Realismi on yhdistelmä yksilöllisyyttä ja tyypillisyyttä. Realismin ominaispiirteet, merkit ja periaatteet Paperno Chernyshevsky realismin aikakauden mies

Realismi on kirjallisuuden ja taiteen suuntaus, joka heijastelee totuudenmukaisesti ja realistisesti todellisuuden tyypillisiä piirteitä, jossa ei ole erilaisia ​​vääristymiä ja liioittelua. Tämä suunta seurasi romantiikkaa ja oli symbolismin edelläkävijä.

Tämä suuntaus sai alkunsa 1800-luvun 30-luvulta ja saavutti huippunsa sen puolivälissä. Hänen seuraajansa kielsivät jyrkästi kaikenlaisten hienostuneiden tekniikoiden käytön, mystiset suuntaukset ja hahmojen idealisoinnin kirjallisissa teoksissa. Tämän kirjallisuuden suuntauksen pääpiirre on todellisen elämän taiteellinen esittäminen tavallisten ja tunnettujen kuvien lukijoiden avulla, jotka ovat osa heidän jokapäiväistä elämäänsä (sukulaiset, naapurit tai tuttavat).

(Aleksei Jakovlevich Voloskov "Teepöydässä")

Realististen kirjailijoiden teoksille on ominaista elämänvakuuttava alku, vaikka heidän juonilleen on ominaista traaginen konflikti. Yksi tämän genren pääpiirteistä on tekijöiden yritys ottaa huomioon ympäröivä todellisuus sen kehityksessä, löytää ja kuvata uusia psykologisia, sosiaalisia ja sosiaalisia suhteita.

Romantismin korvattua realismi on taiteelle ominaista, pyrkii löytämään totuuden ja oikeuden, haluaa muuttaa maailmaa paremmaksi. Realististen kirjailijoiden teosten päähenkilöt tekevät löytönsä ja johtopäätöksensä pitkän pohdinnan ja syvän itsetutkiskelun jälkeen.

(Zhuravlev Firs Sergeevich "Ennen häitä")

Kriittinen realismi kehittyy lähes samanaikaisesti Venäjällä ja Euroopassa (noin 1800-luvun 30-40-luvulla) ja nousee pian johtavaksi kirjallisuuden ja taiteen suuntaukseksi kaikkialla maailmassa.

Ranskassa kirjallinen realismi yhdistetään ensisijaisesti Balzacin ja Stendhalin nimiin, Venäjällä Pushkiniin ja Gogoliin, Saksassa Heinen ja Buchnerin nimiin. Kaikki he kokevat kirjallisessa työssään romantiikan väistämättömän vaikutuksen, mutta siirtyvät siitä vähitellen pois, luopuvat todellisuuden idealisoinnista ja siirtyvät kuvaamaan laajempaa sosiaalista taustaa, jossa päähenkilöiden elämä tapahtuu.

Realismi 1800-luvun venäläisessä kirjallisuudessa

Venäjän realismin tärkein perustaja 1800-luvulla on Aleksanteri Sergeevich Pushkin. Teoksissaan "Kapteenin tytär", "Jevgeni Onegin", "Tales of Belkin", "Boris Godunov", "Pronssiratsumies" hän vangitsee ja välittää taitavasti kaikkien Venäjän yhteiskunnan elämän tärkeiden tapahtumien olemuksen, edustaa hänen lahjakas kynä kaikessa monimuotoisuudessaan. , värikkyys ja epäjohdonmukaisuus. Puškinin jälkeen monet tuon ajan kirjailijat tulivat realismin genreen syventäen sankariensa tunnekokemusten analysointia ja kuvaillen heidän monimutkaista sisämaailmaansa (Lermontovin aikamme sankari, Gogolin Kenraalitarkastaja ja Kuolleet sielut).

