Esitys aiheesta "Vasili Grigorievich Perov". Vasily Grigorievich Perov - taidemaalari, yksi genremaalauksen perustajista

Koti / Avioero

PEROV VASILY GRIGORIEVICH Esityksen laati 8. B-luokan oppilas Chuzhova Ulyana Opettaja: Tarnovskaya Katerina Vyacheslavovna

MIKÄ VAIKUTTI PEROVIN TYÖHYÖN? Pojan kiinnostus maalaamiseen heräsi, kun hän katseli isänsä kutsuman taiteilijan töitä. Vuosina 1843 - 1846 Vasily opiskeli Arzamasin piirikoulussa, jossa hän asui opettaja Favorskyn kanssa. Tällä hetkellä hän jatkoi itsenäisiä piirustustuntejaan. Äiti halusi lähettää poikansa Nižni Novgorodin lukioon, mutta isä sai uuden palveluspaikan - Piyashnoye (Leech) kylässä - ja Vasily lähetettiin opiskelemaan A. V. Stupinin Arzamasin taidekouluun, jossa hän opiskeli. (katkouksin) 1846-1849. Hän ei lopettanut kouluaan, kuten jotkut lähteet osoittavat, johtuen konfliktista yhden oppilaan kanssa.

Vuonna 1852 Vasily Perov tuli Moskovaan ja seuraavana vuonna hän astui Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun. Ei kuitenkaan ollut mitään eikä missään asua; Nuori taiteilija halusi tarpeesta jopa keskeyttää opintonsa, mutta vaikeina aikoina häntä auttoi koulun opettaja E. Ya. Vasiliev - "tiukka... jopa hieman rutiiniklassikko", joka asutti Perovin hänestä ja piti hänestä isällistä huolta. Vuonna 1856 Perov sai pienen hopeamitalin Imperiumin taideakatemiassa esitellystä "Nikolaji Grigorjevitš Kridenerin, taiteilijan veljen muotokuvasta". Vuonna 1857 maalattu maalaus "Stanovoyn saapuminen tutkittavaksi" toi taiteilijalle suuren hopeamitalin. Hän herätti yleisön ja kriitikkojen huomion; Perovissa he näkivät "Fedotovin suoran perillisen ja seuraajan." Vuonna 1860 Akatemia myönsi Peroville pienen kultamitalin maalauksesta "Ensimmäinen arvo. Sekstonin poika, ylennetty korkeakouluiseksi rekisterinpitäjäksi”, mikä vahvisti taiteilijan 1840-luvun satiirisen genren perijäksi.

Saatuaan oikeuden osallistua kilpailuun suuresta kultamitalista, Perov muutti Pietariin. Täällä vuonna 1861 hän maalasi "Sarna kylässä" ja "Maaseudun kulkue pääsiäisenä"; ensimmäiseksi hän sai suuren kultamitalin ja oikeuden matkustaa ulkomaille eläkeläisenä. Syksyllä 1862 Perov meni naimisiin Elena Edmondovna Sheinsin kanssa ja joulukuussa Taideakatemiassa hän lähti ulkomaille hänen kanssaan: käytyään useissa Saksan kaupungeissa (Berliini, Dresden, Düsseldorf) hän tuli Pariisiin. Vuonna 1868 Taideakatemia jatkoi Perovin eläkerahaa kahdella vuodella hänen aiemmin saamiensa kolmen vuoden jälkeen. MOLKH-kilpailun ensimmäinen palkinto myönnettiin Peroville maalauksesta "Scene by the Railway". Vuonna 1869 yhdessä Myasoedovin kanssa, joka keksi ajatuksen matkustavien taidenäyttelyiden liiton (TPHV) perustamisesta, Perov perusti Moskovan kiertomatkailijoiden ryhmän; seitsemän vuotta hän oli hallituksen jäsen. Vuonna 1872 Perov meni naimisiin toisen kerran - Elizaveta Egorovna Druganovan kanssa. Vuonna 1877 Perov erosi TPHV:n jäsenistä. Elämänsä viimeisinä vuosina V. G. Perov teki yhteistyötä L. P. Sabanejevin Nature and Hunting -lehdessä. Useita hänen tarinoitaan julkaistiin Art Magazine -lehdessä.

