Alle digtere og forfattere behandlede fædrelandets tema, uanset den tid, de arbejdede i. Naturligvis ser vi i hver forfatters arbejde en fortolkning af dette tema, som er bestemt af hver af dems personlighed, æraens sociale problemer og kunstnerisk stil.

Temaet for moderlandet i gammel russisk litteratur

Temaet for Fædrelandet lyder især bevægende i perioder med ugunstige tider for landet, hvor folkets skæbne stod over for alle mulige prøvelser. Forfattere og digtere mærkede subtilt alvoren af ​​problemet og udtrykte det i deres værker.

Selv i den indledende fase af dens begyndelse var russisk litteratur allerede fyldt med temaet om moderlandet, såvel som beundring for de helte, der forsvarede det. Levende eksempler på dette er "The Tale of Igor's Campaign", "The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu".

Disse værker bærer ikke kun dramatiske øjeblikke i det gamle Ruslands historie, men også en pædagogisk betydning: Forfatterne beundrer det russiske folks mod og mod og sætter dem som et eksempel for fremtidige generationer.

Patriotiske traditioner i oplysningstiden

I det 20. århundrede, i oplysningstiden, fortsætter russisk litteratur med at bære patriotiske traditioner. Temaet for moderlandet er især akut i værkerne af M.V. Lomonosov og V.K. Trediakovsky.

Ideer om en stærk stat og nation i den russiske litteraturs guldalder

Den russiske litteraturs guldalder faldt sammen med en periode med alvorlige prøvelser for landet og hele nationen. Det er den patriotiske krig i 1812, Krimkrigen, konfrontationen i Kaukasus, den ustabile interne politiske situation: undertrykkelsen af ​​livegne og oppositionsbevægelserne, der opstod som følge af dette.

Derfor blev ideerne om en stærk stat og nation afspejlet i litterære værker. Det er tilstrækkeligt at minde om romanen "Krig og fred" af L. N. Tolstoj, som levende og patriotisk beskrev ikke kun begivenhederne i 1812, men også styrken af ​​ånden hos de mennesker, der var i stand til at modstå angriberne.

Temaet for moderlandet og patriotisme var også iboende i de lyriske værker af Pushkin, Zhukovsky og Batyushkov. På det tidlige stadie af sin kreativitet er Lermontovs poesi fyldt med beundring for den russiske naturs skønhed, men senere erstattes den af ​​akutte sociale motiver.

Forfulgt af kejseren beskrev Mikhail Yuryevich åbent i sine værker alle de iøjnefaldende mangler i det monarkiske Rusland, men på samme tid opgav han ikke håbet om ændringer til det bedre.

Temaet for moderlandet i russisk litteratur i det 20. århundrede

Det turbulente 20. århundrede bragte sine naturlige ændringer til litteraturen. Med etableringen af ​​sovjetmagten blev russisk litteratur opdelt i to komponenter.

Den ene gruppe forfattere glorificerede den kommunistiske ideologi i deres værker, den anden så alle dens eksisterende laster og nedsættende indvirkning på samfundet og fordømte åbent, og nogle gange mellem linjerne, den herskende magt.

I værker af sådanne berømte digtere som A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, S. Yesenin, A. Blok, A. Bely blev tragedien for det russiske folk og staten levende beskrevet. Et land, hvor menneskeliv absolut ikke har nogen værdi, er jo på forhånd dømt til ødelæggelse. Det er værker som "Requiem" af Anna Akhmatova, "Who is Made of Stone..." og "Hjemve" af Marina Tsvetaeva, Analyse af "Dr. Zhivago" af Pasternak.

Repræsentanter for den russiske digts sølvalder, som ivrige patrioter i deres fædreland, kunne ikke tillade dette, og med deres kreativitet "åbnede de øjnene" for mange mennesker for myndighedernes eksisterende lovløshed og vilje.

Men vi må heller ikke glemme M. Gorkys og A. Fadeevs patriotiske kreativitet. Forfatterne glorificerede det kommunistiske system, men de gjorde det så oprigtigt, at deres kærlighed til fædrelandet ikke rejser tvivl.

Mere end én sovjetisk generation blev opdraget med heltene i A. Fadeevs roman "Den unge garde". Vores samtidige beundrer stadig Lyuba Shevtsovas, Olga Koshevas og Sergei Tyulenins mod og patriotisme.

Har du brug for hjælp til dit studie?

Send dit gode arbejde i videnbasen er enkel. Brug formularen nedenfor

Studerende, kandidatstuderende, unge forskere, der bruger videnbasen i deres studier og arbejde, vil være dig meget taknemmelig.

Kommunal uddannelsesinstitution

"Grundskole nr. 36"

ABSTRAKT

om litteratur om emnet:

FÆDERLANDETS BILLEDE I RUSSISKE KLASSIKERES VÆRKER

Udført af en elev i klasse 11 E

Bisikeshov R.R.

Lærer Kiseleva O.N.

Astrakhan 2005

• Introduktion 3
• 4
• 1,1 M.Yu. Lermontov 4
• 1.2 N.A. Nekrasov 7
• 1.3 Fulde navn Tyutchev 8
• 1.4 A.A. Akhmatova 9
• 1,5 A.A. Blok 12
• 1,6 V.A. Majakovskij 14
• 1.7 S.E. Yesenin 15
• Konklusion 19
• Bibliografi 20

Introduktion

Homeland... Indfødte steder... De har en eller anden uforklarlig kraft. I svære dage i vores liv, hvor vi skal træffe et vanskeligt valg eller gøre status over det beståede stadie af livets rejse, vender vi tilbage til de steder, hvor vi tilbragte vores barndom og ungdom, hvor de første skridt blev taget ind i det selvstændige voksenliv.

Kærlighed til fædrelandet, til dets folk, traditioner, historie, ønsket om at gøre sit land endnu smukkere er kilden til en arbejders tapre arbejde, en videnskabsmands fantastiske opdagelser, en komponists, kunstners og vidunderlige værker. digter. Sådan har det altid været. Og derfor lyder fædrelandets tema i mange værker af russiske klassikere og løber som en rød streg gennem alt deres arbejde.

Fædreland. Fædreland. Hjemland. Fædreland. Fædreland. Fædreland. Moder Jord. Indfødt side. Alle disse inderlige ord udtømmer på ingen måde hele rækken af ​​følelser, som vi lægger i dette koncept, helligt for enhver person. Det er vanskeligt at nævne en forfatter eller digter, der ikke vil afsætte de mest oprigtige linjer, der kommer fra hjertet, til fædrelandet. Dette er et af de evige temaer i hjemlig og verdenslitteratur. Det enorme litterære stof, der relaterer sig til temaet Fædrelandet, kan naturligvis ikke medtages fuldt ud i dette essay, så jeg vil kun kunne berøre nogle russiske klassikere.

1. Billedet af moderlandet i værkerne af russiske klassikere

1,1 M.Yu. Lermontov

M.Yu. Lermontov elskede sit hjemland med stor kærlighed. Han elskede dets folk, dets natur, ønskede lykke til sit land. Ifølge Lermontov betyder at elske moderlandet at kæmpe for dets frihed, at hade dem, der holder deres hjemland i slaveriets lænker. Kærlighed til moderlandet er temaet for sådanne digte af Lermontov som "Klager fra en tyrker", "Borodins felt", "Borodino", "To kæmper". Men dette tema afsløres med særlig kraft og fuldstændighed i digtet "Moderland", skabt af digteren få måneder før hans død.

Mikhail Yuryevich Lermontov taler i sit digt "Motherland" om en ukendt kraft, der kalder til ens hjemsteder:

Men jeg elsker - for hvad ved jeg ikke selv -

Dens stepper er koldt stille,

Hendes grænseløse skove svajer,

Dens floders oversvømmelser er som have.

Her kontrasterer Lermontov sin patriotisme med officiel, officiel patriotisme. Han erklærer sin blodforbindelse med den russiske natur, sin indfødte, med det russiske folk, med hans livs sorger og glæder. Lermontov kalder sin kærlighed til fædrelandet "mærkelig", fordi han elsker menneskene og naturen i sit land, men hader "herrernes land", autokratisk livegenskab, det officielle Rusland.

Et af de bedste eksempler på Lermontovs patriotiske tekster er digtet "Motherland". Dens tema er bestemt af selve navnet: "Motherland". Dette er ikke længere "de blå uniformers" Rusland, men det russiske folks land, digterens fædreland. Digteren kalder sin kærlighed "mærkelig":

Jeg elsker mit fædreland, men med en mærkelig kærlighed!

Denne kærlighed er ikke som de herskende klassers officielle patriotisme. Den er sammensat af digterens brændende kærlighed til det russiske folk og kærlighed til hans oprindelige natur. Digtet genskaber storslåede naturbilleder: steppernes kolde stilhed, "grænseløse svajende skove", "havlignende" flodoversvømmelser. Den indfødte natur er majestætisk.

Dernæst går digterens tanke til folket: "Jeg kan godt lide at køre i en vogn langs en landevej." "Landevejen" fører os til landsbyen, og et billede af det russiske folks liv dukker op, et rørende, trist billede af den russiske landsby:

Og med et langsomt blik, der gennemborer nattens skygge,

Mød på siderne, sukker efter en overnatning,

Skælvende lys af sorgerbnye landsbyer.

Det almindelige folks liv er tæt og forståeligt for digteren; alt, der er forbundet med den russiske bondes liv, er kært:

Med glæde ukendt for mange

Jeg ser en komplet tærskeplads

En hytte dækket med halm

Vindue med udskårne skodder.

Folket dukker op foran den lyriske helts blik på hverdage og på helligdage:

Og på en ferie, på en dugvåd aften,

Klar til at se indtil midnat

At danse med tramp og fløjt

Under snakken om fulde mænd.

Digtets ordforråd, først litterært og bogligt ("fornuft", "herlighed købt med blod"), er i sidste del erstattet af simpel talemåde ("rider i en vogn", "røg af skægstubbe", "snak". af berusede bønder"). Den russiske natur, først præsenteret i sin strenge storhed, afsløres derefter i det rørende billede af "fire hvide birkes." Iambisk hexameter og pentameter erstattes af jambisk tetrameter i digtet. Rimet er også varieret - vekslende, omsluttende og parrim.

Digtet "Motherland" taler om drejningen af ​​Lermontovs arbejde mod revolutionær-demokratisk poesi.

Patriotiske tekster indtager en vigtig plads i Lermontovs poesi.

I 1830 skrev digteren "Borodins felt", om samme emne som den senere "Borodino". Dette digt er den første legemliggørelse af de tanker og følelser, der lever i den patriotiske digters sjæl. Skabt i 1837 af Lermontov, som havde nået politisk modenhed, blev "Borodino" et af digterens yndlingsdigte. Digtet er skrevet i form af en samtale mellem en ung soldat og en veteran - en deltager i krigen i 1812. I det væsentlige er "Borodino" historien om en almindelig soldat om slaget ved Borodino - kun de første 7 linjer tilhører hans unge samtalepartner. Det russiske folks sande patriotisme, uden at opstille sig, uden at prale, afspejles i dette digt. Stemningen hos russiske soldater før slaget er vist i fire udtryksfulde linjer:

De gamle brokkede sig:

"Hvad er vi? til vinterlejligheder?

Mon ikke befalingsmændene tør?

Udlændinge river deres uniformer op

Om russiske bajonetter?"

Billedet af obersten er omgivet af en aura af høj heltemod.

I hans mund er ord, der blev gentaget så mange gange af sovjetiske soldater i 1941:

"Drenge! Er Moskva ikke bag os?

Vi dør i nærheden af ​​Moskva,

Hvor døde vores brødre!"

Digtere har altid reageret med smerte på de dramatiske begivenheder i Ruslands politiske liv. Folk, der er hengivne til fædrelandet, kan ikke leve fredeligt i et land, hvor alt, hvad der er bedst, alt, der er progressivt, forfølges. "Hvor der er godt, er der enten oplysning eller en tyran på vagt." Lermontov kalder fortvivlet Rusland "et land af slaver, et land af herrer."

Temaet for heroisk præstation i kampen mod fædrelandets fjender høres også i M. Yu. Lermontovs digt "Borodino", dedikeret til en af ​​de herlige sider i vores lands historiske fortid.

1.2 N.A. Nekrasov

En følelse af brændende kærlighed til fædrelandet gennemsyrer hele Nekrasovs arbejde:

Ikke til himmelen i et fremmed fædreland -

Jeg komponerede sange for Fædrelandet! --

erklærede digteren i digtet "Stilhed". Digteren elskede sit hjemland med dyb og øm sønlig kærlighed, og dette billede løber gennem hele hans arbejde. "Fædreland! Jeg ydmygede mig i sjælen og vendte tilbage til dig med et kærligt hjerte”; "Fædreland! Jeg har aldrig redet over dine sletter med sådan en følelse”; "Du er fattig, du er rigelig, du er magtfuld, du er magtesløs, Moder Rus!" - Digteren henvendte sig til sit Fædreland med disse Ord gennem hele sit Værk. I Nekrasov blommes værker blev "kærlighed til moderlandet" konstant kombineret med ordene "vrede" og "had."

Den, der lever uden sorg og vrede, elsker ikke sit fædreland,” skrev han. Da han elskede sit hjemland, blev Nekrasov aldrig træt af at hade det tsaristiske Ruslands system og dets herskende klasser. Han elskede, mens han hadede, og dette kærlighedshad udtrykker originaliteten af ​​Nekrasovs patriotisme - en trofast søn af sit fædreland, en stor national poet-kæmper.

Forbløffende landskaber vises foran os, når vi læser digte af Nikolai Alekseevich Nekrasov:

Herligt efterår! Sund, energisk

Luften styrker trætte kræfter;

Isen er skrøbelig på den iskolde flod,

Det ligger som at smelte sukker.

Ved at bemærke folkets hårde arbejde og talent viser digtere deres vanskelige liv, de prøvelser, der falder på deres skuldre. De taler med had og indignation om magthavere, som er ligeglade med folks behov. Således er mange af Nekrasovs værker dedikeret til bøndernes situation. I digtet "Refleksioner ved forindgangen" udbryder digteren med smerte og fortvivlelse:

... Fædreland!

Nævn mig sådan en bolig,

Jeg har aldrig set sådan en vinkel

Hvor ville din såmand og værge være?

Hvor ville en russisk mand ikke stønne?

1.3 Fulde navn Tyutchev

Fyodor Ivanovich Tyutchev er en stor sanger af skønheden i den russiske region. I hans digte er naturen levende, åndelig, i stand til at føle og opleve:

Solen skinner, vandet funkler,

Smil i alt, liv i alt,

Træerne skælver af glæde

Badning i den blå himmel.

Træerne synger, vandet glimter,

Luften er fyldt med kærlighed.

Og verden, naturens blomstrende verden,

Beruset af livets overflod.

Tyutchev, som en talentfuld kunstner, opdagede, hvad en simpel observatør ikke kunne se. Han hører "en sløv, let lyd af karminrøde blade" og ser, hvordan "himlens azurblå ler."

1.4 A.A. Akhmatova

Normalt opstår temaet fædrelandet mest akut i litteraturen i perioder med krige og revolutioner, det vil sige når en person skal træffe et moralsk valg. I russisk litteratur blev dette problem mest relevant i begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Den nye ideologi, som revolutionen bragte med sig, var uacceptabel for mange mennesker, både den gamle og nye generation af den russiske intelligentsia.

A. A. Akhmatova accepterede ikke revolutionen lige fra begyndelsen og ændrede aldrig sin holdning til den.

Det er helt naturligt, at problemet med emigration opstår i hendes arbejde. Mange digtere, forfattere, kunstnere og musikere tæt på Akhmatova rejste til udlandet og forlod deres hjemland for altid.

Jeg er ikke sammen med dem, der forlod jorden

At blive revet i stykker af fjender.

Jeg lytter ikke til deres uhøflige smiger,

Jeg vil ikke give dem mine sange.

Men jeg har altid ondt af eksilet,

Som en fange, som en patient.

Din vej er mørk, vandrer,

En andens brød lugter af malurt...

(1922)

Akhmatova fordømmer ikke dem, der rejste, men definerer klart sit valg: for hende er emigration umulig.

Jeg havde en stemme. Han vidste trøstende

Han sagde: "Kom her,

Forlad dit land døvt og syndigt,

Forlad Rusland for altid...

...Men ligeglad og rolig

Jeg dækkede mine ører med mine hænder,

Så det med denne tale uværdig

Den sørgende ånd blev ikke besmittet.

(1917)

Hjemlandet i Akhmatovas digte er Tsarskoje Selo, Slepnevo, Petersborg-Petrograd-Leningrad, byen, som hendes skæbne var så tæt forbundet med. I digtet "Petrograd, 1919" skriver hun:

Og vi glemte for altid

Fængslet i naturens hovedstad,

Søer, stepper, byer

Og det store fædrelands daggry.

I en blodig cirkel dag og nat

En grusom sløvhed fylder...

Ingen ville hjælpe os

Fordi vi blev hjemme

Fordi du elsker din by,

Og ikke bevinget frihed,

Vi sparede til os selv

Hans paladser, ild og vand...

For Akhmatova er Petersborg en helt rigtig by. Men i nogle digte kan det også være et symbol på Rusland på et bestemt tidspunkt, hvor eksemplet med en by viser et helt lands skæbne:

En anden tid nærmer sig,

Dødens vind køler mit hjerte,

Men den hellige by er hellig for os

Peter vil være et ufrivilligt monument.

Akhmatova betragter ikke kun begivenheder i Rusland som politiske, men giver dem også universel betydning. Og hvis revolutionen i Bloks digt "De Tolv" er et oprør mellem elementerne, af universelle kræfter, så er det i Akhmatova Guds straf. Lad os huske digtet "Lot's Wife":

Og den retfærdige mand fulgte Guds sendebud,

Kæmpe og lyst, på et sort bjerg.

Men alarmen talte højlydt til min kone:

Det er ikke for sent, du kan stadig se

Til de røde tårne ​​i vores indfødte Sodoma,

Til pladsen hvor hun sang, til gården hvor hun snurrede,

På de tomme vinduer i et højt hus,

Hvor jeg fødte børn til min kære mand...

(1924)

Dette er ikke kun en bibelsk lignelse. Akhmatova sammenligner sit hjemlands skæbne med Sodoma, som senere med Paris i digtet "I det fyrretyvende år" ("Når en æra er begravet ..."). Dette er ikke St. Petersborgs eller Ruslands død, det er en æras død; og Rusland er ikke den eneste stat, der har lidt en sådan skæbne. Alt er naturligt: ​​alt har sin ende og sin begyndelse. Når alt kommer til alt, begynder enhver ny æra nødvendigvis med sammenbruddet af den gamle. Måske er det derfor, Akhmatovas digte også indeholder lyse toner, der varsler fødslen af ​​en ny tid.

...Men med en udlændings nysgerrighed,

Fængslet af enhver nyhed,

Jeg så slæden farende,

Og lyttede til mit modersmål.

Og vild friskhed og styrke

Lykken blæste i mit ansigt,

Det er som en kær ven fra evighed

Han gik op på verandaen med mig.

(1929)

I digtet "Requiem" indlejrer Akhmatova igen sine oplevelser i æraens kontekst. Digtet begynder således:

Nej, og ikke under en fremmed himmel,

Og ikke under beskyttelse af fremmede vinger -

Jeg var dengang med mit folk,

Hvor mit folk desværre var.

(1961)

Dette var hendes endelige valg.

1,5 A.A. Blok

Bloks billede af moderlandet er ekstremt komplekst, mangefacetteret og selvmodsigende. Digteren sagde selv, at han vier hele sit liv til dette emne. Beruset, from, ser skælmsk ud under en kvindes tørklæde, tigger - sådan er Bloks Rusland. Og det er præcis sådan, hun er ham kær:

Ja, og så, mit Rusland,

Du er mig kærere end alle lande, -

digteren indrømmer i digtet "At synde skamløst, uendeligt ...".

Digteren elskede lidenskabeligt sit land og forenede dets skæbne med sin egen: "Mit Rus', mit liv, skal vi lide sammen?...". I mange af hans digte om fædrelandet blinker kvindebilleder: "Nej, ikke et gammelt ansigt og ikke et magert et under et Moskva-farvet tørklæde..." ("New America"), "...mønstret tørklæde op til øjenbryn...", ".. .øjeblikkeligt blik fra under tørklædet..."

Symbolet på Rusland i mange af Bloks digte kommer ned til billedet af en simpel russisk kvinde. Ved at identificere disse to billeder syntes digteren at animere selve begrebet "Rusland", og bragte de såkaldte patriotiske tekster tættere på de elskede. I digtet "Autumn Day" kalder han Rusland for sin kone:

OM, mit fattige land

Hvad betyder du for dit hjerte?

Åh min stakkels kone

Hvorfor græder du bittert?

Af alle de russiske digtere er det kun Blok, der har en sådan fortolkning af temaet kærlighed til fædrelandet. Frygt, smerte, melankoli og kærlighed til vanvid – i hvert ord, i hver linje.

Nogle gange føjes noter af det "overnaturlige" til denne komplekse række af følelser. Således skinner mystik, en kompleks sammenvævning af virkelighed og mystik igennem i linjerne i det, der efter min mening er det mest bemærkelsesværdige digt af Blok om Fædrelandet (“Rus”):

Rus' er omgivet af floder

Og omgivet af vildmarker

Med sumpe og traner,

Og med troldmandens matte blik...

...Hvor er troldmændene og troldmændene

Korn fortryller polakken,

EN hekse leger med djævle

I vejen snesøjler.

Bloks Rusland er urokkeligt og uforanderligt. Men hun har også brug for ændringer, som nævnes i digtet "Drege" fra 1916:

Århundreder går, krigen brøler,

Der er et oprør, landsbyer brænder,

EN du er stadig den samme, mit land,

I tårefarvet og ældgammel skønhed--

Hvor længe skal moderen presse?

Hvor længe vil dragen cirkulere?

"Dragen havde ikke lang tid til at cirkulere." Et år efter digtet blev skrevet, begyndte revolutionen. Hvad venter det uheldige Rusland efter det, hvilke stier og veje vil åbne sig før det? Blok vidste det ikke med sikkerhed (selvom han forudså meget takket være sin strålende intuition). Derfor, i sit digt "De tolv", der glorificerer den spontane revolutionære storm, der vil overvælde digteren, kan dens helte, en patrulje på tolv mennesker, ikke se, hvor de er på vej hen:

OG snestormen kaster støv i deres øjne

Dage og nætter

Hele vejen...

Den gamle verden, som Blok tilhørte, blev ødelagt. Digteren kunne ikke forestille sig, hvordan den nye verden ville se ud. Fremtiden viste sig at være skjult i et slør af mørke og blodig dis. Poesi - stor, sandt - er ikke længere nødvendig for nogen; poesi kan ikke høres på grund af vagternes dunkende fodtrin på fortovet, på grund af de hyppige skud og revolutionære sange.

1,6 V.A. Majakovskij

I Majakovskijs lyriske samlinger er der ikke et eneste digt, der forherliger det førrevolutionære Rusland. Han selv og al hans digtning er rettet mod fremtiden. Han elskede nutidens Rusland (mere præcist, Sovjetunionen) uselvisk. På det tidspunkt var livet i landet vanskeligt, der var hungersnød og ødelæggelse, og Mayakovsky udholdt sammen med sit land og sit folk alle strabadserne og strabadserne:

Jorden,

hvor er luften

som sød frugtdrik, smid den væk

og du skynder dig, hjul,-- men jorden

med hvem

frøs sammen for evigt

du kan ikke stoppe med at elske... jeg

dette land

Jeg elsker.

Kan

glemme,

hvor og hvornår han dyrkede maver og afgrøder, men jorden,

med hvilken

sulte sammen - det er umuligt

aldrig

glemme.

Digteren har besøgt udlandet, set et velnæret og luksuriøst liv i udlandet, men hans fædreland er ham kærere:

Jeg vil gerne leve

og dø i Paris, hvis det ikke var for

sådan jord-- Moskva.

Majakovskij var utrolig stolt over, at han boede i det eneste socialistiske land i hele verden. I sine digte råbte han bogstaveligt talt: "Læs, misundelse, jeg er en borger i Sovjetunionen!"

Og selvom dette fik nogle mennesker til at "rynke munden med forbrændinger", selv om det unge sovjetiske land stadig havde mange fjender, troede Mayakovsky helligt og oprigtigt, at alle vanskeligheder ville blive overvundet, ødelæggelser, sult, krige ville forsvinde for evigt, og en lysende kommunistisk fremtid ville komme. Alle hans digte om fædrelandet er gennemsyret af denne tro og ægte optimisme. Digterens drømme var ikke bestemt til at gå i opfyldelse, men alligevel gør dette ikke hans arbejde mindre interessant at studere og læse.

I lyriske værker fremstår Rusland som et kært og smerteligt velkendt fædreland, vægelsindet, sydende, hulkende gennem høj latter, alt rettet mod fremtiden og parat til ethvert øjeblik at glemme den svære fortid, have forstået alt og tilgivet alle.

1.7 S.E. Yesenin

"Temaet for moderlandet, Rusland, er det vigtigste i alle mine digte ..." - Yesenin ofte nævnt. Ja, det var netop hans glødende kærlighed til Rusland, til det hjørne af kloden, hvor han blev født, der var den kraft, der inspirerede ham til at skabe nye værker.

Ansigt til ansigt

Du kan ikke se ansigtet.

Store ting kan ses på afstand...

- sådan kan man med digterens ord karakterisere hans blik vendt mod Rusland fra "smuk afstand". Oprettelse af cyklussen "Persiske motiver", Yesenin, der aldrig har været i Persien, giver et vidunderligt billede af moderlandet. Selv når han er i et frugtbart land, kan han ikke glemme det

Månen er hundrede gange større der,

Uanset hvor smuk Shiraz er,

Det er ikke bedre end Ryazan-vidderne,

Fordi jeg er nordfra, eller hvad?

Han deler med Rusland de tragiske vendinger i dets skæbne, og han henvender sig ofte til hende som til en elsket, og søger sympati og svar på bitre uløselige spørgsmål.

Åh, fædreland!

Hvor er jeg blevet sjov.

En tør rødme flyver ned på de sunkne kinder.

Mine medborgeres sprog er blevet som...påjoi,

Jeg er som en udlænding i mit eget land.

Sådan opfatter han revolutionære begivenheder, sådan ser han sig selv i det nye Rusland. I løbet af revolutionens år var han helt på siden af ​​oktober, men han accepterede alt på sin egen måde, "med en bondeskævhed." Gennem bøndernes mund udtrykker Yesenin sin holdning til handlingerne fra de nye mestre i Rusland:

I går blev ikonerne smidt ned fra hylden,

Kommissæren fjernede korset fra kirken...

Men da han fortryder "den forbipasserende Rus", ønsker Yesenin ikke at halte bagefter "den kommende Rus":

Men jeg er stadig glad.

I et væld af storme

Jeg havde en unik oplevelse.

Hvirvelvinden har klædt min skæbne på

I gyldent flor.

Med al sin kærlighed til det patriarkalske Rusland er Yesenin fornærmet over dets tilbageståenhed og elendighed, udbryder han i sit hjerte:

Mark Rusland! Nok

Trækker ploven hen over markerne!

Det gør ondt at se din fattigdom

Og birke og poppel.

Men uanset hvilken modgang der plagede Rusland, forblev dens skønhed stadig uændret takket være dens vidunderlige natur. Den charmerende enkelhed i Yesenins malerier kan ikke andet end at fange læserne. Allerede i én ”Blå tåge. Sneudstrækning, subtilt citronmåneskin,” kan du forelske dig i digterens Rusland. Hvert blad, hvert græsstrå lever og ånder i Yesenins digte, og bag dem er åndedraget fra hans fødeland. Yesenin humaniserer naturen, selv hans ahorntræ ligner en person:

Og, som en beruset vagtmand, træder han ud på vejen

Han druknede i en snedrive og frøs benet.

Bag billedernes tilsyneladende enkelhed er der stor dygtighed, og det er mesterens ord, der formidler til læseren en følelse af dyb kærlighed og hengivenhed til sit fødeland.

Men Rus' er utænkeligt uden en følelse af respekt og forståelse for det russiske folks komplekse natur. Sergei Yesenin, der oplevede en dyb følelse af kærlighed til moderlandet, kunne ikke lade være med at bøje sig for sit folk, deres styrke, magt og udholdenhed, et folk, der formåede at overleve både hungersnød og ødelæggelse.

Åh, mine marker, kære furer,

Du er god i din sorg!

Jeg elsker disse skrøbelige hytter

Venter på gråhårede mødre.

Jeg vil falde til birkebarken små sko,

Fred være med dig, riv, le og pløj!

Ved at karakterisere sine tekster sagde Yesenin: "Mine tekster lever med en stor kærlighed, kærlighed til mit hjemland. Følelsen af ​​hjemland er grundlæggende i mit arbejde.”

Faktisk er hver linje af Yesenins digte gennemsyret af brændende kærlighed til hjemlandet, og for ham er hjemlandet uadskilleligt fra den russiske natur og landskabet. Denne sammensmeltning af hjemlandet, det russiske landskab, landsbyen og digterens personlige skæbne er originaliteten i S. Yesenins tekster.

Konklusion

Temaet for moderlandet er uden tvivl det førende i russiske klassiske digteres arbejde. Uanset hvad de taler om, er billedet af fædrelandet usynligt til stede i mange af deres værker. Vi føler angst og spænding for Ruslands skæbne, beundring for dets skønhed og et oprigtigt ønske om at se landet stort og frit.

Vi føler brændende kærlighed til fædrelandet og stolthed over dets skønhed i klassikernes værker. Det er umuligt at elske dit fædreland uden at forstå og elske dit folk, deres traditioner, uden at opleve deres glæder og strabadser med dem.

Lermontov, Pushkin, Nekrasov ønsker at se Rusland lykkeligt, og derfor frit. De drømmer om at se folk arbejde til gavn for deres land. Det er i folket, at der er den mægtige og herlige kraft, som er i stand til at bryde undertrykkelsens lænker. N. A. Nekrasov troede lidenskabeligt på dette:

Hæren rejser sig - utallige!

Styrken i hende vil være uforgængelig!

Russiske klassiske digtere ser deres formål i ærlig tjeneste for fædrelandet, deres folk, oplever deres problemer med dem, vækker de bedste, lyseste følelser i dem. Digtere tror på en lykkelig fremtid for Rusland, tror på, at deres efterkommere vil se landet befriet, fordi der er enorme potentielle muligheder for at bryde det grundlag, der har udviklet sig gennem århundreder.

Omfanget af essayet tillader os ikke at fortsætte gennemgangen af ​​arbejdet fra russiske forfattere og digtere, der dedikerede deres mest intime linjer til moderlandet.

Jeg vil gerne afslutte essayet med de mindeværdige linjer fra F.I. Tyutchev:

Du kan ikke forstå Rusland med dit sind,

Den generelle arshin kan ikke måles:

Hun bliver speciel...

Du kan kun tro på Rusland.

Bibliografi

1. V. K. Pertsov. Majakovskij. Liv og kunst. M., 1976.

2. A.I.Mikhailov. Majakovskij. ZhZL. M.: Young Guard, 1988.

3. Akhmatova A. Erindringer om A. Blok. M., 1976.

4. A. Blok. Favoritter. M., 1989.

5. A. Blok. Breve til min kone. M., 1978.

6. Dobin E.S. Poesi af A. Akhmatova. L., 1968

7. Zhirmunsky V.M. Arbejdet af Anna Akhmatova. L., 1973

8. F.I.Tyutchev. Udvalgte tekster. M., 1986

9. A. Grigoriev. Æstetik og kritik. M., 1980

Lignende dokumenter

Traditioner for digtere fra den russiske klassiske skole i det 19. århundrede i Anna Akhmatovas poesi. Sammenligning med poesi af Pushkin, Lermontov, Nekrasov, Tyutchev, med Dostojevskijs, Gogols og Tolstojs prosa. Temaet Skt. Petersborg, hjemland, kærlighed, digter og poesi i Akhmatovas værk.

afhandling, tilføjet 23/05/2009


Følelsen af ​​hjemland er grundlæggende i Yesenins arbejde. Fædrelandets tema i S.A. Yesenina. Billedet af Rusland i S.A. Yesenina. Men Rus' er utænkeligt uden en følelse af respekt og forståelse for det russiske folks komplekse natur.

abstract, tilføjet 04/08/2006


Yesenins lille hjemland. Billedet af moderlandet i Yesenins tekster. Revolutionært Rusland i Yesenins tekster: lyden af ​​et rasende hav af bondeelementer, en oprørsk alarmklokke. Naturen i Yesenins værker, metoder til at personificere den som digterens yndlingshelt i værket.

præsentation, tilføjet 21.12.2011


Mikhail Yuryevich Lermontovs militærtjeneste. Temaet Fædrelandets plads i digterens værk, dets forståelse i en filosofisk og romantisk sammenhæng, som et land, der gav liv og lidelse. Lermontovs kærlighed til Kaukasus, hvilket blev bredt afspejlet i digterens arbejde.

præsentation, tilføjet 28/04/2014


Billedet af moderlandet i de lyriske værker af A.S. Pushkina, F.I. Tyutcheva, M.Yu. Lermontova, A.A. Blok. Kærlighed til Rusland og det russiske folk, angst og smerte for deres skæbne, lys sorg i I. Talkovs sange. Viktor Tsois romantiske helt er "generationen af ​​forandring."

præsentation, tilføjet 28.01.2012


Billedet af den "lille mand" i A.S. Pushkin. Sammenligning af temaet for den lille mand i Pushkins værker og andre forfatteres værker. Demontering af dette billede og vision i L.N. Tolstoy, N.S. Leskova, A.P. Chekhov og mange andre.

abstrakt, tilføjet 26.11.2008


Den kreative vej for M.Yu. Lermontov, egenskaber ved hans familie, de vigtigste stadier af livet. Gennemgang af hovedtemaerne i digterens lyriske værker. Moderlandets motiv i sammenhæng med en række andre emner og de grundlæggende træk ved dets fortolkning af forfatteren ved hjælp af eksempler på specifikke værker.

abstrakt, tilføjet 26/05/2014


Verden af ​​folkepoetiske billeder i teksterne af Sergei Yesenin. Den russiske bønders verden som hovedtematisk fokus for digterens digte. Sammenbruddet af de gamle patriarkalske fundamenter i russiske landsbyer. Billedsproget og melodien af ​​Sergei Yesenins kreativitet.

præsentation, tilføjet 01/09/2013


Russisk symbolik i A. Bloks værker: billedet af musen i begyndelsen af ​​A. Bloks kreative karriere (cyklussen "Digte om en smuk dame") og dens udvikling over tid. "De unge symbolisters" kunstneriske søgen og billedet af moderen, elskeren og fædrelandet i digterens værk.

abstract, tilføjet 28.11.2012


Billede af vejen i værker af gammel russisk litteratur. Refleksion af billedet af vejen i Radishchevs bog "Vejen fra St. Petersborg til Moskva", Gogols digt "Dead Souls", Lermontovs roman "A Hero of Our Time", lyriske digte af A.S. Pushkin og N.A. Nekrasova.

• Sand og falsk patriotisme er et af romanens centrale problemer. Tolstoys yndlingshelte taler ikke høje ord om kærlighed til deres hjemland, de begår handlinger i dets navn. Natasha Rostova overtaler sin mor til at give vogne til de sårede ved Borodino; Prins Bolkonsky blev dødeligt såret på Borodino-marken. Ægte patriotisme ligger ifølge Tolstoj i almindelige russiske mennesker, soldater, der i et øjeblik af livsfare giver deres liv for deres fædreland.
• I romanen L.N. I Tolstojs Krig og fred betragter nogle helte sig selv som patrioter og råber højt om kærligheden til fædrelandet. Andre giver deres liv i den fælles sejrs navn. Det er simple russiske mænd i soldaterfrakker, soldater fra Tushins batteri, som kæmpede uden dækning. Ægte patrioter tænker ikke på deres egne fordele. De føler behov for blot at forsvare landet mod fjendens invasion. De har i deres sjæle en ægte, hellig følelse af kærlighed til deres hjemland.

N.S. Leskov "Den fortryllede vandrer"

Ifølge N.S.’s definition hører en russisk person til. Leskova, "race", patriotisk, bevidsthed. Alle handlinger fra helten i historien "The Enchanted Wanderer", Ivan Flyagin, er gennemsyret af det. Mens han bliver taget til fange af tatarerne, glemmer han ikke et øjeblik, at han er russisk, og med hele sin sjæl stræber han efter at vende tilbage til sit hjemland. Ivan forbarmer sig over de uheldige gamle mennesker og slutter sig frivilligt til rekrutterne. Heltens sjæl er uudtømmelig, uforgængelig. Han kommer ud af alle livets prøvelser med ære.

V.P. Astafiev
I en af ​​sine journalistiske artikler skriver skribent V.P. Astafiev talte om, hvordan han holdt ferie i et sydligt sanatorium. Planter indsamlet fra hele verden voksede i parken ved havet. Men pludselig så han tre birketræer, der mirakuløst slog rod i et fremmed land. Forfatteren så på disse træer og huskede sin landsbygade. Kærlighed til dit lille hjemland er en manifestation af ægte patriotisme.

Legenden om Pandoras æske.
En kvinde opdagede en mærkelig kasse i sin mands hus. Hun vidste, at denne genstand var fyldt med frygtelig fare, men hendes nysgerrighed var så stærk, at hun ikke kunne holde det ud og åbnede låget. Alle mulige problemer fløj ud af kassen og spredte sig over hele verden. Denne myte lyder en advarsel til hele menneskeheden: overilte handlinger på videns vej kan føre til en katastrofal afslutning.

M. Bulgakov "Hjerte af en hund"
I M. Bulgakovs historie forvandler professor Preobrazhensky en hund til en mand. Forskere er drevet af en tørst efter viden, et ønske om at ændre naturen. Men nogle gange bliver fremskridt til forfærdelige konsekvenser: et tobenet væsen med et "hundehjerte" er endnu ikke en person, fordi der ikke er nogen sjæl i det, ingen kærlighed, ære, adel.

N. Tolstoj. "Krig og fred".
Problemet afsløres gennem eksemplet med billederne af Kutuzov, Napoleon, Alexander I. En person, der er bevidst om sit ansvar over for sit hjemland, folk, og som ved, hvordan man forstår dem på det rigtige tidspunkt, er virkelig stor. Sådan er Kutuzov, sådan er de almindelige mennesker i romanen, der udfører deres pligt uden høje fraser.

A. Kuprin. "Vidunderlig læge."
En mand, udmattet af fattigdom, er klar til at begå selvmord i fortvivlelse, men den berømte læge Pirogov, der tilfældigvis er i nærheden, taler til ham. Han hjælper den uheldige mand, og fra det øjeblik ændres helten og hans families liv på den mest lykkelige måde. Denne historie viser veltalende, at en persons handlinger kan påvirke andre menneskers skæbne.

Og S. Turgenev. "Fædre og sønner".
Et klassisk værk, der viser problemet med misforståelser mellem den ældre og yngre generation. Evgeny Bazarov føler sig som en fremmed for både den ældre Kirsanov og hans forældre. Og selvom han efter hans egen indrømmelse elsker dem, bringer hans holdning dem sorg.

L. N. Tolstoj. Trilogien "Barndom", "Ungdom", "Ungdom".
I sin stræben efter at forstå verden, for at blive voksen lærer Nikolenka Irtenev gradvist verden at kende, forstår, at meget i den er ufuldkommen, står over for misforståelser fra sine ældre og fornærmer dem nogle gange (kapitlerne "Klasser", "Natalya Savishna")

K. G. Paustovsky "Telegram".
Pigen Nastya, der bor i Leningrad, modtager et telegram om, at hendes mor er syg, men sager, der synes vigtige for hende, tillader hende ikke at gå til sin mor. Da hun, der indser omfanget af det mulige tab, kommer til landsbyen, viser det sig at være for sent: hendes mor er der ikke længere...

V. G. Rasputin "Franskundervisning."
Læreren Lydia Mikhailovna fra historien af ​​V. G. Rasputin lærte helten ikke kun franske lektioner, men også lektioner om venlighed, empati og medfølelse. Hun viste helten, hvor vigtigt det er at kunne dele en andens smerte med en person, hvor vigtigt det er at forstå en anden.

Et eksempel fra historien.

Læreren af ​​den store kejser Alexander II var den berømte digter V. Zhukovsky. Det var ham, der indgav den fremtidige hersker en følelse af retfærdighed, et ønske om at gavne sit folk og et ønske om at gennemføre de reformer, der var nødvendige for staten.

V. P. Astafiev. "En hest med en lyserød manke."
Vanskelige førkrigsår i den sibiriske landsby. Dannelsen af ​​heltens personlighed under indflydelse af hans bedsteforældres venlighed.

V. G. Rasputin "Franskundervisning"

• Dannelsen af ​​hovedpersonens personlighed i de svære krigsår blev påvirket af læreren. Hendes åndelige generøsitet er grænseløs. Hun indgav ham moralsk styrke og selvværd.

L.N. Tolstoy "Barndom", "Ungdom", "Ungdom"
I den selvbiografiske trilogi forstår hovedpersonen, Nikolenka Irtenyev, de voksnes verden og forsøger at analysere sine egne og andres handlinger.

Fazil Iskander "Herkules' trettende arbejde"

En intelligent og kompetent lærer har en enorm indflydelse på dannelsen af ​​et barns karakter.

Og A. Goncharov "Oblomov"
Atmosfæren af ​​dovenskab, manglende vilje til at lære, til at tænke skæmmer sjælen hos lille Ilya. I voksenalderen forhindrede disse mangler ham i at finde meningen med livet.

Manglen på et mål i livet og vanen med at arbejde har dannet en "overflødig person", en "modvillig egoist."

Manglen på et mål i livet og vanen med at arbejde har dannet en "overflødig person", en "modvillig egoist." Pechorin indrømmer, at han bringer ulykke til alle. Forkert opdragelse skæmmer den menneskelige personlighed.

SOM. Griboyedov "Ve fra Vid"
Uddannelse og læring er grundlæggende aspekter af menneskelivet. Chatsky, hovedpersonen i komedien A.S., udtrykte sin holdning til dem i monologer. Griboyedov "Ve fra Wit". Han kritiserede adelige, der rekrutterede "regimentets lærere" til deres børn, men som et resultat af læsefærdigheder var der ingen, der "vidste eller studerede." Chatsky selv havde et sind "hungrende efter viden" og viste sig derfor at være unødvendigt i Moskva-adelssamfundet. Det er fejlene ved forkert opdragelse.

B. Vasiliev "Mine heste flyver"
Dr. Jansen døde for at redde børn, der var faldet i en kloakgrav. Manden, der var æret som en helgen i sin levetid, blev begravet af hele byen.

Bulgakov "Mesteren og Margarita"
Margaritas selvopofrelse for sin elskede.

V.P. Astafiev "Lyudochka"
I episoden med den døende mand, da alle forlod ham, havde kun Lyudochka ondt af ham. Og efter hans død foregav alle kun, at de havde ondt af ham, alle undtagen Lyudochka. En dom over et samfund, hvor mennesker er berøvet menneskelig varme.

M. Sholokhov "Menneskets skæbne"
Historien fortæller om den tragiske skæbne for en soldat, der mistede alle sine slægtninge under krigen. En dag mødte han en forældreløs dreng og besluttede at kalde sig sin far. Denne handling antyder, at kærlighed og ønsket om at gøre godt giver en person styrke til at leve, styrke til at modstå skæbnen.

V. Hugo "Les Miserables"
Forfatteren i romanen fortæller historien om en tyv. Efter at have overnattet i biskoppens hus, stjal denne tyv om morgenen sølvtøj fra ham. Men en time senere tilbageholdt politiet forbryderen og førte ham til et hus, hvor han fik overnatning. Præsten sagde, at denne mand ikke stjal noget, at han tog alle tingene med ejerens tilladelse. Tyven, forbløffet over, hvad han hørte, oplevede på et minut en sand genfødsel, og derefter blev han en ærlig mand.

Antoine de Saint-Exupéry "Den Lille Prins"
Der er et eksempel på retfærdig magt: "Men han var meget venlig og gav derfor kun rimelige ordrer. "Hvis jeg beordrer min general til at blive til en måge," plejede han at sige, "og hvis generalen ikke udfører ordren, det vil ikke være hans skyld, men min.” .

A. I. Kuprin. "Garnet armbånd"
Forfatteren hævder, at intet er permanent, alt er midlertidigt, alt forgår og forsvinder. Kun musik og kærlighed bekræfter sande værdier på jorden.

Fonvizin "Nedorosl"
De siger, at mange ædle børn, efter at have genkendt sig selv i billedet af den slacker Mitrofanushka, oplevede en sand genfødsel: de begyndte at studere flittigt, læste meget og voksede op som værdige sønner af deres hjemland.

L. N. Tolstoj. "Krig og fred"

• Hvad er en persons storhed? Det er her, godhed, enkelhed og retfærdighed er. Det er præcis sådan, L.N. skabte det. Tolstojs billede af Kutuzov i romanen "Krig og fred". Forfatteren kalder ham en virkelig stor mand. Tolstoj tager sine yndlingshelte væk fra "Napoleonske" principper og sætter dem på vejen til tilnærmelse til folket. "Storhed er ikke, hvor der ikke er enkelhed, godhed og sandhed," hævdede forfatteren. Denne berømte sætning har en moderne klang.
• Et af romanens centrale problemer er personlighedens rolle i historien. Dette problem afsløres i billederne af Kutuzov og Napoleon. Forfatteren mener, at der ikke er nogen storhed, hvor der ikke er godhed og enkelhed. Ifølge Tolstoj kan en person, hvis interesser falder sammen med folkets interesser, påvirke historiens gang. Kutuzov forstod massernes stemninger og ønsker, derfor var han stor. Napoleon tænker kun på sin storhed, derfor er han dømt til at besejre.

I. Turgenev. "Noter om en jæger"
Efter at have læst lyse, levende historier om bønder indså folk, at det var umoralsk at eje folk som kvæg. En bred bevægelse for afskaffelse af livegenskab begyndte i landet.

Sholokhov "Menneskets skæbne"
Efter krigen blev mange sovjetiske soldater, der blev taget til fange af fjenden, dømt som forrædere mod deres hjemland. M. Sholokhovs historie "The Fate of a Man", som viser en soldats bitre skæbne, tvang samfundet til at se anderledes på krigsfangernes tragiske skæbne. Der blev vedtaget en lov om deres rehabilitering.

SOM. Pushkin
Når vi taler om individets rolle i historien, kan vi huske poesien fra den store A. Pushkin. Han påvirkede mere end én generation med sin gave. Han så og hørte ting, som et almindeligt menneske ikke lagde mærke til og ikke forstod. Digteren talte om problemerne med spiritualitet i kunst og dens høje formål i digtene "Prophet", "Poet", "Jeg rejste et monument for mig selv, der ikke er lavet af hænder". Når du læser disse værker, forstår du: talent er ikke kun en gave, men også en tung byrde, et stort ansvar. Digteren selv var et eksempel på borgerlig adfærd for efterfølgende generationer.

V.M. Shukshin "Weird"
"Krank" er en fraværende person, der kan virke uopdragen. Og det, der får ham til at gøre mærkelige ting, er positive, egoistiske motiver. Den sære reflekterer over problemer, der til enhver tid angår menneskeheden: hvad er meningen med livet? Hvad er godt og ondt? Hvem har "rigtig, hvem er smartere" i dette liv? Og med alle sine handlinger beviser han, at han har ret, og ikke dem, der tænker

I. A. Goncharov "Oblomov"
Dette er billedet af en person, der kun ville. Han ville ændre sit liv, han ville genopbygge godsets liv, han ville opdrage børn... Men han havde ikke kræfterne til at få disse ønsker til at gå i opfyldelse, så hans drømme forblev drømme.

M. Gorky i stykket "På det lavere dyb".
Viste dramaet om "tidligere mennesker", der har mistet styrken til at kæmpe for sig selv. De håber på noget godt, forstår, at de skal leve bedre, men gør intet for at ændre deres skæbne. Det er ikke tilfældigt, at stykket begynder i et værelseshus og slutter der.

Fra historien

• Gamle historikere siger, at en dag kom en fremmed til den romerske kejser og bragte ham en gave af metal så skinnende som sølv, men ekstremt blødt. Mesteren sagde, at han udvinder dette metal fra lerjord. Kejseren, der frygtede, at det nye metal ville devaluere hans skatte, beordrede opfinderens hoved til at blive skåret af.
• Arkimedes, der vidste, at folk led af tørke og sult, foreslog nye metoder til kunstvanding af jord. Takket være hans opdagelse steg produktiviteten kraftigt, folk holdt op med at være bange for sult.
• Den fremragende videnskabsmand Fleming opdagede penicillin. Dette stof har reddet livet for millioner af mennesker, der tidligere døde af blodforgiftning.
• En engelsk ingeniør i midten af ​​det 19. århundrede foreslog en forbedret patron. Men embedsmænd fra militærafdelingen fortalte ham arrogant: "Vi er allerede stærke, kun de svage har brug for at forbedre våben."
• Den berømte videnskabsmand Jenner, der besejrede kopper ved hjælp af vaccinationer, blev inspireret af ordene fra en almindelig bondekvinde. Lægen fortalte hende, at hun havde kopper. Til dette svarede kvinden roligt: ​​"Det kan ikke være, for jeg havde allerede kokopper." Lægen anså ikke disse ord for at være resultatet af mørk uvidenhed, men begyndte at foretage observationer, hvilket førte til en strålende opdagelse.
• Den tidlige middelalder kaldes sædvanligvis "den mørke middelalder". Barbarernes razziaer og ødelæggelsen af ​​oldtidens civilisation førte til et dybt fald i kulturen. Det var svært at finde en læsekyndig person, ikke kun blandt almindelige mennesker, men også blandt folk af overklassen. For eksempel vidste grundlæggeren af ​​den franske stat, Karl den Store, ikke, hvordan han skulle skrive. Tørsten efter viden er dog i sagens natur menneskelig. Den samme Karl havde under sine felttog altid vokstavler med sig til skrivning, hvorpå han under lærernes vejledning omhyggeligt skrev breve.
• I tusinder af år faldt modne æbler fra træerne, men ingen tillagde dette almindelige fænomen nogen betydning. Den store Newton måtte fødes for at se på en kendt kendsgerning med nye, mere gennemtrængende øjne og opdage den universelle bevægelseslov.
• Det er umuligt at beregne, hvor mange katastrofer deres uvidenhed har ført til folk. I middelalderen, enhver ulykke: et barns sygdom, husdyrs død, regn, tørke, afgrødesvigt, tabet af noget - alt blev forklaret af onde ånders manipulationer. En brutal heksejagt begyndte, og bål begyndte at brænde. I stedet for at helbrede sygdomme, forbedre landbruget og hjælpe hinanden, brugte folk enorm energi på en meningsløs kamp mod de mytiske "Satans tjenere" uden at indse, at de med deres blinde fanatisme, deres mørke uvidenhed tjente Djævelen.
• Det er svært at overvurdere en mentors rolle i udviklingen af ​​en person. En interessant legende handler om Sokrates' møde med Xenophon, den fremtidige historiker. Engang, efter at have talt med en ukendt ung mand, spurgte Sokrates ham, hvor han skulle gå efter mel og smør. Unge Xenophon svarede smart: "Til markedet." Sokrates spurgte: "Hvad med visdom og dyd?" Den unge mand var overrasket. "Følg mig, jeg skal vise dig!" - Sokrates lovede. Og den langsigtede vej til sandheden forbandt den berømte lærer og hans elev med stærkt venskab.
• Ønsket om at lære nye ting lever i hver enkelt af os, og nogle gange overtager denne følelse en person så meget, at den tvinger ham til at ændre sin livsbane. I dag ved de færreste, at Joule, der opdagede loven om energibevarelse, var kok. Den geniale Faraday begyndte sin karriere som kræmmer i en butik. Og Coulomb arbejdede som ingeniør på fæstningsværker og viede kun sin fritid til fysik. For disse mennesker er søgen efter noget nyt blevet meningen med livet.
• Nye ideer baner sig vej gennem en svær kamp med gamle synspunkter og etablerede meninger. Således kaldte en af ​​professorerne, undervisende studerende i fysik, Einsteins relativitetsteori for "en irriterende videnskabelig misforståelse" -
• På et tidspunkt brugte Joule et voltaisk batteri til at starte en elektrisk motor, han havde samlet fra det. Men batteriopladningen løb hurtigt tør, og en ny var meget dyr. Joule besluttede, at hesten aldrig ville blive erstattet af den elektriske motor, da fodring af en hest var meget billigere end at skifte zink i et batteri. I dag, hvor elektricitet bruges overalt, synes en fremragende videnskabsmands mening naiv for os. Dette eksempel viser, at det er meget svært at forudsige fremtiden, det er svært at overskue de muligheder, der vil åbne sig for en person.
• I midten af ​​1600-tallet bar kaptajn de Clieu en kaffeudskæring i en kande med jord fra Paris til øen Martinique. Rejsen var meget vanskelig: skibet overlevede en hård kamp med pirater, en frygtelig storm brød det næsten mod klipperne. På skibet var masterne ikke knækket, rigningen var knækket. Friskvandsforsyningen begyndte gradvist at tørre ud. Det blev givet ud i nøje afmålte portioner. Kaptajnen, der knap nok kunne stå på benene af tørst, gav de sidste dråber kostbar fugt til den grønne spire... Der gik flere år, og kaffetræer dækkede øen Martinique.

I. Bunin i historien "The Gentleman from San Francisco."
Viste skæbnen for en mand, der tjente falske værdier. Rigdom var hans gud, og denne gud tilbad han. Men da den amerikanske millionær døde, viste det sig, at ægte lykke gik manden forbi: han døde uden nogensinde at vide, hvad livet var.

Yesenin. "Sort mand".
Digtet "Sort mand" er råbet fra Yesenins døende sjæl, det er et requiem for det efterladte liv. Yesenin var som ingen anden i stand til at fortælle, hvad livet gør ved en person.

Majakovskij. "Hør efter."
Intern overbevisning om rigtigheden af ​​hans moralske idealer adskilte Mayakovsky fra andre digtere, fra livets sædvanlige strømning. Denne isolation gav anledning til en åndelig protest mod filistermiljøet, hvor der ikke var høje åndelige idealer. Digtet er et råb fra digterens sjæl.

Zamyatin "Cave".
Helten kommer i konflikt med sig selv, der opstår en splittelse i hans sjæl. Hans åndelige værdier er ved at dø. Han overtræder buddet "Du må ikke stjæle".

V. Astafiev "Zaren er en fisk."

• I V. Astafievs historie "The Fish Tsar" er hovedpersonen, fiskeren Utrobin, der har fanget en enorm fisk på en krog, ude af stand til at klare det. For at undgå døden bliver han tvunget til at løslade hende. Et møde med en fisk, der symboliserer det moralske princip i naturen, tvinger denne krybskytte til at genoverveje sine ideer om livet. I øjeblikke af desperat kamp med fisken husker han pludselig hele sit liv, idet han indså, hvor lidt han har gjort for andre mennesker. Dette møde ændrer moralsk helten.
• Naturen er levende og åndelig, udstyret med moralsk og straffende magt, den er i stand til ikke kun at forsvare sig selv, men også tage gengældelse. En illustration af straffemagt er Gosha Gertsevs skæbne, helten i Astafievs historie "Zaren er en fisk." Denne helt bliver ikke straffet for sin arrogante kynisme over for mennesker og natur. Straffemagten omfatter ikke kun individuelle helte. En ubalance udgør en trussel mod hele menneskeheden, hvis den ikke kommer til fornuft i sin tilsigtede eller tvungne grusomhed.

I. S. Turgenev "Fædre og sønner."

• Folk glemmer, at naturen er deres oprindelige og eneste hjem, hvilket kræver omhyggelig behandling, hvilket bekræftes i romanen af ​​I. S. Turgenev "Fædre og sønner." Hovedpersonen, Evgeny Bazarov, er kendt for sin kategoriske position: "Naturen er ikke et tempel, men et værksted, og mennesket er en arbejder i det." Det er præcis sådan, forfatteren ser en "ny" person i ham: han er ligeglad med de værdier, der er akkumuleret af tidligere generationer, lever i nuet og bruger alt, hvad han har brug for, uden at tænke på, hvilke konsekvenser dette kan føre til.
• I. Turgenevs roman "Fædre og sønner" rejser det aktuelle emne om forholdet mellem natur og menneske. Bazarov, der afviser enhver æstetisk nydelse i naturen, opfatter det som et værksted og mennesket som en arbejder. Arkady, Bazarovs ven, behandler hende tværtimod med al den beundring, der ligger i en ung sjæl. I romanen bliver hver helt testet af naturen. For Arkady hjælper kommunikation med omverdenen med at hele mentale sår; for ham er denne enhed naturlig og behagelig. Bazarov, tværtimod, søger ikke kontakt med hende - da Bazarov havde det dårligt, "gik han ind i skoven og knækkede grene." Hun giver ham ikke den ønskede ro i sindet eller ro i sindet. Turgenev understreger således behovet for en frugtbar og tovejsdialog med naturen.

M. Bulgakov. "Hundens hjerte".
Professor Preobrazhensky transplanterer en del af en menneskelig hjerne ind i hunden Sharik og forvandler en fuldstændig sød hund til den modbydelige polygraf Polygraphovich Sharikov. Du kan ikke tankeløst forstyrre naturen!

A. Blok
Problemet med en tankeløs, grusom person over for den naturlige verden afspejles i mange litterære værker. For at bekæmpe det, er vi nødt til at indse og se den harmoni og skønhed, der hersker omkring os. A. Bloks værker vil hjælpe med dette. Med hvilken kærlighed han beskriver den russiske natur i sine digte! Enorme afstande, endeløse veje, dybe floder, snestorme og grå hytter. Dette er Bloks Rusland i digtene "Rus" og "Efterårsdag". Digterens sande, sønlige kærlighed til sin oprindelige natur overføres til læseren. Du kommer til den idé, at naturen er original, smuk og har brug for vores beskyttelse.

B. Vasiliev "Skyd ikke hvide svaner"

• Nu, når atomkraftværker eksploderer, når olie flyder gennem floder og have, og hele skove forsvinder, må folk stoppe op og tænke over spørgsmålet: hvad vil der blive tilbage på vores planet? I B. Vasilievs roman "Skyd ikke hvide svaner" høres forfatterens idé om menneskets ansvar for naturen også. Romanens hovedperson, Yegor Polushkin, er bekymret over adfærden hos besøgende "turister" og søen, der er blevet tom i hænderne på krybskytter. Romanen opfattes som en opfordring til alle om at passe på vores jord og hinanden.
• Hovedpersonen Yegor Polushkin elsker naturen uendeligt, arbejder altid samvittighedsfuldt, lever fredeligt, men viser sig altid at være skyldig. Årsagen til dette er, at Yegor ikke kunne forstyrre naturens harmoni, han var bange for at invadere den levende verden. Men folk forstod ham ikke, de anså ham for uegnet til livet. Han sagde, at mennesket ikke er naturens konge, men hendes ældste søn. Til sidst dør han i hænderne på dem, der ikke forstår naturens skønhed, som kun er vant til at erobre den. Men min søn vokser op. Hvem kan erstatte sin far, vil respektere og tage sig af sit fødeland.

V. Astafiev "Belogrudka"
I historien "Belogrudka" ødelagde børnene en hvidbarmet mårs yngel, og hun, gal af sorg, hævner sig på hele verden omkring sig og udrydder fjerkræ i to nabolandsbyer, indtil hun selv dør af et skud.

Ch. Aitmatov "Stilladset"
Mennesket ødelægger med egne hænder naturens farverige og folkerige verden. Forfatteren advarer om, at den meningsløse udryddelse af dyr er en trussel mod jordisk velstand. "Kongens" position i forhold til dyr er fyldt med tragedie.

SOM. Pushkin "Eugene Onegin"

I romanen af ​​A.S. Pushkins "Eugene Onegin" kunne hovedpersonen ikke finde åndelig harmoni, klare den "russiske blues", også fordi han var ligeglad med naturen. Og forfatterens "søde ideal" Tatyana føltes som en del af naturen ("Hun elskede at advare solopgangen på balkonen ...") og viste sig derfor som en åndeligt stærk person i en vanskelig livssituation.

PÅ. Tvardovsky "Skov i efteråret"
Når du læser Tvardovskys digt "Skov om efteråret", bliver du gennemsyret af den omgivende verden og naturens uberørte skønhed. Du hører støjen fra lysegult løv, knækket af en knækket gren. Du ser det lette spring af et egern. Jeg vil gerne ikke bare beundre, men prøve at bevare al denne skønhed så længe som muligt.

L.N. Tolstoj "Krig og fred"
Natasha Rostova, der beundrer nattens skønhed i Otradnoye, er klar til at flyve som en fugl: hun er inspireret af det, hun ser. Hun fortæller begejstret Sonya om den vidunderlige nat, om de følelser, der overvælder hendes sjæl. Andrei Bolkonsky ved også, hvordan man subtilt fornemmer skønheden i den omkringliggende natur. Under en tur til Otradnoye, hvor han ser et gammelt egetræ, sammenligner han sig selv med det og hengiver sig til triste overvejelser om, at livet allerede er slut for ham. Men de ændringer, der efterfølgende skete i heltens sjæl, er forbundet med skønheden og storheden af ​​det mægtige træ, der blomstrede under solens stråler.

V. I. Yurovskikh Vasily Ivanovich Yurovskikh
Forfatteren Vasily Ivanovich Yurovskikh taler i sine historier om Trans-Uralernes unikke skønhed og rigdom, om en landsbypersons naturlige forbindelse med den naturlige verden, hvorfor hans historie "Ivan's Memory" er så rørende. I dette korte værk rejser Yurovskikh et vigtigt spørgsmål: den menneskelige påvirkning af miljøet. Ivan, historiens hovedperson, plantede flere pilebuske i en sump, der skræmte mennesker og dyr. Mange år senere. Naturen omkring har ændret sig: alle slags fugle begyndte at slå sig ned i buskene, en skate begyndte at bygge rede hvert år og udklække skater. Ingen vandrede længere gennem skoven, for stien blev en guide til, hvordan man finder den rigtige vej. I nærheden af ​​bushen kan du gemme dig for varmen, drikke lidt vand og bare slappe af. Ivan efterlod et godt minde om sig selv blandt mennesker og forædlede den omkringliggende natur.

M.Yu Lermontov "Vor tids Helt"
Den tætte følelsesmæssige forbindelse mellem mennesket og naturen kan spores i Lermontovs historie "A Hero of Our Time." Begivenhederne i hovedpersonens liv, Grigory Pechorin, ledsages af ændringer i naturens tilstand i overensstemmelse med ændringer i hans humør. I betragtning af duelscenen er gradueringen af ​​omverdenens tilstande og Pechorins følelser således indlysende. Hvis himlen før duellen forekom ham "frisk og blå" og solen "skinnende", så efter duellen, og så på Grushnitskys lig, virkede den himmelske krop "dunklet" for Grigory, og dens stråler "varmede ikke. ” Naturen er ikke kun heltenes oplevelser, men er også en af ​​karaktererne. Tordenvejret bliver årsagen til et langt møde mellem Pechorin og Vera, og i en af ​​dagbogsoptegnelserne forud for mødet med prinsesse Mary, bemærker Grigory, at "luften i Kislovodsk er befordrende for kærlighed." Med en sådan allegori afspejler Lermontov ikke kun dybere og fuldt ud heltenes indre tilstand, men betegner også sin egen, forfatterens tilstedeværelse ved at introducere naturen som en karakter.

E. Zamyatina "Vi"
Med hensyn til klassisk litteratur vil jeg gerne nævne E. Zamyatins dystopiske roman "Vi" som eksempel. Ved at nægte den naturlige begyndelse bliver indbyggerne i USA til numre, hvis liv er bestemt af rammerne for Timetavlen. Skønheden i den indfødte natur er erstattet af perfekt proportionale glasstrukturer, og kærlighed er kun mulig med et pink kort. Hovedpersonen, D-503, er dømt til matematisk verificeret lykke, som dog findes efter fjernelse af fantasi. Det forekommer mig, at Zamyatin med en sådan allegori forsøgte at udtrykke uløseligheden af ​​forbindelsen mellem natur og menneske.

S. Yesenin "Gå væk, min kære Rus"
Et af de centrale temaer i teksterne til den lyseste digter fra det 20. århundrede S. Yesenin er hans fødelands natur. I digtet "Gå du, Rus', min kære", forlader digteren paradiset for sit hjemlands skyld, dets flok er højere end evig lyksalighed, som han, at dømme efter andre tekster, kun finder på russisk jord. Følelser af patriotisme og kærlighed til naturen hænger således tæt sammen. Selve bevidstheden om deres gradvise svækkelse er det første skridt mod en naturlig, ægte fred, der beriger sjæl og krop.

M. Prishvin "Ginseng"
Dette emne vækkes til live af moralske og etiske motiver. Mange forfattere og digtere henvendte sig til hende. I M. Prishvins historie "Ginseng" ved karaktererne, hvordan man forbliver tavse og lytter til stilhed. For forfatteren er naturen selve livet. Derfor råber hans klippe, hans sten har et hjerte. Det er mennesket, der skal gøre alt for, at naturen eksisterer og ikke tier. I dag er dette meget vigtigt.

ER. Turgenev "Noter af en jæger"
I. S. Turgenev udtrykte sin dybe og ømme kærlighed til naturen i "Notes of a Hunter." Det gjorde han med indtrængende observation. Helten i historien "Kasyan" rejste halvvejs på tværs af landet fra den smukke moské, glad for at lære og udforske nye steder. Denne mand følte sin uløselige forbindelse med Moder Natur og drømte, at "hver person" ville leve i tilfredshed og retfærdighed. Det ville ikke skade os at lære af ham.

M. Bulgakov. "Dødelige æg"
Professor Persikov opdrætter ved et uheld gigantiske krybdyr i stedet for store kyllinger, der truer civilisationen. Tankeløs indblanding i naturens liv kan føre til sådanne konsekvenser.

Ch. Aitmatov "Stilladset"
Ch. Aitmatov viste i sin roman "Scaffoldet", at ødelæggelsen af ​​den naturlige verden fører til farlig menneskelig deformation. Og dette sker overalt. Det, der sker i Moyunkum savannen, er et globalt problem, ikke et lokalt.

Den lukkede model af verden i romanen af ​​E.I. Zamyatin "Vi".
1) USA's udseende og principper. 2) Fortælleren, nummer D - 503, og hans åndelige sygdom. 3) "Den menneskelige naturs modstand." I dystopier, baseret på de samme præmisser, præsenteres verden gennem dens indbyggers øjne, en almindelig borger, indefra for at spore og vise følelserne hos en person, der gennemgår lovene i en ideel stat. Konflikten mellem individet og det totalitære system bliver drivkraften i enhver dystopi, der gør det muligt at genkende dystopiske træk i de mest forskelligartede værker ved første øjekast... Samfundet afbildet i romanen har opnået materiel perfektion og stoppet i sin udvikling, dykker ned i en tilstand af åndelig og social entropi.

A.P. Chekhov i historien "En embedsmands død"

B. Vasiliev "Ikke på listerne"
Værkerne får os til at tænke over de spørgsmål, som alle stræber efter at besvare for sig selv: hvad ligger bag et højt moralsk valg - hvad er kræfterne i det menneskelige sind, sjæl, skæbne, hvad hjælper en person med at modstå, viser fantastisk, fantastisk vitalitet, hjælper at leve og dø "som et menneske"?

M. Sholokhov "Menneskets skæbne"
På trods af de vanskeligheder og prøvelser, der ramte hovedpersonen Andrei Sokolov, forblev han altid tro mod sig selv og sit hjemland. Intet brød hans åndelige styrke eller udryddede hans pligtfølelse.

A.S. Pushkin "Kaptajnens datter".

Pyotr Grinev er en æresmand, i enhver livssituation handler han, som hans ære fortæller ham. Selv hans ideologiske fjende, Pugachev, kunne værdsætte heltens adel. Derfor hjalp han Grinev mere end én gang.

L.N. Tolstoj "Krig og fred".

Bolkonsky-familien er personificeringen af ​​ære og adel. Prins Andrei satte altid æreslovene først og fulgte dem, selvom det krævede en utrolig indsats, lidelse og smerte.

Tab af åndelige værdier

B. Vasiliev "Vildmark"
Begivenhederne i Boris Vasilievs historie "Glukhoman" giver os mulighed for at se, hvordan de såkaldte "nye russere" i dagens liv stræber efter at berige sig selv for enhver pris. Åndelige værdier er gået tabt, fordi kulturen er forsvundet fra vores liv. Samfundet splittes, og bankkontoen blev målestok for en persons fortjeneste. Moralsk vildnis begyndte at vokse i sjæle hos mennesker, der havde mistet troen på godhed og retfærdighed.

SOM. Pushkin "Kaptajnens datter"
Shvabrin Alexey Ivanovich, historiens helt af A.S. Pushkins "Kaptajnens datter" er en adelsmand, men han er uærlig: efter at have bejlet til Masha Mironova og fået et afslag, tager han hævn ved at tale dårligt om hende; Under en duel med Grinev stikker han ham i ryggen. Det fuldstændige tab af ideer om ære forudbestemmer også socialt forræderi: Så snart Belogorsk-fæstningen falder til Pugachev, går Shvabrin over til oprørernes side.

L.N. Tolstoj "Krig og fred".

Helen Kuragina bedrager Pierre til at gifte sig med sig selv, og lyver derefter for ham hele tiden, da hun er hans kone, vanærer ham, gør ham ulykkelig. Heltinden bruger løgne til at blive rig og tage en god position i samfundet.

N.V. Gogol "Generalinspektøren".

Khlestakov bedrager embedsmænd og udgiver sig for at være en revisor. I et forsøg på at imponere opfinder han mange historier om sit liv i St. Petersborg. Desuden lyver han så dejligt, at han selv begynder at tro på sine historier, han føler sig vigtig og betydningsfuld.

D.S. Likhachev i "Breve om det gode og det smukke"
D.S. Likhachev i "Breve om det gode og det smukke" fortæller, hvor indigneret han følte sig, da han erfarede, at på Borodino-marken i 1932 blev støbejernsmonumentet på Bagrations grav sprængt i luften. Samtidig efterlod nogen en kæmpe inskription på klostrets væg, bygget på stedet for en anden helts død, Tuchkov: "Det er nok at bevare resterne af slavefortiden!" I slutningen af ​​60'erne blev Rejsepaladset revet ned i Leningrad, som selv under krigen forsøgte vores soldater at bevare og ikke ødelægge. Likhachev mener, at "tabet af ethvert kulturelt monument er uopretteligt: ​​de er altid individuelle."

L.N. Tolstoj "Krig og Fred"

• I Rostov-familien var alt bygget på oprigtighed og venlighed, respekt for hinanden og forståelse, derfor blev børnene - Natasha, Nikolai, Petya - virkelig gode mennesker. De er lydhøre over for andre menneskers smerte, i stand til at forstå oplevelser og lidelser andre. Det er tilstrækkeligt at huske episoden, hvor Natasha giver ordre til at frigive vognene fyldt med deres families værdigenstande for at give dem til de sårede soldater.
• Og i Kuragin-familien, hvor karriere og penge afgjorde alt, er både Helen og Anatole umoralske egoister. Begge søger kun fordele i livet. De ved ikke, hvad ægte kærlighed er og er klar til at udveksle deres følelser for rigdom.

A. S. Pushkin "Kaptajnens datter"
I historien "Kaptajnens datter" hjalp hans fars instruktioner Pyotr Grinev, selv i de mest kritiske øjeblikke, til at forblive en ærlig person, tro mod sig selv og pligt. Derfor vækker helten respekt ved sin opførsel.

N.V. Gogol "Dead Souls"
Efter sin fars befaling om at "spare en krone", viede Chichikov hele sit liv til hamstring og blev til en mand uden skam og samvittighed. Siden hans skoleår værdsatte han kun penge, så i sit liv havde han aldrig ægte venner, familien som helten drømte om.

L. Ulitskaya "Bukharas datter"
Bukhara, heltinden i L. Ulitskayas historie "Bukhara's Daughter", opnåede en moderpræstation og helligede sig helt og holdent til at opdrage sin datter Mila, der havde Downs syndrom. Selv da hun var uhelbredeligt syg, gennemtænkte moderen hele sin datters fremtidige liv: hun fik et arbejde, fandt hende en ny familie, en mand, og først efter det tillod hun sig selv at forlade dette liv.

Zakrutkin V. A. "Menneskets Moder"
Maria, heltinden i Zakrutkins historie "Menneskets mor", under krigen, efter at have mistet sin søn og mand, tog ansvaret for sit nyfødte barn og for andres børn, reddede dem og blev deres mor. Og da de første sovjetiske soldater trådte ind i den brændte gård, forekom det Maria, at hun havde født ikke kun sin søn, men alle verdens krigsfordrevne børn. Det er derfor, hun er Menneskets Moder.

K.I. Chukovsky "Alive as Life"
K.I. Chukovsky analyserer i sin bog "Alive as Life" det russiske sprogs tilstand, vores tale og kommer til skuffende konklusioner: vi selv forvrænger og lemlæster vores store og magtfulde sprog.

ER. Turgenev
- Pas på vores sprog, vores smukke russiske sprog, denne skat, denne arv videregivet til os af vores forgængere, blandt hvem Pushkin igen skinner! Behandl dette kraftfulde instrument med respekt: ​​i hænderne på dygtige mennesker er det i stand til at udføre mirakler... Pas på sprogets renhed, som om det var en helligdom!

K.G. Paustovsky
- Man kan gøre underværker med det russiske sprog. Der er intet i livet og i vores bevidsthed, der ikke kunne formidles med russiske ord... Der er ingen lyde, farver, billeder og tanker - komplekse og enkle - som der ikke ville være et eksakt udtryk for i vores sprog.

A. P. Chekhov "En embedsmands død"
Den officielle Chervyakov i A.P. Chekhovs historie "The Death of an Embedsmand" er i en utrolig grad inficeret af ærbødighedens ånd: efter at have nyset og sprøjtet det skaldede hoved af general Bryzzhalov, som sad foran ham (og han betalte ikke) opmærksom på det), var helten så bange, at han efter gentagne ydmygede anmodninger om at tilgive ham døde af frygt.

A. P. Chekhov "Tyk og tynd"
Helten i Tjekhovs historie "Fed og tynd", den officielle Porfiry, mødte en skolekammerat på Nikolaevskaya-banegården og lærte, at han var en privat rådmand, dvs. rykket markant højere op i sin karriere. På et øjeblik forvandler den "subtile" sig til et servilt væsen, klar til at ydmyge sig selv og fawn.

SOM. Griboyedov "Ve fra Vid"
Molchalin, den negative karakter af komedien, er sikker på, at man ikke kun skal behage "alle mennesker uden undtagelse", men endda "pedellens hund, så den er kærlig." Behovet for utrætteligt at behage fødte også hans romantik med Sophia, datter af hans mester og velgører Famusov. Maxim Petrovich, "karakteren" i den historiske anekdote, som Famusov fortæller til Chatskys opbyggelse, for at tjene kejserindens gunst, blev til en nar, der morede hende med absurde fald.

I. S. Turgenev. "Mu Mu"
Den stumme livegne Gerasims og Tatianas skæbne afgøres af damen. En person har ingen rettigheder. Hvad kunne være mere forfærdeligt?

I. S. Turgenev. "Noter om en jæger"
I historien "Biryuk" lever hovedpersonen, en skovfoged med tilnavnet Biryuk, et elendigt liv, på trods af at han samvittighedsfuldt opfylder sine pligter. Den sociale struktur i livet er uretfærdig.

N. A. Nekrasov "Jernbane"
Digtet fortæller om, hvem der byggede jernbanen. Det er arbejdere, der blev udsat for nådesløs udnyttelse. Livets struktur, hvor vilkårligheden hersker, er værdig til fordømmelse. I digtet "Refleksioner ved den forreste indgang": Bønder kom fra fjerne landsbyer med en bøn til adelsmanden, men de blev ikke accepteret og drevet væk. Myndighederne tager ikke hensyn til befolkningens stilling.

L. N. Tolstoy "Efter bolden"
Opdelingen af ​​Rusland i to dele, rig og fattig, er vist. Den sociale verden er uretfærdig over for de svage.

N. Ostrovsky "Tordenvejr"
Der kan ikke være noget helligt eller rigtigt i en verden styret af tyranni, vildt og sindssygt.

V.V. Majakovskij

• I stykket "Væggelus" drømte Pierre Skripkin, at hans hus ville være "fuldt". En anden helt, en tidligere arbejder, siger: "Den, der kæmpede, har ret til at hvile ved en stille flod." Denne stilling var fremmed for Mayakovsky. Han drømte om sine samtidiges åndelige vækst.

I. S. Turgenev "Noter om en jæger"
Alles personlighed er vigtig for udviklingen af ​​staten, men talentfulde mennesker er ikke altid i stand til at udvikle deres evner til gavn for samfundet. For eksempel i "Notes of a Hunter" af I.S. Turgenev er der mennesker, hvis talenter landet ikke har brug for. Yakov ("Sangerne") bliver fuld i et værtshus. Sandhedssøgende Mitya ("Odnodvorets Ovsyannikov") stiller op for livegne. Skovfoged Biryuk udfører sin tjeneste ansvarligt, men lever i fattigdom. Sådanne mennesker viste sig at være unødvendige. De griner endda af dem. Det er ikke fair.

A.I. Solsjenitsyn "En dag i Ivan Denisovichs liv"
På trods af de forfærdelige detaljer i lejrlivet og samfundets uretfærdige struktur er Solsjenitsyns værker optimistiske i ånden. Forfatteren beviste, at selv i den sidste grad af ydmygelse er det muligt at bevare en person i sig selv.

A. S. Pushkin "Eugene Onegin"
En person, der ikke er vant til at arbejde, finder ikke en værdig plads i samfundslivet.

M. Yu. Lermontov "Vor tids Helt"
Pechorin siger, at han følte styrke i sin sjæl, men ikke vidste, hvad han skulle anvende den på. Samfundet er sådan, at der ikke er noget værdigt sted for en ekstraordinær person i det.

Og A. Goncharov. "Oblomov"
Ilya Oblomov, en venlig og talentfuld person, var ude af stand til at overvinde sig selv og afsløre sine bedste træk. Årsagen er manglen på høje mål i samfundslivet.

A.M. Gorky
Mange helte i M. Gorkys historier taler om meningen med livet. Den gamle sigøjner Makar Chudra undrede sig over, hvorfor folk arbejdede. Heltene i historien "On the Salt" befandt sig i den samme blindgyde. Der er trillebøre omkring dem, saltstøv, der æder deres øjne. Ingen blev dog forbitrede. Gode ​​følelser opstår i selv sådanne undertrykte menneskers sjæle. Meningen med livet er ifølge Gorky arbejde. Alle vil begynde at arbejde samvittighedsfuldt – du skal se, og sammen bliver vi rigere og bedre. Når alt kommer til alt, "er livets visdom altid dybere og mere omfattende end menneskers visdom."

M. I. Weller "The Novel of Education"
Meningen med livet er for dem, der selv afsætter deres aktiviteter for en sag, som de anser for nødvendig. "Novel of Education" af M. I. Weller, en af ​​de mest udgivne moderne russiske forfattere, får dig til at tænke over dette. Der har faktisk altid været mange målbevidste mennesker, og nu bor de iblandt os.

L. N. Tolstoj. "Krig og fred"

• De bedste helte i romanen, Andrei Bolkonsky og Pierre Bezukhov, så meningen med livet i ønsket om moralsk selvforbedring. Hver af dem ønskede "at være ganske god, at bringe godt til folk."
• Alle L.N. Tolstoys yndlingshelte var engageret i en intens åndelig søgen. Når man læser romanen "Krig og fred", er det svært ikke at sympatisere med prins Bolkonsky, en tænkende, søgende mand. Han læste meget og havde en idé om alt. Helten fandt meningen med sit eget liv i forsvaret af fædrelandet. Ikke for et ambitiøst ønske om ære, men på grund af kærlighed til fædrelandet.
• På jagt efter meningen med livet skal en person vælge sin egen retning. I L. N. Tolstoys roman "Krig og fred" er Andrei Bolkonskys skæbne en kompleks vej med moralske tab og opdagelser. Det vigtige er, at mens han gik ad denne tornede vej, bevarede han den sande menneskelige værdighed. Det er ikke tilfældigt, at M.I. Kutuzov vil fortælle helten: "Din vej er æresvejen." Jeg kan også godt lide ekstraordinære mennesker, der prøver at leve ikke forgæves.

I. S. Turgenev "Fædre og sønner"
Selv en usædvanlig talentfuld persons fiaskoer og skuffelser er vigtige for samfundet. For eksempel i romanen "Fædre og sønner" kaldte Yevgeny Bazarov, en kæmper for demokrati, sig selv en unødvendig person for Rusland. Imidlertid forudser hans synspunkter fremkomsten af ​​mennesker, der er i stand til større gerninger og ædle gerninger.

V. Bykov “Sotnikov”
Problemet med moralsk valg: hvad er bedre - at redde dit liv på bekostning af forræderi (som helten i historien Rybak gør) eller at dø ikke som en helt (ingen vil vide om Sotnikovs heroiske død), men at dø med værdighed. Sotnikov træffer et vanskeligt moralsk valg: han dør, mens han bevarer sit menneskelige udseende.

M. M. Prishvin "Solens pantry"
Under den store patriotiske krig blev Mitrasha og Nastya efterladt uden forældre. Men hårdt arbejde hjalp små børn ikke kun med at overleve, men også opnå respekt fra deres landsbyboere.

A. P. Platonov "I en smuk og rasende verden"
Maskinmester Maltsev er fuldstændig dedikeret til arbejde, hans yndlingsfag. Under et tordenvejr blev han blind, men hans vens hengivenhed og kærlighed til hans valgte erhverv udførte et mirakel: han, efter at have gået ombord på sit yndlingslokomotiv, genvandt sit syn.

A. I. Solsjenitsyn "Matryonins Dvor"
Hovedpersonen har været vant til at arbejde hele sit liv, hjælpe andre mennesker, og selvom hun ikke har opnået nogen fordele, forbliver hun en ren sjæl, en retskaffen kvinde.

Ch. Aitmatovs roman "Mother Field"
Romanens ledemotiv er den åndelige lydhørhed hos hårdtarbejdende kvinder på landet. Aliman, uanset hvad der sker, har arbejdet siden daggry på gården, i melonplasteret, i drivhuset. Hun brødføder landet, folket! Og forfatteren ser ikke noget højere end denne andel, denne ære.

A.P. Tjekhov. Historien "Ionych"

• Dmitry Ionych Startsev valgte et fremragende erhverv. Han blev læge. Manglen på vedholdenhed og vedholdenhed gjorde imidlertid den engang så gode læge til en simpel mand på gaden, for hvem livets hovedsagen var pengepjækkelse og eget velbefindende. Så det er ikke nok at vælge det rigtige fremtidige erhverv, du skal bevare dig selv moralsk og moralsk i det.
• Tiden kommer, hvor vi hver især står over for at vælge et erhverv. Historiens helt, A.P., drømte om ærligt at tjene folk. Tjekhov "Ionych", Dmitry Startsev. Det erhverv, han har valgt, er det mest humane. Men efter at have slået sig ned i en by, hvor de mest uddannede mennesker viste sig at være små og snæversynede, fandt Startsev ikke styrken til at modstå stagnation og inerti. Lægen blev til en simpel mand på gaden, der ikke tænkte meget på sine patienter. Så den mest værdifulde betingelse for ikke at leve et kedeligt liv er ærligt kreativt arbejde, uanset hvilket erhverv en person vælger.

N. Tolstoj. "Krig og fred"
En person, der er bevidst om sit ansvar over for sit hjemland og folk, og som ved, hvordan man forstår dem på det rigtige tidspunkt, er virkelig fantastisk. Sådan er Kutuzov, sådan er de almindelige mennesker i romanen, der udfører deres pligt uden høje fraser.

F. M. Dostojevskij. "Forbrydelse og straf"
Rodion Raskolnikov skaber sin teori: verden er opdelt i dem "der har ret" og "skælvende skabninger." Ifølge hans teori er en person i stand til at skabe historie, ligesom Mohammed og Napoleon. De begår grusomheder i navnet på "store mål". Raskolnikovs teori fejler. Faktisk ligger ægte frihed i at underordne ens forhåbninger til samfundets interesser, i evnen til at træffe det rigtige moralske valg.

V. Bykov "Obelisk"
Problemet med frihed kan især ses tydeligt i V. Bykovs historie "Obelisk". Lærer Frost havde et valg om at blive i live eller dø sammen med sine elever. Han lærte dem altid godhed og retfærdighed. Han måtte vælge døden, men han forblev et moralsk frit menneske.

ER. Gorky "på bunden"
Er der en måde i verden at bryde fri fra den onde cirkel af livets bekymringer og ønsker? M. Gorky forsøgte at besvare dette spørgsmål i sit skuespil "På de lavere dyb." Derudover stillede skribenten et andet presserende spørgsmål: kan en, der har ydmyget sig selv, betragtes som en fri person? Således er modsætningen mellem slavens sandhed og individuelle frihed et evigt problem.

A. Ostrovsky "Tordenvejr"
Modstand mod ondskab og tyranni tiltrak sig særlig opmærksomhed hos russiske forfattere i det 19. århundrede. Ondskabens undertrykkende magt vises i skuespillet "Tordenvejret" af A. N. Ostrovsky. En ung, begavet kvinde, Katerina, er en stærk person. Hun fandt styrken til at udfordre tyranni. Konflikten mellem miljøet i "det mørke rige" og den lyse åndelige verden endte desværre tragisk.

A. I. Solsjenitsyn "Gulag Archipelago"
Billeder af misbrug, grusom behandling af politiske fanger.

A.A. Akhmatovas digt "Requiem"
Dette værk handler om de gentagne arrestationer af hendes mand og søn; digtet blev skrevet under indflydelse af talrige møder med mødre og slægtninge til fanger i Cross, et St. Petersborg-fængsel.

N. Nekrasov "I skyttegravene i Stalingrad"
I Nekrasovs historie er der en frygtelig sandhed om heltemodet hos de mennesker, der i en totalitær stat altid blev betragtet som "tandhjul" i statsmaskinens enorme krop. Forfatteren fordømte nådesløst dem, der roligt sendte folk i døden, som skød folk for en tabt sapperskovl, som holdt folk i frygt.

V. Soloukhin
Hemmeligheden ved at forstå skønhed ligger ifølge den berømte publicist V. Soloukhin i at beundre livet og naturen. Den skønhed, der er spredt i verden, vil berige os åndeligt, hvis vi lærer at overveje det. Forfatteren er sikker på, at du skal stoppe foran hende, "uden at tænke på tid," først da vil hun "invitere dig som en samtalepartner."

K. Paustovsky
Den store russiske forfatter K. Paustovsky skrev, at "du har brug for at fordybe dig i naturen, som om du kastede dit ansigt i en bunke regnvåde blade og mærkede deres luksuriøse kølighed, deres lugt, deres ånde. Kort sagt, naturen skal elskes, og denne kærlighed vil finde de rigtige måder at udtrykke sig på med den største styrke.”

Yu. Gribov
Den moderne publicist og forfatter Yu. Gribov hævdede, at "skønhed bor i hjertet af enhver person, og det er meget vigtigt at vække den, ikke at lade den dø uden at vågne op."

V. Rasputin "Deadline"
Børn, der var kommet fra byen, samledes ved deres døende mors seng. Før sin død ser moderen ud til at gå til dommens sted. Hun ser, at der ikke er nogen tidligere gensidig forståelse mellem hende og børnene, børnene er adskilt, de har glemt den moralske lektion, de fik i barndommen. Anna går bort fra livet, vanskeligt og enkelt, med værdighed, og hendes børn har stadig tid til at leve. Historien ender tragisk. Børnene skynder sig med noget af deres forretninger og forlader deres mor for at dø alene. Ude af stand til at bære sådan et frygteligt slag, dør hun samme nat. Rasputin bebrejder den kollektive landmands børn for uoprigtighed, moralsk kulde, glemsomhed og forfængelighed.

K. G. Paustovsky "Telegram"
K. G. Paustovskys historie "Telegram" er ikke en banal historie om en ensom gammel kvinde og en uopmærksom datter. Paustovsky viser, at Nastya ikke er sjælløs: hun sympatiserer med Timofeev, bruger meget tid på at organisere sin udstilling. Hvordan kunne det ske, at Nastya, der bekymrer sig om andre, viser uopmærksomhed over for sin egen mor? Det viser sig, at det er én ting at være passioneret omkring arbejde, at gøre det af hele dit hjerte, at give det al din styrke, fysisk og mentalt, og en anden ting at huske om dine kære, om din mor - det mest hellige være i verden, ikke begrænse dig kun til pengeoverførsler og korte sedler. Nastya formåede ikke at opnå harmoni mellem bekymringer om de "fjerne" og kærlighed til den person, der var tættest på hende. Dette er tragedien i hendes situation, dette er årsagen til følelsen af ​​uoprettelig skyld, den uudholdelige tyngde, der besøger hende efter hendes mors død, og som vil sætte sig i hendes sjæl for evigt.

F. M. Dostojevskij "Forbrydelse og straf"
Værkets hovedperson, Rodion Raskolnikov, gjorde mange gode gerninger. Han er en venlig person af natur, der tager andre menneskers smerte hårdt og altid hjælper mennesker. Så Raskolnikov redder børn fra ilden, giver sine sidste penge til Marmeladovs, forsøger at beskytte en beruset pige mod mænd, der plager hende, bekymrer sig om sin søster Dunya, forsøger at forhindre hendes ægteskab med Luzhin for at beskytte hende mod ydmygelse, kærlighed og har ondt af sin mor, prøver ikke at genere hende med sine problemer. Men Raskolnikovs problem er, at han valgte et helt upassende middel til at nå sådanne globale mål. I modsætning til Raskolnikov laver Sonya virkelig smukke ting. Hun ofrer sig selv for sine kæres skyld, fordi hun elsker dem. Ja, Sonya er en skøge, men hun havde ikke mulighed for hurtigt at tjene penge ærligt, og hendes familie var ved at dø af sult. Denne kvinde ødelægger sig selv, men hendes sjæl forbliver ren, fordi hun tror på Gud og forsøger at gøre godt mod alle, kærlig og medfølende på en kristen måde.
Sonyas smukkeste handling er at redde Raskolnikov...
Hele Sonya Marmeladovas liv er selvopofrelse. Med sin kærligheds kraft ophøjer hun Raskolnikov til sig selv, hjælper ham med at overvinde sin synd og genopstå. Sonya Marmeladovas handlinger udtrykker al skønheden ved menneskelig handling.

L.N. Tolstoj "Krig og Fred"
Pierre Bezukhov er en af ​​forfatterens yndlingshelte. Da han er i strid med sin kone, føler sig væmmet over det liv i verden, de fører, bekymrer sig efter sin duel med Dolokhov, stiller Pierre ufrivilligt evige, men så vigtige spørgsmål til ham: "Hvad er dårligt? Hvad godt? Hvorfor leve, og hvad er jeg?” Og da en af ​​de klogeste frimurerskikkelser opfordrer ham til at ændre sit liv og rense sig selv ved at tjene det gode, til gavn for sin næste, troede Pierre oprigtigt "på muligheden for broderskab mellem mennesker forenet med det mål at støtte hinanden på vejen af dyd." Og Pierre gør alt for at nå dette mål. hvad han anser for nødvendigt: donerer penge til broderskabet, etablerer skoler, hospitaler og krisecentre, forsøger at gøre livet for bondekvinder med små børn lettere. Hans handlinger er altid i harmoni med hans samvittighed, og følelsen af ​​rigtighed giver ham selvtillid til livet.

Pontius Pilatus sendte den uskyldige Yeshua til henrettelse. Resten af ​​sit liv var prokuratoren plaget af sin samvittighed, han kunne ikke tilgive sig selv for sin fejhed. Helten modtog kun fred, da Yeshua selv tilgav ham og sagde, at der ikke var nogen henrettelse.

F. M. Dostojevskij "Forbrydelse og straf."

Raskolnikov dræbte den gamle pantelåner for at bevise over for sig selv, at han var et "overlegent" væsen. Men efter forbrydelsen plager hans samvittighed ham, en forfølgelsesmani udvikler sig, og helten tager afstand fra sine kære. I slutningen af ​​romanen omvender han sig fra mordet og tager vejen til åndelig helbredelse.

M. Sholokhovs "Menneskets skæbne"
M. Sholokhov har en vidunderlig historie "En mands skæbne." Den fortæller om den tragiske skæbne for en soldat, der under krigen
mistede alle mine slægtninge. En dag mødte han en forældreløs dreng og besluttede at kalde sig sin far. Denne handling viser den kærlighed og lyst
at gøre godt giver en person styrke til at leve, styrke til at modstå skæbnen.

L.N. Tolstoj "Krig og fred".

Kuragin-familien er grådige, egoistiske, modbydelige mennesker. I jagten på penge og magt er de i stand til enhver umoralsk handling. Så for eksempel narrer Helen Pierre til at gifte sig med hende og udnytter hans rigdom, hvilket bringer ham en masse lidelse og ydmygelse.

N.V. Gogol "Dead Souls".

Plyushkin underordnede hele sit liv hamstring. Og hvis dette først var dikteret af sparsommelighed, så krydsede hans ønske om at redde alle grænser, han sparede på det væsentlige, levede, begrænsede sig i alt og brød endda forholdet til sin datter af frygt for, at hun ville gøre krav på hans " rigdomme."

Blomsternes rolle

I.A. Goncharov "Oblomov".

Oblomov i kærlighed gav Olga Ilyinskaya en gren af ​​lilla. Syren blev et symbol på heltens åndelige transformation: han blev aktiv, munter og munter, da han blev forelsket i Olga.

M. Bulgakov "Mesteren og Margarita".

Takket være de lyse gule blomster i Margaritas hænder, så Mesteren hende i den grå mængde. Heltene forelskede sig i hinanden ved første blik og bar deres følelse gennem mange prøvelser.

M. Gorky.

Forfatteren huskede, at han lærte meget af bøger. Han havde ikke mulighed for at få en uddannelse, så det var i bøger, han fik viden, en forståelse af verden og viden om litteraturens love.

A.S. Pushkin "Eugene Onegin".

Tatyana Larina voksede op med at læse romanske romaner. Bøger gjorde hende drømmende og romantisk. Hun skabte sig selv en ideel elsker, helten i sin roman, som hun drømte om at møde i det virkelige liv.

Temaet for moderlandet er traditionelt for russisk litteratur; enhver kunstner vender sig til det i sit arbejde. Men selvfølgelig er fortolkningen af ​​dette emne forskellig hver gang. Det er bestemt af forfatterens personlighed, hans poetik og æraen, som altid sætter sit præg på kunstnerens arbejde.
Temaet fædrelandet lyder især gribende i kritiske tider for landet. Den dramatiske historie om det gamle Rusland gav anledning til sådanne værker fulde af patriotisme som "Fortællingen om Igors kampagne", "Fortællingen om ødelæggelsen af ​​det russiske land", "Fortællingen om ruinen af ​​Ryazan af Batu", "Zadonshchina". " og mange andre. Adskilt af århundreder er de alle dedikeret til de tragiske begivenheder i oldtidens russiske historie, fulde af sorg og på samme tid stolthed over deres land, for dets modige forsvarere. Poetikken i disse værker er unik. Det er i høj grad bestemt af folklorens indflydelse og på mange måder af forfatterens hedenske verdensbillede. Deraf overfloden af ​​poetiske naturbilleder, som en tæt forbindelse til, f.eks. mærkes i "Fortællingen om Igors kampagne", levende metaforer, epitet, hyperboler og paralleller. Som et middel til kunstnerisk udtryk vil alt dette blive begrebet i litteraturen senere, men indtil videre kan vi sige, at for den ukendte forfatter til det store monument er dette en naturlig måde at fortælle på, som han ikke er bevidst om som et litterært redskab. .
Det samme kan ses i "Fortællingen om ruinen af ​​Ryazan af Batu", skrevet allerede i det trettende århundrede, hvor indflydelsen fra folkesange, epos og legender er meget stærk. Forfatteren beundrer krigernes mod, der forsvarer det russiske land mod de "beskidte", skriver: "Dette er bevingede mennesker, de kender ikke døden ..., rider på heste, de kæmper - en med tusind og to med titusinde."
Det oplyste attende århundrede føder en ny litteratur. Ideen om at styrke russisk stat og suverænitet dominerer også digtere. Temaet for moderlandet i værkerne af V.K. Trediakovsky og M.V. Lomonosov lyder majestætisk og stolt.
"Det er forgæves at se på Rusland gennem fjerne lande," forherliger Trediakovsky dets høje adel, fromme tro, overflod og styrke. Hans fædreland er for ham "alle gode tings skat". Disse "Digte til lovsang for Rusland" er fyldt med slavisme:
Alle dine folk er ortodokse
Og de er berømte overalt for deres mod;
Børn fortjener sådan en mor,
Overalt er de klar til dig.
Og pludselig: "Vivat Rusland!" Endnu en viva!" Denne latinisme er en tendens fra den nye Peter den Store-æra.
I Lomonosovs odes får temaet fædrelandet et yderligere perspektiv. Forherligende Rusland, "skinnende i lyset", maler digteren et billede af landet i dets virkelige geografiske omrids:
Se på bjergene ovenfor,
Kig ind i dine brede marker,
Hvor er Volga, Dnepr, hvor Ob flyder...
Ifølge Lomonosov er Rusland en "stor magt", dækket af "evig sne" og dybe skove, inspirerer digtere, føder "vores egne Platoner og hurtige Newtons."
A. S. Pushkin, der generelt bevægede sig væk fra klassicismen i sit arbejde, er i dette emne tæt på det samme suveræne syn på Rusland. I "Memoirs in Tsarskoe Selo" er et billede af et mægtigt land født, som blev "kronet med herlighed" "under en stor hustrus scepter." Den ideologiske nærhed til Lomonosov forstærkes her på det sproglige plan. Digteren bruger organisk slavisme, hvilket giver digtet en sublim karakter:
Vær trøstet, byernes mor Rusland,
Se den fremmedes død.
I dag er de tynget af deres arrogante højder.
Skaberens hævnende højre hånd.
Men samtidig indfører Pushkin et lyrisk element i fædrelandets tema, som ikke er karakteristisk for klassicismen. I hans poesi er moderlandet også et "hjørne af jorden" - Mikhailovskoye, og hans bedstefars ejendele - Petrovskoye og egelundene i Tsarskoe Selo.
Den lyriske begyndelse mærkes tydeligt i digtene om fædrelandet af M. Yu. Lermontov. Naturen i den russiske landsby, der "kaster tanken ind i en slags vag drøm", fjerner den lyriske helts åndelige bekymringer.
Så er min sjæls angst ydmyget
Så forsvinder rynkerne på panden,
Og jeg kan forstå lykken på jorden,
Og i himlen ser jeg Gud!
Lermontovs kærlighed til moderlandet er irrationel, det er "mærkelig kærlighed", som digteren selv indrømmer ("moderlandet"). Det kan ikke forklares med fornuft.
Men jeg elsker - hvorfor ved jeg det ikke? -
Dens stepper er koldt stille,
Hendes grænseløse skove svajer,
Dens flodoversvømmelser er som hav...
Senere ville F. I. Tyutchev tale næsten aforistisk om sin lignende følelse for fædrelandet:
Du kan ikke forstå Rusland med dit sind,
En almindelig arshin kan ikke måles...
Men der er andre farver i Lermontovs holdning til fædrelandet: kærlighed til dets grænseløse skove og brændte skægstubbe kombineres i ham med had til slavelandet, herrernes land ("Farvel, uvaskede Rusland").
Dette motiv af had-kærlighed vil blive udviklet i N. A. Nekrasovs værker:
Som lever uden sorg og vrede
Han elsker ikke sit hjemland.
Men selvfølgelig udtømmer denne udtalelse ikke digterens følelse for Rusland. Det er meget mere mangefacetteret: det rummer også kærlighed til dets grænseløse afstande, til dets åbne rum, som han kalder healing.
Alt rugen er rundt omkring, som en levende steppe.
Ingen slotte, ingen hav, ingen bjerge...
Tak, kære side,
Til dit helbredende rum!
Nekrasovs følelser for moderlandet rummer smerte fra bevidstheden om dets elendighed og samtidig dybt håb og tro på dets fremtid. Så i digtet "Who Lives Well in Rus" er der linjerne:
Du er også elendig
Du er også rigelig
Du er mægtig
Du er også magtesløs
Moder Rus'!
Og der er også disse:
I et øjeblik af modløshed, O Fædreland!
Jeg flyver frem med mine tanker
Du er stadig bestemt til at lide meget,
Men du dør ikke, jeg ved det.
En lignende følelse af kærlighed, grænsende til had, afsløres også af A. A. Blok i hans digte dedikeret til Rusland:
Mit Rus, mit liv, skal vi lide sammen?
Zar, ja Sibirien, ja Ermak, ja fængsel!
Eh, er det ikke på tide at skilles og omvende sig...
Til et frit hjerte, hvad er dit mørke til?
I et andet digt udbryder han: "O min Rus, min kone!" En sådan inkonsekvens er ikke kun karakteristisk for Blok. Det udtrykte klart bevidsthedens dualitet hos den russiske intellektuelle, tænker og digter fra det tidlige tyvende århundrede.
I værker af sådanne digtere som Yesenin og Tsvetaeva høres velkendte motiver fra det nittende århundredes poesi, naturligvis fortolket i en anden historisk kontekst og anderledes poetik. Men lige så oprigtig og dyb er deres følelse for fædrelandet, lidende og stolt, ulykkelig og stor.

Den franske filosof J. J. Rousseau sagde: "Enhver pligt er at elske deres moderland, at være uforgængelige og modige, at forblive tro mod det selv på bekostning af deres liv." Hvad er kærlighed til fædrelandet egentlig? I den moderne verden kan ikke enhver person give sig selv et nøjagtigt svar: elsker han sit hjemland eller tror han bare, at han elsker. Folk tænker sjældent over deres pligt over for fædrelandet, idet de er mere opmærksomme på presserende hverdagsproblemer. Efter min mening vil en person, der elsker sit fædreland, være tro mod det hele sit liv og er klar til at forsvare det når som helst.

M. A. Sholokhov viser os en mand, der lidenskabeligt elsker sit hjemland i historien "Menneskets skæbne." Hovedpersonen i værket er Andrei Sokolov, en typisk repræsentant for det "sovjetiske" folk.

Sokolov kæmpede og ønskede at overleve for sin families skyld, men da han vendte hjem, fik han at vide, at hele hans familie var død. På trods af den frygtelige sorg, der ramte ham, brød Sokolov ikke og fortsatte med at kæmpe mod fjenden. En indre kerne hjælper ham med at bevare sin styrke - en pligtfølelse over for fædrelandet. Sokolov viser den russiske mands fantastiske styrke: da han blev kaldt til lejrkommandanten for at blive skudt, gik han og forberedte sig på at dø med værdighed for at bevare åndens styrke. Sokolov nægtede at drikke tyske våben for sejren og forblev tro mod sit hjemland. Sholokhov beskriver patriotismen hos Andrei Sokolov og andre russiske soldater, der blev taget til fange, som på trods af alle de prøvelser, der ramte dem, ikke vanærede rangen af ​​en russisk soldat og forblev tro mod fædrelandet. Som svar på tyskernes krav om at navngive officererne, forrådte ikke en eneste soldat sine kammerater.

Ligesom Andrei Sokolov elsker Taras Bulba, hovedpersonen i N.V. Gogols værk "Taras Bulba", lidenskabeligt sit hjemland og forbliver tro mod det indtil slutningen af ​​sit liv. Vi ser Taras' brændende kærlighed til fædrelandet og hans kammerater, hans parathed til at blive hengiven til det selv på bekostning af hans liv. Taras er kendetegnet ved en fantastisk styrke: han tilgiver ikke sin søn for at forråde sit hjemland og dræbe ham. Samtidig kommer hans holdning til sin anden søn, Ostap, tydeligst til udtryk i scenen for henrettelsen af ​​polakkerne af tilfangetagne kosakker, som trods al tortur forblev trofast mod fædrelandet og ikke ønskede at blive forrædere . Modet hos Taras, der støttede sin søn, er også slående, selvom han, hvis han var blevet taget til fange af polakkerne, kunne have delt Ostaps skæbne. Vi forstår, at Taras beundrer sit moderland, han er klar til at dø for det. Taras Bulba er klar til at give sit liv for sit fædreland når som helst.

Således kan vi konkludere, at en følelse af kærlighed til fædrelandet bør være iboende i enhver person. Det er nødvendigt at lidenskabeligt elske dit fædreland gennem hele dit liv uden at afvige fra din overbevisning. Uden tvivl manifesteres loyalitet over for fædrelandet tydeligst i vanskelige tider af villigheden til at forsvare fædrelandet, men i hverdagen er det nødvendigt at huske ens pligt over for fædrelandet.