(Pavel Fedotov "Niikki morsian")

Venäjän kireä sosiopoliittinen tilanne Nikolai I:n hallituskaudella herätti kiinnostusta tavallisten ihmisten elämää ja kohtaloa kohtaan tuon ajan edistyksellisissä julkisuuden henkilöissä. Tämä on todettu Puškinin, Lermontovin ja Gogolin myöhemmissä teoksissa sekä Aleksei Koltsovin runollisissa linjoissa ja niin sanotun "luonnollisen koulun" kirjoittajien teoksissa: I.S. Turgenev (tarinoiden sykli "Metsästäjän muistiinpanot", tarinat "Isät ja pojat", "Rudin", "Asya"), F.M. Dostojevski ("Köyhät ihmiset", "Rikos ja rangaistus"), A.I. Herzen ("Varastava harakka", "Kuka on syyllinen?"), I.A. Goncharova ("Tavallinen historia", "Oblomov"), A.S. Griboyedov "Voi viisaudesta", L.N. Tolstoi ("Sota ja rauha", "Anna Karenina"), A. P. Tšehov (tarinoita ja näytelmiä "Kirsikkatarha", "Kolme sisarta", "Setä Vanja").

1800-luvun toisen puoliskon kirjallista realismia kutsuttiin kriittiseksi, hänen teostensa päätehtävänä oli tuoda esiin olemassa olevia ongelmia, nostaa esiin kysymyksiä ihmisen ja yhteiskunnan välillä, jossa hän asuu.

Realismi 1900-luvun venäläisessä kirjallisuudessa

(Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky "Ilta")

Käännekohta venäläisen realismin kohtalossa oli 1800- ja 1900-luvun vaihteessa, jolloin tämä suuntaus oli kriisissä ja kulttuurissa uusi ilmiö, symboliikka, julisti äänekkäästi itsensä. Sitten syntyi uusi päivitetty venäläisen realismin estetiikka, jossa ihmisen persoonallisuuden muodostavana pääympäristönä pidettiin nyt itse historiaa ja sen globaaleja prosesseja. 1900-luvun alun realismi paljasti ihmisen persoonallisuuden muodostumisen monimutkaisuuden, se muodostui paitsi sosiaalisten tekijöiden vaikutuksesta, historia itse toimi tyypillisten olosuhteiden luojana, joiden aggressiivisen vaikutuksen alaisena päähenkilö putosi. .

(Boris Kustodiev "D.F. Bogoslovskyn muotokuva")

1900-luvun alun realismissa on neljä päävirtaa:

• Kriittinen: jatkaa 1800-luvun puolivälin klassisen realismin perinnettä. Teokset keskittyvät ilmiöiden sosiaaliseen luonteeseen (A. P. Tšehovin ja L. N. Tolstoin luovuus);
• Sosialistinen: esittää tosielämän historiallista ja vallankumouksellista kehitystä, analysoida konflikteja luokkataistelun olosuhteissa, paljastaa päähenkilöiden hahmojen olemuksen ja heidän muiden hyväksi tehtyjen tekojensa. (M. Gorky "Äiti", "Klim Samginin elämä", suurin osa Neuvostoliiton kirjailijoiden teoksista).
• Mytologinen: tosielämän tapahtumien heijastus ja uudelleenajattelu kuuluisien myyttien ja legendojen juonien prisman kautta (L.N. Andreev "Judas Iscariot");
• Naturalismi: äärimmäisen totuudenmukainen, usein ruma, yksityiskohtainen kuvaus todellisuudesta (A.I. Kuprin "Kuoppa", V.V. Veresaev "Lääkärin muistiinpanot").

Realismi ulkomaisessa kirjallisuudessa 1800-1900-luvuilla

Kriittisen realismin muodostumisen alkuvaihe Euroopassa 1800-luvun puolivälissä liittyy Balzacin, Stendhalin, Berangerin, Flaubertin, Maupassantin teoksiin. Merimee Ranskassa, Dickens, Thackeray, Brontë, Gaskell Englannissa, Heinen ja muiden vallankumouksellisten runoilijoiden runoutta Saksassa. Näissä maissa 1800-luvun 30-luvulla jännitteet kasvoivat kahden sovittamattoman luokkavihollisen: porvariston ja työväenliikkeen välillä, porvarillisen kulttuurin eri osa-alueilla vallitsi nousukausi, luonnontieteessä tehtiin lukuisia löytöjä. ja biologia. Maissa, joissa on kehittynyt vallankumousta edeltävä tilanne (Ranska, Saksa, Unkari), syntyy ja kehittyy Marxin ja Engelsin tieteellisen sosialismin oppi.

(Julien Dupre "Paluu pelloilta")

Romantismin kannattajien kanssa käydyn monimutkaisen luovan ja teoreettisen keskustelun tuloksena kriittiset realistit ottivat itselleen parhaat edistykselliset ideat ja perinteet: mielenkiintoiset historialliset teemat, demokratia, kansanperinnetrendit, edistyksellinen kriittinen paatos ja humanistiset ihanteet.

1900-luvun alun realismi, joka on selvinnyt kriittisen realismin "klassikoiden" parhaiden edustajien (Flaubert, Maupassant, Ranska, Shaw, Rolland) taistelusta kirjallisuuden ja taiteen uusien epärealististen suuntausten (dekadenssi, impressionismi) kanssa. , naturalismi, esteettisyys jne.) on hankkimassa uusia luonteenpiirteitä. Hän viittaa tosielämän sosiaalisiin ilmiöihin, kuvaa ihmisluonteen sosiaalista motivaatiota, paljastaa yksilön psykologian, taiteen kohtalon. Taiteellisen todellisuuden mallinnus perustuu filosofisiin ajatuksiin, tekijän asenne annetaan ennen kaikkea älyllisesti aktiiviselle käsitykselle teoksesta sitä lukiessa ja sitten tunneperäiseen. Klassinen esimerkki älyllisestä realistisesta romaanista on saksalaisen kirjailijan Thomas Mannin teokset "Taikavuori" ja "Seikkailija Felix Krulin tunnustus", Bertolt Brechtin dramaturgia.

(Robert Kohler "lakko")

1900-luvun realististen kirjailijoiden teoksissa dramaattinen linja voimistuu ja syvenee, on enemmän tragediaa (yhdysvaltalaisen kirjailijan Scott Fitzgeraldin teos "The Great Gatsby", "Tender is the Night"), erityistä kiinnostusta on ihmisen sisäinen maailma. Yritykset kuvata ihmisen tietoisia ja tiedostamattomia elämänhetkiä johtavat uuden, modernismia lähellä olevan kirjallisen välineen syntymiseen, nimeltään "tietoisuuden virta" (Anna Zegersin, V. Koeppenin, Y. O'Neillin teoksia). Naturalistisia elementtejä esiintyy amerikkalaisten realististen kirjailijoiden, kuten Theodore Dreiserin ja John Steinbeckin, töissä.

1900-luvun realismissa on kirkas elämää vahvistava väri, usko ihmiseen ja hänen voimaansa, tämä on havaittavissa amerikkalaisten realististen kirjailijoiden William Faulknerin, Ernest Hemingwayn, Jack Londonin, Mark Twainin teoksissa. Romain Rollandin, John Galsworthyn, Bernard Shaw'n ja Erich Maria Remarquen teokset nauttivat suurta suosiota 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa.

Realismi on edelleen olemassa trendinä modernissa kirjallisuudessa ja on yksi tärkeimmistä demokraattisen kulttuurin muodoista.

Sen puitteissa maalarit ja kirjailijat pyrkivät kuvaamaan todellisuutta totuudenmukaisesti, objektiivisesti, sen tyypillisissä ilmenemismuodoissa.

Realismia kuvaavia pääpiirteitä ovat historismi, sosiaalinen analyysi, tyypillisten hahmojen vuorovaikutus tyypillisten olosuhteiden kanssa, hahmojen itsekehitys ja toiminnan omaliike, halu luoda maailma uudelleen monimutkaisena yhtenäisyytenä ja ristiriitainen eheys. Realismin kuvataiteet noudattavat samoja periaatteita.

Realismin sankari

Yksi jokaisen taiteellisen menetelmän pääpiirteistä on sankarin tyyppi. Realismi on erityinen suhde hahmon ja häntä ympäröivän maailman välillä.

Toisaalta realismin sankari on suvereeni ainutlaatuinen persoonallisuus. Tämä osoittaa humanismin vaikutuksen ja romantiikan perinnön: huomiota ei kiinnitetä siihen, kuinka hyvä ihminen on, vaan siihen, että hän on ainutlaatuinen, tämä on syvä itsenäinen persoonallisuus. Siksi tämä hahmo ei voi olla identtinen kirjoittajan tai lukijan kanssa. Realismi näkee ihmisen, joka ei ole kirjoittajan "toinen minä", kuten romanttiset, eikä joidenkin piirteiden kompleksi, vaan joku pohjimmiltaan erilainen. Se ei sovi kirjailijan maailmankuvaan. Kirjoittaja tutkii sitä. Siksi usein juonen sankari käyttäytyy eri tavalla kuin kirjoittaja alun perin suunnitteli.

Eläessään oman toisen ihmisen logiikkansa mukaan hän rakentaa oman kohtalonsa.

Toisaalta tätä ainutlaatuista sankaria ei voi erottaa monista yhteyksistä muihin hahmoihin. Ne muodostavat yhtenäisyyden. Sankaria ei voi enää suoraan vastustaa toiselle, sillä Todellisuus kuvataan sekä objektiivisesti että tietoisuuden kuvana. Realismissa oleva henkilö on olemassa todellisuudessa ja samalla - todellisuuden ymmärtämisensä kentällä. Otetaan esimerkiksi ikkunan ulkopuolella oleva maisema, joka on annettu teoksessa. Tämä on samalla kuva luonnosta ja samalla - ihmisen asenne, tietoisuuskenttä, ei puhdas todellisuus. Sama koskee asioita, tilaa ja niin edelleen. Sankari on kirjoitettu ympäröivään maailmaan sen kontekstissa - kulttuurisessa, sosiaalisessa, poliittisessa. Realismi vaikeuttaa merkittävästi ihmisen kuvaa.

realismin kirjallisuudessa

Taiteellinen toiminta realismin näkökulmasta on kognitiivista toimintaa, mutta suunnattu hahmojen maailmaan. Siksi kirjailijasta tulee modernin historioitsija, joka rekonstruoi sen sisäisen puolen sekä tapahtumien piilotetut syyt. tai romantiikkaa, persoonallisuuden draamaa voitaisiin arvioida sen positiivisuuden näkökulmasta, nähdä "hyvän" sankarin ja häntä ympäröivän "pahan" maailman vastakkainasettelu. Oli tapana kuvata hahmoa, joka ei ymmärrä jotain, mutta saa sitten kokemusta. Realismissa teoksen semanttinen kokonaisuus yhdistää maailman sankariin: ympäristöstä tulee kenttä niiden arvojen uudelle ruumiillistukselle, jotka hahmolla alun perin on. Nämä arvot itse säätyvät vaihteluiden aikana. Samalla tekijä on teoksen ulkopuolella, sen yläpuolella, mutta hänen tehtävänsä on voittaa oma subjektivismi. Lukija saa vain kokemuksen, jota hän ei voi kokea lukematta kirjaa.

Mitä realismi kirjallisuudessa on? Se on yksi yleisimmistä alueista, joka heijastaa realistista kuvaa todellisuudesta. Tämän suunnan päätehtävä on luotettava paljastaminen elämässä kohdattuista ilmiöistä, yksityiskohtaisen kuvauksen avulla kuvatuista hahmoista ja heille tapahtuvista tilanteista kirjoittamalla. Tärkeää on koristelun puute.

Yhteydessä

Muiden suuntien joukossa vain realistisessa kiinnitetään erityistä huomiota elämän oikeaan taiteelliseen kuvaamiseen, ei esimerkiksi nousevaan reaktioon tiettyihin elämäntapahtumiin, kuten romantismissa ja klassismissa. Realistikirjailijoiden sankarit ilmestyvät lukijoille juuri sellaisina kuin ne esitettiin kirjailijan katseelle, eivät sellaisina kuin kirjoittaja haluaisi heidät nähdä.

Realismi yhtenä kirjallisuuden yleisimmistä suuntauksista asettui lähemmäs 1800-luvun puoliväliä edeltäjänsä, romantiikan, jälkeen. 1800-luku nimettiin sittemmin realististen teosten aikakaudeksi, mutta romanttisuus ei lakannut olemasta, se vain hidastui kehityksessä ja muuttui vähitellen uusromantiikaksi.

Tärkeä! Tämän termin määritelmän esitti kirjallisuuskritiikassa ensimmäisenä D.I. Pisarev.

Tämän suunnan pääpiirteet ovat seuraavat:

1. Täysi noudattaminen missä tahansa kuvan teoksessa kuvatun todellisuuden kanssa.
2. Todellinen tarkka kirjoitus kaikista hahmojen kuvien yksityiskohdista.
3. Lähtökohtana on yksilön ja yhteiskunnan välinen konfliktitilanne.
4. Kuva työssä syviä konfliktitilanteita elämän draamaa.
5. Kirjoittaja kiinnittää erityistä huomiota kaikkien ympäristöilmiöiden kuvaukseen.
6. Tämän kirjallisuuden suuntauksen merkittävä piirre on kirjailijan huomattava huomio ihmisen sisäiseen maailmaan, hänen mielentilaansa.

Päälajit

Millä tahansa kirjallisuuden osa-alueella, mukaan lukien realistinen, muodostuu tietty genrejärjestelmä. Realismin proosalajit vaikuttivat erityisesti sen kehitykseen, koska ne sopivat muita paremmin uusien todellisuuksien taiteelliseen kuvaukseen, niiden heijastukseen kirjallisuudessa. Tämän suunnan teokset on jaettu seuraaviin genreihin.

1. Sosiaalinen ja arkipäiväinen romaani, joka kuvaa elämäntapaa ja tietyntyyppisiä hahmoja, jotka kuuluvat tähän elämäntapaan. Hyvä esimerkki sosiaalisesta genrestä oli Anna Karenina.
2. Sosiaalipsykologinen romaani, jonka kuvauksessa voidaan nähdä täydellinen yksityiskohtainen paljastaminen ihmisen persoonasta, hänen persoonallisuutensa ja sisäisestä maailmasta.
3. Realistinen jakeinen romaani on erityinen romaani. Upea esimerkki tästä genrestä on "", kirjoittanut Alexander Sergeevich Pushkin.
4. Realistinen filosofinen romaani sisältää ikivanhoja pohdintoja aiheista, kuten: ihmisen olemassaolon tarkoitus, hyvän ja pahan puolen vastakohta, tietty ihmiselämän tarkoitus. Esimerkki realistisesta filosofisesta romaanista on "", jonka kirjoittaja on Mihail Jurjevitš Lermontov.
5. Tarina.
6. Tarina.

Venäjällä sen kehitys alkoi 1830-luvulla, ja siitä tuli seuraus yhteiskunnan eri alojen konfliktitilanteesta, korkeimpien ryhmien ja tavallisen kansan välisistä ristiriidoista. Kirjailijat alkoivat käsitellä aikansa ajankohtaisia ​​kysymyksiä.

Näin alkaa uuden genren nopea kehitys - realistinen romaani, joka yleensä kuvasi tavallisten ihmisten kovaa elämää, heidän vaikeuksiaan ja ongelmiaan.

Venäläisen kirjallisuuden realistisen suuntauksen kehityksen alkuvaihe on "luonnollinen koulu". "Luonnollisen koulun" aikana kirjalliset teokset olivat taipuvaisempia kuvaamaan sankarin asemaa yhteiskunnassa, hänen kuulumistaan ​​mihin tahansa ammattiin. Kaikkien genrejen joukossa johtava paikka oli fysiologinen essee.

1850-1900-luvulla realismia alettiin kutsua kriittiseksi, koska päätavoitteena oli arvostella tapahtuvaa, tietyn henkilön suhdetta yhteiskunnan piiriin. Tällaisia ​​kysymyksiä pohdittiin: yhteiskunnan vaikutuksen mitta yksilön elämään; toimet, jotka voivat muuttaa ihmistä ja hänen ympärillään olevaa maailmaa; syy onnellisuuden puutteelle ihmiselämässä.

Tästä kirjallisesta suuntauksesta on tullut erittäin suosittu venäläisessä kirjallisuudessa, kun venäläiset kirjailijat pystyivät rikastamaan maailman genrejärjestelmää. Siellä oli töitä alkaen syvällisiä filosofian ja moraalin kysymyksiä.

ON. Turgenev loi ideologisen sankarityypin, jonka luonne, persoonallisuus ja sisäinen tila riippuivat suoraan kirjoittajan arviosta maailmankuvasta ja löysivät tietyn merkityksen heidän filosofiansa käsitteissä. Tällaiset sankarit ovat alttiina ideoille, joita seurataan loppuun asti ja kehitetään niitä mahdollisimman paljon.

Teoksissa L.N. Tolstoi, hahmon elämän aikana kehittyvä ideajärjestelmä määrittää hänen vuorovaikutuksensa ympäröivän todellisuuden kanssa, riippuu teoksen sankarien moraalista ja henkilökohtaisista ominaisuuksista.

Realismin perustaja

Tämän suunnan aloitteentekijän nimi venäläisessä kirjallisuudessa myönnettiin oikeutetusti Aleksanteri Sergeevich Pushkinille. Hän on yleisesti tunnustettu realismin perustaja Venäjällä. "Boris Godunov" ja "Eugene Onegin" pidetään elävänä esimerkkinä realismista noiden aikojen kotimaisessa kirjallisuudessa. Erottavia esimerkkejä olivat myös Aleksanteri Sergejevitšin teokset, kuten Belkinin tarinat ja Kapteenin tytär.

