(T. Tolstoin tekstin mukaan.). Miksi tarvitset taidetta? Mitä on oikea taide? Taiteen rooli ja merkitys ihmisen elämässä Teoksia aiheesta todellinen taide

Teksti 9.1

Miten ymmärrät sanan REAL ART merkityksen?

Teksti 9

(1) Varhain aamulla hämärässä nousin ja vaelsin junaan, ajoin pakattuun vaunuun. (2) Sitten - sohjoinen alusta... (3) Kaupungin talvinen synkkä hämärä. (4) Ihmisvirta kantaa

Sävellys-päättely OGE:ssä (tekstin 9.1. mukaan)

Todellinen taide, S.I.:n artikkelin "Selittävä venäjän kielen sanakirja" mukaan. Ozhegova on "luova heijastus, todellisuuden toisto taiteellisissa kuvissa". Mutta onko mahdollista määritellä tämän sanan merkitys yhdellä lauseella? Ei tietenkään! "Taide on charmia ja noituutta!" Juuri tätä tekstiä V.A. Oseeva-Khmeleva.

Se kuvaa yhtä muotokuvaa, joka riippui vanhassa mökissä... Nainen kuvattiin täyspitkänä ja ikään kuin hänellä olisi kiire jonnekin heittäen kevyen huivinsa viistoille hartioilleen. Dinka (tyttö, joka tuli tähän huoneeseen) ei voinut irrottaa katsettaan kuvasta. Katrya oli kuin hän olisi elossa... Hän näytti vangineen Dinkan kauneudellaan! Tässä se on, todellista taidetta!

G. I. Uspenskyllä ​​on upea tarina "Suorattu". Se kertoo Louvressa näytteillä olevan Venus de Milon merkittävän veistoksen vaikutuksesta kertojaan. Sankari hämmästyi antiikkipatsaasta peräisin olevasta suuresta moraalisesta voimasta. "Kiviarvoitus", kuten kirjoittaja sitä kutsuu, teki ihmisestä paremman: hän alkoi käyttäytyä moitteettomasti, tunsi ihmisenä olemisen onnen itsessään.

Todellinen taide on siis voimakas voima, joka kykenee paitsi vangitsemaan kuvan ajasta ja ihmisestä, myös välittämään sen jälkeläisille.

(1) Dinka katsoi ympärilleen. (2) Lähellä oleva, mukavasti vehreässä valkaiseva kota osoittautui vanhaksi, maahan hautautuneeksi, sateiden ja tuulien kuorimiseksi. (3) Toisella puolella kota seisoi kallion reunalla ja kaareva polku, joka kulki alas, johti hylätylle kaivolle.

Sävellys-päättely OGE:ssä (tekstin 9.2. mukaan)

Taide on kuvaannollista todellisuuden ymmärtämistä, maailman ilmaisua taiteellisessa kuvassa. Oikeaksi taiteeksi voidaan kutsua sitä, mikä saa ajattelemaan ja tuntemaan, mikä vaikuttaa ihmissielun tilaan. Tällaisia ​​töitä ovat esimerkiksi kaiverrukset K.G. Paustovsky.

Nämä kuparikaiverrukset on tehnyt kuuluisa taiteilija Pozhaostin, joka on kotoisin yksinkertaisista talonpoikaista. Näin yksi tekstin sankareista ajatteli heidät nähdessään: ”Rehellinen äiti, mikä hieno työ, kuinka kovaa se on leikattu! Varsinkin Pugatšovin muotokuva - et voi katsoa pitkään: näytät puhuvan hänelle ”(lauseet 23-2). Taiteilija oli sen tason mestari, että hän pystyi "elvyttämään" vedoksiaan, ja siksi niitä voidaan kutsua todelliseksi taiteeksi.

Esimerkkinä on maalaus I.K. Aivazovsky "Yhdeksäs aalto". Siinä näkyy meri yömyrskyn jälkeen ja haaksirikkoutuneita ihmisiä. Taiteilija toi kaikki veden sävyt niin tarkasti, että jos ei olisi taivaalle levitettyä suurilla naamioilla maalaustekniikkaa, kuva voitaisiin sekoittaa valokuvaukseen. Ja juuri piirustuksensa yksityiskohtien vuoksi kuvaa voidaan kutsua todelliseksi taideteokseksi. Kaikki tämä saavutettiin piirtämällä ahkerasti kaikki kuvan yksityiskohdat, jotka on tehty rakkaudella heidän työhönsä.

Edellä olevasta voimme päätellä, että todellisen taideteoksen luomiseen ei riitä, että olet vain mestari, sinun on oltava mestari, joka rakastaa tulevaa mestariteostasi ja välittää siitä. (205 sanaa).

Sävellys-päättely OGE:ssä (tekstin 9.3. mukaan)

Koostumus 1

Todellinen taide, S.I.:n artikkelin "Selittävä venäjän kielen sanakirja" mukaan. Ozhegova on "luova heijastus, todellisuuden toisto taiteellisissa kuvissa". Mutta onko mahdollista määritellä tämän sanan merkitys yhdellä lauseella? Ei tietenkään! Taide on charmia ja noituutta! Näin sanoo Tolstoin teksti.

Ensinnäkin kuuluisa kirjailija rakentaa sankarittaren päättelyn todellisesta taiteesta vastustaen merkitykseltään näennäisesti yhteensopimatonta: teatteria ja elokuvaa ... Yhteensopimatonta, koska hän ei pidä teatterista! Lyyrisen sankarittaren kaikki myötätunto annetaan elokuvalle, joka hurmasi ja lumoi hänet! Näin hän kirjoittaa innostuneesti suosikkitaidemuodostaan: "Elokuvalta odotan vain täydellistä muutosta, lopullista petosta -" jotta en ajattele miksi, jotta en muista milloin ".

Näkemykseni oikeasta taiteesta poikkeaa Tolstoin sankarittaren mielipiteestä: Rakastan teatteria! Muutama viikko sitten minulla oli onni osallistua oopperamysteerien Juno ja Ehkä upeaan esitykseen. Kaikki mitä siellä oli: upeat koristeet, Aleksei Rybnikovin upea musiikki ja kahden ihanan ihmisen romanttinen rakkaustarina - sanoi, että olin taiteen temppelissä! Ja "jumalat hänessä... ovat minun!"

Todellinen taide on siis jokaiselle erilainen: joku rakastaa elokuvaa ja joku teatteria.

Angelina

Koostumus 2

Taide on olennainen osa ihmiskulttuuria. Kuitenkin vain sitä taidetta, joka vaikuttaa ihmiseen positiivisesti ja koskettaa hänen sielunsa sisimpiä säiettä, voimme kutsua todelliseksi.

Löydämme esimerkkejä todellisesta taiteesta T. N. Tolstoin tekstistä. Tarinan sankari, jonka puolesta tarina kulkee, vertaa kahta taidetyyppiä - teatteria ja elokuvaa. Hän tulee siihen tulokseen, että teatteri ei ole hänen temppelinsä ja jumalat siinä eivät ole hänen (4-7). Hän todella rakastaa elokuvaa, koska siellä voi rentoutua ja haaveilla, ei ole puutteita, jotka annetaan anteeksi taiteilijoille teatterissa vastineeksi taiteesta (8). Hänen mielestään "elokuva on niille, jotka rakastavat unelmia ihmeistä", "elokuva on lapsille".

Lisäksi voit antaa esimerkkejä todellisesta taiteesta elämästä. Pidän todella maalauksista, jotka kuvaavat oikeita esineitä. Enkä voi ymmärtää, miksi ihmiset ovat valmiita maksamaan rahaa käsittämättömistä tarkoituksista. Esimerkiksi äskettäin paikallisessa galleriassa esiteltiin melko mielenkiintoinen näyttely - jätesäiliö kotitalousjätteellä, josta kirjoittaja tarjosi lähes 3 miljoonaa ruplaa. Miksi siis ei voisi tehdä niin talonmies, jolla on paljon tätä "hyvää", koska siihen ei vaadita mitään? Minusta näyttää siltä, ​​​​että tämä ei ole oikeaa taidetta, vaan vain säälittävä kuva siitä.

Näin varmistamme, että todellista taidetta tulee tehdä sielulla ja palvella ihmisiä henkisenä ravintona, joka auttaa heitä tulemaan onnellisemmiksi ja ystävällisemmiksi toisia ja itseään kohtaan.

Hornova Anna, I.A. Suyazovan opiskelija

Koostumus 3

Todellinen taide on mielestäni todellisuuden kuvaamista taiteellisissa kuvissa. Nämä ovat maalauksen, kirjallisuuden, arkkitehtuurin teoksia, jotka heijastavat ihmisen sisäistä maailmaa. Todellista taidetta ei luoda maineen ja rahan vuoksi, se on vain tapa ilmaista ajatuksiasi ja tunteitasi. Annan esimerkkejä vahvistamaan sanotun.

T. Tolstoin teksti nostaa esiin valinnan kahden taiteen välillä. Lapsuudesta peräisin oleva sankaritar yritti rakastaa teatteria, kuten hänelle kerrottiin. Hän ymmärsi, että teatteri on temppeli, mutta ei häntä varten. Hän, kuten useimmat ihmiset, nautti elokuvasta, koska kaikki näytöllä on täydellistä, eikä teatteri piilota puutteita. Kirjoittaja halusi ilmaista mielipiteensä nykytaiteesta: "Teatteri - aikuisille, elokuva - lapsille".

Koska en päässyt vierailemaan teatterissa katsojana, suosin elokuvaa. Monet sekä vanhat että nykyaikaiset elokuvat ovat vaikuttaneet maailmankuvaani, elämääni. Toinen elokuvan etu on, että voit katsoa sen milloin tahansa. Yksi sellainen elokuva, joka teki minuun syvän vaikutuksen, on The Green Mile. Tämä on elokuva ihmisyydestä, se saa ajattelemaan paljon. Tämä työ perustuu rakkauteen maailmaa ja kaikkea elävää kohtaan. Elokuva todella opettaa näkemään ihmisen sielun, ei arvioimaan ihmisiä ulkoisten vaikutelmien perusteella, pinnallisesti.

Siten todistin, että riippumatta taiteesta sen pitäisi tuottaa ihmisille mielihyvää, moraalisesti kasvattaa. Todellinen taide on tärkeässä roolissa jokaisen ihmisen elämässä, koska se esittelee meille kaiken kauniin.

Kozhanova Polina, S. N. Mishchenkon opiskelija

Teksti 5. T. Tolstaya. Cinema (tarina syklistä "Pienet asiat", kokoelma "River")

(1) Lapsena yritin kovasti, hyvin kovasti rakastaa teatteria, kuten minulle kerrottiin: tämähän on suuri taide, temppeli. (2) Ja minun pitäisi odotetusti tuntea pyhää kunnioitusta, mutta samalla muistaa, että teatterissa on teatterikonventioita. 3 - ja ylipainoinen täti haukkui vastaukseksi: "Kahdeksantoista vuotta vanha!"

(4) Samaan aikaan teatterissa oli lämmin, sali haisi miellyttävältä ja vaikealta, aulassa käveli fiksuja ihmisiä, ikkunat olivat kääritty laskuvarjosilkkiverhoihin, kuin kumpupilviä. (5) Kyllä, temppeli. (6) Luultavasti. (7) Mutta tämä ei ole minun temppelini, eivätkä jumalat siinä ole minun.

(8) Ja tässä on täysin eri asia - elokuvateatteri "Ars", huonompi vajavainen aukiolla. (9) Siellä on epämiellyttäviä puisia istuimia, siellä he istuvat takissa, lattialla on roskaa. (10) Sieltä ei löydy "kiinnittyneitä teatterikävijöitä", pukeutuneita rouvia, jotka ovat etukäteen loukkaantuneet siitä, että he, kunnolliset ihmiset, pakotetaan viettämään kolme tuntia tietämättömien profaanien seurassa. (11) Siellä väkijoukko kaatuu sisään ja istuu alas, helisevät istuimiaan ja levittävät kosteiden takkien hapan hajua. (12) Ne alkavat nyt. (13) Tämä on onnea. (14) Tämä on elokuva.

Todellinen taide on jumalallinen kipinä ihmisessä, jonka avulla voit näyttää maailman kauneuden äänten, värien harmonian kautta, tämä on osa taiteilijan tai säveltäjän sielua, jonka hän on valmis antamaan maailmalle. Tietenkin todellinen taide on myös käsityö, mutta käsityö, joka on tuotu täydellisyyteen, korkeimpaan kauneuteen, korkeimpaan autuuteen. Todellinen taide vaikuttaa varmasti jokaiseen ihmiseen ja voi johtaa suurimpaan saavutukseen ja suurimpaan roistoon.

Mitä on oikea taide? Nämä ovat suurten taiteilijoiden maalauksia, upeaa musiikkia, veistoksia ja rakennuksia sekä kirjoja.

Mutta vain ne, jotka saavat ihmisen nauramaan, itkemään, ajattelemaan, tuntemaan empatiaa, sanalla sanoen, kokemaan jonkinlaisen tunteen. Taide, todellinen taide, ei voi jättää ketään välinpitämättömäksi, ei myöskään kaikkein tunteimpia ja sieluttomia ihmisiä.

Harkitse esimerkkejä fiktiosta.

Asiantuntijamme voivat tarkistaa esseesi USE-kriteerien perusteella

Sivuston Kritika24.ru asiantuntijat
Venäjän federaation opetusministeriön johtavien koulujen opettajat ja toimivat asiantuntijat.

Esimerkiksi A. Greenin teoksessa "The Power of the Incomprehensible" yksi muusikko kuuli unessa kaunista musiikkia, jota hän ei voinut toistaa päivän aikana. Hän tuli hypnotisoijalta apua ja soitti tämän melodian muuttuneessa tilassa, hypnoosin tilassa. Kukaan ei osannut kuvailla sitä, mutta tämä musiikki toi sen kuulijan sanoinkuvaamattomaan tilaan. Hypnotisoija keskeytti muusikon soittamisen, eikä kukaan koskaan kuullut tätä jumalallista musiikkia.

Jotain vastaavaa on FM Dostojevskin teoksessa "Idiootti".

Rogozhinin talossa prinssi Myshkin näki Hans Holbeinin maalauksen

"Kristus haudassa." Tämä kuva teki prinssiin niin vaikutuksen harvinaisella realismillaan, epätavallisuudellaan ja mikä tärkeintä - uskomattomalla vaikutusvallalla ihmiseen, ei vain moraalisella, vaan myös fyysisellä tavalla.

Prinssin mukaan tästä kuvasta ihminen voi menettää uskonsa, koska se on todella kuollut henkilö, ei sellainen, joka pian herätetään kuolleista.

Yhteenvetona voidaan sanoa, että todellinen taide on se, mikä saa ihmisen tuntemaan tunteita, positiivisia tai negatiivisia.

Se ei voi jättää ketään välinpitämättömäksi, muuten se ei ole taidetta.

Todellinen taide ei jätä ketään välinpitämättömäksi.

Päivitetty: 25.9.2018

Huomio!
Jos huomaat virheen tai kirjoitusvirheen, valitse teksti ja paina Ctrl + Enter.
Siten sinusta on korvaamaton hyöty projektille ja muille lukijoille.

Kiitos huomiosta.

Kaikki tietävät, että taide on todellisuuden heijastus taiteellisissa kuvissa. Mutta jokainen teos, olipa se maalaus, veistos, runo, ei säily vuosisatojen ajan, ylistää luojansa nimeä, tulee todella lahjakkaaksi ja vertaansa vailla olevaksi luomukseksi. Mitä on oikea taide? Mielestäni tämä ei aiheuta vain esteettistä nautintoa, vaan saa sinut vapisemaan, itkemään, nauramaan ja herättämään ajatuksia maailmasta ja ihmisestä, itsestäsi. Todellinen taide on aina salaisuus, joka halutaan ymmärtää.

Venäläinen kirjailija Alexander Green pohtii, mitä todellinen taide on ja miten se voi vaikuttaa ihmiseen. Tarinan päähenkilöllä, kuvanveistäjä Gennisonilla, oli kaikki mahdollisuudet voittaa rakenteilla olevan yliopiston rakennuksen veistoskilpailu.

Asiantuntijamme voivat tarkistaa esseesi USE-kriteerien perusteella

Sivuston Kritika24.ru asiantuntijat
Venäjän federaation opetusministeriön johtavien koulujen opettajat ja toimivat asiantuntijat.

Hänen patsaansa oli moitteettomasti toteutettu ja lahjakas, lisäksi tuomariston jäsenet kohtelivat häntä myötätuntoisesti. Ainoa, joka pystyi kilpailemaan Gennisonin kanssa, oli kuvanveistäjä Ledan. Mutta Gennisonin mukaan hänellä ei ollut mahdollisuuksia, koska hänen tyylinsä ei suosinut "positiivisia ihmisiä" eikä häntä pidetty sietämättömästä luonteestaan ​​ja äärimmäisestä omahyväisyydestään. Kilpailun voittaminen on erittäin tärkeää Gennisonille, koska hän tarvitsee kipeästi rahaa. Tätä voittoa kutsutaan jo "taskussa", koska yksi tuomariston jäsenistä Steers vihjasi hänelle, että hänen edunsa oli melkein tehty. Gennisonia kuitenkin ahdistaa ajatus Ledanin luomisesta, jota kukaan ei ole vielä nähnyt. Kilpailun aattona hän menee studioon ja näkee Ledanin veistoksen rikkoo omansa. Miksi? Päähenkilö tajusi, että hänen patsaansa ei voinut kilpailla Ledan-patsaan kanssa, jossa kaikki hengittää yksinkertaisuudella, keveydellä ja lahjakkuudella. ”Se on kuin säteen nappaamista. Kuinka hän elää. Kuinka hän hengittää ja heijastaa. Kyllä, se on taidetta ”, Gennison pohtii epätoivoisena ja iloisena. Tunnustaessaan Ledanin veistoksessa todellista, aitoa taidetta, Gennison ei jätä itselleen mahdollisuutta voittaa ja tuhoaa työnsä. Taiteen autenttisuuden ongelma liittyy tarinassa moraalisen valinnan ongelmaan. Gennison tekee tekonsa tahallaan. Tunnettuaan itsensä tappiolliseksi hän tulee voittajaksi totuuden ja oikeuden voiton nimissä.

A. Greenin mukaan aito taide voi luoda todellisia ihmeitä. Päähenkilö pystyi arvioimaan oikein itsensä ja paikkansa taiteessa ja tekemään oikean päätöksen.

Päivitetty: 15.9.2018

Huomio!
Jos huomaat virheen tai kirjoitusvirheen, valitse teksti ja paina Ctrl + Enter.
Siten sinusta on korvaamaton hyöty projektille ja muille lukijoille.

Kiitos huomiosta.

Kirjoitus-päättely aiheesta todellista taidetta

Todellinen taide on työkalu ihmisen sielun muuttamiseen ja pakottaa ihmiset katsomaan ympäröivää todellisuutta eri tavalla. Olemme analysoineet tätä aihetta kolmessa esseeversiossa ja jaamme sen kanssasi!

Ensimmäinen versio sävellyksestä (V. A. Oseev-Khmelevin tekstin mukaan "Dinka katseli ympärilleen. Viihtyisä valkoinen kota vehreässä ...")

Käsitteen määritelmä

Todellinen taide on taidetta, joka voi koskettaa sielua, elvyttää sitä. Se tuo ihmiset yhteen, antaa heille mahdollisuuden kommunikoida ilman sanoja, tuntea toistensa sydänsuruja ja myötätuntoa. Maalaus, musiikki, kirjallisuus - niiden vaikutuksen alaisena ihminen pystyy muuttamaan periaatteitaan ja käsitystään maailmasta. Joskus vain taide voi yhdistää ihmisiä.

Joten tekstissä V.A. Oseeva-Khmeleva edustaa taiteen suurinta voimaa, joka yhdisti kolme ihmistä heidän elämänsä vaikeana hetkenä. Viulistin taloon jostain syystä saapunut Dinka, joka näki kuolleen vaimonsa Katrin muotokuvan, seisoi kynnyksellä paikallaan juurtuneena. Niinpä muotokuvan nainen muistutti häntä viulistin poikaa Ioskaa, joten hän tunsi taloon asettuneen uskomattoman surun, että kysyttäessä miksi hän tuli, hän vastasi pyynnöllä soittaa viulua. Yakov Ilyich alkoi pelata, ja kaikki Dinkin pelko meni ohi. Oli kuin hänestä olisi tullut osa tätä perhettä. Musiikki toi heidät yhteen.

Argumentti henkilökohtaisesta kokemuksesta

Taide todella yhdistää. Ystävyys rakentuu usein etujen yhteisölle, samalle ymmärrykselle kirjoista, elokuvista, maalauksen mestariteoksia. Keskustelemalla taideteoksista, jakamalla vaikutelmiaan ihmiset alkavat tuntea toisiaan, ymmärtää toisen sisäistä maailmaa, avautua maailmalle.

Johtopäätös

Todellinen taide antaa paitsi teoksen tekijän ilmaista itseään, myös kaikille niille, jotka ovat täynnä sen syvyyttä, hienovaraisuutta ja merkitystä. Se pystyy elämään vain, kun sillä on katsojia, kuulijoita, faneja. Sitten se kuulostaa kauniilta melodialta ja tuo ihmiset lähemmäksi toisiaan.

Sävellyksen toinen versio (K.G. Paustovskyn tekstin mukaan "Aamunkoitteessa Lyonka ja minä joimme teetä ja menimme mosharyyn etsimään riekoja ...")

Käsitteen määritelmä

Todellisen taiteen ei tarvitse olla korkean yhteiskunnan sitoutumista. Usein ihmisistä ulos tulleet ihmiset saavat ihmisten sydämet sykkimään nopeammin teoillaan. Tämä on todellista taidetta, joka pystyy koskettamaan nopeita.

Argumentti luetusta tekstistä

Tekstissä K.G. Paustovsky, esitetään tarina akateemikko Pozhalostinin luovasta perinnöstä, jonka kaiverrukset olivat parhaissa museoissa ympäri maailmaa. Mutta kylässä, josta hän tuli, hänen töitään ei arvostettu. Asukkaat halusivat vain sulattaa ne nauloihin. Mutta oli ihmisiä, jotka pelastivat heidät oman hyvinvointinsa kustannuksella. He ymmärsivät niiden arvon tuleville sukupolville, ymmärsivät, mitä kirjailijan täytyi käydä läpi, jotta ihmiset voisivat tuntea voimansa.

Argumentti henkilökohtaisesta kokemuksesta

Ihmiset eivät aina arvosta sitä, mikä on heidän vieressään. Kuinka monta kansankäsityöläistä, joiden työtä ei arvostettu tarpeeksi korkealle tai jopa tuhoutui sodan aikana. Tästä syystä monet taidekriitikot vierailevat paikallishistoriallisissa museoissa matkustaessaan. He yrittävät löytää nerokkaita itseoppineita, joiden työ kääntää ajatuksen taiteesta ylösalaisin.

Johtopäätös

Todellinen taide on korvaamatonta. Se löytyy sekä eliittimuseoista että planeettamme syrjäisimmiltä kolkilta. Hänellä on aina omat tuntijansa, jotka tuntevat hänen suuruutensa ja merkityksensä tuleville sukupolville.

Kolmas versio sävellyksestä (esimerkiksi M.L. Moskvinan tekstistä "Musiikki on minulle kaikki ...")

Käsitteen määritelmä

Todellinen taide on jotain, joka antaa henkistä tyydytystä ainakin yhdelle ihmiselle. Jos on joku, joka on henkisesti samalla aaltopituudella kanssasi, joka lähestyy sinua näkymättömällä yhteydellä luovuuden kautta, niin taidesi voidaan turvallisesti pitää totta. Yhtä tärkeää on se, mikä toimii inspiraationa.

Argumentti luetusta tekstistä

Tämä on mitä M.L. Moskvin tarinassaan Andreista ja hänen koirastaan ​​Keithistä. Andrey kiinnostui jazzmusiikista, kuunteli setänsä vakaumusta ja meni koesoittoon musiikkikouluun. Hän soitti todella hyvin, mutta vain koiransa seurassa, joka ulvoi ja haukkui yhdessä musiikin kanssa. Mutta koirat eivät ole sallittuja kouluissa, ja ilman häntä hän ei voisi leikkiä tarpeeksi hyvin. Siten todellinen taide syntyy todellisesta rakkaudesta tai ystävyydestä. Kun hän oli koiran kanssa ja muisteli, kuinka he tapasivat pakkasaamuna Lintutorilla, heidän laulunsa soi.

Argumentti henkilökohtaisesta kokemuksesta

Inspiraatio on todelliselle taiteelle yhtä tärkeää kuin esitys. Joskus se syntyy jostain pienestä, pikkujutusta. Muistan Anna Akhmatovan sanat: "Jos vain tietäisit, mistä roskista runous kasvaa tietämättä häpeää ...". Todellakin, todelliselle taiteelle tietyt ehdot ovat tärkeitä sen syntymiselle. Sitten se voi ilmestyä siinä muodossa, jossa se alun perin suunniteltiin.

Johtopäätös

Todellinen taide voi syntyä vain todellisista tunteista - rakkaudesta, ystävyydestä, katkeruudesta, kaipauksesta. Vasta sitten se pystyy paljastamaan itsensä täysin ja tarjoamaan unohtumattoman kokemuksen kuulijoilleen tai katsojilleen.