Et vigtigt sted i romanen "Eugene Onegin" er optaget af billedet af Tatyana Larina - Pushkins "søde ideal". Det var i hendes ansigt, at digteren legemliggjorde de bedste feminine kvaliteter, som han bemærkede i livet. Det forekommer mig, at billedet af Tatiana inkorporerer idealet om sandfærdighed og åndelig skønhed.

Det er meget vigtigt for Pushkin, at heltinden er "russisk i sjælen". Hvad gør hende så, og hvilke træk ved hendes karakter er tæt på Pushkin? Hvilken russisk person elsker ikke naturen og russisk skønhed om vinteren! Digteren fremhæver nærhed af heltinden til naturen i sit portræt:

Dick, trist, tavs,

Som en skovdoe, bange ...

Tatyana kan lide at møde solopgangen, vandre gennem skovene, nyde stilheden og harmonien i naturen og slappe af i dens bryst. Det er ikke tilfældigt, at heltinden ikke ønsker at forlade ejendommen og modsætter sig det "hadefulde liv" i det høje samfund i Skt. Petersborg til hendes hjemland, tæt på hendes hjerte, landsbysteder, store vidder.

Tatiana Pushkin giver en utraditionel for ædle heltinder, et rent russisk navn, som "mindet om antikken er uadskillelig med". Når alt kommer til alt er heltinden legemliggørelsen af \u200b\u200bden nationale karakter. Det er tæt knyttet til folks liv ved åndelige bånd.

Tatianas bedste personlighedstræk er rodfæstet i folkelig jord. Tatyana blev rejst af en simpel bondekvinde, ligesom Pushkin selv, og overtog al folkevisdom fra Filipyevna, forstod begrebet god og ond, pligt. Kendskab til folklore, eventyr, ritualer, folketraditioner, "søde legender fra den almindelige folkeantik", russiske drømme er bevis på dette.

Pushkin er altid glad for at understrege Tatyanas individualitet, hendes forskel fra dummy-piger. Heltindens følelser er fulde af oprigtighed og renhed. Hun kender hverken maneret list eller slø koket eller sentimental følsomhed - alt det, der var karakteristisk for de fleste af hendes jævnaldrende. Hun blev forelsket i Onegin "ikke sjovt", alvorligt, for livet. Hendes naive rene, rørende og oprigtige brev trækker vejret med en dyb følelse, det er fuld af sublim enkelhed. De skælvende ord i hendes kærlighedserklæring til Eugene svarer så meget til dem fra Pushkin selv!

Og endelig beundrer Pushkin den naturlige intelligens af sin heltinde. Tatianas intellektuelle udvikling hjælper hende i Skt. Petersborg med at forstå og afvise det "hadefulde glitterliv" for at bevare hende
saftig moralsk karakter. Og lyset ser i hende en stærk viljestyrke, indser hendes overlegenhed. Men selvom Tatiana skjuler sine følelser under dække af en samfundsdame, ser Pushkin stadig hendes lidelse. Tatiana vil løbe til landsbyen, men kan ikke. Heltinden er ikke i stand til at ændre den person, hun giftede sig med. Uanset hvad han var, ville hun aldrig skade ham. Dette beviser endnu engang hendes åndelige overlegenhed over dem omkring hende, hendes loyalitet, hengivenhed over for sin mand.

I romanen "Eugene Onegin" skabte Pushkin en ny litterær type, som ikke har nogen analoger i russisk litteratur.

Ifølge Belinsky "var han den første til at reproducere poetisk, i person af Tatiana, en russisk kvinde."

Post navigation

"... Sandhed og skønhed ... har altid været det vigtigste i menneskeliv og på jorden generelt ..." (A. P. Chekhov) (baseret på Pushkins roman "Eugene Onegin)

"... Sandhed og skønhed ... har altid været det vigtigste i menneskeliv og generelt på jorden ..." (A.P. Chekhov)

Et vigtigt sted i romanen "Eugene Onegin" er optaget af billedet af Tatyana Larina - Pushkins "søde ideal". Det var i hendes ansigt, at digteren legemliggjorde de bedste feminine kvaliteter, som han bemærkede i livet.

Sandhed og skønhed ... har altid været det vigtigste i mennesket
liv og generelt på jorden.
A.P. Chekhov

Monolog fra historien "Rothschilds violin":
- Og hvorfor kan en person ikke leve på en sådan måde, at der ikke er tab og tab? Hvorfor gør folk altid de forkerte ting? Hvorfor svor han hele sit liv, knurrede, skyndte sig med næverne, fornærmede sin kone, og man undrer sig over, hvorfor skræmte han og fornærmede den stakkels Rothschild lige nu? Hvorfor forstyrrer folk endda hinandens liv? Når alt kommer til alt, hvilke tab deraf! Hvis der ikke var noget had og vrede, ville folk have stor fordel af hinanden! Hvorfor er der sådan en underlig ordre i verden, at livet, som kun gives til en person, er ubrugeligt?

Tid, frygtløs kunstner,
Ligesom hvide sider
Noget alt skriver og skriver
På menneskelige ansigter.

Bly fører over huden.
En tynd fjer - også.
Graverens skarpe nål.
Med den præcise hånd af en make-up artist ...

Mysteriet mellem lys og skygge.
Pile, cirkler og firkanter.
Vores tidlige tab
Vores sene tab.
Linjerne for vores bestialitet
Fødselsmærker af frygt.
Byrden ved familiens lighed
Med Gud og med en håndfuld støv.

Vores nærhed og generøsitet.
Vores forfængelighed og nytteløshed.
Større eller stolthed
Mod og dyd ...

Refleksioner. Refleksioner. Blænding.
Whitewash og gouache pletter.
Vores syndfrie ansigter.
Vores syndige ansigter ...

Han er ikke længere kriger i marken,
Jeg er ikke fri til at bevæge min hånd.
Han vil ikke længere sige: - Nok!
Alt. Det gør ikke ondt længere.
Yuri Levitansky "Time, en frygtløs kunstner"

Maxim Gorky sagde, at alt A.P. Chekhovs arbejde er en kamp mod vulgaritet. Vulgariteten i Chekhovs historier er klædt i forskellige outfits: nu er det en lille embedsmand, der har bragt generalen til hvid varme med sine irriterende undskyldninger, nu svømmer den mod hans tidligere klassekammerat, der har opnået en høj position i samfundet, en mand ("Fat and Thin"), nu en filistin, der drømmer om ejendom med stikkelsbær ("Stikkelsbær"), så en ung frigjort person, der anser sig berettiget til at bestemme andre menneskers skæbne ("Hus med en mezzanin") ...

Ja, han elskede kun alt ægte, oprigtigt, organisk. Naturlighed tog førstepladsen. Derfor var han meget tilfreds med sætningen fra den studerendes notesbog - "havet var stort ..."
Hvad gjorde hans værker evigt og ufarlige? Først og fremmest endeløs kærlighed til livet, glæden ved at være. Dette gav hans kunstneriske udseende en unik nyhed og friskhed. Alt er interessant for ham: natur, vejr, ansigter, måde at tale på, bevægelse.
Lad os huske historien "Datter af Albion".
Distriktslederen for adelen Fjodor Andreich Otsov, der kom for at besøge landejeren Gryabov, finder ejeren ved floden, mens han fisker med en engelsk guvernante. Gryabov diskuterer Wilka Charles Tfays med magt og hoved i de mest unflatterende toner ("dukke", "lang søm", "kikimora", "triton") - de siger, hun forstår stadig ikke. Engelskkvinden ser bare foragteligt på dem. Skoven blev tilsluttet, og Grabov skal klæde sig ud og klatre i vandet. Fædre er frygtelig flov. De kunne ikke forklare engelskkvinden, at de var nødt til at vende sig væk, så grundejeren klædte sig af foran hende - Miss Tfays smilede kun foragteligt og skiftede koldt ormen. "Dette, broder, er ikke England for hende!" sagde Gryabov. Efter 2 minutter sad han allerede og fiskede. Og alt dette finder sted på baggrund af en smuk sommerdag, sultig og gennemsigtig. Læseren, sammen med historiens helte, befinder sig ved bredden af \u200b\u200ben kølig sø og kaster sig ned i den stille atmosfære af fiskeri og sommergryning.

MP Chekhov kaldte "Albions datter" en "rent Babkin-historie" (MP Chekhov. Anton Chekhov og hans plot. M., 1923, s. 33); Y. Sobolev citerede også vidnesbyrd fra lokale beboere om, at der i Babkin boede "en rødhåret engelsk kvinde, der bit en fisk" (Y. Sobolev. I Tjekhovs hjørner. I Babkin. - "Ramp og liv", 1914, nr. 27, s 13).
Så - hurtigt, med subtil humor og skælvende kærlighed til en person,
med medlidenhed og forståelse af hans svagheder og laster, hans åndelige skønhed og moralske grimhed kom Anton Pavlovich Chekhov til russisk litteratur og til livet for alle, der elsker en bog.
Chekhov har en meget speciel humor. Det er designet til en intelligent, tænkende læser med sans for humor. At forelske sig i livet, skildre uendelige menneskelige ændringer, kærlighed til en person, uanset hvad han måtte være - dette er subtiliteten i Chekhovs historier.
På trods af al ironi og hån troede Chekhov, at forfatteren skulle
BILLEDE, ikke DOMMER. Smuk og grim, syg og sund, munter, fuld af håb og desperat ... Heltene fra Chekhovs historier og skuespil står foran os, som om de levede, så meget som os. Du kan angive navnene: "Kedelig historie", "Sene blomster", "Brud", "Anna på nakken", "Hestens efternavn", "Onkel Vanya", "Leshy", "Bjørn" og mange andre. De, der har læst Tjekhov mindst en gang, står over for billeder, der vil være lyse og huskes i livet.
De er meget forskellige, Chekhovs helte, men de er stærkt forenede af det vigtigste - de lever i Rusland i en vanskelig, tragisk tid. Rusland er smukt, rig, uendeligt - LIVE! Som en levende kirsebærplantage er "der ikke noget smukkere i hele verden", duftende, blomstrende med sarte hvide blomster, selvom de er meget gamle. Tjechovs have er en integreret del af kultur, hverdag, liv generelt, ikke kun i det ædle Rusland - i hele Rusland. Skære det ud - skære et helt lag af hukommelse ud, efterlade det uden en mester - venlig, omsorgsfuld, hårdtarbejdende som gamle firs.
Men i dette liv er ifølge Tsjekhov alt sammenkoblet, ukrænkeligt, lige så tæt og forståeligt for en uddannet seminarist og de uvidende, men venlige og mentalt rige bonde-enker. Dette formidles bemærkelsesværdigt i historien "Student".

Sandhed og skønhed, der styrede menneskelivet der i haven, har altid været det vigtigste i menneskeliv og på jorden generelt. Hvor dejligt, vidunderligt, fuld af høj mening vores liv! "
Uanset hvad P. Chekhov skrev om i hele sin karriere,
disse refleksioner har altid været kernen i hans værker.
Yalta blev det sidste husly for den syge Tjekhov. På det tidspunkt var Anton Pavlovich allerede en meget berømt forfatter og dramatiker.
Sådan skriver han i en kritisk biografisk skitse af A.A. Izmailov (PSS, 1911): ”Berømmelsen, der bestemt bragte stor tilfredshed med A. P-chu, var naturligvis ikke uden torner. I Yalta blev der dannet en hel cirkel af Tsjechovs fans, som undertiden forgiftede den afdøde forfatters dage. De blev sjovt kaldt "Antonovki". De kom til forfatteren for at bøje sig, bragte de samme pilgrimme af beundrere til ham, forsøgte at omslutte Tjekhov med deres bekymringer om hans verdslige velbefindende, ringede tredive gange om dagen i telefonen, spurgte om hans helbred, besøgte hans hyggelige dacha, med et ord, gjorde hvad de gjorde i Kronstadt pilgrimme fra omkring. Johannes af Kronstadt ". Og også endeløse unge forfattere ... Anton Pavlovich nægtede ingen. "Hvor godt det er at respektere mennesker!" - dette motto fra Tjekhov er legemliggjort i hele hans liv og arbejde.

En høflig læge i en gammel pince-nez og med skæg,
En høflig læge med et genert blødt smil,
Ligegyldigt hvor mærkeligt og trist det er, ak,
Min gamle læge, jeg er ældre end dig i dag.

Trist gammel lampe i mezzaninvinduet
Te på verandaen, aftenen skygger en hovedgade
Hvide sommerfugle svæver over gul ild
Huset er bordet op, og alle har glemt det.

Det lugter som tordenvejr, en ændring er synlig i vejret.
Denne pistol vil stadig skyde - åh, bestemt!
Gæsterne kommer sammen - det forladte hus vil komme til liv.
Kobberpendulet vil svinge, strømmen vil synge ...

Køligheden trækker vejret i den øde have,
Vi er gammeldags som lugten af \u200b\u200ben kirsebærplantage.
Den have blev navngivet af Tjekhov af Rusland
Og alle er forpligtet til at beholde det!
Yu Levitansky. Yalta House (1976)

Udarbejdet af den førende bibliotekar ved Maritime Library Oksana Fudina

Bøger af A.P. Chekhov i den sjældne fond i Sevastopol Maritime Library

3. Upubliceret stykke af A.P. Chekhov (Dokumenter om litteraturens og offentlighedens historie, nummer 5). - M.: "Nye Moskva". - 1923. - 255 s.
Manuskriptet blev fundet i 1920 under demontering af dokumenter og papirer i Moskva-filialen af \u200b\u200bdet russisk-Azov-samfunds bank. Det blev opbevaret i den personlige pengeskab hos forfatterens søster. Dette er en af \u200b\u200bde få manuskripter, der er kommet ned til os fra en tidlig alder; det var den eneste, der var beskyttet på den måde, at materialer af alvorlig historisk og kulturel betydning skulle beskyttes. Alle resten af \u200b\u200bTsjechovs autografer - fra den tidligste til den sidste - blev sendt direkte til scenen, og deres yderligere skæbne hverken forfatteren selv eller hans slægtninge besatte ikke længere.
Manuskriptet fundet af NF Belchikov havde ikke en titelside; det vides ikke, hvornår stykket blev oprettet, og hvad det blev kaldt.
Ungdomsdramaet, der hverken så scenen eller lyset i forfatterens liv, har ikke desto mindre en lang og ret kompliceret scenehistorie.
Her blev det iscenesat for første gang på Pskov Drama Theatre opkaldt efter AS Pushkin i 1957. Hovedrollerne i denne forestilling blev udført af Yu V. Presnyakov (Platonov) og N. A. Polonskaya (Voinitseva)
Nu kendt for filmen "Unfinished Piece for Mechanical Piano" (1977; N. Mikhalkovs film blev tildelt den internationale filmpris "David" i 1979).
4. I den sjældne fond i det maritime bibliotek er der flere bind af den sidste livstidsudgave af A.P. Chekhov - Komplet værker fra 1903, udgivet i Skt. Petersborg af A.F. Marx: v. 15, v. 13
De første indsamlede værker fra Tjekhov blev udgivet i 10 bind (udgivet af A.F. Marx, 1899-1902; bind XI med romaner og historier fra de seneste år blev udgivet posthumt - i 1906). På forfatterens insistering blev bøgerne udgivet under titlerne: "Stories", "Stories and Stories", "Plays". Til offentliggørelse valgte Chekhov kun en del af sine værker og redigerede deres tekster igen. Nogle historier (ca. 20) udelukkede Tjekhov, efter at de blev rettet og skrevet. Som et resultat omfattede Adolf Marx's udgave ikke næsten halvdelen af \u200b\u200bdet, Tjekhov havde skabt i et kvart århundrede af sit litterære arbejde. Da denne udgave begyndte at dukke op, havde Chekhov skrevet omkring 750 værker. De ti bind af denne udgave, der blev udgivet i Tjekhovs levetid, omfattede kun 241 værker, og ni mere blev inkluderet i det 12. bind af supplementet til Niva. Derefter blev de en del af XI-postume volumen.

I 1903 gentog Adolf Marx udgivelsen af \u200b\u200bde indsamlede værker af Anton Chekhov som et bilag til magasinet Niva og delte det op i seksten bind.

land "(A. P. Chekhov)

"... Jeg elsker min kære Tatiana så meget."AS Pushkin.

"Essays om gratis emner"

I romanen "Eugene Onegin" tegner Pushkin et billede af livet for forskellige grupper af ædle samfund i Rusland i begyndelsen af \u200b\u200bdet 19. århundrede, deres livsstil og skikke, bøndernes liv.

Hovedtemaet for romanen er den progressive personlighed og dens forhold til det ædle samfund. Dette tema afsløres af Pushkin i billederne af Onegin, Lensky, Tatiana - repræsentanter for den progressive ædle intelligentsia.

Billedet af Tatiana Larina i romanen er så meget mere betydningsfuldt, fordi det udtrykker Pushkins høje idealer. Fra kapitel III bliver Tatiana sammen med Onegin hovedpersonen i romanen.

Selve navnet Tatiana, der ikke blev indviet af den litterære tradition, blev opfattet som almindeligt, er forbundet med "mindet om gammel eller jomfru". Pushkin med stor varme tegner billedet af Tatiana og viser hende de bedste træk ved en russisk kvinde. Pushkin ville i sin roman vise en almindelig russisk pige. Pushkin understreger fraværet af ekstraordinære, ud over de almindelige træk i Tatiana. Men heltinden er samtidig overraskende poetisk og attraktiv.

Tatiana er opdraget på ejendommen i Larins 'familie, trofast mod "vaner fra kære gamle tider." Tatyana's karakter dannes under indflydelse fra barnepigen, hvis prototype var digterens barnepige Arina Rodionovna. Tatiana voksede op som en ensom, uvenlig pige. Hun kunne ikke lide at lege med sine venner, hun var nedsænket i sine følelser og oplevelser. Hun forsøgte tidligt at forstå verden omkring sig, men de ældste kunne ikke finde svar på hendes spørgsmål. Og så vendte hun sig til de bøger, som hun troede fuldstændigt på:

"Hun kunne godt lide romaner tidligt. De erstattede alt for hende. Hun blev forelsket i bedrag og Richardson og Russo."

Livet omkring hende gjorde ikke meget for at tilfredsstille hendes krævende sjæl. I bøgerne så hun interessante mennesker, som hun drømte om at se og møde i livet. Tatiana kommunikerer med gårdpigerne og lytter til barnepigens historier, og hun bliver bekendt med folkedigtning, gennemsyret af kærlighed. Nærhed til folket, til naturen udvikler i Tatyana hendes moralske kvaliteter: åndelig enkelhed, oprigtighed, kunstløshed. Tatiana er smart, unik, original. Hun er naturligvis begavet

”Med oprørsk fantasi.

Lev med sind og vilje,

Og et villfarligt hoved

Og med et flammende og ømt hjerte ”.

Med sit sind, sin unikke natur skiller hun sig ud blandt jordejernes miljø og det verdslige samfund, hun forstår vulgaritet, lediggang, tomhed i det menneskelige samfunds liv. Hun drømmer om en person, der ville bringe højt indhold i hendes liv, ville være som heltene i hendes yndlingsromaner. Sådan syntes hun Onegin - en sekulær ung mand, der kom fra Skt. Petersborg, intelligent og ædel. Tatyana med al oprigtighed og enkelhed forelsker sig i Onegin: “... alt er fyldt med dem; alt til den søde pige gentagne gange med magisk kraft gentager sig om ham. " Hun beslutter at skrive et kærlighedsbrev til Onegin. Hans pludselige afslag er en fuldstændig overraskelse for pigen. Tatyana ophører med at forstå Onegin og hans handlinger:

"Essays om gratis emner"

"Hun er trængt ned i dybden af \u200b\u200bsin sjæl: hun kan ikke forstå ham på nogen måde ..."

Tatiana er i en håbløs position: hun kan ikke stoppe med at elske Onegin og er samtidig overbevist om, at han ikke er hendes kærlighed værd.

Onegin forstod ikke den fulde styrke af hendes følelser, afslørede ikke hendes natur, da han frem for alt værdsatte "frihed og fred", var single og selvcentreret. Kærlighed bringer kun Tatiana lidelse. Men hendes moralske regler er faste og konstante. I Skt. Petersborg bliver hun prinsesse og får universel respekt og beundring i det "høje samfund". I løbet af denne tid ændrer det sig meget. "Den ligeglade prinsesse, det uigennemtrængelige tårn i den storslåede, kongelige Neva" er portrætteret af Pushkin i sidste kapitel. Men hun er dejlig. Denne charme var åbenbart ikke i hendes ydre skønhed, men i hendes åndelige adel, enkelhed, intelligens, rigdom af åndeligt indhold. Men selv i "højt samfund" er hun alene. Og her finder hun ikke, hvad hendes sjæl stræber efter. Hun udtrykker sin holdning til livet med ord rettet til Onegin, der vendte tilbage til hovedstaden efter at have vandret rundt i Rusland:

"... Nu er jeg glad for at give alt dette maskerade klude, alt dette skinn og støj og dampe til bøgernes hylde, til den vilde have, til vores fattige hjem ..."

På scenen for Tatianas sidste møde med Onegin afsløres hendes åndelige kvaliteter endnu dybere: moralsk upåklagelighed, pligt loyalitet, beslutsomhed, sandfærdighed. Hun afviser Onegins kærlighed og husker, at grundlaget for følelser for hende er egoisme.

Tatiana Larina åbner et galleri med smukke billeder af en russisk kvinde, der er moralsk irreproachable og søger dybt indhold i livet. Sådanne er Olga Ilyinskaya i Oblomov, heltinderne i Turgenevs romaner, decembristenes hustruer, sunget i mange digte.

32. "Mennesket skal altid og uundgåeligt sejre ..." (M.S.

Saltykov-Shchedrin)

I romanen "Kriminalitet og straf" begik Rodion Raskolnikov mord og slettede sig samtidig på folk i den forstand, at vi forstår det. En mand kan ikke dræbe en mand. Vil mennesket aldrig vende tilbage til Raskolnikov? Nej, mennesket sejrede i ham. Det sejrede takket være Sonechka Marmeladova.

Sonya rørte ved Raskolnikov med noget. Selv da Marmeladov i en taverna fortalte om sit offer for at redde små børn fra sult.

I de sværeste og sværeste dage for Raskolnikov gik han til Sonya. Det er i hende ydmyget af omstændigheder og smukt i hendes sjæl, at Rodion søger trøst. Raskolnikov tiltrækkes af Sonya af et bestemt skæbnesamfund ("en morder og en skøge"). Og allerede en bevidst følelse af, at en person ikke kan være alene. Denne unaturlige tilstand skal overvindes, for uden kommunikation ophører en person med at være en person. Nogen skal altid være der - at forstå, hjælpe, fortryde. I denne forstand ser Raskolnikov frelse i Sonyas deltagelse i ham.

"Essays om gratis emner"

Ved at implementere sin teori i praksis adskilt Raskolnikov sig fra andre mennesker, han selv kunne ikke udholde kommunikation med nogen. Mest af alt - med den nærmeste og kæreste - mor, søster. Men når fremmedgørelse når sit højdepunkt, fødes en lidenskabelig trang til varme, forståelse, medfølelse. I forholdet mellem Raskolnikov og Sonya og senere Raskolnikov og fanger er der en meget vigtig vending i sjælen fra lidelse til medfølelse, fra egoistisk selvoptagelse til evnen til at elske de ulykkelige.

Sonia med sin iboende venlighed føler, at Raskolnikov har brug for hende, fordi han er "frygtelig, uendeligt ulykkelig." Og hun bringer ham gradvist tilbage til livet.

Først i forhold til Sonya i Raskolnikov er der en impuls, der ikke er blottet for egoisme. Det er for hende, at han hælder sin smerte ud: ”For den ene kaldte han, den ene kom han: forlad mig ikke. Vil du ikke forlade mig, Sonya? " “... Hvorfor krammer du mig? For det faktum at jeg selv ikke kunne bære det og kom til at bebrejde en anden: lide og dig, det bliver lettere for mig! " Rodion ved, at Sonya vil følge ham til hårdt arbejde og hjælpe ham. Der er et korn af egoisme i dette. Men stadig er et skift i Raskolnikovs følelser tydelig. Behovet for at indløse sin skyld er vagt skitseret. Raskolnikov begynder at lede efter oprindelsen til hans fejlagtige synspunkter og handlinger. Han tænker over, hvorfor han ikke kunne dræbe sig selv, men tilstod. Men Raskolnikov kan ikke besvare dette spørgsmål. Dostojevskij er ansvarlig for ham: ”Raskolnikov kunne ikke forstå, at selv da han stod over floden, måske, havde han et udtryk i sig selv og i sin overbevisning om en dyb løgn. Han forstod ikke, at denne forudanelse kunne være en forkynder for et fremtidigt vendepunkt i hans liv, hans fremtidige opstandelse, et fremtidigt nyt livssyn. "

Straffen af \u200b\u200bhans egen samvittighed for Raskolnikov er værre end hårdt arbejde. Imidlertid giver disse plager ikke trøst for Raskolnikov: Raskolnikov lukkede sig i hende. Men foran ham er der et valg, muligheden for at overvinde sin indre åndelige splittelse, at finde grundlaget for en anden eksistens, fra selvstraffelse til at gå til accept af verden, til at bryde ud af de egne smalle grænser " JEG".

Efterhånden som hun allerede er i hårdt arbejde, indser Raskolnikov, at Sonya med sin religiøsitet, venlighed, barmhjertighed, et åbent hjerte for mennesker bliver en del af hans eksistens. Den logiske konklusion af denne opdagelse er anmodningen om at bringe evangeliet. Raskolnikov ønsker ikke at acceptere Sonyas tro ikke af overbevisning, ikke fordi han havde et sådant behov, men fordi den dybe tillid til Sonya, den taknemmelighed, der opstod i ham, får ham til at se på verden gennem hendes øjne.

Raskolnikov forstår Gud lidt anderledes end Sonya. Han kommer til den konklusion, at Gud er legemliggørelsen af \u200b\u200bmenneskeheden, evnen til at tjene de uheldige, de faldne. Derfor forsøger Raskolnikov nu at gøre, hvad Sonya gjorde for ham - han hjælper fanger, fanger, udstødte, der ligesom ham fra Sonya forventer hjælp fra ham. Og dette giver Raskolnikov det første glimt af lykke og åndelig renselse.

I slutningen af \u200b\u200bromanen fører Dostojevskij Raskolnikov til ideen om behovet for at leve et ægte, ikke et fiktivt liv, at hævde sig ikke gennem misantropiske ideer, men gennem kærlighed og venlighed gennem at tjene mennesker. I slutningen af \u200b\u200bromanen er Raskolnikov gradvist ved at komme sig efter sygdommen "bonapartisme", vågnede han op fra delirium, begyndte at leve et rigtigt liv.

Men vejen til et nyt liv er ikke let, da Raskolnikov ikke får et nyt liv for ingenting, "det skal stadig købes dyrt, betales med en stor fremtidig bedrift ..." Raskolnikovs vej til at forstå livets mening er vanskeligt og smertefuldt. Fra en forbrydelse, der indløses af frygtelig lidelse, til opmærksomhed, medfølelse og kærlighed til netop de mennesker, som han ønskede at foragte, betragter han sig som ringere end Rodion Raskolnikov.

"Essays om gratis emner"

33. Forfatterens sociale betydning ligger netop i at kaste en lysstråle over alle mulige moralske og mentale problemer ... "(MS Saltykov-Shchedrin)

Små, men meget rummelige og livshistorier fra A.P. Chekhov er ikke altid lette at forstå, hvis du ikke husker forfatterens livsposition, som først og fremmest er streng med sig selv. Alle kender hans udsagn: "Alt skal være smukt i en person: tøj, sjæl og tanker." Mindre kendt er hans andet ordsprog: "Man skal være klar mentalt, ren moralsk og pæn fysisk." Og dette, med ordene fra M. Gorky, glødende "ønske om at se mennesker enkle, smukke og harmoniske" og forklarer Chekhovs uforsonlighed med alle slags ubehageligheder, vulgaritet, moralske og mentale begrænsninger.

Faktisk, hvad der er dårligt, ser det ud til, at en person ønsker at tjene flere penge, som Doctor Startsev? Hvad er specielt, hvis han samtidig ville tjene i zemstvo og have en god praksis i byen? Men når vi læser historien "Ionych", forstår vi, hvordan penge gradvist umærkeligt kan afsætte sin levende sjæl i en person, og ønsket om at leve roligt og ubekymret kan gøre ham moralsk og fysisk handicappet.

Dmitry Ionovich Startsev - helten i historien "Ionych" - blev udnævnt som læge til zemstvo hospitalet i Dyalizh, ikke langt fra provinsbyen S. Dette er en ung mand med idealer og ønsker for noget højt. I S. mødte han Turkin-familien, "den mest uddannede og talentfulde i byen." Ivan Petrovich Turkin spillede i amatørforestillinger, viste tricks, lavede vittigheder. Vera Iosifovna skrev romaner og historier til sig selv og læste dem for gæsterne. Deres datter Ekaterina Ivanovna, en ung, smuk pige, hvis efternavn var Kitty, spillede klaver. Da Dmitry Ionych først besøgte Turkinerne, var han fascineret. Han blev forelsket i Kitty. Denne følelse var "den eneste glæde og den sidste" i Ionychs liv. Af hensyn til sin kærlighed er han klar, det ser ud til, meget. Men da Kitty nægtede ham, led han kun i tre dage, og så gik alt som før. Da han huskede hans frieri og høje ræsonnement ("Åh, hvor lidt kender de, der aldrig har elsket!"), Sagde han kun doven: "Hvor store problemer dog!"

Fysisk fedme kommer til Startsev umærkeligt. Han holder op med at gå, lider af åndenød, kan lide at spise. ”Der er gået fire år. Startsev havde allerede meget øvelse i byen. Han fik vægt, blev fedt og gik modvilligt, da han led af åndenød. " Moralsk "fedme" kryber også ind. Tidligere blev Ionych kendetegnet ved sjælens glødende bevægelser og følelsesglød fra indbyggerne i byen S. De irriterede ham "med deres samtaler, livssyn og endda deres udseende." Han vidste af erfaring, at du kan spille kort med byens befolkning, få en snack og kun tale om de mest almindelige ting. Og hvis du f.eks. Begynder at tale "om politik eller videnskab", bliver den gennemsnitlige person en blindgyde eller "starter en sådan filosofi, dum og ond, at alt hvad du skal gøre er at give op og gå væk. Men efterhånden blev Startsev vant til et sådant liv og blev involveret i det. Og hvis han ikke ønskede at tale, var han mere tavs, for hvilket han fik kaldenavnet "Pole oppustet." I slutningen af \u200b\u200bhistorien ser vi, at han tilbringer hver aften i klubben, spiller vin, har en snack og griber lejlighedsvis ind i samtalen:

Hvad snakker du om? OG? Hvem?

Da Kitty var overbevist om, at hun havde middelmådige evner, levede hun med et håb for Startsevs kærlighed. Men Ionych var ikke længere den unge mand, der kunne komme om natten til en dato på kirkegården. ”Og nu kunne han lide hende, kunne godt lide hende meget, men der manglede allerede noget i hende, eller der var noget overflødigt, men noget forhindrede ham allerede i at føle sig som før ... han kunne ikke lide noget tidligere, da han næsten gift med hende. Han huskede sin kærlighed, de drømme og håb, der bekymrede ham for fire år siden, og han følte sig flov. " Han var for doven og nedbrudt åndeligt og moralsk til at elske og have en familie. Det

"Essays om gratis emner"

tænker kun: "Det er godt, at jeg ikke blev gift dengang."

Lægerens vigtigste underholdning, hvor han blev umærkeligt involveret, lidt efter lidt, var "om aftenen at tage papirstykker ud af lommerne" og derefter, når der var for mange penge, at undersøge husene beregnet til auktion. Grådighed overvandt ham. Men han kunne ikke selv forklare, hvorfor han havde brug for så mange penge alene, selvom han ikke deltog i teatre og koncerter.

Startsev selv ved, at "han bliver gammel, bliver fedt, synker", men han har hverken ønsket eller vilje til at kæmpe mod filisten. Hans læger kaldes nu simpelthen Ionych. Livets sti er komplet.

Hvorfor blev Dmitry Ionych Startsev fra en varm ung mand til en overvægtig, grådig og støjende Ionych? Ja, onsdag er skylden. Livet er ensformigt, kedeligt, "passerer svagt, uden indtryk, uden tanker." Men forfatteren bringer os til ideen om, at først og fremmest lægen selv har skylden, der har mistet alt det bedste, der var i ham, udvekslet levende følelser med en velmættet, selvtilfreds eksistens.

34. "Hovedknuden i vores liv, hele dets fremtidige kerne og mening med målrettede mennesker er bundet i de tidligste år ..." (A. I. Solzhenitsyn)

Karakteren af \u200b\u200bhver person er fastlagt i barndommen. Opdragelse, levevilkår, det miljø, hvor barnet voksede op, har en meget stor indflydelse. Dette efterlader noget aftryk og mærker sig derefter gennem hele livet. Vi "kommer alle fra barndommen", hver af os har sin egen opdragelse.

I IA Goncharovs roman Oblomov får vi vist to uddannelsessystemer: Oblomovka, hvor Ilya Ilyich Oblomov tilbragte sin lykkelige, fredfyldte barndom og uddannelse af Andrei Ivanovich Stolts, en god ven af \u200b\u200bIlyusha. Jeg vil gerne dvæle mere detaljeret om Stolz barndom.

Stolz blev hovedsageligt opdraget af sin far. Han forsøgte at indgyde sin søn respekt for viden, vanen med at tænke og studere. Han opdragede i sin søn økonomisk udholdenhed, behovet for konstant aktivitet. I barndommen lærte han sin søn at tjene til livets ophold alene. Lad os huske, at hans far normalt tog penge fra ham og kun gav ham til de nødvendige ting. Ofte handlede faren grusomt med sin søn. Så han sparkede ham ud af huset til ulærde lektioner. Sammen med sin far ledede Stolz husstanden, lærte at forstå forskellige ting. Fra barndommen lærte hans far Stolz at arbejde: ”Arbejde er livets image, indhold, element og formål, i det mindste min,” siger Stolz senere.

Stolz fik en god uddannelse. Far var meget seriøs omkring Andreys dybe viden. Andrei sad sammen med sin far på et geografisk kort, analyserede bibelske vers og opsummerede de analfabeterede beretninger om bønder, borgerlige og fabriksarbejdere og lærte sammen med sin mor den hellige historie og lærte Krylovs fabler.

I en alder af 14-15 rejste han alene med ærinder fra sin far til byen, og det skete aldrig, at han glemte noget, ændret, overset, lavet en fejl. Vi kan sige, at Stolz modtog en korrekt, rationel uddannelse.

Når man læser om Stolz 'opdragelse, opstår spørgsmålet: elsker Andrei's far? Jeg tror, \u200b\u200bat hun elsker og uddanner ham på sin egen måde på tysk. Dette er sandsynligvis, hvordan Stolzs far blev opdraget af sin far.

Den mest intense scene i romanen er Stolz farvel til sin far. Vi er forbløffede over denne scene. Far og søn - to slægtninge - siger farvel for evigt, de ved, at dette er for evigt. Men min far fældede ikke en tåre, intet rørte ved ham. Kun et næsten hysterisk farvel. Fik han ikke ondt af sin søn, der gik ind i det ukendte. Jeg tror han

"Essays om gratis emner"

jeg ville kramme min søn, kysse ham og måske endda græde. Men min far kunne ikke gøre det. Så ville hele hans uddannelsessystem være brudt sammen.

Fars hårde opdragelse tempererede Stolz 'karakter. Takket være sådan opdragelse kom der virkelig noget ud af ham, han opnåede meget takket være seriøs livsforherdelse.

Mange kritikere beskyldte I.A. Goncharov for, at Stolz var åndeligt fattig.

NA Dobrolyubov så i ham kun en borgerlig forretningsmand - en iværksætter. A.P. Chekhov kaldte Stolz for et "blæsende dyr".

Det forekommer mig, at kritikerne trods alt har ret. Den opvækst, som Stolz fik, fik ham til at ligne en slags maskine: han bekymrer sig næsten aldrig, bekymrer sig ikke. Han lever strengt efter planen, hans liv er planlagt pr. Minut. Der er ingen overraskelser eller interessante øjeblikke i Stolzs liv. Hans liv er som en præcis køreplan for togafgang, og han er selv et tog, der kører korrekt efter planen, selvom det er meget godt, men stadig kunstigt. Hans ideal er opnåelsen af \u200b\u200bmateriel velstand, komfort, personlig velvære.

Stolz viste sig at være for perfekt, men der er intet ideal i livet.

35. ”Æren kan ikke tages væk, den kan gå tabt ... (A.P. Chekhov) (Baseret på historien om A.S. Pushkin

"Kaptajns datter")

Den historiske historie "Kaptajnens datter" indtager en særlig plads i Alexander Pushkins arbejde. Den fortæller om et bondeoprør ledet af Emelyan Pugachev. Handlingen er baseret på en grusom sammenstød mellem to modsatrettede verdener: adelens verden og bøndernes verden. På baggrund af disse begivenheder fortælles historien om den unge adelsmand Pyotr Andreevich Grinevs kærlighed til datteren til kommandanten for Belogorsk-fæstningen Masha Mironova. Arbejdets centrale problem er æresproblemet, som det fremgår af epigrafen: "Pas på ære fra din ungdom." I forhold til dette problem afsløres billederne af heltene i denne historie. Alle historiens helte viser denne kvalitet på forskellige måder.

Officeren ære var ikke en tom sætning for adelen fra det 18. århundrede, især for den patriarkalske adel, vist i personen Grinev, senior og kommandant for Belogorsk fæstning, kaptajn Mironov. Kaptajnen ville hellere dø end at sværge troskab til en bedrager. Andrei Petrovich Grinev, en gammel vagtofficer, undersøger begrebet ære fra stillingen som en officer i regeringsstyrker. Han mener, at det er en officers pligt at "lugte kruttet", så han sender sin søn til at tjene ikke i Petersborg, men i en fjerntliggende provins.

Historiens centrale helt - Petrusha Grinev - lever også efter ære. For første gang gør Grinev sin ære ved at returnere kortgælden, selvom Savelich var imod det. Ikke at tilbagebetale gælden betyder at beskadige din ære. At finde sig selv mere end en gang i hænderne på Pugachev, acceptere hans hjælp og protektion, bryder Pyotr Grinev ikke den militære ed. Selv i tilfælde, hvor det kan true hans liv, forråder helten aldrig sig selv og de mennesker, der er afhængige af ham.

En anden ære er en udfordring for en duel Shvabrin. Grinev måtte gå ind for ære for sin elskede pige, skønt han selv led af denne beslutning.

Shvabrin er det modsatte af Grinev. Han var ligesom Grinev officer, og han svor troskab til kejserinden. Men til sin egen fordel, af frygt for sit liv, sluttede Shvabrin sig til Pugachev-oprøret. Efter at have ofret ædel ære sluttede Shvabrin sig til oprørernes rækker, skønt målene for oprøret var helt fremmed for ham. Han dybt

"Essays om gratis emner"

forakter folket, frygter og hader Pugachev. Efter at være gået over til oprørernes side går han frem for alt imod sig selv og mod ære.

Og hans handling i forhold til Masha Mironova er en fuldstændig uærlig handling. Efter at have hverken opnået kærlighed eller placeringen af \u200b\u200bMasha låser Shvabrin hende, driver hende næsten til galskab. Dette kan gøres af en person, der ikke ved noget om ære. Og hvis ikke for Pugachevs hjælp, vides det ikke, hvad der ville være sket med den stakkels pige. Når Shvabrin udsættes for, gør han alt for at forhindre Pyotr Andreevichs lykke og den stakkels pige, og senere, "omvendt" til staten, forråder Grinev og afgiver falsk vidnesbyrd mod ham i retten.

Og Pugachev selv er ikke fremmed for begrebet ære. Det er denne kvalitet, som Pugachev var i stand til at værdsætte i Grinev. Pugachev værdsætter denne følelse af ære i Grinev, der, selv i lyset af døden, fortsætter med at opføre sig med værdighed, taler sandheden og ikke trækker sig ud af eden en gang for alle. For dette respekterer og beskytter Pugachev Grinev ham. Det er udelukkende gennem Pugachevs indsats, at Masha og Grinev finder hinanden. Efterfølgende så Grinev en æresmand i bedrageren.

Under optøjet blev alle deltagernes kvaliteter meget tydeligt manifesteret. Vi ser begrebet ære i eksemplet med sergent, generalerne Pugachev og hele folket. De går alle uden tøven over til siden af \u200b\u200bPugachev, fordi magten er nu i hans hænder. For disse mennesker er der intet ærebegreb. Sergenten tjener undertiden kommandanten, derefter Pugachev, hjælper så Masha og Grinev, han vil gerne tjene en anden, hvis denne blev fundet.

Ifølge Pugachev, "Yeneraly" "ved den første fiasko ... vil de indløse deres hals med mit hoved." Så snart folket i Pugachev besatte Belogorsk-fæstningen, udtrykker folket deres fulde lydighed over for Pugachev og indsamler penge, som Pugachev kaster dem. For dem er der intet ærebegreb, men kun der er et begreb om styrke eller rettere truslen om magt, der kan tage deres liv. Derfor er kaptajn Ivan Kuzmich Mironovs handling virkelig. Han forstår ære som en ægte officer, der er svoret til kejserinden. Han forsvarer frygtløst Belogorsk-fæstningen, selv uden at have gode våben. Efter overgivelsen af \u200b\u200bfæstningen nægter han at anerkende kejseren i den "flygtige kosak", som han tager sit liv for. Det samme gør Ivan Ignatyevich og gentager ordene fra befæstningskommandanten: "Du er ikke min suveræn, du er en tyv og bedrager, he, du!" For hvilket han betalte med sit liv.

Så problemet med ære og pligt er centralt i den historiske historie "Kaptajnens datter". Hver af heltene handler i overensstemmelse med deres egen forståelse af disse høje kvaliteter.

Hvad er skønhed? Og hvad er sandhed? I henhold til definitionen i Explanatory Dictionary of the Russian Language S.I. Ozhegova, “skønhed er et sæt kvaliteter, der glæder synet og hørelsen; alt er smukt, smukt ”(en af \u200b\u200bbetydningerne). Og sandhed (alt fra samme kilde) er "hvad der svarer til virkelighed, sandhed." Er sandhed altid smuk og skønhed altid sand? Det forekommer mig, at L.N. Tolstoj besvarer dette spørgsmål i sin roman Krig og fred, hvor han viser to levende billeder: Natasha Rostova og Helen Kuragina.

Først med alle hendes sanser

Gennem handlinger, liv beviser han, at sandheden er smuk, og den anden bekræfter tanken om, at ydre skønhed er falsk uden indre harmoni.

L.N. Tolstoj beskriver i detaljer et portræt af en tretten år gammel pige: ”sortøjede med en stor mund, grim, men levende, med sine åbne barnlige skuldre, der sprang ud af hendes bodice fra et hurtigt løb”; det understreger delikatessen ved hendes bare arme. Den lille grevinde griner højt og højt, hun er slet ikke bekymret for andres mening. Denne "grimme ælling" får dig til at beundre dig selv, fordi alt i hende er oprigtig, blottet for foregivelse.

Helen er en helt anden sag - datter af prins Vasily

Kuragina er en strålende Petersborg skønhed. Når vi taler om hende, bruger forfatteren ofte epiterne: "statelig", "skinnende", "rolig", "smuk", "marmor". Hendes sorte øjne, fulde skuldre, smukke arme, storslåede krop får folk til at beundre dem omkring hende, og "hun syntes at skamme sig over sin utvivlsomt og for stærk og sejrende skuespil." Hun skinner alle som diamanter omkring halsen. Helene kan ikke forestille sig sig selv uden et sekulært samfund, hun overholder princippet: "indflydelse i verden er kapital, som skal beskyttes, så den ikke forsvinder."

Natasha udstråler indre varme, hvormed hun til enhver tid er klar til at varme dem omkring sig. Hun giver alle "varme stråler af kærlighed". Sindstilstanden for heltinden L.N. Tolstoj formidler gennem beskrivelsen af \u200b\u200bhendes øjne. Natasha har dem "nysgerrige", "strålende", "skinnende", "hånende", "kærlige". Vi ved ikke noget om udtrykket i øjnene af den "marmor" skønhed Helen.

Rostova gætter intuitivt på folk, hun er "mest begavet med evnen til at føle nuancer af intonationer, synspunkter og ansigtsudtryk", har en ekstraordinær stemme, der kan bevæge alle. At være engageret i dans er hun en af \u200b\u200bde bedste studerende, der er præget af ekstraordinær nåde. Helen er kold og ligeglad med dem omkring hende. Hun mestrer kunsten til selvkontrol perfekt, hun adskiller sig ved "en rolig evne til at være stille - værdig i verden."

Heltenes skæbner dannes på forskellige måder. Natasha vil gennemgå mange prøvelser: et møde med Andrei, en fornærmelse påført af den gamle prins, en lidenskab for Anatoly Kuragin, Bolkonsky's død. Hun vil kun opleve ægte kærlighed til Pierre, med hvem hun er forbundet med fuldstændig gensidig forståelse.

I slutningen af \u200b\u200bromanen er vi ikke længere den tidligere useriøse pige, men en omsorgsfuld kone og mor til fire børn. Hendes træk "havde et udtryk for rolig blødhed og klarhed." I Natasha kunne man se "en stærk, smuk og frugtbar kvinde." I samfundet var de, der så hende ulykkelige, men Rostova var lykkelig.

Helens skæbne var efter min mening tragisk. Ved at gifte sig med Pierre Bezukhov forvandlede hun deres familieliv til et mareridt. Hun hader sin mand, ydmyger ham, gør ham ondt. Helene lo engang "latterligt og sagde, at hun ikke var en fjols, der ville have børn." Det afslører sit begrænsede sind, uhøflighed, vulgaritet, fordervelse.

Efter at have brudt med Pierre, modtager hun det meste af sin formue, bor i Skt. Petersborg, derefter i udlandet, hvor hun vil blive hædret af Napoleon. Hun vil have et "ry som en charmerende og intelligent kvinde": "at blive modtaget i grevinde Bezukhovas salon blev betragtet som et sindens eksamensbevis", på trods af at værtinden siger vulgaritet og dumhed, alle beundrer Elena Vasilievna Bezukhova. Hendes liv er tomt og meningsløst, og pludselig død er kun overraskende.

Således personificerer Natasha ægte skønhed, dvs. sand og Helene - falsk, kunstig. Storheden af \u200b\u200b"marmor" skønheden viser sig at være en kold glans, mens Natashas åndelige skønhed gør folk omkring hende glade. Jeg mener, at sandheden skal være smuk, og skønheden skal være sand, og så vil menneskelivet blive fyldt med harmoni og mening.

Sandhed og skønhed ... har altid været det vigtigste i menneskeliv og generelt på jorden. Sandhed og skønhed ... har altid været det vigtigste i menneskeliv og generelt på jorden. A.P. A.P. Chekhov Tjekhov Ønsket om at tjene det gode skal bestemt være et behov for sjælen, en betingelse for personlig lykke ...

I. Taganrog () House House på Police Street, på Police Street, hvor A.P. Chekhov blev født A.P. Chekhov

Den græske skole i Taganrog Den græske skole i Taganrog I den græske skole, ifølge farens overbevisning, der blindt troede på grækerne, begyndte de ældste i Pavel Egorovich deres uddannelse: Alexander, Nikolai og Anton, men ... den sønner af Pavel Egorovich: Alexander, Nikolai og Anton, men ...

Gymnasium hvor A.P. Chekhov studerede Gymnasium program: Gymnasium program: - Generel og russisk historie; - Historie om det antikke Grækenland og Rom; - Geografi i Rusland - Litteraturteori - Russisk litteraturhistorie - Gamle sprog - Tysk; - Fransk; - Guds lov ………………………………………

Naturen er en vigtig del af tilværelsen (mennesket er "naturaliseret", naturen er humaniseret); Naturen er en medskyldig i menneskelivet ("Kashtanka", "Hvidfront", "Agafya", "Frygt"); Typen af \u200b\u200blitterær natur udvikler sig fra en abstrakt baggrund af livet til hovedpersonen ("Steppe", "Faderløshed" ...) Den type litterære natur udvikler sig fra en abstrakt baggrund af livet til hovedpersonen ("Steppe", " Faderløshed "...) Funktioner i Tjechovs holdning, dannet gennem årene.

II. Moskva () II. Moskva () AP Chekhov - studerende ved universitetets medicinske fakultet () AP Chekhov - studerende ved universitetets medicinske fakultet () Er en lærd ved Taganrog gymnasium Er en lærd ved Taganrog gymnasium Det første trykte arbejde vises i magasin "Dragonfly" (10.1880) "Letter to a Scientist Neighbor", signeret "... i" Det første trykte værk "Letter to a Scientist Neighbor" vises i magasinet "Dragonfly" (10, 1880), signeret ".. i "Idéen om en person som hovedperson i denne eller den anden begivenhed ... Idéen om en person som hovedperson i denne eller den anden begivenhed. Mennesket er ifølge Chekhov grundlaget for universet, et genstand for opmærksomhed og ... undersøgelse. Mennesket er ifølge Chekhov grundlaget for universet, et genstand for opmærksomhed og ... undersøgelse.

Læge Chekhov Læge Chekhov I 1884 Chekhov er chef for hospitalet i Zvenigorod, modtager patienter som distriktslæge, går til obduktion og er ekspert i retten. I 1884. Chekhov er chef for hospitalet i Zvenigorod, modtager patienter som distriktslæge, går til obduktion og er ekspert i retten. Medicinsk praksis - mad til litterære eksperimenter ("Ved patientens seng", "Afdeling 6", "Tilfælde fra praksis", "Black Monk", "Ionych" ...) Medicinsk praksis - mad til litterære eksperimenter ("Hos patienten Seng "," Kammer 6 "," Sag fra praksis "," Black Monk "," Ionych "...) Samarbejde med magasiner:" Dragonfly "," Alarm Clock "," Spectator "," Shards "," Cricket " osv. osv. Samarbejde med magasiner: "Dragonfly", "Alarm Clock", "Spectator", "Shards", "Cricket" osv. Han underskriver sine historier med pseudonymer: A.Ch-de, Ant. Chekhonte, mand uden milt, G. Baldasarov, ... og i 1883. A.P. Chekhov satte først sit navn. Han underskriver sine historier med pseudonymer: A.Ch-de, Ant. Chekhonte, mand uden milt, G. Baldasarov, ... og i 1883. A.P. Chekhov satte først sit navn. I 1884. Den første samling af historier "Tales of Melpomene" blev udgivet. Den første samling af historier "Tales of Melpomene" blev frigivet

Møder, bekendte, kreativitet ... Historier fejres af populære forfattere og udgivere (L.N. Tolstoy, D.V. Grigorovich, AS Suvorin ...) Historier fejres af populære forfattere og udgivere (L.N. Tolstoy, D.V. Grigorovich, A. Suvorin ... ) Kuvshinnikovs-huset og dets gæster: læger, kunstnere, musikere, forfattere (Chekhovs, Levitan, Stepanov, Chaliapin, Rachmaninov osv.). Historier "Jumping", "Ionych" Kuvshinnikovs hus og dets gæster: læger, kunstnere, musikere, forfattere (Chekhovs, Levitan, Stepanov, Chaliapin, Rachmaninov osv.). Historier "Jumping", "Ionych" A. P. Chekhovs samarbejde med "tykke magasiner" ("Northern Herald", "New time). Historier "Panikhida", "Enemies", "Holy Night", "Nightmare", "Agafya", "Steppe" A. P. Chekhovs samarbejde med "tykke magasiner" ("Northern Herald", "New Time). Historier "Panikhida", "Enemies", "Holy Night", "Nightmare", "Agafya", "Steppe"

Sakhalin () Formålet med turen er at studere fangenes og eksilernes liv (ikke at finde ud af årsagerne til, at en person har hårdt arbejde, men netop problemet med en person og hårdt arbejde). Formålet med turen er at studere fangenes og eksilernes liv (ikke finde ud af årsagerne til, at en person blev hårdt arbejdskraft, men netop problemet med en person og hårdt arbejde). Essay "Sakhalin Island" () Essay "Sakhalin Island" () En tur til øen påvirkede det videre arbejde af forfatteren ("I eksil", "Kvinder", "Gusev", "Mord"), ændrede Tjechovs livssyn , på en person: “... efterfølgende blev alt i mit arbejde” tørret op ”(“ Afdeling 6 ”,“ Tre år ”,“ Mit liv ”,“ Mænd ”,“ Biskop ”) En tur til øen berørt det videre arbejde af forfatteren ("I eksil", "Baba", "Gusev", "Mord") ændrede Tjechovs livssyn på en person: "... efterfølgende blev alt i mit arbejde" tørret ud "( "Afdeling 6", "Tre år", "Mit liv", "Fyre", "Biskop")

Manor Melikhovo, Manor Melikhovo, erhvervet af AP Chekhov og AP Chekhov i vinteren 1892. om vinteren 1892 III. Melikhovo ()

Læge Chekhov i Melikhovo Koleraepidemi i Rusland. Chekhov arbejder som distriktslæge, betjener 26 landsbyer, 4 fabrikker, et kloster, organiserer medicinske centre. Koleraepidemi i Rusland. Chekhov arbejder som distriktslæge, betjener 26 landsbyer, 4 fabrikker, et kloster, organiserer medicinske centre

IV. Yalta ()

Livet i Yalta Livet i Yalta AP Chekhovs kontor i Yalta. A.P. Chekhovs kontor i Jalta. Her er der skrevet modne, dybe, levende værker: Her er der skrevet modne, dybe, levende værker: - "Fruen med hunden"; - "Brud"; - "Tre søstre"; - "The Cherry Orchard" AP Chekhovs kontor i Yalta. A.P. Chekhovs kontor i Jalta. Her er der skrevet modne, dybe, levende værker: Her er der skrevet modne, dybe, levende værker: - "Damen med hunden"; - "Brud"; - "Tre søstre"; - "Kirsebærplantagen"

V. Tyskland. Badenweiler (1904) I forsommeren 1904. AP Chekhov forlader Rusland sammen med sin kone OL Knipper til Badenweiler-feriestedet og bosatte sig på Sommer Hotel. ler. De bosatte sig på Sommer Hotel. 2. juli 1904 klokken 3 om morgenen døde A.P. Chekhov ...

Tjechovs moralske kode for at være i livet Respekter den menneskelige personlighed, vær nedladende, blid, eftergivende; Respekter den menneskelige personlighed, vær nedladende, blid, eftergivende; Medfølelse for alt, hvad der ikke kan ses med et simpelt øje; Medfølelse for alt, hvad der ikke kan ses med et simpelt øje; Vær oprigtig, og frygt ligger som ild; Vær oprigtig, og frygt ligger som ild; Respekter andres ejendom "Respekter andres ejendom" Ødelæg ikke dig selv for at vække sympati hos en anden; Ikke ødelæg dig selv for at vække sympati hos en anden; Respekter talentet i sig selv, vær stolt af det, hvis nogen; Respekter talentet i sig selv, vær stolt af det, hvis nogen; At dyrke æstetik i dig selv; At dyrke æstetik i dig selv; Ved et forsøg på vilje til at dyrke adel i sig selv; Ved et forsøg på vilje til at dyrke adel i sig selv; Respekter den menneskelige personlighed, vær nedladende, blid, eftergivende; Respekter den menneskelige personlighed, vær nedladende, blid, eftergivende; Medfølelse for alt, hvad der ikke kan ses med et simpelt øje; Medfølelse for alt, hvad der ikke kan ses med et simpelt øje; Vær oprigtig, og frygt ligger som ild; Vær oprigtig, og frygt ligger som ild; Respekter andres ejendom "Respekter andres ejendom" Ødelæg ikke dig selv for at vække sympati hos en anden; Ikke ødelæg dig selv for at vække sympati hos en anden; Respekter talentet i sig selv, vær stolt af det, hvis nogen; Respekter talentet i sig selv, vær stolt af det, hvis nogen; At dyrke æstetik i dig selv; At dyrke æstetik i dig selv; Ved et forsøg på vilje til at dyrke adel i sig selv; Ved et forsøg på vilje til at dyrke adel i sig selv;

Chekhov ser på verden gennem det første menneskes øjne, for hvem en bestemt persons position i verden omkring ham er af primær betydning. For Tjekhov er personlighed frem for alt ikke abstrakt, men ganske konkret; For Tjekhov er personlighed frem for alt ikke abstrakt, men ganske konkret; Hvis Tjechovs helt er gennemsyret af en følelse af sin egen værdighed, er han sympatisk med forfatteren; men hvis dette ikke sker, så bliver han genstand for Tjechovs ironi og genstand for en humoristisk situation; Hvis Tjechovs helt er gennemsyret af en følelse af sin egen værdighed, er han sympatisk med forfatteren; men hvis dette ikke sker, bliver han genstand for Tjechovs ironi og genstand for en humoristisk situation; Det var umuligt for Tjekhov at ydmyge en person og skade ham. Han var en generøs kunstner! Det var umuligt for Tjekhov at ydmyge en person og skade ham. Han var en generøs kunstner! En filosofisk holdning til livet, kærlighed til mennesker, respekt for mennesket var Tjechovs tro, hans religion, hans verdensbillede. En filosofisk holdning til livet, kærlighed til mennesker, respekt for mennesket var Tjechovs tro, hans religion, hans verdensbillede.

Alt Chekhovs arbejde er et kald til åndelig befrielse og menneskelig frigørelse. Alt Chekhovs arbejde er et kald til åndelig befrielse og menneskelig frigørelse. Hans aforisme: "Brevity er søster til talent." Hans aforisme: "Brevity er søster til talent." Vittigheder er baseret på overdreven generalisering, humor er baseret på at gøre enhver bagatel og tilfældighed til lov. Vittigheder er baseret på overdreven generalisering, humor er baseret på at gøre enhver bagatel og tilfældighed til lov. Alt Chekhovs arbejde er et kald til åndelig befrielse og menneskelig frigørelse. Alt Chekhovs arbejde er et kald til åndelig befrielse og menneskelig frigørelse. Hans aforisme: "Brevity er søster til talent." Hans aforisme: "Brevity er søster til talent." Vittigheder er baseret på overdreven generalisering, humor er baseret på at gøre enhver bagatel og tilfældighed til lov. Vittigheder er baseret på overdreven generalisering, humor er baseret på at gøre enhver bagatel og tilfældighed til lov. Funktioner af Tjechovs kunstneriske verdensbillede