Orfeus i helvede indhold. Orpheus falder ned i helvede

hjem / Elsker

Stykket er sat i "en lille by i en af \u200b\u200bde sydlige stater." Stormagasindehaver Jaybe Torrance, lederen af \u200b\u200bden lokale Ku Klux Klan, bringes fra hospitalet, hvor lægerne efter en grundig undersøgelse har konkluderet, at hans dage er nummererede. Denne levende døde, selv på tærsklen til graven, er i stand til at indføre terror hos nære mennesker, og selv om han næppe vises på scenen, er banket på hans pind ovenfra, når han kalder sin kone Leidy i seng mere end én gang ildevarslende under hele handlingen.

Leidy er meget yngre end hendes mand. For tyve år siden, da hendes atten år gamle pige blev forladt af David Katrir, som hendes familie fandt en rentabel brud til, og hendes fars café sammen med hendes far, en italiener, der solgte alkohol ikke kun til hvide, men også til sorte, blev brændt af Ku Klux Klan. levebrød, måtte blive enige om at gifte sig med Torrance - faktisk sælge sig selv. Én ting, hun ikke har mistanke om: hendes mand var lederen af \u200b\u200ben vild bande den nat, som hendes far døde.

Butikken ligger i stueetagen i Torrens 'hus, og derfor ses Jibes tilbagevenden fra hospitalet af kunder, der var der i det øjeblik. Blandt dem er den lokale renegade Carol Katrir, søsteren til Leidys tidligere elsker. Hun bor i det væsentlige i en bil, i sit “lille hus på hjul” i evig bevægelse, men med obligatoriske stop ved hver bar. Carol organisk tåler ikke ensomhed, sover sjældent alene, og i byen betragtes hun som en nymfoman. Carol var ikke altid sådan. Når hun, begavet med en øget retfærdighedsfølelse, forfulgte for sortes rettigheder, søgte gratis hospitaler for dem, deltog endda i en protestmarsch. De samme kredse, der behandlede Leidys far, pacificerede imidlertid også denne oprør.

Hun er den første til at bemærke udseendet i butikken til Val, som blev bragt hit af Vee Tolbet, kona til den lokale sheriff, som hørte, at Leidy ledte efter en assistent i branchen. Den "vilde skønhed" af en ung mand, en mærkelig jakke lavet af slangeskind, hans hovede øjne ophidser den tidligere "aktivist" og nu en almindelig eventyrer. Han forekommer hende næsten en messenger fra en anden civilisation, men på alle hendes flirter svarer Val kort, at sådanne eventyr ikke længere generer ham. At drikke tørt, ryge til dumhed, svimle Gud ved, hvor med den første person, du møder - alt dette er godt for tyve år gamle idioter, og ikke for en person, der er tredive i dag.

Men han reagerer på Leidy på en helt anden måde. Vender tilbage til butikken for en glemt guitar, han løber ind i en kvinde. En samtale afsluttes, en følelse af slægtning med sjæle opstår, de drages mod hinanden. Det så ud til for Lady, at hun i alle disse år med eksistensen ved siden af \u200b\u200bJabe "frøs" sig selv, undertrykte alle levende følelser, men nu tiner hun gradvist og lytter til Vals lette poetiske monolog. Og han taler om sjældne små fugle, der er alene på flugt hele deres liv (”de har overhovedet ingen ben, disse små fugle har hele deres liv på vingerne, og de sover i vinden: de vil sprede deres vinger om natten, og vinden vil være sengen for dem "). Sådan lever de og "flyver aldrig til jorden."

Uventet for sig selv begynder Leidy at tilstå med en mærkelig fremmed, åbner endda sløret over hendes mislykkede ægteskab. Hun accepterer at ansætte Val. Efter at Val forlader, rører hun på guitaren, som den unge mand alligevel glemte, og for første gang på mange år griner hun let og glædeligt.

Val er en digter, hans styrke er i en klar vision af verdens modsætninger. For ham er livet en kamp mellem det stærke og det svage, det onde og det gode, død og kærlighed.

Men der er ikke kun stærke og svage mennesker. Der er dem ", som mærket endnu ikke er udbrændt på." Val og Leidy hører nøjagtigt til denne type: uanset hvordan livet udvikler sig, er deres sjæl fri. De bliver uundgåeligt elskere, og Val slår sig ned i et lille rum ved siden af \u200b\u200bbutikken. Jabu er ikke klar over, at Val bor her, og når en sygeplejerske en dag på anmodning af butiksejeren hjælper ham med at komme nedenunder tidligt om morgenen, er Val's ophold i Val's butik en komplet overraskelse for ham. Jabe indser øjeblikkeligt, hvad der er, og for at skade sin kone sløres ud i vrede over, at det var han og hans venner, der fyrede hendes fars hus. Leidy tænkte ikke engang på det - hun går alle i sten.

Val har allerede fået øjnene på mange mennesker i byen. Byens befolkning er irriteret over, at han er venlig med sorte, tøver ikke med at kommunikere med renegaden Carol Katrir, og Sheriff Tolbet var endda misundelig på sin aldrende kone, som den unge mand kun sympatiserer med: denne kunstner, drømmer, dagdrømmer og fuldstændig misforstået af sin mand er åndeligt tæt på ham. Sheriffen beordrer Val til at forlade byen kl. 24 timer. I mellemtiden forbereder Leidy, der brænder af kærlighed til Val og had mod Jabe, at åbne en slikbutik i butikken. For hende er denne konditori noget som en hyldest til hendes far, hun drømmer om, at alt her vil være som det engang var i hendes fars café i nærheden af \u200b\u200bvinmarkerne: musik vil flyde, elskere stiller datoer her. Hun længes efter at den døende mand skal se inden hans død - vinmarken er åben igen! Opstand fra de døde!

Men foruronien om triumf over hendes mand falmer inden opdagelsen af, at hun er gravid. Leidy er meget glad. Råbte: ”Jeg har besejret dig. Død! Jeg er i live igen! " hun løber op ad trappen, som om at glemme at Jabe er der oppe. Og den ene, udmattet og gul, der overmagter sig selv, vises på stedet med en revolver i hånden. Det ser ud til, at han virkelig er Døden selv. Leidy skræmmer skynder sig mod den bevægelige Val og dækker ham med hendes krop. Klamrer sig fast til rækværket, fyr fyrer, og den dødeligt sårede Leidy falder. Den lumske mand kaster revolveren ved Leidys fødder og opfordrer til hjælp og råber, at arbejderen har skudt sin kone og bestyrder forretningen. Val skynder sig mod døren - hvor Carolus bil parkeres: kvinden selv i dag, efter at have lært om sheriffens advarsel, tilbød at tage ham et sted langt væk. Grove mandlige skrig og skud høres bag scenen. Val kunne ikke slippe af sted. Leidy dør stille på gulvet. Denne gang besejrede døden livet.

genfortælles


Jacques Offenbach. Børstehæl i helvede.
Opera buff i 2 handlinger, 4 scener. Libretto af G. Cremier og L. Halévy.
Den første forestilling fandt sted den 21. oktober 1858 i Paris.

Tegn: Offentlig mening; Orpheus, græsk musiker (tenor); Eurydice, hans kone (sopran); Jupiter, hovedguden (baryton); Juno, hans kone (mezzosopran); Pluto, i første akt, forklædt som hyrden Arista, helvede (bas); Kviksølv, handel med handel og tyveri (tenor); Mars, krigsguden (baryton); Bacchus, drukkenhedens gud (bas); Diana, jagtens gudinde (sopran); Styx, tidligere kongen af \u200b\u200bBoeotia, der efter døden kom ind i fodmændene til Pluto (bas); Apollo, poesiens gud; Aesculapius, familielæge på Olympus; Hercules, en helt, i modsætning til andre, der er gjort til guder; Minerva, visdomsgudinde; Venus, kærlighedsgudinde; Amor, hendes søn; Formue, gudinde for lykke; Hebe, kok på Olympus; Græske gudinder og guder,. muses, bacchantes, fauns osv.

Handlingen finder sted i det klassiske Grækenland, på Olympus og i helvede.

"Orpheus i helvede" er Offenbachs første succes i genren, som han kaldte opera buff. Dette er det klareste eksempel på parodiforestillinger, senere endda kaldet "offenbahiad". Komponisten parodierer funktionerne i en seriøs opera, populære antikke plot, som om han vender dem indad og ud. Operettens musik er en vittig blanding af "seriøse" intonationer, der minder om Mozart og Gluck med dåser og bøfler.
På premieren var Orpheus i helvede ikke vellykket, da publikum ikke forstod parodien. Først efter at en artikel af den fremtrædende teaterkritiker Jules Jeanin dukkede op i en af \u200b\u200bde seriøse parisiske aviser, hvor han kaldte operetten en pjece om modernitet og angreb den skarpt, begyndte Orpheus i helvede at nyde stor succes. Det var han, der bragte Offenbach berømmelse, som blev styrket af hans efterfølgende værker.

