Lektionsplan på russisk i lønklasse 6

Mazin Lærer E.O.

Tema lektion : "Skrivningsbeskrivelse af maleriet K.F. John "Dome og Swallow".

Mål lektion:

didaktisk:

Dannelse af viden om liv og kreativitet K.F. Jouta;

Konsolidering af viden om genrer af maleri, om typen af \u200b\u200btale;

Konsolidering af viden relateret til beskrivelsen af \u200b\u200bbilledet;

Dannelsen af \u200b\u200bfærdigheder til at kompilere arbejdsplanen for at systematisere materialet monteret af billedet, redigere sin egen tekst, for at skrive et essay;

uddannelsesmæssige:

Dannelse af bæredygtig interesse på det russiske sprog baseret på sprogets leksikalske manifold, æstetisk sans for sprog;

Dannelse af interesse for maleri;

udvikling:

Udvikling af mundtlig og skriftlig tale, tænkning, hukommelse og fantasi.

Type lektion: taleudvikling lektion.

Udstyr: lærebog, computer, projektor.

Under klasserne:

1. Organisatorisk øjeblik.

Læreren byder børn velkommen, giver en arbejdsstilling til at skrive et nummer og "klassearbejde" i notebook'en, annoncerer: "Skrivningsbeskrivelse af maleriet K.F. John "Dome og Swallow " I denne lektion vil vi blive bekendt med arbejdet i kunstneren Konstantin Fedorovich John, vi vil fokusere på beskrivelsen af \u200b\u200ben af \u200b\u200bhans malerier, husk genrene af maleri, taletyper, ordforråd forbundet med beskrivelsen af \u200b\u200blandskabet, overveje Reproduktion af maleriet "kuppel og sluge", vil gøre en plan for at skrive, diskutere, hvad der kan skrives i alle punkter og begynder at skrive et essay på udkastet. Hjemme vil du afslutte udkastet, arbejde med ham og omskrive i notebook'en allerede klar essay.

2. Lærerens indledende ord. Historie om kunstneren.

Konstantin Fedorovich Joubon levede et langt og godt liv. Han blev født længe før revolutionen den 24. oktober 1875, i Moskva.

Mærkeligt for opfattelsen af \u200b\u200brussisk sprog efternavn, Konstantin John skylder forfædre, folk fra Schweiz. Men på tidspunktet for fødslen af \u200b\u200bden fremtidige kunstner, familien af \u200b\u200bforsikringsagent Fedor Jouu endelig Rugby. Drengen blev det fjerde barn i familien, hvor dannelsen af \u200b\u200bbørn var alvorligt involveret. Ældre bror og søster studerede ved Moskva-vinterhaven. Huset organiserede konstant musikalske aftener, teatralske amatør ideer, "levende malerier". Huset vaske ikke støj, latter, besøgte konstant gæsterne, de lange runde og nabostillede slægtninge kom, venner kom. Historien er almindeligt kendt om, hvordan nogen fra husets gæster lærte de syvårige omkostninger ved at blande maling. Og forhastet! Fra nu af kan husstanden til enhver tid sige med en høj grad af nøjagtighed, end drengen gør nu - tegner, klart. Læreren i den virkelige skole bekræftede, at den ikke bare tegner, men det har et betydeligt pres. På samme tid var Young Konstantin Jun afhængig af et besøg på Tretyakov Gallery. Spørgsmålet om yderligere selvbestemmelse var ikke stod foran ham, da han allerede havde besluttet ham. Jouu trådte ind i 1894 i Moskva-skolen af \u200b\u200bmaleri, skræmmende og arkitektur. Fra begyndelsen af \u200b\u200bstudiet deltog han i udstillinger. Han prøvede sig i forskellige genrer af maleri, men det russiske landskab blev et opkald. I begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede kom officielle anerkendelse, hans malerier erhverver Tretyakov Gallery. Efter revolutionen ledsages han af succes: Personlige udstillinger er arrangeret, han underviser, leder teorien om teorien og historien om den visuelle kunstakademi for Sovjetunionens akademi, han tildeles den stalinistiske præmie. Samtidig blev mange kirker i malerierne i Johannes kunstner, herunder den berømte "kuppel og svale", skrevet i årene med aktivt at kæmpe kirken. Og dette er en af \u200b\u200bjohns mysterier. Konstantin Fedorovich John døde i 1958 den 11. april, da han var 82 år gammel og blev begravet i Moskva.

3. Samtale på billedet.

Overvej reproduktionen af \u200b\u200bbilledetK.F. John "Dome og Swallow". (På skærmen og i lærebogen i reproduktionssektionen). Hvem anerkendte kuplen, hvoraf templet skildrede en kunstner? (Før os, kuppel af antagelseskatedralen af \u200b\u200bTrinity-Sergiyev Lavra) . Hvad synes du, hvordan skrev kunstneren denne klud? Hvorfor har vi indtryk af, at forfatteren krydser sammen med fugle?Dem, der har været i Trinity-Sergius Lavra, gættede på, at dette usædvanlige perspektiv opstod på grund af det faktum, at billedet blev skrevet fra Lavras Bell Tower, sandsynligvis fra dets tredje niveau, og der er fem af dem.

Før vi begynder at undersøge detaljerne i billedet, skal du forsigtigt studere det, lad os tale om stemningen, som det forårsager dig. Hvilke følelser vækker? (Billedet er gennemsyret af lys og glæde ). På grund af hvad en følelse opstår?(Sun, lyseblå kuppel og gyldne kryds i forgrunden).

Bestemmegenre af maleri . Begrunde dit valg.(Kunstgener, hvor det vigtigste er billedet af naturen, miljøet, træer af landskab, byer, historiske monumenter, kaldes landskab ).

Hvadtype tale. Vi vil bruge i dag?( Beskrivelse ).

Hvad er karakteristisk for beskrivelsen?(Overflod af epithets, der er karakteristiske for den kunstneriske stil af tale).

4. Udarbejdelse af en plan og arbejdsmateriale.

Plan

Skriv i notesbøger.

1 . Introduktion:

a) kreativitet K.F. Jouta;

b) maleriet "kuppel og svale", skabelsen af \u200b\u200bskabelsen, det samlede indtryk;

2. Beskrivelse af billedet :

a) om billedet;

b) hvad der er afbildet i forgrunden

c) hvad der vises i baggrunden

d) maleri detaljer

e) de vigtigste farver (maling) af billedet;

3 . Konklusion. Mit indtryk af billedet.

Arbejdsmaterialer.

Vend til lærebogen. Åbn, send venligst "Oplysninger om kunstnere", på s.137 Artikel om K.F.UON. Læs artiklen på egen hånd. Fortæl os, at du lærte om kunstneren fra min historie og artikler i vejledningen.

Opdag lærebogen på side 109. I UPR. 137 Der er en kommentar af kunsthistoriker Irina Rostovtsevaya til dette billede. Arbejde på opgaverne i UPR.137. (Funktioner af sammensætningen af \u200b\u200bmaleriet "kuppel og sluge", begrebet "panorama af landskab").

Hvad skal vi mere vide for at skrive en essay-beskrivelse på billedet? (Du skal vide, at malerierne har forgrunden og baggrunden ).

Og hvad synes du, at forfatteren normalt placerer på forgrunden? (I forgrunden viser det vigtigste, den vigtigste ). Fortæl os, hvad du ser i forgrunden af \u200b\u200bbilledet. (I forgrunden af \u200b\u200bbilledet - den helligdom, der hellider byen, giver alt resten af \u200b\u200bden særlige betydning ).

Hvad er bagsiden? (Baggrunden tjener som baggrund, som handlingen udfolder sig ). Hvad kan du sige om baggrunden? Hvilke dele består det af? (Baggrunden består af to dele - himlen med skyer og byen ). Hvad kan man sige om byen? Hvilket indtryk producerer det? (Små huse, drukning i grønt, væk langsomt flydende flod, synligt lokomotiv, så røgklubber. Bageste baggrund distraherer ikke fra hovedet ). Og himmel? Hvorfor tager himlen halvdelen af \u200b\u200bbilledet? Hvad ønskede forfatteren at sige, hvilket skabte en sådan sammensætning? Hvilke tegn læser på billedet? (Sky - et symbol på menneskelige åndelige ambitioner og kuppel i forgrunden af \u200b\u200bbilledet kombinerer himlen og jorden ).

Lad os tale om farver, om maling, som kunstner bruger. Hvilke farver ser du? (I billedet er en masse blå himmel med hvide skyfjer, byen er afbildet i mørke, rolige farver. Og hvid kuppel med guld ). Hvilket humør skaber en sådan kombination af maling? (Festligt humør, rejst ).

Kunstneren kaldte sit billede "kuppel og sluge". Hvorfor har han brug for svale? Lad os forestille os et billede uden dem.

Som et hint vil jeg gerne læse digtet i Ivan Esaulkova.

Sommer. Sergiev POSAD.
Gyldne kupler.
I himlen svaler flyver -
Og billedet kom til liv.

Alle captiverer skønhed
Usædvanlig denne art.
Over den indfødte parti
Bell Tide flyver

Ohibyaya Sky Shir.
Gør dit fly.
Og antagelsen kloster
Som om i skyerne flyder.

Og under haverne,
Lokomotivbanen er brudt.
Nå skyer
Blå sejl ryger.

Anmeldelse er bemærkelsesværdig -
Som om du ser fra himlen,
Se byen og katedralen,
Dome, på hver - kryds.

I en solrig sjov dag
Erobre skønhed.
Og på den vigtigste kuppel skygge
Reflekteret fra korset ...

( Swallows opleve billedet, lav en bevægelse i den. I kristendommen er Swallow et symbol på opstandelse ).

5. Lexisk arbejde

Skriv i notebooks ordene "Domes" og "Swallows", der deler en side for to kolonner. Under hvert ord skriv adjektiver, der hjælper dig med at beskrive billedet.(Mundtlig check)

Vælg synonymerne for ordet "blå" (himlen) og skriv dem ned i notebook'en.(Mundtlig check. )

6. Arbejde i udkast.

Opdel et ark af udkast lodret linje i to dele: 2/3 og 1/3. I en del vil du skrive et essay, og den anden, mindre, du vil komme til nytte, når du vil genvinde din tekst, tilføj den.

Lektier:

Afslut udkastet til skrifter, rediger det og omskrive i en taleudviklingsnota. Udgangsvolumen: 1,5 - 2 sider.

Fortsatte. Start se № ', 5, 9, 13, 18, 21, 25, 29, 33, 36, 40, 46/1999; 1, 5, 9, 16, 18, 22, 28, 30, 38, 43, 47/2000; 3, 9, 13, 17, 21, 25, 29, 33, 37, 42, 47/2001; 4, 8, 12, 18, 21, 25-26, 29, 33, 41, 45/2002.

Poesi i Kraskov.

Esthetics lektion nummer 45

Emne."Kunstnerens kreative vej Konstantin Fedorovich John (1875-1958)".

Mål.At bekendtgøre børn med kunstnerens arbejde Konstantin Fedorovich John. Udvid horisonten, indgyde kærlighed til kunst.

Udstyr.Reproduktion K.Juon: "Dome og Swallow" (1921), "marts sol" (1915), "slutningen af \u200b\u200bvinteren. Naldon" (1929), "August aften. Sidste stråle" (1948); Tekst med en passage fra digtet i I.Nikitina.

Under klasserne.

I. Organisatorisk øjeblik

II. Meddelelsesemner og lektionsmål

Lærer.Venner! I denne lektion vil vi blive bekendt med arbejdet med en fremragende maler, en diversificeret begavet mand Konstantin Fedorovich John.

III. Kreativ vej i Konstantin Fedorovich John

W.Konstantin Fedorovich John var en indfødt Moskvich, og kun udenlandsk efternavn minder om, at forfædrene til kunstneren ville komme fra Schweiz. Alt hans arbejde er afsat til billedet af russisk natur og gamle russiske byer.
Tegning Jun startede med otte år og dedikeret hele sit liv til maleri. Han studerede i så store kunstnere som V.A. Serov, K.A. Korovin, I.I. Levitan. Levitan, hans inspirerede maleri, hans evne til at vælge et landskabsmotive var særligt påvirket af Jouu.
John elskede foråret og vinteren meget. Han skrev: "Jeg ledte efter nye farver i naturen - i den russiske forår og vinter."
Naturen i kunstnerens værker tror ikke uden en person uden dyr og fugle, som ikke kun genopliver landskabet, men også gøre en med ham. Ifølge kunsthistorikeren D.argin er "Jouon trofast til en stor tradition for russisk landskabsmaleri, der formåede at finde deres klare og rene lyde til hans indfødte natur."
Bedste af alle kunstneren lykkedes landskaber, især vinter og forår. Bright Sun, Winter Road, White Snow, På hvilke farverige skygger lyver, frisk frostvåben, flokke i den blå himmel, tynde birketræer, catchy, bondehytte, slæde, heste. I Johns malerier - et helt digt om livet i den russiske provins.
I 1906 slog Jouon i den lille by Sergiev Posad, ikke langt fra Moskva. Denne by og i dag er berømt for sit kloster, som hedder Trinity-Sergiyev Lava. Dette er et stort kloster, en hel by i byen, med mange kirker, den gamle antagelseskatedral med fem kupler og et højt elegant klokketårn bygget i XVIII århundrede. I kirkens helligdage gik tusindvis af mennesker til laurbærene i Lavra.
Konstantin Fedorovichs alsidige kunstneriske og kulturelle aktiviteter er tæt forbundet med Moskva, hvor han modtog en uddannelse, færdig i 1898. Skole for maleri, skulptur og arkitektur.
På jagt efter den nationale originale skønhed rejste Jouu meget, bor i landsbyer og gamle russiske byer.
Han kendte perfekt den store Rostov, Nizhny Novgorod, Uglich, Torzhok, Pskov, Novgorod og andre. John kan kaldes Discoverer of deres unikke kunstneriske udseende.

Iv. Bekendtskab med maleri "kuppel og sluge" (1921)

W. Jeg bringer til din opmærksomhed en af \u200b\u200bde typer af kirke kupler og den blå himmel. Beskriv hvad du ser.

Børn.Klar sommer solskinsdag.
- Den blå himmel er "dekoreret med" svale.
- kunstneren i forgrunden afbildet fem kirke kupler.
- Fire kupler er hvide med gyldne pletter, og den femte - hovedkupplen er hele gyldne.
- På hver kuppel afspejler korset og en af \u200b\u200bdem på et stort guld.
- Klosteret er synlig i bunden. Mange huse malet i lyse farver.
- i byen en masse grønne områder.

W.Venner! Og lad os lukke øjnene et øjeblik tilbage på en sommerhøjdag, som er afbildet af John, og lad os prøve at "høre" svale.

D.Åh, sådan en støj vil vise sig!
- De er udsmykning af naturen!
- Det er godt, at de ankommer til os.

W.Justa gav os mulighed for at beundre skønheden i kuplerne og se himlen, hvor svælger flyve. Vi synes at besøge disse steder.

V. Bekendtskab med billedet "Martov Sun" (1915)

W.Vi sagde, at Jouu meget elskede at skildre foråret og vinteren. Fra en klar sommerdag overføres vi til en klar vinterdag.
Vi tilbyder din opmærksomhed på gengivelsen af \u200b\u200bmaleriet "Martov Sun".

D.Kunstneren skildrede en solrig vinterdag. Himlen næsten uden skyer.
- Sky blå og sneblå.
- Dette er et rustikt landskab. Huse er alle enkelt-etagers, flerfarvede, tage dækket af sne.
- Landsbyen er stor: Hjem og venstre, og langt fra højre.
- Der er mange birkes i landsbyen. Dette er forstæderne.
- To ryttere rider langs stien på hestene. En af dem holder en spand i hænderne.
- En lille hest kører på bagsiden, farven er rød med hvide pletter. Og den anden hest med hvide pletter. Måske er det hendes foal?
- Hunden løber bag hesten.
- Ser på dette billede, bliver det glædeligt, stemningen stiger. Glædelig billede.

W.Temaet for skønheden i det oprindelige land inspirerede K.F. Jouta. Munterhed, følelse af den glædelige fuldstændighed af hans maleriets liv. Friskhed af en klar march dag med en mousserende af sne sne og lilla skygger, med lyse pletter af landsbyboere og ryttere, der rejser langs vejen af \u200b\u200bkunstneren med temperamentsfuldt, bredt maleri. Rækker fra digtet i I.Nikitina kommer ufrivilligt at huske:

På gården og huse
Sne er monteret
Og skinner fra solen
Flerfarvet ild.

VI. Bekendtskab med billedet "slutningen af \u200b\u200bvinteren. Middag" (1929)

W.K.uon vidste, hvordan man åbner skønhed på hver dag. Vi tilbyder din opmærksomhed et andet vinterlandskab dedikeret til skønheden i nærheden af \u200b\u200bMoskva Nature.

Læreren viser reproduktionen.

D.Kunstneren skildrede en klar vinterdag. Sol skinner, skygge falder fra birk, hjemmefra, fra hegnet.
- Sne fra en lyserød sol, birk i den fjerne plan også pinkish.
- I forgrunden af \u200b\u200bkyllingen: De afhenter i den hævede sne.
- Folk - tre voksne og en dreng - samlet et sted på ski.
- De er meget brede og sticker for dem, som nu, men meget længe.
- Sneen på taget har allerede strakt langs kanterne.
- Det føltes, at frost er ædelt.

W.Det ser ud til at være interessant i dette stykke af den gamle landsby, men dette billede glæder sig over det glædelige humør, og jeg vil gå over billedet gennem grænsen, til at stå på ski sammen med den rustikke og rejse langs vinterskoven, en Opvarmet blid sol og lyt til lyden af \u200b\u200bden nærende forår.

VII. Bekendtskab med billedet "August aften. Sidste eng" (1948)

W.Jeg bringer til din opmærksomhed en anden, den nyeste gengivelse af denne smukke kunstner. Dette arbejde er noget anderledes end tidligere overvejet.

Læreren viser reproduktionen.

K.UON. August aften. Sidste stråle. 1948.

D.Dette er en terrasse i landstedet.
- lyse, saftige maling. Terrassen er som alle røde.
- Mange vinduer, en masse lys. Vinduerne er beskrevet, det betyder, at augustaften er varm.
- På terrassen er det store bord på en bakke med en samovar.
- På bordet, en krukke med en stor buket blomster.
- Ved siden af \u200b\u200bkrukken ligger to bøger.
- Der er stole på bakken.
- På bordet et glas og en kop - det betyder te drak kun to personer.
- ved siden af \u200b\u200bvinduestativet stol.
- Udenfor træerne, blade på nogle af dem ønsker.
"Hvor stolen står, er et stort felt synligt fra vinduet, det er mere gult end grønt på det.
- Så efteråret er helt tæt.

W.Ja, alt i denne reproduktion taler om efteråret. Terrassen er stor, bordet er stort. Måske var denne tabel ved at drikke te fra Samovar en stor familie, men med efterårets tilgang gik de fleste af dem til byen. Der var kun to personer til at forvente efterårets komme. Men det vil tage en anden lille tid, og de vil sandsynligvis forlade dette hyggelige hjørne af et landliv.
Dette billede kan minde det indre af teaterscenen. Jouk arbejdede for teater.

VIII. Final Part.

W.Hovedpladsen i kunstnerens arbejde tilhører værkerne dedikeret til russisk drama: værker af Ostrovsky, Gogol, Gorky. Uzami, især dybt venskab, var kunstneren forbundet med Moskva lille teater. Denne teater kan ikke indsendes uden blomstrende kostumer, pittoreske interiør og scene landskaber Zamoskvorchye, lavet af Jone for stykker Ostrovsky.
John var en lærer kunstner. Mange herrer af sovjetiske kunst kom ud af sin studie skole. I bogen "På maleri" opsummerede kunstneren sine teoretiske synspunkter i hans forståelse af kunstmønstre.

Ix. Total lektion

W.Med arbejdet i hvilken kunstner mødte du? Hvilke billeder kan du huske hvad? I hvilket område af kunst afslørede hans evner kunstneren?

Offentliggørelsen af \u200b\u200bartiklen blev foretaget med støtte fra selskabet "Plastic Windows". På virksomhedens hjemmeside www.plastika-okon.ru vil du lære oplysninger om alle virksomhedens tjenester. Du kan også selvstændigt beregne omkostningerne ved plastvinduer, du har brug for at bruge en online-regnemaskine eller forårsage en måler. Du har mulighed for at bestille online eller bede virksomhedens specialister et spørgsmål. "Plastic Windows" garanterer service af høj kvalitet, et fleksibelt system af rabatter og forslag og opmærksom holdning til klienten.

Svar hos børn.

Lærredet k.f. John "Dome og Swallows" - en lys side af sovjetisk maleri. Billedet er skrevet om emnet for arkitekturen i de gamle byer. Lærredet blev oprettet i 1921 - i løbet af denne periode blev kunstnerens giver vendt over den mest magtfulde.

"Dome og Swallow" er en lys og farverig sammensætning, en erobre seer, primært af dets originalitet. Denne canvase præsenterer det arkitektoniske ensemble af Zagorsk.

