Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven- Den største komponist i det tidlige 19. århundrede. Requiem og Moonlight Sonata er umiddelbart genkendelige af enhver person. Komponistens udødelige værker har altid været og vil være populære på grund af Beethovens unikke stil.

- Tysk komponist fra det 18. århundrede. Uden tvivl grundlæggeren af ​​moderne musik. Hans værker var baseret på alsidigheden af ​​harmonier af forskellige instrumenter. Han skabte musikkens rytme, så hans værker er let tilgængelige for moderne instrumental bearbejdning.

- Den mest populære og forståelige østrigske komponist i slutningen af ​​1700-tallet. Alle hans værker er enkle og geniale. De er meget melodiske og behagelige. En lille serenade, et tordenvejr og mange andre kompositioner i rockarrangement vil have en særlig plads i din samling.

- Østrigsk komponist fra slutningen af ​​det 18., begyndelsen af ​​det 19. århundrede. En ægte klassisk komponist. Violinen for Haydn var på et særligt sted. I næsten alle komponistens værker er hun solist. Meget smuk og fængslende musik.

- Italiensk komponist af første halvdel af det 18. århundrede nr. 1. Nationalt temperament og en ny tilgang til arrangementer sprængte bogstaveligt talt Europa i luften i midten af ​​det 18. århundrede. Symfonierne "Årstiderne" er komponistens kendetegn.

- Polsk komponist fra det 19. århundrede. Ifølge nogle oplysninger, grundlæggeren af ​​den kombinerede genre af koncert og folkemusik. Hans polonaiser og mazurkaer blander sig problemfrit med orkestermusik. Den eneste ulempe ved komponistens arbejde blev anset for at være for blød stil (mangel på stærke og ophidsende motiver).

- Tysk komponist fra slutningen af ​​1800-tallet. Han blev omtalt som sin tids store romantiker, og hans "tyske requiem" formørkede andre værker af hans samtidige med sin popularitet. Stilen i Brahms' musik er kvalitativt anderledes end andre klassikere.

- Østrigsk komponist fra det tidlige 19. århundrede. En af de største komponister, der ikke blev anerkendt i løbet af hans levetid. En meget tidlig død som 31-årig forhindrede den fulde udvikling af Schuberts potentiale. Sangene, han skrev, var hovedindtægtskilden, da de største symfonier samlede støv på hylderne. Først efter komponistens død blev værkerne højt værdsat af kritikere.

- Østrigsk komponist fra slutningen af ​​det 19. århundrede. Stamfader til valse og marcher. Vi siger Strauss - vi mener vals, vi siger vals - vi mener Strauss. Johann Jr. voksede op i familien til sin far, en komponist. Strauss senior behandlede sin søns værker med foragt. Han troede, at hans søn var engageret i nonsens og ydmygede ham derfor på alle måder i verden. Men Johann Jr. fortsatte stædigt med at gøre det, han elskede, og revolutionen og marchen skrevet af Strauss til hendes ære beviste hans søns genialitet i det europæiske højsamfunds øjne.

- En af det 19. århundredes største komponister. Master of Opera Art. "Aida" og "Otello" af Verdi er ekstremt populære i dag takket være den italienske komponists sande talent. Det tragiske tab af hans familie i en alder af 27 lammede komponisten, men han gav ikke op og dykkede ned i kreativiteten og skrev flere operaer på én gang på kort tid. Det høje samfund satte stor pris på Verdis talent, og hans operaer blev opført i de mest prestigefyldte teatre i Europa.

- Allerede i en alder af 18 skrev denne talentfulde italienske komponist flere operaer, der blev meget populære. Kronen på hans skabelse var det reviderede skuespil "Barberen fra Sevilla". Efter præsentationen for offentligheden blev Gioachino bogstaveligt talt båret i sine arme. Succesen var berusende. Herefter blev Rossini en velkommen gæst i det høje samfund og fik et solidt ry.

- Tysk komponist fra begyndelsen af ​​det 18. århundrede. En af grundlæggerne af operakunst og instrumentalmusik. Udover at skrive operaer skrev Handel også musik for "folket", hvilket var meget populært i de dage. Hundredvis af sange og dansemelodier af komponisten tordnede på gader og pladser i disse fjerne tider.

- Polsk prins og komponist - autodidakt. Uden musikalsk uddannelse blev han en berømt komponist. Hans berømte polonaise er kendt over hele verden. På komponistens tid fandt en revolution sted i Polen, og marcherne skrevet af ham blev oprørernes salmer.

- Jødisk komponist, født i Tyskland. Hans bryllupsmarch og "En skærsommernatsdrøm" har været populære i flere hundrede år. Symfonierne og kompositionerne skrevet af ham opfattes med succes over hele verden.

- Tysk komponist fra det 19. århundrede. Hans mystisk - antisemitiske idé om den ariske races overlegenhed over andre racer blev vedtaget af nazisterne. Wagners musik er meget anderledes end hans forgængeres musik. Den sigter primært på at forbinde mennesket og naturen med en blanding af mystik. Hans berømte operaer "Nibelungernes Ringe" og "Tristan og Isolde" bekræfter komponistens revolutionære ånd.

- Fransk komponist fra midten af ​​det 19. århundrede. Skaberen af ​​Carmen. Fra fødslen var han et strålende barn, og som 10-årig kom han allerede ind i konservatoriet. I løbet af sit korte liv (han døde før han fyldte 37 år) skrev han snesevis af operaer og operetter, forskellige orkesterværker og odesymfonier.

- Norsk komponist - tekstforfatter. Hans værker er simpelthen mættet med melodi. I løbet af sit liv skrev han en lang række sange, romancer, suiter og sketches. Hans komposition "The Cave of the Mountain King" er meget ofte brugt i biograf og moderne scene.

- En amerikansk komponist fra det tidlige 20. århundrede - forfatteren til "Rhapsody in Blues", som er særligt populær den dag i dag. Som 26-årig var han allerede Broadways første komponist. Gershwins popularitet spredte sig hurtigt over hele Amerika, takket være adskillige sange og populære shows.

- Russisk komponist. Hans opera "Boris Godunov" er kendetegnende for mange teatre i verden. Komponisten i sine værker stolede på folklore og anså folkemusik for at være sjælens musik. "Night on Bald Mountain" af Modest Petrovich er en af ​​de ti mest populære symfoniske sketches i verden.

Den mest populære og største komponist i Rusland er selvfølgelig. "Svanesøen" og "Sleeping Beauty", "Slavisk march" og "Nøddeknækkeren", "Eugene Onegin" og "Spadedronningen". Disse og mange flere mesterværker af musikalsk kunst blev skabt af vores russiske komponist. Tjajkovskij er Ruslands stolthed. Over hele verden kender de "Balalaika", "Matryoshka", "Tchaikovsky"...

- Sovjetisk komponist. Stalins favorit. Operaen "Fortællingen om en rigtig mand" blev stærkt anbefalet at lytte til Mikhail Zadornov. Men for det meste har Sergey Sergeyevich seriøse og dybtgående værker. "Krig og Fred", "Askepot", "Romeo og Julie", en masse geniale symfonier og værker for orkester.

- Russisk komponist, der skabte sin egen uforlignelige musikstil. Han var en dybt religiøs person og en særlig plads i hans arbejde blev givet til at skrive religiøs musik. Rachmaninov skrev også en masse koncertmusik og flere symfonier. Hans sidste værk "Symphonic Dances" er anerkendt som komponistens største værk.

Den russiske komponistskole, hvis traditioner blev videreført af de sovjetiske og nutidens russiske skoler, begyndte i det 19. århundrede med komponister, der kombinerede europæisk musikkunst med russiske folkemelodier, og kædede den europæiske form og den russiske ånd sammen.

Der kan siges meget om hver af disse berømte mennesker, alle har ikke enkle og nogle gange tragiske skæbner, men i denne anmeldelse har vi forsøgt kun at give en kort beskrivelse af komponisters liv og arbejde.

1. Mikhail Ivanovich Glinka

(1804-1857)

Mikhail Ivanovich Glinka, mens han komponerede operaen Ruslan og Lyudmila. 1887, kunstner Ilya Efimovich Repin

"For at skabe skønhed skal man være ren i sjælen."

Mikhail Ivanovich Glinka er grundlæggeren af ​​russisk klassisk musik og den første indenlandske klassiske komponist, der opnåede verdensberømmelse. Hans værker, baseret på de århundreder gamle traditioner for russisk folkemusik, var et nyt ord i vores lands musikkunst.

Født i Smolensk-provinsen, uddannet i St. Petersborg. Dannelsen af ​​verdensbilledet og hovedideen i Mikhail Glinkas arbejde blev lettet af direkte kommunikation med sådanne personligheder som A.S. Pushkin, V.A. Zhukovsky, A.S. Griboyedov, A.A. Delvig. Den kreative impuls til hans arbejde blev tilføjet af en langvarig rejse til Europa i begyndelsen af ​​1830'erne og møder med tidens førende komponister - V. Bellini, G. Donizetti, F. Mendelssohn og senere med G. Berlioz, J. Meyerbeer.

Succes kom til M.I. Glinka i 1836, efter at have opført operaen "Ivan Susanin" ("Livet for zaren"), som blev entusiastisk modtaget af alle, for første gang i verdensmusik, russisk korkunst og europæisk symfoni- og operapraksis. organisk kombineret, og en helt, der ligner Susanin, dukkede også op, hvis billede opsummerer de bedste træk ved den nationale karakter.

VF Odoevsky beskrev operaen som "et nyt element i kunsten, og en ny periode begynder i dens historie - perioden med russisk musik."

Den anden opera, eposet Ruslan og Lyudmila (1842), som blev arbejdet på på baggrund af Pushkins død og under komponistens vanskelige levevilkår, på grund af værkets dybt nyskabende karakter, blev tvetydigt modtaget af publikum og myndighederne, og bragte M.I. Glinka tunge oplevelser. Herefter rejste han meget, boede skiftevis i Rusland og i udlandet, uden at stoppe med at komponere. Romancer, symfoniske og kammerværker forblev i hans arv. I 1990'erne var Mikhail Glinkas "Patriotisk sang" den officielle hymne for Den Russiske Føderation.

Citat om M.I. Glinka:"Hele den russiske symfoniske skole, som hele egetræet i et agern, er indeholdt i den symfoniske fantasi "Kamarinskaya". P.I. Tjajkovskij

Interessant fakta: Mikhail Ivanovich Glinka var ikke kendetegnet ved godt helbred, på trods af dette var han meget afslappet og kendte geografi meget godt, måske hvis han ikke var blevet komponist, ville han være blevet en rejsende. Han kunne seks fremmedsprog, inklusive persisk.

2. Alexander Porfiryevich Borodin

(1833-1887)

Alexander Porfiryevich Borodin, en af ​​de førende russiske komponister i anden halvdel af det 19. århundrede, var ud over sit talent som komponist kemiker, læge, lærer, kritiker og havde et litterært talent.

Født i St. Petersborg, siden barndommen, bemærkede alle omkring ham hans usædvanlige aktivitet, entusiasme og evner i forskellige retninger, primært inden for musik og kemi.

A.P. Borodin er en russisk nugget-komponist, han havde ikke professionelle musiklærere, alle hans præstationer i musik skyldes selvstændigt arbejde med at mestre komponeringsteknikken.

Dannelsen af ​​A.P. Borodin var påvirket af M.I. Glinka (såvel som alle russiske komponister fra det 19. århundrede), og to begivenheder satte skub i den tætte besættelse af komposition i begyndelsen af ​​1860'erne - for det første bekendtskabet og ægteskabet med den talentfulde pianist E.S. Protopopova, og for det andet mødet med M.A. Balakirev og slutter sig til det kreative fællesskab af russiske komponister, kendt som "Mægtige Håndfuld".

I slutningen af ​​1870'erne og 1880'erne rejste og turnerede A.P. Borodin meget i Europa og Amerika, mødtes med de førende komponister i sin tid, hans berømmelse voksede, han blev en af ​​de mest berømte og populære russiske komponister i Europa i slutningen af ​​det 19. århundrede. århundrede.

Den centrale plads i A.P. Borodins værk indtager operaen "Prince Igor" (1869-1890), som er et eksempel på det nationale helteepos i musikken, og som han ikke selv havde tid til at afslutte (den blev fuldført af hans venner A.A. Glazunov og N.A. Rimsky-Korsakov). I "Prins Igor", på baggrund af majestætiske billeder af historiske begivenheder, blev hovedideen af ​​komponistens hele værk afspejlet - mod, rolig storhed, åndelig adel af det bedste russiske folk og den mægtige styrke i det russiske folk. hele russiske folk, manifesteret i forsvaret af moderlandet.

På trods af at A.P. Borodin efterlod et relativt lille antal værker, er hans arbejde meget forskelligartet, og han betragtes som en af ​​fædre til russisk symfonisk musik, som påvirkede mange generationer af russiske og udenlandske komponister.

Citat om A.P. Borodin:“Borodins talent er lige så kraftfuldt og fantastisk både i symfonien og i operaen og i romantikken. Dens vigtigste kvaliteter er gigantisk styrke og bredde, kolossalt omfang, hurtighed og fremdrift, kombineret med fantastisk lidenskab, ømhed og skønhed. V.V. Stasov

Interessant fakta: Den kemiske reaktion af sølvsalte af carboxylsyrer med halogener, hvilket resulterede i halogenerede kulbrinter, blev opkaldt efter Borodin, som han var den første til at undersøge i 1861.

3. Beskeden Petrovich Mussorgsky

(1839-1881)

"Lydene af menneskelig tale, som ydre manifestationer af tanke og følelse, må uden overdrivelse og voldtægt blive sandfærdig, præcis musik, men kunstnerisk, yderst kunstnerisk."

Modest Petrovich Mussorgsky er en af ​​de mest geniale russiske komponister i det 19. århundrede, medlem af Mighty Handful. Mussorgskys innovative arbejde var langt forud for sin tid.

Født i Pskov-provinsen. Ligesom mange talentfulde mennesker viste han fra barndommen talent i musik, studerede i St. Petersborg, var ifølge familietraditionen en militærmand. Den afgørende begivenhed, der afgjorde, at Mussorgsky ikke blev født til militærtjeneste, men til musik, var hans møde med M.A. Balakirev og sluttede sig til den Mægtige Håndfuld.

Mussorgskij er stor, fordi han i sine grandiose værker - operaerne Boris Godunov og Khovanshchina - i musik fangede de dramatiske milepæle i russisk historie med en radikal nyhed, som russisk musik ikke kendte før ham, og viste i dem en kombination af folkemusikscener og en forskelligartet rigdom af typer, den unikke karakter af det russiske folk. Disse operaer, i adskillige udgaver af både forfatteren og andre komponister, er blandt de mest populære russiske operaer i verden.

Et andet fremragende værk af Mussorgsky er klaverstykkernes cyklus "Billeder på en udstilling", farverige og opfindsomme miniaturer er gennemsyret af det russiske omkvædstema og den ortodokse tro.

Der var alt i Mussorgskys liv – både storhed og tragedie, men han var altid kendetegnet ved ægte åndelig renhed og uinteresserethed.

Hans sidste år var vanskelige - livets uorden, ikke-anerkendelse af kreativitet, ensomhed, afhængighed af alkohol, alt dette bestemte hans tidlige død som 42-årig, han efterlod relativt få kompositioner, hvoraf nogle blev færdiggjort af andre komponister.

Mussorgskys specifikke melodi og innovative harmoni forudså nogle træk ved den musikalske udvikling i det 20. århundrede og spillede en vigtig rolle i udviklingen af ​​stilarter hos mange verdenskomponister.

Citat om M.P. Mussorgsky:"Oprindeligt russiske lyde i alt, hvad Mussorgsky gjorde" N. K. Roerich

Interessant fakta: I slutningen af ​​sit liv gav Mussorgsky, under pres fra sine "venner" Stasov og Rimsky-Korsakov, afkald på ophavsretten til sine værker og præsenterede dem for Tertiy Filippov.

4. Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij

(1840-1893)

”Jeg er en kunstner, der kan og skal bringe ære til sit fædreland. Jeg mærker en stor kunstnerisk kraft i mig selv, jeg har endnu ikke gjort en tiendedel af det, jeg kan. Og jeg vil gøre det med al min sjæls styrke.”

Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij, måske den største russiske komponist i det 19. århundrede, løftede russisk musikkunst til hidtil usete højder. Han er en af ​​de vigtigste komponister af verdens klassiske musik.

En indfødt i Vyatka-provinsen, selvom hans faderlige rødder er i Ukraine, viste Tchaikovsky musikalske evner fra barndommen, men hans første uddannelse og arbejde var inden for jura.

Tjajkovskij er en af ​​de første russiske "professionelle" komponister - han studerede musikteori og komposition på det nye St. Petersborgs konservatorium.

Tjajkovskij blev betragtet som en "vestlig" komponist, i modsætning til folkeskikkelserne fra "Mægtige Håndfuld", som han havde gode kreative og venskabelige forbindelser med, men hans arbejde er ikke mindre gennemsyret af den russiske ånd, han formåede at kombinere unikt den vestlige symfoniske arv fra Mozart, Beethoven og Schumann med russiske traditioner arvet fra Mikhail Glinka.

Komponisten førte et aktivt liv - han var lærer, dirigent, kritiker, offentlig person, arbejdede i to hovedstæder, turnerede i Europa og Amerika.

Tchaikovsky var en temmelig følelsesmæssigt ustabil person, entusiasme, modløshed, apati, oprørskhed, voldelig vrede - alle disse stemninger ændrede sig ret ofte i ham, da han var en meget omgængelig person, stræbte han altid efter ensomhed.

Det er en svær opgave at udpege noget bedst fra Tjajkovskijs værk, han har flere lige store værker i næsten alle musikgenrer - opera, ballet, symfoni, kammermusik. Og indholdet af Tchaikovskys musik er universelt: med uforlignelig melodiisme omfavner den billederne af liv og død, kærlighed, natur, barndom, værker af russisk og verdenslitteratur afsløres på en ny måde, dybe processer af åndeligt liv afspejles i det .

Komponist citat:"Livet har kun charme, når det består af vekslen mellem glæder og sorger, af kampen mellem godt og ondt, af lys og skygge, kort sagt af forskellighed i enhed."

"Stort talent kræver hårdt arbejde."

Komponist citat: "Jeg er klar dag og nat til at stå som en æresvagt ved verandaen til huset, hvor Pjotr ​​Iljitj bor - i en sådan grad respekterer jeg ham" A.P. Chekhov

Interessant fakta: Cambridge University in absentia og uden at forsvare en afhandling tildelte Tchaikovsky titlen som Doctor of Music, såvel som Paris Academy of Fine Arts valgte ham til et tilsvarende medlem.

5. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

(1844-1908)

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov er en talentfuld russisk komponist, en af ​​de vigtigste skikkelser i skabelsen af ​​en uvurderlig indenlandsk musikarv. Hans ejendommelige verden og tilbedelse af universets evige altomfattende skønhed, beundring for værens mirakel, enhed med naturen har ingen analoger i musikhistorien.

Født i Novgorod-provinsen, ifølge familietraditionen, blev han søofficer, på et krigsskib rejste han rundt i mange lande i Europa og to Amerika. Han fik først sin musikalske uddannelse af sin mor, derefter tog han privattimer hos pianisten F. Canille. Og igen, takket være M.A. Balakirev, arrangøren af ​​Mighty Handful, som introducerede Rimsky-Korsakov i det musikalske samfund og påvirkede hans arbejde, mistede verden ikke den talentfulde komponist.

Den centrale plads i Rimsky-Korsakovs arv indtages af operaer - 15 værker, der demonstrerer komponistens mangfoldighed af genre, stilistiske, dramatiske og kompositoriske beslutninger, dog med en særlig stil - med al den rigdom af orkesterkomponenten, melodiske vokallinjer er de vigtigste.

To hovedretninger adskiller komponistens arbejde: den første er russisk historie, den anden er eventyrverdenen og episk, som han modtog kaldenavnet "historiefortæller".

Ud over direkte uafhængig kreativ aktivitet er N.A. Rimsky-Korsakov kendt som publicist, kompilator af samlinger af folkesange, hvor han viste stor interesse, og også som finalist af sine venners værker - Dargomyzhsky, Mussorgsky og Borodin. Rimsky-Korsakov var grundlæggeren af ​​komponistskolen, som lærer og leder af St. Petersborgs konservatorium producerede han omkring to hundrede komponister, dirigenter, musikologer, blandt dem Prokofjev og Stravinskij.

Komponist citat:"Rimsky-Korsakov var en meget russisk mand og en meget russisk komponist. Jeg tror, ​​at denne oprindelige russiske essens af hans, hans dybe folklore-russiske grundlag, især bør værdsættes i dag. Mstislav Rostropovich

Fakta om komponisten: Nikolai Andreevich begyndte sin første lektion i kontrapunkt sådan her:

Nu vil jeg tale meget, og du vil lytte meget nøje. Så vil jeg tale mindre, og du vil lytte og tænke, og endelig vil jeg slet ikke tale, og du vil tænke med dit eget hoved og arbejde selvstændigt, fordi min opgave som lærer er at blive unødvendig for dig.. .

Hvordan ville vores liv være uden musik? I årevis har folk stillet sig selv dette spørgsmål og kommet til den konklusion, at uden de smukke lyde af musik, ville verden være et meget anderledes sted. Musik hjælper os til at opleve glæde mere fuldt ud, finde vores indre og til at klare vanskeligheder. Komponister, der arbejdede på deres værker, blev inspireret af en række ting: kærlighed, natur, krig, lykke, sorg og mange andre. Nogle af de musikalske kompositioner, de skabte, vil for altid forblive i menneskers hjerter og hukommelse. Her er en liste over de ti største og mest talentfulde komponister gennem tiderne. Under hver af komponisterne finder du et link til et af hans mest kendte værker.

10 BILLEDER (VIDEO)

Franz Peter Schubert er en østrigsk komponist, der kun levede 32 år, men hans musik vil leve videre i meget lang tid. Schubert skrev ni symfonier, omkring 600 vokalkompositioner, samt en lang række kammer- og solo-klavermusik.

"Aftenserenade"

Tysk komponist og pianist, forfatter til to serenader, fire symfonier og koncerter for violin, klaver og cello. Han optrådte til koncerter fra han var ti år gammel, for første gang optrådte han som solokoncert som 14-årig. I løbet af sin levetid opnåede han popularitet primært takket være de valse og ungarske danse, han skrev.

"Ungarsk dans nr. 5".

Georg Friedrich Handel er en tysk og engelsk komponist fra baroktiden, han skrev omkring 40 operaer, mange orgelkoncerter, samt kammermusik. Händels musik er blevet spillet ved kroningen af ​​engelske konger siden 973, den høres også ved royale bryllupsceremonier og bruges endda som hymne for UEFA Champions League (med lidt arrangement).

"Musik på vandet"

Joseph Haydn er en berømt og produktiv østrigsk komponist fra den klassiske æra, han kaldes faderen til symfonien, da han ydede et væsentligt bidrag til udviklingen af ​​denne musikalske genre. Joseph Haydn er forfatter til 104 symfonier, 50 klaversonater, 24 operaer og 36 koncerter

"Symfoni nr. 45".

Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij er den mest berømte russiske komponist, forfatter til mere end 80 værker, herunder 10 operaer, 3 balletter og 7 symfonier. Han var meget populær og kendt som komponist i sin levetid, optrådte i Rusland og i udlandet som dirigent.

"Blomsternes vals" fra balletten "Nøddeknækkeren".

Frederic Francois Chopin er en polsk komponist, der også regnes for en af ​​de bedste pianister gennem tiderne. Han skrev mange klaverstykker, herunder 3 sonater og 17 valse.

"Regnvals".

Den venetianske komponist og virtuose violinist Antonio Lucio Vivaldi er forfatter til mere end 500 koncerter og 90 operaer. Han havde stor indflydelse på udviklingen af ​​italiensk og verdens violinkunst.

"Elvesang"

Wolfgang Amadeus Mozart er en østrigsk komponist, der har forbløffet verden med sit talent fra den tidlige barndom. Allerede i en alder af fem kom Mozart små stykker. I alt skrev han 626 værker, herunder 50 symfonier og 55 koncerter. 9.Beethoven 10.Bach

Johann Sebastian Bach - tysk komponist og organist fra barokken, kendt som en mester i polyfoni. Han er forfatter til mere end 1000 værker, som omfatter næsten alle datidens betydningsfulde genrer.

"Musikalsk joke"

Musik er en af ​​menneskehedens smukkeste værker. Det er i stand til at påvirke sjælens inderste strenge, tilskynde til det ædle og endda til...

Af Masterweb

Musik er en af ​​menneskehedens smukkeste værker. Det er i stand til at påvirke sjælens inderste strenge og fremkalde ædle og endda heltegerninger. For at skrive et værk, der ville bevæge folks hjerter i mange årtier eller århundreder, skal du blive "kysset af Gud" og have et medfødt talent. Vi inviterer dig til at finde ud af, hvem der er de mest berømte komponister af klassisk musik, der har skabt de mest berømte operaer, koncerter, symfonier og balletter.

Sankt Hildegard af Bingen

Denne nonne, som levede i det 12. århundrede, betragtes som "operaens moder". Hun indspillede over 70 chants, inklusive Ordo Virtutum. Den har 16 kvindelige dele af "dyderne" og en mandlig, der personificerer Djævelen. Sankt Hildegards musik havde stor indflydelse på renæssancekomponister.

Guillaume Dufay

Den uægte søn af en præst fra barndommen blev opdraget ved katedralen i den franske by Combray og sang i kirkekoret.

Efterfølgende blev han anerkendt som den mest berømte blandt europæiske komponister i det 15. århundrede. Dufays fortjeneste er, at han formåede at kombinere middelalderteknikker med harmonier og fraseringer, der var karakteristiske for den tidlige renæssance. Sammen med messer skrev han også chanson, Under sin sang L'homme armé samlede kong Filip den Gode tropper til et korstog mod tyrkerne.

Giovanni da Palestrina

Komponisten, også kendt som Giannetto, boede i Italien i det 16. århundrede. Menneskeheden skylder ham skabelsen af ​​et fænomen kendt som polyfonisk sang til katolsk tilbedelse.

Takket være Giannetto lavede koncilet i Trent en reform af kirkemusikken. Pave Pius den Fjerde sammenlignede de messer, han skrev, med den sang, som Johannes Apostlen "hørte i det himmelske Jerusalem".

Antonio Vivaldi

Alene værket "Årstiderne" af denne store italiener er nok til, at han kan optages på listen over "berømte komponister af alle tider og folk". Vivaldi betragtes som en musiker, takket være hvem der var en overgang fra tungt klingende barokmusik til let klassisk musik. Sammen med seriøse værker skrev han mange charmerende serenader og gik også over i historien som et geni, der var i stand til at skabe en 3-akters opera på 5 dage.

Desuden mener mange historikere, at det var ham, der mere end hans andre samtidige kolleger påvirkede dannelsen af ​​mange berømte klassiske komponister fra efterfølgende generationer.

Georg Friedrich Handel

Allerede som 11-årig var den unge Georg hof-cembalist ved kurfyrsten af ​​Berlins hof. Han blev født samme år som Johann Sebastian Bach, men i modsætning til sidstnævnte var han ikke arvemusiker.

Som en kendt komponist fortalte Handel en af ​​sine beundrere, at hans mål altid har været at gøre folk bedre gennem hans musik.

Johann Sebastian Bach

De mest berømte komponister fra det 19.-20. århundrede kaldte denne store musiker deres lærer mere end én gang. I alt skrev han mere end 1000 værker og gik over i historien som en af ​​de mest virtuose organister gennem tiderne. Derudover er Johann Sebastian Bach anerkendt som en mester i polyfoni, såvel som skaberen af ​​mesterværker af klavermusik.

Ludwig van Beethoven, født 20 år efter sin seniorkollegas død, kaldte ham "harmoniens sande fader", og den berømte filosof Georg Hegel kaldte ham "et lærd geni".

Efterfølgende inkluderede mange berømte komponister, såsom Liszt, Schumann, Brahms, etc., der ønskede at udtrykke deres respekt for ham, Bachs musikalske fraser i deres værker.

Franz Joseph Haydn

Musikeren boede hele sit liv i Østrig og var med egne ord "dømt til at blive original", da han var isoleret fra andre komponister og ikke havde mulighed for at stifte bekendtskab med den moderne musiks tendenser.

Først i en alder af 47 kunne Haydn ændre vilkårene i kontrakten, ifølge hvilken alle hans værker i 18 år blev betragtet som Esterhazy-familien af ​​ungarske magnater. Dette gjorde det muligt for ham at skrive den slags musik, han ønskede, og opnå international berømmelse.

Inden for at skrive instrumentalmusik anses Haydn med rette for at være en af ​​de mest berømte komponister i anden halvdel af det 18. og begyndelsen af ​​det 19. århundrede.

Wolfgang Amadeus Mozart

Måske er der ingen sådan berømt komponist af klassisk musik, hvis værker er lige så populære i dag som Mozarts kompositioner. Selv mange rockstjerner udfører dem i moderne forarbejdning og bruger berømte rappere som akkompagnement.

Den musikalske arv fra Amadeus er mere end seks hundrede kompositioner. Han tilhører de genier, hvis musikalske talent viste sig i en meget tidlig alder. Allerede som 5-årig begyndte Wolfgang at skrive sine første værker, og som 6-årig forstod han at spille cembalo og violin fremragende.

Komponistens mesterværker omfatter "Requiem", "Figaros bryllup", "Turkish March", "Little Night Serenade", "Don Giovanni", 41 symfonier osv. De forbløffer med deres perfektion og letforståelse. Selv de, der ikke betragter sig selv som en fan af klassisk musik, nyder at lytte til arier fra komponistens operaer.

Giuseppe Verdi

De, der er interesseret i vokalkunst, vil genkende, at en af ​​de mest berømte komponister, der arbejdede i denne genre, selvfølgelig er Giuseppe Verdi. Hans operaer opføres oftest på de mest berømte scener rundt om i verden. Mange af Verdis arier er blandt de mest opførte klassiske værker.

I hans levetid blev komponisten ofte kritiseret for at hengive sig til almuens smag. Imidlertid anerkendte efterfølgende generationer mange af hans værker som mesterværker af verdenskunst. De udmærker sig ved deres specielle melodi, og de gengives let selv af dem, der ikke har et særligt øre for musik og sangtalent.

Ludwig van Beethoven

Komponisten er anerkendt som en nøglefigur, der sikrede overgangen fra romantikken til klassicismen. Beethoven skrev i alle nutidige musikgenrer. Imidlertid er hans instrumentale værker mest kendte, herunder hans ouverturer, symfonier, sonater og flere koncerter for violin og klaver.

Et af komponistens oftest opførte værker er "Ode til glæden", som indgik i Beethovens 9. symfoni. Den er anerkendt som EU's officielle hymne.

Richard Wagner

På listen over "berømte musikalske komponister i Tyskland i det 19. århundrede" indtager Wagner en særlig plads, da han betragtes som en slags revolutionær. Hans værker er kendetegnet ved rig kromatik, harmoni og orkestrering. Wagner introducerede begrebet ledemotiv i musikkunsten: et tema forbundet med en bestemt karakter, såvel som et plot og et sted. Derudover er komponisten grundlæggeren af ​​musikdramaet, som havde stor indflydelse på den klassiske musiks udvikling.

Johann Strauss

Når de oplister navnene på berømte komponister, angiver de ofte kun musikere, der har skabt og skaber seriøse værker. Valsens konge, Johann Strauss, fortjener dog bestemt at blive inkluderet blandt de mennesker, der har ydet det største bidrag til udviklingen af ​​menneskehedens musikkultur.

I alt skrev Strauss mere end 500 værker i dansegenren. Mange af hans valse er stadig populære i dag, og selv de, der ikke er fans af klassisk musik, lytter til dem.

Frederic Chopin

Denne polske komponist betragtes som en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter for romantikken i verdens musikkultur. Derudover er Chopin grundlæggeren af ​​den polske kompositionsskole. Han bidrog meget til at anerkende og øge sit hjemlands autoritet i Europa. Blandt denne berømte komponists værker er en særlig plads optaget af valse, som anses for at være en slags Chopins selvbiografi.

Antonin Dvorak

Den berømte tjekkiske komponist ydede et stort bidrag til udviklingen af ​​tjekkisk nationalmusik. Han var blandt andet virtuos violinist og violinist. Han formåede at vinde verdensomspændende popularitet, da klassisk musikelskere blev tiltrukket af symbiosen af ​​elementer fra den nationale musik i Bøhmen og Mähren med europæiske klassikere.

Dvořeks mest berømte værker omfatter symfoni nr. 9 "Fra den nye verden", "Requiem", operaen "Havfrue", "Slaviske danse", "Amerikansk" strygekvartet og Stabat Mater.

Berømte komponister af Rusland

Vores land har ydet et væsentligt bidrag til udviklingen af ​​menneskehedens musikkultur.

De mest berømte russiske komponister er:

• Mikhail Glinka. Komponisten, der arbejdede i første halvdel af 1800-tallet, var den første til at skabe storstilede værker baseret på russiske folkesange. Hans mest berømte værk er operaen "Ivan Susanin", hvor Glinka formåede at kombinere traditionerne for russisk korsang og europæisk operakunst.
• Pjotr ​​Tjajkovskij. Denne store musiker er en af ​​de mest berømte komponister i verden.

En af hans vigtigste missioner overvejede Tjajkovskij at øge sit hjemlands herlighed. Og det lykkedes ham til fulde, da melodierne fra hans værker i dag opføres i alle verdenshjørner, og hans balletter opføres på de mest berømte scenesteder i verden. Særligt berømte er sådanne værker af Tchaikovsky som balletterne "Svanesøen", "Nøddeknækkeren", "Sleeping Beauty" osv.

• Sergei Prokofiev. Balletten "Romeo og Julie" af denne komponist betragtes som et af de bedste værker i denne genre i det 20. århundrede. Hans præstationer omfatter også skabelsen af ​​hans egen stil, anerkendt som et nyt ord i musikkunstens verden.
• Dmitri Sjostakovitj. Under blokaden af ​​Leningrad blev hele verden chokeret over uropførelsen af ​​komponistens Leningrad-symfoni. Det lykkedes Sjostakovitj at formidle i musikkens sprog beslutsomheden hos byens forsvarere til at kæmpe til sidste bloddråbe. Trods forfølgelsen og anklagerne om borgerlig dekadence fortsatte komponisten med at skabe originale værker, der bragte ham på niveau med de mest berømte komponister i det 20. århundrede.

Berømte nutidige komponister

Det er bare sådan, at den brede offentlighed i dag har meget lidt interesse for seriøs musik. Oftest kommer berømmelse til komponister, hvis de skriver musik til film. Blandt de mest populære komponister i de seneste årtier er følgende:

• Michel Legrand. I første omgang opnåede komponisten berømmelse som en virtuos pianist og dirigent for klassisk musik. Men han opnåede stor popularitet takket være hans film. Hans partitur til filmoperaen The Umbrellas of Cherbourg bragte Legrand sin første Oscar-nominering. Senere modtog komponisten denne pris tre gange og modtog også Dansens Benois-pris for balletten Liliom.
• Ludovico Einaudi. Denne italienske komponist foretrækker en minimalistisk stil og kombinerer også med succes klassisk musik med andre musikalske stilarter. Einaudi er kendt af en bred vifte af musikelskere for sine soundtracks, for eksempel kender alle melodien, han skrev til det franske bånd "1 + 1".
• Philip Glas. Komponisten arbejdede oprindeligt inden for klassikerne, men med tiden var han i stand til at udviske grænsen mellem det og moderne musikalske tendenser. I flere årtier har Glass spillet i sit eget Philip Glass Ensemble. Filmelskere kender hans værker skrevet til filmene "The Illusionist", "The Truman Show", "Taste of Life" og "Fantastic Four".
• Giovanni Marradi. Komponisten er ikke i familie med biografen, men opnåede popularitet på grund af den retro-klassiske lyd af hans værker, hvor han bruger motiver fra tidligere århundreder.

Nu kender du navnene på de mest berømte komponister. Musikken, som de skabte i forskellige århundreder, er stadig i stand til at vække de venligste og højeste følelser, selv i de hærdede sjæle hos mennesker, der har glemt høje idealer.

Kievyan street, 16 0016 Armenia, Yerevan +374 11 233 255

Verdens største komponister gennem tiden: Kronologiske og alfabetiske lister, referencer og værker

Verdens 100 store komponister

Liste over komponister i kronologisk rækkefølge

1. Josquin Despres (1450-1521)
2. Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525-1594)
3. Claudio Monteverdi (1567 -1643)
4. Heinrich Schütz (1585-1672)
5. Jean Baptiste Lully (1632-1687)
6. Henry Purcell (1658-1695)
7. Arcangelo Corelli (1653-1713)
8. Antonio Vivaldi (1678-1741)
9. Jean Philippe Rameau (1683-1764)
10. Georg Handel (1685-1759)
11. Domenico Scarlatti (1685 -1757)
12. Johann Sebastian Bach (1685-1750)
13. Christoph Willibald Gluck (1713-1787)
14. Joseph Haydn (1732 -1809)
15. Antonio Salieri (1750-1825)
16. Dmitry Stepanovich Bortnyansky (1751-1825)
17. Wolfgang Amadeus Mozart (1756 –1791)
18. Ludwig van Beethoven (1770 -1826)
19. Johann Nepomuk Hummel (1778 -1837)
20. Nicollo Paganini (1782-1840)
21. Giacomo Meyerbeer (1791 -1864)
22. Carl Maria von Weber (1786 -1826)
23. Gioacchino Rossini (1792 -1868)
24. Franz Schubert (1797 -1828)
25. Gaetano Donizetti (1797 -1848)
26. Vincenzo Bellini (1801-1835)
27. Hector Berlioz (1803 -1869)
28. Mikhail Ivanovich Glinka (1804 -1857)
29. Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809 -1847)
30. Fryderyk Chopin (1810 -1849)
31. Robert Schumann (1810 -1856)
32. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky (1813 -1869)
33. Franz Liszt (1811 -1886)
34. Richard Wagner (1813 -1883)
35. Giuseppe Verdi (1813 -1901)
36. Charles Gounod (1818 -1893)
37. Stanislav Moniuszko (1819 -1872)
38. Jacques Offenbach (1819 -1880)
39. Alexander Nikolaevich Serov (1820 -1871)
40. Cesar Franck (1822 -1890)
41. Bedrich Smetana (1824 -1884)
42. Anton Bruckner (1824 -1896)
43. Johann Strauss (1825 -1899)
44. Anton Grigorievich Rubinstein (1829 -1894)
45. Johannes Brahms (1833 -1897)
46. ​​Alexander Porfiryevich Borodin (1833 -1887)
47. Camille Saint-Saens (1835 -1921)
48. Leo Delibes (1836 -1891)
49. Mily Alekseevich Balakirev (1837 -1910)
50. Georges Bizet (1838 -1875)
51. Modest Petrovich Mussorgsky (1839 -1881)
52. Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij (1840 -1893)
53. Antonin Dvorak (1841 -1904)
54. Jules Massenet (1842 -1912)
55. Edvard Grieg (1843 -1907)
56. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844 -1908)
57. Gabriel Fauré (1845 -1924)
58. Leos Janacek (1854 -1928)
59. Anatoly Konstantinovich Lyadov (1855 -1914)
60. Sergei Ivanovich Taneev (1856 -1915)
61. Ruggero Leoncavallo (1857 -1919)
62. Giacomo Puccini (1858 -1924)
63. Hugo Wolf (1860 -1903)
64. Gustav Mahler (1860 -1911)
65. Claude Debussy (1862 -1918)
66. Richard Strauss (1864 -1949)
67. Alexander Tikhonovich Grechaninov (1864 -1956)
68. Alexander Konstantinovich Glazunov (1865 -1936)
69. Jean Sibelius (1865 -1957)
70. Franz Lehár (1870–1945)
71. Alexander Nikolaevich Skryabin (1872 -1915)
72. Sergei Vasilyevich Rachmaninov (1873 -1943)
73. Arnold Schoenberg (1874 -1951)
74. Maurice Ravel (1875 -1937)
75. Nikolai Karlovich Medtner (1880 -1951)
76. Bela Bartok (1881 -1945)
77. Nikolai Yakovlevich Myaskovsky (1881 -1950)
78. Igor Fedorovich Stravinsky (1882 -1971)
79. Anton Webern (1883 -1945)
80. Imre Kalman (1882 -1953)
81. Alban Berg (1885 -1935)
82. Sergei Sergeevich Prokofiev (1891 -1953)
83. Arthur Honegger (1892 -1955)
84. Darius Millau (1892 -1974)
85. Carl Orff (1895 -1982)
86. Paul Hindemith (1895 -1963)
87. George Gershwin (1898-1937)
88. Isaak Osipovich Dunayevsky (1900 -1955)
89. Aram Ilyich Khachaturian (1903 -1978)
90. Dmitry Dmitrievich Shostakovich (1906 -1975)
91. Tikhon Nikolaevich Khrennikov (født i 1913)
92. Benjamin Britten (1913 -1976)
93. Georgy Vasilievich Sviridov (1915 -1998)
94. Leonard Bernstein (1918 -1990)
95. Rodion Konstantinovich Shchedrin (født i 1932)
96. Krzysztof Penderecki (f. 1933)
97. Alfred Garievich Schnittke (1934 -1998)
98. Bob Dylan (f. 1941)
99. John Lennon (1940-1980) og Paul McCartney (f. 1942)
100. Sting (f. 1951)

MESTERVÆRK I KLASSISK MUSIK

De mest berømte komponister i verden

Liste over komponister i alfabetisk rækkefølge