Hvor Levitan skrev et billede over evig fred. Levitan i.i.

Maleriet af Isaac Levitan "over den evige region" er kunstnerens tredje job i den dramatiske trilogi, som indeholder flere billeder "Umut" og. Dette lærred er kendetegnet ved udseendet af en filosofisk komponent i det, hvilket ikke er mindre vigtigt end at beundre naturen. Arbejdet er fyldt med ensomhed og dyb længsel, hvilket understreges af en omhyggeligt gennemtænkt valg af en vinkel.

Arbejderens landskabsspiller ramte mange af deres følelsesmæssige. Et grandiose panorama åbner foran publikum: en høj kystkappe, endeløse vandudflugter af søen og en stor himmel med tordenvejr skyer. Cape virker flydende, men ufrivilligt tilskuere skynder deres blik i retning af hans bevægelse mod en lille ø, til den blå Dala i horisonten og derefter op på himlen. Tre elementer - land, vand og himmel - dækket af et, i et blik, de er afbildet generaliserede, store, klart definerede detaljer. Og det er generaliseringen af \u200b\u200bdet afbildede landskab, der adskiller sig fra de tidligere - kunstneren skaber et majestætisk, monumentalt billede af naturen.

Her, som på andre lærred af levitan, bor naturen. I dette billede erhverver psykologisme, som er ejendommelig for alle malerier af forfatteren, en ny kvalitet: og her lever naturen også, men sit eget liv flyder ud over menneskets vilje. Det er spiritualiseret, som sker, naturen i eventyr, episke. Seeren ser her ikke kun overfladen af \u200b\u200bvandet, som afspejler omgivelserne som sædvanlig for os, det føles det som en enkelt masse, som svømmer i en stor kop og lyser med en enkelthor-blyfarve. Himlen er også omfavnet af bevægelse, majestætiske handlinger implementeres på den: De bevæger sig tilfældigt voluminøse, pisk, der vender mod hinanden med en anden sky, mørkere, blyviolet, toner og lysere, tungere og lettere. Og kun en lille lyserød sky kommer ud af lumen mellem skyerne, skyen, hvis outlinjer ligner øen i søen, svømmer roligt forbi og vil snart forsvinde.

Vi bemærker også jordens del af maleriet - en kappe med den gamle kirke, som hun monterede på den, træer svingende ved vinden og beskåret gravkoringer. Jordisk liv er inkluderet i naturens evige liv. Meditsa om meningen med livet, om menneskets liv og død, om udødelighed, om livets uendelighed giver anledning til dette lærred. Levitan skrev i en af \u200b\u200bbogstaverne: "Evighed, Grozny evighed, hvor generationerne har underskrevet og vil også spare ... Hvilken rædsel, hvilken frygt!".

"Billedet" over den evige region "gør tænkning over betydningen af \u200b\u200blivet og over dets frekvens. I det er jeg alt sammen med al min psyke, med alt mit indhold, "sagde kunstneren sig selv om dette billede.

Årets skriftligt et billede: 1894.

Billeddimensioner: 150 x 206 cm.

Materiale: lærred.

Skrive teknik: olie.

Genre: Landskab.

Stil: Realisme.

Galleri: State Tretyakov Gallery, Moskva, Rusland.

Isaac Levitan. Over den evige fred. 152 x 207.5 Se 1894. Stat Treyakov Gallery, Moskva.

Isaac Levitan (1860-1900) mente, at i billedet "Over den evige region" afspejler hans essens, hans psyke.

Men de ved dette arbejde mindre end den "gyldne efterår" og mart. Tross alt er sidstnævnte inkluderet i skoleplanen. Men billedet med gravkorrene passer ikke der.

Tid til at blive bekendt med mesterværk Levitan tættere.

Hvor maleri er skrevet "over den evige region"

Odmo Lake i Tver-regionen.

Jeg har en særlig holdning til denne jord. Hvert år hviler hele familien i disse dele.

Det er sådan en natur her. Rummelig, måling med ilt og lugten af \u200b\u200bgræs. Her ringer i ørerne fra stilhed. Og så er du tilfreds med omfanget, så senere vil du finde ud af lejligheden. Da det er nødvendigt igen at klemme dig selv i væggene dækket af tapet.

Landskab med en sø ser anderledes ud. Her er en Etude Levitan, skrevet fra naturen.

Dette arbejde ser ud til at afspejle kunstnerens følelser. Såret, tilbøjelig til depression, tyndt følelse. Det læses i dystre nuancer af grøn og bly.

Men selve billedet var allerede skabt i studiet. Levitan forlod stedet til følelser, men tilføjede refleksioner.

Meningen med maleriet "over den evige region"

Russiske kunstnere fra XIX århundrede blev ofte delet af malerier i overensstemmelse med venner og patters. Levitan er ingen undtagelse. Derfor er meningen med maleriet "over den evige region" kendt fra kunstnerens ord.

Kunstneren skriver billedet som om en fuglperspektiv. Vi ser på toppen af \u200b\u200bkirkegården. Det personificerer den evige fred hos mennesker, der allerede har forladt menneskers liv.

Denne evige fred er imod naturen. Hun personificerer igen evigheden. Og evigheden er bange, som vil absorbere alle uden beklagelse.

Arten af \u200b\u200bden majestætiske og evige i forhold til mennesket, svag og kortvarig. Blæserløse rum og skyer-giganter er imod en lille kirke med et brændende lys.

Kirken er ikke opfundet. Kunstneren fangede hende i Plesa og flyttede til Lake Lake Udomly. Her på denne strækning er det nært.

Det forekommer mig, at denne realisme tilføjer vægt til Levitanovsky-erklæringen. Ikke en abstrakt generaliseret kirke, men den mest virkelige.

Evigheden sparer ikke hende. Det brændte 3 år efter kunstnerens død i 1903.

Intet fantastisk, at sådanne tanker besøgte Levitan. Døden var ubarmhjertigt stod bag skulderen. Kunstneren havde en hjertesygdom.

Men vær ikke overrasket, hvis billedet forårsager dine andre følelser, ikke ligner Levitanovsky.

I slutningen af \u200b\u200bXIX århundrede var det fashionabelt at tænke i ånden i "folk - de korn, der ikke betyder noget i en stor verden."

I dag er WorldView anderledes. Stadig, mand og åbent rum kommer ud og på internettet. Og robots-støvsugere er rasende vores lejligheder.

Kerm af en mand af moderne moderne stærkt passer ikke. Derfor kan "over den evige region" inspirere og endda roe ned. Og frygt vil ikke føle sig overhovedet.

Hvad er billedets maleriske værdighed

Levitan anerkender de sofistikerede former. Tynde træstammer giver umiskendeligt kunstneren.

I billedet "Over træets evige region" er der ingen nærbillede. Men subtile former er til stede. Dette er en smal sky over tordenvejr skyer. Og en lille mærkbar gren fra øen. Og en tynd vej, der fører til kirken.

1894 150 x 206 cm. Olie, lærred.
Tretyakov Gallery, Moskva, Rusland.

Beskrivelse af maleriet af Levitan I.I. "Over den evige region"

Maleriet af Isaac Levitan "over den evige region" er ikke kun et af de mest berømte værker af mesteren, men også den mest filosofisk fyldte, dybe.

Arbejdet blev udført i Tver-provinsen, ved siden af \u200b\u200bbyen Vyshniy Volochek, og den maleriske kirker selv flyttede til lærredet fra det tidligere skabte Etude på PLES.

Levitan selv var især relateret til dette billede, der er endda beviser for, at hele den periode, som mesteren bad om hans hjerte ven Sophia Kuvshinikov, spille den heroiske symfoni af Beethoven.

Så vi vender os til beskrivelsen. I første omgang er det umuligt at kigge fra brede vandrum, som ligger næsten halvdelen af \u200b\u200bmalerierne, kun senere, bemærker øjet en lille trækirke og tavse kryds - det er her, hvor hele dybdenformen begynder at åbne forfatteren .

Silent skyer hænger over akvatiske rum, en gusty vind shakes træer - alt dette bringer tanker om skrøbelighed og ydmyghed af liv, ensomhed og frekvens, følelsen af \u200b\u200beksistens og menneskelig destination.

"Over den evige fred" påvirker de evige refleksioner på Gud, naturen, verden, om sig selv. Et af de nærmeste venner af kunstnerne kaldte billedet af Requiem til sig selv. Opret aldrig Levitan sådan en piercing skabelse.

På trods af det filosofiske Grand-program for billedet er det gennemsyret af kærlighed til naturens store skønhed, indfødte udvidelser, hjemland. Moderlandet, der kørte mesteren fra sin elskede Moskva på grund af hans jødiske oprindelse, moderlandet, som overvejede Levitan genren i det sekundære, hans hjemland, som ikke værdsatte slutningen af \u200b\u200bden fremragende unikke dating - alt det samme Levitan fortsatte med at elske hende, ros i sit arbejde og ikke forgæves, det præsenterede billede betragtes som den "russiske" af alt skrevet.

De bedste malerier af Levitan I.I.

Flere russiske kunstnere mobil. Biografier. Billeder

Ivan Nikolaevich Kramskaya blev født den 27. maj 1837 i byen Ostrogozhsk Voronezh-regionen. Han tog eksamen fra den østrogogiske skole i 1839. Samtidig døde faderen til den fremtidige kunstner, der tjente som forfatter i Duma. Kramskaya arbejdede også som forfatter, en formidler for en dejlig fastnet. Talant Kramsky manifesterede sig i unge år. Drengen gjorde opmærksom på fotografen Alexandrovsky. Snart trådte Kramskaya ham til at tjene som en retoucher.

Archka Ivanovich Kundji blev født den 15. januar 1842 i Mariupol. Hans far var en dårlig skomager. Forældre Queenji døde tidligt, så drengen måtte konstant bekæmpe fattigdom. Han revet en gæs, arbejdet hos entreprenøren, der var involveret i bygningen af \u200b\u200bkirken, en velsignelsesofficer. Viden måtte modtage Urabs. Queenji tog lektionerne fra den græske lærer, gik til byens skole.

Wikipedia har artikler om andre mennesker med efternavnet, se Levitan. Isaac levitan ... Wikipedia

- (1860 1900), russisk maler. Landskabsspiller. Han studerede på Muzlz (1873 1885) på A. K. Savrasova og V. D. Polenov; Han lærte der (fra 1898). Medlem af udstillingerne af hovederne (fra 1884; fra 1891 medlem af TPHI), München Sescçison (fra 1897), Magazine World ... Kunstnerisk encyklopædi.

Isaac Ilyich (1860, Kibarette, Litauen - 1900, Moskva), russisk maler og tidsplan; Et fremragende landskab. Født i familien af \u200b\u200bjernbanen medarbejder. I 1870 trådte han ind i Moskva-skolen af \u200b\u200bmaleri, skulptur og arkitektur (musik), hvor han studerede på ... ... Kunstnerisk encyklopædi.

- (1860 1900), russisk maler mobil. Skaberen af \u200b\u200b"Mood Landscape", som er iboende i rigdom af poetiske foreninger, et flertal ("marts", 1895; "Lake Rus", 1900) eller sorgfuldt åndelighed af billedet ("Over den evige region", 1894 ). ... ... ... ... ... Encyclopedic Dictionary.

Isaac Levitan I. Levitan, Self-Portrait (1880) Fødselsdato: 1860 Fødselssted: Kybarta, Koven Province Dath Dath ... Wikipedia

I. Levitan, selvportræt (1880) Fødselsdato: 1860 Fødselssted: Kybardi, Koven Province Dath of Death ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-Portrait (1880) Fødselsdato: 1860 Fødselssted: Kybarta, Koven Province Dath Dath ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-Portrait (1880) Fødselsdato: 1860 Fødselssted: Kybarta, Koven Province Dath Dath ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-Portrait (1880) Fødselsdato: 1860 Fødselssted: Kybarta, Koven Province Dath Dath ... Wikipedia

Bøger

• Isaac levitan ,. Med vores fantastiske maleries arbejde bliver vi som regel bekendt med barndommen. Uanset om det er reproduktion af malerier, hængende på væggene i børnehaver og skoler eller reduceret deres muligheder i ...
• Mesterværker fra A til Z: Udgave 4 ,. Med det nye projekt af forlagshuset "Galleri af russisk maleri", vil nye elskere blive nye - virkelig unikke muligheder. Vi tilbyder dig de mest komplette tematiske valg ...

Arbejde på billedet blev afholdt i sommeren 1893 på Lake Udomlya, nær Vyshchka. Hvad angår erhvervelsen af \u200b\u200bmaleriet af I.I. Levitan skrev P.m.Tresyakov den 18. maj 1894: "Jeg er så yderst glad for, at mit job igen falder til dig, at fra i går er jeg i nogle ecstasy. Og det er faktisk fantastisk siden min Ting, du har tilstrækkelig til, at sidstnævnte kom til dig, rører mig, fordi jeg er så meget, at jeg er i det hele, med al min psyke, med alt mit indhold ... ".

I den private forsamling i Moskva er der en Etude "trækirke i flåden ved solens sidste stråler", hvorfra kirken blev skrevet på billedet. Ifølge A.P.Langovoy tilhørte han tidligere P.m.Tretyakov. Når du betjener Levitan over billedet, tog kunstneren et Etude fra galleriet, hvorefter "... Pavel Mikhailovich sagde Levitan, at han ikke længere var nødvendig af Etude, og han foreslog, at han blev erstattet af at erstatte sit valg."

Skitse af billedet kaldet "Før tordenvejr" (papir, grafit blyant) er placeret i GTG.

En dyb filosofi, refleksioner om menneskelig skæbne, billedet af Isaac Levitan "over den evige region" er gennemsyret.

Dette billede indtager et særligt sted i kunstnerens arbejde. Dette er ikke kun et filosofisk landskabsbillede. Her søgte Levitan at udtrykke sin indre stat. "... I det er jeg alt sammen med al min psyke, med alt mit indhold ...", "skrev han.

Levitan har altid været bekymret for bredden af \u200b\u200bvandrummet. Han skrev, at han føler sig selv alene med øjnene på et øje med et stort vandrum, som bare dræbte ... "På Volga overvandt kunstneren denne følelse. På billedet af det samme "over den evige region", er en enorm vandoverflade og en tung himmel sat på en person, vil være tanken om ubetydelighed og hyppigheden af \u200b\u200blivet. Dette er et af de mest tragiske landskaber i verdenskunst. Et eller andet sted i bunden af \u200b\u200bkanten af \u200b\u200bden forstyrrede sø på Yura var en trækirke beskyttet, nær en kirkegård med genert kryds. Soptply, fløjter vind over en hævet sø. Visse foreninger opstår: søen, himlen med et komplekst spil af lys og skyer opfattes som en enorm, alvorlig, evigt eksisterende verden. Human Life ligner en lille ø, som er synlig væk, som kan oversvømmes til enhver tid. Manden er kossibel foran al-ordet og stærk natur, han er en i denne verden, som et svagt lys i kirkens vindue.

Jeg er så yderst tilfreds med bevidstheden om, at mit sidste arbejde vil falde tilbage til dig, at jeg har været i nogle ecstasy siden i går. Og det er faktisk overraskende, da du har nok ting, - men at dette sidste ramte dig, rører mig, fordi jeg stærkt, at jeg er i alt, med al min psyke, med alt andet indhold, og jeg er til tårer det ville blive såret, hvis hun havde bestået din kolossale ...
Fra brevet levitan p.m.tyakov fra maj 18, 1894
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture\u003d3.

Over den evige fred - en af \u200b\u200bde mest dystre, og sammen med de betydelige levitanske værker, om hvilket han selv skrev i et brev til Pavel Tretyakov: "I det - jeg er alt sammen med al min psyke, med alt dets indhold ... "Dette billede af Levitan skrev under lyden af \u200b\u200ben sorgs marts fra" heroisk symfoni "Beethoven. Det var under sådan højtidelig og trist musik, at et arbejde blev født, at en af \u200b\u200bkunstnerens venner kaldte "Requiem selv."

"Ingen af \u200b\u200bkunstnerne til Levitan gav ikke en sådan trist kraft umiddelbart givet det russiske dårlige vejr. Det er så roligt og højtideligt, hvilket føltes som storhed. Efteråret fjernet fra skovene, fra markerne fra hele naturen Farver, vasket af regnvejren af \u200b\u200bgrønne. Groves blev lavet igennem. Sommermaling blev erstattet af Timid Gold, Purple og Silver. Levitan, samt Pushkin og Tyutchev og mange andre ventede efter efteråret, som den dyreste og flygtige tid af året. " (K. Pouustovsky)