Minä vuonna suuri teatteri ilmestyi? Istuinten asennus aloitettiin Bolshoi-teatterin auditoriossa

Yhteensä noin 3 800 - 3 900 istumapaikkaa mahtuu samanaikaisesti klassikkojen ystäville: balettia, oopperaa, klassista musiikkia, nauttimaan läheisyyden ja elitismin ilmapiiristä siitä, mitä Bolshoin näyttämöillä ja auditorioissa tapahtuu ... Kysy: "Mistä niin monet teatteripaikat tulivat?" Lasketaan:

1. Historiallinen (pää)lava, jossa on jopa 2,5 tuhatta istumapaikkaa, tarkoitettu musiikillisten, klassisten tuotantojen ystäville ja ihailijoille. Teatterin käyntikortti, jossa teatterivieraat, uudet tulokkaat, Bolshoin "pioneerit" pyrkivät ensin näkemään ja maistamaan punaisella pohjalla olevien kultaisten monogrammien symbioosia ja sitten sukeltamaan itse tuotannon taikuuteen. Salassa, mutta ensimmäistä kertaa Bolshoissa, historiallisen vaiheen sisäpuoli "syrjäyttää" uuden tulokkaan, jos jonkin verran tilastollista tutkimusta tehdään, esitys alkaa sen jälkeen, kun ... kun ensimmäinen osa vaikutelmia on jo vastaanotettu.
2. Uusi (pää? Pikemminkin kyllä) näyttämö, joka historiallisen "lavan" jälleenrakennuksen aikana selviytyi teatterin ohjelmistosta. Mutta silti laajuudeltaan ja tilavuudeltaan huonompi, tarjoten esityksensä noin 1,0 tuhannen teatterin katsojalle.
3. Ja kolmas sali on Beethoven-sali, joka on suunniteltu 320 hengelle. Tällaisella yksinkertaisella lisäyksellä laskimme, kuinka monta ihmistä voi samanaikaisesti vastaanottaa osan taidetta, jos Bolshoin kaikissa paikoissa on esityksiä tai konsertteja.

Koska selvitimme istumapaikkojen määrän, voimme siirtyä suosituksiin oikean tuolin valitsemiseksi. Tässä suositus on subjektiivinen, koska loppujen lopuksi jokainen kokee itselleen hyvän sijainnin auditoriossa. Joten jos menet balettiin, paras näkymä toiminnasta on amfiteatterin istuimista ja hieman korkeammalta, mutta ei parvekkeen 4. riviltä, ​​jossa enimmäkseen opiskelijat istuvat. Parteressa ei näe tarpeeksi hyvin rakenteiden kuviointia, johon toivotaan hieman korkeampaa näkymää, mutta ooppera on sekä parteri että hieman korkeammat paikat sen yläpuolella. Toinen kohta on ostaa liput keskussektoreille niin, että lava on täsmälleen silmien edessä. Sivunäkymä, jossa laatikot yleensä sijaitsevat, hämärtää jonkin verran esityksen kokonaiskuvaa, näet, mitä tapahtuu, hieman vääristyneessä kuvassa. Mutta sinfoniakonsertteja voi katsella ja kuunnella missä tahansa, täällä ei ole niin tärkeää missä istut.

Tärkeä asia on lippujen hinta, eivätkä ne ole halvimpia Bolshoi-teatteriin. Parteri esityksillä historiallisella tai uudella näyttämöllä menee 14-15 tuhannen ruplan sisällä, parveke on tietysti "halvin", noin 5-6 tuhatta ruplaa .. Jos valitset kohtausten välillä, niin Uudella näyttämöllä on käytännössä ei paikkoja, joissa on "huono" näkyvyys, kun taas historiallisella on tällaisia ​​rajoituksia. Mutta historiansa vaiheella on oikeus tehdä niin, eikö niin? Edullisin vaihtoehto on käynti Beethoven-salissa, jonka hintapolitiikka on 3,5 tuhatta ruplaa, mutta täällä musiikki, ei baletti, näkyy kaikkialta. Valitse siis mikä on lähempänä sinua ja hanki haluttu lippu.

P.S. Pieni salaisuus: iltaesitysten aikana teatterin julkisivulle asennetulla näytöllä on verkkolähetys lavalla olevasta tuotannosta ja katukatsojien avuksi torille on asetettu tuolirivit. Jostain syystä yleisön joukossa on vähän maanmiehiä, yhä enemmän ulkomaalaisia, jotka jo iltapäivällä alkavat hiljaa istua paikoilleen, jotta he voivat illalla mukavasti, vaikkakin salin ulkopuolella, mutta löytää itsensä iltajuhlasta. Bolshoi-teatterista. Tämä on vaihtoehto niille, jotka rakastavat klassisia esityksiä, mutta talous ei sitä salli...

SUURI TEATTERI

Venäjän vanhin ooppera- ja balettiteatteri. Virallinen nimi on Venäjän valtion akateeminen Bolshoi-teatteri. Puhekielessä teatteria kutsutaan yksinkertaisesti Suuri.

Bolshoi-teatterin sali:

Venäjä. Suuri kieli-kulttuurisanakirja. - M .: Venäjän kielen valtion instituutti. KUTEN. Pushkin. AST-Press. T.N. Tšernyavskaja, K.S. Miloslavskaja, E.G. Rostova, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.A. Vyunov, V.P. Chudnov. 2007 .

Katso, mitä "GRAND THEATRE" on muissa sanakirjoissa:

Suuri teatteri- Bolshoi-teatterin päälavan rakennus Sijainti Moskova, Koordinaatit 55.760278, 37.618611 ... Wikipedia

iso teatteri- Iso teatteri. Moskova. Bolshoi-teatteri (Venäjän valtion akateeminen ooppera- ja balettiteatteri) (, 2), suurin venäläisen ja maailman musiikkikulttuurin keskus. Bolshoi-teatterin historia juontaa juurensa vuoteen 1776 (katso). Alkuperäinen nimi Petrovski... Moskova (tietosanakirja)

iso teatteri- Neuvostoliiton valtion akateeminen Bolshoi-teatteri (SABT), johtava Neuvostoliiton ooppera- ja balettiteatteri, Venäjän, Neuvostoliiton ja maailman suurin musiikkiteatterikulttuurin keskus. Moderni teatterirakennus on rakennettu vuonna 1820 24 ... ... Taiteen tietosanakirja

iso teatteri- Iso teatteri. Teatteriaukio Bolshoi-teatterin avauspäivänä 20. elokuuta 1856. A. Sadovnikovin maalaus. BOLSHOY THEATRE Valtion akateeminen teatteri (GABT), ooppera- ja balettiteatteri. Yksi venäläisen ja maailman musiikkiteatterin keskuksista ... Kuvitettu tietosanakirja

SUURI TEATTERI- State Academic (GABT), ooppera- ja balettiteatteri. Yksi venäläisen ja maailman musiikillisen teatterikulttuurin keskuksista. Perustettu vuonna 1776 Moskovassa. Moderni rakennus vuodelta 1824 (arkkitehti O. I. Bove; kunnostettu 1856, arkkitehti A. K. ... ... Venäjän historia

SUURI TEATTERI- State Academic (GABT), ooppera- ja balettiteatteri. Yksi venäläisen ja maailman musiikillisen teatterikulttuurin keskuksista. Perustettu vuonna 1776 Moskovassa. Moderni rakennus vuodelta 1824 (arkkitehti O.I. Bove; kunnostettu vuonna 1856, arkkitehti A.K. ... ... Nykyaikainen tietosanakirja

SUURI TEATTERI- State Academic (GABT), perustettiin vuonna 1776 Moskovassa. Moderni rakennus vuodelta 1825 (arkkitehti O. I. Bove; kunnostettu 1856, arkkitehti A. K. Kavos). Ulkomaiset ja ensimmäiset venäläiset oopperat ja baletit esittivät M. I. Glinka, A. S. ... ... Suuri tietosanakirja

iso teatteri- Tällä termillä on muita merkityksiä, katso Bolshoi Theater (merkityksiä). Bolshoi-teatteri ... Wikipedia

iso teatteri- SUURI TEATTERI, Leninin valtion ritarikunta Neuvostoliiton akateeminen Bolshoi-teatteri (GABT), johtava neuvostomusiikki. t r, jolla oli erinomainen rooli nat:n muodostumisessa ja kehityksessä. balettitaiteen perinteitä. Sen esiintyminen liittyy Venäjän kukoistukseen ... ... Baletti. Tietosanakirja

SUURI TEATTERI- Leninin valtion ritarikunta Neuvostoliiton akateeminen Bolshoi-teatteri, vanhin venäläinen. muusojen teatteri, suurin muusojen keskus. teatterikulttuuria, rakennus oli myös kongressien ja juhlien pitopaikka. kokous ja muut seurat. Tapahtumat. Pääasiallinen… Neuvostoliiton historiallinen tietosanakirja

Kirjat

• Bolshoi-teatteri Kulttuuri ja politiikka Uusi historia, Volkov S. Bolshoi-teatteri on yksi Venäjän tunnetuimmista brändeistä. Lännessä sanaa Bolshoi ei tarvitse kääntää. Nyt näyttää siltä, ​​että näin on aina ollut. Ei lainkaan. Useiden vuosien ajan tärkein musikaali…

Venäjän Bolshoi-teatteri on aina ollut ja on edelleen yksi valtiomme ja sen kulttuurin tärkeimmistä symboleista. Tämä on Venäjän tärkein kansallisteatteri, venäläisten perinteiden kantaja ja maailman musiikkikulttuurin keskus, joka edistää maan teatteritaiteen kehitystä.
1800-1900-luvun venäläisen musiikkiteatterin mestariteokset ovat hallitsevassa asemassa ohjelmistossa, jonka muodostusperiaatteet voidaan jakaa kolmeen luokkaan. Bolshoy tarjoaa yleisölleen venäläisiä klassikoita, mukaan lukien 1900-luvun, länsimaisia ​​klassikoita, myös 1900-luvun tunnustettuja mestariteoksia, sekä erikoistilaussävellyksiä. Bolshoi-teatterin viimeisin lähihistoria tietää jo melko paljon: nämä ovat Leonid Desjatnikovin ooppera Rosenthalin lapset, Christopher Wheeldonin ohjaamat baletit Misericordes, Aleksei Ratmanskin ohjaama Leonid Desjatnikovin Lost Illusions, tanssinäytelmä Ja sitten - Millennium of Peace on ohjannut Laurent Garnier Angelin Preljocaj ja mukana hänen ryhmänsä.
Teatteri pyrkii varmistamaan sukupolvien jatkuvuuden kouluttamalla nuoria lahjakkaita nuoria (esim. Oopperanäyttämön tulevien tähtien kouluttamiseen ja osaamiseen on luotu erityinen Nuorten oopperaohjelma).
Bolshoi-seura on jatkuvasti hyvässä luovassa sävelessä, sillä sen on ratkaistava erilaisia ​​luovia ongelmia ja tarjottava ”ratkaisunsa” yleisön huomion sekä kuuluisalla näyttämöllään että maailman johtavien musiikkiteatterien näyttämöillä. Teatterin toiminnan toinen tärkeä osa-alue on kotimaisen yleisön tutustuttaminen näiden teattereiden saavutuksiin ja yksittäisten taiteilijoiden kutsuminen mukaan omaan luomisprosessiinsa.
Teatteri ei ainoastaan ​​tyydytä yhteiskunnan klassisen taiteen tarvetta, vaan myös muokkaa yleisön makua, antaa yleisölle mahdollisuuden tutustua maailman musiikkiteatterin parhaisiin saavutuksiin. Yleisön tutustuttaminen tähän kontekstiin on yksi Bolshoi-teatterin päätehtävistä, jonka kautta valtio toteuttaa sosiaalista tehtäväänsä kulttuurin alalla.
Teatteri harjoittaa koulutustoimintaa esittäen harvinaisia ​​teoksia kotimaisten teattereiden ohjelmistoon, kutsuen erinomaisia ​​solisteja ja ohjaajia. Ohjaajat Francesca Zambello, Eymuntas Nyakroshus, Declan Donnellan, Robert Sturua, Peter Konvicny, Temur Chkheidze, Robert Wilson, Graham Vick, Alexander Sokurov, koreografit Roland Petit, John Neumeier, Christopher Wheeldon, Angelin Preljocaj, Wayne McGregor ovat jo työskennelleet teatterissa.
Olennainen osa teatterin toimintaa on kamari- ja sinfoniakonserttien sekä oopperoiden konserttiesitysten pitäminen, mikä mahdollistaa kaikkien musiikkigenrejen teosten tutustumisen.
Nyt kun Bolshoi-teatterissa on kaksi näyttämöä ja yksi niistä on legendaarinen historiallinen näyttämö, joka on vihdoin palannut palvelukseen, se toivoo voivansa suorittaa tämän tehtävän entistä menestyksekkäämmin laajentaen tasaisesti vaikutusalueitaan kotimaassa ja ympäri maailmaa.
Venäjän Bolshoi-teatterin pääjohtaja - Vladimir Urin
Musiikillinen johtaja - ylikapellimestari - Tugan Sokhiev
Oopperan luovien ryhmien johtaja - Makvala Kasrashvili
Balettiryhmän taiteellinen johtaja - Sergei Filin

Teatteri alkoi pienellä yksityisellä prinssi Peter Urusovin ryhmällä. Lahjakkaan ryhmän esitykset miellyttivät usein keisarinna Katariina II:ta, joka kiitti prinssiä oikeudesta ohjata kaikkia pääkaupungin viihdetapahtumia. 17. maaliskuuta 1776 pidetään teatterin perustamispäivänä - päivänä, jolloin Urusov sai tämän etuoikeuden. Jo kuusi kuukautta keisarinnan tahdon jälkeen prinssi pystytti Neglinkan rannoille Petrovsky-teatterin puurakennuksen. Mutta ennen kuin se ehti avautua, teatteri paloi. Uusi rakennus vaati suuria taloudellisia investointeja, ja Urusov sai kumppanin - venäläistyneen englantilaisen Medoxin, menestyneen yrittäjän ja balettitanssijan. Teatterin rakentaminen maksoi briteille 130 000 hopearuplaa. Uusi kolmikerroksinen tiiliteatteri avasi ovensa yleisölle joulukuussa 1780. Muutamaa vuotta myöhemmin englantilaisen joutui taloudellisten ongelmien vuoksi siirtämään teatterin johtaminen valtiolle, minkä jälkeen Melpomenen temppeliä alettiin kutsua keisarilliseksi. Vuonna 1805 Medoxin rakentama rakennus paloi.

Teatteriryhmä esiintyi useiden vuosien ajan Moskovan aateliston kotilavalla. Uuden rakennuksen, joka ilmestyi Arbatille vuonna 1808, suunnitteli arkkitehti Karl Ivanovich Rossi. Mutta myös tämä teatteri tuhoutui tulipalossa vuonna 1812.

Kymmenen vuotta myöhemmin teatterin entisöinti aloitettiin, ja se päättyi vuonna 1825. Mutta surullisen perinteen mukaan tämä rakennus ei voinut välttyä tulipalolta, joka tapahtui vuonna 1853 ja jätti jälkeensä vain ulkoseinät. Bolshoin elpyminen kesti kolme vuotta. Keisarillisten teatterien pääarkkitehti Albert Cavos, joka valvoi rakennuksen entisöintiä, nosti sen korkeutta, lisäsi sisäänkäynnin eteen pylväitä ja portikon, jonka yläpuolelle kohotti Peter Klodtin pronssinen Apollon neliö. Päätypäällystys oli koristeltu kaksipäisellä kotkalla - Venäjän vaakunalla.

1800-luvun 60-luvun alussa Bolshoin vuokrasi italialainen oopperaryhmä. Italialaiset esiintyivät useita kertoja viikossa, kun venäläisille tuotannoille jäi vain yksi päivä. Kahden teatteriryhmän välinen kilpailu hyödytti venäläisiä laulajia, jotka joutuivat hiomaan ja parantamaan taitojaan, mutta hallinnon piittaamattomuus kansalliseen ohjelmistoon esti venäläistä taidetta saamasta suosiota yleisön keskuudessa. Muutamaa vuotta myöhemmin linjan täytyi ottaa huomioon yleisön vaatimukset ja aloittaa uudelleen oopperat Ruslan ja Ljudmila ja Rusalka. Vuotta 1969 leimasi Vojevodan tuotanto, Pjotr ​​Tšaikovskin ensimmäinen ooppera, jolle Bolšoista tuli tärkein ammatillinen tapahtumapaikka. Vuonna 1981 teatterin ohjelmistoa täydennettiin oopperalla Jevgeni Onegin.

Vuonna 1895 teatterissa tehtiin iso remontti, jonka loppua leimasivat sellaiset tuotannot kuin Mussorgskin Boris Godunov ja Rimski-Korsakovin Pihkovan piika, jossa Fjodor Chaliapin oli Ivan Julma.

1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa Bolshoista tuli yksi teatteri- ja musiikkimaailman johtavista keskuksista. Teatterin ohjelmistoon kuuluu maailman parhaita teoksia ("Valkyrie", "Tannhäuser", "Pagliacci", "La Boheme") ja merkittäviä venäläisiä oopperoita ("Sadko", "Kultainen kukko", "Kivivieras", "Legenda" Kitezhin näkymätön kaupunki"). Teatterin lavalla suuret venäläiset laulajat ja laulajat loistavat lahjakkuudellaan: Chaliapin, Sobinov, Gryzunov, Savransky, Nezhdanova, Balanovskaya, Azerskaya; kuuluisat venäläiset taiteilijat Vasnetsov, Korovin ja Golovin työskentelevät maiseman parissa.

Bolshoi onnistui säilyttämään ryhmänsä täysin vallankumouksellisten tapahtumien ja sisällissodan aikana. Kauden 1917-1918 aikana yleisö näki 170 ooppera- ja balettiesitystä. Ja vuonna 1919 teatterille myönnettiin "Akateemisen" titteli.

Viime vuosisadan 20- ja 30-luvuista tuli Neuvostoliiton oopperataiteen syntymisen ja kehityksen aikaa. Ensimmäistä kertaa Bolshoissa esitetään Rakkaus kolmelle appelsiinille, Trilby, Ivan sotilas, Šostakovitšin Katerina Izmailova, Quiet Don, Battleship Potemkin.

Suuren isänmaallisen sodan aikana osa Bolshoi-ryhmästä evakuoitiin Kuibysheviin, missä uusia esityksiä jatkettiin. Monet teatteritaiteilijat menivät rintamalle konserteilla. Sodan jälkeisiä vuosia leimasivat erinomaisen koreografin Juri Grigorovichin lahjakkaat tuotannot, joiden jokainen esitys oli merkittävä tapahtuma maan kulttuurielämässä.

Vuodesta 2005 vuoteen 2011 teatterissa suoritettiin suurenmoinen jälleenrakennus, jonka ansiosta Bolshoi-rakennuksen alle ilmestyi uusi perusta, legendaariset historialliset sisätilat luotiin uudelleen, teatterin teknisiä laitteita parannettiin merkittävästi ja harjoituspohjaa lisättiin.

Bolshoin lavalla syntyi yli 800 esitystä, Rahmaninovin, Prokofjevin, Arenskin, Tšaikovskin oopperoiden ensiesitykset tapahtuivat teatterissa. Balettiryhmä on aina ollut ja on edelleen tervetullut vieras missä tahansa maassa. Bolshoin näyttelijät, ohjaajat, taiteilijat ja kapellimestari on palkittu useaan otteeseen arvostetuimmilla valtion ja kansainvälisillä palkinnoilla.

Kuvaus

Bolshoi-teatterissa on kolme yleisölle avointa auditoriota:

• Historiallinen (pää)lava, johon mahtuu 2500 henkilöä;
• Uusi näyttämö, avattu vuonna 2002 ja suunniteltu 1000 katsojalle;
• 320-paikkainen Beethoven-sali, joka on kuuluisa ainutlaatuisesta akustiikkastaan.

Historiallinen näyttämö näkyy kävijöille siinä muodossa kuin se oli vuosisadan toisella puoliskolla toisella vuosisadalla ja on puoliympyrän muotoinen nelikerroksinen, kullalla ja punaisella sametilla koristeltu sali. Yleisön pään yläpuolella on legendaarinen 26 000 kristallin kattokruunu, joka ilmestyi teatteriin vuonna 1863 ja valaisee salin 120 lampulla.

Uusi näyttämö on avoinna osoitteessa: Bolshaya Dimitrovka Street, Building 4, Building 2. Laajamittaisen jälleenrakennuksen aikana kaikki Bolshoin ohjelmistoesitykset lavastettiin täällä, ja tällä hetkellä ulkomaiset ja venäläiset teatterit kiertävät Uudella näyttämöllä.

Beethoven-sali avattiin vuonna 1921. Katsojia kiehtoo sen Ludvig XV:n tyylinen sisustus: silkkiverhoitetut seinät, upeat kristallikruunut, italialainen stukko, pähkinälattiat. Sali on suunniteltu kamari- ja soolokonsertteja varten.

Joka kevät teatterirakennuksen edessä kukkii kaksi tulppaanilajiketta - rikkaan vaaleanpunainen "Galina Ulanova" ja kirkkaan punainen "Bolshoi Theatre", jonka on kasvattanut hollantilainen kasvattaja Lefeber. Viime vuosisadan alussa kukkakauppias näki Ulanovan Bolshoin lavalla. Lefeber oli niin vaikuttunut venäläisen baleriinan lahjakkuudesta, että hän loi uusia tulppaanilajikkeita nimenomaan hänen ja sen teatterin kunniaksi, jossa hän loisti. Bolshoi-teatterirakennuksen kuva näkyy monissa postimerkeissä ja sadan ruplan seteleissä.

Tietoa vierailijoille

Teatterin osoite: Teatterin aukio, 1. Pääset Bolšoille kävelemällä Teatralnaya Proyezdiä pitkin Teatralnaja- ja Okhotny Ryad-metroasemilta. "Revolution Square" -asemalta pääset Bolshoihin ylittämällä samannimisen aukion. "Kuznetsky most" -asemalta sinun on mentävä Kuznetsky most -katua pitkin ja käännyttävä sitten Teatteriaukiolle.

Voit ostaa lippuja Bolshoin tuotantoihin sekä teatterin verkkosivuilta - www.bolshoi.ru että hallintorakennuksessa avatusta lipunmyynnistä (päivittäin klo 11.00-19.00, tauko klo 15.00-16.00); Historiallisen näyttämön rakennuksessa (päivittäin klo 12.00-20.00, tauko 16.00-18.00); Uuden lavan rakennuksessa (päivittäin klo 11.00-19.00, tauko 14.00-15.00).

Lippujen hinta vaihtelee 100 - 10 000 ruplaa riippuen esityksestä, esityksen ajasta ja paikasta katsomossa.

Bolshoi-teatterissa on kattava turvajärjestelmä, johon kuuluu videovalvonta ja kaikkien vierailijoiden pakollinen kulkeminen metallinpaljastimen läpi. Älä ota lävistäviä ja teräviä esineitä mukaasi - ne eivät päästä sinua teatterirakennukseen mukanaan.

Lapset pääsevät iltaesityksiin 10-vuotiaasta alkaen. Tähän ikään asti lapsi voi osallistua aamun esityksiin erillisellä lipulla. Alle 5-vuotiaat eivät pääse teatteriin.

Maanantaisin, keskiviikkoisin ja perjantaisin Historiallisessa teatterirakennuksessa järjestetään opastettuja kierroksia, jotka kertovat Bolshoin arkkitehtuurista ja sen menneisyydestä.

Niille, jotka haluavat ostaa jotain muistellakseen Bolshoi-teatteria päivittäin, klo 11.00-17.00, matkamuistomyymälä on avoinna. Päästäksesi siihen, sinun on mentävä teatteriin sisäänkäynnin numero 9A kautta. Esitykseen saapuvat vierailijat pääsevät myymälään suoraan Bolshoi-rakennuksesta ennen esitystä tai sen jälkeen. Maamerkki: teatterin vasen siipi, pohjakerros, Beethoven-salin vieressä.

Valokuvien ja videoiden kuvaaminen teatterissa ei ole sallittua.

Kun menet Bolshoi-teatteriin, laske aikasi - kolmannen puhelun jälkeen et pääse sisään saliin!

Bolshoi-teatteri avattiin juhlallisesti 185 vuotta sitten.

28. maaliskuuta (17. maaliskuuta) 1776 pidetään Bolshoi-teatterin perustamispäivänä, jolloin tunnettu filantrooppi, Moskovan syyttäjä, prinssi Pjotr ​​Urusov, sai korkeimman luvan "ylläpitää ... kaikenlaisia ​​teatteriesityksiä. " Urusov ja hänen toverinsa Mihail Medox loivat ensimmäisen pysyvän ryhmän Moskovaan. Se järjestettiin entisen Moskovan teatteriryhmän näyttelijöistä, Moskovan yliopiston oppilaista ja vasta hyväksytyistä maaorjanäyttelijöistä.
Teatterilla ei alun perin ollut itsenäistä rakennusta, joten esitykset järjestettiin Vorontsovin omakotitalossa Znamenka-kadulla. Mutta vuonna 1780 teatteri muutti kiveen teatterirakennukseen, joka oli erityisesti rakennettu Christian Rozberganin projektin mukaan modernin Bolshoi-teatterin paikalle. Teatterirakennuksen rakentamista varten Medox osti tontin Petrovsky-kadun alusta, joka oli prinssi Lobanov-Rostotskyn hallussa. Kivi kolmikerroksinen lautakattoinen rakennus, niin sanotun Madox-teatterin rakennus, pystytettiin vain viidessä kuukaudessa.

Teatterin sijaintikadun nimen mukaan se tunnettiin nimellä "Petrovsky".

Tämän Moskovan ensimmäisen ammattiteatterin ohjelmisto koostui draama-, ooppera- ja balettiesityksistä. Mutta oopperat saivat erityistä huomiota, joten Petrovsky-teatteria kutsuttiin usein oopperataloksi. Teatteriryhmää ei jaettu oopperaan ja draamaan: samat taiteilijat esiintyivät sekä draama- että oopperaesityksissä.

Vuonna 1805 rakennus paloi, ja vuoteen 1825 asti esityksiä pidettiin eri teatteripaikoissa.

1800-luvun 20-luvun alussa Petrovskaja-aukio (nykyinen Teatralnaja) rakennettiin kokonaan uudelleen klassistiseen tyyliin arkkitehti Osip Boven suunnitelman mukaan. Tämän projektin mukaan hänen nykyinen kokoonpanonsa syntyi, jonka hallitseva osa oli Bolshoi-teatterin rakennus. Rakennus rakennettiin Osip Boven hankkeen mukaan vuonna 1824 entisen Petrovskin paikalle. Uusi teatteri sisälsi osittain palaneen Petrovski-teatterin seinät.

Bolshoi Petrovski -teatterin rakentaminen oli todellinen tapahtuma Moskovalle 1800-luvun alussa. Kaunis, klassiseen tyyliin rakennettu kahdeksanpylväinen rakennus, jonka portiksen yläpuolella oli Apollon-jumalan vaunut, sisältä koristeltu punaisen ja kullan sävyt, aikalaisten mukaan Euroopan paras teatteri ja oli mittakaavaltaan toiseksi vain Milanon La Scala. . Sen avajaiset pidettiin 6. (18.) tammikuuta 1825. Tämän tapahtuman kunniaksi esitettiin Mikhail Dmitrievin prologi "Muusien voitto" Aleksanteri Aljabjevin ja Aleksei Verstovskin musiikilla. Se kuvasi allegorisesti, kuinka Venäjän nero luo muusien avulla uuden kauniin taiteen temppelin - Bolshoi Petrovsky -teatterin Medox-teatterin raunioille.

Kaupunkilaiset kutsuivat uutta rakennusta "Coliseumiksi". Täällä pidetyt esitykset olivat poikkeuksetta menestys, joka toi yhteen korkean yhteiskunnan Moskovan yhteiskunnan.

11. maaliskuuta 1853 teatterissa syttyi jostain tuntemattomasta syystä tulipalo. Tulipalossa menehtyivät teatteriasut, esitysmaisemat, ryhmäarkisto, osa musiikkikirjastosta, harvinaisia ​​soittimia ja myös teatterirakennus vaurioitui.

Teatterirakennuksen entisöintiprojektista julkaistiin kilpailu, jossa Albert Cavosin esittämä suunnitelma voitti. Palon jälkeen portiikkojen seinät ja pylväät säilytettiin. Uutta hanketta kehitettäessä arkkitehti Alberto Cavos otti lähtökohtana Beauvais-teatterin kolmiulotteisen rakenteen. Kavos lähestyi huolellisesti akustiikkakysymystä. Hän piti auditorion järjestelyä soittimen periaatteella optimaalisena: plafonin kansi, kojujen lattian kansi, seinäpaneelit ja parvekerakenteet olivat puisia. Kavosin akustiikka oli täydellinen. Hän joutui kestämään monia taisteluita aikalaistensa, arkkitehtien ja palomiesten kanssa, mikä osoitti, että metallikaton asennus (kuten arkkitehti Rossi esimerkiksi Aleksandrinski-teatterissa) voi olla kohtalokas teatterin akustiikalle.

Säilyttäen rakennuksen pohjaratkaisun ja tilavuuden Kavos nosti korkeutta, muutti mittasuhteita ja suunnitteli arkkitehtonista sisustusta uudelleen. rakennuksen sivuille pystytettiin ohuita valurautaisia ​​lamppuja. Auditorion jälleenrakennuksen aikana Kavos muutti salin muotoa, kavensi sen näyttämölle, muutti auditorion kokoa, joka alkoi majoittaa jopa 3 tuhatta katsojaa. Apollon alabasteriryhmä, joka koristi Osipin teatteria Bove, kuoli tulipalossa. Uuden Alberto Cavosin luomiseen kutsui kuuluisa venäläinen kuvanveistäjä Pjotr ​​Klodt, kuuluisan neljän ratsastusryhmän kirjoittaja Fontanka-joen Anichkov-sillalla Pietarissa. Klodt loi nyt maailmankuulun veistosryhmän Apollon kanssa.

Uusi Bolshoi-teatteri rakennettiin uudelleen 16 kuukaudessa ja avattiin 20. elokuuta 1856 Aleksanteri II:n kruunajaisten kunniaksi.

Kavos-teatterissa ei ollut tarpeeksi tilaa maisemien ja rekvisiitta säilyttämiseen, ja vuonna 1859 arkkitehti Nikitin teki projektin kaksikerroksisesta laajennushankkeesta pohjoiseen julkisivuun, jonka mukaan kaikki pohjoisen portioksen pääkaupungit suljettiin. Hanke toteutettiin 1870-luvulla. Ja 1890-luvulla laajennukseen lisättiin toinen kerros, mikä lisäsi käyttöalaa. Tässä muodossa Bolshoi-teatteri on säilynyt tähän päivään, lukuun ottamatta pieniä sisäisiä ja ulkoisia jälleenrakennuksia.

Neglinkajoen putkeen ottamisen jälkeen pohjavesi vetäytyi, perustuksen puupaalut altistuivat ilmakehän ilmalle ja alkoivat mätää. Vuonna 1920 koko auditorion puoliympyrän muotoinen seinä romahti aivan esityksen aikana, ovet jumiutuivat, yleisö jouduttiin evakuoimaan laatikoiden puomien kautta. Tämä pakotti arkkitehti ja insinööri Ivan Rerbergin 1920-luvun lopulla tuomaan auditorion alle sienen muotoisen betonilaatan keskikannattimelle. Betoni kuitenkin tuhosi akustiikkaa.

1990-luvulle mennessä rakennus oli erittäin rappeutunut, sen rappeutumisen arvioitiin olevan 60 %. Teatteri rapistui sekä suunnittelun että viimeistelyn suhteen. Teatterin elinaikana siihen kiinnitettiin loputtomasti jotain, sitä parannettiin, siitä yritettiin tehdä nykyaikaisempaa. Kaikkien kolmen teatterin elementit olivat rinnakkain teatterirakennuksessa. Niiden perustukset olivat eri tasoilla, ja vastaavasti perustuksiin ja seiniin ja sitten sisustukseen alkoi ilmestyä halkeamia. Auditorion julkisivujen tiili ja seinät olivat huonokuntoisia. Sama pääportikon kanssa. Pylväät poikkesivat pystysuorasta 30 cm. Kaltevuus on kirjattu 1800-luvun lopulla ja siitä lähtien se on kasvanut. Nämä valkoisten kivipalojen pylväät yrittivät "parantaa" koko 1900-luvun - kosteus aiheutti näkyviä mustia pisteitä pylväiden pohjalle jopa 6 metrin korkeuteen.

Tekniikka jäi toivottomasti modernin tason jälkeen: esimerkiksi 1900-luvun loppuun asti täällä toimi vuonna 1902 valmistettu vinssi Siemens-yhtiön maisemaa varten (nyt se on luovutettu ammattikorkeakoulun museolle).

Vuonna 1993 Venäjän hallitus hyväksyi päätöslauselman Bolshoi-teatterin rakennuskompleksin jälleenrakentamisesta.
Vuonna 2002, Moskovan hallituksen osallistuessa, Bolshoi-teatterin uusi näyttämö avattiin Teatteriaukiolle. Tämä sali on yli kaksi kertaa pienempi kuin historiallinen, ja siihen mahtuu vain kolmasosa teatterin ohjelmistosta. Uuden näyttämön käynnistäminen mahdollisti päärakennuksen jälleenrakennustyön aloittamisen.

Suunnitelman mukaan teatterirakennuksen ilme tuskin muuttuu. Vain pohjoinen julkisivu, joka on ollut monta vuotta suljettuna maisemavarastoilla, menettää ulkorakennuksensa. Bolshoi-teatterin rakennus menee syvälle maahan 26 metriä, vanhassa uudessa rakennuksessa on paikka jopa valtavalle maisemasuunnittelulle - ne lasketaan kolmannelle maanalaiselle tasolle. Myös 300-paikkainen kamarisali piilotetaan maan alle. Remontin jälkeen 150 metrin etäisyydellä toisistaan ​​sijaitsevat Uusi- ja Päälavat yhdistetään toisiinsa sekä hallinto- ja harjoitusrakennuksiin maanalaisilla käytävillä. Kaikkiaan teatteriin tulee 6 maanalaista kerrosta. Varasto siirretään maan alle, mikä saa takajulkisivun oikeaan kuntoon.

Meneillään on ainutlaatuinen työ teatterin rakenteiden maanalaisen osan vahvistamiseksi, rakentajien takuulla seuraavaksi 100 vuodeksi, rinnakkaisella sijoittelulla ja nykyaikaisilla teknisillä parkkipaikoilla kompleksin päärakennuksen alla, mikä mahdollistaa purkaa autoista kaupungin vaikein vaihtopaikka - Teatteriaukio.

Kaikki Neuvostoliiton aikana kadonnut luodaan uudelleen rakennuksen historialliseen sisätilaan. Yksi jälleenrakennuksen päätavoitteista on palauttaa Bolshoi-teatterin alkuperäinen, pitkälti kadonnut legendaarinen akustiikka ja tehdä näyttämön lattiapäällyste mahdollisimman käteväksi. Ensimmäistä kertaa venäläisessä teatterissa lattia vaihtuu näytettävän esityksen genren mukaan. Oopperalla on sukupuolensa, baletilla oma. Teknologisesti laitteistoltaan teatterista tulee yksi Euroopan ja maailman parhaista.

Bolshoi-teatterin rakennus on historian ja arkkitehtuurin muistomerkki, joten merkittävä osa työstä on tieteellistä entisöintiä. Restaurointiprojektin kirjoittaja, Venäjän kunniaarkkitehti, Restaurator-M-tutkimus- ja restaurointikeskuksen johtaja Elena Stepanova.

Venäjän federaation kulttuuriministeri Aleksanteri Avdejevin mukaan Bolshoi-teatterin jälleenrakennus valmistuu vuoden 2010 loppuun mennessä - vuoden 2011 alkuun.

Materiaali on laadittu RIA Novostin ja avoimien lähteiden tietojen pohjalta.