü təsvir etməli idi. Bunlar florensiyalıların qazandıqları qələbələr idi. Hər iki rəssam freskalar üçün hazırlıq lövhələri yaradıblar. Təəssüf ki, Soderininin möhtəşəm planı baş tutmadı. Hər iki əsər heç vaxt yaradılmayıb. Əsərlərin kartonları ictimaiyyətin nümayişinə qoyuldu və sənətkarların ziyarət yerinə çevrildi. Nüsxələr sayəsində biz indi Leonardo da Vinçi və Mikelancelonun planlarının necə göründüyünü bilirik. Kartonların özləri salamat qalmayıb, onlar rəssamlar və izləyənlər tərəfindən kəsilib parçalara ayrılıb.

II Yulinin məzarı

Cascina döyüşündəki işlərin ortasında Mikelancelo Papa II Julius tərəfindən Romaya çağırıldı. Atam ona məzar daşı üzərində işləməyi tapşırdı. Əvvəlcə tayı-bərabəri olmayan 40 heykəllə əhatə olunmuş dəbdəbəli bir məzar nəzərdə tutulmuşdu. Lakin rəssam ömrünün 40 ilini Papa II Yulinin məzarında keçirsə də, bu möhtəşəm plan heç vaxt həyata keçməyib. Papanın ölümündən sonra onun qohumları orijinal layihəni xeyli sadələşdirdilər. Mikelancelo məzar daşı üçün Musa, Rachel və Leanın fiqurlarını heykəlləndirdi. O, həmçinin qul fiqurlarını yaratdı, lakin onlar yekun layihəyə daxil edilməyib və müəllif Roberto Strozzi tərəfindən hədiyyə edilib. Ömrünün yarısında bu orden yerinə yetirilməmiş öhdəlik şəklində ağır daş kimi heykəltəraşın üstündən asılıb. Ən çox da o, orijinal layihədən uzaqlaşmağa qəzəbləndi. Bu, sənətkarın bir çox zəhmətinin boşa getməsi demək idi.

Sikstin kapellası

1508-ci ildə Papa II Yuli Mikelanceloya Sikstin kapellasının tavanını rəngləməyi tapşırdı. Buonarroti istəksizcə bu əmri qəbul etdi. O, ilk növbədə heykəltəraş idi, hələ freskalar çəkmək imkanı yox idi. Plafond rəsm əsərinin 1512-ci ilə qədər davam edən möhtəşəm cəbhəsini təmsil edirdi.

Mikelancelo, tavanın altında işləmək üçün yeni bir növ iskele qurmalı və kiflənməyə həssas olmayan yeni bir gips tərkibi icad etməli oldu. Rəssam saatlarla başını arxaya ataraq ayaq üstə duraraq rəsm çəkib. Üzünə boya damcıladı, o, artroz və bu cür vəziyyətlərə görə görmə qabiliyyətini itirdi. Rəssam 9 freskada Əhdi-Ətiqin dünyanın yaranmasından Böyük Daşqına qədər olan tarixini təsvir edib. Yan divarlarda o, peyğəmbərləri və İsa Məsihin əcdadlarını təsvir etmişdir. Tez-tez Mikelancelo improvizə etməli olurdu, çünki II Julius işi bitirməyə tələsirdi. Papa freskanın kifayət qədər dəbdəbəli olmadığına inansa da, zərlə örtülmüş az miqdarda olduğundan kasıb görünsə də, nəticədən razı qaldı. Mikelancelo müqəddəsləri təsvir edərək buna etiraz etdi və onlar zəngin deyildilər.

Son hökm

25 ildən sonra Mikelancelo qurbangahın divarına Son Qiyamət freskasını çəkmək üçün Sikstin kapellasına qayıtdı. Rəssam Məsihin ikinci gəlişini və Apokalipsisi təsvir etmişdir. Bu əsərin İntibah dövrünün sonunu qeyd etdiyi güman edilir.

Freska Roma cəmiyyətində böyük səs-küy yaratdı. Böyük sənətkarın yaradıcılığının həm pərəstişkarları, həm də tənqidçiləri var idi. Freskada çılpaq bədənlərin çoxluğu Mikelancelonun sağlığında şiddətli mübahisələrə səbəb olub. Kilsə rəhbərləri müqəddəslərin “ədəbsiz formada” göstərilməsindən hiddətləndilər. Sonradan bir neçə düzəliş edildi: rəqəmlərə intim yerləri əhatə edən paltar və parça əlavə edildi. Bir çox sual və bütpərəst Apollona bənzəyən Məsihin imicini qaldırdı. Bəzi tənqidçilər hətta xristian qanunlarına zidd olaraq freskanın məhv edilməsini təklif etdilər. Allaha şükür ki, bu yerə çatmadı və biz Mikelancelonun bu möhtəşəm yaradıcılığını təhrif olunmuş formada da olsa görə bilərik.

Memarlıq və poeziya

Mikelancelo təkcə parlaq heykəltəraş və rəssam deyildi. O, həm də şair və memar idi. Onun memarlıq layihələrindən ən məşhurları bunlardır: Romadakı Müqəddəs Pyotr Katedrali, Palazzo Farnese, San Lorenzo Mediçi kilsəsinin fasadı, Laurenzin kitabxanası. Ümumilikdə Mikelancelonun memar kimi işlədiyi 15 bina və ya tikili var.

Mikelancelo bütün həyatı boyu şeir yazıb. Onun gənclik opusları bizə çatmayıb, çünki müəllif onları qəzəblə yandırıb. Onun 300-ə yaxın sonet və madrigalası günümüzə qədər gəlib çatmışdır. Onları İdeal adlandırmaq çətin olsa da, İntibah poeziyasının nümunəsi sayılırlar. Mikelancelo onlarda insanın kamilliyini tərifləyir və onun müasir cəmiyyətdə tənhalığından və məyusluğundan gileylənir. Şeirləri ilk dəfə 1623-cü ildə müəllifin ölümündən sonra nəşr edilmişdir.

Şəxsi həyat

Mikelancelo bütün həyatını sənətə həsr etmişdir. O, heç vaxt evlənməyib, övladı olmayıb. O, zahid bir həyat yaşadı. İşdən daşınaraq, paltar dəyişməyə enerji sərf etməmək üçün bir qabıq çörəkdən başqa heç nə yeyə bilmirdi. Sənətçi qadınlarla münasibət qurmadı. Bəzi tədqiqatçılar Mikelancelonun tələbələri və modelləri ilə intim münasibətdə olduğunu irəli sürürlər, lakin bu barədə etibarlı məlumat yoxdur.

