Ludwig van Beethoven. Yksi kohtaloa vastaan

Ludwig Beethoven syntyi vuonna 1770 Saksan Bonnin kaupungissa. Talossa, jossa on kolme huonetta ullakolla. Yhdessä huoneessa, jossa oli kapea kattoikkuna, joka ei juuri päästänyt valoa sisään, hänen äitinsä, hänen kiltti, lempeä, lempeä äitinsä, jota hän jumaloi, työskenteli usein. Hän kuoli kulutukseen, kun Ludwig oli tuskin 16-vuotias, ja hänen kuolemansa oli hänen elämänsä ensimmäinen suuri shokki. Mutta aina, kun hän muisti äitiään, hänen sielunsa täyttyi lempeästä lämpimästä valosta, ikään kuin enkelin kädet koskettivat häntä. "Olit niin ystävällinen minulle, niin rakkauden arvoinen, olit paras ystäväni! O! Kuka oli onnellisempi kuin minä, kun pystyin vielä lausumaan suloisen nimen - äiti, ja se kuultiin! Kenelle voin kertoa hänelle nyt? .. "

Ludwigin isä, köyhä hovimuusikko, soitti viulua ja cembaloa ja hänellä oli erittäin kaunis ääni, mutta hän kärsi omahyväisyydestä ja helpon menestyksen humalassa katosi tavernoihin, eli hyvin skandaalista elämää. Kun hän oli löytänyt poikansa musiikilliset kyvyt, hän asetti itselleen tavoitteeksi tehdä hänestä hinnalla millä hyvänsä virtuoosin, toisen Mozartin, ratkaistakseen perheen aineelliset ongelmat. Hän pakotti viisivuotiaan Ludwigin toistamaan tylsiä harjoituksia viisi tai kuusi tuntia päivässä ja usein, kun hän tuli kotiin humalassa, herätti hänet jopa yöllä ja istutti puoliunessa cembaloa itkien. Mutta kaikesta huolimatta Ludwig rakasti isäänsä, rakasti ja sääli.

Kun poika oli 12-vuotias, hänen elämässään tapahtui erittäin tärkeä tapahtuma - kohtalon on täytynyt lähettää hoviurkurin, säveltäjän, kapellimestari Christian Gottlieb Nefe Boniin. Tämä poikkeuksellinen mies, yksi tuon ajan edistyneimmistä ja koulutetuimmista ihmisistä, arvasi heti pojasta loistavan muusikon ja alkoi opettaa häntä ilmaiseksi. Nefe esitteli Ludwigin suurmiesten teoksiin: Bach, Händel, Haydn, Mozart. Hän kutsui itseään "seremonian ja etiketin viholliseksi" ja "imartelijien vihaajaksi", nämä piirteet ilmenivät sitten selvästi Beethovenin luonteessa.

Säännöllisillä kävelylenkeillä poika omaksui innokkaasti opettajan sanat, joka lausui Goethen ja Schillerin teoksia, puhui Voltairesta, Rousseausta, Montesquieusta, vapauden, tasa-arvon, veljeyden ideoista, joiden kanssa vapautta rakastava Ranska eli klo. Tuolloin. Beethoven kantoi opettajansa ajatuksia ja ajatuksia läpi elämänsä: "Laajuus ei ole kaikki kaikessa, se voi kadota, jos ihmisellä ei ole pirullista sitkeyttä. Jos epäonnistut, aloita uudelleen. Epäonnistui sata kertaa, aloita uudelleen sata kertaa. Ihminen voi voittaa minkä tahansa esteen. Lahjakkuus ja ripaus riittää, mutta sinnikkyys tarvitsee valtameren. Ja lahjakkuuden ja sitkeyden lisäksi tarvitset myös itseluottamusta, mutta ei ylpeyttä. Jumala pelastakoon sinut häneltä."

Monia vuosia myöhemmin Ludwig kiittää kirjeessään Nefeä viisaista neuvoista, jotka auttoivat häntä opiskelemaan musiikkia, tätä "jumalallista taidetta". Mihin hän vastaa vaatimattomasti: "Ludwig Beethovenin opettaja oli Ludwig Beethoven itse."

Ludwig haaveili matkustavansa Wieniin tapaamaan Mozartia, jonka musiikkia hän jumaloi. Hänen unelmansa toteutui 16-vuotiaana. Mozart kuitenkin reagoi nuoreen mieheen epäluuloisesti ja päätti, että tämä oli esittänyt hänelle hyvin opitun teoksen. Sitten Ludwig pyysi antamaan hänelle teeman mielikuvituksen vapaaksi. Hän ei ollut koskaan improvisoinut sellaisella inspiraatiolla! Mozart oli hämmästynyt. Hän huudahti kääntyen ystäviensä puoleen: "Kiinnitä huomiota tähän nuoreen mieheen, hän saa koko maailman puhumaan itsestään!" Valitettavasti he eivät koskaan tavanneet enää. Ludwig joutui palaamaan Boniin, rakkaan sairaan äitinsä luo, ja kun hän myöhemmin palasi Wieniin, Mozart ei enää ollut elossa.

Pian Beethovenin isä vihdoin humalassa, ja 17-vuotias poika hoiti kahta nuorempaa veljeään. Onneksi kohtalo ojensi hänelle auttavan kätensä: hän sai ystäviä, joiden kanssa hän sai tukea ja lohtua - Elena von Breining korvasi Ludwigin äidin, ja veljestä ja siskosta Eleanorista ja Stefanista tuli hänen ensimmäiset ystävänsä. Vain heidän talossaan hän tunsi olonsa rauhalliseksi. Täällä Ludwig oppi arvostamaan ihmisiä ja kunnioittamaan ihmisarvoa. Täällä hän oppi ja rakastui loppuelämänsä Odysseian ja Iliaksen eeppisiin sankareihin, Shakespearen ja Plutarkhoksen sankareihin. Täällä hän tapasi Wegelerin, Eleanor Brainingin tulevan aviomiehen, josta tuli hänen paras ystävänsä, elinikäinen ystävä.

Vuonna 1789 tiedon jano johti Beethovenin Bonnin yliopistoon filosofian tiedekuntaan. Samana vuonna Ranskassa puhkesi vallankumous, ja uutiset siitä saavuttivat nopeasti Bonnin. Ludwig ja hänen ystävänsä kuuntelivat kirjallisuuden professorin Eulogius Schneiderin luentoja, joka luki innoittavasti opiskelijoille vallankumouksesta kertovia runojaan: "Tyhmyyden murskaaminen valtaistuimella, taistelu ihmiskunnan oikeuksien puolesta... Voi, ei kukaan monarkian lakeja. pystyy tähän. Tämän voivat tehdä vain vapaat sielut, jotka suosivat kuolemaa imartelun sijaan, köyhyyttä orjuuden sijaan."

Ludwig oli yksi Schneiderin kiihkeistä ihailijoista. Täynnä kirkkaita toiveita, tunten valtavaa voimaa itsessään, nuori mies meni jälleen Wieniin. Voi, jos ystävät olisivat tavanneet hänet tuolloin, he eivät olisi tunnistaneet häntä: Beethoven muistutti salonkileijonaa! ”Katso on suora ja epäluuloinen, ikäänkuin vinosti tarkkailee, millaisen vaikutuksen se tekee muihin. Beethoven tanssii (oi, armo on hyvin piilossa), ratsastaa (onneton hevonen!), Beethoven, jolla on hyvä mieli (naurua keuhkoihinsa). (Oi, jos vanhat ystävät olisivat tavanneet hänet tuolloin, he eivät olisi tunnistaneet häntä: Beethoven muistutti salonkileijonaa! Hän oli iloinen, iloinen, tanssi, ratsasti ja katsoi sivuttain vaikutelmaa, jonka hän teki ympärillään oleviin. .) Joskus Ludwig oli siellä, pelottavan synkkä, ja vain läheiset ystävät tiesivät kuinka paljon ystävällisyyttä piilee ulkoisen ylpeyden takana. Heti kun hymy valaisi hänen kasvonsa, se valaistui niin lapsellisella puhtaudella, että niinä hetkinä oli mahdotonta olla rakastamatta paitsi häntä, myös koko maailmaa!

Samaan aikaan julkaistiin hänen ensimmäiset pianosävellyksensä. Julkaisun menestys osoittautui valtavaksi: sen on tilannut yli 100 musiikin ystävää. Nuoret muusikot odottivat erityisen innokkaasti hänen pianosonaattejaan. Tuleva kuuluisa pianisti Ignaz Moscheles esimerkiksi osti ja purki salaa Beethovenin Pathetique-sonaatin, jonka hänen professorinsa kielsivät. Myöhemmin Moshelesista tuli yksi maestron suosikkiopiskelijoista. Kuuntelijat henkeään pidätellen nauttivat hänen improvisaatioistaan ​​pianolla, he koskettivat monia kyyneliin: "Hän kutsuu henkiä sekä syvyydestä että korkeudesta." Mutta Beethoven ei luonut rahaa eikä tunnustusta varten: "Mitä hölynpölyä! En koskaan ajatellut kirjoittavani mainetta tai mainetta varten. On välttämätöntä antaa ulospääsy sille, mikä on kertynyt sydämeeni - siksi kirjoitan."

Hän oli vielä nuori, ja hänen oman merkityksensä kriteeri oli voiman tunne. Hän ei sietänyt heikkoutta ja tietämättömyyttä, hän katsoi alas sekä tavallisia ihmisiä että aristokratiaa, jopa niitä mukavia ihmisiä, jotka rakastivat häntä ja ihailivat häntä. Kuninkaallisesti anteliaasti hän auttoi ystäviään, kun he sitä tarvitsivat, mutta vihassa hän oli armoton heitä kohtaan. Hänessä oli saman voiman valtavaa rakkautta ja halveksuntaa. Mutta kaikesta huolimatta Ludwigin sydämessä, kuin majakka, asui vahva, vilpitön tarve olla ihmisten tarpeessa: ”Koskaan lapsuudesta lähtien intoni palvella kärsivää ihmiskuntaa ei ole koskaan heikentynyt. En ole koskaan veloittanut tästä mitään palkkiota. En tarvitse muuta kuin tyytyväisyyden tunnetta, joka aina liittyy hyvään tekoon."

Tällaiset äärimmäisyydet ovat tyypillisiä nuoruudelle, koska se etsii ulospääsyä sisäisille voimilleen. Ja ennemmin tai myöhemmin ihminen on valinnan edessä: minne ohjata nämä voimat, mikä tie valita? Kohtalo auttoi Beethovenia tekemään valinnan, vaikka sen menetelmä saattaa tuntua liian julmalta... Sairaus alkoi lähestyä Ludwigia vähitellen kuuden vuoden aikana ja iski häneen 30-32-vuotiaana. Hän löi häntä herkimpään kohtaan, hänen ylpeykseensä, voimassaan - hänen korvaansa! Täydellinen kuurous katkaisi Ludwigin kaikesta, mikä oli hänelle niin kallista: ystävistä, yhteiskunnasta, rakkaudesta ja, mikä pahinta, taiteesta! .. Mutta siitä hetkestä lähtien hän alkoi ymmärtää polkuaan uudella tavalla, siitä lähtien sillä hetkellä, kun hän alkoi syntyä uutena Beethovenina.

Ludwig lähti Geiligenstadtiin, Wienin lähellä sijaitsevalle kartanolle, ja asettui köyhään talonpoikataloon. Hän huomasi olevansa elämän ja kuoleman partaalla - epätoivon huuto on samanlainen kuin hänen 6. lokakuuta 1802 kirjoitetut testamenttinsa sanat: "Oi ihmiset, te, jotka pidätte minua sydämettömänä, itsepäisenä, itsekkäänä - oi kuinka epäreilua olette. ovat minulle! Et tiedä sisintä syytä siihen, mitä vain ajattelet! Varhaisesta lapsuudestani lähtien sydämeni oli taipuvainen rakastamaan rakkauden ja hyväntahtoisuuden tunnetta; mutta ajattele, että olen nyt kuuden vuoden ajan kärsinyt parantumattomasta sairaudesta, jonka voimattomat lääkärit ovat saattaneet kauheasti...

Kuuman, eloisan luonteeni ja rakkauteni ihmisten kanssa kommunikointia kohtaan jouduin jäämään aikaisin eläkkeelle, viettämään elämäni yksin... Minulle ei ole lepoa ihmisten kesken, ei kommunikointia heidän kanssaan, ei ystävällisiä keskusteluja. Minun täytyy elää kuin maanpako. Jos joskus luontaisen sosiaalisuuteni kantamana antauduin kiusaukselle, niin millaisen nöyryytyksen tunsin, kun joku vieressäni kuuli huilun kaukaa, mutta minä en kuullut! .. Sellaiset tapaukset syöksyivät minut kauheaan epätoivoon, ja Usein tuli mieleen ajatus itsemurhasta. Vain taide esti minua tekemästä tätä; minusta tuntui, ettei minulla ollut oikeutta kuolla ennen kuin olin saavuttanut kaiken, mihin tunsin kutsun... Ja päätin odottaa, kunnes väistämättömät puistot katkaisivat mielellään elämäni langan...

Olen valmis kaikkeen; 28. vuonna minun piti tulla filosofiksi. Se ei ole niin helppoa, mutta vaikeampaa taiteilijalle kuin kenellekään muulle. Oi jumaluus, sinä näet sieluni, tiedät sen, tiedät kuinka paljon rakkautta ihmisiä kohtaan ja halua tehdä hyvää siinä. Voi ihmiset, jos olet joskus lukenut tämän, muista, että olit epäreilu minua kohtaan; ja olkoon jokainen onneton lohdullinen siitä, että on joku hänen kaltainensa, joka kaikista esteistä huolimatta teki kaikkensa tullakseen hyväksytyksi arvokkaiden taiteilijoiden ja ihmisten joukkoon."

Beethoven ei kuitenkaan antanut periksi! Ja ennen kuin hän ehti viimeistellä tahtonsa, kolmas sinfonia syntyi hänen sielussaan, kuin taivaallinen erosana, kuin kohtalon siunaus - sinfonia, joka ei muistuttanut mitään aiemmin olemassa olleista. Hän rakasti häntä enemmän kuin muita luomuksiaan. Ludwig omisti tämän sinfonian Bonapartelle, jota hän vertasi Rooman konsuliin ja piti yhtenä nykyajan suurimmista ihmisistä. Mutta saatuaan myöhemmin tietää kruunauksestaan, hän raivostui ja repi omistuksensa. Siitä lähtien 3. sinfoniaa on kutsuttu "Heroic".

Kaiken hänelle tapahtuneen jälkeen Beethoven ymmärsi, ymmärsi tärkeimmän asian - tehtävänsä: "Kaikki mikä on elämää, olkoon se suurelle ja olkoon se taiteen pyhäkkö! Tämä on sinun velvollisuutesi ihmisiä ja Häntä, Kaikkivaltias, kohtaan. Vain tällä tavalla voit jälleen paljastaa sen, mikä sinussa on kätkettynä." Tähtisade kaatui hänen päälleen ideoita uusiin teoksiin - tähän aikaan syntyi pianosonaatti "Appassionata", otteita oopperasta "Fidelio", katkelmia sinfoniasta nro 5, luonnoksia lukuisista muunnelmista, bagatelle, marsseja, messuja, "Kreutzer" Sonaatti". Valittuaan vihdoin elämänpolkunsa maestro näytti saaneen uutta voimaa. Joten vuosina 1802-1805 ilmestyi kirkkaalle ilolle omistettuja teoksia: "Pastoraalinen sinfonia", pianosonaatti "Aurora", "Merry Symphony" ...

Usein Beethovenista tuli itse tajuamatta puhdas lähde, josta ihmiset saivat voimaa ja lohtua. Näin muistelee Beethovenin oppilas paronitar Ertman: ”Kun viimeinen lapseni kuoli, Beethoven ei voinut pitkään aikaan päättää tulla luoksemme. Lopulta eräänä päivänä hän kutsui minut luokseen, ja kun astuin sisään, hän istui pianon ääreen ja sanoi vain: "Puhumme kanssasi musiikin kanssa", minkä jälkeen hän alkoi soittaa. Hän kertoi minulle kaiken, ja jätin hänet helpottuneena." Toisen kerran Beethoven teki kaikkensa auttaakseen suuren Bachin tytärtä isänsä kuoleman jälkeen joutui köyhyyden partaalle. Hän halusi usein toistaa: "En tiedä muita paremmuuden merkkejä kuin ystävällisyys."

Nyt sisäinen jumala oli Beethovenin ainoa jatkuva keskustelukumppani. Koskaan aikaisemmin Ludwig ei ollut tuntenut tällaista läheisyyttä Häntä kohtaan: ”...et voi enää elää itsellesi, sinun täytyy elää vain muille, sinulle ei ole enää onnea missään muualla kuin taiteessasi. Oi Herra, auta minua voittamaan itseni!" Hänen sielussaan kuului jatkuvasti kaksi ääntä, joskus he riitelivät ja riitelivät, mutta yksi niistä oli aina Mestarin ääni. Nämä kaksi ääntä ovat selvästi kuultavissa esimerkiksi Pathetique-sonaatin ensimmäisessä osassa, Appassionatassa, sinfoniassa nro 5, neljännen pianokonserton toisessa osassa.

Kun Ludwig sai yhtäkkiä idean kävelyn tai keskustelun aikana, hänelle tapahtui se, mitä hän kutsui "ekstaattiseksi tetanukseksi". Sillä hetkellä hän unohti itsensä ja kuului vain musiikilliseen ideaan, eikä hän päästänyt siitä irti ennen kuin oli hallinnut sen kokonaan. Niin syntyi uusi rohkea, kapinallinen taide, joka ei tunnustanut sääntöjä, "joita ei olisi voitu rikkoa jonkun kauniimman vuoksi". Beethoven kieltäytyi uskomasta harmonian oppikirjojen julistamia kaanoneja, hän uskoi vain sen, mitä hän itse yritti ja koki. Mutta tyhjä turhamaisuus ei ohjannut häntä - hän oli uuden ajan ja uuden taiteen saarnaaja, ja uusin tässä taiteessa oli mies! Henkilö, joka uskalsi haastaa paitsi yleisesti hyväksyttyjä stereotypioita, myös ennen kaikkea omia rajoituksiaan.

Ludwig ei ollut ollenkaan ylpeä itsestään, hän etsi jatkuvasti, tutkien väsymättä menneisyyden mestariteoksia: Bachin, Händelin, Gluckin, Mozartin teoksia. Heidän muotokuvansa riippuivat hänen huoneessaan, ja hän sanoi usein, että ne auttoivat häntä voittamaan kärsimyksen. Beethoven luki Sophokleen ja Euripideksen, aikalaistensa Schillerin ja Goethon teoksia. Vain Jumala tietää, kuinka monta päivää ja unettomia öitä hän vietti ymmärtääkseen suuria totuuksia. Ja vielä vähän ennen kuolemaansa hän sanoi: "Olen alkanut oppia."

Mutta miten yleisö otti uuden musiikin vastaan? Ensimmäistä kertaa valitun yleisön edessä esitettävä "Heroic Symphony" tuomittiin "jumalallisista pituuksista". Avoimessa esityksessä joku yleisöstä julisti tuomion: "Annan sinulle kreutzerin lopettaaksesi kaiken!" Toimittajat ja musiikkikriitikot eivät koskaan kyllästy opastamaan Beethovenia: "Teos on masentavaa, se on loputon ja kirjailtu." Ja epätoivon ajettu maestro lupasi kirjoittaa heille sinfonian, joka kestää yli tunnin, jotta he löytäisivät hänen lyhytelokuvansa "Heroic".

Ja hän kirjoittaa sen 20 vuotta myöhemmin, ja nyt Ludwig on ryhtynyt säveltämään oopperaa Leonora, jonka hän myöhemmin nimesi Fidelioksi. Kaikista hänen luomuksistaan ​​hän on poikkeuksellinen paikka: "Kaikista lapsistani hän maksoi minulle suurimman tuskan syntyessään, hän aiheutti minulle myös suurimman surun - siksi hän on minulle kalliimpi kuin muut." Hän kirjoitti oopperan uudelleen kolme kertaa, toimitti neljä alkusoittoa, joista jokainen oli mestariteos omalla tavallaan, kirjoitti viidennen, mutta hän ei ollut tyytyväinen.

Se oli uskomaton teos: Beethoven kirjoitti uudelleen osan aariasta tai kohtauksen alun 18 kertaa ja kaikki 18 eri tavalla. 22 riville laulumusiikkia - 16 esimerkkisivua! Heti kun "Fidelio" syntyi, se esitettiin yleisölle, mutta lämpötila auditoriossa oli "alle nolla", ooppera kesti vain kolme esitystä ... Miksi Beethoven taisteli niin epätoivoisesti tämän luomuksen elämästä?

Oopperan juoni perustuu tarinaan, joka tapahtui Ranskan vallankumouksen aikana, ja sen päähenkilöt ovat rakkaus ja aviollinen uskollisuus - ne ihanteet, jotka ovat aina eläneet Ludwigin sydämessä. Kuten kuka tahansa, hän haaveili perheen onnellisuudesta, kodin mukavuudesta. Hän, joka voitti jatkuvasti sairauksia ja vaivoja kuin kukaan muu, tarvitsi rakastavan sydämen hoitoa. Ystävät eivät muistaneet Beethovenia muuten kuin yhtä intohimoisesti rakastuneena, mutta hänen harrastuksiaan leimaa aina poikkeuksellisen puhtaus. Hän ei voinut luoda tuntematta rakkautta, rakkaus oli hänen pyhäkkönsä.

Useiden vuosien ajan Ludwig oli erittäin ystävällinen Brunswick-perheen kanssa. Sisaret Josephine ja Teresa kohtelivat häntä erittäin lämpimästi ja välittivät hänestä, mutta kenestä heistä tuli se, jota hän kutsui kirjeessään "kaikeksi", "enkelikseen"? Jääköön se Beethovenin mysteeriksi. Hänen taivaallisen rakkautensa hedelmä oli neljäs sinfonia, neljäs pianokonsertto, venäläiselle prinssille Razumovskille omistetut kvartetot, laulusarja "Kaukaiselle rakkaalle". Beethoven piti elämänsä loppuun saakka hellästi ja innokkaasti sydämessään kuvan "kuolemattomasta rakkaudesta".

Vuodet 1822-1824 olivat erityisen vaikeita maestrolle. Hän työskenteli väsymättä yhdeksännen sinfonian parissa, mutta köyhyys ja nälkä pakottivat hänet kirjoittamaan nöyryyttäviä muistiinpanoja kustantajille. Hän lähetti henkilökohtaisesti kirjeitä "pääeurooppalaisille tuomioistuimille", niille, jotka kerran kiinnittivät häneen huomiota. Mutta melkein kaikki hänen kirjeensä jäivät vastaamatta. Huolimatta yhdeksännen sinfonian lumoavasta menestyksestä, sen maksut osoittautuivat hyvin pieniksi. Ja säveltäjä asetti kaiken toivonsa "anteliaisiin englantilaisiin", jotka useammin kuin kerran osoittivat hänelle innostustaan.

Hän kirjoitti kirjeen Lontooseen ja sai pian Philharmonic Societylta 100 puntaa akatemiasta, jota järjestettiin hänen hyväksi. "Se oli sydäntäsärkevä näky", muisteli eräs hänen ystävistään, "kun hän vastaanotti kirjeen yhteen kätensä ja nyyhki ilosta ja kiitollisuudesta... eli mitä tahansa he haluavat." Tästä tilanteesta huolimatta Beethoven jatkoi säveltämistä. Hänen viimeiset teoksensa olivat jousikvartetot, opus 132, joista kolmannen, jumalallisella adagiollaan, hän otsikko oli "Kiitoslaulu jumalalliselle toipilaselta".

Ludwigilla näytti olevan aavistus välittömästä kuolemasta – hän kirjoitti uudelleen egyptiläisen jumalattaren Neithin temppelistä saadun sanonnan: ”Olen mitä olen. Olen kaikki mikä oli, se on ja tulee olemaan. Kukaan kuolevainen ei ole nostanut verhoani. "Hän yksin tulee itsestään, ja kaikki olemassa oleva on olemassaolonsa velkaa tälle ainoalle" - ja hän rakasti lukea sitä uudelleen.

Joulukuussa 1826 Beethoven jatkoi veljenpoikansa Karlin liiketoimintaa veljensä Johannin luo. Tämä matka osoittautui hänelle kohtalokkaaksi: pitkäaikaista maksasairautta vaikeutti vesivatsa. Kolmen kuukauden sairaus piinasi häntä vakavasti, ja hän puhui uusista teoksista: "Haluan kirjoittaa paljon enemmän, haluaisin säveltää kymmenennen sinfonian ... musiikin" Faustille "... Kyllä, ja koululle pianonsoitosta. Ajattelen sitä itsekseni täysin eri tavalla kuin nyt on hyväksytty ... "Viime hetkeen asti hän ei menettänyt huumorintajuaan ja sävelsi kaanonin" Tohtori, sulje portit, jotta kuolema ei tule." Voitettuaan uskomattomasta tuskasta hän löysi voimaa lohduttaa vanhaa ystäväänsä, säveltäjä Hummelia, joka purskahti itkuun nähdessään hänen kärsimyksensä. Kun Beethoven leikattiin neljännen kerran, ja kun hänen vatsastaan ​​puhkaistiin vettä, hän huudahti nauraen, että lääkäri näytti hänestä Moosekselta, lyömällä sauvalla kallioon ja lohduttaen välittömästi itseään. hän lisäsi: "Parempi vettä vatsasta kuin kynän alta".

26. maaliskuuta 1827 Beethovenin pöydällä oleva pyramidin muotoinen kello pysähtyi yhtäkkiä ja ennusti aina ukkosmyrskyä. Kello viisi iltapäivällä puhkesi todellinen myrsky sateen ja rakeiden kera. Kirkas salama valaisi huoneen, kuului kauhea ukkonen - ja kaikki oli ohi... Kevätaamuna 29. maaliskuuta 20 000 ihmistä tuli tapaamaan maestroa. Harmi, että ihmiset usein unohtavat lähellä olevat heidän eläessään ja muistavat ja ihailevat heitä vasta heidän kuolemansa jälkeen.

Kaikki menee ohi. Auringot myös kuolevat. Mutta vuosituhansien ajan he jatkavat valonsa kantamista pimeyden keskellä. Ja tuhansia vuosia olemme vastaanottaneet näiden sammuneiden aurinkojen valoa. Kiitos, suuri maestro, esimerkistäsi arvoisista voitoista, että näytit kuinka voit oppia kuulemaan sydämen äänen ja seuraamaan sitä. Jokainen ihminen pyrkii löytämään onnen, jokainen voittaa vaikeudet ja kaipaa ymmärtämään ponnistelujensa ja voittonsa merkityksen.

Ja ehkä elämäsi, tapa, jolla olet etsinyt ja voittanut, auttaa etsijiä ja kärsiviä löytämään toivoa. Ja uskon valo syttyy heidän sydämiinsä, että he eivät ole yksin, että kaikki ongelmat voidaan voittaa, jos et ole epätoivoinen ja anna kaikkea parasta, mitä sinulla on. Ehkä joku, kuten sinä, päättää palvella ja auttaa muita. Ja kuten sinä, hän löytää onnen tästä, vaikka polku siihen viekin kärsimyksen ja kyynelten läpi.

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatyana Bryksina Elektroninen painos "Mies ilman rajoja"

Historioitsija Sergei Tsvetkov - ylpeästä Beethovenista: miksi suuren säveltäjän oli helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos", ja kuinka hänestä tuli kiihkeä ihmisviha, mutta samalla ihaili ystäviään, veljenpoikaansa ja äitiään.

Otettuaan sävellyksiä hänestä tuli niin herkkä nälkälle, että hän nuhteli palvelijoita, kun he toivat hänelle ruokaa. Sanottiin, että hän käveli jatkuvasti karvaamattomana uskoen, että parranajo esti luovaa inspiraatiota. Ja ennen kuin säveltäjä istuutui kirjoittamaan musiikkia, hän kaatoi ämpärillisen kylmää vettä päähänsä: tämän hänen mielestään piti stimuloida aivoja.

Yksi Beethovenin lähimmistä ystävistä, Wegeler, todistaa, että Beethoven "oli aina rakastunut johonkin ja enimmäkseen suuressa määrin", ja jopa että hän näki Beethovenin harvoin paitsi jännittyneessä tilassa, joka usein saavutti paroksismin. Tällä jännityksellä ei kuitenkaan ollut juuri mitään vaikutusta säveltäjän käyttäytymiseen ja tapoihin. Schindler, myös Beethovenin läheinen ystävä, vakuuttaa: "hän eli koko elämänsä neitseellisellä nöyryytyksellä, sallimatta pienintäkään heikkouden lähestymistä." Pieninkin siveettömyys keskustelussa inhosi häntä.

Beethoven välitti ystävistä, oli hyvin lempeä veljenpoikansa kanssa ja hänellä oli syvät tunteet äitiään kohtaan. Ainoa asia, joka häneltä puuttui, oli nöyryys.

Siitä, että Beethoven on ylpeä, todistavat kaikki hänen tottumukset, joista useimmat johtuvat epäterveestä luonteesta.

Hänen esimerkkinsä osoittaa, että on helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos". Kyllä, hän puhui usein kohteliaisuuksia (joihin vuosisata velvoitti), mutta vielä useammin - töykeyttä ja piikkisyyttä. Hän välähti kaiken pikkujutun yli, puristi vihansa täysin, oli erittäin epäluuloinen. Hänen kuvitteellisia vihollisiaan oli lukuisia: hän vihasi italialaista musiikkia, Itävallan hallitusta ja pohjoiseen päin olevia asuntoja. Kuunnelkaamme kuinka hän moittii: "En voi käsittää, heti kun hallitus sietää tämän inhottavan, häpeällisen savupiipun!" Löydettyään virheen sävellyksiensä numeroinnissa, hän räjähti: "Mikä alhainen petos!" Kiipesi johonkin wieniläiseen kellariin, hän asettui erilliseen pöytään, sytytti pitkän piippunsa, käski tarjoilla itselleen sanomalehtiä, poltti silakkaa ja olutta. Mutta jos hän ei pitänyt satunnaisesta naapurista, hän juoksi karkuun murienen. Kerran raivoissaan maestro yritti rikkoa tuolin prinssi Likhnovskyn pään päällä. Herra Jumala itse Beethovenin näkökulmasta puuttui häneen kaikin mahdollisin tavoin lähettäen nyt aineellisia ongelmia, nyt vaivoja, nyt rakastamattomia naisia, nyt panettelijoita, nyt huonoja soittimia ja huonoja muusikoita jne.

Tietysti paljon voidaan johtua hänen sairaudestaan, joka altisti ihmisvihalle - kuurous, vakava likinäköisyys. Tohtori Marazhin mukaan Beethovenin kuurous edusti sitä erikoisuutta, että "se erotti hänet ulkomaailmasta, eli kaikesta, mikä saattoi vaikuttaa hänen musiikkituotantoonsa..." ("Tiedeakatemian kokousten pöytäkirjat", osa 186) ... Wienin kirurgisen klinikan professori tohtori Andreas Ignaz Vavruch huomautti, että heikentyneen ruokahalun kiihdyttämiseksi Beethoven 30. elinvuotessaan alkoi väärinkäyttää alkoholia, juoda paljon lyöntiä. "Se oli", hän kirjoitti, "se elämäntapamuutos, joka toi hänet haudan partaalle" (Beethoven kuoli maksakirroosiin).

Ylpeys ei kuitenkaan antanut Beethovenille rauhaa sen enempää kuin hänen vaivansa. Seurauksena kohonneesta itsetunnosta oli toistuva muutto asunnosta asuntoon, tyytymättömyys talojen omistajiin, naapureihin, riidat muiden esiintyjien kanssa, teattereiden johtajien, kustantajien, yleisön kanssa. Se meni siihen pisteeseen, että hän saattoi kaataa keiton, josta hän ei pitänyt, kokin päähän.

Ja kuka tietää kuinka monta upeaa melodiaa ei syntynyt Beethovenin päässä huonon tuulen vuoksi?

Käytetyt materiaalit:
Kolunov K. V. "Jumala kolmessa teossa";
StrelnikovN."Beethoven. Ominaisuudet Kokemus ";
Erriot E. "Beethovenin elämä".

"Olet valtava, kuin meri, kukaan ei tiedä sellaista kohtaloa ..."

S. Neris. "Beethoven"

"Ihmisen korkein ero on sinnikkyys julmimpien esteiden voittamisessa." (Ludwigvan Beethoven)

Beethoven on täydellinen esimerkki kompensaatiosta: terveen luovan voiman ilmentymä oman sairastuvuuden vastakohtana.

Usein hän seisoi syvimmässä negligeessa pesualtaan ääressä, kaatoi kannun toisensa jälkeen käsiinsä mutisten, sitten ulvoen jotain (ei osannut laulaa), huomaamatta seisovansa jo kuin ankka vedessä, sitten käveli. useita kertoja pitkin huonetta kauheasti pyörivin silmin tai täysin pysähtyneellä katseella ja ilmeisesti merkityksettömillä kasvoilla, - silloin tällöin hän meni kirjoituspöydän ääreen tekemään muistiinpanoja ja jatkoi sitten huuhtelemalla edelleen. Huolimatta siitä, kuinka hauskoja nämä kohtaukset aina olivat, kenenkään ei olisi pitänyt huomata niitä, vielä vähemmän häiritä häntä ja tätä märkää inspiraatiota, koska nämä olivat hetkiä, tai pikemminkin tunteja syvimmän pohdiskelun aikana.

Wieniläisen klassisen koulukunnan edustaja.

On huomattava, että taipumus yksinäisyyteen, yksinäisyyteen oli Beethovenin luonteen luontainen ominaisuus. Beethovenin elämäkerran kirjoittajat maalaavat hänet hiljaisena haaveilevaksi lapseksi, joka pitää yksinäisyydestä enemmän kuin ikätovereidensa seurasta; heidän mukaansa hän pystyisi istumaan liikkumattomana tuntikausia kerrallaan katsoen yhteen pisteeseen täysin uppoutuneena ajatuksiinsa. suurelta osin samojen tekijöiden vaikutuksesta, jotka voivat selittää pseudoautismin ilmiöitä, voidaan katsoa johtuvan niistä luonteen oudoista, jotka havaittiin Beethovenissa nuoresta iästä lähtien ja jotka on merkitty kaikkien Beethovenin tunteneiden muistelmiin. . Beethovenin käytös oli usein niin poikkeuksellinen, että se teki yhteydenpidosta hänen kanssaan äärimmäisen vaikeaksi, lähes mahdottomaksi ja aiheutti riitoja, jotka joskus päättyivät suhteiden pitkäaikaiseen katkeamiseen jopa Beethovenille itselleen eniten omistautuneiden henkilöiden kanssa, joita hän itse arvosti läheisensä vuoksi. ystävät.

Epäilys tuki hänessä jatkuvasti perinnöllisen tuberkuloosin pelkoa. Tähän lisätään melankolia, joka on minulle melkein yhtä suuri katastrofi kuin itse sairaus... Näin kapellimestari Seyfried kuvailee Beethovenin huonetta: "... Hänen talossaan vallitsee todella hämmästyttävä häiriö. Kirjat ja muistiinpanot ovat hajallaan kulmat, samoin kuin kylmän ruoan jäännökset, suljetut ja puoliksi tyhjennetyt pullot; tiskillä on pintapuolinen luonnos uudesta kvartetista, ja tässä ovat aamiaisen jäännökset ... "syytetään petoksesta. Ärtymys ajoi Beethovenin toisinaan epäreiluihin tekoihin.

Vuosien 1796 ja 1800 välillä kuurous aloitti kauhean, tuhoisan työnsä. Jopa yöllä hänen korvissaan kuului jatkuvaa ääntä... Hänen kuulonsa heikkeni vähitellen.

Vuodesta 1816 lähtien, jolloin kuurous tuli täydelliseksi, Beethovenin musiikkityyli on muuttunut. Tämä esiintyy ensimmäistä kertaa sonaatissa op. 101.

Beethovenin kuurous antaa meille avaimen säveltäjän luonteen ymmärtämiseen: itsemurha-ajatuksella ryntäävän kuuron syvän henkisen sorron. Melankolia, sairaalloinen epäluottamus, ärtyneisyys - nämä ovat kaikki korvalääkärin tuttuja kuvia sairaudesta."

Beethoven oli jo tuolloin fyysisesti masentunut masentuneesta mielialasta, sillä hänen oppilaansa Schindler huomautti myöhemmin, että Beethoven halusi "Largo emestolla" niin iloisessa sonaatissa Dd (op. 10) heijastaa synkkää aavistusta tulevasta. väistämätön kohtalo ... hänen kohtalonsa kanssa epäilemättä määritti Beethovenin ominaispiirteet, nämä ovat ennen kaikkea kasvava epäluottamus, hänen sairaalloinen herkkyys ja riitaisuus. Mutta olisi väärin yrittää selittää kaikkia näitä Beethovenin käytöksen negatiivisia ominaisuuksia yksinomaan kuurouden lisäämisellä, koska monet hänen luonteensa piirteistä ilmenivät jo hänen nuoruudessaan. Merkittävin syy hänen lisääntyneeseen ärtyneisyytensä, riidanhaluisuuteen ja ylimielisyyteen rajoittuvaan auktoriteettiinsa oli epätavallisen intensiivinen työtyyli, kun hän yritti hillitä ideoitaan ja ideoitaan ulkoisella keskittymisellä ja suurimmalla ponnistelulla puristaen luovia aikomuksia. Tällainen tuskallinen, uuvuttava työtyyli piti aivot ja hermoston jatkuvasti mahdollisen partaalla, jännittyneessä tilassa. Tämä halu parhaaseen ja toisinaan saavuttamattomaan ilmeni myös siinä, että hän usein turhaan viivytteli tilattuja sävellyksiä välittämättä yhtään asetetuista määräajoista.

Alkoholiperinnöllisyys ilmenee isän puolella - isoisän vaimo oli juoppo, ja hänen alkoholiriippuvuutensa ilmaantui niin voimakkaasti, että lopulta Beethovenin isoisä pakotettiin eroamaan hänestä ja laittamaan hänet luostariin. Kaikista tämän parin lapsista vain Johannin poika, Beethovenin isä, selvisi... henkisesti rajoittunut ja heikkotahtoinen henkilö, joka peri äidiltään paheen, tai pikemminkin juoppohäiriön... Beethovenin lapsuus meni ohi. erittäin epäsuotuisissa olosuhteissa. Isä, parantumaton alkoholisti, kohteli poikaansa äärimmäisen ankarasti: rajuin väkivaltaisin keinoin, hakkaamalla, pakottaen hänet opiskelemaan musiikin taitoa. Palattuaan kotiin humalassa illalla kavereidensa - juomatovereidensa kanssa hän nosti jo nukkuvan pienen Beethovenin sängystä ja pakotti hänet harjoittelemaan musiikkia. Kaikella tällä Beethoven-perheen pään alkoholismin seurauksena kokeman aineellisen tarpeen yhteydessä oli epäilemättä vahva vaikutus Beethovenin vaikutukselliseen luonteeseen ja loi perustan niille luonteen omituisuuksille, jotka ilmenivät Beethovenin aikana niin terävästi. hänen myöhempää elämäänsä varhaislapsuudessa.

Hän saattoi äkillisestä vihanpurkauksesta heittää tuolin taloudenhoitajansa perään, ja kerran tavernassa tarjoilija toi hänelle väärän annoksen, ja kun hän vastasi hänelle töykeällä äänellä, Beethoven kaatoi suoraan lautasen hänen päänsä päälle. ..

Elämänsä aikana Beethoven kärsi monista somaattisista sairauksista. Tässä on vain luettelo niistä: isorokko, reuma, sydänsairaus, angina pectoris, kihti ja pitkittynyt päänsärky, likinäköisyys, maksakirroosi, joka johtuu joko alkoholismista tai syfilisestä, koska ruumiinavaus paljasti "syfiliittisen solmun maksassa. kirroosin takia"

Melankoliaa, julmempaa kuin kaikki hänen sairautensa... Raskaisiin kärsimyksiin lisättiin aivan toisenlaista surua. Wegeler sanoo, että hän ei muista Beethovenia muuten kuin intohimoisen rakkauden tilassa. Hän rakastui loputtomasti hulluuteen, antautui loputtomasti onnen unelmiin, sitten tuli pian pettymys ja hän koki katkeraa piinaa. Ja näissä vuorotteluissa - rakkaus, ylpeys, suuttumus - on etsittävä Beethovenin hedelmällisimpiä inspiraation lähteitä aina siihen asti, kun hänen tunteidensa luonnollinen myrsky laantuu surulliseen alistumiseen kohtaloon. Uskotaan, että hän ei tuntenut naisia ​​ollenkaan, vaikka hän rakastui monta kertaa ja pysyi neitsyenä koko elämän.

Toisinaan hänet valtasi tylsä ​​epätoivo kerta toisensa jälkeen, kunnes masennus saavutti huippunsa itsemurha-ajatuksissa, jotka ilmaistaan ​​Heiligenstadtin testamentissa kesällä 1802. Tämä hämmästyttävä asiakirja, kuin eräänlainen jäähyväiskirje molemmille veljille, mahdollistaa hänen henkisen ahdistuksensa koko massan ymmärtämisen ...

Juuri tämän ajanjakson (1802-1803) teoksissa, jolloin hänen sairautensa eteni erityisen voimakkaasti, hahmottui siirtyminen uuteen Beethoven-tyyliin. Sinfonioissa 2-1, pianosonaateissa op. 31, pianomuunnelmissa, op. 35, "Creutzerone-sonaatissa", Gellertin sanoituksiin perustuvissa kappaleissa, Beethoven paljastaa näytelmäkirjailijan ennennäkemättömän vahvuuden ja emotionaalisen syvyyden. Yleisesti ottaen ajanjaksolle 1803–1812 on ominaista hämmästyttävä luova tuottavuus ... Monet upeat teokset, jotka Beethoven jätti perinnöksi ihmiskunnalle, on omistettu naisille ja olivat hänen intohimoisen, mutta useimmiten onnettoman rakkautensa hedelmää.

Beethovenin luonteessa ja käytöksessä on monia piirteitä, jotka tuovat hänet lähemmäksi potilasryhmää, joka on nimetty "emotionaalisesti epävakaan persoonallisuushäiriön impulsiiviseksi tyypiksi". Lähes kaikki tämän mielisairauden pääkriteerit löytyvät säveltäjästä. Ensimmäinen on selvä taipumus odottamattomaan käyttäytymiseen ottamatta huomioon sen seurauksia. Toinen on taipumus riitaisiin ja konflikteihin, joka voimistuu, kun impulsiivisia toimia lannistaa tai tuomitaan. Kolmas on taipumus raivo- ja väkivallanpurkauksiin kyvyttömyydestä hallita räjähdysherkkää halua. Neljänneksi heikko ja arvaamaton mieliala.

"Musiikki on välittäjä mielen ja aistien elämän välillä"

"Musiikin tulee sytyttää tulta ihmissielusta"

"Valmiudeni palvella köyhää kärsivää ihmiskuntaa taiteellani ei ole koskaan lapsuudesta lähtien tarvinnut mitään palkintoa, paitsi sisäisen tyydytyksen..."

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Artikkeli Zhanna Konovalova

Ludwig van Beethoven syntyi hämmästyttävän suurten vallankumouksellisten muutosten aikakaudella Euroopassa. Se oli aikaa, jolloin ihmiset yrittivät vapautua sorrosta, ja tieteelliset löydöt lupasivat suuria muutoksia ihmisten elämään. Taiteilijat, kirjailijat ja muusikot alkoivat näiden muutosten inspiroimana tuoda uusia ideoita työhönsä. Näin alkoi suuri aikakausi taiteen historiassa - romantiikan aikakausi. Beethoven asui kuohuvan Euroopan sydämessä. Hän ei vain jäänyt hänen ympärillään tapahtuvaan pyörteeseen, vaan hän itse oli joidenkin niistä perustaja. Hän oli vallankumouksellinen ja musiikillinen nero; Beethovenin jälkeen musiikki ei voinut koskaan pysyä ennallaan.

Suuren saksalaisen säveltäjän Ludwig van Beethovenin teos oli klassisen musiikin kukoistusajan huippu. Tämä upea muusikko syntyi vuonna 1770 pienessä Saksan kaupungissa Bonnissa. Hänen tarkka syntymäaikansa ei ole tiedossa. Noihin aikoihin ei ollut tapana kirjata "kolmannen aseman" vauvojen syntymäpäivää. Bonnin katolisen Pyhän Remigiuksen kirkon rekisteristä on säilynyt vain merkintä, että Ludwig Beethoven kastettiin 17. joulukuuta 1770. Ludwigin perheellä oli musiikillista lahjakkuutta. Isoisä Ludwig soitti viulua ja lauloi Bonnin kuvernöörin prinssin hovikappelin kuorossa. Hänen isänsä Johann oli laulaja, tenori samassa hovikappelissa, äiti Maria Magdaleena, ennen avioliittoa Keverich, oli Koblenzin hovikokin tytär, he menivät naimisiin vuonna 1767. Isoisä oli kotoisin Mechelenistä Etelä-Alankomaista, joten etuliite "van" ennen sukunimeä.

Säveltäjän isä halusi tehdä pojasta toisen Mozartin ja alkoi opettaa häntä soittamaan cembaloa ja viulua. Vuonna 1778 Ludwigin ensimmäinen esitys pidettiin Kölnissä, mutta Beethovenista ei tullut ihmelapsia. Isä uskoi pojan koulutuksen kollegoilleen ja ystävilleen. Toinen opetti Ludwigin soittamaan urkuja, toinen viulunsoittoa.

Hänen isoisänsä kuoleman jälkeen perheen taloudellinen tilanne heikkeni. Hänen isänsä joi niukan palkkansa, ja siksi Ludwigin täytyi jättää koulu ja mennä töihin. Kuitenkin innokkaasti pyrkiessään täyttämään aukkoja tiedoissaan Ludwig luki paljon ja yritti opiskella kehittyneempien tovereiden kanssa. Hän oli sinnikäs ja sitkeä. Muutamaa vuotta myöhemmin nuori Beethoven oppi lukemaan latinaa sujuvasti, käänsi Ciceron puheita ja hallitsi ranskaa ja italiaa. Beethovenin suosikkikirjailijoita ovat antiikin kreikkalaiset kirjailijat Homeros ja Plutarch, englantilainen näytelmäkirjailija Shakespeare sekä saksalaiset runoilijat Goethe ja Schiller.

Ludwig van Beethoven (13 vuotias)

Vuonna 1780 urkuri ja säveltäjä Christian Gottlob Nefe saapui Bonniin. Hänestä tuli todellinen Beethovenin opettaja. Nefe tajusi heti, että pojalla oli lahjakkuutta. Hän esitteli Ludwigin Bachin Hyvin temperoidun klavierin ja Händelin teosten sekä vanhempien aikalaistensa: F.E.Bachin, Haydnin ja Mozartin musiikin. Neffan ansiosta julkaistiin myös Beethovenin ensimmäinen teos, muunnelma Dresslerin marssista. Beethoven oli tuolloin kaksitoistavuotias, ja hän työskenteli jo hoviurkurin assistenttina, myöhemmin säestäjänä Bonnin kansallisteatterissa. Vuonna 1787 hän vieraili Wienissä ja tapasi idolinsa Mozartin, joka kuunneltuaan nuorten improvisaatiota sanoi: "Kiinnitä huomiota häneen; hän saa maailman puhumaan itsestään jonain päivänä." Beethoven ei onnistunut tulemaan Mozartin oppilaaksi: hänen äitinsä kuolema pakotti hänet palaamaan kiireesti Bonniin. Siellä Beethoven sai moraalista tukea valaistuneesta Braining-perheestä ja tuli lähelle yliopistoympäristöä, joka jakoi edistyksellisimmät näkemykset. Beethovenin bonnin ystävät ottivat innostuneesti vastaan ​​Ranskan vallankumouksen ajatuksia, ja niillä oli vahva vaikutus hänen demokraattisen vakaumuksensa muodostumiseen.

Bonnissa Beethoven kirjoitti useita suuria ja pieniä sävellyksiä: 2 kantaattia solisteille, kuorolle ja orkesterille, 3 pianokvartettoa, useita pianosonaatteja. Amatöörimusiikkiin tarkoitetut muunnelmat ja kappaleet muodostavat myös suuren osan Bonnin luovuudesta.

Huolimatta nuorten sävellyksiensä tuoreudesta ja kirkkaudesta Beethoven ymmärsi, että hänen oli opiskella vakavasti. Marraskuussa 1792 hän lopulta lähti Bonnista ja muutti Wieniin - Euroopan suurimpaan musiikkikeskukseen. Täällä hän opiskeli kontrapunktia ja sävellystä J. Haydnin, I. Schenkin, I. Albrechtsbergerin ja A. Salierin johdolla. Vaikka opiskelija erottui itsepäisyydestään, hän opiskeli innokkaasti ja puhui myöhemmin kiitollisena kaikista opettajistaan. Samaan aikaan Beethoven aloitti esiintymisen pianistina ja voitti pian voittamattoman improvisoijan ja kirkkaimman virtuoosin mainetta. Ensimmäisellä ja viimeisellä pitkällä kiertomatkallaan (1796) hän valloitti Prahan, Berliinin, Dresdenin ja Bratislavan yleisön. Virtuoosina Beethoven sijoittui musiikillisessa elämässä paitsi Wienissä, myös kaikissa Saksan maissa. Vain yksi Joseph Wölfl, Mozartin oppilas, pystyi kilpailemaan pianisti Beethovenin kanssa. Mutta Beethovenilla oli etu Wölfliin verrattuna: hän ei ollut vain täydellinen pianisti, vaan myös nerokas luoja. "Hänen henkensä", kuten eräs aikalainen sanoi, "repäisi kaikki pidättävät kahleet, heitti pois orjuuden ikeen ja lensi voitokkaasti valoon eteeriseen tilaan. Hänen leikkinsä oli meluisaa kuin villisti vaahtoava tulivuori; hänen sielunsa joko riippui, heikkeni ja valitti hiljaa kipua, sitten nousi jälleen ylös, voitti ohimenevät maalliset kärsimykset ja löysi rauhoittavaa lohtua pyhän luonnon puhtaasta rinnasta. Nämä innostuneet linjat todistavat vaikutelman, jonka Beethovenin soitto on tehnyt yleisöön.

Beethoven töissä

Beethovenin teoksia alettiin julkaista laajalti ja ne nauttivat menestystä. Wienissä vietettyjen kymmenen ensimmäisen vuoden aikana esitettiin kaksikymmentä sonaattia pianolle ja kolme pianokonserttoa, kahdeksan sonaattia viululle, kvartettoja ja muita kamariteoksia, oratorio Kristus Öljymäellä, baletti Prometheuksen luomukset, ensimmäinen ja toinen sinfonia. kirjoitettu.

Beethovenin elämän tragedia oli hänen kuuroutensa. Vakava sairaus, jonka ensimmäiset merkit ilmenivät säveltäjän ollessa 26-vuotias, sai hänet karttamaan ystäviä, teki hänestä vetäytyneen ja epäsosiaalisen. Hän ajatteli eroa elämästään, mutta itsemurhasta pelasti rakkautensa musiikkiin, tieto siitä, että hän pystyi tuottamaan ihmisten iloa teostensa avulla. Kaikki Beethovenin luonteen ja tahdon vahvuus heijastuu hänen sanoissaan: "Tartun kohtaloon kurkusta enkä anna sen murskata minua."

Beethovenin oli erittäin vaikeaa kohdata kuurous. Hänen menestyksekäs uransa pianistina, kapellimestarina ja opettajana muuttui yhä mahdottomaksi, kun hän menetti kuulonsa. Joten hänen täytyi lopettaa julkinen puhuminen ja opettaminen. Hän tunsi itsensä hyvin yksinäiseksi, pelotti ja huolissaan tulevaisuudestaan.

Lääkäreiden neuvosta hän jää eläkkeelle pitkäksi aikaa pienessä Heiligenstadtin kylässä. Rauha ja hiljaisuus eivät kuitenkaan paranna hänen oloaan. Beethoven alkaa ymmärtää, että kuurous on parantumaton. Näinä traagisina päivinä säveltäjä aloittaa uuden kolmannen sinfonian työskentelyn, jota hän kutsuu sankarilliseksi.

Beethoven oli onneton rakkaudessa. Tämä ei tarkoita, että hän ei koskaan rakastanut, päinvastoin, hän rakastui hyvin usein. Stefan von Breuning, Beethovenin opiskelija ja lähin ystävä Wienissä, kirjoitti äidilleen Bonnissa, että Beethoven oli jatkuvasti rakastunut. Valitettavasti hän valitsi yhtä johdonmukaisesti väärät naiset. Joko hän oli rikas aristokraatti, jonka kanssa Beethovenilla ei ollut toivoa mennä naimisiin, nyt hän oli naimisissa oleva nainen tai jopa laulaja, kuten Amalia Sebald.

Amalia Sebald (1787-1846)

Beethoven alkoi antaa musiikkitunteja takaisin Bonnissa. Hänen Bonnin oppilaansa Stefan Breuning pysyi säveltäjän omistautuneimpana ystävänä hänen päiviensä loppuun asti. Breuning auttoi Beethovenia Fidelio-libreton muokkaamisessa. Wienissä nuoresta kreivitär Juliet Guicciardista tuli Beethovenin oppilas.

Juliet Guicciardi (1784-1856)

Juliet oli Brunswickien sukulainen, jonka perheessä säveltäjä oli erityisen usein. Beethoven vei hänen oppilaansa mukaansa ja jopa ajatteli mennä naimisiin. Hän vietti kesän 1801 Unkarissa Brunswickin kartanolla. Erään hypoteesin mukaan siellä on sävelletty "Moonlight Sonata", jonka säveltäjä omisti Juliatille. Juliet piti kuitenkin kreivi Gallenbergiä parempana kuin hän, koska hän piti häntä lahjakkaana säveltäjänä. Teresa Brunswick oli myös Beethovenin oppilas. Hänellä oli musiikillinen lahjakkuus - hän soitti pianoa kauniisti, lauloi ja jopa johti.

Teresa von Brunswick (1775-1861)

Tavattuaan kuuluisan sveitsiläisen opettajan Pestalozzin hän päätti omistautua lasten kasvattamiseen. Unkarissa Teresa on avannut hyväntekeväisyyspäivät köyhien lapsille. Kuolemaansa asti (Teresa kuoli vuonna 1861 vanhempana) hän pysyi uskollisena valitsemalleen asialleen. Beethovenilla oli pitkäaikainen ystävyys Teresan kanssa. Säveltäjän kuoleman jälkeen löydettiin suuri kirje, jonka nimi oli "Kirje kuolemattomalle rakkaalle". Kirjeen vastaanottaja ei ole tiedossa, mutta jotkut tutkijat pitävät Teresa Brunswickia "kuolemattomana rakastajana".

1802-1812 - Beethovenin nerouden loistavan kukoistuskauden aika. Näiden vuosien aikana hänen kynänsä alta ilmestyi loistavia luomuksia yksi toisensa jälkeen. Säveltäjän tärkeimmät teokset, jotka on lueteltu niiden esiintymisjärjestyksessä, muodostavat uskomattoman virran nerokasta musiikkia. Tämä kuvitteellinen äänimaailma korvaa todellisten äänien maailman, joka jättää hänet luojalleen. Se oli voitokas itsevahvistus, heijastus kovasta ajatustyöstä, todiste muusikon rikkaasta sisäisestä elämästä.

Kovan taistelun jälkeen säveltäjän syvästi kärsimät ajatukset, kärsimyksen voittaminen hengen voimalla ja valon voitto pimeydestä - osoittautuivat sopusoinnuksi Ranskan vallankumouksen pääideoiden kanssa. Nämä ideat ilmentyivät Kolmannessa ("Heroic") ja Viidennessä sinfoniassa, oopperassa "Fidelio", musiikissa JV Goethen tragediaan "Egmont", Sonaatissa nro 23 ("Appassionata"). Säveltäjä sai inspiraationsa myös valistuksen filosofisista ja eettisistä ajatuksista, jotka hän havaitsi nuoruudessaan. Luonnonmaailma esiintyy täydellisessä harmoniassa kuudennessa ("pastoraalinen") sinfoniassa, viulukonsertossa, piano (nro 21) ja viulu (nro 10) sonaateissa. Folk tai sen kaltaiset melodiat soivat seitsemännessä sinfoniassa ja kvarteteissa nro 7-9 (ns. "venäläiset" - ne on omistettu Venäjän suurlähettiläälle A. Razumovskille.

Nuorta virtuoosia holhosivat monet merkittävät musiikin ystävät - K. Likhnovsky, F. Lobkowitz, F. Kinsky, A. Razumovsky ja muut, heidän salongissaan soitettiin ensimmäistä kertaa Beethovenin sonaatteja, trioita, kvartettoja ja myöhemmin jopa sinfonioita. Heidän nimensä löytyvät monien säveltäjän teosten dedikaatioista. Kuitenkin Beethovenin tapa käsitellä suojelijoitaan oli tuolloin lähes tuntematon. Ylpeä ja itsenäinen hän ei koskaan antanut anteeksi kenellekään, joka yritti vähätellä hänen arvokkuuttaan. Legendaariset sanat, jotka säveltäjä heitti häntä loukkaaneelle filantroopille, tunnetaan: "Prinssejä on ollut ja tulee olemaan tuhansia, mutta Beethoven on vain yksi." Kuitenkin niin ankarasta luonteesta huolimatta Beethovenin ystävät pitivät häntä melko ystävällisenä ihmisenä. Esimerkiksi säveltäjä ei koskaan kieltäytynyt auttamasta läheisiä ystäviään. Yksi hänen lainauksistaan: "Kenenkään ystävistäni ei pitäisi olla avun tarpeessa, kun minulla on pala leipää, jos lompakkoni on tyhjä enkä voi auttaa heti, no, minun täytyy vain istua pöytään ja päästä töihin ja pian autan häntä pääsemään vaikeuksista."

Lukuisista Beethovenin oppilaita olevista aristokraateista Ertmanista, T. ja J. Brunsin sisaruksista ja M. Erdedesta tuli hänen jatkuvat ystävänsä ja hänen musiikkinsa propagoijat. Beethoven, joka ei pitänyt opettamisesta, oli kuitenkin K. Czernyn ja F. Riesin pianonsoiton opettaja (molemmat saivat myöhemmin eurooppalaisen mainetta) ja Itävallan arkkiherttua Rudolphin sävellyksen opettaja.

Mutta kaikki päättyy: onnellisuus ja menestys on korvattu epäonnistumisella ja surulla. Beethovenin pyyntö saada pysyvä työpaikka oopperatalossa jäi vastaamatta. Aineelliset vaikeudet tulivat vuosien mittaan yhä konkreettisemmiksi. Yhteiskunnan luokkaennakkoluulot eivät antaneet hänelle mahdollisuutta perustaa perhettä. Ajan myötä Beethovenin kuurous lisääntyi, mikä teki hänestä entistä vetäytyneemmän ja yksinäisemmän. Hän lopetti soolokonserttien esiintymisen ja oli yhä vähemmän yhteiskunnassa. Helpottaakseen kommunikointia ihmisten kanssa säveltäjä alkoi käyttää kuuloputkia, jotka auttoivat häntä havaitsemaan myös musiikkia... Kolmen vuoden kuluttua hän kuitenkin alkaa työskennellä samalla energialla. Tällä hetkellä luotiin pianosonaatit 28-32, kaksi sellosonaattia, kvartettia ja laulusykli To a Distant Beloved. Myös kansanlaulujen käsittelyyn käytetään paljon aikaa. Skotlannin, irlannin ja walesin ohella on venäläisiä.

Luovuus 1817-26 merkitsi Beethovenin nerouden uutta nousua ja samalla siitä tuli musiikillisen klassismin aikakauden epilogi. Säveltäjä löysi viimeisiin päiviinsä asti uskoen klassisiin ihanteisiin ja löysi uusia muotoja ja keinoja niiden ruumiillistukselle, jotka rajoittuivat romanttisiin, mutta eivät siirtyneet niihin. Beethovenin myöhäinen tyyli on ainutlaatuinen esteettinen ilmiö. Beethovenille keskeinen ajatus kontrastien yhteenliittämisestä, valon ja pimeyden taistelusta sai hänen myöhemmissä teoksissaan korostetusti filosofisen soundin. Voittoa kärsimyksestä ei enää anneta sankarillisen toiminnan, vaan hengen ja ajatuksen liikkeen kautta. Sonaattimuodon, jossa aiemmin kehittyi dramaattisia konflikteja, suuri mestari Beethoven kääntyy myöhemmissä teoksissaan usein fuugamuotoon, joka sopii parhaiten ilmentämään yleistyneen filosofisen idean asteittaista muodostumista.

Säveltäjä työskenteli elämänsä kolmena viimeisenä vuotena kolmen erinomaisen teoksen - täysimittaisen kirkon messun, yhdeksännen sinfonian ja äärimmäisen monimutkaisten jousikvartettojen - valmistumisen parissa. Nämä viimeiset kappaleet ovat summa hänen koko elämänsä musiikillisista heijastuksista. Ne kirjoitettiin hitaasti, jokainen sävel oli huolellisesti harkittu, jotta tämä musiikki vastasi täsmälleen Beethovenin suunnitelmaa. Hänen lähestymistavassaan näihin teoksiin on jotain uskonnollista tai hengellistä. Siksi, kun yksi viulisti valitti, että viimeisissä kvarteteissa musiikki oli liian vaikeaa esittää. Beethoven vastasi: "En voi ajatella säälittävää viuluasi puhuessani Jumalalle!"

Vuonna 1823 Beethoven suoritti juhlallisen messun, jota hän itse piti suurimpana työkseen. Se sisälsi kaikki Beethovenin taidot sinfonistina ja näytelmäkirjailijana. Kääntyen kanoniseen latinalaiseen tekstiin, Beethoven nosti siinä esiin ajatuksen uhrautumisesta ihmisten onnen nimissä ja toi viimeiseen rauhanpyyntöön intohimoisen patoksen kieltää sota suurimmana pahana. Golitsynin avustuksella "Juhlallinen messu" esitettiin ensimmäisen kerran 7. huhtikuuta 1824 Pietarissa. Kuukautta myöhemmin Wienissä pidettiin Beethovenin viimeinen etukonsertti, jossa esitettiin messun osien lisäksi hänen viimeinen, yhdeksäs sinfonia, jossa oli loppukerrosto F. Schillerin sanoiin "Oodeja ilolle". Ajatus kärsimyksen voittamisesta ja valon voitosta kulkee johdonmukaisesti läpi koko sinfonian, ja se ilmaistaan ​​äärimmäisen selkeästi lopussa runollisen tekstin johdosta, jonka Beethoven unelmoi musiikista takaisin Bonnissa. Yleisö osoitti säveltäjälle seisovia suosionosoituksia. Tiedetään, että Beethoven seisoi selkä yleisöä päin eikä kuullut mitään, sitten yksi laulajista otti hänet kädestä ja käänsi kasvonsa yleisöön. Ihmiset heiluttelivat nenäliinoja, hattuja, käsiä tervehtien säveltäjää. Aplodit kestivät niin kauan, että paikalla olleet poliisiviranomaiset vaativat välittömästi sen lopettamista. Sellaiset tervehdykset olivat sallittuja vain suhteessa keisarin henkilöön.

Yhdeksäs sinfonia ja viimeinen vetoomus - "Hug, millions!" - tuli Beethovenin ideologinen testamentti ihmiskunnalle ja sillä oli vahva vaikutus sinfoniaan 1800- ja 1900-luvuilla. Beethovenin perinteitä omaksuivat ja jatkoivat G. Berlioz, F. Liszt, I. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Prokofjev, D. Šostakovitš. Novovenskin koulukunnan säveltäjät kunnioittivat myös Beethovenia opettajanaan - "dodekafonian isänä" A. Schönbergina, intohimoisena humanisti A. Bergin, uudistajan ja sanoittajan A. Webernin. Joulukuussa 1911 Webern kirjoitti Bergille: ”Harvat asiat ovat yhtä upeita kuin joululoma. ... Eikö niin ole tapa juhlia Beethovenin syntymäpäivää?" Monet muusikot ja musiikin ystävät olisivat samaa mieltä tästä ehdotuksesta, sillä tuhansille (ja ehkä miljoonille) ihmisille Beethoven ei ole vain yksi kaikkien aikojen ja kansojen suurimmista neroista, vaan myös haihtumattoman eettisen ihanteen henkilöitymä, inspiroija sorrettu, kärsivien lohduttaja, uskollinen ystävä surussa ja ilossa.

Samanmielisten ystävien kanssa Beethoven oli yksinäinen. Riistettynä perheestään hän haaveilee sukulaiskiintymyksestä. Nuoremman veljensä kuoleman jälkeen säveltäjä otti hoitaakseen poikaansa. Kaiken käyttämättömän hellyytensä hän tuo alas tälle pojalle. Beethoven sijoittaa veljenpoikansa parhaisiin sisäoppilaitoksiin ja uskoo oppilaansa Karl Cernyn opiskelemaan musiikkia hänen kanssaan. Säveltäjä halusi pojasta tiedemieheksi tai taiteilijaksi, mutta hän, heikkotahtoinen ja kevytmielinen, antaa hänelle vaikeuksien kuilun. Beethoven oli erittäin huolissaan tästä. Hänen terveytensä heikkeni jyrkästi. Voimat heikkenevät. Sairaudet - yksi vakavampi kuin toinen - odottavat häntä. Joulukuussa 1826 Beethoven vilustui ja meni nukkumaan. Seuraavat kolme kuukautta hän kamppaili turhaan taudin kanssa. Maaliskuun 26. päivänä, kun lumimyrsky ukkosi Wienin yllä, kuoleva mies yhtäkkiä suoriutui ja kiihkoissaan pudisti nyrkkiään taivasta kohti. Se oli Beethovenin viimeinen taistelu anteeksiantamatonta kohtaloa vastaan.

Beethoven kuoli 26. maaliskuuta 1827. Yli kaksikymmentä tuhatta ihmistä seurasi hänen arkkuaan. Hautajaisten aikana esitettiin Luigi Cherubinin Beethovenin suosikki hautausmessu, Requiem c-molli. Haudalla runoilija Franz Grillparzer piti puheen:

Hän oli taiteilija, mutta myös mies, mies sanan korkeimmassa merkityksessä... Hänestä voidaan sanoa niin kuin kenestäkään muusta: hän onnistui loistavasti, hänessä ei ollut mitään väärää.

Beethovenin hauta Wienin keskushautausmaalla, Itävallassa

Beethovenin lausunnot.

Todelta taiteilijalta puuttuu turhamaisuus, hän ymmärtää liiankin hyvin, että taide on ehtymätöntä.

Kasvata lapsesi hyveessä: hän yksin voi antaa onnen.

Lahjakkaalle ja työhönsä rakastavalle henkilölle ei ole esteitä.

Mikään ei ole korkeampaa ja kauniimpaa kuin onnen antaminen monille ihmisille.

Musiikki on viisautta ja filosofiaa korkeampi ilmestys.

Suuri taide ei saa saastuttaa itseään kääntymällä moraalittomien aiheiden puoleen.

Täältä voit kuunnella Ludwig van Beethovenin musiikkiteoksia:

Ludwig van Beethoven on edelleen ilmiö musiikin maailmassa. Tämä mies loi ensimmäiset teoksensa nuorena. Beethoven, jonka mielenkiintoiset tosiasiat hänen elämästään tähän päivään asti saavat ihmiset ihailemaan hänen persoonallisuuttaan, uskoi koko elämänsä, että hänen kohtalonsa oli olla muusikko, mitä hän itse asiassa oli.

Ludwig van Beethovenin perhe

Ludwigin isoisällä ja isällä oli perheessä ainutlaatuinen musiikillinen lahjakkuus. Juurettomasta alkuperästään huolimatta ensimmäinen onnistui tulemaan bändimestarina Bonnin hovissa. Ludwig van Beethoven Sr:llä oli ainutlaatuinen ääni ja korva. Pojan Johannin syntymän jälkeen alkoholiriippuvainen vaimo Maria Theresa lähetettiin luostariin. Kuusivuotiaana poika alkoi opiskella laulua. Lapsella oli mahtava ääni. Myöhemmin Beethoven-perheen miehet jopa esiintyivät yhdessä samalla lavalla. Valitettavasti Ludwigin isä ei eronnut isoisänsä suuresta lahjakkuudesta ja kovasta työstä, minkä vuoksi hän ei saavuttanut sellaisia ​​korkeuksia. Johannilta ei voitu ottaa pois hänen rakkauttaan alkoholiin.

Beethovenin äiti oli kokin vaaliruhtinaan tytär. Kuuluisa isoisä vastusti tätä avioliittoa, mutta ei kuitenkaan puuttunut asiaan. Maria Magdalena Keverich oli jo leski 18-vuotiaana. Uuden perheen seitsemästä lapsesta vain kolme selvisi. Maria rakasti poikaansa Ludwigia kovasti, ja hän puolestaan ​​oli erittäin kiintynyt äitiinsä.

Lapsuus ja nuoruus

Ludwig van Beethovenin syntymäaikaa ei mainita missään asiakirjoissa. Historioitsijat ehdottavat, että Beethoven syntyi 16. joulukuuta 1770, koska hänet kastettiin 17. joulukuuta, ja katolisen tavan mukaan lapset kastettiin seuraavana päivänä syntymän jälkeen.

Kun poika oli kolmevuotias, hänen isoisänsä, vanhempi Ludwig Beethoven, kuoli, ja hänen äitinsä odotti lasta. Toisen jälkeläisen syntymän jälkeen hän ei voinut kiinnittää huomiota vanhimpaan poikaan. Lapsi varttui kiusaajana, jonka vuoksi hänet usein lukittiin huoneeseen cembalon kanssa. Mutta yllättävää kyllä, hän ei katkaissut jousia: pieni Ludwig van Beethoven (myöhempi säveltäjä) istui alas ja improvisoi, leikkii molemmilla käsillä yhtä aikaa, mikä on pienille lapsille epätavallista. Kerran isä sai lapsen kiinni tästä. Hänessä soitti kunnianhimo. Entä jos hänen pieni Ludwig on sama nero kuin Mozart? Siitä lähtien Johann alkoi opiskella poikansa kanssa, mutta palkkasi hänelle usein itseään pätevämpiä opettajia.

Kun hänen isoisänsä oli elossa, joka itse asiassa oli perheen pää, pieni Ludwig Beethoven asui mukavasti. Beethoven vanhemman kuoleman jälkeisistä vuosista tuli lapselle koettelemus. Perhe oli jatkuvasti hädässä isänsä juopumisen vuoksi, ja 13-vuotiaasta Ludwigista tuli tärkein toimeentulon saaja.

Suhtautuminen oppimiseen

Kuten musiikillisen neron aikalaiset ja ystävät huomauttivat, niin harvoin oli noina päivinä niin kysyvä mieli, joka Beethovenilla oli. Mielenkiintoisia faktoja säveltäjän elämästä liittyy hänen aritmeettiseen lukutaidottomuuteensa. Ehkä lahjakas pianisti epäonnistui hallitsemaan matematiikkaa siitä syystä, että valmistumatta koulusta hänet pakotettiin työskentelemään, ja ehkä koko asia on puhtaasti humanitaarisessa ajattelutavassa. Ludwig van Beethoven ei ole tietämätön. Hän luki kirjallisuutta, jumali Shakespearea, Homerosta, Plutarkhosta, piti Goethen ja Schillerin teoksista, osasi ranskaa ja italiaa, hallitsi latinaa. Ja juuri mielen uteliaisuus oli velkaa tiedoistaan, ei koulussa saamansa koulutus.

Beethovenin opettajat

Varhaisesta lapsuudesta lähtien Beethovenin musiikki, toisin kuin hänen aikalaistensa teokset, syntyi hänen päässään. Hän soitti muunnelmia kaikista tuntemistaan ​​sävellyksistä, mutta koska isä oli vakuuttunut siitä, että hänen oli liian aikaista säveltää melodioita, poika ei äänittänyt sävellyksiään pitkään aikaan.

Opettajat, jotka hänen isänsä toi hänelle, olivat joskus vain hänen juomakumppaneinaan, ja joskus heistä tuli virtuoosin mentoreita.

Ensimmäinen henkilö, jonka Beethoven itse lämmöllä muistaa, oli isoisänsä ystävä, hoviurkuri Eden. Näyttelijä Pfeifer opetti pojan soittamaan huilua ja cembaloa. Jonkin aikaa munkki Koch opetti soittamaan urkuja ja sitten Hantsman. Sitten ilmestyi viulisti Romantini.

Kun poika oli 7-vuotias, hänen isänsä päätti, että Beethoven Jr.:n työn tulisi tulla julkiseksi, ja järjesti hänen konserttinsa Kölnissä. Asiantuntijoiden mukaan Johann tajusi, että Ludwigin erinomainen pianisti ei pärjännyt, ja siitä huolimatta hänen isänsä jatkoi opettajien tuomista pojalleen.

Mentorit

Christian Gottlob Nefe saapui pian Bonniin. Ei tiedetä, tuliko hän itse Beethovenin taloon ja ilmaisi haluavansa tulla nuorten lahjakkuuksien opettajaksi vai oliko isä Johann käsi tässä. Nefestä tuli mentori, jonka säveltäjä Beethoven muisti koko elämänsä. Ludwig lähetti tunnustuksensa jälkeen jopa rahaa Nefelle ja Pfeiferille kiitoksena opiskeluvuosista ja nuoruudessa saamastaan ​​avusta. Nefe ylensi 13-vuotiaan muusikon hovissa. Hän esitteli Beethovenin muille musiikkimaailman huipputekijöille.

Beethovenin työhön ei vaikuttanut vain Bach - nuori nero jumali Mozartia. Saapuessaan Wieniin hän oli jopa onnekas saadessaan soittaa suurelle Amadeukselle. Aluksi suuri itävaltalainen säveltäjä suhtautui Ludwigin näytelmään kylmästi ja luuli sen aiemmin opituksi teokseksi. Sitten itsepäinen pianisti kutsui Mozartin asettamaan variaatioiden teeman itse. Siitä hetkestä lähtien Wolfgang Amadeus kuunteli keskeytyksettä nuoren miehen näytelmää ja huusi myöhemmin, että koko maailma alkaisi pian puhua nuoresta lahjakkuudesta. Klassikkojen sanoista tuli profeetallisia.

Beethoven onnistui ottamaan opiksi Mozartilta. Pian tuli uutisia hänen äitinsä välittömästä kuolemasta, ja nuori mies lähti Wienistä.

Kun hänen opettajansa oli kuten Joseph Haydn, mutta he eivät löytäneet Ja yksi mentoreista - Johann Georg Albrechtsberger - piti Beethovenia täydellisenä keskinkertaisuutena ja ihmisenä, joka ei pystynyt oppimaan mitään.

Muusion luonne

Beethovenin tarina ja hänen elämänsä vaihtelut jättivät huomattavan jäljen hänen työhönsä, saivat hänen kasvonsa synkäksi, mutta eivät murtaneet itsepäistä ja tahdonvoimaista nuorta miestä. Heinäkuussa 1787 Ludwigin lähin henkilö - hänen äitinsä - kuolee. Nuori mies kärsi vakavan menetyksen. Maria Magdaleenan kuoleman jälkeen hän itse sairastui - hänet iski lavantauti ja sitten isorokko. Nuoren miehen kasvoille jäi haavaumia, ja likinäköisyys iski hänen silmiinsä. Vielä kypsymätön nuori mies huolehtii kahdesta nuoremmasta veljestä. Hänen isänsä oli tuolloin täysin humalassa ja kuoli 5 vuotta myöhemmin.

Kaikki nämä elämän ongelmat heijastuivat nuoren miehen luonteeseen. Hänestä tuli sulkeutunut ja epäsosiaalinen. Hän oli usein synkkä ja ankara. Mutta hänen ystävänsä ja aikalaisensa väittävät, että sellaisesta hillittömästä luonteesta huolimatta Beethoven pysyi todellisena ystävänä. Hän auttoi kaikkia hädässä olevia ystäviään rahalla, elätti veljiä ja heidän lapsiaan. Ei ole yllättävää, että Beethovenin musiikki vaikutti hänen aikalaistensa silmissä synkältä ja synkältä, koska se heijasti täydellisesti maestron itsensä sisäistä maailmaa.

Henkilökohtainen elämä

Suuren muusikon tunnekokemuksista tiedetään hyvin vähän. Beethoven kiintyi lapsiin, rakasti kauniita naisia, mutta ei koskaan luonut perhettä. Tiedetään, että hänen ensimmäinen autuutensa oli Helena von Breiningin tytär - Lorkhen. Beethovenin 80-luvun lopun musiikki oli omistettu hänelle.

Hänestä tuli suuren neron ensimmäinen vakava rakkaus. Tämä ei ole yllättävää, sillä hauras italialainen oli kaunis, oppivainen ja intohimo musiikkiin, jo kypsä kolmekymppinen opettaja Beethoven keskittyi häneen. Mielenkiintoisia faktoja neron elämästä liittyy tähän tiettyyn henkilöön. Sonaatti nro 14, myöhemmin nimeltään Lunar, oli omistettu tälle nimenomaiselle lihassa olevalle enkelille. Beethoven kirjoitti ystävälleen Franz Wegelerille kirjeitä, joissa hän tunnusti intohimoiset tunteensa Juliaa kohtaan. Mutta vuoden opiskelun ja rakastavan ystävyyden jälkeen Juliet meni naimisiin kreivi Gallenbergin kanssa, jota hän piti lahjakkaampana. On todisteita siitä, että muutaman vuoden kuluttua heidän avioliittonsa epäonnistui, ja Julia kääntyi Beethovenin puoleen. Entinen rakastaja antoi rahaa, mutta pyysi, ettei hän tule enää.

Teresa Brunswick, toinen suuren säveltäjän oppilas, tuli hänen uudeksi harrastuksekseen. Hän omistautui vanhemmuudelle ja hyväntekeväisyydelle. Beethovenilla oli hänen kanssaan ystävyys hänen kanssaan elämänsä loppuun asti.

Bettina Brentanosta, kirjailijasta ja Goethen ystävästä, tuli säveltäjän uusin harrastus. Mutta vuonna 1811 hän myös yhdisti elämänsä toiseen kirjailijaan.

Beethovenin pisin kiintymys oli hänen rakkautensa musiikkiin.

Suuren säveltäjän musiikkia

Beethovenin teos on ikuistanut hänen nimensä historiassa. Kaikki hänen teoksensa ovat maailman klassisen musiikin mestariteoksia. Säveltäjän elinaikana hänen esitystyylinsä ja sävellyksensä olivat innovatiivisia. Ylä- ja alarekisterissä yhtä aikaa kukaan ei ollut soittanut tai säveltänyt melodioita ennen häntä.

Säveltäjän työssä taidekriitikot erottavat useita ajanjaksoja:

• Varhain, kun muunnelmia ja kappaleita kirjoitettiin. Sitten Beethoven sävelsi useita lauluja lapsille.
• Ensimmäinen - wieniläinen aika - on vuodelta 1792-1802. Jo ennestään kuuluisa pianisti ja säveltäjä hylkää täysin Bonnissa hänelle ominaisen esitystavan. Beethovenin musiikista tulee ehdottoman innovatiivista, elävää, aistillista. Esitystapa saa yleisön kuuntelemaan yhdellä hengityksellä, imemään kauniiden melodioiden äänet. Kirjoittaja numeroi uudet mestariteoksensa. Tänä aikana hän kirjoitti kamariyhtyeitä ja kappaleita pianolle.

• 1803-1809 synkät teokset heijastavat Ludwig van Beethovenin raivoavia intohimoja. Tänä aikana hän kirjoitti ainoan oopperansa "Fidelio". Kaikki tämän ajanjakson sävellykset ovat täynnä draamaa ja ahdistusta.
• Viime jakson musiikki on mittavampaa ja vaikeampaa havaita, eikä yleisö havainnut kaikkia konsertteja ollenkaan. Ludwig van Beethoven ei saanut tällaista reaktiota. Exduke Rudolphille omistettu sonaatti kirjoitettiin tähän aikaan.

Päivänsä loppuun asti suuri, mutta jo hyvin sairas säveltäjä jatkoi musiikin säveltämistä, josta tuli myöhemmin 1700-luvun maailmanmusiikkiperinnön mestariteos.

Sairaus

Beethoven oli poikkeuksellinen ja erittäin kuumaluonteinen henkilö. Mielenkiintoisia faktoja elämästä liittyy hänen sairautensa aikaan. Vuonna 1800 muusikko alkoi tuntea. Jonkin ajan kuluttua lääkärit totesivat, että tauti oli parantumaton. Säveltäjä oli itsemurhan partaalla. Hän jätti yhteiskunnan ja korkean yhteiskunnan ja eli jonkin aikaa eristyksissä. Jonkin ajan kuluttua Ludwig jatkoi kirjoittamista muistista toistaen ääniä päässään. Tätä ajanjaksoa säveltäjän teoksessa kutsutaan "sankarilliseksi". Elämänsä loppuun mennessä Beethoven oli täysin kuuro.

Suuren säveltäjän viimeinen matka

Beethovenin kuolema oli valtava suru kaikille säveltäjän faneille. Hän kuoli 26. maaliskuuta 1827. Syytä ei ole selvitetty. Beethoven kärsi pitkään maksasairaudesta, hän kärsi vatsakipuista. Toisen version mukaan nero lähetti seuraavaan maailmaan henkisen tuskan, joka liittyi heidän veljenpoikansa huolimattomuuteen.

Brittitieteilijöiden tuoreet todisteet viittaavat siihen, että säveltäjä on saattanut vahingossa myrkyttää itsensä lyijyllä. Tämän metallin pitoisuus musiikkineron kehossa oli 100 kertaa normaalia korkeampi.

Beethoven: mielenkiintoisia faktoja elämästä

Tehdään vähän yhteenveto siitä, mitä artikkelissa sanottiin. Beethovenin elämä, kuten hänen kuolemansa, oli täynnä monia huhuja ja epätarkkuuksia.

Terveen pojan syntymäaika Beethovenin perheessä herättää edelleen epäilyksiä ja kiistaa. Jotkut historioitsijat väittävät, että tulevan musiikillisen neron vanhemmat olivat sairaita, ja siksi he eivät voineet saada terveitä lapsia.

Säveltäjän lahjakkuus heräsi lapsessa cembalonsoiton ensimmäisistä tunneista: hän soitti päässään olevia melodioita. Isä kielsi rangaistusta kielteisesti vauvaa soittamasta epätodellisia melodioita, hän sai lukea vain lakanalta.

Beethovenin musiikissa oli surun, synkkyyden ja jonkin verran epätoivoa. Yksi hänen opettajistaan ​​- suuri Joseph Haydn - kirjoitti tästä Ludwigille. Ja hän puolestaan ​​vastasi, ettei Haydn ollut opettanut hänelle mitään.

Ennen musiikkikappaleiden säveltämistä Beethoven kastoi päänsä jääkylmään veteen. Jotkut asiantuntijat väittävät, että tämän tyyppinen toimenpide on saattanut aiheuttaa hänen kuurouden.

Muusikko rakasti kahvia ja teki sen aina 64 pavusta.

Kuten mikä tahansa suuri nero, Beethoven oli välinpitämätön ulkonäölleen. Hän käveli usein epäsiisti ja siivoamatta.

Muusion kuolinpäivänä luonto raivosi: huono sää puhkesi lumimyrskyn, rakeiden ja ukkonen kanssa. Elämänsä viimeisellä hetkellä Beethoven kohotti nyrkkinsä ja uhkasi taivasta tai korkeampia voimia.

Yksi neron suurista sanoista: "Musiikin tulee sytyttää tulta ihmissielusta."

Astumme sisään asuntoon, jossa roskakasan seassa raivoaa noin keskipitkä, leveähartinen, tanakka, terävien luisten kasvojen piirteet, kuoppa leuassa. Häntä ravisteleva raivo saa pullistuneesta otsasta ulkonevat hiukset liikkumaan, mutta silmissä, harmaansinisissä silmissä ystävällisyys hehkuu. Hän on riehumassa; vihaisena leuat työntyvät eteenpäin, ikään kuin ne olisi luotu murtamaan pähkinöitä; viha lisää puskuleimattujen kasvojen punoitusta. Hän on suuttunut palvelijalle tai Schindlerille, onnettomalle syntipukkille, teatterin johtajalle tai kustantajalle. Hänen kuvitteellisia vihollisiaan on lukuisia; hän vihaa italialaista musiikkia, Itävallan hallitusta ja pohjoiseen päin olevia asuntoja. Kuunnelkaamme kuinka hän moittii: "En voi käsittää, heti kun hallitus sietää tämän inhottavan, häpeällisen savupiipun!" Löytämällä virheen sävellyksiään numeroinnissa, hän räjähtää: "Mikä alhainen petos!" Kuulemme hänen huutavan: "Hah! Ha! ”- keskeyttää intohimoisen puheen; sitten hän vaipui loputtomaan hiljaisuuteen. Hänen keskustelunsa tai pikemminkin hänen monologinsa raivoaa kuin puro; hänen kielensä on täynnä humoristisia ilmaisuja, sarkasmia, paradokseja. Yhtäkkiä hän lopettaa puhumisen ja ajattelee.

Ja kuinka töykeää! Eräänä päivänä hän kutsui Stumpfin aamiaiselle; suuttuneena siitä, että kokki oli tullut sisään ilman kutsua, hän heitti kokonaisen vatillisen nuudeleita hänen esiliinansa päälle. Joskus hän kohtelee palvelijaansa erittäin julmasti, ja tämän vahvistaa ystävän neuvo, joka on luettu yhdestä keskustelumuistikirjasta: ”Älä piiskaa liikaa; saatat olla pulassa poliisin kanssa." Joskus näissä intiimeissä kaksintaisteluissa kokki voittaa; Beethoven lähtee taistelukentältä arpisen lehmuspuun kanssa. Melko mielellään hän valmistaa itse ruokansa; kun hän valmistaa leipäpataa, hän rikkoo munat toisensa jälkeen ja heittää seinää vasten ne, jotka tuntuivat vanhentuneilta. Vieraat löytävät hänet usein sidottuina siniseen esiliinaan yömyssyssä tekemästä käsittämättömiä sekoituksia, joista vain hän nauttii; jotkut hänen reseptinsä muistuttavat tavallista teriak-kaavaa. Tohtori von Bursi katsoo, kun hän siivilöi kahviaan lasitislausretortissa. Lombard-juustoa ja Veronese-salamia on hajallaan kvartetin luonnosten ympärillä. Keskeneräisiä itävaltalaisen punaviinin pulloja on kaikkialla: Beethoven tietää paljon juomisesta.

Haluaisitko tutustua hänen tapoihinsa paremmin? Yritä tulla, kun hän nauttii kylpystään; vielä ulkopuolellasi varoittaa tästä hänen murinansa. "Ha! Ha!" vahvistuvat. Kylpemisen jälkeen koko lattia tulvii vettä suureksi vahingoksi asukkaalle, viattomalle alavuokralaiselle ja itse asunnolle. Mutta onko se asunto? Tämä on karhuhäkki, Cherubini päättää, hienostunut mies. Tämä on osasto väkivaltaisille, sanovat pahimmille. Bettinan mukaan tämä on köyhän miehen mökki, jossa on huono sänky. Nähdessään asunnon epäsiisyyden Rossini on syvästi levoton, jolle Beethoven sanoi: "Olen onneton." Karhu jättää usein häkin; hän rakastaa kävelyretkiä, Schönbrunnin puistoa, metsäkulmia. Hän pudottaa selkään vanhan huopahatun, joka on sateesta ja pölystä tummentunut, pudistaa esiin sinisen takin metallinapeilla, sitoo valkoisen kauluksensa ympärille ja lähtee liikkeelle. Hänelle sattuu kiipeämään johonkin wieniläiseen kellariin; Sitten hän asettuu erilliseen pöytään, sytyttää pitkän piippunsa, käskee tarjoilemaan sanomalehtiä, savustettuja silakkaa ja olutta. Jos hän ei pidä satunnaisesta naapurista, hän juoksee karkuun. Missä tahansa hänet tavataan, hän näyttää huolestuneelta ja varovaiselta henkilöltä; vain luonnon helmassa, "Jumalan puutarhassa", hän tuntee olonsa rennoksi. Katso, kuinka hän elehtii kävellessään kadulla tai tietä pitkin; vastaantulevat ihmiset pysähtyvät katsomaan häntä; katupojat pilkkaavat häntä siihen pisteeseen, että Karlin veljenpoika kieltäytyy lähtemästä ulos setänsä kanssa. Mitä hän välittää muiden mielipiteistä? Hänen frakkinsa taskuissa työntyvät musiikki- ja keskustelumuistivihkot, joskus myös korvatorvi, puhumattakaan siitä, että sieltä työntyy esiin myös iso puusepän kynä. Näin hänet - ainakin hänen elämänsä viimeisinä vuosina - muistivat monet aikalaiset, jotka kertoivat meille vaikutelmistaan.

Kun Beethoven otetaan kotiin, hänen hahmonsa, joka on täynnä kontrasteja, tunnistaa nopeasti. Raivohetkellä hän yritti murtaa tuolin prinssi Likhnovskyn pään päällä. Mutta suuttumuksen jälkeen hän purskahtaa nauruun. Hän pitää sanaleikistä, töykeistä vitseistä; tässä hän onnistuu vähemmän kuin fuugassa tai muunnelmissa. Kun hän ei ole töykeä ystävilleen, hän nauraa heille: Schindler, Tsmeskal tietävät tämän hyvin. Jopa kommunikoidessaan prinssien kanssa hän säilyttää halunsa hauskoille vitseille. Beethovenin oppilas ja ystävä, arkkiherttua Rudolph tilasi hänelle fanfaarin karuselliin; säveltäjä ilmoittaa antautuvansa tälle toiveelle: "Pyydetty hevosmusiikki saapuu keisarilliseen korkeutenne nopeimmalla laukkalla." Hänen hauskansa tunnetaan laajalti: kerran Brainingissa hän sylki peiliin, jonka hän otti ikkunasta. Mutta yleensä hän jää eläkkeelle osoittaen kaikkia misantropian merkkejä. "Tämä", kirjoittaa Goethe, "on hillitöntä luontoa." Raivoissaan hän törmää mihin tahansa esteeseen; sitten antautuu meditaatioon yksinäisyydessä ja hiljaisuudessa kuunnellakseen järjen ääntä. Laulaja Magdalena Wilmann, joka tunsi Beethovenin nuoruudessaan, hylkäsi hänet, koska piti häntä puolihulluna (halbverrückt).

Mutta tämä oletettu ihmisviha johtuu ensisijaisesti kuuroudesta. Haluaisin pystyä jäljittämään taudin kehittymistä, joka on piinannut häntä niin kauan. Tuliko se todella noin vuonna 1796 vilustumisesta? Vai oliko se isorokko, joka peitti Beethovenin kasvot pihlajalla? Hän itse pitää kuuroutta sisäelinten sairauden syynä ja osoittaa, että sairaus alkoi vasemmasta korvasta. Koko nuoruutensa ajan, kun hän oli siro dandy, seurallinen ja sosiaalinen, niin kiehtova pitsiröyhelöessään, hänellä oli erinomainen kuulo. Mutta C-duuri sinfonian alusta lähtien hän valittaa omistautuneelle ystävälleen Amendalle jatkuvasti lisääntyvästä sairaudesta, joka pakottaa hänet jo etsimään yksinäisyyttä. Samalla hän antaa tarkkoja tietoja tohtori Wegelerille: ”Korvani soivat edelleen yötä päivää... Lähes kahden vuoden ajan olen välttänyt kaikkia julkisia kokoontumisia, koska en pysty kertomaan ihmisille: Olen kuuro... Teatterissa minun täytyy kumartua orkesterin puolelle täysin ymmärtääkseni näyttelijää." Hän uskoo tohtori Wehringille ja harkitsee sitten galvanointia. Heiligenstadtin testamentin aikakaudella, eli lokakuussa 1802, kävelyn aikana saadun sairautensa traagisen vahvistuksen jälkeen hän tajuaa, että tästä lähtien tämä sairaus on juurtunut häneen ikuisesti. Vuoteen 1806 mennessä tunnustus paperille, jossa oli ääriviivat: "Älköön kuuroutesi ole enää salaisuus edes taiteessa!" Neljä vuotta myöhemmin hän tunnusti Wegelerille, että hän harkitsi jälleen itsemurhaa. Broadwoodin ja Streicherin on pian tehtävä hänelle erityinen piano. Hänen ystävänsä Haslinger on tottunut kommunikoimaan hänen kanssaan merkkien kautta. Elämänsä lopussa hänen on asennettava resonaattori Grafin pianoonsa.

Lääkärit ovat tutkineet tämän kuurouden alkuperää. Tiedeakatemian kokousten pöytäkirja, osa satakahdeksankymmentäkuusi, sisältää tohtori Marazhin muistiinpanoja, jotka vahvistavat, että sairaus alkoi vasemmasta korvasta ja sen aiheutti "sisäkorvan vaurio, tällä termillä tarkoitetaan labyrintti ja aivokeskukset, joista kuulohermon eri haarat ovat peräisin." ... Beethovenin kuurous Marazhin mukaan "edisti sitä erityispiirrettä, että jos se erotti hänet ulkomaailmasta, toisin sanoen kaikesta, mikä saattoi vaikuttaa hänen musiikilliseen tuotantoonsa, sillä oli silti se etu, että hänen kuulokeskuksensa piti jatkuvan jännityksen tilassa. , tuottaen musiikillisia värähtelyjä sekä Meluja, joihin hän joskus tunkeutui sellaisella intensiteetillä... Kuurous ulkomaailmasta tuleville värähtelyille, kyllä, mutta yliherkkyys sisäisille värähtelyille."

Beethoven on myös huolissaan silmistään. Seyfried, joka vieraili usein säveltäjän luona vuosisadan alussa, kertoo, että isorokko vahingoitti suuresti hänen näköään - nuoruudesta lähtien hänet pakotettiin käyttämään vahvoja laseja. Wienin kirurgisen klinikan professori, tohtori Andreas Ignaz Vavruch huomauttaa, että Beethoven alkoi 30. elinvuotessaan käyttää alkoholia ja juo paljon lyöntiä kiihdyttääkseen ruokahalun heikkenemistä. "Se oli", hän sanoo erittäin painokkaasti, "se elämäntapamuutos toi hänet haudan partaalle." Beethoven kuoli maksakirroosiin. Herää kysymys, kärsikö hän myös muusta sairaudesta, kuten tiedetään, hyvin yleistä tuon aikakauden Wienissä ja vaikeammin parannettavissa kuin meidän aikanamme.

Tällä miehellä on kaksi intohimoa: taiteensa ja hyve. Sana hyve voidaan korvata toisella, aivan kuten sopivalla - kunnialla.

Kunnioittava asenne taidetta kohtaan ilmeni monissa hänen lausunnoissaan: yksi koskettavimmista on eräänlainen uskon symboli, joka ilmaistaan ​​kirjeessä pienelle pianistille, jossa hän kiittää tyttöä lahjaksi annetusta lompakosta. "Todellinen taiteilija", Beethoven kirjoittaa, "on vailla omahyväisyyttä. Hän tietää, valitettavasti, että taiteella ei ole rajoja; hän aistii hämärästi, kuinka kaukana hänen tavoitteensa on, ja vaikka muut saattavat ihailla häntä, hän pahoittelee, ettei hän ole vielä saavuttanut sitä, jossa korkeampi nero loistaa kuin kaukainen aurinko. Tämä äänten valtakunnan herra, kuten joku aikalainen häntä kutsuu, säveltää tai improvisoi vain inspiraation kuumuudessa. "En tee mitään keskeytyksettä", hän myöntää tohtori Karl von Bursille. – Työskentelen aina usean asian parissa yhtä aikaa. Otan sen yhteen asiaan, sitten toiseen." Karkeiden luonnosten tutkiminen vahvistaa nämä sanat. Beethoven on vakuuttunut siitä, että on mahdotonta luoda musiikkia, kuten myös runoutta, asetettuina aikoina. Hän neuvoi Potteria olemaan käyttämättä pianoa sävellessään.

Hän on voittaja improvisaatiossa, kaikessa taikuudessa, hänen työnsä taikuus paljastuu tässä. Kaksi quasi una fantasia sonaattia, jotka on luotu vuonna 1802, op. 27, varsinkin toinen, niin kutsuttu "Lunar". Luonnonlahja kehittyi hänen erinomaisena urkurina hankkimiensa taitojen kautta. Cerny oli mukana yhdessä näistä improvisaatioista ja oli järkyttynyt. Häntä kiitetään innostuneesti ja yhtä lailla moititaan hänen soittonsa poikkeuksellisesta sujuvuudesta ja rohkeudesta, polkimien jatkuvasta käytöstä ja äärimmäisen omituisesta sormuksesta. Hän osallistuu pianon parantamiseen. Kommunikoiessaan Johann Andreas Streicherin, Schillerin opiskelutoverin Karlschulissa, hän neuvoo häntä valmistamaan soittimia, jotka ovat kestävämpiä ja äänekkäämpiä. Hän soitti upeasti Gluckin teoksia, Händelin oratorioita, Sebastian Bachin fuugoja, valittaen aina virtuoosisuudestaan ​​huolimatta teknisen koulutuksen puutteesta. Sanotaan, että hän soitti kahden vuoden ajan lähes päivittäin veljenpoikansa kanssa "Kahdeksan muunnelmaa ranskalaiseen teemaan neljässä kädessä", jonka Schubert omisti hänelle. Seyfried - joskus kunnia kääntää sivuja - kertoo, kuinka Beethoven konserteissaan luki käsikirjoituksesta, johon oli kaiverrettu vain muutama nuotti. Hänen kilpailijansa pianismissa oli Joseph Wölfl, Leopold Mozartin ja Michael Haydnin oppilas, erittäin värikäs hahmo, joka tunnetaan seikkailuistaan ​​paitsi musiikillisista kyvyistään. Jotkut rakastajat pitävät Wölflistä, ja heidän joukossaan on Baron Wetzlar, Grünbergin kesämökin vieraanvarainen omistaja. Heillä on hauskaa järjestää kilpailua molempien pianistien välillä: he soittavat neljällä kädellä tai improvisoivat annetuista teemoista. Seyfried, hyvä tuntija, jätti meille arvionsa jokaisesta heistä. Wölflin valtavat kädet ottavat helposti desimejä, hän pelaa rauhallisesti, tasaisesti, hummelaisesti. Beethoven innostuu, purkaa tunteitaan, murskaa pianon palasiksi antaen kuuntelijalle vaikutelman kaatuvasta vesiputouksesta tai vierivästä lumivyörystä; mutta melankolisissa jaksoissa hän mykistää äänen, hänen sointunsa muuttuvat velttoiksi, hymnit kohoavat kuin suitsuke. Camille Pleyel, joka kuuli Beethovenin vuonna 1805, pitää soittoaan kiihkeänä, mutta häneltä "puuttuu koulu". Jos inspiraatiota ei edes keskellä juhlallisinta akatemiaa tule, hän nousee ylös, kumartuu yleisölle ja katoaa. Gerhard Breining huomauttaa, että hän soitti sormillaan hyvin koukussa, vanhaan tapaan.

Mutta Beethovenille kaunis ja hyvä sulautuvat yhteen. Koska hän omistautui kokonaan taiteelle, hän uskoo hyveen välttämättömyyteen. Carpani pilkkaa kantianismiaan; Königsbergin filosofi vaikutti runoilija-muusikkoon sekä Schilleriin. Kuudenteen keskusteluvihkoon Beethoven vangitsi kuuluisan sanonnan: "Moraalilaki on meissä, tähtitaivas päämme yläpuolella." Lyhyissä muistiinpanoissa, huomauttaen muistin vuoksi, missä hän haluaisi vierailla, hän korostaa haluavansa tutustua professori Littrow'n observatorioon; Uskon, että hän menee sinne pohtimaan filosofin kuolemattomia sanoja. Ehkä juuri tämän ajatuksen juhlallisuus, tämä tunnelma, joka välittyy kahdeksannen kvartetin upeassa oodissa!

Koko elämänsä ajan Beethoven pyrki moraaliseen parantamiseen. Vielä nuorena, kolmenkymmenen vuoden parhaimmillaan, hän kertoi tohtori Wegelerille rakastetusta toivosta palata jonakin päivänä Reinin kotimaahan, Reinin sinisen nauhan ääreen, merkittävämmäksi mieheksi kuin hän oli jättäessään kotimaastaan. Merkittävämpi ei tarkoita kirkkaudella kuormitettua, vaan hengellisillä arvoilla rikastettua. "Tunnistan ihmisessä", hän sanoo samalle pienelle ystävälleen, pianistille, "vain yhden paremmuuden, jonka ansiosta hänet voidaan pitää rehellisten ihmisten joukossa. Mistä löydän nämä rehelliset ihmiset, on kotini." Tämä henkinen parantuminen on hänen sovittamattoman riippumattomuutensa salaisuus. Emme usko luonteenpiirteisiin, joita hänen kuuluisa kirjeensä Bettinalle antaa hänelle (72); yksittäisistä lausunnoista voidaan kuitenkin ymmärtää, millä ärsytyksellä hän kohteli rakkaimman oppilaansa, arkkiherttua Rudolphin muita oikkuja (jos hän vain hyväksyi niitä); esimerkiksi hän ei halunnut odottaa kauan. Epäoikeudenmukaisuus kapinoi häntä, varsinkin se, joka tulee aatelistosta. Ystävät kärsivät usein Beethovenin huonosta luonteesta. Mutta Stefan Leighin äskettäin julkaistu kirja ("Beethoven als Freund" (73)) osoittaa, missä määrin hän oli kiintynyt parhaisiin ystäviinsä.

Hänen moraalisten näkemyksensä keskiössä on vilpitön rakkaus ihmisyyttä kohtaan, myötätunto köyhiä ja onnettomia kohtaan. Hän yleensä vihaa rikkaita heidän sisäisen olemuksensa merkityksettömyyden vuoksi. Pienistä tuloistaan ​​huolimatta hän rakastaa työskennellä apua tarvitseville; hän käskee Varennaa lahjoittamaan useita teoksia hänen puolestaan ​​hyväntekeväisyysjärjestöille täysin omistuksessaan. Nunnat antavat konsertin järjestyksensä hyväksi; Beethoven hyväksyy rojaltit uskoen, että sen maksoi joku varakas henkilö; käy ilmi, että tämän summan lahjoittivat ursulilaiset itse; sitten hän pidättää vain seteleiden kirjeenvaihdosta aiheutuvat kulut ja palauttaa loput rahat. Tunteelluudessaan hän on äärettömän vaativa. Hyväksyessään kutsun ruokailla Cernyn vanhempien kanssa hän vaatii korvaamaan aiheutuneet kulut. Hänen omien lausuntojensa mukaan tunne on hänelle "kaiken suurenmoisen vipu". "Huolimatta siitä pilkasta tai halveksunnasta, jonka hyvä sydän joskus herättää", hän kirjoittaa Gianastasio del Riolle, "suuret kirjailijamme ja muun muassa Goethe pitävät sitä edelleen erinomaisena ominaisuutena; monet jopa uskovat, ettei yksikään erinomainen ihminen voi olla olemassa ilman sydäntä ja ettei hänessä voi olla syvyyttä." Joskus häntä syytettiin pyhyydestä; nämä ovat tohtori Karl von Bursin häntä vastaan ​​suunnattuja sepitelmiä. Epäoikeudenmukainen moite henkilöä kohtaan, jonka on pakko olla laskelmoiva; hän sanoo, että hänen on työskenneltävä sekä suutarilleen että leipurille. Kun hän todella alkaa osoittaa säästäväisyyttä, tee salaa pääomasijoituksia - kaikki tämä on tarkoitettu Karlin veljenpojalle.

Oliko hän uskonnollinen? Hänen oppilaansa Mosheles sanoo, että täytettyään Beethovenin käskyt - sovittaa Fidelio uudelleen laulamaan pianon kanssa - hän kirjoitti klavierin viimeiselle levylle: "Jumalan avulla valmis" - ja vei teoksensa kirjailijalle. Beethoven korjasi suurella käsialallaan huomautuksen: "Oi mies, auta itseäsi!" Karlia kouluttaessaan hän kuitenkin haluaa, että pappi opastaa nuorta miestä hänen kristillisissä velvollisuuksissaan, koska "vain tällä perusteella", hän kirjoittaa Wienin kunnalle, "voit kouluttaa oikeita ihmisiä". Luonteeltaan metafyysisiä keskusteluja löytyy usein keskustelumuistikirjoista. "Haluaisin tietää mielipiteenne tilastamme kuoleman jälkeen", kysyy hänen keskustelukumppaninsa kuudestoista muistikirjassa. Beethovenin vastaus on meille tuntematon. "Mutta on epäluotettavaa, että jumalattomia rangaistaan ​​ja hyvät palkitaan", ystävä jatkaa kysymyksiään. Säveltäjä kuuntelee häntä pitkään; tämä on havaittavissa vieraan filosofisessa päättelyssä. Ei ole epäilystäkään siitä, että kuolemansa aattona hän alistui vapaaehtoisesti katolisiin rituaaleihin; Hän näyttää koko elämänsä tyytyneen 1700-luvulla julistettuihin luonnonuskonnon periaatteisiin - deismiin, jonka alkuperä tulee pian selväksi meille.

Politiikka kiinnostaa häntä syvästi. Liberaali, lisäksi demokraatti, on republikaani, hänet erityisen läheltä tunteneiden tarkan todistuksen mukaan hän seuraa tarkasti kaikkia tapahtumia, jotka kiihottavat hänen asuinmaataan ja Eurooppaa. Hän ei missaa pienintäkään tilaisuutta vahvistaa vastenmielisyyttään Itävallan hallitusta kohtaan, joka pysyy uskollisena absolutismin teorialle, hämmentää ministerit ja valtion instituutiot hämmennyksessä, joka ei edistä asioiden nopeaa ratkaisua, mutkistaen tätä sekoitusta kokouksilla. rakas keisarin sydämelle. Hallitusmekanismin hitaus ja hitaus ovat tulossa kuuluisaksi kaikkialla maailmassa; paperityö hallitsee, formalismi hallitsee. Kreivistadion - Napoleon vaati eroaan Wagramin jälkeen, mutta Teplicen sopimuksen päätyttyä hän osoittautuu yhdeksi komissaareista - hänet tunnettiin hulluna, koska hän uskalsi antaa valtansa jonkin maakunnan säädökselle. Jos jollekin hallitukselle oli ominaista täydellinen erottelukyvyn puute, niin se oli tietysti Itävallan hallitus: se ajattelee vain, kuinka rajoittaa vapautta tai tuhota se kokonaan. Tämä on salaisen poliisin ja sensuurin luvattu maa. Eikö se päässyt niin pitkälle, että Broussetin lääketieteellisten teosten levittäminen kiellettiin? He vakoilevat innokkaasti ulkomaalaisia, älymystöjä, virkamiehiä ja itse ministereitä; posti käskettiin tulostamaan mahdollisimman monta kirjainta. Esimerkki despotismista on nuorten sveitsiläisten tapaus: vuonna 1819 heidät pidätettiin historiallisen seuran perustamisesta, jonka peruskirja muistutti liikaa vapaamuurarilaista. Näyttää siltä, ​​​​että Beethoven oli vapaamuurari, mutta tämän tueksi ei ole tarkkaa tietoa. Voidaan kuvitella, kuinka vihamielinen hän oli tunnettua Metternich-järjestelmää kohtaan, järjestelmää kohtaan, jossa viranomaisten jokaisessa vaiheessa vaatimaa tunnustustodistusta ostettiin ja myytiin pörssiarvojen tavoin.

Ei kuitenkaan voida kiistää, että hän halusi olla ja oli todella hyvä saksalainen. Useammin kuin kerran, ja erityisesti viimeisen sodan aikana, yritettiin viedä Saksalta se etu, että hänellä oli nero, joka toi hänelle niin paljon kunniaa. Esimerkiksi hänen flaamilaista alkuperäänsä korostettiin ahkerasti. Se on kiistatonta, ja olemme jo osoittaneet sen. Raymond van Erden tutkimus antoi merkittävimmät selvennykset tähän suuntaan. On mahdotonta sivuuttaa Beethovenin perheen yhteyksiä Mechelnin kaupunkiin (Malin); Michaelin riitoja velkojiensa ja viranomaistensa kanssa tarkasteltiin väistämättömällä säädyttömällä tavalla. Myöhemmissä etsinnöissään herra F. van Boxmeer, Mechelnin kaupunginarkkitehti, sukelsi Belgian valtionarkiston syvyyksiin ja osoitti vielä julkaisemattomassa työssään Beethovenin brabantilaisen alkuperän. Sen avulla voimme vahvistaa seuraavan sukututkimuksen: Ludovig van Beethoven, säveltäjä, syntynyt Bonnissa 17. joulukuuta 1770; Johann van Beethoven, Maria Madeleine Keverichin aviomies, syntyi Bonnissa maaliskuussa 1740; Ludwig van Beethoven, Maria-Joseph Pollin aviomies, syntyi Malinissa 5. tammikuuta 1712; Michael van Beethoven, Marie-Louise Stuykersin aviomies, syntyi Malinissa 15. helmikuuta 1684; Cornel van Beethoven, Catherine van Leempelin aviomies, syntyi Bertemissä 20. lokakuuta 1641; Mark vaya Beethoven, Josina van Wlessellerin aviomies, syntyi Kampenhutissa ennen vuotta 1600.

Joten nyt voimme vahvistaa tämän suvun sukuluettelon 1500-luvun lopusta. Sen alkuperäpaikka on Malin, Flanderin muinainen uskonnollinen keskus, temppelien kaupunki, johon kuuluu Neitsyt Marian kirkko ja sen kuuluisa veistetystä puusta valmistettu saarnatuoli; Saint-Rhombeaun katedraali, aito historiallinen museo, joka on kuuluisa Van Dyckin ristiinnaulitsemisesta; Saint-Jean, kuuluisa Rubensin loistavasta triptyykistä; st. Catherine, Begin-luostarin kappeli, Jumalanäidin kirkko Dilyan toisella puolella. Kaikki nämä Beethovenit ovat muusikoita; vaatimattomimmalla seurakunnalla on oma laulukoulu; Ludwigin isoisä tuli Saint-Rombeau-kouluun lapsena. Oletettavasti hänen muistonsa ei jättänyt häntä Bonnissakaan; on mahdollista, että hän kertoi lapsilleen Neitsyen kasvojen kauneudesta ja Van Dyckin luomisesta, katedraalin suojeluspyhimyksen elämästä ja näkyistä, kertoi kauniita legendoja Pyhästä Luukasta ja Pyhästä Johanneksesta, puhui Golden Fleecen heraldinen loisto, Margaretan ja Kaarle Viidennen jättämistä muistoista ja samalla työpajojen vanhojen rakennusten reunustamien katujen viehätyksestä; Näistä kauneimman, kalakauppiaille kuuluneen sisäänkäynnin päälle ripustettiin suuri nauhoilla sidottu lohi. Ei voi olla epäilystäkään siitä, että kaikki tämä antiikin henki, pitkä oleskelu uskonnon ja taiteen täynnä olevassa ympäristössä, musiikista humalassa vaikutti vaatimattoman perheen muodostumiseen. Perinnöllisyyden ja alitajunnan rooli on määritettävä erittäin huolellisesti tutkittaessa musiikillisen neron kehitystä. Upea kasvi, joka on kasvanut Bonnin maaperällä ja peittänyt kukkillaan koko maailman, ja sen juuret ulottuvat Flanderin maahan. Tämä on modernin Belgian kunnia, jolla on niin kallisarvoinen perintö; kunnia on niin korkea, että sen mainitsemiseen voi olla melko tyytyväinen.

Samalla tavalla yritimme paljastaa, mikä ihmistietoisuuden muodostumisen iässä toi säveltäjän 1700-luvun lopulla Ranskan avokätisesti levittämiin ideoihin; hänen hyväksyvänsä häikäisevän unen, jota ensimmäisen tasavallan kansalaiset levittivät aseet käsissään; hänen ihailunsa vapauden saarnaajien joukossa merkittävimpiä kohtaan. Näillä varauksilla, kun otetaan huomioon, että Beethoven muodostaa mielensä Reininmaan perinteiden hengessä, hän on tietysti saksalainen, todellinen saksalainen. Eulogius Schneider, jonka luentoja hän kuunteli Bonnissa ja joka selitti hänelle Bastillen valloituksen merkityksen, on aito saksalainen Würzburgin alueelta. Megulin tai Cherubinin vaikutusta Fidelioon ei pidä liioitella, tehdä siitä vallankumouksellista draamaa, kun taas tekijän eettiset näkemykset selittävät oopperan sisällön varsin hyvin.

Näemme, että Beethoven sävelsi "Jäähyväislaulun" - erosanan wieniläisille porvareille, jotka lähetettiin voittajaa vastaan ​​Arcolassa; vaikka hän suostui jäämään Wieniin vuonna 1807, se johtui vain ”saksalaisesta isänmaallisuudesta”, hän itse sanoi siitä ilmeisesti. Hänellä oli myös suoranaisia ​​vihan hyökkäyksiä vieraita kohtaan. Seefried puhuu Beethovenin toiveesta, että kaikkiin hänen teoksiinsa kaiverrettaisiin heidän äidinkielellään otetut nimet. Hän yrittää korvata sanan pianoforte termillä Hammerklavier. Tämä kiintymys kotimaahan on tärkein edellytys vilpittömälle rakkaudelle ihmiskuntaa kohtaan laajimmassa merkityksessä. Abstrakti internationalismi ei ole muuta kuin kimeeri; aito kansainvälisyys toimii kuin säteily. Kaikkein omistautunut velvollisuuksilleen suhteessa muihin kansoihin on se, jonka sielu on tarpeeksi rikas puolustaakseen rakkautta perhettään, kotimaataan ja maataan kohtaan. On hämmästyttävää, että joku Gabriele d "Annunzio haluaa olla vain kaunis italialainen mänty roomalaisella kukkulalla täysikuussa tai Villa d" Esten mustin sypressi, kun suihkulähde vaimentaa virtaavan verhonsa väijymään kaukaisia. puron kohina latinalaisten maassa. Vastaanottava sielu, joka imee huolellisesti Reinin venemiehien sävelmiä, pystyy omaksumaan yhdeksännen sinfonian perusidean sydämellisellä vakuutuksella.

Hänen elämänsä viimeisinä vuosina Beethovenin sympatiat kallistuivat britteihin. Tämä itsepäinen, vapaasti ilmaiseva mielipiteitään kahvilassa hyökkäävä, avoimesti keisari Franzia ja hänen byrokratiaansa vastaan ​​- poliisi pitää häntä mielellään kapinallisena - vetoaa Englannin kanaalin toisella puolella oleviin ihmisiin samalla luottamuksella, jota hän kerran osoitti vallankumouksellisen Ranskan suhteen. Hän ihailee alahuoneen toimintaa. Pianisti Potterille hän sanoo: "Siellä, Englannissa, teillä on päät harteillanne." Ison-Britannian kansan kunniaksi hän asetti paitsi kunnioituksen taiteilijoita kohtaan, heille ansaitun korvauksen, myös suvaitsevaisuuden (veronviljelijöistä ja sensuureista riippumatta) kuninkaan itsensä toiminnan vapaaseen kritiikkiin. Hän katui aina, ettei hän päässyt Lontooseen.

Ainakin jatkuva halu vaihtaa paikkaa muistuttaa yleisesti ottaen tunnelmia Rousseaun hengessä. Beethovenin oleskelu Geiligenstadtissa herättää muistoja Jean-Jacquesista, joka pakenee kaupunkitalostaan, koska hänellä on tunkkainen katon alla, on mahdotonta työskennellä; hän asettuu pieneen taloon Mont Morancyssa, missä rouva d'Epinay tervehtii häntä sanoilla: "Tässä on turvapaikkasi, karhu!" Vaikka New Eloisen kirjoittaja henkilökohtaisella esimerkillään heikensi teorioidensa uskottavuutta, vaikka hänen elämänkäyttäytymisensä ei ainakaan vastannut kuvauksia ihanteellisesta rakkaudesta, jonka hän jätti, Rousseau oli se, joka karkoitti kaikki sopimukset kirjallisuudesta. teoksia, osoitti sisäisen elämän rikkauksia, palautti ihmispersoonallisuuden arvon, avasi tien runolliseen totuuteen, antoi mielikuvitukselle ja pohdiskelulle äärettömän määrän teemoja.Ja rakkaus luontoon ihmisen luotettavimpana suojelijana paheilta, jatkuvana pyrkimys henkisen ja aineellisen maailman harmoniaan - eikö tämä ole Rousseausta? intohimo, tunnemyrskyt? Kun säveltäjä omistautui kasvattamaan epäonnistunutta veljenpoikaa, matkiko hän Emilin mentoria? Mistä lähteestä hän sai sitoutumisensa vapauteen, vastenmielisyyteen kaikenlaiseen despotismiin, demokraattisiin tunteisiin, jotka näkyvät paitsi hänen lausumissaan, myös kuvaelämässä, halu lievittää köyhien ahdinkoa, työskennellä Aiommeko saavuttaa koko ihmiskunnan veljellisen sopimuksen? Baron de Tremont oli yksi ensimmäisistä, joka huomasi tämän samankaltaisuuden näiden kahden neron välillä. "Heillä oli", hän kirjoittaa, "yhteneväisyys virheellisille tuomioille, jotka johtuivat siitä, että molempien luontainen ihmisvihallinen mentaliteetti synnytti fantastisen maailman, jolla ei ollut tukea ihmisluonnossa ja yhteiskunnallisessa rakenteessa."

Joskus menimme vielä pidemmälle tässä vertailussa. He yrittivät löytää säveltäjän elämäkerrasta jotain rouva Udeton kaltaista - tietenkään pitämättä mielessä sitä kiltti, nerokas ja uskollinen Nanette Streicher, joka suoritti vapaaehtoisesti palvelijan tehtäviä. Ehkä tämä on kreivitär Anna-Maria Erdede, kreivitär Nitschki, jalon unkarilaisen vaimo, joka osallistui Van Swietenin juhliin? Kreivitär soittaa usein musiikkia; Beethoven tapasi hänet vuonna 1804; vuonna 1808 hän asuu hänen talossaan; hän omisti hänelle kaksi trioa (op. 70) ja kutsuu kreivitärtä mielellään tunnustajakseen. Valitettavasti suuresta nimestä huolimatta kreivitär oli yksinkertaisesti seikkailija, ja vuonna 1820 poliisi karkotti hänet, kuten Julian. Pelkästään tämä epämiellyttävä yksityiskohta riittää välttämään rinnastamista Anne-Marien ja Elisabeth-Sophie-Françoise de Bellegarden välille, josta tuli 18-vuotiaana santarmie du Berryn kapteenin vaimo. Françoise, muistamme ensimmäisen vierailusi Eremitaasiin, vaunusi eksytti tiensä ja juuttui mutaan, likaiset miesten saappaat, naurunpurkaukset, jotka soivat kuin linnun melu! Nähdessäsi hymysi Peronnon pastelliväreissä, voitko unohtaa huultesi pirteät ääriviivat? Tiedämme hyvin ulkonäösi: kasvot, joita hieman koskettavat muutamat täplät, silmät hieman pullistuneet, mutta samalla koko metsä kiharaa mustaa hiusta, tyylikäs figuuri, - ei ilman kulmia, - iloinen, pilkkaava taipumusta, paljon intoa, inspiraatiota, musiikillista ja jopa (olkaamme alentuvia!) runollista lahjakkuutta. Françoise on vilpitön ja uskollinen: vilpitön siihen pisteeseen asti, että hän tunnustaa uskottomuutensa miehelleen, uskollinen - tietysti - rakastajalleen. Russo on päihtynyt: hänestä tulee Julia. Muistan jakson Obonnessa kuunvalossa: umpeen kasvanut puutarha, puuryhmyt, vesiputous, turvepenkki kukkivan akaasian alla. "Olin mahtava", kirjoittaa Jean-Jacques.

Beethoven osoittaa myös jaloutta, mutta ei puhu siitä. Hän omisti useita teoksia kreivitär Erdendille vahingoittamatta häntä säädyttömällä rehellisyydellä. Suurinta intohimoa rakkaudessa osoittavat ne, jotka vähiten puhuvat siitä. Kaksi runollista sonaattia, op. 102. Anna Maria on toinen epämääräinen näky säveltäjän salaisessa elämässä. Tiedämme Brainingista Beethovenin monista menestyksestä naisten parissa. Mutta "Fidelio" on merkittävämpi todiste kuin mikään anekdoottinen keskustelu - hänen tunnustuksensa tyttärelleen Gianastasiolle osoittavat, että hän etsi ainoaa kumppania, jolle hän voisi antaa kaiken intohimonsa. Teresan sanat vahvistavat hänen tunteidensa puhtautta tämän nimen arvoisia naisia ​​kohtaan. Vasta Deimin kuoleman jälkeen hän alkoi pyytää kättä hienostuneelta ja herkkäältä Josephinelta, hänen Leonoransa elävältä prototyypillä. Teresan moraalinen rikkaus houkuttelee ja samalla hillitsee Beethovenia.

Ehkä emme koskaan saa tietää, kenen kanssa hän sitoi pienen kultasormuksen, jota hän piti sormessaan; Tiedämme kuitenkin, että hän ei koskaan suostuisi jakamaan olemuksiaan, erottamaan rakkauden taiteeseen ja hyveen palvonnan. Hän ei vedota hyveeseen niin usein kuin Rousseau; useammin hän ajattelee häntä. Ennen kaikkea - kuten Fidelion sankarit - Beethoven asettaa velvollisuuden.

Kuuro säveltäjä Ludwig van Beethoven kirjoittaessaan juhlallista messua

Fragmentti Karl Joseph Stielerin muotokuvasta, 1820

Lähde: wikimedia

Historioitsija SERGEY TSVETKOV - ylpeästä Beethovenista:

Miksi suuren säveltäjän oli helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos"

ja kuinka hänestä tuli kiihkeä misantrooppi, mutta samalla hän ihaili ystäviään, veljenpoikaansa ja äitiään.

Ludwig van Beethoven oli nuoruudestaan ​​asti tottunut askeettiseen elämäntapaan.

Heräsin viideltä tai kuudelta aamulla.

Pesin kasvoni, söin aamiaisen kovaksi keitetyllä munalla ja viinillä, join kahvia, joka piti keittää

kuudestakymmenestä jyvästä.

Päivän aikana maestro piti oppitunteja, konsertteja, opiskeli Mozartin, Haydnin ja -

töitä, töitä, töitä...

Otettuaan sävellyksiä hänestä tuli niin herkkä nälkälle,

että hän nuhteli palvelijoita, kun he toivat hänelle ruokaa.

Sanottiin, että hän käveli jatkuvasti karvaamattomana uskoen, että parranajo esti luovaa inspiraatiota.

Ja ennen kuin säveltäjä istuutui kirjoittamaan musiikkia, hän kaatoi ämpärillisen kylmää vettä päänsä päälle:

Tämän hänen mielestään oli tarkoitus stimuloida aivoja.

Yksi Beethovenin lähimmistä ystävistä Wegeler todistaa,

että Beethoven "oli aina rakastunut johonkin ja enimmäkseen vahvasti",

ja vaikka hän näki Beethovenin harvoin paitsi jännittyneenä,

saavuttaa usein kohtauksen. V

muuten tällä jännityksellä ei ollut juuri mitään vaikutusta säveltäjän käyttäytymiseen ja tapoihin.

Schindler, myös Beethovenin läheinen ystävä, sanoo:

"Hän eli koko elämänsä neitseellisen röyhkeyden kanssa, sallimatta pienintäkään heikkouden lähestymistä."

Jopa ripaus siveettömyyttä keskustelussa inhosi häntä. Beethoven välitti ystävistä,

oli hyvin lempeä veljenpoikansa kanssa ja hänellä oli syvät tunteet äitiään kohtaan.

Ainoa asia, joka häneltä puuttui, oli nöyryys.

Se, että Beethoven on ylpeä, osoittavat kaikki hänen tavat,

lähinnä epäterveellisen luonteen takia.

Hänen esimerkkinsä osoittaa, että on helpompi kirjoittaa sinfonia kuin oppia sanomaan "kiitos".

Kyllä, hän puhui usein kohteliaisuuksia (joihin vuosisata velvoitti), mutta vielä useammin - töykeyttä ja piikkisyyttä.

Hän välähti kaiken pikkujutun yli, puristi vihansa täysin, oli erittäin epäluuloinen.

Hänen kuvitteellisia vihollisiaan oli lukuisia:

hän vihasi italialaista musiikkia, Itävallan hallitusta ja asuntoja,

pohjoiseen päin.

Kuunnelkaamme kuinka hän moittii:

"En voi käsittää, heti kun hallitus sietää tämän inhottavan, häpeällisen savupiipun!"

Löytämällä virheen sävellyksiensä numeroinnissa hän räjähti:

"Mikä ilkeä petos!"

Kiipesi johonkin wieniläiseen kellariin, hän asettui erilliseen pöytään,

hän sytytti pitkän piippunsa, käski tarjoilla itselleen sanomalehtiä, poltti silakkaa ja olutta.

Mutta jos hän ei pitänyt satunnaisesta naapurista, hän juoksi karkuun murienen.

Kerran raivoissaan maestro yritti rikkoa tuolin prinssi Likhnovskyn pään päällä.

Herra Jumala itse Beethovenin näkökulmasta puuttui häneen kaikin mahdollisin tavoin lähettäen hänelle aineellisia ongelmia,

joskus vaivoja, joskus ei-rakastavia naisia, joskus halventajia, joskus huonoja soittimia ja huonoja muusikoita jne.

Tietysti paljon voidaan johtua hänen sairauksistaan, jotka altistivat ihmisvihalle -

kuurous, vaikea likinäköisyys.

Beethovenin kuurous Dr.

että "hän erotti hänet ulkomaailmasta eli kaikesta

mikä voisi vaikuttaa hänen musiikkituotantoonsa ... "

("Tiedeakatemian kokouspöytäkirja", osa 186).

Wienin kirurgisen klinikan professori tohtori Andreas Ignaz Vavruch huomautti

että kolmantenakymmenentenä elinvuotensa Beethoven alkoi pahoinpidellä

alkoholijuomia, juo paljon boolia.

"Se oli", hän kirjoitti, "hänen elämäntapamuutos johti hänet haudan partaalle."

(Beethoven kuoli maksakirroosiin).

Ylpeys ei kuitenkaan antanut Beethovenille rauhaa sen enempää kuin hänen vaivansa.

Lisääntyneen itsetunnon seuraus oli toistuva muutto asunnosta toiseen,

tyytymättömyys talojen omistajiin, naapureihin, riidat muiden esiintyjien kanssa,

teatteriohjaajien, kustantajien, yleisön kanssa.

Se meni siihen pisteeseen, että hän saattoi kaataa keiton, josta hän ei pitänyt, kokin päähän.

Ja kuka tietää kuinka monta upeaa melodiaa ei syntynyt Beethovenin päässä?

pahojen henkien takia?

L. Beethoven. Allegro tulella (Sinfonia nro 5)

Käytetyt materiaalit:

Kolunov K. V. "Jumala kolmessa teossa";

Strelnikov N. "Beethoven. Ominaisuudet Kokemus ";

Erriot E. "Beethovenin elämä