Landskabsudstilling i museets åbningstid. Moscow International Festival of Gardens and Flowers Moscow Flower Show

hjem / Utro mand

Fra 29. juni til 8. juli vil Muzeon og Zaryadye Park of Arts være vært for det 7. Moscow Flower Show, hovedbegivenheden inden for landskabsdesign i Rusland, som samler de bedste håndværkere og eksperter fra hele verden.

Besøgende vil finde en udstilling med værker af vinderne af konkurrencen og forfatterens haver af berømte landskabsdesignere med et verdensomspændende ry, en konkurrence af mini-børnehaver, mesterklasser og et showprogram.

De vigtigste premierer på festivalen vil være deltagelse af landskabsmodestjerner. De berømte engelske landskabsdesignere Paul Brooks og James Alexander-Sinclair vil bygge deres egne haver på festivalen - Prometheus Garden og Listening garden/lytteteater. James Alexander-Sinclair er formand for juryen for det mest prestigefyldte Chelsea Flower Show i verden, dronningen af Englands favorit, han er også den faste leder af juryen for Moskva-festivalen. Men for første gang i Moskva debuterer han med sin have.

Arrangørerne af festivalen kunne ikke ignorere denne sommers hovedtema - afholdelsen af VM i Rusland. Til ære for denne begivenhed vil en kæmpe 3 meter høj fodbold blive bygget af naturlige blomster ved Moscow Flower Show.

Den 29. juni vil der være præsentation af en ny sort af en af de smukkeste blomster i verden - hortensia paniculata. I henhold til eksisterende praksis vil den nye sort gennemgå en "dåb"-procedure med deltagelse af tre gudmødre på én gang: Frankrigs ambassadør i Rusland, Madame Sylvie Bermann, festivalens præsident, Karina Lazareva, og repræsentanten for franskmændene Renault børnehave, Tatyana Smirnova.

I 2018 deltager Japan for første gang i Moskva-festivalen. Den 5. juli bliver Japans temadag på festivalen, hvor repræsentanter for dette lands ambassade deltager.

På denne dag vil der blive afholdt en te-ceremoni her fra mestrene fra den berømte Omote Senke skole (en af de tre hovedskoler i Japan) med lækkerier til alle, mesterklasser i sumi-e (tegning på rispapir) og skabelsen af temari-bolde, vil undervisningsprogrammet omfatte foredrag om oprettelsen af en japansk have, og en japansk kimono lavet af naturlige blomster vil dukke op på en af de vigtigste gyder i Muzeon-parken.

I år er der for første gang planlagt to børneprojekter til MFS-2018 - "Gardens in Miniature" og "Planet of Flowers". "Planet of Flowers" er en traditionel konkurrence af haver lavet efter børnetegninger, i år blev de inviteret til at lave deres egne skitser af haver med temaet "Dream Park".

Det andet børneprojekt er Gardens in Miniature, et nyt pædagogisk landskabsprogram for skolebørn i alderen 9 til 15 år, som startede i Zaryadye Park i maj i år. Deltagerne i programmet studerer klimazoner, synspunkter, analyserer symmetrien i franske haver, lærer at bygge haver i glasflasker og meget mere.

Elsker du blomster lige så meget, som vi elsker dem? Ved du, hvordan man plejer en japansk have, og hvornår man skal plante pæoner? Vil du se, hvordan blomster krydses og døbes? Fra 29. juni til 8. juli, kom til Museon Arts Park og bliv inspireret.

Den 7. Moscow Flower Show-festival med haver og blomster vil blive afholdt på vores park og Zaryadye Parks område. Dette er hovedbegivenheden inden for landskabsdesign i Rusland, som samler de bedste håndværkere og eksperter fra hele verden. Besøgende vil finde en udstilling med værker af vinderne af konkurrencen og forfatterens haver af berømte landskabsdesignere med et verdensomspændende ry, en konkurrence af mini-børnehaver, mesterklasser og et showprogram. Moscow Flower Show-2018 bliver den største i sin historie.

De engelske landskabsdesignere Paul Brooks og James Alexander-Sinclair vil bygge deres egne haver på festivalen - Prometheus Garden og Listening garden/lytteteater. Arrangørerne af festivalen kunne ikke ignorere denne sommers hovedtema - afholdelsen af VM i Rusland. Til ære for denne begivenhed vil en kæmpe 3 meter høj fodbold blive bygget af naturlige blomster ved Moscow Flower Show.

I 2018 deltager Japan for første gang i Moskva-festivalen. 5. juli vil være Japan-tema dag på festivalen, der vil være en te-ceremoni fra mestrene fra den berømte Omote Senke skole (en af de tre hovedskoler i Japan) med lækkerier til alle, mesterklasser i sumi-yo ( tegning på rispapir) og skabelsen af temari-kugler, foredrag om oprettelsen af en japansk have vil blive inkluderet i uddannelsesprogrammet, og en japansk kimono lavet af friske blomster vil dukke op på en af de vigtigste gyder i Muzeon Park.

På åbningsdagen for Moscow Flower Show vil alle deltagere blive lykønsket af deltagerne i showet "Voice. Børn".

Hvor? Museon Arts Park og Zaryadye Park

Billetter: fra 300 til 600 rubler

MFS-2018 Main Gardens:

James Alexander-Sinclair "Lyttehave/lytteteater"

Stjernen inden for landskabsmode, designeren James Alexander-Sinclair, er formand for juryen for det mest prestigefyldte Chelsea Flower Show i verden, dronningen af Englands favorit og den permanente leder af juryen for Moskva-festivalen. For første gang i Moskva debuterer han med sin have, og dette er bestemt årets begivenhed. Havens navn sætter straks publikum i den rigtige stemning - designeren tilbyder at lytte til naturens lyde, for at forstå, hvor veltalende planters sprog kan være, hvordan spillet med chiaroscuro i haven ligner teatralske effekter.

Paul Harvey Brooks. "Prometheus Have"

En anden berømt brite i hans haves navn henviser direkte til myten om Prometheus. Når man går gennem Paul Brooks have, kan besøgende finde ligheder med landskabet, hvor den mytiske helt led pinsel for at turde give folk ild og uafhængighed af gudernes vilje.

Ozerova Olga, Dvoryadkina Tatiana. "Over havet, hinsides skovene"

Forfatterne af denne have var inspireret af den russiske avantgardekunstner Natalya Goncharovas værker og især hendes skitser til operaballetten Den Gyldne Hane. Haven er lavet i bordeaux, okker og gråblå palette og tager besøgende med til kreativitetens og dramaturgiens rum.

Oksana Khleborodova. "VDNH - med kærlighed"

Designeren var inspireret af pavillonen "Blomsterbrug og landskab", bygget på landets hovedudstilling i 70'erne. Ifølge forfatteren glæder bygningen hende med sin brutalitet og modige arkitektoniske tankegang. Haven er et fragment af pavillonens virkelige miljø og en mulig variant af dens landskabelige arrangement.

Kordubaeva Maria, Noskova Oksana, Nikitina Anna. "Te drikker i Sokolniki"

Under "tebutikkernes" storhedstid i Rusland i slutningen af det 19. århundrede blev "falkoner-tefester" populære i hele Moskva. I dybet af parkerne blev der bygget såkaldte "skabe", hvor familier kom med deres snacks, og ejerne af "skabene" forsynede dem med en varm samovar og en kedel.

Lazareva Tatiana, Smirnova Tatiana. Korn De Perle

Have-hyldest til "folkets grevinde" Praskovya Zhemchugova. I 2018 er det præcis 250 år siden hendes fødsel. Den fantastiske kærlighedshistorie om en livegen skuespillerinde og grev Sheremetyev blev grundlaget for skabelsen af denne have. I det 18. århundrede var franske regulære haver meget populære i Rusland med deres symmetriske gyder, klassiske rektangulære dam og dekorative skulpturer. "Grain De Perle" hylder den romantiske æra og den store kærlighedshistorie.

Kravchenko Diana, Razevskaya Evelina. "Drømmedyk"

Et af de mest usædvanlige værker på Moscow Flower Show-festivalen. Havens mystiske atmosfære er skabt af konceptet om brydning af rummet og brugen af træ, sten og lysreflekterende materialer.

Leontieva Lydia. "partisan"

Det dominerende træk ved denne komposition er skulpturen af en partisanpige, der stod op for fædrelandet. Haven er en blomsterbulengrin i traditionelle kontrastfarver i den stalinistiske imperiumstil. Et unikt element i haven er lanternerne, genskabt i henhold til designet af arkitekten Dmitry Chechulin.

Fra 28. juni til 9. juli er MUZEON Park of Arts vært VI International Festival of Gardens and Flowers Moscow Flower Show. Dette er ikke kun den største udstilling og high fashion landskabsdesignuge i Rusland, men også et fantastisk sted at slappe af med hele familien.

Emne Moscow Flower Show 2017- "Livet i ECO-stil". Festivalgæster vil i år kunne lære at bevare harmonien med naturen under moderne livsforhold og indrette dit havehjørne så naturligt som muligt - og hvordan man udmønter denne idé så æstetisk som muligt.

De vil blive hjulpet af fagfolk inden for landskabsdesign og blomsterkunst, som vil afholde mange inspirerende mesterklasser og præsentere maleriske blomsterinstallationer og nye varianter af blomster - for eksempel Melba hortensiaen, som er ved at blive moderne.

Moskva blomsterudstilling vil samle mere end 100 fagfolk inden for landskabsdesign, gartneri og blomsterbrug - heraf 30 dygtige landskabsdesignere, hvis haver vil blive præsenteret som en del af konkurrenceprogrammet. Derudover vil der blive bygget 30 haver skabt af skolebørn til Planet of Flowers landskabsdesignkonkurrence på udstillingen. Dette projekt, takket være hvilket elever fra russiske skoler kan vise deres talent, tiltrak en sådan interesse ved Moscow Flower Show sidste år, at det også blev afholdt i andre russiske byer.

Æstetikkendere vil være i stand til at fordybe sig i atmosfæren på udstillingerne fra Royal Horticultural Society of Great Britain (RHS) og beundre de prisvindende haver ved britiske festivaler - de vil blive bygget som en del af en kulturel udveksling mellem Royal Horticultural Samfundet og Moscow Flower Show. En af dem præsenteres af et ægtepar fra Storbritannien, designerne Mark og Gigi Evel, hvis arbejde er blevet tildelt adskillige guldpriser på internationale festivaler.

Projektet af familieduetten af Ekaterina Bolotova og Denis Kalashnikov kaldet "Molecular Garden" vandt en guldmedalje og titlen som "Bedste Have af udstillingen" på RHS Malvern Spring Festival. Havens kompositoriske elementer består af mange komponenter, der symboliserer de molekyler, der udgør hele vores verden - træbænke og et dekorativt panel i form af en stiliseret solopgang er samlet af mange trædele arrangeret i en vifte.

En anden have kaldet "Lad os gå!" vil interessere fans af futurisme og astronautikkens historie. Sammensætningen blev skabt af talentfulde otte-årige russiske skolepiger Elizaveta Dushko og Sofia Bezhevets og præsenterede for første gang i historien om russisk landskabsdesign deres arbejde ved den internationale konkurrence School Show Garden Challenge i Storbritannien. Den fantastiske have består af to dele, der repræsenterer Jorden og Rummet, som er forenet af en vandstrøm, hvori Mælkevejen reflekteres med en million stjerner, som er et symbol på liv. Den jordiske del af kompositionen er et typisk russisk landskab med dets graner, stauder og urter, i hvis centrum der er en papmaché-satellit klar til at flyve op, en installation med fotografier af berømte russiske kosmonauter og et drivhus, der personificerer Jordens gave til andre planeter. Det ydre rum i haven er en usædvanlig fantasi om, hvordan en have bygget på månens overflade kunne være - der vokser futuristisk udseende calocephalus og svingel.

Speciel gæst Moskva blomsterudstilling, repræsentant for den franske internationale festival for haver og blomster i Chaumont-on-Loire Claude Pasquier, hvis arbejde populariserer en miljøvenlig tilgang til landskabsdesign og havearbejde, vil vise publikum, at selv en beskeden komposter kan blive et stykke højkunst og udsmykning af enhver have. Landskabsskulptøren vil ved arrangementet præsentere sit unikke økologiske kunstobjekt "Champicomposteur", lavet af metalnet i form af en svamp, hvori der er kompost. Denne kompostskulptur symboliserer planters fantastiske evne til at give liv, selv efter at de er visne, og bliver til frugtbare naturlige gødninger.

Festivalgæster vil også være i stand til at tage en pause fra byens travlhed og nyde enhed med naturen og beundre projektet, skabt med støtte fra den verdensberømte Lorberg planteskole, Geometry of Nature vandhaven af den russiske designer Ivan Bugaev. Dette er en rigtig model af universet i miniature: Beskuerens fokus er et reservoir med pæne øer af land, hvoraf en pil vokser. Bugaev var inspireret af værket af impressionisten Claude Monet - en dam med flerfarvede åkander, placeret i haven, så ud til at stamme fra den franske kunstners fredfyldte malerier. Efter eksamen Moskva blomsterudstilling dette unikke projekt vil blive doneret til Morozov Children's Clinical Hospital og bygget på dets territorium.

Dufte og farver Moskva-festivalen for haver og blomster vil ikke efterlade nogen ligeglade: Inden for udstillingens rammer vil der være en konkurrence af blomsterhaver "City in Bloom", for hvilke talentfulde landskabsdesignere vil bygge duftende blomsterarrangementer på festivalens område. De vil fungere som en glimrende inspirationskilde for publikum – alle kan gratis få et diagram over deres yndlingsblomsterbede med navnene på de anvendte planter og derefter deltage i workshops og bringe nye ideer ud i livet i deres egen have.

Fra 29. juni til 8. juli 2018 vil MUZEON Moscow Park of Arts være vært for VII Moscow International Festival of Gardens and Flowers Moscow Flower Show.

Moscow Flower Show 2018 hævder at være den største festival for havekunst og landskabsdesign i Rusland.

Forskellige sammensætninger af mere end 30 tusinde blomster og planter vil blive skabt på Muzeon-parkens territorium. Moscow Flower Show 2018-programmet inkluderer foredrag, mesterklasser og workshops fra førende branchefolk og en bred vifte af underholdning. Derudover vil der inden for festivalens rammer blive arrangeret et marked, hvor besøgende kan købe planter, designertilbehør, dekorationer og indretningselementer til hjem og have. For de sultne vil der være en foodcourt.

Festivalprogram Moscow Flower Show 2018

Hoveddelen af Moscow Flower Show 2018-programmet er havekonkurrencen. Fremtrædende landskabsdesignere fra forskellige byer og lande vil bygge unikke haveteater-temahaver på parkens område - hver i sin unikke stil og med sit eget koncept - hvilket gør festivalrummet til kvintessensen af originale ideer. Vinderne vil blive udpeget af en autoritativ jury af rigtige mestre inden for landskabsindustri og havekunst.

Deltagere af Moscow Flower Show 2018-festivalen

Moscow Flower Show samler årligt de bedste specialister i landskabsdesign, landskabsgartneri og blomsterbrug. Designere fra Storbritannien, Schweiz, Frankrig, Holland, Portugal og andre lande deltager i det.

Listen over deltagere i Moscow Flower Show 2018-festivalen er tilgængelig her.

Ordningen for Moscow Flower Show 2018-festivalen er i fotogalleriet på denne side.

Fra 29. juni til 8. juli var Museon Arts Park vært for årets vigtigste landskabsfestival - Moscow Flower Show-2018. Vi stopper ved havekonkurrencen, hvis tema var fastlagt på forhånd - "Haveteater". Haver i nomineringerne Store Udstillingshave, Lille Udstillingshave, Nye Navne (højskolestuderende) blev underordnet dette tema. Yderligere to store nomineringer - Show Gardens and Gardens of Russia indebar et vilkårligt tema. En konkurrence med kunstgenstande og handelshaver blev afholdt separat. Deltagernes værker blev evalueret af en professionel international jury.

De vigtigste premierer på festivalen var deltagelse af landskabsmodestjerner. De berømte engelske landskabsdesignere Paul Brooks og James Alexander-Sinclair byggede deres egne haver på festivalen. Prometheus Garden af Paul Brooks vandt en guldpris, det samme gjorde de franske designere Claude Pasquet og Corinne Detroyats Mirrors of Nature. James Alexander-Sinclair er formand for juryen for det mest prestigefyldte Chelsea Flower Show i verden, den engelske dronnings favorit, han er også den faste leder af juryen for Moskva-festivalen. Men for første gang i Moskva vil han debutere med sin Garden of Sound-have med støtte fra en frølæbe.

Vi introducerer dig til vinderhaverne og andre mindre vellykkede projekter.

VIS HAVE

Fordybelse i søvn (Bedst i nomineringen og guldmedalje)

Konceptet med brudt rum, brugen af ikke-standardiserede løsninger i landskabet, kombinationen af træ, sten, en mystisk glød og reflekterende overflader skaber en atmosfære, der fordyber dig i en tilstand, der minder om en fantastisk, mystisk drøm.

Naturens spejle (guldmedalje)

"Teater er refleksionens kunst"

Konstantin Stanislavsky

Teatret er bygget på en kunstig virkelighed, der er placeret på scenen. De malede dekorationer i vores have er landskaber fra graveringer af den franske kunstner Jean-Honore Fragonard. Tre landskabslærreder skaber effekten af havens dybde. Og den store improvisator af fransk kunst fra det 18. århundrede inviterer beskueren til at blive skuespiller i et unikt haveteater og dets hovedperson. I haven befinder han sig omgivet af blomster og spejle. Hele universet åbner sig for ham. Hans refleksioner er overalt. Spillet startede! Han er forvirret. Hvem er han: Skuespiller eller tilskuer? Eller en tidsrejsende? Det 18. århundrede bryder ind i det 21. århundrede og åbner en portal til fremtiden. Eventyret er lige begyndt...

Haven minder os om, at vores verden er illusorisk og skrøbelig, paradis på grund af menneskelig indgriben kan blive til en livløs ørken. Ressourcer på kloden er udtømmelige, så vi skal passe på naturen. Vi har brugt kreativitet og opfindsomhed i skabelsen af haven og brugt genbrugsprodukter. I vores have fungerer industripaller for eksempel som vægge, og spejle og masker er lavet af genbrugte plastikflasker. Plast kan jo genbruges et uendeligt antal gange. I dag er det en dekoration til en smuk have, og i morgen bliver det til interlining eller polyester, hvorfra tøj vil blive skabt.

Tro mig, efter at have besøgt vores have, vil din idé om din egen natur ikke forblive den samme.

Prometheus Garden (guldmedalje)

Prometheus, der reddede menneskeheden fra udryddelse, lærte folk håndværk, videnskab og kunst, bragte ild fra de almægtige guder og gav også evnen til at håbe og tro.

Loft Suite

Implementerende virksomhed: OOO "Alveder"

Konceptet var baseret på temaet for enakters ballet Carmen Suite. Dette er en relativt moderne fortolkning af et klassisk stykke.

Kontrasten mellem postindustrielt rum og teatrets overdrevne luksus afspejles i kombinationen af anvendte materialer, såsom metal, mursten, træ, tekstiler og spejle. Planlægningsbeslutningen træffes i simpel geometri. Hovedstrukturen er skabt af smukke, elegante og ensartede blokke af træer og trimmede buske.

Rummet består af tre zoner:

Den første zone - indgangen - en skyggefuld revet gyde fra ballerina irgi er placeret vinkelret på bevægelsesretningen.

Den anden zone er afslapning. Udendørs opholdsområde med liggestole.

Den tredje zone er en stiliseret bar.

perlekorn

Implementerende virksomhed: ZELENKA STUDIO, børnehave "Leskovo" (LLC "SiM")

"Dydens tempel, hendes sjæl var..."

I mere end to århundreder har der været en legende om bekendtskabet af en simpel bondekvinde Praskovya Ivanovna Zhemchugova med grev Nikolai Petrovich Sheremetev nær strømmen.

Den kunstneriske løsning af haven er baseret på sammenvævningen af to ledemotiver: grevens livegne teater og skæbnen for en af hans fremragende skuespillerinder. Oprettelsen af en have-hyldest til "folkets grevinde" Praskovya Zhemchugova opstod af en grund. 2018 markerer 250-året for hendes fødsel.

Pause! Pause!

Implementerende virksomhed: Europark LLC

Festivalens teatralske tema satte retningen i hvilken en del af udstillingen er optaget af "performance" - en dam med springvand, træer, som er hovedkulissen, den anden del - "auditorium", hvorfra publikum ser scenen. Hvis du ikke er for patetisk over din rolle i kunsten, bør du tilføje en pause til haveforestillingen, hvor du kan sidde i baren og drikke en kop kaffe eller et glas champagne.

Te at drikke i Sokolniki

Implementerende virksomhed: Sokolniki kultur- og fritidspark

I 70'erne af det 19. århundrede dukkede tebutikker op i Rusland - unikke virksomheder, der ikke havde nogen analoger i verden.

Falconers teselskaber er ved at blive berømte over hele Moskva. I dybet af parken dukkede specielle "teværelser" op - rum med borde og bænke, adskilt fra hinanden af skillevægge og akaciebuske. Familier ville komme til sådanne "kontorer" med deres snacks, og ejerne af tehusene ville give dem en varm samovar og en kedel.

RUSLAND HAVER

VDNKh - med kærlighed (Bedste have og guldmedalje)

Havens koncept var baseret på temaet om genopbygningen af VDNKh og især landskabsindustriens profilpavillon "Blomsterbrug og landskabspleje". Pavillonen blev bygget i 70'erne af forrige århundrede i stil med sovjetisk brutalisme, og pavillonen glæder sig over den arkitektoniske tankes dristighed og innovationen af konstruktive ideer, som gør det muligt at se meget moderne ud den dag i dag. Især den nuværende trend, ufærdig betonoverflade med spor af forskalling som et fuldgyldigt indretningselement, præsenteres her i al sin pragt. Temaet om at forbinde indendørs og udendørs rum gennem en række arkitektoniske reservoirer forbliver friskt. Bygningen er i øjeblikket ved at blive rekonstrueret. Haven "VDNKh - med kærlighed" er et ægte fragment af pavillonens miljø (ved hovedindgangen) og en mulig variant af dens landskabelige arrangement. Formålet med udstillingen er at påkalde opmærksomhed og kærlighed til vores kulturarv, omhyggeligt at bevare alt værdifuldt, og samtidig fylde rummet med ny mening.

Integration (guldmedalje)

Integration (latin integratio - restaurering, genopfyldning, fra heltal - helhed) er en udviklingsproces, der er forbundet med foreningen af tidligere uens dele og elementer til en helhed. I Spencers filosofi betyder det transformationen af en spredt, umærkelig tilstand til en koncentreret, synlig.

Have "Integration" er et spil om natur og civilisation. Hovedordet er "SPIL". Spillet er en fascinerende, spændende proces. Processen med transformation af materialer, funktioner, volumener og fyldninger, absolut usædvanlig, usædvanlig for vores indledende viden om dem. I vores have introduceres industrielle elementer i naturlige elementer og bliver til et enkelt "levende" objekt.

Ud over havet, hinsides skovene (sølvmedalje)

Haven tager os med til kreativitetens og dramaturgiens rum. Dens linjer og farver er inspireret af den russiske avantgardekunstner Natalya Goncharovas værker, hendes skitse til operaballetten Den Gyldne Hane. Havepaletten er bordeaux, okker og grå-blå nuancer af strukturelle buske og græsser. Stiernes grafik, reservoirets trekantede form og det åbne lysthus skaber den dynamiske karakter af dette havedigt.

Lys. Bevægelse. By (sølvmedalje)

Have - skyggeteater, illusionen om bevægelse. Haven personificerer byen som en scene, hvorpå handlingen udspiller sig. Bevægelse er som en overgang fra den samme type stenbygninger til levende og blomstrende objekter. Når du bevæger dig dybere ind i objektet, begynder iagttageren at blive omgivet af søjler af lys, skygger og spejle, hvilket giver dig mulighed for at skabe en illusion af bevægelse og dybde af rummet.

NYE NAVNE

Theatre of Emotions (Bedste Have og Sølvmedalje)

Haven er opdelt i tre zoner, der symboliserer 3 menneskelige følelser: SAD, PASSION, GLÆDE, hvor skuespillerne er planter. Zonerne har et lignende layout, som bestemmer havens integritet. I hver zone er der to stole og et bord, hvorpå der ligger en spiller med musik svarende til følelsen. Haven interagerer maksimalt med alle menneskelige sanser. Vi ser den følelsesmæssige farvning på grund af de primære farver i hver zone, vi hører musikken gennem hovedtelefonerne og føler os fuldstændig involveret i forestillingen. I zonen "Passion" - planter med torner og torner, som har en berusende aroma. I "Sadness"-zonen, som om grædende, let fugtige kornplanter i tågen, er der en bitter lugt af malurt. I "Joy" -zonen blev duftende planter af lyse farver brugt. I hver zone har den besøgende ret til at evaluere teaterforestillingen, deres følelser og give feedback på de teatralske masker langs stien.

Følelsernes have (sølvmedalje)

Følelser og følelser maler vores liv med lyse farver, mætter det med mening og fuldstændighed. Stolthed og beundring, glæde og inspiration, harmoni og glæde. Vores have er individuel, den tilpasser sig subtilt til menneskers indre verden, deres livsstil, vaner og behov.

Betydningen af den følelsesmæssige opfattelse af haven kan spores i filosofien om den orientalske have, som sørger for zoner, der fremkalder forskellige følelser: en glædens have, en frygtens have, en idyllisk eller kontemplativ have. Forandringen og fylden af følelser er med til at opnå harmoni og inspiration.

Naturens arkitektur (bronzemedalje)

Begrebet rumstrukturering er havens hovedidé. Hovedelementerne er simple geometriske former. Kuben er et kunstnerisk dekorativt element, der forener alle retninger, samt et sted, der danner det vigtigste hvilested for besøgende. Modulære grupper til blomstrende planter vil være en god farveaccent, og thuja-plantninger bliver en naturlig isolation fra det ydre miljø. I haven vil det være godt at bruge tid på at slappe af eller arbejde.

Piece of another world (bronzemedalje)

Vores have "et stykke af en anden verden" er noget ikke-standardiseret. Vi ønskede at formidle stemningen af noget Looking Glass til dig.

Haven kan opdeles i to zoner:

Fritidshave.
Alpine bakke.

Et sted at hvile er ikke kun et sted at gemme sig for solen, men fungerer også som et dekorativt element. Det er en dekorativ bue med et spejl installeret i midten og fire sæder. Alt dette er skjult for menneskelige øjne af thujaer og en lille hæk. Bag spejlet er beplantninger af cotoneaster, ficus og euonymus. På samme tid, på trods af planternes lave størrelse, er hele sammensætningen arrangeret, så alt visuelt er i samme højde. Hvad angår Alpine Hill, er det en lagdelt sammensætning bestående af blomstrende planter som vedbend, cotoneaster, lilla osv.

STOR UDSTILLINGSHAVE

Partizanka (Bedste have og guldmedalje)

Udstillingshaven er en del af den historiske landskabskomposition "Partisan", som har eksisteret i den centrale del af Gorky Park siden 1955. I jubilæumsåret blev Partizanka Park genskabt med det formål at genoplive den sovjetiske skole for landskabsdesign.

Dette er et levende eksempel på syntesen af en planlægningsløsning, en tredimensionel sammensætning, små arkitektoniske former (urner, bænke, lanterner, skulpturer), landskabs-, farve- og sortimentsløsninger, de berømte tæppeblomsterbede i den stalinistiske imperiumstil til et enkelt monumentalt ensemble.

Have "Partizanka" er en frossen historie, historien om Stalin-æraen, krigen, den store sejr, vores hukommelse og dens bevarelse for fremtidige generationer.

Det dominerende træk ved kompositionen er en skulptur af en skrøbelig partisanpige, der forsvarede sit hjemland med våben.

I dette feminine billede af en ung pige, genskabt ud fra arkivfotografier, optrådte træk af mod og heltemod, ro og beslutsomhed, modstandskraft og mod ...

Circlestance (Bedste have og sølvmedalje)

The Garden of Circlestance er tilfældighedsspillets have, den situation, som beskueren befinder sig i. At komme ind i teatret (oversat fra engelsk cirkel - cirkel, cirkelstand - sag, situation). Scenen er ikke kun havens centrum, men også teatrets hjerte. Stedet, hvor magien skabes, hvor du kan være i enhver æra.

Kulissen for forestillingen er grønne hække, mod hvilke knaldgule buer giver scenen en særlig teatralitet. Den cirkulære sti rundt om scenen skaber dynamik, og reservoiret fungerer som en accent ikke kun for haven, men også for forestillingen.

Men magien kan ikke vare længe, og det kan vores præstation heller ikke. Skuespillerne gik og efterlod kun nogle rekvisitter på scenen. Disse ting giver haven et strejf af sorg og overraskelse, og plakaten ved indgangen til haven fortæller seeren, hvornår det unikke skuespillerspil vender tilbage til det grønne teater.

LILLE UDSTILLINGSHAVE

Levende kunst (bedste have- og guldmedalje)

Den kompositoriske løsning af vores teater gentager delvist det grønne rum, den såkaldte "Ballroom", arrangeret i en af Versailles-parkens bosket. I amfiteatret i Versailles sad gæsterne behageligt på amfiteatrets græsplænekantede trapper, lyttede til musikerne og så de dansende par. Vi har også skabt nogle visuelle rum på det nederste niveau. Springvand blev installeret på de midterste trin. Til brolægning valgte man en sten bevokset med mos. Det skaber en særlig følelse – det ser ud til, at denne historie begyndte for mange år siden.

Moderne teater giver plads til fortolkning, det er en invitation til at blive medskaber og fordybe dig dybt i den personlige oplevelse af levende historie. Landskabsrum er tættest på ideen om fordybelse. Her ser man, rører og føler. Vi gik væk fra statisk dekoration og udstyrede vores objekt med en dobbelt funktion. Scene og auditorium på samme tid vil jordbæramfiteatret give dig en unik sanseoplevelse.

Sekitei Rock Garden (sølvmedalje)

Den japanske klippehave afspejler symbolikken i Zen-buddhismen og blev skabt til fordybelse og opnåelse af en tilstand af oplysning.

I klippehaver er vand fraværende, det efterlignes af småsten, fint hvidt grus eller sand, hvorpå der er lavet mønstre, der viser bølger ved hjælp af bambusrive.

Det harmoniske arrangement af sten i forskellige størrelser skaber billeder af vandoverfladen eller brændingen, en langsomt murrende strøm eller et stormfuldt vandfald, og stenbroer fuldender denne illusion.

Karesansui, en tør landskabsstil, indtager en af de førende steder i traditionelle japanske haver og er den mest populære i Japan.

Japanske haver er fyldt med et paradoks: på trods af deres statiske natur bærer de stor energi. Japanerne og kineserne betragtede dette samspil mellem yin og yangs kræfter for at være modsætningernes enhed, et symbol på universel harmoni.

Teatercafé (sølvmedalje)

Teatercaféhaven er indrettet som et kreativt rum for kreative unge. Stedet, hvor de mest vovede ideer fødes og finder deres legemliggørelse. Haven vil være i smagen af et stort muntert selskab, samt én romantisk natur. "Realiser dig selv i dit rum.

Skyggeteater (sølvmedalje)

Vi præsenterer for din opmærksomhed det grønne Theatre of Shadows. Denne have vil ikke efterlade dig ligeglad. Her kan du ikke kun slappe af og nyde smukke planter med en række forskellige kroneformer, men også blive tilskuere af farvepræstationen af sådanne skuespillere som linde, ahorn, graner, bonsai. Se, hvordan de leger med deres bizarre kroner og reflekterer over brolægningen. Måske vil de fortælle dig noget?

Udover hovedaktørerne - planter, kan du også spille en rolle her. Giv fantasien frit løb, løsn op og lav et lille ansigt, mærk på scenen. Slip din skygge, hold den ikke.

Alice i Eventyrland (bronzemedalje)

Haven er baseret på eventyret "Alice i Eventyrland" af den britiske forfatter Charles Lutwidge Dodgson. Ideen om at skabe en have er baseret på at spille fænomener og begivenheder op gennem absurditetens prisme. På havens område er der lodret havearbejde af roser, orkideer og lavendel. Midten af objektet er lavet i form af et skakbræt, der personificerer et skakspil, indgangen til parken er lukket af et vandfald med en komisk overraskelse, der stopper med at flyde, når besøgende nærmer sig.

Dachnoye Tsaritsyno (bronzemedalje)

Ordet "dacha" dukkede op på russisk i begyndelsen af det 18. århundrede. Dacha var navnet på det land, som zar Peter I donerede til hans følge til midlertidige bygninger nær det nybyggede St. Petersborg.

Da vi oprettede Dachnoye Tsaritsyno-standen, ønskede vi at introducere besøgende til et af de vidunderlige steder med "eksistens" i sommerperioden for Tsaritsyno Architectural Ensemble. Tsaritsynos tiltrækningskraft som sommerhus blev sikret af dens nærhed til Moskva, bekvemme transportforbindelser og tilstedeværelsen af "stort vand", dvs. de berømte Tsaritsyno-damme og en omfattende park. Ruinerne af Grand Palace og det arkitektoniske ensemble af Bazhenov gav en særlig romantisk atmosfære.

Hjemmebiograf "Reflection" (bronzemedalje)

Dette er et sted for forestillinger i en privat have (musiknumre, gentagelser, oplæsninger). Terrasse-scenen er dekoreret med et vandspejl, som forstærker indtrykket af, hvad der sker. Plantefyldning er minimalistisk. Et lavt afklippet udvalg af strålende cotoneaster afgrænser teatrets grænse, men forstyrrer ikke at se scenen på afstand. Bagsiden består af tæt palisade thuja. En vigtig rolle spilles af de bevidst pjuskede vinger af rørlyn. Tilstrækkelig massiv pergola tilføjer intimitet og giver dig mulighed for at installere de øverste spotlights.

Kontrasternes spil (bronzemedalje)

Kontrastspillet er en usædvanlig kombination af stilarter og epoker, hvor elementer af gammel arkitektur - majestætiske søjler, yndefulde basrelieffer, harmonisk passer ind i en moderne minimalistisk have med lige linjer og klare regelmæssige former.

Teater som afspejling af livet (bronzemedalje)

Vores liv flyder som sand i et ur. Tiden ændrer sig, og et teater, der ikke afspejler det moderne liv, er i fare for at blive akademisk dødt. Hvis betydningen af teatret kun var i et underholdende skue, så ville det ikke være værd at investere så meget arbejde i det. Men teater er kunsten at afspejle livet.

I OG. Nemirovich-Danchenko, K.S. Stanislavsky

Teater (bronzemedalje)

Haven afspejler, hvordan grænserne for det, der sker, udviskes i den hastige strøm af begivenheder. Det imaginære er flettet sammen med det virkelige. Livet bliver som et teater, det bliver sværere at skelne mellem, hvor der er sandhed, og hvor er fiktion. Hvor er kanten? Hvor er hans rigtige sted?

Alene med naturen fryser alt, konventionerne opløses. En person stopper op og begynder at indse alle facetter af, hvad der sker.

HANDELSTAND (HANDELSTAND)

Salatskål ("5 stjerner" og den bedste i nomineringen)

En salatskål er et komisk navn for en sketch (kapustnik er som regel en amatør for en snæver cirkel, en komisk forestilling baseret på humor og satire).