Første handling. Det første billede. "Eurydice's død". Smukke landskaber omkring Theben. På den ene side er Aristas hytte med inskriptionen: "Arist, honningfabrikant, engros- og detailsalg", på den anden - Orpheus hytte med påskriften: "Orpheus, direktør for Thebes Conservatory, giver musikundervisning og stemmer klaveret."
Efter de blide, gennemsigtige, klassiske lyde fra overturen, der uventet slutter med en dåse, vises den offentlige mening. Den advarer: "Jeg straffer ikke en større synd, men jeg tilgiver ikke små synder fra små mennesker ...". Efter hans tale forsvinder den offentlige mening.
Eurydice, der samler blomster, synger en elegant og useriøs sang "hvis hjerte vil forstyrre såret." Hun sætter buketten ved døren til sin elskede Arista. I det øjeblik bemærker Orpheus hende, og betaget af sin yndefulde figur spiller en lidenskabelig melodi på violinen. Efter at have kendt sin kone, starter han en krangel med hende. Deres duet er yndefuld og slu, betagende lys. De skændende ægtefæller forlader, og på den anden side vises Arist med en pastoral sang (overturen begyndte med hendes melodi).
Det viser sig, at Orpheus bad Pluto om at hjælpe ham med at slippe af med Eurydice, og Pluto, forklædt som hyrde, kom til jorden for dette. Eurydice vender tilbage. Aristus kysser hende, og hun dør. De døende koblinger "Hvor søde jeg er døende" lyder bløde og oplyste. Hyrden forvandles til Pluto og falder igennem med Eurydice i sine arme.
Orpheus går ind og ser på sine døre en afskedsinspektion, som Eurydice formåede at lave. Han er glad, men den offentlige mening opstår foran ham og kræver, at Orpheus tager til Olympus for at bede til Jupiter om at give sin kone tilbage til ham. Orpheus adlyder. Buffetmarsduetten af \u200b\u200bOrpheus og den offentlige mening "Ære, ære kalder dig" afslutter billedet.

Andet billede. "Olympus". Guderne sover, liggende på skyerne. Koret "How sweet we sleep" lyder langsomt. Ledsaget af trompeter vises Diana. En indflydelse begynder mellem guderne: alle klager over livet, Jupiter - om faldet i moral. Alle er utilfredse med ham, og han spreder guderne med tordenknæg. Men de brast ind igen med et krigslignende kor ”At våben! Guder, alle følger mig ”, hvor melodien“ Marseillaise ”lyder. Jupiter forsøger at stoppe forargelsen, beskylder Pluto for at have kidnappet sin kone fra Orpheus. Som svar minder Pluto om de mange tricks fra Jupiter selv, og alle guder skiftes med at synge lystige vers foldet om dette ("Du, for at komme tæt på Alcmene").
Midt i en krangel, mens Juno ligger i en sving, rapporterer Merkur om ankomsten af \u200b\u200bOrpheus og den offentlige mening. Guderne maser sig selv i rækkefølge. Afslutningen af \u200b\u200bhandlingen er en stor ensemblscene, hvor Orpheus mod sin egen vilje beder om at vende tilbage til Eurydice. Der er et citat fra Gluck "Jeg mistede Eurydice." Alle guder, ledet af Jupiter, under en kraftig march, går efter hende til kongeriget Pluto.

Anden handling. Tredje billede. "Arcadian Prince". Plutos kamre. Eurydice keder sig liggende på sofaen. Styx forsøger at erklære sin kærlighed til hende og synger versene "Da jeg var en arkadisk prins." Når han hører støjen, tager Styx Eurydice til sit værelse, og Pluto og Jupiter går ind i Plutos kamre. Selvsikker på, at Eurydice er her et sted, forlader Jupiter sit fotografi i en militæruniform og ledsaget af Pluto forlader. Eurydice, der vender tilbage, finder straks et portræt. Hun er henrykt. Jupiter vender tilbage i form af en flue og hvirvler rundt om Eurydice. "Duet med en flue" ender med at Jupiter kidnapper Eurydice fra Pluto.

Fjerde scene. "Helvede". Alle gudene fra Olympus sidder ved bordet i ceremonihallen. Blandt dem er Eurydice klædt som en bacchante. Alle drikker og har det sjovt. Koret lyder glædeligt, festligt, guderne danser en minuet og derefter en galop. Jupiter og Eurydice vil roligt undslippe, men Pluto blokerer for deres måde: selvom Eurydice ikke kom til ham, lovede Jupiter at vende tilbage til hendes mand! Lyden fra en violin høres langvejs fra. I dybet, i vandene i Styx-floden, vises en båd. Den offentlige mening sidder ved årerne, Orpheus spiller violin. Båden fortøjer, og Orpheus vender sig mod Jupiter, men tordnen afbryder ham: violinisten kan tage sin kone med en tilstand - hvis han når sin båd uden at se sig tilbage, uanset hvad der sker. Pluto forsøger at sige noget, men Jupiter afviser alle indsigelser. Processionen bevæger sig langsomt mod båden - Den offentlige mening, derefter Orpheus, efterfulgt af Eurydice, ledet af Styx. Jupiter, mumler for sig selv: "Nå, hvordan kan denne idiot tage sin kone væk," - ryster luften med lynet. En gnist falder ved fødderne af Orfeus, han vender sig rundt, en tordenknap høres. Eurydice, forvandlet til en bacchante, vender tilbage til de lystigt dansende guder.

Før nytår 2015 er det relevant: Orfeus, helvede, en parodi, en sibirsk meget ung trommeslager og mirakler.

Leonid Shilovsky fra Novosibirsk i en alder af tre, men faktisk fire [*], udfører den berømte cancan eller "infernal galop" fra Jacques Offenbachs opera-buff "Orpheus i helvede" sammen med Novosibirsk Philharmonic Concert Brass Orchestra på scenen i State Concert Hall opkaldt efter Arnold Katz, Novosibirsk, 19. februar 2014.

Videoen indeholder et uddrag fra opera buff i 2 akter, 4 scener "Orpheus in Hell" / "Orphée aux enfers". Komponist Jacques Offenbach (1819-1880) / Jacques Offenbach. Libretto af Héctor Cremieux og Ludovic Halévy. Den første forestilling fandt sted den 21. oktober 1858 i Paris. I slutningen af \u200b\u200bindlægget vil der være "Orpheus i helvede" i versionen af \u200b\u200bden franske Lyon-opera.

Konge af guderne Jupiter og Eurydice. Orphée aux enfers. Jupiter - Vautier, Eurydice - Jeanne Granier. Théâtre de la Gaîté, Paris. En scene fra et skuespil i 1887. Foto af firmaet "Atelier Nadara". via

Handlingen af \u200b\u200bJacques Offenbachs operette "Orpheus i helvede" er som følger. I en parodi på den gamle myte om Orpheus og hans kone Eurydice elsker ægtefællerne overhovedet ikke hinanden. Orpheus kunne lide hyrden Chloe, og Eurydice har en lidenskabelig affære med hyrden Aristus, der faktisk er underverdenens gud, Pluto. Derudover hader Eurydice Orpheus musik.


Men hovedpersonerne er vanvittigt bange for den personificerede offentlige mening. I hemmelighed fra ham overtaler Arist-Pluto Orpheus til at oprette en ulykke, som et resultat af dette dør af Eurydice. Orpheus finder frihed, og Pluto bliver hans elskede. Offentlig mening kræver imidlertid, at Orfeus falder ned i helvede for at vende tilbage til Eurydice til de levende verden.

3.

Varvara Vasilievna Strelskaya - Offentlig mening. Operetta "Orfeus i helvede". Alexandrinsky Theatre, 1859 ?. via

De olympiske guder keder sig vanvittigt i deres egen Olympus, og er derfor villige til at hjælpe Orfeus med at finde en kone for ikke at slå hans ansigt i snavs foran den jordiske offentlige mening, men samtidig se om Plutos helvede er så sjovt, som han fortæller dem. Thunderer-Jupiter forvandlede sig til en flue og var den første til at finde Eurydice, efter at have fløjet ind i hendes fangehul. Et sådant underligt udseende af den øverste gud forhindrede ikke lidenskab i at blusse op. Elskerne beslutter at flygte fra Plutos domæne.

4.

Skuespiller Desiree i rollen som Jupiter, i henhold til plottet med henblik på sammensværgelse, forklædt som en flue. 1858 / Désiré dans le rôle de Jupiter, en kostume de mouche. 1858. via

Men snart mister Jupiter sin tiltrækningskraft for Eurydice: ved en glædelig helvede fest kan han kun danse en beroliget minuet. Og alle danser en munter dåse, så berømt i dag. Orfeus vises. Hans triste violin er hadet af Eurydice ...

5.

Eurydice. Liz Toten. 1858 / Lise Tautin en kostume d "Eurydice. 1858. via

Pluto for at berolige den offentlige mening går med til at give sin kone til sin mand, men på betingelse af ikke at se sig tilbage, før han ankommer til den jordiske verden. Pludselig blinker lyn bag Orfeus. Han ser sig overraskende omkring. Eurydice forbliver heldigvis i det lyse helvede, og Orfeus vender tilbage til jordiske glæder.

6.

Playbill 1874 til operetten "Orpheus i helvede" / 1874 playbill fra en fransk produktion af Orpheus i underverdenen. Forfatter Jules Cheret (1836-1932). via

"Orpheus in Hell" er den første succes for den franske komponist Jacques Offenbach i genren, som han kaldte opéra-bouffe. Dette er det klareste eksempel på parodiforestillinger, senere endda kaldet "offenbahiad". Komponisten parodierer funktionerne i en seriøs opera, populære antikke plot, som om han vender dem indad og ud. Operettens musik er en vittig blanding af "seriøse" intonationer, der minder om Mozart og Gluck med dåser og bøfler.

På premieren var Orpheus i helvede ikke vellykket, da publikum ikke forstod parodien.

Først efter at en artikel af den fremtrædende teaterkritiker Jules Jeanin dukkede op i en af \u200b\u200bde seriøse parisiske aviser, hvor han kaldte operetten en pjece om modernitet og angreb den skarpt, begyndte Orpheus i helvede at nyde stor succes. Det var han, der bragte Offenbach berømmelse, som blev styrket af hans efterfølgende værker.

Om Lyonya Shilovsky.

Hans forældre er almindelige mennesker, hans far er en efterbehandler, hans mor er en husmor. Enkelt, men ikke helt - meget religiøst; så vidt det kan forstås, tilhængere af en af \u200b\u200bde evangeliske kirker. Mor Nadia synger i koret i den evangeliske kirke, far Denis spiller hovedgitaren der under gudstjenester. Fra toårsalderen tog forældrene barnet med til gudstjenester, hvor han blev bekendt med musikinstrumenter og et trommesæt. Sådan begyndte hans spontane studium af musik. Jeg spillede også potter.

Drengens far taler om Guds udvalgte søn. Derfor:

1. Familien ønskede et barn, 4 år gammel. Lenis fremtidige mor bad i lang tid om hans budskab. En gang under en spirituel undersøgelse forudsagde en næsten ukendt predikant den forestående fødsel af et barn i familien. Han pegede fingeren mod Denis og sagde: "Om et år vil du blive far." Og så skete det.

2. Drengen blev berømt efter at have nået finalen i tv-showet "Minute of Glory". På en bestemt religiøs samling læste far Denis de ord, der inspirerede ham fra Bibelen, forlod derefter teltet, og så fortalte hans åndelige søster, at han måtte gå til "Minute of Glory" - Denis indså, at dette var et tegn og fulgte rådene. Skiltet viste sig at være korrekt.

3. Ingen lærte barnet at tromme - han lærte det selv.

Og andre grunde.

I en alder af fire havde den lille trommeslager allerede formået at glæde sig med sin spiller ikke kun seere af Channel One, men også deltagere i flere banketter og firmaarrangementer, han inviteres ofte til helligdage og endda til steder som en ung koloni.

Forældre er helt sikre på, at barnet er et vidunderbarn, og en stor fremtid venter ham.

De siger, at der nu i en verden af \u200b\u200bakademisk musik findes en uudtalt regel - den, der ikke startede tidligt, er håbløst sent. Kinesiske vidunderbarn vinder internationale konkurrencer - i en alder af fem år mestrer de allerede mesterligt instrumentet. Således "skød den unge trommeslager Lenya i tid". Dette er ordene fra lederen af \u200b\u200bkoncertøvelsen på Novosibirsk Musikhøjskole.

Guds valgte eller simpelthen talentfulde, men en fire år gammel dreng, der spiller med et rigtigt orkester på Filharmoniens scene, er et beundringsværdigt syn.

Bemærk:
[*] 3 år - så i annonceringen af \u200b\u200bkoncerten og i alle beskrivelserne for videoen, hvor Lenya udfører kanan med Novosibirsk orkester, men 4 år på tidspunktet for denne forestilling var drengen allerede to måneder gammel. Det er klart, hvorfor dette annonceres: 3 år fra PR-positioner lyder meget bedre; jo yngre alder, jo mere ømhed; og "Det er for sent efter tre"; men alt dette er ikke vigtigt - barnet på filharmoniens scene er strålende. Videoen fik øje på en spansk Facebook-side - dvs. spredt rundt i verden. Så blev det klart, at vores dreng ville være det.

7.
Afslutningsvis - en version af dåsen af \u200b\u200bJacques Offenbach udført af Lyon Opera - Opera Nouvel / Opéra de Lyon, opé Nouvel.

Cancan fra Jacques Offenbachs operette "Orpheus i helvede". Iscenesat af Lyon National Opera, 1997.

8.
Og for dem, der ønsker at nyde den fulde version i høj kvalitet: opera-buff "Orphee aux Enfers" på fransk med russiske undertekster, Opera National de Lyon.

Jacques Offenbach "Orpheus i helvede". 1997 Lyon Opera. Russiske undertekster.

Eurydice - Natalie Dessay
Orphée - Yann Beuron
Aristée / Pluton - Jean-Paul Fouchécourt
Jupiter - Laurent Naouri
L "Opinion Publique - Martine Olmeda
John Styx - Steven Cole
Cupidon - Cassandre Berthon
Mercure - Etienne Lescroart
Diane - Virginie Pochon
Junon - Lydie Pruvot
Vénus - Maryline Fallot
Minerve - Alketa Cela
La violoniste - Sherman Pleismer

Orchester de l "Opéra National de Lyon
Orchester de Chambre de Grenoble
Regie musicale - Marc Minkowski

Peter Hacks

Orfeus i helvede

tegn:

Eurydice

Pluto / Aristeus / Fly

Proserpine

John Styx

3 furies, 3 forbannede konger. 3 vilde dyr, 2 træer og 1 klippe

Amor, sopran

Handling én

Overture. Før gardinet.


Orfeus er kendt for alle Hellas,
Han er en prins, sanger og musiker
Han er heldigvis gift med Eurydice,
Der er ikke behov for at drømme om et bedre liv.
Harmonien hersker i huset til disse to.
Hendes kød er smukt, hans ånd er ophøjet.

Men lad os huske det under vores fødder
Underverdenen er altid til stede
Alle kan vente på problemer:
Jorden åbner sig - og du er ikke længere med os.
Plutos slange (sagen er bare vild!)
Kastede et stikk i Eurydices krop.

Vi minder dig om den gamle legende:
Orpheus 'kone gik til helvede.
Men handlingen handler ikke om hendes lidelse,
Og det faktum, at han tog hende tilbage.
Han fulgte sin kone ud i underverdenen
Og i djevelens hus fandt han hende.

Hvilken lykke at høre ved adskillelse,
Bor blandt cupids, slanger, djævle,
Foretrukne sang plaintive lyde
Og gæt, at musikeren er Orpheus.
Hun glæder sig i hans arme.
Ægteskabelig trofasthed triumfer.

Det forstås, at den endelige ægteskabssalme
Kun Offenbach alene kunne have komponeret.
Men der er et spørgsmål i en sjov historie:
Hvad hvis lykken blev taget alvorligt?
Hvad hvis vores dage kuppes
Vil det ukendte skifte?

Prologen forlader.


Gardinet åbnes. Valley, ikke langt fra et tempel, to træer, en klippe med spalte. Eurydice gemmer sig bag et træ.


Eurydice

Uden for byhegnet
Øst blev rød igen.
Bragt en flok får til engen igen
Flot hyrde dreng.
Lige siden denne dreng
Med en hat på den ene side
Hele dagen sidder foran mig
Jeg går som en skygge.
På grund af hvem?
Jeg overså alle øjne
Jeg blev bleg, tabt
På grund af ham.
Min mand er en stor violinist
Går til gudstjenester.
Han er velopdragen og anstændig,
Men han er ikke en balsam.
Ah, feberen forsvinder ikke, selvom der ikke er nogen skyld for mig.
Naboen, der vandrer i marken
Vil få mig til at føle hele verden.
Om hvem? Om hvem?
Hvem drømmer jeg hemmelighed om?
Ah, ikke om det, men om det andet.
Hvad skete der så?

Eurydice

Lige på dette tidspunkt dukker den smukke hyrde Aristey op på vejen. Jeg vil gemme mig bag et træ, så han ikke ser mig.


Orfeus; hun løber tilbage, kolliderer med ham, bliver bange.


Er du bange, fru i dine ægtefælles arme?

Eurydice

Jeg forventede ikke at møde nogen et så afsondret sted.

Hvad bringer dig til dette afsides sted, må jeg spørge?

Eurydice

Du kan spørge, sir.

Eurydice

Du kan ikke svare.

Jeg insisterer.

Eurydice

Gå derpå. Og hvor skal du hen?

Eurydice

Ingen steder. Det er så enkelt, jeg hviler.

Ah, hvilende, det er svaret på mit spørgsmål. Og hvad hviler du på?

Eurydice

Du ved det selv.

Spekulerer du på hvad er formålet med din gåtur?

Eurydice

Jeg ved ikke.

Der er dog altid et mål. Uanset hvor du går, hver gang du opdager, at dette var målet.

Eurydice

En slags vag attraktion ...

Type? Hvad tiltrækkede dig, fru?

Eurydice

Humør, melankoli ...

Længtes, fru? Og hvad længes du efter?

Eurydice

Her gik det fast.

Jeg må vide det, fru. Det er et spørgsmål om anstændighed.

Eurydice

I al ærlighed ved jeg det ikke.

Hånd på dit hjerte? Du skal ikke sige det, det er en mands ed. En hånd på en kvindes hjerte er vrøvl.

Eurydice

Fortæl mig mere, at jeg snyder dig med en slags rival.

Nej, jeg er temmelig sikker på, at du aldrig vælger din ægtefælle frem for en anden mand.

Eurydice

Er du helt sikker, sir?

Absolut.

Eurydice

Og hvor kommer sådan selvtillid fra?

Jeg glorificerede Thrakien og Thessalien med min kunst, og disse landskaber før mit udseende blev betragtet som bjørnehjørner. Jeg værdsætter min gave for meget til at være jaloux. Det ville være en dårlig aftale at foretrække en anden frem for mig.

Eurydice

Nå, her og lad mig gå, uanset hvor de ser ud.

Fru, jeg havde brug for dig, men du var ikke hjemme.

Eurydice

Ude af held til dig.

Fru, jeg skulle fremføre min sidste violin-koncert for dig. Den er lige færdig.

Eurydice

Hvad er en skam.

Heldigvis bragte jeg mit instrument med mig. Der ligger han bag klippen. Så fortvivl ikke, nu vil jeg bringe det og vil være fuldstændig til din rådighed. Blade)

Eurydice

Din violin er lige så kedelig som din anstændighed.

Som du ved begyndte operagenrenes historie med legemliggørelsen af \u200b\u200bmyten om Orpheus og Eurydice. Men i operettens historie spillede dette plot en betydelig rolle - når alt kommer til alt var en af \u200b\u200bde mest berømte kreationer af Jacques Offenbach operetten "Orpheus i helvede". Denne franske komponist kaldes med rette "operettens far", han lagde virkelig grundlaget for denne genre og skabte omkring hundrede værker i den ... Dette er dog ikke helt sandt: kun seksten af \u200b\u200bdem blev udpeget af komponisten selv som "operetter", mens andre har forskellige genre-definitioner: "Musical buffoonery", "revue", "opera-comic", "opera-extravaganza", "play in case". Offenbach kaldte Orpheus i helvede en operabuff, og dette er ingen tilfældighed.

Buff-Parisienne-teatret, skabt af Offenbach, var lille i størrelse - så meget, at samtidige grinede til "teateret, arrangeret på trappetrinnene." Små teatre på det tidspunkt fik lov til kun at optræde enakters skuespil med højst fire karakterer (Offenbach måtte vise ligefrem fantastisk opfindsomhed for at overholde denne regel - for eksempel i operetten The Last of Paladins gjorde han en af \u200b\u200bhelterne stumme (som formelt er udelukkede den femte rolle), og i kvartetten fik ham til at ... bark (censur var tilfreds, og publikum var temmelig underholdt.) Men til sidst i 1858 formåede komponisten at få fjernet disse restriktioner. Nu havde han råd til at introducere så mange figurer, som han ville, og også kor, balletnumre, og disse nye værker kalder han ikke længere operetter, men opera-buffs.

