Det antikke Grækenlands kultur. Projektmål: At danne en idé om det særlige ved kulturen i det antikke Grækenland; Lær de forskellige typer antikgræsk at kende

Kretens-mykenisk periode Paladsets arkitektur (såvel som hele kretensisk arkitektur
paladser) ligner virkelig den, der er beskrevet i myten
en labyrint med et kaotisk arrangement af rum med
forskellige finish og formål. Slottets vægge er dekoreret
storslået maleri med en overvejelse af planter og
dyrepynt, især er der mange
billeder af en tyr, som tilsyneladende var den vigtigste
ikonisk dyr fra tiden. Alt liv på Kreta var gennemblødt
religionens ånd. Kongen var samtidig den øverste
præst, hvorved de højeste verdslige og
åndelig autoritet. Paladset udførte også forskellige
funktioner, idet de ikke kun er herskerens og
økonomisk centrum, men også et tempel. Kretensens storhedstid
(eller, som det også kaldes, den minoiske) kultur faldt på
XVI-XV århundreder. F.Kr. og blev afskåret på grund af den mest magtfulde
udbruddet af en vulkan på øen Santorini,
der ødelagde næsten alle paladser og bosættelser. Afsluttet
nederlag for civilisationens invasion af de achaiske grækere fra fastlandet
dele af Grækenland.

Homerisk periode

Keramik

Arkæisk periode

Keramik

Arkitektur

Skulptur

Eksempler på arkaisk græsk kunst

Klassisk periode

Arkitektur.

Skulptur

Hellenisme

Arkitektur

Skulptur

Projektmål: At danne en idé om det særlige ved kulturen i det antikke Grækenland; Bliv fortrolig med forskellige typer antik græsk kunst og de historiske stadier af dens udvikling; Identificer de mest almindelige genrer fra den antikke græske litteratur; At afsløre træk ved oprindelsen til den antikke græske skrift.

Grækenland og dets kultur har en særlig plads i verdenshistorien. Tænkere af forskellige epoker og tendenser konvergerer i en høj vurdering af den gamle civilisation. Den franske historiker fra det sidste århundrede Ernest Renan kaldte civilisationen i det antikke Grækenland for "et græsk mirakel". Inden for videnskab, filosofi, litteratur og billedkunst har Grækenland overgået de gamle østlige civilisationer, som har udviklet sig i mere end tre tusind år. Var det ikke et mirakel?

Kunsten i det antikke Grækenland Kunsten i det antikke Grækenland spillede en vigtig rolle i udviklingen af \u200b\u200bmenneskehedens kultur og kunst. I det antikke Grækenland blev der dannet en kunst, gennemsyret af tro på en fri persons skønhed og storhed. Værkerne af græsk kunst overraskede efterfølgende generationer med dyb realisme, harmonisk perfektion, ånden fra heroisk livsbekræftelse og respekt for menneskelig værdighed. I det antikke Grækenland blomstrede forskellige typer kunst, herunder rumlige: arkitektur, skulptur, vase maleri.

Skulptur Skulptur som håndværk eksisterede længe før grækerne. Deres vigtigste bidrag er, at de på bare to århundreder lavede et utroligt skridt mod at gøre det til en moderne type kunst. Grækerne malede statuerne, men gjorde det med smag i overensstemmelse med kvaliteten af \u200b\u200bdet materiale, de blev fremstillet af.

Gamle græske skrifter De gamle græker udviklede deres skrivning baseret på det fønikiske sprog. Nogle græske bogstavnavne er fønikiske ord. For eksempel kommer navnet på bogstavet "alfa" fra den fønikiske "aleph" (tyr), "beta" - fra "bet" (hus). De kom også med nogle nye breve. Sådan blev alfabetet. Det græske alfabet havde allerede 24 bogstaver. Det græske alfabet dannede grundlaget for latin, og latin blev grundlaget for alle vesteuropæiske sprog. Det slaviske alfabet stammer også fra det græske. Opfindelsen af \u200b\u200balfabetet er et stort skridt fremad i udviklingen af \u200b\u200bkultur.

Litteratur i det antikke Grækenland Litteratur og kunst i det antikke Grækenland gav drivkraft til udviklingen af \u200b\u200beuropæisk kultur. I den arkaiske æra registreres et forskrevet episk oprettet i mørke tider, især Homers Iliade og Odyssey. En hel konstellation af mestre af forskellige lyriske former opstår - Alcaeus, Sappho, Anacreon, Archilochus og mange andre. I den klassiske æra bliver drama den førende genre, og teater er en obligatorisk egenskab for arkitekturen i enhver by. De største dramatikere i tragedien er Aeschylus, Sophokles, Euripides, komedier er Aristophanes. Fremragende repræsentanter for den indledende fase af historiografi (litteratur, der beskriver tilstande i udviklingsprocessen) var Hecateus fra Miletus, Herodot og Thucydides. Grækernes gamle legender er meget interessante - myter, der fortæller om guder, titaner, helte.

Oratoriet for Isegoria (lige ytringsfrihed for alle borgere) og isonomia (politisk lighed) forårsager blomstringen af \u200b\u200bden engang aristokratiske kunst - oratorium, hvis manifestation var af nok grunde til møder i nationalforsamlingen, rådet, domstolen, på folkefestivaler og endda i hverdagen. Hellas betragtes som veltalenhedens fødested. I bystaterne Hellas blev der skabt en speciel atmosfære til veltalenhed.

I det antikke Grækenland dukkede lønnede lærere op - sofisterne (fra den græske Sophistes-kunsthåndværker, salvie), der lagde grunden til retorik som en videnskab om tale. I det 5. århundrede. F.Kr. Corax åbnede en skole for veltalenhed i Syracuse og skrev den første (aldrig eksisterende) lærebog med retorik. Den gamle æra gav verden store talere: Perikles / f.Kr. / Demosthenes / f.Kr. / Socrates / f.Kr. / Platon / f.Kr. /

Konklusion Litteratur og kunst fra det antikke Grækenland gav drivkraft til udviklingen af \u200b\u200beuropæisk kultur. Det antikke Grækenland opdagede mennesket som en smuk og perfekt skabelse af naturen som mål for alle ting. Storslåede eksempler på græsk geni manifesterede sig på alle områder af det spirituelle og socio-politiske liv: poesi, arkitektur, skulptur, maleri, politik, videnskab og lov.

Litteratur André Bonnard "Græsk civilisation", Rostov ved Don, "Phoenix", 1994 Kazimierz Kumanetsky "Kulturhistorie i det antikke Grækenland og Rom", M., "Higher School", 1990 Kulturologi (lærebog og læser til studerende) Rostov - on-Don, "Phoenix", 1997 Lev Lyubimov "Art of the Ancient World", M., "Oplysning", 1971 "Encyclopedic Dictionary of a Young Historian", M., "Pedagogy-Press", 1993 NV Chudakova, O. G Hinn: “Jeg kender verden” (kultur), Moskva, AST, 1997.

Klassisk Grækenland Den lyseste og mest betydningsfulde periode i udviklingen af \u200b\u200bden græske kultur er perioden med klassikere, der er forbundet med den blomstrende Athen, kaldet "den gyldne tidsalder". Perikles, der førte det athenske demokrati, begynder genopbygningen af \u200b\u200bAkropolis under opsyn af billedhuggeren Phidias.

Pinakothek "Til venstre for Propylaea, siger forfatteren af" Beskrivelse af Hellas "Pausanias, - der er en bygning med malerier; dem, som tiden endnu ikke har bedømt for at blive uigenkendelig, Diomedes og Odysseus er afbildet; sidstnævnte på Lemnos stjæler bue af Philoctetes, og den førstnævnte tager billedet af Athena fra Ilion. Orestes er også afbildet,

Temple of Nika Apteros til højre for Propylaea blev et lille rektangulært tempel af Nika Apteros bygget, dedikeret til gudinden for sejren Nike. I oversættelse lyder dens navn som "Wingless Victory". Det antages, at athenerne under betingelserne for våbenhvilen i den langvarige krig i Peloponnesia udtrykte håbet om, at sejren ikke ville "flyve væk" fra dem nu. Da der var en statue af Athena i dette tempel, kaldes den ofte også Temple of Athena-Nike. Aflastning af balustraden i Nika Apteros tempel.

Propylæerne I første omgang klatrede athenerne en bred stentrappe op til Propylæerne, hovedindgangen til Akropolis, som var en dyb gennemgang med en søjle; på samme tid var sidepassagerne beregnet til fodgængere, og ryttere og vogne passerede langs den midterste, eskorterede offerdyrene.

Statue af Athena Promachos Efter at have passeret Propylaea befinder de besøgende sig på en flad klippetop. Lige foran dem så de en enorm bronzestatue af Athena Promachos (kriger) udskåret af Phidias. Det menes, at det forgyldte spids af hendes spyd tjente som en guide til skibe, der sejler til byen på klare dage. Bag denne statue, i et åbent område, var der et alter, og til venstre blev der opført et lille tempel, hvor præsterne udførte ritualer for tilbedelse til byens protektor - gudinden Athena.

Phidias. Athena Promachos Phidias havde viden om optikens præstationer. En historie om hans rivalisering med Alkamen har overlevet: begge blev bestilt statuer af Athena, som skulle rejses på høje søjler. Phidias lavede sin statue i overensstemmelse med søjlens højde på jorden, den virkede grim og uforholdsmæssig. Folk stenede ham næsten. Da begge statuer blev rejst på høje piedestaler, blev rigtigheden af \u200b\u200bPhidias åbenbar, og Alkamen blev latterliggjort.

Akropolis. Erechtheion Et af Akropolis hellige templer er Erechtheion, bygget af en ukendt arkitekt på stedet for den mytiske strid mellem Athena og Poseidon om reglen over Attika. Dette tempel er berømt for sin portik, der understøttes af yndefulde kvindelige figurer - karyatider. En af delene af dette tempel, dedikeret til den legendariske konge af Athen Erechtheus, blev kaldt Erechtheion; her var hans grav og fristed. Senere blev dette navn imidlertid overført til hele templet.

Hverken det indre af dette tempel eller dets friser i marmor har overlevet den dag i dag i Erechtheum. Alle fire originale portikoer blev også beskadiget, inklusive den mest berømte af dem - karyatidernes portik. Men selv i beskadiget tilstand er det stadig Erechtheions største attraktion.

Akropolis Parthenon Den husede en tyve meter statue af Athena Parthenos (Athena Virgin), byens protektor, lavet af guld og elfenben. Proportionerne af søjlerne og planen, subtiliteten ved at tegne detaljer og nuancerne i den arkitektoniske løsning - alt vidner om arkitekternes ønske om at opnå harmoni. Når vi taler om nuancer, mener vi for eksempel en svag hældning af søjlerne indad, hvilket giver silhuetten en næppe mærkbar pyramideform og skaber en følelse af dens næsten organiske vækst; subtil forskydning af de ekstreme søjler til hjørnerne, hvilket giver dem ekstra styrke og stabilitet; endelig en let stigning af alle konturer fra strukturens kanter til midten. Athena Varvakeyon "(marmorkopi af statuen af \u200b\u200bAthena Phidias)

Chrysoelephantine-teknik Han blev beskyldt for at skjule det guld, hvorfra Athena Parthenos kappe blev fremstillet. Men kunstneren retfærdiggjorde sig meget enkelt: Guldet blev fjernet fra basen og vejet, ingen mangel blev fundet. (Phidias vedhæftede aftagelige guldplader efter Perikles råd, så de til enhver tid kunne vejes).

Athena Parthenos. Phidias 438 f.Kr. e. Det blev installeret i det athenske parthenon inde i helligdommen og repræsenterede en gudinde i fuld rustning. Den mest komplette kopi betragtes som den såkaldte. "Athena Barbakion" (Athen), marmor. Den skulpturelle udsmykning af Parthenon (frisen fra Parthenon, metoper osv.) Blev udført under hans ledelse.

Phidias. Phidias havde viden om optikens præstationer. En historie om hans rivalisering med Alkamen har overlevet: begge blev bestilt statuer af Athena, som skulle rejses på høje søjler. Phidias lavede sin statue i overensstemmelse med søjlens højde på jorden, den virkede grim og uforholdsmæssig. Folk stenede ham næsten. Da begge statuer blev rejst på høje piedestaler, blev rigtigheden af \u200b\u200bPhidias åbenbar, og Alkamen blev latterliggjort.

"Athena Promachos" Phidias er en kolossal skildring af gudinden Athena, der svinger et spyd på den athenske akropolis. Bygget ca. 460 f.Kr. e. til minde om sejrene over perserne. Dens højde nåede 60 fod og tårnede over alle de omkringliggende bygninger og skinnede langt væk over byen. Støbning af bronze. Har ikke overlevet.

Phidias. Guldsnit gyldent forhold, opdeling i ekstreme og gennemsnitlige forhold) opdeling af en kontinuerlig værdi i to dele i et sådant forhold, hvor den mindre del relaterer til den større som den største til hele værdien. Interessante fakta Det gyldne forhold blev udpeget i algebra med det græske bogstav φ netop til ære for Phidias, mesteren, der legemliggjorde det i sine værker.

Græsk skulptur "Laocoon" I den sidste, hellenistiske periode begynder optimismen og harmonien i den græske kultur at gå tabt, kulturen i hellenismen er raffineret, præget af et komplekst kunstnerisk sprog og søger at udtrykke hele spektret af følelsesmæssige oplevelser.

NV Zagladin Den makedonske kampagne lignede et angreb fra barbarer, der ødelagde alt, hvad der var i deres vej, end en bevidst erobring. Efter at have besejret tropperne fra den persiske despotisme, som dannede rygraden i civilisationen, kunne han ikke skabe sit eget regeringssystem, forsøg på at bringe den persiske adel tættere mislykkedes (han beordrede 10 tusind makedonere at gifte sig med perserne adels døtre)

Hellenisme Syntese af kulturer og civilisationer i det gamle Øst og det antikke Grækenland - Slægtninge og generaler fra Makedonien erklærede sig konger. De stolede på en hær af makedonere, grækerne og embedsmænd fra den lokale adel - den hellenske herskende elite var indlejret i systemet med forholdet mellem magt og ejendom i øst. To generationer senere adskilte de sig ikke fra de østlige adelige. -Byerne i øst blev centre for græsk kultur

I denne periode var de vigtigste arkitektoniske strukturer ikke templer, men teatre, gymnasier og andre civile strukturer. Hellenistisk arkitektur er præget af brugen af \u200b\u200ben lunefuld korintisk orden og en blanding af elementer af alle tre ordener. En ny type bygning dukker op - mausoleet i Halicarnassus (grav Mavsols grav), som gav navnet til monumenter af denne art, designet til at forevige en bestemt person, en heroisk hersker.

Polis-krise - den græske civilisations død. de endeløse Peloponnesiske krige ødelagde politikkerne, det aktive salg af grunde rystede politikens hovedstøtte - borgerens forbindelse til landet, den civile milits gav plads til lejesoldaten, sociale spændinger voksede (i Athen skyldtes dette manglen på hyldest modtaget i de gamle dage fra de allierede, I Sparta førte ødelæggelsen af \u200b\u200bsamfundet af ligestillede konflikt mellem de fattige og de rige) Befolkningsvækst

Hængende haver i Babylon Nebukadnesar af kærlighed til sin kone, og vi må indrømme på grund af hans egen forfængelighed ikke besluttet at bygge en almindelig park, men en fabelagtig en, der ville ære Babylon for hele verden. Herodot skrev om verdens hovedstad: "Babylon overgår pragt af enhver anden by på jorden."

Babyloniske haver De hængende haver syntes imidlertid kun. For deres arrangement blev der gravet specielle kældre, dækket ovenfra med flere rækker hvælvinger. På hvælvingerne lå store stenplader, hvori der lå lag af mursten, bitumen, siv, bly og til sidst et tykt jordlag, hvor træerne i den hængende have voksede.

Artemis-templet i Efesus Templet i Artemis var placeret i nærheden af \u200b\u200bden antikke by Efesus, cirka 50 kilometer syd for den moderne havneby Izmir i Tyrkiet. I dag er Efesos blevet omdøbt til byen Selcuk. Ruinerne af templet ligger nær udvej Kusadasi, øst for Pamukkale Halicarnassus mausoleum. Mausolus regerede fra 377 til 352 (353) f.Kr. I 377 efterfulgte han sin far på tronen - Hecatomne i Milas. Mavsol var gift med sin egen søster Artemisia (Artemisia). I vor tid virker det vildt, men så blev sådanne ægteskaber i adelige familier ofte praktiseret og ikke kun blandt de kariske herskere, men også blandt de romerske.

Halicarnassus mausoleum. Mausolus regerede fra 377 til 352 (353) f.Kr. I 377 efterfulgte han sin far på tronen - Hecatomne i Milas. Mavsol var gift med sin egen søster Artemisia (Artemisia). I vor tid virker det vildt, men så blev sådanne ægteskaber i adelige familier ofte praktiseret og ikke kun blandt de kariske herskere, men også blandt de romerske.

Fyret på Pharos var helt anderledes end de fleste moderne strukturer af denne type - tynde enkelt tårne, men lignede snarere en futuristisk skyskraber. Det var et tre-etagers tårn, hvis vægge var bygget af marmorblokke, fastgjort med en opløsning blandet med bly.

Kolossen på Rhodos Ved bunden af \u200b\u200bstatuen var der tre gigantiske stensøjler, som selve skulpturen var baseret på. Kolossen af \u200b\u200bRhodos var lavet af bronzeplader forstærket på en jernbase (en lignende struktur til Frihedsgudinden, hvis ramme er lavet af stål og skallen er lavet af kobber). Ifølge den byzantinske pylon blev der brugt 15 tons bronze og 9 tons jern til statuen.

Landbrugsarbejde Det blev betragtet som arbejdskraft i første klasse, mens håndværk, handel osv. På trods af den høje rentabilitet var andenklasses erhverv. Disse erhverv var mere almindelige for udlændinge og slaver. Af denne grund forsøgte gamle borgere at bruge deres slaver (udlændinge, ofte barbarer) i hjælpearbejde og efterlade arbejdskraft på jorden til deres familie.

Land og arbejde på land blev betragtet som den vigtigste kilde til velvære og et anstændigt liv. Tilbagefald af arkaisk psykologi baseret på holdningen til jorden som et helligt objekt vedvarede i det gamle samfund. Derfor blev arbejde på jorden betragtet som et æresag for den gamle borger og ikke et middel til berigelse. Det var muligt at blive rig hurtigere på handel, håndværk, rente, krig. Landbrugsarbejde tjente til at demonstrere kvaliteterne hos en værdig borger. Landbrugsarbejde

Romersk kultur Romersk kultur har udviklet sig under indflydelse af mange folkeslag, men frem for alt kulturen fra etruskerne og grækerne. Ved hjælp af udenlandske præstationer overgik romerne deres lærere på mange måder og hævede udviklingsniveauet i deres tilstand til hidtil usete højder. Romernes ældste religiøse overbevisning er meget dårligt kendt og var primært forbundet med Lares og Penates-kulterne - guderne fra ildstedet og kulten til Geniet - familiens overhoved og menneskets skytshelgen. Romernes mytologi var blottet for poetik og spiritualitet.

Klasse: 10

Lektion præsentation

Tilbage fremad

Opmærksomhed! Slide preview bruges kun til informationsformål og repræsenterer muligvis ikke alle præsentationens muligheder. Hvis du er interesseret i dette arbejde, skal du downloade den fulde version.

Mål:at bidrage til dannelsen af \u200b\u200bde studerendes viden om det antikke Grækenlands kunstneriske kultur.

Opgaver:

• give en idé om arten af \u200b\u200bden antikke græske arkitektur og skulptur;
• at gøre sig bekendt med begrebet "orden" i arkitektur; overveje deres typer;
• at identificere den gamle græske kulturs rolle i dannelsen af \u200b\u200beuropæisk kultur
• fremme interesse for kulturen i andre lande

Undervisningstype:dannelse af ny viden

Lektionsudstyr: G.I. Danilov MHC. Fra begyndelsen til det 17. århundrede: lærebog til 10. klasse. - M.: Bustard, 2013. Præsentation, computer, projektor, interaktivt kort.

Under lektionerne

I. Organisering af klassen.

II. Forbereder sig på et nyt emne

III. At lære nyt materiale

Landet med det antikke Hellas forbløffer stadig med sine majestætiske arkitektoniske strukturer og skulpturelle monumenter.

Hellas - sådan kaldte dets indbyggere deres land og sig selv - hellene efter navnet på den legendariske konge - forfæderen til Hellen. Senere blev dette land kaldet det antikke Grækenland.

Det blå hav sprøjtede langt ud over horisonten. Blandt vandområdet var øerne grønne med tæt grønt.

Grækerne byggede byer på øerne. I hver by boede talentfulde mennesker i stand til at tale sproget i linjer, farver, relieffer. SLIDE 2-3

Det arkitektoniske udseende af det gamle Hellas

"Vi elsker skønhed uden lunefuldhed og visdom uden magelighed." Sådan blev idealet for græsk kultur udtrykt af den offentlige skikkelse i det 5. århundrede. F.Kr. Perikler. Intet overflødigt - hovedprincippet i det antikke Grækenlands kunst og liv. SLIDE 5

Udviklingen af \u200b\u200bdemokratiske bystater bidrog i vid udstrækning til udviklingen af \u200b\u200barkitekturen, som nåede særlige højder i tempelarkitekturen. I det fandt hovedprincipperne udtryk, der senere blev formuleret på baggrund af de græske arkitekters værker af den romerske arkitekt Vitruvius (anden halvdel af det 1. århundrede f.Kr.): "styrke, fordel og skønhed".

Orden (lat. - rækkefølge) - en type arkitektonisk struktur, når der tages højde for kombinationen og interaktionen mellem leje (understøttende) og bærende (overlappende) elementer. De mest udbredte var doriske og ioniske (i slutningen af \u200b\u200bdet 7. århundrede f.Kr.) og i mindre grad senere (slutningen af \u200b\u200b5. - begyndelsen af \u200b\u200b4. århundrede f.Kr.) - den korintiske orden, der er meget brugt i arkitektur indtil vores tid. GLIDE 6-7

I det doriske tempel stiger søjlerne direkte fra piedestalen. De har ingen dekorationer, undtagen striber-fløjter-lodrette riller. Doriske søjler holder taget spændt, du kan se, hvor svært det er for dem. Den øverste del af søjlen er kronet med et stort (hoved). Kolonnens bagagerum kaldes dens krop. I doriske templer er hovedstaden meget enkel. Den doriske orden, som den mest kortfattede og enkle, indeholdt idéen om maskulinitet og modstandsdygtighed i karakteren af \u200b\u200bde græske doriske stammer.

Det er kendetegnet ved en streng skønhed af linjer, former og proportioner. SKYDNE 8-9.

Søjlerne i det ioniske tempel er højere og tyndere. Nederst er den hævet over piedestalen. Fløjtespor på bagagerummet er placeret oftere og flyder som folder af tyndt stof. Og hovedstaden har to krøller. SLIDE 9-11

Navnet kommer fra byen Korinth. De er rigt dekoreret med plantemotiver, blandt hvilke billederne af acanthusblade hersker.

Nogle gange blev en lodret støtte i form af en kvindelig figur brugt som en søjle. Det blev kaldt karyatid. SKYDNE 12-14

Det græske ordnesystem var legemliggjort i stentempler, som, som vi ved, tjente som boliger for guderne. Den mest almindelige type græsk tempel var perifteren. Peripter (græsk - "pteros", dvs. "fjerdragt", omgivet af søjler omkring omkredsen). På den lange side var der 16 eller 18 kolonner, på de mindre 6 eller 8. Templet var et rum i form af et aflangt rektangel. SLIDE 15

Akropolis i Athen

5. århundrede f.Kr. - storhedstiden for de antikke græske politikker. Athen bliver til Hellas 'største politiske og kulturelle centrum. I det antikke Grækenlands historie kaldes denne gang normalt "Athens gyldne tidsalder". Det var da, at opførelsen af \u200b\u200bmange arkitektoniske strukturer, der var inkluderet i statskassen for verdens kunst, blev udført her. Denne gang er tiden for lederen af \u200b\u200bdet athenske demokrati, Pericles. SLIDE 16

De mest bemærkelsesværdige bygninger ligger på den athenske akropolis. Her var de smukkeste templer i det antikke Grækenland. Akropolis prydede ikke kun den store by, men frem for alt var det en helligdom. En person, der først dukkede op i Athen først og fremmest så

Akropolis. SLIDE 17

Akropolis - oversat fra græsk "øvre by". Beliggende på en bakke. Her blev templer bygget til ære for guderne. Alle værker på Akropolis blev instrueret af den store græske arkitekt Phidias. Phidias gav 16 år af sit liv til Akropolis. Han genoplivet denne kolossale skabelse. Alle templer blev bygget udelukkende af marmor. SLIDE 18

SLIDE 19-38 Disse dias viser Akropolis-planen med en detaljeret beskrivelse af monumenterne for arkitektur og skulptur.

På den sydlige skråning af Akropolis var Dionysus-teatret, som kunne rumme 17 tusind mennesker. Det spillede tragiske og komiske scener fra guders og menneskers liv. Den athenske offentlighed reagerede levende og åndeligt på alt, hvad der skete for hendes øjne. SLIDE 39-40

Det antikke Grækenlands kunst. Skulptur og vase maleri.

Det antikke Grækenland kom ind i verdens kunstneriske kultur takket være de bemærkelsesværdige værker af skulptur og vase maleri. Skulpturer prydede pladserne i antikke græske byer og facader af arkitektoniske strukturer i overflod. Ifølge Plutarch (ca. 45-c. 127) var der flere statuer i Athen end levende mennesker. SLIDE 41-42

De tidligste overlevende værker er kuros og bjef skabt i den arkaiske æra.

Kuros er en type statue af en ungdomsatlet, normalt nøgen. Nået en betydelig størrelse (op til 3 m). Kuros blev anbragt i helligdomme og grave; de var hovedsageligt af mindeværdi, men kunne også være kultbilleder. Kuros ligner overraskende hinanden, selv deres stillinger er altid de samme: oprejste statiske figurer med et ben udstrakt, hænder med palmer bundet i en knytnæve strakt langs kroppen. Deres ansigtsegenskaber er blottet for individualitet: regelmæssige ansigtskonturer, lige næselinje, aflang øjenform; fulde, fremspringende læber, stor og rund hage. Håret bag ryggen danner en kontinuerlig kaskade af krøller. SLIDE 43-45

Figurerne af cor (piger) er udførelsen af \u200b\u200bsofistikering og sofistikering. Deres stillinger er også ensformige og statiske. Coole krøllede låse, der er opfanget af tiaraer, adskilles og falder ned til skuldrene i lange symmetriske tråde. Der er et mystisk smil på alle ansigter. SLIDE 46

De gamle grækere var de første til at tænke over, hvad en vidunderlig person skulle være, og sang skønheden i hans krop, modet i hans vilje og styrken i hans sind. Skulptur blev specielt udviklet i det antikke Grækenland og nåede nye højder i overførslen af \u200b\u200bportrættegenskaber og en persons følelsesmæssige tilstand. Hovedtemaet for billedhuggernes værker var mennesket - den mest perfekte skabelse af naturen.

Billederne af mennesker fra kunstnerne og billedhuggerne i Grækenland begynder at komme til liv, bevæge sig, de lærer at gå og sætte fødderne lidt tilbage og fryser i et halvt trin. SLIDE 47-49

Gamle græske billedhuggere kunne virkelig godt lide at sculpt statuer af atleter, som de kaldte folk med stor fysisk styrke, atleter. De mest berømte billedhuggere af den tid er: Myron, Polycletus, Phidias. SLIDE 50

Myron er den mest elskede og populære blandt græske portrætskulptører. Den største berømmelse blev bragt til Myron af hans statuer om at vinde atleter. SLIDE 51

Statuen "Discobolus". Før os er der en smuk ung mand, klar til at smide en disk. Det ser ud til, at atletet om et øjeblik vil rette sig op og skiven, der kastes med stor kraft, vil flyve i det fjerne.

Myron, en af \u200b\u200bbilledhuggerne, der søgte at formidle en bevægelsesfølelse til hans værker. Statuen er 25 århundreder gammel. Kun kopier har overlevet den dag i dag, som opbevares på forskellige museer rundt om i verden. SLIDE 52

Polycletus er en gammel græsk billedhugger og kunstteoretiker, der arbejdede i Argos i 2. halvdel af det 5. århundrede f.Kr. Polycletus skrev en afhandling "Canon", hvor han for første gang talte om, hvilke former en eksemplarisk skulptur kan og bør have. Udviklet en slags "skønhedens matematik". Han kiggede omhyggeligt på skønheden i sin tid og udledte proportioner og observerede, hvor du kan bygge en korrekt, smuk figur. Polykleitos 'mest berømte værk er "Doriphorus" (Spydbærer) (450-440 f.Kr.). Man mente, at skulpturen blev skabt på grundlag af bestemmelserne i afhandlingen. SLIDE 53-54

Dorifor-statue.

En smuk og magtfuld ung mand, tilsyneladende vinder af de olympiske lege, går langsomt med et kort spyd på skulderen. Dette arbejde inkarnerede de antikke grækeres ideer om skønhed. Skulpturen har længe været en kanon (model) af skønhed. Polyclet stræbte efter at portrættere en person i hvile. Står eller går langsomt. SLIDE 55

Omkring 500 f.Kr. i Athen blev en dreng født, som var bestemt til at blive den mest berømte billedhugger af al græsk kultur. Han fik berømmelsen af \u200b\u200bden største billedhugger. Alt, hvad Phidias gjorde, er den dag i dag kendetegnende for græsk kunst. GLAS 56-57

Det mest berømte arbejde fra Phidias er statuen af \u200b\u200b"Olympian Zeus". Figuren af \u200b\u200bZeus var lavet af træ, og dele lavet af andre materialer blev fastgjort til basen ved hjælp af bronze og jern negle og specielle kroge. Ansigtet, armene og andre dele af kroppen var lavet af elfenben - det er ret tæt på farve til menneskelig hud. Hår, skæg, kappe, sandaler var lavet af guld, øjne var af ædle sten. Zeus 'øjne var på størrelse med en voksen mands knytnæve. Statuens bund var 6 meter bred og 1 meter høj. Højden på hele statuen sammen med piedestal var ifølge forskellige kilder fra 12 til 17 meter. Indtrykket blev skabt, at hvis han (Zeus) ville rejse sig fra tronen, ville han have sprængt taget af. SLIDE 58-59

Skulpturelle mesterværker af hellenismen.

De klassiske traditioner i hellenismens æra blev erstattet af en mere kompleks forståelse af en persons indre verden. Nye temaer og plot vises, fortolkningen af \u200b\u200bvelkendte klassiske motiver ændres, tilgange til skildringen af \u200b\u200bmenneskelige karakterer og begivenheder bliver helt forskellige. Blandt skulpturelle mesterværker fra hellenismen bør kaldes: "Venus de Milo" Agesandra, skulpturelle grupper til frisen fra Zeus 'store alter i Pergamum; "Nika af Samothroki af en ukendt forfatter," Laocoona med sønner "af billedhuggerne Agesander, Athenador, Polydor. SLIDE 60-61

Antik vase maleri.

Maleriet af det antikke Grækenland var lige så smukt som arkitektur og skulptur, hvis udvikling kan bedømmes ud fra tegningerne, der pryder de vaser, der er kommet ned til os, startende fra det 11. og 10. århundrede. F.Kr. e. Gamle græske håndværkere skabte en lang række skibe til forskellige formål: amforaer - til opbevaring af olivenolie og vin, kratere - til blanding af vin med vand, lekith - et smalt kar til olie og røgelse. SLIDE 62-64

Fartøjer blev støbt af ler og derefter malet med en speciel sammensætning - det blev kaldt "sort lak." Sort-figur maleri blev kaldt maleri, hvor baggrunden var den naturlige farve af fyret ler. Maleri med rød figur blev kaldt maleri, hvor sort tjente som baggrund, og billederne havde farven på fyret ler. Motiverne til maleriet var legender og myter, scener i hverdagen, skolelektioner, atletes konkurrencer. Tiden sparede ikke antikke vaser - mange af dem var ødelagte. Men takket være arkæologers omhyggelige arbejde var nogle i stand til at holde sammen, men den dag i dag glæder de os med perfekte former og glansen af \u200b\u200bsort lak. SKJIRE 65-68

Det antikke Grækenlands kultur, der havde nået en høj grad af udvikling, havde senere en enorm indflydelse på kulturen i hele verden. SLIDE 69

IV. Forstærkning af det passerede materiale

V. Hjemmearbejde

Vejledning: Kapitel 7-8. Forbered meddelelser om arbejdet hos en af \u200b\u200bde græske billedhuggere: Phidias, Polycletus, Myron, Scopas, Praxiteles, Lysippos.

Vi. Lektionsoversigt

Projektmål: At danne en idé om
særegenhederne i det antikke Grækenlands kultur;
Lær forskellige typer at kende
gammel græsk kunst og historisk
stadier af dets udvikling
Identificer de mest almindelige
antikke græske litteraturgenrer;
Afslør funktionerne i forekomsten
gammel græsk skrift.

Det antikke Grækenland Art

Skulptur

Græsk arkitektur

Vase maleri

Gamle græske skrivning

Litteratur i det antikke Grækenland

Myter om de græske guder

Oratorisk

Produktion

Litteratur

Forfatter