Van Gogh er hovedstaden i hvilket land. Kort biografi om Van Gogh

hjem / Kærlighed

Vincent van Gogh, der gav verden sine "Solsikker" og "Starry Night", var en af de største kunstnere gennem tiderne. En lille grav i det franske landskab blev hans sidste hvilested. Han faldt i søvn for evigt blandt de landskaber, som Van Gogh forlod på egen hånd - en kunstner, der aldrig vil blive glemt. For kunstens skyld ofrede han alt ...

Et unikt talent begavet af naturen

"Der er noget af en dejlig symfoni i farver." Der var et kreativt geni bag disse ord. Desuden var han intelligent og følsom. Hele dybden og stilen i denne mands liv bliver ofte misforstået. Van Gogh, hvis biografi er blevet omhyggeligt studeret af mange generationer, er den mest uforståelige skaber i kunsthistorien.

Først og fremmest skal læseren forstå, at Vincent ikke kun er ham, der gik amok og skød sig selv. Mange mennesker ved, at Van Gogh skar hans øre af, og nogen ved, at han malede en hel række malerier om solsikker. Men der er meget få, der virkelig forstår, hvilket talent Vincent besad, hvilken enestående gave han blev tildelt af naturen.

Den triste fødsel af en stor skaber

Den 30. marts 1853 skar et nyfødt barns gråd igennem stilheden. Den længe ventede baby blev født i familien til Anna Cornelia og præst Theodore Van Gogh. Det skete et år efter deres første barns tragiske død, som døde få timer efter at de blev født. Ved registrering af denne baby blev identiske data angivet, og den længe ventede søn fik navnet på det tabte barn - Vincent William.

Således begyndte sagaen om en af verdens mest berømte kunstnere i den landlige vildmark i det sydlige Holland. Hans fødsel var forbundet med triste begivenheder. Det var et barn, der blev undfanget efter et bittert tab, født af mennesker, der stadig sørgede over deres døde førstefødte.

Vincents barndom

Hver søndag gik denne rødhårede fregnede dreng i kirke, hvor han lyttede til sine forældres prædikener. Hans far var minister for den hollandske protestantiske kirke, og Vincent van Gogh voksede op i overensstemmelse med de standarder for uddannelse, der blev vedtaget i religiøse familier.

På Vincents tid var der en uudtalt regel. Den ældste søn skal følge i sin fars fodspor. Sådan skulle det være sket. Dette lagde en tung byrde på den unge Van Goghs skuldre. Mens drengen sad på stolen og lyttede til sin fars prædikener, forstod han fuldt ud, hvad der forventedes af ham. Og selvfølgelig vidste Vincent van Gogh, hvis biografi endnu ikke havde været forbundet med kunst på nogen måde, ikke, at han i fremtiden ville dekorere sin fars bibel med illustrationer.

Mellem kunst og religion

Kirken indtog en vigtig plads i Vincents liv og havde stor indflydelse på ham. Da han var en følsom og påvirkelig person, var han gennem sit rastløse liv splittet mellem religiøs iver og lyst til kunst.

I 1857 blev hans bror Theo født. Ingen af drengene vidste dengang, at Theo ville spille en stor rolle i Vincents liv. De tilbragte mange glade dage. Vi gik i lang tid blandt de omkringliggende marker og kendte alle stierne rundt.

Den unge Vincents begavelse

Naturen i den landlige outback, hvor Vincent van Gogh blev født og opvokset, skulle senere blive en rød tråd, der løber gennem al hans kunst. Bøndernes hårde arbejde efterlod et dybt indtryk i hans sjæl. Han udviklede en romantisk opfattelse af livet på landet, respekterede indbyggerne i dette område og var stolt af deres nabolag. De ernærede sig trods alt ved ærligt og hårdt arbejde.

Vincent van Gogh var en mand, der elskede alt relateret til naturen. Han så skønhed i alt. Drengen tegnede og gjorde det ofte med en sådan følelse og sans for detaljer, som oftere er karakteristiske for en mere moden alder. Han demonstrerede en erfaren kunstners færdigheder og håndværk. Vincent var virkelig begavet.

Kommunikation med mor og hendes kærlighed til kunst

Vincents mor, Anna Cornelia, var en god kunstner og støttede stærkt sin søns kærlighed til naturen. Han gik ofte ture alene og nød freden og roen på de endeløse marker og kanaler. Da tusmørket nærmede sig, og tågen faldt på, vendte Van Gogh tilbage til et hyggeligt hus, hvor ilden knitrede behageligt og hans mors strikkepinde hamrede i takt med ham.

Hun elskede kunst og førte en omfattende korrespondance. Vincent tog denne vane til sig. Han skrev breve indtil slutningen af sine dage. Takket være dette kunne Van Gogh, hvis biografi begyndte at blive studeret af specialister efter hans død, ikke kun afsløre sine følelser, men også genskabe mange af begivenhederne forbundet med hans liv.

Mor og søn tilbragte lange timer sammen. De tegnede med blyant og malede, havde lange samtaler om kærligheden til kunst og natur, der forenede dem. Far var i mellemtiden på kontoret og forberedte søndagens prædiken i kirken.

Livet på landet væk fra politik

Den imponerende Zundert administrationsbygning lå lige overfor deres hus. Engang tegnede Vincent bygninger og kiggede ud af vinduet i sit soveværelse, der ligger på øverste etage. Senere skildrede han mere end én gang scenerne set fra dette vindue. Ser man på hans talentfulde tegninger fra den periode, kan man næsten ikke tro, at han kun var ni år gammel.

I modsætning til hans fars forventninger slog en passion for tegning og natur rod i drengen. Han havde samlet en imponerende samling af insekter og vidste, hvordan de alle sammen hed på latin. Meget snart blev vedbenden og mosen i den fugtige tætte skov hans venner. I dybet af sin sjæl var han en sand landdreng, udforskede Zundert-kanalerne, fangede haletudser med et net.

Van Goghs liv fandt sted væk fra politik, krige og alle andre begivenheder, der fandt sted i verden. Hans verden blev dannet omkring smukke farver, interessante og fredelige landskaber.

Kommunikation med jævnaldrende eller hjemmeundervisning?

Desværre gjorde hans særlige indstilling til naturen ham til en udstødt blandt andre landsbybørn. Han var ikke populær. Resten af drengene var for det meste bøndersønner, de elskede urolighederne i livet på landet. Den følsomme og følsomme Vincent, der interesserede sig for bøger og natur, passede ikke ind i deres samfund.

Den unge Van Goghs liv var ikke let. Hans forældre var bekymrede for, at andre drenge ville have en dårlig indflydelse på hans adfærd. Så fandt pastor Theodore desværre ud af, at Vincents lærer var for glad for at drikke, og så besluttede forældrene, at barnet skulle spares for sådan indflydelse. Indtil en alder af elleve studerede drengen hjemme, og derefter besluttede hans far, at han skulle få en mere seriøs uddannelse.

Videreuddannelse: kostskole

Unge Van Gogh, hvis biografi, interessante fakta og personlige liv er af interesse for et stort antal mennesker i dag, blev sendt i 1864 til en kostskole i Zevenbergen. Dette er en lille landsby, der ligger omkring femogtyve kilometer fra hans hjem. Men for Vincent var hun som den anden ende af verden. Drengen sad i en vogn ved siden af sine forældre, og jo tættere kostskolens vægge nærmede sig, jo tungere blev hans hjerte. Snart vil han skilles med sin familie.

Vincent vil længes efter sit hjem hele sit liv. Isolation fra pårørende satte et dybt aftryk på hans liv. Van Gogh var et klogt barn og blev tiltrukket af viden. Mens han studerede på en kostskole, viste han stor evne til sprog, og det kom senere til gavn i hans liv. Vincent talte og skrev flydende på fransk, engelsk, hollandsk og tysk. Sådan tilbragte Van Gogh sin barndom. En kort biografi af en ung alder kunne ikke formidle alle de karaktertræk, der blev fastlagt fra barndommen og senere påvirkede kunstnerens skæbne.

Uddannelse i Tilburg, eller en uforståelig historie, der skete for en dreng

I 1866 var drengen tretten år gammel, og folkeskolen sluttede. Vincent blev en meget alvorlig ung mand, i hvis øjne man kunne læse grænseløs længsel. Han sendes endnu længere væk hjemmefra, til Tilburg. Han begynder sine studier på en offentlig kostskole. Her stiftede Vincent først bekendtskab med bylivet.

Der blev afsat fire timer om ugen til kunststudiet, som var en sjældenhed dengang. Dette emne blev undervist af hr. Heismans. Han var en succesrig kunstner og forud for sin tid. Som modeller for sine elevers arbejde brugte han figurer af mennesker og udstoppede dyr. Læreren opmuntrede også børn til lysten til at male landskaber og tog endda børnene med ud i naturen.

Alt gik godt, og Vincent bestod sine første års eksamener med lethed. Men i løbet af det næste år gik noget galt. Van Goghs holdning til studier og arbejde har ændret sig dramatisk. Derfor forlader han i marts 1868 skolen lige midt i skoletiden og kommer hjem. Hvad oplevede Vincent van Gogh på Tilburg-skolen? En kort biografi om denne periode giver desværre ingen information om dette. Og alligevel satte disse begivenheder et dybt aftryk på den unge mands sjæl.

Valg af livsvej

Der var en lang pause i Vincents liv. Hjemme tilbragte han femten lange måneder uden at turde vælge den ene eller anden vej i livet. Da han fyldte seksten, ville han finde sit kald, så han kunne vie hele sit liv til det. Dagene gik forgæves, han skulle finde et formål. Forældrene forstod, at der skulle gøres noget og henvendte sig til faderens bror, der bor i Haag, for at få hjælp. Han drev et kunsthandelsfirma og kunne have fået Vincent et job. Denne idé viste sig at være genial.

Hvis den unge mand viser flid, bliver han arving til sin rige onkel, som ikke havde sine egne børn. Vincent, der er træt af det afslappede liv i sine hjemsteder, er glad for at tage til Haag, Hollands administrative centrum. I sommeren 1869 begynder Van Gogh, hvis biografi nu vil være direkte relateret til kunst, sin karriere.

Vincent blev ansat hos Goupil. Hans mentor boede i Frankrig og samlede værker af kunstnere fra Barbizon-skolen. På det tidspunkt her i landet var de glade for landskaber. Van Goghs onkel drømte om udseendet af sådanne mestre i Holland. Han bliver Haagskolens inspirator. Vincent havde mulighed for at møde mange kunstnere.

Kunst er det vigtigste i livet

Efter at have stiftet bekendtskab med virksomhedens anliggender, måtte Van Gogh lære at forhandle med kunder. Og mens Vincent var en yngre ansat, hentede han tøjet fra folk, der kom til galleriet, fungerede som portør. Den unge mand var inspireret af kunstens verden omkring ham. En af Barbizon-skolens kunstnere var hans lærred "The Gatherers" genklang i Vincents sjæl. Det blev en slags ikon for kunstneren indtil slutningen af hans liv. Hirse skildrede bønder i arbejde på en særlig måde, der var tæt på Van Gogh.

I 1870 mødte Vincent Anton Mauve, som til sidst blev hans nære ven. Van Gogh var en fåmælt, reserveret mand, tilbøjelig til depression. Han sympatiserede oprigtigt med mennesker, der var mindre heldige i livet, end han var. Vincent tog sin fars forkyndelse meget alvorligt. Efter en arbejdsdag gik han til private teologitimer.

En anden passion hos Van Gogh var bøger. Han er glad for fransk historie og poesi, og bliver også fan af engelske forfattere. I marts 1871 fylder Vincent atten. På dette tidspunkt havde han allerede indset, at kunst var en meget vigtig del af hans liv. Hans yngre bror Theo var femten på det tidspunkt, og han kom til Vincent for at holde ferie. Denne tur gjorde et dybt indtryk på dem begge.

De gav endda et løfte om, at de ville passe på hinanden resten af deres liv, uanset hvad der skete. Fra denne periode begynder en aktiv korrespondance, som ledes af Theo og Van Gogh. Kunstnerens biografi vil efterfølgende blive genopfyldt med vigtige fakta netop takket være disse breve. 670 breve fra Vincent har overlevet den dag i dag.

Tur til London. Vigtigt stadium i livet

Vincent tilbragte fire år i Haag. Det er på tide at komme videre. Efter at have sagt farvel til venner og kolleger, gjorde han sig klar til at rejse til London. Denne fase af livet vil blive meget vigtig for ham. Vincent slog sig hurtigt ned i den engelske hovedstad. Goupil-afdelingen var placeret i hjertet af forretningsdistriktet. Kastanjetræer med spredte grene voksede i gaderne. Van Gogh elskede disse træer og nævnte det ofte i sine breve til sine slægtninge.

En måned senere blev hans viden om engelsk udvidet. Kunstens mestre fascinerede ham, han kunne godt lide Gainsborough og Turner, men han forblev tro mod den kunst, han var kommet til at elske i Haag. For at spare penge flytter Vincent ud af lejligheden, som Goupil-firmaet har lejet til ham i markedsdistriktet, og lejer et værelse i et nyt victoriansk hus.

Han nød at bo sammen med fru Ursula. Ejeren af huset var enke. Hun og hendes nittenårige datter Eugenia lejede værelser og underviste, så i det mindste på en eller anden måde. Med tiden begyndte Vincent at have meget dybe følelser for Eugenia, men gav dem ikke væk. Han kunne kun skrive om dette til sine pårørende.

Alvorligt psykisk chok

Dickens var et af Vincents idoler. Han var dybt berørt af forfatterens død, og han udtrykte al sin smerte i en symbolsk tegning lavet kort efter en så trist begivenhed. Det var et billede af en tom stol. som blev meget berømt, malede et stort antal af sådanne stole. For ham blev det et symbol på en persons afgang.

Vincent beskriver det første år i London som et af sine lykkeligste. Han var forelsket i absolut alt og drømte stadig om Eugene. Hun vandt hans hjerte. Van Gogh gjorde sit bedste for at behage hende og tilbød sin hjælp i forskellige spørgsmål. Efter nogen tid bekendte Vincent alligevel sine følelser over for pigen og meddelte, at de skulle giftes. Men Evgenia nægtede ham, da hun allerede var hemmeligt forlovet. Van Gogh var knust. Hans drøm om kærlighed blev knust.

Han trak sig ind i sig selv, talte lidt på arbejdet og derhjemme. Spiste lidt. Livets realiteter gav Vincent et hårdt psykologisk slag. Han begynder at male igen, og det hjælper ham til dels med at finde ro og distraherer ham fra de tunge tanker og chok, som Van Gogh oplevede. Malerier helbreder gradvist kunstnerens sjæl. Sindet blev fortæret af kreativitet. Han gik til en anden dimension, som er karakteristisk for mange kreative mennesker.

Et landskabsskifte. Paris og hjemkomst

Vincent blev ensom igen. Han begyndte at være mere opmærksom på gadetiggere og ragamuffins, der beboede Londons slumkvarterer, og dette øgede kun hans depression. Han ville ændre noget. På arbejdet udviste han apati, hvilket begyndte at forstyrre hans ledelse alvorligt.

Det blev besluttet at sende ham til Paris-afdelingen af firmaet for at ændre situationen og måske fordrive depressionen. Men selv der kunne Van Gogh ikke komme sig over ensomheden og vendte allerede i 1877 hjem for at arbejde som præst i kirken og efterlod sine ambitioner om at blive kunstner.

Et år senere får Van Gogh en stilling som sognepræst i en minelandsby. Det var et utaknemmeligt arbejde. Minearbejdernes liv gjorde et stort indtryk på kunstneren. Han besluttede at dele deres skæbne og begyndte endda at klæde sig som dem. Kirkens embedsmænd var bekymrede over hans opførsel, og to år senere blev han fjernet fra embedet. Men tiden tilbragt i landet havde en gavnlig effekt. Livet blandt minearbejderne vækkede hos Vincent et særligt talent, og han begyndte at male igen. Han lavede et stort antal skitser af mænd og kvinder, der bar kulsække. Van Gogh besluttede sig til sidst for at blive kunstner. Det var fra dette øjeblik, at en ny periode begyndte i hans liv.

Regelmæssige anfald af depression og at vende hjem

Kunstneren Van Gogh, hvis biografi gentagne gange nævner, at hans forældre nægtede at forsyne ham med penge på grund af ustabilitet i hans karriere, var en tigger. Han fik hjælp af sin yngre bror Theo, som solgte malerier i Paris. I løbet af de næste fem år perfektionerede Vincent sin teknik. Udstyret med sin brors penge tager han på tur til Holland. Laver skitser, maler i olier og akvareller.

Da Van Gogh ville finde sin egen billedstil, endte han i 1881 i Haag. Her lejer han en lejlighed tæt ved havet. Dette blev begyndelsen på et langt forhold mellem kunstneren og hans miljø. I perioder med fortvivlelse og depression var naturen en del af Vincents liv. Hun var for ham personificeringen af kampen for tilværelsen. Han havde ingen penge, han gik ofte sulten. Forældre, der ikke godkendte kunstnerens livsstil, vendte sig fuldstændig væk fra ham.

Theo ankommer til Haag og overbeviser sin bror om at vende hjem. I en alder af tredive, en tigger og fuld af fortvivlelse, ankommer Van Gogh til sine forældres hus. Der indretter han et lille værksted for sig selv og begynder at lave skitser af lokale beboere og bygninger. I denne periode bliver hans palet dæmpet. Van Goghs malerier kommer alle ud i grå-brune toner. Om vinteren har folk mere tid, og kunstneren bruger dem som sine modeller.

Det var på dette tidspunkt, at skitser af hænderne på landmænd og folk, der plukkede kartofler, dukkede op i Vincents værk. - Van Goghs første betydningsfulde maleri, som han malede i 1885, i en alder af 32. Den vigtigste detalje i arbejdet er hænderne på mennesker. Stærk, vant til at arbejde i marken, høste. Kunstnerens talent brød endelig ud.

Impressionisme og Van Gogh. Selvportræt foto

I 1886 kommer Vincent til Paris. Økonomisk er han også fortsat afhængig af sin bror. Her, i verdenskunstens hovedstad, bliver Van Gogh ramt af en ny trend - impressionisterne. En ny kunstner er født. Han skaber et stort antal selvportrætter, landskaber og skitser af hverdagen. Hans palet er også under forandring, men de vigtigste ændringer har påvirket skriveteknikken. Nu tegner han med stiplede linjer, korte streger og prikker.

Den kolde og dystre vinter 1887 påvirkede kunstnerens tilstand, og han faldt igen i depression. Tiden i Paris havde en enorm indflydelse på Vincent, men han følte, at det var tid til at komme tilbage på vejen. Han tog til det sydlige Frankrig, til provinserne. Her begynder Vincent at skrive som en besat mand. Hans palet er fuld af lyse farver. Himmelblå, lys gul og orange. Som et resultat dukkede lærreder, saftige i farve, op, takket være hvilke kunstneren blev berømt.

Van Gogh fik anfald af alvorlige hallucinationer. Han følte, at han var ved at blive skør. Sygdommen påvirkede i stigende grad hans arbejde. I 1888 overtalte Theo Gauguin, som Van Gogh var på meget venskabelige vilkår med, til at besøge sin bror. Paul boede hos Vincent i to udmattende måneder. De skændtes ofte, og engang angreb Van Gogh endda Paul med en klinge i hånden. Vincent lemlæstede sig hurtigt ved at skære sit eget øre af. Han blev sendt på hospitalet. Det var en af de stærkeste anfald af sindssyge.

Snart, den 29. juli 1890, døde Vincent van Gogh af selvmord. Han levede et liv i fattigdom, uklarhed og isolation og forblev en uanerkendt kunstner. Men nu er han æret over hele verden. Vincent blev en legende, og hans arbejde påvirkede efterfølgende generationer af kunstnere.

Navn: Vincent Gogh

Alder: 37 år

Fødselssted: Grote Zundert, Holland

Et dødssted: Auvers-sur-Oise, Frankrig

Aktivitet: hollandsk post-impressionistisk maler

Familie status: ikke gift

Vincent Van Gogh - Biografi

Vincent van Gogh søgte ikke at bevise over for andre, at han var en rigtig kunstner – han var ikke indbildsk. Den eneste person, han ønskede at bevise det for, var ham selv.

Vincent van Gogh havde i lang tid ikke noget formuleret mål i livet, ej heller et erhverv. Traditionelt valgte generationer af Van Goghs enten en kirkekarriere eller blev kunsthandler. Vincents far, Theodorus van Gogh, var en protestantisk præst, der tjente i den lille by Groot Zundert i Sydholland, ved den belgiske grænse.

Vincents onkler, Cornelius og Wien, handlede med malerier i Amsterdam og Haag. Mor, Anna Cornelia Carbendus, en klog kvinde, der levede i næsten hundrede år, mistænkte, at hendes søn ikke var en almindelig Van Gogh, så snart han blev født den 30. marts 1853. Et år tidligere, den dag i dag, havde hun født en dreng ved samme navn. Han levede ikke engang et par dage. Så af skæbnen, troede moderen, var hendes Vincent bestemt til at leve for to.

I en alder af 15, efter at have studeret i to år på en skole i byen Zevenbergen, og derefter yderligere to år på en gymnasieskole opkaldt efter kong William P, forlod Vincent sine studier og i 1868 med hjælp fra sin onkel Vince , trådte ind i filialen af et parisisk kunstfirma, der havde åbnet i Haag Goupil & Co. Han arbejdede godt, den unge mand blev værdsat for sin nysgerrighed - han studerede bøger om maleriets historie og besøgte museer. Vincent blev forfremmet - sendt til London-afdelingen af Goupil.

Van Gogh blev i London i to år, blev en dyb kender af graveringer af engelske mestre og fik den glans, der passer til en forretningsmand, citerede fashionable Dickens og Eliot og barberede sine røde kinder glat. Generelt, som hans yngre bror Theo, der senere også gik på handelssiden, vidnede om, levede han i de år med næsten salig glæde foran alt, hvad der omgav ham. Et overfyldt hjerte rev lidenskabelige ord fra ham: "Der er intet mere kunstnerisk end at elske mennesker!" skrev Vincent. Faktisk er brødrenes korrespondance hoveddokumentet i Vincent van Goghs liv. Theo var den person, som Vincent omtalte som sin skriftefader. Andre dokumenter er fragmentariske, fragmentariske.

Vincent van Gogh havde en lys fremtid som kommissionær. Han skulle snart flytte til Paris, til Goupils hovedkontor.

Hvad der skete med ham i 1875 i London vides ikke. Han skrev til sin bror Theo, at han pludselig faldt "i smertefuld ensomhed". Det menes, at Vincent i London, efter at han virkelig blev forelsket for første gang, blev afvist. Men værtinden på pensionatet på Hackford Road 87, hvor han boede, Ursula Leuer, kaldes hans udkårne, derefter hendes datter Eugenia og endda en vis tysk kvinde ved navn Caroline Haanebiek. Da Vincent i sine breve til sin bror, som han ikke skjulte noget for, forholdt sig tavs om denne kærlighed, er det muligt at antage, at hans "smertefulde ensomhed" havde andre årsager.

Selv i Holland vakte Vincent ifølge samtidige til tider forvirring med sin opførsel. Udtrykket i hans ansigt blev pludselig noget fraværende, fremmed, der var noget eftertænksomt, dybt alvorligt, melankolsk i det. Sandt nok, bagefter lo han hjerteligt og muntert, og hele hans ansigt lyste så. Men oftere virkede han meget ensom. Ja, det var han faktisk. For at arbejde i "Gupil" kølede han af. Overflytningen til Paris-afdelingen i maj 1875 hjalp heller ikke. I begyndelsen af marts 1876 blev Van Gogh fyret.

I april 1876 vendte han tilbage til England som en helt anden person - uden glans og ambitioner. Ansat som pædagog på pastor William P. Stoke School i Ramsgate, hvor han modtog en klasse på 24 drenge i alderen 10 til 14. Han læste Bibelen for dem og henvendte sig derefter til den ærværdige Fader med en anmodning om at tillade ham at bede for sognebørnene i Turnham Green Church. Snart fik han lov til også at lede søndagens prædiken. Sandt nok gjorde han det ekstremt kedeligt. Det er kendt, at hans far også manglede følelsesmæssighed og evnen til at fange publikum.

I slutningen af 1876 skrev Vincent til sin bror, at han indså sin sande skæbne – han ville være prædikant. Han vendte tilbage til Holland og kom ind på det teologiske fakultet ved universitetet i Amsterdam. Ironisk nok lykkedes det ham, flydende i fire sprog: hollandsk, engelsk, fransk og tysk, ikke at overvinde latinkurset. Ifølge testresultaterne blev han i januar 1879 identificeret som sognepræst i minelandsbyen Vasmes i den fattigste Borinage-region i Europa i Belgien.

Missionsdelegationen, som besøgte p. Vincent i Wasmes et år senere, var meget foruroliget over forandringerne i Van Gogh. Således opdagede delegationen, at far Vincent var flyttet fra et komfortabelt værelse til et hytte, mens han sov på gulvet. Han delte sit tøj ud til de fattige og gik rundt i en lurvet militæruniform, hvorunder han tog en hjemmelavet juteskjorte på. Han vaskede sig ikke for ikke at skille sig ud blandt minearbejderne smurt med kulstøv. De forsøgte at overbevise ham om, at Skriften ikke skulle tages bogstaveligt, og Det Nye Testamente er ikke en direkte guide til handling, men fader Vincent kom ud med en fordømmelse af missionærerne, som selvfølgelig endte med afskedigelse.

Van Gogh forlod ikke Borinage: han flyttede til den lille minelandsby Kuzmes og fortsatte på grund af samfundets tilbud, men faktisk for et stykke brød, en prædikants mission. Han afbrød endda for et stykke tid korrespondancen med sin bror Theo, da han ikke ville tage imod hjælp fra ham.

Da korrespondancen genoptog, blev Theo igen overrasket over de ændringer, der var sket med hans bror. I breve fra den fattige Kuzmes talte han om kunst: "Vi er nødt til at forstå det definerende ord, der er indeholdt i de store mestres mesterværker, og der vil det vise sig at være Gud!" Og han sagde, at han tegner meget. Minearbejdere, minearbejderes koner, deres børn. Og alle kan lide det.

Denne ændring overraskede Vincent selv. For at få råd om, hvorvidt han skulle fortsætte med at male, gik han til den franske kunstner Jules Breton. Han kendte ikke bretonsk, men i sit tidligere kommissærliv respekterede han kunstneren i en sådan grad, at han gik 70 kilometer til Courrieres, hvor Breton boede. Fandt Bretons hus, men tøvede med at banke på døren. Og deprimeret begav han sig til fods tilbage til Kuzmes.

Theo troede, at hans bror ville vende tilbage til sit tidligere liv efter denne hændelse. Men Vincent fortsatte med at tegne som en besat mand. I 1880 kom han til Bruxelles med den faste hensigt at studere ved Kunstakademiet, men hans ansøgning blev ikke engang accepteret. Vincent så ikke ud til at have noget imod det. Han købte Jean-Francois Millet og Charles Bug tegnemanualer, som var populære i disse år, og gik til sine forældre med det formål at uddanne sig selv.

Kun hans mor godkendte Vincents beslutning om at blive kunstner, hvilket overraskede hele familien. Faderen var meget på vagt over for ændringerne i sin søn, selvom kunstklasser passede perfekt ind i den protestantiske etiks kanoner. Onklerne, der havde solgt malerier i årtier, besluttede efter at have set på Vincents tegninger, at hans nevø var ude af hans forstand.

Hændelsen med kusine Cornelia styrkede kun deres mistanker. Cornelia, der for nylig var blevet enke og opdragede sin søn alene, holdt af Vincent. Han bejler til hendes gunst, brød ind i sin onkels hus, rakte hånden ud over en olielampe og svor at holde den over ilden, indtil han fik lov til at se sin fætter. Cornelias far løste situationen ved at blæse lampen ud, og Vincent forlod ydmyget huset.

Mor var meget bekymret for Vincent. Hun overtalte sin fjerne slægtning Anton Mauve, en succesfuld kunstner, til at støtte sin søn. Mauve sendte Vincent en æske med akvareller og mødtes derefter med ham. Efter at have set på Van Goghs arbejde gav kunstneren nogle råd. Men efter at have erfaret, at modellen afbildet på en af skitserne med et barn var en kvinde af let dyd, som Vincent nu boede hos, nægtede han at opretholde yderligere forhold til ham.

Van Gogh mødte Clasina i slutningen af februar 1882 i Haag. Hun havde to små børn og havde ingen steder at bo. Han forbarmede sig over hende og inviterede Klasina og børnene til at bo hos ham. De var sammen i halvandet år. Vincent skrev til sin bror, at han på denne måde soner for synden ved Klasinas fald ved at påtage sig en andens skyld. I taknemmelighed poserede hun og hendes børn tålmodigt for Vincent for at studere med oliemaling.

Det var dengang, han bekendte over for Theo, at kunsten blev det vigtigste for ham i livet. ”Alt andet er en konsekvens af kunsten. Hvis noget ikke har noget med kunst at gøre, eksisterer det ikke." Klasina og hendes børn, som han elskede højt, blev en byrde for ham. I september 1883 forlod han dem og forlod Haag.

I to måneder vandrede Vincent, halvt udsultet, rundt i Nordholland med et staffeli. I løbet af denne tid malede han snesevis af portrætter og hundredvis af skitser. Da han vendte tilbage til sine forældres hus, hvor han blev modtaget køligere end nogensinde, meddelte han, at alt, hvad han havde lavet før, var "studier". Og nu er han klar til at male et rigtigt billede.

Van Gogh arbejdede på The Potato Eaters i lang tid. Lavet en masse skitser, undersøgelser. Han skulle bevise for alle og for sig selv, for sig selv først og fremmest, at han var en rigtig kunstner. Margo Begeman, der boede ved siden af, var den første, der troede på dette. En 45-årig kvinde forelskede sig i Van Gogh, men han, revet med af arbejdet med maleriet, lagde ikke mærke til hende. Desperat forsøgte Margo at forgifte sig selv. Hun blev næppe reddet. Da han lærte dette, var Van Gogh meget bekymret, og mange gange vendte han tilbage til denne ulykke i breve til Theo.

Efter at have afsluttet The Eaters var han tilfreds med maleriet og i begyndelsen af 1886 rejste han til Paris - han blev pludselig fascineret af den store franske kunstner Delacroix' arbejde med farvelære.

Allerede før afrejsen til Paris forsøgte han at forbinde farve og musik, hvilket han tog flere klavertimer til. "preussisk blå!" "Gul krom!" - udbrød han og slog på tasterne og forstummede læreren. Han studerede specifikt Rubens voldsomme farver. Lysere toner er allerede dukket op i hans egne malerier, og gul er blevet hans yndlingsfarve. Sandt nok, da Vincent skrev til sin bror om hans ønske om at komme til Paris for at møde ham, forsøgte han at fraråde ham. Theo frygtede, at atmosfæren i Paris ville være katastrofal for Vincent. Men hans overtalelse virkede ikke...

Desværre er Van Goghs parisiske periode den mindst dokumenterede. I to år i Paris boede Vincent hos Theo i Montmartre, og brødrene svarede naturligvis ikke.

Det er kendt, at Vincent straks kastede sig ind i det kunstneriske liv i Frankrigs hovedstad. Han besøgte udstillinger, stiftede bekendtskab med impressionismens "sidste ord" - Seurats og Signacs værker. Disse pointillistiske kunstnere, der tog impressionismens principper til det yderste, markerede dens sidste fase. Han blev venner med Toulouse-Lautrec, som han deltog i tegnekurser med.

Toulouse-Lautrec, der så Van Goghs arbejde og hørte fra Vincent, at han "bare var en amatør", bemærkede tvetydigt, at han tog fejl: amatører er dem, der maler dårlige billeder. Vincent overtalte sin bror, som var i kunstneriske kredse, til at introducere ham for mestrene - Claude Monet, Alfred Sisley, Pierre-Auguste Renoir. Og Camille Pissarro var gennemsyret af sympati for Van Gogh i en sådan grad, at han tog Vincent med til Papa Tanguy's Shop.

Ejeren af denne butik med maling og andre kunstmaterialer var en gammel kommunalmand og en generøs protektor for kunsten. Han tillod Vincent at arrangere den første udstilling af værker i butikken, hvor hans nærmeste venner deltog: Bernard, Toulouse-Lautrec og Anquetin. Van Gogh overtalte dem til at forene sig i "gruppen af de små boulevarder" - i modsætning til de berømte kunstnere på Grand Boulevards.

Han havde længe haft besøg af ideen om efter middelalderens broderskabsmodel at skabe et fællesskab af kunstnere, men den impulsive natur og kompromisløse dømmekraft forhindrede ham i at bygge op fra at bære sammen med venner. Han blev igen ikke sig selv.

Han begyndte at føle, at han var for modtagelig for andre menneskers indflydelse. Og Paris, byen, hvor han stræbte efter, blev pludselig ulækkert for ham. "Jeg vil gemme mig et sted syd for ikke at se så mange kunstnere, der som mennesker er modbydelige for mig," skrev han til sin bror fra den lille by Arles i Provence, hvor han rejste i februar 1888.

I Arles følte Vincent sig selv. "Jeg oplever, at det, jeg lærte i Paris, forsvinder, og jeg vender tilbage til de tanker, der kom til mig i naturen, før jeg mødte impressionisterne," Gauguins hårde gemyt, fortalte han til Theo i august 1888. og før arbejdede bror Van Gogh konstant. Han malede udendørs og ignorerede vinden, som ofte væltede staffeliet og dækkede paletten med sand. Han arbejdede også om natten ved at bruge Goya-systemet og fikserede brændende stearinlys på en hat og på et staffeli. Sådan blev "Natcafé" og "Stjernenat over Rhône" skrevet.

Men så tog tanken om at skabe et fællesskab af kunstnere, som var blevet forladt, ham igen. Han lejede for femten francs om måneden fire værelser i Det Gule Hus, som blev berømt takket være hans malerier, på Place Lamartine, ved indgangen til Arles. Og den 22. september, efter gentagne overtalelser, kom Paul Gauguin til ham. Dette var en tragisk fejltagelse. Vincent, idealistisk sikker på Gauguins venlige indstilling, fortalte ham alt, hvad han tænkte. Han lagde heller ikke skjul på sin mening. Juleaftensdag 1888, efter et heftigt skænderi med Gauguin, greb Vincent en barbermaskine for at angribe en ven.

Gauguin flygtede og flyttede til et hotel om natten. Vincent faldt i vanvid og skar sin venstre øreflip af. Næste morgen blev han fundet blødende i Det Gule Hus og sendt på hospitalet. Få dage senere blev han løsladt. Vincent så ud til at være kommet sig, men efter den første omgang mental uklarhed fulgte andre efter. Hans utilstrækkelige opførsel skræmte indbyggerne så meget, at bybefolkningens deputation skrev et andragende til borgmesteren og krævede, at de skulle slippe af med den "rødhårede galning".

På trods af mange forsøg fra forskere på at erklære Vincent sindssyg, er det stadig umuligt ikke at anerkende hans generelle fornuft, eller, som psykiatere siger, "kritik over for hans tilstand." Den 8. maj 1889 kom han frivilligt ind på det specialiserede hospital St. Paul af Mausoleum nær Saint-Remy-de-Provence. Han blev observeret af Dr. Theophile Peyron, som kom til den konklusion, at patienten var syg med noget, der lignede en splittet personlighed. Og han ordinerede behandling ved periodisk nedsænkning i et vandbad.

Hydroterapi gav ikke nogen særlig fordel ved helbredelse af psykiske lidelser, men der var heller ingen skade af det. Van Gogh var meget mere undertrykt af, at patienterne på hospitalet ikke måtte gøre noget. Han tryglede Dr. Peyron om at give ham lov til at gå til skitserne, ledsaget af en ordensmand. Så under opsyn malede han mange værker, herunder "Vej med cypresser og en stjerne" og landskabet "Oliventræer, blå himmel og hvid sky."

I januar 1890, efter udstillingen af "Gruppen af tyve" i Bruxelles, i hvis organisation Theo Van Gogh også deltog, blev Vincents første og eneste maleri, "Red Vineyards in Arles", solgt. For fire hundrede francs, hvilket er omtrent lig med de nuværende firs amerikanske dollars. For på en eller anden måde at opmuntre Theo skrev han til ham: "Praksisen med at handle med kunstværker, når priserne stiger efter forfatterens død, har overlevet den dag i dag - det er noget som at handle med tulipaner, når en levende kunstner har flere minusser end plusser."

Van Gogh selv var enormt glad for succesen. Lad priserne for impressionisternes værker, som på det tidspunkt var blevet klassikere, være uforlignelig højere. Men han havde sin egen metode, sin egen vej, fundet med sådan besvær og pine. Og han blev endelig genkendt. Vincent malede nonstop. På det tidspunkt havde han allerede malet mere end 800 malerier og næsten 900 tegninger - så mange værker på kun ti års kreativitet blev ikke skabt af nogen kunstner.

Theo, inspireret af vingårdenes succes, sendte sin bror flere og flere farver, men Vincent begyndte at spise dem. Dr. Neuron måtte skjule staffeli og palet under lås og slå, og da de blev returneret til Van Gogh, sagde han, at han ikke længere ville gå til skitser. Hvorfor, forklarede han i et brev til sin søster - Theo var bange for at indrømme dette: "... når jeg er på marken, er jeg så overvældet af en følelse af ensomhed, at det endda er skræmmende at gå ud et sted ... ”

I maj 1890 arrangerede Theo med Dr. Gachet, en homøopatisk læge fra en klinik i Auvers-sur-Oise nær Paris, at Vincent ville fortsætte sin behandling hos ham. Gachet, der sætter pris på at male og selv er glad for at tegne, modtog med glæde kunstneren i sin klinik.

Vincent kunne også lide Dr. Gachet, som han betragtede som varmhjertet og optimistisk. Den 8. juni kom Theo for at besøge sin bror med sin kone og barn, og Vincent tilbragte en vidunderlig dag med sin familie, hvor han talte om fremtiden: ”Vi har alle brug for sjov og lykke, håb og kærlighed. Jo grimmere, ældre, ondsindet, sygere jeg bliver, jo mere vil jeg gøre gengæld ved at skabe en fantastisk farve, fejlfrit bygget, strålende."

En måned senere havde Gachet allerede givet Van Gogh lov til at tage til sin bror i Paris. Theo, hvis datter dengang var meget syg og økonomiske forhold var rystet, hilste ikke så venligt på Vincent. Der opstod et skænderi mellem dem. Dens detaljer er ukendte. Men Vincent følte, at han var blevet en byrde for sin bror. Og har sikkert altid været det. Chokeret til kernen vendte Vincent tilbage til Auvers-sur-Oise samme dag.

Den 27. juli, efter middagen, gik Van Gogh ud med et staffeli for at tegne. Han stoppede midt i feltet og skød sig selv i brystet med en pistol (det er stadig ukendt, hvordan han fik et våben, og selve pistolen blev aldrig fundet.). Kuglen, som det viste sig senere, ramte kystknoglen, afbøjede og missede hjertet. Kunstneren klemte såret med hånden og vendte tilbage til beskyttelsesrummet og gik i seng. Ejeren af krisecentret ringede til lægen Mazri fra den nærmeste landsby og politiet.

Det så ud til, at såret ikke voldte Van Gogh megen lidelse. Da politiet ankom, røg han roligt pibe, mens han lå i sengen. Gachet sendte et telegram til kunstnerens bror, og Theo van Gogh ankom om morgenen næste dag. Vincent var ved bevidsthed indtil sidste øjeblik. Til sin brors ord om, at han bestemt ville få hjælp til at komme sig, at han kun behøvede at slippe af med fortvivlelsen, svarede han på fransk: "La tristesse "durera toujours" ("Sorgen vil vare evigt"). Og han døde klokken halv to. en om natten den 29. juli 1890.

Præsten i Auvers forbød begravelsen af Van Gogh på kirkegården. Det blev besluttet at begrave kunstneren på en lille kirkegård i den nærliggende by Mary. Den 30. juli blev liget af Vincent van Gogh begravet. Vincents mangeårige ven, kunstneren Emile Bernard, beskrev begravelsen i detaljer:

"På væggene i rummet, hvor kisten med hans krop stod, blev hans seneste værker hængt ud, der dannede en slags glorie, og lysstyrken af det geni, som de udstrålede, gjorde denne død endnu mere smertefuld for os kunstnere, der var der. Kisten var dækket, der var solsikker, som han elskede så højt, og gule dahliaer - gule blomster overalt. Det var, som du husker, hans yndlingsfarve, et symbol på lys, som han drømte om at fylde menneskers hjerter med og som fyldte værkerne kunst.

Ved siden af ham på gulvet lå hans staffeli, hans klapstol og børster. Der var mange mennesker, mest kunstnere, blandt hvilke jeg genkendte Lucien Pissarro og Lauzet. Jeg så på skitserne; den ene er meget smuk og trist. Fanger går i en cirkel, omgivet af en høj fængselsmur, et lærred malet under indtryk af Dore-maleriet, fra dets forfærdelige grusomhed og symboliserer hans forestående afslutning.

Var livet ikke sådan for ham: et højt fængsel med mure så høje, så høje... og disse mennesker, der går uendeligt rundt i gruben, var de ikke stakkels kunstnere - forbandede stakkels sjæle, der går forbi, tilskyndet af pisken af skæbnen? Klokken tre bar hans venner hans lig hen til ligvognen, mange af de tilstedeværende græd. Theodor van Gogh, som elskede sin bror meget og altid støttede ham i kampen for hans kunst, holdt ikke op med at græde...

Det var frygteligt varmt udenfor. Vi gik op ad bakken uden for Auvers og talte om ham, om den dristige impuls, han gav til kunsten, om de store projekter, som han konstant tænkte på, og om det gode, han bragte til os alle. Vi nåede kirkegården: en lille ny kirkegård fuld af nye gravsten. Den lå på en lille bakke blandt de marker, der var klar til høst, under en klar blå himmel, som han på det tidspunkt stadig elskede ... tror jeg. Så blev han sænket ned i graven...

Denne dag var som skabt til ham, indtil du forestiller dig, at han ikke længere er i live, og at han ikke kan beundre denne dag. Dr. Gachet ønskede at sige et par ord til ære for Vincent og hans liv, men han græd så hårdt, at han kun kunne stamme, flovt, udtale nogle få afskedsord (måske var det bedst). Han gav en kort beskrivelse af Vincents pine og bedrifter, idet han nævnte, hvor højt mål han forfulgte, og hvor meget han elskede ham selv (selvom han kendte Vincent i meget kort tid).

Han var, sagde Gachet, en ærlig mand og en stor kunstner, han havde kun to mål: menneskelighed og kunst. Han satte kunsten over alt andet, og den vil betale ham i naturalier og fastholde hans navn. Så vendte vi tilbage. Theodor van Gogh var knust af sorg; de tilstedeværende begyndte at sprede sig: nogen gik på pension, gik simpelthen ud på markerne, nogen gik allerede tilbage til stationen ... "

Theo van Gogh døde seks måneder senere. Hele denne tid kunne han ikke tilgive sig selv for skænderier med sin bror. Omfanget af hans fortvivlelse fremgår tydeligt af et brev, han skrev til sin mor kort efter Vincents død: ”Det er umuligt at beskrive min sorg, ligesom det er umuligt at finde trøst. Det er en sorg, der vil vare ved, og som jeg selvfølgelig aldrig kommer af med, så længe jeg lever. Det eneste, der kan siges, er, at han selv fandt den fred, han længtes efter... Livet var ham så tung en byrde, men nu, som det ofte sker, roser alle hans talenter... Åh, mor! Han var så min, min egen bror."

Efter Theos død blev Vincents sidste brev fundet i hans arkiv, som han skrev efter et skænderi med sin bror: ”Det forekommer mig, at da alle er lidt nervøse og også for travlt, er det ikke værd at ordne alle forhold til ende. Jeg var lidt overrasket over, at du ser ud til at ville forhaste tingene. Hvordan kan jeg hjælpe, eller rettere, hvad kan jeg gøre for at få det til at passe til dig? På den ene eller anden måde giver jeg igen mentalt hånden med jer, og på trods af alt var jeg glad for at se jer alle. Tvivl ikke på det."

Vincent Willem van Gogh (hollandsk. Vincent Willem van Gogh). Født 30. marts 1853 i Grot-Zundert ved Breda (Holland) - død 29. juli 1890 i Auvers-sur-Oise (Frankrig). hollandsk post-impressionistisk maler.

Vincent van Gogh blev født den 30. marts 1853 i landsbyen Grot-Zundert (hollandsk. Groot Zundert) i provinsen Nordbrabant i det sydlige Holland, ikke langt fra den belgiske grænse. Vincents far var Theodor van Gogh (født 8. februar 1822), en protestantisk præst, og hans mor var Anna Cornelia Carbentus, datter af en respekteret bogbinder og boghandler fra Haag.

Vincent var den anden af syv børn af Theodore og Anna Cornelia. Han modtog sit navn til ære for sin farfar, som også viede hele sit liv til den protestantiske kirke. Dette navn var beregnet til Theodore og Annas første barn, som blev født et år før Vincent og døde på den første dag. Så Vincent, selv om han blev født den anden, blev den ældste af børnene.

Fire år efter Vincents fødsel, den 1. maj 1857, blev hans bror Theodorus van Gogh (Theo) født. Udover ham havde Vincent en bror Cor (Cornelis Vincent, 17. maj 1867) og tre søstre - Anna Cornelia (17. februar 1855), Liz (Elizabeth Hubert, 16. maj 1859) og Wil (Willemina Jacob, 16. marts). , 1862).

Vincent blev husket af sin familie som et egensindigt, vanskeligt og kedeligt barn med "mærkelige manerer", hvilket var årsagen til hans hyppige straffe. Ifølge guvernanten var der noget mærkeligt ved ham, der adskilte ham fra andre: af alle børnene var Vincent mindre behagelig ved hende, og hun troede ikke på, at der kunne komme noget værd ud af ham.

Uden for familien viste Vincent tværtimod den modsatte side af sin karakter – han var stille, alvorlig og eftertænksom. Han legede næsten ikke med andre børn. I sine landsbyfællers øjne var han et godmodigt, venligt, hjælpsomt, medfølende, sødt og beskedent barn. Da han var 7 år gammel, gik han i landsbyskole, men et år senere blev han taget derfra, og sammen med sin søster Anna studerede han hjemme hos en guvernante. Den 1. oktober 1864 rejste han til en kostskole i Zevenbergen, der ligger 20 km fra hans hjem.

Afgang hjemmefra forårsagede mange lidelser for Vincent, det kunne han ikke glemme, selv som voksen. Den 15. september 1866 begyndte han sine studier på en anden kostskole - Willem II College i Tilburg. Vincent er god til sprog - fransk, engelsk, tysk. Der fik han tegneundervisning. I marts 1868, midt i skoleåret, forlod Vincent pludselig skolen og vendte tilbage til sin fars hus. Dette afslutter hans formelle uddannelse. Han mindedes sin barndom sådan: "Min barndom var dyster, kold og tom ...".

I juli 1869 fik Vincent arbejde i Haag-afdelingen af det store kunst- og handelsfirma Goupil & Cie, ejet af hans onkel Vincent ("Onkel Saint"). Der fik han den nødvendige uddannelse som forhandler. I første omgang gik den kommende kunstner i gang med stor iver, opnåede gode resultater, og i juni 1873 blev han overført til London-afdelingen af Goupil & Cie. Gennem daglig kontakt med kunstværker begyndte Vincent at forstå og værdsætte maleriet. Derudover besøgte han byens museer og gallerier og beundrede arbejdet af Jean-Francois Millet og Jules Breton. I slutningen af august flyttede Vincent til 87 Hackford Road og lejede et værelse i Ursula Leuers og hendes datter Eugenias hjem.

Der er en version om, at han var forelsket i Eugenia, selvom mange tidlige biografer fejlagtigt kalder hende navnet på hendes mor, Ursula. Ud over denne årtier gamle navneforvirring tyder nyere forskning på, at Vincent slet ikke var forelsket i Eugenie, men i en tysk kvinde ved navn Caroline Haanebiek. Hvad der egentlig skete, er stadig ukendt. Den elskedes afvisning chokerede og skuffede den fremtidige kunstner; efterhånden mistede han interessen for sit arbejde og begyndte at vende sig til Bibelen.

I 1874 blev Vincent overført til Paris-afdelingen af firmaet, men efter tre måneders arbejde rejser han igen til London. Det blev værre for ham, og i maj 1875 blev han igen forflyttet til Paris, hvor van Gogh besøgte udstillinger på Salonen og Louvre og til sidst begyndte at prøve sig frem med at male selv. Efterhånden begyndte denne beskæftigelse at tage mere tid fra ham, og Vincent mistede til sidst interessen for arbejde og besluttede selv, at "kunst ikke har værre fjender end kunsthandlere." Som følge heraf blev han i slutningen af marts 1876 fyret fra Goupil & Cie på grund af dårlige præstationer, på trods af protektion af slægtninge, der medejede virksomheden.

I 1876 vendte Vincent tilbage til England, hvor han fandt ulønnet arbejde som kostskolelærer i Ramsgate. Samtidig har han et ønske om at blive præst, ligesom sin far. I juli flyttede Vincent til en anden skole - i Isleworth (nær London), hvor han arbejdede som lærer og assisterende præst. Den 4. november holdt Vincent sin første prædiken. Hans interesse for evangeliet voksede, og han fik ideen til at prædike for de fattige.

Vincent tog hjem til jul og blev overtalt af sine forældre til ikke at vende tilbage til England. Vincent blev i Holland og arbejdede et halvt år i en boghandel i Dordrecht. Dette arbejde faldt ikke i hans smag; han brugte meget af sin tid på at skitsere eller oversætte passager fra Bibelen til tysk, engelsk og fransk.

I et forsøg på at støtte Vincents ønske om at blive præst, sender familien ham i maj 1877 til Amsterdam, hvor han slog sig ned hos sin onkel, admiral Jan van Gogh. Her studerede han flittigt under vejledning af sin onkel Johannes Stricker, en respekteret og anerkendt teolog, og forberedte sig på at bestå adgangsprøven til universitetet i teologisk afdeling. Til sidst blev han desillusioneret over sine studier, opgav sine studier og forlod Amsterdam i juli 1878. Ønsket om at være nyttig for almindelige mennesker sendte ham til pastor Bokmas protestantiske missionsskole i Laeken nær Bruxelles, hvor han gennemførte et tre-måneders prædikekursus (der er dog en version om, at han ikke fuldførte hele studiet og blev udvist på grund af hans sjuskede udseende, korte humør og hyppige raserianfald).

I december 1878 tog Vincent i seks måneder som missionær til landsbyen Paturazh i Borinage, et fattigt mineområde i det sydlige Belgien, hvor han iværksatte en utrættelig aktivitet: han besøgte de syge, læste i skrifterne for analfabeter, prædikede, underviste børn, og tegnede kort over Palæstina om natten for at tjene penge. En sådan uselviskhed gjorde ham glad for den lokale befolkning og medlemmer af Evangelical Society, hvilket resulterede i, at han fik en løn på halvtreds francs. Efter seks måneders praktik havde Van Gogh til hensigt at melde sig ind på en evangelisk skole for at fortsætte sin uddannelse, men anså de indførte studieafgifter for at være et udtryk for diskrimination og nægtede at studere. Samtidig henvendte Vincent sig til minernes ledelse med et andragende på vegne af arbejderne om at forbedre deres arbejdsforhold. Andragendet blev afvist, og Van Gogh selv blev fjernet fra sin stilling som prædikant af synodalekomitéen for den protestantiske kirke i Belgien. Dette var et alvorligt slag for kunstnerens følelsesmæssige og mentale tilstand.

På flugt fra depressionen forårsaget af begivenhederne i Paturazh vendte Van Gogh sig igen til maleriet, tænkte seriøst på sine studier, og i 1880 rejste han med støtte fra sin bror Theo til Bruxelles, hvor han begyndte at deltage i undervisning på Royal Academy af billedkunst. Men et år senere droppede Vincent ud og vendte tilbage til sine forældre. I denne periode af sit liv troede han, at det slet ikke var nødvendigt for en kunstner at have talent, det vigtigste var at arbejde hårdt og hårdt, så han fortsatte sine studier på egen hånd.

Samtidig oplevede van Gogh en ny kærlighedsinteresse, idet han blev forelsket i sin kusine, enken Kea Vos-Stricker, som boede sammen med sin søn i deres hus. Kvinden afviste hans følelser, men Vincent fortsatte frieriet, som satte alle hans slægtninge imod ham. Som følge heraf blev han bedt om at gå. Van Gogh, efter at have oplevet et nyt chok og besluttede for altid at opgive forsøg på at arrangere sit personlige liv, rejste til Haag, hvor han kastede sig ud i at male med fornyet kraft og begyndte at tage lektioner fra sin fjerne slægtning, en repræsentant for Haag-skolen. maleri Anton Mauve. Vincent arbejdede hårdt, studerede livet i byen, især de fattige kvarterer. Da han opnåede en interessant og overraskende farve i sine værker, greb han nogle gange til at blande forskellige skriveteknikker på ét lærred - kridt, pen, sepia, akvarel ("Baggårde", 1882, pen, kridt og pensel på papir, Kröller-Müller Museum, Otterlo "Tage. Udsigt fra van Goghs værksted", 1882, papir, akvarel, kridt, privat samling af J. Renan, Paris).

I Haag forsøgte kunstneren at stifte familie. Denne gang var hans udvalgte den gravide gadekvinde Christine, som Vincent mødte lige på gaden og, drevet af sympati for hendes situation, tilbød at flytte ind hos ham med børnene. Denne handling skændtes endelig kunstneren med sine venner og slægtninge, men Vincent selv var glad: han havde en model. Christine viste sig dog at være en svær karakter, og snart blev van Goghs familieliv til et mareridt. De skiltes meget hurtigt. Kunstneren kunne ikke længere blive i Haag og begav sig til det nordlige Holland, til Drenthe-provinsen, hvor han slog sig ned i en separat hytte, udstyret som et værksted, og tilbragte hele dage i naturen, hvor han skildrede landskaber. Imidlertid var han ikke særlig glad for dem, idet han ikke betragtede sig selv som en landskabsmaler - mange malerier fra denne periode er dedikeret til bønder, deres daglige arbejde og liv.

Ifølge deres emne kan Van Goghs tidlige værker klassificeres som realisme, selvom udførelsesmåden og teknikken kun kan kaldes realistisk med visse væsentlige forbehold. Et af de mange problemer forårsaget af den manglende kunstuddannelse, som kunstneren stod over for, var manglende evne til at skildre den menneskelige figur. I sidste ende førte dette til, at et af de grundlæggende træk ved hans stil - fortolkningen af den menneskelige figur, blottet for glatte eller afmålte yndefulde bevægelser, som en integreret del af naturen, på nogle måder endda blev som den. Det ses for eksempel meget tydeligt på maleriet "En bonde og en bondekvinde planter kartofler" (1885, Kunsthaus, Zürich), hvor bøndernes skikkelser sammenlignes med klipper, og den høje horisontlinje synes at trykke på dem og ikke tillader dem at rette sig op eller i det mindste løfte hovedet. En lignende tilgang til temaet kan ses i det senere maleri "Red Vineyards" (1888, Pushkin State Museum of Fine Arts, Moskva).

I en række malerier og studier fra midten af 1880'erne. ("Udgang fra den protestantiske kirke i Nuenen" (1884-1885), "Bondekvinde" (1885, Kröller-Muller Museum, Otterlo), "Kartoffelspisere" (1885, Vincent van Gogh Museum, Amsterdam), "Old Church Tower i Nuenen "(1885), skrevet i et mørkt billedområde, præget af en smertefuldt akut opfattelse af menneskelig lidelse og depressionsfølelse, genskabte kunstneren den undertrykkende atmosfære af psykologisk spænding. Samtidig dannede kunstneren også sin egen forståelse af landskabet: et udtryk for hans indre opfattelse af naturen gennem analogien med mennesket Hans kunstneriske credo var hans egne ord: "Når du tegner et træ, fortolk det som en figur."

I efteråret 1885 forlod van Gogh uventet Drenthe på grund af det faktum, at en lokal præst greb til våben mod ham og forbød bønderne at posere for kunstneren og anklagede ham for umoral. Vincent rejste til Antwerpen, hvor han igen begyndte at deltage i malerkurser - denne gang i en malerklasse på Kunstakademiet. Om aftenen gik kunstneren på en privatskole, hvor han malede nøgenmodeller. Men allerede i februar 1886 forlod van Gogh Antwerpen til Paris til sin bror Theo, som var engageret i handel med kunstværker.

Den parisiske periode af Vincents liv begyndte, som viste sig at være meget frugtbar og rig på begivenheder. Kunstneren besøgte det prestigefyldte private kunststudie af den berømte over hele Europa lærer Fernand Cormon, studerede impressionistisk maleri, japansk gravering og syntetiske værker af Paul Gauguin. I løbet af denne periode blev Van Goghs palet lys, malingens jordiske nuance forsvandt, ren blå, gylden gul, røde toner dukkede op, hans karakteristiske dynamik, som om flydende penselstrøg ("Agostina Segatori in the Tambourine Cafe" (1887-1888, Museum) Vincent van Gogh, Amsterdam), "Broen over Seinen" (1887, Vincent van Gogh Museum, Amsterdam), "Papa Tanguy" (1887, Rodin Museum, Paris), "Udsigt over Paris fra Theos lejlighed på Rue Lepic" (1887) , Museum of Vincent van Gogh, Amsterdam.) I værket var der noter af ro og fred, forårsaget af impressionisternes indflydelse.

Med nogle af dem - Henri de Toulouse-Lautrec, Camille Pissarro, Edgar Degas, Paul Gauguin, Emile Bernard - mødtes kunstneren kort efter sin ankomst til Paris takket være sin bror. Disse bekendtskaber havde den mest gavnlige virkning på kunstneren: han fandt et beslægtet miljø, der værdsatte ham, deltog entusiastisk i impressionistiske udstillinger - i La Fourche-restauranten, Tambourine-cafeen og derefter i lobbyen på Det Frie Teater. Offentligheden var dog forfærdet over van Goghs malerier, hvilket fik ham til igen at engagere sig i selvuddannelse - for at studere farveteorien af Eugene Delacroix, Adolphe Monticellis teksturerede maleri, japanske farvetryk og plan orientalsk kunst generelt. Den parisiske periode af hans liv tegner sig for det største antal malerier skabt af kunstneren - omkring to hundrede og tredive. Blandt dem fremstår en række stilleben og selvportrætter, en serie på seks lærreder under det generelle navn "Shoes" (1887, Art Museum, Baltimore), landskaber. En persons rolle i van Goghs malerier ændrer sig - det er han slet ikke, eller han er en stab. Luft, atmosfære og rige farver optræder i værkerne, men kunstneren formidlede lys-luft-miljøet og atmosfæriske nuancer på sin egen måde, og opdelte helheden uden at smelte formerne sammen og vise "ansigtet" eller "figuren" af hvert element i det hele. Et slående eksempel på denne tilgang er maleriet "Havet i St. Mary" (1888, Statens Museum for Fine Kunster opkaldt efter A. S. Pushkin, Moskva). Kunstnerens kreative søgen førte ham til oprindelsen af en ny kunstnerisk stil - post-impressionisme.

På trods af van Goghs kreative vækst opfattede og købte offentligheden stadig ikke hans malerier, hvilket blev meget smertefuldt opfattet af Vincent. I midten af februar 1888 besluttede kunstneren at forlade Paris og flytte til det sydlige Frankrig - til Arles, hvor han havde til hensigt at skabe "Sydens værksted" - en slags broderskab af ligesindede kunstnere, der arbejder for fremtidige generationer. Van Gogh gav Paul Gauguin den vigtigste rolle i den fremtidige workshop. Theo støttede virksomheden med penge, og samme år flyttede Vincent til Arles. Der blev originaliteten af hans kreative måde og kunstneriske program endelig bestemt: "I stedet for at forsøge præcist at afbilde, hvad der er foran mine øjne, bruger jeg farver mere vilkårligt, for at udtrykke mig bedst muligt." Resultatet af dette program var et forsøg på at udvikle "en simpel teknik, der tilsyneladende ikke vil være impressionistisk." Derudover begyndte Vincent at syntetisere mønster og farve for mere fuldt ud at formidle selve essensen af den lokale natur.

Selvom van Gogh erklærede en afvigelse fra impressionistiske afbildningsmetoder, var indflydelsen fra denne stil stadig meget stærk følt i hans malerier, især i overførslen af lys og luft (“Peach Tree in Blossom”, 1888, Kröller-Müller Museum, Otterlo ) eller ved brug af store koloristiske pletter ("Anglois Bridge in Arles", 1888, Wallraf-Richartz Museum, Köln). På dette tidspunkt skabte van Gogh, ligesom impressionisterne, en række værker, der skildrer den samme art, men opnåede ikke den nøjagtige transmission af skiftende lyseffekter og tilstande, men den maksimale intensitet af udtrykket af naturens liv. Hans pen fra denne periode omfatter også en række portrætter, hvor kunstneren prøvede en ny kunstform.

Et brændende kunstnerisk temperament, en pinefuld impuls til harmoni, skønhed og lykke, og samtidig frygt for menneskefjendtlige kræfter, er legemliggjort i landskaberne, der skinner med solrige farver i syden ("Det Gule Hus" (1888), "Gauguins lænestol" (1888), "Høst. La Crau-dalen" (1888, Vincent van Gogh-museet, Amsterdam), dengang i ildevarslende, der minder om et mareridtsbilleder ("Cafe-terrasse om natten" (1888, Kröller-Muller-museet) , Otterlo); dynamikken i farver og streg fyldes med åndeligt liv og bevægelse, ikke kun naturen og de mennesker, der bebor den ("Røde vingårde i Arles" (1888, Pushkin State Museum of Fine Arts, Moskva)), men også livløse genstande ("Van Goghs soveværelse i Arles" (1888, Museum Vincent van Gogh, Amsterdam)) Kunstnerens malerier bliver mere dynamiske og intense i farver ("The Sower", 1888, E. Buerle Foundation, Zürich), tragiske i lyden ("Night Cafe", 1888, Yale University Art Gallery, New Haven van Goghs soveværelse i Arles" (1888, Vincent van Gogh-museet, Amsterdam).

Den 25. oktober 1888 ankom Paul Gauguin til Arles for at diskutere ideen om at skabe et sydligt malerværksted. Men en fredelig diskussion blev meget hurtigt til konflikter og skænderier: Gauguin var utilfreds med Van Goghs skødesløshed, mens Van Gogh selv var forvirret over, at Gauguin ikke ønskede at forstå selve ideen om en enkelt kollektiv retning for maleriet. i fremtidens navn. Til sidst besluttede Gauguin, som ledte efter fred i Arles for sit arbejde og ikke fandt det, at tage af sted. Om aftenen den 23. december, efter endnu et skænderi, angreb Van Gogh en ven med en barbermaskine i hænderne. Gauguin formåede ved et uheld at stoppe Vincent. Hele sandheden om dette skænderi og omstændighederne ved angrebet er stadig ukendt (især er der en version om, at Van Gogh angreb den sovende Gauguin, og sidstnævnte blev reddet fra døden kun af det faktum, at han vågnede til tiden), men samme Nat skar Kunstneren hans Fligeør af. Ifølge den almindeligt anerkendte version skete dette i et anfald af anger; samtidig mener nogle forskere, at dette ikke var omvendelse, men en manifestation af sindssyge forårsaget af hyppig brug af absint. Dagen efter, den 24. december, blev Vincent bragt til et psykiatrisk hospital, hvor angrebet gentog sig med en sådan kraft, at lægerne anbragte ham på afdelingen for voldelige patienter med diagnosen temporallapsepilepsi. Gauguin forlod skyndsomt Arles uden at besøge Van Gogh på hospitalet, efter at han tidligere havde informeret Theo om, hvad der var sket.

I perioder med eftergivelse bad Vincent om at blive løsladt tilbage til studiet for at fortsætte med at arbejde, men indbyggerne i Arles skrev en erklæring til byens borgmester med en anmodning om at isolere kunstneren fra resten af indbyggerne. Van Gogh blev bedt om at tage til sindssygeasylet Saint-Remy-de-Provence, nær Arles, hvor Vincent ankom den 3. maj 1889. Der boede han i et år og arbejdede utrætteligt på nye malerier. I løbet af denne tid skabte han mere end hundrede og halvtreds malerier og omkring hundrede tegninger og akvareller. Hovedtyperne af lærreder i denne periode af livet er stilleben og landskaber, hvis væsentligste forskelle er utrolige nervøse spændinger og dynamik ("Starry Night", 1889, Museum of Modern Art, New York), kontrasterende kontrastfarver og - i nogle tilfælde - brugen af halvtoner ("Landscape with Olives", 1889, J. G. Whitney Collection, New York; "Wheat Field with Cypresses", 1889, National Gallery, London).

I slutningen af 1889 blev han inviteret til at deltage i Bruxelles-udstillingen af "Gruppen af tyve", hvor kunstnerens arbejde straks vakte interesse hos kolleger og kunstelskere. Det behagede dog ikke længere van Gogh, ligesom den første begejstrede artikel om maleriet "Røde vingårde i Arles" signeret af Albert Aurier, som udkom i januarnummeret af magasinet Mercure de France i 1890, heller ikke behagede.

I foråret 1890 flyttede kunstneren til Auvers-sur-Oise, et sted nær Paris, hvor han så sin bror og sin familie for første gang i to år. Han fortsatte stadig med at skrive, men stilen i hans seneste værk har ændret sig fuldstændigt og er blevet endnu mere nervøs og deprimerende. Hovedpladsen i værket blev indtaget af en finurligt buet kontur, som om man klemte et eller andet objekt ("Landevej med cypresser", 1890, Kröller-Muller Museum, Otterlo; "Gade og trapper i Auvers", 1890, Bykunst Museum, St. Louis; "Landskab i Auvers efter regnen", 1890, Pushkin State Museum of Fine Arts, Moskva). Den sidste lyse begivenhed i Vincents personlige liv var et bekendtskab med en amatørkunstner, Dr. Paul Gachet.

Den 20. juli 1890 malede van Gogh sit berømte maleri "Wheatfield with Crows" (Van Gogh Museum, Amsterdam), og en uge senere, den 27. juli, indtraf en tragedie. Da han gik en tur med tegnematerialer, skød kunstneren sig selv i hjerteområdet med en revolver købt for at skræmme fugleflokke væk, mens han arbejdede i det fri, men kuglen gik lavere. Takket være dette kom han selvstændigt til hotelværelset, hvor han boede. Kroejeren ringede til en læge, som undersøgte såret og informerede Theo. Sidstnævnte ankom næste dag og tilbragte hele tiden med Vincent, indtil hans død 29 timer efter at være blevet såret på grund af blodtab (kl. 01.30 den 29. juli 1890). I oktober 2011 dukkede en alternativ version af kunstnerens død op. Amerikanske kunsthistorikere Stephen Naifeh og Gregory White Smith har foreslået, at van Gogh blev skudt af en af de teenagere, der regelmæssigt fulgte ham i drikkesteder.

Ifølge Theo var kunstnerens sidste ord: La tristesse durera toujours ("Sorgen vil vare evigt"). Vincent van Gogh blev begravet i Auvers-sur-Oise den 30. juli. På sin sidste rejse blev kunstneren set af sin bror og et par venner. Efter begravelsen gik Theo i gang med at arrangere en posthum udstilling af Vincents værker, men blev syg med et nervøst sammenbrud og præcis seks måneder senere, den 25. januar 1891, døde han i Holland. Efter 25 år i 1914 blev hans rester genbegravet af en enke ved siden af Vincents grav.

Vincent van Gogh. Biografi. Liv og kunst

Vi ved ikke, hvem Vincent van Gogh var i et tidligere liv... I dette liv blev han født som dreng den 30. marts 1853 i landsbyen Groot Zunder i provinsen Nordbrabant, nær Hollands sydlige grænse. . Ved dåben fik han navnet Vincent Willem til ære for sin bedstefar, og præfikset Gog kommer måske af navnet på den lille by Gog, som lå ved en tæt skov ud til grænsen ...
Hans far, Theodor van Gogh, var præst, og udover Vincent var der yderligere fem børn i familien, men kun et af dem havde stor betydning for ham - den yngre bror Theo, hvis liv var flettet sammen med Vincents liv. på en indviklet og tragisk måde.

Det faktum, at skæbnen i Vincents tilfælde valgte overraskelsesfaktoren, hvilket gjorde forfatteren ekstremt berømt og æret, ukendt og foragtet i hans levetid, begynder, som det ser ud, allerede i begivenhederne i 1890, et afgørende år for uheldig kunstner, som endte tragisk for ham i juli. Og dette år begyndte med de bedste varsler, med det første, eneste og uventede salg af hans maleri "Røde vingårde i Arles".
Januarudgaven af magasinet Mercure de France offentliggjorde den første entusiastiske kritiske artikel om hans arbejde, signeret af Albert Aurier. I maj flyttede han fra det psykiatriske hospital i Saint-Remy-de-Provence til byen Auvers-on-Oise, nær Paris. Der mødte han Dr. Gachet (amatørkunstner, ven af impressionisterne), som satte stor pris på ham. Der malede han næsten firs lærreder på lidt over to måneder. Derudover vises tegn på en ekstraordinær skæbne, noget bestemt ovenfra, fra fødslen. Ved et mærkeligt tilfælde blev Vincent født den 30. marts 1853, præcis et år efter døden af den førstefødte af Theodorus van Gogh og Anna Cornelius Carbentus, som fik samme navn ved dåben. Den første Vincents grav lå ved siden af kirkedøren, hvorigennem den anden Vincent passerede hver søndag i sin barndom.
Det må have været ikke særlig behageligt, desuden er der i Van Gogh-familiens papirer en direkte indikation af, at navnet på den dødfødte forgænger ofte blev nævnt i nærværelse af Vincent. Men om dette på en eller anden måde påvirkede hans "skyldige" eller hans formodede følelse af at være en "ulovlig raner" er nogens gæt.
I overensstemmelse med traditionen valgte Van Gogh-generationerne to aktivitetssfærer for sig selv: kirken (Theodorus var selv søn af en præst) og kunsthåndværket (ligesom hans fars tre brødre). Vincent vil tage både den første og den anden vej, men vil fejle i begge tilfælde. Dog vil både den akkumulerede erfaring have stor indflydelse på hans videre valg.

Det første forsøg på at finde sin plads i livet går tilbage til 1869, hvor Vincent i en alder af seksten år går på arbejde - med hjælp fra sin onkel, hans navnebror (kærligt kaldet Onkel Saint) - i en gren af den parisiske kunst firmaet Goupil, der åbnede i Haag. Her kommer den kommende kunstner for første gang i kontakt med maleri og tegning og beriger den oplevelse, han får på arbejdet med oplysende besøg på byens museer og rig læsning. Alt går godt indtil 1873.
Først og fremmest er dette året for hans overførsel til Goupils afdeling i London, hvilket havde en negativ indvirkning på hans fremtidige arbejde. Van Gogh blev der i to år og oplevede en smertefuld ensomhed, der kommer igennem i hans breve til sin bror, mere og mere trist. Men det værste kommer, da Vincent, efter at have skiftet lejligheden, der er blevet for dyr til et pensionat, der vedligeholdes af enken Loyye, forelsker sig i sin datter Ursula (ifølge andre kilder, Eugenia) og bliver afvist. Dette er den første akutte kærlighedsskuffelse, dette er den første af de umulige forhold, der permanent vil overskygge hans følelser.
I den periode med dyb fortvivlelse begynder en mystisk virkelighedsforståelse at modnes i ham og vokser til et direkte religiøst vanvid. Hans impuls bliver stærkere, samtidig med at han fortrænger hans interesse for at arbejde hos Gupil. Og forflytningen i maj 1875 til hovedkontoret i Paris, støttet af onkel Saint i håbet om, at en sådan forandring ville gøre ham godt, ville ikke længere hjælpe. Den 1. april 1876 blev Vincent endelig afskediget fra det parisiske kunstfirma, som på det tidspunkt var blevet overtaget af hans partnere Busso og Valadon.

I stigende grad hævdede sig i tanken om sit religiøse kald, flyttede Van Gogh i foråret 1877 til Amsterdam til sin onkel Johannes, direktøren for byens værft, for at forberede sig til adgangsprøverne til det teologiske fakultet. For ham, der læste "Om Kristi efterligning" med glæde, betød det at blive Herrens tjener først og fremmest at hellige sig den konkrete tjeneste for sin næste, i fuld overensstemmelse med evangeliets postulater. Og stor var hans glæde, da det i 1879 lykkedes ham at få en stilling som verdslig prædikant i Vama, et minecenter i Borinage i det sydlige Belgien.
Her lærer han minearbejderne Guds lov og hjælper dem uselvisk, idet han frivilligt dømmer sig selv til en tiggerlig tilværelse: han bor i en hytte, sover på gulvet, spiser kun brød og vand og udsætter sig selv for kropslig tortur. De lokale myndigheder bryder sig dog ikke om sådanne ekstremer, og de nægter ham denne stilling. Men Vincent fortsætter stædigt sin mission som kristen prædikant i den nærliggende landsby Kem. Nu har han ikke engang sådan et udløb som korrespondancen med broderen Theo, der er afbrudt fra oktober 1879 til juli 1880.
Så ændrer der sig gradvist noget i ham, og hans opmærksomhed vender sig mod maleriet. Denne nye vej er ikke så uventet, som den måske ser ud til. For det første var kunst for Vincent ikke mindre velkendt end læsning. Arbejdet i Goupil Gallery kunne ikke lade være med at finpudse hans smag, og under sit ophold i forskellige byer (i Haag, London, Paris, Amsterdam) gik han aldrig glip af muligheden for at gå på museer.
Men først og fremmest er det hans dybe religiøsitet, hans sympati for de udstødte, hans kærlighed til mennesker og til Herren, der finder deres legemliggørelse gennem kunstnerisk kreativitet. "Man skal forstå det definerende ord, der er indeholdt i de store mestres mesterværker," skriver han til Theo i juli 1880, "og Gud vil være der."

I 1880 kom Vincent ind på Kunstakademiet i Bruxelles. Men på grund af sin uforsonlige natur, forlader han hende meget snart og fortsætter sin kunstuddannelse ved at være autodidakt, ved at bruge reproduktioner og regelmæssigt tegne. Tilbage i januar 1874 oplistede Vincent i sit brev Theos seksoghalvtreds yndlingskunstnere, blandt hvilke navnene på Jean-Francois Millet, Théodore Rousseau, Jules Breton, Constant Troyon og Anton Mauve skilte sig ud.
Og nu, i begyndelsen af hans kunstneriske karriere, er hans sympati for den realistiske franske og hollandske skole i det nittende århundrede ikke svækket det mindste. Derudover kunne Millet eller Bretons sociale kunst med deres populistiske temaer ikke undgå at finde en ubetinget tilhænger i ham. Hvad angår hollænderen Anton Mauve, var der en anden grund: Mauve var sammen med Johannes Bosboom, Maris-brødrene og Joseph Israels en af de største repræsentanter for Haag-skolen, det mest betydningsfulde kunstneriske fænomen i Holland i anden halvdel af 1800-tallet, som forenede den franske realisme af Barbizon-skolen, der dannede sig omkring Rousseau, med den store realistiske tradition for hollandsk kunst i det syttende århundrede. Mauve var også en fjern slægtning til Vincents mor.
Og det var under vejledning af denne anerkendte mester i 1881, da han vendte tilbage til Holland (til Etten, hvor hans forældre flyttede), at Van Gogh skabte sine første to malerier: "Still Life with Cabbage and Wooden Shoes" (nu i Amsterdam, i Vincent Van Museum Gog) og "Still Life with a Beer Glass and Fruit" (Wuppertal, Von der Heidt Museum).

Alt ser ud til at gå godt for Vincent, og familien ser ud til at være glade for hans nye kald. Men snart forværres forholdet til forældre kraftigt og derefter fuldstændigt afbrudt. Grunden til dette er igen hans oprørske natur og manglende vilje til at tilpasse sig, samt en ny, upassende og igen ulykkelig kærlighed til sin kusine Kay, som for nylig mistede sin mand og blev alene med et barn.

Efter at være flygtet til Haag, i januar 1882, møder Vincent Christina Maria Hoornik, med tilnavnet Sin, en prostitueret ældre end hans alder, alkoholiker, med et barn og endda gravid. Da han er på højden af sin foragt for eksisterende indretning, bor han sammen med hende og ønsker endda at gifte sig. På trods af økonomiske vanskeligheder fortsætter han med at være tro mod sit kald og fuldfører flere værker. For det meste er malerierne fra denne meget tidlige periode landskaber, hovedsageligt hav og by: Temaet er helt i traditionen fra Haag-skolen.
Men hendes indflydelse er begrænset til valget af emner, da Van Gogh ikke var karakteriseret ved den udsøgte tekstur, den udarbejdning af detaljer, de i sidste ende idealiserede billeder, der adskilte kunstnerne i denne retning. Helt fra begyndelsen tiltrak Vincent en skildring, der var mere sandfærdig end smuk, og forsøgte først og fremmest at udtrykke en oprigtig følelse, og ikke kun at opnå en god præstation.

(Vincent Willem Van Gogh) blev født 30. marts 1853 i landsbyen Groot-Zundert i provinsen Nord-Brabant i det sydlige Holland i en protestantisk præsts familie.

I 1868 forlod Van Gogh skolen, hvorefter han gik på arbejde i en filial af et stort parisisk kunstfirma, Goupil & Cie. Arbejdede med succes i galleriet, først i Haag, derefter på kontorer i London og Paris.

I 1876 mistede Vincent endelig interessen for malerbranchen og besluttede at følge i sin fars fodspor. I Storbritannien fandt han arbejde som lærer på en kostskole i en lille by uden for London, hvor han også fungerede som assisterende præst. Den 29. oktober 1876 holdt han sin første prædiken. I 1877 flyttede han til Amsterdam, hvor han studerede teologi ved universitetet.

Van Gogh "Valmuer"

I 1879 fik Van Gogh en stilling som lægprædikant i Vama, et minecenter i Borinage, i det sydlige Belgien. Han fortsatte derefter sin forkyndelsesmission i den nærliggende landsby Kem.

I samme periode havde Van Gogh et ønske om at male.

I 1880, i Bruxelles, gik han ind på Det Kongelige Kunstakademi (Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles). Men på grund af sin ubalancerede natur droppede han hurtigt ud af kurset og fortsatte sin kunstuddannelse på egen hånd ved hjælp af reproduktioner.

I 1881 i Holland skabte Van Gogh under vejledning af sin slægtning, landskabsmaleren Anton Mauve, sine første malerier: "Still Life with Cabbage and Wooden Shoes" og "Still Life with Beer Glass and Fruit".

I den hollandske periode, begyndende med maleriet "Kartoffelhøst" (1883), var hovedmotivet for kunstnerens lærreder temaet for almindelige mennesker og deres arbejde, vægten var lagt på sceners og figurers udtryksevne, mørke, dystre farver og nuancer, skarpe ændringer i lys og skygge herskede i paletten. . Mesterværket i denne periode er lærredet "Kartoffelspisere" (april-maj 1885).

I 1885 fortsatte Van Gogh sine studier i Belgien. I Antwerpen kom han ind på Royal Academy of Fine Arts (The Royal Academy of Fine Arts Antwerpen). I 1886 flyttede Vincent til Paris for at bo hos sin yngre bror Theo, som på det tidspunkt havde overtaget som den førende leder af Goupil-galleriet i Montmartre. Her tog Van Gogh timer fra den franske realistiske maler Fernand Cormon i omkring fire måneder, mødte impressionisterne Camille Pizarro, Claude Monet, Paul Gauguin, fra hvem han overtog deres malestil.

I Paris udviklede Van Gogh en interesse for at skabe billeder af menneskelige ansigter. Da han ikke havde midler til at betale for modellernes arbejde, vendte han sig til selvportrætter og skabte omkring 20 malerier i denne genre på to år.

Parisertiden (1886-1888) blev en af kunstnerens mest produktive kreative perioder.

I februar 1888 tog Van Gogh til Sydfrankrig til Arles, hvor han drømte om at skabe et kreativt fællesskab af kunstnere.

I december tog Vincents mentale helbred en drejning til det værre. Under et af de ukontrollable udbrud af aggression truede han med en åben barbermaskine Paul Gauguin, som kom til ham i det fri, og skar derefter et stykke af hans øreflip af og sendte det som en gave til en af de kvinder, han kendte. Efter denne hændelse blev Van Gogh først anbragt på et psykiatrisk hospital i Arles, og gik derefter frivilligt til den specialiserede klinik i St. Paul af Mausoleum nær Saint-Remy-de-Provence. Hospitalets overlæge, Theophile Peyron, diagnosticerede sin patient med "akut manisk lidelse". Men kunstneren fik en vis frihed: Han kunne male udendørs under opsyn af personalet.

I Saint-Remy skiftede Vincent perioder med intens aktivitet og lange pauser forårsaget af dyb depression. På blot et år, hvor han var i klinikken, malede Van Gogh omkring 150 malerier. Nogle af de mest fremragende lærreder fra denne periode var: "Starry Night", "Iriser", "Road with Cypresses and a Star", "Oliver, Blue Sky and White Cloud", "Pieta".

I september 1889 deltog Van Goghs malerier med aktiv bistand fra bror Theo i Salon des Indépendants, en udstilling af samtidskunst arrangeret af Society of Independent Artists i Paris.

I januar 1890 blev Van Goghs malerier udstillet på den ottende udstilling af Group of Twenty i Bruxelles, hvor de blev entusiastisk modtaget af kritikere.

I maj 1890 forbedredes Van Goghs mentale tilstand, han forlod hospitalet og slog sig ned i byen Auvers-sur-Oise (Auvers-sur-Oise) i forstæderne til Paris under opsyn af Dr. Paul Gachet.

Vincent begyndte aktivt at male, næsten hver dag færdiggjorde han et maleri. I denne periode malede han adskillige fremragende portrætter af Dr. Gachet og 13-årige Adeline Rava, datter af ejeren af det hotel, hvor han indlogerede sig.

Den 27. juli 1890 forlod Van Gogh huset til sædvanlig tid og gik for at male. Da han vendte tilbage, efter ihærdig afhøring af Ravos, tilstod han, at han havde skudt sig selv med en pistol. Alle forsøg fra Dr. Gachet på at redde de sårede var forgæves, Vincent faldt i koma og døde natten til den 29. juli i en alder af syvogtredive. Han blev begravet på Auvers kirkegård.

Amerikanske biografer af kunstneren Stephen Nayfeh og Gregory White Smith i deres undersøgelse "Van Gogh's Life" (Van Gogh: The Life) om Vincents død, ifølge hvilken han døde ikke af sin egen kugle, men fra et utilsigtet skud af to berusede unge mennesker.

I løbet af den ti år lange kreative aktivitet nåede Van Gogh at skrive 864 malerier og næsten 1200 tegninger og graveringer. I hans levetid blev der kun solgt ét maleri af kunstneren - landskabet "Røde vingårde i Arles". Prisen for maleriet var 400 francs.

Materialet er udarbejdet på baggrund af information fra åbne kilder