Iso viulu seisoo lattialla. String Tools: tyypit, nimet

Viulu - Artefakti musiikin maailmassa, tämä on todellinen taikasauva. Viulu tunnetaan kaikille. Muistojen kanssa kukaan ei enää välitä muiden merkkijonoina: "Ja sello, onko se iso? Tai kaksinkertainen basso isompi? Ja millaista Viline sitten? ".

Kaikki tietävät, mitä viulu on ja miten se näyttää. Mutta tämä on, jos et aio pelata sitä. Mutta jos aiot, oppia paljon enemmän siitä, koska viulut ovat hyvin ja hyvin erilaisia.

Joten viulu on suurirekisterin merkkijono, pidetään pääasiassa soolo-puolueille. Se on vanhin historia, 1600-luvulla saatuja nykyaikaisia \u200b\u200blajeja. Viulut tekivät aina viulun päälliköt, Stradivarin ja Guardarin työ on erittäin arvostettu.

Työkalulla on neljä merkkijonoa Quintams G, D1, A1, E2, (on viisi merkkijonoa - "" pienelle oktaaville). Työkalun timbre on paksu alhaisessa rekisterissä, mietoa keskimäärin ja kiiltävä yläosassa.

Modernien viulujen komponentit ja tyypit

Kehossa on päärynä muotoinen muoto, joka lasketaan tiukasti matemaattisesti.

Decks Corps - Ylä- ja alaosa on kytketty kuoret. Ne muodostavat viulun, niiden paksuus ja muoto ovat tärkeitä äänen voimaa ja timbre. Mitä suurempi kiinteän puun kuori, sitä enemmän kuuro ja pehmeä ääni, alempi - vahvempi ja ylemmän muistiinpanon painot.

Kuoren kulmat ovat tarpeen keulan sijoittamiseksi. Siinä tapauksessa on ruokaa, joka lähettää tärinää jalustalla yläkannen läpi pohjassa, minkä jälkeen viulu kuulostaa paksuudeksi ja soittoäänet.

Alempi kotelo on valmistettu koko kappaleen tai kaksi samanlaista puolikkaasta puun kiinteitä kiviä. Yläpuoli on valmistettu setistä, ja siinä on resonaattori reikiä - EPH. Kannen keskellä kansien jalusta on kiinnitetty, jousi on kiinnitetty sen alle, lankku, jonka yläkerros on paremmin resonoitu.

Vahvuus ja ääni ovat hyvin riippuvaisia \u200b\u200bmateriaalista ja vähemmän työkalun ulkoasusta. Lakalla on suuri rooli työkalun suojaamisessa ulkoisesta ympäristöstä ja antaa sille värin kultaisesta mutterille.

Poddriketti Pidä merkkijonoja, aiemmin valmistettiin punaisesta tai mustasta puuta, nyt usein - muovista tai seoksista. Tombilla on silmukka ja chumer voi merkkijonoja. Nyt reikissä usein laittaa vipu-ruuvekanismit, jotka helpottavat asetusta.

Myös viulu sisältää paksun merkkijonon tai langan silmukan ja napin, ruuvataan sauva, se pitää haudan ja kestää noin 24 kg: n kuormituksen.

Standilla on tuki jousille ja lähettää vaihteluita kannella olevista merkkijonoista, joten sen sijainti määrittää äänen - jos se on lähempänä kasvainta - suihkun ääni ja sitten - kirkkaampi.

Vigra Se koostuu koko hyllystä massiivipuusta (musta ebony tai ruusupuu), kaareva niin, että keula ei tartu peliin muita merkkijonoja.

Brodeek - Puun levy, johon järjestettiin merkkijonoja.

Kaula - Puolikuva tuote, jolle esiintyjä pitää viulua. Hiljainen laatikko on osa kaulaa, jossa on kaksi paria pulloja, jotka asettavat merkkijonot.

Niiden on voiteltava trioterapian tahna. Curl - Viulukoriste, "yritysmerkki" Mestari.

Strings: 1 metrin toinen oktaavi, kuulostaa soittoäänen ja loistavasti, 2-jäseninen ensimmäinen oktaavi, pehmeä ääni, kolmas sana ensimmäinen oktaavi, pehmeä matta timbre, neljäs - pieni oktaavi, paksu ääni.

Lisätarvikkeet

Keula, puinen ruoko, jossa on lohko ja hiukset hevosen häntä vaa'alla. Leuka on laite viulun pitämiseksi. Silta - levyt viulun tilalle salassa.

Myös "äänenvaimennin" luottaa viululle, jonka ansiosta viulua tuskin kuulostaa esiintyjältä ja hiljaa muita (opiskelua varten) sekä kone - keino konfigurointiin, mikä riippuu viulun koosta .

Violintyypit

Viulut ovat:

• Akustinen. Toisin sanoen tämä on tavallinen puinen viulu, joka kuulostaa kehon ja sen ominaisuuksien vuoksi.

  Akustinen viulu on suunniteltu pelaamaan orkesteri tai soolo.

  Tämä on paras vaihtoehto oppia pelaamasta viulussa, koska vain luonnollisella työkalulla voit oppia poistaa kokonaan äänet, se on mahdotonta muille viululle.

  Vain täysin oppimisen jälkeen pelin viululle akustista tyyppiä voidaan toistaa muilla työkaluilla.

• Elektroscipca . Sen ääni erottaa materiaali - teräs, ferromagnet, sähkömagneetti sekä pietsosähköinen tai magneettinen.

  Sähköinen viulu on hyvin samanlainen kuin perinteinen viulu, mutta ääni on terävämpi ja lähempänä synteettistä, on helppo ymmärtää, kun kuuntelin Vanessa Mei- tai Lindsay Stirling.

  Viulu voi olla jopa 10 merkkijonoa ja resonanssi- tai kehyskotelo. Valitettavasti viulu ei sovi orkesterille, se on hyvin korostettu äänellä, eikä myöskään anna äänen puhtautta ja ainutlaatuisuutta.

• Puolitason viulu - Cabinet-äänen ja noutojen yhdistäminen.

Myös eristetty, tehdas tai tehdasviulut.

Masters ovat erittäin kalliita ja tehdään tiettyyn muusikkoon, tehdas - vanhoja, jotka on valmistettu pienten tehtaiden päälliköiden kanssa 1900-luvulle, samoin kuin tehtaalla - perusvaihtoehto mihin tahansa muusikkoon - ne voivat kuulostaa pahempaa kuin tekijä, Mutta niillä ei ole olennaista arvoa.

Viulu - Pääkoot

Viulujen koko riippuu soittimen käden pituudesta. Joten viulu on päämitta:

• 4/4 - neljä neljäsosaa (koko) - suurin viulu, joka on tarkoitettu korkeimmille kouluille ja aikuisille. 4/4 viulua Chisinaussa ostetaan pääasiassa luottavainen peli instrumentilla.
• 1/2 on yksi toinen (puoli) - 9-10-vuotiaille lapsille sekä nuoremmalle, mutta korkealle.
• 3/4 - kolme neljäsosaa (kolmen neljäsosaa) - jotain keskimäärin (1/2) ja (4/4), noin 12-15-vuotiaille lapsille, mutta tämä on valinnainen vaihtoehto, voit siirtyä puoliksi koko viulu.
• 1/4 on neljännes (Quaterna) - iässä 4-9 vuotta.
• 1/8 ja 1/16 (oktoushki ja kuudestoista) - pienimmille. Lasten viulu 1/8 Moldovassa käytetään johdonmukaisesti suurta kysyntää, periaatteessa tällainen koko ostetaan kavereille, jotka ovat edelleen oppimisprosessissa.
• 7/8 - Hieman vielä kolme neljäsosa, tavallisesti tällainen koko oli Amati ja Stradivarin kuuluisten päälliköiden viulu.

Pienestä viuluista on mahdotonta poistaa korkealaatuista ääntä, koska ne on tarkoitettu opiskeluun. Ymmärtääksesi, miten muusikko tarvitsee viulua, sinun on mitattava pituus käpristyksen pohjalta kannelle (pois lukien "-painike", johon alihankki on kiinteä.

Tarkastelemme pöydän tietoja:

Tämän taulukon käyttö voit valita työkalun likimääräisen koon.

Voit valita viulun mahdollisuuden käyttämällä seuraavia parametreja:

Pohjimmiltaan kaikki aikuiset pelaa täysikokoisia viuluja. Valinnan tärkein asia on varmistaa, että laite on mukava neljännen sormen intonaatioon sopivasti.

Viulu on elävä olento, luonne, tunteet ja sielu. Hänen äänensä pystyy pelaamaan sielumme merkkijonoja ja tekevät niistä ohuempia, tutustu uusia, aikaisemmin tuntemattomia syvyyksiä. Voit ostaa nämä upeat työkalut verkkosivuillamme.

Myymälässämme saatavilla olevien eri kokojen viulua, mukaan lukien pienin oppimistyökalu. Moldovan viulun hinta myymälässämme täysin vastaa ilmoitettua korkealaatuista!

Verkkokaupassa voit. Meillä on alhaisin hinnat viululle Chisinaussa. Akustiset viulut 1/2, 1/4, 1/8, 3/4, 4/4 varastossa. Toimitus suoritetaan koko maassa.

Perustiedot, Alt- tai Alt Violin Laite - Säädekirja saman laitteen viuluksi, mutta hieman suurikokoja, mikä kuulostaa alemmassa rekisterissä. Alta-nimet muilla kielillä: Viola (italia); Viola (englanti); Alto (ranska); Bratsche (saksa); Alttotoviulu (suomi). Alta-merkkijonot viritetään violetin ja oktaavin alapuolelle sellon yläpuolella

Perustiedot, Aph'Ahartsin tai Aphahiaran alkuperän alkuperää, joka on yksi Abkhazo-AdiGHGH-kansojen tärkeimmistä kansanmusiikista. Nimi "Aphrarets" sen alkuperästä liittyy ihmisten sotilaalliseen elämään ja palaa sanaan "Aphhhardy", joka käänsi venäjäksi "mitä ottelut mennä eteenpäin". Abkhazi käyttää laulua AP Humarin ja parantuvan aineena. Alla

ARPEGGIONin tärkeimmät tiedot (Ital. Arpeggione) tai kitara-sello, rakkauden kitara - merkkijono jammer-soittimesta. Sello on lähellä äänen talteenottoa, mutta kuten kitaraa, sillä on kuusi merkkijonoa ja Frets Jiffissa. Saksan nimi Arpeggion - Liebes-Guitarre, Ranska - Guitarre d'Amour. Alkuperä, Arpeggion historia suunniteltiin vuonna 1823 Johann Georgh Staferin Wienin maisteri; hieman

Perustiedot, Banhu - Kiinan merkkijono keula-soittimella, Huxite-lajike. Perinteistä Banhu käytti pääasiassa oheisena työkaluna pohjois-Kiinan musiikillisessa draamassa, pohjois- ja eteläisen kiinalaisen toiminnassa tai soolotyökaluna ja yhtyeinä. 1900-luvulla Banhu alkoi käyttää orkesterin työkaluna. Se antaa kolme erilaista kylpytapaa - korkea, keskellä ja

Perustiedot, historia, Viola Violetti (ital. Viola) - Vanha merkkijono erilaisista erityypeistä. Väkiläiset muodostavat vintage-merkkijonojen perheen kumartuneiden soittimien kanssa, joilla on freaks jiff. Violi kehittyi Espanjan Viponoksesta. Violasta laajennettiin laajalti kirkossa, tuomioistuimessa ja kansanmusiikissa. 16-18 vuosisatoina soolo-, yhtye- ja orkesterityökaluina tenori sai erityisesti yleistä

Perustiedot Viola d'Amur (Ial. Viola d'Amore - Viola Love) - Violaisen perheen antiikin merkkijono jammari. Viola d'Amuria käytettiin laajalti XVII: n päässä XIX vuosisadan alkuun, sitten menetti Alto ja Sello. Kiinnostus Viola d'Amurille elvytettiin 1900-luvun alussa. Työkalulla on kuusi tai seitsemän merkkijonoa, aikaisintaan malleissa -

Perustiedot Viola da Gamba (ital. Viola da Gamba on jalka Viola) - Viola-perheen vanhanaikainen keula-soitin, lähellä kokoa ja modernia sello. Virea, Hamba soitti istumalla, pitämällä työkalua jalkojen välillä tai laittaa sivuttain reiteeseen - siis nimi. Koko Viola Viola Family da Gamba Osuus kaikista työkaluista

Perustiedot, laite, pelisello - merkkijono basso- ja tenor-rekisteröinnistä, joka tunnetaan XVI-luvun ensimmäisestä puoliskosta. Sello on laajalle levinnyt soolotyökaluna, sellaista seoloa käytetään merkkijono- ja sinfonisissa orkestereissa, sello - pakollinen osallistuja jousikvartetille, jossa se on pienin kuulokkeiden työkaluista, käytetään usein usein muissa koostumuksissa .

Tärkeimmät tiedot Gadulka - Bulgarian suosittu merkkijono keula-soittimella, jota käytetään tanssimaan tai kappaleiden mukana ja joilla on erityinen pehmeä lippu. Alkuperä, historia Duckickin alkuperä liittyy Persian Komanch, Arab Rebab ja keskiaikainen eurooppalainen riski. Gadulan rungon ja ääniholkkien muoto on hyvin samanlainen kuin ns. Armudi Kemanc (tunnetaan nimellä Konstantinople Lira,

Perustiedot Gyzhak (Gyjak) - Keski-Aasian kansojen merkkijono (Kazakstans, Uzbeks, Tajiks, Turkmen). Hydraulisella on pallomainen runko, joka on valmistettu kurpitsa, suuri pähkinä, puu tai muut materiaalit. Peitetty iholla. Hydraulisten merkkijonojen määrä on pysyvä, useimmiten - kolme. Kolmen yhdistetyn hydraulisen kvaruusalan aivohalvaus, yleensä - ES1, AS1, DES2 (MI-Beol, ensimmäisen oktaatan uudelleen, toisen oktaavin uudelleen bemoli).

Basic Horus - String Bow Musikaali. Yleisin piippaus oli 17-19-luvulla virketeistä. Piipillä on puinen kolokas kotelo, yleensä soikea tai päärynä muoto sekä tasainen kannella resonaattori reikiä. Äänimerkin viljelyssä on lyhyt kaula ilman maata, joissa on 3 tai 4 merkkijonoa. Voit pelata äänimerkkiä asentamalla sitä

Perustiedot Yhohikko (Youchikankel, Youchikantel) - Ancient Finnish String Bow Music Tool. Kuten neljä merkkijonoa virolainen hiiukannel. Jowhikkolla on kaksinkertainen koivu runko tai muu kihara muoto, joka on suljettu kuusilla tai mäntypellä, jossa on resonaattori reikiä ja sivuleikkaus, joka muodostaa kahvan. Strings ovat yleensä 2-4. Sääntönä hiusten tai ytimen merkkijonot. STROY YOHIKO QUART tai Quartovski Quintotom. Aikana

Perustiedot Kemanc on kansanmusiikko Jammer Musical Instrument, Samanlainen Arab Rebab, keskiaikainen eurooppalainen laskutus, ranska lähettää Bulgarian puristin. Ääntäminen ja synonyymit: Cemenge, Kemmenjesi, Kemanncha, Kemanncha, Kyamanda, Kemmandz, Sementti, Koman, Lira, Pontiac Lira. Video: Kemanche on video + ääni Tämän videon ansiosta voit tutustua työkaluun, katsella todellista peliä, kuuntele häntä

Perustiedot Kobys - Kazakstakh National String Bow Musikaali. Kobexilla ei ole yläreunaa ja koostuu tyhjästä, joka on peitetty puolipistoolilla, jossa kahva on kiinnitetty yläkertaan ja vapautumalla alla hyväksymään jalusta. KOBZ: lle asetetut merkkijonot kaksi, kierre hevosen hiuksista. Pelaaminen kobizissa, puristaa hänet polvilleen (kuten sello),

Basic Double -peruste on suurin merkkijono-soittimia, joka yhdistää viulun perheen ja Viola-perheen piirteet. Moderni kaksinkertainen bassolla on neljä merkkijonoa, vaikka 17-18-luvun kaksinkertainen basso voi olla kolme merkkijonoa. Kaksinkertaisella bassoilla on tiheä, horku, mutta hieman kuuro, haaste, jota käytetään harvoin soolovälineenä. Sen soveltamisalaan kuuluva soveltamisala on sinfoniaorkesteri,

Maailmine Huorin tärkeimmät tiedot ovat merkkijono syntynyt mongolialaisen alkuperän. Maureen Huuur on yleinen Mongoliassa, Kiinan pohjoisosassa (pääasiassa Sisä-Mongolian alue) ja Venäjä (Buryatia, TUVA, Irkutskin alue ja Trans-Baikal Territory). Kiinassa Mauren Huur kutsutaan matoucin, mikä tarkoittaa "työkalua hevosen päähän". Alkuperä, tarina on yksi Mongolian legendoista attribuutteja

Perustiedot Nickelharp on perinteinen ruotsalainen string jammari, jolla on useita muutoksia, koska se kehittyi yli 600 vuotta. Ruotsissa "nyckel" tarkoittaa avainta. Sana "Harpa" kutsutaan yleensä merkkijonotyökaluksi kuten kitara tai viulu. Joskus Nickelharp kutsutaan "ruotsiksi Keycharic Violiniksi". Nickelharpin käytön ensimmäinen todistus on kahden muun muustorin kuva,

Perustiedot, Rabanaster Device - Indian String Bow Musical Instrument, Child Chinese Erhu ja Remotly Mongolian Morin Huura. Rabanashilla on puinen lieriömäinen kotelo pienikokoista, peitetty nahkakannella (useimmiten käärmeen iho). Asunnon läpi kulkee pitkän kaulan puisen sauvan muodossa, lähellä tangon yläpäätä. Rabanastra-merkkijonot kaksi. Yleensä merkkijonot silkki

Rebobin perustiedot - String Bew Musical Instrument of arabian alkuperää. Sana "rebab" käännetty arabiaksi tarkoittaa lyhyiden äänien liittämistä yhdeksi pitkään. Puinen tasainen tai kupera rebab kotelo, trapezoidinen tai sydämen muotoinen, pieniä uria sivuilla. Kuoret on valmistettu puusta tai koconutomutteri, nahkakansi (buffalo tai kupla muut eläimet). Kaulan pitkä,

Perustiedot, laite, Rebecin alkuperä - Vanha merkkijono Puff-soittimesta. Rebeca koostuu päärynän muotoisen (ilman kuoret) puinen kotelo. Ylempi kapea osa menee suoraan kaulaan. Kaksi resonaattorin reikää on tehty kannella. Rebecalla on 3 merkkijonoa, jotka on määritetty Quintsilla. Rebec ilmestyi Länsi-Euroopan maissa noin 1200-luvulta. Sovelletaan 3. vuosineljännekseen

Basic Violin - String Musical Musical Tool Korkea rekisteri. Viulut kuuluu johtavaan paikkaan joukon keula - tärkein osa nykyaikaista sinfoniaorkesteriä. Ehkä mikään muu työkalulla ei ole sellaista kauneuden yhdistelmä, äänenvoimakkuutta ja teknistä liikkuvuutta. Orkesterilla viulu suorittaa erilaisia \u200b\u200bmonenvälisiä toimintoja. Hyvin usein viulua poikkeuksellisten laulajiensa vuoksi käytetään

Tervetuloa lyhyt yleiskatsaus sinfoniaorkesterin soittimiin.

Jos olet juuri alkanut tutustua klassiseen musiikkiin, niin ehkä et vielä tiedä, mitä soittimia pelaa sinfoniaorkesterin osanottajia. Tämä artikkeli auttaa sinua. Orkesterien peruslaitteiden äänen kuvaukset, kuvat ja näytteet esittelevät sinut orkesterin julkaisemien valtavaan ääniin.

Esipuhe

Musical Symphony Fairy Tale "Peter ja Wolf" on kirjoitettu vuonna 1936 uuden Moskovan Keski-Children Theatre (nyt Venäjän akateemisen nuorten teatteri). Tämä piete Pieterin kerronta, joka ilmenee rohkeutta ja sulattaa, säästää ystäväään ja tallentaa susi. Siitä hetkestä lähtien ja tämän päivän päiviä saakka pelin nauttii epäluotettavaa maailmanlaajuisia suosioita sekä nuoremman sukupolven että kokeneiden klassisen musiikin ystäville. Tämä peli auttaa meitä tunnistamaan eri työkaluja, koska Jokainen sen merkkiä edustaa tietty työkalu ja erillinen motiivi: esimerkiksi Petya - String Instruments (enimmäkseen viulu), lintu - huilu korkean rekisteriin, ankka - oboe, isoisä - fagot, cat - klarinetti, Wolf - Ranskan sarvi. Kun olet tutustunut esitettyihin työkaluihin, kuuntele jälleen tätä peliä ja yritä muistaa, miten jokainen työkalu kuuluu.

Sergey Prokofiev: "Peter ja Wolf"

Keulajono työkalut.

Kaikki keulajonotyökalut koostuvat värähtelevistä merkkijonoista, jotka on venytetty resonanssi puukoteloon (kansi). Äänen poistamiseksi käytetään hevospyörän keulaa, kiristysrungot eri paikoissa JIF: ssa, saada ääniä eri korkeuksista. Rikkoutuneiden merkkijonotyökalujen perhe on suurin koostumuksessa, joka on ryhmitelty valtavaan osaan, jossa muusikot, jotka suorittavat saman musiikkilinjan.

4-Krasny Jam-työkalu, korkein ääni perheessään ja orkesterin tärkein. Viululla on niin kauneuden ja äänen ilmaisun yhdistelmä, sillä ehkä muuta työkalua. Violinisteilla on kuitenkin usein maine hermostuneille ja skandaalisille ihmisille.

Felix Mendelson Concerto Violin

Alt - Ulkonäköä, kopio viulusta, vain vähän suuria koot, mikä kuulostaa alemmassa rekisterissä ja pelata hieman vaikeampaa pelata kuin viulussa. ALT: n nykyisen perinteen mukaan ylimääräistä roolia annetaan orkesterilla. Altit ovat usein vitsejä ja vitsejä musiikkihuoneessa. Se oli perheessä kolme poikaa - kaksi älykäs, ja kolmas - Altis ... P.S. Jotkut uskovat, että Alto on parannettu viuluversio.

Robert Schuman "Magic Tale (Fairy Tales) Viola ja Piano"

Sello - Suuri viulu, joka on soitettu istumalla pitämällä työkalua polvien välissä ja lepää sen kierrosta lattiaan. Sellolla on runsaasti alhainen ääni, laaja ilmeikäs kyky ja yksityiskohtainen toteutustyö. Sellojen ominaisuudet valloittivat valtavan määrän faneja.

Dmitry shostakovich sonata sellolle ja pianolle

Kontrabasso - Alin ääni ja suurin (enintään 2 metriä) rikkoutuneiden merkkijonotyökalujen perheen keskuudessa. Kaksinkertaiset bassistien tulisi seistä tai istua korkean tuolin saavuttamiseksi työkalun yläosassa. Kaksinkertaisella bassoilla on tiheä, karkea ja jonkin verran kuurojen sävy ja on koko orkesteri bassosäätiö.

Dmitry shostakovich sonata sellolle ja pianolle (katso sello)

Puiset messinki-instrumentit.

Suuri perhe eri työkaluista, ei välttämättä ole puusta. Ääni syntyy työkalun läpi kulkevan ilman värähtelyllä. Näppäimien painaminen järkyttynyt / pidentää ilma-saraketta ja äänen korkeus muuttuu. Jokaisella työkalulla on yleensä solo-linja, vaikka useat muusikot voivat suorittaa sen.

Puurakenteiden perheen tärkeimmät työkalut.

- Moderni huilut ovat hyvin harvoin puuta, useammin metallista (mukaan lukien jalometallit), joskus muovista ja lasista. Huilu pitää vaakasuoraan. Huilu on yksi orkesterin korkeimmista työkaluista. Kaikkein virtuoso ja teknisesti mobiili työkalu tuulilamppujen perheessä näiden etujen ansiosta orkesterisolo veloitetaan usein siitä.

Wolfgang Amadeus Mozart Concert Flute № 1

Oboe - Melodinen työkalu, jonka pinta-ala on pienempi kuin huilu. Lomake on hieman kartiomainen, Oboe omistaa laulajia, mutta hieman tyhjä timbre ja jopa terävä suurikokoissa. Sitä käytetään pääasiassa orkesterin soolotyökaluna. Koska pelin aikana Gobistien on maksettava kasvonsa, niitä pidetään joskus epänormaaleina ihmisinä.

Vincenzo Bellini konsertti Oboelle orkesterin kanssa

Klarinetti - On olemassa useita kokoja, riippuen vaaditusta äänen korkeudesta. Klarinetti käyttää vain yhtä kieltä (ruoko) eikä kaksinkertaistaa kuin huilu tai fagot. Klarineella on laaja valikoima, lämmin, pehmeä ääni ja tarjoaa urakoitsijan laaja-alaisia \u200b\u200bmahdollisuuksia.
Tarkista itse: Karl Clara Stole Coralsista ja Claralla oli klarinetti Karlista.

Karl Maria von Weber Concerto klarinetin numero 1

Puisten tuulimittareiden alin ääni käytetään bassoiliin, joka on melodian vaihtoehtoinen työkalu. Orkesteri on yleensä kolme tai neljä fagot. Toista FAGOTE: n koon vuoksi on vaikeampaa kuin muut tämän perheen työkalut.

Wolfgang Amadeus Mozart konsertti Fagotalle

Kupari messinkityökalut.

Symphony-orkesterin kovimman ryhmän, äänien purkamisen periaate on sama kuin puiset messinkiehet - "Napsauta Kyllä". Jokainen työkalu toistaa solo-linja - paljon materiaalia. Symphony-orkesterin eri aikakausina on muuttanut koostumuksensa välineitä, joistakin lama Tuuli instrumentit tapahtuivat romantiikan aikakaudella, 1900-luvulla uudet mahdollisuudet kuparityökaluihin avasi ja niiden ohjelmisto oli merkittävästi laajennettu.

käyrätorvi - Alun perin alun perin metsästys sarvesta, sarvi voi olla pehmeä ja ilmeikäs tai terävä ja creaking. Yleensä orkesteri, jota käytetään 2-8 ranskalaisesta sarvista työstä riippuen.

Nikolai Rimsky-Korsakov Shahryzada

Työkalu, jossa on suuri puhdas ääni, erittäin sopiva fanfarille. Kuten klarinetti, putki voi olla eri kokoja, joista jokaisella on timbre. Suurten teknisen liikkuvuuden erottaminen, putki suorittaa loistavasti rooliaan orkesterilla, on mahdollista suorittaa leveä, kirkas timbre ja melodisten lauseiden korkea pituus.

Josef Haydn konsertti putkelle

Suorittaa enemmän bassoja kuin melodinen. Muista kupariviljelijöistä erotetaan erityisen mobiili-U-muotoisen putken läsnäolo - kohtaukset, siirtyminen eteenpäin ja taaksepäin muusikko muuttaa äänityökalua.

Nikolay Rimsky-Korsakov Konsertti Trombonille

Isku soittimet.

Vanhimmat ja useimmat soittimien ryhmät. Usein rummut ovat hellästi kutsutaan orkesterin "keittiö" ja esiintyjät kutsuvat "Mestari kaikille käsille." Perkusoittimet, muusikot maksoivat pikemminkin "kovaa": he lyövät heidät tikkuja, osuivat toisiinsa, ravistelevat - ja kaikki tämä asettaa orkesterin rytmi ja myös värjäys ja erikoinen musiikki. Joskus Automobile Clickson tai laite, jäljittelevä tuulen melu (ealphone) Lisää rummut. Harkitse vain kaksi iskun työkalua:

- Hemispherinen metallikotelo, joka on peitetty nahkakalvolla, litalit saattavat kuulostaa erittäin kovaa tai päinvastoin kevyesti, kaukana rullaketjuina erilaisten äänien poistamiseksi, erilaisten materiaalien pään päällä. Puu, huopa, nahka. Orkesteri, yleensä kaksi tai viisi litraa, on erittäin mielenkiintoista katsella peliä pildes.

Johan Sabastian Bach toccat ja Fugue

Levyt (pari) - Kuperaa pyöreitä metallilevyjä eri kokoisia ja määräämättömällä äänen korkeudella. Kuten huomasin, sinfonia voi kestää yhdeksänkymmentä minuuttia, ja sinun täytyy lyödä levyjä vain kerran, voit kuvitella, mikä on vastuu tarkasta tuloksesta.

Keula-soittimissa äänet uutetaan kitkalla merkkijonon keulan siiven; Tältä osin ääniominaisuus on suurelta osin erilainen puristustyökaluista.

Brook-työkalut erotetaan korkean äänenlaadusta ja loputtomista mahdollisuuksista suorituskyvyn alalla ja siksi ne johtavat eri optestereihin ja yhtyeisiin ja niitä käytetään laajalti soolo-toteutukseen.

Tämä työkaluja kuuluu viuluja, Altas, sello, kaksinkertainen basso sekä useita kansallisia instrumentteja 1 (Georgian Chianuri, Uzbekin hydraulinen, Azerbaidžanin Kamandach jne.).

Viulukeulavälineiden joukossa on korkein työkalu rekisteriin. Violin ääni isossa tapauksessa on kevyt, hopea, keskimäärin - pehmeä, lempeä, laulajat ja pienet kirjaimet - jännittynyt, paksu.

Mukauta viulua QUINTS. Violin - 3 3/4 Octaves, pienen oktaavin suola neljäs oktaavin muistiinpanoihin.

Vapauttaa yksin viulut, koko 4/4; Koulutus, koko 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Koulutusviulut toisin kuin soolo on hieman huonompi viimeistely ja pienentynyt äänenlaatu. Puolestaan \u200b\u200bkoulutuksen viuluja äänen ja ulkoisen sisustuksen laadusta riippuen on jaettu koulutusviuloihin 1 ja 2 luokkaa. Grade Violit eroavat 1 luokan viuluista, joissa on pahin äänenlaatu ja ulkoinen leikkaus.

Altojonkin verran viulua. Yläkokouksissa se kuulostaa stressistä, äkillisesti; Keski-kotelossa ääni on tylsää (taivutettu), laulajat, Alto-äänen pienillä kirjaimilla, hieman töykeä.

ALTA: n merkkijonot on konfiguroitu quints. Range - 3 Octaves, liitetiedoista pienelle oktaaville toteaa kolmannen oktaavin.

Alta on jaettu sooloon (koko 4/4) ja koulutuksen 1 ja 2 luokkaan (koko 4/4).

Sellolähes 3 kertaa enemmän viulua, istuu siihen. Työkalu on asennettu lattialle, joka esittelee tarkennuksen.

Työkalun yläkertomuksen ääni on kevyt, avoin, rintakehä. Keskimääräinen rekisteri kuulostaa laulua, tiheästi. Alempi rekisteri kuulostaa täynnä, paksu, tiukka. Joskus sellon ääntä verrataan ihmisen äänen ääniin.

Sello sello on konfiguroitu, oktaavi alle Alta. Sello Z1 / 3 Octaves -alue - suurista oktaveista toiseen oktaaviin.

Sello jaetaan sooloon ja koulutukseen:

♦ Solo (koko 4/4) tehdään yhden "Stradivari" -mallien mukaan, ne on tarkoitettu soolo-, yhtye- ja orkesteritutkimuksiin musiikkiteoksissa;

♦ Koulutus Sello 1 (koko 4/4) ja 2 luokat (koko 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) eroavat äänenlaadun ja tuotteen näkymän välillä. Suunniteltu oppimiseen oppilaan eri ikäisille.

Kontrabasso- Suurin Brook-työkalujen perhe; Se on melkein Z1 / 2 kertaa kokopäiväisempi viulu. Pelaaminen kaksinkertaisella bassolla seisoo, asentaa sen kaltaiseen lattialle kuin sello. Sen muodon mukaan vastapelit säilyttivät muinaisen violan ominaisuudet.

Double Bass on alin äänityökalu keulaperheen. Sen ääni keskimmäisessä tapauksessa on paksu ja pikemminkin lievä. Ylempi arkin musiikki kuulostaa nestemäisenä, jyrkästi ja jännitteitä. Alempi rekisteri kuulostaa erittäin tiukalta ja paksuudelta. Toisin kuin muut merkkijono-instrumentit, kaksinkertainen basso on rakennettu Quartsiin ja kuulostaa Octave Yoothin alapuolelle. Double Bass 21/2, Octaves - pienen oktaatan Si-Be-ostoskeskuksesta.

Kaksoisbasso on jaettu: soolo (4/4 koko); Koulutusluokka 1 (koko 4/4); Koulutus 2 luokat (koko 2/4, 3/4, 4/4).

Solo kaksoisbasso on myös saatavilla (4/4 koko), vaihteluväli on väärennetty muistiinpanon toiselle Octavesille.

Suunnittelu, viulu, alt, sello ja kaksinkertainen basso on sama tyyppi. Niiden välinen ero on pääosin koko ja tiukasti. Siksi tässä artikkelissa kuvataan vain yhden Brood-työkalun - viulu.

Violin tärkeimmät suunnittelukoodit ovat: Kotelo, kaula, jossa on runko, pää, strippari, jalusta, varsi laatikko, merkkijonoja.

Kotelo, jolla on kahdeksan muoto, lisää merkkijonoja. Se koostuu ylä- ja alaosasta (14, 17), jotka ovat viulun vastuullisin resonanssia ja kuoret (18). Yläkannella on suurin paksuus keskellä, se vähitellen vähenee reunoihin. Kantosten yhteydessä on pieni kaari. Yläkerrassa on kaksi resonaattorin reikää, jotka ovat latinalaisen kirjaimen muoto "F", täältä heidän nimensä - EPH: t. Kannet on kytketty kuoret.

Työkalun kuori koostuu kuudesta osasta ja kiinnittyvät kuuteen asuntotelineeseen (16, 19). Kohdistin (20) on kiinnitetty yläkotelon telineeseen, johon kaula (10) on asennettu. Vulture pyrkii painamaan merkkijonoja suorituksen aikana, on pituudeltaan kartiomainen muoto ja lopulta - pieni kaarevuus. Kaulan jatkaminen ja sen pää on pää (3), jossa on navet (12), jossa on sivureikiä renkaiden vahvistamiseksi. Curl (11) on OSCOC-laatikon pää ja siinä on erilainen muoto (usein muotoiltu).

Renkailla on kartiomainen sauva pään kanssa ja palvele jännitystä ja säätää merkkijonoja. Kynnys (13) hionnan yläosassa rajoittaa merkkijonoja ja on kaarevuusverkon kaarevuus.

Stringger (6) on suunniteltu varmistamaan merkkijonon alapäät. Tätä varten sen laajalla osalla sillä on asianmukaiset reiät.

Jalusta (15) tukee merkkijonoja tarvittavassa korkeudella griffista, rajoittaa merkkijonojen äänen pituus ja lähettää DECAM-merkkijonojen värähtelyn.

Kaikki rikkoutuneet työkalut ovat neljän jalusta (vain kaksinkertainen basso voi olla viisi merkkijonoa).

Äänen poistamiseksi sängyt käytetään eri kooltaan ja muodossa.

Keula koostuu kaneista (2), jossa on pää ylempään päähän, kiristysruuvi (5) ja hiukset (6) (6). Keulan ruoko, jossa tasaiset hiukset ulottuvat, on hieman kaareva. Siinä on pää (1) päähän ja jouset hiusten vastakkaisella puolella. Kiinnittää hiukset, se palvelee pad, ja toisessa päässä, hiusten keula kiinnitetään päätypäähän päähän. Pad siirtyy kanoille kiertämällä ruuvia (4), joka on peräisin sokerin päässä ja antaa halutun jännityksen hiukset.

Jouset jaetaan soolo- ja harjoitteluun 1 ja 2 luokkaan.

Varaosat ja tarvikkeet Brood Tools

Varaosat ja lisävarusteet Brooville työkaluille ovat: harjatut pidikkeet ja varusteet, modeitit, moreenin puun kiinteät kivet tai muovit; Surdi muovista tai puusta; Koneet merkkijonon jännityksen säätämiseksi messinki; Chinels ovat viulua ja movves muovista; Strings; Painikkeet; Kotelot ja kattavat.

Musiikki-instrumentti: viulu

Viulu on yksi hienoimmista ja hienostuneisimmista soittimista, ja viehättävä laulaja timbre hyvin samanlainen kuin ihmisen ääni, mutta samalla erittäin ilmeikäs ja virtuoosi. Ei ole sattumaa, että täsmälleen viulua annetaan roolin " queen Orchestra».

Violin ääni on samanlainen kuin ihmisen, verbien "laulaa", käytetään usein "itku". Hän pystyy aiheuttamaan ilon ja surun kyyneleitä. Violinisti soittaa kuuntelijoiden sielun joukot, jotka toimivat voimakkaan avustajansa merkkien kautta. On uskoa, että viulun ääniä pysäyttää ajan ja ottaa toisen ulottuvuuden.

Historia viulu Ja paljon mielenkiintoisia faktoja tästä soittimesta, lue sivultamme.

Ääni

Violin ilmeikäs laulu voi kulkea säveltäjän ajatukset, merkkien tunne operaat ja baletti Tarkemmin ja enemmän kuin kaikki muut työkalut. Juicy, tunkeutunut, tyylikäs ja energinen samanaikaisesti viulun ääni on kaikkien tuotteiden perusta, jossa käytetään vähintään yhtä työkalua.

Äänen timbre määräytyy instrumentin laadun mukaan, taiteilijan taito ja merkkijonojen valinta. Bassomaisuus on paksu, tyydyttynyt, hieman tiukka ja kova ääni. Keskimissä ääni on pehmeä, sielukas, kuin samettinen, matta. Top rekisteröi kuulostaa kirkkaalta, aurinkoiselta, soittoääneksi. Musiikkinen instrumentti ja taiteilija voivat muuttaa näitä ääniä, tehdä erilaisia \u200b\u200bja muita paletteja.

Kuva:

Mielenkiintoisia seikkoja

• Athira Krishna Intiasta vuonna 2003 oli 32 tuntia viulua jatkuvasti Trevanandin kaupungin festivaalin puitteissa, minkä seurauksena hän pääsi Guinness-kirjaan.
• Peli viulussa palaa noin 170 kaloria tunnissa.
• Rullan luistimet, Joseph Merlin, belgialainen soittimien valmistaja. Uusien kohteiden esittämiseksi, luistimet metallipyörillä, hän ajoi Lontoon pukupalloa vuonna 1760, kun pelaat viulua samanaikaisesti. Yleisö täytti innostuneesti graceful liukua parkettille upean työkalun säestykselle. 25-vuotias keksijä maalasi menestys nopeammin, ja hän kaatui kalliiksi peiliksi täydellä nopeudella, murskasi häntä, viulua ja vakavasti kärsinyt itse. Hänen luistimissaan ei ollut jarruja.

• Tammikuussa 2007 Yhdysvallat päätti suorittaa kokeilun, jossa yksi Joshua Bell osallistui yksi kirkkaimmista esiintyjistä. Virtuoso tuli alas metrolla ja tavallinen katumuusikko pelasi Stradivari viulu 45 minuuttia. Valitettavasti minun oli ilmoitettava, että ohikulkijat eivät ole erityisen kiinnostuneita viulistien loistavasta pelistä, kaikki potkut suuren kaupungin hälinästä. Vain seitsemän tuhannesta, joka kulki tällä hetkellä, kiinnitti huomiota kuuluisan muusikkoon ja toinen 20 heitti rahaa. Tänä aikana 32 dollaria ansaittiin. Yleensä Joosua Bella: n konsertit keräävät anglagit keskimäärin 100 dollarin lipunhintaan.
• Nuorten viulistien suurin yhtye meni Zhanghua-kaupungin (Taiwanin) stadioniin vuonna 2011 ja se koostui 4645 opiskelijaa 7-15-vuotiaita kouluja.
• Vuoteen 1750 asti viulun joukot tekivät lampaiden suolista. Italialaiset ehdottivat ensin menetelmää.
• Ensimmäinen työ viululle luotu 1620 säveltäjän Marini. Sitä kutsuttiin "Romanesca per violino soolo e basso".
• Räivät ja viulun päälliköt yrittävät usein luoda pieniä työkaluja. Joten, Kiinan etelässä Mini-Viulu tehtiin Guanghowissa, vain 1 cm pitkä. Mestari meni tähän luomiseen 7 vuotta. Scotman David Edwards, joka soitti kansallisessa orkesterilla, teki viulun 1,5 cm. Eric Maiser vuonna 1973 loi työkalun melodisella äänellä, jonka pituus oli 4,1 cm.

• Maailmassa on mestareita, jotka tekevät viuluja kivestä, jotka eivät ole huonommat kuin puiset analogit äänellä. Ruotsissa kuvanveistäjä Lars Videnfalka rakennuksen julkisivun viimeistelyn aikana diabase-lohkojen kanssa tuli ajatus tehdä viulu tästä kivestä, koska yllättäen melodiset äänet vedettiin ulos talteista ja vasarasta. Hän kutsui hänen kiven viulu "Black Drozd". Tuote oli yllättävän korut - resonaattorin laatikon seinämien paksuus ei ylitä 2,5 mm, viulun paino on 2 kg. Tšekin tasavallassa Jan Roerich tekee työkalut marmorista.
• Kun kirjoitat kuuluisa "Mona Lisa", Leonardo da Vinci kutsui muusikoita pelaamista, mukaan lukien viulu kuulosti. Samaan aikaan musiikki oli erilainen luonteeltaan ja timbre. Monet harkitsevat JOCONDA: n hymyn epäselvyyttä ("hymy tai enkeli tai paholainen") seurausta erilaisista musiikillisesta säästämästä.
• Violi stimuloi aivoja. Tämä tosiasia on toistuvasti vahvistanut kuuluisat tutkijat, jotka pystyivät pelaamaan ja nauttivat viulusta. Joten esimerkiksi Einstein, koska kuusi vuotta vanha soitti tällä työkalulla. Jopa kuuluisa Sherlock Holmes (esivalmistettu kuva) käytti aina ääniä, kun hän ajatteli monimutkaisen tehtävän yli.

• Teosten suorituskyvyn vaikeimmista on "Caprirs" Nikolo Paganini ja muut kirjoitukset, konsertit Brahmit , Tchaikovsky , Sibelius . Sekä mystinen työ - " Sonata devl "(1713) J. Tartini, joka itse oli Virtuoso Violinisti,
• Raha-ekvivalentin arvokkain pidetään viuluneuvos ja Stradivari. Suurin hinta maksettiin viuluajan huoltajan "Vietan" vuonna 2010. Se myytiin huutokaupassa Chicagossa 18 000 000 dollaria. Stradivarin kallein viulu pidetään "Lady Blanche", ja se myytiin lähes 16 miljoonalla dollarilla vuonna 2011.
• Saksassa luotiin suurin viulu maailmassa. Sen pituus on 4,2 metriä, 1,4 metrin leveys, kulhon pituus 5,2 metriä. Kolme ihmistä pelaavat sitä. Tällainen ainutlaatuinen luomus luodaan maisterit Fogtlandilta. Tämä soittimia on laajamittainen kopio Johann George II Schonfelderin viululle, joka valmistettiin kahdeksannentoista vuosisadan lopussa.
• 150-200 karvat on yleensä kiristetty viulun keulalle, joka voidaan valmistaa hevosen tai nailonista.
• Joidenkin jousien hinta saavuttaa kymmeniä tuhansia dollareita huutokaupoissa. Kallein pidetään kumartavan Master Francois Xavier Turhatin työtä, jonka arvioidaan noin 200 000 dollaria.
• Vanessa voi olla tunnustettu nuorin viulikkona, joka kirjoitti vIPICAL CONCERTS TCHAIKOVSKI ja Beethoven 13-vuotiaana. Vanessa Mei teki debyyttinsä Lontoon filharmonisen orkesterin kanssa 10 vuoden iässä 11-vuotiaana, hänestä tuli Royal Music Collegein nuorin opiskelija.

• Episodi Oopperasta " Tsar Saltanin tarina » Roman Corsakov "Bumblebee-lento" on teknisesti monimutkainen ja pelataan suurella nopeudella. Koko maailman viulejat järjestävät kilpailuja tämän työn toteuttamisen nopeuttamiseksi. Joten vuonna 2007 D. Garrett pääsi Guinness-kirjaan kirjaa, täyttäen sen 1 minuutissa ja 6,56 sekuntia. Siitä lähtien monet esiintyjät yrittävät ylittää sen ja saada otsikon "nopeasta viulistit maailmassa". Jotkut onnistuivat täyttämään tämän työn nopeammin, mutta se oli hyvin kadonnut toteutus. Esimerkiksi TV-kanava "Discovery" uskoo Britannian Ben Lee, joka suoritti "Bumblebeen lennon" 58,51 sekuntia, nopein ei vain viulisti, vaan myös ihminen maailmassa.

Suositut tuotteet viululle

Camille Saint-Sans - Johdanto ja Rondo Caprichiosis (kuuntele)

Antonio Vivaldi: "Seasons" - Summer Thunderstorm (kuuntele)

Antonio Baccini - "Dawn Dwarf" (kuuntelu)

P.I. Tchaikovsky - Waltz-Scherzo (kuuntele)

Jules Masinka - "Heijastus" (kuuntele)

Maurice Ravel - "Gypsy" (kuuntele)

ON. Bach - "Chacon" D-MOLL-pukuista (kuuntele)

Hakemus ja valikoima viulu

Monipuolisen timbren ansiosta viulua käytetään erilaisten tunteiden ja merkkien siirtämiseen. Nykyaikaisessa sinfoniaorkesterillä nämä työkalut ovat lähes kolmasosa koostumuksesta. Orkesteri viulut jaetaan 2 ryhmään: yksi toistaa ylemmän äänen tai melodian, toinen on pienempi tai mukana. Niitä kutsutaan ensimmäisenä ja toisen viulun.

Tämä soittimen instrumentti kuulostaa täydellisesti kamariasioissa ja yksinään. Viulu sopii helposti tuulivoimaloiden, pianojen ja muiden merkkijonojen kanssa. Yksikerrokset ovat yleisin jousikvartetti, johon kuuluu 2 viulua, sello ja alto . Kvartetille on kirjoitettu valtavaa määrää eri aikakausien ja tyylien teoksia.

Lähes kaikki nerokkaat säveltäjät eivät menneet viulun kanssa heidän huomionsa kanssa, kusipäärsikkeen konsertteja orkesterin kanssa koostui Mozart , Vivaldi, Tchaikovsky , Brahmit, DVarak. , Khachaturian, Mendelsohn, Saint-Sans , Craisler, Veavavsky ja monet muut. Viulun luotti myös soolo-osapuolten konserteihin useisiin työkaluihin. Esimerkiksi U. Baha - Tämä on konsertti viulua, Oboe ja String Ensemble, ja Beethoven kirjoitti kolminkertaisen konsertin viululle, sellolle, pianolle ja orkesterille.

1900-luvulla viulu alkoi käyttää eri modereissa musiikkia. Varhaisin maininta viulun käytöstä soolovälineenä jazzissa on dokumentoitu 1900-luvun ensimmäisillä vuosikymmeninä. Yksi ensimmäisistä jazz-viuleista oli Joe Venuti, joka puhui kuuluisan kitaristi Eddie Langin kanssa.

Viulu kootaan yli 70 erilaisesta puuyksiköstä, mutta valmistuksen perusvaikeudet on taivutus ja puuta. Eräässä tapauksessa jopa 6 erilaista puuta voi olla läsnä, ja päälliköt kokeivat jatkuvasti kaikki uudet vaihtoehdot - poppel, päärynä, Acacia, mutteri. Paras materiaali on puu, joka on kasvanut vuoristossa, koska sen lämpötila ja kosteuspisarat. Strings on valmistettu asui, silkki tai metalli. Useimmiten päällikkö valmistetaan:

1. Yläkannella valmistettu resonantista.
2. Kaula, pohja kannella, Clec of Clean.
3. Käärejä havupuimista, Alderista, Lindenista, Mahoganyista.
4. Havuputket.
5. Griff musta puu.
6. Lapset, spluut, painikkeet, Samset, musta tai Rose Tree.

Joskus päällikkö soveltaa muita puutyyppejä tai muuttaa edellä mainittujen muunnoksia harkintansa mukaan. Klassisessa orkesteriviulolla on 4 merkkijonoa: "kori" (Salasten suola) "Quinta" (toinen oktaavi). Jotkin mallit voivat lisätä viidennen Alt-merkkijonon.

Erilaiset maisterikoulut määräytyvät hyytymät, vanteet ja kiharat. Erityisesti korostettu kihara. Se voidaan kuvittelevasti kutsutaan "tekijän maalaukseksi".

Merkittävä merkitys on lakattu, joka peittää puiset osat. Se antaa tuotteelle varjossa kultainen erittäin tumma, jossa on punertava tai ruskea heijastus. Se riippuu lakkauksesta, kuinka kauan työkalu "elää" ja onko hänen äänensä pysyy ennallaan.

Tiedätkö, että se on viulu, joka on peitetty monissa legendoissa ja myytteissä? Jopa musiikkikoulussa lapset kertovat muinaisesta legendasta Creadian Master ja Wizard. Pitkästä aikaa yrittänyt ratkaista Salaisuuden kuuluisten Italian päälliköiden työkalujen äänen. Uskotaan, että vastaus on erityinen päällystys - lakka, joka jopa pestiin Stradivarin viulun todistamiseksi, mutta kaikki on turhaan.

Viululla meillä on yleensä keula, lukuun ottamatta pizzicaton vastaanottoa, joka suoritetaan merkkijono Twee. Keulalla on puinen emäs ja tiiviisti venytetty siihen, joka hierotaan hartsin edessä pelin edessä. Yleensä se on 75 cm pitkä, ja se painaa 60 grammaa.

Tällä hetkellä voit tavata useita tämän työkalun - puiset (akustiset) ja sähköscripting, jonka kuulet erityisen vahvistimen ansiosta. Yksi pysyy ennallaan - se on hämmästyttävän pehmeää, laulaja ja kiehtovaa tämän soittimen kauneutta ja melodiousness.

Mitat

Standardin täysikokoisen koko viulun (4/4) lisäksi lasten oppimiseen on pienempiä kokoja. Violin "kasvaa" yhdessä opiskelijan kanssa. Aloita koulutus pienimmistä viuluista (1/32, 1/16, 1/8), jonka pituus on 32-43 cm.

Koko viulu: pituus - 60 cm. Kotelon pituus - 35,5 cm, paino noin 300 - 400 grammaa.

Violin pelit

Se on kuuluisa viulu tärinää, joka tunkeutuu kyllästetyn äänen aalto. Muusikko voi vain nostaa ja laskea ääniä, mikä tuo vielä suuremman lajikkeen ja leveyspiirilähteen musiikkisarjoihin. Tunnetaan myös Glyshandon vastaanotosta, tällaisesta pelin pelaajasta voit käyttää jiffin maiden puuttumista.

Merkkijonon painaminen ei ole vahva, hieman kosketus, viulisti poistaa alkuperäisen kylmän, vihellyksen äänen, joka muistuttaa huilun ääniä (lippu). On lippuja, joissa 2 sormet taiteilijasta on mukana, sijoitetaan kvartsaan tai quint toisistaan, ne ovat erityisen monimutkaisia. Korkein taitoluokka on lippujen toteutus nopeassa vauhdissa.

Myös viulistit käyttävät tällaisia \u200b\u200bmielenkiintoisia pelitekniikoita:

• Col Legno - mutta Wands varoittaa Struartsista. Tätä tekniikkaa käytetään "Dance of Death" Saint-Sansa Simuloida äänen tanssien luurankoja.
• SUL PONTICEELLO - synkkä, kiekkomerkkien ääniehenkilö.
• SUL TASTO - Peli keula Jiffissa. Toistaa lempeä, eteerinen ääni.
• Ricochet - suoritetaan heittämällä keula merkkijonolla vapaalla reboundilla.

Toinen pääsy on Surdinan käyttö. Se on puupuusta tai metallia, joka vähentää merkkijonojen värähtelyä. Kiitoksen ansiosta viulu julkaisee pehmeät, mykistetyt äänet. Tätä tekniikkaa käytetään usein lyyristen, henkisten hetkien suorittamiseen.

Viululla voit ottaa kaksinkertaisia \u200b\u200bmuistiinpanoja, sointuja, suorittaa polyfoniset teokset, mutta useimmiten sen monipiste-ääntä käytetään soolo-puolueille, koska valtava valikoima ääniä, niiden sävyjä - sen tärkein etu.

Violin luomisen historia

Viime aikoihin asti oli tavanomaista harkita viulun täti viola On kuitenkin osoitettu, että nämä ovat kaksi täysin erilaista työkalua. Niiden kehitys XIV-XV-vuosisatojen aikana meni rinnakkain. Jos viola kuului aristokraattiseen luokkaan, niin viulu tuli ihmisistä. Edullisesti se pelasi talonpojat, harhausartistit, minstrelit.

Tämä epätavallisen monipuolinen työkalu voidaan kutsua edeltäjänsä kanssa: Indian Liru, Puola kammottava (Rebab), Venäjän Syrridge, Arab Rebab, British Mole, Kazakstan Koby, Espanjan Fidel. Kaikki nämä työkalut voisivat olla viulun jälkeläiset, koska jokainen heistä palveli jouserien syntymää ja palkitsi heidät heidän eduksi.

Violin käyttöönotto korkeimpaan valoon ja sijoitus kohti aristokraattisia työkaluja alkaa 1560: stä, kun Karl IX tilattiin merkkijono Master Amati 24 viulua palatsi muusikoita. Yksi niistä on säilynyt tähän päivään. Tämä vanhin viulua maailmassa, sitä kutsutaan "Karl IX".

Luodaan viuluja muodossa, jossa näemme ne nyt, haastaa kaksi taloa: Andrea Amati ja Gasparo de Solo. Jotkut lähteet väittävät, että mestaruuskilpailun on annettava Gasparo Bertolotti (opettaja Amati), jonka soittimia myöhemmin tuodaan täydellisyyteen kotimaksuna Amati. Tiedetään vain, että se tapahtui Italiassa XVI-luvulla. Heidän seuraajat tulivat myöhemmin Gvarnery ja Stradivari, mikä lisäsi hieman viulun rungon kokoa ja teki suurempia reikiä (EPH), tehokkaampi työkalujen ääni.

1800-luvun lopulla brittiläinen yritti lisätä ladan viulun suunnitteluun ja loi koulun oppimisesta samankaltaisella työkalulla. Kuitenkin tämän idean äänen olennaisen menetyksen vuoksi ne kieltäytyivät nopeasti. Lähin pelin tärkeimmät kannattajat pelin puhdasta hyvetä puhui Virtuosos: Paganini, Lolly, Tartini ja useimmat säveltäjät, erityisesti Vivaldi.

Viulu