Tommaso Cavalieri

Onun Roma zadəgan Tommaso Kavalieri ilə yaxın dostluğu məlumdur. Tommaso rəssam oğlu idi və çox yaraşıqlı idi. Mikelancelo ona çoxlu sonetlər və məktublar həsr etdi, onun qızğın hissləri haqqında açıq danışdı və gəncin ləyaqətinə heyran qaldı. Bununla belə, sənətkarı bu günün standartları ilə qiymətləndirmək mümkün deyil. Mikelancelo Platonun və onun gözəlliyi insanın ruhunda deyil, bədənində görməyi öyrədən sevgi nəzəriyyəsinin pərəstişkarı idi. Sevginin ən yüksək mərhələsi olan Platon ətrafındakı hər şeydə gözəlliyin təfəkkürünü hesab edirdi. Platona görə başqa bir ruha sevgi sizi İlahi məhəbbətə yaxınlaşdırır. Tommaso Kavalieri ölənə qədər sənətçi ilə dostluq münasibətində olub və onun icraçısı olub. 38 yaşında ailə qurub və oğlu məşhur bəstəkar olub.

Vittoria Colonna

Platonik sevginin başqa bir nümunəsi Mikelancelonun Roma aristokratı Vittoria Colonna ilə münasibətidir. Bu görkəmli qadınla görüş 1536-cı ildə baş tutmuşdur. Onun 47 yaşı, onun 60-ı keçmişdi. Vittoriya zadəgan ailəsindən idi, Urbino şahzadəsi titulunu daşıyırdı. Onun əri məşhur hərbi lider Markiz de Peskara idi. 1525-ci ildə ölümündən sonra Vittoria Colonna artıq evlənməyə can atmadı və özünü şeirə və dinə həsr edərək tənha yaşadı. Onun Mikelancelo ilə platonik münasibəti var idi. Bu, həyatda çox şey görmüş iki artıq qoca insan arasında böyük dostluq idi. Bir-birlərinə məktublar, şeirlər yazır, uzun-uzadı söhbətlərlə vaxt keçirirdilər. 1547-ci ildə Vittoriyanın ölümü Mikelancelonu dərindən sarsıtdı. Depressiyaya düşdü, Roma ondan iyrəndi.

Paolina Kapellasındakı freskalar

Mikelancelonun son işlərindən bəziləri Paolina kapellasındakı “Müqəddəs Pavelin İbadətinə” və “Müqəddəs Pyotrun çarmıxa çəkilməsinə” aid olan freskalar idi ki, o, yaşının çox olması səbəbindən bu rəsmləri çox çətinliklə çəkirdi. Freskalar öz emosional gücü və ahəngdar kompozisiyası ilə diqqəti cəlb edir.

Həvarilərin təsvirində Mikelancelo ümumi qəbul edilmiş ənənəni pozdu. Peter çarmıxa mıxlanaraq etirazını və mübarizəsini bildirir. Və Mikelancelo Paulu yaşlı bir adam kimi təsvir etdi, baxmayaraq ki, gələcək həvarinin dönüşü gənc yaşda baş verdi. Belə ki, rəssam onu ​​freskaların sifarişçisi olan Papa III Pavellə müqayisə edib.

Bir dahinin ölümü

Ölümündən əvvəl Mikelancelo bir çox rəsm və şeirlərini yandırdı. Böyük ustad 1564-cü il fevralın 18-də 88 yaşında xəstəlikdən vəfat etmişdir. Onun ölümündə Tommaso Cavalieri də daxil olmaqla bir həkim, notarius və dostları iştirak edirdi. Mikelancelonun qardaşı oğlu Leonardo əmlakın varisi oldu, yəni 9000 dukat, rəsmlər və yarımçıq heykəllər.

Mikelancelo Buonarroti harada dəfn olunub?

Mikelancelo Florensiyada dəfn olunmaq istəyirdi. Ancaq Romada dəbdəbəli dəfn mərasimi üçün hər şey artıq hazırlanmışdı. Leonardo Buonarroti əmisinin cəsədini oğurlayıb məmləkətinə gizli aparmalı olub. Orada Mikelancelo digər böyük florensiyalılarla birlikdə Santa Croce kilsəsində təntənəli şəkildə dəfn edildi. Məzarın dizaynı Giorgio Vasari tərəfindən hazırlanmışdır.

Mikelancelo insanda ilahi olanı tərənnüm edən üsyankar bir ruh idi. Onun irsinin əhəmiyyətini qiymətləndirmək çətindir. O, təkcə İtaliya İntibahının nümayəndəsi deyildi, dünya incəsənətinin böyük bir hissəsinə çevrildi. Mikelancelo Buonarroti indi bəşəriyyətin ən böyük dahilərindən biri olaraq qalır və həmişə belə olacaq.

tam adı Mikelancelo de Françesko de Neri de Miniato del Sera və Lodoviko di Leonardo di Buonarroti Simoni; ital. Mikelancelo di Lodoviko di Leonardo di Buonarroti Simoni

İtalyan heykəltəraş, rəssam, memar, şair, mütəfəkkir; İntibah və erkən barokko dövrünün ən böyük ustalarından biri

Mikelancelo

qısa tərcümeyi-halı

Mikelancelo- görkəmli italyan heykəltəraş, memar, rəssam, mütəfəkkir, şair, İntibah dövrünün ən parlaq simalarından biri, çoxşaxəli yaradıcılığı təkcə bu tarixi dövrün sənətinə deyil, həm də bütün dünya mədəniyyətinin inkişafına təsir göstərmişdir.

6 mart 1475-ci ildə şəhər məclisinin üzvü, kiçik Kaprese (Toskana) şəhərində yaşayan yoxsul Florensiyalı zadəgan ailəsində bir oğlan uşağı dünyaya gəldi, onun yaradıcılığı İntibah dövrünün ən yaxşı nailiyyətləri olan şah əsərlər səviyyəsinə yüksəldi. müəllifinin sağlığında sənət. Lodoviko Buonarroti dedi ki, oğluna Mikelancelo adını qoymağa ona ali güclər ilham verib. Şəhər elitası arasında olmağa əsas verən zadəganlığa baxmayaraq, ailə firavan deyildi. Buna görə də, anası öləndə çoxuşaqlı atası 6 yaşlı Mikelancelonu kənddəki yaş dayəsinə böyütmək üçün verməli oldu. Savadlılıqdan əvvəl oğlan gil və çisellə işləməyi öyrəndi.

