Mitä merkitsee suuren venäläisen näytelmäkirjailijan A. Ostrovskyn näytelmä "Ukkonen"?

Ukkonen on epäilemättä Ostrovskin ratkaisevin teos; pikkutyrannian ja sanattomuuden keskinäiset suhteet tuovat hänen traagisimmat seurauksensa ... ”Ukkosmyrskyssä” on jopa jotain virkistävää ja rohkaisevaa.

N. A. Dobrolyubov

A.N. Ostrovsky sai kirjallista tunnustusta ensimmäisen suuren näytelmänsä ilmestymisen jälkeen. Ostrovskin dramaturgiasta tuli välttämätön osa aikansa kulttuuria, hän säilytti aikakauden parhaan näytelmäkirjailijan, venäläisen draamakoulun johtajan aseman, vaikka A.V. Sukhovo-Kobylin, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.F. Pisemsky, AK Tolstoi ja LN Tolstoi. Suosituimmat kriitikot pitivät hänen teoksiaan todellisena ja syvänä heijastuksena modernista todellisuudesta. Samaan aikaan Ostrovsky, joka seurasi omaa luovaa polkuaan, hämmentyi usein kriitikoita ja lukijoita.

Niinpä näytelmä "Ukkonen" tuli monille yllätyksenä. Leo Tolstoi ei hyväksynyt näytelmää. Tämän työn tragedia pakotti myös kriitikot harkitsemaan uudelleen näkemyksiään Ostrovskin draamasta. Ap. Grigoriev totesi, että "Thunderissa" protestoidaan "olemassa olevaa" vastaan, mikä on kauheaa hänen kannattajilleen. Dobrolyubov väitti artikkelissaan "Valonsäde pimeässä valtakunnassa". että Katerinan kuva "Ukkosmyrskyssä" "hengittää meille uutta elämää".

Ehkä ensimmäistä kertaa perhe-, ”yksityiselämän” kohtaukset, mielivalta ja laittomuus, jotka tähän asti olivat piilotettu kartanoiden ja kartanojen paksujen ovien taakse, näytettiin niin graafisella voimalla. Ja samaan aikaan se ei ollut vain jokapäiväinen luonnos. Kirjoittaja osoitti venäläisen naisen kadehdittavan aseman kauppiasperheessä. Tragedian suuren voiman antoi kirjoittajan erityinen totuudenmukaisuus ja taito, kuten DI Pisarev totesi oikein: ”Myrsky” on luonnon kuva, siksi se hengittää totuudella ”.

Tragedia tapahtuu Kalinovin kaupungissa, joka leviää Volgan jyrkän rannan puutarhojen vehreyden keskelle. ”Olen viidenkymmenen vuoden ajan katsellut Volgaa joka päivä enkä voi saada siitä tarpeekseni. Näkymä on poikkeuksellinen! Kaunotar! Sielu iloitsee ”, Kuligin ihailee. Näyttää siltä, ​​että tämän kaupungin ihmisten elämän pitäisi olla kaunista ja iloista. Varakkaiden kauppiaiden elämä ja tavat loivat kuitenkin "vankilan ja kuoleman hiljaisuuden maailman". Savel Dikoy ja Martha Kabanova ovat julmuuden ja tyrannian personifikaatio. Kauppiaan talon järjestys perustuu Domostroin vanhentuneisiin uskonnollisiin dogmeihin. Dobrolyubov sanoo Kabanikhista, että hän "puree uhriaan ... pitkään ja hellittämättä". Hän saa tyttärensä Katerinan kumartamaan miehensä jalkojen juureen, kun tämä lähtee, ja nuhtelee häntä siitä, ettei hän "ulvo" julkisesti, kun näkee miehensä pois.

Villisika on erittäin rikas, tämä voidaan päätellä siitä, että hänen asioidensa edut ulottuvat paljon pidemmälle kuin Kalinov, hänen puolestaan ​​Tikhon matkustaa Moskovaan. Dikoy kunnioittaa häntä, jolle tärkein asia elämässä on raha. Mutta kauppiaan vaimo ymmärtää, että valta myös tottelee ympäristöä. Hän yrittää tappaa kotona kaikki voimansa vastustamisen ilmentymät. Villisika on tekopyhä, hän piiloutuu vain hyveen ja hurskauden taakse, perheessä hän on epäinhimillinen despootti ja tyranni. Tikhon ei ole ristiriidassa hänen kanssaan missään. Varvara oppi valehtelemaan, piiloutumaan ja väistelemään.

Näytelmän pääsankaritar Katerinaa leimaa vahva luonne, hän ei ole tottunut nöyryytykseen ja loukkauksiin ja on siksi ristiriidassa julman vanhan anoppinsa kanssa. Äitinsä talossa Katerina asui vapaasti ja helposti. Kabanovien talossa hän tuntuu kuin lintu häkissä. Hän tajuaa nopeasti, ettei hän voi asua täällä pitkään.

Katerina meni naimisiin Tikhonin kanssa ilman rakkautta. Kabanikhan talossa kaikki vapisee vain yhdestä kauppiaan vaimon käskystä. Elämä tässä talossa on vaikeaa nuorille. Ja nyt Katerina tapaa aivan toisen henkilön ja rakastuu. Ensimmäistä kertaa elämässään hän kokee syvän henkilökohtaisen tunteen. Eräänä iltana hän menee treffeille Borisin kanssa. Kenen puoli on näytelmäkirjailija? Hän on Katerinan puolella, koska et voi tuhota ihmisen luonnollisia pyrkimyksiä. Elämä Kabanovin perheessä on luonnotonta. Ja Katerina ei hyväksy niiden ihmisten taipumuksia, joihin hän putosi. Kuultuaan Varvaran tarjouksen valehdella ja teeskennellä, Katerina vastaa: "En tiedä kuinka pettää, en voi salata mitään."

Katerinan suoruus ja vilpittömyys herättävät kunnioitusta tekijältä, lukijalta ja katsojalta. Hän päättää, että hän ei voi enää joutua sieluttoman anopin uhriksi, hän ei voi olla lukittuna. Hän on vapaa! Mutta hän näki ulospääsyn vain kuolemassaan. Ja siitä voisi väitellä. Kriitikot olivat myös eri mieltä siitä, kannattaako maksaa Katherine vapaudesta elämänsä hinnalla. Joten Pisarev, toisin kuin Dobrolyubov, pitää Katerinan tekoa merkityksettömänä. Hän uskoo, että Katerinan itsemurhan jälkeen kaikki palaa normaaliksi, elämä jatkuu tavalliseen tapaan, eikä ”pimeä valtakunta” ole tällaisen uhrin arvoinen. Tietysti Kabanikha kuoli Katerinan. Tämän seurauksena hänen tyttärensä Varvara pakenee kotoa, ja hänen poikansa Tikhon pahoittelee, ettei hän kuollut vaimonsa kanssa.

On mielenkiintoista, että yksi tämän näytelmän tärkeimmistä, aktiivisista kuvista on itse myrskyn kuva. Ilmaisemalla symbolisesti teoksen ajatusta, tämä kuva osallistuu suoraan draaman toimintaan todellisena luonnonilmiönä, ryhtyy toimiin sen ratkaisevina hetkinä, määrää suurelta osin sankaritarin toimet. Tämä kuva on hyvin epäselvä, se valaisee lähes kaikki draaman puolet.

Joten jo ensimmäisessä näytössä Kalinovin kaupungin yli puhkesi ukkonen. Räjähti kuin tragedian julistaja. Katerina on jo sanonut: ”Kuolen pian”, hän tunnusti Varvaralle syntisen rakkautensa. Hän on jo yhdistänyt hänen mielestään hullun naisen ennustuksen, jonka mukaan ukkonen ei mene turhaan, ja oman syntinsä tunteen todellisella ukkosen taputuksella. Katerina ryntää kotiin: "Se on vielä parempi, kaikki on rauhallisempaa, kotona olen - kuvia varten ja rukoile Jumalaa!".

Sen jälkeen ukkonen on hiljaa hetken. Vain Kabanikhan murinaan kuuluu hänen kaikujaan. Yöllä ei ollut myrskyä, kun Katerina tunsi ensimmäisen kerran avioliitonsa jälkeen olevansa vapaa ja onnellinen.

Mutta neljäs, huipentuva toiminta, alkaa sanoilla: "Sade sataa, vaikka kuinka ukkonen kerääntyy?" Ja sen jälkeen ukkosen motiivi ei lakkaa.

Kuliginin ja Wildin välinen vuoropuhelu on mielenkiintoista. Kuligin puhuu salamansauvista ("meillä on usein ukkosmyrskyjä") ja herättää Dikiyn vihan: "Mitä muuta sähköä siellä on? No, miten et ole ryöstäjä? Ukkosmyrsky lähetetään meille rangaistukseksi, jotta voimme tuntea, ja haluat puolustaa itseäsi tangolla ja sarvilla, Jumala, anna minulle anteeksi. Mikä sinä olet, tataari vai mitä? ". Ja Derzhavinin lainaukseen, jonka Kuligin mainitsee puolustuksekseen: ”Minä hajoan ruumiillani, käsken myrskyä mielelläni”, kauppias ei löydä muuta sanottavaa kuin: ”Ja näiden sanojen vuoksi sinun tulee lähettää pormestari, niin hän kysyy! "

Epäilemättä ukkosen kuva saa näytelmässä erityisen merkityksen: se on virkistävä, vallankumouksellinen alku. Järki on kuitenkin tuomittu pimeässä valtakunnassa, se kohtasi läpäisemättömän tietämättömyyden, jota tuki ahneus. Mutta samaan aikaan salama, joka katkaisi taivaan Volgan yli, kosketti pitkään hiljaista Tikhonia, välähti Varvaran ja Kudryashin kohtalojen yli. Ukkonen järkytti kaikki perusteellisesti. Epäinhimillinen moraali loppuu ennemmin tai myöhemmin. Taistelu uuden ja vanhan välillä on alkanut ja jatkuu. Tämä on suuren venäläisen näytelmäkirjailijan työn tarkoitus.

Tyyppioppitunti: opiskelijoiden toiminnan tietojen ja menetelmien yleistäminen ja systematisointi

Oppitunnin tyyppi: pohdintatunti

Käytetyt tekniikat: oppiminen yhteistyössä, kriittisen ajattelun kehittäminen

Oppitunnin tavoitteet:

Koulutuksellinen:

Järjestä opiskelijoiden toiminta yleistääksesi ja systematisoidaksesi tietoa oppitunnin aiheen puitteissa.

Paljastaa teoksen päähenkilön, joka oli moraalisen valinnan tilanteessa, elämän asemat.

Kehittäminen:

Kehitetään kykyä ilmaista omia mielipiteitään käsitellyistä aiheista, opiskelijoiden valmiutta päättää itseään, tehdä päätöksiä ja valita henkilökohtainen asema;

Kehitetään kyky valita materiaali itsenäisesti tietylle aiheelle;

Kehittää kykyä työskennellä tiimissä, muotoilla ja puolustaa näkökulmaa;

Oppilaiden luovien kykyjen kehittäminen.

Koulutuksellinen:

- moraalisten suuntaviivojen muodostaminen koululaisten keskuudessa;

Kyvyn muodostaa tunnistaa oikeat ja väärät arvot;

Muodostetaan kunnioitus jokaiselle henkilölle omaan asemaansa, näkökulmaansa;

Herättää kiinnostusta taideteosten tutkimukseen.

Oppituntivarusteet: muotokuva A.N. Ostrovsky, A. Ostrovskin draama "Ukkonen", kriittisiä artikkeleita, SI Ozhegovin sanakirja, multimediaprojektori, tietokone, "Instrumentaalinen näytelmä" M. Tariverdiev, maalausten kopiot, teatterijuliste, opiskelijoiden raportit.

Ladata:

Esikatselu:

Luentojen aikana

Motivaatio kognitiiviseen toimintaan. (2 minuuttia.)

1. Alustava keskustelu.

Kaverit, te, kuten monet meistä, olette käynyt teatterissa.

Mitä näytelmiä olet katsonut? (erilaisia: komedioita, tragedioita).

Jos katsot teatterin pelikirjaa, huomaat, että ohjelmistossa on usein klassikoiden teoksia: Shakespeare, Tšehov, Gogol, Ostrovski. (Kiinnitetään huomiota teatterijulisteisiin, Samaran teatterien ohjelmistoon).

Mikä on syy nykyajan katsojien kiinnostukseen klassista kirjallisuutta kohtaan? (juoni, teema, ongelma). Toisin sanoen teosten aihe on ajankohtainen.

II. Ongelman toteutuminen. (2 minuuttia.)

1. Tunnin tarkoituksen ja tavoitteiden määrittäminen.

Aiemmilla oppitunneilla tutustuimme Ostrovskin elämäkertaan, hänen näytelmiensä sankareihin, ongelmiin, joita näytelmäkirjailija nostaa esiin ja ratkaisee teoksissaan. Draamassa "Ukkonen" hän näyttää sankaritarin, joka joutuu ristiriitaan "pimeän valtakunnan" mestareiden kanssa ja kuolee, mutta ei petä itseään, koska hän uskoo, että "maailmassa ei ole surullisempaa petosta kuin pettäminen itse."

2. Ilmoitus ongelmaongelmasta.

Tänään oppitunnissa pohdimme näytelmän finaalia. Yritetään vastata kysymykseen: "Oliko Katerinalla eri polku?"

Työmme tarkoitus on paljastaa päähenkilön elämänasemat, ymmärtää hänen kuolemansa syyt.

III. Opiskelijoiden tiedon ja toimintatapojen toistaminen ja yleistäminen. (31 min)

1. "Toimien peilissä ..." (10 min)

Tilanteen rakentaminen, joka on ongelmallinen ja arvoperusteinen ja vaatii oppilaita ymmärtämään sen merkityksen.(Työskentely tekstin kanssa, täyttämällä taulukko "Katerinan kohtalo").

Ensimmäisessä vaiheessa, jonka nimi on "Toimien peilissä ...", työskentelemme ryhmissä. Tekstin avulla kunkin ryhmän on valmisteltava viesti tietystä Katerinan elämänvaiheesta ja tehtävä johtopäätös.

(Näytöllä on kopio I. Levitanin maalauksesta "Ilta. Kultainen ulottuvuus", M. Tariverdievin musiikki "Instrumentaaliteos").

Minä gr. - elämä vanhempien kodissa

2 gr. - avioliitto

3 gr. - Katerinan valinta

2. Vahvistetaan opiskelijoiden ymmärrystä alkuperäisestä ongelmatilanteesta.

(4 minuuttia).

Kaavion laatiminen Katerinan kuoleman syistä.

Visuaalisen assosiatiivisen sarjan rakentaminen (kuvat, kuvat).

Sanakirjatyö käsitteistä "synti", "parannus".

(Johtopäätös on kirjoitettu taululle. Näytöllä on kuvia jokaisesta elämänpolun vaiheesta).

Sielun lapsuuden ja paratiisin harmonia

avioliitto perhe - häkki

synti - syksyinen parannus - ukkosmyrsky

kuolema "valonsäde ..."

3. Opiskelijoiden mahdollisten kantojen "tuulettimen" paljastaminen ongelmatilanteen suhteen. (5 minuuttia.).

Johtopäätös: Katerina kuolee, mutta ei tee kompromisseja omantuntonsa kanssa. NA Dobrolyubov kutsuu sitä "valonsädeksi pimeässä valtakunnassa".

Oletko samaa mieltä N. Dobrolyubovin kanssa?

Miten arvioit hänen käytöstään?

Onko se voimaa vai heikkoutta?

Oliko se sattumaa vai malli?

(Voimaa, koska hän voittaa Kabanikhan, mieluummin kuolee, mutta ei tee kompromisseja omantuntonsa kanssa. Heikkous, koska kuolema on kieltäytyminen toimimasta, voittaa vaikeudet)

Olisiko traaginen loppu voinut välttää?

(Ei, koska Katerina ei voinut, ei halunnut valehdella, teeskennellä, väistää).

Tuomitsetko hänet vai oikeutatko hänet?

(perustele vastauksesi)

Mielipiteitä on siis ilmaistu. Katerina teki valintansa.

4. Aikalaisten tulkinnat näytelmästä (9 min).

Siirrymme seuraavaan työvaiheeseen -"Ajan prisman kautta."

Katsotaan ympärilleen. Olemme jo astuneet 2000 -luvulle, mutta kuten Kabanova, Dikoy, Molchalin, Chichikov, Khlestakov elävät ja elävät edelleen keskuudessamme.

Siirretään näytelmän toiminta nykypäivään ja yritetään muuttaa tapahtumien kulkua siten, että vältetään traaginen loppu. Sinulle annettiin tehtäväksi ehdottaa omaa skenaarioasi ja aloittaa vuoropuhelu näytelmän hahmojen kanssa.Ensimmäinen ryhmä sai tehtävän: Katerina muuttaa itseään. Minä-minä.

Luo dialogi Katerinan lauseella: ”Minne nyt? Koti?..."

Toinen ryhmä muuttaa suhdetta anoppin kanssa. Olen HÄN

Vuoropuhelun alku on Kabanovan lause: "Käske vaimollesi, miten elää ilman sinua ...".

Kolmas ryhmä - vaihtaa Boris. MINÄ olen HÄN.

Luo vuoropuhelu alkaen Borisin lauseella: "Minun on vaikea tässä kaupungissa ...".

Ryhmätyön organisointi(jokaiselle ryhmälle annetaan arkit sankaritarin (sankarin) kopion alussa.

Ensimmäisen ryhmän viesti.

Toisen ryhmän viesti.

Kolmannen ryhmän viesti.

Opiskelijoiden tehtävien suorittaminen. Jakson lavastus.

5. Johtopäätös (3 min): ”Ajan prisman kautta” näemme, että monet ongelmat ovat ominaisia ​​aikalaisille. "Moderni" Katerina on myös valinnan edessä. Itsetunnon ylläpitämiseksi ja rakkaasi läheisyyden löytämiseksi voidaan löytää toinen tapa.

On monia tilanteita, joissa kohtaamme valintaongelman.

Kyvyttömyydestä valita ihmisen on maksettava omalla tai rakkaansa kärsimyksellä. Valinta tarkoittaa analysointia siitä, mikä on minulle nyt tärkeämpää: puhua tai olla hiljaa, ottaa aloite omiin käsiini tai kiertää vastuuta, ryhtyä konfliktiin tai piiloutua siitä, rakastaa tai sallia itseni rakastettu.

A.N. Ostrovskyn näytelmä auttaa nykyajan lukijaa ymmärtämään, että moraaliset arvot ovat ikuisia, koska jokainen meistä tekee omasta valinnastaan ​​ajasta riippumatta. Hän puhuu tästä runossaan

Yu Levitansky (teksti näytöllä)

IV. Yhteenveto. (3 min)

1. Heijastus.

Mitä tämän päivän oppitunti on opettanut sinulle?

(kaikkien pitäisi oppia tekemään valintoja, saada käsitys moraalisista arvoista)

2. Arvostelu.

Kiitos osallistumisesta oppituntiin, näyttelemiseen ja luovuuteen.

Välitä täytetyt taulukot, pohdintaarkit opettajalle.

V. Kotitehtävät. (2 minuuttia.)

Tasojen mukaan:

Tehtävä numero 1 arviointia "3-4" varten

Tehtävä numero 2 arviointia "4-5"

Tehtävä numero 3 arviointia "5" varten

Tehtävä numero 1. Valmista viesti"Miten Borisin, Tikhonin elämä muuttuu Katerinan kuoleman jälkeen?", "Mikä on muuttunut Kalinovon kaupungissa Katerinan kuoleman jälkeen?"

Tehtävä numero 2. Kirjoita essee"Oliko Katerina eri tie?", "Perustanko tai tuomitsenko Katerinan teon?"

Tehtävä numero 3. Vertaa A.S.: n sankaritarien moraalista valintaa Pushkin,

ON. Turgenev, A.N. Ostrovsky

A.N. Ostrovsky ei ole vain kirjailija-näytelmäkirjailija. Häntä pidetään oikeutetusti venäläisen draaman isänä. Itse asiassa ennen häntä 1800 -luvun kirjallisuudessa teatteritaide kehittyi hyvin heikosti. Ostrovskin näytelmät olivat uusia, tuoreita ja mielenkiintoisia. Tämän kirjoittajan ansiosta ihmiset vetosivat jälleen teattereihin. Yksi kuuluisimmista näytelmistä on "Ukkonen".

Luomishistoria

A.N. Ostrovsky lähetettiin erityistehtävälle Keski -Venäjälle. Täällä kirjailija pystyi näkemään maakunnan elämän kaikessa loistossaan. Kuten kaikki muutkin kirjoittajat, Ostrovsky kiinnitti ensinnäkin huomiota venäläisten kauppiaiden, porvariston, maakunnan jalojen ihmisten elämään ja elämään. Hän etsi hahmoja ja juoni. Matkan tuloksena syntyi näytelmä "Ukkonen". Ja vähän aikaa myöhemmin samanlainen tapaus tapahtui yhdessä heistä. Ostrovsky pystyi ennakoimaan tapahtumia tulevaisuudessa. Näytelmän "Ukkonen" luonnehtiminen kiinteäksi teokseksi osoittaa, että kirjoittaja ei ole vain taitava henkilö, vaan myös lahjakas kirjailija-näytelmäkirjailija.

Näytelmän taiteellinen identiteetti

Näytelmässä on useita taiteellisia piirteitä. On sanottava, että Ostrovsky oli draaman uutuus ja tuki perinnettä. Ymmärtääksesi, sinun on analysoitava tyyli, päähenkilöt, konflikti ja näytelmän otsikon "Ukkonen" merkitys.

genre

On kolme dramaattista tragediaa ja draamaa. Näistä vanhin - sitten komedia - seuraa, mutta draama tyylilajina ilmestyy vasta 1800 -luvulla. Sen perustaja Venäjällä oli A.N. Ostrovsky. Näytelmä "Ukkonen" on täysin yhdenmukainen sen kaanonien kanssa. Kuvan keskellä ovat tavalliset ihmiset, eivät historialliset henkilöt, eivät Nämä ovat ihmisiä, joilla on omat puutteensa ja hyveensä, joiden sieluissa kehittyvät tunteet, kiintymykset, sympatiat ja antipatiat. Tilanne on myös arkipäivää. Siinä on kuitenkin akuutti elämän konflikti, useimmiten liukenematon. Katerina (draaman päähenkilö) joutuu sellaiseen elämäntilanteeseen, josta ei ole ulospääsyä. Näytelmän otsikon "Ukkosmyrsky" merkitys on monitahoinen (tästä keskustellaan alla), yksi tulkintavaihtoehdoista on jonkin väistämättömyys, tilanteen ennalta määrätty ja tragedia.

päähenkilöt

Näytelmän päähenkilöt: Kabanikha, hänen poikansa Tikhon, Katerina (Kabanovan tytär), Boris (hänen rakastajansa), Varvara (Tikhonin sisar), Dikoy, Kuligin. On muitakin merkkejä, joista jokaisella on oma semanttinen kuormituksensa.

