Familier fra krigen og Tolstojs verden. Den ideelle familie i forståelsen af ​​L.N.

En af hovedtankerne i L. Tolstojs roman "Krig og fred" er en familietanke. Hele romanen er bygget på beskrivelsen af ​​menneskers skæbne, hele familier, familiereder. Vi ser de samme mennesker i en hjemlig atmosfære, i samfundet, i militære operationer, og vi kan spore, hvordan romanens karakterer ændrer sig internt og eksternt. Derudover kan du ved at analysere romanen fremhæve visse træk, der er karakteristiske for en bestemt familie. I L. Tolstojs arbejde stifter vi bekendtskab med mange familier, men forfatteren beskriver Rostovs, Bolkonskys og Kuragins bedre og mere detaljeret end alle. Kærlighed, venskab og gensidig forståelse hersker i Rostov-familien. Familien Rostov bekymrer sig om hinanden og ønsker, at folk omkring dem skal være glade. De er kendetegnet ved sparsommelighed, venlighed, oprigtighed og vidde i naturen.

Natasha Rostova er en lys repræsentant for Rostov "racen". Hun er følelsesladet, følsom, gætter intuitivt mennesker. Nogle gange egoistisk (som i tilfældet med tabet af Nikolai), men oftere i stand til selvopofrelse (husk episoden med fjernelse af de sårede fra Moskva). Natasha lever i en atmosfære af kærlighed og lykke, hun er en lidenskabelig person. Ydre grimhed forstærker hendes åndelige skønhed og livlige karakter. Et af de slående træk ved heltinden er behovet for kærlighed (hun skal konstant elskes). Natasha er fyldt med en tørst efter livet, og dette er hemmeligheden bag hendes charme. Natasha ved ikke, hvordan hun skal forklare og bevise, fordi hun forstår folk ikke med sit sind, men med sit hjerte. Men hendes hjerte fortæller hende altid korrekt, med undtagelse af forkert adfærd med Anatole Kuragin. Grevinde Rostova er stolt af sine børns venskab og tillid, forkæler dem, bekymrer sig om deres skæbne. Nikolai Rostov minder meget om sin søster, og derfor forstår de hinanden så godt. Nikolai er meget ung, åben over for mennesker og hele verden. Han vil være nyttig, for at behage alle, og vigtigst af alt vil Nikolai virke som en voksen, uhøflig mand som Denisov. Det er Denisov, der legemliggør idealet om en mand, som den yngre Rostov stræber efter.

Nikolai kommer på ferie til Moskva. Ved dette besøg i hjemmet vil Nikolai hævde sig selv, for at bevise over for alle og for sig selv, at han allerede er voksen og har sine egne mandige affærer: middag i den engelske klub, Dolokhovs duel med Pierre, kort, løb. Og den gamle grev Rostov tager sig altid af sin søn: ompantsætter hans gods, så Nikolenka kan få sig en traver og "de mest moderigtige bukser, specielle, som ingen andre i Moskva havde, og de mest moderigtige støvler, med de skarpeste sokker og små sølvsporer ..." Så har den gamle greve brug for en stor indsats, så hans søns deltagelse i duellen går ubemærket hen. Og pludselig taber Nikolenka penge, og pengene er ikke små. Men Nikolai indser aldrig sin skyld, og han er skyld i sin manglende evne til at tænke. Han havde ikke nok intuition til at fastslå, at Dolokhov var en ond person, og Rostov kan ikke indse dette med sit sind. Efter at have mistet treogfyrre tusinde og vendt hjem, bliver Nikolai en dreng, selvom han ønsker at skjule, hvad han tænker på. Og i sit hjerte betragter han sig selv som "en slyngel, en slyngel, der ikke kunne sone sin forbrydelse hele sit liv. Han vil gerne kysse sin fars hænder, bede om tilgivelse på knæ ..." Nikolai er en ærlig mand, han ikke kun smerteligt overlevede sit tab, men og fandt en vej ud: at begrænse sig selv i alt og returnere gælden til sine forældre. Grev Ilya Andreevich Rostov er godmodig, generøs og motiveret. Han er kendt i Moskva ikke kun som en god familiefar, men også som en person, der ved, hvordan man arrangerer en bal, en middag bedre end andre, og om nødvendigt at sætte sine egne penge til dette. Det mest slående eksempel på Rostovs generøsitet er forberedelsen af ​​en middag til ære for Bagration. "Virkelig, far, jeg tror, ​​at prins Bagration, da han forberedte sig til slaget ved Shengraben, havde mindre travlt, end du har nu ..." sagde N. Rostov til sin far aftenen for middagen, og han havde ret. Ilya Andreevich satte en stor indsats i at gøre middagen til ære for Bagration til en succes. Hvorfor beordrede han ikke: "Kamme, læg kammuslinger i en kage ... store sterlets ... Åh, mine fædre! .. Men hvem vil bringe mig blomster? der var potter her i fredags ... Vi har brug for flere sangskrivere , trods alt.

Funktionerne ved "Rostov-racen" manifesteres i grevens handlinger, og når han forlader Moskva: han tillader, at vognene gives til de sårede, og derved forårsager stor skade på hans tilstand. Rostovs personificerer en familielivsform, hvor klassetraditioner er i live. En atmosfære af kærlighed, gensidig forståelse og venlighed hersker i deres familie. Den fuldstændige modsætning til Rostov-familien er Bolkonsky-familien. For første gang møder vi Lisa og Andrey Bolkonsky om aftenen hos Anna Pavlovna Sherer, og vi mærker straks en vis kulde mellem mand og kone. Lisa Bolkonskaya forstår ikke sin mand, hverken hans forhåbninger eller hans karakter. Efter Bolkonskys afgang bor han i de skaldede bjerge, oplever konstant frygt og antipati for sin svigerfar og venligt konvergerende ikke med sin svigerinde, men med den tomme og useriøse Mademoiselle Bu

Rienne. Lisa dør under fødslen; ansigtsudtrykket før og efter hendes død synes at indikere, at hun ikke gjorde nogen skade og ikke kan forstå, hvad hun lider for. Hendes død efterlader en følelse af uoprettelig ulykke hos prins Andrei og oprigtig medlidenhed hos den gamle prins. Prins Andrei Bolkonsky er en uddannet, behersket, praktisk, intelligent, viljestærk person, hans søster bemærker i ham en form for "tankestolthed." Gamle prins Bolkonsky bor på landet. Han kan ikke tåle dumhed og lediggang, han lever efter et klart skema, som han selv har fastsat. Da han er hård og krævende over for alle, chikanerer han sin datter med nit-plukning, men inderst inde elsker han hende meget. Nikolai Andreevich Bolkonsky er stolt, smart og reserveret ligesom sin søn. Det vigtigste for Bolkonskys er familiens ære.

Marya Bolkonskaya er meget religiøs, hun modtager fremmede i hemmelighed fra sin far, men i alt andet opfylder hun tydeligt hans vilje. Hun er en klog, uddannet kvinde, den samme som sin bror og far, men i modsætning til dem sagtmodig og gudfrygtig. Bolkonskyerne er smarte, uddannede, elsker hinanden, men forholdet i deres familie er ret tørt, de kan ikke lide at fremvise deres følelser. Ingen larmende festligheder og festligheder arrangeres i deres familie, de har ikke det sjovt, der er i Rostovs; Bolkonskyerne lever ikke med følelser, men med fornuft. Også i romanen "Krig og fred" gives en stor plads til Kuragin-familien. Prins Vasily tager sig af sine børn, ønsker rigt at indrette deres liv og betragter derfor sig selv som en eksemplarisk far. Hans søn Anatole er arrogant, dum, fordærvet, selvsikker, men veltalende. Han vil giftes med den grimme prinsesse Mary for pengenes skyld, han forsøger at forføre Natasha Rostov. Ippolit Kuragin er dum og forsøger ikke engang at skjule sin dumhed: i hans udseende er træk ved den moralske degeneration af hele Kuragin-familien tydeligt synlige. Helen er en sekulær skønhed, hun er dum, men hendes skønhed forløser meget. I samfundet bliver hendes dumhed ikke bemærket, det forekommer alle, at Helen altid opfører sig på en meget værdig måde i verden og har et ry som en intelligent og taktfuld kvinde. Kuragin-familien er kendetegnet ved dumhed og penge-grubberi. De oplever ikke oprigtige følelser ikke kun i forhold til andre, men også i forhold til hinanden. Børn har intet behov for at gå til deres far; og prins Vasily kalder selv sine sønner "fjolser": Ippolit - "rolig", og Anatole - "rastløs", som altid skal reddes. Kuraginerne har ingen fælles anliggender og bekymringer, der er ingen grund til at mødes og tale. Alle har travlt med deres egne problemer. Alle Kuragins stræber efter at komme tæt på mennesker, der er rigere end dem, fra kommunikation, som man kan drage fordel af.

I epilogen ser vi, hvordan to tilsyneladende helt forskellige familier genforenes - Rostov-familien og Bolkonsky-familien. Nikolai Rostov gifter sig med prinsesse Marya Bolkonskaya. Nikolai og Marya er et ideelt par, de komplementerer hinanden harmonisk: I denne familie kombineres prinsesse Maryas ønske om at rejse sig og det jordiske, materiale, som Nikolai repræsenterer. I slutningen af ​​"Krig og Fred" genopstår Natasha og Pierre til livet efter "dåben" gennem lidelse og kontakt med døden. Dette sker naturligt - som grønne nåle af græs, der bryder gennem døde nedfaldne blade om foråret, hvordan orden genoprettes i en ødelagt myretue, hvordan blod strømmer til hjertet, hvordan Moskva genopbygges efter ødelæggelsen. Livsordenen genoprettes, hvor hver af heltene finder sin plads. Den 5. december 1820 er den sidste scene i romanens epilog. Tolstoj bygger det som et billede på familiens lykke i de skaldede bjerge; den gamle Rostov-familie brød op (den gamle greve døde), to nye familier opstod, som hver havde nye, "friske" børn. Den nye Natasha Rostova, hendes fars, grev Nikolajs sortøjede favorit, den nye Pierre Bezukhov, som stadig er tre måneder gammel og fodres af sin mor Natasha, dukker op på de sidste sider af Tolstojs bog. Billedet af organisk vitalitet (Natasha - en stærk og lidenskabelig mor) suppleres i finalen af ​​andre billeder: dette er prinsesse Mary, i hvem moderskab er forbundet med spændingen i det åndelige liv, stræber efter det uendelige, og dette er især femten-årige Nikolenka Bolkonsky. I hans udseende dukkede hans fars træk op.

Romanen slutter med Nikolenkas drøm, hvor Pierre og prins Andrei forenes, og hvor motiverne herlighed, heltemod, heltemod og ære dukker op igen. Prins Andreis søn er arvingen til hans kvaliteter, et symbol på livets evige fortsættelse. Livet går ind i en ny runde, og den nye generation vil igen, på ny, søge svar på sine spørgsmål. Ved denne nye livsrunde vil FRED og KRIG mødes igen - harmoni og kamp, ​​helhed, enhed og modsætninger, der eksploderer dem. Finalen af ​​"Krig og Fred" er åben, vidåben ind i et bevægende, evigt levende liv. Således fortsatte "familierederne" af Rostovs og Bolkonskys deres liv sammen, i harmoni og lykke, og Kuragins "rede" holdt op med at eksistere ...

Familien for Tolstoj er jorden for dannelsen af ​​den menneskelige sjæl, og samtidig er introduktionen af ​​familietemaet i Krig og Fred en af ​​måderne at organisere teksten på. Atmosfæren i huset, familiens reden, ifølge forfatteren, bestemmer lageret af psykologi, synspunkter og endda karakterernes skæbne. Det er grunden til, at LN Tolstoy i systemet med alle hovedbillederne i romanen identificerer flere familier, på hvis eksempel forfatterens holdning til ildstedets ideal er klart udtrykt - disse er Bolkonskys, Rostovs og Kuragins .
Samtidig er Bolkonskys og Rostovs ikke bare familier, de er en hel livsstil, en livsstil baseret på russiske nationale traditioner. Sandsynligvis er disse træk mest fuldt ud manifesteret i Rostovs liv - en adelig-naiv familie, der lever med følelser og impulsive impulser, der kombinerer både en seriøs holdning til familiens ære (Nikolai Rostov nægter ikke sin fars gæld) og hjertelighed, og varme fra familierelationer og gæstfrihed og gæstfrihed, altid karakteristisk for det russiske folk.
Rostov-familiens venlighed og skødesløshed strækker sig ikke kun til dens medlemmer; selv en fremmed for dem, Andrei Bolkonsky, der befinder sig i Otradnoye, ramt af Natasha Rostovas naturlighed og munterhed, søger at ændre sit liv. Og sandsynligvis er den lyseste og mest karakteristiske repræsentant for Rostov-racen Natasha. I sin naturlighed, iver, naivitet og en vis overfladiskhed - familiens essens.
En sådan renhed af relationer, høj moral gør Rostovs relateret til repræsentanter for en anden adelig familie i romanen - med Bolkonskys. Men i denne race er hovedegenskaberne modsatte af Rostovs. Alt er underlagt fornuft, ære og pligt. Det er netop disse principper, som de sensuelle Rostovs sandsynligvis ikke kan acceptere og forstå.
Følelsen af ​​familiens overlegenhed og ordentlig værdighed er tydeligt udtrykt i Marya - trods alt, hun, mere end alle Bolkonskys, var tilbøjelig til at skjule sine følelser, anså ægteskabet mellem sin bror og Natasha Rostova for uegnet.
Men sammen med dette kan man ikke undgå at bemærke pligtens rolle over for fædrelandet i denne families liv - at beskytte statens interesser for dem er højere end selv personlig lykke. Andrei Bolkonsky tager af sted på et tidspunkt, hvor hans kone skal føde; den gamle prins, i et anfald af patriotisme, der glemmer sin datter, er ivrig efter at forsvare fædrelandet.
Og samtidig skal det siges, at i Bolkonskyernes forhold er der, omend dybt skjult, kærlighed naturlig og oprigtig, skjult under masken af ​​kulde og arrogance.
De lige, stolte Bolkonskys er slet ikke som de komfortabelt hjemlige Rostovs, og det er derfor, at disse to klaners enhed efter Tolstojs opfattelse kun er mulig mellem de mest ukarakteristiske repræsentanter for familier (ægteskabet mellem Nikolai Rostov og prinsesse Marya) , derfor tjener mødet mellem Natasha Rostova og Andrei Bolkonsky i Mytishchi ikke til at forbinde og rette deres forhold, men til at fuldende og afklare dem. Dette er netop grunden til højtideligheden og patosen i deres forhold i de sidste dage af Andrei Bolkonskys liv.
Kuraginernes lave, "mene" race er slet ikke som disse to familier; de kan næsten ikke engang kaldes en familie: der er ingen kærlighed mellem dem, der er kun en mors misundelse for sin datter, prins Vasilys foragt for sine sønner: den "rolige tåbe" Ippolit og den "rastløse tåbe" Anatole . Deres nærhed er den gensidige garanti for egoistiske mennesker, deres udseende, ofte i en romantisk glorie, forårsager kriser i andre familier.
Anatole, et symbol på frihed for Natasha, frihed fra den patriarkalske verdens begrænsninger og på samme tid fra grænserne for det tilladte, fra den moralske ramme for hvad der er tilladt...
I denne "race", i modsætning til Rostovs og Bolkonskys, er der ingen kult af barnet, ingen ærbødig holdning til ham.
Men denne familie af spændende Napoleoner forsvinder i ilden i 1812, ligesom den store kejsers mislykkede verdenseventyr, alle Helens intriger forsvinder - viklet ind i dem dør hun.
Men i slutningen af ​​romanen dukker der nye familier op, som legemliggør begge familiers bedste egenskaber - Nikolai Rostovs stolthed viger for familiens behov og den voksende følelse, og Natasha Rostova og Pierre Bezukhov skaber den hjemlige komfort, som atmosfære, som de begge ledte efter.
Nikolai og prinsesse Marya vil nok blive glade - trods alt er de netop de repræsentanter for Bolkonsky- og Rostov-familierne, der er i stand til at finde noget til fælles; "Is og ild", prins Andrei og Natasha, var ikke i stand til at forbinde deres liv - trods alt, selv i kærlighed, kunne de ikke fuldt ud forstå hinanden.
Det er interessant at tilføje, at betingelsen for forbindelsen mellem Nikolai Rostov og den meget dybere Marya Bolkonskaya var fraværet af et forhold mellem Andrei Bolkonsky og Natasha Rostova, så denne kærlighedslinje aktiveres kun i slutningen af ​​epos.
Men på trods af hele romanens ydre fuldstændighed kan man også bemærke et sådant kompositorisk træk som finalens åbenhed - trods alt den sidste scene, scenen med Nikolenka, der absorberede alt det bedste og reneste, som Bolkonskyerne, Rostovs og Bezukhov havde, er ikke tilfældig. Han er fremtiden...

Familiens tema i romanen "Krig og fred" af L. N. Tolstoy (2. version)

Leo Tolstoy er en stor forfatter fra det 19. århundrede. I sine værker formåede han at rejse mange vigtige spørgsmål og give svar på dem. Derfor indtager hans værker en af ​​de første pladser i verdensfiktionen. Højdepunktet i hans arbejde er den episke roman Krig og Fred. Heri behandler Tolstoj de grundlæggende spørgsmål om menneskets eksistens. I hans forståelse er et af sådanne vigtige spørgsmål, der bestemmer essensen af ​​en person, familien. Tolstoj forestiller sig næppe sine karakterer som ensomme. Dette tema vises mest levende og mangefacetteret i de dele af værket, der fortæller om verden.

I romanen krydser forskellige familielinjer sig, forskellige familiers historier afsløres. Lev Nikolaevich viser sine synspunkter om forholdet mellem nære mennesker, om familiestrukturen på eksemplet med Rostovs og Bolkonskys.

I den store Rostov-familie er hovedet Ilya Andreevich, en herre fra Moskva, en venlig mand, der idoliserer sin kone, elsker børn, ret generøs og tillidsfuld. På trods af at hans materielle anliggender er i en tilstand af uorden, da han slet ikke ved, hvordan man driver en husholdning, kunne Ilya Andreevich ikke begrænse sig selv og hele sin familie til den sædvanlige luksus. Treogfyrre tusinde, tabt af sin søn Nikolai, betalte han, uanset hvor svært det var for ham at gøre dette, fordi han er meget ædel: hans egen ære og hans børns ære er frem for alt for ham.

Rostov-familien er kendetegnet ved venlighed, oprigtighed, oprigtighed, parathed til at hjælpe, hvilket tiltrækker folk til sig selv. Det er i sådan en familie, at patrioter vokser op, som hensynsløst går til deres død, som Petya Rostov. Det var svært for hans forældre at lade ham gå til den aktive hær, så de arbejdede for deres søn, så han kom ind i hovedkvarteret, og ikke ind i det aktive regiment.

Hykleri og hykleri er ikke iboende i Rostov-familien, derfor elsker alle her hinanden, børn stoler på deres forældre, og de respekterer deres ønsker, meninger om forskellige spørgsmål. Derfor formåede Natasha stadig at overtale sine forældre til at tage væk fra det belejrede Moskva ikke medgift og luksusgenstande: malerier, tæpper, fade, men sårede soldater. Således forblev Rostov-familien tro mod deres idealer, som det er værd at leve for. Selvom det fuldstændig ødelagde familien, tillod det dem stadig ikke at overtræde samvittighedens love.

Natasha voksede op i sådan en venlig og velvillig familie. Hun ligner sin mor både ydre og karakter – ligesom hendes mor udviser den samme omsorg og sparsommelighed. Men der er også træk ved en far i hende - venlighed, vidde i naturen, et ønske om at forene og gøre alle glade. Hun er sin fars favorit. En meget vigtig kvalitet ved Natasha er naturlighed. Hun er ikke i stand til at spille en forudbestemt rolle, er ikke afhængig af fremmedes meninger, lever ikke i henhold til verdens love. Heltinden er udstyret med kærlighed til mennesker, talentet for kommunikation, åbenheden i hendes sjæl. Hun kan elske og overgive sig til kærligheden fuldstændigt, og det var i dette, Tolstoy så hovedformålet med en kvinde. Han så oprindelsen af ​​hengivenhed og venlighed, uinteresserethed og hengivenhed i familieuddannelse.

Et andet medlem af familien er Nikolai Rostov. Han er hverken kendetegnet ved dybden af ​​sit sind eller ved evnen til at tænke dybt og opleve menneskers smerte. Men hans sjæl er enkel, ærlig og anstændig.

I billedet af Rostovs legemliggjorde Tolstoy sit ideal om familiens styrke, ukrænkeligheden af ​​familiens reden, hjemmet. Men ikke hele den unge generation af denne familie fulgte i deres forældres fodspor. Som et resultat af Veras ægteskab med Berg blev der dannet en familie, der ikke lignede hverken Rostovs, Bolkonskys eller Kuragins. Berg har selv meget til fælles med Griboyedovs Molchalin (mådeholdenhed, flid og nøjagtighed). Ifølge Tolstoy er Berg ikke kun en filister i sig selv, men også en del af den universelle filistinisme (manien med erhvervelse i enhver situation hersker, overdøver manifestationerne af normale følelser - en episode med køb af møbler under evakueringen af de fleste indbyggere fra Moskva). Berg "udnytter" krigen i 1812, "presser" ud af den det maksimale udbytte for sig selv. Familien Bergs gør deres bedste for at ligne socialt acceptable modeller: Aftenen, som familien Bergs arrangerer, er en nøjagtig kopi af mange andre aftener med stearinlys og te. Som et resultat af indflydelsen fra sin mand, Vera, stadig i sin pigetid, på trods af hendes behagelige udseende og udvikling, afviser gode manerer i hende, folk fra sig selv med sin ligegyldighed over for andre og ekstrem egoisme.

En sådan familie kan ifølge Tolstoy ikke blive grundlaget for samfundet, fordi "fundamentet", der er lagt i dens grundlag, er materielle erhvervelser, som snarere ødelægger sjælen, bidrager til ødelæggelsen af ​​menneskelige relationer snarere end forening.

En noget anderledes Bolkonsky-familie - tjener adelige. Alle er kendetegnet ved særligt talent, originalitet, spiritualitet. Hver af dem er bemærkelsesværdig på sin egen måde. Familiens overhoved, prins Nikolai, var hård mod alle mennesker omkring sig, og derfor vakte han, uden at være grusom, frygt og respekt hos sig selv. Mest af alt sætter han pris på sindet og aktiviteten i mennesker. Derfor, når han opdrager sin datter, forsøger han at udvikle disse kvaliteter i hende. Det høje begreb om ære, stolthed, uafhængighed, adel og skarphed i sindet gav den gamle prins videre til sin søn. Både sønnen og faderen til Bolkonsky er alsidige, uddannede, begavede mennesker, der ved, hvordan de skal opføre sig med andre. Andrei er en arrogant person, sikker på sin overlegenhed over andre, vel vidende, at han i dette liv har et højt formål. Han forstår, at lykke er i familien, i ham selv, men denne lykke er ikke let for Andrei.

Hans søster, prinsesse Marya, bliver vist for os som en perfekt, absolut hel psykologisk, fysisk og moralsk menneskelig type. Hun lever i konstant ubevidst forventning om familielykke og kærlighed. Prinsessen er smart, romantisk, religiøs. Hun udholder sagtmodigt al sin fars hån, forsoner sig med alt, men holder ikke op med at elske ham dybt og stærkt. Maria elsker alle, men hun elsker med kærlighed, og tvinger dem omkring hende til at adlyde hendes rytmer og bevægelser og opløses i hende.

Bror og søster Bolkonsky arvede det mærkelige og dybden af ​​deres fars natur, men uden hans hærlighed og intolerance. De er indsigtsfulde, dybt forstår mennesker, ligesom deres far, men ikke for at foragte dem, men for at sympatisere.

Bolkonskyerne er ikke fremmede for folkets skæbne, de er ærlige og anstændige mennesker, der forsøger at leve i retfærdighed og i harmoni med samvittigheden.

I direkte modsætning til tidligere familier skildrer Tolstoj familien Kuragin. Familiens overhoved er prins Vasily. Han har børn: Helen, Anatole og Hippolyte. Vasily Kuragin er en typisk repræsentant for det sekulære Petersborg: smart, galant, klædt på den nyeste mode. Men bag al denne lysstyrke og skønhed ligger en person, der er fuldstændig falsk, unaturlig, grådig og uhøflig. Prins Vasily lever i en atmosfære af løgne, sekulære intriger og sladder. Det vigtigste i hans liv er penge og position i samfundet.

Han er klar selv til en forbrydelse for pengenes skyld. Dette bekræftes af hans opførsel på dagen for hans død, den gamle grev Bezukhov. Prins Vasily er klar til hvad som helst, bare for at modtage en arv. Han behandler Pierre med foragt på grænsen til had, men så snart Bezukhov modtager en arv, ændrer alt sig. Pierre bliver en indbringende match for Helen, fordi han kan betale prins Vasilys gæld. Ved at vide dette, hengiver Kuragin sig til alle tricks, bare for at bringe en rig, men uerfaren arving tættere på ham.

Lad os nu gå videre til Helen Kuragina. Alle i verden beundrer hendes statelighed, skønhed, trodsige outfits og rige smykker. Hun er en af ​​de mest misundelsesværdige brude i St. Petersborg. Men bag denne skønhed og glans af diamanter er der ingen sjæl. Den er tom, følelsesløs og hjerteløs. For Helen består familielykke ikke i hendes mands eller børns kærlighed, men i at bruge sin mands penge, i at arrangere baller og saloner. Så snart Pierre begynder at tale om afkom, griner hun groft i hans ansigt.

Anatole og Hippolyte er på ingen måde ringere end hverken deres far eller søster. Den første bruger sit liv i festligheder og festligheder, i kortspil og forskellige former for underholdning. Prins Vasily indrømmer, at "denne Anatole koster fyrre tusinde om året." Hans anden søn er dum og kynisk. Prins Vasily siger, at han er et "rastløst fjols".

Forfatteren lægger ikke skjul på sin afsky for denne "familie". Det har ikke plads til gode intentioner og forhåbninger. Kuraginernes verden er en verden af ​​"sekulær pøbel", snavs og udskejelser. Den egoisme, egeninteresse og basale instinkter, der hersker der, tillader ikke, at disse mennesker kan kaldes en fuldgyldig familie. Deres vigtigste laster er skødesløshed, egoisme og en ukuelig tørst efter penge.

Familiens grundlag ifølge Tolstoy er bygget på kærlighed, arbejde, skønhed. Da de kollapser, bliver familien ulykkelig, går i opløsning. Og alligevel er det vigtigste, som Lev Nikolayevich ønskede at sige om familiens indre liv, forbundet med varmen, komforten, poesien i et rigtigt hjem, hvor alle er kære for dig, og du er kære for alle, hvor de er Venter på dig. Jo tættere mennesker er på det naturlige liv, jo stærkere er de familiemæssige bånd, jo større lykke og glæde i livet for hvert familiemedlem. Dette synspunkt viser Tolstoj på siderne i hans roman.

Familiens tema i romanen "Krig og fred" af L. N. Tolstoy (variant 3)

Hvad der skal være familien i Tolstojs forståelse, lærer vi først til sidst i romanen. Romanen begynder med en beskrivelse af et mislykket ægteskab. Vi taler om prins Bolkonsky og den lille prinsesse. Vi møder dem begge i salonen hos Anna Pavlovna Sherer. Det er umuligt ikke at være opmærksom på prins Andrei - han er så ulig de andre: "Han, tilsyneladende, alle dem, der var i stuen, var ikke kun bekendte, men han var allerede så træt af ham, at det var meget kedeligt for ham at se på dem og lytte til dem." Alle andre er interesserede i denne stue, for her, i disse samtaler, sladder hele deres liv. Og for konen til prins Andrei, en dejlig lille kvinde, er her hele hendes liv. Og for prins Andrei? "Af alle de ansigter, der kedede ham, så hans smukke kones ansigt ud til at kede ham mest. Med en grimase, der forkælede hans smukke ansigt, vendte han sig væk fra hende. Og da hun vendte sig mod ham i en flirtende tone, "lukkede han endda øjnene og vendte sig væk." Da de kom hjem, blev deres forhold ikke varmere. Prins Andrei bliver ikke mere kærlig, men vi forstår allerede, at pointen her ikke er hans grimme karakter. Han var for blød og charmerende i omgangen med Pierre, som han oprigtigt elskede. Med sin kone behandler han "med kold høflighed." Han råder hende til at gå tidligt i seng, tilsyneladende bekymrende for hendes helbred, men vil faktisk kun én ting: at hun går så hurtigt som muligt og lader ham tale roligt med Pierre. Før hun gik, rejste han sig og "høfligt, som en fremmed, kyssede hendes hånd." Hvorfor er han så kold med sin kone, som venter et barn af ham? Han prøver at være høflig, men vi føler, at han er uhøflig over for hende. Konen fortæller ham, at han har ændret sig til hende, hvilket betyder, at han plejede at være anderledes. I Scherers stue, da alle beundrede "denne smukke kommende mor, fuld af sundhed og livlighed, som så let udholdt sin situation", var det svært at forstå, hvad der irriterede prins Andrei i hende. Men alt bliver klart, da hun fortsætter med at tale med sin mand derhjemme "i den samme flirtende tone, som hun henvendte sig til fremmede med." Prins Andrei var træt af denne kokette tone, denne lette snak, denne manglende vilje til at tænke på sine egne ord. Jeg vil endda stå op for prinsessen - hun er trods alt ikke skyld, hun har altid været sådan, hvorfor lagde han ikke mærke til det før? Nej, svarer Tolstoj, det er min skyld. Skyld, fordi han ikke føler sig. Kun en følsom og forstående person kan nærme sig lykken, fordi lykken er en belønning for sjælens utrættelige arbejde. Den lille prinsesse bestræber sig ikke på sig selv, tvinger ikke sig selv til at forstå, hvorfor hendes mand har ændret sig over for hende. Men alt er så åbenlyst. Hun behøvede kun at blive mere opmærksom - for at se nærmere, lytte og forstå: du kan ikke opføre dig sådan med prins Andrei. Men hendes hjerte sagde hende intet, og hun fortsatte med at lide af sin mands milde kulde. Tolstoy tager dog ikke Bolkonskys side: i forhold til sin kone ser han ikke særlig attraktiv ud. Tolstoy giver ikke et entydigt svar på spørgsmålet om, hvorfor livet for den unge Bolkonsky-familie blev på denne måde - begge er skylden, og ingen kan ændre noget. Prins Andrei siger til sin søster: "Men hvis du vil vide sandheden ... vil du vide, om jeg er glad? Ingen. Er hun glad? Ingen. Hvorfor er det? Jeg ved det ikke...” Man kan kun gætte på hvorfor. Fordi de er forskellige, fordi de ikke forstod: familielykke er arbejde, to menneskers konstante arbejde.

Tolstoy hjælper sin helt og befrier ham fra dette smertefulde ægteskab. Senere vil han også "redde" Pierre, der også drak modgang i familielivet med Helen. Men intet i livet er forgæves. Sandsynligvis havde Pierre brug for at få denne frygtelige oplevelse af livet med en modbydelig og fordærvet kvinde for at opleve fuldstændig lykke i sit andet ægteskab. Ingen ved, om Natasha ville have været glad, hvis hun havde giftet sig med prins Andrei eller ej. Men Tolstoj følte, at hun ville have det bedre med Pierre. Spørgsmålet er, hvorfor tilsluttede han dem ikke før? Hvorfor fik du mig til at gå igennem så meget lidelse, fristelser og strabadser? Det er tydeligt, at de er skabt til hinanden. Det var dog vigtigt for Tolstoj at spore dannelsen af ​​deres personligheder. Både Natasha og Pierre gjorde et stort åndeligt arbejde, som forberedte dem til familielykke. Pierre bar sin kærlighed til Natasha gennem mange år, og gennem årene er der ophobet så megen åndelig rigdom i ham, at hans kærlighed er blevet endnu mere alvorlig og dybere. Han gik gennem fangenskab, dødens rædsel, frygtelige strabadser, men hans sjæl blev kun stærkere og blev endnu rigere. Natasha, der overlevede en personlig tragedie - et brud med prins Andrei, derefter hans død og derefter hendes yngre bror Petyas død og hendes mors sygdom - voksede også åndeligt og var i stand til at se på Pierre med andre øjne, værdsatte hans kærlighed.

Når du læser om, hvordan Natasha har ændret sig efter ægteskabet, bliver det først fornærmende. "Puttener og bredere la," glæder sig over babybleen "med en gul i stedet for grøn plet", jaloux, nærig, hun opgav at synge - men hvad er det? Det er dog nødvendigt at forstå hvorfor: ”Hun følte, at de charme, som instinktet havde lært hende at bruge før, nu kun ville være latterlige i hendes mands øjne, som hun overgav sig til fra første minut - altså med hele hendes sjæl, uden at lade et eneste hjørne stå åbent for ham. Hun følte, at hendes forbindelse med sin mand ikke var holdt af de poetiske følelser, der tiltrak ham til hende, men blev holdt af noget andet, ubestemt, men fast, som hendes egen sjæls forbindelse med hendes krop. Nå, hvordan kan man ikke huske den stakkels lille prinsesse Bolkonskaya, som ikke fik at forstå, hvad der blev åbenbaret for Natasha. Hun fandt det naturligt at henvende sig til sin mand i en flirtende tone, som om hun var en outsider, og Natasha virkede dum at "slå sine krøller, tage robrons på og synge romancer for at tiltrække sin mand til hende." Det var meget vigtigere for Natasha at mærke Pierres sjæl, at forstå, hvad der bekymrer ham, og at gætte hans ønsker. Efterladt alene med ham talte hun til ham på en sådan måde, "så snart en kone og mand taler, det vil sige med ekstraordinær klarhed og hurtighed, ved at kende og kommunikere hinandens tanker, på en måde i modstrid med alle logikkens regler , uden formidling af domme, konklusioner og konklusioner, men på en helt speciel måde. Hvad er denne metode? Hvis du følger deres samtale, kan det endda virke sjovt: nogle gange ser deres bemærkninger fuldstændig usammenhængende ud. Men det er udefra. Og de har ikke brug for lange, komplette sætninger, de forstår allerede hinanden, fordi deres sjæle taler i stedet for dem.

Hvordan adskiller familien til Marya og Nikolai Rostov sig fra familien Bezukhov? Måske fordi det alene er baseret på grevinde Maryas konstante åndelige arbejde. Hendes "evige åndelige spænding, som kun har børns moralske gode som mål", glæder og overrasker Nikolai, men det er han ikke selv i stand til. Men hans beundring og beundring for sin kone gør også deres familie stærk. Nikolai er stolt af sin kone, forstår, at hun er klogere end ham og mere betydningsfuld, men misunder ikke, men glæder sig, idet han betragter sin kone som en del af sig selv. Grevinde Mary derimod elsker simpelthen ømt og underdanigt sin mand: hun har ventet for længe på sin lykke og ikke længere troet på, at den nogensinde ville komme.

Tolstoj viser livet i disse to familier, og vi kan godt konkludere på hvilken side af hans sympati. Selvfølgelig er det ideelle efter hans opfattelse familien til Natasha og Pierre.

Den familie, hvor mand og kone er én helhed, hvor der ikke er plads til konventioner og unødvendig hengivenhed, hvor skinnende øjne og et smil kan sige meget mere end lange, forvirrende sætninger. Vi ved ikke, hvordan deres liv vil udvikle sig i fremtiden, men vi forstår: Uanset hvor skæbnen kaster Pierre, vil Natasha altid og overalt følge ham, uanset hvor hårdt og hårdt det truer hende.

I det sekulære samfunds øjne er prins Kuragin en respekteret person, "tæt på kejseren, omgivet af en skare af entusiastiske kvinder, der spreder sekulære høfligheder og klukker velvilligt." I ord var han en anstændig, sympatisk person, men faktisk havde han konstant en indre kamp mellem ønsket om at fremstå som et anstændigt menneske og den faktiske fordærvelse af hans motiver. Prins Vasily vidste, at indflydelse i verden er en hovedstad, der skal beskyttes, så den ikke forsvinder, og når han først indser, at hvis han begynder at bede om alle, der spørger ham, så vil han snart ikke være i stand til at bede for sig selv, han brugte sjældent denne indflydelse. Men samtidig følte han nogle gange anger. Så i tilfældet med prinsesse Drubetskaya følte han "noget som en bebrejdelse af samvittigheden", da hun mindede ham om, at "han skyldte sin far sine første skridt i tjenesten."

Tolstojs foretrukne teknik er modsætningen af ​​karakterernes interne og eksterne karakterer. Billedet af prins Vasily afspejler meget tydeligt denne modstand.

Faderlige følelser er ikke fremmede for prins Vasily, selvom de snarere kommer til udtryk i ønsket om at "knytte" deres børn frem for at give dem faderlig kærlighed og varme. Ifølge Anna Pavlovna Sherer burde folk som prinsen ikke have børn. "... Og hvorfor bliver der født børn til folk som dig? Hvis du ikke var faderen, ville jeg ikke kunne bebrejde dig noget." Hvortil prinsen svarer: "Hvad skal jeg gøre? Du ved, jeg gjorde alt, hvad en far kan for deres opdragelse."

Prinsen tvang Pierre til at gifte sig med Helen for at forfølge egoistiske mål. Til forslaget fra Anna Pavlovna Scherer "om at gifte sig med den fortabte søn Anatole" med prinsesse Maria Bolkonskaya siger han: "hun har et godt efternavn og er rig. Alt hvad jeg har brug for." Samtidig tænker prins Vasily slet ikke på, at prinsesse Marya kan være ulykkelig i ægteskabet med den opløselige varmint Anatole, der så på hele sit liv som én kontinuerlig forlystelse.

Absorberede alle de modbydelige, ondskabsfulde træk hos prins Vasily og hans børn.

Helen, datter af Vasily Kuragin, er legemliggørelsen af ​​ydre skønhed og indre tomhed, et fossil. Tolstoj nævner konstant sit "monotone", "uforanderlige" smil og "ældgamle krops skønhed", hun ligner en smuk, sjælløs statue. Her er, hvordan ordmesteren beskriver Helens udseende i Scherer-salonen: "Støjende med sin hvide balsalskåbe, trimmet med vedbend og mos, og skinnende med hvidheden af ​​hendes skuldre, med glansen af ​​hendes hår og diamanter, hun bestået, ikke se på nogen, men smilende til alle og som om venligt at give alle ret til at beundre skønheden i hendes figur, fuld af skuldre, meget åben på datidens mode, bryst og ryg, og som om at tage med sig Ballets pragt.Helen var så god, at der ikke blot ikke var spor af koketteri i hende, men tværtimod, som om hun skammede sig over sin utvivlsomme og for stærke skuespillerskønhed. Hun syntes at ville og kunne ikke formindske virkningerne af denne skønhed.

Helen personificerer umoral og fordærv. Helen gifter sig kun for sin egen berigelse. Hun er sin mand utro, fordi hendes natur er domineret af den dyriske natur. Det er ikke tilfældigt, at Tolstoj efterlader Helen barnløs. "Jeg er ikke dum nok til at få børn," indrømmer hun. Alligevel er det at være kone til Pierre, og Helen, foran hele samfundets øjne, arrangerer hendes personlige liv.

Hun elsker intet i livet undtagen sin krop, giver sin bror et kys på hendes skuldre og giver ikke penge. Hun vælger koldblodigt sine elskere, som retter fra menuen, ved, hvordan man opretholder respekten for verden og opnår endda et ry som en intelligent kvinde takket være hendes kolde værdighed og sociale takt. Denne type kunne kun udvikle sig i den cirkel, hvor Helen boede. Denne tilbedelse af ens egen krop kunne kun udvikle sig, hvor lediggang og luksus gav fuld spil til alle sanselige impulser. Denne skamløse ro er, hvor en høj position, der giver straffrihed, lærer at negligere samfundsrespekten, hvor rigdom og forbindelser giver alle midler til at skjule intriger og holde kæft med snakkende mund.

Ud over en luksuriøs buste, en rig og smuk krop havde denne repræsentant for den store verden en ekstraordinær evne til at skjule sin mentale og moralske elendighed, og alt dette skyldtes kun elegancen af ​​hendes manerer og memorering af nogle sætninger og teknikker. Skamløsheden viser sig hos hende under så storladne højsamfundsformer, at det hos andre nærmest vækker respekt.

Helen dør til sidst. Dette dødsfald er en direkte konsekvens af hendes egne intriger. "Grevinde Elena Bezukhova døde pludselig af ... en frygtelig sygdom, som almindeligvis kaldes ondt i brystet, men i intime kredse talte de om, hvordan lægen til dronningen af ​​Spanien ordinerede Helen små doser af noget medicin for at fremstille en velkendt handling; ligesom Helen, plaget af det faktum, at den gamle greve mistænkte hende, og fordi manden, som hun skrev til (den uheldige fordærvede Pierre) ikke svarede hende, tog hun pludselig en enorm dosis af den medicin, hun havde ordineret til hende, og døde i smerte, før der kunne ydes hjælp.

Ippolit Kuragin, Helens bror, "... slår med sin ekstraordinære lighed med sin smukke søster, og endnu mere fordi han på trods af ligheden er slående grim. Hans træk er de samme som hans søsters, men alt var oplyst af hendes muntre, selvtilfredse "Unge, uforanderlige smil og en ekstraordinær, ældgammel skønhed i kroppen. Tværtimod var min brors ansigt også tåget af idioti og udtrykte uvægerligt selvsikker afsky, og kroppen var tynd og svag. Øjne, næse, mund - alt blev komprimeret som om i en uendelig kedelig grimase, og arme og ben indtog altid en unaturlig stilling."

Hippolyte var ekstraordinært dum. På grund af den selvtillid, han talte med, kunne ingen forstå, om det, han sagde, var meget smart eller meget dumt.

Ved receptionen i Scherer viser han sig for os "i en mørkegrøn frakke, i pantaloons farven som en skræmt nymfe, som han selv sagde, i strømper og sko." Og sådan et absurd outfit generer ham overhovedet ikke.

Hans dumhed kom til udtryk i, at han nogle gange talte, og så forstod han, hvad han sagde. Hippolyte udtrykte ofte sine meninger, når ingen havde brug for dem. Han kunne godt lide at indsætte sætninger i samtalen, som var fuldstændig irrelevante for essensen af ​​det emne, der blev diskuteret.

Lad os give et eksempel fra romanen: "Prins Ippolit, der længe havde set på viscounten i en lornet, vendte pludselig hele sin krop mod den lille prinsesse og bad hende om en nål og begyndte at vise hende, tegnede med en nål på bordet, Candes våbenskjold, han forklarede hende dette våbenskjold med et sådant med et betydeligt blik, som om prinsessen spurgte ham om det.

Takket være sin far gør Hippolyte karriere og bliver under krigen med Napoleon ambassadens sekretær. Blandt officererne i ambassadens tjeneste betragtes han som en nar.

Hippolytes karakter kan tjene som et levende eksempel på, at selv positiv idioti nogle gange præsenteres i verden som noget af betydning på grund af den glans, som kendskab til det franske sprog tillægger, og at dette sprogs ekstraordinære egenskab er at understøtte og samtidig maskere åndelig tomhed.

Prins Vasily kalder Ippolit "et dødt fjols". Tolstoj i romanen - "træg og knækkende." Disse er de dominerende karaktertræk hos Hippolytus. Hippolyte er dum, men han skader i hvert fald ingen med sin dumhed, i modsætning til sin yngre bror Anatole.

Anatole Kuragin, den yngste søn af Vasily Kuragin, ifølge Tolstoj, "enkel og med kødelige tilbøjeligheder." Disse er de dominerende karaktertræk hos Anatole. Han ser på hele sit liv som en uafbrudt underholdning, som sådan en af ​​en eller anden grund påtog sig at arrangere for ham.

Anatole er fuldstændig fri for overvejelser om ansvar og konsekvenser af det, han gør. Hans egoisme er direkte, dyrenaiv og godmodig, absolut egoisme, for Anatole er ikke begrænset af noget indeni, i bevidsthed, følelse. Det er bare, at Kuragin er frataget evnen til at vide, hvad der næste vil ske for et minut af hans fornøjelse, og hvordan det vil påvirke andre menneskers liv, hvordan andre vil se ud. Alt dette eksisterer slet ikke for ham. Han er oprigtigt overbevist, instinktivt, med hele sit væsen, at alt omkring ham alene har underholdningens formål og er til for dette. Ingen tilbageblik på mennesker, deres meninger, konsekvenserne, intet langsigtet mål, der ville tvinge dem til at fokusere på at nå det, ingen anger, refleksion, tøven, tvivl - Anatole, uanset hvad han gør, betragter sig naturligt og oprigtigt som en upåklagelig person og i høj grad bærer sit smukke hoved.

Et af Anatoles karaktertræk er langsomhed og mangel på veltalenhed i samtaler. Men han har evnen til ro, dyrebar for verden og uforanderlig selvtillid: "Anatole var tavs, rystede på benet og observerede muntert prinsessens frisure. Det var tydeligt, at han kunne tie i meget lang tid så roligt. hvilket de fleste af alt inspirerer nysgerrighed, frygt og endda kærlighed hos kvinder er måden af ​​foragtende bevidsthed om ens egen overlegenhed.

På sin brors anmodning introducerer Helen Natasha for Anatole. Efter fem minutters snak med ham, "føler Natasha sig frygtelig tæt på denne mand." Natasha bliver bedraget af Anatoles falske skønhed. I nærvær af Anatole er hun "behagelig, men af ​​en eller anden grund trang og hård," hun oplever glæde og spænding, og samtidig frygt fra fraværet af en barriere af beskedenhed mellem hende og denne person.

Ved at vide, at Natasha er forlovet med prins Andrei, indrømmer Anatole ikke desto mindre sin kærlighed til hende. Hvad der kunne komme ud af dette frieri, kunne Anatole ikke vide, da han aldrig vidste, hvad der ville komme ud af enhver handling. I et brev til Natasha siger han, at enten vil hun elske ham, eller også vil han dø, at hvis Natasha siger ja, vil han kidnappe hende og føre hende til jordens ende. Imponeret over dette brev afviser Natasha Prins Andrei og indvilliger i at flygte med Kuragin. Men flugten mislykkes, Natasjas seddel falder i de forkerte hænder, og kidnapningsplanen mislykkes. Dagen efter den mislykkede kidnapning støder Anatole på Pierre på gaden, som intet ved og i det øjeblik kører til Akhrosimova, hvor hele historien vil blive fortalt ham. Anatole i slæden sidder "oprejst, i den klassiske pose af militærdandies", hans ansigt er frisk og rødmosset i kulden, sneen falder på hans krøllede hår. Det er tydeligt, at alt, hvad der var i går, allerede er langt fra ham; han er glad for sig selv og livet nu og er smuk, på sin egen måde endda smuk i denne hans selvsikre og rolige tilfredshed.

I en samtale med Natasha afslørede Pierre for hende, at Anatole er gift, så alle hans løfter er løgn. Så gik Bezukhov til Anatole og krævede, at han skulle returnere Natasjas breve og forlade Moskva:

... - du er en slyngel og en bastard, og jeg ved ikke, hvad der afholder mig fra fornøjelsen af ​​at knuse dit hoved ...

Har du lovet at gifte dig med hende?

Jeg, jeg, jeg tænkte ikke; Jeg har dog aldrig lovet...

Har du hendes breve? Har du breve? - gentog Pierre og bevægede sig mod Anatole.

Anatole så på ham og rakte ned i lommen efter sin pung...

- ... du skal forlade Moskva i morgen.

- ... du skal aldrig sige et ord om, hvad der skete mellem dig og grevinden.

Dagen efter rejste Anatole til Petersborg. Efter at have lært om Natasjas forræderi og om Anatoles rolle i dette, skulle prins Andrei udfordre ham til en duel og ledte efter ham i lang tid i hele hæren. Men da han mødte Anatole, hvis ben lige var blevet taget væk, huskede prins Andrei alt, og entusiastisk medlidenhed med denne mand fyldte hans hjerte. Han tilgav ham alt.

5) Familien Rostov.

"Krig og fred" er en af ​​de bøger, der ikke kan glemmes. "Når du står og venter på, at denne spændte streng brister, når alle venter på en forestående omvæltning, skal du tage hånd i hånd så tæt som muligt og så mange mennesker som muligt for at modstå den generelle katastrofe," sagde L. Tolstoy i denne roman.

I dets navn - alt menneskeliv. Og også "Krig og Fred" er en model for verdens struktur, universet, og optræder derfor i den IV-del af romanen (Pierre Bezukhovs drøm) symbolet på denne verden - en klodekugle. "Denne globus var en levende, oscillerende kugle uden dimensioner." Hele dens overflade bestod af dråber tæt komprimeret sammen. Dråberne bevægede sig, bevægede sig, nu smeltede sammen, nu adskilles. Hver søgte at sprede sig, at erobre det største rum, men andre, krympende, ødelagde nogle gange hinanden, nogle gange smeltede sammen til ét.

"Hvor er det enkelt og tydeligt det hele," gentager vi og genlæser vores yndlingssider i romanen. Og disse sider, som dråber på klodens overflade, der forbinder med andre, udgør en del af en enkelt helhed. Episode for episode bevæger vi os mod det uendelige og evige, som er menneskets liv.

Men forfatteren Tolstoj ville ikke have været en filosof Tolstoj, hvis han ikke havde vist os de polære sider af væren: livet, hvor formen hersker, og livet, som rummer indholdets fylde. Det er fra disse Tolstoj-ideer om livet, at episoden af ​​navnedagen i Rostov-huset vil blive overvejet.

En nysgerrig og absurd hændelse med en bjørn og en fjerdedel vil fremkalde godmodig latter i Rostovs' hus (fra grev Rostov), ​​andre - nysgerrighed (hovedsageligt blandt unge) og nogen med en moderlig note (Maria Dmitrievna) truende skælder stakkels Pierre ud: "Godt, intet at sige! God dreng! Far ligger på sin seng, og han morer sig, sætter kvarteret på en bjørn overskreden. Skam dig, far, skam dig! Det ville være bedre at gå i krig." Åh, hvis der var flere sådanne formidable instruktioner til Pierre Bezukhov, ville der måske ikke være nogen utilgivelige fejl i hans liv. Selve billedet af tanten, grevinde Marya Dmitrievna, er også interessant. Hun talte altid russisk og anerkendte ikke sekulære konventioner; det skal bemærkes, at fransk tale i Rostovs hus lyder meget sjældnere end i St. Petersborgs tegnestue (eller næsten ikke lyder). Og måden alle respektfuldt stod foran hende på, var på ingen måde en falsk høflighedsritual over for den "unødvendige moster" Scherer, men et naturligt ønske om at udtrykke respekt for den ærede dame.

Hvad tiltrækker læsere til Rostov-familien? Først og fremmest er dette en udtalt russisk familie. Livsstil, skikke, kan lide og antipatier - alt dette er russisk, nationalt. Hvad er grundlaget for "Rostov-ånden"? Først og fremmest en poetisk holdning, grænseløs kærlighed til ens folk, russisk, til den indfødte natur, indfødte sange, helligdage og deres dygtighed. De optog folkets ånd med dens munterhed, evnen til at lide standhaftigt, til let at ofre sig, ikke for at vise, men med hele den åndelige bredde. Ikke underligt, at onklen, der lytter til Natasjas sange og beundrer hendes dans, er forbløffet over, hvor denne grevinde, opdraget af franske kvinder, kunne forstå, føle autenticiteten af ​​den russiske folkeånd. Rostovs handlinger er øjeblikkelige: deres glæder er virkelig glædelige, deres sorg er bitter, deres kærlighed og hengivenhed er stærk og dyb. Oprigtighed er en af ​​hovedtrækkene for alle familiemedlemmer.

De unge Rostovs liv er lukket, de er glade og nemme, når de er sammen. Samfundet med dets hykleri forbliver fremmed og uforståeligt for dem i lang tid. Optræder for første gang til bal. Natasha har så lidt lighed med sekulære unge damer, kontrasten mellem hende og "lyset" er så tydelig.

Knap træder Natasha over tærsklen til familien, bliver Natasha bedraget. De bedste mennesker er tiltrukket af Rostovs, og frem for alt til deres fælles favorit Natasha: Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Vasily Denisov.

Lad os vende os til egenskaberne ved individuelle medlemmer af Rostov-familien. Overvej først repræsentanterne for den ældre generation.

Den gamle grev Ilya Andreevich er en umærkelig mand: en lyssky herre, en fan af at arrangere en fest for hele Moskva, en ødelægger af formuer, der efterlader sine elskede børn uden arv. Det ser ud til, at han i hele sit liv ikke lavede en eneste rimelig handling. Vi har ikke hørt fra ham smarte løsninger, men i mellemtiden vækker han sympati og charmerer nogle gange.

Repræsentanten for den gamle adel, som ikke forstår godsernes forvaltning, som stolede på den useriøse kontorist, der røver de livegne, Rostov er frataget et af godsejerklassens mest modbydelige træk - pengerydning. Dette er ikke en mesterrovdyr. Der er ingen herrelig foragt for livegne i hans natur. De er mennesker for ham. At ofre materiel rigdom for en persons skyld betyder ikke noget for Ilya Andreevich. Han genkender ingen logik; men med det hele, at en person, hans glæde og lykke er højere end nogen velsignelse. Alt dette adskiller Rostoy fra miljøet i hans kreds. Han er en epikurist, han lever efter princippet: en person skal være glad. Hans lykke ligger i evnen til at glæde sig sammen med andre. Og de fester, som han arrangerer, er ikke et ønske om at udøse, ikke et ønske om at tilfredsstille ambitioner. Det er glæden ved at bringe glæde til andre, muligheden for selv at glæde sig og have det sjovt.

Hvor genialt afsløres karakteren af ​​Ilya Andreevich ved ballet under opførelsen af ​​den gamle dans Danila Kupor! Hvor er greven charmerende! Med hvilken dygtighed han danser til overraskelse for alle de forsamlede.

"Du er vores far! Ørn!" - siger tjenerne og beundrer den dansende gamle mand.

"Hurtigere, hurtigere og hurtigere, mere, mere og mere, foldede greven sig ud, nu på tæer, nu på hæle, susende rundt om Marya Dmitrievna og til sidst, vendte sin dame hen til sin plads, tog det sidste skridt ... bukkede svedig. hovedet med et smilende ansigt og viftede rundt med højre hånd under brølet af klapsalver og latter, især fra Natasha.

Sådan dansede de i vores tid, mor,” sagde han.

Den gamle greve bringer en atmosfære af kærlighed og venskab ind i familien. Nikolai, og Natasha, og Sonya og Petya står i gæld til ham for den poetiske kærlighedsluft, som de absorberer fra barndommen.

Prins Vasily kalder ham en "uhøflig bjørn", og prins Andrei kalder ham en "dum gammel mand", den gamle Bolkonsky taler lidet flatterende om ham. Men alt dette reducerer ikke Rostovs charme. Hvor levende kommer hans oprindelige karakter til udtryk i jagtscenen! Og ungdommelig glæde og spænding og forlegenhed foran den ankommende Danila - alt dette smelter så at sige sammen i en komplet karakterisering af Rostov.

Under begivenhederne i det tolvte år dukker Ilya Andreevich op fra den mest attraktive side. Tro mod sig selv giver han vogne til de sårede, mens han forlader Moskva og efterlader ejendom. Han ved, at han vil blive ødelagt. De rige oprettede en milits, overbevist om, at den ikke ville bringe dem meget. skade. Ilya Andreevich afleverer vognene og husker én ting: sårede russere kan ikke blive hos franskmændene! Det er bemærkelsesværdigt, at hele Rostov-familien er enstemmig i denne beslutning. Det samme gjorde det ægte russiske folk, som forlod franskmændene uden tøven, for "under franskmændene er alt værre."

På den ene side var Rostov påvirket af sin egen families kærlige og poetiske atmosfære, på den anden side skikkene i den "gyldne ungdom" - fester, ture til sigøjnere, spillekort, dueller. På den ene side var den formet af den generelle atmosfære af patriotisk entusiasme og tempererede militære anliggender, regimentets kammeratskab, på den anden side blev hensynsløse orgier med udskejelser og druk forgiftet.

Under indflydelse af sådanne modsatrettede faktorer fortsatte dannelsen af ​​Nicholas karakter. Dette skabte dualiteten i hans natur. I det - og adel, og brændende kærlighed til moderlandet, og mod, og en følelse af pligt, kammeratskab. På den anden side foragt for arbejdet, for det intellektuelle liv, loyale stemninger.

Nikolai er kendetegnet ved tidens træk: manglende vilje til at nå frem til fænomenernes årsag, ønsket om at unddrage sig svar på spørgsmålene: hvorfor?" hvorfor så? En subtil reaktion på omgivelserne gør ham lydhør. Dette får ham til at skille sig ud fra hjerteløst "gyldne ungdom" miljø. Hverken officersmiljøet, hverken samfundets uhøflige moral dræber menneskeheden i ham. Tolstoj afslører Nikolajs komplekse oplevelser i den såkaldte Ostrovnensky-sag. For denne sag modtog han St. George Cross, var kendt som en modig mand.Hvordan så Rostov selv på sin opførsel i denne kamp?Stået i kamp ansigt til ansigt med en ung fransk officer stak Nikolai ham med en sabel.Spørgsmålet opstod for ham: hvorfor slog han drengen officer, hvorfor skulle denne franskmand også slå ham?

"Alt dette og den næste dag bemærkede venner og kammerater af Rostov, at han ikke var kedelig, ikke vred, men tavs, eftertænksom og koncentreret ... Rostov blev ved med at tænke på denne strålende bedrift af hans ... Og han kunne ikke forstå noget ". Men når Rostov bliver konfronteret med sådanne spørgsmål, har han en tendens til at unddrage sig svaret. Han begrænser sig til følelser og forsøger som regel at udrydde den smertefulde følelse af uro i sig selv.Sådan var det med ham i Tilsit, da han bøvlede for Denisov, endte refleksionen over Ostrovnensky-episoden på samme måde.

Hans karakter er især overbevisende afsløret i scenen for befrielsen af ​​prinsesse Marya fra de oprørske bønder. Det er svært at forestille sig en mere historisk præcis skildring af hele den ædle morals konventionalitet. Tolstoj udtrykker ikke direkte sin holdning til Rostovs handling. Denne holdning fremgår af beskrivelsen. Rostov slår bønderne med bandeord for at redde prinsessen og tøver ikke et minut og påfører sådanne repressalier. Han føler ikke en eneste bebrejdelse af samvittigheden.

Sønnen på hans alder og hans ejendom, Rostov, forlader scenen. - Så snart krigen gik - skiftede husaren sin uniform til en jakke. Han er udlejer. Ungdommens ekstravagance og ekstravagance afløses af nærighed og forsigtighed. Han ligner nu ikke på nogen måde en godmodig, dumt afviklet far.

I slutningen af ​​romanen dannes to familier - Rostovs og Bezukhovs. Uanset Nicholas synspunkter, når han viser sig at være en godsejer, uanset hvor mange af hans handlinger, bevarer den nye familie, med Marya Bolkonskaya i centrum, mange af de træk, der adskilte Rostovs og Bolkonskys fra kredsen af ​​adelige samfund før. Denne nye familie vil blive et frugtbart miljø, hvor ikke kun Nikolenka Bolkonsky, men måske andre herlige mennesker i Rusland vil blive opdraget.

Bæreren af ​​"Rostov-ånden", den lyseste person i familien, er uden tvivl favoritten af ​​alle Natasha, centrum for tiltrækning til Rostov-huset af alt det bedste, der findes i samfundet.

Natasha er en generøst begavet person. Hendes handlinger er originale. Ingen fordomme hænger over hende. Hendes hjerte regerer. Dette er et fængslende billede af en russisk kvinde. Strukturen af ​​følelser og tanker, karakter og temperament - alt i det er udtalt, nationalt.

For første gang optræder Natasha som teenager, med tynde hænder, med en stor mund, grim og samtidig charmerende. Forfatteren understreger sådan set, at al hendes charme ligger i hendes indre originalitet. I barndommen blev denne originalitet manifesteret i stormende sjov, i følsomhed, i en varm reaktion på alt omkring. Ikke en eneste falsk lyd undgik hendes opmærksomhed. Natasha er ifølge dem, der kender hende, "krudt", "kosak", "troldkvinde". Den verden, hun vokser op i, er en families poetiske verden med et ejendommeligt system af venskab og barnlig kærlighed. Denne verden er en skarp kontrast til samfundet. Som om et fremmedlegeme dukker op til en fødselsdagsfest blandt Rostov-familiens kære ungdom, den stive Julie Karagina. En skarp kontrast til russisk tale lyder fransk dialekt.

Hvor meget entusiasme, energi i den bevidst-legende Natasha! Hun er ikke bange for at bryde den sekulære anstændige kurs ved en fødselsdagsmiddag. Hendes vittigheder, barnlige stædighed, dristige angreb på voksne - dette er et talentspil, der funkler med alle facetter. Natasha viser endda med sin manglende vilje til at acceptere almindeligt accepterede konventioner. Hendes unge verden er fuld af poetisk fantasi, hun har endda sit eget sprog, kun forståeligt for Rostovs ungdom.

Natashas udvikling boomer. Til at begynde med får hendes sjæls rigdom afløb i sang. Hun er trænet af en italiener, men al charmen ved talent kommer fra dybet af hendes temperament, der bygger hendes sjæl. Gusar Denisov, den første virkelig fascineret af Natasha, kalder hende "Troldkvinde!" Alarmeret for første gang af kærlighedens nærhed plages Natasha af medlidenhed med Denisov. Scenen for hendes forklaring med Denisov er en af ​​de poetiske sider i romanen.

Tiden for Natashas barndom slutter tidligt. Sikke en pige hun bliver taget ud i "lyset". Blandt glitret af lys, kjoler, i musikkens torden, efter den poetiske stilhed i Rostov-huset, føler Natasha sig chokeret. Hvad kan hun mene, en tynd pige, foran grevinde Helenes blændende skønhed?

Afrejsen til den "store verden" viste sig at være afslutningen på hendes skyfri lykke. En ny tid er begyndt. Kærligheden er kommet. Ligesom Denisov oplevede prins Andrei charmen ved Natasha. Med sin karakteristiske følsomhed så hun i ham en mand, der ikke var som de andre. "Er det virkelig mig, det pigebarn (det er det, de sagde om mig), tænkte Natasha, "kan jeg virkelig være en kone fra nu af, lig med denne mærkelige, søde, intelligente person, respekteret selv af min far."

Den nye tid er en tid med komplekst indre arbejde, åndelig vækst. Natasha befinder sig i Otradnoye, blandt landsbylivet, blandt naturen, omgivet af barnepige, gårdhaver. Det var dem, der var hendes første undervisere, de formidlet til hende al den nationale ånds originalitet.

Tiden tilbragt i Otradnoye sætter dybe spor i hendes sjæl. Børns drømme er sammenflettet med en følelse af stadigt stigende kærlighed. I denne tid af lykke lyder alle strengene i hendes rige natur med særlig kraft. Ikke én af dem er endnu blevet afskåret, ikke et eneste slag er endnu blevet givet hende af skæbnen.

Natasha ser ud til at lede efter, hvor hun skal bruge den energi, der overvælder hende. Sammen med sin bror og far rider hun på jagt, hengiver entusiastisk til julehygge, synger, danser, dagdrømmer. Og i sjælens dyb er der et løbende arbejde. Lykken er så stor, at angsten stiger ved siden af. Indre rastløshed giver Natashas handlinger et strejf af mærkelighed. Hun er nu koncentreret, så er alt givet til hendes overvældende følelser.

Scenen for Natashas sang i familiekredsen er vidunderligt levende skrevet. I sangen fik hun afløb for den følelse, der overvældede hende. "... i lang tid, før og i lang tid efter, sang hun ikke, som hun sang den aften." Grev Ilya Andreevich forlod sine anliggender og lyttede til hende. Nikolai, der sad ved klavikordet, fjernede ikke øjnene fra sin søster, grevindens moder lyttede og tænkte på Natasha: "Ah! Hvor frygter jeg for hende, hvor frygter jeg ... "Hendes moderinstinkt fortalte hende, at der var for meget i Natasha, og at hun ikke ville blive glad for dette."

Lykkelige i denne verden er Kuragins, Drubetskoys, Bergs, Elena Vasilievna, Anna Pavlovna - dem, der lever uden et hjerte, uden kærlighed, uden ære, ifølge "lysets" love.

Tolstoj opnår stor styrke ved at tegne Natasha på besøg hos sin onkel: "Hvor, hvordan, da hun sugede ind i sig selv fra den russiske luft, som hun åndede - denne grevinde, opdraget af en fransk emigrant, denne ånd, hvor fik hun disse tricks fra? ... Men disse ånd og metoder var de samme, uforlignelige, ikke studerede, russiske, som onkel forventede af hende.

Og i trojkaløb på en frostklar julenat og i dans med mummere og i spil og i sang optræder Natasha i al charmen fra sin originale karakter. Det, der fanger, fortryller i alle disse Otradnensky-scener, er ikke, hvad der gøres, men hvordan det gøres. Og dette gøres med al russisk dygtighed, med al bredden og lidenskaben, i al den russiske poesi. Farvningen af ​​det nationale liv, moralsk sundhed, et stort udbud af mental styrke fortryller. Og det er ikke tilfældigt, at V. I. Lenin genlæste jagtscenerne med en sådan fornøjelse. Og da han spurgte, hvem af Europas forfattere der kan sættes ved siden af ​​Tolstoj, konkluderede han - "Der er ingen!" -

I den strålende skildring af den nationale russiske folkekarakter, i lyden af ​​de mest kære og dybeste strenge i det russiske hjerte, er Otradnensky-scenernes uforglemmelige charme indeholdt. Så forståeligt og tæt er Rostovs liv, på trods af æraens fjernhed, den fuldstændige fremmedgørelse af det miljø, hvor heltene handler. De er tætte og forståelige for os, ligesom Anisya Fedorovna (onkels husholderske) var tæt på og forståelig, som "fældede en tåre gennem latter og så på denne tynde, yndefulde, så fremmede for hende, uddannede grevinde i silke og fløjl, som vidste hvordan man forstår alt, hvad der var i Anisya, og i Anisyas far, og i hendes tante, og i hendes mor og i enhver russisk person.

Natasha føler sig ensom, fremmed efter Otradny i teatret, blandt hovedstadens aristokrater. Deres liv er unaturligt, deres følelser er falske, alt hvad der udspilles på scenen er langt og uforståeligt!

Aftenen i teatret viste sig at være fatal "for Natasha. Hun, bemærket af lyset, kunne lide Anatole Kuragin med sin "friskhed", "uberørthed", viste sig at være genstand for intriger.

Med smiger, spil på godtroenhed og uerfarenhed, betog Kuragin hende. I en kortvarig lidenskab og i den sorg, der ramte hende, forblev Natasha den samme viljestærke og beslutsomme natur, i stand til desperate handlinger og i stand til standhaftigt at stå over for problemer.

Efter en alvorlig sygdom, som var resultatet af psykiske omvæltninger, vendte Natasha tilbage til et fornyet liv. Besværet knækkede hende ikke, lyset besejrede hende ikke.

Begivenhederne i det tolvte år giver Natasha hendes energi tilbage. Med hvilken oprigtighed hun fortryder, at hun ikke kan blive inde. Moskva. Hvor ihærdigt kræver hun af sin far og mor at give vogne til de sårede og efterlade ejendom!

Den gamle greve med tårer siger om hende: "Æg ... æg lærer en kylling ..."

At forlade Moskva falder sammen med Natasjas kommende modenhed. I disse dage bliver mange, mange russiske mennesker alvorligt testet. For Natasha er det også tid til store prøvelser. Med hvilken beslutsomhed går hun til den sårede Andrey! Han er ikke kun manden, hun elsker, han er en såret kriger. Hvilken bedre måde at helbrede en helts sår end en patriotisk kvindes uselviske kærlighed! Natasha optræder her i al skønheden i sin feminine og utvivlsomt heroiske karakter. Hun er kun styret af sit hjertes diktat. Hun betalte meget for sin uerfarenhed. Men hvad der er givet til andre af mange års erfaring, lærte Natasha med det samme. Hun vendte tilbage til livet i stand til at modstå samfundet, mistede ikke troen på sig selv Hun spurgte ikke andre, hvordan de skulle handle i dette eller hint tilfælde, men handlede, som hendes hjerte fortalte hende. forstå hende.med "anstændigheder", tager Natasha sig af de døende.

Prins Andreis sygdom og død regenererer så at sige Natasha. Hendes sange blev forstummet. Illusioner blev fordrevet, magiske drømme forsvandt. Natasha ser på livet med åbne øjne. Fra den åndelige højde, som hun nåede, blandt hundredvis af mennesker, bemærkede hun den vidunderlige "excentriske" Pierre, der satte pris på ikke kun hans "gyldne hjerte", men også hans sind. hele dens komplekse og dybe natur. Kærlighed til Pierre var Natasjas sejr. Denne russiske pige, ikke bundet af traditionens lænker, ikke besejret af "lyset", valgte det eneste, som en kvinde som hende kunne finde under disse forhold - en familie. Natasha er en kone-ven, en kone-ledsager, som tog på hendes skuldre en del af sin mands forretning. I hendes karakter gættes den åndelige verden af ​​russiske kvinder - decembristernes hustruer, som fulgte deres mænd til hårdt arbejde og eksil.

I verdenslitteraturen er der mange kvindebilleder markeret med lyse nationale træk. Blandt dem indtager billedet af Natasha Rostova sin egen, meget specielle plads. Bredde, uafhængighed, mod, poetisk holdning, lidenskabelig holdning til alle livets fænomener - det er de funktioner, der fylder dette billede.

Lille plads er givet i romanen til unge Petya Rostov: Dette er dog et af de charmerende, mindeværdige billeder. Petya, med Denisovs ord, er en af ​​repræsentanterne for den "dumme Rostov-race". Han ligner Natasha, og selvom han ikke er så generøst begavet af naturen som sin søster, har han den samme poetiske natur, og vigtigst af alt, den samme ukuelige effektivitet. Petya stræber efter at efterligne andre og adoptere det gode fra alle. Her ligner han også Natasha. Petya er ligesom sin søster følsom over for godhed. Men han er for tillidsfuld og ser det gode i alt. Hjertelighed, kombineret med heftigt temperament, er kilden til Petyas charme.

Den unge Rostov, der optræder i Denisovs afdeling, ønsker først og fremmest at behage alle. Han er gennemsyret af medlidenhed med den fangede franske dreng. Han er kærlig overfor soldaterne, han ser ikke noget dårligt i Dolokhov. Hans drømme natten før kampen er fulde af poesi, farvet af lyrik. Hans heroiske impuls er slet ikke som "hussarismen" af Nikolai Petya stræber efter en bedrift, ikke for forfængelighedens skyld, han ønsker oprigtigt at tjene sit hjemland. Det er ikke for ingenting, at han i det første slag ikke føler, som Nicholas, hverken frygt eller splittelse eller anger over, at han gik i krig. På vej med Dolokhov til bagenden af ​​franskmændene opfører han sig modigt. Men den viser sig at være for uerfaren, uden en følelse af selvopholdelsesdrift, og dør i det første angreb.

Følsomme Denisov gættede straks Petyas smukke sjæl. Hans død chokerede den beskudte husar til dybet. "Han red op til Petya, steg af sin hest og vendte sig med skælvende hænder mod ham Petyas allerede blege ansigt, plettet af blod og snavs."

"Jeg er vant til alt sødt. Fremragende rosiner, tag dem alle sammen,” huskede han. Og kosakkerne så overrasket tilbage på lydene, der ligner gøen fra en hund, hvormed Denisov hurtigt vendte sig væk, gik op til hegnet og greb det. Animationen af ​​den unge generation af det tolvte år, som netop er trådt ind i livet, er tydeligt manifesteret i den. Det var denne generation, som voksede op i en atmosfære af generel patriotisk opblomstring, der bar en lidenskabelig, energisk kærlighed til fædrelandet, et ønske om at tjene det.

Stående fra hinanden i Rostov-familien er Vera, den ældste datter af Ilya Andreevich. Kold, uvenlig, en fremmed i kredsen af ​​brødre og søstre, hun er i Rostovs' hus - et fremmedlegeme. Eleven Sonya, fuld af uselvisk og taknemmelig kærlighed til hele familien, fuldender; Rostov-familiens galleri.

6) Forholdet mellem Pierre Bezukhov og Natalya Rostova er en idyl af familielykke.

Pierre Bezukhovs brev til Natasha Rostova

Kære Natasha, på den storslåede sommeraften,

da jeg mødte dig til kejserens bal,

Jeg indså, at hele mit liv ville jeg have

en kone så smuk som dig. jeg kiggede på

dig hele aftenen, uden at stoppe et minut,

kiggede på din mindste bevægelse, prøvede at se

i hvert, selv det mindste, hul

din sjæl. Jeg tog ikke øjnene fra det et sekund.

din skønne krop. Men ak, alle mine anstrengelser

at få din opmærksomhed var mislykket. jeg tror at

vil bare være spild af tid

alle bønner og løfter fra min side.

For jeg ved, at jeg har for lidt

status i imperiet. Det vil jeg dog gerne forsikre dig om

du er det smukkeste væsen i verden.

Jeg har aldrig, aldrig mødt sådan noget

fædreland. Og kun din største

beskedenhed skjuler det.

Natasha, jeg elsker dig!

Pierre Bezukhov

Efter prins Andreis død troede Natasha "at hendes liv var forbi. Men pludselig viste kærligheden til sin mor hende, at essensen af ​​hendes liv - kærligheden - stadig er levende i hende. Og forfatteren fratager hende ikke ny lykke, som kommer til hende ret tilfældigt og samtidig uventet hurtigt (fordi forfatteren er klar over, at det at dømme Natasha til en lang ventetid er fyldt med uforudsigelige konsekvenser).

Efter at Pierre er vendt tilbage fra fangenskab og har erfaret, at hans kone er død, og han er fri, hører han om Rostovs, at de er i Kostroma, men tanken om Natasha besøger ham sjældent: "Hvis hun kom, var det kun som en behagelig minde om fortiden." Selv efter at have mødt hende, genkender han ikke umiddelbart Natasha i en bleg og tynd kvinde med triste øjne uden skyggen af ​​et smil, som sad i nærheden af ​​prinsesse Marya, som han ankom til.

Begge af dem, efter tragedier, tab, hvis de higer efter noget, så ikke ny lykke, men snarere glemsel. Hun er stadig helt i sin sorg, men det er naturligt for hende at tale uden skjul om detaljerne i de sidste dage af hendes kærlighed til Andrei foran Pierre. Pierre "lyttede til hende og havde kun ondt af hende for den lidelse, hun nu oplevede, mens hun fortalte." For Pierre er det en glæde og en "sjælden fornøjelse" at fortælle Natasha om sine eventyr under fangenskab. For Natasha er glæden at lytte til ham, "at gætte den hemmelige betydning af hele Pierres åndelige arbejde."

Og efter at have mødt hinanden, vil disse to mennesker, skabt af L. Tolstoy for hinanden, ikke længere skilles. Forfatteren nåede det ønskede mål: hans Natasha og Pierre tog den bitre oplevelse af tidligere fejl og lidelser med sig, gennemgik fristelser, vrangforestillinger, skam, strabadser, der forberedte dem til kærlighed.

Natasha er enogtyve år gammel, Pierre er otteogtyve. Bogen kunne begynde med dette deres møde, men det er ved at være slut ... Pierre er nu kun et år ældre, end prins Andrei var i begyndelsen af ​​romanen. Men nutidens Pierre er en meget mere moden person end den Andrey. Prins Andrei i 1805 vidste kun én ting med sikkerhed: at han var utilfreds med det liv, han skulle leve. Han vidste ikke, hvad han skulle stræbe efter, han vidste ikke, hvordan han skulle elske.

I foråret 1813 giftede Natasha sig med Pierre. Alt er godt, der ender godt. Det ser ud til, at dette var navnet på romanen, da L. Tolstoy lige var begyndt på Krig og Fred. Sidste gang Natasha optræder i romanen i en ny rolle - kone og mor.

L. Tolstoy udtrykte sin holdning til Natasha i hendes nye liv med tankerne fra den gamle grevinde, som med sit "moderlige instinkt" forstod, at "alle Natasjas impulser begyndte kun med behovet for at have en familie, at have en mand, som hun, ikke så meget sjov som i virkeligheden, skreg i Otradnoe. Grevinde Rostova "var overrasket over overraskelsen hos folk, der ikke forstod Natasha, og gentog, at hun altid vidste, at Natasha ville være en eksemplarisk hustru og mor."

Forfatteren, der skabte Natasha og udstyret hende med de bedste kvaliteter af en kvinde i hans øjne, vidste også dette. I Natasha Rostova-Bezukhova sang L. Tolstoy, hvis vi skifter til højtflyvende sprog, den ædle kvinde fra den tid, som han forestillede sig hende.

Portrættet af Natasha - kone og mor - fuldender galleriet af portrætter af Natasha fra en tretten-årig pige til en otteogtyve-årig kvinde, mor til fire børn. Ligesom alle de foregående er Natasjas sidste portræt også opvarmet af varme og kærlighed: "Hun blev kraftig og bred, så det var svært at genkende den tidligere tynde mobile Natasha i denne stærke mor." Hendes ansigtstræk "havde et udtryk af rolig blødhed og klarhed." "Vækkelsens ild", der konstant havde brændt før, blev kun tændt i hende nu, når "manden vendte tilbage, da barnet var ved at komme sig, eller da hun og grevinde Marya huskede prins Andrei", og "meget sjældent, når noget ved et uheld var involveret hende i sang”. Men da den gamle ild blev tændt i hendes "udviklede smukke krop", var hun "endnu mere attraktiv end før."

Natasha kender "Pierres hele sjæl", hun elsker i ham, hvad han respekterer i sig selv, og Pierre, der med hjælp fra Natasha fandt et åndeligt svar i det jordiske, ser sig selv "afspejlet i sin kone". Når de taler, "med usædvanlig klarhed og hastighed", som de siger, fatter de hinandens tanker i farten, hvorfra vi konkluderer, at de er fuldstændig åndeligt forenet.

På de sidste sider har yndlingsheltinden andel i at blive legemliggørelsen af ​​forfatterens idé om essensen og formålet med ægteskabet, det grundlæggende i familielivet, udnævnelsen af ​​en kvinde i familien. Natasjas sindstilstand og hele hendes liv i denne periode legemliggør L. Tolstojs elskede ideal: "Formålet med ægteskabet er familien."

Natasha er vist i sin bekymring og hengivenhed for sine børn og sin mand: "Alt, hvad der var en mental, abstrakt sag for hendes mand, tilskrev hun, uden at forstå det, stor betydning og var konstant i frygt for at være en hindring i denne aktivitet af hendes mand."

Natasha er både livets poesi og dets prosa på samme tid. Og dette er ikke en "smuk" sætning. Mere prosaisk end i bogens finale har læseren aldrig set hende, hverken i sorg eller glæde.

Efter at have afbildet en idyl i epilogen, fra LN Tolstojs synspunkt, Natasjas familielykke, gør forfatteren hende "til en stærk, smuk og produktiv kvinde", hvor nu, som han selv indrømmer, den tidligere brand var meget sjældent tændt. Ruslet, i morgenkåbe, med en ble med en gul plet, gående med lange skridt fra vuggestuen - sådan tilbyder Natasha L. Tolstoy som bogens sandhed i slutningen af ​​sin fortælling i fire bind.

Kan vi, efter L. Tolstoy, tænke på samme måde? Et spørgsmål som jeg tror alle vil svare på for sig selv. Forfatteren forblev til sine dages ende tro mod sit synspunkt, nej, ikke på "kvindespørgsmålet", men på kvindens rolle og plads i sit eget liv. Sådan og ingen anden, tør jeg tro, han ville se sin kone Sofya Andreevna. Og af en eller anden grund passede hun ikke ind i de rammer, hendes mand havde tiltænkt hende.

For L. Tolstoy er Natasha selve livet, hvor alt, hvad der bliver gjort, er til det bedre, og hvor ingen ved, hvad der venter ham i morgen. Bogens finale er en enkel, ukompliceret tanke: selve livet med alle dets bekymringer og bekymringer er meningen med livet, det rummer resultatet af alt og intet kan forudses og forudsiges i det, det er sandheden, der søges af Leo Tolstojs helte.

Derfor er bogen ikke fuldendt af en eller anden stor skikkelse eller nationalhelt, ikke af den stolte Bolkonsky, og ikke engang af Kutuzov. Det er Natasha – legemliggørelsen af ​​livet, sådan som forfatteren forstår og accepterer på dette tidspunkt – og Pierre, Natasjas mand, vi møder i epilogen.

Konklusion.

På baggrund af ovenstående kan følgende konklusioner drages:

1. Sand historie, som L. Tolstoy ser og forstår det, er selve livet, enkelt, afmålt, bestående - som en guldbærende åre med udbringere af dyrebare sandkorn og små barrer - af almindelige øjeblikke og dage, der bringer lykke til en person, som dem, der er indblandet i teksten til "Krig og Fred": Natasjas første kys; hun mødte sin bror, der var kommet på ferie, da hun "holdende fast i gulvet i sin ungarske frakke, hoppede som en ged, alt sammen på ét sted og hvinede gennemtrængende"; natten, hvor Natasha ikke lader Sonya sove: "Sådan en dejlig nat er trods alt aldrig, aldrig sket"; duetten af ​​Natasha og Nikolai, når sangen rører noget bedre, der var i Rostovs sjæl ("Og dette noget var uafhængigt af alt i verden og over alt i verden"); smilet fra et helbredende barn, da "Prinsesse Maryas strålende øjne i baldakinens matte halvlys skinnede mere end normalt af glade tårer"; en udsigt til et forvandlet gammelt egetræ, der, "spredt ud som et telt af saftigt, mørkt grønt, var begejstret, svagt svajende i aftensolens stråler"; en valsetur ved Natasjas første bal, da hendes ansigt, "klar til fortvivlelse og glæde, pludselig lyste op med et glad, taknemmeligt, barnligt smil"; en aften med julehygge med ridning på trojkaer og spådom om piger i spejle og en fabelagtig aften, hvor Sonya var "i et livligt og energisk humør, der var usædvanligt for hende", og Nikolai var fascineret og begejstret over Sonyas nærhed; jagtens lidenskab og skønhed, hvorefter Natasha, "uden at trække vejret, hvinede frydefuldt og entusiastisk så gennemtrængende, at hendes ører slog"; den beroligende munterhed af onklens guitarhakke og Natasjas russiske dans, "i silke og fløjl fra grevinden, som vidste at forstå alt, hvad der var i Anisya og i Anisyas far og i hendes tante og i hendes mor , og i enhver russisk person” ... Af hensyn til disse lykkebringende minutter, meget sjældnere - timer, lever en person.

2. Ved at skabe "Krig og Fred" ledte L. Tolstoy efter fodfæste, der tillod ham at finde en intern forbindelse, en sammenhæng mellem billeder, episoder, malerier, motiver, detaljer, tanker, ideer, følelser. I de samme år, da sider, der var mindeværdige for alle, kom ud under hans pen, hvor smilende Helen, skinnende med sorte øjne, demonstrerer sin magt over Pierre: "Så du har stadig ikke lagt mærke til, hvor smuk jeg er? .. Du har' ikke bemærket, at jeg er en kvinde? Ja, jeg er en kvinde, der kan tilhøre enhver, og også dig”; hvor Nikolai Rostov, i øjeblikket af et skænderi og en mulig duel med Andrei Bolkonsky, "tænkte på, hvor glad han ville være at se denne lille, svage og stolte lille mands forskrækkelse under sin pistol ..."; hvor den fortryllede Natasha lytter til Pierre tale om aktiv dyd, og én ting forvirrer hende: ”Er det virkelig sådan en vigtig og nødvendig person for samfundet – samtidig min mand? Hvorfor skete det sådan?", - i netop de år skrev han: "Målet med kunstneren ... er at få dig til at elske livet i utallige, aldrig udtømte alle dets manifestationer."

3. Ikke store historiske begivenheder, ikke ideer, der hævder at vejlede dem, ikke Napoleons ledere selv, men en person "svarende til alle aspekter af livet", står i grundlaget for alt. De måler ideer, begivenheder og historie. Det er den slags person, L. Tolstoy ser Natasha. Hun, som forfatteren, og han fremfører i centrum af bogen, anerkender han Natashas og Pierres familie som det bedste ideal.

4. Familien i Tolstojs liv og arbejde er forbundet med varme og komfort. Hjemmet er et sted, hvor alle er kære for dig, og du er kære for alle. Ifølge forfatteren, jo tættere mennesker er på det naturlige liv, jo stærkere er de familiemæssige bånd, jo mere lykke og glæde i livet for hvert familiemedlem. Det er dette synspunkt udtrykt af Tolstoy på siderne i hans roman, der skildrer familien til Natasha og Pierre. Det mener en forfatter, der stadig virker moderne for os i dag.

Liste over brugt litteratur.

1. Bocharov S. G. Romanen af ​​L. N. Tolstoy "Krig og fred". - M .: Skønlitteratur, 1978.

2. Gusev N.N. Leo Nikolaevich Tolstojs liv. L.N. Tolstoj på højden af ​​sit kunstneriske geni.

3. Zhdanov V.A. Kærlighed i Leo Tolstojs liv. M., 1928

4. Motyleva T. Om Tolstojs verdensbetydning L. N. - M .: Sovjetisk forfatter, 1957.

5. Plekhanov G. V. Kunst og litteratur. - M .: Goslitizdat, 1948

6. Plekhanov G. V. L. N. Tolstoj i russisk kritik. – M.: Goslitizdat, 1952.

7. Smirnova L. A. Russisk litteratur fra det 18. - 19. århundrede. - M .: - Oplysningstiden, 1995.

8. Tolstoy L.N. Krig og fred - M .: - Oplysningstiden 1978

Bocharov S. G. Leo Tolstojs roman "Krig og fred". - M .: Skønlitteratur, 1978 - s. 7

Gusev N.N. Leo Nikolaevich Tolstojs liv. L.N. Tolstoj i det kunstneriske geni's storhedstid, s. 101

Introduktion

Leo Tolstoy er en af ​​de største prosaforfattere i det 19. århundrede, den russiske litteraturs "guldalder". I to århundreder nu er hans værker blevet læst over hele verden, fordi disse forbløffende livlige og levende verbale lærreder ikke kun optager læseren, men får dig til at tænke over mange vigtige spørgsmål til en person – og give svar på nogle af dem. Et levende eksempel på dette er toppen af ​​forfatterens arbejde, den episke roman "Krig og fred", hvor Tolstoy berører emner, der brænder for enhver tænkende person. Familiens tema i romanen "Krig og fred" af Tolstoy er meget vigtigt, såvel som for forfatteren selv. Derfor er Tolstojs helte praktisk talt aldrig alene.

Teksten afslører mest fuldt ud strukturen og forholdet mellem tre helt forskellige familier: Rostovs, Bolkonskys og Kuragins - hvoraf de to første for det meste svarer til forfatterens mening om dette spørgsmål.

Rostovs, eller kærlighedens store kraft

Lederen af ​​den store Rostov-familie, Ilya Andreevich, er en adelsmand i Moskva, en meget venlig, generøs og tillidsfuld person, der elsker sin kone og børn. I lyset af hans ekstreme åndelige enkelhed ved han slet ikke, hvordan han skal lede en husholdning, så familien er på randen af ​​ruin. Men Rostov Sr. kan ikke nægte husstanden noget: han lever et luksuriøst liv, betaler sin søns gæld.

Rostovs er meget venlige, altid klar til at hjælpe, oprigtige og lydhøre, så de har mange venner. Det er ikke overraskende, at det var i denne familie, at den sande patriot af moderlandet Petya Rostov voksede op. Autoritarisme er slet ikke iboende i Rostov-familien: Her respekterer børn deres forældre, og forældre respekterer deres børn. Derfor var Natasha i stand til at overtale sine forældre til at tage ikke værdifulde ting ud fra det belejrede Moskva, men sårede soldater. Rostovs foretrak at forblive pengeløse frem for at overtræde lovene om ære, samvittighed og medfølelse. I billederne af Rostov-familien legemliggjorde Tolstoy sine egne ideer om den ideelle familierede, om den uforgængelige forbindelse mellem en ægte russisk familie. Er det ikke den bedste illustration, der kan vise, hvor stor familiens rolle er i Krig og Fred?

"Frugten" af en sådan kærlighed, sådan en meget moralsk opdragelse er smuk - dette er Natasha Rostova. Hun absorberede sine forældres bedste kvaliteter: fra sin far tog hun venlighed og naturens bredde, ønsket om at gøre hele verden glad og fra sin mor - omsorg og sparsommelighed. En af de vigtigste egenskaber ved Natasha er naturlighed. Hun er ikke i stand til at spille en rolle, leve efter sekulære love, hendes adfærd afhænger ikke af andres meninger. Dette er en pige med en vidåben sjæl, en udadvendt, i stand til fuldstændig og fuldstændig at overgive sig til kærligheden til alle mennesker generelt og til sin soulmate. Hun er den ideelle kvinde set fra Tolstojs synspunkt. Og dette ideal blev opdraget af en ideel familie.

En anden repræsentant for den yngre generation af Rostov-familien, Nikolai, adskiller sig ikke i hverken sindsdybde eller sjælsbredde, men han er en enkel, ærlig og anstændig ung mand.

Den "grimme ælling" fra Rostov-familien, Vera, valgte en helt anden vej for sig selv - selviskhedens vej. Efter at have giftet sig med Berg skabte hun en familie, der ikke lignede hverken Rostovs eller Bolkonskys. Denne celle i samfundet er baseret på ydre glans og en tørst efter berigelse. Sådan en familie kan ifølge Tolstoj ikke blive grundlaget for samfundet. Hvorfor? For der er ikke noget spirituelt i sådan et forhold. Dette er vejen til adskillelse og nedbrydning, der ikke fører til nogen steder.

Bolkonsky: Pligt, ære og fornuft

Bolkonsky-familien, der tjener adelige, er noget anderledes. Hvert af medlemmerne af denne slægt er en bemærkelsesværdig personlighed, talentfuld, hel og åndelig. Dette er en familie af stærke mennesker. Familiens overhoved, prins Nikolai, er en mand af ekstremt barsk og stridig karakter, men ikke grusom. Derfor er han respekteret og frygtet selv af sine egne børn. Mest af alt sætter den gamle prins pris på smarte og aktive mennesker, og derfor forsøger han at indgyde sådanne kvaliteter i sin datter. Andrei Bolkonsky arvede adel, skarphed i sindet, stolthed og uafhængighed fra sin far. Bolkonskyens søn og far er diversificerede, intelligente og viljestærke mennesker. Andrei er en af ​​de mest komplekse karakterer i romanen. Fra de første kapitler af eposet til slutningen af ​​hans liv, går denne person gennem den sværeste åndelige udvikling og prøver at forstå meningen med livet og finde sit kald. Temaet for familien i "Krig og fred" afsløres fuldt ud i slutningen af ​​Andreis liv, da han alligevel forstår, at kun en familiefar omgivet af mennesker, der ligger ham nært, kan blive lykkelig.

Andreis søster, prinsesse Marya Bolkonskaya, vises i romanen som en absolut hel fysisk, psykologisk og moralsk person. En pige, der ikke er kendetegnet ved fysisk skønhed, lever i konstant forventning om stille familielykke. Dette er en båd fyldt med kærlighed og omsorg, der venter på en tålmodig og dygtig kaptajn. Denne klogeste, romantiske og ekstremt religiøse pige udholder pligtopfyldende al sin fars uhøflighed og holder aldrig et øjeblik op med at elske ham stærkt og oprigtigt.

Således arvede den yngre generation af Bolkonsky-familien alle de bedste kvaliteter af den gamle prins, idet han kun ignorerede hans uhøflighed, imperiøsitet og intolerance. Derfor er Andrei og Marya i stand til virkelig at elske mennesker, hvilket betyder, at de er i stand til at udvikle sig som individer, klatre op på den åndelige stige - til idealet, til lyset, til Gud. Derfor er krigen og freden i Bolkonsky-familien så svær at forstå for de fleste af deres samtidige, derfor elsker hverken Maria eller Andrei det sociale liv.

Kuragins, eller den tomme egoismes vederstyggelighed

Kuragin-familien er direkte modsat de to tidligere slægter. Familiens overhoved, prins Vasily, skjuler den rådne natur af en grådig, gennem og gennem falsk brute bag en ekstern glans. For ham er det vigtigste penge og social position. Hans børn, Helen, Anatole og Hippolyte, er på ingen måde ringere end deres far: Ydret attraktive, overfladisk smarte og succesrige unge mennesker i samfundet er i virkeligheden tomme, omend smukke, kar. Bag deres egen egoisme og grådighed ser de ikke den åndelige verden – eller ønsker ikke at se. Generelt er Kuragin-familien modbydelige tudser klædt i blonder og hængt med juveler; de sidder i en snavset sump og kvækker tilfredse, uden at se den smukke endeløse himmel over deres hoveder. For Tolstoj er denne familie personificeringen af ​​verden af ​​den "sekulære pøbel", som forfatteren selv foragtede af hele sit hjerte.

konklusioner

Efter at have afsluttet essayet "Theme of the Family in the Roman War and Peace", vil jeg bemærke, at dette emne er et af de vigtigste i teksten. Denne tråd gennemsyrer næsten alle værkets helte skæbne. Læseren kan i handling observere årsagssammenhængen mellem opdragelse, stemningen i forældrehjemmet, en voksen persons fremtidige skæbne – og dennes indflydelse på verden.

Kunstværk test

Lektionens mål:

• at vise, at Tolstojs ideal er en patriarkalsk familie med sin hellige omsorg for de ældre for de yngre og de yngre for de ældre, med evnen for alle i familien til at give mere end at tage; med relationer bygget på "godt og sandhed";
• at afsløre bredere og dybere epitetfamilien i Tolstoj;
• at danne evnen til at analysere episoder;
• evnen til at skabe en kreativ, venlig atmosfære i klasseværelset.

Udstyr: bogen "L.N. Tolstoy i portrætter, illustrationer, dokumenter", En vejledning til læreren. Moskva "Oplysning", 1956.

Familie - en gruppe af slægtninge, der bor sammen; enhed, foreningen af ​​mennesker forenet af fælles interesser. (S. Ozhegov "Ordbog over det russiske sprog")

Lektionsplan

1. Refleksion af familietanke i romanen.

2. "En mands øjne er et vindue ind i hans sjæl" (L. Tolstoy)

3. Hvorfor kan det ikke være anderledes i Rostovs hus?

4. Bolkonskys hus.

5. Der er ingen moralsk kerne hos forældre – det vil den heller ikke være hos børn.

6. Familie "cirkler".

7. Epilog.

Eleverne fik udfordringen:

Gruppe 1 - analyser portrætkarakteristikaene for Natasha, Vera, Andrey, Marya, Helen;

Gruppe 2 - analyser scener, der viser Rostovs familieliv;

Gruppe 3 - analyser scener, der viser Bolkonskys familieliv;

4 gruppe - Kuragins familieliv;

gruppe 5 - familie "cirkler" i romanen;

Gruppe 6 - "Epilog".

Lærerens indledende tale

Familiens tema er på den ene eller anden måde til stede i næsten enhver forfatter. Det fik en særlig udvikling i anden halvdel af det 19. århundrede. På trods af at folketanken i romanen får hovedrollen, har familietanken også sin egen udviklingsdynamik, derfor er Krig og Fred ikke kun en historisk, men også en familieroman. Den er præget af fortællingens orden og krønike. Historierne om familier, der præsenteres i romanen, har hver sin kerne og indre verden. Ved at sammenligne dem kan vi forstå, hvilken livsstandard L. Tolstoy prædikede.

Familien for Tolstoj er jorden for dannelsen af ​​den menneskelige sjæl. Atmosfæren i huset, familiens reden, ifølge forfatteren, bestemmer lageret af psykologi, synspunkter og endda karakterernes skæbne.

I romanen "Krig og fred" opfylder familien sit sande, høje formål. Tolstojs hus er en særlig verden, hvor traditioner bevares, kommunikation mellem generationer udføres; det er et tilflugtssted for mennesket og grundlaget for alt, hvad der eksisterer.

I systemet med alle hovedbillederne i romanen identificerer L. Tolstoy flere familier, på eksemplet af hvilke forfatterens holdning til ildstedets ideal er tydeligt udtrykt - disse er Bolkonskys, Rostovs og Kuragins.

Gruppe 1 præstation

Tolstojs yndlingshelte stråler, deres øjne skinner, fordi øjnene (ifølge populær tro) er et spejl af den menneskelige sjæl: "Øjnene ser og taler med dig." Forfatteren formidler livet af heltenes sjæl gennem udstrålingen , udstråling, glimt af øjnene.

NATASHA- "et smil af glæde og tryghed", nogle gange "glad", nogle gange "dukker op på grund af klare tårer", nogle gange "tænksomt", nogle gange "beroligende", "entusiastisk", nogle gange "højtideligt", nogle gange "mere end kærligt". "Og ansigtet med opmærksomme øjne med besvær, med anstrengelse, som en rusten dør åbner, smilede ..." (sammenligning). Hun ser med ”spørgende-overraskede øjne”, ”vidåbne, skræmt”, ”rød og skælvende”, hun ser ”skræmt-spørgende” på Anatole.

Natashas smil afslører en rig verden af ​​forskellige følelser. I øjnene - den åndelige verdens rigdom.

NIKOLENKA -"Da alle stod op til middag, henvendte Nikolenka Bolkonsky sig til Pierre, bleg, med skinnende, strålende øjne ..."

PRINSESSE MARIA- "strålende øjne og en tung slidbane", som i øjeblikke af åndelig genoplivning gjorde Maryas grimme ansigt smukt. "... prinsessens øjne, store, dybe og strålende (som om der nogle gange kom stråler af varmt lys ud af dem i hylstre), var så gode, at disse øjne meget ofte, trods hele ansigtets grimhed, blev mere attraktiv end skønhed”;

Marya "så altid smukkere ud, når hun græd" i øjeblikke med dybe følelser.

“Hendes ansigt, fra det tidspunkt Rostov trådte ind, ændrede sig pludselig ... Alt hendes indre, utilfredse arbejde, hendes lidelse, stræben efter det gode, ydmyghed, kærlighed, selvopofrelse - alt dette skinnede nu i disse strålende øjne ... I hver træk ved hendes ømme ansigt".

Per definition tegner den strålende Tolstoj sine heltes indre verden og understreger netop Bolkonskyernes "højere åndelige liv". Ordet strålende optræder i teksten i kombination med navneordene øjne, syn, lys (øje), skinne (øje).

ANDREY- “... så med venlige øjne. Men i hans blik, venlige, kærlige, kom bevidstheden om hans overlegenhed alligevel til udtryk. (møde med Pierre).

HELEN- "Med et roligt og stolt smil råbte Helen bravo af fryd, - dér, i skyggen af ​​denne Helen, der var det hele klart og enkelt; men nu alene, med sig selv, var det uforståeligt, ”tænkte Natasha (metafor,” i skyggen af ​​denne Helene ”).

Spiritualitet, tomhed, ifølge Tolstoy, slukker glimten af ​​øjnene, gør ansigtet til en livløs maske: den sjælløse skønhed Helen - en "smuk statue" med et frossent smil - glimter og skinner med alt undtagen hendes øjne: "skinnende med hvidheden af ​​hendes skuldre, glansen af ​​hendes hår og diamanter", beroliget i et strålende smil "(i hver portrætbeskrivelse af Helen er der et ironisk skær). Helen har et uforanderligt, almindeligt, monotont smukt eller selvtilfreds smil. Vi kan ikke se Helens øje. Tilsyneladende er de smukke, ligesom hendes skuldre, læber. Tolstoj tegner ikke hendes øjne, fordi de ikke skinner af tanker og følelser.

TRO- et koldt ansigt, roligt, som "et smil gør ubehageligt."

Det er vigtigt for N. Tolstoy at understrege karakteren af ​​et smil eller originaliteten af ​​ansigtsudtrykket af en bestemt karakter, oftest fokuserer forfatteren på øjnenes udtryk, udseendets natur.

Et af de dominerende midler til at skabe portrætkarakteristika er brugen af ​​lette adjektiver som kunstneriske definitioner.

Gruppe 2 præstation. ROSTOVS (bd. 1, del 1, kap. 7-17; bind 2, kap. 1-3; del 1, kap. 13-15; bind 2, del 1, kap. 1-3; del 3, Kapitel 14-17; Del 5, kapitel 6-18; bind 3, del 3, kapitel 12-17; kapitel 30-32; bind 4, del 1, kap. 6-8; kap. 14-16; del 2, kap. 7-9; del 4, kap. 1-3)

Rostova, den ældste, "grevinden var en kvinde med en orientalsk type tyndt ansigt, omkring 45 år gammel, tilsyneladende udmattet af børn, ... Langsomheden i hendes bevægelser og tale, som kom fra hendes svaghed, gav hende et betydningsfuldt udseende, der inspirerede respekt."

Rostov børn.

Åbenhed af sjæl, hjertelighed (navnedag, ferie til ære for gæsten Denisov, middag i en engelsk klub til ære for Prince Bagration).

Rostovs evne til at tiltrække folk til sig selv, at forstå en andens sjæl, evnen til at empati, sympatisere (Petya Rostov og den franske trommeslager; Natasha og Sonya, Natasha "genopliver" Andreys hjerte; Natasha patrioten giver uden tøven alle vognene til de sårede; omsorgen for den sårede Bolkonsky Nikolai Rostov vil beskytte prinsesse Marya på hendes fars ejendom mod et oprør af bønder.)

Konklusion: Familien Rostov er tættest på Tolstoj. Omgivende mennesker tiltrækkes af den atmosfære af kærlighed og velvilje, der hersker her. Virkelig russisk gæstfrihed. Uselviskhed adskiller alle familiemedlemmer. Disse menneskers oprigtighed, naturlighed, livlighed, formidler forfatteren gennem deres bevægelser. Billederne er usædvanligt plastiske, fulde af vital charme.

Rostovs er ikke i stand til at lyve, hemmeligholdelse afskyr deres ærlige natur: Nikolai vil informere sin far om tabet til Dolokhov på 43 tusind. Natasha vil fortælle Sonya om den kommende flugt med Anatole; skrive et brev til prinsesse Mary om bruddet med Andrei.

Gruppe 3 præstation. BOLKONSKIE(bd. 1, del 1, kap. 22-25; del 3 kap. 11-19; bind 2, kap. 7-9; bind 2, del 2, kap. 10-14; bind 3, del 3, kapitel 1-3; del 3, kapitel 20-24; v. 3, del 2, kapitel 13-14; kapitel 36-37)

Tolstoy behandler Bolkonsky-familien med varme og sympati.

PRINS NICHOLAS ANDREEVICH. The Bald Mountains har deres egen særlige orden, en særlig livsrytme. Prinsen vækker ufravigelig respekt blandt alle mennesker, på trods af at han ikke har været i offentlig tjeneste i lang tid. Hans aktive sind er konstant optaget af noget. Han opdragede vidunderlige børn.

PRINSESSE MARIA. Prinsessens medfølende hjerte oplever en andens smerte mere end hendes egen. "Jeg så en hjerteskærende scene. Det var en gruppe rekrutter, der blev rekrutteret fra os og sendt til hæren. Det var nødvendigt at se, i hvilken tilstand mødrene, hustruerne og børnene til dem, der var på vej, var, og at høre begges hulken. Man skulle tro, at menneskeheden har glemt lovene for sin guddommelige frelser, som lærte os kærlighed og opmuntring til fornærmelser, og at den anser sin fortjeneste for at være i kunsten at dræbe hinanden.

Analyse af kapitlerne af invasionen af ​​prins Vasily med sin søn i prinsesse Maryas rene verden.

Det er muligt, at det var takket være de strenge, til tider skrappe regler, som den gamle prins etablerede i sit hus, at denne rene, lyse sjæl, så tæt på Gud som muligt for en person, var i stand til at danne.

PRINS ANDREI."Nicholas Andreevich Bolkonskys søn vil af barmhjertighed ikke tjene nogen."

Hvordan og hvorfor ændrer prins Andreis holdning til familielivet sig?

"Aldrig, gift dig aldrig, min ven ... hvad ville jeg ikke give nu, for ikke at blive gift," siger Pier. En drøm om herlighed, om hans Toulon. Men hans tanker tager en anden retning, da han, såret, bliver båret væk fra Austerlitz-marken. En revolution finder sted i Andreys sjæl. Ambitiøse drømme viger for en trang til et enkelt og roligt familieliv. Men han huskede den "lille prinsesse" og indså, at han i sin afvisende holdning til hende ofte var uretfærdig. Livet hævner sig på ham for Bolkons stolthed. Og da prinsen, efter at være blevet venligere og blødere, vender tilbage til sin oprindelige rede, dør konen af ​​fødslen.

4 gruppe- KURAGINS (bd. 1, del 1, kap. 18-21; del 2, kap. 9-12; del 3, kap. 1-5; bind 2, del 1, 6-7; t 3, del 2 , kapitel 36-37; del 3, kapitel 5)

LN Tolstoy kalder aldrig Kuraginerne for en familie. Her er alt underordnet egeninteresse, materiel vinding. Altopslugende aspiration sætter sit præg på karakteren, adfærden og udseendet af Prins Vasily, Helen, Anatole, Hippolyte.

BASILIKUM- en sekulær person, en karriereist og en egoist (ønsket om at blive arving til den døende rige adelsmand grev Bezukhov; en fordelagtig part for Helen er Pierre; en drøm: at gifte sig med Anatoles søn med prinsesse Marya;). Prins Vasilys foragt for sine sønner: den "rolige tåbe" Ippolit og den "rastløse tåbe" Anatole.

ANATOL(spillede en forestilling af lidenskabelig kærlighed til Natasha Rostova). Anatole udholder let skammen ved matchmaking. Han, der ved et uheld mødtes på bryllupsdagen med Mary, holder Bourien i sine arme. "Anatole bøjede sig for prinsesse Mary med et muntert smil, som om han opfordrede hende til ikke at grine af denne mærkelige hændelse, og trak på skuldrene og gik gennem døren ..." Hun ville græde en gang, som en kvinde, efter at have mistet benet .

HIPPOLIT- mental begrænsning, som gør hans handlinger latterlige.

HELEN- "Jeg er ikke et fjols til at føde" I denne "race" er der ingen dyrkelse af barnet, der er ingen ærbødig holdning til ham.

Konklusion. Formålet med deres liv er at være i verdens søgelys hele tiden. De er fremmede for Tolstojs etik. Tomme blomster. Uelskede helte vises isoleret fra alt. Ifølge S. Bocharov er Kuragin-familien frataget den "forfædres poesi", der er karakteristisk for Rostov- og Bolkonsky-familierne, hvor relationer er bygget på kærlighed. De er kun forenet af slægtskab, de opfatter ikke engang sig selv som nære mennesker (forholdet mellem Anatole og Helen, den gamle prinsesses jalousi for sin datter og prins Vasilys anerkendelse af, at han er berøvet "forældrekærlighed" og børn er "en byrde af hans eksistens").

Denne familie af intriger forsvinder i branden i 1812, ligesom den store kejsers mislykkede verdenseventyr, alle Helens intriger forsvinder - viklet ind i dem, dør hun.

Optræden af ​​5. gruppe. FAMILIEKRUS"(bd. 1, del 2, kap. 13-21; del 3, kap. 14-19; bind 3, del 2, kap. 24-29; kap. 30-32; bind 3, del 3, kapitel 3-4)

Huset som en rolig, pålidelig marina er imod krig, familielykke - til meningsløs gensidig ødelæggelse.

Begrebet HOME udvides. Da Nikolai Rostov vendte tilbage fra ferie, virkede regimentet som et hjem, lige så sødt som hans forældres hus. Hjemmets essens, familien, manifesterede sig med særlig kraft på Borodino-marken.

RAYEVSKYS BATTERI".. her på batteriet ... følte man det samme og fælles for alle, som om familievækst." "Disse soldater accepterede øjeblikkeligt Pierre mentalt i deres familie ..." (Analyse af kapitlerne)

Konklusion: det var her Borodins forsvarere hentede styrke, det er kilderne til mod, fasthed og standhaftighed. De nationale, religiøse, familieprincipper smeltede mirakuløst sammen på det afgørende tidspunkt i den russiske hær (Pierre "er fuldstændig opslugt af kontemplationen af ​​denne mere og mere brændende ild, som på samme måde ... blussede op i hans sjæl) og gav en sådan sammensmeltning af følelser og sådanne handlinger, før hvilke enhver erobrer er magtesløs. Med et klogt senilt sind forstod Kutuzov dette som ingen anden.

TUSHIN- en akavet, fuldstændig ikke-militær artillerist, med "store, venlige og intelligente øjne." Kaptajn Tushins batteri opfyldte heroisk sin pligt uden overhovedet at tænke på tilbagetog. Under slaget tænkte kaptajnen ikke på faren, "hans ansigt blev mere og mere livligt" På trods af hans ikke-militære udseende og "svage, tynde, ubeslutsomme stemme", elskede soldaterne ham på hans kommandant." Tushin gjorde det ikke tænk på, at han kunne blive dræbt, han bekymrede sig kun, når hans soldater blev dræbt og såret.

KUTUZOV FOR MALASHI - bedstefar (som hun kalder kommandanten på en beslægtet måde) Episode "Rådet på fili".

BAGRATION- "en søn, der er bekymret for fædrelandets skæbne."

NAPOLEON- analyse af kapitel 26-29, del 2, v.3. Forfatteren understreger kulden, selvtilfredsheden, bevidst dybden i Napoleons ansigtsudtryk.

Et af hans træk, kropsholdning, skiller sig særligt skarpt ud. Han opfører sig som en skuespiller på scenen. Foran portrættet af sin søn "fremstod han af betænksom ømhed", hans gestus er "yndefuldt majestætisk." Napoleon er sikker på, at alt, hvad han gør og siger "er historie"

RUSSISK HÆR. Der er et synspunkt om, at Platon Karataev ifølge Tolstoj er et generaliseret billede af det russiske folk.(Episoder forbundet med Pierre i fangenskab) Med sin faderlige, faderlige holdning underviser han Pierre som søn af mildhed, tilgivelse, tålmodighed; Karataev opfyldte sin mission - "forblev for evigt i Pierres sjæl."

« EPILOG"- dette er apoteosen af ​​familielykke og harmoni. Der er ingen tegn på alvorlige dramatiske konflikter her. Alt er enkelt og pålideligt i de unge familier i Rostovs og Bezukhovs: en veletableret livsstil, ægtefællernes dyb kærlighed til hinanden, kærlighed til børn, forståelse, deltagelse,

Familie af Nikolai Rostov.

Familie af Pierre Bezukhov.

KONKLUSION: L.N. Tolstoj viser i romanen sit ideal om en kvinde og familie. Dette ideal er givet i billederne af Natasha Rostova og Marya Bolkonskaya og billederne af deres familier. Tolstoys yndlingshelte ønsker at leve ærligt. I familieforhold bevarer heltene sådanne moralske værdier som enkelhed, naturlighed, ædelt selvværd, beundring for moderskab, kærlighed og respekt. Det er disse moralske værdier, der redder Rusland i et øjeblik af national fare. Familien og kvinden - vogteren af ​​familiens ildsted - har altid været samfundets moralske grundlag.