Til at begynde med skabte oprettelsen af \u200b\u200bopera-buff ikke succes - de to første sådanne værker ("Ladies from the Market" og "The Cat Turned to a Woman") blev meget cool modtaget af offentligheden. Men Offenbach giver ikke op - han skaber en ny opera-buff på librettoen af \u200b\u200bHector Cremieu og Ludovic Halévy - Orpheus i helvede.

Appellen til den gamle myte, der indtager et særligt sted i operaens historie, skabte den ideelle grund til en parodi på "seriøs" opera. Selv plot blev præsenteret i en parodisk forstand. Den legendariske græske sanger blev instruktør for Thebes Conservatory, "og gav musikundervisning og tuning af klaveret." Han skændes konstant med sin kone Eurydice, der snyder ham med Aristus, "honningproducenten". Orpheus er ikke villig til at slippe af med sin kone, og Gud Pluto hjælper ham let med dette. Eurydice dør i armene på sin kæreste og synger ømme vers ("Hvor søde jeg dør"). Orpheus er tilfreds, og mindst af alt tænker han på at redde sin kone fra kongeriget Pluto, men han er hjemsøgt af den offentlige mening - der er en sådan karakter i værket (hans parti er betroet mezzosopranen). Den offentlige mening dæmper helten helt i en komisk marcherende duet. Orpheus er nødt til at tage til Olympus, hvor guderne på ingen måde forventer en dødelig ankomst af deres problemer: De klager over et kedeligt liv, konflikt med Jupiter, der spreder dem med lyn, i sjove vers minder deres konge om hans kærlighedsforhold, men Orpheus 'anmodning får dem til at gå til de dødes rige uden for Eurydice til lyden af \u200b\u200ben munter march. I Plutos kamre svæver Jupiter omkring en keder Eurydice i bogstavelig forstand - i form af en flue - og efter "Flyvende Duet" tager hun hende til Olympus, hvor hun skinner til gudstenes festklædt som bacchante. Pluto, irriteret over, at Eurydice ikke kom til ham, har til hensigt at returnere hende til sin lovlige ægtefælle. Og her kommer Orpheus selv op på en båd, ledsaget af offentlig mening. Jupiter accepterer at give ham skønheden, men under forudsætning af at Orpheus når sin båd uden at se tilbage. Orpheus tåler ikke prøven, og Eurydice vender heldigvis tilbage til guderne for at fortsætte med at have det sjovt med dem.

Musikken fra Orpheus in Hell er fuldt ud i overensstemmelse med plottet. Den parodiske essens af værket er åbenlyst allerede i overturen: den eftertrykkeligt klassiske måde erstattes pludselig af en cancan. Denne melodi, kaldet "Infernal Gallop", vises senere i operetten, når Eurydice finder sin glæde med Jupiter - dette er den mest berømte af hendes temaer, med hende kananeren kom på den store scene. Operettebufferiet i dette værk er konstant kombineret med intonationer, der tænker på operaerne fra Christoph Willibald Gluck. Der er også et direkte citat - i Orpheus 'adresse til guderne vises melodien fra arien "Jeg mistede Eurydice". Offenbach citerer dog ikke kun Gluck - guderne, der oprør mod Jupiter, synger melodien fra Marseillaise i kor.

Et sådant usædvanligt værk blev oprindeligt koldt modtaget af offentligheden, som i det så et hån mod fortidens idealer. Kritikere skyndte ikke på ødelæggende anmeldelser, og Jules Janin var især ivrig, indignet over "musik i et kort nederdel og endda uden et nederdel", hvor han så en trussel mod kulturelle værdier. Som svar påpegede en af \u200b\u200blibrettisterne - Cremieux - at fragmenterne i teksten, der vækkede den ansete kritikers særligt rasende vrede, blev lånt ... fra hans egne feuilletoner. Skandalen, der brød ud, trak alles opmærksomhed mod Orpheus i helvede - forestillingerne var udsolgt, og publikum værdsatte endelig fordelene ved operetten.

© 2020 skudelnica.ru - Kærlighed, svik, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier