Renessans fiqurları. İntibah dahiləri Erkən İntibah dövrünün xadimləri

Məzmun 12+

XIV əsrin sonu - XV əsrin əvvəllərində. Avropada, daha dəqiq desək, İtaliyada Renessans (Renessans) adlanacaq erkən burjuaziya mədəniyyəti yaranmağa başlayır. Bu zaman cəmiyyət antik dövrün, Qədim Yunanıstanın və Romanın mədəni irsinə böyük maraq göstərir. “Renessans” termininin özü yeni mədəniyyətlə çoxdan keçmiş Qızıl Əsrlər arasındakı əlaqədən danışır. Hər yerdə və hər yerdə antik dövrün qədim "titanlar"ının əlyazmalarının və yaradıcılıq əsərlərinin axtarışı və bərpası başlayır.

Erkən orta əsrlər dövrü ilə müqayisədə İntibah dövrünün insanları dünyagörüşündə çox ciddi dəyişikliklərə məruz qalır. Dünyəvi, vətəndaş motivləri güclənir, cəmiyyət həyatının müxtəlif sahələri - fəlsəfə, təhsil, elm, ədəbiyyat və incəsənət öz-özünə kifayətlənir və kilsə dogmalarından azad olur.

Böyük qədim mədəniyyətin davamlılığı, humanizm ideallarının təsdiqi - bu, ümumiyyətlə Renessans adlanır. İnsanın azadlıq, xoşbəxtlik hüququ, insan rifahının ictimai quruluşun əsası kimi tanınması, insanlar arasında münasibətlərdə bərabərlik, ədalət, insanpərvərlik prinsiplərinin bərqərar olması, dini budaqlardan azad edilməsi – əsl humanizm bunu bəyan edir. İntibah dövrünün nümayəndələri hesab edirdilər ki, insan biliyinin sərhədləri mövcud deyil, çünki insan şüuru tanrının ağlı ilə eynidir və fərd özü də fani tanrı kimi mövcuddur.

Zəka, yaradıcı enerji, təşəbbüskarlıq, özünə hörmət, iradə, təhsil kimi şəxsi keyfiyyətlər fərdin mənşəyi və ya sosial statusundan qat-qat vacibdir. Renessans insanı özünü, deməli, onu əhatə edən dünyanı yaradır. O, aktiv varlıqdır, varlığın bütün sferaları onda kəsişir. İntibah dövrünün humanistləri tərəfindən tərənnüm edilən insan azad, universal şəxsiyyətdir. Yaradan, yeni dünyanın yaradıcısı.

Bu dövrdə mənəvi qüvvələrin tətbiqinin əsas nöqtəsi sənət idi, çünki o, tam azad olmağa imkan verdi. Özünü ifadə etmək, işinizdə real dünyanı yaratmaq, yaratmaq və əks etdirmək bacarığı. İncəsənətdə böyük maraq doğuran sahələr ədəbiyyat, musiqi, teatr idi. Amma insan idealını ifadə etməyin ən parlaq, yaddaqalan və ən dərin üsulu memarlıq, heykəltəraşlıq və əlbəttə ki, rəssamlıqdır. Buna baxmayaraq, incəsənətin bütün növləri İntibah dövrünün dahi yaradıcıları üçün eyni dərəcədə vacib və eyni dərəcədə əhəmiyyətli idi.

Mən ölümü yorğunluqdan üstün tuturam.

Başqalarına xidmət etməkdən heç vaxt yorulmuram.

L. da Vinçi

Çoxşaxəli istedada malik “universal insan”ın ən gözəl nümunələrindən biri, şübhəsiz ki, İtaliyanın Yüksək İntibah dövrünün ən böyük şəxsiyyəti Leonardo da Vinçidir. O, təkcə sənətin böyük nümayəndəsi - yazıçı, heykəltəraş, rəssam, musiqiçi deyil, həm də alim, texniki, ixtiraçı, mühəndis idi. İtaliyada onu sehrbaz, sehrbaz, hər şeyi bacaran adam adlandırırdılar!

Dünya səviyyəsində tanınan dahi 1452-ci il aprelin 15-də Florensiya yaxınlığında, kiçik Vinçi şəhərində (onun adı da buna görə) anadan olub. Onun atası varlı notarius Ser Piero di Antonio da Vinçi, anası isə Katarina adlı sadə kəndli qadın idi. Balaca Leonardo qeyri-qanuni uşaq olsa da, atasının evində yaşayıb və böyüyüb. Antonio da Vinçi böyüyən oğlunun onun yolunu davam etdirəcəyinə ümid edirdi, lakin oğlan üçün sosial həyat maraqlı görünmürdü. Çox güman ki, qeyri-qanuni uşaqlar vəkil və həkim peşəsi üçün əlçatan deyildi və buna görə də bir sənətkarın sənəti seçildi.

Ailə Florensiyaya köçdükdən sonra 1469-cu ildə Leonardo məşhur usta Andrea del Verrokkionun emalatxanasında şagird kimi işə düzəlir. Altı il ərzində da Vinçi bədii sənətkarlığın və heykəltəraşlığın sirlərini öyrəndi. Mentor tez bir zamanda tələbəsindəki görkəmli istedadı tanıdı və onun üçün böyük bir gələcək proqnozlaşdırdı.

Məşhur astronom Paolo Toscanelli ilə tanışlıq gənc Leonardonun müxtəlif elmlərə marağının oyanmasında mühüm addım oldu. İyirmi yaşında müstəqil işləməyə başladı. Uzun boylu, qamətli, cazibədar bir gənc, kifayət qədər fiziki gücə sahib idi, əlləri ilə nalları bükdü, qılıncoynatmada onun tayı-bərabəri yox idi, qadınlar ona heyran idilər. 1472-ci ildə da Vinçi artıq Florensiya Rəssamlar Gildiyasının üzvü idi və onun ilk müstəqil bədii əsəri 1473-cü ilə aid edilir. Bir neçə il sonra (1476-cı ildə) Leonardonun öz emalatxanası var. Elə ilk əsərlərdən ("Elan", "Madonna Benua", "Magiyə pərəstiş") məlum oldu ki, dünyaya böyük bir rəssam peyda olub və sonrakı işlər onun şöhrətini daha da artırıb.

1482-ci ildə Leonardo da Vinçi Florensiyadan Milana köçdü. Bu addımın səbəbi Florensiyanın başçısı Möhtəşəm Lorenzo Mediçinin dövrün digər məşhur rəssamı Botiçelliyə himayədarlıq etməsi olub. Leonardo ikinci rolda olmaq istəməyib və Milana yollanıb. Orada hersoq Lüdoviko Sforzanın xidmətinə girdi. Onun vəzifələrinin siyahısı çox geniş idi: da Vinçi rəssamlıq, heykəltəraşlıq, hərbi mühəndisliklə məşğul idi.


Eyni zamanda şənliklərin təşkilatçısı, müxtəlif mexaniki “möcüzələr”in ixtiraçısı idi. Bundan əlavə, Leonardo müxtəlif sahələrdə (məsələn, sualtı zəng, təyyarə və s.) öz layihələri üzərində fəal işləyir. Sonra o, növbəti şah əsəri - Santa Maria delle Grazia monastırında "Son Şam yeməyi" freskası üzərində işə başladı. O, Məsihin həyatının son dövrünü təsvir edirdi. Müasirlərinin qeyd etdiyi kimi, bu əsərdə Leonardo da Vinçi özünü incə psixoloq kimi göstərmiş, vəziyyətin gərginliyini və İsanın şagirdlərini bürümüş müxtəlif hissləri Onun müqəddəs ifadəsindən sonra çatdıra bilmişdir: “Sizdən biriniz Mənə xəyanət edəcək”.

1499-cu ildə Louis XII qoşunları Milanı ələ keçirdi və Leonardo Venesiyaya köçdü, burada Cesare Borgia üçün hərbi mühəndis və memarın xidmətinə girdi.

1503-cü ildə rəssam Florensiyaya qayıtdı. Onun bəlkə də ən məşhur tablosunun yazılmasını məhz bu illərə aid etmək adətdir - “Mona Liza” (“La Gioconda”). Bu əsər bütün Avropa incəsənətində psixoloji portret janrının başlanğıcını qoydu. Onu yaradarkən böyük ustad bədii ifadə vasitələrinin bütün arsenalından parlaq şəkildə istifadə etmişdir: kəskin təzadlar və yumşaq yarımtonlar, donmuş sükunət və ümumi axıcılıq və dəyişkənlik. Leonardonun bütün dühası Mona Lizanın heyrətamiz canlı baxışında, onun sirli və müəmmalı təbəssümündədir. Bu əsər nadir sənət şedevrlərindən biridir.

1513-cü ildə Papanın dəvəti ilə da Vinçi Belvedere sarayının rəsm əsərində iştirak etmək üçün Romaya gəldi.

1516-cı ildə böyük sənətkar Fransa kralı I Fransiskin dəvətini qəbul etdi və qalan günlərini Amboise şəhəri yaxınlığındakı Klu kral qalasında yaşadı. Ömrünün bu dövründə o, "Vəftizçi Yəhya" rəsmini çəkdi, bibliya mövzularında rəsmlər silsiləsi hazırladı, küləyin gücünü və gəminin sürətini ölçmək üçün cihaz icad etdi. Onun işləri arasında yerüstü maşınların, sualtı qayıqların layihələri var idi. O, rəsmi olaraq ilk kral rəssamı, memar və mühəndisi adına layiq görülüb. Kral mənzillərinin planı üzərində işləyərək, məsləhətçi və müdrik qiyafəsində hərəkət edirdi.

Fransaya gəldikdən iki il sonra da Vinçi ağır xəstələndi, tək başına hərəkət etmək çətinləşdi, sağ əli uyuşdu və gələn il tamamilə xəstələndi. 1519-cu il mayın 2-də şagirdlərinin əhatəsində böyük “universal insan” vəfat etdi. Yaxınlıqdakı Amboise kral qalasında dəfn edildi.

Görkəmli rəssam, parlaq rəssam, "Magilərin pərəstişi", "Son şam yeməyi", "Müqəddəs ailə", "Lity Madonna" kimi şah əsərlərinin müəllifi. "Mona Liza" sənət nəzəriyyəsi, mexanika, təbiət elmləri, riyaziyyat sahəsində çoxsaylı kəşflərə görə hesab olunur. Leonardo da Vinçi İtaliya İntibahının idealının təcəssümü oldu və sonrakı nəsillər tərəfindən bir növ yaradıcılıq istəklərinin simvolu kimi qəbul edildi.

Renessans 12 may 2017-ci il

İntibah və ya Renessans (fransızcadan. Renessans) Avropa tarixinin bir çox mədəni transformasiyalarla yadda qalan dövrüdür. İntibah dövrü orta əsrləri əvəz etdi və onlar ilə Maarifçilik dövrü arasında ara əlaqə oldu.

Bu yazıda biz İntibah dövrünün əsas məqamlarını qısaca işıqlandırmaq, bu tarixi dövrdən maraqlı faktları danışmaq istəyirik.

Qısaca İntibah

Dərhal demək lazımdır ki, Avropa mədəniyyətinin İntibah dövrü qlobal əhəmiyyət kəsb edirdi. İntibah dövrünün dəqiq illərini müəyyən etmək mümkün deyil, xüsusən də hər bir Avropa dövləti üçün fərqli olduğu üçün. Bununla belə, intibah dövrünün XIV əsrdə başladığı və XVII əsrin əvvəllərində başa çatdığı ümumi qəbul edilir.

Bu dövr nə ilə yadda qaldı? İlk növbədə, dünyəvi mədəniyyətin və humanizmin orta əsr dini fanatizmini əvəz etməsi ilə.

Antroposentrizm (yəni bütün mədəni və elmi tədqiqatlarda insanlar mərkəzi yer tutur) hakim ideologiyaya çevrilib.

Məhz o zaman unudulmuş qədim mədəniyyətə maraq yenidən canlandı. Əslində “Renessans” termini də bundan irəli gəlir.

İntibah haqqında qısaca danışsaq, onda onun əsas fenomeni o idi ki, Bizans İmperiyasının süqutundan sonra müxtəlif Avropa dövlətlərinə qaçan bizanslılar öz kitabxanalarını paylamağa başladılar. Məhz, onların tərkibində o dövrdə Avropada praktiki olaraq naməlum olan bir çox qədim mənbələr var idi.

Şəhərlərdə kilsədən asılı olmayaraq fəaliyyət göstərən müxtəlif elm və mədəniyyət mərkəzləri yaranmağa və geniş vüsət almağa başladı. Bu hərəkat İtaliyada başladı.

Şərti olaraq, İntibah dövrünü 4 mərhələyə bölmək olar:

1. Proto-Renessans (XIII əsrin 2-ci yarısı - XIV əsr)


2. Erkən İntibah (XV əsrin əvvəlləri - XV əsrin sonu)


3. Yüksək İntibah (15-ci əsrin sonu - 16-cı əsrin 20-ci illərinin əvvəlləri)


4. Son İntibah (16-cı illərin ortaları - 1590-cı illər)

Tam əminliklə deyə bilərik ki, İntibah Avropanın bütün dövlətlərinə çox böyük təsir göstərmişdir.

Əslində, İntibah feodal ictimai quruluşundan burjua sosial quruluşuna keçiddir. Məhz bundan sonra milli dövlətlər yaranır, onlar arasında ticarət inkişaf etməyə başlayır, beynəlxalq diplomatik əlaqələr qurulur.

Elm inanılmaz sürətlə inkişaf edir və çap bu tarixi dövrü əsrlər boyu yaşadır. Coğrafi kəşflər və təbiət elminin yaranması insanın özünü dərk etməsində dönüş nöqtəsi oldu. Gələcək bütün elmi nəzəriyyələr və kəşflər üçün təməl qoyulur.

Renessans adamı

Renessans insanı orta əsr insanından kəskin şəkildə fərqlənir. O, ağılın gücünə və gücünə inam, yaradıcılığın izaholunmaz hədiyyəsinə heyranlıqla xarakterizə olunur.

Sandro Botticelli tərəfindən "Gənc qadının portreti"

Humanizm, ağıllı varlıq üçün ən yüksək xeyir kimi insanın müdrikliyinə və onun nailiyyətlərinə diqqət yetirir. Əslində bu, elmin sürətlə çiçəklənməsinə səbəb olur.

Humanistlər qədim dövrlərin ədəbiyyatını fəal şəkildə yaymağı özlərinə borc bilirlər, çünki onlar əsl xoşbəxtliyi məhz bilikdə görürlər.

Bir sözlə, intibah insanı yeganə bünövrə kimi qədim irsi öyrənməklə şəxsiyyətin “keyfiyyətini” inkişaf etdirməyə, təkmilləşdirməyə çalışır.

Və zəka bu transformasiyada əsas rol oynayır. Beləliklə, çox vaxt dinə və kilsəyə əsassız düşmənçilik edən müxtəlif anti-klerikal fikirlərin ortaya çıxması.

Renessans ədəbiyyatı

İntibah dövrü ədəbiyyatından danışırıqsa, o, dahi Dante Alighieridən (1265-1321) başlayır. O, “İlahi komediya”nı yazmaqla, əslində, dövrünün insanının mahiyyətini açıb.

Françesko Petrarka (1304-1374) sonetlərində fədakar sevgini həyatın mənası kimi tərənnüm edir. Onun üçün insanın daxili dünyasının zənginliyini əsl sevgisiz təsəvvür etmək mümkün deyil. Yeri gəlmişkən, biz artıq Petrarkanın həyatından bir maraqlı fakt haqqında yazmışıq.

İntibah ədəbiyyatı bir çox cəhətdən Covanni Boccaccionun (1313-1375) romanları, görkəmli Nikkolo Makiavellinin (1469-1527) traktatları, Ludovico Ariostonun (1474-1533) və Torquatonun şeirləri ilə əvvəlcədən müəyyən edilmişdir. 1544-1595).

İntibah dövrünün bu nümayəndələri tarixin qədim Yunan və Roma dövrünün tanınmış klassikləri ilə bərabər səviyyəyə qalxdılar.

Uilyam Şekspir. Tək ömürlük portret.

İntibah dövründə ədəbiyyat şərti olaraq iki növə bölünürdü: xalq poeziyası və antik kitabçılıq. Məhz bu birləşmə Migel de Servantesin Don Kixot və Fransua Rabelenin Qarqantua və Pantaqruele kimi heyrətamiz, yarı fantastik və poetik-alleqorik əsərlərin yaranmasına səbəb oldu.

Vurğulamaq lazımdır ki, latın dilinin bütün yazıçıların ümumi lotu olduğu orta əsrlərdən fərqli olaraq, məhz o zaman milli ədəbiyyat anlayışı aydın şəkildə formalaşmağa başladı.

Dram və teatr son dərəcə populyarlaşdı və ən məşhur dramaturqlar ingilis Uilyam Şekspir (1564-1616, İngiltərə) və ispan Lope de Veqa (1562-1635) idi.

İntibah fəlsəfəsi

İntibah fəlsəfəsi haqqında qısaca danışmaq olduqca çətindir. Onun ən məşhur nümayəndələrini yalnız qısaca sadalamaq olar.

Nikolay Kuzanski ən görkəmli alman mütəfəkkirlərindən biridir. Kuzanski universal alim və ensiklopediyaçı idi. O, ziddiyyətləri Vahiddə birləşdirmək üçün fəlsəfə hissini nəzərə alaraq neoplatonizm ideyalarını müdafiə etdi.

Leonardo Bruni italyan humanist, tarixçi və yazıçısı, eyni zamanda öz dövrünün görkəmli alimidir. Dante və Petrarkanın tərcümeyi-hallarını yazdı. Bruni insanın sonsuz yaradıcılıq imkanlarında İntibah fəlsəfəsinin mənasını görürdü.

İntibah dövrünün məşhur xadimləri, alim və filosofları - Qalileo Qaliley, Nikolay Kopernik və Giordano Bruno ayrıca məqalələrə layiqdirlər.

Qısaca olaraq deyə bilərik ki, Kopernik dünyanın heliosentrik sisteminin müəllifi olmaqla elm aləmində ilk inqilab etdi.

Qaliley eksperimental fizikanın banisi oldu. O, teleskopu ilk dəfə elmi məqsədlər üçün istifadə edərək bir sıra mühüm astronomik kəşflər etdi.

Giordano Bruno müasirləri tərəfindən İntibah dövrünün ən böyük mütəfəkkirlərindən biri kimi tanınıb. Onun fəlsəfəsi və çoxsaylı traktatları katolik kilsəsi ilə münaqişəyə səbəb oldu. Bruno bir çoxlarına elmi və fəlsəfi baxışlarına görə Romada ölümə məhkum edilməsi və odda yandırılması ilə tanınır.

Mişel Montaigne Fransız İntibah dövrü filosofu və məşhur Eksperimentlər kitabının müəllifidir. O, pedaqogikada qəddarlığın tətbiqinə qarşı ilk çıxış edənlərdən olub.

Martin Lüter görkəmli alman ilahiyyatçısı və islahatçısıdır. O, ən böyük xristian hərəkatının - protestantlığın yaranmasına səbəb olan Reformasiyanın banisi oldu. Renessansdan sonra Avropanın inkişafını böyük ölçüdə əvvəlcədən müəyyən edən Reformasiya idi.

Tomas More ingilis filosofu və humanistidir. Məşhur "Utopiya" kitabının müəllifi. Lüterin və Reformasiya ideyalarının barışmaz tənqidçisi.

Rotterdamlı Erasmus "Humanistlərin Şahzadəsi" ləqəbini almış görkəmli mütəfəkkirdir. O, azadlıqsevər baxışları ilə seçilirdi. Ömrünün sonunda o, Lüterlə də polemikləşdi.

Biz yalnız İntibah fəlsəfəsinin digər nümayəndələrini sadalayacağıq: Marsilio Ficino və Lorenzo Valla, Gianozzo Manetti və Jean Boden, Tommaso Campanella və Niccolo Machiavelli.

Renessans rəssamları

Şübhəsiz ki, İntibah dövrü rəssamları haqqında qısaca xatırlamaqdan daha çox diqqətə layiqdirlər. Ancaq biz yalnız ən məşhur adları verəcəyik.

Sandro Botticelli İntibah sənətinin səmasında parlayan ulduzdur. Ən məşhur rəsmləri: "Veneranın doğulması", "Bahar", "Magilərə pərəstiş", "Venera və Mars", "Milad".

Sandro Botticelli tərəfindən Veneranın doğulması. Antik dövrdən bəri çılpaq qadın bədəninin ilk görüntülərindən biri. Təxminən 1485.

Piero della Francesca tanınmış italyan rəssamı və riyaziyyatçısıdır. O, “Rəssamlıqda perspektiv haqqında” və “Beş müntəzəm cismin kitabı” kimi məşhur əsərlər yazıb. O, rəssamlıq texnikasını mükəmməl bilməsi, onun elmi nəzəriyyəsini bilməsi ilə seçilirdi. Məşhur rəsmlər: "Şəba kraliçasının hekayəsi", "Məsihin bayraqlanması" və "Montefeltro qurbangahı".

Leonardo da Vinçi təkcə İntibah dövrünün deyil, ümumiyyətlə, bütün dövrlərin ən məşhur rəssamlarından və universal alimlərindən biridir. O, unikal qabiliyyətlərə malik idi və yalnız 20-ci əsrdə ortaya çıxan bir çox şeyin ixtiraçısı oldu. Dahi da Vinçinin ən məşhur rəsmləri: "Sonuncu şam yeməyi", "Mona Liza", "Madonna Benoit" və "Erminli xanım".

Leonardo da Vinçinin "Vitruvi Adamı". İntibah dövrünün əsas simvollarından biri.

Rafael Santi İntibah dövrünün ən bacarıqlı rəssam və memarlarından biridir. Qısa ömrü ərzində (və o, cəmi 37 il yaşadı) Rafael çoxlu heyrətamiz rəsmlər çəkdi, bunlardan ən məşhurları "Sistine Madonna", "Gənc qadının portreti" və "Afina Məktəbi" freskasıdır.

Afina Məktəbi Rafaelin ən məşhur freskasıdır.

Mikelancelo Buoanarroti dahi rəssam, heykəltəraş və Renessans memarıdır. Onun yaradıcılığı haqqında hələ də əfsanələr və lətifələr yazılır. O, bir çox bədii əsərlərlə yanaşı, bu günə qədər gəlib çatmış 300-ə yaxın şeir yazıb. Ən böyük əsərləri: “Madonna Doni”, “Adəmin yaradılması”, “Musa” və “David” heykəlləri.

Titian Vecellio görkəmli İntibah rəssamıdır. Titianın hələ 30 yaşı yox idi, çünki o, "rəssamların kralı və kralların rəssamı" kimi tanınırdı. Yeri gəlmişkən, Titianın həyatından çox gülməli və maraqlı bir fakt haqqında artıq yazmışıq. Əsas əsərləri: "Urbin Venerası", "Avropanın qaçırılması", "Xaç daşımaq", "Tikanlı tac" və "Pesarolu Madonna".

İntibah (Renessans) dövrü orta əsrləri əvəz etdi və Maarifçilik dövrünə qədər davam etdi. Onun Avropa tarixində böyük əhəmiyyəti var. Dünyəvi mədəniyyət növü, eləcə də humanizm və antroposentrizm (insan birinci yerdədir) ilə seçilir. İntibah dövrünün xadimləri də fikirlərini dəyişdi.

Əsas məlumat

Avropada dəyişən ictimai münasibətlər sayəsində yeni mədəniyyət formalaşdı. Xüsusilə Bizans dövlətinin süqutundan təsirləndi. Bir çox Bizanslılar Avropa ölkələrinə köçdülər və özləri ilə çoxlu sayda sənət əsərləri gətirdilər. Bütün bunlar orta əsr Avropasına tanış deyildi və təsirlənən Kosimo Mediçi Florensiyada Platon Akademiyasını yaratdı.

Şəhər-respublikaların yayılması feodal münasibətlərindən uzaq mülklərin artmasına səbəb oldu. Bunlara sənətkarlar, bankirlər, tacirlər və s. Onlar kilsənin formalaşdırdığı orta əsr dəyərləri ilə hesablaşmırdılar. Bunun nəticəsində humanizm formalaşıb. Bu anlayış insanı ən yüksək dəyər hesab edən fəlsəfi cərəyan deməkdir.

Bir çox ölkələrdə dünyəvi elmi və tədqiqat mərkəzləri formalaşmağa başladı. Onların orta əsrlərdən fərqi kilsədən ayrılması idi. 15-ci əsrdə kitab çapının ixtirası böyük bir dəyişiklik etdi. Bunun sayəsində İntibah dövrünün görkəmli simaları getdikcə daha tez-tez görünməyə başladı.

Formalaşma və çiçəklənmə

İlk ortaya çıxan İtaliyada İntibah dövrü idi. Burada onun əlamətləri XIII və XIV əsrlərdə görünməyə başladı. Lakin o zaman populyarlıq qazana bilmədi və yalnız 15-ci əsrin 20-ci illərində öz yerini tuta bildi. Digər Avropa ölkələrində Renessans çox sonralar yayıldı. Məhz əsrin sonlarında bu tendensiya çiçəkləndi.

Növbəti əsr İntibah dövrü üçün böhrana çevrildi. Nəticədə ədəb-ərkan və barokko yarandı. Bütün İntibah dörd dövrə bölünür. Onların hər biri öz mədəniyyəti və incəsənəti ilə təmsil olunur.

Proto-intibah

Orta əsrlərdən İntibah dövrünə keçid dövrüdür. Onu iki mərhələyə bölmək olar. Birincisi Giottonun sağlığında, ikincisi ölümündən sonra (1337) davam etdi. Birincisi böyük kəşflərlə dolu idi, bu dövrdə İntibah dövrünün ən parlaq simaları işləmişdir. İkincisi, İtaliyada baş verən ölümcül vəba ilə paralel gedirdi.

Bu dövrün intibah rəssamları öz məharətlərini ilk növbədə heykəltəraşlıqda ifadə edirdilər. Arnolfo di Cambio, Andrea Pisano, həmçinin Nikkolo və Covanni Pisanonu xüsusilə qeyd etmək olar. O dövrün rəssamlığı Siena və Florensiyada yerləşən iki məktəblə təmsil olunur. Giotto o dövrün rəssamlığında böyük rol oynamışdır.

İntibah dövrünün simaları (rəssamlar), xüsusən də Giotto rəsmlərində dini mövzularla yanaşı, dünyəvi mövzulara da toxunmağa başladılar.

Ədəbiyyatda çevrilişi məşhur “Komediya”nı yaradan Dante Alighieri etdi. Lakin nəsillər heyranlıqla ona “İlahi komediya” deyirdilər. Bu dövrdə yazılmış Petrarkanın (1304-1374) sonetləri böyük populyarlıq qazandı və onun davamçısı "Dekameron"un müəllifi Covanni Bokaççio (1313-1375) oldu.

İntibah dövrünün ən məşhur simaları italyan ədəbi dilinin yaradıcıları oldular. Bu yazıçıların əsərləri sağlığında doğma dövlətin hüdudlarından kənarda da şöhrət qazanmış, sonralar hətta dünya ədəbiyyatı xəzinələri sırasına daxil edilmişdir.

Erkən İntibah dövrü

Bu dövr səksən il (1420-1500) davam etdi. Erkən İntibah dövrünün fiqurları tanış yaxın keçmişdən əl çəkmədilər, öz əsərlərində antik dövrün klassiklərinə müraciət etməyə başladılar. Tədricən orta əsr prinsiplərindən qədim prinsiplərə keçdilər. Bu keçid həyatın və mədəniyyətdəki dəyişikliklərin təsirini göstərdi.

İtaliyada klassik antik dövrün prinsipləri artıq tam şəkildə özünü büruzə verirdi, digər ştatlarda isə hələ də qotika üslubunun ənənələrinə sadiq qalırdılar. Yalnız 15-ci əsrin ortalarında Renessans İspaniyaya və Alp dağlarının şimalına nüfuz etdi.

Rəssamlıqda ilk növbədə insanın gözəlliyini göstərməyə başladılar. Erkən dövr əsasən Botticelli (1445-1510), eləcə də Masaccio (1401-1428) əsərləri ilə təmsil olunur.

Bu dövrün xüsusilə məşhur heykəltəraşı Donatellodur (1386-1466). Onun əsərlərində portret növü üstünlük təşkil edirdi. Donatello antik dövrdən bəri ilk dəfə çılpaq bədən heykəlini də yaradıb.

Həmin dövrün əsas və ən məşhur memarı Brunelleski (1377-1446) olmuşdur. O, əsərlərində qədim Roma və Qotika üslublarını birləşdirə bilmişdir. Şapellərin, məbədlərin və sarayların tikintisi ilə məşğul olmuşdur. O, həmçinin antik memarlıq elementlərini qaytarıb.

Yüksək Renessans dövrü

Bu dövr İntibah dövrünün (1500-1527) çiçəklənmə dövrü idi. İtalyan sənətinin mərkəzi adi Florensiyada deyil, Romada yerləşir. Buna səbəb yeni zərb edilən Papa II Yuliy idi. Təşəbbüskar və qətiyyətli bir xarakterə sahib idi, papa taxtında olduğu müddətdə İntibah dövrünün ən yaxşı mədəniyyət xadimləri məhkəməyə gəldi.

Ən möhtəşəm binaların tikintisinə Romada başlanılıb, heykəltəraşlar dövrümüzdə dünya incəsənətinin inciləri olan çoxsaylı şah əsərləri yaradırlar. Gözəlliyi ilə valeh edən freskalar və rəsmlər yazılır. Bütün bu sənət sahələri bir-birinə kömək edərək inkişaf edir.

Antik dövrün tədqiqi getdikcə dərinləşir. Həmin dövrün mədəniyyəti daha dəqiqliklə təkrarlanır. Eyni zamanda, rəssamlıqda orta əsrlərin sakitliyi oynaqlıqla əvəzlənir. Buna baxmayaraq, siyahısı geniş olan İntibah dövrünün fiqurları yalnız antik dövrün bəzi elementlərini götürür və özlərinə əsas yaradır. Hər birinin özünəməxsus fərqli xüsusiyyətləri var.

Leonardo da Vinci

İntibah dövrünün ən məşhur siması, bəlkə də, Leonardo Da Vinçidir (1452-1519). Bu, o dövrün ən çox yönlü şəxsiyyətidir. Rəssamlıq, musiqi, heykəltəraşlıq, elmlə məşğul olub. Da Vinçi həyatı boyu bugünkü həyatımıza möhkəm daxil olan bir çox şeyi (velosiped, paraşüt, tank və s.) icad edə bildi. Bəzən onun təcrübələri uğursuzluqla başa çatırdı, lakin bu, bəzi ixtiraların, demək olar ki, vaxtından əvvəl olması səbəbindən baş verdi.

Onun çoxu təbii ki, “Mona Liza” tablosu sayəsində tanınır. Bir çox elm adamları hələ də onda müxtəlif sirlər axtarırlar. Özündən sonra Leonardo bir neçə tələbəni tərk etdi.

Son İntibah dövrü

Bu, İntibah dövrünün son mərhələsi oldu (1530-cu ildən 1590-1620-ci ilə qədər, lakin bəzi alimlər onu 1630-cu ilə qədər uzadırlar, buna görə də daimi mübahisələr yaranır).

Avropanın cənubunda, o dövrdə, məqsədi katolik kilsəsinin və xristian inancının əzəmətini bərpa etmək olan bir hərəkat (Əks-Reformasiya) meydana çıxmağa başladı. İnsan bədəninin hər cür tərənnümü onun üçün qəbuledilməz idi.

Çoxsaylı ziddiyyətlər ideya böhranının yaranması ilə nəticələndi. Dinin qeyri-sabitliyi nəticəsində İntibah dövrünün liderləri təbiətlə insan, fiziki və mənəvi ahəngdarlığı itirməyə başladılar. Nəticədə ədəb-ərkan və barokko yarandı.

Rusiyada dirçəliş

İntibah mədəniyyəti bəzi sahələrdə ölkəmizə təsir göstərmişdir. Bununla belə, onun təsiri kifayət qədər böyük məsafə, eləcə də rus mədəniyyətinin pravoslavlığa bağlılığı ilə məhdudlaşdı.

İntibah dövrünün Rusiyaya yolunu açan ilk hökmdar taxtda olduğu müddətdə italyan memarlarını dəvət etməyə başlayan III İvan idi. Onların gəlişi ilə yeni elementlər və tikinti texnologiyaları ortaya çıxdı. Bununla belə, memarlıqda böyük bir təkan olmadı.

1475-ci ildə italyan memar Aristotel Fioravanti Fərziyyə Katedralinin bərpasında iştirak etmişdir. O, rus mədəniyyətinin ənənələrinə sadiq qaldı, lakin layihəyə yer əlavə etdi.

17-ci əsrə qədər, İntibah dövrünün təsiri ilə rus ikonaları realizm əldə edir, lakin eyni zamanda rəssamlar bütün qədim qanunlara əməl edirlər.

Tezliklə Rusiya çapa da yiyələnə bildi. Lakin o, yalnız 17-ci əsrdə xüsusilə geniş yayılmışdır. Avropada meydana çıxan bir çox texnologiya tez bir zamanda Rusiyaya idxal edildi, burada təkmilləşdi və ənənələrin bir hissəsi oldu. Məsələn, fərziyyələrdən birinə uyğun olaraq, araq İtaliyadan gətirildi, sonralar onun formulası dəqiqləşdirildi və 1430-cu ildə bu içkinin rus versiyası meydana çıxdı.

Nəticə

İntibah dövrü dünyaya çoxlu istedadlı rəssamlar, tədqiqatçılar, alimlər, heykəltəraşlar, memarlar bəxş etdi. Çox sayda addan ən məşhur və izzətlənənləri ayırd etmək olar.

Filosoflar və Alimlər:

• Bruno.
• Qalileo.
• Piko Della Mirandola.
• Nikolay Kuzanski.
• Makiavelli.
• Kampanella.
• Paracelsus.
• Kopernik.
• Münzer.

Yazıçılar və şairlər:

• F. Petrarka.
• Dante.
• J. Boccaccio.
• Rabelais.
• Servantes.
• Şekspir.
• E. Rotterdam.

Memarlar, rəssamlar və heykəltəraşlar:

• Donatello.
• Leonardo da Vinçi.
• N. Pisano.
• A. Rosselino.
• S. Botticelli.
• Rafael.
• Mikelancelo.
• Bosch.
• Titian.
• A. Durer.

Əlbəttə ki, bu, İntibah dövrünün fiqurlarının yalnız kiçik bir hissəsidir, lakin çoxları üçün onun təcəssümü olan bu insanlar idi.

XIII əsrin sonu - XIV əsrin əvvəllərində. Avropada, yəni İtaliyada "adını alan erkən burjua mədəniyyəti formalaşmağa başladı" Renessans mədəniyyəti"(Renessans). "Renessans" termini yeni mədəniyyət və antik dövr arasında əlaqəni göstərirdi. Bu zaman İtaliya cəmiyyəti Qədim Yunanıstan və Roma mədəniyyətinə fəal maraq göstərməyə başlayır, qədim yazıçıların əlyazmaları axtarılır, beləliklə, Siseron və Titus Livinin əsərləri tapılmışdır.Orta əsrlərlə müqayisədə insanların mentalitetində əhəmiyyətli dəyişikliklər.Avropa mədəniyyətində dünyəvi motivlər güclənir, cəmiyyətin müxtəlif sahələri – incəsənət, fəlsəfə, ədəbiyyat, təhsil, elm getdikcə genişlənir. və kilsədən daha müstəqil və müstəqildir.bu mədəniyyətin daşıyıcılarının dünyagörüşü " termini ilə işarələnir. humanist"(lat. humanus - insandan).

İntibah dövrünün humanistləri hesab edirdilər ki, insanda onun mənşəyi və ya sosial mövqeyi deyil, zəka, yaradıcı enerji, işgüzarlıq, özünə hörmət, iradə, təhsil, gözəllik kimi şəxsi keyfiyyətlər vacibdir. Güclü, istedadlı və hərtərəfli inkişaf etmiş şəxsiyyət, özünün və taleyinin yaradıcısı olan şəxsiyyət “ideal insan” kimi tanınırdı. İntibah dövründə insan şəxsiyyəti misilsiz dəyər qazanır, fərdiyyətçilik həyata humanist yanaşmanın ən mühüm xüsusiyyətinə çevrilir ki, bu da liberalizm ideyalarının yayılmasına və cəmiyyətdə insanların azadlıq səviyyəsinin ümumi yüksəlişinə xidmət edir. Təsadüfi deyil ki, ümumiyyətlə dinə qarşı çıxmayan və xristianlığın əsas prinsipləri ilə mübahisə etməyən humanistlər Allaha dünyanı hərəkətə gətirən və daha sonra insanların həyatına qarışmayan yaradıcı rolunu təyin ediblər.

İdeal insan, humanistlərə görə, " universal insan", yaradıcı insan, ensiklopedist. İntibah dövrünün humanistləri hesab edirdilər ki, insan biliyinin imkanları sonsuzdur, çünki insan şüuru ilahi ağıl kimidir, insan özü isə fani tanrı kimidir və sonda insanlar da daxil olacaqlar. səma cisimlərinin ərazisi olub orada məskunlaşaraq tanrılara bənzəyir.Bu dövrdə savadlı və istedadlı insanlar ümumbəşəri heyranlıq, ibadət mühiti ilə əhatə olunmuş, orta əsrlər müqəddəslərində olduğu kimi onlara ehtiram göstərilmişdir.Yer həyatından həzz almaq əvəzsiz bir hissədir. intibah mədəniyyəti.

Dante, Françesko Petrarka(1304-1374) və Covanni Boccaccio(1313-1375) - İntibah dövrünün məşhur şairləri, italyan ədəbi dilinin yaradıcıları olmuşdur. Sağlığında onların əsərləri nəinki İtaliyada, hətta onun hüdudlarından kənarda da geniş şəkildə tanınıb, dünya ədəbiyyatı xəzinəsinə daxil olub. Petrarkanın Madonna Lauranın həyatı və ölümünə dair sonetləri dünya şöhrəti qazandı.

İntibah dövrü gözəllik kultu, hər şeydən əvvəl insan gözəlliyi ilə xarakterizə olunur. Bir müddət aparıcı sənət növünə çevrilən italyan rəssamlığı gözəl, mükəmməl insanları təsvir edir. Birincisi idi Giotto(1266-1337), italyan fresk rəssamlığını Bizanslıların təsirindən azad edən. XV əsrin əvvəllərində Giottonun realist təsvir tərzi. davam etdi və inkişaf etdirdi Masaccio(1401-1428). Perspektiv qanunlarından istifadə edərək, fiqurların təsvirlərini üçölçülü hala gətirə bildi.

O dövrün ən məşhur heykəltəraşlarından biri də antik dövrdən sonra yenidən heykəltəraşlıqda çılpaq bədəni təqdim edən bir sıra portret tipli realistik əsərlərin müəllifi Donatello (1386-1466) olmuşdur. Erkən İntibah dövrünün əsas memarı - Brunelleschi(1377-1446). Qədim Roma və Qotika üslublarının elementlərini birləşdirməyə çalışdı, məbədlər, saraylar, ibadətgahlar tikdi. İntibah rəssamlığı yaradıcılıqla təmsil olunur Botticelli(1445-1510) dini və mifoloji mövzularda əsərlər, o cümlədən "Bahar" və "Zöhrənin doğulması" tablolarını yaradıb.

Epoxa Erkən intibah XIV əsrin sonlarında başa çatdı, onu Yüksək İntibah dövrü - İtaliyanın humanist mədəniyyətinin ən yüksək çiçəkləmə dövrü ilə əvəz etdi. Məhz o zaman insanın şərəf və ləyaqəti, onun yer üzündəki yüksək taleyi haqqında fikirlər ən böyük dolğunluq və qüvvətlə ifadə olunurdu. Yüksək İntibah dövrünün titanı idi Leonardo da Vinçi(1456-1519), bəşəriyyət tarixinin çox yönlü qabiliyyət və istedadları ilə ən diqqətəlayiq insanlardan biri. Leonardo eyni zamanda rəssam, sənət nəzəriyyəçisi, heykəltəraş, memar, riyaziyyatçı, fizik, astronom, fizioloq, anatomist idi və bu, onun fəaliyyətinin əsas istiqamətlərinin tam siyahısı deyil; o, elmin demək olar ki, bütün sahələrini dahiyanə təxminlərlə zənginləşdirmişdir. Onun ən mühüm bədii əsərləri - "Son şam yeməyi" - Milandakı Saita Maria della Grazie monastırında Məsihin "Sizdən biriniz mənə xəyanət edəcək" sözlərindən sonra şam yeməyi anını təsvir edən freska, həmçinin Florensiyalı gənc Mona Lizanın dünyaca məşhur portreti, başqa bir adı var - "La Gioconda", ərinin adı ilə.

Böyük rəssam həm də yüksək İntibah dövrünün titanı idi Rafael Santi(1483-1520), dünya rəssamlığının ən böyük əsəri olan "Sistine Madonna"nın yaradıcısı: buludların üzərində asanlıqla ayaqyalın addımlayan gənc Madonna, balaca oğlu Körpə Məsihi insanlara aparır, onun ölümünü gözləyir, kədərlənir. bu və bəşəriyyətin günahlarının kəffarəsi adı əsnasında bu qurbanı etmək lazım olduğunu başa düşmək.

Yüksək İntibah mədəniyyətinin sonuncu böyük nümayəndəsi olmuşdur Mikelancelo Buonarotti(1475-1564) - heykəltəraş, rəssam, memar və şair, məşhur Davud heykəlinin yaradıcısı, Mediçi kapellasındakı məzarlar üçün hazırlanmış "Səhər", "Axşam", "Gündüz", "Gecə" heykəltəraşlıq fiqurları. Mikelancelo Vatikan Sarayının Sikstin kapellasının tavanını və divarlarını rənglədi; ən təsirli freskalardan biri qiyamət səhnəsidir. Mikelancelonun əsərində, sələflərindən - Leonardo da Vinçi və Rafael Santidən daha aydın şəkildə, faciəli qeydlər insan üçün qoyulmuş həddi dərk etmək, insan imkanlarının məhdudiyyətlərini dərk etmək, mümkünsüzlüyü ilə səslənir. təbiəti üstələyir”.

Möhtəşəm sənətkarlar Venesiya İntibahı idi Giorgione(1477-1510) məşhur "Yudif" və "Yatmış Venera" tablolarını yaradan və Titian(1477-1576), ətraf aləmin və insanın gözəlliyini tərifləyən. O, həmçinin güclü və varlı müasirlərinin möhtəşəm portretlərindən ibarət qalereya yaratmışdır.

15-ci əsrin sonu - 16-cı əsrin birinci üçdə bir hissəsi. yaradıcılığın çiçəklənməsi Ariosto(1474-1537), gözəl italyan şairi, qəhrəmanları Roland, gözəl şahzadə Anjelika, sehrbazlar, pərilər, qanadlı atlar, canavarlar olan "Qəzəbli Roland" poemasının inanılmaz formada və ruhunda nikbin müəllifidir. qeyri-adi sərgüzəştlər.

İntibah mədəniyyətinin növbəti mərhələsi - Son İntibah, ümumi hesab edildiyi kimi, 40-cı illərdən davam etdi. XVI əsr 16-cı əsrin sonu - 17-ci əsrin əvvəlləri.

İntibah dövrünün doğulduğu yer olan İtaliya da ilk başladığı ölkə oldu katolik reaksiya... 40-cı illərdə. XVI əsr burada humanist hərəkatın liderlərini təqib edən inkvizisiya yenidən təşkil edildi və gücləndirildi. XVI əsrin ortalarında. Papa IV Paul "Qadağan olunmuş Kitablar İndeksini" tərtib etdi, sonradan dəfələrlə yeni əsərlərlə tamamlandı. İndeksə bəzi italyan humanistlərinin, xüsusən də Covanni Boccaccionun əsərləri də daxildir. Qadağan edilmiş kitablar yandırıldı, eyni aqibət onların müəlliflərinə və öz fikirlərini fəal şəkildə müdafiə edən və Katolik Kilsəsi ilə güzəştə getmək istəməyən bütün dissidentlərin başına gələ bilərdi. Bir çox qabaqcıl mütəfəkkir və elm adamları təhlükə qarşısında həlak oldular. Beləliklə, 1600-cü ildə Romada, Çiçəklər Meydanında, böyük Giordano Bruno(1548-1600), məşhur "Sonsuzluq, Kainat və Dünyalar haqqında" əsərinin müəllifi.

Bir çox rəssamlar, şairlər, heykəltəraşlar, memarlar humanizm ideyalarından imtina edərək, yalnız İntibah dövrünün böyük simalarının “tarzını” öyrənməyə çalışırdılar. Ən əhəmiyyətli Mannerist rəssamlar idi Pontormo (1494-1557), Bronzino(1503-1572), heykəltəraş Cellini(1500-1573). Onların əsərləri obrazların mürəkkəbliyi və intensivliyi ilə seçilirdi. Eyni zamanda, bəzi rəssamlar rəsmdə realist ənənəni inkişaf etdirməyə davam edirlər: Veronese (1528-1588), Tintoretto (1518-1594), Caravaggio(1573-1610), Karaççinin qardaşları. Onlardan bəzilərinin, məsələn, Caravaggio'nun işi təkcə İtaliyada deyil, həm də Fransada, İspaniyada, Flandriyada, Hollandiyada rəngkarlığın inkişafına böyük təsir göstərmişdir. Mədəniyyətlərin bir-birinə nüfuz etməsi getdikcə daha da dərinləşdi, ümumi Avropa mədəniyyəti, ümumi Avropa sivilizasiyası belə formalaşdı.

Humanist hərəkat ümumi Avropa hadisəsi idi: 15-ci əsrdə. humanizm İtaliyadan kənara çıxır və sürətlə bütün Qərbi Avropa ölkələrinə yayılır. Hər bir ölkənin İntibah mədəniyyətinin formalaşmasında özünəməxsus xüsusiyyətləri, öz milli nailiyyətləri, liderləri olmuşdur.

Almaniyada humanizm ideyaları XV əsrin ortalarında məlum oldu, universitet dairələrinə və mütərəqqi ziyalılara güclü təsir göstərdi.

Alman humanist ədəbiyyatının görkəmli nümayəndəsi idi Johann Reuchlin(1455-1522), insanın özündə ilahi olanı göstərməyə çalışmışdır. O, bir sıra nadan, qara adamların – magistr və bakalavrların, digərləri ilə yanaşı, elmi dərəcələri də əks etdirən məşhur “Qaranlıq insanların məktubları” satirik əsərinin müəllifidir.

Almaniyadakı dirçəliş Reformasiya fenomeni ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır - katolik kilsəsinin islahat (latınca reformatio - çevrilmə) hərəkatı, rüsum və rüsumlar olmadan "ucuz kilsə" yaratmaq, ritualların təmizlənməsi üçün. Xristianlığın çoxəsrlik tarixində bütün yanlış mövqelərdən olan xristian təlimləri qaçılmazdır ... Almaniyada Reformasiya hərəkatına rəhbərlik etmişdir Martin Lüter(1483-1546), ilahiyyat doktoru və Avqustin monastırının rahibi. O, inanırdı ki, iman insanın daxili vəziyyətidir, xilas insana bilavasitə Allah tərəfindən verilir və katolik ruhanilərinin vasitəçiliyi olmadan insan Allaha gələ bilər. Lüter və tərəfdarları katolik kilsəsinə qayıtmaqdan imtina etdilər və xristianlıqda protestant hərəkatının təşəbbüskarı olaraq öz baxışlarından imtina tələbinə etiraz etdilər. Martin Lüter ilk dəfə Müqəddəs Kitabı alman dilinə tərcümə etdi və bu, Reformasiyanın uğuruna böyük töhfə verdi.

XVI əsrin ortalarında Reformasiyanın qələbəsi. sosial yüksəlişə və milli mədəniyyətin yüksəlişinə səbəb olmuşdur. Təsviri sənət diqqətəlayiq bir inkişafa çatdı. Bu ərazidə məşhur rəssam və qravüra ustası işləyirdi. Albrecht Durer(1471-1528), rəssamlar Kiçik Hans Holbein (1497-1543), Lukas Kranaç Yaşlı (1472-1553).

Alman ədəbiyyatı nəzərəçarpacaq yüksəlişə çatdı. Reformasiya dövrünün ən böyük alman şairləri idi Hans Sachs(1494-1576) çoxlu tərbiyəvi nağıllar, mahnılar, şvanklar, dramatik əsərlər və Johannes Fishart(1546-1590) - hazırcavab-satirik əsərlərin müəllifi, Alman İntibahının son nümayəndəsi.

İsveçrədə Reformasiyanın banisi olmuşdur Ulrix Tsvinqli(1484-1531). 1523-cü ildə o, Sürixdə kilsə islahatı həyata keçirdi, bu dövrdə kilsə ayinləri və xidmətləri sadələşdirildi, bir sıra kilsə tətilləri ləğv edildi, bəzi monastırlar bağlandı və kilsə torpaqları dünyəviləşdirildi. Sonradan İsveçrə Reformasiyasının mərkəzi Cenevrəyə köçdü və islahat hərəkatına ən ardıcıl islahat hərəkatının yaradıcısı Kalvin (1509-1562) başçılıq etdi.

16-cı əsrdə İsveçrədə reformasiya qalib gəldi və bu qələbə əsasən cəmiyyətdəki ümumi mədəni ab-havanı müəyyən etdi: hədsiz dəbdəbə, təmtəraqlı şənliklər, əyləncələr pisləndi, dürüstlük, zəhmətkeşlik, məqsədyönlülük, əxlaqın sərtliyi bəyənildi. Bu fikirlər xüsusilə Nordic ölkələrində məşhur idi.

Hollandiyada İntibah mədəniyyətinin ən böyük nümayəndəsi idi Rotterdam Erasmusu(1496-1536). Böyük humanist və maarifçinin əsərlərinin, o cümlədən onun məşhur “Axmaqlığa mədh” əsərinin azad düşüncənin, sxolastikaya tənqidi münasibətin, mövhumatın tərbiyəsi baxımından əhəmiyyəti həqiqətən də əvəzsizdir.

Liberalizmin öncüllərindən və qurucularından biri hesab oluna bilər Dirk Koornhert, azadlıq, dini tolerantlıq və kosmopolitizm ideyalarının sözçüsü. Yaradıcılıq da eyni dövrə aiddir. Filip Aldehonde, Hollandiyanın dövlət himninin müəllifi, sənətçilər Pieter Bruegel (1525-1569), Frans Hals (1580-1660).

İngiltərədə humanist ideyaların mərkəzi dövrün aparıcı alimlərinin çalışdığı Oksford Universiteti idi.

Sosial fəlsəfə sahəsində humanist baxışların inkişafı “Utopiya”nın müəllifi, onun fikrincə, insan cəmiyyətinin idealını oxucuya təqdim edən Tomas Morun (1478-1535) adı ilə bağlıdır: burada hər kəs bərabərdir, şəxsi mülkiyyət yoxdur, qızıl isə dəyər deyil - ondan cinayətkarlar üçün zəncir düzəldirlər. Ən məşhur müəlliflər Philip Cindy (1554-1586), Edmund Spenser (1552-1599).

İngilis İntibahının ən böyük siması idi Uilyam Şekspir(1564-1616), dünya şöhrətli "Hamlet", "Kral Lir", "Otello" faciələrinin, "VI Henrix", "III Riçard" tarixi pyeslərinin, sonetlərin yaradıcısı. Şekspir ictimaiyyət arasında çox məşhur olan Londonun Globe Teatrında dramaturq idi.

Teatr sənətinin yüksəlişi, onun ictimai və demokratik xarakteri ingilis cəmiyyətində demokratik strukturların inkişafına kömək etdi.

İspaniyadakı dirçəliş digər Avropa ölkələrinə nisbətən daha mübahisəli idi: burada bir çox humanistlər katolikliyə və katolik kilsəsinə qarşı çıxmadılar. Geniş yayılmış cəngavər romansları, və yaramaz romanlar... Bu janr ilk dəfə tərəfindən ifa edilmişdir Fernando de Rojas, məşhur "Selestina" tragikomediyasının müəllifi (yazılı təqribən 1492-1497). Bu xətti ispan yazıçısı davam etdirib inkişaf etdirib Migel de Servantes(1547-1616), ölməz "Don Kixot"un müəllifi, satirik yazıçı Fransisko de Kevedo(1580-1645) məşhur "Bir səfehin həyat hekayəsi" romanını yaradan.

İspan milli dramaturgiyasının banisi - böyük Lope de Veqa(1562-1635), 1800-dən çox ədəbi əsərin, o cümlədən "Axurdakı it", "Rəqs müəllimi" kimi əsərin müəllifi.

İspan rəssamlığı əhəmiyyətli uğur qazandı. Xüsusi yer tutur El Greco(1541-1614) və Dieqo Velaskes(1599-1660), əsərləri təkcə İspaniyada deyil, həm də digər ölkələrdə rəssamlığın inkişafına böyük təsir göstərmişdir.

Fransada humanist hərəkat yalnız 16-cı əsrin əvvəllərində yayılmağa başladı. Fransız humanizminin görkəmli nümayəndəsi idi Fransua Rabelais(1494-1553) satirik romanı Qarqantua və Pantaqruel yazmışdır. XVI əsrin 40-cı illərində. Fransada tarixə adı ilə düşən ədəbi hərəkat yaranır. Pleiades“. Bu istiqamətə məşhur şairlər rəhbərlik edirdi Pierre de Ronsard(1524-1585) və Joaquin du Bellay(1522-1566). Fransız İntibahının digər məşhur şairləri idi Agrippa d "Aubigne(1552-1630) və Louise Labe (1525-1565).

Şeirdə ən mühüm mövzu sevginin tərənnümü idi. Ümumilikdə fransız poeziyasının inkişafına çox güclü təsir göstərmiş “şairlər şahzadəsi” ləqəbli Pyer Ronsardın sonetləri bu baxımdan göstəricidir.

XVI əsrdə Fransa mədəniyyətinin ən böyük nümayəndəsi. idi Mişel de Montaigne(1533-1592). Onun əsas əsəri – “Təcrübələr” fəlsəfi, tarixi, etik mövzularda əksi olmuşdur. Montaigne təcrübi biliyin vacibliyini müdafiə etdi, təbiəti insana bir mentor kimi izzətləndirdi. Montaigne "təcrübələri" sxolastika və doqmatizmə qarşı yönəldi, rasionalizm ideyalarını təsdiq etdi; bu əsər Qərbi Avropa fikrinin sonrakı inkişafına mühüm təsir göstərmişdir.

Renessans bitdi. Qərbi Avropa öz tarixində yeni dövrə qədəm qoydu. Bununla belə, ona xas olan ideyalar və dünyaya baxış 17-ci əsrdə də öz əhəmiyyətini və cəlbediciliyini itirməmişdir. Niderlandın bir vaxtlar birləşmiş rəssamlıq məktəbinin iki böyük nümayəndəsi onun xas ideallarına uyğun olaraq öz ecazkar əsərlərini yaratmışlar - Peter Paul Rubens(1577-1640), Flandriya sənətini təmsil edən və Rembrandt van Rijn(1606-1669), Hollandiya məktəbinin baş rəssamı. (Bildiyiniz kimi, XVI əsrin sonunda baş verən burjua inqilabından sonra Hollandiya iki hissəyə - kral Flandriya və burjua Hollandiyasına bölündü). İstedadının gücü və orijinallığı ilə bir araya gələn bu sənətkarlar həm bibliya mövzularını, həm də müasirlərinin obrazlarını müxtəlif üsullarla təcəssüm etdirə bilmişlər.

Xatırlamamaq mümkün deyil klassizm, 17-ci əsrdə yaranan ədəbiyyat və incəsənətdə üslub və istiqamət. və bir norma və ideal model kimi qədim irsə müraciət edir. Klassizm bütövlükdə antik dövrə deyil, bilavasitə qədim yunan klassiklərinə - qədim yunan mədəniyyəti tarixində ən ahəngdar, mütənasib və sakit dövrə müraciət edirdi. "Günəş padşahı" XIV Lüdovikin dövründə sərt, sarsılmaz formalar əldə edən klassisizm ictimai quruluşun toxunulmazlığı ideyasını, şəxsin dövlət qarşısında borcunu gücləndirməyə xidmət etmək məqsədi daşıyırdı.

Klassizm ən çox mütləqiyyətçi dövlətlər tərəfindən “qəbul edilmişdi”; dövlət nizam-intizamı, ciddi tabeçilik, təsirli birlik ideyasına heyran olmaya bilməzdilər; dövlət “rasionallıq” iddiasında idi, onda balanslaşdırıcı, birləşdirici və qəhrəmancasına ülvi prinsip kimi görünmək istəyirdi. Rəsmi, saray klassizmində çoxlu yalan və yaltaqlıq var və təbii ki, onun süni yanaşmaq istədiyi qədim ideallarla ortaq heç nə yoxdur. Klassizmin estetikasından qırmızı sap kimi keçən “vəzifə”, “xidmət” ideyası normal insan istək və hisslərinin təbii və qeyri-məhdud ifadə kultu ilə antik dövrə tamamilə yaddır. Klassizm humanist idealların digər tərəfini - ağlabatan ahəngdar həyat nizamına can atmağı inkişaf etdirdi.

Təbiidir ki, milli birlik dövründə, feodal parçalanmasına qalib gələrək bu ideya xalqın şüurunun çox dərinliklərində yaşayırdı. Bu, Fransa xalqına yaxın idi: aydın rasionallıq və ruhun təmkinliliyi, hisslərin quruluşunun ahəngdar sadəliyi səbəbsiz olaraq fransız milli dahisinin xüsusiyyəti hesab edilmir. Güclü Corneille, ülvi Racine, demokratik Moliere və xəyalpərəst Poussin hər bir insan onu özünəməxsus şəkildə təcəssüm etdirir. Ümumiyyətlə, bu dövrdə xalqların estetik şüurunun milli xüsusiyyətlərinin kristallaşması prosesi baş verir, bütün sonrakı sənət tarixində aydın iz buraxır.

17-ci əsr klassisizmində bəlkə də ən doğrusu, ağıllı varlıq idealının yuxu kimi təsvir olunması idi. Axı, məhz qızıl dövrün xəyalı qarşımıza çıxır Poussin tərəfindən tuvallər və Claude Lorrainin mənzərələri... Və əksinə, klassik şücaət idealını təcəssüm etdirdiyi üçün müasir Fransız monarxiyasını və onun liderlərini alleqorik şəkildə təsvir edən kətanlar saxta idi.

Fransız klassikləri tərəfindən antik dövrün təfsiri nə ilə xarakterizə olunur? Əsas odur ki, onlar intibah estetikasının daxili harmoniya ruhunda şərh etdiyi, guya təbiətinə görə insana xas olan qədim ölçünü yenidən düşünüblər. Klassiklər həm də şəxsi və ictimaiyyət arasında harmoniya axtarırlar. Amma bunu şəxsiyyəti mücərrəd dövlət prinsipinə tabe etmək yolunda axtarırlar.

Klassizmin ən məşhur nəzəriyyəçisi kimi qəbul etmişdir Nikolo Boileau(1636-1711). Nəzəriyyəsini Poetik sənət (1674) poetik traktatında açıqladı.

Boileau öz mühakimələrində əsaslanır Kartezyen fəlsəfə (Dekart), eləcə də artıq qurulmuş bədii təcrübə (Cornel, Racine, Moliere). Boileau estetikasının əsas prinsiplərindən biri hər şeydə qədimliyə riayət etmək tələbidir. Korneil və Rasin öz işlərində çox vaxt qədim mövzulara müraciət edirlər, baxmayaraq ki, onlara müasir şərh verilir. Boileau hesab edirdi ki, eposun yalnız bir növü mükəmməl ola bilər - faciə və ya komediya. İstənilən başqa növ mükəmməllikdən sapma elan edildi. O, ağlın özünə uyğun gələn bu və ya digər növ və janr nümunəsini özünə uyğun hesab edirdi.

Ağılın apriori qanunlarına əsaslanaraq, Boileau poeziyanın bir sıra mübahisəsiz qaydalarını formalaşdırır. bu üç birliyin hökmranlığı- yerin, zamanın və hərəkətin vəhdətini - o, ağlın özünün qanunu hesab edir.

Lakin bütün çatışmazlıqlara və tarixi məhdudiyyətlərə baxmayaraq, klassikliyin estetikasında rasional elementlər var idi. Klassiklərin əsas məziyyəti ondan ibarətdir ağıl kultu... Bədii yaradıcılıq sahəsində ali hakimin kürsüsünə ağıl qoyaraq, bununla da sənət nəzəriyyəsi və praktikasında feodal anarxiyasına, feodal-dini avtoritarizmə sarsıdıcı zərbə vurdular. Klassizmin prinsiplərinə kənardan gələnlər ağıl qaldıraraq, bədii yaradıcılıqda “müqəddəs yazı”nın, kilsə ənənəsinin nüfuzunu aradan qaldırdılar. Şübhəsiz ki, Boileonun möcüzələri və mistisizmi ilə xristian mifologiyasını sənətdən kənarlaşdırmaq tələbi mütərəqqi idi.

Klassikistlərin formalaşdırdığı normalar nə qədər dogmatik olsa da, onların bir çoxu bu günə kimi öz əhəmiyyətini itirməmişdir. Məsələn, onların tipinin aydın xarakteristikası, əsərin kompozisiyasının ahəngdarlığı, dilin aydınlığı və dəqiqliyi, təsvir edilənin inandırıcılığı və etibarlılığı ilə bağlı tələbləri bunlardır. Bütün bu tələblər dogmatik rəngdən təmizlənərək rasional məna daşıyır və diqqətlə öyrənilməyə layiqdir. Hətta romantiklərin xüsusilə şiddətlə müqavimət göstərdiyi üç birlik tələbi də rasional məzmundan məhrum deyil. Burada hadisələri obyektiv məkan-zaman əlaqəsində təsvir etmək zərurəti ideyası doqmatik formada ifadə olunur.

Fransız klassisizmi digər ölkələrin sənət nəzəriyyəsi və praktikasına böyük təsir göstərmişdir. Fransız klassiklərinin İngiltərədə (Driden və başqaları), Almaniyada (Qotşed və başqaları), Rusiyada (Trediakovski, Sumarokov və s.) davamçıları olmuşdur. Hər bir ölkədə klassisizm nəzəriyyəsi milli xüsusiyyətlərə uyğun olaraq sındırıldı.

C.Kolumbun, Vasko da Qamanın, F.Magellanın böyük coğrafi kəşfləri dünya ticarətinə yol açır. Təbiətşünaslıq, tibb, astronomiya, riyaziyyat, fəlsəfə (Kopernik, C. Bruno, F. Bekon və s.) sahəsindəki uğurları da qeyd etmək lazımdır.

İslahat mənəvi həyatda Allaha münasibətin ön plana çıxdığı bu dövr üçün xarakterikdir, çünki hər bir insanın etiqad azadlığı hüququ vardır. Deməli, İntibah ictimai həyatın bütün sahələrində yeniləşmə və hər şeydən əvvəl mədəniyyətdə böyük bir inqilabdır.

İntibah mədəniyyəti humanizm (latıncadan – insan, insanpərvər) prinsipinə, insanın gözəlliyini və ləyaqətini, onun ağlı və iradəsini, yaradıcılıq güc və imkanlarını təsdiq etmək prinsipinə əsaslanır. Qədim antik sənət insana ziyalı və gözəl ailənin nümayəndəsi kimi himn idi. Tanrının iradəsindən asılı olan, lakin əlçatmaz ədalət axtarışında olan insan obrazı orta əsr sənətini ortaya qoydu. İradəli, ziyalı, yaradıcı insan obrazını isə ancaq İntibah dövrü yaradıb. Bu obraz ideallaşdırılıb, qəhrəmanlaşdırılıb, lakin məhz o, İntibah mədəniyyətinin mahiyyətinə çevrilib. İntibah dövrünün estetik idealı heç bir şübhəsiz özünü yaradan insan obrazıdır.

Humanizm insanı inandırır ki, o, öz taleyini yaradır. O, israrla, məqsədyönlü şəkildə məqsədə doğru getməlidir. Və bu məqsəd konkretdir, tamamilə əldə edilə bilər: şəxsi xoşbəxtlik, yeni biliklər əldə etmək, karyera yüksəlişi. XV-XVII əsrlər Böyük Coğrafi Kəşflər adını daşıyır, çünki hazırda bəşəriyyətə dünyanın yeni hissələrini açan səyahətlər həyata keçirilir. Avropada kapitalizmin yaranması və inkişafı üçün çoxlu pul lazım idi. Və uzun müddət qızıl və gümüşlə zəngin olan inanılmaz Hindistan ölkəsi haqqında əfsanələr var idi. Ona görə də Avropanın iki ən güclü dövləti - İspaniya və Portuqaliya Hindistana yol tapmaq üçün mübarizəyə başlayır. Lakin bir çox dənizçiləri puldan əlavə dəniz məkanlarının gözəlliyi, əzəməti və sirləri cəlb edirdi. Buna görə də onlar hələ öyrənilməmiş torpaqları kəşf etmək, öz adlarını, ölkələrini uca tutmaq üçün səyahət edirdilər.

1492-ci ildə Kristofer Kolumb İspaniyanın sakit limanından üç karaveli gətirdi. 33 gündən sonra ekspedisiya Baham adalarına (Mərkəzi Amerika) çatdı, lakin Kolumb Hindistanda olduğuna əmin idi. Dünyanın yeni bir hissəsini - Amerikanı kəşf etdiyini bilmədən öldü. Bunu sonralar florensiyalı naviqator A.Vispuççi sübut etdi.

Vasko da Qama 1498-ci ildə əsl Hindistana gedən dəniz yolunu kəşf etdi. Açıq marşrut Avropa ölkələri ilə Hind okeanı sahillərindəki dövlətlər arasında ticarət əlaqələrini təmin edirdi.

Fernand Magellan dünya ətrafında səyahət etdi. Ekspedisiya 1081 gün davam etdi, 265 nəfərdən yalnız 18-i sağ qaldı, buna görə də uzun müddət heç kim Magellanın şücaətini həyata keçirməyə cəsarət etmədi. Lakin onun ekspedisiyası praktiki olaraq təsdiqlədi ki, Yer kürəsinin formasına malikdir.

Elmin inkişafında böyük dəyişikliklər baş verdi. Təbiət hadisələrinin yeni tədqiqi üsulları yarandı, kainata yeni baxışlar yarandı.

Nikolay Kopernik (Polşa alimi) təkcə astronomiya və riyaziyyatı deyil, həm də təbabət və hüququ öyrənmişdir. O, dünyanın heliosentrik sisteminin banisi oldu.

Giordano Bruno (İtalyan alimi) inancları uğrunda canını verdiyi üçün elmdə əsl inqilabçı idi. O, dünyanın hüdudsuz olduğunu və bir çox səma cisimləri ilə dolu olduğunu müdafiə etdi. Günəş ulduzlardan yalnız biridir, yer isə yalnız bir göy cismidir. Bu, dünyanın quruluşu ilə bağlı kilsənin bütün dogmalarına tam etiraz idi. İnkvizisiya alimi bidətdə ittiham etdi. O, seçim qarşısında qalmışdı: ya ideyasından əl çəkmək, ya da dirəkdə ölmək. J. Bruno sonuncunu seçir. Alimin və özünün bütün əsərləri yandırılıb.

Galileo Galilei (İtalyan alimi) nəhəng Kainatı gördüyü teleskop icad etdi və Kopernikin təlimlərini təsdiqləyən ulduzlu səmanı müşahidə edən ilk alim oldu.

Göründüyü kimi, intibah adı ilə tarixdə qalan yeni dövrün alimləri dünyaya dini baxışları dəyişdirmiş, onun yeni baxışını elmi cəhətdən əsaslandıra bilmişlər. Özlərini həqiqətə qurban verdilər. Dünyanın yeni doktrinası dünyanın daha da öyrənilməsinə və düzgün izah edilməsinə imkan yaradaraq onun izinə düşdü.

C.Qutenberqin kitab çapını ixtira etməsi təkcə əhali arasında savadın yayılmasına deyil, həm də təhsilin artmasına, elmlərin, incəsənətin, o cümlədən bədii ədəbiyyatın inkişafına, onun savadlı insanlar arasında yayılmasına xidmət etmişdir. Antik ədəbiyyat bu dövrün mədəniyyət xadimləri üçün xüsusilə qiymətli idi. İntibah dövrünün titanları ahəngdar şəkildə inkişaf etmiş, yüksək intellektual mədəniyyətə, zəkaya, istedada, zəhmətkeşliyə malik şəxsiyyəti ideal hesab edirdilər.

İtalyan şairi Françesko Petrarkanın sonetləri altı əsrdən çoxdur ki, oxucunun marağına səbəb olub. Antik dövrə aşiq olduğu üçün o, Petrakko soyadını daha çox qədim Roma soyadını xatırlatdığı üçün Petrarka dəyişdi. Onun “Mahnılar kitabı”nda xalq italyan dilində yazılmış 366 şeir var. Petrarkanın sonetləri Avropa poeziyasının kilsə əsarətindən çıxıb günahkar torpağa, xalqa enmək üçün ilk cəhdidir. Onun Laura sevgisi son dərəcə doğru və eyni zamanda dünyəvidir. Şair sevdiyi adamın daxili aləmini açmış, insan hisslərini, yaşantılarını həqiqətlə təsvir etmişdir. Ona görə də o, dünya poeziya xəzinəsinə qiymətli töhfəyə çevrilmiş yeni psixoloji lirikanın yaradıcısı hesab olunur.

İtalyan yazıçısı Covanni Bokaççionun ən görkəmli kitabı, insanın yer üzündəki sevinc hüququnu təsdiq etdiyi "Dekameron" qısa hekayələr toplusu idi. "Dekameron"da görkəmli yeri sevgi mövzulu romanlar tutur, burada müəllif rahatlıq evliliyini, qadının ailədəki gücsüz mövqeyini pisləyir, sevgini böyük və həyat verən hiss kimi tərənnüm edir. Onun fikrincə, cismani ruhaniyə tabe etmək bacarığı insana layiq olmalıdır.

Migel Servantes de Saavedrinin "Don Kixot" romanı əsrlər boyu yaşayıb. Servantes “dəli” müdrik cəngavər Don Kixotun ağzı ilə bu gün də öz əhəmiyyətini itirməyən fikirləri ifadə edir.

İngilis İntibahının və bütün Avropa ədəbiyyatının zirvəsi misilsiz şair və dramaturq Uilyam Şekspirin əsəri idi. O, 37 pyes - komediya, faciə, dram, həmçinin 154 sonet yazıb. Müəllif əsərlərində insan münasibətlərinin gözəlliyini, sevginin mahiyyətini, həyatın məzmununu və insanın məqsədini əks etdirir.

İntibah dövrünün böyük yazıçılarının adları çəkilən əsərləri janrlarına görə müxtəlif olsa da, onların hamısı humanizm idealları ilə hopmuşdur. Onların həyat həqiqəti ondan xəbər verirdi ki, artıq ətraf aləmi ağıl prinsipləri əsasında yenidən qurmağı bacaran insanlar var.