Oğlunun açıq meyllərini görən Lodoviko 1488-ci ildə onu Mikelancelonun bir il emalatxanasında keçirdiyi rəssam Domenico Ghirlandaio ilə oxumağa göndərdi. Sonra o, məktəbi o dövrdə Florensiyanın faktiki hökmdarı olan Lorenzo de Medicinin himayə etdiyi məşhur heykəltəraş Bertoldo di Giovanninin tələbəsi olur. Bir müddət sonra o, istedadlı bir yeniyetməni görür və onu saraya dəvət edir, saray kolleksiyaları ilə tanış edir. Patron müqəddəsin məhkəməsində Mikelancelo 1490-cı ildən 1492-ci ildə ölümünə qədər idi, sonra evə getdi.

1496-cı ilin iyununda Mikelancelo Romaya gəldi: orada bəyəndiyi heykəli satın alaraq kardinal Rafael Riario onu çağırdı. O vaxtdan bəri böyük sənətkarın tərcümeyi-halı Florensiyadan Romaya və geriyə tez-tez köçməsi ilə əlaqələndirilir. İlkin yaradıcılıqlar artıq Mikelancelonun yaradıcılıq üslubunu fərqləndirəcək xüsusiyyətləri üzə çıxarır: insan bədəninin gözəlliyinə heyranlıq, plastik güc, monumentallıq, bədii obrazların dramaturgiyası.

1501-1504-cü illərdə, 1501-ci ildə Florensiyaya qayıdaraq, o, Davidin məşhur heykəli üzərində işləyirdi və hörmətli bir komissiya onu şəhərin əsas meydanında qoymağa qərar verdi. 1505-ci ildən Mikelancelo Romaya qayıtdı, burada Papa II Yuli onu möhtəşəm bir layihə üzərində işləmək üçün çağırdı - onların birgə planına görə bir çox heykəlləri əhatə etməli olan möhtəşəm məzar daşının yaradılması. Onun üzərində iş fasilələrlə aparıldı və yalnız 1545-ci ildə tamamlandı. 1508-ci ildə o, II Yulinin daha bir xahişini yerinə yetirir - o, Vatikanın Sistine kapellasında sərdabəni freskalarla rəngləməyə başlayır və fasilələrlə işləyən bu möhtəşəm rəsm əsərini 1512-ci ildə bitirir.

1515-ci ildən 1520-ci ilə qədər olan dövr Mikelancelonun tərcümeyi-halında ən çətinlərdən birinə çevrildi, planların dağılması, "iki atəş arasında" - Papa Leo X və II Juliusun varislərinə xidmət. 1534-cü ildə onun Romaya son köçü baş verdi. 20-ci illərdən. rəssamın dünyagörüşü daha da bədbinləşir, faciəli çalarlarla boyanır. Əhval-ruhiyyə nəhəng kompozisiya ilə təsvir edilmişdir "Son qiyamət" - yenə Sikstin kapellasında, qurbangahın divarında; Mikelancelo 1536-1541-ci illərdə onun üzərində işləmişdir. 1546-cı ildə memar Antonio da Sanqallonun ölümündən sonra o, Sankt-Peterburq Katedralinin baş memarı təyin edildi. Peter. Bu dövrün ən böyük əsəri, üzərində iş 40-cı illərin sonlarından davam edir. 1555-ci ilə qədər "Pieta" heykəltəraşlıq qrupu var idi. Rəssamın həyatının son 30 ilində yaradıcılığında vurğu tədricən memarlığa və poeziyaya yönəlib. Dərin, faciə ilə dolu, əbədi məhəbbət, tənhalıq, xoşbəxtlik mövzularına həsr olunmuş madrigallar, sonetlər və digər poetik əsərlər müasirləri tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir. Mikelancelonun şeirlərinin ilk nəşri ölümündən sonra (1623) olmuşdur.

1564-cü il fevralın 18-də İntibah dövrünün böyük nümayəndəsi vəfat etdi. Onun cəsədi Romadan Florensiyaya aparıldı və böyük şərəflə Santa Croce kilsəsində dəfn edildi.

Vikipediyadan tərcümeyi-halı

Mikelancelo Buonarroti, tam adı Mikelancelo di Lodoviko di Leonardo di Buonarroti Simoni(İtalyan Mikelancelo di Lodoviko di Leonardo di Buonarroti Simoni; 6 mart 1475, Kaprese - 18 fevral 1564, Roma) - italyan heykəltəraş, rəssam, memar, şair, mütəfəkkir. İntibah və erkən barokko dövrünün ən böyük ustalarından biri. Onun əsərləri hətta ustadın özünün sağlığında da İntibah sənətinin ən yüksək nailiyyətləri hesab olunurdu. Mikelancelo demək olar ki, 89 il yaşadı, Yüksək İntibah dövründən Əks-Reformasiyanın mənşəyinə qədər bütöv bir dövr. Bu dövrdə on üç papa dəyişdirildi - onlardan doqquzu üçün əmrləri yerinə yetirdi. Onun həyat və yaradıcılığına dair bir çox sənədlər - müasirlərinin ifadələri, Mikelancelonun özündən məktublar, müqavilələr, şəxsi və peşəkar qeydləri qorunub saxlanılmışdır. Mikelancelo həm də sağlığında tərcümeyi-halı çap olunan Qərbi Avropa incəsənətinin ilk nümayəndəsi idi.

Onun ən məşhur heykəltəraşlıq əsərləri arasında David, Bax, Pieta, Papa II Yulinin məzarı üçün Musa, Lea və Rachel heykəlləri var. Mikelancelonun ilk rəsmi bioqrafı Giorgio Vasari yazırdı ki, “David” “bütün heykəllərin, müasir və antik, yunan və Roma heykəllərinin izzətini əlindən aldı”. Rəssamın ən monumental əsərlərindən biri Sikstin kapellasının tavanının freskalarıdır, bu barədə Höte yazırdı: “Sikstin kapellasını görmədən bir insanın nə edə biləcəyi barədə vizual təsəvvür yaratmaq çətindir. " Onun memarlıq nailiyyətləri arasında Müqəddəs Pyotr Bazilikasının günbəzinin layihəsi, Laurenzian kitabxanasının pilləkənləri, Kampidoqlio meydanı və s. Tədqiqatçılar hesab edirlər ki, Mikelancelonun sənəti insan bədəninin təsviri ilə başlayır və bitir.

həyat və yaradılış

Uşaqlıq

Mikelancelo 6 mart 1475-ci ildə Toskananın Aretszonun şimalındakı Kaprese şəhərində yoxsul Florensiyalı zadəgan Lodoviko Buonarrotinin (italyanca Lodovico (Ludovico) di Leonardo Buonarroti Simoni) oğlu olaraq (1444-1534) anadan olmuşdur. 169-cu Podestà. Bir neçə nəsil ərzində Buonarroti-Simoni qəbiləsinin nümayəndələri Florensiyada kiçik bankirlər idi, lakin Lodoviko bankın maliyyə vəziyyətini qoruya bilmədi, buna görə də vaxtaşırı dövlət vəzifələrində çalışdı. Məlumdur ki, Lodovikonun aristokratik mənşəyi ilə fəxr edirdi, çünki Buonarroti-Simoni ailəsi Kanossalı Margrave Matilda ilə qan qohumluğunu iddia edirdi, baxmayaraq ki, bunu təsdiqləmək üçün kifayət qədər sənədli sübut yox idi. Ascanio Condivi qardaşı oğlu Leonardoya yazdığı məktublarda ailənin aristokratik mənşəyini xatırlayaraq Mikelancelonun özünün buna inandığını iddia edib. William Wallace yazdı:

“Mikelancelodan əvvəl çox az rəssam belə bir mənşəyi iddia edirdi. Rəssamların təkcə gerbləri yox, əsl soyadları da olmayıb. Onlar atalarının, peşələrinin və ya şəhərlərinin adını daşıyırdılar və onların arasında Leonardo da Vinci və Giorgione kimi Mikelancelonun məşhur müasirləri var "

Lodovikonun Casa Buonarroti Muzeyinə (Florensiya) girişinə görə, Mikelancelo "(...) bazar ertəsi səhər, səhər saat 4 və ya 5:00-da" anadan olub. Bu reyestrdə həmçinin vəftiz mərasiminin martın 8-də San Giovanni di Caprese kilsəsində keçirildiyi qeyd edilir və xaç atalarının siyahısı göstərilir:

Mikelancelonun altıncı ilində erkən evlənən və tez-tez hamiləlik nəticəsində yorğunluqdan vəfat edən anası Francesca di Neri del Miniato di Siena (italyanca: Francesca di Neri del Miniato di Siena) haqqında, ikincisi onun özü ilə həcmli yazışmalarında heç vaxt qeyd etmir. ata və qardaşlar... Lodoviko Buonarroti zəngin deyildi və kənddəki kiçik mülkündən əldə etdiyi gəlir bir çox uşağı dolandırmaq üçün güclə kifayət edirdi. Bu baxımdan o, Mikelancelonu elə həmin kənddən olan Settignano adlı “skarpellino”nun arvadı tibb bacısına verməyə məcbur olub. Orada, evli bir cüt Topolino tərəfindən böyüdülən oğlan oxumaq və yazmaqdan əvvəl gil yoğurmağı və çiseldən istifadə etməyi öyrəndi. Hər halda, Mikelancelonun özü sonradan dostu və bioqrafı Giorgio Vasariyə dedi:

"İstedadımda yaxşı bir şey varsa, bu, sizin Aretin torpağının zərif havasında doğulmağımdan və heykəllərimi düzəltdiyim kəsici dişlərdən və çəkiclərdən, tibb bacısının südündən çəkdiyimdəndir".

"Qraf Kanosski"
(Mikelancelo tərəfindən rəsm)

Mikelancelo Lodovikonun ikinci oğlu idi. Fritz Erpeli qardaşları Lionardo (İtalyan Lionardo) - 1473, Buonarroto (İtalyan Buonarroto) - 1477, Giovansimone (İtalyan Giovansimone) - 1479 və Gismondonun (İtalyan Gismondo) anasının 141-ci ildə anadan olduğu ili verir. , və 1485-ci ildə, ölümündən dörd il sonra, Lodovico ikinci dəfə evləndi. Lucrezia Ubaldini Mikelancelonun ögey anası oldu. Tezliklə Mikelancelo Florensiyada Francesco Galatea da Urbino (ital. Francesco Galatea da Urbino) məktəbinə göndərildi, burada gənc oxumağa xüsusi meyl göstərmədi və rəssamlarla ünsiyyət qurmağa, kilsə ikonalarını və freskalarını yenidən çəkməyə üstünlük verdi.

Gənclik. İlk işlər

1488-ci ildə ata oğlunun meyllərinə boyun əydi və onu rəssam Domenico Ghirlandaio-nun emalatxanasına şagird kimi yerləşdirdi. Burada Mikelancelo əsas materiallar və texnika ilə tanış olmaq imkanı əldə etdi, onun Giotto və Masaccio kimi Florensiyalı rəssamların əsərlərinin qələm nüsxələri eyni dövrə aiddir, artıq bu nüsxələrdə Mikelanceloya xas olan formaların heykəltəraşlıq baxışı özünü büruzə verirdi. Onun "Müqəddəs Antoninin əzabı" (Martin Şonqauerin qravürasının surəti) tablosu da eyni dövrə aiddir.

Orada bir il təhsil alıb. Bir il sonra Mikelancelo, Florensiyanın faktiki sahibi Lorenzo de Medicinin himayəsi altında mövcud olan heykəltəraş Bertoldo di Giovanni məktəbinə keçdi. Mediçi Mikelancelonun istedadını tanıyır və ona himayədarlıq edir. Təxminən 1490-1492-ci illərdə Mikelancelo Medici sarayında idi. Burada o, Platon Akademiyasının filosofları (Marsilio Ficino, Angelo Poliziano, Pico della Mirandola və başqaları) ilə görüşdü. O, həmçinin Giovanni (Lorenzonun ikinci oğlu, gələcək Papa X Leo) və Giulio Mediçi (Guliano Medicinin qeyri-qanuni oğlu, gələcək Papa VII Klement) ilə də dost idi. Ola bilsin ki, bu zaman yaradılıb” Madonna pilləkənlərdə"və" Kentavrların döyüşü". Məlumdur ki, bu zaman Bertoldonun tələbəsi olan Pietro Torriqiano da Mikelancelo ilə mübahisə edərək üzünə aldığı zərbə ilə oğlanın burnunu sındırıb. 1492-ci ildə Mediçinin ölümündən sonra Mikelancelo vətənə qayıtdı.

1494-1495-ci illərdə Mikelancelo Bolonyada yaşayır, Müqəddəs Dominik tağı üçün heykəllər yaradır. 1495-ci ildə o, Florensiyaya qayıtdı, burada Dominikan vaizi Girolamo Savonarola idarə etdi və heykəllər yaratdı. Müqəddəs Yohannes"və" Yatan cupid". 1496-cı ildə kardinal Rafael Riario Mikelancelonun mərmər Cupidini alır və rəssamı Romaya işləməyə dəvət edir, Mikelancelon 25 iyunda oraya gəlir. 1496-1501-ci illərdə o, “ Baxus"və" Roman Pieta».

1501-ci ildə Mikelancelo Florensiyaya qayıtdı. Sifarişlə işləyir: " üçün heykəllər Piccolomini qurbangahı"və" David". 1503-cü ildə sifariş üzərində iş tamamlandı: “ On iki həvari", İşin başlanğıcı" Müqəddəs Metyu"Florensiya Katedrali üçün. Təxminən 1503-1505-ci illərdə " Madonna Doni», « Madonna Taddei», « Madonna Pitti"və" Bruges Madonna". 1504-cü ildə " David"; Mikelancelo yaratmaq üçün sifariş alır. Kaşin döyüşü».

1505-ci ildə heykəltəraş Papa II Julius tərəfindən Romaya çağırıldı; onun üçün bir məzar tikməyi əmr etdi. Carrara'da səkkiz aylıq qalmaq, iş üçün lazım olan mərməri seçərək izləyir. 1505-1545-ci illərdə məzarda iş (fasilələrlə) aparıldı, bunun üçün heykəllər yaradıldı " Musa», « Bağlı qul», « Ölən qul», « Leah».

1506-cı ilin aprelində - yenidən Florensiyaya qayıtmaq, noyabrda Boloniyada II Yuli ilə barışıq. Mikelancelo 1507-ci ildə üzərində işlədiyi II Yulinin bürünc heykəli üçün sifariş alır (sonradan dağıdılır).

1508-ci ilin fevralında Mikelancelo yenidən Florensiyaya qayıtdı. May ayında II Yulinin xahişi ilə o, Sikstin kapellasındakı tavan freskalarını çəkmək üçün Romaya gedir; 1512-ci ilin oktyabrına qədər onların üzərində işləmişdir.

II Yuli 1513-cü ildə vəfat edir. Covanni Mediçi Papa Leo olur J. Mikelancelo II Yulinin məzarı üzərində işləmək üçün yeni müqavilə bağlayır. 1514-cü ildə heykəltəraş "" sifarişi aldı. çarmıxla Məsih"Və Engelsburqdakı Papa X Leo-nun ibadətgahları.

1514-cü ilin iyulunda Mikelancelo yenidən Florensiyaya qayıtdı. O, Florensiyada San Lorenzo Mediçi Kilsəsinin fasadının yaradılması əmrini alır və II Yulinin məzarının yaradılması üçün üçüncü müqavilə imzalayır.

1516-1519-cu illərdə San Lorenzonun fasadı üçün mərmər üçün Carrara və Pietrasantaya çoxsaylı səfərlər edildi.

1520-1534-cü illərdə heykəltəraş Florensiyada Mediçi Kapellasının memarlıq və heykəltəraşlıq kompleksi üzərində işləmiş, həmçinin Laurensin Kitabxanasının layihələndirilməsi və tikintisi ilə məşğul olmuşdur.

1546-cı ildə həyatında ən əhəmiyyətli memarlıq sifarişləri rəssama həvalə edildi. Papa III Paul üçün o, Palazzo Farnese-ni (həyət fasadının və kornişinin üçüncü mərtəbəsi) tamamladı və onun üçün Kapitolinin yeni dekorasiyasını hazırladı, lakin maddi təcəssümü uzun müddət davam etdi. Lakin, şübhəsiz ki, ölümünə qədər onun vətəni Florensiyaya qayıtmasına mane olan ən mühüm sərəncam Mikelancelonun Müqəddəs Pyotr Katedralinin baş memarı təyin edilməsi oldu. Papanın ona belə etibar etdiyinə və ona inandığına əmin olan Mikelancelo öz xoş niyyətini nümayiş etdirmək üçün fərmanın Allah sevgisinə görə və heç bir mükafat almadan binada xidmət etdiyini elan etməsini arzuladı.

Ölüm və dəfn

Mikelancelonun ölümündən bir neçə gün əvvəl onun qardaşı oğlu Leonardo Romaya gəldi və fevralın 15-də Mikelancelonun xahişi ilə Federiko Donatiyə məktub yazdı.

Mikelancelo 1564-cü il fevralın 18-də 89-cu doğum gününə çox az qalmış Romada vəfat etdi. Onun ölümünü Tommaso Cavalieri, Daniele da Volterra, Diomede Leone, həkimlər Federico Donati və Gerardo Fidelissimi və xidmətçi Antonio Franzese görüblər. O, ölümündən əvvəl bütün xarakterik lakonizmi ilə bir vəsiyyət diktə etdi: “Ruhumu Allaha, bədənimi torpağa, malımı qohumlarıma verirəm”.

Papa IV Piy Mikelancelonu Romada basdırmağa hazırlaşırdı, onun üçün Müqəddəs Pyotr bazilikasında məzar tikdirirdi. 20 fevral 1564-cü ildə Mikelancelonun cənazəsi müvəqqəti olaraq Santi Apostoli Bazilikasına qoyuldu.

Martın əvvəlində heykəltəraşın cənazəsi gizli şəkildə Florensiyaya aparıldı və 1564-cü il iyulun 14-də Makiavelli məqbərəsi yaxınlığında, Santa Croce Fransiskan kilsəsində təntənəli şəkildə dəfn edildi.

Sənət əsərləri

Mikelancelonun dühası təkcə İntibah sənətində deyil, həm də bütün sonrakı dünya mədəniyyətində iz buraxdı. Onun fəaliyyəti əsasən iki İtaliya şəhəri - Florensiya və Roma ilə bağlıdır. İstedadının təbiətinə görə o, ilk növbədə heykəltəraş idi. Bu, ustadın qeyri-adi hərəkətlərin plastikliyi, mürəkkəb pozalar, həcmlərin fərqli və güclü heykəltəraşlığı ilə zəngin olan rəsmlərində də hiss olunur. Florensiyada Mikelancelo Yüksək İntibah dövrünün ölməz nümunəsini - uzun əsrlər boyu insan bədəninin təsviri üçün standarta çevrilən "David" heykəlini (1501-1504), Romada - "Pieta" heykəltəraşlıq kompozisiyasını (1498-1499) yaratdı. ), plastikdə ölü bir insanın fiqurunun ilk təcəssümlərindən biri. Bununla belə, rəssam ən iddialı ideyalarını rəssamlıqda dəqiq həyata keçirə bildi, burada o, rəngin və formanın əsl novatoru kimi çıxış etdi.

Papa II Yulinin əmri ilə o, dünyanın yaradılmasından tutmuş daşqına qədər olan bibliya hekayəsini əks etdirən və 300-dən çox rəqəmi özündə əks etdirən Sikstin kapellasının tavanını (1508-1512) çəkdi. 1534-1541-ci illərdə Papa III Paul üçün eyni Sistine Kapellasında o, dramatik freskalarla dolu "Son qiyamət" əsərini ifa etdi. Mikelancelonun memarlıq əsərləri öz gözəlliyi və möhtəşəmliyi ilə diqqəti cəlb edir - Kapitol Meydanının ansamblı və Romadakı Vatikan Katedralinin günbəzi.

Onda sənət o qədər mükəmməlliyə çatmışdır ki, nə qədimlər arasında, nə də yeni insanlar arasında uzun illərdir ki, tapmaq mümkün deyil. O, belə-belə mükəmməl təxəyyül sahibi idi və ideyada ona görünən şeylər o qədər böyük və heyrətamiz planları əlləri ilə həyata keçirmək mümkün deyildi və o, tez-tez yaradıcılığını tərk etdi, üstəlik, çoxlarını məhv etdi; deməli, o, ölümündən bir müddət əvvəl öz əli ilə yaratdığı çoxlu sayda rəsmləri, eskizləri və kartonları yandırdığı, öhdəsindən gəldiyi əsərləri, dühasını sınadığı yolları heç kim görməməsi üçün məlumdur. ona yalnız mükəmməl kimi göstərmək üçün.

Giorgio Vasari. "Ən məşhur rəssamların, heykəltəraşların və memarların tərcümeyi-halı." T.V.M., 1971.

Görkəmli əsərlər

• Madonna pilləkənlərdə. mərmər. TAMAM. 1491. Florensiya, Buonarroti Muzeyi.
• Kentavrların döyüşü. mərmər. TAMAM. 1492. Florensiya, Buonarroti Muzeyi.
• Pieta. mərmər. 1498-1499. Vatikan, Müqəddəs Pyotr Bazilikası.
• Madonna və Uşaq. mərmər. TAMAM. 1501. Bruges, Notre Dam kilsəsi.
• David. mərmər. 1501-1504. Florensiya, Gözəl Sənətlər Akademiyası.
• Madonna Taddei. mərmər. TAMAM. 1502-1504. London, Kral İncəsənət Akademiyası.
• Madonna Doni. 1503-1504. Florensiya, Uffizi Qalereyası.
• Madonna Pitti. TAMAM. 1504-1505. Florensiya, Bargello Milli Muzeyi.
• Həvari Metyu. mərmər. 1506. Florensiya, Gözəl Sənətlər Akademiyası.
• Sikstin kapellasının sərdabəsinin rənglənməsi. 1508-1512. Vatikan.
  • Adəmin yaradılması
• Ölən qul. mərmər. TAMAM. 1513. Paris, Luvr.
• Musa. TAMAM. 1515. Roma, Vinkolidə San Pietro kilsəsi.
• Atlant. mərmər. 1519-cu ilə qədər, təqribən. 1530-1534. Florensiya, Gözəl Sənətlər Akademiyası.
• Medici kilsəsi 1520-1534.
• Madonna. Florensiya, Medici kapellası. mərmər. 1521-1534.
• Laurentian Kitabxanası. 1524-1534, 1549-1559. Florensiya.
• Hersoq Lorenzonun məzarı. Medici kapellası. 1524-1531. Florensiya, San Lorenzo Katedrali.
• Duke Giuliano'nun məzarı. Medici kapellası. 1526-1533. Florensiya, San Lorenzo Katedrali.
• Əzilmiş oğlan. mərmər. 1530-1534. Rusiya, Sankt-Peterburq, Dövlət Ermitajı.
• Brutus. mərmər. 1539-cu ildən sonra. Florensiya, Bargello Milli Muzeyi.
• Son Qiyamət. Sikstin kapellası. 1535-1541. Vatikan.
• II Yulinin məzarı. 1542-1545. Roma, Vinkolidəki San Pietro kilsəsi.
• Santa Maria del Fiore Katedralinin Pieta (qəbri). mərmər. TAMAM. 1547-1555. Florensiya, Opera del Duomo Muzeyi

2007-ci ildə Vatikan arxivində Mikelancelonun sonuncu əsəri - Müqəddəs Pyotr Bazilikasının günbəzinin detallarından birinin eskizi tapıldı. Qırmızı təbaşirlə çəkilmiş rəsm “Romada Müqəddəs Pyotr günbəzinin nağarasını təşkil edən radial sütunlardan birinin detalıdır”. Ehtimal olunur ki, bu, məşhur rəssamın ölümündən bir müddət əvvəl 1564-cü ildə tamamlanmış son əsəridir.

Mikelancelonun əsərlərinin arxiv və muzeylərdə tapılması ilk dəfə deyil. Beləliklə, 2002-ci ildə Nyu Yorkdakı Milli Dizayn Muzeyinin anbarlarında İntibah dövrünün naməlum müəlliflərinin əsərləri arasında başqa bir rəsm tapıldı: 45 × 25 sm ölçülü bir vərəqdə rəssam menoranı təsvir etdi - yeddi şam üçün şamdan. 2015-ci ilin əvvəlində Mikelancelonun ilk və yəqin ki, yeganə sağ qalmış bürünc heykəlinin - panterlərdə iki atlının kompozisiyasının kəşfi haqqında məlum oldu.

Poetik yaradıcılıq

Mikelancelonun poeziyası İntibah dövrünün ən parlaq nümunələrindən biri hesab olunur. Mikelancelonun 300-ə yaxın şeiri bu günə qədər gəlib çatmışdır. Əsas mövzular insanın tərənnümü, məyusluğun acısı və sənətkarın tənhalığıdır. Sevimli poetik formaları madrigal və sonetdir. R. Rollandın dediyinə görə, Mikelancelo uşaq ikən şeir yazmağa başlayıb, lakin onların sayı o qədər də çox deyil, çünki 1518-ci ildə ilk şeirlərinin çoxunu yandırıb, bir qismini isə sonralar, ölümündən əvvəl məhv edib.

Onun bəzi şeirləri Benedetto Varçi (İtalyan Benedetto Varchi), Donato Giannotto (İtalyan Donato Giannotti), Giorgio Vasarinin və başqalarının əsərlərində dərc edilmişdir. Luici Ricci və Giannotto ondan nəşr üçün ən yaxşı şeirləri seçməyi xahiş etdilər. 1545-ci ildə Giannotto Mikelancelonun ilk kolleksiyasının hazırlanması ilə məşğul oldu, lakin işlər daha da irəli getmədi - Luici 1546-cı ildə, Vittoria isə 1547-ci ildə öldü. Mikelancelo bu ideyanı boş şey hesab edərək ondan imtina etmək qərarına gəldi.

Vittoria və Mikelancelo "Musa"da, XIX əsrin rəsm əsəri

Belə ki, sağlığında onun şeirlər toplusu çap olunmayıb və ilk toplusu yalnız 1623-cü ildə qardaşı oğlu Mikelancelo Buonarroti (kiçik) tərəfindən “Mikelancelonun qardaşı oğlu tərəfindən toplanmış şeirləri” adı ilə Florensiya nəşriyyatında çap olunub. “Giuntine” (italyan. Giuntine). Bu nəşr natamam idi və müəyyən qeyri-dəqiqlikləri ehtiva edirdi. 1863-cü ildə Çezare Quasti (ital. Chesare Guasti rəssamın şeirlərinin ilk dəqiq nəşrini nəşr etdi, lakin bu, xronoloji deyildi. 1897-ci ildə alman sənətşünası Karl Frey) Dr. Karl Frey tərəfindən toplanmış və şərh edilmiş Mikelancelonun şeirlərini nəşr etdi. "(Berlin). Enzo Noe Girardi (Bari, 1960) italyan. Enzo Noe Girardi) üç hissədən ibarət idi və mətnin çoxaldılmasının dəqiqliyinə görə Frey nəşrindən qat-qat mükəmməl idi və fərqlənirdi. ayələrin düzülməsinin daha yaxşı xronologiyası, tamamilə danılmaz olmasa da.

Mikelancelonun poeziyasının tədqiqi, xüsusən, 1861-ci ildə nəşr olunan bu mövzuda dissertasiya müdafiə edən alman yazıçısı Vilhelm Lang idi.

Musiqidə istifadə edin

Hələ sağlığında bəzi şeirləri musiqiyə qoyulmuşdur. Mikelancelonun ən məşhur bəstəkar-müasirləri arasında Jacob Arcadelt ("Deh dimm" Amor se l "alma" və "Io dico che fra voi"), Bartolomeo Tromboncino, Constanta Festa (Mikelancelonun şeirinə itirilmiş madrigal), Jean daxildir. burada Eksiler (həmçinin - Şura).

Həmçinin, Riçard Ştraus (beş mahnıdan ibarət silsilə - birincisi Mikelancelonun sözlərinə, qalanları - Adolf fon Şak tərəfindən, 1886), Hüqo Vulf ("Mikelancelonun mahnıları" 1897-ci il) və Benjamin Britten (dövr) kimi bəstəkarlar da var. "Mikelancelonun Yeddi Sonneti, 1940).

31 iyul 1974-cü ildə Dmitri Şostakoviç bas və fortepiano üçün süita yazdı (opus 145). Süita rəssamın səkkiz sonet və üç poeması (tərcümə edən Abram Efros) əsasında hazırlanıb.

2006-cı ildə ser Peter Maxwell Davies Tondo di Michelangelo-nu (bariton və piano üçün) tamamladı. Əsərə Mikelancelonun səkkiz soneti daxildir. Premyerası 18 oktyabr 2007-ci ildə baş tutdu.

2010-cu ildə avstriyalı bəstəkar Metyu Dyui Il tempo passa: Mikelanceloya musiqi (bariton, viola və piano üçün) yazdı. O, Mikelancelonun şeirlərinin ingilis dilinə müasir tərcüməsindən istifadə edir. Əsərin dünya premyerası 2011-ci il yanvarın 16-da baş tutub.

Görünüş

Mikelancelonun bir neçə portreti var. Onların arasında - Sebastiano del Piombo (təxminən 1520), Giuliano Bugiardini, Jacopino del Conte (1544-1545, Uffizi Gallery), Marcello Venusti (Kapitoliyadakı muzey), Francisco d "Olanda (1538-1539), Giulio Bonason (Culio Bonason) ) və başqaları .. Həmçinin onun şəkli 1553-cü ildə nəşr olunan Kondivinin tərcümeyi-halında idi və 1561-ci ildə Leone Leoni onun şəkli ilə sikkə zərb etdi.

Mikelancelonun görünüşünü təsvir edən Romain Rolland əsas olaraq Konte və d "Ollandın portretlərini seçdi:

Mikelancelonun büstü
(Daniele da Volterra, 1564)

“Mikelancelo orta boylu, geniş çiyinli və əzələli idi (...). Başı yuvarlaq, alnı kvadrat, qırışlarla kəsilmiş, güclü tələffüz olunan superciliar tağları ilə idi. Qara, kifayət qədər seyrək saçlar, bir az qıvrım. Rəngi ​​daim dəyişən, sarı və mavi nöqtələrlə nöqtələnmiş kiçik, açıq qəhvəyi gözlər (...). Yüngül bir donqar ilə geniş, düz burun (...). İncə müəyyən edilmiş dodaqlar, aşağı dodaq bir qədər irəli çıxır. Faunun nazik yanaqları və çəngəlli nazik saqqalı (...) yanaqları batmış yüksək yanaqlı bir üz."

Yəqin ki, siz Mikelancelo Buonarrotinin kim olduğunu bilirsiniz. Böyük ustadın əsərləri bütün dünyada tanınır. Biz sizə Mikelancelonun yaratdığı ən yaxşıları danışacağıq. Adları olan rəsmlər sizi təəccübləndirəcək, lakin onun ən güclü heykəlləri onun işini öyrənməyə dəyər bir şeydir.

Mikelancelonun başqa bir freskası Vatikanda Sikstin kapellasında yerləşir. Tavan rənglənməsinin tamamlanmasından artıq 25 il keçir. Mikelancelo yeni işə qayıdır.