Kabanikha ja Dikoy personoivat kaiken negatiivisen, mikä on Kalinovin kaupungissa. viha, tyrannia, halu johtaa kaikkia, ahneus. Tikhon Kabanov on esimerkki valittamattomasta äidin palvonnasta, hän on selkärangaton ja tyhmä. Barbara ei ole sellainen. Hän ymmärtää, että hänen äitinsä on monessa suhteessa väärässä. Hän haluaa myös vapautua paineestaan ​​ja tekee sen omalla tavallaan: hän yksinkertaisesti pettää hänet. Mutta tällainen polku on mahdoton Katerinalle. Hän ei voi valehdella miehelleen, pettäminen hänen puolestaan ​​on suuri synti. Katerina näyttää muihin verrattuna enemmän ajattelevalta, tunteelliselta ja elävältä. Vain yksi sankari seisoo syrjään - Kuligin. Hän esittää sankari-resonaattorin roolia, eli hahmoa, jonka suuhun kirjoittaja laittaa asenteensa tilanteeseen.

Näytelmän otsikon "Ukkosmyrsky" merkitys

Symbolinen nimi on yksi tavoista ilmaista teoksen ideologinen tarkoitus. Yksi sana sisältää suuren merkityksen, se on monikerroksinen.

Ensinnäkin ukkosmyrsky sattuu kahdesti Kalinovin kaupungissa. Jokainen sankari reagoi eri tavalla. Esimerkiksi Kuligin näkee ukkosmyrskyssä fyysisen ilmiön, joten se ei aiheuta hänelle suurta pelkoa. Näytelmän otsikon "Ukkosmyrsky" tarkoitus ei tietenkään ole pelkästään se, että tämä ilmiö on läsnä tekstissä. Ukkosmyrskyn symboli liittyy läheisesti päähenkilöön - Katerinaan. Tämä luonnonilmiö tarttuu ensimmäistä kertaa sankaritariin kadulla, kun hän puhuu Varvaran kanssa. Katerina oli hyvin peloissaan, mutta ei kuolemaa. Hänen kauhunsa on perusteltua sillä, että salama voi tappaa äkillisesti ja hän tulee yhtäkkiä Jumalan eteen kaikkien syntiensä kanssa. Mutta hänen pahin synti on yksi - rakastua Borisiin. Koulutus, omatunto eivät salli Katerinan täysin antautua tälle tunteelle. Lähtiessään treffeille hän alkaa kokea valtavaa tuskaa. Sankaritar tunnustaa myös ukonilman aikana. Kuultuaan ukkosen jylinän hän ei kestä sitä.

Riippuu tulkinnan tasosta. Muodollisella tasolla tämä on draaman juoni ja huipentuma. Mutta vertauskuvallisella tasolla tämä on Jumalan rangaistuksen pelkoa, laskemista.

Voimme sanoa, että "ukkonen" roikkui kaikkien kaupungin asukkaiden yllä. Ulkoisesti nämä ovat Kabanikhan ja villien hyökkäyksiä, mutta eksistentiaalisella tasolla tämä on pelko vastata niiden synneistä. Ehkä siksi hän pelottaa paitsi Katerinaa. Jopa sana "ukonilma" lausutaan tekstissä paitsi luonnonilmiön nimenä. Tikhon lähtee kotoa, iloinen siitä, että hänen äitinsä ei enää häiritse häntä, että hän ei enää tilaa häntä. Katerina ei voi paeta tätä "ukkosmyrskyä". Hän oli nurkassa.

Katerinan kuva

Sankaritar tekee itsemurhan, ja tämän vuoksi hänen kuvansa on hyvin ristiriitainen. Hän on uskollinen, pelkää "tulista helvettiä", mutta samalla hän tekee niin vakavan synnin. Miksi? Ilmeisesti moraalinen kärsimys, moraalinen kärsimys on voimakkaampi kuin hänen ajatuksensa helvetistä. Todennäköisesti hän yksinkertaisesti lakkasi ajattelemasta itsemurhaa synninä, pitäen sitä rangaistuksena synnistään (miehensä pettäminen). Jotkut kriitikot näkevät hänessä poikkeuksellisen vahvan persoonallisuuden, joka haastoi yhteiskunnan, "pimeän valtakunnan" (Dobrolyubov). Toiset uskovat, että vapaaehtoinen kuolema ei ole haaste, vaan päinvastoin merkki heikkoudesta.

Kuinka arvioida tätä sankaritarin tekoa, on mahdotonta sanoa varmasti. Näytelmän otsikon "Ukkosmyrsky" merkitys korostaa, että Kalinovissa kehittynytssä yhteiskunnassa tällaiset tapaukset eivät ole yllättäviä, koska se on luutunut kaupunki, taaksepäin, jota hallitsevat tyrannit, kuten Dikoy ja Kabanikha. Tämän seurauksena herkät luonteet (Katerina) kärsivät, eivät tunne kenenkään tukea.

Päätelmät Näytelmän nimen "Ukkonen" ominaisuudet ja merkitys (lyhyesti)

1. Draamasta on tullut elävä esimerkki maakuntien elämästä, ja se paljastaa yhden Venäjän suurimmista ongelmista - tyrannian.

2. Draama vastaa genren kaanoneja (on resonoiva sankari, on negatiivisia hahmoja), mutta samalla se on innovatiivinen (se on symbolinen).

3. Näytelmän otsikkoon kuuluva "Ukkonen" ei ole vain sävellystekijä, vaan symboli Jumalan rangaistuksesta ja parannuksesta. Ostrovskyn näytelmän "Ukkonen" otsikon merkitys tuo näytelmän symboliselle tasolle.

Kolumbus Zamoskvorechye. A. N. Ostrovsky tunsi kauppiasympäristön hyvin ja näki siinä kansallisen elämän painopisteen. Täällä näytelmäkirjailijan mukaan kaikenlaiset hahmot ovat laajalti edustettuina. Draamaa "Ukkonen" edelsi A.N. Ostrovskin retki Ylä-Volgaa pitkin vuosina 1856-1857. "Volga antoi Ostrovskille runsaasti ruokaa, näytti hänelle uusia teemoja draamoille ja komedioille ja inspiroi häntä niihin, jotka ovat venäläisen kirjallisuuden kunnia ja ylpeys" (S. V. Maksimov). Draaman "Ukkosmyrsky" juonesta ei tullut seurausta Kostroman Klykov -perheen todellisesta historiasta, kuten uskottiin pitkään. Näytelmä on kirjoitettu ennen Kostroman tragediaa. Tämä tosiasia todistaa vanhan ja uuden välisen konfliktin tyypillisyyden, joka tuli yhä kovemmaksi kauppiasympäristössä. Näytelmän ongelmat ovat monitahoisia.

Keskeinen ongelma- persoonallisuuden ja ympäristön vastakkainasettelu (ja erityistapauksena - naisten äänioikeudellinen asema, josta N.A. Persoonallisuuden ja ympäristön vastakkainasettelun ongelma paljastuu näytelmän keskeisen konfliktin pohjalta: kauppayhteiskunnan ”kuuma sydän” ja kuolevainen elämäntapa kohtaavat. Katerina Kabanovan elävä luonto, romanttinen, vapautta lyövä, kuuma, kykenemätön kestämään Kalinovin kaupungin "julmia tapoja", joista 3. javl. Kuligin kertoo ensimmäisen teon: "Ja jolla on rahaa, herra, yrittää orjuuttaa köyhän miehen, jotta hän voi ansaita vielä enemmän rahaa työstään ... Kauppa toisiltaan on heikentynyt eikä niinkään itsestään kiinnostuksesta, mutta kateudesta. He ovat vihollisia keskenään; he saavat humalaisia ​​virkailijoita korkeisiin kartanoihinsa ... ”Kaikki pahat teot ja julmuudet tehdään hurskauden varjolla. Sietää tekopyhyyttä ja tyranniaa, joiden joukossa Katerinan korotettu sielu tukehtuu, sankaritar ei ole tilassa. Ja Varvaran "selviytymisen" periaate on ehdottoman mahdoton nuorelle Kabanovalle, joka on luonteeltaan rehellinen ja kiinteä: "Tee mitä haluat, jos vain ommellaan ja peitetään". "Kuuman sydämen" vastustaminen hitauteen ja tekopyhyyteen, vaikka elämästä tulee tällaisen kapinan hinta, kriitikko N. A. Dobro-lyubov kutsuu "valonsädeksi pimeässä valtakunnassa".

Mielen ja edistyksen traaginen asema tietämättömyyden ja tyrannian maailmassa. Tämä monimutkainen ongelma paljastuu näytelmässä ottamalla käyttöön kuva Kuliginista, joka välittää yhteisestä hyvästä ja edistymisestä, mutta joutuu villiymmärrykseen Wildsilta: "... käyttäisin kaiken rahan yhteiskunnan hyväksi, tueksi. Porvaristolle on annettava työtä. Ja sitten on kädet, mutta ei ole mitään työtä. " Mutta niillä, joilla on rahaa, esimerkiksi Dikoy, ei ole kiirettä erota heidän kanssaan ja jopa allekirjoittaa tietämättömyytensä: ”Mitä muuta eleganssia on! No miten et ole ryöstäjä! Ukkosmyrsky lähetetään meille rangaistukseksi, jotta voimme tuntea, ja haluat puolustaa itseäsi jonkinlaisilla sauvoilla ja sauvilla, Jumala anna minulle anteeksi. " Feklushan tietämättömyys löytää syvän "ymmärryksen" Kabanovasta: "Täällä niin kauniina iltana harvoin kukaan edes tulee istumaan kaulusten taakse; ja Moskovassa nyt on ilonpitoa ja ilonpitoa, ja kaduilla kuuluu mölyä, huokausta. Miksi, äiti Marfa Ignatievna, he alkoivat valjastaa tulista käärmettä: kaikki, näet, nopeuden vuoksi. "

Elämän korvaaminen siunattujen kristillisten käskyjen mukaan sokealle, fanaattiselle, "domostrojevskin" ortodoksille, joka rajoittuu hämärtymiseen. Toisaalta Katerinan luonteen uskonnollisuus ja toisaalta Kabanikhan ja Feklushan hurskaus näyttävät täysin erilaisilta. Nuoren Kaba-novan uskossa on luova periaate, se on täynnä iloa, valoa ja epäitsekkyyttä: ”Tiedätkö: aurinkoisena päivänä niin kevyt pylväs laskeutuu kupolista, ja tässä sarakkeessa savu kulkee kuin pilvet, ja näen ikään kuin tämän pilarin enkelit lentäisivät ja laulaisivat ... Tai menen puutarhaan aikaisin aamulla. Heti kun aurinko nousee, kaadun polvilleni, rukoilen ja itken, enkä itse tiedä, mitä itken; niin he löytävät minut. Ja mitä rukoilin silloin, mitä kysyin, en tiedä; En tarvitse mitään, minulla oli tarpeeksi kaikesta. " Vaikeat uskonnolliset ja moraaliset olettamukset ja ankara askeesi, jota Ka-Banikha kunnioittaa, auttavat häntä perustamaan epäkunnioittavuutensa ja julmuutensa.

Synnin ongelma. Synnin teema, joka esiintyy näytelmässä useammin kuin kerran, liittyy läheisesti uskonnolliseen kysymykseen. Aviorikoksesta tulee sietämätön taakka Katerinan omatunnolle, ja siksi nainen löytää hänelle ainoan mahdollisen ulospääsyn - julkisen katumuksen. Mutta vaikein ongelma on ratkaisu syntiin. Suurempi synti kuin itsemurha, Katerina pitää elämää "pimeän valtakunnan" joukossa: "On sama, että kuolema tulee, että se itse ... mutta et voi elää! Synti! Eivätkö he rukoile? Joka rakastaa, rukoilee ... " Materiaali sivustolta

Ihmisarvon ongelma. Ratkaisu tähän ongelmaan liittyy suoraan näytelmän pääongelmaan. Vain päähenkilö, päättäessään lähteä tästä maailmasta, puolustaa omaa ihmisarvoaan ja oikeuttaan kunnioitukseen. Kalinovin kaupungin nuoret eivät voi päättää protestoida. Heidän moraalinen "voimansa" riittää vain salaisille "myyntipisteille", jotka jokainen löytää itselleen: Varvara lähtee salaa kävelylle Kudryashin kanssa, Tikhon humalaan heti, kun hän poistuu valppaasta äidin hoidosta. Ja muilla hahmoilla on vähän valinnanvaraa. "Ihmisarvoa" voivat tarjota vain ne, joilla on vankka pääoma ja sen seurauksena valta, kun taas loput voidaan lukea Kuliginin neuvoista: "Mitä voit tehdä, sir! Meidän on yritettävä antaa tai antaa jotenkin! "

N. A. Ostrovsky kattaa laajan valikoiman moraalisia ongelmia, jotka olivat akuutteja nykyaikaisessa kauppiasyhteiskunnassa, ja niiden tulkinta ja ymmärrys ylittävät tietyn historiallisen ajanjakson ja saavat yleismaailmallisen äänen.

Etkö löytänyt etsimääsi? Käytä hakua

Tällä sivulla on materiaalia aiheista:

• cjxbytybt gj damme ukkonen
• Ostrovskin ukkosongelma
• luonnos näytelmän ukkosmyrskyn moraalisten oppituntien laatimiseksi
• pelon ukkosmyrskyn ongelma
• kokoonpano ostrovsky ukonilma suunnitelman kanssa

Kirjallisuuskriittisen teoksen ongelmallisuutta kutsutaan joukko ongelmia, joita tekstissä jotenkin kosketetaan. Tämä voi olla yksi tai useampi näkökohta, joihin kirjoittaja keskittyy. Tämä työ keskittyy Ostrovskin "Ukkosmyrskyn" ongelmiin. A. N. Ostrovsky sai kirjallisen kutsun ensimmäisen julkaistun näytelmän jälkeen. "Köyhyys ei ole pahe", "myötäjäiset", "Kannattava paikka" - nämä ja monet muut teokset on omistettu sosiaalisille ja arjen aiheille, mutta näytelmän "Ukkosmyrsky" ongelmaa on tarkasteltava erikseen.

Kriitikot ottivat näytelmän vastaan ​​epäselvästi. Dobrolyubov näki Katerinassa toivon uudesta elämästä, Ap. Grigoriev huomasi nousevan mielenosoituksen olemassa olevaa järjestystä vastaan, ja L. Tolstoi ei hyväksynyt näytelmää ollenkaan. "Ukkosmyrskyjen" juoni on ensi silmäyksellä melko yksinkertainen: kaikki perustuu rakkauskonfliktiin. Katerina tapaa salaa nuoren miehen, kun hänen miehensä lähti työmatkalla toiseen kaupunkiin. Kykenemättä selviytymään omantunnon tuskista, tyttö tunnustaa maanpetoksen, jonka jälkeen hän ryntää Volgaan. Kaiken tämän arkisen, jokapäiväisen elämän takana on kuitenkin paljon kunnianhimoisempia asioita, jotka uhkaavat kasvaa avaruuden mittakaavaksi. Dobrolyubov kutsuu tekstissä kuvattua tilannetta "Dark Kingdom". Valheiden ja petosten ilmapiiri. Kalinovissa ihmiset ovat niin tottuneet moraaliseen likaan, että heidän valittamaton suostumuksensa vain pahentaa tilannetta. Se on pelottavaa ymmärtää, että tämä ei ollut paikka, joka sai ihmiset tuollaisiksi, että ihmiset itsenäisesti muuttivat kaupungin eräänlaiseksi paheiden kerääntymiseksi. Ja nyt "pimeä valtakunta" alkaa vaikuttaa asukkaisiin. Kun olet perehtynyt tekstiin yksityiskohtaisesti, näet kuinka laajasti The Thunderstorm -teoksen ongelmat on kehitetty.

Ostrovskin "Ukkosen" ongelmat ovat erilaisia, mutta niillä ei ole hierarkiaa. Jokainen ongelma erikseen tarkasteltuna on itsessään tärkeä.

Isien ja lasten ongelma

Tässä ei puhuta väärinkäsityksistä, vaan täydellisestä valvonnasta, patriarkaalisista määräyksistä. Näytelmä esittelee Kabanovin perheen elämän. Tuolloin perheen vanhimman miehen mielipide oli kiistaton, ja vaimoilta ja tyttäriltä riistettiin käytännössä oikeudet. Perhettä johtaa leski Marfa Ignatievna. Hän otti miehen tehtävät. Tämä on hallitseva ja laskelmoiva nainen. Kabanikha uskoo huolehtivansa lapsistaan ​​ja käskeneen heitä tekemään niin kuin hän haluaa. Tällä käytöksellä oli varsin loogisia seurauksia. Hänen poikansa Tikhon on heikko ja selkärangaton henkilö. Näyttää siltä, ​​että äiti halusi nähdä hänet sellaisena, koska tässä tapauksessa on helpompi hallita ihmistä. Tikhon pelkää sanoa mitään, ilmaista mielipiteensä; yhdessä kohtauksessa hän myöntää, ettei hänellä ole omaa näkökulmaa ollenkaan. Tikhon ei voi suojella itseään tai vaimoaan äidin hysteerisyydeltä ja julmuudelta. Kabanikhan tytär Varvara onnistui päinvastoin sopeutumaan tähän elämäntapaan. Hän valehtelee helposti äidilleen, tyttö jopa vaihtoi puutarhan portin lukon päästäkseen treffeille Kudryashin kanssa. Tikhon ei kykene kapinoimaan, kun taas Varvara pakenee vanhempiensa kodista rakastajansa kanssa näytelmän finaalissa.

Itsensä toteuttamisen ongelma

Kun puhutaan ukkonenongelmista, ei voi kuin mainita tätä näkökohtaa. Ongelma toteutetaan Kuliginin kuvassa. Tämä itseoppinut keksijä haaveilee tehdä jotain hyödyllistä kaikille kaupungissa. Hänen suunnitelmiinsa kuuluu ikuisen matkapuhelimen kokoaminen, salamanvarren rakentaminen ja sähkön hankkiminen. Mutta tämä koko pimeä, puolipakanallinen maailma ei tarvitse valoa eikä valaistumista. Dikoy nauraa Kuliginin suunnitelmille löytää rehelliset tulot, pilkkaa häntä avoimesti. Keskusteltuaan Kuliginin kanssa Boris tajuaa, että keksijä ei koskaan keksi mitään. Ehkä Kuligin itse ymmärtää tämän. Häntä voitaisiin kutsua naiiviksi, mutta hän tietää, mitkä tavat hallitsevat Kalinovissa, mitä tapahtuu suljettujen ovien takana, mitkä ovat niitä, joiden käsissä valta on keskittynyt. Kuligin oppi elämään tässä maailmassa menettämättä itseään. Mutta hän ei pysty tuntemaan todellisuuden ja unelmien välistä ristiriitaa niin voimakkaasti kuin Katerina.

Virtaongelma

Kalinovon kaupungissa valta ei ole asianomaisten viranomaisten käsissä, vaan niillä, joilla on rahaa. Todiste tästä on vuoropuhelu villi kauppiaan ja pormestarin välillä. Pormestari kertoo kauppiaalle, että jälkimmäisestä on valituksia. Tähän Savl Prokofievich vastaa töykeästi. Dikoy ei piilota sitä, että hän huijaa tavallisia miehiä, hän puhuu petoksesta normaalina ilmiönä: jos kauppiaat varastavat toisiltaan, voit varastaa tavallisilta asukkailta. Kalinovissa nimellisvalta ei ratkaise mitään, ja tämä on pohjimmiltaan väärin. Loppujen lopuksi käy ilmi, että on yksinkertaisesti mahdotonta elää sellaisessa kaupungissa ilman rahaa. Dikoy kuvittelee olevansa melkein pappi-kuningas, joka päättää kenelle lainaa rahaa ja kenelle ei. "Tiedä siis, että olet mato. Jos haluan - armahdan, jos haluan - murskaan ” - näin Dikoy Kuligin vastaa.

Rakkausongelma

Ukkosmyrskyssä rakkauden ongelma toteutuu pareissa Katerina - Tikhon ja Katerina - Boris. Tyttö pakotetaan asumaan miehensä kanssa, vaikka hän ei tunne muita tunteita kuin sääli häntä kohtaan. Katya kiirehti äärimmäisyydestä toiseen: hän miettii vaihtoehtoa jäädä miehensä kanssa ja oppia rakastamaan häntä tai jättää Tikhon. Katyan tunteet Borisia kohtaan syttyvät heti. Tämä intohimo työntää tytön ratkaisevaan askeleeseen: Katya on vastoin yleistä mielipidettä ja kristillistä moraalia. Hänen tunteensa olivat molemminpuoliset, mutta Borisille tämä rakkaus merkitsi paljon vähemmän. Katya uskoi, että hänen tapaansa Boris ei kyennyt elämään jäädytetyssä kaupungissa ja valehtelemaan voiton vuoksi. Katerina vertasi itseään usein lintuun, hän halusi lentää pois, paeta tuosta vertauskuvallisesta häkistä, ja Boris Katya näki sen ilman, sen vapauden, jota häneltä niin puuttui. Valitettavasti tyttö erehtyi Borisista. Nuori mies osoittautui samaksi kuin Kalinovin asukkaat. Hän halusi parantaa suhteitaan Dikimiin saadakseen rahaa, puhui Varvaran kanssa, että tunteet Katya kohtaan on parasta pitää salassa niin kauan kuin mahdollista.

Uuden ja vanhan ristiriita

Kyse on patriarkaalisen elämäntavan vastustamisesta uudella järjestyksellä, joka edellyttää tasa -arvoa ja vapautta. Tämä aihe oli erittäin ajankohtainen. Muistakaamme, että näytelmä on kirjoitettu vuonna 1859 ja orjuuden orjuus poistettiin vuonna 1861. Sosiaaliset ristiriidat saavuttivat huippunsa. Kirjoittaja halusi näyttää, mihin uudistusten ja päättäväisten toimien puute voi johtaa. Tämän vahvistavat Tikhonin viimeiset sanat. "Hyvää sinulle, Katya! Miksi minut jätetään elämään maailmassa ja kärsimään! " Tällaisessa maailmassa elävät kadehtivat kuolleita.

Ennen kaikkea tämä ristiriita heijastui näytelmän päähenkilöön. Katerina ei voi ymmärtää, kuinka voi elää valheissa ja eläinten nöyryydessä. Tyttö tukehtui Kalinovin asukkaiden pitkään luomaan ilmapiiriin. Hän on rehellinen ja puhdas, minkä vuoksi hänen ainoa halunsa oli niin pieni ja niin suuri samanaikaisesti. Katya halusi vain olla oma itsensä, elää niin kuin hänet kasvatettiin. Katerina näkee, että kaikki ei ole ollenkaan niin kuin hän kuvitteli ennen avioliittoa. Hänellä ei ole edes varaa vilpittömään impulssiin halata miestään - Kabanikha hallitsi ja tukahdutti kaikki Katjan yritykset olla vilpittömiä. Varvara tukee Katyaa, mutta ei voi ymmärtää häntä. Katerina on jätetty yksin tähän petoksen ja likaisuuden maailmaan. Tyttö ei kestänyt tällaista painostusta, hän löytää pelastuksen kuolemasta. Kuolema vapauttaa Katyan maallisen elämän taakasta ja muuttaa hänen sielunsa kevyeksi, joka kykenee lentämään pois "pimeästä valtakunnasta".

Voidaan päätellä, että draaman "Ukkonen" ongelmat ovat merkittäviä ja ajankohtaisia ​​tähän päivään asti. Nämä ovat ratkaisemattomia inhimillisen olemassaolon kysymyksiä, jotka koskevat ihmistä kaikkina aikoina. Juuri tämän kysymyksen muotoilun ansiosta näytelmää "Ukkonen" voidaan kutsua teokseksi ajan ulkopuolella.

Tuotetesti