Min holdning til Vasnetsovs maleri er et heroisk spring. Beskrivelse af maleriet af Vasnetsov "Heroic Leap"

Helten, forsvareren af ​​det russiske land, er en af ​​Vasnetsovs yndlingsfigurer, som kunstneren dedikerede mange af sine malerier til. Sammen med de berømte, nu klassiske malerier "Bogatyrs" og "Ridderen ved korsvejen" afspejler værket "Heroic Leap" Vasnetsovs varme holdning til folkeepos og fortællinger og til russisk kultur som helhed.

Maleriet blev skabt i 1914. Begyndelsen af ​​Første Verdenskrig. Rusland skal igen kæmpe mod en grusom fjende, og ingen ved endnu, hvordan denne kamp vil forløbe.

En ting er klar - folket skal rejse sig og samle alle deres styrker for igen at vise den russiske stats magt og minde fjenden om det store lands tidligere militære herlighed.

At styrke folkets patriotiske ånd, kalde dem til enhed i kampen mod fjenden er hovedmålet, som kunstneren forfulgte, da han skabte dette billede. Det centrale sted er optaget af skikkelsen af ​​en rytter, der rider på en formidabel sort hest. Helten er allerede klar til at kæmpe for fædrelandet: han har et sværd på bæltet, hans hånd holder et skjold fast, og et velrettet spyd venter i sadlen. Under den opgående sols stråler skinner rustningen, våbnene er i fuld kampberedskab. Rytteren kigger rynkende i det fjerne - er fjenden dukket op?

Og ikke én af dem kan undslippe hans gennemtrængende blik.

At matche en modig og beslutsom kriger er hans krigshest. Et stærkt dyr er afbildet i øjeblikket af et spring: hestens hove har lige forladt jorden, dens muskler er så spændte som muligt, dens hoved er lidt på skrå. I tillid til sin kampfælle holder helten ikke engang tøjlen og ser ikke hen, hvor hans hest skynder sig.

Atmosfæren af ​​spænding opretholdes af de mørke toner, hvori billedets baggrund bevares. Bakken afbildet i det fjerne, nåleskoven - alt er indhyllet i mørke. Men på lærredet er helten afbildet i timen før daggry, hvilket betyder, at solen snart vil stå op, og mørket vil forsvinde, da fjenden vil blive besejret af den russiske krigers lyse kraft.

Essays om malerier:

1. Foran os er en russisk helt på en krigshest. Heltens udstyr og tøj er blottet for enhver luksus eller skønhed. Alt er meget enkelt, intet overflødigt. Mørkeblå kaftan, hjelm, lette porte, bløde, men slidstærke læderstøvler og vanter. Krigerens kampudstyr er også enkelt: sværd, bue, mace. Men hestens trens er tværtimod rigt dekoreret, hvilket tydeligt viser ridderens holdning til sit militær […]
2. Viktor Vasnetsov viede omkring 30 år af sit liv og arbejde til at skabe et maleri, der senere blev hans mest genkendelige arbejde. Forsvarerne og vogterne af det russiske folk - "Bogatyrs" - alle kender dem nøjagtigt, som de dukkede op på lærredet af den store mester i episke historier. I en åben mark, på grænsen til det russiske land, holder heltene nøje øje med, om fjenden lurer et sted […]...
3. Maleriet "Alyonushka" er et af mesterens mest populære malerier baseret på et russisk folkeeventyr. En ung pige, der sidder på en sten på bredden af ​​en forvokset flod, tiltrækker med sin enkle naturlige skønhed. I hendes triste øjne kan man læse dybe følelser - sorg og samtidig en drøm om en lykkelig tid, der en dag vil komme, pigedrømme og længsel efter hendes yngre […]...
4. Viktor Vasnetsov er en af ​​de mest berømte og genkendelige mestre af maleri, på hvis lærreder helte af eventyr, epos og gamle legender kommer til live. I sine værker var han i stand til at formidle originaliteten og unikheden af ​​russisk folkekultur, den særlige "russiske ånd" og verdenssyn. Man stifter bekendtskab med hans malerier i den tidlige barndom, men de utrolige indtryk fra dem gennem [...]
5. Vasnetsovs malerier blev skabt på temaer af russiske epos og eventyr opfundet af folket. Jeg valgte plottet, som regel baseret på min fantasi, og vendte mig til folklorebilleder. På lærredet ser vi et billede af et tæppe. Jeg tror, ​​at kunstneren sammenlignede tæppet med en fugl, og skildrede det i store størrelser med en langstrakt højderyg og vidt spredte vinger. På gulvtæppet ser vi Ivan, han skynder sig [...]
6. Portrættet af den store autokrat af All Rus' blev vist af Vasnetsov ved 25-års jubilæumsudstillingen af ​​værker fra Partnership of the Peredvizhniki. Kunstneren mente, at dette særlige maleri ville repræsentere hans arbejde tilstrækkeligt på trods af vedvarende anmodninger om at vise de berømte "Bogatyrs". Han betragtede det sidste billede som ufærdigt, mens værket "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" var perfekt for Vasnetsov både i kunstnerisk og […]
7. Vasnetsovs maleri "Bayan" er baseret på en af ​​de episke helte af samme navn. Han er berømt for at være en dygtig historiefortæller. Derudover er denne helt nævnt i "The Tale of Igor's Campaign." Vasnetsov kunne ikke ignorere en så lys personlighed for ikke at male et billede. Som du ved, er denne kunstner trods alt berømt for sine værker dedikeret til russiske eventyr og epos. I midten af ​​billedet […]...
8. Vasnetsov var en fremragende portrætmaler, selvom portrætgenren ikke kan kaldes den vigtigste i hans arbejde. I denne genre arbejdede kunstneren aldrig på bestilling og skabte kun portrætter af mennesker tæt på ham, slægtninge eller dem, der interesserede ham med deres "karakteristika". I det væsentlige passer Vasnetsovs portrætter, især kvinders, godt ind i det grundlæggende koncept for hans arbejde - de var alle ens [...]
9. Mens du forsker i Vasnetsovs kreativitet, kan du bemærke en interessant kendsgerning. Oftest er denne kunstners værker fokuseret på folklore. Han forsøger at formidle sine tanker til seeren ved at skildre sine prinsesseheltinder. På billedet ser vi en pige sidde i midten på en høj trone. Hun er fortabt i tanker, man kan se tristhed i hendes ansigt, hun kigger et sted i det fjerne. Hun støttede sit hoved med den ene hånd og den anden [...]
10. Vasnetsov viede mere end ti år af sit liv til at male Vladimir-katedralen i Kiev, dedikeret til 900-året for dåben af ​​Rus. Maleren kaldte dette værk sin "vej til lyset". Konceptet for maleriet, skabt af A. Prakhov, var baseret på ideen om at forstå russisk ortodoksi som hovedvejlederen for Rus ind i verdenskulturens rum. Vasnetsov skabte omkring 400 skitser og dækkede med deltagelse af assistenter omkring 2000 med fresker […]
11. Ud over værker om episke temaer har Vasnetsov en række værker, der er helliget religiøse temaer. I hans værk fylder legender og historiske temaer en stor del. Et af hans værker er en fresko af Vladimir-katedralen, som ligger i Kiev. Filmen er baseret på forståelsen af ​​kristendommens indførelse i Rus'. I centrum er Vladimir Svyatoslavovich. Det var under ham, at denne historiske [...] skete.
12. Lærredet "Den sidste dom" blev skabt i 1896 - 1904, blandt andre værker, til St. George's Cathedral i byen Gus-Khrustalny, Vladimir-regionen, efter ordre fra den største producent og filantrop Yu. S. Nechaev-Maltsev, der byggede denne katedral. Kunstneren færdiggjorde flere værker med et religiøst tema, men "Den sidste dom" skulle indtage en central plads i katedralen. Kunstneren lavede til [...]
13. Det første billede malet af Vasnetsov i Skt. Petersborg var "Tiggersangere." Plottet opstod fra barndomsminder om de tiggersangere, der normalt stimlede rundt i Ryabov-kirken på helligdage og sad på jorden. Som barn fremkaldte disse tiggere i ham en form for smertefuld, melankolsk følelse. Og så begyndte forberedelsen til filmen. Vasnetsov tegnede, lavede skitser, skrev etuder. Arbejdet med maleriet skred langsomt frem, [...]
14. I sådanne værker som "Kama", "Taiga", "Northern Region", "Mountain Lake in Bashkiria", "Lake", fremstår Apollinary Vasnetsov som en mester i sin helt modne kreative periode, en maler med en helt klart udviklet individualitet. Disse malerier er i ordets fulde betydning toppen af ​​A. M. Vasnetsovs arbejde som landskabsmaler; de yder et væsentligt bidrag til udviklingen af ​​alt russisk landskabsmaleri. Henvender sig til […]...
15. Viktor Vasnetsov er først og fremmest kendt som en kunstner, i hvis malerier personerne i russiske folkeeventyr, lignelser og epos kom til live. De berømte "Bogatyrs" og "Alyonushka", "Magic Carpet", "Sadko", "The Knight at the Crossroads" - disse malerier er kendt for enhver russisk person fra barndommen. Men "eventyr"-kunstneren begyndte sin kreative karriere med at skrive ganske realistiske, livagtige værker, der skildrede almindelige russiske bønders liv. […]...
16. Vasnetsov Viktor Mikhailovich er en russisk arkitekt, kunstner, mester i folklore og historisk maleri. Først og fremmest er han kendt af mange for sin evne til at afspejle folklorens folkelige ånd i maleriet. Når jeg ser på maleriet "Fortællingen om den sovende prinsesse", bliver jeg transporteret til det ukendtes magiske verden. Lyse og rige farver, varme toner - alt er som i et eventyr. I midten af ​​billedet, frem for alle de andre, [...]
17. Blandt V. M. Vasnetsovs værker, der er viet til et religiøst tema, vil jeg gerne bemærke maleriet "Prins Vladimirs dåb." Før han malede dette billede, brugte forfatteren meget tid på at studere manuskripter og værker af kronikeren Nestor. Takket være dette har maleriet stor historisk værdi, men det ligner på trods af sådanne temaer ikke at male ikoner. Det er kendt, at billedet er baseret på legenden om "The Tale of Bygone Years." […]...
18. "Historiefortælleren" i maleriet, Viktor Vasnetsov, arbejdede på det berømte lærred "Kashchei the Immortal" siden 1917, og kunstneren afsluttede det i 1926. Dette maleri blev kronologisk hans sidste skabelse. Hver af os kender eventyr om Koshchei den udødelige, som personificerer had og ondskab i russisk folklore. Vasnetsov hentede ofte inspiration fra russiske eventyr og overførte billeder af eventyrhelte […]
19. Maleriet af V. M. Vasnetsov "Song of the Prophetic Oleg" er en illustration til balladen af ​​samme navn. Hovedpersonen i billedet er prinsen selv og tryllekunstneren, som han mødte af skæbnens vilje. Bag prinsen ser vi hans hær, som skulle igennem mange felttog og kampe. Blandt de erfarne krigere er der også unge. Bag tryllekunstneren er en sort, dyster skov. En magiker af noget […]...
20. Hele sit liv var Viktor Vasnetsov interesseret i og studerede mytologien og folkloren i det gamle Rusland. Alle hans værker er gennemsyret af antikkens ånd. Ved et blik på et hvilket som helst af hans malerier med et mytologisk eller eventyrligt plot er der ingen tvivl om, at det er præcis sådan, antikkens helte så ud. Det samme kan siges om maleriet "Gamayun, den profetiske fugl", [...]
