Balakirev - lyhyt elämäkerta. Arvo Balakirevi Miliya Aleksevich lyhyessä biografisella tietosanakirjaan Balakirev Mielenkiintoiset faktat
Balakirev Miliya Aleksevich (1836/1837-1910), säveltäjä.
Syntynyt 2. tammikuuta 1837 (uuden tyylin mukaan) Nizhny Novgorodissa. Ensimmäinen musiikkiopettaja aloitti äitinsä Balakireville, joka työskenteli poikansa kanssa neljän vuoden ikäisestä iästä. Todellinen, Balakirevin koulutus ei saanut musiikkia valmistuttuaan 1854 Kazanin yliopiston matemaattisesta tiedekunnasta. Mutta en jättänyt musiikkia, oppinut itseäni ja 15 vuotta aloin esiintyä konserteina pianistina.
Hänen musiikillisen uransa Dawn oli A. D. Smilenzhev, ensimmäinen vakava luovuuden tutkija V. A. Mozart. Yhdessä hänen kanssaan vuonna 1855 Balakirev saapui Pietariin, jossa hän tapasi M. I. Glinkaan. Pian Balakirevin ympärillä, joka erottui paitsi musiikkiperudition, vaan myös kyky analysoida teoksia, nuoret lahjakkaita muusikoita alkoivat ryhmitellä. Tämä ympyrä, joka lopulta perustettiin vuonna 1862, nimettiin myöhemmin "mahtava käsi". Balakirevin lisäksi M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, TS A. Kyui ja A. P. Borodin sisältyivät.
Balakirev lisäsi samanhenkisten ihmisten musiikillisen koulutuksen tasoa. "Koska en ole teorori, en voinut opettaa Musorgian harmoniaa, mutta selitin hänelle esseen muoto ... Teoksen tekninen varasto ja oma itse miehittivät muodon analyysin", kirjoitti Balakirev Kirje VV Stasov, yksi ympyrän ideologeista.
Vuonna 1862 ilmaista musiikkikoulu avattiin Pietarissa, suosikki Balakiress Brainchild. Vuodesta 1868 lähtien hänestä tuli sen johtaja. 50--60s XIX vuosisata. - Se on aika Balakirevin säveltäjän lahjakkuuden kukoistelussa. Venäjän vuosituhannen avaamiseksi Novgorodissa hän kirjoitti Overture "1000 vuotta" (1864, kierrätettiin sinfonia runo "RUS" vuonna 1887).
Vuonna 1869 Piano Fantasy "Islamey" on valmis, mikä on tullut F. F. Shectin suosikkityö. Lisäksi Balakirev on kirjoitettu yli 40 romansseja jakeisiin A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontova, A. V. Koltsov. Siellä oli jopa yritys luoda ooppera "Firebird", mutta työ pysyi keskeneräisenä.
Raskas hengellinen kriisi, joka seurasi vuonna 1874 vapaan koulun toimiston kieltäytymisen jälkeen ja mikä tärkein aineellisen luonteen vaikeuksiin liittyi, johti siihen, että Balakirev lähti useita vuosia kaikista soittimista.
Vuonna 1881 koulun neuvoston pyynnöstä hän palasi johtajan asemaan, mutta loppuun asti eikä toipua hengellisistä kokemuksista. Viimeisen ajanjakson ainoa merkittävä essee on sinfoninen runo "Tamara" (1882), joka on luotu Lermonton tontiin. Balakirevin luova ja sosiaalinen toiminta oli kuitenkin valtava vaikutus Venäjän musiikin kehitykseen.
Myli Balakirev alkoi soittaa pianoa, kun hän oli neljä vuotta vanha. 25, hän ohjasi säveltäjien "Mighty Hand" ympyrä ja johti vapaata musiikkikoulua. Balakirevin teokset tunnettiin monissa Venäjän ja Euroopan kaupungeissa.
"Terveet kukat venäläisen musiikin perusteella"
Miliya Balakirev syntyi vuonna 1837 Nizhny Novgorodissa, hänen isänsä oli nimeltään neuvonantaja. Balakirev alkoi olla kiinnostunut musiikista varhaislapsuudessa. Jo neljä vuotta hän opiskeli pianoa äidin johtajuuden alaisena, myöhemmin otti oppitunnit johtimen Charles Azrichistä, Espanjan säveltäjä John Filfin ja Alexander Dubyukin musiikin opettaja.
Nuori pianisti tapasi Nizhny Novgorodin suojelijat ja kuuluisa kirjailija Alexander Smilezhev. Hänen talossa Milliilia Balakirev pääsi luovaan ympäristöön: siellä oli kirjailijoita ja taiteilijoita, näyttelijät sijaitsivat Mikhail Shpkinin ja Alexander Martynossa pitkään säveltäjä Alexander Serov asui. Smileyyshevin talossa Miliya Balakirev opiskeli musiikillista kirjallisuutta ja pisteet, puhui kotiin orkesterilla - ensin pianistiksi ja sitten kapellimeksi.
Vuonna 1854 Balakireva Isän vaatimuksessa tuli Voltopperin Kazanin yliopiston matemaattiseen tiedekunnan. Vuotta myöhemmin hän heitti opintonsa harjoittaa musiikkia. Miliya Balakirev alkoi kirjoittaa ensimmäiset työt - romansseja ja pianoa. Pian aloittelija säveltäjä meni Alexander Kleinyshevin kanssa Pietariin, jossa hän tapasi Mikhail Glinkaan. Glinkassa Balakirev alkoi pelata konsertteja pianistina ja kirjoittaa oman musiikin Folk-motiivien kanssa. Hän koostuu venäläisistä ja tšekkiläisistä aiheista, musiikista Shakespearen "King Lire" ja romantiikkaa, jonka säveltäjä Alexander Serov kutsui "tuoreita terveellisiä kukkia venäläisen musiikin pohjalta."
Balakirevsky Circle ja Free Music School
Näinä vuosina Miliya Balakirev tapasi Caesar Kyui, vaatimaton Mussorgsky, Nikolai Roman-Korsakov ja Alexander Borodin. Vuonna 1862 he muodostivat "uuden venäläisen musiikkikoulun" ympyrän, joka kriitikko Vladimir Stasov lempinestyi "mahtava nippu". Balakirevsky Mugin säveltäjät tutkivat Folklore ja kirkon laulua käyttämään Folk-motiiveja kirjoituksissa. Fabulous ja eeppiset tarinat ilmestyivät sinfonia toimii ja kunkin osallistujan "mahtava nippu". Balakirev matkusti paljon etsimään uusia aiheita. Matkalla Volgaan hän toi ajatuksen kokoelmasta "40 venäläisistä kappaleista" ja Kaukasuksesta - piano fantasia "Islamey" ja Symfoninen runo "Tamara".
Yksikään säveltäjistä ei opiskellut ympyrää konservatoriossa: niitä ei ole olemassa. Kyui, Rimsky-Korsakov ja Mussorgsky sai sotilaskoulutusta ja Boorodin oli kemiantamossa, hänellä oli lääketieteen tohtori. Meliya Balakirev arvioi toverinsa kirjoituksia ja antoi suosituksia. Roman-Korsakov kirjoitti: "... Kriitikko, se on tekninen kriitikko, hän oli hämmästyttävä." Balakirev tuolloin pidettiin kokeneen säveltäjänä ja oli mukipäinen pää.
"Balakirev oli kiistaton, koska viehätys oli henkilökohtaisesti suuri. ... Joka minuutti on valmis erinomaiseen improvisaatiolle pianolle, muistaa jokaisen tunnetun tahdin häntä, muistaa kirjoitukset heti häntä, hänen oli tuotettava tämä viehätys kuin mikään muu. "
Nikolay Rimsky-Korsakov
Vuoden muodostuminen "mahtava nippu" Miliya Balakirev, jolla on kapellimestari Gabriel Lomakin avasi "ilmaisen musiikkikoulun". Seuraavassa oli molempien pääkaupunkien asukkaita ilman sosiaalisia ja ikärajoituksia "pyrkimyksiään ja kunnollisten kirkon kuorojen valmistukseen ... ja myös uusien keskuksen kehittämiseen solistien valmistelun avulla." Oppilaille opetettiin laulua, musiikillinen tutkintotodistus ja Solfeggio. Tässä oli "uuden venäläisen musiikin" konsertteja - Mikhail Glinka, Alexander Dargomyzhsky ja säveltäjät "Mighty Cup". Konserttien maksut menivät koulun kehitykseen.
Weimar Mugin maailmankuulu solisti
1870-luvulla Miliya Balakirev tuli yksi Pietarin arvovaltaisimmista muusikoista. Häntä kutsuttiin käyttämään Imperial Venäjän musiikkiyhteiskuntaa. Täällä myös "Mighty Bunch" kuulosti säveltäjien musiikki, joka oli ensimmäinen Alexander Borodinan sinfonia. Kahden vuoden aikana Balakirev joutui jättämään johtoryhmän: tilintarkastustuomioistuimen piireissä oli tyytymätön säveltäjän terävien lausuntojen kanssa musiikillisen konservoisuuden suhteen.
Hän palasi töihin vapaassa musiikkikoulussa. Balakirev harjoitettiin aineellisia vikoja, ei mahdollisuuksia luovuudelle jäljellä. Tällä hetkellä "mahtava käsi" oli rikki: Balakirevin oppilaat kokivat ja itsenäiset säveltäjät.
"Toistaiseksi kaikki olivat munien asemassa tapahtuman alla (viimeinen Balakirevin alla), me kaikki olimme enemmän tai vähemmän samankaltaisia. Kuinka pian haudottu munien poikaset - satuttaa höyheniä. Kaikki lensivät, missä se vetää hänet luontoon. Samankaltaisuuksien puute suuntaan, toiveisiin, makuun, luovuuden luonteen, jne. Mielestäni on mielestäni hyvä eikä surullinen puoli. "
Alexander Borodin
Miliya Balakirev päätti jättää musiikillisen taiteen ja asettui palvelukseen Varsovan rautatieaseman hallinnassa. Hän ansaitsi pianon oppitunnit, mutta ei kirjoittanut musiikkia ja ei puhunut konsertteihin, asui eroaa ja suljettiin.
Vain 1880-luvulla säveltäjä palasi musiikkikouluun. Näinä vuosina hän valmistui Tamarasta ja ensimmäisestä sinfoniasta, kirjoitti uusia pianoja ja romansseja. Vuosina 1883-1894 Balakirev hoiti tuomioistuimen yksikön kappelia ja yhdessä roomalaisen Corsakovin kanssa järjestäytynyttä ammatillista koulutusta muusikoiden siellä. Säveltäjä oli osa Weimar-ympyrää, joka kerättiin Academemian Alexander Dspina. Näissä iltaisin Balakirev teki koko musiikillisen ohjelman omilla kommenteillaan. Akateemikon tyttären muistelmien mukaan vain vuonna 1898-1901 tällaisista ohjelmista hänen ohjelmistonsa oli 11. Balakirevin MIA: n sinfoninen musiikki tunsi koko Venäjällä ja ulkomailla - Brysselissä, Pariisi, Kööpenhamina, München, Heidelberg, Berliini .
Milliilia Balakirev kuoli vuonna 1910 73 vuotta. Hänet haudattiin Alexander Nevsky Lavran Tikhvin hautausmaalle.
Balakirev Miliya Aleksevich
Balakirev, Miliya Alekseevich, kuuluisa venäläinen muusikko, uuden venäläisen musiikkikoulun Luoja. Syntynyt 21. joulukuuta 1836 Nizhny Novgorodissa kuoli 16. toukokuuta 1910 Pietarissa. Hän opiskeli Nizhny Novgorod Gymnasium, Nizhny Novgorod, Alexander Nobility Institute. Musiikki kyvyt löydettiin varhaislapsuudessa; Äiti opetti hänelle peliä pianolla, ja kymmenen vuotta toi hänet Moskovaan A.N. Dubyuk. Toinen johtaja musiikkiluokissa B. oli Karl Eiserich, osallistuja, pianisti ja kapellimestari, musiikillisissa iltaisin Nizhny Novgorod Maanowner A.D.. Smileyshieva (katso). Aiserich esitteli B. Smileyshevin taloon, jossa Nizhnystä Eiserichin lähtöön neljätoista vuotta vanha B. voisi jo korvata opettajansa. Järjestelmällinen kurssi B. ei koskaan läpäissyt. B. Tärkeimmät B. Kokonaisina tällä kertaa oli pianokonsertti (E-moll) Chopin, kuullut yhdestä rakastajasta lapsuudessa, myöhemmin - Trio "ei Tomi," Glinkan "elämä kuningas". Tämän säveltäjän kanssa hän pysyi uskollisena koko elämänsä puolesta. Olen suuri vaikutelma hänelle I.F. Lastovsky, kuten pianisti ja säveltäjä. Osallistuminen musiikillisiin yhtyeisiin ja erityisesti pisteiden tutkimukseen ja orkesterin suorittaminen Smileyshevin talossa voimakkaasti muutti musiikillisen kehityksensä. Tähän mennessä ensimmäinen kirjoitusyritys sisältää SEPTO pianolle, keulatyökaluille, huiluille ja klarineteille, jotka kirjoitettiin ensimmäisellä osalla, kirjoitettu Hengen kirjoittanut hänelle Genzeltin pianon konsertti ja fantasia venäjälle Teemat pianolle orkesterin kanssa, jäljellä keskeneräinen. Hänen (1852) käsinkirjoitettu luonnos on tallennettu Pietarin julkiseen kirjastoon. Kazanin yliopistossa matematiikan tiedekunnassa B. pysyi alle kaksi vuotta, elävät pääasiassa niukkoja musiikin oppitunneista. Kazan B. Kirjoitettu: piano fantasia motiiveille "Elämä kuningas", ensimmäinen romanssi: "Olet täynnä kiehtovaa Naga" (1855) ja konsertti Allegro. Vuonna 1855 hän saapui Pietariin Smilezhevin kanssa, joka esitteli hänet pääkaupungin musiikkipiiriin. Tutustu Glinkaan kanssa, joka kuuli fantasia kuninkaan "elämästä" kirjoittajan loistavassa toteutuksessa ja tutustui konsertti Allegro, tunnusti suurimman Virtuoson ja säveltäjän lahjakkuuden B. kiusaa Glinkassa B. Osallistui piano-yhtyeelle kahdella pianolla, ja Lovers V.P. Engelgardt, v.v. ja D.V. Stasovy. Lähtö Berliiniin (1856), Glinka esitteli B. hänen muotokuvaa ja (lukuun ottamatta aiemmin antamaa espanjaa hänelle, johon B. Vuonna 1890 hän kirjoitti Graceful Piano Play "Serenade espagnole") - Espanjan maaliskuun aihe. Hänen B. hyödynsi Espanjan Marshan teemana "(1857). 12. helmikuuta 1856 B. loistavasti teki debyyttinsä Pietarissa yliopiston konsertissa pianistina ja säveltäjänä, konsertti Allegro (FIS-MOLL) ja jäljellä oleva käsikirjoitus B. Orchestra Managed Karl Schubert. A.N. Serov oli tyytyväinen uuteen lahjakkuuteen lehdistössä ja sidottu B. Ystävällinen suhde, myöhemmin kuitenkin, jotka kuitenkin lähtivät vihamielisyyteen. Tutustu A.S. Dargomyzhsky, erityisesti viimeksi mainittujen näkemyksen ilmaisun totuuden laulussa, ei pysynyt vaikuttamatta romanssin luovuutta B. Vuonna 1858 - 59 heidät kirjoitettiin ja julkaistiin 14 romansseja, jotka edustavat Glinkaan ja Dargomyzhskin parhaita romansseja , suuri askel eteenpäin venäläisessä vokaalissa musiikissa laulun puolueen ominaispiirteet ja ilmeikkyys, täysin tekstin mukaisesti. Turn, B. ja hänen ympyränsä innoittivat uusia voimia Dargomyzhskin työssä, joka on luonut elämänsä viime vuosina, "Stone Guest". Samanaikaisesti romanssi B. Composed "yli kolme venäläistä aiheita" (1857 - 59), jossa Balakirevsky-tyyli ilmeni ensin venäläisten kansanlaulujen käsittelyssä ja "King Liru" Shakespeare ("Overture", "Käsittely", Inter Dams), joka on valmistunut 1860: lla, mutta uudestaan \u200b\u200buudelleen ja julkaistaan \u200b\u200bvain 1890-luvulla. Venäläisen musiikin historian merkitys oli tutustunut B. nuorten muusikoiden kanssa T.A. Kyui (vuonna 1856), sp. Mussorgsky (vuonna 1857), N.A. Roman Korsakov (vuonna 1861, katso tarina siitä "Musical Lifein", Pietarin, 1908) ja A.P. Borodin, samoin kuin V.v. Stasov Kokeneempi muusikko kuin hänen nuoret toverinsa, joka on hyvin lukenut musiikillisessa kirjallisuudessa, joilla oli jo suuri käytännön tietoa, poikkeuksellisen musiikillisen muistin, kriittisen kyvyn, alkuperäisen luovan lahjan, oivaltaisen mielen ja vahvan tahdon, B. tuli MUG: n pää, joka kutsui "Balakirevsky", "uusi venäläinen musiikkikoulu" tai "Kuchkstov" (lähinnä viholliset, jotka piristyivät Stasov: "Mighty Bunch of venäläinen säveltäjä"). B. tovereiden vaikutus oli epätasa-arvoinen, mutta valtava. Heidän musiikillinen evankeliumi oli vilkkuu ja varsinkin hänen Ruslaninsa. Tutustu hänen kirjoituksiinsa sekä Beethovenin, Shumananin, Berliozin, arkin, analysoimalla teoksiaan B.: n johtajana, käyttämällä hänen neuvojansa omalla luovuudellaan, ympyrän jäsenet läpäisivät koostumuksen koostumus. B. B. Coprade-oppilaidensa vaikutusta ilmaistiin voimakkaasti voimakkaasti ensimmäisissä töissä ("Ratcliffe" Kyui, Rooman Corsakovin ja Borodinin ensimmäiset syytteet), mutta sillä on lisäksi B. Schoolin yleiset piirteet , tiekäteisesti arvailla kunkin lahjakkuuden ominaisuudet; Vahvat kykyjä säilyttivät yksilölliset ominaisuutensa ja ne sijoittuivat niihin, menivät kaikin tavoin. Kun ympyrä luotiin, Venäjällä ei ollut konservatorioita; Myöhemmin Anton Rubinsteinin perusti konservatorio Pietarissa, hyväksyi kosmopoliittisuunnan, kun taas B. ja hänen ympyränsä olivat kansakunnan puolustajat. Kahden suunnan kamppailun korkeus on 1860-luvulla. Yhdessä G.I. LOMAKIN B. Perustettiin vuonna 1862 vapaa musiikkikoulu, joka palveli musiikillisuuden syntymistä laajoissa massoissa (koulun ensimmäisessä koulussa hän vieraili sunnuntaisin 200 henkilölle) ja konsertteja, jotka joutuivat tutustumaan yleisön kanssa erinomaisilla teoksilla Venäjän tekijöistä, jotka alkavat Glinkasta ja ulkomaista Shumanan, Berlioz, arkki ja muut, sitten Venäjällä ei ole vielä tiedossa. Ympyrän jäsenet pystyivät kuulleen teoksistaan \u200b\u200borkesterilla, ja siksi tietää, miten heidän tekijänsä aikomukset toteutetaan käytännössä. Koulukonserttien progressiivinen ja kansallinen suunta meni väärin A. Rubinsteinin Venäjän musiikkiyhteiskunnan perusti konservatiivisiin, klassisiin suuntauksiin. Taistelu suoritettiin tulostuksessa, taistelijoiden tapauksessa ympyrä suoritti Stas ja Kui. 1960-luvun alussa B. on toistuvasti matkustanut Volgan ja Kaukasuksen varrella. Volgassa hän tallensi Burglakov: lta, kun he olivat yhdenmukaisia \u200b\u200bniitä (1861 - 65 vuotta) ja julkaisivat kuuluisan 40 venäläisen kansanlaulun kokoelman, josta tuli taiteellisen käsittelyn prototyyppi ja se toimi temaattisena materiaalina koostumuksille Monet venäläiset säveltäjät, mukaan lukien B. itse Kaukasuksella B. oli innoittanut vuoristoisen luonteen suuren kauneuden ja tapasi Georgiansin, Armenian, Persiansin musiikin, jonka luonne oli elossa ja taiteellisesti ilmaistuna joissakin kirjoituksissaan. Tässä B. teki paljon luonnoksia ja suunnitteli joitakin hänen teoksistaan: pianokonsertti (ES-DUR), joista kaksi ensimmäistä osaa valmistui vain muutaman kuukauden ennen kuolemaa (viimeinen aihe B. Suunnitelmansa mukaan Ja ohjeet, SM Lyapunov ja koko konsertti julkaistiin vuonna 1911) ja sinfonia runo "Tamara", joka on kirjoitettu vain 1882 - 84 vuotta. Tamaran luonnoksena kirjoitettiin vuonna 1869, mikään yhteinen itäisen fantasian "Islameyn" teemojen kanssa, suurin virtuoso vaikeus piano peli - kirkas äänikuva elävästä, intohimoinen itäisen tanssin unta. Tämä essee oli välittömästi suosittu meille ja ulkomailla F. Levyn propagandasta johtuen. Lisäksi venäläisten aiheiden toinen päällikkö, joka on kirjoitettu juhlista Venäjän vuosituhannen vuonna 1862, nimeltään ensimmäinen "1000 vuotta", mutta muutti sitten nimeltään sinfonia runo "RUS" (Jurpsonin julkaiseminen; on toinen Kolmas painos Cimmerman, New Editionissa). Tämä syvästi runollinen tuote ilmaistiin selkeästi slavofiilisillä ja populic trendeillä B. Aivan kuten "Tšekin Overture" (Tšekin kansanmukavuudet, 1866), joka sai sinfonisen runon nimen 1890-luvun uudessa parannetussa versiossa: " Tšekin tasavalta ". B. Arvo kiihtyi voimakkaasti Prahan onnistuneen lausunnon jälkeen hänen valvonnassaan (1867), Ruslan "Glinka. Samana vuonna, kun A. Rubinstein jätti pitkään, B. kehotti Venäjän musiikkiyhteiskunnan konsertteja. Aloitteessa B. pyydettiin tekemään useita Berlioz-konsertteja. B. Jotka pysähtyivät kaksi vuotta vihollistensa intrikaatioissa, Venäjän musiikkiyhteiskunnan jäseniä. Uusi ja yksinkertainen kenttään B. ei halunnut muuttaa periaatteita ohjelmien valmisteluun ja ikuisesti meni Venäjän musiikkiyhteiskuntaan. TCHAIKOVSKI, ei erotettu ympyrän suuntaan, kiinni A. Rubinstein, puhui lyömällä B., jonka vaikutus ja hän testasi itseään (suunnitelman mukaan B. Tchaikovsky kirjoitti "Romeo ja Julia" , Minä muodostan ohjelman sinfonia hänen neuvontaan "Manfred" ja tuhosi sinfonisen runon "fatam"). Seuraavana kaudesta B. lisäsi vapaan musiikkikoulun konserttien määrää, mutta ei voinut kilpailla Venäjän musiikkiyhteiskunnan kanssa, koska varoja ei ole. Vuonna 1872 viimeinen ilmoitetuista konserteista ei voitu tapahtua. Taistelu, B. vuonna 1874, vasemman koulun lainkaan; Hänen johtaja valittiin Roman Korsakov. Virheet päättyivät konsertti, joka ei onnistunut Nizhny Novgorodissa, joka on suunniteltu rahapoliittisten olosuhteiden muuttamisesta. Surua ja tarvetta, pettää hänen toiveissaan, B. oli lähellä itsemurhaa. Hänen vanha energia ei palannut. Tarvitaan varoja paitsi itsellesi, vaan myös hänen sisartensa jälkeen isä (1869) hänen hoidostaan, hän tuli palvelukseen Varsovan rautatien myymälän hallinnassa ja alkoi antaa musiikkitutkimuksia uudelleen. Hän muutti musiikillisista ystävistään, välttää yhteiskuntaa, tuli epätodennäköistä, tuli hyvin uskonnollinen, alkoi täyttää rituaalit, kun taas ennen kaikkea kieltäytyi. - Paluu musiikilliseen toimintaan alkoi B. muokkausta sitoutumisesta L.I. Shestakova painos väliseinistä Operas Glinkas "Elämä kuningas" ja "Ruslan", joka oli vain käsinkirjoitetuissa luettelossa. Vuonna 1881 B. tekee jälleen vapaan musiikkikoulun johtaja ja viimeisen elämänvuoden aikana on uskollinen rakastunut syy. Free Music Schoolin ensimmäinen konsertti vuonna 1881 kulki meluisalla innovaatioilla. Vuonna 1881 - 83, "Tamara", sinfoninen runo, pian sai koko ajan mainetta. Vuonna 1883 ystävänsä suosituksesta T.I. Filippova, B. otti tuomion johtajan laulun kappelin johtajan. Hän parani tieteellisten kohteiden opetusta, joka oli järjestetty roomalaisen Corsakovin avustajiin, orkesteriluokkaan, parempaan kuoron toteutukseen, mikä osoittaa petollisen huolehtimisen nuorille laulajille. Sen kanssa uusi kappelirakennus on rakennettu uudelleen. Tänä aikana B. lähes ei säveltänyt ("idylle-etuude", kaksi sobureksia pianolle). Kun kappeli lähtee vuonna 1894, tarjoama eläkeläinen B. täysin luovutettu luovuus, asuvat rauhallisesti ja erittäin suljettu Pietarissa (kesällä Gatchina), joka vieraillut kaksi kertaa Crimeassa. Hän melkein kieltäytyi julkista toimintaa. Hän omistaa tuotannon aloitteen vuonna 1894 monumentti Chopinin kotimaassaan takamahdassa. Hän osallistui komissioon Pietarin MLINKE-muistomerkin muotoilusta ja kirjoitti tämän asian Cantatu, joka toteutettiin muistomerkin avaamisen juhlissa. Aikaisemmin, kun avaat muistomerkit Glinkaan kotimaahansa Smolenskissä, hän teki juhlallisen konsertin kirjoituksistaan \u200b\u200bsiellä. Viimeinen, erittäin hedelmällinen, luovuuden B. sisältää kaksi sinfoniaa (C-DUR ja D-MOll), pianojen orkestrointi leikkii sviitissä, entisten kirjoitusten lopullinen painos. Piano: konsertti (ES-DUR), Sonata (B-MOll), sviitti 4 kädessä ja yli 20 erillistä näytelmää, mukaan lukien 3 mazurks (sama vain 7), 7 Waltz, 2 Scherzo (yhteensä 3), 3 Nocturna . Laulua piano - 22 romantiikkaa (joista 2 on posthumous, ja edellisillä, vain 45). Muut teokset: toinen kokoelma venäläisten kansanlaulujen julkaisemista, lisäksi sulattavien näytelmien muodossa 4 kädessä; Järjestelyt - Bethoven kvartetti kahdelle pianolle, Cavatiines Beethoven kvartetista (tai. 130), "La Suite Egpte" Berlioz ", Espanjan Overture", "Kamarinskaya", "Lark" Romances ja " Kerro "- Glinka, Romantiikka Chopinin konsertista - yhdelle pianolle, sinfoneille" Harold en Italitie "Berlioz (kirjoittajan pyynnöstä) pianoon 4 kädessä. Hengelliset esseet b.: "Yli profeetat", "iloitsee sielusi", "pyhien kanssa", Kristus nousee ". Järjestelyt: "Cheruvimskaya", "kyllä \u200b\u200bkaikki liha on hiljainen", "on arvokas." Pianistina B. omisti ensimmäisen luokan teknikkoa, ja jos se ei ollut pehmeä, isku - joustavuus, sitten hänen tulkintansa oli eräänlainen kokonaisvaltainen käsitys, mikä teki tekijän aikomuksen ymmärtää hyvin Luoja-esiintyjä. Tietyt korostukset, plastisuus, kuperatekstiilit, elävä temperamentti oli sen siirron erottuva piirre. Hänen omat hyvin monipuoliset piano-koostumukset yhdistyvät loistava virtuositeetti syvyydellä musiikillisen ajattelun. He ovat rikastuneet paitsi venäläisiä, melko huonoja tuolloin, mutta myös yleismaailmallinen piano-kirjallisuus. Säveltäjän lahjakkuuden B. suurimman lujuuden ja kirkkauden myötä ilmenee itsestään sinfonisessa musiikissa. Ensimmäinen sinfonia (C-DUR) on yksi suurimmista kooltaan ja suunnitelman leveysasteeseen. Venäjän luonteen ensimmäinen osa on hieman retriittejä klassisesta muodossa: Altistuminen toistetaan muunnetussa muodossa uudella toisella aiheella, ja kehityksessä (Mittelsatz) ilmestyy episodicaalinen uusi aihe, johon tämä osa on ehdotettu. Keuhkojen jälkeen Graceful Scherzo seuraa syvää runolliseen Andanteen itämaiseen teemaan. Masterkesin loistavat finaalit on suunniteltu ja rakennettu kahden pääaiheen, venäläisen ja itäisen, kuten Lezginka. Musiikissa "King Liru" Toimijoiden erinomaiset ominaisuudet, eloisa ilmeisyys eräiden draaman hetkessä, kuvailevan elementin väri osoittaa, että lahjakkuus B. voisi sanoa hänen sanansa ja oopperan muodossa. Kaikissa kirjoituksissa B. Huomautetaan muodon ja sisällön, ideoiden ja toteuttamisen klassinen tasapaino, aikomusten selkeys, lomakkeen taito, yksityiskohdat. B. Erittäin lahjakas kyky itse suojelee. Hän jatkaa aina tiettyjä taide rajoja. Mikään ei ole tarpeetonta, ei mitään muuta - hänen mottonsa. Ohut harmonisti, hän ei koskaan virtaa johtoon. Erinomaiset työkalut, se ei käytä orkesteritaalisia maaleja, äänenvoimakkuuden saavuttaminen - ilman orkesteritallien hero ja väritys - säilyttäen kuvion tiukka ehdottomuus. Kirkas melodia, se välttää homophone-tyylin monotony. Intohimoinen luonto - Hän ja intohimon ilmentyminen säilyy edelleen hillitä. Hänen musiikkinsa hengittää terveyttä ja voimaa. Hän on ulkomaalainen romanttisiin unelmiin, ei alttiita fiktiolle, mutta tunkeutuu eräänlainen mystinen luonne. Se paljastaa rauhallisen maailman, joka ei ole myrkytetty vuosisadan tuskallinen hermostuneisuus. Luonnettava vilpittömyys ja tunteiden lämpö ovat ominaisia \u200b\u200bsekä koko Venäjän musiikkikoulusta. Grigory Timofeev.
Lyhyt biografinen tietosanakirja. 2012
Katso myös tulkinnat, synonyymit, sanan merkitykset ja mikä on Balakirevi Miriya Aleksevich venäjäksi sanakirjoissa, tietosanakirjoissa ja viitekirjoissa:
- Balakirev Miliya Aleksevich
(1836/37-1910) säveltäjä, pianisti, johtaja, musiikki ja julkinen työntekijä. "Mighty Bunch", yksi perustajista (1862) ja johtaja (1868-73 ja 1881-1908) Ilmainen musiikki ... - Balakirev Miliya Aleksevich
Miliya Alekseevich, Venäjän säveltäjä, pianisti, johtaja, musiikki ja julkinen työntekijä. Syntynyt virallisen perheenjäsenessä ... - Balakirev, Miliya Alekseevich värivaiheessa:
(1837-1910), Venäjän säveltäjä, pianisti, kapellimestari, luku ja inspiraaja kuuluisa "viisi" - "mahtava vallankaappaus" (Balakrev, Kyui, Mussorgsky, Borodin, Roman-Korsakov), joka persoonata ... - Balakirev Miliya Aleksevich nykyaikaisessa tietosanakirjassa sanakirjassa:
- Balakirev Miliya Aleksevich encyclopedisilla sanakirjoissa:
(1836/37 - 1910), säveltäjä, pianisti, johtaja, musiikki ja julkinen hahmo. "Mighty Bunch", yksi perustajista (1862) ja johtajat (1868 - 73 ... - Balakirev
(Miliya Alekseevich) - kuuluisa venäläinen säveltäjä ja musiikki ja julkinen luku; Rod. 21 joulukuu. 1836 Nizhny Novgorodissa. Tuodut Kazan ... - Balakirev
Balakirev Miriya Al. (1836/37-1910), säveltäjä, pianisti, johdin. "Mighty Bunch", yksi perustajista (1862, G. Lomakin liitokset) ja pää ... - Balakirev
(Miliya Alekseevich)? Kuuluisa venäläinen säveltäjä ja musiikki ja julkinen hahmo; Rod. 21. joulukuuta 1836 Nizhny Novgorodissa. Tuodut Kazan ... - Balakirev
Miliya Alekseevich (1836/37-1910), säveltäjä, pianisti, johtaja, musiikki ja julkinen hahmo. "Mighty Bunch", yksi perustajista (1862) ja johtaja (1868-73 ja ... - Balakirev venäjän sukunimien, eritteiden ja arvojen tietosanakirja:
- Balakirev encyclopedia-perheessä:
Venäläisen klassisen musiikin merkit Tämä nimi tunnetaan Alekseevich Balakirevin, Venäjän säveltäjän, johtajan, pianistien, monien ja ... - Balakirev big Russian Encyclopedisen sanakirjassa:
Balakirev VL. Fed. (R. 1933), apteekki, Ch.-k. RAS (1997). ISSH. Kemian epäorgaanisen kemian alalla. Oksidimateriaalit ja monimutkainen prosessointi Polymetalich. ... - Mili. venäläisen kielen synonyymien sanakirjassa.
- Mili. venäjän kielen täydellisessä oikeinkirjoituksen sanakirjassa:
Miliya, (Milieich, ... - Mili. modernissa selittävässä sanakirjassa BSE:
Persian, Szozsky (mieli. 341), pappi, epäkunnon, uhrien piispa yhdessä kahden oppilaan kanssa Shatpur II: ssa ... - Ivan Alekseevich Bunin Wiki Quote:
Tiedot: 2008-09-05 aika: 04:38:30 * Nainen ihana on miehittää toinen vaihe; Ensimmäinen kuuluu naiselle söpö. Tämä tekee sydämemme päällikkö: ... - Yurkov Petr Aleksevich
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". Yurkov Petr Alekseevich (1880 - 1937), pappi, pyhä mies. Muisti syyskuu 10, ... - Chernov Ivan Aleksevich ortodox Encyclopedia-puu:
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". Chernov Ivan Aleksevich (1880 - 1939), Psalmist, Martyr. Muisti 28. maaliskuuta ja ... - Studendan Vasily Alekseevich ortodox Encyclopedia-puu:
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". StudentAn Vasily Aleksevich (1890 - 1937), archpiest, herkulliset seurakunnat Serpukhovskin piirin, papin. ... - Spassky Anatoli Aleksevich ortodox Encyclopedia-puu:
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". Spassky Anatoly Alekseevich (1866 - 1916), Moskovan hengellisen akatemian professori antiikin historian laitoksella ... - Smirnov Ivan Aleksevich ortodox Encyclopedia-puu:
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". Smirnov Ivan Aleksevich (1873 - 1937), Archpiestts, Sacred Martyr. Muisti 27. elokuuta ... - Milliya persialainen ortodox Encyclopedia-puu:
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". St. Milliilia (+ 341), piispa persialainen, pyhä marttyyri. Muisti 10. marraskuuta. Sacred Martyr Miliya, piispa Persian, ... - Sergey Mesmen Aleksevich ortodox Encyclopedia-puu:
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". MECHEE SERGEY Aleksevich (1892 - 1942), Ieria, pyhä March. Muisti 24. joulukuuta ... - Artobolevsky Ivan Aleksevich ortodox Encyclopedia-puu:
Avaa ortodoksinen tietosanakirja "Tree". ArtObolevsky Ivan Aleksevich (1872 - 1938), Archpiest, Sacred Martyr. Muisti 4. helmikuuta, ... - Peter II Alekseevich
Peter II Alekseevich - keisari All-Russian, Peter I: n pojanpoika, poika Tsarevich Alexei Petrovich ja Princess Sofia-Charlotte Blankenburg, syntyi 12 ... - John v Alekseevich lyhyellä biografisella tietosanakirjassa:
John V Alekseevich - King ja Grand Duke, syntynyt 27. elokuuta 1666, kuningas Alexei Mikhaiimich ja ensimmäinen vaimo ... - Balakirev Ivan Aleksandrovich lyhyellä biografisella tietosanakirjassa:
Balakirev Ivan Aleksandrovich - Crested Jester. Syntynyt vuonna 1699; tarjoillaan Peter I: n alla; Tuotiin tuomioistuimessa ... - Milliya persialainen suuressa tietosanakirjassa sanakirja:
Suz (mieli 341), pappi, epäkunnon piispa, uhrit yhdessä kahden hänen Sampur II: n opiskelijoista Persiassa. Muisti ... - Shchuko Vladimir Aleksevich suuressa Neuvostoliitossa Encyclopedia, BSE:
Vladimir Alekseevich, Neuvostoliiton arkkitehti ja teatteritaiteilija. Hän opiskeli Pietarissa ah (1896-1904) L. N. ... - Lebedev Sergey Aleksevich suuressa Neuvostoliitossa Encyclopedia, BSE:
Sergey Aleksevich [r. 20.10 (2.11) .1902, Nizhny Novgorod, nyt katkera], Neuvostoliiton tutkija sähkötekniikan ja tietotekniikan alalla, Academian Academy of Sciences (1953), ... - Lebedev Alexander Aleksevich suuressa Neuvostoliitossa Encyclopedia, BSE:
Alexander Alekseevich, Neuvostoliiton fyysikko, USSR-Akatemian akateemikko (1943, vastaava jäsen 1939), sosialistinen sankari ... - Bunin Ivan Aleksevich suuressa Neuvostoliitossa Encyclopedia, BSE:
Ivan Alekseevich, Venäjän kirjailija. Syntynyt köyhtynyt jalo perhe. Orlovskayan pullon viljelijöille käytetty lapsuus ... - John v Alekseevich brockhausin ja Euphronin tietosanakirjassa:
kuningas ja johti. KN., Rod. 27. elokuuta 1666, Tsarin poika Alexei Mikhailovich ja hänen ensimmäinen vaimonsa Miloslavskaya. I. Aleksevich ... - John v Alekseevich brockhauksen ja Efronin tietosanakirjaan:
? King ja Grand Duke; Rod. 27. elokuuta 1666; Poika Tsar Alexei Mikhailovich ja hänen ensimmäinen vaimonsa Miloslavskaya. I. ... - Ukrainan sananlaskuja Wiki Quote.
- Imatsinismi 1900-luvun kolmannen vuosisadan taiteellisen ja esteettisen kulttuurin sanasto: Bychkov:
(Englannin kuvakuvasta) kammion suunta Venäjän runoudessa ensin. Kolmas XX vuosisata, väitti suunnittelemaan kirjallisen kielen kuviollinen järjestelmä. ...
Miliya Alekseevich Balakirev (2. tammikuuta 1837 - 29. toukokuuta 1910), venäläinen säveltäjä, pianisti, johtaja, "Mighty Bunch".
M. A. Balakirevin valtavaa roolia venäläisen kulttuurin historiassa on tunnettu ja silti sen merkitys ei ole täysin arvostettu. Ehkä tämä johtuu siitä, että hän aiheutti monimutkaisen ja epäselvän asenteen nykyaikaisiin - sekä luovuus että sosiaalinen toiminta.
"Balakirevissä olen aina tuntenut kaksi ihmistä: yksi on viehättävä ja hauska keskustelukumppani, joka on valmis kertomaan eikä melko kunnollinen vitsi; Toinen on jotkut split-rehtori, joka vaatii, jopa julma, kykenevä loukkaamaan henkilöä, ystävällinen hänelle sijaitsee ", muistutti M. M. Ippolitov-Ivanov.
Koska kulttuurielämää tai varjosta lähtien hän ei koskaan tullut kompromisseja yhteiskunnan mielipiteen kanssa - jopa ristiriidassa hänen kanssaan. Hiljaisuudessa ja yksinäisyydessä hän jatkoi samoin kuin kunnian päällä, - palvelee taidetta, uhrataan kaikki muu: terveys, henkilökohtainen elämä, rakkaiden ystävyys, hyvä mielipide kollegoiden ja muusikoiden. Balakirev on yksi Xix-vuosisadan Venäjän musiikillisen kulttuurin historian traagisimmista luvuista.
Hänen elämänsä oli pitkä ja kattoi useita venäläisen musiikkikulttuurin historiaa. Toiset nuoret miehet (19-vuotiaat), A. D. Smalishisv toi Balakirev joulukuusi Mikhail Ivanovich Glinkaan, joka ennusti välittömästi hänelle "loistava musiikillinen tulevaisuus". Tulevaisuudessa hän jopa hän antoi hänelle Espanjan Marshamin aiheen, jonka hän koostuu overtureista. Ja elämän lopussa kohtalo törmäsi hänet Sergey Vasilyvich Rakhmaninovin kanssa, joka vuonna 1905 teki sinfonisen runon Tamaran. Yli puolen vuosisadan ajan hän toimi useilla erinomaisilla muusikoilla Venäjällä ja Euroopassa, kaikin tavoin edistänyt todellisen taiteen vaurautta.
Hän syntyi Nizhny Novgorodissa 21. joulukuuta 1836 virkamiehen virkamiehessä. Äidiltä saadut alkuperäiset musiikilliset tiedot tulevaisuudessa hän osallistui K. K. Eisrichiin ja otti tiettyjä oppiaineita eri muusikoista, mukaan lukien A. Dubyuk, mutta hän oli enimmäkseen hänen musiikillisen koulutuksensa omistuksessa. Eizyrich esitteli hänet A. D. Smileyzhevin taloon - amatööri ja musiikin tuntija, joka kirjoitti monografia Mozartista. Hänellä oli Balakirev musiikki-iltaisin ja opiskeli pitkä kirjallisuutta.
Vuonna 1853 hän muutti Kazaniin ja hänet ilmoittautui yliopiston kiristyksen fysiikkaan ja matematiikkaan, mutta kahden vuoden kuluttua hän lähti siellä Pietariin. Pohjois-pääkaupungissa Balakirev sai nopeasti yhdessä muusikoiden ympyrän - M. I. Glinkas, A. S. Dargomyzhsky, A. N. Serov, V. V. Stasov ja S. Monyusko. 1850-luvun lopulla - 1860-luvun alkupuolella oli ympyrä, jota myöhemmin kutsui "mahtava nippu".
Tämä nimi ilmestyi ensin vuonna 1867 artikkelissa Stasova "Slavic Concer of Balakirev", jossa on seuraavat rivit: "Jumala kieltää, että slaavilaiset vieraillemme säilyttävät muistoja siitä, kuinka paljon runoutta, tunteita, lahjakkuutta ja pienenemistä pienessä Mutta jo mahtava joukko venäläisiä muusikoita. " Ympyrä itse kutsui itseään "uusi venäläinen koulu".
1860-luvun aktiivisen luovan elämän jälkeen on tapahtunut julma kriisi, joka kesti lähes kaikki vuosikymmeniä. Näinä vuosina Balakirev lähes täysin kieltäytyi kommunikoimasta entisten ystäviensä kanssa ja luokkatyöstä, lyhyen aikaa hän jopa sai virkamiehen Varsovan rautatien myymälässä. Säveltäjän luovan toiminnan toinen ajanjakso on saapunut 1880-1900-luvulle. Viimeaikainen elämä, hän osallistuu aktiivisesti luovaan, julkiseen ja toimeenpanoon.
Nämä ovat suurimmat biografiansa suurimmat virstanpylväät. Mutta miten kuvailla, kuinka monta sieluavaa voimaa ja sisäistä tulipaloa Balakirev investoi hänen teoksiinsa? Kaikki hänen elämänsä hän on kunnossa kirkas tulipalo, herättäen pyöräilyn luovaa energiaa muissa. Hänen aikakaudensa ajankohtana, kun hän oli täysin ja mielelläni paljasti luovan datingin potentiaalin, oli 1860-luvulla. Tällä hetkellä Nicholasin I valtaistuimen lähdön jälkeen taidetta pidettiin keinona parantaa yhteiskunnan elämää. Seuraavaksi nämä ajatukset siirtyivät taustalle, mutta Balakirev: lle he pysyivät aina merkittäviksi.
Hän omisti suurimman osan elämästään aktiiviseen musiikilliseen ja sosiaaliseen toimintaan, joka ei aina löytänyt vastaavaa nykypäivän vastausta. Tärkein ja vaikea yritys oli luominen vuonna 1862 yhdessä G. ya. Lomakin Free Music School (BMSH), jonka tavoitteet olivat samat kuin Venäjän musiikkiyhteiskunnassa - Venäjän muusikoiden koulutus ja saatavuus asianmukainen koulutus kaikille.
Balakirevin lisäksi 1873-1882 BMH johti N. A. Rimsky-Korsakov ja 1908 - S. M. Lyapunov. Lokakuun vallankumouksen jälkeen hän pysäytti olemassaolonsa.
Kuitenkin AG Rubinsteinin löytäminen samana vuonna Pietarin konservatorion PMM: n perusteella häiritsi yleisön julkaisemista Balakirevin jaloista yrityksestä ja osallistui kahden osapuolen syntymiseen - ideoita Balakirev ja Rubinstein. Balakirev itselleen erittäin epäselvästi viittasi Rubinsteinin aloitteeseen. Konservatorion pääasiallinen vastustus oli se, että kirjoitetun musiikillisen koulutuksen olisi pitänyt hänen mielestään tappaa opiskelijoiden yksilöllisyyttä. Ystävien kanssa hän silittiin Rubinsteinin kautta, jossa hän kutsuu häntä Bubinstein, Tupinstein ja jopa hänen tarjouksensa. Se voi kuitenkin vaikuttaa myös omalle yritykselle - BMS: lle, joka, joka pyrkii samaan tarkoitukseen, ei kiinnostunut kiinnittämistä asiakkaille eikä yleisölle.
BMS: n asioiden vaikeudet suurelta osin tulivat ymmärretyn Balakirevin syyt kriisin 1870-luvulla. Samaan aikaan ajan myötä negatiivinen asenne RMO: hon tasoitettiin. Vuonna 1871 hän hyväksyi Roomalaisen Corsakovin päätöksen Pietarin konservatoriossa. Vaikka Roman Korsakov uskoi, että Balakirev oli palkkasoturi "pitää vihamielisen vihamielisen." Balakirev kunnioitti kuitenkin hänen tuntemuksensa harmoniasta ja vastapisteestä ja lähetti hänelle opiskelijoilleen, jotka tarvitsivat johdonmukaista tutkimusta näistä tuotteista. Joten roomalainen Corsakov vuonna 1879, nuori A. K. Glazunov putosi. Ja vuonna 1878 RMM: n Moskovan sivuliike jopa ehdotti Balakirev tapahtua P. I. Tchaikovsky, joka jätti konservatorion tuohon aikaan. Hän ei hyväksynyt ehdotuksia, mutta hänet kosketti.
BMH: n lisäksi 1870-luvulla Balakirev osallistui aktiivisesti naisten laitosten opetus- ja tarkastustoimintaan. Vuodesta 1873 hän oli naisten Mariinskin instituutin musiikkiluokkien tarkastaja ja vuodesta 1875 - St. Schoolissa Helena. Lopuksi 1883-1894 hän oli tuomioistuimen kappelin johtaja, joka tuli ulos eläkkeelle siirtymisen jälkeen.
Pedagoginen toiminta seurasi Balakirevin koko elämänsä. Hän nosti säveltäjien Pleiad, joka teki Venäjän musiikin koko ajan aikakauden. Se on ympärillään "Uusi venäläinen koulu" lahjakkaita säveltäjiä heidän aikansa olivat United - Caesar Antonovich Kyui (perehtynyt Balakirevistä vuodesta 1856), vaatimaton Petrovich Mussorgsky (vuodesta 1857), Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (vuodesta 1861), Alexander Porfiryevich Borodin (vuodesta 1862) sekä A. S. Gusakovsky (vuodesta 1857, 1862 jälkeen hänet lähti ympyrän liiketoiminnasta) ja N. N. Lomodensei (vuodesta 1866).
Musiikilliset kriitikot ja A. N. Serovin ja V. Stasovin julkiset luvut myös vierekkäin (molemmat vuodesta 1856 vuodesta 1859, Balakirev ja Kuin suhde Serovin kanssa olivat huolellisesti pilaantuneet). Balakirev ei kuitenkaan ollut opettaja sanan tavanomaisessa mielessä. "Uusi venäläinen koulu" oli ystävällinen ympyrä, jossa Balakirev pidettiin vanhempi ja koulutettu toveri. Ei ilman huumoria, hän kirjoitti mukan kokoonpanosta, esimerkiksi seuraavat: "Koko yhtiö asuu, kuten aiemmin. Mussorgskillä on nyt iloinen ja ylpeä ilme, he kirjoittivat Allegron - ja ajattelee, että hän on jo tehty hyvin taideteollisuudessa ja erityisesti venäläisissä. Minulla on nyt joka keskiviikko kokous kaikista venäläisistä säveltäjistä, uusista pelistä (kuka säveltää) toimii ja yleensä hyviä asioita Beethoven, Glinka, Shuman, Schubert ja niin edelleen. (Kirje A. P. Zakharia päivättyy 31. joulukuuta 1860, que. Tekijä: M. A. Balakirev. Elämä ja luovuutta Chronicle).
Teosten (sekä omien että vieraidensa) mukana oli yksityiskohtainen analyysi. Stasov muistutti, että ympyrän kokoonpanossa "väkijoukko meni lähelle pianoa, minkä jälkeen mukana joko M. A. Balakirev tai Mussorgsky kuin voimakkain piano-muki ja siellä oli välittömästi näyte, kritiikki, punnitus etuja ja puutteita, hyökkäys ja suojelu."
Jokainen äskettäin tulossa nuorella miehellä tuntui Balakirevin persoonallisuuden ylitsepääsemätön viehätys ja hänen hämmästyttävä kyky väittää ihmisiä inspiraation tuleen. Roman-Korsakov muistutti, että "ensimmäisestä kokouksesta Balakirev tuotti minulle valtavan vaikutelman. Hän vaati, että aloin tehdä sinfoniaa. Olin ilahtunut". Mussorgsky kirjoitti Balakirev: "Olet mukava työntää minut työntämään lepotilassa." Ja E. Borodina sanoi, että "hedelmät juuri perustettu dating (borodiini) Balakirevin kanssa vaikutti hyvin kerrottuun voimaan ja nopeuteen. Jo joulukuussa hän pelasi lähes täysin ES-DUR-sinfoniansa ensimmäistä Allegroa. "
Mutta kaikki oli pilvitön. Jo hyvin pian ympyrän jäsenet tajusivat vanhempien ystävänsä, hänen avustajansa ehdottoman oikeuteen ja hänen halunsa osallistua aktiivisesti kaikkiin luovan prosessin yksityiskohdat. Hän puhui Roman-Korsakoville: "Voit uskoa kriittiseen kykyyn ja musiikillisen ymmärryksen kyvystä, mutta anna mielipiteeni ei ole metkutettavissa."
Balakirevin interventio on kuitenkin kirjaimellisesti jokaisessa sykissä, kunkin huomautuksen tuskin syntyneitä nuorten säveltäjien esseitä vähitellen tuli kivulias heille. Vuonna 1861 Mussorgsky kirjoitti Balakirev: "Tietoja siitä, että olen viskoosi, ja minun täytyy vetää minut ulos, sanon yhden asian - jos on lahjakkuus - en ole jumissa. On aika lopettaa nähdä lapsen minussa, jota pitäisi ajaa niin, että hän ei pudota. "
1860-luvun loppuun mennessä ympyrä alkoi vähitellen hajota - poikaset avattiin ja vähitellen lepotettiin pesästä. Balakirev tuli yksin, luova kriisi hyökkäsi. Seuraavaksi hänellä oli muita opiskelijoita, mutta vasta monta vuotta, vuonna 1884, hänen tuttavansa Sergey Mikhailovich Lyapunovin kanssa, joka tuli ainoaksi uskollisen ja uskollisen opiskelijan loppuun, joka jatkoi hänen työstään musiikki Balakirevin perinne.
Hänen esiintyvän toimintaansa, jota hän oli harjoittanut nuoruutensa elämäänsä viime vuosina, sillä oli suuri merkitys Balakirevin elämässä. Ottaa tutustumaan neljän vuoden ikäiseen pianon mahdollisuuksiin kahdeksantoista vuoden ikäisillä, hän oli jo virtuoso-pianisti, "Pianistit, jotka osuivat Kazan - Seymour Shif ja Anton Konta", he olivat hänen kanssaan kollega. "
Letterin Rostislav, julkaistu Pohjois-Pchelev (nro 290), Ad SffiBishv suositteli Balakirev VirtuoSo: "Hänen pitäisi kuunnella suurta leikkiä, jonka orkesteri tekee sen siirtämiseksi ilman muistiinpanoja pianolla . Hän lukee kaiken musiikin ja siihen liittyvän laulun, kääntää välittömän arian tai duettimen toiseen sävyyn millään tavalla. "
Iltapäivällä Balakirev tunnustettiin pianiseksi eikä vain Venäjällä, myös ulkomailla, erityisesti Puolassa. Vuonna 1894 hänen viimeisen julkisen konsertinsa pidettiin siellä, omistettu kuumasti rakastettuun säveltäjälle - Chopinin kanssa muistomerkin avaamisen yhteydessä. Se oli aika, jolloin Venäjän ja Puolan poliittiset suhteet pahensivat, ja ystävät lannoivat Balakirev matkustamasta siellä. Hänen "peloissaan ja se, että sali on tyhjä ja se, että hän voi järjestää esittelyn venäläiseksi, isänmaalliseksi. Mutta Balakirev ei ollut peloissaan, meni, ja konsertti tapahtui. Kaikki Puolan Varsova oli Yovellossa. Balakirev ei koskaan ilman jännitystä ei voi puhua siitä. Se oli hänen viimeinen exit ennen yleisöä, hän ei ollut koskaan pelannut enää. "
Kahva Balakirevin sauva otti sekä nuoren iän. Jo 15-vuotiaana hän esitteli Beethovenin kahdeksannen sinfonian konsertissa Nizhny Novgorodissa, korvaamalla hänen vasemman tuomionsa Charles Azrichin. Kuitenkin, kun hän myöhemmin muistutti tuolloin ", hän ei edes tiennyt, mistä suuntaa merkitään tahdikkeen osuuden ruosteella."
Tulevaisuudessa hänestä tuli johtaja tunnustettu merkittäväksi. Säätiön jälkeen vuonna 1862 ilmainen musiikkikoulu (BMSH), hän suoritti konsertteja ja hänen hyväksi (vuodesta 1863). Vuosina 1866-1867 Balakirev kutsuttiin Prahaan suorittamaan Glinka-operaa. Ei ollut tapaus ilman väärinkäsityksiä, kirjeellä Li Shestakovalle, hän kirjoitti vihamielisesti, että "paikallinen vili-veistäminen osallistui jonnekin, oli menettää avain" Ruslan ", on hyvä, että olen kaikkien yllätyksen mukana koko, mukana koko ooppera."
Vuonna 1868 Venäjän musiikkiyhteiskunnan pääosasto kehotti häntä hallitsemaan konserttejaan (yhteensä 10koncerts). Seuraavana kaudesta Balakirev lisäsi vapaan musiikkikoulun konserttien määrää, mutta hän ei voinut kilpailla Venäjän musiikkiyhteiskunnan kanssa pitkään. Vuotta myöhemmin hänet korvattiin E. F. suuntaan, ja tämä aiheutti suuren resonanssin lehdistössä, erityisesti L. I. Tchaikovsky "ääni Moskovan musiikkimaailmasta" julkaistiin protestilla tässä yhteydessä. Tämä tapahtuma on tullut yksi syistä julma kriisi, jonka säveltäjä vaaranee 1870-luvulla.
Vuonna 1872 viimeistä RMO: n ilmoitetusta konserteista ei enää voitu pitää. Merkitty Balakirev vuonna 1874 jätti ilmaisen musiikkikoulun. Johtaja valittiin Roman Korsakov. Virheet eivät päätyneet menestyksekkäästi konserttiin Nizhny Novgorodissa. Uluman Balakirev oli lähellä itsemurhaa. Tarvitaan varoja paitsi itsellesi, vaan myös sisaruksistaan, jotka pysyivät isänsä kuoleman jälkeen hänen hoidossaan, hän tuli palvelukseen Varsovan rautatien myymälän hallinnassa ja alkoi antaa musiikkitutkimuksia uudelleen. Hän muutti musiikillisista ystävistään välttää yhteiskuntaa, tuli epätodennäköistä, tuli hyvin uskonnollinen, alkoi täyttää rituaalit, aikaisemmin kieltäytyi heidät.
Myöhemmin hän palasi aktiiviseen johtavaan toimintaan, myös ulkomaille. Vuonna 1899 Balakirev kutsuttiin Berliiniin hallitsemaan sinfoniakonserttia Glinkan teoksista kunniaksi parlamentin muistomerkkien avaamisen kunniaksi, jossa hän kuoli. Tulevaisuudessa terveydentila, Balakirev siirtyi pois johtajalta.
Balakirev-elämässä kirjoitti ei niin paljon töitä. Säveltäjän luova inaktiivisuus aiheutti usein nykypäivän yllätyksen - loppujen lopuksi hän stimuloi ystävänsä stimuloimaan luovaa energiaa, hylkäsin ne nauhalla ja olen luonut niin vähän. Syynä tähän ei kuitenkaan ollut jännitys, vaan jotain muuta. Balakirev oli mies, jolla oli vaativa ja moitteeton maku. Jokaisessa musiikissa hän heti tunsi olevansa löytänyt tai banation, uutuus tai toistuminen vanhojen postimerkkien. Itse, samoin kuin ystäväni, hän vaati vain uuden, alkuperäisen, yksilön. Tämä on hänen liiallisen yksityiskohtaisen häiriöiden salaisuus osakkuusyritysten luovaan prosessiin. Mutta hän ei ollut vähemmän vaativa itselleen. Jokainen kirjallinen huomautus altistui tekijän sisäisen kuulemisen vakavimmalle kritiikille - eikä aina läpäissyt sen. Tämän seurauksena työ voitaisiin luoda vuosikymmeniä. Enemmän silmiinpistävä esimerkki on ensimmäinen sinfonia. Takaisin 1860-luvulla hän kannusti kaikkia ystäviään luomaan sinfonian, kun otetaan huomioon genre-järjestelmän kärki. Hän aloitti oman sinfoniansa vuonna 1864 ja päättyi - vuonna 1897.
Kun Glinka hänen elämänsä lopussa antoi Balakirev Espanjan maaliskuun aiheen tuleviin ylisuihkutuksilleen, mikä määritteli sen seuraajana. Itse asiassa Balakirev peri paljon vanhempien nykytaiteensa ja erityisesti etujen ja luovien ideoiden valtava leveysaste, mutta oma polku oli melko alkuperäinen. Yksi Balakirevin tärkeimmistä periaatteista ei ollut toisto - ei muiden säveltäjien musiikkia eikä itse. Jokainen hänen kirjoituksensa oli ainutlaatuinen.
Balakirev oli ainoa "mahtava nippu" säveltäjä eikä kirjoittaa oopperaa. Oopperatyön tarkoituksena kutsutaan "palo-lintu" ei koskaan toteutettu. Ainoa Balakirevin teatteri on musiikki Shakespearen "King Lire" -musiikin kanssa, johon kuuluu Overture, Symphonic Inter Dams ja muut orkesteritilat. Yleensä Balakirevin suurimmat olennot tekivät sinfoniaorkesteriä. Kahden sinfonian lisäksi on olemassa erilaisia \u200b\u200bylikuormituksia: Espanjan Marshan aihe, tämä kirjailija Glinka (1857, 2. painos vuodelta 1886), kolmen venäläisen laulun aiheista (1858, 2. painos 1881), Tšekin Overture (kirjoitettu vaikutelman Prahaan, 1867, toinen tarkistus 1905). Tässä ovat sinfoninen runot "Rus" (aluksi musical kuva "1000 vuotta vanha", 1864, 2. painos 1887, 1907), "Tamara" (1882) ja Suite kolmeen osaan (1901-1909., Valmistunut S. M. Lyapunovin).
Konsertinopeuttajana hän koostuu monia töitä pianon osallistumisen kanssa. Näistä kahdesta piano-konsertteista (1. 1855, toinen 1862-1910. Octshed S. M. Lyapunov), OCET (1856) sekä vain piano - heistä fantasia "Islamey" (sekä "Tamara" liittyvä Kaukasuksen 1860-luvulla, Sonata (1905), monet pianon miniatyyrit, laulun ja sinfonisen musiikin transkriptiot ja transkriptiot jne.
Balakirevin kanssa tuomioistuimessa laulaa kappeli, Choal Musicin luominen liittyi - Choirin järjestelyt muttakapelli Glinkas ja Mazurki Chopin. Lisäksi koko elämässä Balakirev loi paljon romansseja äänestämään pianon tai orkesterin kanssa (Georgian laulu, 1863).
Balakirevin suuri panos otti tarinan kansanlaulujen keräämisestä ja rekistereistä. Matkan jälkeen Volgaa pitkin, erityisesti folk-kappaleiden tallentamiseen, Balakirev julkaistiin kokoelma "40 venäläistä kansanlaulua äänelle pianolla" (1866), jolla oli suuri julkinen resonanssi. Myöhemmin säveltäjä ehdotettiin osallistumaan komissioon venäläisten kansanlaulujen valmistelusta ja julkaisemisesta, joka keräsi Venäjän maantieteellisen yhteiskunnan retkillä. Tämän työn tulos oli keräyksen julkaiseminen "30 venäläisen kansanlaulun pianoon 4 kädessä" (1898). Työskentelyssä Balakirev kääntyi usein aitoihin venäläisten kahvoihin ja että hän jatkoi perinteen musiikissa "Kamarinskaya" Glinka.
Erityisesti merkitys Balakirevin luovassa toiminnassa oli toimituksellinen työ. 1860-luvulta lähtien hän seurasi Balakirevia koko luovan polun ajan. Luultavasti, jos vertaat säveltäjän toimituksellisen ja tekijänoikeuden määrää, ensimmäinen on lähes enemmän. Täällä ja työskennellä vain lähikuvajen ystävien (CUI, Lyapunov jne.), Ja säveltäjien toimittajat, jotka ovat jo jättäneet elämästä (kuten Berlioz ja Chopin). Tähän sisältyy sinfonisten teosten yksinkertainen risteys pianolle (2 tai 4 kättä) ja muiden tekijöiden olemassa olevien teosten luova uudistaminen (täällä sisältää erilaisia \u200b\u200bpiano-transkriptiota, konserttiprosessointia ja muita).
Jo 1877, sisar M. I. Glinkas L. I. Shestakova pyysi Balakirev nauttimaan Glinka Opera Wadersin muokkauksesta ja versiosta. Vuoden 1878 loppuun mennessä Opera Ruslanin ja Lyudmila tuli ulos ja vuonna 1881 - "Elämä kuningas" muokkasi M. A. Balakirev, N. A. Rimsky-Korsakov ja A. K. Lyadov. Samaan aikaan hän osallistui Muut Glinkan kirjoitukset, jotka löydettiin eri julkaisijoissa. Hänen looginen loppuun valmistuminen Glinkan musiikin kanssa Balakirevin elämän lopussa - vuodesta 1902 hän osallistui aktiivisesti Glinkan täydellisen kirjoittamisen toimituksiin ja painostukseen. Mitä tulee Chopiniin, hänen musiikin kanssa työskentely pysyi varjossa, mutta se ei ole yhtä tärkeää.
Se on vähän tiedossa, että se oli Balakirev, joka tuli Chopinin teosten ensimmäisten kokoelmien toimittaja, joka tuli Venäjällä Stellovskin julkaisussa 1861-1864. Tulevaisuudessa hän työskenteli myös erilaisten Chopinin kirjoittajien toimittajien kanssa ja kruunattiin CHOPinin työhön liittyvästä kahdesta laajamittaisesta työstä - ensimmäinen pianonsoitto vuonna 1909 ja orkesteri-sviitti hänen teoksistaan Vuonna 1910.
Balakirevin viimeistä ajanjaksoa ympäröivät musiikilliset nuoret, mutta hänen kallein mies oli näinä vuosina S. Lyapunov. Hänen tahtonsa mukaan Lyapunov sai päätökseen useita teoksia, kuten säveltäjä, mukaan lukien MI-litteä suurta konserttia. Balakirev kuoli 16. toukokuuta 1910.
Balakirev haudattiin Alexander Nevsky Lavran Tikhvin hautausmaalle.
Alekseevich Balakirevin MIA: n nimi on tuttu monille, se aiheuttaa välittömästi yhdistyksen "mahtava nippu". On kuitenkin epätodennäköistä, että musiikologiassa on kaukana henkilö, joka kykenee kutsumaan jopa yhden tai kaksi hänen kirjoituksistaan. Se tapahtui niin, että Balakirev tietää julkisena hahmona, opettajana, mutta ei säveltäjänä. Miksi hänen luova kohtalo on pysynyt suurien nykyaikaisten varjossa ja mikä on hänen persoonallisuudensa todellinen merkitys Venäjän kulttuurissa?
Lyhyt balakirevin biografia ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä lukee sivultamme.
Lyhyt elämäkerta Balakirev
Mulija Balakirev syntyi 21. joulukuuta 1836, jonka perillinen vanhaan aateliston nimi, jonka ensimmäinen mainitsee 14. vuosisadalle. Balakirevs koostui sotilaspalvelusta useita vuosisatoja, mutta tulevan säveltäjän Isä, Alexey Konstantinovich, oli virkamies. Talo, jossa Miliya Aleksevich syntyi - Perhe-kartano Nizhny Novgorodissa vasikan kadulla. Joten epätavallinen nimi poika sai äidiltä, \u200b\u200bElizabeth Ivanovna, ihmisluonnossa se oli melko yleistä.
Balakyirevin elämäkerrassa sekä monet muut venäläiset säveltäjät löytyvät mainitsemaan, että ensimmäinen tuttava yleisesti ja erityisesti pianossa johtui äidistä. Balakirev ei ole poikkeus - Elizabeth Ivanovna pelasi täydellisesti ja opetti poikansa pitämään perusasiat -työkalun ja 10-vuotiaana otti sen Moskovaan kuuluisalle opettajalle A. Dubyuk. Pian, kun hän palasi kotiin, hän kuoli, mutta Miliya alkoi opiskella johdin K. Eiserichissä.
Klo 16, nuori mies valmistetaan Nizhny Novgorod Nizalandin instituutin seinistä ja tulee Freelancer Kazanin yliopiston matemaattisessa tiedekunnassa. Elävän, hänen oli opetettava musiikkia. Ilman oppimista Kazanissa ja kaksi vuotta vanha hän palaa kotiin, jossa hän aloittaa orkesterin K. Eiserichin, puhuu messuilla, teatterissa ja jalokokouksessa.
HELVETTI. Smilezhev, ensimmäinen venäläinen musicologisti, myös Nizhny Novgorod, jonka talossa on usein Balakirevin kanssa, arvosteli nuoren miehen lahjakkuutta. Hän tuli pääkaupungin musiikillisiin piireihin ja vuonna 1855 toi 19-vuotiaan Mias Pietariin. Balakirev alkoi heti toimia pianistina ja tapasi MI. Glinkka. Tämä tuttava sekä lähentyminen Condon V. Stasov, tuli kohtalokkaaksi elämässään. Glinkan ansiosta hän sitoutuu aktiivisesti musiikin kirjoittamiseen ja yhdessä Stasovin kanssa heistä tuli ideologit " Mahtava nippu", Johon C.A. liitettiin myöhemmin Kyui Mp Mussorgsky, . Rimsky-Korsakov ja A.P. Borodiini.
Kaiken elämänsä päätehtävänä Balakarev piti Venäjän musiikin ja musiikkikoulun muodostumista. Hän osallistui aktiivisesti työhön, joka ei ole pelkästään "Kuchkstov", vaan myös muita säveltäjät, esimerkiksi Tchaikovsky, mikä viittaa heille uusille aiheille ja tontteja luovuudelle. Näin ollen hänen oma kirjoitus on siirtynyt taustaan. Vuonna 1862 Balakarev perusti "vapaan musiikkikoulun", ja muutama vuosi myöhemmin kieltäytyi kutsumasta Moskovan konservatorion professoria, kun otetaan huomioon itsestään, joka ei riitä akateemisten seinien opetukseen. Vuodesta 1867 lähtien hän on keisarillisen venäläisen musiikkiyhteiskunnan konsertteja. Hänen suspensiota tästä asemasta vuonna 1869 on tulos- ja tuomioistuimen juonittelu ja oma ristiriitainen radikalismi musiikissa.
1870-luvun alussa tien säveltäjät kuolivat, Balakirev koki vakavasti vaikutuksen menettämisen entisiin samanhenkisiin ihmisiin. Hän kieltäytyi musiikkiluokista, tuli rutiinihallinnon Varsovan rautateitse, osui uskontoon ja henkisen tyhjennyssä hetkessä, vaikka hän jopa ajatellut luostarin jättämistä. Vain seuraavan vuosikymmenen aikana säveltäjä palasi täysimittaiseen musiikilliseen toimintaan, jälleen johtamaan kouluaan ja hyväksyi ehdotuksen vuonna 1883 tullut tuomioistuimen kappelin kappelin päällikkö. 11 vuotta tässä asemassa hän osoitti parhaan organisaatioominaisuutensa - aloitti Kapellan rakennuksen rakenneuudistuksesta ja päättyy huoleen laulajien kohtalosta, jotka menettivät äänensä. Tästä lähtien toimielimellä on nykyään olemassa oleva täysimittainen orkesteri.
Kun irtisanominen kappelista, Miliya Alekseevich saa mahdollisuuden ja aikaa tehdä oman luovuudensa. Hän kirjoittaa uusia teoksia, prosesseja, jotka on kirjoitettu nuoruus. Se muuttuu yhä epätoivoisemmiksi ja sietämättömäksi, se tukee slavofiilisiä näkemyksiä ja tuomitsee 1905 vallankumouksen, joka torjuu monia ihmisiä lähimmästä ympäristöstä. 10. toukokuuta 1910 säveltäjä ei. Huolimatta siitä, että hän ei ole osallistunut julkiseen musiikilliseen elämään pitkään, hänet haudattiin suurena venäläisen kulttuurin.
Mielenkiintoiset tiedot Balakirevistä
- Symphony Poem "Tamara" ei kiinnittänyt huomiota "Russian Seasons" S.P. DyagilevKuka perehtyi henkilökohtaisesti säveltäjälle. Vuonna 1912 M. Fokin asetti saman baletin Tamara Karsavinan kanssa pääkaupungissa.
- Se oli Balakirev, joka kiinnostui nuori pianisti N.A. Purgold. Ilman vastavuoroisuutta tyttö siirtyi huomiota Roman CorsakovJonka hän myöhemmin naimisissa. Ja Miliya Aleksevich ei koskaan naimisissa.
- Balakireva oli konservatorioiden vastustajien purkki, uskoen, että lahjakkuus oli edelleen kotona.
- Gatchinassa käytetyn säveltäjän kesäkuukausina - Pietarin syrjäinen esikaupunki.
- Kiewer Alexander III: n kuoleman jälkeen vuonna 1894 Balakirev erosi ensimmäisen oikeusasteen tuomioistuimen pään päältä, mukaan lukien, koska hän ei valittanut valtaistuinta, Nicholas II: ta, ja se oli keskinäinen. Hän pysyi kuitenkin ei-välinpitämättömänä suojelijana pihalla - leski Empress Maria Fedorovna. Hän osallistui säveltäjän kohtaloon, vastasi pyyntöihinsä. Joten hän myönsi rahaa lähettämään Euroopalle potilaille Balakirevin veljenpoikan tuberkuloosia.
- Balakirevin elämäkerta toteaa, että säveltäjä tutki paljon kansan luovuutta, keräävät tuntemattomia kappaleita matkoihin Volgan kyliä ja kyliä valkoihoisten kansallisuuksien - Georgians, Armenians, Chechens.
- Balakirev oli erittäin huono mies koko elämänsä. Se pystyi korjaamaan taloudellisen tilanteen vain kappelin vuosien aikana. Siitä huolimatta ympäristö merkitsi anteliaisuuttaan ja reagointia, hän tuli aina apuun niille, jotka häntä koskevat.
- Balakirevin pyrkimykset Berliinissä talossa, jossa Glinka kuoli, muistomerkki asennettiin vuonna 1895. Tämä historiallinen rakennus purettiin, hänen paikkansa rakensi uuden, mutta venäläisen säveltäjän muisto oli kuolematon tähän päivään. Uusi ikimuistoinen hallitus sisältää kuvan alkuperäisestä Balakirevskaya, jossa kirjoitus on venäjä.
Creaty Mia of Balakirev
Ensimmäinen Balakirev kirjoitti hänen teoksensa edelleen Kazanin yliopiston opiskelijana. Niistä ja fantasia oopperan aiheista " Ivan Susanin", Jonka hän soitti ensimmäisellä tuttavalla Glinkka, joka tuottaa suurta vaikutelmaa viimeisenä. Dargomyzhsky Pidit myös nuoresta muusikoista, ja Muliya, jolla oli suuri innostus kesällä Kazanissa työskentelemään yksityisen opettajan puolesta, toivoen luomaan ja säveltämään. Hänen suunnitelmissaan oli sinfonia ja pianokonsertti ... mutta samalla kun jäljellä yksi yhdellä säiliöpaperilla, hän tunsi jännityksen, joka oli voittanut masennukseen. Hän ei ollut varma, että hän halusi olla paras, tulla yhdeksi askeleen Glinkaan tai BeethovenMutta pelkää pettymystä ja epäonnistumista. Paljon parempaa, hän pystyi rooliin musiikkikonsultin ja toimittajan, hänen yhteistyökumppaneidensa inspiraatiota " Mahtava cum", Vain ole kirjoittamatta itseäsi. Ideat "itselleen" nopeasti pettyneitä häntä ja seurauksena hylättiin. Ehkä koska hän antoi useimmat voittavat tontit oppilailleen.
Balakirevin biografian mukaan vuonna 1857 hän alkaa työskennellä Espanjan Marshamin teemana, jonka hänelle esitelti hänelle Glinka. Kirjoitettu samana vuonna 30 vuoden kuluttua kierrätettiin kokonaan. Se on symbolinen, mutta ensimmäinen työ, joka vuonna 1859 esitteli Pietarin julkisen nuoren säveltäjän kanssa, tuli kolmen venäläisen laulun aiheista. Vuonna 1861 Shakespearen "kuningas Lire" laitettiin Alexandrinsky-teatteriin, pelin musiikki tilattiin Balakirev. Tämän seurauksena säveltäjä osoittautui itsenäisen sinfonisen työn, jonka tontti, jonka joissakin kohtauksissa ei vastannut tragedian tonttia. Mutta tämä musiikki Alexandrinissa ei kuulunut musiikista - Balakirev ei ollut aikaa lopettaa se ensi-iltana.
Vuonna 1862 sinfoninen runo "1000 vuotta", joka myöhemmin nimettiin "Venäjä" säveltäjän höyhen alla, joka myöhemmin nimettiin RUS. Tilaisuus hänen kirjoituksensa oli Venäjän vuosituhannen löytäminen Veliky Novgorodissa. Tämä musiikki on näytetty esitettyjen "mahtava nippu" näkymät, hänen ideansa jäljitetään Mussorgskin ja Roman-Korsakovin myöhemmissä teoksissa.
Vuonna 1862-63 säveltäjä vieraili Kaukasiassa ja alkoi matkan vaikutelman mukaan kirjoittamaan Symphonic Poem "Tamara" runolle M.Yu. Lermontov, hänen rakas runoilija. Työ viivästyi ilman pientä 20 vuotta. Työn ensi-ilta tapahtui vain vuonna 1882. Itä-aiheella vuonna 1869 kolmas vierailu Kaukasukselle, joka on teknisesti monimutkainen pianotuote säveltäjän "Islamyy".
Vuonna 1867 Balakirev kirjoitti "Tšekin tasavallassa", jossa hän antoi tulkinnan Folk Moravian laulujen tulkinnasta. Ensimmäisen sinfonian luominen kesti kauan: ensimmäiset luonnokset ovat peräisin 1860-luvulta ja valmistumisesta - 1887. Tämä sinfonia on tietysti "mahtava nippu", koska tärkeimpien teemojen rakentaminen heijastuu Borodiiniin ja Roman Corsakov. Työ perustuu kansanmusiikin melodiaan. Venäjän ja itäisen musiikin melodiaan. Toinen sinfonia syntyi säveltäjän elämän rinteessä vuonna 1908. Symphony Worksissa Balakirev on keskittynyt ennen kaikkea Berlioza ja Arkki Akateemisen koulutuksen puute ei kuitenkaan anna hänen käyttää kaikkia näiden säveltäjien saavutuksia loppuun.
Vuonna 1906 MI juhlallisesti avautuu muistomerkki Pietarissa Glinkas. Tästä seremoniasta Balakirev kirjoittaa Cantats Cuir ja Orchestra - yksi hänen neljästä korostajistaan. Toinen työ, joka on kirjoitettu muistomerkin avaamiseen tällä kertaa Chopin , Vuonna 1910, sviitti orkesteriin, joka koostuu puolalaisen säveltäjän neljästä koostumuksesta. ES-DUR-konsertti pianolle orkesterin kanssa - Balakirevin viimeinen suuri työ, joka on jo suorittanut Associate S.M. Lyapunov. Se, kuten monet pianon esseet, erotetaan suorittamalla monimutkaisuutta. Balakirev, joka on erinomainen pianisti, kokeillut hänen teoksissaan korostamaan muusikkojen hallintaa, joskus pelin melodisen arvon vahingoksi. Laajin numero vasemmalle Balakirevin perintö Romanttisessa ja laulun lajityypissä on vain yli 40 teosta ERA: n johtavien runoilijoiden jakeiden kanssa: Pushkin, Lermontov, Feta, Koltsova. Romanssit säveltäjä luotiin koko elämänsä ajan 1850-luvulta lähtien.
Se ei ole surullinen vaan yli kapea filharmoninen ympyrä venäläisen klassisen musiikin ystäville, Balakirevin teokset eivät mene ulos. Jopa maailman elokuvateatterin asiantuntijat kääntyivät säveltäjän luovuutta vain kerran - Sveitsin elokuvassa 2006 "Vitus" nuoresta pianisti-virtuoososta, jossa itäinen fantasia "kuulosti.
Kotimainen elokuva käytti Balakirevin kuvaa vuonna 1950 maalaus "Mussorgsky", Vladimir Balashov pelasi roolinsa.
Balakirevin "Mighty Bunch" jäsenten kanssa jakautui paitsi aikaa, mutta myös mitä hän etsii, on heidän alkuperäisen säveltäjän kehittämisensä perusteella, että hän antoi heille. Viime kädessä hän ei ollut vain nero säveltäjä tai erinomainen esiintyjä. Hän oli joku iso - suuri venäläinen muusikko. Mies, joka ei pidä kukaan tuntenut musiikkia. Mies, jonka maailmankaikkeus annettiin lahjassa avata kykyjä. Hän ei kirjoittanut oopperaan, mutta ilman häntä, onnistunut kemisti Boorodin luo vain hänen ainoa, mutta äärettömän nerokas "prinssi igor"? Hän ei voinut edes vahvistaa omaa säveltäjäkoulua, mutta ei hänen vaikutusvaltaansa Rooman Korsakovin merenkulkijoille löysi voiman lopettaa palvelun ja tullut pelkästään säveltäjä vaan myös suurin opettaja? Miliya Alekseevich Balakirev on yksi Venäjän musiikin tärkeimmistä passionareista. Ja molemmat näyttävät hyvältä etäisyydellä, ja tänään sen ansiot ovat yhä enemmän arvokkaampia kotimaiselle kulttuurille.
Video: Katso elokuvaa Balakirevistä
