Latter afløses af tristhed i Gogols komedie auditøren. Latter gennem tårer

"I komedie besluttede jeg at samle alt dårligt i Rusland og grine af alle på én gang," skrev N.V. Gogol er forfatter til stykket "Regeringsinspektøren". Faktisk afspejler plottet i denne komedie hele Rusland i begyndelsen af ​​det 19. århundrede.

Fra heltenes allerførste ord beskrives hele bylivets hus: lovløshed, snavs, løgne. Hvert fænomen afslører for os atmosfæren fra disse tider.

N.V. Gogol tog amtsbyen til grund, hvorfra "mindst 3 års galoppløb vil du ikke nå hele staten." Byen er styret af en borgmester – en mand i høj alder, ikke dum på en soja-måde. Med en høj rang vender han det blinde øje til, hvad der sker i byen. Hans "følge" omfatter: en administrator af velgørende institutioner, en dommer, en skoleinspektør og andre embedsmænd af højeste klasse. Alle ser ødelæggelser, men tænker først på deres velstand. Gæs med gæslinger under fødderne, linned ved hvert skridt, en jagt-rapnik i retsbygningen, hvor folk går, inderligt i håb om hjælp; beskidte patienter fodret med kål på hospitaler - alt dette ville forblive uændret, hvis ikke for et vanskeligt øjeblik - auditøren ankommer! I de tilstedeværendes stemmer kan man skelne mellem forvirring, skælven, men mest af alt frygt for deres egen komfort og luksus. For at forlade alt som før, er de klar til hvad som helst, bare for at svide gæsten fra St. Petersborg. Uden at vide det er embedsmænd, borgmesteren, hans kone og datter viklet ind i et virvar af nært beslægtede situationer baseret på løgne. En almindelig besøgende fra den nordlige hovedstad bliver ejer af en høj rang. Som man siger: "Frygt har store øjne," og derfor skærper hvert ord, hver gestus fra den falske auditør deres fantasi mere og mere.

Khlestakov, som ikke forstod noget, blev synligt overrasket over så tæt opmærksomhed. Han er selv en mand med en svag vilje, som ikke er afvisende over for at spille kort for de sidste penge eller flirte med unge damer. Efter at have ordnet sig hurtigt i den nuværende situation, bruger han den behændigt til sin fordel og adskiller sig ikke fra borgmesteren og hans medarbejdere, for han fik endelig muligheden for at sprælle. Khlestakov kendte flere populære udtryk og beviste dygtigt sin storbyperson med taler, men alligevel træder han vandet til tider i de mest elementære sætninger. Mere og mere viklet ind i begivenhedernes hjul, tror Khlestakov desperat på sine løgne. Det er sjovt at se, hvor latterligt han kommer ud af de situationer, han fik som følge af sine falske historier. Baller, middage fra Paris, hans skrifter i berømte magasiner - grænserne for drømmene for enhver 25-årig fyr på den tid, men her, hvor han bliver troet, hvor han tror på sig selv, kan du endnu mere pynte din natur .

Et vigtigt punkt er urolighederne i byen, bestikkelse. Hver embedsmand retfærdiggør i begyndelsen sin synd og mener, at greyhound-hvalpe mildest talt er en gave til den angivne tjeneste. Tjenestepigen går i frygt for den underofficers kone, han udskårne (hvilket er strengt forbudt) og for købmænd, der kan rapportere uretfærdigheden i hans tjeneste. Han vil lukke alle problemerne i byen ved at reparere nogle gader. Khlestakov, præsenteret som en dygtig skuespiller, låner åbenlyst penge af alle, der kommer. Han er ligeglad med byproblemer forårsaget af uretfærdig regering, korruption, fordi han vil forlade her om et par dage for altid uden at vende tilbage til et forfærdeligt billede i byen.

Alle tabte i denne kamp for det søde liv. Det kan ikke bygges på en andens ulykke, fordi alle planetens mennesker er forbundet af tynde tråde af livsveje. Ved at studere Ruslands historie, fryder kniven sig i hjertet fra umenneskeligheden i landet. Med hver ny generation trak feudalisme og despotisme vores landsmænd ind i mørket, hvilket gjorde russere til vilde, der kæmpede for et varmt sted under solen. Borgmesteren vender sig mod publikum og siger: "Hvad griner du af? Du griner af dig selv!" Ja, latter, men gennem bitre tårer af fortvivlelse. Rusland, som gav verden så mange virkelig store mennesker, levede i mørke i mange århundreder. Men dette er vores fædreland, og nu er det vores tur til at forhindre disse rod, til at leve i harmoni og fred.

Latter gennem tårer... Hvad er til stede i N. V. Gogols komedie "The Government Inspector"? Det er selvfølgelig humoren, bag hvilken essensen af ​​denne komedie er gemt. Hele Rusland afspejles i en lille by, hvor der sker sådanne uroligheder som underslæb, bestikkelse, uvidenhed og vilkårlighed. Alle disse laster observerer vi i løbet af komedien. I byen er den øverste leder borgmesteren. Det er ham, der er skyld i de fleste af de begåede fejl, som fik publikum til at "grine gennem tårer ...". Efter at have meldt revisors ankomst, giver borgmesteren straks ordre til sine underordnede om at træffe hasteforanstaltninger på hospitalet, domstolene og skolerne.

Samtidig er det morsomt at lytte til den betænksomme mening fra den mest "oplyste og fritænkende" person i byen, Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin, som forklarer dette besøg med politiske årsager, med det faktum, at Rusland ønsker at føre krig. Denne scene giver en idé om tingenes tilstand i byen. Overalt er rod og snavs. I retten opdrættede vagten gæs, det er selvfølgelig ikke acceptabelt i sådan en institution, men det betyder ikke, at dommeren bare kan lade dem gå til middag uden at spørge vagten. I dette ser vi en af ​​de listede laster - vilkårlighed.

Lad os erindre med hvilken parathed postmesteren accepterer borgmesterens anmodning om at "printe og læse lidt" hvert brev, der ankommer til posthuset. Mange interessante og sjove øjeblikke er forbundet med Khlestakov. Denne unge mand repræsenterer i bund og grund ikke noget, men det er slående, hvordan han lyver med inspiration og kunstnerisk, og embedsmænd tror på hvert hans ord og bemærker ikke hullerne i denne løgn. Men ikke kun Khlestakov lyver, men alle komediens helte, der forsøger at imponere revisoren. Borgmesteren hævder, at han refererer til kortspil med afsky, efter hans mening er det bedre at bruge tid "til gavn for staten".

Men han gør det helt anderledes. Derefter observerer vi en anden last - bestikkelse. Alle embedsmænd giver bestikkelse til revisoren, og Khlestakov accepterer dem villig, hver gang han spørger mere og mere "du har ikke penge, låner du tusind rubler?" Borgmesterens kone og datter forbereder sig aktivt på ankomsten af ​​"hovedstaden", ved hans ankomst flirter de med ham, og Khlestakov, uden at vide hvem han skal vælge, skynder sig til en dame og derefter til en anden. Efter at have forladt lover han at gifte sig med Marya Antonovna, og selvfølgelig troede alle. Og borgmesteren og hans kone fantaserer allerede med magt og hoved om livet i Sankt Petersborg og om udnævnelsen af ​​borgmesteren til posten som general. En af komediens laster hjælper med at finde ud af sandheden om Khlestakov og revisoren "Jeg ser et brev, og adressen på Pochtamtskaya Street er fra revisoren. Jeg tog den og printede den ud.

Khlestakov afslører hele sandheden om embedsmændene i dette brev. Men i stedet for at forstå og rette, er embedsmænd vrede på ham og sørger over deres penge. Til sidst kommer en rigtig revisor, og vi kan sige, at skæbnen dømte alle retfærdigt.

I den vidunderlige komedie The Inspector General introducerer N.V. Gogol let og frit læseren til verden af ​​en provinsby, fjernt fra hovedstaden. Det afmålte livsforløb forstyrres af de "ubehagelige nyheder" om revisors ankomst. Sådan et plot var ikke nyt; sjove anekdoter cirkulerede om sådanne sager. Selv Gogol selv blev engang forvekslet med en hemmelig revisor. Dette plot gjorde det muligt for den bemærkelsesværdige satiriker at skildre hele det bureaukratiske Rusland.

Forfatteren bygger forskellige komiske situationer i stykket, som er med til at forstå den bureaukratiske klasses laster. Borgmesteren beskrives mest detaljeret i komedien, takket være bemærkningerne, forfatterens bemærkninger, billedet af en svindler, en bestikker og en småtyrann dukker op. Med auditørens ankomst føjes elendighed i tænkning, dumhed og fejhed til disse egenskaber. For eksempel, som svar på en besked fra en af ​​afdelingerne om, at bedømmeren "lugter lidt af vodka", anbefaler han, at han "bliver rådet til at spise løg eller hvidløg."

Hovedformålet med Gogols satire er det russiske bureaukrati. Forfatteren forsøgte at skabe billeder-symboler, der personificerer de vigtigste laster i denne sociale gruppe. Hver af karaktererne er mangefacetteret, men har et vist fremherskende karaktertræk, der giver os mulighed for at betragte ham som personificeringen af ​​et specifikt socialt onde. For eksempel er dommer Lyapkin-Tyapkin legemliggørelsen af ​​en ligegyldig holdning til sagen, en absolut misforståelse af essensen af ​​hans aktivitet. Samtidig er han langt fra den mest negative karakter, selvom han tager imod bestikkelse, ligesom alle embedsmænd, retfærdiggør han sig selv med, at han ikke modtager penge, men greyhound-hvalpe. Han er en ivrig jæger, er kendt i byen som fritænker, fordi han har læst fem-seks bøger, og det adskiller ham skarpt fra det bureaukratiske miljø. Det er morsomt at lytte til de betænksomme konklusioner fra den mest "oplyste" person i byen, som kendetegner inspektørens besøg ved, at Rusland vil starte en krig med Tyrkiet.

Skvoznik-Dmukhanovsky beder administratoren af ​​velgørende institutioner, Zemlyanika, om at bringe patienterne i stand og påpeger, at der ryges stærk tobak på hospitalet, de går uden kasketter og generelt er mere som smede. En særlig plads i komedien indtages af Luka Lukich Khlopov, en rædselsslagen superintendent for amtsskoler, som er bange for overordnede: "... hvis nogen taler til mig med en højere rang, har jeg ingen sjælesmudspinde." Til borgmesterens ræsonnement om skolelærere, for eksempel om den, der, efter at være kommet ind i afdelingen, nødvendigvis laver en frygtelig grimase, som kan misfortolkes af hr. inspektør, husker Khlopov, hvordan på grund af en sådan opførsel af læreren, han blev irettesat for at indgyde frihedselskende tanker i ungdommen. Er sådan en konklusion ikke absurd, som for det første taler om embedsmænds tomme snak - ingens ræsonnement, og for det andet om den absolutte begrænsning af deres horisont. Ikke mindre latterlig er postmesterens skikkelse, som med en sådan parathed og forståelse opfatter byens anmodning - intet om at "printe og læse lidt" hvert brev, der kommer til posthuset. Shpekin tøver ikke med at læse andres breve, som han finder mere interessant end Moskovskiye Vedomosti. Han beholder dem, han især godt kan lide, for at læse de mest "legefulde" passager op for offentligheden.

Billedet af Khlestakov, der blev forvekslet med en hemmelig revisor, hjælper med at udvide rækkevidden af ​​ideen om heltenes direkte dumhed. Den inspirerede løgn fra denne karakter får os til ikke længere at smile, men åbenlyst grine. Det er sjovt at høre om overdådige måltider leveret direkte fra Paris, fra læberne på en mand, der fører en halvt udsultet tilværelse. Efter at have løjet, foregiver han at være en berømt forfatter, og navngiver det populære magasin Moskovskie Vedomosti som sit værk. Hans løgn går så vidt, at han tilegner sig forfatterskabet af "Yuri Miloslavsky", og på spørgsmålet om Maria Antonovna, om dette værk er hr. Zagoskins, svarer han: "Ah, ja! Dette er bestemt Zagoskina, men der er en anden "Yuri Miloslavsky", så den ene er allerede min. Men her opstår en paradoksal situation. En enkeltsindet person (uden en konge i hovedet), som ikke lyver efter planen og derfor lader det ud, uforvarende, cirkler rundt om fingeren på verdenskloge embedsmænd, der tager Khlestakovs nonsens for sandheden, og hans sande ansigt. for en dygtig maske. Bemærkningen, der ved et uheld slap væk fra Khlestakovs læber: "Når du løber op ad trappen til din fjerde etage, siger du kun til kokken:" På, Mavrushka, overfrakke "- bliver taget af publikum for rollen som en dårlig embedsmand, der er dygtigt spillet. af ham.

Således at udsætte offentlighedens laster for offentligt ansatte. Gogol pisker dem med sin nådesløse latter: Og tegneserien her sætter endnu mere liv i det tragiske billede af bureaukratiske overgreb.

Ligesom i komedien N.V. Gogols "generalinspektør" lyder forfatterens "latter gennem tårer"?

Positivt ideal N.V. Gogol i komedien "Generalinspektøren" lyder i al fortællingens patos, i komediens struktur og stil, i forfatterens holdning til det, der beskrives. Og forfatteren skrev selv: ”Det er mærkeligt: ​​Jeg er ked af, at ingen lagde mærke til det ærlige ansigt, der var i mit skuespil. Ja, der var et ærligt, ædelt ansigt, der handlede i den gennem hele dens varighed. Dette ærlige, ædle ansigt var - latter.

Gogol udtænkte en "offentlig" komedie i Aristophanes' ånd, hvor vi ser en kombination af rå komedie og politisk satire. Samtidig søgte forfatteren at skabe en komedie, der var national i ånden, og som formidler al det absurde i det virkelige russiske liv. "Jeg ønskede at sammensætte alt dårligt i Rusland og på én gang ... grine af alt," skrev Gogol.

Forskere og kritikere bemærkede originaliteten af ​​dette arbejde - der var intet kærlighedselement i det, der var ingen godbidder. Men i dette stykke så de en skarp social og moralsk satire. Og herfra vandt hun kun. Hvilke teknikker bruger forfatteren?

En af dem er brugen af ​​alogismer baseret "på ydre absurde konklusioner." Og vi ser det allerede i selve plottet. Bobchinsky og Dobchinsky kom til Gorodnichiy med deres besked om, at en ung mand havde boet på hotellet i to uger, at han ikke havde betalt penge, han kiggede ind i de besøgendes plader, og den rejsende var registreret for ham i Saratov. Ud fra alle disse kendsgerninger konkluderer embedsmænd og guvernøren, at foran dem står revisoren. Her ser vi brugen af ​​en sådan alogisme.

Gogols satire kommer også til udtryk i hans skildring af billederne af byens embedsmænd. Og her er så sandelig forfatterens latter "gennem tårer" legemliggjort. Optøjer hersker i byen, tyveri og vilkårlighed er overalt. Borgmesteren tager imod bestikkelse fra købmænd, fra forældre til rekrutter, tilegner sig penge beregnet til opførelse af kirken, underkastede underofficerens enke stænger og gav ikke mad til fangerne. På gaderne i byen - "værtshus, urenhed." Dommeren, der har været i denne stilling i 15 år, tager imod bestikkelse som greyhound-hvalpe. I sine papirer, "vil Salomon ikke selv tillade, hvad ... er sandt, og hvad der ikke er sandt." Strawberry, administratoren af ​​velgørende institutioner, mener, at en simpel person "hvis han dør, vil han dø alligevel; Hvis han kommer sig, så vil han komme sig.” I stedet for havregrynssuppe giver han de syge én kål. Postmester Shnekin åbner andres breve og efterlader dem hos ham. Kort sagt, der findes synder bag hver af embedsmændene, som giver anledning til en følelse af frygt i deres sjæl. Nepotisme, nepotisme, bestikkelse, karriereisme, servilitethed, en formel holdning til erhvervslivet og manglende opfyldelse af deres direkte pligter, uvidenhed, et lavt intellektuelt og kulturelt niveau, en afvisende holdning til folket - disse træk er karakteristiske for byens embedsmænds verden i Gogols komedie.

For at skabe disse billeder bruger forfatteren forskellige kunstneriske midler: forfatterens bemærkninger, breve (Chmykhovs brev skitserer nogle af Gorodnichiys personlige kvaliteter, Khlestakovs brev giver en nedsættende beskrivelse af alle embedsmænd til Tryapichkin), komiske situationer (Anton Antonovich sætter et papir på etui i stedet for en hat). Karakterernes tale er individualiseret. Så guvernøren bruger ofte gejstlighed, sprogbrug, bandeord, idiomatiske udtryk. Skvoznik-Dmukhanovskys sprog er lyst, figurativt på sin egen måde, nogle gange lyder ironiske intonationer i talen ("indtil nu ... har vi nærmet os andre byer", "Jeg har nået Alexander den Store", "Jeg slår peberen", "hvilke kugler den hælder!").

Forskerne bemærkede, at den indre fjeder, der holder sammen og udvikler forholdet mellem heltene, er heltenes (Khlestakov og Gorodnichy) ønske om at blive højere. Skvoznik-Dmukhanovsky fortæller direkte publikum om sin drøm, Khlestakov ønsker også, ifølge Gogol, "at spille en rolle med en højere rang end hans egen." Og denne enhed mellem Khlestakov og Gorodnichy skaber stykkets tragikomiske groteske, muliggør den exceptionelle situation med tilstedeværelsen af ​​en falsk revisor i byen. Scenen for Khlestakovs løgne er vejledende i denne henseende. Mange kritikere betragter det som klimaks, da helten faktisk bekræftede, at han er en vigtig embedsmand. Forfatteren blotlægger dog sin karakter med en lille bemærkning. Khlestakov lagde mærke til, at han "ville blive forfremmet til feltmarskal i morgen," gled og "floppede næsten på gulvet." Sådan åbenbares forfatterens holdning for os: N.V. Gogol griner af, at en dummy blev forvekslet med en betydningsfuld person.

Forfatterens position kommer således til udtryk i, at der ikke er positive karakterer i stykket. Latter lyder ofte i komedie, men komediens kritiske, satiriske, anklagende patos er forfatterens triste blik på den russiske virkelighed, dette er latter "gennem tårer".

Søgte her:

• satirisk patos komedie auditor
• essay tristhed gennem latter i Gogols komedie auditøren
• Hvorfor lyder latteren i Gogols anmelder gennem tårer?

Han prædiker kærlighed
Med et fjendtligt benægtende ord...
N. A. Nekrasov

Et af hovedtrækkene i N.V. Gogols arbejde er humor. Lunacharsky kaldte Gogol "kongen af ​​russisk latter". Ved at afvise "opløst" latter født "fra den ledige tomhed i ledig tid" genkendte Gogol kun latter "født af kærlighed til en person." Latter er et fantastisk værktøj til at uddanne en person. Gogol mente derfor, at man ikke skulle grine af "en skæve næse på en person", men af ​​hans "skæve sjæl".

Latter i digtet "Døde sjæle" er et nådesløst ondskabs våben. Sådan latter, som havde et enormt moralsk potentiale, "entusiastisk." Gogol selv, som vurderede hovedtræk ved hans talent, så det i evnen til at "se sig omkring i hele det voldsomt hastende liv, se på det gennem latter, synligt for verden og usynligt, ukendt for ham tårer." Belinsky skrev, at Gogols komedie er resultatet af "et sørgeligt syn på livet, at der er en masse bitterhed og sorg i hans latter." Derfor er Gogols værker "først morsomme, så triste."

I Dead Souls er det sjove tragisk af natur, altså som i livet: Det alvorlige er smeltet sammen med det sjove, det tragiske med det komiske, det ubetydelige med det vulgære, det store og smukke med det almindelige. Denne sammenvævning afspejlede sig i Gogols definition af værkets genre og dets titel: på den ene side er dette et digt, det vil sige en ophøjet opfattelse og billede af livet, på den anden side værkets titel på niveau af farce, parodi. Alle karakterer er givet i to dimensioner: Først ser vi dem, som de ser ud for sig selv, og derefter ser vi dem, som forfatteren ser dem. Karakteriseringen af ​​hver karakter er nødvendigvis givet gennem en bestemt kreds af ting: Manilov er uadskillelig fra lysthuset med blå søjler og inskriptionen "Temple of Solitary Reflection"; Æsken er nødvendigvis omgivet af mange små brogede poser med mønter; Nozdryov med en løbehjul, der konstant går fra den ene musik til den anden og ikke kan stoppes; , der ligner en mellemstor bjørn, omgivet af omfangsrige møbler, der har en mærkelig lighed med den; Chichikov, ejer af tusinde bønder, i en laset morgenkåbe og en mærkelig kasket på hovedet. Digtet begynder med en beskrivelse af britzkaen, hvor Chichikov ankom, og læseren ved allerede noget om denne helt. Gogol lagde stor vægt på alle disse småting i hverdagen og troede, at de afspejler en persons karakter.

Alle karakterernes karakteristika er ledsaget af forfatterens kommentar, som får læseren til at smile ironisk. Så når man taler om døde sjæle, giver Manilov et sådant udtryk, "som måske ikke blev set på et menneskeligt ansigt, bortset fra en for smart minister, og selv da i øjeblikket af den mest forvirrende forretning." Korobochka, i en strid med Chichikov, siger Gogol, har pludselig en "tankegang": hvad nu hvis de (døde sjæle) "på en eller anden måde er nødvendige på gården til en lejlighed." Og Sobakevich, da han forstod, hvad der var på spil, spurgte Chichikov "meget enkelt, uden den mindste overraskelse, som om det handlede om brød."

De kapitler, der karakteriserer personerne, afsluttes som regel med en detaljeret forfatterkommentar, som fjerner alvoren og introducerer en satirisk strømning. Så reflekterer over karakteren af ​​Nozdryov, som allerede var blevet "straffet" mere end én gang for at snyde og lyve, men efter det mødtes alle med ham "som om intet var hændt, og han, som de siger, er ingenting, og de er ingenting." Sådan noget mærkeligt, konkluderer Gogol, "kan kun ske i Rusland alene." Om Sobakevich bemærker han på en eller anden måde i forbifarten: "Det så ud til, at der slet ikke var nogen sjæl i denne krop, eller han havde en, men slet ikke hvor den skulle være." Gogol afslutter Plyushkins karakterisering med en samtale med en imaginært krævende og mistroisk læser: "Og en person kunne falde ned til en sådan ubetydelighed, smålighed, afsky! Kunne have ændret sig! Og ligner det sandheden? Og forfatteren svarer trist: "Alt ligner sandheden, alt kan ske for en person." Karakteristikaene for embedsmænd og damer i byen NN er mere generaliserede. Genstanden for satiren blev her så at sige ikke individer, men samfundets sociale laster. Vi ser bare en guvernør, der kan lide at drikke; en anklager, der konstant blinker; damer - bare behagelige og damer - behagelige i alle henseender. Mest af alt fra Gogol går satirikeren til anklageren, som efter at have lært om udnævnelsen af ​​en ny guvernør kom hjem og gav sin sjæl til Gud. Gogol er ironisk: nu indså de først, at anklageren havde en sjæl, "selvom han på grund af sin beskedenhed aldrig viste det."

Godsejernes og bureaukraternes verden er beboet af skurke, vulgariteter, loafers, som Gogol udsatte for generel latterliggørelse. Gogols "latter gennem tårer" udvidede grænserne for humor. Gogols latter vakte afsky for laster, den afslørede al det grimme af det politibureaukratiske regime, underminerede respekten for det, afslørede klart dets råddenhed, insolvens og bragte foragt for dette regime.

En simpel person holdt op med at se med respektfuld ængstelse på de kræfter, der var. Han grinede af dem og begyndte at indse sin moralske overlegenhed. Nekrasov dedikerede et par dage efter Gogols død et digt til ham, som meget præcist definerer Gogols personlighed som forfatter:

Ammet med had
Munden bevæbnet med satire,
Han går en tornet vej
Med sin straffende lyre...