Sovjetiske marionettegninger til de små. De bedste udenlandske dukketegnefilm
Den 21. marts blev en unik ferie fejret - International Puppet Theatre Day. Ideen om dens oprettelse tilhører den fremtrædende figur af dukketeater Jivad Zolfagariho. I 2000 rejste han ideen om at fejre dukketeaterdagen internationalt, men den første fest fandt først sted i 2003. Når alt kommer til alt ser det ud til at der ikke er nogen steder lettere at tilbyde at fejre noget. Hvor som helst der ... Men uanset hvor lang tid implementeringen af \u200b\u200bideen om den internationale dag for dukketeater var, eksisterer denne ferie stadig.
Det er til hans ære, at vores dagens udvalg af tegnefilm indsamles. Tlum.Ru-redaktion præsenterer dig for de 10 bedste sovjetiske dukketegnefilm.
Nr. 10: Den mindste kabine (1977)
En animeret serie i flere dele om dværgen Vasya. Han var så lille, at ingen bemærkede ham. På grund af hvad babyen led meget. Kaboutens bedsteforældre instruerer: du skal gøre noget godt for at blive lagt mærke til. Og Vasya søger efter gode gerninger.
Snehvide selv nævnes i tegneserien, og den berømte rødhætte vises også. Vasya afsætter en af \u200b\u200bsine gode gerninger til denne særlige pige og hendes frelse, som bliver det næste punkt på hans liste. I alt har den animerede serie 4 numre, og i hver af dem hjælper Vasya alle. Baseret på bogen "Little Dwarf Vasya" af Mikhail Lipskerov.
№ 9: Bunny-Zaznayka (1976)
Typisk konfrontation mellem Fox og Hare. Igen forsøger at flygte fra den røde snedighed møder haren en jæger i skoven og stjæler en pistol fra ham. Et ægte kaos begynder: den feje hare, der har smagt kraften, kalder sig selv det mest magtfulde dyr i skoven. Og til at begynde med bosætter han sig i Lisas hus, hvor har du set det?
Især bemærkelsesværdigt i tegneserien er sange, der går i korte indsatser, men fortæller hurtigt om karakteren. Tegneserien beviser, at mod ikke kan være så let at hente, det skal opdrages i sig selv. Og også - ikke at tage andres gode. Baseret på leget med samme navn af Sergei Mikhalkov.
# 8: Boatswain and Parrot (1982)
En vidunderlig animeret serie bestående af 5 episoder. I den første episode får vi vist bådsmanden Roma, som hans nye papegøje får om natten. Og Roma forsøger forudsigeligt at slippe af med fuglen. Fra tid til anden giver det det til nye ejere ... Roma får fuglen tilbage. Det er ikke så let, som det ser ud til at slippe af med en papegøje. Endnu en gang vender hjem, ser Roma hjemme Rita, en ny papegøje-ven. Bådsmanden trækker sig tilbage til sin skæbne, og så lever de tre.
# 7: Troldmanden fra Emerald City (1973)
Flerdelt tegneserie. I 10 episoder viser de eventyrene til pigen Ellie, der kom ind i Magic Land. Hele cyklussen er viet til rejsen til Ellie og hendes hund Totoshka, der på vej møder både fjender og venner. I sidste ende skal Ellie tilbage til Kansas. Den animerede serie ledsages af sjov musik og enkle, men sjælfulde sange. Baseret på bøgerne "The Wizard of the Emerald City" af Alexander Volkov.
# 6: Geden, der tæller til ti (1968)
En pædagogisk tegneserie til de små. Den snedækkede ged har lært at tælle til ti. Og han begyndte at tælle fra sig selv og fortsatte med at tælle med alle sine omgivelser. At tælle, siger han, er slet ikke svært. Hvem vidste, at den sædvanlige proces med at lære at tælle kan ende med tvivlsomme reaktioner fra andre kvæg. Og en underholdende jagning begynder, resultatet slutter ikke der. Denne tegneserie viser tydeligt: \u200b\u200blæring er lys, og uvidenhed er mørke. Det er en tilpasning af bogen af \u200b\u200bden norske forfatter Alf Preusen.
Nr. 5: Losharik (1971)
En cirkustegneserie om en jonglør, der drømte om at blive træner. En dag dannes en ægte Losharik af bolde. Sammen bliver de stjerner. Direktøren for cirkuset beslutter, at da jongløren var i stand til at tæmme et mærkeligt dyr som Losharik, ville han være i stand til at mestre løven og tigeren. Kun problemet er, at rovdyrene anser Losharik for at være falske og nægter at optræde med ham. Et trist dyr distribuerer sine balloner til børn i teatret. Moralen er generelt elementær: alle skal værdsættes.
Nr. 4: Ulven og kalven (1984)
Ulven stjal kalven, der forvekslede ham med en forælder. Ulven skammer sig over at have et lille barn, og han begynder at passe på ham: at lulle, fodre og værdsætte. Ulven bliver en rigtig far, der vil bringe mælk og hø. Og sammen brøler han og Kalv over "Mu-mu". Alle tror, \u200b\u200bat ulven opdrager kalven til slagtning, men det er ikke sådan ... Ulven blev forelsket i kalven, som om den var hans egen. Det er alt. Det er en fornøjelse at følge kalvens smukkeste transformation. Han gav udtryk for ulven selv.
Kilde: Tegneserier
3: 38 papegøjer (1976)
En animeret serie bestående af 10 episoder. De sjoveste scener fra kommunikation af dyr er velkendte for mange fra barndommen. I åbningsepisoden måler virksomheden en boa-constrictor. Først i papegøjer, derefter i aber og endelig i elefanter. Diskret og korte episoder er fulde af dialoger, som man vil huske i mange år. Tegneserien lærer dig at gøre alt korrekt med et stort bogstav. Husk at den animerede serie blev filmet i henhold til manuskriptet af Grigory Oster. Ja, ja, den der skrev "Dårligt råd" og ikke kun.
Da jeg huskede de sovjetiske barns mest stejle fiaskoer, satte jeg Puppet Cartoons i første omgang - da den længe ventede tegneserie (understreget i programmet med en rød pen) faktisk viste sig at være "en trædukke midt i kunstig, solfri , dekorationer. " Jeg kan kun være enig med hende. Men var der ikke rigtig gode dukketegnefilm i disse dage?
Der var! Og ikke kun gode, men endda tilbud, der var udsolgt.
Først og fremmest, hvad der huskes i denne henseende er en serie tegneserier om brownie Kuzyu. "Jeg er ikke grådig, jeg er hjemlig", "Nafanya! Brystet blev stjålet! Med eventyr!", "Åh, problemer, problemer, ubehag", "Fra en tidlig alder spiste jeg ikke nok, jeg sov uden spørger ... Jeg sov ikke nok, generelt, jeg "," Hvor jeg vil - jeg flyver der! Hvor jeg vil?! Hvor jeg flyver?! "osv.
Desuden vil jeg gerne huske en række tegneserier om krokodillen Gena og Cheburashka. Faktisk er Cheburashka næsten blevet et symbol på sovjetisk animation. Nå, mine yndlingscitater: "Den, der hjælper mennesker, spilder bare tid. Ha-ha! Du kan ikke blive berømt for gode gerninger!", "Vi byggede, byggede og endelig byggede. Hurra!", "Hør, Gena, lad mig bære ting, og vil du tage mig? "," Jeg vil vise dem, hvordan man fornærmer Cheburashek! "
Du kan sige, at succesen med disse tegnefilm var givet på et godt litterært grundlag. Men "Dunnos eventyr" og "Troldmanden i Emerald City" havde også et godt fundament, men dukketegneserierne "gik ikke"
Den tredje serie af dukketegnefilm, som selv børn kunne lide, er en cyklus om de morsomme forhold mellem fire dyr - Abe, Elefant, Papegøje og Boa-sammentrækning. "Jeg har en tanke, og jeg tænker på det!", "Kom nu! Lad os spørge mig!"
En anden serie dukketegnefilm, der ikke forårsagede afsky i barndommen - om en skovarbejder ved navn onkel Au - "Ku-ku", "Ku-ku" ... Kukareku! Jeg stod fast ... Jeg kender mig selv uden dig, at det er tid til arbejde ... "
Du kan også huske to tegnefilm om Imp # 13 - "Elsk dig selv, nys på alle! Og succes venter dig i livet!"
Dette handler om den animerede serie. Og der var også ganske gode enkeltdukketegnefilm - "Ulven og kalven" ("Børn har brug for renlighed! .. Børn, de kan ikke vokse i mudderet", "Nå, det er det, og det er" mor, mor "!"),
"Mitten" (ingen citater her - der er ikke et eneste ord i tegneserien),
"Barnet, der tællede til ti" ("Nå ... Nu tællede han dig også! ..")
Jeg har måske gået glip af noget, men stort set er disse snarere undtagelser fra reglen - vi kunne ikke lide dukketegnefilm i barndommen. Men disse eksempler indikerer, at pointen ikke er, at de er dukker, men i skabernes holdning til de samme dukker. Hvis du sætter dig selv som mål at lave en god tegneserie, siger disse eksempler, at det var muligt. Men det ser ud til, at det overvældende flertal af animatorerne-dukkespilere selv spillede med dukker, for deres egen fornøjelse uden at tænke for meget på det endelige resultat
Kilder
Alle videoer er taget fra www.youtube.com
Kyllingerne på fru Tweedys gård har svært ved det.
For hver af disse uheldige fugle kan enhver, selv den smukkeste morgen, være den sidste: i løbet af et øjeblik kan de komme i en suppe eller blive en påfyldning til en tærte.
Resigneret fjerkræ lever i konstant frygt i forfærdelige hønsegårde, der minder om koncentrationslejrens kaserner.
Alle forsøg på at flygte fra den forfærdelige gård i den vilde ende med fiasko. Men en dag annonceres en munter amerikansk hane Rocky på gården ...
Wallace & Gromit: The Werewolf Rabbit's Curse (2005)
Den årlige kæmpe grøntsagskonkurrence nærmer sig, og vegetabilsk mani når ud til alle Wallace og Gromits naboer.
To eventyrlystne venner besluttede at tjene penge på gnaverkontrol ved hjælp af deres Anti-Pesto opfindelse.
Men pludselig begyndte et enormt mystisk dyr at terrorisere området og ødelægge grøntsager, der kunne kræve konkurrencens hovedpræmie.
Desperat for at redde begivenheden lover dets arrangør Lady Tottington kongelig ære for den, der fanger udyret og redder festen.
Coraline in the Land of Nightmares (2009)
Hvem havde troet, at en dør kunne rumme så mange hemmeligheder?
Efter at være kommet ind i denne dør, finder Coraline sig i en parallel verden, hvor hele hendes liv går fint.
Men hun finder ud af, at hendes forældre i den gamle verden er i problemer, og at hun nu skal vende tilbage til sit gamle hjem.
Pirater! Losers Gang (2012)
Dette er en spændende tegneserie om en ægte piratbesætning, om deres nye rejser og eventyr.
Deres hold flygter og ender i London, hvor de straks møder en usædvanlig videnskabsmand og hans konstant munter og i stand til at tale abe.
Men jagten er allerede tæt, uanset om du vil være i stand til at flygte fra piraterne, kan du finde ud af fra denne lyse og sjove tegneserie.
Corpse Bride (2005)
Handlingen finder sted i en europæisk landsby fra det 19. århundrede.
Hovedpersonen, en ung mand, Victor, trækkes til underverdenen af \u200b\u200bmørkets kræfter og giftes med det mystiske brudekorps, mens hans rigtige brud Victoria venter på sin brudgom i den levende verden.
På trods af at det at leve i Kingdom of the Dead viser sig at være meget mere interessant end hans sædvanlige victorianske livsstil, forstår Victor, at han ikke vil udveksle sin eneste kærlighed til noget i nogen af \u200b\u200bde alternative verdener ...
Monster of Family (2014)
Han var uheldig at blive født i et luksuriøst slot. Sammen med en familie af sjove monstre bosatte den unge mand sig lige under fortovet.
De udsøgte kostumer blev erstattet af en almindelig kasse. Men hver aften kunne han gå de mørke gader på jagt efter nye eventyr.
Men en dag mødte han en charmerende pige fra det høje samfund - og verdenen omkring ham ændrede sig for evigt.
Paranorman, eller hvordan man træner dine zombier (2012)
Paranormal Norman er en tegneserie, der fortæller om en dreng ved navn Norman.
Han boede i den hylende by, gik regelmæssigt i skole, spillede spil. Men med alt dette har han ikke engang mistanke om, at en særlig opgave venter ham.
En nat, mens han var på taget af sit hus, mødte han et spøgelse, der fortalte ham, at jorden i den nærmeste fremtid ville blive beslaglagt af fremmede væsener.
Fantastisk Mr. Fox (2009)
Den uklare ræv har længe været en gener for lokale landmænd ved at stjæle deres fjerkræ.
Derfor beslutter ejerne at afslutte dette for enhver pris.
Isle of Dogs (2018)
Historien om en 12-årig dreng, Atari Kobayashi, taget hånd om af den korrupte borgmester i Kobayashi. Når alle husdyrene i byen Megasaki efter ordre fra sidstnævnte udvises til en enorm dump.
Atari sætter enkeltvis afsted på en miniature flyvemaskine til skraldøen for at finde sin trofaste hund, med tilnavnet Spots.
Der på øen vil han sammen med en pakke nye bastervenner begynde en episk rejse, der vil afgøre den fremtidige skæbne for hele præfekturet.
Fåret Shaun (2015)
”Takket være” lammet Shaun køber landmanden flere lamaer på landsbymessen.
Sean er selvfølgelig tilfreds med denne erhvervelse - trods alt bliver hensynsløse lamaer hans venner ...
Den lille prins (2015)
Verden er umulig uden fantasi og eventyr. I det mindste tror den godmodig gamle flyver på dette, ved siden af \u200b\u200bhvem en meget pedantisk mor og hendes flittige datter for nylig bosatte sig.
Pigens liv er underlagt en streng læseplan, hvor tid til venner kun gives næste sommer.
Imidlertid brister denne omhyggeligt konstruerede plan i sømmen, når en mærkelig nabo brister ind i pigens liv med sine utrolige fortællinger om den lille prins og fjerne stjerner. Det er kun at reparere flyet og gå! Sådan begynder pigens store rejse - fuld af farer, magi, humor og ægte venskab.
Frankenweeny (2012)
Sparkys hund, tilbedt af drengen Victor, dør i en ulykke. Drengen, der ikke ønsker at udholde tabet af en ven, opfordrer videnskaben til hjælp og ... bringer kæledyret tilbage til livet!
Det ser ud til, at alt ikke er så slemt, men når Sparky flygter fra Victor, finder hans venner, forældre, lærere og beboere i byen ud af, at det at medbringe et kæledyr til liv kan medføre uventede og endda alvorlige konsekvenser!
Mareridtet før jul (1993)
Tegneserien fortæller om kongeriget Halloween, kongeriget frygt og mareridt, hvor de døde, freaks, monstre lever, ledet af rædselens konge Jack Skellington.
På juledag befinder Jack sig ved et uheld i byen jul, hvor han lærer, at der er et sted glæde, godhed og sjov.
Han ville virkelig opleve denne følelse - at give folk lykke - og han kidnappede julemanden og indtog sin plads. Resultaterne var imidlertid de mest beklagelige, og ingen kunne lide hans gaver, for at sige det mildt. Men han forstod alt og rettede sin fejl.
Kubo. The Legend of the Samurai (2016)
Kubo er arving til en stor familie, men da fortidens ånder vendte tilbage, sultne efter hævn, var det kun et mærkeligt par værger der vovede at forsvare ham.
Og nu for Kubo er den eneste chance for frelse at finde sin fars magiske rustning, den legendariske samurai.
Vilde forfædre (2018)
Steinalderen og endnu senere civilisationer er stadig vilde forfædre, men hvor meget de var som os.
De havde også for mange slægtninge, og mændene kæmpede for deres elskede kvinde.
De elskede også smykker, spillede med en læderkugle og forsøgte hver at blive den første ...
Det er marionetanimation, der får dig til at tro og fordybe dig ikke delvist, men helt i den verden, du ser foran dig. Det er simpelt, for hvad vi ser virkelig eksisterer, alle disse tegn og modeller, de blev skabt, hvilket betyder at de blev født. Selvfølgelig er der mange tegnefilm oprettet ved hjælp af dukker, men kun få var i stand til at gå ind i historien som mesterværker, hvis verdener du virkelig vil komme ind i.
Mareridtet før jul
Og vi begynder straks vores bekendtskab med dukkeprojekter med den mest populære tegneserie. The Nightmare Before Christmas blev instrueret af Tim Burton i hans signaturstil. Og takket være sit unikke talent er tegneserien fyldt med utænkelig charme. Og takket være de meget dukker, som designere har lavet i mere end et dusin dage, tror vi på, hvad der sker på skærmen. Burton transporterer os til en usædvanlig by ved navn Halloween, og det er her vores historie udfolder sig. Det hele begynder efter den næste afslutning af denne forfærdelige ferie, ghouls, vampyrer, spøgelser og andre monstre modtager en velfortjent belønning fra deres yndlingsmål - Two-Face. Men græskarmesteren selv, Jack Skellington, er ikke særlig glad for, hvad der sker omkring ham. I hundreder af år med skræmmende børn og voksne kede han sig og ville have noget nyt, noget usædvanligt, noget der ville give ham et smil på hans græskarhoved. Og vandrende gennem den endeløse skov befinder Jack sig uventet i en by, der hedder jul. Og da han ser hvad der sker der, bliver han bare forelsket i denne ferie. Derefter lyser Jack op med ideen om at arrangere det selv. Han begynder at sy kostumer, skabe legetøj og endda erstatte julemanden selv.
Hvad er så fantastisk ved det? Og svaret på dette spørgsmål vil være selve den verden, hvor denne historie finder sted. Få en anden vinkel på de forfærdelige Halloween-freaks. Når alt kommer til alt vil hver af de helte, der er lavet i hånden, give dig den meget æstetiske fornøjelse. Du vil ikke kun beundre billedets helte og tegn, men landskabet, hvor alt dette sker, og vær venlig at se øjet med hver bevægelse af den næste dukke. Og du kan mærke hver af Jacks følelser som din egen, fordi du ved, at dukken lige har spillet det specielt for dig, og dette er ikke bare endnu en bevægelse af den grafiske designers mus. Mareridtet før jul er ikke kun en tegneserie, det er et mesterværk af dukkeanimation, hvorefter selv luften i dit hus vil blive fyldt med byens atmosfære
www.youtube.com/watch?v\u003drjLvC3rqt6c
Coraline
Det næste projekt instrueret af Henry Celick er ikke mindre ikonisk. Henry var i stand til at gøre det utrolige med tilsyneladende almindelige dukker. Ansigtsfølelser, vredeudtryk og endda strømme af regn og vand vil glæde dig hver gang, fordi alt dette gøres af menneskelige hænder. Historiens hovedperson, Coraline, vil blive husket i meget lang tid, fordi hun er så naturlig og levende, at du ikke engang vil tvivle på ægtheden af \u200b\u200bhendes handlinger og ønsker. Når du har set Coraline i Nightmare Land, tror du ikke, at du har set en anden god tegneserie. Du vil have en fornemmelse af, at du lige har været på en ekstraordinær rejse. Hvert minut af animationen vil du tro på, hvad der sker på skærmen. Når alt kommer til alt, både den virkelige verden af \u200b\u200bCoraline og den parallelle får dig til at fordybe dig i dig selv til 100%.
Hver gang Coraline møder en ny nabo, gør du det også. Det er lige så interessant og skræmmende for hver seer at rejse gennem portalen til den verden, hvor den nye mor og far med knapøjne. Er det det værd? Er han så god? Du vil stille spørgsmål som dette, og du vil pludselig bemærke, at Coraline også synes det. Udfordre din skæbne ved at rejse med hende og find ud af, at alt ikke er så rosenrødt, som det ser ud ved første øjekast. Coralines historie er ikke kun interessant og spændende. Det får dig til at bogstaveligt talt holde fast på skærmen og ikke lade den være til slutningen. Og selv når kreditterne går, vil du have mere, fordi alle hendes naboer og Coraline selv er blevet mere end bare tegneseriefigurer for dig. Hun er nu din ven, hendes naboer er nu dine naboer, og når du skal lukke fanen med tegneserien, vil du føle, at du siger farvel til din elskede. Dette er præcis, hvad animerede dukker er i stand til, og hvis du vil have en storm af følelser og en følelse af eventyr, så tjek Coraline in Nightmare.
Frankenweeny
Et andet projekt af Tim Burton, der er lavet ved hjælp af stop motion-teknologi. Og hans projekt blev ikke mindre interessant. Vi kender alle den verdensberømte historie om Victor Frankenstein. Burton giver os mulighed for at se på hende fra en ny vinkel. Nu i centrum af begivenhederne har vi en lille dreng Victor Frankenstein, som indtil videre kun går i skole. Det skete så, at hans bedste ven er hans hund ved navn Sparky. I en ulykke dør han under en bils hjul. Victor ønsker ikke at udholde dette tab, og ved at bruge al sin viden genopliver han sin hund. Andre finder ud af hans vellykkede eksperiment, og situationen med opstandelse af dyr kommer ud af kontrol.
Tilsyneladende ikke en meget interessant historie, ikke? Og der var så mange projekter om Frankenstein, at det ikke engang er interessant. Men det er marionetanimationen, der adskiller ham fra alle de andre. Nu er dette ikke kun en videnskabsmands kamp med døden, men historien om en dreng, der på grund af stærk kærlighed ikke kunne gøre noget muligt. Det er her, Burton viser os rene, ikke-falske venlige følelser. Vi ser ikke bare på en tegning af en dreng, der redder sin hund. Dukkerne formidler os hans iver, hans indsats og vanskeligheder, før han kan genoplive Sparky. Og selvfølgelig et øjebliks glæde, når det ordner sig. Ingen animationer kan virkelig vise dig dette, undtagen som en marionet. Når jeg så, ville jeg have, at Victor skulle få succes, og jeg var meget bekymret, da Sparky ikke blev accepteret i form af en opstanden hund. Victor vil ligesom Coraline blive din ven, og sammen vil du forsøge at vende tilbage det venskab, der uretfærdigt blev taget fra ham.
Ligbrud
Igen den fantastiske tegneserie dukke animation og igen Tim Burton. I hans nye projekt vil vi igen springe ind i en usædvanlig verden, og nu er det de dødes verden. Handlingen finder sted i en europæisk provins, på højden af \u200b\u200bden victorianske æra. Victor og Victoria skal gifte sig, og de forstår ved første øjekast, at de er skabt til hinanden. Men under øvet til brylluppet blander Victor ordene sammen og løber væk fra skam ud i skoven. Efter at være gået dybt ind i skovkrattet var han ikke desto mindre i stand til at udtale sin ed fra begyndelse til slut og lagde endda patetisk sin brudes ring på en tæve, der lignede en finger. Men som det viste sig, var det fingeren på den døde brud, der blev levende fra Victor's ord og handlinger. Nu er de bundet af en ed, og Victor kommer ind i de dødes verden, hvor alle begynder at forberede sig på deres bryllup med Corpse Bride, som har sin egen historie.
At sige, at tegneserien er fyldt med sin fantastiske charme, er at sige ingenting. Tim Burton har overgået sig selv igen og skabt nye figurer, der ligesom i The Nightmare er ætset ind i din hukommelse for evigt. Karakterernes design og især dem, der lever i de dødes verden, dans af skeletter, den snakende orm fra brudens øjenhul eller det separate chef for bartenderen vil helt sikkert overraske dig. Vær ikke bange, det lyder bare dårligt. Faktisk bærer alle tegnene noget særligt i sig selv. Du kan se, at snesevis af hænder har prøvet hver af dem, så du kan se denne magi ved bevægelsen af \u200b\u200bdukkenes læber eller øjenvipper. Burtons figurer udfører virkelig kærlighed, du kan bogstaveligt talt se det i rammen og fylde dit eget hjerte med det. Brudens lig er ikke bare endnu en marionetanimation, det er en historie, som disse små marionetkarakterer fortalte hver af os personligt. Og det ser ud til, at de specielt blev levende i disse en og en halv time for at kunne afsløre for os deres hemmeligheder og historier, som de var tavse om i mange år.
Marionetanimation, ære for de filmiske guder, lever og har det godt. I det mindste at dømme efter de nye film, der vises på billetkontoret - alene i 2012, Pirates! En bande af tabere "og" ParaNorman "med en forskel på et par måneder, og om et par måneder finder premieren på Tim Burtons" Frankenwynnie "sted.
Dette betyder, at formen lever, ånder og udvikler sig - hvilket kun kan glæde sig. Og for at styrke denne glæde, lad os se på nogle af de nylige kreative anvendelser af dukkeanimation, der har givet os fantastiske film.
ParaNorman, eller hvordan man træner dine zombier
Nye hilsner fra det charmerende navngivne Laika animationsstudio, der gav os Henry Celick. "ParaNorman", selvom det ikke er baseret på bøgerne fra den fremragende historiefortæller Neil Gaiman, udføres i en lignende retning. Dette er en vidunderlig, i enhver forstand en skræmmende fortælling om et barns møde med det andre verdslige, ømme, rørende, skræmmende og Miyazakovs kloge (og undertiden lige så bitter) i spørgsmål om den reelle tilpasning af kræfterne mellem godt og ondt forholdet mellem de levende og de døde. Med andre ord er "ParaNorman" en ægte beskeden diamant i dette filmår, en film af dem, som du altid vil have med dig i en lomme tættere på dit hjerte.
Det vidunderlige engelske studie "Aardman" lever ikke med Wallace og Gromit - deres sidste svømmetur i farvandet i fuld længde dukkeanimation sammen med et selskab med sjove pirater viste sig at være dejligt sjovt, frygtelig hooligan og smittende sjovt. Plus "Pirates" bekræftede igen den længe kendte sandhed - at engelsk humor er en meget ejendommelig og frygtelig smuk ting.
Wes Anderson, kloge og misantropiske debut, ind i marionetanimation (baseret på Roald Dahls bog) blev til næsten hans bedste film i hans femtenårige karriere. Op- og nedture hos den lure ræv med George Clooney's stemme, der samtidig skulle løse problemerne i nabolaget med tre onde landmænd, fordybe sig i problemerne med familieliv og forældre og også beskæftige sig med selvidentifikation, gav Anderson en mange muligheder for at udfolde sit sædvanlige tragikomiske drama (eller dramatiske komedie), udført i individuel intonation - i krydset mellem et venligt smil og en næsten undvigende ond sarkasme. Nå, "Mr. Fox" så vidunderligt ud - badet i et forbløffende ravgult lys, hvorfra jeg helt klart ville slå mig ned i denne smukke dukkeverden for evigt.
Det australske svar på Chamberlain er en vidunderlig tegneserie i fuld længde af en mand ved navn Adam Elliot, et værk med en meget speciel intonation ved det komplekse kryds mellem makaber absurditet og den mest ømme familiemelodrama. Mary og Max, Elliots debutfilm; Jeg vil gerne tro, at denne uforudsigelige og frygtløse forfatter vil overraske og glæde os alle mere end en gang.
Panik i landsbyen
Hilsen fra belgiske animatorer, en film om eventyret fra en legetøjscowboy, en indianer og en hest, hvis indsats gør hele deres legetøjsby på ørerne. Afviger i en behagelig grad af generel vanvid over hvad der sker - ordet "panik" i titlen formidler perfekt den feberagtige intonation af dette temmelig uhøfligt udført, men på trods af dette (og måske på grund af dette) uimodståelige arbejde.
