Erinomaisten venäläisten ja ulkomaisten säveltäjien teoksia. Maailman tunnetuimmat säveltäjät: nimiluettelo, lyhyt katsaus teoksiin Maailman loistavia muusikoita

Näiden melodioiden joukossa on motiivi mihin tahansa tunnelmaan: romanttiseen, positiiviseen tai synkkään, jotta voit rentoutua ja olla ajattelematta mitään tai päinvastoin kerätä ajatuksia.

Italialainen säveltäjä ja pianisti työskentelee minimalismin suuntaan, kääntyy usein ambientiin ja yhdistää taitavasti klassikot muihin musiikkityyleihin. Hänet tunnetaan laajalti tunnelmallisista sävellyksistä, joista on tullut elokuvien ääniraitoja. Tunnistat esimerkiksi musiikin ranskalaiselta 1 + 1 -nauhalta, jonka on kirjoittanut Einaudi.

Glass on yksi kiistanalaisimmista persoonallisuuksista modernin klassikon maailmassa, jota joskus korotetaan taivaisiin asti, sitten kritisoidaan palasiksi. Puoli vuosisataa hän on työskennellyt oman ryhmänsä, Philip Glass Ensemblen, kanssa ja säveltänyt säveltäjät yli 50 elokuvaan, mukaan lukien Truman Show, Illusionist, Taste of Life ja Fantastic Four. Amerikkalaisen minimalistisen säveltäjän melodiat hämärtävät klassisen ja populaarimusiikin välistä rajaa.

Hän on useiden ääniraitojen kirjoittaja, European Film Academyn mukaan vuoden 2008 paras elokuvasäveltäjä ja post-minimalisti. Valloittanut kriitikot ensimmäiseltä albumilta Memoryhouse, jossa Richterin musiikki asetettiin runonlukemisen päälle, ja myöhemmissä albumeissa käytettiin myös fiktiivistä proosaa. Omien ambient-sävellysten kirjoittamisen lisäksi hän sovittaa klassikoita: Vivaldin Seasons sovituksellaan nousi iTunesin klassisen musiikin listan kärkeen.

Tämä italialaisen instrumentaalimusiikin luoja ei liity ylistettyyn elokuvaan, mutta ilman sitä hänet tunnetaan säveltäjänä, virtuoosina ja kokeneena pianonsoiton opettajana. Jos kuvaat Marradin musiikkia kahdella sanalla, se on sanat "sensual" ja "magical". Hänen luomuksensa ja kannet vetoavat niihin, jotka rakastavat retroklassikoita: viime vuosisadan nuotit paistavat läpi motiiveista.

Tunnettu elokuvasäveltäjä on luonut musiikkikappaleita moniin paljon tuottaviin elokuviin ja sarjakuviin, mukaan lukien Gladiaattori, Pearl Harbor, Inception, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar ja Leijonakuningas. Sen tähti leijailee Hollywood Walk of Famella, ja sen hyllyllä ovat Oscar-, Grammy- ja Golden Globe -palkinnot. Zimmerin musiikki on yhtä erilaista kuin nämä elokuvat, mutta avaimesta riippumatta, se vie elämään.

Hisaishi on yksi tunnetuimmista japanilaisista säveltäjistä, joka on voittanut neljä Japanin Academy Awards -palkintoa parhaasta elokuvamusiikista. Hän tuli tunnetuksi kirjoittamalla ääniraidan Hayao Miyazakin animeen "Nausicaä of the Valley of the Wind". Jos olet Studio Ghiblin tai Takeshi Kitanon nauhojen fani, tulet varmasti ihailemaan Hisaishin musiikkia. Se on enimmäkseen kevyttä ja kevyttä.

Tämä islantilainen multi-instrumentalisti on vain poikanen lueteltuihin mestareihin verrattuna, mutta 30-vuotiaana hänestä tuli tunnustettu uusklassikko. Hän on äänittänyt säestyksen balettiin, voittanut BAFTA-palkinnon brittiläisen tv-sarjan Murder on the Beach soundtrackistä ja julkaissut 10 studioalbumia. Arnaldsin musiikki muistuttaa ankaraa tuulta autiolla merenrannalla.

Lee Roo Ma:n tunnetuimpia teoksia ovat Kiss the Rain ja River Flows in You. Korealainen New Age -säveltäjä ja -pianisti kirjoittaa suosittuja klassikoita, joita kuuntelijat voivat ymmärtää millä tahansa mantereella, millä tahansa musiikkimakulla ja -koulutuksella. Hänen kevyistä ja aistillisista melodioistaan ​​tuli monille alku rakkaudesta pianomusiikkiin.

Dustin O'Helloran

Amerikkalainen säveltäjä on mielenkiintoinen siinä mielessä, että hänellä ei ole musiikillista koulutusta, mutta hän kirjoittaa samalla miellyttävintä ja melko suosittua musiikkia. O'Halloranin kappaleita on esitetty Top Gearissä ja useissa elokuvissa. Ehkä menestynein soundtrack-albumi oli melodraamalle "Like Crazy." Tämä säveltäjä ja pianisti tietää paljon kapellimestausta ja elektronisen musiikin luomisesta. Mutta hänen pääkenttänsä on modernit klassikot. Cacchapaglia on levyttänyt lukuisia albumeja, joista kolme Royal Philharmonic Orchestran kanssa. Hänen musiikkinsa virtaa kuin vesi, sen alla on hienoa rentoutua.

Mitä muita nykysäveltäjiä kannattaa kuunnella

Jos pidät eeposesta, lisää soittolistallesi Klaus Badelt, joka teki yhteistyötä Zimmerin kanssa Pirates of the Caribbeanissa. Myöskään Jan Kaczmarekia, Alexander Desplatia, Howard Shorea ja John Williamsia ei kannata jättää väliin – sinun on kirjoitettava erillinen artikkeli, jossa luetellaan kaikki heidän työnsä, saavutuksensa ja palkintonsa.

Jos haluat herkullisempaa uusklassismia, katso Niels Frahm ja Sylvain Chauot.

Jos sinulta puuttuu, muista Jan Tiersenin "Amelien" soundtrackin luoja tai tutustu japanilaiseen säveltäjään Tammoniin: hän kirjoittaa ilmavia, upeita melodioita.

Minkä säveltäjien musiikista pidät ja mistä et? Keitä muita lisäisit tähän listaan?

Näiden melodioiden joukossa on motiivi mihin tahansa tunnelmaan: romanttiseen, positiiviseen tai synkkään, jotta voit rentoutua ja olla ajattelematta mitään tai päinvastoin kerätä ajatuksia.

Italialainen säveltäjä ja pianisti työskentelee minimalismin suuntaan, kääntyy usein ambientiin ja yhdistää taitavasti klassikot muihin musiikkityyleihin. Hänet tunnetaan laajalti tunnelmallisista sävellyksistä, joista on tullut elokuvien ääniraitoja. Tunnistat esimerkiksi musiikin ranskalaiselta 1 + 1 -nauhalta, jonka on kirjoittanut Einaudi.

Glass on yksi kiistanalaisimmista persoonallisuuksista modernin klassikon maailmassa, jota joskus korotetaan taivaisiin asti, sitten kritisoidaan palasiksi. Puoli vuosisataa hän on työskennellyt oman ryhmänsä, Philip Glass Ensemblen, kanssa ja säveltänyt säveltäjät yli 50 elokuvaan, mukaan lukien Truman Show, Illusionist, Taste of Life ja Fantastic Four. Amerikkalaisen minimalistisen säveltäjän melodiat hämärtävät klassisen ja populaarimusiikin välistä rajaa.

Hän on useiden ääniraitojen kirjoittaja, European Film Academyn mukaan vuoden 2008 paras elokuvasäveltäjä ja post-minimalisti. Valloittanut kriitikot ensimmäiseltä albumilta Memoryhouse, jossa Richterin musiikki asetettiin runonlukemisen päälle, ja myöhemmissä albumeissa käytettiin myös fiktiivistä proosaa. Omien ambient-sävellysten kirjoittamisen lisäksi hän sovittaa klassikoita: Vivaldin Seasons sovituksellaan nousi iTunesin klassisen musiikin listan kärkeen.

Tämä italialaisen instrumentaalimusiikin luoja ei liity ylistettyyn elokuvaan, mutta ilman sitä hänet tunnetaan säveltäjänä, virtuoosina ja kokeneena pianonsoiton opettajana. Jos kuvaat Marradin musiikkia kahdella sanalla, se on sanat "sensual" ja "magical". Hänen luomuksensa ja kannet vetoavat niihin, jotka rakastavat retroklassikoita: viime vuosisadan nuotit paistavat läpi motiiveista.

Tunnettu elokuvasäveltäjä on luonut musiikkikappaleita moniin paljon tuottaviin elokuviin ja sarjakuviin, mukaan lukien Gladiaattori, Pearl Harbor, Inception, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar ja Leijonakuningas. Sen tähti leijailee Hollywood Walk of Famella, ja sen hyllyllä ovat Oscar-, Grammy- ja Golden Globe -palkinnot. Zimmerin musiikki on yhtä erilaista kuin nämä elokuvat, mutta avaimesta riippumatta, se vie elämään.

Hisaishi on yksi tunnetuimmista japanilaisista säveltäjistä, joka on voittanut neljä Japanin Academy Awards -palkintoa parhaasta elokuvamusiikista. Hän tuli tunnetuksi kirjoittamalla ääniraidan Hayao Miyazakin animeen "Nausicaä of the Valley of the Wind". Jos olet Studio Ghiblin tai Takeshi Kitanon nauhojen fani, tulet varmasti ihailemaan Hisaishin musiikkia. Se on enimmäkseen kevyttä ja kevyttä.

Tämä islantilainen multi-instrumentalisti on vain poikanen lueteltuihin mestareihin verrattuna, mutta 30-vuotiaana hänestä tuli tunnustettu uusklassikko. Hän on äänittänyt säestyksen balettiin, voittanut BAFTA-palkinnon brittiläisen tv-sarjan Murder on the Beach soundtrackistä ja julkaissut 10 studioalbumia. Arnaldsin musiikki muistuttaa ankaraa tuulta autiolla merenrannalla.

Lee Roo Ma:n tunnetuimpia teoksia ovat Kiss the Rain ja River Flows in You. Korealainen New Age -säveltäjä ja -pianisti kirjoittaa suosittuja klassikoita, joita kuuntelijat voivat ymmärtää millä tahansa mantereella, millä tahansa musiikkimakulla ja -koulutuksella. Hänen kevyistä ja aistillisista melodioistaan ​​tuli monille alku rakkaudesta pianomusiikkiin.

Dustin O'Helloran

Amerikkalainen säveltäjä on mielenkiintoinen siinä mielessä, että hänellä ei ole musiikillista koulutusta, mutta hän kirjoittaa samalla miellyttävintä ja melko suosittua musiikkia. O'Halloranin kappaleita on esitetty Top Gearissä ja useissa elokuvissa. Ehkä menestynein soundtrack-albumi oli melodraamalle "Like Crazy." Tämä säveltäjä ja pianisti tietää paljon kapellimestausta ja elektronisen musiikin luomisesta. Mutta hänen pääkenttänsä on modernit klassikot. Cacchapaglia on levyttänyt lukuisia albumeja, joista kolme Royal Philharmonic Orchestran kanssa. Hänen musiikkinsa virtaa kuin vesi, sen alla on hienoa rentoutua.

Mitä muita nykysäveltäjiä kannattaa kuunnella

Jos pidät eeposesta, lisää soittolistallesi Klaus Badelt, joka teki yhteistyötä Zimmerin kanssa Pirates of the Caribbeanissa. Myöskään Jan Kaczmarekia, Alexander Desplatia, Howard Shorea ja John Williamsia ei kannata jättää väliin – sinun on kirjoitettava erillinen artikkeli, jossa luetellaan kaikki heidän työnsä, saavutuksensa ja palkintonsa.

Jos haluat herkullisempaa uusklassismia, katso Niels Frahm ja Sylvain Chauot.

Jos sinulta puuttuu, muista Jan Tiersenin "Amelien" soundtrackin luoja tai tutustu japanilaiseen säveltäjään Tammoniin: hän kirjoittaa ilmavia, upeita melodioita.

Minkä säveltäjien musiikista pidät ja mistä et? Keitä muita lisäisit tähän listaan?

Mitä tahansa tässä artikkelissa käsitellyistä säveltäjistä voidaan helposti kutsua kaikkien aikojen suurimmaksi klassisen musiikin säveltäjäksi.

Vaikka useiden vuosisatojen aikana luotua musiikkia on mahdotonta verrata, kaikki nämä säveltäjät erottuvat erittäin selvästi aikalaistensa taustasta. Teoksissaan he pyrkivät laajentamaan klassisen musiikin rajoja, saavuttamaan siinä uusia korkeuksia, joita ei ennen ollut saavutettu.

Kaikki alla olevan listan suuret klassisen musiikin säveltäjät ovat ykkössijan arvoisia, joten listaa ei esitetä säveltäjän tärkeyden mukaan, vaan tutustumista varten.

Maailman klassikoille Beethoven on erittäin merkittävä hahmo. Yksi maailman eniten esitetyistä säveltäjistä. Hän sävelsi teoksensa ehdottomasti kaikissa aikansa olemassa olevissa genreissä. Se on musiikin romantiikan ajan ennustaja. Instrumentaaliteokset tunnustetaan merkittävimmäksi koko Ludwig van Beethovenin jättämästä perinnöstä.

Maailman musiikin historian suurin säveltäjä ja urkuri. on barokin ajan edustaja. Koko elämänsä aikana hän kirjoitti yli tuhat teosta, mutta hänen elinaikanaan niitä julkaistiin vain noin tusina. Hän työskenteli kaikissa aikansa genreissä oopperaa lukuun ottamatta. Hän on musiikin tunnetuimman Bach-dynastian perustaja.

Säveltäjällä ja kapellimestari, virtuoosi viulisti ja urkuri Itävallasta, oli uskomaton musiikillinen muisti ja hämmästyttävä korva. Hän aloitti luomisen varhaisesta iästä lähtien ja loisti kaikissa musiikin genreissä, minkä vuoksi hänet tunnustetaan oikeutetusti yhdeksi historian suurimmista klassisen musiikin säveltäjistä.

Mozartin salaperäisin ja salaperäisin teos - "Requiem", kirjoittaja ei koskaan valmistunut. Syynä tähän oli äkillinen kuolema 35-vuotiaana. Valmistunut oppilaansa Franz Süsmeierin kappaleesta "Requiem".

Suuri saksalainen säveltäjä, näytelmäkirjailija, kapellimestari ja filosofi. Hänellä oli valtava vaikutus modernismiin ja koko eurooppalaiseen kulttuuriin yleensä 1800- ja 1900-luvun vaihteessa.

Baijerilaisen Ludwig II:n määräyksestä Bayreuthiin rakennettiin Wagnerin ideoiden mukaan oopperatalo. Se oli tarkoitettu yksinomaan säveltäjän teoksille. Wagnerin musiikkinäytelmiä esiintyy tähän päivään asti.

Venäläinen säveltäjä, kapellimestari ja musiikkikriitikko on yksi maailman parhaista melodisteista. Hänen työnsä on antanut valtavan panoksen maailman klassikoiden kehitykseen. Klassisen musiikin ystävien keskuudessa hän on erittäin suosittu säveltäjä. Teoksissaan Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski yhdisti menestyksekkäästi länsimaisten sinfonioiden tyylin venäläisiin perinteisiin.

Suuri itävaltalainen säveltäjä ja kapellimestari ja viulisti ja "valssin kuningas", jonka kaikki maailman ihmiset tunnustavat. Hänen työnsä oli omistettu kevyelle tanssimusiikille ja operetille. Hänen perintöönsä on yli viisisataa valssia, kadrillia, polkaa sekä useita operetteja ja baletteja. Straussin ansiosta valssi saavutti 1800-luvulla valtavan suosion Wienissä.

Italialainen säveltäjä, virtuoosikitaristi ja viulisti. Erittäin kirkas ja epätavallinen persoona musiikin historiassa, hän on tunnustettu nero maailman musiikin taiteessa. Tämän suuren miehen koko luovuus peittyi jonkinlaiseen mysteeriin Paganinin itsensä ansiosta. Hän löysi teoksistaan ​​uusia, aiemmin tuntemattomia viulutekniikan tyyppejä. Hän on myös yksi musiikin romantiikan perustajista.

Kaikki nämä suuret klassisen musiikin säveltäjät ovat vaikuttaneet suuresti sen kehitykseen ja edistämiseen. Heidän ajan ja kokonaisten sukupolvien testaama musiikki on nykyään kysyttyä, ehkä jopa paljon enemmän kuin heidän elinaikanaan. He loivat kuolemattomia teoksia, jotka elävät edelleen ja siirtyvät seuraaville sukupolville kantaen tunteita ja tunteita, jotka saavat sinut ajattelemaan ikuisuutta.

Joten Ludwig van Beethoven on tunnustettu yhdeksi kolmannen vuosisadan suurimmista säveltäjistä. Hänen teoksensa jättävät syvän jäljen kaikkein kehittyneimpien kuuntelijoiden sieluihin ja mieliin. Todellinen menestys kerralla oli säveltäjän 9. d-mollin sinfonian kantaesitys, jonka finaalissa soi kuuluisa kuoro "Oodi ilolle" Schillerin tekstille. Yksi moderneista elokuvista esittää hyvän montaasin koko sinfoniasta. Muista tarkistaa se!

L. van Beethoven Sinfonia nro 9 d-molli (videoeditointi)

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven- 1800-luvun alun suurin säveltäjä. Requiem ja Moonlight Sonata ovat välittömästi jokaisen tunnistettavissa. Säveltäjän kuolemattomat teokset ovat aina olleet ja tulevat olemaan suosittuja Beethovenin ainutlaatuisen tyylin vuoksi.

- 1700-luvun saksalainen säveltäjä. Epäilemättä modernin musiikin perustaja. Hänen teoksensa perustuivat eri soittimien harmonian monipuolisuuteen. Hän loi musiikin rytmin, joten hänen teoksensa ovat helposti sovellettavissa nykyaikaiseen instrumentaaliseen käsittelyyn.

- 1700-luvun lopun suosituin ja ymmärrettävin itävaltalainen säveltäjä. Kaikki hänen työnsä ovat yksinkertaisia ​​ja loistavia. Ne ovat hyvin melodisia ja makeita. Pieni serenadi, ukkosmyrsky ja monet muut rock-käsitellyt sävellykset ovat erityisellä paikalla kokoelmassasi.

- Itävaltalainen säveltäjä 1700-luvun lopulla, 1800-luvun alussa. Todella klassinen säveltäjä. Viulu oli Haydnille erityisellä paikalla. Hän on solisti lähes kaikissa säveltäjän teoksissa. Todella kaunista ja lumoavaa musiikkia.

- 1700-luvun ensimmäisen puoliskon italialainen säveltäjä №1. Kansallinen temperamentti ja uusi lähestymistapa järjestelyyn räjäyttivät Euroopan kirjaimellisesti 1700-luvun puolivälissä. Sinfoniat "Neljä vuodenaikaa" ovat säveltäjän käyntikortti.

- 1800-luvun puolalainen säveltäjä. Joidenkin raporttien mukaan konsertin ja kansanmusiikin yhdistetyn genren perustaja. Hänen poloneesinsa ja mazurkat sulautuvat saumattomasti orkesterimusiikkiin. Ainoa haittapuoli säveltäjän työssä pidettiin liian pehmeänä tyylinä (vahvojen ja sytyttävien motiivien puute).

- 1800-luvun lopun saksalainen säveltäjä. Häntä kuvailtiin aikansa suureksi romantikkoksi, ja hänen "saksalainen requiem" varjosti suosiollaan muita hänen aikalaistensa teoksia. Brahmsin musiikin tyyli eroaa laadullisesti muiden klassikoiden tyyleistä.

- 1800-luvun alun itävaltalainen säveltäjä. Yksi suurimmista säveltäjistä, jota ei tunnustettu elämänsä aikana. Hyvin varhainen kuolema 31-vuotiaana ei antanut Schubertille mahdollista kehittyä täysin. Hänen kirjoittamansa laulut olivat suuri tulonlähde, kun suurimmat sinfoniat keräsivät pölyä hyllyille. Vasta säveltäjän kuoleman jälkeen kriitikot arvostivat teoksia suuresti.

- 1800-luvun lopun itävaltalainen säveltäjä. Valssien ja marssien perustaja. Sanomme Straussia - tarkoitamme valssia, sanomme valssia - tarkoitamme Straussia. Johann Nuorempi kasvoi isänsä, säveltäjän, perheessä. Strauss Sr. kohteli poikansa teoksia halveksivasti. Hän uskoi, että hänen poikansa harjoitti hölynpölyä ja siksi nöyryytti häntä kaikin mahdollisin tavoin maailmassa. Mutta Johann nuorempi jatkoi itsepintaisesti sitä, mitä hän rakasti, ja Straussin hänen kunniakseen kirjoittama vallankumous ja marssi osoittivat hänen poikansa nerouden eurooppalaisen korkean yhteiskunnan silmissä.

- Yksi 1800-luvun suurimmista säveltäjistä. Oopperan mestari. Verdin Aida ja Othello ovat nykyään erittäin suosittuja italialaisen säveltäjän todellisen lahjakkuuden ansiosta. Perheensä traaginen menetys 27-vuotiaana kaatui säveltäjän, mutta hän ei antanut periksi ja syventyi luovuuteen kirjoittaessaan useita oopperoita kerralla lyhyessä ajassa. Korkea yleisö ylisti Verdin lahjakkuutta ja hänen oopperansa esitettiin Euroopan arvostetuimmissa teattereissa.

- Tämä lahjakas italialainen säveltäjä kirjoitti 18-vuotiaana useita oopperoita, joista on tullut erittäin suosittuja. Hänen luomisensa huipentuma oli tarkistettu näytelmä Sevillan parturi. Kun Joaquino esiteltiin yleisölle, häntä kannettiin kirjaimellisesti sylissään. Menestys oli huumaava. Sen jälkeen Rossinista tuli tervetullut vieras korkeassa yhteiskunnassa ja hän sai vankan maineen.

- 1700-luvun alun saksalainen säveltäjä. Yksi oopperan ja instrumentaalimusiikin perustajista. Oopperoiden kirjoittamisen lisäksi Händel kirjoitti musiikkia "kansalle", joka oli niinä päivinä erittäin suosittu. Sadat säveltäjän laulut ja tanssimelodiat jyrisivät kaduilla ja aukioilla noina kaukaisina aikoina.

- Puolan prinssi ja säveltäjä on itseoppinut. Ilman musiikillista koulutusta hänestä tuli kuuluisa säveltäjä. Sen kuuluisa poloneisi tunnetaan kaikkialla maailmassa. Säveltäjän aikana Puolassa oli vallankumous, ja hänen kirjoittamansa marsseista tuli kapinallisten hymnejä.

- Saksassa syntynyt juutalainen säveltäjä. Hänen häämarssinsa ja "Kesäyön unelma" ovat olleet suosittuja satoja vuosia. Hänen kirjoittamansa sinfoniat ja sävellykset koetaan menestyksekkäästi kaikkialla maailmassa.

- 1800-luvun saksalainen säveltäjä. Natsit hyväksyivät hänen mystisesti antisemitistisen ajatuksensa "arjalaisen" rodun paremmuudesta muihin rotuihin nähden. Wagnerin musiikki on hyvin erilaista kuin hänen edeltäjiensä musiikki. Se tähtää ensisijaisesti ihmisen ja luonnon yhdistämiseen mystiikan sekoituksella. Hänen kuuluisat oopperansa "Nibelungien renkaat" ja "Tristan ja Isolde" vahvistavat säveltäjän vallankumouksellisen hengen.

- Ranskalainen säveltäjä 1800-luvun puolivälissä. "Carmenin" luoja. Syntymästä lähtien hän oli nerokas lapsi ja 10-vuotiaana hän tuli konservatorioon. Lyhyen elämänsä aikana (kuoli ennen 37-vuotiaana) hän kirjoitti kymmeniä oopperoita ja operetteja, erilaisia ​​orkesteriteoksia ja od-sinfonia.

- Norjalainen säveltäjä - sanoittaja. Hänen teoksensa ovat yksinkertaisesti täynnä melodiaa. Hän kirjoitti elämänsä aikana suuren joukon kappaleita, romansseja, sarjoja ja etydejä. Hänen sävellystään "The Cave of the Mountain King" käytetään hyvin usein elokuvissa ja modernissa näyttämössä.

- 1900-luvun alun amerikkalainen säveltäjä - teoksen "Rhapsody in Blues" kirjoittaja, joka on erityisen suosittu tähän päivään. 26-vuotiaana hän oli jo ensimmäinen Broadway-säveltäjä. Gershwinin suosio levisi nopeasti kaikkialle Amerikkaan lukuisten kappaleiden ja suosittujen ohjelmien ansiosta.

- Venäläinen säveltäjä. Hänen oopperansa "Boris Godunov" on monien teattereiden tunnusmerkki ympäri maailmaa. Säveltäjä luotti teoksissaan kansanperinteeseen pitäen kansanmusiikkia sielun musiikkina. Modest Petrovitšin "Yö kaljuvuorella" on yksi kymmenestä maailman suosituimmasta sinfonisesta luonnoksesta.

Venäjän suosituin ja suurin säveltäjä on tietysti. "Swan Lake" ja "Sleeping Beauty", "Slaavilainen marssi" ja "Pähkinänsärkijä", "Jevgeni Onegin" ja "Patakuningatar". Nämä ja monet muut musiikkitaiteen mestariteokset ovat venäläisen säveltäjämme luomia. Tšaikovski on Venäjän ylpeys. Koko maailma tuntee "Balalaikan", "Matryoshkan", "Tšaikovskin" ...

- Neuvostoliiton säveltäjä. Stalinin suosikki. Mihail Zadornov suositteli vahvasti oopperan "The Story of a Real Man" kuuntelemista. Mutta yleensä Sergei Sergeichillä on vakavaa ja syvällistä työtä. "Sota ja rauha", "Cinderella", "Romeo ja Julia", paljon loistavia sinfoniaa ja teoksia orkesterille.

- Venäläinen säveltäjä, joka loi oman jäljittelemättömän tyylinsä musiikkiin. Hän oli syvästi uskonnollinen henkilö ja hänen työssään erityinen paikka oli uskonnollisen musiikin kirjoittaminen. Rahmaninov kirjoitti myös paljon konserttimusiikkia ja useita sinfonia. Hänen viimeinen teoksensa "Symphonic Dances" on tunnustettu säveltäjän suurimmaksi teokseksi.

Klassinen musiikki ei ole läheskään yhtä suosittua kuin kulta-aikanaan, 1600-luvulta 1900-luvun alkuun, mutta se on silti vaikuttavaa ja inspiroivaa monille. Kuuluisat musiikin säveltäjät, jotka loivat nämä suuret teokset, ovat saattaneet elää satoja vuosia sitten, mutta heidän mestariteoksensa ovat edelleen vertaansa vailla.

Kuuluisia saksalaisia ​​säveltäjiä

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven on yksi klassisen musiikin historian tärkeimmistä nimistä. Hän oli aikakautensa uudistaja, joka laajensi sinfonian, sonaatin, konsertin, kvartetin ulottuvuutta ja uudella tavalla yhdistäen laulun ja instrumentit, vaikka laululaji ei ollutkaan hänestä kiinnostunut. Yleisö ei heti hyväksynyt hänen innovatiivisia ideoitaan, mutta maine ei jäänyt odottamaan liian kauan, joten hänen työtään arvostettiin jopa Beethovenin elinaikana.

Beethovenin koko elämää leimasi taistelu terveen kuulon puolesta, mutta kuurous valtasi hänet kuitenkin: osa suuren säveltäjän tärkeimmistä teoksista syntyi hänen elämänsä viimeisen kymmenen vuoden aikana, jolloin hän ei enää pystynyt kuulemaan. Jotkut Beethovenin tunnetuimmista teoksista ovat "Moonlight Sonata" (nro 14), näytelmä "Towards Elise", sinfonia nro 9, sinfonia nro 5.

Johann Sebastian Bach

Toinen maailmankuulu saksalainen säveltäjä on Johann Sebastian Bach, nerokirjailija, jonka teokset herättivät 1800-luvulla kiinnostusta niidenkin keskuudessa, jotka eivät olleet kiinnostuneita vakavasta, klassisesta musiikista. Hän sävelsi urkumusiikkia, laulu- ja instrumentaalimusiikkia sekä musiikkia muille soittimille ja soitinyhtyeille, vaikka hän silti onnistui ohittamaan oopperatyylilajin. Useimmiten hän kirjoitti kantaatteja, fuugoja, preludioita ja oratorioita sekä kuorosovituksia. Juuri Bach ja Georg Friedrich Händel olivat barokin viimeisiä säveltäjiä.

Hän on luonut elämänsä aikana yli tuhat musiikkikappaletta. Bachin tunnetuimmat teokset: Toccata ja fuuga d-molli BWV 565, Pastoraali BWV 590, "Brandenburgin konsertit", "Talonpoika"- ja "Kahvi"-kantaatit, Messu "Pyhä Matteus-passio".

Richard Wagner

Wagner ei ollut vain yksi vaikutusvaltaisimmista säveltäjistä ympäri maailmaa, vaan myös yksi kiistanalaisimmista antisemitistisen maailmankatsomuksensa vuoksi. Hän kannatti uutta oopperamuotoa, jota hän kutsui "musiikkidraamaksi" - siinä kaikki musiikilliset ja dramaattiset elementit sulautuivat yhteen. Tätä tarkoitusta varten hän kehitti sävellystyylin, jossa orkesterilla on sama vahva dramaattinen rooli kuin esiintyvillä laulajilla.

Wagner itse kirjoitti librettonsa, joita hän kutsui "runoiksi". Suurin osa Wagnerin juoneista perustui eurooppalaisiin myytteihin ja legendoihin. Hänet tunnetaan parhaiten 18 tunnin eeppisten oopperoiden syklistään neljässä osassa nimeltä Nibelungien sormus, ooppera Tristan ja Isolde sekä musiikkidraama Parsifal.

Kuuluisia venäläisiä säveltäjiä

Mihail Ivanovitš Glinka

Glinkasta puhutaan yleensä venäläisen kansallisen musiikin perinteen perustajana, mutta hänen venäläiset oopperansa tarjosivat synteesin länsimaisesta musiikista venäläisillä melodioilla. Glinkan ensimmäinen ooppera oli Elämä tsaarille, joka sai hyvän vastaanoton, kun se esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1836, mutta toinen ooppera, Ruslan ja Ljudmila, Pushkinin libretona, ei ole enää niin massiivinen. Siitä huolimatta hän esitteli uudenlaisen draaman - sankarihistoriallisen oopperan tai eeppisen.

Glinkasta tuli ensimmäinen venäläinen säveltäjä, joka saavutti maailmanlaajuisen tunnustuksen. Mihail Ivanovitšin tunnetuimmat teokset: ooppera "Ivan Susanin", valssi-fantasia sinfoniaorkesterille ja alkusoitto-sinfonia pyöreällä venäläisellä teemalla.

Peter Iljitš Tšaikovski

Tšaikovski on yksi suosituimmista ja tunnetuimmista säveltäjistä ympäri maailmaa. Monille hän on myös rakastetuin venäläinen säveltäjä. Tšaikovskin teokset ovat kuitenkin paljon länsimaisempia kuin muiden säveltäjien, hänen aikalaistensa, kirjoittamat, sillä hän käytti myös venäläisiä kansanmelodioita ja ohjasi saksalaisten ja itävaltalaisten säveltäjien perintöä. Tšaikovski itse ei ollut vain säveltäjä, vaan myös kapellimestari, musiikinopettaja ja kriitikko.

Ei muita kuuluisia säveltäjiä Venäjä ei ehkä ole kuuluisa balettiesitysten luomisesta sillä tavalla, kuin Tšaikovski on siitä kuuluisa. Tšaikovskin tunnetuimmat baletit ovat Pähkinänsärkijä, Joutsenjärvi ja Prinsessa. Hän kirjoitti myös oopperoita; tunnetuimmat ovat "Patakuningatar", "Jevgeni Onegin".

Sergei Vasilyevich Rahmaninov

Sergei Vasiljevitšin teos imeytyi postromantismin perinteisiin ja muotoutui 1900-luvun musiikkikulttuurissa ainutlaatuiseen tyyliin, toisin kuin mikään muu maailmassa. Hän kiinnosti aina suuria musiikillisia muotoja. Pohjimmiltaan hänen teoksensa ovat täynnä kaipuuta, draamaa, voimaa ja kapinaa; he esittivät usein kuvia kansaneeposista.

Rahmaninov tunnettiin paitsi säveltäjänä myös pianistina, joten pianoteokset ovat hänen työssään merkittävässä asemassa. Hän aloitti pianon nuottien opiskelun neljävuotiaana. Rahmaninovin määräävä genre oli konsertti pianolle ja orkesterille. Rahmaninovin tunnetuimpia teoksia ovat Rapsodia Paganinin teemasta ja neljä konserttoa pianolle ja orkesterille.

Maailman kuuluisat säveltäjät

Giuseppe Francesco Verdi

On vaikea kuvitella 1800-lukua ilman Giuseppe Verdin, yhden italialaisen musiikkikulttuurin klassikoista, musiikkia. Ennen kaikkea Verdi pyrki tuomaan musiikillista realismia oopperatuotantoon, hän itse työskenteli aina suoraan laulajien ja libretistien kanssa, sekaantui kapellimestarien työhön eikä sietänyt vääriä esityksiä. Hän sanoi pitävänsä kaikesta, mikä taiteessa on kaunista.

Kuten monet säveltäjät, Verdi saavutti suurimman suosion oopperoiden luomisen ansiosta. Tunnetuimpia niistä ovat oopperat Othello, Aida, Rigoletto.

Frederic Chopin

Tunnetuin puolalainen säveltäjä Frederic Chopin on aina valaistanut teoksissaan kotimaansa kauneutta ja uskonut sen suuruuteen tulevaisuudessa. Hänen nimensä on Puolan kansan ylpeys. Chopin loistaa klassisen musiikin alalla siinä, että hän kirjoitti teoksia vain pianoesitystä varten, ei muita kuuluisia säveltäjiä monien sinfonioiden ja oopperoiden kanssa; nyt Chopinin teoksista on tullut nykypäivän pianistien luovuuden perusta.

Chopin sävelsi pianokappaleita, nokturneja, mazurkoja, etydejä, valsseja, poloneeseja ja muita muotoja, joista tunnetuimpia ovat "Syysvalssi", Nokturni cis-molli, Kevätrapsodia, Impromptu Fantasia cis-molli.

Edvard Grieg

Kuuluisa norjalainen säveltäjä ja musiikkihahmo Edvard Grieg on erikoistunut kamarilaulu- ja pianomusiikkiin. Griegin työhön vaikutti merkittävästi saksalaisen romantiikan perintö. Griegin kirkas ja tunnistettava tyyli voidaan luonnehtia sellaisella suunnalla kuin musiikillinen impressionismi.

Usein teoksiaan luodessaan Grieg sai inspiraationsa kansantarinoista, melodioista ja legendoista. Hänen työllään on ollut valtava vaikutus norjalaisen musiikkikulttuurin ja taiteen kehitykseen yleensä. Säveltäjän tunnetuimpia teoksia ovat alkusoitto "Syksy", konsertti pianolle ja orkesterille vuonna 1868, musiikki näytelmään "Peer Gynt", sarja "Holbergin ajoilta".

Wolfgang Amadeus Mozart

Ja tietenkään kaikkien aikojen tunnetuimmat säveltäjät eivät voi tehdä ilman tätä nimeä, jonka jopa klassisesta musiikista kaukana olevat ihmiset tietävät. Itävaltalainen säveltäjä ja virtuoositaiteilija Mozart on luonut useita oopperoita, konsertteja, sonaatteja ja sinfonia, jotka ovat suuresti vaikuttaneet ja itse asiassa muokanneet klassista musiikkia.

Hän varttui ihmelapsina: hän oppi soittamaan pianoa kolmevuotiaana, ja viisivuotiaana hän teki jo pieniä musiikkikappaleita. Ensimmäisen sinfonian hän kirjoitti kahdeksanvuotiaana, ensimmäisen oopperan 12-vuotiaana. Mozartilla oli ilmiömäinen musiikkikorva ja hämmästyttävä kyky soittaa monia soittimia ja improvisoida.

Mozart loi elämänsä aikana yli kuusisataa musiikkiteosta, joista tunnetuimpia ovat ooppera "Figaron häät", sinfonia nro 41 "Jupiter", sonaatin nro 11 kolmas osa "Turkish March" ", konsertti huilulle ja harpulle orkesterin kanssa ja Requiem d-molli, K.626.

Voit kuunnella maailman klassisen musiikin parhaita teoksia tällä videolla:

Ota se itsellesi, kerro ystävillesi!

Lue myös nettisivuiltamme:

näytä lisää

Oletko koskaan kuullut hyvän kappaleen jossain ja ajatellut: "Kuinka mahtavaa olisi soittaa sitä!". Itse asiassa, kun tiedät nuotinkirjoituksen perusteet, voit löytää loputtomia musiikillisia mahdollisuuksia. Kuinka oppia nuotteja - selvitä artikkelistamme.