21. Et af Vasnetsovs første malerier var et maleri fra den episke cyklus "Efter slaget ved Igor Svyatoslavovich med polovtserne." Årsagen til oprettelsen af ​​dette værk var legenden "The Tale of Igor's Campaign." Jeg tror, ​​at forfatteren i dette billede ønskede at prise heltemodet hos soldaterne fra hæren fra det gamle Rusland for at præsentere begivenheden fra en trist og samtidig højtidelig side. Fokus her er ikke på [...]
22. Maleriet af Viktor Mikhailovich Vasnetsov "Ivan Tsarevich på den grå ulv" er intet mere end en illustration af den gamle historie "Ivan Tsarevich og den grå ulv". Selve ideen stammer fra perioden med forfatterens arbejde ved St. Vladimir-katedralen. Selve billedets plot taler om at overvinde den vanskelige vej, der ramte Ivan Tsarevich gennem overtrædelse af forbud. Når man ser på billedet, er det tydeligt, at Ivan skynder sig gennem mørket […]...
23. Vasnetsov formåede at skildre gamle menneskers liv meget realistisk. Det viser deres daglige aktiviteter såsom: jagt, fest, rituelle aktiviteter. Kunstneren afbildede en gruppe mennesker, alle iført lændeklæder. Deres hår er pjusket. Deres kroppe er mørke og muskuløse. Lederen står i midten. Han er den højeste og stærkeste af mænd. Hans ansigt er strengt, og hans hænder holder våben. […]...
24. Vi elsker alle at læse og lytte til eventyr om folkene i Rusland, for i dem sejrer det gode altid over det onde. Dette tema afspejles i mange maleres malerier. En af dem er V.M. Vasnetsov. Han har mange malerier om historiske temaer, om temaet eventyr og epos. På dette maleri skildrede kunstneren et billede af deres kamp. Ivan Tsarevich er [...]
25. Varm sommernat, vidåben altan, svagt lys fra et ensomt stearinlys og et urs rytmiske tikkende. I denne stilhed før daggry fordriver fem officials tiden med at spille præference. Kort deles ud, et spil erstatter et andet, indsatser går op og ned. Faktisk var kun tre af de forsamlede involveret i spillet. De to andre beskæftiger sig med vigtigere sager. Alene i […]...
26. I 1880 modtog V. Vasnetsov en ordre fra filantropen Savva Mamontov om at male tre malerier til at dekorere Donetsk-banegården. Kunstneren, hvis arbejde er uløseligt forbundet med epos, legender og eventyr, valgte også denne gang eventyremner. Snart var malerierne "Flying Carpet", "Battle of the Scythians with the Slavs" og "Three Queens of the Underground Kingdom" klar. Maleriet "Tre […]...
27. I de første sultne måneder af sit liv i Sankt Petersborg, da han vandrede rundt i byen og ledte efter, hvor han kunne spise billigt og sidde varmt, gik han mere end én gang ind i et nedslidt værtshus og et tehus. Jeg så i lang tid, lyttede til forskellige besøgendes samtaler og lavede nogle gange skitser. Sådan opstod ideen til billedet. Døren til tehuset står åben. Til højre for døren sidder en gruppe bønder ved et bord, tilsyneladende [...]
28. Viktor Mikhailovich Vasnetsov havde en dyb viden om kompleks ortodokse symbolik. Som mange generationer af Vasnetsovs studerede han på et teologisk seminarium. Senere brugte han den erhvervede viden i monumentalmaleriet og i sine tempelmalerier. Ligesom hedensk og kristen tro var indviklet sammenflettet i den folkelige bevidsthed, formåede kunstneren at forene disse to verdensbilleder i sine malerier. Forud for maleriet "Ærkeenglen Michael" var […]...
29. De nordlige egne er grænseløse rum, vild natur og rene floder. Det er steder uberørt af mennesker. Sådanne steder kan ikke andet end at forårsage glæde, en storm af følelser og indtryk. V. M. Vasnetsov malede billedet "Nordregionen" netop under indtryk af den usædvanlige skønhed her. Jeg tror, ​​at sådanne landskaber er typiske for Sibiriens natur. Her er et billede af en flod, der løber mellem [...]
30. Vasnetsov er kendt for sine folkelige motiver. Ved hjælp af folkekunst forsøgte han at formidle al sin skønhed i billedet. I midten af ​​billedet ser vi en pige iført en grøn kjole. Outfittet passer harmonisk til begivenheden. Vasnetsov forsøger at fange øjeblikket, hvor pigen danser. Dans kan indikeres med arme løftet i forskellige retninger. Ifølge historikere [...]

Viktor Mikhailovich Vasnetsov holdt sig altid til russiske temaer i sit arbejde. Hans værker skildrede epos og simpelt bondeliv. Beskrivelsen af ​​Vasnetsovs maleri "Heroic Leap" vil være nyttig for skolebørn og studerende, når de skriver essays og analyserer billedet. For en bedre forståelse er det værd at udskrive en reproduktion, hvor du vil være i stand til at undersøge alle detaljerne og genkende den skjulte betydning.

Kompositionsgrundlag

Maleriet "Heroic Leap" blev malet af Vasnetsov i 1914. Nu opbevares den russiske kunstners mesterværk i hans hus-museum i Moskva. Filmens plot er dedikeret til den episke helt (formodentlig Ilya Muromets). Karakteren præsenteres i fuldt kampudstyr, som om den var klar til at gå i kamp med fjender når som helst. En kraftfuld hest fungerer som en assistent i sin vanskelige opgave.

Kunstnerens hovedopgave var at maksimere detaljerne i det øjeblik, hvor rytteren hopper på en hest, hvilket Vasnetsov utvivlsomt lykkedes med at gøre. For at formidle bevægelse brugte forfatteren af ​​lærredet en diagonal sammensætning med en bundføde. På grund af dette ser det ud til, at iagttageren observerer den handlende karakter fra bunden og op. Denne kunstneriske teknik tilføjer fysisk styrke til billedet. . Andre kompositoriske funktioner omfatter:

1. Det diagonale arrangement af figuren af ​​en formidabel sort hest i et spring understreges af spydets linjer og de bevægende skyer i baggrunden.
2. Dynamisk baggrundsbillede. Skyer flyver hurtigt hen over himlen, en storm nærmer sig. En stærk vind indikeres af en udviklende hests manke.
3. Demonstrationen af ​​viljen til at vinde kommer til udtryk i positionen af ​​hestens hoved og heltens strenge blik.
4. Brugen af ​​baggrundsbelysning og kontrast af baggrunden med hovedpersonen tilføjer billedet en imponerende styrke.
5. Fremhæver størrelsen og styrken af ​​russiske helte gennem en lav horisont og en miniature fyrreskov bagved.

Hele billedet er ret symbolsk og demonstrerer uovervindeligheden af ​​de mennesker, der bor i det gamle Rusland. Når du ser på lærredet, stiger din moral straks.

Detaljeret gennemgang af billedet

I overensstemmelse med skolens læreplan får børn tildelt et essay om et maleri i 4. klasse. I lektioner om litteratur og folkekunst bliver børn bekendt med berømte kunstnere, der malede episke historier. Enhver, der har til opgave at skrive et essay baseret på Viktor Vasnetsovs maleri "Heroic Leap", skal forstå plottet og elementerne afbildet på lærredet. Der er flere hovedpunkter:

1. russisk helt. Han er modig og klar til at bekæmpe sine fjender. Der er ikke et gram af frygt eller medlidenhed i det heroiske blik. Manden er klædt i stærk rustning (en stålbryst, ringbrynje og en spids metalhjelm), blå bukser og høje brune støvler. I hans venstre hånd er der et stort skjold, i hans højre hånd er der en hestepisk. I skeden kan man se et imponerende stort sværd, og på den anden side ses et skarpt spyd. Alt dette betyder, at rytteren er klar til kamp.
2. En sort hest med en flydende sort manke er rytterens tro følgesvend i kamp. På hesten kan man se en gylden trens og en rød sadel. Dyret trækkes i et hop eller galop, da det er højt over jorden. Dette skaber effekten af ​​en kraftig, hurtig galop, som det fremgår af rytterens pisk i bevægelse.
3. Baggrunden er repræsenteret af skyer, der hurtigt svæver hen over en grå himmel og en sparsom nåleskov. Helten er placeret på en bakke, hvorfor hans billede er mættet med majestæt selv i sammenligning med naturen. Kraften af ​​den centrale karakter og hans "våbenkammerat" er tilføjet af kontrasten af ​​farver, som er radikalt forskellige fra baggrundsbilledet, lavet i dæmpede, rolige toner.

Selve billedet er meget patriotisk; det er forbundet med epos og eventyr, som inspirerer til militære præstationer og højt humør. Før du skriver et essay eller forbereder en mundtlig historie, kan du fremhæve hovedpunkterne i form af en plan, der angiver temaet, beskrivelsen af ​​hovedpersonen og den stemning, som forfatteren af ​​lærredet formidler.

Essay eksempel

I sit arbejde, russisk maler Viktor Mikhailovich Vasnetsov altid henvendt sig til gamle epos, myter og landets historie. Hovedpersonerne i hans malerier var helte, der forherligede statens land i århundreder. Kunstneren skildrer fædrelandets mægtige forsvarere farverigt og dygtigt, hvilket øger deres magt. Et slående eksempel på dette er maleriet "Heroic Leap".

Den centrale position i den kunstneriske komposition indtages af en mægtig rytterhelt, der sidder på en sort hest. Sammen er de måske på vej til slagmarken. Rytteren er klædt i fuld uniform - han har stærk rustning, en beskyttende hjelm og et skræmmende våben. En modig og kvik hest galopperer højt over jorden. Han ser så levende og realistisk ud, at man ikke kan undgå at høre hovenes klapren. Vinden blæser mod hesten og udvikler dens manke, men det bliver ikke en hindring for modige kammerater i kamp.

Et detaljeret billede af en hest, der galopperer over en mark, dens spændte ben skærpet til en hurtig galop - alt dette taler om beredskabet hos dyret, som gentagne gange har deltaget i kampe med sin ejer. Det er nok derfor, at rytteren stoler så meget på hesten ser ikke engang frem, men retter blikket mod publikum. Den mørkere baggrund, der viser endeløse marker og skove, bidrager til billedets krigeriske karakter.

Billedet symboliserer styrken af ​​den russiske ånd. For at gøre dette bruger forfatteren teknikken til fjernelse af baggrundslandskabet og heltens størrelse.

Hovedpersonen er så stærk, at fylder næsten hele rummet - fra jorden til himlen. Et truende blik inspirerer frygten for en kriger. Man får straks indtrykket af, at han helt sikkert vil vinde. Han antyder dette med et truende blik til sin modstander i kamp.

Beskrivelse af maleriet af Vasnetsov "Heroic Leap"

Den 15. maj 1848 blev en meget berømt kunstner i dag, Viktor Mikhailovich Vasnetsov, født.
Han blev interesseret i at male i sin ungdom.
Tog tegnetimer.
I dag hører mange berømte malerier til hans pen, og folk fortsætter med at beundre ham.
Hans fabelagtige stilarter og de karakterer, han tegnede, er simpelthen fascinerende.
Et af sådanne spændende malerier er hans værk "Heroic Leap".

Billedet viser helten i al sin herlighed på en mægtig hest.
Han opfører sig meget selvsikkert og truende.
Klædt i kamprustning.
Derfor kan vi vurdere, at han forbereder sig til kamp.
Helten bærer et skjold på sin højre hånd og holder en pæl med en jernspids i.
I venstre hånd er der en kylling til at styre hesten.
Der er et sværd foran på bæltet.
Helten er fuldt udstyret og klar til kamp.
Selv hans hest er fuldt forberedt.
Med hele sit stolte udseende viser hun, hvor meget hun tjener sin herre.
Det storladne, høje og unikke spring, hun udførte på befaling af sin herre, beviser hendes hengivenhed.
Himlen i baggrunden er, selvom den er lys, let overskyet.
Jorden og træerne er mørke i farven.
Hele naturen blev forvandlet før kampens begyndelse.
Men takket være vores helt og hans uovervindelige udseende har vi ingen grund til at bekymre os.

Det forekommer mig, at billedet svarer fuldt ud til dets titel.
Både hesten med sit storladne spring og helten med sit uovervindelige udseende passer meget harmonisk ind i én helhed – det heroiske spring.
Jeg tror, ​​at alle vil se på billedet, hvad Viktor Mikhailovich Vasnetsov ønskede at formidle.
Den russiske ånds standhaftighed og dens kærlighed til naturen.
Hans eventyrfigurer kommer altid til live i hans malerier og får os til at tro på mirakler.

Kunstneren Viktor Mikhailovich Vasnetsov malede mange vidunderlige malerier i løbet af sit liv. Fra sin ungdom begyndte han at interessere sig for maleri og tog tegnetimer. I dag er han forfatter til mange berømte malerier, som adskillige kunstfans aldrig vil holde op med at beundre. Eventyrfigurer - heltene i hans malerier - ser altid så livlige og interessante ud, at du ufrivilligt begynder at beundre dem. Et af hans værker hedder "Heroic Leap". Jeg vil gerne tale om hende.

På billedet ser vi en helt ride på en mægtig hest. Krigeren opfører sig meget selvsikkert og truende. Kunstneren afbildede kamprustning på den. Det er tydeligt, at helten er klar til kamp. I den ene hånd har han en pisk til at styre hesten, og med den anden hånd holder han en pæl med en jernspids og har et skjold på. Helten har et sværd i bæltet foran. Ikke nok med at han selv er helt klar til kamp, ​​men kampgejsten mærkes også i hesten. Han er klar til at tjene sin herre indtil den bitre ende! Det storladne, høje og unikke spring, som han lavede på befaling af sin herre, beviser hans sande hengivenhed. Himlen på billedet er lidt overskyet. Jorden og træerne er mørke i farven. Naturen så ud til at forberede sig på det kommende slag. Men takket være vores mægtige helt og hans uovervindelige udseende har vi intet at bekymre os om.

Jeg synes, billedet lever fuldt ud op til titlen. Både den yndefulde hest med sit spring og helten med en uovervindelig fremtoning kan beskrives med ét navn - heroisk spring. Forfatteren minder os med sit maleri endnu en gang om den russiske ånds standhaftighed. Eventyrfigurer i Vasnetsovs malerier kommer altid til live og får os til at tro på mirakler.

Sammen med artiklen "Essay om Vasnetsovs maleri "Heroic Leap"" læste:

Viktor Mikhailovich Vasnetsov formidlede sin holdning til folket og deres kreativitet gennem sine malerier. Han afslørede al den russiske ånds kraft ved at vende sig til episke temaer, blandt hvilke billeder af helte indtog en særlig plads. Et af malerierne i denne retning var lærredet "Heroic Leap", malet i 1914.

I midten af ​​billedet ses figuren af ​​en helt, der sidder på en mægtig sort hest. Forfatteren skildrede det øjeblik, hvor hestens hove lige var lettet fra jordens overflade, og allerede den mørke skov, brede marker og blide bakker var langt under hans fødder, og skyerne var nær hans hoved.

Vasnetsov, ved hjælp af komposition, formidler en følelse af bevægelse. Figurerne er arrangeret diagonalt, dyrets ben er gemt ind til et hop, musklerne er tydeligt spændte, og hovedet er skråtstillet. Heltens positur udtrykker maskulinitet og beslutsomhed. Rynkende øjenbryn hængende over hans øjne og et gennemtrængende blik viser, at han var parat til at besejre Rus' fjender på stedet. Hans våben er klar til kamp, ​​hans rustning skinner under lyset fra den opgående sol.

På billedet kan man bemærke den gensidige forståelse mellem dyret og helten. Rytteren stoler så meget på sin hest, at han ikke engang kigger i bevægelsesretningen, hans hoved er vendt tilbage, og han holder slet ikke tøjlen.

Øjeblikkets spænding understreger billedets baggrund. Forfatteren brugte mørke, dybe toner til at skrive det. Øjeblikket før solopgang er fanget, er konturerne af skoven og markerne knap synlige.

For at forhindre figurerne i at smelte sammen med jorden, malede Vasnetsov dem på baggrund af en lysende himmel og legede med delikate nuancer af rød, blå og violet.

Maleriet blev malet i det vanskelige år 1914, hvorigennem forfatteren forsøgte at minde folk om det russiske folks tidligere herlighed, magt og enhed.

Ud over beskrivelsen af ​​maleriet af V. M. Vasnetsov "Heroic Leap" indeholder vores hjemmeside mange andre beskrivelser af malerier af forskellige kunstnere, som kan bruges både som forberedelse til at skrive et essay om maleriet og blot til et mere komplet bekendtskab med arbejdet fra fortidens berømte mestre.