Fra et usædvanligt synspunkt, valgt af maleren og kuppel og andre bygninger erhverver et uventet udseende.

I gennemsnit er bygningerne af Lavra afbildet - Kirken og tårnet, et sted langt væk - de provinsielle huse i en lille by, der drukner i grønt og næppe mærkbar røg af fervoren.

I forgrunden - Golden kryds af kupler mod baggrunden for lyseblå himmel, skyer og fugle. Alt omkring sniffs, glædning i foråret varme. Maleren synes ikke at have lyst til at se det omgivende menneskelivs presserende og fattigdom - han bemærker kun solen og krydser, stigende til den evige himmel.

K. F. John årsager til at beundre den russiske natur og arkitektur i den antikke russiske by. Maleriet "Dome og Swallow" er kendetegnet ved den dekorative rigdom af farverne af farve og den glædelige opfattelse af den omgivende virkelighed.

Ud over beskrivelsen af \u200b\u200bbilledet K.F. John "Dome og Swallow", på vores hjemmeside er der mange og andre beskrivelser af malerier af forskellige kunstnere, som kan bruges begge, når de forbereder sig på at skrive et essay på billedet, og simpelthen for mere komplet bekendtskab med de berømte masters arbejde af fortiden.

For to uger siden snuble jeg ved et uheld på et langvarigt billede af kunstnerens glemt. Det var en af \u200b\u200bde mest berømte revolutionære fantasier, fuld ild, lidenskab, følelser, "New Planet". Og ærligt ville jeg aldrig forstå denne kunstneres arbejde, som viste sig for at være K.F. Jouth, hvis det ikke blev snuble over et andet arbejde. "Dome og Swallows". Billedet skildrede et billede set ovenfra af antagelseskatedralen, og byens panorama åbner fra ham. Det skal dog bare ses.

Varer afsat til den detaljerede overvejelse af kreativitet K.F. John:
- Fremtiden.
- Orthodox kirker i de sovjetiske kunstneres malerier
- Russisk natur i malerierne K.F. Jout.
- Folk i billederne af K.F. Jout.
- Historie i malerierne K.F. Jout.

Så hvad hooked mig? Det ser ud til, at svaret på overfladen - sådanne forskellige billeder af samme kunstner, hvad der ikke er en grund til at grave dybere? Ja, noget er sådan. Men på trods af kløften af \u200b\u200bdisse to værker på indholdet har noget korn, de tydeligt har en fælles. Hvad er dette korn? Og er det i andre billeder? Dette spørgsmål er blevet hovedguiden til verdens verden.

"Åbnet vindue" , 1947. Så snart hun så, tænkte: "Dette er mere end blot et vindue, dette er en metafor." Spred hele verden, fuld af grønt, liv, varme og lys. Hele billedet er et vindue. Og det ser ud til, at der er en fritliggende hånd, og hun vil røre den saftige maleriske grønne grønne områder.

"August aften. Sidste stråle. Ligachevo " , 1948. Åbn vindue "tværtimod". Nu er blikket rettet indenfor, i lokalerne, og i dybden af \u200b\u200bdet, kan du se det mest "åbnede vindue".

Billeder, der skildrer almindelige russiske kvinder. Lev, smuk, ægte. "Morgen i landsbyen. Mistress.1920. og. "Seny"1929 år.

Meget arbejde, kunstneren dedikeret ikke til folk og samfundet. Før revolutionen var disse for det meste billeder af folkemusikfestligheder, messer, efter arbejdstagernes og bøndernes arbejdstag. Jeg vil gerne bringe det arbejde, de næsten og der er ingen mennesker selv, men som går godt til atmosfæren af \u200b\u200bintense daglige arbejde selv.
"Morning Industrial Moskva" , 1948.

En separat omtale er en række malerier dedikeret til de ortodokse kirker. Den lyseste af dem -"Dome og Swallows",skrevet i 1922.Ud over en usædvanlig vinkel skelner det lysstyrken af \u200b\u200bfarverne og er svært at beskrive i ord højdermosfæren.

Jounty boede i de hårde og gode tider, da hans folk selv kom deres skæbne og udarbejdede historien. Den mest alvorlige test, og samtidig blev den store patriotiske krig den største triumf.
Billedet af John, dedikeret til 1941 parade, er almindeligt kendt.
« Parade på Red Square i Moskva den 7. november 1941»

Paraden selv var en utrolig åndelig handling af et kæmper usandsynligt land. Dens værdi er vanskelig at overvurdere. Billedet kan selvfølgelig ikke fuldt ud overføre, hvilke muscovitter observeret af hans, men skalaen og paradens storhed overføres.

Helt nogle af malerierne, siger Jouon futuristiske og filosofiske billeder inspireret af revolutionen. Men de er lavet med en sådan kraft, at det selvfølgelig ikke er for ingenting, at de er placeret i historie lærebøger som eksempler på sovjetisk revolutionerende kunst. Interessant nok, disse lyse malerier, skrevet i 1921 og 1923, sameksisterer i kronologi med den mest fremragende fra serien dedikeret til de ortodokse kirker. Og det faktum, at de er forenet, er en ekstraordinær livlighed. Så, "Ny planet".

"Mennesker"

Jeg indrømmer, at jeg først var mærkelig som et bredt emne af Johns værker. Her og natur og ortodokse kirker og historiske begivenheder og portrætter og futuristiske billeder. Men mere og mere bliver bekendt med sit arbejde, forstod jeg, at der ikke var noget mærkeligt. At dette er bare et menneskeligt liv. Indfødt natur, hjemland, dets kultur, folk. Historien om landet og folket, hans drømme. At det var snarere, blev vi nogle mærkelige. Og alle, virkelig sådanne forskellige billeder af den sovjetiske kunstner K.F. Juna forener meget enkle, men det vigtigste.
Elsker.

Oprettelsesdato: 1921

Juon Konstantin (1875-1958) - Russisk sovjetisk maler, master landskab, teaterkunstner, art teoretiker. I det tidlige arbejde blev Jun ofte anvendt på renowmns af den russiske landsby: kunstneren var interesseret i naturens tilstand, årstidens ændring, levetiden for provinsielle byer og landsbyer, arkitekturen i gamle kirker og klostre. Hans maleriske måde blev påvirket af lektionerne i Korovin og Serov. Efter revolutionen ændrede den enkelte håndskrift af kunstneren lidt, noget anderledes, blev en cirkel af tomter. Et af de bedste kunstneriske værker er et lærred med titlen "Dome og Swallow". Dette er en meget lys og strålende side med maleri af Sovjetunionen. Billedet blev skrevet i 1921 om temaet for gamle byer og arkitektoniske bygninger. Det var i denne periode, at forfatterens talent udfoldede sig på den bedste måde. I billedet står vi over for et meget usædvanligt og interessant perspektiv. Kunstneren som om han var blevet en af \u200b\u200bfuglene og vites med dem i skyerne. Han syntes at være fra flyvningen, fra højden så hele jordens skønhed og afleverede det med publikum med maling. Sammensætningen ser meget farverig og lys ud. På CANVASE, Zagorsk arkitektur, som erobrer seeren med sin unikhed. Maleren valgte et usædvanligt synspunkt, på dette for seeren tager alt et nyt uventet udseende. I baggrunden viste kunstneren almindelige huse og på forsiden - helligdommen, som folk skabte. Ved hjælp af templet på billedet ønskede forfatteren at vise os, hvem der skulle have været jordens enhed og himlen! Trods alt er krydslerne af guldfarve afbildet på lærredet, de vil mærkbart komme til Gud, og efter at de er syndige mennesker, som de ønsker at sone for synder og nærmer sig parader. Hele sammensætningen rundt er glædede sig, slanger, drukning på billedet, du kan føle forårets varme, der forsøgte at afspejle forfatteren, som også viser solen, lykken og kryds, som kun bliver bedt om paradishimlen. Pittoreske kunst er designet til at give publikum noget evigt, rimeligt og smukt. Dette er hvad der kan opnås, se på det optimistiske og lyse lærred i John. Forfatteren forårsager ikke kun at beundre arkitekturen og naturen i den gamle by Rusland, men vil også være forbundet med åndeligt liv.

hele teksten

Kan du lide kuppel og svale? Du kan købe den i form af et lærred i en baguette, trykt som et billede i en ramme eller endda med en påført tekstureret gel, der fastgør lighed med originalen. Olga Petrova - dets forfatter modtager fradrag fra hvert salg. Efter at have bestilt dette billede i online butik af malerier, plakater og reproduktioner af "Cryovet", hjælper du denne person med at oprette nye værker