TAITEILIJAN KUOLEMA Vuoden 1881 lopulla lavantauti ja keuhkokuume heikensivät lopulta hänen terveyttään. V. G. Perov kuoli kulutukseen pienessä sairaalassa lähellä Moskovaa Kuzminkin kartanon alueella (nykyinen Moskovan alue). Hänet haudattiin luostarin hautausmaalle Danilovin luostarissa. Hänen tuhkansa haudattiin uudelleen Donskoyn luostarin luostarin hautausmaalle; Tarkkaa uudelleenhautauspäivää ei ole vahvistettu.

TYÖTYYLI Vasili Perovin maalauksilla ja hänen epätavallisella luovuudellaan oli valtava vaikutus silloiseen yhteiskuntaan, mikä rohkaisi uuteen ymmärrykseen ja ymmärrykseen maailmasta, jossa on oikeudenmukaisuutta, hyvyyttä ja ymmärrystä. Kieltäytyy maalauksen kevyistä teemoista, joissa taiteilija Perov saattoi ansaita valtavan mainetta, hän viettää suljettua elämää luoden teoksia värien kielellä kankaalle, jotka paljastavat epäoikeudenmukaisuuden venäläisessä yhteiskunnassa, kuten Gogol, nauraen teoksissaan nauravaa rikasta kerrosta. yhteiskunnan inhottavalla ylimielisyydellä ja kiusallisuudellaan. Minkä tahansa yhteiskunnan elämässä tulee joskus hetkiä, jolloin jotain on muutettava, näiden muutosten alullepanijat ovat yksilöitä, jotka rohkaisevat yhteiskuntaa näkemään näkemyksen ja viljelemään rehellisyyttä. Venäläisessä maalauksessa Vasily Perov on yksi ensimmäisistä taiteilijoista, joka paljastaa tuon ajan totuuden kielletyn teeman monien kollegoidensa keskuudessa tutkien sorretun kansan alkuperäisen elämäntavan kaikkiin piilotettuihin kulmiin.

VENÄLÄISET Vaeltajat TAITEILIJAT Venäläiset vaeltajat pyrkivät näyttämään teoksissaan kuvataiteen ideologista puolta, jota arvostettiin paljon esteettisyyttä korkeammalle, asettaen itselleen tehtäväksi laajan kuvataiteen propagandan, jonka tavoitteena oli taiteen sosiaalinen ja esteettinen koulutus. massat tuoden heidät lähemmäksi demokraattisen taiteen elämää. Tämä oli päätehtävä paljastaa maalauksissaan sorretun talonpoikaisväestön todellinen elämä, joka kärsi maanomistajien ja rikkaiden vallasta. Monet Peredvizhniki-taiteilijoiden teokset maalattiin elämästä genremaalauksen tyyliin, kun taas muut teokset kirjoitettiin tosielämän mielikuvituksen alaisena. Venäläinen Peredvizhniki osoitti erittäin vakuuttavasti uuden luovan liikkeen olemassaolon ensimmäisessä avautuneessa näyttelyssä, joka muotoutui vähitellen 60-luvulta lähtien. Tämä näyttely esitteli Wanderersin maalauksia - monien kuuluisien taiteilijoiden maalauksia kaikissa suosituissa genreissä: muotokuva, maisema ja historiallinen genre. Näyttelyssä oli kaikkiaan 47 näyttelyä, jotka mullistavat akateemiset ajatukset maalauksesta; tämä oli ensimmäinen askel Wanderersin menestykseen, joka esitti maalauksensa eri ulottuvuudessa. Tähän mennessä akatemiassa oli tapahtunut muutoksia. koska vanhat asenteet jäivät vähitellen menneisyyteen.

KUVA ”KORVAATTORIN SAAPUMINEN KAUPPIAALON” Governessin saapuminen kauppiaan taloon, 1866. Maalauksen teema vastaa Vasily Perovin teosten kriittistä ja naurettavaa tyyliä. Hän oli yksi ensimmäisistä, jotka kiinnittivät huomiota aikansa tavallisten ihmisten oikeuksien puutteeseen, heijastaen rohkeasti totuutta maalauksissaan. Samanlaisia moraalittomia kohtauksia kuin elokuvassa Kuvernöörin saapuminen kauppiaan taloon.

KUVA ”HALLINNON SAAPUMINEN KAUPPIALOON” Taiteilija havaitsi usein, kun ihmisiä ostettiin ja myytiin tavaroina tai jopa hukattiin korteille. Kuvassa kauppiasperhe, joka katsoo omahyväisesti tyttöopettajaa, joka tuli töihin, ei siis omasta tahdostaan, täysin vieraassa perheessä, jossa ei ole aatelia ja ymmärrystä eikä säädyllisyyttä. Kuva on hyvin lähellä kuuluisan kirjailijan Gogolin henkeä, jonka aiheita hän usein kuvaili tarinoissaan. Nykyään Vasili Perovin maalaus Kuvernöörin saapuminen kauppiaan taloon sijaitsee Moskovassa Tretjakovin galleriassa, sen koko on 44 x 53 cm, se on maalattu puupohjalle.

KUVA "KOLME" Maalattu vuonna 1866. Tällä hetkellä se sijaitsee Moskovassa valtion Tretjakovin galleriassa.

KUVA ”KOLME” Vasily Perov käytti synkkiä, hämäriä, tummia, harmaita värejä välittääkseen kohtauksen tragedian. Synkkä autio kaupungin katu pahentaa tilannetta entisestään. Tässä elokuvassa Vasily Perov käsittelee lapsityövoiman aihetta. Kolme väsynyttä ja kylmää lasta vetää rekiä, jossa on tynnyri täynnä vettä talvikadulla. Kaatuva vesi jäätyy jääpuikoiksi tynnyrin pinnalle, mikä tekee jälleen kerran selväksi, kuinka kylmää lasten täytyy olla. Aikuinen mies työntää kärryä takaapäin. Jäätuuli puhaltaa lasten kasvoille. Kärryssä on koira, joka juoksee oikealla lasten edessä.

KUVA “TEEJUHAT MYTISCHISSA” Maalaus Tea Party in Mytishchi maalasi Perov vuonna 1862 Mytishchin kaupungin hallinnon taiteilijan toimesta.

KUVA ”TEEJUHAT MYTIŠCHISSA” Mytishchin teekutsujen juoni perustui todellisiin tapahtumiin, joita Perov usein havaitsi Moskovan eri esikaupunkialueilla, tärkeitä ja tyytyväisiä munkkeja juomassa teetä; useammin kuin kerran taiteilija näki repaleisia raajakoja kerjäämässä. kaduilla lähellä kartanoita, jotka tavallisesti ajoivat karkuun. Perovin maalaus Tea Party in Mytishchi on syyttävä genremaalaus, jossa taiteilija yritti yksityiskohtaisesti kuvata sen ajan todellisia tapahtumia, ikäänkuin nauraen maaorja-Venäjän hyvin syötyä ja nauravaa yleisöä. Yrittäessään päästä eroon akateemisesta maalauksesta Perov heijasti maalauksen Tea Party harmaanruskeissa sävyissä, ikään kuin osoittaen tätä arjen tylsyyttä kuvallisilla keinoillaan. Mytishchin teejuhla teki valtavan vaikutuksen tuon ajan edistykselliseen yleisöön Moskovan ja Pietarin näyttelyissä, aikalaiset kutsuivat Perovia satiiristiseksi genren taiteilijaksi, jolla oli syvällinen käsitys Venäjän elämästä.

KUVA ”METSÄSTÄJÄT LOPASSA” Perov maalasi maalauksen Hunters at a Rest vuonna 1871. Tässä teoksessa taiteilija kuvasi kolme metsästäjää lepäämässä taukopaikalla onnistuneen metsästyksen jälkeen. Taiteilija Perov, täytyy myöntää, oli itsekin intohimoinen metsästyksen ystävä.

KUVA ”METSÄSTÄJÄT LOPASSA” Maalauksen Hunters at a Rest juoni osoittautui suoraan anekdoottiseksi suhteessa muihin Perovin teoksiin. Aikalaiset reagoivat eri tavalla mestarin Saltykovin työhön. Shchedrin kritisoi taiteilijaa metsästäjien luonnottomien kasvojen vuoksi, ikään kuin heitä esittäisivät näyttelijät eivätkä todelliset metsästäjät. Ja Stasov V.V. päinvastoin ihaili kuvaa innokkaasti vertaamalla sitä kirjailija Turgenevin tarinoihin. Seurauksena on, että kuvassa on kolme metsästäjää saaliineen, ei kaksi tai neljä, vaan yleensä kolme, pyhä kolminaisuus illan taustalla, hieman tylsä maisema, linnut lentävät edelleen pilvisellä taivaalla, hieman tuulta tuntuu, pilvet kerääntyvät.

DOSTOEVSKIN MUOTOKUVA Perov Dostojevski Fjodor Mihailovitšin muotokuva. Siirtyessään pois dramaattisista teoksista Perov maalasi usein muotokuvia, luultavasti merkittävimpiä niistä, joissa taiteilija Perov kuvasi kuuluisan kirjailijan Fjodor Mihailovich Dostojevskin hahmon todellista ilmaisua. Muotokuva on maalattu tummalle taustalle, mestarille poseeraava kirjailija katsoo mietteliäästi sivulle pitäen ristissä olevia käsiään polvillaan. Dostojevskin muotokuva maalattiin vaivattomasti useilla väreillä, taiteilija käyttää samanlaisia sävyjä monissa muissakin teoksissaan. Tässä tapauksessa koko painopiste asetettiin kirjailijan muotokuvan psykologismiin, hänen henkisyytensä ja syvään keskittymiseen, jonka Perov itse asiassa onnistui huomaamaan hyvin.

VIITTEET http://www. taide-muotokuvia. ru/portret_perova. html https://ru. wikipedia. org/wiki/%D 0%9 F%D 0%B 5%D 1%80%D 0%BE%D 0%B 2, _%D 0%92%D 0%B 0%D 1%81 %D 0%B 8%D 0%BB%D 0%B 8%D 0% B 9_%D 0%93%D 1%80%D 0%B 8%D 0%B 3%D 0%BE %D 1%80%D 1%8 C %D 0%B 5%D 0%B 2%D 0%B 8%D 1%87 http://www. artsait. ru/art/p/perov/main. htm

Esittely tarjoaa tietoa monenlaisille ihmisille eri tavoilla ja menetelmillä. Jokaisen teoksen tarkoitus on siinä ehdotetun tiedon siirtäminen ja assimilaatio. Ja tätä varten he käyttävät nykyään erilaisia menetelmiä: liitutaulusta liidulla kalliiseen projektoriin, jossa on paneeli.

Esitys voi olla joukko kuvia (valokuvia), jotka on kehystetty selittävällä tekstillä, sisäänrakennetulla tietokoneanimaatiolla, ääni- ja videotiedostoilla ja muilla interaktiivisilla elementeillä.

Verkkosivustoltamme löydät valtavan määrän esityksiä mistä tahansa sinua kiinnostavasta aiheesta. Jos sinulla on vaikeuksia, käytä sivustohakua.

Sivustolta voit ladata ilmaisia tähtitieteen esityksiä, tutustua planeettamme kasviston ja eläimistön edustajiin biologian ja maantieteen esityksissä. Koulutuntien aikana lapset ovat kiinnostuneita oppimaan maansa historiaa historian esittelyjen kautta.

Musiikkitunneilla opettaja voi käyttää interaktiivisia musiikkiesityksiä, joissa kuulet eri soittimien äänet. Voit myös ladata esityksiä MHC:stä ja esityksiä yhteiskuntatieteistä. Myöskään venäläisen kirjallisuuden ystävät eivät jää ilman huomiota, esittelen teille venäjän kielen PowerPoint-teoksiani.

Siellä on erityisiä osioita teknikolle: ja esityksiä matematiikasta. Ja urheilijat voivat tutustua urheilua koskeviin esityksiin. Niille, jotka haluavat luoda omia töitään, on osio, josta kuka tahansa voi ladata pohjan käytännön työlleen.

Venäläinen taidemaalari, yksi kiertävien taidenäyttelyiden liiton perustajajäsenistä. "Jatkuva elämän totuuden halu, täynnä tuskallisia epäilyksiä, vaikea sisäinen murtuminen, joskus vakava pettymys ei jättänyt Perovia aivan viime aikoihin asti. Tämä on hänen viehätyksensä salaisuus..." (Botin B.N.)

Kriittisen realismin laajan liikkeen syntyä venäläisessä maalauksessa valmisteli 1920-luvulla osa venäläistä yhteiskuntaa, joka omaksui N.V.:n proosan. Gogol, runoutta N.A. Nekrasova, esteettiset näkymät N.G. Tšernyševski. Kuvataide tarvitsi vauhtia, jotta heikommassa asemassa olevien maanmiestensä elämän kuvaukset voisivat toteutua kankaalle. Tällainen sysäys oli Vasily Grigorievich Perovin työ. Kriittinen realismi on taiteellinen menetelmä ja kirjallinen liike, joka kehittyi 1800-luvulla. Sen pääpiirteenä on ihmisen luonteen kuvaaminen orgaanisessa yhteydessä sosiaalisiin olosuhteisiin sekä syvä sosiaalinen analyysi ihmisen sisäisestä maailmasta.

Syntynyt 21. joulukuuta 1833 Tobolskissa. paroni G. K. Kridenerin poika. Sukunimi "Perov" syntyi lempinimenä, jonka hänen lukutaidon opettajansa, nuorempi sexton, antoi tulevalle taiteilijalle. Hän suoritti kurssin Arzamasin piirikoulussa ja hänet lähetettiin A. V. Stupinin taidekouluun (myös Arzamasissa). Vasily Perov. Omakuva Vasily Perov. Omakuva

Vuonna 1853 hän tuli Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun, jossa hän opiskeli M. I. Scottin, A. N. Mokritskyn ja S. K. Zaryankon johdolla. Vuonna 1856 hän sai pienen hopeamitalin keisarilliseen taideakatemiaan toimitetusta luonnoksesta pojan päästä. Myöhemmin Akatemia myönsi hänelle muita palkintoja: suuren hopeamitalin maalauksesta "Stanovoyn saapuminen tutkittavaksi" (1858), pienen kultamitalin maalauksista "Scene at the Grave" ja "Sextonin poika, ylennetty ensimmäinen arvo” (1860), suuri kultamitali maalauksesta ”Sana kylässä” (1861).

Vuonna 1861 Perov sai maalauksesta "Sarna kylässä" suuren kultamitalin ja oikeuden matkustaa ulkomaille julkisilla kustannuksilla; vuonna 1862 hän matkusti Eurooppaan vieraillessaan useissa Saksan kaupungeissa sekä Pariisissa. Tälle ajanjaksolle kuuluu maalauksia, jotka kuvaavat eurooppalaisia katuelämän kohtauksia ("Figuriinien myyjä", "Savoyard", "Pariisilainen urkuhiomakone", "Kerjäläiset bulevardilla", "Muusikat ja katsojat", "Pariisilaiset räsynpoimijat").

Saarna pariisilaisten rättipoimijoiden kylässä

Palattuaan Moskovaan etuajassa, Perov loi vuosina 1865–1871 maalaukset "Toinen suihkulähteellä", "Luostarin ateria", "Kuolleen miehen näkeminen", "Troikka", "Puhdas maanantai", "Yhden saapuminen". Kuvernööri kauppiaan talossa", "Taideopettaja", "Scene by the Railway", "The Last Tavern at Outpost", "Birder", "Kalastaja", "Metsästäjät levossa".

Perov Vasily Grigorjevitš

Vasily Grigorievich Perov on taidemaalari, yksi genremaalauksen perustajista.

Venäläinen taidemaalari, yksi kiertävien taidenäyttelyiden liiton perustajajäsenistä. - Venäläinen taidemaalari, yksi kiertävien taidenäyttelyiden liiton perustajajäsenistä.

"Jatkuva elämän totuuden halu, täynnä tuskallisia epäilyksiä, vaikea sisäinen murtuminen, joskus vakava pettymys ei jättänyt Perovia aivan viime aikoihin asti. Tämä on hänen viehätyksensä salaisuus..." (Botin B.N.)

Kriittinen realismi venäläisessä maalauksessa Kriittisen realismin laajan liikkeen syntyä venäläisessä maalauksessa valmisteli 1840- ja 1850-luvuilla osa venäläistä yhteiskuntaa, joka omaksui N.V:n proosan. Gogol, runoutta N.A. Nekrasova, esteettiset näkymät N.G. Tšernyševski. Kuvataide tarvitsi vauhtia, jotta heikommassa asemassa olevien maanmiestensä elämän kuvaukset voisivat toteutua kankaalle. Tällainen sysäys oli Vasily Grigorievich Perovin työ.

Kriittinen realismi on taiteellinen menetelmä ja kirjallinen liike, joka kehittyi 1800-luvulla. Sen pääpiirteenä on ihmisen luonteen kuvaaminen orgaanisessa yhteydessä sosiaalisiin olosuhteisiin sekä syvä sosiaalinen analyysi ihmisen sisäisestä maailmasta.

Lapsuus Syntynyt 21. joulukuuta 1833 Tobolskissa. paroni G. K. Kridenerin poika. Sukunimi "Perov" syntyi lempinimenä, jonka hänen lukutaidon opettajansa, nuorempi sexton, antoi tulevalle taiteilijalle. Hän suoritti kurssin Arzamasin piirikoulussa ja hänet lähetettiin A. V. Stupinin taidekouluun (myös Arzamasissa).

Vasily Perov.

Omakuva. 1851.

Vasily Perov.

Omakuva. 1870.

Opinnot. Palkinnot Vuonna 1853 hän astui Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun, jossa hän opiskeli M. I. Scottin, A. N. Mokritskyn ja S. K. Zaryankon johdolla. Vuonna 1856 hän sai pienen hopeamitalin keisarilliseen taideakatemiaan toimitetusta luonnoksesta pojan päästä. Myöhemmin Akatemia myönsi hänelle muita palkintoja:

suuri hopeamitali maalauksesta "Stanovoyn saapuminen tutkittavaksi" (1858),
pieni kultamitali maalauksista "Scene at the Grave" ja "Son of a Sexton Promoted to the First Rank" (1860),
suuren kultamitalin maalauksesta "Saarna kylässä" (1861).

Kultainen mitali

Saarna kylässä. 1861.

Pariisilaiset rätinpoimijat

Eurooppalaisia katuelämän kohtauksia Tähän ajanjaksoon kuuluu maalauksia, jotka kuvaavat eurooppalaisia katuelämän kohtauksia ("Figuriinien myyjä", "Savoyard", "Organ Grinder", "Kerjäläiset bulevardilla", "Muusikat ja katsojat", "Ruukunpoimijat").

Pariisilaiset rätinpoimijat. 1864.

Posetiivari

Upeita maalauksia Palattuaan Moskovaan etuajassa, Perov loi vuosina 1865–1871 maalaukset "Toinen suihkulähteellä", "Luostarin ateria", "Kuolleen miehen näkeminen", "Troikka", "Puhdas maanantai", "Saapuminen". kuvernööri kauppiaan talossa", "Taideopettaja", "Kohtaus rautatien varrella", "Viimeinen taverna etuvartiossa", "Lintu", "Kalastaja", "Metsästäjät levossa".

Vasily Grigorievich Perovin esitys kertoo taiteilijan elämästä ja työstä Shansky Zavodin kylässä MCOU:n "Secondary Schoolin" 10. luokan opiskelijan työstä. Voidaan käyttää venäläisen taiteilijan V.G. Perovin teokselle omistetussa koulun ulkopuolisessa tapahtumassa.

Ladata:

Dian kuvatekstit:

Dia 1
Yksi 1800-luvun toisen puoliskon suurimmista taiteilijoista, venäläinen taidemaalari, yksi genremaalauksen perustajista.

Dia 2
Hän syntyi Tobolskissa ja oli paikallisen syyttäjän, paroni G. K. Kridenerin avioton poika. Viralliset asiakirjat osoittivat pitkään sukunimeä "Vasiliev", joka oli annettu kummiisän nimellä. Sukunimen "Perov" antoi tulevalle taiteilijalle lempinimen muodossa hänen lukutaidon opettajansa, tavallinen sexton.

Dia 3
A. I. Kridener

Dia 4
Arzamas

Dia 5
Arzamasin piirikoulu

Dia 6

Dia 7
A. Mokritsky
S. Zaryanko

Dia 8
Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulu

Dia 9
"Poliisivirkailijan saapuminen tutkittavaksi" (1858)

Dia 10
"Sextonin poika, ylennetty ensimmäiselle sijalle" (1860)
"Scene at the Grave" (1860)

Dia 11
Saarna kylässä (1861)

Dia 12
"Teen juominen Mytishchissä" (1862)

Dia 13
"Majurin matchmaking" (Fedotov)

Dia 14
Elena Edmondovna Shays (Perova)

Dia 15
"Savoyard"
"Posetiivari"

Dia 16
“Pariisilaiset rätinpoimijat”
“Pariisilainen urkuhiomakone”

Dia 17
"The Next Ones by the Pool" (1865)

Dia 18
"Pugatšovin tuomioistuin"

Esikatselu:

1. Vasili Grigorjevitš Perov on yksi 1800-luvun toisen puoliskon suurimmista taiteilijoista, venäläinen taidemaalari, yksi genremaalauksen perustajista, Perovin työ on jättänyt syvän jäljen venäläisen taiteen historiaan. Ihmisten kärsimyksen teemaa ja realististen psykologisten muotokuvien taidetta kehittivät Perovin aikalaiset ja seuraajat, Kiertävien taidenäyttelyiden liiton jäsenet, jonka perustajista ja johtajista Perov oli yksi.

2. Perov syntyi Tobolskissa 23. joulukuuta 1834. Hän oli paikallisen syyttäjän, paroni G. K. Kridenerin, avioton poika.Huolimatta siitä, että pian pojan syntymän jälkeen hänen vanhempansa menivät naimisiin, Vasilylla ei ollut oikeuksia isänsä sukunimeen ja arvonimeen. Viralliset asiakirjat osoittivat pitkään sukunimeä "Vasiliev", joka oli annettu hänen kummisetänsä nimellä. Sukunimen "Perov" antoi tulevalle taiteilijalle lempinimen muodossa hänen lukutaidon opettajansa, ylimääräinen sekstoni, hänen ahkerasta kirjoitustaitostaan.. Kun Perov oli vielä poika, Kridener joutui itsenäisen luonteensa vuoksi jättämään valtion palveluksen. Perheen taloudellinen tilanne heikkeni voimakkaasti, ja isä joutui ottamaan huonosti palkatun isännöitsijän paikan. Perov vietti lapsuutensa Arzamasin läheisyydessä.

1. Suoritettuaan kurssin Arzamasin piirikoulussa hänet lähetettiin A. V. Stupinin taidekouluun Arzamasiin.Täällä, vuosina 1847-1849, hän sai ammatillisen koulutuksensa alun. Seuraavat vuodet hän työskenteli itsenäisesti ja asui isänsä kanssa tilalla.Vuonna 1853 hän tuli Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin kouluun, jossa hänen opettajinaan olivat M. Scotti, A. Mokritsky ja S. Zaryanka.Aluksi hänen opettajansa oliE. Vasiliev, joka ojensi auttavan kätensä nuorelle taiteilijalle hänen vaikeimpana aikana.Vasily valmistui korkeakoulusta S.K.:n ohjauksessa. Zaryanko.Moskovan koulun opiskelun myönteinen piirre oli mahdollisuus maalata samanaikaisesti ateljeiden kanssa ”kuvia heidän itsensä keksimien tai ehdotettujen, mutta ei millään tavalla annettujen aiheiden perusteella.50-luvun lopulla Perov oli jo melko teknisesti valmistautunut ja pystyi asettamaan itselleen luovia tehtäviä pyrkien totuudenmukaiseen ja selkeään esittelyyn häntä innostuneesta aiheesta. Kun aika tuli töihin saadakseen akateemisia mitaleja, Perov maalasi peräkkäin maalauksia, jotka näyttelyissä esiintyessään loivat hänelle heti nimen.

2. Vuonna 1856 hän sai pienen hopeamitalin Imperiumin taideakatemiassa esitellystä luonnoksesta pojan päästä. Tätä palkintoa seurasivat muut Akatemian hänelle myöntämät palkinnot: vuonna 1858 - suuri hopeamitali maalauksesta "Stanovoyn saapuminen tutkittavaksi".Tästä kuvasta tuli merkittävä tapahtuma yleisölle ja kriitikoille. Perovissa he näkivät "Fedotovin suoran perillisen ja seuraajan".
, vuonna 1860 - pieni kultamitali maalauksista "Scene at the Grave" ja "Son of a Sexton Promoted to the First Rank".
Vuonna 1861 - suuri kultamitali "saarnaamisesta kylässä". Nämä neljä Perovin teosta ja "Scene at the Grave" ja "Tea Party in Mytishchi", jotka hän kirjoitti pian sen jälkeen, olivat esillä Moskovassa ja Pietarissa, tekivät suuren vaikutuksen yleisöön ja esittelivät taiteilijan nokkelana genrenä. satiirikko. Yhtä hienovaraisella havainnolla, syvästi venäläiseen elämään syventyvä, sen pimeät puolet erityisen elävästi paljastava, mutta piirtämisessä ja tekniikassa vertaansa vailla taitavampi kuin "Majurin parittelun" kirjoittaja.

1. Syksyllä 1862 Perov meni naimisiin Elena Edmondovna Shaysin kanssa. Ja joulukuussa yhdessä vaimonsa kanssa, saatuaan Taideakatemiasta eläkkeen ulkomaanmatkasta, hän lähti Pariisiin.Perov vieraili Saksan tärkeimmissä taidekeskuksissa ja vietti noin puolitoista vuotta Pariisissa. Täällä hän teki luonnoksia elämästä ja maalasi useita paikallisia tyyppejä ja katuelämän kohtauksia kuvaavia maalauksia "Savoyar", "Organ Grinder", mutta hän tuli pian vakuuttuneeksi siitä, että ulkomaisten tapojen toistaminen ei ollut hänelle yhtä onnistunutta kuin kotimaisen venäläisen elämän kuvaaminen.

2 . . Ulkomaanmatkan päätavoite oli hänen omien sanojensa mukaan parantaa "teknistä puolta", koska otettuaan alun perin eri aiheisiin, monimutkaisiin monihahmosovelluksiin, hän koki, että "kaikesta halustaan huolimatta" hän ei voinut " toteuttaa yksi kuva, joka olisi tyydyttävä." Tämä matka oli loistava tilaisuus saada uusia vaikutelmia sekä Eremitaašista tuttujen mestareiden tapaamisesta että nykyaikaisista näyttelyistä, joiden materiaali oli yhtä mielenkiintoinen ja opettavainen, jolloin voi verrata omaa tasoaan "Euroopan tunnustettuun" . Mutta hän on täydellinen epäonnistuja. Täällä hän on ennen kaikkea vain ulkomaalainen, joka tallentaa "erilaisia kohtauksia", monimuotoista vierasta maata. Vuonna 1864 Perov palasi Moskovaan, missä hänen koko tuleva elämänsä tapahtui. Vuonna 1869 hänen vaimonsa kuoli, ja jonkin ajan kuluttua hän hautasi kaksi vanhinta lastaan. Kaiken huipuksi vuonna 1874 Perov sai tietää, että hän kärsi kulutuksesta, jota oli silloin lähes mahdoton parantaa.Viime vuosina Perov kääntyi historiallisen teeman puoleen: hän suunnitteli triptyykin Emelyan Pugachevista, pohti aiheita evankeliumista ja venäläisestä kansanperinteestä. Monien taiteilijan suunnitelmista ei ollut tarkoitus toteutua. Vasili Grigorjevitš Perov kuoli (29. toukokuuta) 10. kesäkuuta 1882 Kuzminkissa (lähellä Moskovaa) tilapäiseen kulutukseen. Kaikki Perovin luetellut maalaukset on tallennettu Moskovaan, Tretjakovin galleriaan.

Ladata:

Dian kuvatekstit:

Esikatselu:

Toimittajan valinta