2000-luvun parhaat pianistit. Parhaiden pianistien arvosana

Koti / Pettävä vaimo

1. Jamie Cullum (Jamie Cullum) Suosio - 1,95 miljoonaa | Syntynyt 20.8.1979 | Iso-Britannia Tunnettu karismastaan ​​ja ylimmästä taidosta jazzpianistina ja -vokalistina. Hänet esitetään pääasiassa "esiintyjänä", eli ihmisenä, joka ennen kaikkea esittää esityksen konserteissa. Tunnustettu useaan otteeseen eri julkaisuissa vuoden parhaaksi jazz-esiintyjäksi. Ja vain suosikkimuusikkoni :)

Joitakin hänen suosikki "temppujaan" ovat kiivetä jalat pianon päällä ja laulaa sieltä, koputtaa rytmejä pianolla, sekoittaa kaikkea beatboxiin. Pääasiassa kirjoittaa ja esittää musiikkia tyyliin pop jazz, soittaa upeita ja omaperäisiä covereita sekä 30-luvun kappaleista että viime vuosien kappaleista, esim. Rihannan kappaleesta "Please Don"t Stop The Music". Löydät myös monia äänitteitä. jazzin standardeja hänen esittämänsä, esimerkiksi "I"ve Got You Under My Skin" tai "Devil May Care".

Platina albumi Jamie Cullum Twentysomethingista tuli (ja on edelleen) Ison-Britannian kaikkien aikojen myydyin jazzalbumi vuonna 2003. Uusimmat albumit "The Pursuit" ja "Momentum" (muuten, muutama kuukausi sitten olin tämän levyn esittelyssä Lontoossa hänen maailmankiertueensa aikana) vetoavat enemmän popmusiikkiin kuin klassiseen jazziin. Huomaa, kuinka melodisia ja täydellisiä kaikki hänen improvisaationsa ovat sekä funky-riffit, joita hän käyttää yksin soittaessaan.



2. Keith Jarrett
Suosio - 3,55 miljoonaa | Syntynyt 5.8.1945 | USA Keith on kuuluisa paitsi yhtenä aikamme parhaista jazzpianisteista ja improvisoijista, myös klassisen pianoohjelmiston esittäjänä. Hän on myös säveltäjä: jo 7-vuotiaana hän antoi ensimmäisen konserttinsa, jossa hän esitti 2 omaa sävellystään, ja 17-vuotiaana konsertin, joka koostui kokonaan omista teoksistaan.

Keith Jarrettin jazz-improvisaatiot ovat eräitä tunnistetuimmista. Hänen melodiansa ovat orgaanisia ja sielukkaita, aivan kuten hänen "ulkimisensa" pelin aikana (ne yleensä jopa asentavat mikrofoneja äänen lisäämistä varten). Tunteisimpien hetkien aikana hän nousee seisomaan ja tärisee koskettamalla. Nuoruudessaan hän käytti afro-hiustyyliä ja leikki Miles Davisin kanssa. Monien kansainvälisten jazzpalkintojen voittaja.

3. Bill Evans (Bill Evans)Suosio - 97,70 miljoonaa | Syntynyt 16.8.1929 | USA Yksi 1900-luvun merkittävimmistä jazzmuusikoista. Hän antoi valtavan panoksen jazzin kehitykseen. Hänen harmoniansa ja soolot ovat äärimmäisen hienostuneita, mutta samalla helppoja havaita ja kuunnella. Hän oli ehdolla Grammy-palkinnon saajaksi yli 30 kertaa ja sai 7 kertaa. Hän sai yhden palkinnoista postuumisti.

Tämä jazz-esiintyjä sisältyy kuuluisuuden jazz-panteoniin. Hänen taiteensa nero. Kun hän soittaa, hän tuntuu sulautuvan soittimeen. Mitä minun pitäisi sanoa? Katso ja kuuntele itse:


4. Herbie Hancock (Herbie Hancock)
Suosio - 4,79 miljoonaa | Syntynyt 12.4.1940 | USA Herbie on jazzpianisti, jota pidetään nykyään oikeutetusti aikamme vaikutusvaltaisimpana jazzpianistina. Hän on voittanut 14 Grammy-palkintoa, äänittänyt yli 45 studioalbumia ja tunnetaan syntetisaattoreiden ja kosketinsoittimien (kitaran muotoinen syntetisaattori) käytöstä.

Tämä pianisti oli yksi ensimmäisistä, joka käytti syntetisaattoria sooloesityksissä. Hänen pianoriffinsä ovat niin upeita, että joitain niistä olisi hienoa kuulla motivoivana musiikina, kun raskaansarjan nyrkkeilijät astuvat kehään. Tyyli, jolla Herbie soittaa, on jazzia, jossa on elementtejä fuusiosta, rockista ja soulista. Pidetään yhtenä post-bebopin perustajista. Hän soitti Miles Davisin, Marcus Millerin kanssa, ja yleensä on vaikea nimetä maailmanluokan muusikkoa, jonka kanssa Herbie Hancockilla ei ollut yhteisiä projekteja. Muusikko on niin monipuolinen, että monet hänen levytyksistään näyttävät ensisilmäyksellä olevan jonkinlaisten kokeilijoiden ja osan romanttisten pianistien soittamia. Suosittelen kaikkia muusikoita tutkimaan huolellisesti hänen töitään; latasin kerran kaikki hänen albuminsa 60-luvulta alkaen ja seurasin hänen koko musiikillisen uransa. Tämän lähestymistavan avulla voit nähdä muusikon työn kehityksen, joka on erittäin informatiivinen ja mielenkiintoinen. Kun kuuntelet, kiinnitä huomiota hulluihin ääniin, joita hän valitsee syntetisaattorillaan. Minulle Herbie on yksi suosikkikoskettimistani.


5. Ray Charles
Suosio - 170 miljoonaa | Syntynyt 23.10.1930 | Kuollut 2010 | USA Yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista ja merkittävimmistä muusikoista. 17 Grammy-palkinnon voittaja. Luovuuden pääsuunnat ovat soul, R"n B, jazz. Hän sokeutui 7-vuotiaana eikä ollut nähnyt koko ikänsä. Hän piti yli 10 tuhatta konserttia, joissa hän lauloi ja soitti pianoa Legendan mies.

Ray Charles on yksi 1900-luvun musiikin merkittävimmistä hahmoista, jolla on poikkeuksellinen tapa esittää lauluosuutensa, muuttamalla huudot, valitukset, huudahdukset ja kikatus musiikiksi, korostaen kaikkea rytmisellä jazzpianolla ja mieleenpainuvilla kehon liikkeillä. Yli 70 albumin kirjoittaja. Koska Ray on multi-instrumentalisti, hän suosii edelleen pianoa muihin soittimiin verrattuna. Hänen osansa ovat niin harkittuja ja orgaanisia, että näyttää mahdottomalta poistaa tai lisätä yhtä nuottia. Sitä pidetään perustellusti yhtenä niistä parhaat jazzpianistit ja vokalistit viime vuosisata.

6. Bob JamesSuosio - 447,00 miljoonaa | Syntynyt 25.12.1939 | USA Tämän kokoelman suosituin pianisti. Fourplay-ryhmän jäsen, 2 Grammy-palkinnon voittaja. Säveltäjä, pianisti, sovittaja, musiikin tuottaja. yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista jazzmuusikoista.

Hänen musiikkinsa on niin monipuolista, että hänen työnsä tutkimiseen kannattaa varata muutama viikko.


7. Chick Corea (Chick Corea) Suosio - 2,38 miljoonaa | Syntynyt 12.6.1941 | USA Klassisen ja Latinalaisen Amerikan jazz-aiheiden nero. Monien kansainvälisten palkintojen voittaja, mukaan lukien Grammy. Chick Corean sävellyksiä pidetään erittäin vakavina ja vaikeita esittää muusikoiden keskuudessa. Monet kutsuvat hänen musiikkiaan korkeammaksi matematiikaksi. Hän rakastaa väljiä, värikkäitä paitoja.

Sinun on valmistauduttava henkisesti ja älyllisesti Chick Corean musiikkiin. Hänen melodiansa ovat melodisia, joskus dramaattisia ja aluksi vaikeasti ymmärrettäviä. Soitaessaan hän käyttää epätyypillisiä intervalleja (esimerkiksi sekunteja), jotka muiden muusikoiden soittaessa usein vahingoittavat korvaa. Kuitenkin, kun Chick on instrumentin ääressä, hänen musiikkinsa on niin valloittavaa melodiallaan, monimutkaisuudellaan ja samalla poikkeuksellisella "ilmavuudellaan", että kuuntelija yksinkertaisesti unohtaa kaiken ja menee eräänlaiseen transsiin suuren pianistin käsiä seuraten. .

8. Norah JonesSuosio - 7,0 miljoonaa | Syntynyt 30.3.1979 | USA Lempeä ja samalla erittäin vakava jazzpianisti ja -vokalisti, näyttelijä. Hän esittää kappaleitaan ja hänellä on ikimuistoinen ääni.

Tämä laulaja ja pianisti on ulkonäöltään hauras tyttö, mutta sisältä hänessä on todellisen jazz-soittimen vankka ydin. Huomaa hänen söpöt kasvonsa esiintyessäsi. Tykkään piirtää ja ajatella hänen konserttejaan kuunnellessani.

P.S. Jos pidät Norah Jonesista, pidät luultavasti Ketie Meluasta, hän myös laulaa hyvin sielullisesti.

9. Kreivi BasieSuosio - 2,41 miljoonaa | Syntynyt 21.8.1904 | USA Bigbändin johtaja, virtuoosipianisti, urkuri. Hän vaikutti merkittävästi swingin ja bluesin kehitykseen. Hän antoi orkesterinsa muusikoiden improvisoida vapaasti, mikä oli yksi hänen orkesterinsa vakavista valttikorteista.

Kuuntele tätä 60-luvun jazzorkesteria, uppoudu tuon ajan jazziin.


10. Oscar Peterson (Oscar Peterson)
Suosio - 18,5 miljoonaa | Syntynyt 15.8.1925 | Kuollut 2007 | Kanada Oscar Peterson on maailman jazzin legenda. Virtuoosipianisti, säveltäjä ja opettaja, hän soitti maailman jazzlegendojen kuten Ella Fitzgeraldin ja Louis Armstrongin kanssa. Yksi Toronton kaupungin aukioista on nimetty Petersonin mukaan.

Ilmiömäinen soittonopeus, virtuoosit alkuperäiset bebop-kohdat, harmoniset soinnut, valtava sormien pituus ja vartalon koko tekevät Oscar Petersonista yhden maailman jazzin ikimuistoisimmista hahmoista. Nykyaikaisista smooth-jazz-muusikoista voi usein kuulla, että ei tarvitse "kastella nuotteja", riittää, että soittaa yksi nuotti ja jos se on oikein valittu ja soitettava missä tarvitaan, riittää musiikilliseksi mestariteokseksi. Oscar Petersonin tapauksessa käy selväksi, että 10-15 nuottia, jotka soitetaan yhdessä sekunnissa, mutta soitetaan samalla tavalla kuin Oscar, on myös musiikillinen mestariteos. Lukuisat jazzjulkaisut kirjoittavat edelleen, että Oscar Peterson on paras jazzpianisti 20. vuosisata.

11. Lennie Tristano (Lenny Tristano)Suosio - 349 tuhatta | Syntynyt 19.3.1919 | USA Kuuluisa sokea pianisti antoi merkittävän panoksen jazzmusiikin kehitykseen. Hän levytti useiden palkintojen voittajan Charlie Parkerin kanssa ja hänet tunnustettiin useaan otteeseen vuoden parhaaksi pianistiksi eri aikakauslehdissä. Elämänsä loppupuolella hän keskittyi kokonaan musiikin opettamiseen.

Valitettavasti Lenny Tristanon konsertteja ei ole niin helppo löytää, mutta kun olet kuunnellut hänen soittoaan, sinusta tulee hänen faninsa. Erinomaisen soundin lisäksi olen hämmästynyt hänen soittonsa kauneudesta. Kyllä, kyllä, aivan kauneutta! Katso hänen pitkiä sormiaan hänen leikkiessään, ne tanssivat näppäimien yli kuin elävät olennot!

12. Michel Petrucciani (Michelle Petrucciani)Suosio - 1,42 miljoonaa | Syntynyt 28.12.1962 | Ranska Kuuluisa jazzpianisti. Hänen diskografiaan kuuluu yli 30 albumia. Hän menehtyi 37-vuotiaana synnynnäiseen sairauteen.

Rakastan hänen improvisaatioitaan, joiden intensiteetti kasvaa joka minuutti ja kehittyy energisiksi jaksoiksi, joiden harmoniassa on vakavia poikkeamia.


13. Brian Cullbertson
Suosio - 1,66 miljoonaa | Syntynyt 1.12.1973 | USA Yksi parhaista smooth jazz-pianisteista, soittaa myös pasuunaa. Lukuisten palkintojen voittaja, yli 13 albumin kirjoittaja.

Suoraan sanottuna pystyin ajattelemaan hänen työtään uudelleen vasta muutama vuosi sitten, kun kuuntelin useita hänen funk-levyjään. Sitä ennen olin kuullut sen vain smooth-jazz -tyylillä ja korkeasta suoritustasosta huolimatta ajattelin jazzin soundia hieman kaupalliseksi. Myöhemmin päätin tutustua tähän jazzpianistiin paremmin ja kuuntelin tarkemmin useita hänen konserttejaan ja albumejaan. Sävellykset So Good ja Back In The Day sekä pianistin tapa sekoittaa kevyitä sileitä melodioita funky aggressiivisiin kohtiin teki minuun niin vahvan vaikutuksen, että Brian Culbertson on nykyään yksi parhaista jazzpianisteista minulle. Huomaa alla olevasta tallenteesta, kuinka harmonisesti hänen bändinsä soittaa. Kuuntelin tämän videon kymmeniä kertoja ja joka kerta löysin jotain uutta sovituksessa ja soolossa. Muuten, tämä jazzpianisti soittaa melkein aina seisoen, kasvot yleisöä.

14. Thelonius Monk (Thelonius Monk)Suosio - 1,95 miljoonaa | Syntynyt 10.10.1917 | USA Yksi bebopin perustajista, säveltäjä ja pianisti. Hänellä on superalkuperäinen pelityyli. Ilman tätä muusikkoa modernia jazzia ei ehkä olisi syntynyt. Kerran häntä pidettiin avantgarde-taiteilijana, primitivistina ja uusien kokeellisten jazz-tyylien luojana.

Kiinnitä huomiota hänen sormiinsa - ne eivät näytä taipuvan! Kuuntele hänen muistiinpanojaan, huolimatta ensi silmäyksellä käsittämättömien intervallien laajasta määrästä, voit jäljittää selkeän melodian, jota hän johtaa. Tällä pianistilla oli minuun merkittävä vaikutus. Muuten, hän rakasti leikkiä hatun kanssa, se näyttää hyvältä.

15. Diana Krall (Diana Krall)Suosio - 3,4 miljoonaa | Syntynyt 16.11.1964 | Kanada Ammattimainen jazzpianisti, modernin jazzmusiikin tunnustettu vanhanaikainen. Hän esittää enimmäkseen klassista jazzia, voitti 3 Grammy-palkintoa ja on eri vuosina tunnustettu parhaaksi jazz-esiintyjäksi.

Tämä jazz-esiintyjä syntyi ja kasvoi musikaaliperheessä, hänen vanhempansa ja isoäitinsä olivat muusikoita ja luonnollisesti Diana juurtui lapsuudesta asti rakkaus musiikkiin, erityisesti jazziin. Hänen äänensä on kierre, kuuntele sitä ja ymmärrät mitä tarkoitan.

Haluan vielä kerran huomauttaa, että tämä valikoima ei väitä olevan täydellinen, koska yhden artikkelin puitteissa on yksinkertaisesti mahdotonta puhua kaikista modernin jazzpianon merkittävistä hahmoista. Toivon kuitenkin, että onnistuin sijoittamaan tärkeimmät aksentit.

Kirjoita kommentteihin, mistä muista aiheista kannattaa tehdä samanlaisia ​​esittelyarvosteluja, sopiiko tämä arvostelumuoto?

Tunnetuin pianisti ei ole Mozart

Jos teet kyselyn siitä, kuka on historian kuuluisin pianisti, useimmat ihmiset todennäköisesti vastaavat Mozartille. Wolfgang Amadeus ei kuitenkaan vain hallitsenut soitinta täydellisesti, vaan oli myös lahjakas säveltäjä.

Tiedetään, että upean pianistin ainutlaatuinen muisti, uskomaton improvisointikyky ja lahjakkuus kehittyivät vain pienen neron isän ansiosta. Päivittäisen harjoittelun seurauksena kaappiin lukitsemisen uhalla lapsi jo 4-vuotiaana suoritti helposti varsin monimutkaisia ​​töitä yllättäen ympärillään. Yhtä kuuluisa Salieri, jolta puuttuu nerouden kipinä, Mozartin ikuinen vastustaja, jota hänen jälkeläisensä syyttävät epäoikeudenmukaisesti hänen harkitusta murhastaan.

Muuten, useimmissa tapauksissa muusikosta tulee säveltäjä ja saavuttaa siten mainetta. Siksi sinun ei pitäisi olla yllättynyt siitä, että lähes jokaisesta loistavasta muusikosta tulee yhtä kuuluisa säveltäjä. On hyvin harvinaista, että joku onnistuu saavuttamaan mainetta vain esiintyjänä.

Kotimaisia ​​pianisteja

Musiikin historia tuntee monia esimerkkejä siitä, kun kuuluisa pianisti tuli suositummaksi luomustensa uskomattoman menestyksen ansiosta. On hienoa tietää, että Venäjällä on syntynyt monia tällaisia ​​neroja. Rimski-Korsakov, Mussorgski, Tšaikovski, Stravinski, Šostakovitš ovat vain pieni osa suurten venäläisten muusikoiden galaksista. Nykyaikaisista kuuluisista esiintyjistä voidaan erityisesti mainita Denis Matsuev - venäläisen musiikkikoulun perinteiden arvokas seuraaja.

Jokainen Neuvostoliitossa syntynyt muistaa todennäköisesti sen menestyksen, jonka kuuluisa ja taitava esiintyjä Van Cliburn saavutti kylmän sodan aikana. Ensimmäisen kansainvälisen Tšaikovski-kilpailun voittaja, nuori amerikkalainen pianisti ei pelännyt tulla länsimaiselle yhteiskunnalle suljettuun maahan. Tšaikovskin ensimmäisestä pianokonserttosta tuli myös klassisten muusikoiden ensimmäinen platinalevy.

Muuten, pianismin historiassa on kolme aikakautta, jotka on nimetty suurten pianistien mukaan: Mozart, Liszt ja Rahmaninov. Mozartin aikakausi edustaa klassismia, Lisztin aikakaudella hienostunut romantiikka ja Rahmaninovin aikakausi merkitsi vastaavasti modernismin alkua. Emme saa unohtaa, että samaan aikaan näiden kuuluisien muusikoiden kanssa työskentelivät sellaiset suuret pianistit kuin Schubert, Bach, Beethoven, Brahms ja Chopin.

Nykyaikaiset pianistit

Jotkut uskovat, että pianismin kukoistus on jo päättynyt, ja nykyaikaisilla esiintyjillä ja säveltäjillä ei ole käytännössä mitään esitettävää hemmoteltu yleisölle. Nero Svjatoslav Richter loi kuitenkin viime vuosisadan lopussa. Yleisesti ottaen asiantuntijat pitävät 1900-lukua pianotaiteen kukoistusaikana. Vuosisadan alkua leimasivat sellaiset upeat pianistit kuin Schnabel, Hoffmann, Paderewski, Carto ja tietysti Rahmaninov. 1900-luvun jälkipuoliskolla ilmestyi sellaisia ​​nimiä kuin Richter, Horowitz, Gilels, Kempff, Rubinstein.

Pianovirtuoosit Vladimir Ashkenazy ja Denis Matsuev ilahduttavat faneja lahjakkuudellaan tänäkin päivänä. On epätodennäköistä, että 2000-luvulla on tulevaisuudessa köyhiä musiikillisia kykyjä.

Loistavia pianisteja entisestään ja nykyhetkellä ovat todella kirkkain esimerkki ihailusta ja jäljittelystä. Jokainen, joka on ja on ollut kiinnostunut soittamaan musiikkia pianolla, on aina yrittänyt jäljitellä suurten pianistien parhaita ominaisuuksia: kuinka he esittävät teoksen, kuinka he pystyivät tuntemaan jokaisen sävelen mysteerin ja joskus näyttää siltä, ​​että se on uskomatonta ja jonkinlaista taikuutta, mutta kaikki tulee kokemuksen myötä: jos eilen se tuntui epärealistiselta, tänään ihminen voi itse esittää monimutkaisimmat sonaatit ja fuugat.

Piano on yksi tunnetuimmista soittimista, joka tunkeutuu useisiin musiikkityylilajeihin, ja sitä on käytetty luomaan monia historian liikuttavimpia ja tunteellisimpia sävellyksiä. Ja sitä soittavia ihmisiä pidetään musiikkimaailman jättiläisinä. Mutta keitä ovat nämä suurimmat pianistit? Parasta valittaessa herää monia kysymyksiä: pitäisikö sen perustua tekniseen kykyyn, maineeseen, ohjelmiston laajuuteen vai improvisointikykyyn? On myös kysymys siitä, kannattaako ottaa huomioon menneinä vuosisatoina soittaneita pianisteja, koska silloin ei ollut äänityslaitteita, emmekä voi kuulla heidän esityksiään ja verrata niitä nykyaikaisiin. Mutta tänä aikana oli valtava määrä uskomattomia kykyjä, ja jos heistä tuli maailmankuuluja kauan ennen mediaa, on vain oikein osoittaa kunnioitusta heille. Kaikki nämä tekijät huomioon ottaen tässä on luettelo 7 parhaasta pianistista menneisyydessä ja nykyisyydessä.

Frederic Chopin (1810-1849)

Tunnetuin puolalainen säveltäjä Frederic Chopin oli yksi aikansa suurimmista virtuooseista ja pianisteista.

Suurin osa hänen teoksistaan ​​on luotu soolopianolle, ja vaikka hänen soittamisestaan ​​ei ole tallenteita, eräs hänen aikalaisistaan ​​kirjoitti: "Chopin on piano- ja sävellyskoulun luoja. Todellisuudessa mikään ei voi verrata sen helppoutta ja sävellystä. suloisuus, jolla säveltäjä alkoi soittaa pianoa." piano, hänen omaperäisyyttään, omalaatuisuuttaan ja suloisuuttaan täynnä olevia teoksia ei voi verrata mihinkään."

Franz Liszt (1811-1886)

Chopinin kanssa kilpaili 1800-luvun suurimman virtuoosin kruunusta unkarilainen säveltäjä, opettaja ja pianisti Franz Liszt.

Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat mielettömän monimutkainen pianosonaatti h-molli Années de pèlerinage ja valssi Mephisto Waltz. Lisäksi hänen maineestaan ​​esiintyjänä tuli legenda, jopa sana Lisztomania keksittiin. Kahdeksan vuotta kestäneen Euroopan kiertueen aikana 1840-luvun alussa Liszt esitti yli 1000 esitystä, vaikkakin suhteellisen nuorena 35-vuotiaana hän hylkäsi pianistin uransa ja keskittyi kokonaan säveltämiseen.

Sergei Rahmaninov (1873-1943)

Rahmaninovin tyyli oli ehkä varsin kiistanalainen hänen elinaikaansa nähden, sillä hän pyrki ylläpitämään 1800-luvun romantiikkaa.

Monet ihmiset muistavat hänet kyvyistään ojenna kättäsi 13 nuottia(oktaavi plus viisi nuottia) ja jopa katsomalla lyhyesti hänen kirjoittamiaan etydejä ja konserttoja voidaan varmistaa tämän tosiasian aitous. Onneksi tämän loistavan pianistin esityksistä on säilynyt tallenteita, alkaen hänen vuonna 1919 äänitetystä Preludi C-duurissa.

Arthur Rubinstein (1887-1982)

Tätä puolalais-amerikkalaista pianistia mainitaan usein kaikkien aikojen parhaaksi Chopin-esittäjäksi.

Kaksivuotiaana hänellä diagnosoitiin täydellinen sävelkorkeus, ja 13-vuotiaana hän debytoi Berliinin filharmonikkojen kanssa. Hänen opettajansa oli Karl Heinrich Barth, joka puolestaan ​​opiskeli Lisztin johdolla, joten häntä voidaan turvallisesti pitää osana suurta pianistista perinnettä. Rubinsteinin lahjakkuus, joka yhdistää romantiikan elementtejä modernimpiin teknisiin näkökohtiin, teki hänestä yhden aikansa parhaista pianisteista.

Svjatoslav Richter (1915-1997)

Kilpakilpailussa 1900-luvun parhaan pianistin tittelistä Richter on yksi 1900-luvun puolivälissä nousseista vahvoista venäläisistä esiintyjistä. Hän osoitti suurta sitoutumista säveltäjiin esityksissään ja kuvaili rooliaan "esittäjänä" eikä tulkkina.

Richter ei ollut suuri äänitysprosessin fani, mutta hänen parhaat live-esiintymisensä säilyivät, mukaan lukien 1986 Amsterdamissa, 1960 New Yorkissa ja 1963 Leipzigissä. Hän piti itseään korkeissa vaatimuksissa ja tajusi, että Italian Bach-konsertissa soitti väärän nuotin, vaati tarvetta kieltäytyä tulostamasta teosta CD-levylle.

Vladimir Ashkenazy (1937 -)

Ashkenazi on yksi klassisen musiikin maailman johtajista. Hän on syntynyt Venäjällä, ja hänellä on tällä hetkellä Islannin ja Sveitsin kansalaisuus, ja hän jatkaa esiintymistä pianistina ja kapellimestarina ympäri maailmaa.

Vuonna 1962 hän voitti kansainvälisen Tšaikovski-kilpailun, ja vuonna 1963 hän jätti Neuvostoliiton ja asui Lontoossa. Hänen laaja levytysluettelonsa sisältää kaikki Rahmaninovin ja Chopinin pianoteokset, Beethoven-sonaatit, Mozartin pianokonsertot sekä Skrjabinin, Prokofjevin ja Brahmsin teokset.

Martha Argerich (1941-)

Argentiinalainen pianisti Martha Argerich hämmästytti koko maailmaa ilmiömäisellä lahjakkuudellaan, kun hän 24-vuotiaana voitti kansainvälisen Chopin-kilpailun vuonna 1964.

Hänet tunnetaan nykyään yhtenä 1900-luvun toisen puoliskon suurimmista pianisteista, ja hänet tunnetaan intohimoisesta soittostaan ​​ja teknisestä kyvystään sekä Prokofjevin ja Rahmaninovin teosten esityksistä.

Sinun on valittava polku! Mutta ensin -

Jokainen klassisen musiikin ystävä voi nimetä suosikkinsa.


Alfred Brendel ei ollut ihmelapsi, eikä hänen vanhemmillaan ollut mitään tekemistä musiikin kanssa. Hänen uransa alkoi ilman suurta viihdettä ja kehittyi hitaasti. Ehkä tämä on hänen pitkäikäisyytensä salaisuus? Tämän vuoden alussa Brendel täytti 77 vuotta, mutta hänen konserttiaikataulunsa sisältää joskus 8-10 esitystä kuukaudessa.

Alfred Brendelin sooloesitys on ilmoitettu 30. kesäkuuta Mariinski-teatterin konserttisaliin. Tämän konsertin pianistia ei löytynyt virallisilla verkkosivuilla. Mutta on päivämäärä tulevalle Moskovan konserttiin, joka pidetään 14. marraskuuta. Gergiev erottuu kuitenkin kyvystään ratkaista ratkaisemattomia ongelmia.

LUE MYÖS:


Toinen haastaja improvisoidun rankingin ensimmäiselle sijalle on Grigory Sokolov. Ainakin niin Pietarissa sanotaan. Pääsääntöisesti Sokolov tulee kerran vuodessa kotikaupunkiinsa ja antaa konsertin Pietarin filharmonikkojen suuressa salissa (viimeinen oli tämän vuoden maaliskuussa), mutta yhtä säännöllisesti hän jättää Moskovan huomiotta. Tänä kesänä Sokolov pelaa Italiassa, Saksassa, Sveitsissä, Itävallassa, Ranskassa, Portugalissa ja Puolassa. Ohjelmassa on Mozartin sonaatteja ja Chopinin preludioita. Venäjää lähimmät reittipisteet ovat Krakova ja Varsova, jonne Sokolov saapuu elokuussa.
Jos sanot Martha Argerichin naisten parhaaksi pianistiksi, joku varmasti vastustaa: myös miesten joukossa. Temperamenttisen chileläisen faneja ei hävetä pianistin äkillisistä mielialanvaihteluista tai toistuvista konserttiperuutuksista. Ilmaus "konsertti on suunniteltu, mutta ei taattu" on juuri sitä mitä se tarkoittaa.

Martha Argerich viettää tämän kesäkuun tuttuun tapaan sveitsiläisessä Luganon kaupungissa, jossa hänen oma musiikkifestivaalinsa järjestetään. Ohjelmat ja osallistujat vaihtuvat, mutta yksi asia pysyy ennallaan: joka ilta Argerich itse osallistuu yhden teoksen esitykseen. Heinäkuussa Argerich esiintyy myös Euroopassa: Kyproksella, Saksassa ja Sveitsissä.


Kanadalaista Marc-Andre Hamelinia kutsutaan usein Glen Gouldin perilliseksi. Vertailu on molemminpuolinen: Gould oli erakko, Hamelin kiertelee aktiivisesti, Gould on kuuluisa matemaattisesti lasketuista Bach-tulkinnoistaan, Hamelin merkitsee romanttisen virtuoosityylin paluuta.

Marc-Andre Hamelin esiintyi Moskovassa vielä tämän vuoden maaliskuussa osana samaa tilausta kuin Maurizio Pollini. Hamelin kiertää Eurooppaa kesäkuussa. Hänen aikataulunsa sisältää soolokonsertteja Kööpenhaminassa ja Bonnissa sekä festivaaliesiintymisen Norjassa.


Jos joku näkee Mikhail Pletnevin soittavan pianoa, ilmoita siitä välittömästi uutistoimistoille, ja sinusta tulee maailmansensaatio. Syytä siihen, miksi yksi Venäjän parhaista pianisteista lopetti esiintymisuransa, ei tavallinen mieli voi ymmärtää - hänen viimeiset konserttinsa olivat yhtä upeat kuin tavallisesti. Nykyään Pletnevin nimi löytyy julisteista vain kapellimestarina. Mutta toivotaan silti.
Vakava poika pioneerisolmiossa vuodet yli - näin Jevgeni Kissin muistetaan edelleen, vaikka pioneereja eikä tuota poikaa olekaan pitkään aikaan nähty. Nykyään hän on yksi maailman suosituimmista klassisista muusikoista. Juuri häntä Pollini kutsui kerran uuden sukupolven kirkkaimmaksi muusikoksi. Hänen tekniikkansa on upea, mutta usein kylmä - ikään kuin muusikko olisi menettänyt lapsuutensa mukana jotain hyvin tärkeää eikä koskaan löydä sitä.

Kesäkuussa Evgeny Kissin kiertää Sveitsiä, Itävaltaa ja Saksaa Kremerata Baltica -orkesterin kanssa soittaen Mozartin 20. ja 27. konserttoja. Seuraava kiertue on suunniteltu lokakuulle: Kissin seuraa Dmitri Hvorostovskia Frankfurtissa, Münchenissä, Pariisissa ja Lontoossa.


Arkady Volodos on toinen niistä nykyisen pianismin "vihaisista nuorista", jotka hylkäävät kilpailut periaatteessa. Hän on todellinen maailmankansalainen: hän syntyi Pietarissa, opiskeli kotikaupungissaan, sitten Moskovassa, Pariisissa ja Madridissa. Ensin nuoren pianistin Sonyn julkaisemat äänitykset saapuivat Moskovaan, ja vasta sitten hän itse ilmestyi. Näyttää siltä, ​​että hänen vuosittaisista konserteistaan ​​pääkaupungissa on tulossa sääntö.

Arkady Volodos aloitti kesäkuun esiintymisellään Pariisissa, kesällä häntä kuullaan Salzburgissa, Rheingaussa, Bad Kissingenissä ja Oslossa sekä pienessä puolalaisessa Dusznikissa perinteisellä Chopin-festivaalilla.


Ivo Pogorelich voitti kansainvälisiä kilpailuja, mutta tappio toi hänelle maailmanmainetta: vuonna 1980 Jugoslaviasta kotoisin olevaa pianistia ei päästetty Varsovan Chopin-kilpailun kolmannelle kierrokselle. Tämän seurauksena Martha Argerich erosi tuomaristosta, ja maine putosi nuorelle pianistille.

Vuonna 1999 Pogorelich lopetti esiintymisen. He sanovat, että syynä tähän oli tyytymättömien kuulijoiden esto, jonka pianisti joutui Philadelphiassa ja Lontoossa. Toisen version mukaan muusikon masennuksen syy oli hänen vaimonsa kuolema. Pogorelich palasi äskettäin konserttilavalle, mutta esiintyy vähän.

Listan viimeinen paikka on vaikein täyttää. Loistavia pianisteja on kuitenkin vielä jäljellä: puolalainen Christian Zimmerman, amerikkalainen Murray Perahia, japanilainen Mitsuko Ushida, korealainen Kun Woo Peck tai kiinalainen Lang Lang. Vladimir Ashkenazy ja Daniel Barenboim jatkavat uraansa. Jokainen musiikin ystävä nimeää suosikkinsa. Joten jääköön yksi paikka kymmenen parhaan joukossa vapaana.

Maailman ainoan parhaan nykypianistin tunnistaminen on mahdoton tehtävä. Jokaiselle kriitikolle ja kuuntelijalle erilaiset mestarit ovat epäjumalia. Ja tämä on ihmiskunnan vahvuus: maailmassa on huomattava määrä arvokkaita ja lahjakkaita pianisteja.

Agrerich Marta Archerich

Pianisti syntyi Argentiinan kaupungissa Buenos Airesissa vuonna 1941. Hän otti soittimen käyttöön kolmevuotiaana, ja kahdeksanvuotiaana hän teki julkisen debyyttinsä, jossa hän esitti itse Mozartin konserton.

Tuleva virtuoositähti opiskeli opettajien, kuten Friedrich Gouldin, Arturo Ashkenazyn ja Stefan Michelangelin johdolla. He ovat eräitä 1900-luvun merkittävimmistä klassisista pianisteista.

Vuodesta 1957 lähtien Argerich alkoi osallistua kilpailutoimintaan ja voitti ensimmäiset suuret voittonsa: 1. sijan Geneven pianokilpailussa ja kansainvälisessä Busoni-kilpailussa.

Marthan todellinen upea menestys tuli kuitenkin sillä hetkellä, kun hän 24-vuotiaana voitti kansainvälisen Chopin-kilpailun Varsovan kaupungissa.

Vuonna 2005 hän voitti korkeimman Grammy-palkinnon säveltäjien Prokofjevin ja Ravelin kamarimusiikkisoituksesta ja vuonna 2006 Beethovenin teoksen esittämisestä orkesterin kanssa.

Myös vuonna 2005 pianisti palkittiin Imperial Japanese Prize -palkinnolla.

Hänen kiihkeä soittonsa ja hämmästyttävät tekniset taitonsa, joiden avulla hän esittää mestarillisesti venäläisten säveltäjien Rahmaninovin ja Prokofjevin teoksia, eivät voi jättää ketään välinpitämättömäksi.

Yksi Venäjän tunnetuimmista nykypianisteista on muusikko Evgeniy Igorevitš Kisin.

Hän syntyi 10. lokakuuta 1971 Moskovassa, ja kuuden vuoden iässä hän tuli Gnessinin musiikkikouluun. Anna Pavlovna Kantorista tuli hänen ensimmäinen ja ainoa opettajansa loppuelämänsä ajaksi.

Vuodesta 1985 lähtien Kissin alkoi osoittaa kykyjään ulkomailla. Vuonna 1987 hän debytoi Länsi-Euroopassa.

Kolme vuotta myöhemmin hän valloittaa Yhdysvallat, jossa hän esittää Chopinin 1. ja 2. konserton New Yorkin filharmonikkojen kanssa ja viikkoa myöhemmin soolona.

Toinen merkittävimmistä moderneista venäläisistä pianisteista on kuuluisa Denis Matsuev.

Denis syntyi Irkutskin kaupungissa vuonna 1975 muusikoiden perheeseen. Vanhemmat opettivat lapsilleen taidetta pienestä pitäen. Pojan ensimmäinen opettaja oli hänen isoäitinsä Vera Rammul.

Vuonna 1993 Matsuev tuli Moskovan valtion konservatorioon, ja 2 vuotta myöhemmin hänestä tuli Moskovan valtion filharmonikkojen johtava solisti.

Hän saavutti maailmanlaajuisen mainetta voitettuaan kansainvälisen Tšaikovski-kilpailun vuonna 1998 ollessaan vain 23-vuotias.

Hän yhdistää mieluummin innovatiivista soittotapaansa venäläisen pianokoulun perinteisiin.

Vuodesta 2004 lähtien hän on pitänyt konserttisarjaa nimeltä "Solist Denis Matsuev", kutsuen kotimaisia ​​ja ulkomaisia ​​johtavia orkestereita yhteistyöhön hänen kanssaan.

Christian Zimmerman

Christian Zimmerman (s. 1956) on puolalaista alkuperää oleva tunnettu nykypianisti. Instrumentalistin lisäksi hän on myös kapellimestari.

Hänen alkuperäiset musiikkitunnit opetti hänelle hänen isänsä, amatööripianisti. Christian jatkoi sitten opintojaan opettaja Andrzej Jasinskin johdolla yksityisessä muodossa ja muutti sitten Katowicen konservatorioon.

Hän aloitti ensimmäiset konserttinsa 6-vuotiaana ja voitti Chopin-pianokilpailun vuonna 1975, jolloin hänestä tuli historian nuorin voittaja. Seuraavan vuoden aikana hän hioi pianotaitojaan kuuluisan puolalaisen pianistin Arthur Rubinsteinin kanssa.

Christian Zimmermannia pidetään Chopinin teosten loistavana esittäjänä. Hänen diskografiaan kuuluu äänityksiä kaikista Ravelin, Beethovenin, Brahmsin ja tietysti hänen pääidolinsa Chopinin pianokonsertoista sekä äänitallenteita Lisztin, Straussin ja Respihan teoksista.

Vuodesta 1996 lähtien hän on opettanut luokkia Baselin Hochschule für Musikissa. Sai Chigi ja Leonie Sonning Academy Awards -palkinnot.

Vuonna 1999 hän perusti Puolan festivaaliorkesterin.

Wang Yujia on kiinalainen pianotaiteen edustaja. Hän saavutti mainetta virtuoosin ja uskomattoman nopean soittonsa ansiosta, josta hänelle myönnettiin salanimi "Flying Fingers".

Kiinalaisen nykypianistin syntymäpaikka on Peking, jossa hän vietti lapsuutensa muusikkoperheessä. 6-vuotiaana hän aloitti kosketinsoittimen testit, ja vuotta myöhemmin hän tuli pääkaupungin keskuskonservatorioon. 11-vuotiaana hän ilmoittautui opiskelemaan Kanadaan ja 3 vuoden kuluttua hän muutti lopulta vieraaseen maahan lisäopintoja varten.

Vuonna 1998 hän sai Ettlingenin kaupungin nuorten pianistien kansainvälisen kilpailun palkinnon, ja vuonna 2001 tuomarit myönsivät Wangille edellä kuvatun palkinnon lisäksi alle 20-vuotiaille pianisteille 500 000 euron palkinnon. jeniä (ruplissa - 300 000).

Pianisti soittaa menestyksekkäästi myös venäläisiä säveltäjiä: hän on levyttänyt Rahmaninovin toisen ja kolmannen konserton sekä Prokofjevin toisen konserton.

Fazil Say on vuonna 1970 syntynyt turkkilainen nykypianisti ja säveltäjä. Hän opiskeli Ankaran konservatoriossa ja sitten Saksan kaupungeissa - Berliinissä ja Düsseldorfissa.

Pianotyönsä lisäksi on syytä huomioida hänen säveltäjänsä: vuonna 1987 pianistin sävellys "Black Hymns" esitettiin kaupungin 750-vuotisjuhlan kunniaksi.

Vuonna 2006 Wienissä sai ensi-iltansa hänen Mozartin teemaan kirjoitetun baletin ”Patara”, mutta tällä kertaa pianosonaatti.

Kahdella säveltäjällä on tärkeä paikka Sain esittävässä pianoohjelmistossa: musiikilliset titaanit Bach ja Mozart. Konserteissa hän vuorottelee klassisia sävellyksiä omansa kanssa.

Vuonna 2000 hän teki epätavallisen kokeen ja otti riskin äänittää baletin "The Rite of Spring" kahdelle pianolle esittäen molemmat osat omin käsin.

Vuonna 2013 hän joutui rikostutkinnan kohteeksi islamin aihetta koskevista lausunnoista sosiaalisessa verkostossa. Istanbulin tuomioistuin päätteli, että muusikon sanat kohdistuivat muslimien uskoa vastaan, ja tuomitsi Fazil Sayn 10 vuoden ehdolliseen vankeuteen.

Samana vuonna säveltäjä jätti hakemuksen uudelleenkäsittelystä, jonka tuomio vahvistettiin uudelleen syyskuussa.

Muut

Kaikista moderneista pianisteista ei yksinkertaisesti ole mahdollista puhua yhdessä artikkelissa. Siksi luettelemme ne, joiden nimet ovat tärkeitä nykyään klassisen musiikin maailmassa:

  • Daniel Barenboim Israelista;
  • Yundi Li Kiinasta;
  • Venäjältä;
  • Murray Perahia Amerikan yhdysvalloista;
  • Mitsuko Uchida Japanista;
  • Venäjältä ja monet muut mestarit.

© 2023 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat