1900-luvun jazz-säveltäjät. Parhaat jazz-esiintyjät tekevät päiväsi

Koti / tunteet

Yhtenä Amerikan arvostetuimmista musiikkitaiteen muodoista jazz loi perustan koko teollisuudelle, paljastaen maailmalle lukuisia nerojen säveltäjien, instrumentalistien ja vokalistien nimiä ja kantaen monenlaisia \u200b\u200bgenrejä. 15 vaikutusvaltaisinta jazzmuusikkoa ovat vastuussa globaalista ilmiöstä, joka on tapahtunut viime vuosisadan aikana genren historiassa.

Jazz kehittyi 1800-luvun loppuvuodesta ja 1900-luvun alussa suuntaan, jossa yhdistyvät klassiset eurooppalaiset ja amerikkalaiset äänet afrikkalaisiin kansanmotiiveihin. Kappaleet suoritettiin synkronoidulla rytmillä, mikä antoi impulssin kehitykselle ja myöhemmin suurten orkesterien muodostumiselle sen esittämistä varten. Musiikki on ottanut suuren askeleen eteenpäin ragtimestä moderniin jazziin.

Länsi-afrikkalaisen musiikkikulttuurin vaikutus näkyy musiikin kirjoittamisessa ja esittämisessä. Polyrytmi, improvisaatio ja synkopiointi ovat tyypillisiä jazzille. Viimeisen vuosisadan aikana tämä tyyli on muuttunut genren nykyaikaisten vaikutuksesta, jotka auttoivat heidän esitystään improvisoinnin ytimeen. Uusia suuntauksia alkoi ilmestyä - bebop, fuusio, Latinalaisen Amerikan jazz, free jazz, funk, acid jazz, hard bop, smooth jazz ja niin edelleen.

15 Art Tatum

Art Tatum on jazz-pianisti ja virtuoosi, joka oli käytännössä sokea. Hänet tunnetaan yhtenä kaikkien aikojen suurimmista pianisteista, joka muutti pianon roolia jazz-yhtyeessä. Tatum kääntyi eteenpäin luodakseen oman ainutlaatuisen pelityylinsä lisäämällä swing-rytmiä ja fantastista improvisaatiota. Hänen asenne jazz-musiikkiin muutti radikaalisti jazz-pianon merkityksen soittimena sen aikaisempiin ominaisuuksiin verrattuna.

Tatum kokeili melodian harmonioita vaikuttaen akordin rakenteeseen ja laajentamalla sitä. Kaikki tämä ominaisti bebop-tyylin, jonka tiedetään yleistyvän kymmenen vuotta myöhemmin, kun tämän genren ensimmäiset levytykset ilmestyivät. Kriitikot huomauttivat myös hänen moitteettomasta pelitekniikastaan \u200b\u200b- Art Tatum pystyi soittamaan vaikeimmat kohdat niin helposti ja nopeasti, että näytti siltä, \u200b\u200bettä hänen sormensa tuskin koskettavat mustavalkoisia näppäimiä.

14 Thelonious munkki

Jotkut monimutkaisimmista ja monimuotoisimmista äänistä löytyvät pianistin ja säveltäjän ohjelmistosta, joka on yksi tärkeimmistä edustajista bebopin esiintymisen ja sen myöhempän kehityksen aikakaudella. Hänen persoonallisuutensa eksentrisenä muusikkona auttoi jazzin popularisoinnissa. Aina pukuun, hattuun ja aurinkolasiin pukeutunut munkki ilmaisi avoimesti vapaan asenteensa improvisaatioon. Hän ei hyväksynyt tiukkoja sääntöjä ja muodosti oman lähestymistavansa esseiden kirjoittamiseen. Joitakin hänen loistavimmista ja tunnetuimmista teoksistaan \u200b\u200bovat epistrofia, sininen munkki, suora, ei ketterä, tarkoitan sinua ja sinun ei tarvitse.

Munkin pelityyli perustui innovatiiviseen lähestymistapaan improvisaatioon. Hänen teoksensa erottuvat iskukohdilla ja äkillisillä taukoilla. Melko usein, juuri esiintymisensä aikana, hän hyppäsi pianosta ja tanssi, kun taas muut bändin jäsenet jatkoivat melodian soittamista. Thelonious Monk on edelleen yksi vaikuttavimmista jazzmuusikoista genren historiassa.

13 Charles Mingus

Ylistämä kontrabassivirtuoosi, säveltäjä ja yhtyeenjohtaja oli yksi jazz-kohtauksen erikoisimmista muusikoista. Hän kehitti uuden musiikkityylin, jossa yhdistyvät gospel, hard bop, free jazz ja klassinen musiikki. Nykyaikaiset kutsuivat Mingusta "Duke Ellingtonin perilliseksi" fantastisesta kyvystään kirjoittaa teoksia pienille jazz-yhtyeille. Hänen sävellyksissään kaikki joukkueen jäsenet osoittivat pelitaidonsa, joista jokainen ei ollut paitsi lahjakas myös ominaista ainutlaatuiselle pelityylille.

Mingus valitsi huolellisesti muusikot, jotka muodostivat hänen bändinsä. Legendaarinen kontrabasisti oli huomattava vääryytensä takia, ja kerran hän jopa lyönyt pasuunattaja Jimmy Knepperia kasvoihin, lyöden hampaansa. Mingus kärsi masennushäiriöstä, mutta ei ollut valmis sietämään sitä, että tämä jollakin tavalla vaikutti hänen luovaan toimintaan. Tästä vaivasta huolimatta Charles Mingus on yksi jazz-historian vaikutusvaltaisimmista henkilöistä.

12 Art Blakey

Art Blakey oli tunnettu amerikkalainen rumpali ja yhtyeen johtaja, joka teki rumpusetin tyylistä ja tekniikasta. Hän yhdisti swingin, bluesin, funkin ja hard bopin - tyylin, jota kuullaan tänään jokaisessa modernissa jazz-sävellyksessä. Yhdessä Max Roachin ja Kenny Clarkin kanssa hän keksi uuden tavan soittaa bebop-rumpuja. Yli 30 vuoden ajan hänen bändinsä The Jazz Messengers on alkanut isossa jazzissa monille jazzartisteille: Benny Golson, Wayne Shorter, Clifford Brown, Curtis Fuller, Horace Silver, Freddie Hubbard, Keith Jarrett jne.

Jazz-suurlähettiläät eivät luoneet vain ilmiömäistä musiikkia - ne olivat eräänlainen musiikillinen harjoittelupaikka nuorille lahjakkaille muusikoille, kuten Miles Davisin yhtye. Art Blakeyn tyyli muutti jazzin ääneen, ja siitä tuli uusi musiikillinen virstanpylväs.

11 Dizzy Gillespie

Jazz trumpetisti, laulaja, säveltäjä ja yhtyeen johtaja tuli näkyvä henkilö bebop ja moderni jazz aikakaudella. Hänen trompetityylinsä vaikutti Miles Davisin, Clifford Brownin ja Fats Navarron tyyliin. Kuubassa oltuaan paluunsa Yhdysvaltoihin Gillespie oli yksi muusikoista, jotka promootivat aktiivisesti afrokuubalaista jazzia. Jäljentämättömän esityksen lisäksi selvästi kaarevalla trumpetilla, Gillespie tunnistettiin sarvellisilla laseillaan ja uskomattoman suurilla poskeilla pelatessaan.

Suuri jazz-improvisoija Dizzy Gillespie, kuten Art Tatum, innovoi harmoniaa. Suolamaapähkinöiden ja Goovin 'High -teokset olivat rytmisesti täysin erilaisia \u200b\u200bkuin aiemmat teokset. Pysymällä uskollisena bebopille koko uransa ajan, Gillespie muistetaan yhtenä vaikutusvaltaisimmista jazz-trumpetisteista.

10 Max Roach

Genre-historian kymmenenkymmenen vaikutusvaltaisimman jazz-muusikon joukossa on Max Roach, rumpali, joka tunnetaan yhtenä bebop-pioneereista. Hän, kuten muutama muu, on vaikuttanut moderniin rumpuun. Roach oli kansalaisoikeusaktivisti ja teki yhteistyötä Oscar Brown Jr.: n ja Coleman Hawkinsin kanssa albumilla We Insist! - Freedom Now ("Vaadimme! - Vapaus nyt"), joka on tarkoitettu vapauttamisjulistuksen allekirjoittamisen 100. vuosipäivää varten. Max Roach on moitteettoman soittotyylin mies, joka pystyy esittämään pitkiä sooloja koko konsertin ajan. Ehdottomasti jokainen yleisö oli ilahtunut ylittämättömästä taitostaan.

9 Billie-loma

Lady Day on miljoonien suosikki. Billie Holiday kirjoitti vain muutama kappale, mutta kun hän lauloi, hän kääri äänensä ensimmäisistä nuotteista. Hänen esitys on syvä, henkilökohtainen ja jopa intiimi. Hänen tyylinsä ja intonaationsa ovat inspiroineet hänen kuulemiensa soittimien ääniä. Kuten melkein kaikki edellä kuvatut muusikot, hänestä tuli uuden, mutta jo lauluäänityylin luoja, joka perustui pitkiin musiikillisiin lauseisiin ja heidän laulujensa tempoon.

Kuuluisa Strange Fruit on paitsi Billie Holiday -uran, myös koko jazzin historiassa laulajan sielukkaan esiintymisen takia. Hänet on posthumous kunnioitettu arvostetuilla palkinnoilla ja hänet esiintyy Grammy Hall of Fame -tapahtumassa.

8 John Coltrane

John Coltranen nimi liittyy virtuoosiseen soittotekniikkaan, loistavaan musiikin säveltämisen kykyyn ja intohimoon löytää genren uusia puolia. Saxophonist saavutti valtavan menestyksen kovan bopin alkuperän takana ja tuli yhdeksi genren historian vaikutusvaltaisimmista muusikoista. Coltranen musiikki oli kovaa ja hän soitti voimakkaasti ja omistautuneesti. Hän pystyi sekä soittamaan yksin että improvisoimaan yhtyeessä luomalla ajattelemattoman keston soolosia. Soittaen tenori- ja sopraanosaksofonia Coltrane pystyi luomaan melodisia sävellyksiä sileän jazzin tyyliin.

John Coltrane on kirjoittanut eräänlaisen "bebopin uudelleenkäynnistyksen", joka sisältää modaaliset harmoniat. Jättäen avantgarden aktiivisen päähahmon, hän oli erittäin tuottelias säveltäjä eikä lopettanut CD-levyjen julkaisua. Hän oli nauhoittanut noin 50 albumia yhtyeen johtajana koko uransa ajan.

7 Kreivi Basie

Vallankumouksellinen pianisti, urut, säveltäjä ja yhtyeenjohtaja Count Basie johti yhtä jazzhistorian menestyneimmistä bändeistä. 50 vuoden aikana Count Basie Orchestra, mukaan lukien uskomattoman suositut muusikot, kuten Sweets Edison, Buck Clayton ja Joe Williams, on saanut maineen yhtenä Amerikan halutuimmista big bandista. Yhdeksän Grammy-palkinnon voittaja Count Basie on herättänyt rakkauden orkesterisävään useammalle kuin yhdelle kuuntelija sukupolvelle.

Basie on kirjoittanut monia sävellyksiä, joista on tullut jazzistandardeja, kuten huhtikuu Pariisissa ja One O'Clock Jump. Kollegat puhuivat hänestä tahdikkaana, vaatimattomana ja innostuneena. Jos ei olisi ollut kreivi Basie -orkesterin jazzhistoriaa, isojen bändien aikakausi olisi kuulostanut eri tavalla eikä todennäköisesti olisi ollut niin vaikutusvaltainen kuin siitä tuli tämän erinomaisen yhtyeen johtajan kanssa.

6 Coleman Hawkins

Tenorisaksofoni on bebopin ja kaiken jazzmusiikin symboli. Ja kiitollinen siitä, että voimme olla Coleman Hawkinsille. Hawkinsin innovaatio oli elintärkeää bebopin kehitykselle vuosikymmenen puolivälissä. Hänen panoksensa tämän soittimen suosioon on saattanut muokata John Coltranen ja Dexter Gordonin tulevaa uraa.

Yhdistelmästä Body and Soul (1939) tuli taksorisaksofonin soittamisen standardi monille saksofonisteille. Muihin instrumentalisteihin vaikutti Hawkins - pianisti Thelonious Monk, trumpetti Miles Davis, rumpali Max Roach. Hänen kykynsä erikoiseen improvisaatioon johti löytökseen genren uusia jazz-puolia, joita hänen aikakautensa eivät koskeneet. Tämä selittää osittain sen, miksi tenorisaksofonista on tullut olennainen osa modernia jazzyhtyettä.

5 Benny Goodman

Avaa viisi 15 genren historian vaikutusvaltaisimmasta jazzmuusikosta. Kuuluisa King of Swing johti melkein 1900-luvun alun suosituinta orkesteria. Hänen 1938 Carnegie Hall -konserttinsa tunnustetaan yhdeksi tärkeimmistä live-konserteista amerikkalaisen musiikin historiassa. Tämä esitys osoittaa jazzin aikakauden alkamisen, tämän genren tunnustamisen itsenäisenä taiteen muodona.

Huolimatta siitä, että Benny Goodman oli suuren keinuorkesterin päälaulaja, hän osallistui myös bebopin kehittämiseen. Hänen orkesterinsa oli yksi ensimmäisistä, joka toi yhteen eri rodun muusikoita. Goodman oli uskomaton Jim Crow -lain vastustaja. Hän jopa kieltäytyi eteläisestä kiertueesta rodun tasa-arvon tueksi. Benny Goodman oli aktiivinen aktivisti ja uudistaja paitsi jazzissa, myös populaarimusiikissa.

4 Miles Davis

Yksi 1900-luvun jazzhahmoista, Miles Davis, oli useiden musiikkitapahtumien lähtökohtana ja valvonnassa. Hänelle annetaan uranuurtaja bebopin, hard bopin, viileän jazzin, free jazzin, fuusion, funkin ja techno -musiikin genreissä. Jatkuvasti etsiessään uutta musiikkityyliä, hän oli aina menestyvä ja ympäröivät loistavat muusikot, kuten John Coltrane, Cannoball Adderly, Keith Jarrett, JJ Johnson, Wayne Shorter ja Chick Corea. Hänen elämänsä aikana Davis sai 8 Grammy-palkintoa ja hänet esiintyy Rock and Roll Hall of Fame -tapahtumassa. Miles Davis oli yksi viime vuosisadan aktiivisimmista ja vaikutusvaltaisimmista jazzmuusikoista.

3 Charlie Parker

Kun ajattelet jazzia, ajattelet nimeä. Tunnettu myös nimellä Bird Parker, hän oli jazz-alttosaksofonin edelläkävijä, bebop-muusikko ja säveltäjä. Hänen nopealla soitollaan, selkeällä äänellä ja improvisoijan kyvyllä oli merkittävä vaikutus tuon ajan muusikoihin ja nykyaikaisiin. Säveltäjänä hän muutti jazz-kirjoituksen standardeja. Charlie Parkerista tuli muusikko, joka levitti ajatusta siitä, että jazz-artistit olivat taiteilijoita ja intellektuelleja, eivät vain showmeneja. Monet taiteilijat ovat yrittäneet kopioida Parkerin tyyliä. Hänen kuuluisat soittotekniikkansa voidaan jäljittää monien nykypäivän aloittelevien muusikoiden tapaan, jotka ottavat perustana Bird-sävellyksen, joka on sopusoinnussa alt-sakosofistin lempinimen kanssa.

2 Duke Ellington

Hän oli valtava pianisti, säveltäjä ja yksi orkesterin näkyvimmistä johtajista. Vaikka hänet tunnetaan jazzin edelläkävijänä, hän esiintyi muissa genreissä, kuten gospel, blues, klassinen ja suosittu musiikki. Ellingtonille annetaan tunnelma siitä, että jazzista tehdään erillinen taiteen muoto. Lukemattomilla palkinnoilla ja palkinnoilla ensimmäinen suuri jazz-säveltäjä ei koskaan lakannut parantamasta. Hän inspiroi seuraavia muusikkasukupolvia, kuten Sonny Stitt, Oscar Peterson, Earl Hines, Joe Pass. Duke Ellington on edelleen suosittu jazz-pianon nero, instrumentalisti ja säveltäjä.

1 Louis Armstrong

Kiistattomasti genren historiassa vaikutusvaltaisin jazzmuusikko - tunnetaan nimellä Sachmo - New Orleansin trumpetisti ja laulaja. Hänet tunnetaan jazzin luojana ja hänellä oli avainasemassa sen kehittämisessä. Tämän esiintyjän silmiinpistävät kyvyt antoivat mahdollisuuden rakentaa trumpetti soolojazz-instrumentiksi. Hän on ensimmäinen muusikko, joka laulaa ja popularisoi scat-tyyliä. Hänen matalaa "ukkostavaa" ääniäänestään oli mahdotonta olla tunnistamatta.

Armstrongin omien ihanteidensa noudattaminen vaikutti Frank Sinatran ja Bing Crosbyn, Miles Davisin ja Dizzy Gillespien työhön. Louis Armstrong vaikutti paitsi jazzista myös koko musiikkikulttuuriin antaen maailmalle uuden genren, ainutlaatuisen laulamistavan ja trumpetin soittamistavan.

Musiikillisena suunnana jazz syntyi Yhdysvalloissa 1800-luvun lopulla - 20-luvun alkupuolella, ja se on synteesi kulttuureista: afrikkalainen ja eurooppalainen. Sittemmin se on kehittynyt paljon ja siitä on tullut impulssi monien muiden musiikkityylien kehittämiselle. Viime vuosisadan alussa jazz-yhtyeet, musiikilliset yhtyeet, joihin kuuluivat puhallus- ja lyömäsoittimet, sekä piano ja kontrabasso, olivat saaneet suosiotaan. Kirkkaimmat jazz-esiintyjät on kirjoitettu musiikin historiaan ikuisesti.

Kulttimestarit

Ehkä maailman tunnetuin jazzmani on Louis Armstrong. Tämä nimi tunnetaan paitsi tämän musiikkityylin faneille, laajalle yleisölle se liittyy niin läheisesti jazziin, että siitä tuli sen personifikaatio. Armstrong edustaa perinteistä New Orleans -jazzia, hänen ansiosta tämä tyyli kehittyi ja tuli suosituksi maailmassa, ja sen vaikutusta viime vuosisadan musiikkiin ei voida tuskin aliarvioida. Hänet kutsutaan myös "Jazzin maestroksi" tai "Jazzin kuninkaaksi". Louis Armstrongin pääinstrumentti oli trumpetti, mutta hän oli myös erinomainen vokalisti ja jazz-yhtyeen johtaja.

Ja Frank Sinatra oli legendaarinen jazz-vokalisti, jolla oli uskomaton äänenlaatu. Lisäksi hän oli myös erinomainen näyttelijä ja showman, musiikillisen maun ja tyylin taso. Musiikkiuransa aikana hän sai 9 korkeinta musiikkipalkintoa - "Grammy", ja voitti myös Oscarin näyttelötaidoistaan.

Kuuluisimmat jazz-esiintyjät

Ray Charles on todellinen jazz-nero, jolla on Amerikan päämusiikkipalkinto jopa 17 kertaa! Hän on 10. sijalla 100: sta Rolling Stone -lehden suurimpien taiteilijoiden luettelossa. Jazzin lisäksi Charles esiintyi myös sävellyksissä soulin ja bluesin genreissä. Tämä suuri taiteilija meni sokeana lapsena, mutta tämä ei estänyt häntä saavuttamasta maailmankuuluisuutta ja antamasta valtavan panoksen musiikkiteollisuuden historiaan.

Lahjakas jazz-trumpetti Miles Davis kehitti tämän musiikkityylin uusia muotoja, kuten fuusion, viileän jazzin ja modaalijazzin. Hän ei koskaan rajoittunut yhteen suuntaan - perinteiseen jazziin, tämä teki hänen musiikistaan \u200b\u200bmonipuolisen ja epätavallisen. Hän oli se, joka, kuten voidaan sanoa, perusti modernin jazzin. Tämän tyylin esittäjät ovat usein sen seuraajia.

Hienot naiset

Parhaat jazz-esiintyjät eivät välttämättä ole miehiä. Ella Fitzgerald on suurin laulaja ainutlaatuisella äänellä, joka ulottuu kolme oktaavia. Tämä upea vokalisti oli ääni-improvisoinnin mestari ja sai useita palkintoja pitkän uransa aikana, mukaan lukien 13 Grammy-palkintoa. 50 vuotta laulajan luovuudesta on musiikin kokonainen aikakausi, jonka aikana tämä jazzdiva on julkaissut yli 90 albumia.

Billie Holiday -ura oli paljon lyhyempi, mutta ei yhtä kirkas. Hänen laulamistyyli oli ainutlaatuinen, ja siksi legendaarista vokalistia pidetään jazz-laulujen perustajana. Valitettavasti laulajan epäterveellinen elämäntapa johti hänen kuolemaansa 44-vuotiaana, ja vuonna 1987 hänelle myönnettiin postuumisesti Grammy. Nämä upeat laulajat ovat kaukana ainoista naisjazz-esiintyjistä. Mutta ne ovat ehdottomasti yksi kirkkaimmista.

Muut esiintyjät

Epäilemättä on myös muita kuuluisia menneisyyden jazz-esiintyjiä. Sarah Vaughan on "kahdennenkymmenennen vuosisadan suurin ääni", hänen äänensä oli todellakin ainutlaatuinen, käytännöllinen ja hienostunut, ja vuosien mittaan se tuli syvemmälle. Koko uransa ajan laulaja on hionut taitojaan. Ja Dizzy Gillespie oli virtuoosinen trumpetisti, vokalisti, säveltäjä ja sovittaja. Dizzy perusti modernin improvisaation jazzin (bebop) Charlie Parkerin kanssa, ihastuttavan saksofonistin kanssa, joka tuli niin kovan harjoituksen ja 15 tunnin musiikkitunneilla.

Elävät ja suositut jazzmenit

Modernin jazzin aiheena on tyylien monimuotoisuus ja fuusio. Esiintyjät eivät ole rajoittuneet yhteen suuntaan, jazzin yhdistäessä soulin, bluesin, rockin tai pop-musiikin. Nykyään tunnetuimpia ovat: George Benson, joka on ollut virtuoosi ääni- ja kitaristi noin 50 vuotta, Grammy-voittaja; Bob James on sileän jazzin tyyliin soittava pianisti, yksi tämän tyylin perustajista ja Bob James Trio -nimisen yhtyeen perustaja, joka esittelee saksofonia, rumpuja ja bassoa David McMurrayn, Billy Kilsonin ja Samuel Bergessin esittäminä. Toinen pianon nero ja säveltäjä on Chick Corea. Moninkertainen Grammy-voittaja ja erittäin lahjakas muusikko, näppäimistöjen lisäksi, hän soittaa myös lyömäsoittimia. Flora Purim on brasilialainen jazz-esiintyjä, jonka harvimmalla äänialueella on 6 oktaavia, joka tunnetaan hänen yhteissoituksistaan \u200b\u200bmonien jazztähtien kanssa. Georgian Nino Katamadze on yksi aikamme tunnetuimpia jazz-laulajia, ja hän on myös omien kappaleidensa säveltäjä. Hänellä on yllättävän syvä, erityinen ääni. Hänellä on oma jazzbändi nimeltään Insight, jonka kanssa hän levyttää ja esiintyä. Yhtye koostuu kitarasta, bassokitarasta ja rummut esittäjinä Gocha Kacheishvili, Uchi Gugunava ja David Abuladze, äänisuunnittelija - Gia Chelidze.

Nuorempi sukupolvi

Nykyään suositut jazz-esiintyjät ovat usein nuoria kykyjä, joiden joukossa tyttöjä erottuu. Todellinen läpimurto oli lahjakas Nora Jones, omien kappaleidensa kirjoittaja ja esittäjä, laulaja ja pianisti. Hänen äänensävynsä ja äänensävynsä takia monet ihmiset vertaavat häntä Billie Holidayiin. 10-vuotisen uransa aikana hän onnistui julkaisemaan 10 albumia sekä ansaitsemaan Grammy- ja monia muita arvostettuja palkintoja. Toinen nuori jazzlaulaja on moninstrumentalisti Esperanza Spaulding, genren ensimmäinen esiintyjä, joka sai Grammy-palkinnon vuoden parhaaksi uudeksi taiteilijaksi vuonna 2011, ja on voittanut myös muita nimityksiä tähän musiikkipalkintoon. Soittaa monia soittimia ja osaa useita kieliä.

Yllä on joitain kirkkaimpia ja näkyvin jazz-esiintyjiä. Ja vaikka tähän suuntaan on paljon erinomaisia \u200b\u200bmuusikoita, riittää kuunnella parhaimpia, jotta saadaan ymmärrys sellaisesta käsitteestä kuin jazz.

Uusi jazz-niminen suuntaus syntyi 1800- ja 1900-luvun vaihteessa eurooppalaisen ja afrikkalaisen musiikkikulttuurin sulautumisen seurauksena. Hänelle on ominaista improvisaatio, ilmaisukyky ja erityinen rytmi.

1900-luvun alussa alettiin luoda uusia musiikillisia yhtyeitä, joita kutsuttiin. Niitä olivat puhaltimet (trumpetti, klarinetti pasuuna), kontrabasso, piano ja lyömäsoittimet.

Kuuluisat jazz-soittajat antoivat improvisointikykynsä ja kykynsä tuntea musiikkia hienovaraisesti myötävaikutuksen monien musiikkisuuntien muodostumiseen. Jazzista on tullut monien nykylajien tyyli.

Joten kenen jazz-sävellykset saivat kuuntelijan sydämen uppumaan ekstaasia?

Louis Armstrong

Monille musiikin tuntijoille hänen nimensä liittyy jazziin. Muusikon häikäisevä lahjakkuus kiehtoi esityksen ensimmäisistä minuutista. Sulautuessaan soittimeen - trumpettiin - hän sukelsi kuuntelijoidensa euforiaan. Louis Armstrong on muuttunut ketterästä pienestä pojasta köyhästä perheestä kuuluisalle Jazz-kuninkaalle.

Duke Ellington

Peruuttamaton luova ihminen. Säveltäjä, jonka musiikkia soitettiin monien tyylien ja kokeiden täyttyessä. Lahjakas pianisti, sovittaja, säveltäjä ja orkesterinjohtaja ei koskaan kyllästy yllättämään innovatiivisuudellaan ja omaperäisyyllään.

Tuon ajan kuuluisimmat orkesterit kokeilivat hänen ainutlaatuisia teoksiaan innostuneena. Juuri Duke keksi idean käyttää ihmisen ääntä soittimena. Yli tuhat hänen teoksistaan, joita asiantuntijat kutsuivat "jazzin kultaiseksi rahastoksi", on tallennettu 620 levylle!

Ella Fitzgerald

"Jazzin ensimmäisellä ladyllä" oli ainutlaatuinen ääni, laajin kolmen oktaavin alue. Laadukkaan amerikkalaisen naisen kunniapalkintoja on vaikea laskea. Ellan 90 albumia on levinnyt ympäri maailmaa uskomattomalla lukumäärällä. On vaikea kuvitella! 50 vuoden luovuuden aikana hänen esityksessään on myyty noin 40 miljoonaa albumia. Tavoitteenaan improvisoinnin kyky, hän työskenteli helposti yhdessä duetossa muiden kuuluisten jazz-esiintyjien kanssa.

Ray Charles

Yksi kuuluisimmista muusikoista, nimeltään "jazzin todellinen nero". 70 musiikkialbumia on myyty lukuisina kopioina ympäri maailmaa. Hänellä on 13 Grammy-palkintoa. Hänen sävellyksensä on nauhoitettu kongressikirjastossa. Suosittu Rolling Stone -lehti sijoitti Ray Charlesin kymmeneen joukkoon satojen kaikkien aikojen loistavien taiteilijoiden joukossa Immortals-luettelossa.

Miles Davis

Amerikkalainen trumpetisti, jota on verrattu maalari Picassoon. Hänen musiikkinsa on vaikuttanut suuresti 1900-luvun musiikin muotoiluun. Davis on jazz-tyylien monipuolisuus, kiinnostavuus ja saavutettavuus eri-ikäisille yleisöille.

Frank Sinatra

Kuuluisa jazzsoitin on kotoisasta perheestä, on lyhyt eikä eroa millään tavalla. Mutta hän kiehtoi yleisön samettisella baritonillaan. Lahjakas vokalisti on nähnyt musikaaleja ja draamaelokuvia. Hän on saanut monia palkintoja ja erityispalkintoja. Hän sai Oscarin The House I Live In -elokuvasta

Billie-loma

Koko aikakausi jazzin kehityksessä. Amerikkalaisen laulajan esittämät kappaleet saivat yksilöllisyyden ja kirkkauden, soitettuna tuoreuden ja uutuuden ylivuotoilla. "Lady Day" -elämä ja työ olivat lyhyitä, mutta eläviä ja ainutlaatuisia.

Kuuluisat jazzmuusikot ovat rikastuttaneet musiikin taidetta aistillisilla ja tunnepitoisilla rytmeillä, ilmaisulla ja improvisoinnin vapaudella.

Louis Daniel Armstrong

kuuluisa jazzmuusikko, vokalisti, säveltäjä, hänelle nimitetyn orkesterin johtaja.Elämäkerta Louis Amstrong , alkaa New Orleansissa, Louisiana (USA) 4. elokuuta 1901. Vaikka Louis itse vakuutti kaikille, että hän on syntynyt Yhdysvaltain itsenäisyyspäivänä vuosisadan alussa, hän uskoi syntymäpäivänsä 4. heinäkuuta 1900. Kaikki olivat vakuuttuneita tästä, jopa hänen sukulaisensa siihen asti, kunnes lopussa


Louis Daniel syntyi New Orleansin erittäin köyhässä Afrikkalaisen Amerikan naapurustossa. Louis Amstrongin elämäkerta ei vaikuta vanhempiinsa, hänellä oli rakastettu isoäiti, joka kasvatti häntä. Heidän kotinsa oli mustalla alueella Storyville, joka tunnetaan klubeistaan, juhlasalibaareistaan \u200b\u200bja bordelleistaan. Ei suotuisimmassa paikassa tällaisen lahjakkaan kehittämiselle1980 löysi syntymätodistuksensa. Sillä mitä tämä salaisuus oli, historia on hiljaa. Tolleyn vanhemmat vakuuttivat hänelle, kun hän oli vielä lapsi, tai hän kirjoitti sen itse ja uskoi siihen.

Lapsi. Louis ja hänen isoäitinsä elivät erittäin köyhästi ja riippumatta siitä, kuinka paljon hän rakasti häntä, hänen piti antaa Louis, silti melko vauva, työskennellä. Pieni Amstrong, joka ei vielä ymmärtänyt suurta valoisaa tulevaisuuttaan, myi päivän aikana sanomalehtiä ja laulai kolmen ystävänsä kanssa kadulla illalla. Sitten vanhempi työskenteli satamassa ja myi hiiltä.

Louis Amstrongin musiikillinen elämäkerta alkaa vuonna 1913, kun hän sai ensimmäisen koulutuksensa Jones Kodin rikollisen nuorisoneuvosleirillä. Kohtalon mukaan se oli niin ajateltu, että hän päätyi sinne, koska ampui pistoolia uudenvuodelle. Jones Home -pelissä hän soittaa kornettia orkesterissa.

Vapautumisensa jälkeen hän palasi kotiin melko teknisenä muusikkona, mutta joutui jälleen ansaitsemaan elantonsa kovalla työllä, ja iltaisin hän opiskeli jazztaiteita New Orleansin muusikoiden kanssa, missä hänestä tuli todellinen muusikko. Vuonna 1922, kuningas Oliverin kutsusta, Louis Armstrong saapui Chicagossa järjestämään omat ensimmäiset levytyksensä. Vuonna 1923 Armstrong tapasi vaimonsa, pianisti Lily Hardenin. Vuonna 1925 he perustivat oman ryhmänsä Hot Five, sitten oman orkesterinsa Louis Armstrong And His Stomperts, jonka hän johti.

Louis Amstrongin elämäkerran huippu oli lopulta 1920-luvulla. Louis Armstrong on ensimmäisen suuruuden jazztähti. Hän matkusti Eurooppaan ja Pohjois-Afrikkaan, mikä toi hänelle merentakaisuuden maineen ja avioliiton hajoamisen 1930-luvulla. Sitten hän meni naimisiin uudelleen, naimisissa uudelleen, ja hänen viimeisimmän vaimonsa Lucille Wilsonin kanssa hän asui päiviensä loppuun asti.

Vuonna 1959 Armstrong kärsi sydänkohtauksen, mutta ei lopettanut pelaamista.

Louis Amstrongin ura päättyy maaliskuussa 1971 hänen viimeisissä All Stars -tapahtumissaan New Yorkissa, ja 6. heinäkuuta 1971 hän kuoli New Yorkissa. Hänellä oli sydämen vajaatoiminnasta johtuva munuaisten vajaatoiminta.


Billie-loma

Eleanor syntyi Philadelphiassa, vietti lapsuutensa äärimmäisessä köyhyydessä, hänen isänsä henkilöllisyyttä ei ole tarkalleen vahvistettu. Hän oli raiskautunut 11-vuotiaana, ja kolme vuotta myöhemmin hänet pidätettiin äitinsä kanssa prostituutiosyytöksestä. 1930-luvun alkupuolella yrittäessään saada ainakin laillisia tuloja, hän aloitti esiintymisen yökerhoissa, joissa alkoholia myytiin laittomasti kieltovuosina (USA 1919-1933).

Pian Holiday sai merkittävän maineen jazz-maailmassa ja muutti New Yorkin arvostetuimpiin yökerhoihin, missä hän lauloi voimakkaasti hitaita kappaleita romanttisista teemoista (“Lover Man”, “Don’t ExPL”). Hänen maineensa vahvistui elokuvassa Symphony in Black (1935), jossa hän näytteli yhdessä Duke Ellingtonin kanssa. Hän on työskennellyt myös isojen bändien Artie Shaw ja Count Basien kanssa saksofonisti Lester Youngin kanssa. Vuonna 1939 hän nauhoitti lävistyslaulun neeren lyncing ("Outoja hedelmiä "), Josta tuli hänen tavaramerkki monien vuosien ajan.

Holidayin kuoleman jälkeen hänen elämäkerransa eri osaan perustuvista kirjoista ja elokuvista ei ollut pulaa. Joten kuvassa “Lady laulaa bluesia »(1972) suoritti laulajan roolinDiana Ross ... Vuonna 1987 Holiday sai posthumous "Grammy »Elämän saavutuksista. Kaksi vuotta myöhemmin, ryhmä omistettu kappale "Angel of Harlem" laulajan muistoksi. Hänen rento, laiska esitysmuodonsa on tunnistettavissa monien modernien jazz-esiintyjien keskuudessa - esimerkiksiNora Jones. Kolmenkymmenen vuoden kuluttua Holiday alkoi kehittää kroonisia terveysongelmia. Hänet pidätettiin useita kertoja huumeiden hallussapidosta, hän joi paljon, mikä vaikutti kielteisesti hänen äänensä, joka menetti nopeasti entisen joustavuutensa. Viimeiset vuodet ovat kuluneet poliisin valvonnassa. Kuoli "Lady Day" -maksakirroosista 44-vuotiaana.

Lähde:

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8_%D0%A5%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D0 % B4% D0% B5% D0% B9


Frank Sinatra

syntyi Hobokenissa, New Jerseyssä, Yhdysvalloissa. Köyhien italialaisten maahanmuuttajien poika matkusti radioon, esiintyi yökerhoissa ja sitten G. Jamesin ja T. Dorsey orkestereiden kanssa.
Hallussaan miellyttävää baritonia, surkeaa ja ulkoisesti tehotonta Sinatraa tuli 40-luvun nuorten idoli. Vuonna 1941 hän näytteli elokuvassa "Las Vegas Nights" (Las Vegas Nights), jonka jälkeen hän esiintyi laululla

numerot nauhoilla. Hän näytti ensimmäisen dramaattisen roolinsa vuonna 1943 elokuvassa Higher and Higher.

Hän sai erikoisnäyttelijän "Oscar" esiintyjänä M. Le Royn antirasistisen lyhytelokuvan "The House I Live In" (The House I Live In, 1945) tekijöiden joukossa. Vuonna 1949 hän näytteli S. Donenin musikaalisessa teoksessa The Town.Nivelsairauden vuoksi hän menetti sopimuksensa MCA: n kanssa ja pelasi melkein ilmaiseksi sotilas Maggio -elokuvassa From Here To Eternity (1953, Oscar-palkinto tuki-roolista).Elokuvien menestys palautti Sinatran aseman show-liiketoiminnan maailmassa, johon hän oli aina omistautunut. Siitä huolimatta Sinatralla on useita merkittäviä rooleja elokuvassa - musiikissa Boys and Girls (1955), psykologisessa draamassa The Man With the Golden Arm (1955, Oscar-ehdokas), supercolossus "80 päivässä ympäri maailmaa" (ympäri maailmaa 80 päivässä, 1956), poliittinen trilleri "Manchurian ehdokas" (The Manchurian Candidate, 1962).Oscar-seremoniassa vuonna 1971 hän sai Gene Hersholtin humanitaarisen palkinnon. Vuonna 1983 hän sai Kennedyn keskuksesta taide-elämän kunniamerkit ja vuonna 1985 hänelle myönnettiin vapauden mitali, joka on Yhdysvaltojen korkein siviilipalkinto.Kuollut 14. toukokuuta 1998.

Jazzissa tärkein hetki on improvisaatio, ja juuri jazzin avulla monet esiintyjät ovat onnistuneet soveltamaan improvisaatiota sävellyksissään. Mutta tähän asti klassisen musiikin koulut ovat melkein kokonaan sulkeneet pois tämän tekniikan. Vaikka merkittävinä improvisoijaa voidaan turvallisesti kutsua Johann Sebastian Bachiksi.

Jos tarkastelemme jazz-suuntaa, niin siinä voidaan huomata sellainen elementti kuin syncopa, jonka avulla todella luodaan ainutlaatuinen jazz-leikkisä tunnelma.

Kuten tiedät, jazz-musiikki nousi itsenäiseksi musiikilliseksi suuntaksi useiden kulttuurien sulautumisen vuoksi. Afrikkalaisia \u200b\u200bheimoja pidetään perustajina, ja niiden kukoistuspäivän huippu tuli 2000-luvun alussa. New Orleansista tuli jazzin syntymäpaikka, ja juuri tätä esitystä pidetään "kultaisena klassikkana". Jazzin tunnetuimmat ja ensimmäiset perustajat olivat tummannahkaisia \u200b\u200bihmisiä, ja se ei ole yllättävää, koska itse suunta syntyi orjien keskuudessa avoimissa tiloissa.

1900-luvun mustan jazz-esiintyjät

Jos puhumme 2000-luvun tunnetuimmista jazz-esiintyjistä, ensin on syytä mainita Louis Armstrong, jota pidetään myös jazzmusiikin klassisen suunnan esi-isänä. Tällaista musiikkia on miellyttävä kuunnella mitä tahansa autoa ajaessasi.

Seuraavaksi voidaan turvallisesti todeta kreivi Basie, joka oli jazz-pianisti ja myös tummanpunainen. Kaikki hänen sävellyksensä liittyivät enimmäkseen blues-suuntaan. Hänen sävellyksensä ansiosta bluesia pidettiin edelleen monitoiminnallisena suunnana. Muusikon esiintymisiä pidettiin paitsi Yhdysvalloissa, myös monissa Euroopan maissa. Muusikko kuoli vuonna 1984, mutta hänen ryhmänsä ei lopettanut kiertomatkaa.

Naisten puolessa väestöstä oli myös 2000-luvun erinomaisia \u200b\u200bjazz-esiintyjiä, joiden ensimmäistä voidaan turvallisesti kutsua Billie Hollidayksi. Tyttö vietti ensimmäiset konserttinsa yöbaareissa, mutta ainutlaatuisen kykynsä ansiosta hän pystyi nopeasti saamaan tunnustusta maailmanlaajuisesti.

Ella Fitzgerald, joka sai myös "jazzin ensimmäisen edustajan" tittelin, oli myös ylittämätön jazz-esiintyjä, jonka työ laski 2000-luvulle. Laulaja sai neljätoista Grammy-palkintoa työstään.

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat