Musikalske intervaller: hvad er de, og hvordan man bygger dem? Planen om en åben lektion om emnet "solfeggio for studerende fra klaverafdelingen" Øvelser: vi spiller intervaller på klaveret.

hjem / Elsker

Intervaller i musik er afstanden mellem to lyde, og også konsonansen af ​​to toner. Her er en simpel definition af dette begreb. Ved solfeggio-timerne synger og lytter de til intervaller, så de senere kan genkendes i musikværker, men først skal du lære at bygge dem ud fra forskellige toner.

Der er kun otte simple intervaller, de er angivet med de sædvanlige tal fra 1 til 8 og kaldes specielle latinske ord:

1 - prima
2 - sekunder
3 - tredje
4 - kvart
5 - femte
6 - sjette
7 - syvende
8 - oktav

Hvad betyder disse navne? Oversat fra latin er prima den første, anden er den anden, tredje er den tredje osv.

Interessante fakta om intervalnavne

Du har sikkert hørt mange af intervalnavnene mere end én gang, selvom samtalen ikke berørte musik. For eksempel er ordet "prima" i sætningen "prima donna" (dette er navnet på den første, det vil sige teatrets hovedskuespillerinde).

Ordet "second" minder meget om det engelske tal "second" (det vil sige det andet), og navnet på det sjette interval "sixth" ligner det engelske "six" (seks).

Interessant fra dette synspunkt er intervallerne "septim" og "oktav". Kan du huske, hvordan man siger "september" og "oktober" på engelsk? Det er "september" og "oktober"! Det vil sige, at disse navne på måneder har samme rødder som navnene på intervaller. "Men trods alt er den syvende syv, og oktaven er otte, og de angivne måneder er den niende og tiende på et år," siger du, og du vil have fuldstændig ret. Faktum er, at der var tidspunkter, hvor hvert nyt år ikke blev talt fra januar, som det er nu, men fra marts - den første forårsmåned. Hvis man tæller sådan, så falder alt på plads: September bliver den syvende måned, og oktober den ottende.

Vi har endnu ikke sagt et ord om den fjerde og tredje. Med et tredje er alt klart - du skal bare huske det, men især observante vil nok bemærke, at hvis du læser ordet "tredje", springer hvert andet bogstav over, får du en almindelig "tre".

På russisk er der ord, der ligner "kvarta": for eksempel er dette en lejlighed eller et kvarter. Hvad er et "kvarter"? Dette ord har to betydninger: 1) inddeling af året i 4 lige store dele; 2) et stykke byudvikling, som er omgivet af gader på fire sider. På en eller anden måde dukker 4-tallet op her, og hvis du husker denne association, så vil du aldrig forveksle en kvart med noget andet interval.

Hvordan bygger man intervaller fra forskellige toner op og ned?

Intervaller er opbygget af to toner, som kan være tæt på eller langt fra hinanden. Og om hvor langt de er, får vi at vide af nummeret på det interval, som det er angivet med (fra 1 til 8).

Du ved, at enhver lyd i musik er et trin på en stor musikalsk stige. Så nummeret på intervallet viser, hvor mange trin du skal igennem for at komme fra den første lyd i intervallet til den anden. Jo større tal, jo bredere er intervallet, og jo længere er lydene fra hinanden.

Lad os se på specifikke intervaller:

Prima- angivet med tallet 1, som fortæller os: to lyde er på samme niveau. Så prima er en almindelig gentagelse af en lyd, et skridt på plads: før og igen før, eller re og re, mi-mi osv.

Anden- er betegnet med en toer, fordi dette interval allerede dækker to trin: en lyd er på en hvilken som helst tone, og den anden er på den næste, det vil sige det andet trin i træk. For eksempel: do og re, re og mi, mi og fa osv.

Tredje- spænder over tre niveauer. Den anden lyd er i forhold til den første i en afstand af tre trin, hvis man går på række langs den musikalske stige. Eksempler på tredjedele: do og mi, re og fa, mi og salt osv.

Quart- nu er intervallet udvidet til fire trin, det vil sige, at den første lyd er på det første trin, og den anden lyd er på den fjerde. For eksempel: do og fa, re og salt osv. Lad os forklare det igen du kan begynde at tælle skridt fra enhver note: i hvert fald fra til, i hvert fald fra re - vi vælger, hvad vi har brug for.

Quint- betegnelsen med tallet 5 angiver, at intervallets bredde er 5 trin. For eksempel: do og salt, re og la, mi og si osv.

Sexta og Septima - tallene 6 og 7, som de er angivet med, angiver, at du skal tælle seks eller syv trin for at få en sjette eller en syvende. Eksempler på sjettedele: do og la, re og si, mi og do. Eksempler på syvende (helt op ad trappen): do og si, re og do, mi og re.

Oktav– det sidste interval, lige så let som prima. Dette er også en gentagelse af lyden, kun i en anden højde. For eksempel: op til første oktav og op til anden oktav, re og re, mi og mi osv.

Og lad os nu bygge alle intervallerne i rækkefølge fra noden TO og noden, for eksempel SALT. Du kan lytte til eksempler. Gør det!

Intervaller fra D til op

Intervaller fra G og op

Intervaller fra node til ned

Intervaller fra LA og ned

Øvelser: spille intervaller på klaveret

Når man studerer intervaller, er øvelser på klaveret eller på tegnet lige nyttige for både voksne og børn. Et klaver eller en synthesizer med lyd er selvfølgelig bedre, fordi målet med at studere intervaller på solfeggio ikke er at huske navnet på intervallet, ikke de toner der udgør det (selv om det også er vigtigt), men lyden .

Derfor, hvis der ikke er noget passende instrument ved hånden, så kan du bruge det virtuelle keyboard eller klaverapplikationen på din telefon (tablet). Det er vigtigt, at du ikke arbejder i lydløs tilstand, men med lyd (helst).

Øvelse 1. At spille prims

Prima er let at spille, fordi prima er gentagelsen af ​​den samme tone to gange. Så du skal bare trykke på en vilkårlig tast to gange, og du vil allerede få et interval. Prima er et meget vigtigt interval, der forekommer i mange sange, så du bør aldrig glemme det (normalt glemmer de, fordi det er nemt).

Øvelse 2. Spillesekunder

Et sekund er altid dannet af to tilstødende trin, to toner, der er i nærheden. Og på klaverkeyboardet skal du også tage to tilstødende tangenter for at spille et sekund. Spil sekunder fra forskellige toner - op og ned, husk lyden, du kan også øve solfeggio parallelt, det vil sige synge de toner, du spiller.

Øvelse 3. At spille tredjedele

Tredje er favoritintervallet for lille V.A. Mozart - verdensmusikkens geni. Det er kendt, at barnet i barndommen nærmede sig sin fars cembalo (instrumentet var klaverets forløber), han så ikke tangenterne (i højden), men rakte ud til dem med hænderne. Mozart spillede alle mulige harmonier, men mest af alt var han glad, da det lykkedes ham at "fange" en tredje - dette interval lyder så smukt og melodisk.

Prøv at spille tredjedele og dig. Tag "DO-MI" tredje og husk denne afstand: Lydene er placeret på tastaturet gennem en tangent (gennem et trin). Spil tredjedele op og ned fra forskellige toner. Spil lydene af tredjedele på samme tid eller skiftevis, det vil sige tilfældigt.

Øvelse 4. Spil fjerde og kvint

Fjerde og femtedele er intervaller, der lyder militante, indbydende og meget højtidelige. Ikke underligt, at vores russiske hymne begynder med et kvarter. Tag en fjerdedel af "DO-FA" og en femtedel af "DO-SOL", sammenlign dem i lyd, husk afstanden. Spil fjerdedele og kvinter fra forskellige toner. Prøv at lære at finde disse intervaller med det samme med dine øjne på tastaturet.

Øvelse 5. Spille sjettedele

Sekster er ligesom tredjedele også meget melodiske og smukke i lyden. For hurtigt at spille en sjette, kan du mentalt forestille dig en femmer (dens nummer er 5) og tilføje et trin mere til det (for at gøre det til 6). Spil sjettedele op "DO-LA", "RE-SI" og fra alle andre toner og ned "DO-MI", "RE-FA" osv.

Øvelse 6. At spille oktaver

En oktav er gentagelsen af ​​en lyd i den næste oktav. En sådan paradoksal og latterlig definition kan gives til dette interval. Find to identiske toner på tastaturet, der er så tæt på som muligt: ​​to DO (en i, den anden i den anden) eller to PE. Disse vil være oktaver. Det vil sige, at en oktav er afstanden fra én lyd til dens gentagelse på den musikalske stige. Oktaver skal ses med det samme. Øve sig.

Øvelse 7. At spille syvende

For eksempel: vi skal bruge en syvende fra PE. Forestil dig en oktav - RE-RE, og lad os nu sænke toplyden et trin: vi får den syvende RE-DO!

Et andet eksempel: lad os bygge en syvende fra MI og ned. Vi lægger oktaven ned - MI-MI, og nu, opmærksomhed, lad os hæve den lavere lyd et trin op og få den syvende MI-FA ned. Og hvorfor hævede vi den lavere lyd og ikke sænkede den? Fordi intervaller, der er bygget ned, er som en refleksion i et spejl, og derfor skal alle handlinger udføres omvendt.

Kære venner, hvis du har gennemført de foreslåede øvelser, så er du bare fantastisk! Du har lært meget, men dette er kun begyndelsen, det første bekendtskab med intervaller. Intervaller i denne form foregår som regel i musikskolernes 1-2 klasse, og så bliver det hele lidt mere kompliceret. Og vi inviterer dig til at gå efter ny viden hos os.

I de næste numre vil du lære om, hvad det er, hvad det er, og hvordan du kan få det. Vi ses snart!

Lektionstype: undersøgelse og primær konsolidering af nyt undervisningsmateriale.

Lektionstype: traditionel.

Formål: at beherske teoretisk og praktisk begreberne dur og mol.

  • afsløre funktionerne i musikalske tilstande, find ud af de vigtigste forskelle mellem dur og mol;
  • udvikle visuelle og auditive repræsentationer af elever;
  • at dyrke "kunsten at høre" - at opfatte kreativt - at lære et stykke musik.

Arbejdsform: gruppe.

Liste over visuelle hjælpemidler, uddelingskopier, informationskilder:

  • Visuelle hjælpemidler: reproduktioner af malerier af I.I. Levitan.
  • Tekniske midler: musikcenter.
  • Uddannelsesudstyr: tavle.
  • Uddel:
  • ordbog "Hvordan lyder musik" fra samlingen af ​​Pervozvanskaya T. "World of Music" Grade 2;
  • dur og mol skalaer med illustrationer fra samlingen af ​​Alexandrova N.L. "Arbejdsbog" klasse 1;
  • musikalsk materiale: "Sang af Masha og veninder" fra samlingen af ​​Andreeva M. "Fra prima til oktav".
  • Litteratur: A.S. Pushkins digt "Vintermorgen".
  • Musikværker til at lytte: Sviridov G.V. "Forår og efterår".

Undervisningsmetoder: verbalt, visuelt, praktisk.

Lektionens struktur:

  1. organisatorisk øjeblik - 3 min.
  2. formidling af nyt materiale, bevidsthed og forståelse af pædagogisk information, primær konsolidering af nyt materiale - 15 min.
  3. anvendelse af viden (praktisk arbejde) - 5 min.
  4. lektieinformation - 1 min.
  5. opsummering af arbejdet - 1 min.
Lærerens handlinger Lærerens og elevernes handlinger
1 Organisering af tid Vær hilset. Lærerens indledende ord: epigraf til lektionen, annoncering af emnet og formålet med lektionen. Indledende motivation.
2 Opdatering af viden Læreren inviterer eleverne til at huske definitionerne af "mode" og "tonic", synger eleverne i tonearten C-dur.

Bestyrelsen skriver:

3 Opslå nyt materiale Lærer: "Lud er et smukt ord. I familien er det venskab, samtykke. "Hvad er skatten, hvis familien er i harmoni," siger folkevisdom. Konsistens mellem lyde giver dig mulighed for at opfatte musik som en klar, forståelig tale , og ikke lydkaos. De mest almindelige tilstande er dur og mol. Dur er normalt angivet med en partikel af det latinske alfabet - dur, som oversættes som "hård". Således er dur-tilstanden let og lys. Minor er angivet med en partikel af det latinske alfabet - moll, oversat som "blødt". Mindre tilstand - mat, mørk
4 Bevidsthed og forståelse af pædagogisk information Lærer: "Tænk over det, hvis du blev bedt om at skildre lys, lys, glad - hvilke farver ville du vælge? Og hvis du blev bedt om at skildre trist, mørk og mystisk?

Studerende besvarer spørgsmål, tilbyder deres egne muligheder for nuancer - rød, orange, grøn, blå; sort, brun, mørkegrå.

5 Primær fiksering af nyt materiale Læreren tilbyder at overveje to reproduktioner af den russiske kunstner I.I. Levitan fra det 19. århundrede: "Over den evige fred" og "Gyldent efterår".

Spørgsmål: "Hvilke farver bruger kunstneren i sine værker, hvilken stemning vil han formidle?"

Eleverne udtrykker deres tanker.

Spørgsmål: "Sig mig, er det muligt at finde store og små stemninger i poesi?"

Læreren læser uddrag af et digt af A.S. Pushkin, inviterer eleverne til at læse og derefter alle sammen bestemme den stemning, som digteren ønskede at formidle.

Spørgsmål: "Er dur og mol i musik lige så smukt som lys og skygge i maleri?"

Eleverne lytter til GV Sviridovs musikalske værk "Forår og efterår".

Der er en diskussion af det lyttede arbejde.

6 Anvendelse af viden (praktisk arbejde) Uddelingsmateriale (billede) udsendes. Opgave: farvelæg billederne, find på og skriv ord ned svarende til dur og mol. Diskussion.

Læreren giver musikalske eksempler på en børnesang. Eleverne og læreren analyserer det musikalske materiale og fremfører derefter sangen.

7 Oplysninger om lektier Lær definitionerne af dur og mol. Tegn en tegning.
8 Opsummering af lektionen I form af spørgsmål og svar er begreberne og hovedkarakteristikaene for de store og små modar fastlagt.

Bibliografi

  1. Alexandrova, N.L. Arbejdsbog om solfeggio Grade 3./N.L. Aleksandrova. - Novosibirsk.: Okarina, 2006. - 60 s.
  2. Andreeva, M.P. Fra prima til oktav./M.P. Andreeva.-M.: Sovjetisk komponist, 1976.-113s.
  3. Bogolyubova, N.Kh. Musikverdenens hemmeligheder./N.Kh. Bogolyubova.- S-P.: Komponist, 2006.-95s.
  4. Dadiomov, A.V. Indledende musikteori./A.V. Dadiomov.- M.: V. Katansky, 2002.- 241s.
  5. Pervozvanskaya, T.E. Musikteori for små musikere og deres forældre. / T.E. Pervozvanskaya.- S-P.: Komponist, 2001.- 77s.
  6. Fridkin, G.A. En praktisk guide til musikalsk læsefærdighed./ G.A. Fridkin.- M., 1987.- 270'erne.

intervaller i musik spiller en meget vigtig rolle. Musikalske intervaller- det grundlæggende princip om harmoni, værkets "byggemateriale".

Al musik er sammensat af noder, men én tone er endnu ikke musik – ligesom enhver bog er skrevet med bogstaver, men selve bogstaverne bærer endnu ikke værkets betydning. Hvis vi tager større semantiske enheder, så vil de i tekster være ord, og i et stykke musik - konsonanser.

Harmoniske og melodiske intervaller

Konsonansen af ​​to lyde kaldes interval, og disse to lyde kan afspilles både sammen og på skift, i det første tilfælde vil intervallet blive kaldt harmonisk, og i den anden melodisk.

Hvad betyder harmonisk interval og melodisk interval? Lydene fra det harmoniske interval tages samtidigt og smelter derfor sammen til en enkelt konsonans - harmoni, som kan lyde meget blødt, eller måske skarpt, stikkende. I melodiske intervaller afspilles (eller synges) lyde på skift - først en, så en anden. Disse intervaller kan sammenlignes med to forbundne led i en kæde - enhver melodi består af sådanne led.

Intervallernes rolle i musik

Hvad er essensen af ​​intervaller i musik, for eksempel i melodi? Forestil dig to forskellige melodier og analyser deres begyndelse: lad dem være kendte børnesange "Som under en bakke, under et bjerg" og "Et juletræ blev født i skoven."

Lad os sammenligne begyndelsen af ​​disse sange. Begge melodier starter med "Før", men udvikler sig på helt andre måder. I den første sang hører vi, at melodien går op ad trinene i små trin - først fra noden Før til sedlen vedr, derefter fra vedr til mi etc. Men ved de allerførste ord i den anden sang, springer melodien straks op, som om den hopper over flere trin på én gang ( "i skoven" - flyt fra til til la). Faktisk mellem tonerne gør og la ville passe perfekt stadig re mi fa og salt.

At bevæge sig op og ned af trapper og hoppe og gentage lyde i samme højde er alt. musikalske intervaller, hvorfra i sidste ende den samlede melodisk mønster.

I øvrigt. Hvis du er villig til at studere musikalske intervaller, så kender du sikkert allerede noderne og nu forstår du mig godt. Hvis du ikke kender musikken endnu, så tjek artiklen.

Afstandsegenskaber

Du har allerede forstået, at intervallet er et bestemt hul, afstanden fra en tone til en anden. Lad os nu finde ud af, hvad denne afstand kan måles i, især da det er tid til at finde ud af navnene på intervallerne.

Hvert interval har to egenskaber (eller to mængder) - disse er Trinværdien afhænger af hvor mange musikalske trin dækker et interval- en, to, tre osv. (og selve intervallets lyde tages også i betragtning). Nå, toneværdien refererer til sammensætningen af ​​specifikke intervaller - det nøjagtige antallet af toner (eller halvtoner), der passer i intervallet. Disse egenskaber omtales nogle gange forskelligt − kvantitativ og kvalitativ værdi, deres essens forbliver uændret.

Musikalske intervaller - navne

Brug til navngivning af intervaller tal på latin, er navnet bestemt af intervallets egenskaber. Afhængigt af hvor mange trin intervallet dækker (det vil sige fra et trin eller kvantitativ værdi), gives navne:

1 - prima
2 - sekunder
3 - tredje
4 - kvart
5 - femte
6 - sjette
7 - syvende
8 - oktav.

Disse latinske ord bruges til at navngive intervallerne, men det er stadig mere bekvemt at bruge digitale betegnelser. For eksempel kan en kvart betegnes med tallet 4, en sjettedel med tallet 6 og så videre.

Intervaller er ren (h), lille (m), stor (b), reduceret (sind) og øget (sw). Disse definitioner kommer fra den anden egenskab af intervallet, det vil sige tonesammensætningen (tone eller kvalitetsværdi). Disse karakteristika er knyttet til navnet, for eksempel: ren kvint (forkortet som h5) eller lille syvende (m7), større terts (bz) osv.

Rene intervaller er ren prima (ch1), ren oktav (ch8), ren fourth (ch4) og ren femte (ch5). Sekunder (m2, b2), tredjedele (m3, b3), sjettedele (m6, b6) og syvendedele (m7, b7) er små og store.

Antallet af toner i hvert interval skal huskes. For eksempel i rene intervaller som følger: i et primtal er der 0 toner, i en oktav 6 toner, i en quart - 2,5 toner og i en kvint - 3,5 toner. For at gentage emnet toner og mellemtoner - læs artiklerne, og hvor disse spørgsmål diskuteres i detaljer.

Intervaller i musik - resultater

I denne artikel, som kunne kaldes en lektie, har vi analyseret den, fundet ud af, hvad de hedder, hvilke egenskaber de har, og hvilken rolle de spiller.

I fremtiden vil du udvide din viden om dette meget vigtige emne. Hvorfor er hun så vigtig? Ja, fordi musikteori er en universel nøgle til at forstå ethvert stykke musik.

Hvad skal du gøre, hvis du ikke kan finde ud af emnet? Den første er at slappe af og læse hele artiklen igen i dag eller i morgen, den anden er at lede efter information på andre websteder, den tredje er at kontakte os i VKontakte-gruppen eller stille dine spørgsmål i kommentarerne.

Hvis alt er klart, så er jeg meget glad! Nederst på siden finder du knapper til forskellige sociale netværk - del denne artikel med dine venner! Nå, efter det kan du slappe lidt af og se en fed video - pianisten Denis Matsuev improviserer over temaet for sangen "A Christmas Tree Was Born in the Forest" i forskellige komponisters stilarter.

Denis Matsuev "Et juletræ blev født i skoven"

© 2022 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier