Efterår skovmaleri. Efterårslandskaber

vigtigste / psykologi
29

Maleri 11/16/2015

Kære læsere, i dag tilbyder jeg alle en lille pause fra livets liv, fyldt med efterårsaromaer. Og det vil være aromaerne af efteråret i malerier af kunstnere. Jeg inviterer dig til at føle farverne på efterårsmaleriet, at få en smule overrasket af vores gråhed uden for vinduet og bare have det godt.

Jeg kan godt lide at sammenligne en tid af året med et musikinstrument. Og for mig er efteråret en violin. Hvis du kender vores magasin "Flavours of Happiness", husk sandsynligvis mine ord. Der er noget undvigende subtilt, gennemborende - nagende, dybt og meget sensuelt både om efteråret og violinen. Lad os ikke være trist, jeg foreslår, at du kigger på malerier af kunstnere til akkompagnement af musik, læser et par digte og mine tanker. Måske er mange af dem i harmoni med dig.

I baggrunden for at se billeder valgte jeg musik fra den irsk-norske duo Secret Garden. Violin-temaet suppleres med tastaturer. Her er en klassisk kombination. Ægte magi er født i disse talentfulde kunstneres hænder. Lad kompositionen "Digt" ledsage en sådan rejse gennem efteråret. Sæt kun musikken ikke så højt, at den ikke distraherer dig. Jeg drøvede mig lidt om efterårets tema, så nøje udvalgt hvert billede, først nu, tættere på vinteren (jeg smiler ...) vil vi huske efterårsfarverne i dette gyldne efterår.

Efteråret. Billeder af kunstnere. Efterårsmaleri

Sandsynligvis har I alle lagt mærke til, hvordan malere elsker efteråret. For de samme farver, for hendes nuancer og overraskende anderledes humør. Nogen er meget varm, nogen har lidt mere skumring og tilbageholdenhed, andres arbejde er gennemtrængt af lys.
  Til at begynde med vil jeg introducere dig til det fantastiske arbejde fra Moskva-kunstneren Oleg Timoshin. Vi tog nogle af kunstnerens værker til design af vores magasin Aromas of Happiness. Jeg har altid ledt så længe, \u200b\u200bat det berører mig, og her faldt en masse ting sammen i humør.

Oleg Timoshin. Let tiltrækning

Oleg Timoshin. Vidunderligt efterår

Oleg Timoshin. autograf

Oleg Timoshin. Efterårets farver

Og her er linjerne af Eugenia Renard, konsonant med dette humør ...

Efteråret er en tid til at drømme og se farverige drømme,
  Drik koldt med den bedste jasminte
  Oplev ikke milt eller falsk skyld
  Fra det faktum, at regnen slet ikke er oprørt!
  Efteråret er tiden for paraplyer, der længe har stagneret i hjørnet.
  Tidspunktet for nye regnfrakker, støvler i et flerfarvet bur -
At personligt kende dybden og antallet af vandpytter,
  Og ikke trist at sukke og gå glip af den svundne sommer.
  Efteråret er en tid med poesi med den uundgåelige tilstedeværelse af sætninger
  Om en kedelig sæson, bladfald, vagarierne i vejret ...
  Efteråret er en lejlighed til at tænke, føle sig "her" og "nu",
  Og selvfølgelig at elske i modsætning til alle naturlover!

Hvordan jeg elsker kloge citater. Og her er min yndlings Elchin Safarli med efterårstemaer. Hver gang du er forbløffet over hvor rummelig og subtilt du kan formidle stemningen og alle efterårsfarver.

”I efteråret stiger erindringer op til sindets overflade. Der er godt i dette: kigge rundt fortiden, ellers ser du på fremtiden. Forgængelige illusioner spredes, følelsesmæssig immunitet styrkes. En vis vurdering af værdier ... Efteråret er den eneste tid på året, der lærer. At blive helbredet af fortiden, ikke at folde triste hænder, se efter kærlighed og vente. Efteråret har gave til helbredelse ... "

Kunstner Sasha Yuzhin

Efteråret er altid en ferie. Bare se på, hvor lyst og farverigt det er! Kan en anden tid på året give en sådan frihed i farver? Og mirakler sker, ikke? De vil have os til at tro på dem ... Og de venter på os de mest uventede steder: i en fabelagtig morgenskov eller på en bænk i en park eller i en lille båd, mens de er bundet til kysten. De venter, og vi venter på dem. Det er især let at se skønhed i alt om efteråret. Bare åbn dine øjne og kig dig omkring. Her er det, se?

Efim Efimovich Volkov, Efterår

Kærlighed er født fra en regndråbe.
  Hun ligner en splint af solen.
  De tager ikke hende væk
  Hun er ikke tilbage, hvor hun skal.
  Hun går på en regnbue-svæveflyvning
  Klædt i tøj fra daggry ...
  Hun kan ikke røres eller tages, -
  Gudskelov forstår du det.
  Stor og lille kærlighed kan det ikke være.
  Hun er kærlighed! Uden - stærk eller svag!
  Hold det ikke, skjul det ikke. Gå ikke rundt hverken til venstre eller højre.
  En gang, i hjertet, en blød beat
  Hun kommer ind i ham for at blive.
  Morgenen kommer. Opløs tristhed
  Kærlighed vil udfylde tid og rum.

Sima Valiko. Fra versens cyklus: Digte om kærlighed

Kunstner Leonid Afremov.

Efteråret narres ikke. Hun ved, hvem vi virkelig er, og viser os dette. I lyse blade, på vandoverfladen, på smalle stier og store motorveje - overalt ser vi vores refleksioner. Hvem er det mig? Skønhed!

Artemis Creative Union, Summer Garden. Skulptur "Nat"

Det er umuligt at gå tabt i efterårsskoven. Når alt kommer til alt lever sjælen her. Og hun kender altid vejen hjem. Og det vil bestemt føre til målet. Det eneste, der er tilbage, er simpelthen at stole på strømmen og følge hjertet, gå ad stien i afstanden, fra dig selv fortid til dig selv til stede, levende og oprigtig.

Vladislav Viktorovich Osiptsov, Efterårsplads.

Hvis du ikke har læst det sidste nummer af magasinet "Aromaer af lykke", er det tid til at give dig selv minutter af inspiration! Til design af magasinet blev fantastiske malerier af den hviderussiske kunstner Alexander Dmitrievich Khodyukov brugt.

A. Khodyukov. Efterårsbuketter.

A. Khodyukov. Gamle by

Der er en melodi af let tristhed i ruslen af \u200b\u200bblade.
  I en langsom dans mister de ravsjalet
  Maple og birch, men vinden hører sandsynligvis ikke
  Hvordan hvisker de: undskyld ... virkelig ked ... åh, hvad er synd ...
  Stille svingende luft ringer klokken
  Snart snart meget snart kommer kulden.
  Ivushka rækker ud og rører ved et stykke af solen,
  Hvad afspejles i den overskyede overflade af dammen.
  Glimmerhimmelen dæmpede farvelfarverne
  Tynde stråler stråler lysene.
  Kun af kærlighed, ikke lidenskabelig, men stadig lyse,
  De sidste varme dage indånder ømhed.

Valentina Riga

Kunstner Yuri Obukhovsky

Kunstneren ville trække vinden
  Og malede blade
  Den fløj i uro fra efterårsgrenene
  Som gnister fra et rasende bål.
  Han ville trække vinden
  Og malet, ligesom skinnende,
  Strømmende græs i engen.
  Kunstneren ville trække vinden -
  Og han så altid, at han tegner en anden ...

Vladimir Nabokov

Efteråret. Akvarel af storhertuginde Olga Alexandrovna.

Se også

29 kommentarer

    svar

    svar

    12. september 2018  kl. 14:40

    svar

    25. februar 2018  kl. 14:12

    svar

    svar

    svar

    svar

    svar

    svar

    svar

    svar

Kan du lide russisk efterår? Russiske kunstnere, digtere og musikere har investeret i deres værker og kærlighed til denne frugtbare, men flygtige tid på året. Et blændende farveopråd brister pludselig ud i det almindelige slette landskab sammen med de første tåger og skrig af kraner. Den rigeste farvepalet er vanskelig at formidle med ord. Og hvordan kan man reflektere over lærredet dette spil med blænding på birkens og ospens guld, morgendagens kølighed, den første rimfrostens knas eller det grinende græde af fugle, der flyver sydpå? Og alligevel lykkedes det det.

Næsten sommer

De vidste, hvordan det tidlige russiske efterår er, russiske kunstnere. De var i stand til nøjagtigt at formidle atmosfæren fra den indiske sommer i Central Rusland. Det er stadig meget varmt om dagen, men aftener og morgener er forfriskende. Luften er krystal, og den flyder i baggrunden på en flammende bane. Især afslørende er ”Efterår. Veranda "pensel Lærredet blev malet i 1911. Kunstneren formåede at formidle det undvigende øjeblik, når sommeren forlader og fylder den frosne luft på den nærliggende aften. Men denne tid er også generøs, hvilket fremgår af maleriet "Efterårets gaver" af A. M. Gerasimov. Stilleben er enkel og ligetil: æbler på en tallerken, to solsikker og en vase med bunke bjergaske. Bær skinner som rubiner og kaster en rødlig glød på alt omkring.

"Okerreflektionen af \u200b\u200bvisne ..."

Gylden russisk efterår ... Russiske kunstnere som ingen andre kunne vise denne smukkeste tid på året. Skoven bliver til en malet kasse, men på samme tid mærkes noget, der er smertefuldt, dekadent i denne visne skønhed. Kun russiske mennesker, der følger Pushkin, kan se charmen i deres øjne i denne "dystre pore". Motivet fra det gyldne efterår er til stede blandt mange kunstnere. Disse vidunderlige øjeblikke er så flygtige, at du bare ønsker at holde dem tilbage - i det mindste på lærred.

Levitan og Golden Russisk efterår

Russiske kunstnere, selvom de ikke hørte til i den herlige impressionistiske kohorte, kunne formidle stemningen fra den dirrende, rørende og samtidig fantastiske natur i oktober. Især en masse malerier, der er viet til denne flygtige tid på året I. I. Levitan. Hans mest berømte maleri kaldes ”Golden Autumn”. Ser man på hende, er seeren som om nedsænket i varmen og friskheden i en fin septemberdag. Vejen fører ind i skoven, og som om det vinker for sig selv. "Efterårsdag i Sokolniki" er en anden kunstners maleri, der perfekt formidler stemningen i denne sæson.

Sent på efteråret i malerier af russiske kunstnere

Denne virkelig kedelige tid formidles også mesterligt af mange malere. For det første var Levitan, sangeren af \u200b\u200bdet gyldne efterår, ikke fremmed for dette emne. Hans maleri "Vejen i landsbyen" viser uanvendelig snavs, hvor trin og hjul med vogne sidder fast. De nakne aspener ryver glædesløst og ensomt i vinden, og himlen er trukket ud i hans maleri "Sommerhaven i efteråret", hvor han prøver at finde en ejendommelig hygge i de øde gader og tynde konturer af et lysthus, der smelter i luften. Stemningen med tabthed og forældreløshed overfor nært forestående koldt vejr skinner også i aftenens maleri af A. Savrasov. Som du kan se, er efteråret i maleriet af russiske kunstnere fast forankret. Da sådan melankoli og håbløshed er noget konsonant med vores folks sjæl.

Efteråret i malerierne fra russiske kunstnere er den lyseste og mest rørende tid, hvor der er rødgule, gyldne og varme farver i de smukke tider af den indiske sommer, og hvor det regnfulde og rørende landskab af virkelig russisk natur i al sin skønhed efteråret pragt.

Isaac Levitan - Golden Autumn

Isaac Levitan, Golden Autumn, 1895

Efteråret var den foretrukne tid på året for Levitan, og han dedikerede mere end hundrede malerier til det. En af de mest elskede af publikum af malerier er denne gyldne efterår, skønt den ikke er så karakteristisk for kunstnerens arbejde - det er for lyst, dristigt og stort. Det er muligt, at Levitan selv ikke var helt tilfreds med det, for et år senere malede han et andet billede med samme navn, men det blev skrevet mere forsigtigt, forsigtigt krystal ...

Dette efterårslandskab er usædvanligt let og optimistisk, på trods af at i de fleste Levitan-malerier er farverne på sorg fremherskende - blandede dæmpede toner. I alt har kunstneren omkring hundrede efterårslandskaber. Deres sædvanlige tema er den højtideligt triste visne af efteråret med russisk natur. Der er dog ingen tristhed på dette billede! Lærredet skildrer en dyb skovflod i dybblå og hvidbjørkebjørketræer, der reflekterer gyldent sollys i efterårsdekoration ...

Vasily Polenov-Golden efterår

Polenovas gyldne efterår udtrykker for seeren et hyggeligt beboeligt hjørne i det store Rusland med sin uendeligt charmerende variation, der giver en person livsglæden, en kontemplativ stemning og pasning.

Oka-flodens spiraler skarpt bugterede i afstanden og reflekterer i dens farvande en del af efterårstræerne tæt tæt på flodens højre bredde, på det samme sted er en hvid stenkirke let synlig i det fjerne. I billedens forgrund er der en bakke, der stiger ned mod floden med grønlig-buffe nuancer, hvor en skovsti løber langs højre bred ind i dybderne af en bjørkegrund. Relativt dekoreret med efterårets gyldne farve, bjørker, der flagrer med deres mørkegrønne blade, står majestætisk et egetræ, endnu ikke berørt af den forestående efterårstid. I tråd med egens farve kan du markere ikke store juletræer placeret langs stien og tale om begyndelsen på et nyt liv.

Alt på billedet er underordnet efterårssæsonen, farverne på farver understreger variationen af \u200b\u200bløv på træer fra grøn-røde nuancer til lys gul og orange, i kontrast til de blå farver i floden og himlen. Billedets luftige atmosfære afspejles billedligt af kunstneren, dette bevises af kysterne, der går ind i den røgfyldte afstand af horisonten, som himlen dækket af skyer hænger over.

Ilya Ostroukhov - Golden Autumn

Billedet af kunstneren I. S. Ostroukhov "Golden Autumn" afbilder præcist gyldent efterår. Bladene er ikke pletterede med røde og grønne blade. Alt er dækket med et guldtæppe.

Hele billedet er fyldt med en slags glad bevægelse og er et meget "snakkesalig" billede for den sofistikerede seer. ”Vi er glade for at snurre!” - rasling af bladene informerer, ”nu vil vi flyve væk!” - livlige skurrister advarer muntert. Egenstammen i baggrunden, der er dækket med mindre træer, tværtimod, som om fortæller seeren om skovens holdbarhed: ”Vi overlever i efteråret!” Og til sidst kiggede byfolk, der endda kiggede i det kølige efterår, ind i museet og flyttede væk fra dette billede med en følelse af glad forbløffelse. Og med ønsket om at komme ud i naturen. Eller sidder i det mindste "I Abramtsevo Park", som det andet berømte efterårslandskab i Ostroukhov kaldes.

Billedet er fuld af mirakler: man kan sjældent se i landskabet billedet af en ”glæde” tidlig efterårsskov. Og dette er desto mere overraskende, fordi Ilya Semenovich Ostroukhov aldrig studerede professionelt som kunstner, han tog kun private malingstimer. Og det er uheldigt, at hans landskaber er mindre kendte end lærrederne fra Shishkin, Levitan eller Polenov.

Isaac Brodsky - Golden Autumn

Maleriet "Golden Autumn" er malet i meget lyse farver. Det er vanskeligt at forestille sig sådanne mættede farver i virkeligheden. Men Brodsky får os til at føle hele efterårets atmosfære i en lille landsby. I forgrunden skiller træer med rødorange blade sig ud, hvilket repræsenterer aktivitet og vitalitet.

Smukt sporet åbent løv og trægrene. En flod flyder i udkanten af \u200b\u200blandsbyen. Bølger tegnes omhyggeligt i det. Og et sted kan du endda se, hvordan et lille hus reflekteres. Små figurer af mennesker handler om deres forretning, og nogen beundrer det smukke landskab. Når alt kommer til alt falder bladene snart, og en kold vinter kommer. Men det føles ikke trist.

Maleriet formidler nøjagtigt skønheden i Russlands natur. Røde og orange farver genoplive personen. Vægtløs og munter stemning skaber farven på vejen. Den fjerne himmel giver billedet ro.

Vasily Meshkov - Golden Autumn in Karelia

Billedet ”Golden Autumn in Karelia” er malet af V.V. Meshkov. Her er et efterårslandskab. I forgrunden er blokeringer af fugtige sten, de er mørke i farven, eller måske falder solen lidt på dem, og de ser så dystre ud, men alt det "guld", der er spredt omkring dem, gør dem til en uovertruffen del af landskabet. Mellem disse sten er træer. De er meget svage i bagagerummet, men deres løv er tyk og skinnende med alle farverne guld, rav og orange.

Baggrunden er også fuld af farver. Selvom himlen er overskyet, tiltrækker den stadig betragterens øjne, omend kort.

Han brugte så mange farver som muligt, mange nuancer. Gul, gulerod, orange, oker - til billedet af løv, træer og lidt jord. Brungrå for at skabe sten og gråblå til himlen. Og dette er kun en lille del af de blomster, vi kan fange.

Forfatteren vælger et langstrakt format til billedet. Dette giver billedet en vis særegenhet. Og det ser ud til, at det ikke bare er sådan. Forfatteren ønskede at vise, hvor uendelig naturen er og endda efter at have placeret et billede på en sådan måde, at han ikke kan passe til al dens skønhed.

Efterårstiden har altid inspireret kreative mennesker. Naturens fortryllende skønhed, klædt i et gyldent slør, blev herliggjort af digtere og kunstnere fra forskellige tidsepoker. Efterårstemaet indtager et vigtigt sted i arbejdet med så berømte mestre som K. Monet, P. Cezanne, V. Polenov, I. Levitan, I. Shishkin m.fl. Moderne kunstnere stræber også efter at formidle al charmen i landskabet i denne fantastiske tid af året. For nogle af dem er de crimson-gule landskaber en utømmelig kilde til kreativ søgning. Mange krævede mestere i vores dage henvender sig ofte til temaet for efterårstransformationen af \u200b\u200bden omgivende verden, der viser al dens mangfoldighed og skønhed. I dag vil vi tale om de mest fremtrædende kunstnere i vores tid, i hvis arbejde efteråret har et specielt sted.

Liu Maoshan (Kina).
   Liu Maoshan er en kinesisk kunstner, der arbejder i akvarel. Mesterens malerier er kendetegnet ved subtil lyrisme, der ligger bag skabernes høje professionalisme. I Kina nyder Maoshan ubestridt autoritet. Kunstneren leder akademiet for kinesisk maleri i Sichzhou hjemby.

"Autumn"


"Vasilyevsky Island i efteråret"


   "Efterårets sange"

Maoshan's værker har en fantastisk østlig appel. Takket være en bisarr kombination af traditionel kinesisk teknologi og en impressionistisk tilgang, har kunstnerens akvareller fået popularitet overalt i verden.


   "Efterårsfarvande"


   "Udflugt til Washington"


"Dybt efterår"

Thomas Kinkade (USA).
   Thomas Kinkade kaldte sig selv "Lysets kunstner." Derudover var det ikke kun en epitel, men et registreret varemærke. Kunstneren døde i 2012, men hans arbejde forlod for evigt et præg i historien. Et træk ved Kincaids malerier er deres brede distribution. Hver af os har mindst en gang i sit liv set en kunstners fredelige landskaber, hvis ikke på en udstilling, så i form af gengivelser.


"Central Park om efteråret"


"Verdens dal"


"Gingerbread House"

Faktum er, at Kinkades værker ofte bruges til kommercielle formål: for eksempel kan de ses på gåder og i form af alle slags trykte materialer. På grund af dette kritiserede mange eksperter kunstneren, men offentligheden satte altid pris på den specielle magnetisme på mesterens plot. Thomas Kinkade skabte landskaber i lysende højdepunkter ved hjælp af rige pastelfarver. Kunstneren var en dybt religiøs person og troede, at han gennem sit arbejde bringer folk glæde, venlighed og lyse tanker.


"Twilight in Paris"


"Viktoriansk efterår"


   "Serenity"

Leonid Afremov (Hviderusland / Mexico).
I værkerne af Leonid Afremov indtager efteråret et centralt sted. Kunstneren skaber malerier i den originale teknik ved hjælp af maskhitin - en kniv til blanding af maling. Med sin hjælp anvender mesteren oljemaling i store slag, hvilket giver en lys og dynamisk effekt.


"Efterårsregn"


Sankt Petersborg


   "By ved søen"

Afremov blev født i den hviderussiske by Vitebsk, men i dag bor og arbejder kunstneren i Mexico. Malerens arbejde er gennemsyret af romantik og let efterårsmelankoli.


   "Solrig efterår"


"Møde i regnen"


   "Gul efterår"

Richard McNeill (UK).
   Selvlært Richard McNeil var i stand til at opnå betydelig succes i maleriet: hans malerier kan ses endda på kontoret som den amerikanske præsident. Kunstneren fortsætter med at forbedre sin unikke kreative stil og arbejder utrætteligt med teknologi.


"Gå i regnen"


"I centralparken"


"Blomsterbutik i Paris"

Efteråret på McNeil's lærrederier er altid anderledes. Skibsføreren elsker at fremstille verdensbyer klædt i forgyldt dekoration. At se kunstnerens galleri er en lille og fascinerende rejse, der efterlader en masse positive følelser.


New York


   "London"


"Venetiansk dis"

Evgeny Lushpin (Rusland).
   Bylandskaber fra den indenlandske kunstner Evgeny Lushpin er så realistiske, at det sommetider ser ud til, at vi står over for fotografens arbejde. Faktisk ligger hemmeligheden i landskabsmalerens høje dygtighed og hans specielle teknik, gennemsyret af lys og skygge.


"Stille aften"


"Efterårsaften i Brugge"


"Tram Desire"

Lushpins malerier er fyldt med nostalgiske noter og en fantastisk følelse af ro og indre frihed.


Regnfuld morgen


"Magisk aften"


   "Efterår i den gamle park"

Charles White (Canada).
   Lerreter af den canadiske mester Charles White findes over hele verden. Kunstneren bliver båret væk ved at male i den tidlige ungdom og giver i mange år sit arbejde til et taknemmeligt publikum.


"Efterårsbro"


Oktober Ray


"Efterårsvarme"

Efterårstemaet på White's lærrederier er fuld af lyse farver og spiritualitet. Charles White søger altid at vise harmoniens og den særlige skønhed i naturen i de skiftende årstider.


Vindue til fortiden


"Efterårsskov"


"Sæsonskift"

Mark Geller (USA).
   Mark Geller tegner temaer for sine lærrederier, mens han rejser rundt i sit hjemland. Amerika i mesterens malerier er ikke skyskrabere og livlige gader, men et stille bagvand, smukt i dets vilde ørken og forladelse.


"Oktobertid"


"Solens dal"


"Forladt"

Et efterårstema for en kunstner er en mulighed for at afsløre hele paletten med naturlige toner. Mark Geller fortsætter traditionen for fortidens bedste landskabsmaler.


"Ring mig hjem"


   "Morgen"


"Heartland"

Eugene og Lidia Baranova (Rusland / USA).
   Evgeny Baranov og Lidia Velichko-Baranova blev født og studeret i Moskva, men i starten af \u200b\u200b90'erne flyttede de til USA. Skæbnet bragte to kunstnere sammen efter eksamen. Således blev ikke kun en kreativ, men også en familieunion dannet, som viste verden mange interessante værker.


Gyldne Toscana


"Villa Belvedere i oktober"


"Stille solnedgang"

Jeg må sige, at duetter i maleriet er meget sjældne. I denne forstand kunne kunstnere ødelægge den etablerede stereotype, at kreativitet i tandem er umulig. Mestre skaber landskaber i den klassiske teknik, som den russiske maleriskole er så berømt for.


"Efterår i Brugge"


   "I solnedgangen"


   "Farm"

Gregory Stokes (USA).
   For Gregory Stokes er efterårssæsonen den vigtigste inspirationskilde. Denne kunstners lærred er en særegen kombination af en moderne og traditionel tilgang til maleri.


"Silence"


"Indre glød"


"Luft efterår"

Stokes værker præsenteres i mange private samlinger i Amerika og i udlandet. Kunstneren skildrer efterårslandskaber med kærlighed og ærefrygt og prøver at formidle hele naturens farver.


"En dag i november"


   "Efterårssamtale"


   "Efterår ensomhed"

Efteråret er i maleri, i dag har jeg ikke et helt almindeligt emne. Jeg tilbyder dig bare en pause fra trængsel, travlhed, problemer. Nu er det en god tid - efterår. En af mine yndlingssæsoner. Efteråret for hver af os er så anderledes, for nogle er det trist, med regn og gennemborende vind, og for nogle er efteråret en gylden tid. I efteråret kan du hente gule og røde blade i armfuls, vandre i regnen, trække vejret i efterårets kulde, strejfe rundt i skoven, plukke svampe, nyde skønheden i de faldne blade, sidde med en kop varm te i dine hænder og beundre efterårets skønhed fra vinduet. Vandrer rundt i en hyggelig park med bænke blandt faldne blade og lytter til lyden af \u200b\u200befteråret regn.

For mig er efteråret en af \u200b\u200bde smukkeste og mest romantiske sæsoner. Efteråret er mystisk, mystisk, romantisk, lyrisk, rasende tid. De usædvanligt lyse farver, som efteråret giver os - dette er plads til kreativitet. Efteråret er en så generøs og livlig sæson. Kun om efteråret på vores bord er sådan en overflod af frugter og grøntsager, i efteråret synes blade på træerne at være malet af naturen i lyse farver, og selv i efteråret kan du uendelig beundre skønheden i krysantemum ...

Efteråret er den mest maleriske tid på året, det er en hel palet af lyse, varme farver fra lysegul til de mørkeste grå nuancer, og med hensyn til følelser er dette overgange af glæde, tristhed, smil, tristhed ...

Da jeg har efteråret med at male i dag, vil jeg sige et par ord om, hvad maleri er. Maleri er en type kunst, som er forbundet med overførsel af billeder gennem påføring af maling på et fleksibelt eller solidt grundlag. Maleri kan være på ethvert grundlag: lærred, silke, papir, læder osv. Maleteknik: olie, gouache, akvarel, akryl ... Maleri er skabt af vores natur, menneske og tid. Maleri udfører ligesom andre former for kunst en kognitiv, filosofisk, æstetisk, social og uddannelsesmæssig funktion.

M. Gordeeva. Efterårspark.

V. Chikanov. September morgen.

A. Khodyukov. Efterår lys.

O. Alimova. Efterårspark.

E. Panov. Efterårets stilleben.

V. Nesterenko. Efterårs foldere.

E. Volkov. Oktober er et landskab af bjørker.

E. Barkhatkova. Æbletræ i efteråret.

V. Chernakov. Efterårslandskab.

T. Derius. Pige samler blade.

Mark Kitley. Landskab.

O. Didyk. Efterårspark.

O. Shcherbakov. Parker efter regnen.

A. Coslix. Reflektion af efteråret.

A. Coslix. Efterårsskov.

A. Bylich. Efterårslandskab.

A. Bolotov. Efterårsregn.

R. Romanov. Efterårspalet.

I. Ostroukhov efterårskov.

O. Karavaev efterårspark.

Bladefald

  Ivan Bunin

Skov, som et malet tårn,
  Lilla, guld, crimson,
  En sjov, farverig væg
  Står over en lys glade.

Gul bjerg udskæringer
  Skinne i blåt azurblå
  Som tårne \u200b\u200bbliver juletræer mørke
  Og mellem ahornene bliver blå
  Her og der i løvet igennem
  Skinner i himlen det vindue.
  Skoven lugter som eg og fyr
  I løbet af sommeren tørrede det ud fra solen,
  Og efteråret er en stille enke
  Indtaster hans farverige tårn ...

Efteråret gentager sig aldrig, hvert år det bringer, noget nyt glædeligt og glæder os. Jeg anbefaler dig at slappe af og se efterårsvideoen, øm, rørende og meget smuk. For mig forårsagede denne video et smil, harmoni i min sjæl, beundring. Jeg ønsker jer alle et godt humør, sundhed, glæde, varme, et hav af smil, må alt omkring jer være godt.

Må dette efterår være det mest uforglemmelige for dig!

© 2019 skudelnica.ru - Kærlighed, svik, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier