Billeder af Ivan Slavinsky i høj opløsning. Ivan Slavinsky

hjem / Tidligere

Jeg fandt en interessant kunstner på nettet for nogle år siden. Ved første øjekast mindede det meget om kunstneren Vrubels malemåde. Efter at have set på et par malerier mere, huskede jeg pludselig kunstneren Degas ... I går så jeg hans arbejde igen på nettet. Har set. Følelsen af værket er ikke særlig inspirerende (ikke min), men jeg kunne virkelig godt lide udførelsesteknikken og den originale stil. Stort talent. Derudover kunne jeg godt lide nogle dele af hans biografi.

Slavinsky blev født i 1968 i Leningrad. Som professionel kunstner har han arbejdet i omkring tyve år. Han begyndte at tegne i barndommen, han fik yderligere færdigheder som kunstner på en kunstskole på Kunstakademiet. Kunstnerens talent blev formentlig adopteret fra hans far Dmitry Obozenko, som var en kendt kampmaler i Leningrad.

I 1990 blev den første udstilling af værker af Ivan Slavinsky afholdt i St. Petersborg i kunstgalleriet "Association of Free Artists". Både seere og kritikere anerkendte kunstnerens unikke talent, hvorefter han straks blev berømt i byen ved Neva. Siden da er han blevet inviteret til forskellige gallerier i Moskva og i udlandet.

Så arbejdede Ivan i udlandet, boede i Paris i syv år. Hans lærreder er blevet en permanent dekoration af private samlinger i Italien, Frankrig, Holland. I Frankrig, USA, Tyskland, Storbritannien, Italien og Holland regnes han for en af de bedste russiske kunstnere.

Startprisen for malerier af Ivan Slavinsky er $20.000. I hans værker bemærker mange samtidig noget fra Vrubel, Degas og Petrov-Vodkin. For en så kraftig "blanding" er mange villige til at betale en masse penge. Nogle kritikere spekulerer over ham, om det er anstændigt at kalde en kunstner for et geni, mens han er i live.

Biografi af Ivan Slavinsky

Ivan fortæller selv om sin kunstneriske historie... Han startede ikke i Foreningen af Frie Kunstnere, men i det såkaldte panel. Det var i Katyas have. Kunstnerne solgte selv deres værker. Fra tidlig morgen kom de, ligesom på en fisketur, for at tage et "fiske" sted, hænge billeder. Og hurtigt gik det tørt, at alle ville blive smidt ud, hvis de ikke blev medlem af Foreningen af Frie Kunstnere. Ingen vidste dengang, hvad det var. Men Ivan besluttede at indgå et partnerskab for ikke at løbe fra politifolkene ...

Med hensyn til kunststudier ... Han lykkedes ikke med Akademiet. Men på det tidspunkt underviste hans far, en kampmaler i Leningrad, der. Og Ivan lærte meget af ham. Dette blev lettet af store ordrer af militærmalerier. Faderen var altid kritisk over for sin søns arbejde. Næsten aldrig rost. Men senere begyndte han at stole på at gøre noget ved sine værker færdig. I samme øjeblik indså Ivan, at han selv kunne skrive noget.

Ivan skrev i sin fars værksted. Han lærte ham lidt. Vil ordne det. Han spørger, om hans søn forstår. Han nikker. Og i det øjeblik sletter faderen alt: "Skriv!"

Ivan Slavinsky kom til Frankrig i 1993. Gik kun for at lede i fire dage. Men disse dage var ikke nok. Så var det nytår. Gik hårdt. I de første par dage lå Ivan i sengen og tænkte med rædsel, at jeg ikke ville nå at se noget. Så gjorde alle sig klar til at gå tilbage. Og Ivan mødte sin fremtidige ven, en russisk guide, som fortalte ham: "Hvorfor skal du gå rundt i Paris med hovedpine? Lad os ændre billetterne." Og han blev i Paris med et udløbet visum. En ny ven viste alle de steder, som fra hans synspunkt skulle ses. Og til sidst inviterede han mig til at bo hos ham for ikke at betale for meget for hotellet. Han filmede et lille 2x2 bur sammen med sin kæreste. Men udsigten var på Eiffeltårnet. Der var et lille vindue der. Men når du kigger på det, indså du straks, at du var i Paris.

Ivan var i Paris med sin første kone. Vi fire var meget overfyldte i det rum. Udgangen blev fundet på en nærliggende byggeplads. De lavede køjer der. Som et resultat er der mange minder.

Snart købte Ivan maling, satte sig i et hjørne og begyndte at skrive noget. Så fandt jeg et galleri, hvor en russisk pige var engageret i salg af malerier, der var luret i Rusland. Det viste sig, at pigen kender hans efternavn, så hans arbejde i galleriet på Nevsky. Og Ivan skrev en lille samling til hende. Der blev tjent penge på den første auktion. På det tidspunkt var de oprindelige penge tørret ud. Et par spiste forskellig dåsemad ..

Ivan forsøgte at skrive i forskellige retninger. Men som det viste sig, er franskmændene meget svære at forstå. Hvis kunstneren skrev på en anden måde, så skulle dette og deres fremstilling i det mindste strækkes ud i tiden. Som et resultat blev pseudonymet Marina Ivanova født. Det var navnet på hans første kone. Men galleriet ønskede ikke at tage den mytiske forfatters værk. Ivan sagde - her er forfatteren og peger på sin kone. Disse var værker af en ny retning, og på et tidspunkt overskyggede malerierne af Marina Ivanova lidt Ivan Slavinskys værker. Ivan misundte endda sig selv. Han sagde: "Masha, se hvor berømt du er blevet!" Syrligt kendte kunstnere gav Ivan kaldenavnet Plum og forenede dermed navnene på Slavinsky og Ivanova.

I halvandet års ophold i Frankrig bad ingen Ivan om visum. Han nåede endda at købe en bil og registrere den uden at have nogen dokumenter.

Han tilskriver sin succes i dette sin evne til at tale. Han blev forvekslet med en pariser. Derudover er franskmændene meget naive. Hvis Ivan blev bedt om dokumenter, sagde han, at visummet allerede var udløbet, og at dokumenterne blev behandlet nu. Så jeg levede i nogen tid med et udløbet fire-dages turistvisum.

Men lidt senere afklassificerede de det ved toldstedet. En dag i den franske tyregård. Som følge heraf måtte jeg vende tilbage til Rusland. Men jeg havde allerede en invitation til Frankrig i lommen. Yderligere blev alt formaliseret som forventet gennem konsulatet.

En række værker af Ivan Slavinsky Købt til Bill Gates. Måske. Ikke for Bill selv, men de har dem bestemt på deres schweiziske kontor ... Også den berømte Formel 1-kører Schumacher har sit arbejde.

Ivan laver ikke kopier fra sine malerier. Han mener, at vi altid skal fremad. Han forstår ikke de kunstnere, der hængte husets vægge med deres malerier. Ivan havde flere af sine malerier, som han anså for strålende, men han solgte dem. Han efterlod dem kun i sit sind som billeder, til det niveau, man skal stræbe efter. Og så et år senere, da han så dem, troede han, at de på en eller anden måde var svage. Og hvis de hang for øjnene af mig, ville de sætte farten meget ned..

Ivan kan ikke lide at give billeder. Ikke fordi det er synd. Han kan bare ikke lide at tilpasse sig seeren. Men hvis du giver, så er det nødvendigt, at personen oplever positive følelser, det vil sige skrive under ham ...

På spørgsmålet om, hvad han ellers kunne tjene i livet, svarede Ivan, at han ville reparere biler og lære børn at spille tennis.

Da han blev spurgt, hvordan Ivan leder efter modeller til malerier, svarede han, at han oprindeligt havde et billede i sit sind, og at han havde brug for netop sådan en pige til et portræt. Det er umuligt at invitere dem på gaden, for de er bange. Som et resultat ansætter de fagfolk. Vælger blandt fotografier. Men i sidste ende er det hele plastik. Der er smukke, men ikke plastik, ikke overbevisende. Nogle sætter sig ned med det samme, så billedet er klar, mens andre skal lede efter vellykkede plastikstillinger i timevis. Og det er vigtigt, at en person ikke er usikker. Kunstnere har altid malet nøgenbilleder. Og jeg vil ikke bruge en time på at overtale modellen til at klæde sig af ...

Ivan Slavinsky blev født i Leningrad i 1968. En uhæmmet drømmer og mester i visuelle puslespil begyndte han at tegne fra barndommen og modtog sine professionelle færdigheder på en kunstskole på Kunstakademiet. Han arvede gave fra en maler fra sin far, den berømte Leningrad-kunstner Dmitry Oboznenko.

Den første udstilling af Ivan Slavinsky i St. Petersborg fandt sted i galleriet "Association of Free Artists" i 1991. Tilskuere og kritikere anerkendte ubetinget malerens unikke talent, og han blev straks berømt i St. Petersborg og Moskva.

Siden 1997 er medlem af Union of Artists of Russia.

Senere arbejdede Ivan Slavinsky i udlandet under eksklusive kontrakter med europæiske gallerier. Hans malerier er blevet en udsmykning af private samlinger i Frankrig, Italien og Holland. I Frankrig, Storbritannien, USA, Tyskland, Italien, Holland betragtes han som en af de bedste russiske kunstnere.

Karneval, olie på lærred 2007

Verona, olie på lærred 2007

Iris, olie på lærred, 2007

Lilas Rouge, olie på lærred, 2007

Maske, olie på lærred, 2006

Palette, lærred, olie 2006

Ved spejlet, olie på lærred 2005

Flora, olie på lærred, 2007

Uden titel, olie på lærred, 2001

Vinter, olie på lærred, 1997

Ivan skrev i sin fars værksted. Han lærte ham lidt. Vil ordne det. Han spørger, om hans søn forstår. Han nikker. Og i det øjeblik sletter faderen alt: "Skriv!"

Ivan Slavinsky kom til Frankrig i 1993. Gik kun for at lede i fire dage. Men disse dage var ikke nok. Så var det nytår. Gik hårdt. I de første par dage lå Ivan i sengen og tænkte med rædsel, at jeg ikke ville nå at se noget. Så gjorde alle sig klar til at gå tilbage. Og Ivan mødte sin fremtidige ven, en russisk guide, som fortalte ham: "Hvorfor skal du gå rundt i Paris med hovedpine? Lad os ændre billetterne." Og han blev i Paris med et udløbet visum.

En ny ven viste alle de steder, som fra hans synspunkt skulle ses. Og til sidst inviterede han mig til at bo hos ham, for ikke at betale for meget for hotellet. Han filmede et lille 2x2 bur sammen med sin kæreste. Men udsigten var på Eiffeltårnet. Der var et lille vindue der. Men når du kigger på det, indså du straks, at du var i Paris.

Ivan var i Paris med sin første kone. Vi fire var meget overfyldte i det rum. Udgangen blev fundet på en nærliggende byggeplads. De lavede køjer der. Som et resultat er der mange minder.

I halvandet års ophold i Frankrig bad ingen Ivan om visum. Han nåede endda at købe en bil og registrere den uden at have nogen dokumenter.

En række værker af Ivan Slavinsky blev købt til Bill Gates. Måske. Ikke for Bill selv, men de har dem bestemt på deres schweiziske kontor ... Også den berømte Formel 1-kører Schumacher har sit arbejde.

Ivan laver ikke kopier fra sine malerier. Jeg synes, vi altid skal komme videre. Han forstår ikke de kunstnere, der hængte husets vægge med deres malerier. Ivan havde flere af sine malerier, som han anså for strålende, men han solgte dem. Han efterlod dem kun i sit sind som billeder, til det niveau, man skal stræbe efter. Og så et år senere, da han så dem, troede han, at de på en eller anden måde var svage. Og hvis det hang for øjnene af mig, ville det bremse meget..

På spørgsmålet om, hvad han ellers kunne tjene i livet, svarede Ivan, at han ville reparere biler, spille tennis for børn.

Og han kunne reparere biler. Det er nemt. Nå, og sandsynligvis også for at lære børn at spille tennis.

Da han blev spurgt, hvordan Ivan leder efter modeller til malerier, svarede han, at han oprindeligt havde et billede i sit sind, og at han havde brug for netop sådan en pige til et portræt. Det er umuligt at invitere dem på gaden, for de er bange. Som et resultat ansætter de fagfolk. Vælger blandt fotografier. Men i sidste ende er det hele plastik. Der er smukke, men ikke plastik, ikke overbevisende. Nogle sætter sig ned med det samme, så billedet er klar, mens andre skal bruge timevis på at lede efter vellykkede plastikstillinger. Og det er vigtigt, at en person ikke er usikker. Kunstnere har altid malet nøgenbilleder. Og jeg vil ikke bruge en time på at overtale modellen til at klæde sig af ...

Moderne russiske kunstnere. By i en sløjfe...kunstner Ivan Slavinsky
By i sløjfe...
Kunstner Ivan Slavinsky

Jeg har været henrykt over malerierne af Ivan Slavinsky i lang tid.
Ivan Slavinsky blev i forskellige perioder af sit arbejde tilskrevet enten realister eller postmodernister eller surrealister. Det ser ud til, at sådanne forskellige billedmanerer ikke kan kombineres, men det er netop det unikke ved kunstneren, hvis talent og dygtighed giver ham mulighed for at tale frit i enhver genre, der er nødvendig i øjeblikket. Slavinskys kreative tænkning passer ikke ind i den officielle kunstneriske ramme, og ved at blande genrer som farver på en palet skaber han sin egen kunstneriske stil, en dristig kvintessens af præstationerne fra tidligere generationer af malere.
Ivan Efimovich Slavinsky blev født den 26. april 1968 i Leningrad. Ivan begyndte at tegne i en alder af 5, han modtog professionelle færdigheder på en kunstskole ved Kunstakademiet. Han arvede gave fra en maler fra sin far, den berømte Leningrad-kunstner Dmitry Oboznenko. Hans far er Dmitry Oboznenko, en kamp maler, æret kunstner i RSFSR, og hans mor er Galina Patrabolova, kunstkritiker.
Rubens' chiaroscuro og Vermeers lysglimt, Velasquez' dyrebare stoffer og spiritualiteten af Kalfs genstande, impressionisternes emotionalitet og postmodernisternes kulturelle eksistens... Ved at kombinere dette viser Slavinsky en ny virkelighed, hvori vi er overrasket over at genkende en sådan velkendte og så anderledes moderne verden omkring os. Ved at kombinere et undvigende plot og plastiske mysterier fødes en kunstnerisk retning, der fuldt ud svarer til et moderne menneskes komplekse og til tider forvirrende indre ego, hvor modsætninger, intellekt og behovet for skønhed hersker på lige fod.
Den første udstilling af Ivan Slavinsky i St. Petersborg fandt sted i galleriet "Association of Free Artists" i 1991. Tilskuere og kritikere anerkendte ubetinget malerens unikke talent, og han blev straks berømt i St. Petersborg. Der var invitationer til gallerier i Moskva.
I 1993 rejste han til Frankrig, hvor han boede og arbejdede i 10 år på kontrakter med europæiske gallerier.I denne tid havde han soloudstillinger i Frankrig, Irland, Sverige, Luxembourg.
Hans malerier er blevet en udsmykning af private samlinger i Frankrig, Italien og Holland. I Frankrig, Storbritannien, USA, Tyskland, Italien, Holland betragtes han som en af de bedste russiske kunstnere. Professionel aktivitet af Ivan Slavinsky dækker mere end atten år.
I 2003 vendte Ivan tilbage til Rusland og åbnede sit kunstgalleri i St. Petersborg. Han er medlem af Union of Artists of Russia. Sammen med sin familie og tre børn bor han konstant i St. Petersborg. Fantastisk realisme er den genre, som Ivan Slavinsky arbejder i. Karakteristiske træk er metamorfoser, allegorier, komplekse kunstneriske kompositioner og en rig palette af farver.

I lang tid tænkte jeg på, hvem jeg skulle fortælle næste gang. Men efter en nylig tur til Sankt Petersborg blev valget oplagt. Jeg vil blive meget glad, hvis jeg viser denne kunstner for første gang for nogen. Det er utroligt, hvor smuk, storstilet og talentfuld han er, men der siges så lidt om ham i Rusland. Jeg har kendt ham i lang tid, for et par år siden tog jeg endda til Vasilyevsky Island for at se hans personlige galleri personligt. Og jeg kan ikke huske, hvordan jeg hørte navnet på Ivan Slavinsky for første gang ... Men det var kærlighed ved første blik.
Selvom noget er husket ... Det ser ud til, at det var et tv-interview.

Han er ung, smuk, mystisk. Der er så lidt at finde på internettet om ham, at læse. Der er ikke engang fornuftige gengivelser af malerier, de er alle af tvivlsom kvalitet. Jeg fandt dog et interview til Cosmo, hvor han bliver kaldt den dyreste kunstner i Rusland. Her er det, enhver kunstners drøm, at sælge sine malerier for millioner af rubler, at give interviews til glamourøse magasiner. Men det er bestemt ikke målet :)
Nu er han 44 år gammel, han bor og arbejder i St. Petersborg. Har boet i Frankrig i ti år. Sandsynligvis, på grund af dette, er der så meget impressionisme i det, Paris, mærkelige billeder, smukke kvinder indhyllet i en glorie af kærlighed ... Da han er St. Petersborg og europæisk på samme tid, skaber han sin egen malestil, som kunsthistorikere kalder "Fantastisk Realisme". Selvom det, vil det synes for mange, ikke kunne have gjort sig uden surrealisme og postmodernisme.
Det ser ud til, at sådanne malerier, komplekse i detaljer og uddybning, er skrevet i lang tid, og desværre er der noget, der siger mig, at han skriver dem meget let. Læg fantastisk energi, talent, kærlighed, følelseskraft i dit maleri, for når du ser på malerierne live, slår de dig bogstaveligt talt ned. Omfang, renhed af farver, lysstyrke af billeder.
Ivan Slavinsky ønsker tydeligvis at forbløffe og redde verden med skønhed og perfektion. Og efter min mening lykkes han som ingen anden ...
"Tidens mester"
"Tidens evige flod giver og tager liv, leger i energistrømmene, ruller langs stoffets bøjninger, spalter atomer og kaster verdener op i tomrummet. Fra en tynd strøm af begyndelsen, ikke trykket ned af en sten kl. fødslen, efter at have fået styrke, tager denne strøm uophørligt fortiden ind i fremtiden eller omvendt .. Og for os, der suser forbi fjerne kyster, ser det nogle gange ud til, at vi ser den, der bærer stenen til kilden."

STILLIV

FANTASTISKE LANDSKABER

PORTRÆTTER

Interview fra Cosmo
IVAN SLAVINSKY. Vindu til Paris
Den dyreste kunstner i Rusland overholder ikke visumordningen, kan ikke lide at give malerier og vil ikke overtale pigen til at klæde sig af

Startprisen for malerier af Ivan Slavinsky er $20.000. I hans malerier er der samtidig noget fra Vrubel, og fra Degas og fra Petrov-Vodkin. Realismens stærke skole plus fantasiens uklippede vinger gør fantasier virkelige. Og kunstkendere er klar til at betale ethvert beløb for denne effekt. Kritikere derimod undrer sig over, om det er anstændigt at kalde en kunstner for et geni i hans levetid.

COSMO Udstillede du for første gang i St. Petersborg i 1991?
IVAN Ja. Det var Sammenslutningen af Frie Kunstnere på Nevskij, 20. Men generelt begyndte jeg, som mange kunstnere dengang, i panelet.

C Og hvor var dit panel?
Og i Katyas have. Det hele begyndte med, at kunstnerne selv solgte. Klokken seks om morgenen, som for godt fiskeri, et køligt sted at score, hænge dig selv. Og så gik der et rygte om, at alle ville blive bortvist, hvis de ikke blev medlem af Foreningen af Frie Kunstnere. Ingen vidste endda, hvad det var. Men jeg tænkte, at hvis jeg sælger malerier på gaden, og politiet vil begynde at jagte mig, så er det nok bedre at slutte sig til dette partnerskab.

C Hvor studerede du? På akademiet?
Og Akademiet fejlede. Men på trods af alt tog jeg til min far. Han underviste på akademiet - Dmitry Oboznenko, en meget berømt kampmaler. I princippet studerede jeg med ham hele mit liv. På et tidspunkt, hvor han stadig havde bestillinger på store militærmalerier. Han var altid kritisk over for det, jeg gjorde, næsten aldrig rost. Men da han begyndte at bede mig om at tilføje noget til hans malerier, indså jeg, at det betyder, at jeg allerede kan gøre noget selv.

C Det viser sig, som i gamle dage, at mesteren har en lærling, og der er ikke behov for akademi.
Og det var sådan min far lærte mig? Jeg malede mine værker i hans atelier. Og han ser, forstår, at jeg stadig studerer, han vil komme op: "Sådan skal det være." Og viser. "Nå, det er det, - tror jeg, - de fem er givet til mig." Forstod han?" - "Forstået". Han vil tørre alt af med en klud: "Skriv!" Og du begynder at huske, hvordan han gjorde det. Jeg tror, han trænede mig på den måde.

C Og hvorfor er dit efternavn ikke din fars?
Og åh, kompliceret historie. Min mor er generelt Patrabolova. Faktum er, at hendes første mand, Slavinsky, emigrerede til England for længe siden. Og han emigrerede så hastigt, at han og hans mor ikke nåede at blive skilt. I de dage var det nødvendigt at betale en form for sindssyg statsafgift for skilsmisse. Og da jeg blev født, forblev han i hendes pas. Og min far og mor blev aldrig officielt gift. Tilsyneladende var der stadig ingen stor kærlighed mellem dem, og de boede aldrig sammen. Han, som en kreativ natur, var en entusiastisk person. Men min far hjalp altid. Han spildte sin tid og penge på mig.

C Hvordan kom du til Frankrig?
Og det var det 93. år. Dybest set gik jeg der bare for at lede i fire dage. Men de dage var tydeligvis ikke nok. Det var nytår. De gik hårdt. De første to dage lå jeg der og tænkte med rædsel, at jeg ikke havde tid til at se noget. Så trak alle sig tilbage. Og jeg mødte min kommende ven, guiden, som sagde: "Hvad skal du løbe rundt i Paris med hovedpine, lad os skifte billet."

C Jeg forstår, at du blev der meget længere? Var du ikke nødt til at komme tilbage og få et nyt visum?
Og det skulle jeg selvfølgelig. Men vi, tåber, loven er ikke skrevet. Visummet løb ud, og Gud velsigne hende. Endnu en uge gik meget hurtigt. Vores ven viste os steder, som vi fra hans synspunkt burde have set: diskoteker, klubber, barer, forskellige venner. Tiden er gået i nogle partier. Og så sagde han: "Hvorfor skal du bo på hotel og betale hundrede euro hver dag. Lad os flytte ind hos mig."

C Var han fransk eller russisk?
Og russisk, selvfølgelig! Hans far arbejdede på Aeroflots repræsentationskontor. Og han var guide og for sine penge lejede han en celle med en kæreste - hun var nok ikke engang to og to. To og halvanden. Faciliteter på gangen. Loft. Men udsigten er udelukkende på Eiffeltårnet,
14. distrikt. Romantik var i orden. Der var et vindue, hvorigennem katten næsten ikke kunne komme igennem. Men det stod straks klart, at du var i Paris. Jeg var min første med min kone, og han var med en kæreste. Hvad skal man gøre? Det skulle placeres på en eller anden måde. Der var en byggeplads i nærheden. Vi tog dertil, lavede køjesenge. Nå, han gav os en hædersplads nedenunder, og han og hans kæreste ovenpå. Vi havde selvfølgelig mange historier der. Resten af mit liv husker jeg, hvordan jeg sover, og midt om natten skubber min kone mig i siden, peger op og hvisker: ”Hør, de falder nu! Gør noget". Nå, der er ingen grund til at blande sig. Jeg måtte rejse mig og holde køjerne med ryggen. Spil rollen som Atlanta.

C Og hvordan begyndte du at arbejde?
Og meget snart gik jeg, købte maling, krøb sammen i et hjørne og begyndte at skrive noget. Og jeg fandt et galleri, hvor en russisk pige solgte malerier, der var malet i Rusland. Det viste sig, at hun kender mit efternavn, hun så det i galleriet på Nevsky. Og jeg lavede en lille samling til hende. Og fra den allerførste auktion tjente nogle penge. Og jeg må sige, på dette tidspunkt var jeg allerede fuldstændig økonomisk udmattet i Paris. Vi spiste allerede noget dåsemad, næsten som kattemad. Jeg prøvede at arbejde i forskellige retninger. Men det viste sig, at franskmændene er meget svære at forstå. Hvis kunstneren arbejder på en anden måde, skal den i det mindste være tidsmæssigt fordelt. Først har du en pink scene, så en blå. Og samtidig kan du ikke have alle stadier på én gang. Hvad skal jeg gøre? Så pseudonymet Marina Ivanova blev født. Det var min første kones navn. Galleriet kunne ikke tage den mytiske forfatters malerier. Nå, sagde jeg – her er forfatteren, om noget. Disse var malerier af en ny retning, og jeg tror, på et vist tidspunkt, overskyggede malerierne af Marina Ivanova Ivan Slavinskys malerier. Jeg misundte endda mig selv. Han sagde: "Masha, se hvor berømt du er!" Og velkendte kunstnere, kaustiske, gav mig kaldenavnet Plum - Slavinsky-Ivanova.

C Boede du der uden visum?
Og i princippet var der ingen, der bad mig om visum i halvandet år. Det lykkedes mig endda at købe en bil og registrere den uden at have nogen dokumenter ved hånden.

C Jeg aner ikke, hvordan du gjorde det. Sandsynligvis udelukkende på personlig charme.
Og jeg er i noget, måske en dygtig person. Der er ingen stemme og hørelse, men sprogmimik er godt. Og i de første fem minutter, da jeg begyndte at tale, tog de mig for en pariser. Så var der selvfølgelig fejl. Men trods alt deres bureaukrati er franskmændene meget naive. Hvis de bad mig om dokumenter, sagde jeg, at visummet var udløbet, og at dokumenterne blev behandlet nu. Det faldt dem aldrig ind, at en person kunne eje en bil, få og betale regninger, leve som en franskmand og stadig klare sig på et udløbet fire-dages turistvisum.

C Hvordan blev du afklassificeret?
Og det næste år besluttede vi at køre bil sydpå. Fra Paris kørte vi til Biarritz. Da Europa er en enkelt økonomisk zone, er der ingen grænser der. Men der er mobile toldsteder. Og da vi passerede vendekorserne, så jeg ikke engang tolderne, men der var en slags spring med lyskryds. Generelt kørte jeg et sted, hvor jeg ikke var der. Og de troede, at vi så dem og prøvede at gemme os. Nå, de forlangte dokumenter. De blev taget for at ordne det i en landsby nær Bordeaux. Der er computere. Nå, det er normalt - hele dagen med sin kone i den franske tyve!

C Og hvordan endte det?
Og vi måtte tilbage. Men jeg havde allerede en invitation tilbage i lommen. Og her i Sankt Petersborg gik jeg til konsulatet og ordnede alt.

C De siger, at Schumacher har dine malerier. Hvem er ellers en berømt person?
Og en række værker blev købt til Bill Gates. Nå, måske ikke Bill Gates selv har dem, men de har dem på deres schweiziske kontor – det er et videnskabeligt faktum. Generelt siger galleriejere aldrig, hvem de har solgt dit værk til. Derfor kan du kende dine kunder på en meget abstrakt måde.

C Har du nogensinde lavet kopier af dine malerier?
Og jeg laver ikke kopier. Hvis nogen har brug for en kopi af mit maleri, så lad ham henvende sig til en anden kunstner. Jeg mener, at man altid skal bevæge sig
frem. Derfor forstår jeg ikke kunstnere, der har alle væggene i deres huse hængt med deres malerier. Arbejdet er godt - jeg forstår, det er synd for en person. Men det forekommer mig, at dette stadig ikke er helt korrekt. Jeg havde flere værker, som jeg uden falsk beskedenhed betragtede som geniale! Så solgte jeg dem, men i mit hoved blev de lagt til side som værker, til det niveau, som jeg skal stræbe efter. Og så viste det sig på en eller anden måde, at jeg om et år eller to så dem. Og jeg tænkte: "På en eller anden måde er alt det her svagt ..." Og hvis hun hang foran mine øjne, ville jeg være rolig - nej, det bremser meget.

C Har du nogensinde skullet give billeder i gave?
Og ja. Men jeg kan ikke rigtig lide at gøre det. Ikke fordi de kan sælges, ikke hvorfor! Når du skriver et værk, gør du det, du kan lide. Og når du giver en gave, vil du gerne glæde personen. Så ikke dine kakerlakker løber væk fra billedet til ham, men så han ser på det og oplever positive følelser. Og du prøver at forstå denne person, at tilpasse dig ham. Og billedet er lidt ikke dit.

C Hvad kunne du ellers gøre for at tjene til livets ophold?
Og han kunne reparere biler. Det er nemt. Nå, og sandsynligvis også for at lære børn at spille tennis.

C De siger, at for at komme ind i din model, skal du igennem en hård casting. Det er rigtigt?
Og (griner.) Jeg har ikke et strengt udvalg, som modedesignere. Jeg bare - og det gælder ikke kun kvinder - det er ubehageligt at skrive grimme ting. Jeg ved, at der er en sådan retning. Hele Vesten er trætte af dette sludder – folk skriver, hvad der burde give afsky. At chokere offentligheden er okay. Og du prøver at skrive smukt, virkelig. Prøv ikke at ødelægge skønheden, behold den og måske forbedre den. Hvad er meningen med et moderne portræt? Jeg mener ikke portrætterne tegnet fra fotografier. Selvom en person ikke er særlig smuk, vil en god kunstner stadig give ham noget attraktivt. Alle er smukke på et tidspunkt. Du skal bare finde dette øjeblik og give det videre.

C Så hvordan leder du efter modeller?
Og jeg har et billede i mit hoved - jeg har brug for sådan en pige til dette billede. Så hvor kan jeg lede efter det? Hvad, hold dig på gaden? Hvor mange sådanne sager har der været - ser du, du stopper. Og hun: "Ja, en kunstner? Det er klart. Jeg er allerede blevet skrevet en gang ... jeg ved hvordan det hele ender. Nå, hvorfor gå, spilde magisk energi (griner.), Når du kan invitere fagfolk, der forstår, hvad der er behov for fra dem. Du vælger blandt fotografier. Men der er en anden ting - plastik. En pige kommer, sætter sig ned, og der skal ikke noget til - det færdige billede. Ingen grund til at bøje fingrene, hun satte sig ned og det var det. En anden vil komme - ligesom skønhed, men sæt dig ned, og alt er klart - hvilket betyder, at jeg vil forsøge at vride dig ind i en form for stilling i to timer. Ikke vores valg. Derfor er der ingen standard. Plasticitet er nok det vigtigste. Nej 90-60-90. Jeg har brug for, at en person er ret ukompliceret. I umindelige tider har kunstnere malet nøgenbilleder. Hvis jeg bruger en halv dag på at prøve at overbevise en pige om at klæde sig af, ikke for noget, men for arbejde - ja, forestil dig det!

Biografi af Ivan Slavinsky

Redaktørens valg