Præsentation om musik på emnet "Style" Classic Crossover ". Musik, der ikke er bange for eksperimenter crossover musikalsk stil

Den klassiske crossover har ikke en streng terminologisk definition, men kombinerer mange moderne kunstnere og er en af \u200b\u200bde vigtige moderne musikalske genrer.

Udtrykket "crossover" (Eng. Crossover betyder bogstaveligt talt "kryds" og betegner en kombination i et produkt af forskellige stilarter. Definitionen af \u200b\u200b"Classic" angiver, at der kræves en akademisk komponent i denne genre. Enhver af massens genrer i Twentieth og XXI-århundrederne kan tilføjes til det: Jazz, Rock and Roll, Rock, Electric, Disco, Pop Music og Hip-Hop.

Jeg hører ofte, hvordan disse kunstnere kaldes neoklassik, men det er en fejlagtig forståelse af udtrykket. Vi talte om neoklassic i, og for hende tværtimod er stiliseringen præget af klassiske musikalske former.

Begrebet "Classic Crossover" kombinerer værker, der har helt forskellige kilder. Betinget kan opdeles i tre kategorier:

Moderne fortolkninger af klassiske værker - arrangeret på bit (Vanessa May, Edwin Marton), reired på elektroniske værktøjer, remixer, samt musik ved hjælp af klassiske værker i den moderne genre (Emerson, Lake & Palmer "Billeder på en udstilling");

Værker af nye genrer skabt ved hjælp af akademiske værktøjer (Metallica eller Eminem med et klassisk symfoniorkester, rockopera, der kombinerer forskellige stilarter);

Akademiske "Caverits" - værker af nye genrer skabt i Twentieth og XXI århundreder og reflekteret på den akademiske måde, om man skal udføre et symfoniorkester eller opera vokal (Eileen Farrell "Jeg skal ret til at synge bluesen", Chor of Turkish, Andrea Bocelle).

Der er mange lignende kunstnere, siden 2007, nomineringen "det bedste album i stil med den klassiske crossover" er i Grammy-prisen. Genren er uhyre populær med et publikum med meget bred alder dækning, hvilket bekræftes af den række taler i denne genre på "Voice" show i forskellige lande. I slutningen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede opfylder vi i stigende grad de fælles taler af rockmusikere og opera sangere (Queen og Luciano Pavarotti, Freddie Mercury og Montserrat Caballe).

Sådan musik er lettere at lytte end akademisk. Vi på koncerterne af Škola Crew forsøger at popularisere akademisk musik, fortælle dig, hvordan du lytter til det, og hvordan man kan nyde det, i stedet for kunstigt at blande det med en bid af det tyvende århundrede. Samtidig er den klassiske crossover et interessant produkt af fælles interesse mellem kunsten af \u200b\u200bmere "elitar", "kompleks" og massen. Denne tendens er karakteristisk for postmodernismens kunst, og dens rødder kan findes allerede i 1960'erne.

I 1920-1930. Der var en stigning i masse, der lyttede til klassisk musik, da den tekniske revolution gav al adgang til radioter, hvor koncerterne af akademisk musik blev udsendt. Situationen opstod, tilsyneladende umulige i dag: alle dele af befolkningen, uden adskillelse til at "arbejde" og "intellektuelle", blev hele akademisk repertoire lige godt kendt. Før dette var klassisk musik meget valgt, og nu kunne enhver arbejdsdag til maskinen lytte til radioen.

Adskillelsen af \u200b\u200bmusik, og hele kunsten på den "populære" og "akademiske" er en lang proces, der fortsatte hele det tyvende århundrede. På samme tid gik akademiske forfattere i stadig mere komplekse koncepter, opfandt nye musikalske sprog; Arbejdet med professionelle komponister blev fjernet fra den indenlandske lytter. I mellemtiden besejrede de "lys" musikalske genrer scenen.

I år vil jeg også forsøge at gøre dig bekendt med et interessant fænomen i musikens verden. Den fordel, som verden er overraskende omfattende og forskelligartet, da der er et stort antal stilarter og retninger.

En af dem ercrossover..

Nej, du hørte ikke. Ikke overhovedet sådan en velkendt crossover mener jeg.

Og ikke sådan.

Crossover. (Eng. crossover.bogstaveligt talt overgang eller matchende enhed, grænse eller overgang, kryds osv.) - Et kollektivt navn vedrørende forskellige koncepter og emner:

Crossover (musik) - musik, hvor der er en blanding af to forskellige stilarter.

Trash crossover - en blanding af skraldespand og hardcore punk.

CrossOver (plot) er plottet af illustrationen, som blander tegn og / eller steder af forskellige værker.

Crossover (bil type) - fracross-Over - Ridning over hårdt terræn. Vogn (Hatchback) af øget patency, personbil, med fuld kørsel.

Crossover in Computer Networks - Skift ledning til direkte forbindelse af netværkskort af to computere.

Crossover i elektronik er et separationsfilter (som regel - lydfrekvenser, for eksempel et filter af et multi-band højttalersystem).

Crossover i basketball er en skarp ændring af bevægelsesretningen under dribling.

Crossover i bodybuilding er en strømsimulator til kryds-trækkraft af to kabler.

Så i dag vil vi ikke være interesseret i bilen, ikke plottet og ikke engang en magt simulator, men musik "hvor der er en blanding af to forskellige stilarter."

I særdeleshed, klassisk crossover - dette er " en ejendommelig syntese, en harmonisk kombination af klassiske musikelementer og pop, rock, elektronisk musik " På trods af at denne stil stammer fra 1970'erne, modtog han sit navn relativt for nylig.

Der er tilfælde, hvor rockmusikere inkluderet klassiske værker i deres koncerter eller brugt nogle uddrag fra dem, selvfølgelig i ejendommelige behandling (for eksempel en gruppeEmerson, Lake & Palmer).
Det var ikke mindre kendt i dag for at tiltrække symfoniske orkestre på klippekoncerterne (grupperne kommerMetallica., Scorpions., Gary Moore.) eller fælles udførelse af værker af klassisk og rock sanger (Freddie Mercury. og Montserrat Cabel. ).

Scorpions. & Berlim Philarmonic Orchestra.

Til gengæld den klassiske sangere udføre ikke kun præparaterne genren kender til dem, men nogle gange er de bevæger sig i andre folks "besiddelser" (trio af tenorer -Placido Domingo, José Carreras og Luciano Pavarotti ).
Tre tenors udfører sangen du "vil aldrig gå alene fra repertoire af Elvis Presley.
Hun blev skrevet i 1945 for den musikalske "karrusel".
Den mest interessante ting er, at sangen også er en salme i det engelske fodboldhold "Liverpool")))

Som regel, lignende musiknumre som lyttere, fordi Det lyder usædvanligt og frisk, ofte åbner nye ansigter i lang tid kendt.

År fra år til år bliver den klassiske crossover stadig mere populær og endda indtastet i udnævnelsen af \u200b\u200bprisenGrammy., få dine fortjente præmier.

Blandt de mest berømte udenlandske kunstnere i den klassiske crossover kan kaldesSarah Brightman. og Andrea Bocelly., Vanessa maj.Quartet. Il Divo, Emma Shaplin, Josh Goban og andre. Blandt russiske kunstnere - guitaristerViktor Zinchuk og DIDUEL., ensemble " Terem kvartet"Og etc.

Klip gammel, men ikke dårligt.
Viktor Zinchuk udfører Capris No. 24 N. Paganini .

På forskellige radiostationer kan du høre musikken i denne stil, men de varme fans vil råde over at finde den russiske klassiske crossone station, der er specielt skabt for dem.Radio Classic. (100,9 Fm). Det kan prale af sin popularitet blandt folk i mange forskellige aldre. Og det kan ikke men glæde sig, fordi det bliver klart, at mange allerede har været trætte af smagløse og primitive pop, imponerende "tre akkord" som en grænse for lytterdrømme. Moderne musikelskere vil gerne finde musik til sig selv, hvilket giver mulighed for ikke kun at gå til benene, men også sjælen for at få rigtig glæde.

Forkert endnu?

De fem soloalbum, der blev udstedt af dem, blev adskilt over hele verden i mere end 25.000.000 eksemplarer. Ifølge magasinet Billboard er Goban den eneste sanger, hvis to albums var i de tyve af de mest solgte albums i det sidste årti.

I servicelisten over kunstneren, mange duetter: med Charlay Aznavour, Beyonce, Sarah Brightman, Laro Fabian, Celine Dion, Nelli Furtado, Barbro Streisand og MN. Andet. Men den romantiske solo sang Joshua Gobanan forårsager positive følelser.

David Garrett. (Eng. David Garrett., Nuværende navn David Bongartz ham. David Bongartz.; 4. september 1980, Aachen, Tyskland) - Tysk-American Violinist-Virtuoso.

Det første møde med violinen opstod, da David kun var fire år gammel. Forresten købte værktøjet den ældre bror og ikke til ham. Men som de siger: "Hvad skal man ikke være til magt," og drengen snart lærte at spille, ja, så han efter et år modtog han første pris ved konkurrencen. I fremtiden modtog Garrett en alvorlig musikalsk uddannelse. Han registrerer diske, giver koncerter, utrætteligt populariserende klassisk musik.

Tarja soyle susanna turunn kabuli (Fin. Tarja Soile Susanna Turnen Cabuli; 17. august 1977, Kitee, Finland) - Finsk Opera og Rock Sanger, Pianist, Komponist.

Tarja Tourunen viste også sig i en tidlig alder. Tre år har chokeret al udførelse af sangen i Kitee-kirken. Så begyndte at synge i kirkekirken og lære at synge, og derefter spillet på klaveret. Lærerne bemærkede, hvor hurtigt deres studerende greb alt, hvad andre forstår i processen med lange klasser. Sarah Brightman var afgørende for at vælge en stil med klassisk crossover i Tarey.

I flere år arbejdede Turunen med succes som en vokalist af den finske Sympho Metal Group Nightwish, men derefter på grund af interne konflikter og modsætninger af deres veje blev adskilt. Sangeren begyndte en solokarriere, som dog ikke forstyrrede det for at samarbejde med andre musikere. Især med den berømte scorpions gruppe.

Klassisk crossover. (klassisk crossover) - En musikstil, som er en slags syntese, en harmonisk kombination af klassiske musikelementer og pop, rock, elektronisk musik. Navnet blev officielt etableret ikke så længe siden, indtastning af listen over ægtelserne af Grammy Music Award, årligt tildelt det amerikanske nationale akademi. Denne stil er så populær, at Billboard har skabt et særskilt diagram for ham blandt hans diagrammer. Undertiden anvendt til vokal musik af denne genre. operatiske pop. eller popera..

Klassisk crossover som musikalsk stil blev dannet gradvis, i løbet af de sidste tre årtier, trin for at overvinde stien fra eklektiske eksperimenter på sammenhængen mellem rock og klassikere til bred anerkendelse.

Historie

I halvfjerdserne i det sidste århundrede spillede Emerson, Lake & Palmer (ELP), den støjende succes "Billeder fra udstillingen" med støjende succes og Procol Harum dristigt citeret Bach. Det legendariske elektriske lysorkester (ELO) sammen med traditionel rock lyd og elektronik anvendte symfoniske lyd og klassiske sammensætninger af sammensætningen. Dronning, der starter med albummet "en nat på operaen", brug klassiske sammensætninger af sammensætning og lyd, og det bliver en integreret del af deres unikke lyd.

Ved bredden af \u200b\u200bRock Band Metallica, Scorpions, Gary Moore udfører med stor succes med Symphony Orchestras, og Nightwishs Sympho-Power-Power brugte Tarhun Academic Vocals. Rocky Richmist Richarians forbinder rock og klassikere (dyb lilla, regnbue), Yngwie Malmsteen. Rock og klassikere blev også medlem af Elton John, Bono, John Bon Jovi på en koncert, spillet med Luciano Pavarotti

På den anden side udvider kunstnere af den klassiske genre rammen af \u200b\u200bakademisk musik. Den store tenor Enrico Caruso sammen med den klassiske opera med glæde udførte folkesange og kompositioner af deres eget essay. Den verdens klassiske crossover er blevet på grund af placien af \u200b\u200bDomingo, José Carreras og Luciano Pavarotti. TRIO af Tenor debuterede i 1990: I Rom udførte de en "fodboldsang" i anledning af åbningen af \u200b\u200bVM. Projektet har eksisteret i 15 år og er blevet den mest rentable i musikens historie.

Populær sangerinde Sissel Shirchebo, Sarah Brightman, Emma Shaplin, Charlotte Church, Sangere Andrea Bocelle, Alessandro Safina, Russell Watson, samt Aria, Amici Forever, Appassionante, Svetlana Foduodulova, Vanessa May, Josh Goban, Il Divo, Jackie Ivanko, Natasha Marsh, GIORGIA FUMANTI, MARIO FRANGOULIS, til Vittorio Grigolo, Tarja Turunen, FLOOR JANSEN, og mange andre arbejder med succes i stil med klassisk Crossover, tilføjer pop-elementer til en klassisk grundlag, vask grænserne mellem musikalske stilarter. Klassisk crossover udvikler sig på et stort musikalsk område, der erhverver flere og flere fans. Stilens fastholdelsesfaktor er behovet for et højt uddannelsesniveau og talent af komponister, arrangører, musikere og vokalister.

Klassisk crossover i Rusland

Klassisk Crossover i Rusland repræsentere: sangere Marina Kruzo, Delskaya Irina, Sergius Shamber (tysk af oprindelse), samt Soprano Evgeniya Sotnikova (Sopran Evgeniya Sotnikova), Victoria Sukhareva og Maria Demyanenko; Sangere, Valentin Sukhhodolets, Alec Bugajov og Igor Manashirov; Golf Stream Sympho Group, Ensemble Terem Quartet, Universal Music Band, Ariaphonics Group, Pianochocolate Group, Victor Zinchuk, Diduel, Gruppe of Quatro, Cellist Virtuoso Georgy Gusev, samt komponist og direktør Alexei Kolomytsev og hans musikalske og teatrical Esthetic Empire-projekt. I 2013 organiserede Solistiske Teater i St. Petersburg, at den solistiske teater "Helikon Opera" Dmitry Yankovsky organiserede projektet "Neoklassic - en ny klassisk Dmitry Yankovsky".

I Rusland arbejdede en radiostation af Radio Classic 100,9 FM udelukkende i klassisk crossover-format. På etheren af \u200b\u200bandre russiske musikalske radiostationer og på tv, er lydets elementer og de bedste repræsentanter for denne stil i stigende grad bryde igennem.

Klassisk crossover, sammenlignet med andre musikalske stilarter og retninger, har den bredeste aldersstruktur af publikum. (Comcon-Media Research: fra 12 til 60 + år, hvor hovedpublikums alder er fra 20 til 60 år).

Klassisk crossover bliver stadig mere populær i verden, harmonisk kombinerer musikalske stilarter og genrer.

Klassisk crossover (klassisk crossover) er en musikalsk stil, som er en slags syntese, en harmonisk kombination af klassisk musik og pop, rock, elektronisk musik. Baggrund Klassisk ... Læs alt. Klassisk crossover (klassisk crossover) er en musikalsk stil, som er en slags syntese, en harmonisk kombination af klassisk musik og pop, rock, elektronisk musik. Forhistorien om klassisk crossover, som en musikalsk stil, blev dannet gradvist i løbet af de sidste tre årtier, trin for at overvinde stien fra tilsyneladende eklektiske eksperimenter af forbindelsen mellem rock og klassikere - til bred anerkendelse. I halvfjerdserne i det sidste århundrede spillede Emerson, Lake & Palmer (ELP), den støjende succes "Billeder fra udstillingen" med støjende succes og Procol Harum dristigt citeret Bach. Det legendariske elektriske lysorkester (ELO) sammen med traditionel rock lyd og elektronik anvendte symfoniske lyd og klassiske sammensætninger af sammensætningen. Dronning, der starter med albummet "en nat på operaen", brug klassiske sammensætninger af sammensætning og lyd, og det bliver en integreret del af deres unikke lyd. Og når den storslåede stemme i Freddie Mercury lyder en duet med Montserrat Cabel, bliver fuldstændig harmoni af rock og klassikerne indlysende. Ved bredden af \u200b\u200bRock Band Metallica, Scorpions, Gary Moore med stor succes udfører med Symphony Orchestras, og Sympho-Power Metalist Nightwish bruger akademisk vokal. Rock og Classic Connect Ritchie Blackmore Guitarists (Deep Lilla, Rainbow), Yngwie Malmsteen. På den anden side udvider kunstnere af den klassiske genre rammen af \u200b\u200bakademisk musik. Den store tenor Enrico Caruso sammen med den klassiske opera med glæde udførte folkesange og kompositioner af deres eget essay. Den verdens klassiske crossover er blevet på grund af placien af \u200b\u200bDomingo, José Carreras og Luciano Pavarotti. TRIO af Tenor debuterede i 1990: I Rom udførte de en "fodboldsang" i anledning af åbningen af \u200b\u200bVM. Projektet har eksisteret i 15 år og er blevet den mest rentable i historien om akademisk musik. 1990-2000 Populære sangere Sisselske Kyrkjebo, Sarah Brightman, Emma Shapplin, Charlotte Kirke, Sangere Andrea Bocelli, Alessandro Safina, Russell Watson og Aria, Vanessa Mae, Josh Groban, Il Divo og mange andre - Virkelig arbejde i den klassiske crossover-stil, Anvendelse af et klassisk pop-element, sletning af grænserne, der gør musikalske former. Klassisk crossover udvikler sig på et stort musikalsk område, der erhverver flere og flere fans. Afskrækkende stilfaktor er behovet for et højt uddannelsesniveau og talenthed af komponister, arrangører, musikere og vokalister. Klassisk crossover i Rusland Klassisk crossover i Rusland er repræsenteret blandt vokalister - sanger Alec Bugajov, Igor Manashirov. Blandt vokalister - lyse, talentfulde, begavede sangere Irina Delskaya, Sergius Shamber, Marina Kruzo og Eugene Sotnikova. Klassisk crossover stil er også guitaristerne Viktor Zinchuk og Diduel. I Rusland fungerer en radiostation med en solid, konsekvent voksende rating af Radio Classic 100,9 FM udelukkende i klassisk crossover-format. På luften af \u200b\u200bandre russiske musikalske radiostationer og på tv bliver lydens elementer og de bedste repræsentanter for klassisk crossover i stigende grad at bryde. Klassisk crossover, sammenlignet med andre musikalske stilarter og retninger, har den bredeste aldersstruktur af publikum. (Comcon-Media Research: fra 12 til 60 + år, hvor hovedpublikums alder er fra 20 til 60 år). Klassisk crossover bliver stadig mere populær i verden, harmonisk kombinerer musikalske stilarter og genrer. Tur

Den klassiske crossover (Klassisk Crossover) er en musikalsk genre, der blander klassisk musik med forskellige moderne destinationer, såsom rock, pop og elektronik. Faktisk, med det engelske ord "crossover" oversætter som "kryds, krydsning", "Cross". Det er vigtigt at bemærke, at i forhold til vokal udførelse i Vesten, kaldes denne genre oftere Operatic Pop. Dette navn afspejler lidt mere præcist essensen, som sangere udfører populære eller folkemusikompositioner med opera vokaler. I dag er millioner af elskede klassikere i moderne behandling Vanessa Mei, Sarah Brightman, Andrea Bocelley, APPASSIONANTE, Amici Forever og andre kendte kunstnere.

Egenskaber og rolle som den klassiske crossover genre

Den klassiske crossover spiller en vigtig rolle i den kulturelle verden - popularør klassisk musik, bevarer musikalske traditioner på 17-20 århundreder. Værkerne af de store komponister, der præsenteres i moderne forarbejdning, og moderne populære sange udført af Opera Vocals, beundrer simpelthen! Sådanne sammensætninger lyder altid sensuelt, følelsesmæssigt, alene og er selvfølgelig uovertruffen smuk. Det er vigtigt, at at arbejde i denne genre er det nødvendigt at have en musikalsk uddannelse, talent. Ja, sådan kreativitet er ikke for alle. Derfor er klassiske crossovers taler dyre. Men triumfen er værd - lytterne vil føle sig som kongerne, som oversøiske kunstnere ankom!

Enhver corporate begivenhed eller en festlig aften i en snæver kreds vil blive fyldt med en uforglemmelig atmosfære, hvis det vil blive ledsaget af hurtige violin poser Vanessa May, den lyriske sopran Sarah Brightman, den eksterne og vokal charme af APPASSIONANTE trio, den sensuelle tenor af den italienske Andrea Bocelle eller for eksempel den multifacetterede sang af Amici for evigt. Aftenen vil være uforglemmelig! RU-koncertagenturet hjælper med at organisere et show, vælg kunstnere og sørg for, at alt går på højeste niveau! Bestilling kan gøres på en hvilken som helst god tid.

Publikum af beundrere af den klassiske crossover består af mennesker i forskellige aldre - normalt er de fra 12 til 60 år og endnu mere. Denne genre er overvågning, fordi det giver en virkelig høj kvalitet musikalsk og vokal ydeevne, som er værdsat meget højere end den sædvanlige populære musik. Det er umuligt at forestille sig at være forældet og ude af mode. Dette er virkelig evig smuk kunst! Bemærk, at denne genre nu er på listen over Grammy nomineringer, og det er repræsenteret af individuelle diagrammer i Billboard Music Magazine. Desuden er den russiske radiostation "Radio Classic" afsat til klassiske crossover-sammensætninger.

Klassisk Crossover Genre Development History

Denne genre er relativt ung - han begyndte at udvikle sig i 70'erne i det 20. århundrede. Men det stammer for endnu et årti før - i 1960, da amerikanske Opera Singer Eil Farrell udgivet Gotta en ret til Sing The Blues. Det er Eilein, der betragtes som den første, der forenede i sit værk klassisk og populær musik.

I dag er de fleste af sammensætningerne i den klassiske crossover-genre en kombination af klassikere og popmusik. Men denne genre udviklede sig i 1970'erne på grund af rockmusikere fra Storbritannien. Emerson, Lake & Palmer spillede på koncerter sin version af Suite M.p. Mussorgsky, Collection of Procol Harum på sin egen måde udførte værker af I.S. Baha, den elektriske lysorkestergruppe berigede sin musik med symfoniegenskaber. Alle disse hold blev noteret i genren progressiv rock, kendetegnet ved en kompliceret form for udførelse, hvor sten er kombineret med akademiske, folkemusik, jazz, avantgarde.

I 1975 udgav den store dronning albummet "en nat på operaen" med den berømte "Boheme Rhaseodia". Den består af sådanne forskellige genrer som ballad, opera, hevi-metal og kapel. Pladen er blevet meget succesfuld, så gruppen har holdt denne særlige farve og i yderligere arbejde. Også blev klassiske teknikker, der anvendes i deres kompositioner The Four Seasons, Moody Blues, Deep Purple, Rick Wakeman, Gary Moore, Scorpions, Metallica, og andre. Særskilt, skal det bemærkes den finske gruppe Nightwish, som også udmærker sig ved opera vokaler.

Samtidig med lån af klassiske teknikker med rockere, kunstnere klassikere søgte at popularisere deres genre, der kombinerer det med genren pop og folkemusik. En af de første var den britiske sanger Rhydian. Et glimrende eksempel er også arbejdet i Opera sanger Montserrat Caballé, sanger og violinist David Garrett, Sarah Brightman sanger, violinies Vanessa maj og Kati Mare, Singers Alessandro Safina og Andrea Bocelle, Sangere Emma Shapplin. Dette gennembrud lavede "tre tenor" opera teamet i 1990, da på en koncert i Rom udførte en sang om fodbold.

Blandt de unge og, selvfølgelig, de talentfulde arvinger af genren bør fremhæves af sangeren Catherine Jenkins, sangerne Mario Frangulis og Josh Gomban, Strings Bond og Escala, 2Cellos Cello Duet, kvartetter af Amici Forever og Il Divo, Charmerende Vocal Trio appassionante.