Son qiyamətdə Mikelancelonun özündən çox az şey var. Başlanğıcda onun personajları çılpaq idi və sonsuz tənqidlərdən keçərək, ikonoqrafiyanı parçalanmaq üçün papa rəssamlarına verməkdən başqa çarəsi yox idi. Onlar personajları "geyindirdilər" və bunu dahi şəxsiyyətin ölümündən sonra da etdilər.

Bu heykəl ilk dəfə 1504-cü ildə Florensiyanın Piazza della Signoria meydanında ictimaiyyət qarşısında göründü. Mikelancelo mərmər heykəlini yenicə bitirdi. O, 5 metrə çıxdı və əbədi olaraq İntibahın simvolu olaraq qaldı.

Davud Qolyatla döyüşəcək. Bu qeyri-adidir, çünki Mikelancelodan əvvəl hamı Davidi böyük bir nəhəngi məğlub etdikdən sonra zəfər anında təsvir edirdi. Və burada döyüş bir az qabaqdadır və onun necə bitəcəyi hələ məlum deyil.

Adəmin yaradılması freskadır və Sikstin kapellasının tavanındakı dördüncü mərkəzi kompozisiyadır. Onlardan cəmi doqquz var və hamısı bibliya mövzularına həsr olunub. Bu freska insanın Tanrı tərəfindən öz surətində və bənzərində yaratmasının bir növ təsviridir.

Freska o qədər heyrətamizdir ki, onun ətrafında bu və ya digər nəzəriyyəni sübut etmək, həyatın mənasını açmaq üçün fərziyyələr və cəhdlər hələ də dalğalanır. Mikelancelo Allahın Adəmə necə ilham verdiyini, yəni onun ruhunu ona necə aşıladığını göstərdi. Allahın və Adəmin barmaqlarının bir-birinə toxuna bilməməsi maddiyyatla mənəvi ilə tam birləşməsinin mümkünsüzlüyünə dəlalət edir.

Mikelancelo Buonarroti heç vaxt heykəllərini imzalamadı, amma imzaladı. Ehtimal olunur ki, bu, bir-iki izləyicinin əsərin müəllifliyi ilə bağlı mübahisəsindən sonra baş verib. Ustanın o zaman 24 yaşı var idi.

Heykəl 1972-ci ildə geoloq Laszlo Totun hücumu zamanı zədələnmişdi. Əlində qaya çəkiclə o, Məsih olduğunu qışqırdı. Bu hadisədən sonra "Pieta" gülləkeçirməz şüşə arxasına yerləşdirilib.

Hündürlüyü 235 sm olan “Musa” mərmər heykəli Papa II Yulinin məzarının Roma bazilikasında yerləşir. Mikelancelo onun üzərində 2 il çalışıb. Yan tərəflərdəki fiqurlar - Rachel və Leah - Mikelancelonun tələbələrinin işidir.

Bir çox insanın sualı var - niyə buynuzlu Musa? Bu, Vulgatenin Bibliya kitabı olan Çıxışı səhv şərh etməsi ilə əlaqədar idi. İbrani dilindən tərcümədə "buynuzlar" sözü "şüa" mənasını da verə bilər ki, bu da əfsanənin mahiyyətini daha düzgün əks etdirir - israillilər üçün onun üzünə baxmaq çətin idi, çünki o, şüalanırdı.

Müqəddəs Pyotrun çarmıxa çəkilməsi Paolina kapellasındakı (Vatikan şəhəri) freskadır. Ustadın Papa III Pavelin əmri ilə tamamladığı son əsərlərindən biri. Freska üzərində işlər tamamlandıqdan sonra Mikelancelo bir daha rəssamlığa qayıtmadı və memarlığa diqqət yetirdi.

Tondo "Madonna Doni" günümüzə qədər gəlib çatmış yeganə hazır dəzgah parçasıdır.

Bu, ustad Sikstin kapellasını götürməzdən əvvəl də görülmüş bir işdir. Mikelancelo hesab edirdi ki, rəsm yalnız heykəltəraşlığa ideal oxşarlıq olduqda ən layiqli sayıla bilər.

Bu dəzgah işi yalnız 2008-ci ildən Mikelancelonun əsəri hesab olunur. Bundan əvvəl bu, Domenico Ghirlandaio-nun emalatxanasından başqa bir şah əsər idi. Mikelancelo bu emalatxanada oxuyurdu, lakin çətin ki, kimsə bunun böyük bir ustadın əsəri olduğuna inana bilmirdi, çünki o vaxt onun 13 yaşı çox deyildi.

Sübutların, Vasarinin məlumatlarının diqqətlə araşdırılmasından, yazı və üslubun qiymətləndirilməsindən sonra “Müqəddəs Antoninin əzabı” Mikelancelonun əsəri kimi tanınıb. Əgər belədirsə, o zaman əsər hazırda uşaq tərəfindən yaradılan ən bahalı sənət əsəri hesab olunur. Onun təxmini dəyəri 6 milyon dollardan çoxdur.

Lorenzo Medicinin heykəli (1526 - 1534)

Urbino hersoqu Lorenzo Medicinin heykəli olan mərmər heykəlin 1526-1534-cü illər arasında tamamlanması bir neçə il çəkdi. O, Medici kapellasında yerləşir və Medici məzar daşı kompozisiyasını bəzəyir.

II Lorenzo Mediçinin heykəli əsl tarixi şəxsiyyətin portreti deyil. Mikelancelo böyüklük obrazını ideallaşdırdı, Lorenzonu düşüncədə təsvir etdi.

Brutus (1537 - 1538)

Brutusun mərmər büstü Mikelancelonun bitməmiş əsəridir, Brutusun əsl tiran döyüşçüsü olduğuna inanan sadiq bir respublikaçı olan Donato Gianotti tərəfindən sifariş edilmişdir. Bu, Mediçilərin Florensiya zülmünün bərpası fonunda aktual idi.

Mikelancelo cəmiyyətdə yaranan yeni əhval-ruhiyyə ilə əlaqədar büst üzərində işi dayandırmaq məcburiyyətində qalıb. Heykəl yalnız bədii dəyərinə görə qorunub saxlanılmışdır.

Bütün bunlar Mikelancelo Buonarroti haqqındadır. Ustadın əsərləri burada tam şəkildə təqdim etməkdən uzaqdır, bu, yalnız Sikstin kapellasıdır, lakin adları olan rəsmlər böyük heykəltəraş haqqında onun mərmər heykəlləri kimi məlumat verməyəcək. Bununla belə, Mikelancelonun istənilən əsəri diqqətə layiqdir. Ən çox bəyəndiyinizi paylaşın.