Klassinen realismi alkaa vähitellen kehittyä Pushkinin luovissa teoksissa. Jokaisen kirjoittajan hahmon persoonallisuus on kuvattu kattavasti hänen sisäisen maailmansa ja mielentilansa monimutkaisuus jotka avautuvat hyvin harmonisesti. Tietyn persoonallisuuden kokemusten uudelleenluominen, sen moraalinen luonne auttaa Pushkinia voittamaan irrationalismiin luontaisen intohimon kuvaamisen halukkuuden.

Heroes A.S. Pushkin ilmestyy lukijoiden eteen olemuksensa avoimin puolin. Kirjoittaja kiinnittää erityistä huomiota ihmisen sisäisen maailman puolien kuvaukseen, kuvaa sankaria hänen persoonallisuutensa kehitys- ja muodostumisprosessissa, joihin vaikuttaa yhteiskunnan ja ympäristön todellisuus. Tätä palveli hänen tietoisuus tarpeesta kuvata tiettyä historiallista ja kansallista identiteettiä ihmisten piirteissä.

Huomio! Todellisuus Pushkinin kuvassa kerää itsessään tarkan konkreettisen kuvan paitsi tietyn hahmon sisäisen maailman, myös häntä ympäröivän maailman yksityiskohdista, mukaan lukien hänen yksityiskohtainen yleistys.

Neorealismi kirjallisuudessa

Uudet filosofiset, esteettiset ja arkitodellisuudet 1800- ja 1900-luvun vaihteessa vaikuttivat suunnanmuutokseen. Tämä kahdesti toteutettu muunnos sai nimen neorealismi, joka sai suosiota 1900-luvulla.

Kirjallisuuden uusrealismi koostuu erilaisista virroista, koska sen edustajilla oli erilainen taiteellinen lähestymistapa todellisuuden kuvaamiseen, joka sisältää realistisen suunnan ominaispiirteet. Se perustuu vedota klassisen realismin perinteisiin XIX vuosisadalla sekä ongelmiin todellisuuden sosiaalisilla, moraalisilla, filosofisilla ja esteettisillä alueilla. Hyvä esimerkki, joka sisältää kaikki nämä ominaisuudet, on G.N. Vladimov "Kenraali ja hänen armeijansa", kirjoitettu vuonna 1994.

Realismin edustajia ja teoksia

Kuten muillakin kirjallisilla liikkeillä, realismilla on monia venäläisiä ja ulkomaisia ​​edustajia, joista useimmilla on realistisen tyylin teoksia useammassa kuin yhdessä kappaleessa.

Realismin ulkomaiset edustajat: Honore de Balzac - "The Human Comedy", Stendhal - "Punainen ja musta", Guy de Maupassant, Charles Dickens - "Oliver Twistin seikkailut", Mark Twain - "Tom Sawyerin seikkailut", " Huckleberry Finnin seikkailut, Jack London - "Sea Wolf", "Hearts of Three".

Tämän suunnan venäläiset edustajat: A.S. Pushkin - "Jevgeni Onegin", "Boris Godunov", "Dubrovsky", "Kapteenin tytär", M. Yu. Lermontov - "Aikamme sankari", N.V. Gogol - "", A.I. Herzen - "Kuka on syyllinen?", N.G. Chernyshevsky - "Mitä tehdä?", F.M. Dostojevski - "Nyörytty ja loukattu", "Köyhät ihmiset", L.N. Tolstoi - "", "Anna Karenina", A.P. Tšehov - "Kirsikkatarha", "Oppilas", "Kameleontti", M.A. Bulgakov - "Mestari ja Margarita", "Koiran sydän", I. S. Turgenev - "Asya", "Spring Waters", "" ja muut.

Venäläinen realismi kirjallisuuden suuntauksena: piirteet ja genret

KÄYTTÖ 2017. Kirjallisuus. Kirjallisuuden suuntaukset: klassismi, romantismi, realismi, modernismi jne.

UUSI HENKILÖ

Kulttuurimytologiassa "60-luku" on käännekohta tai uusi aika venäläisessä kulttuurissa. "Kuusikymmentäluku" alkoi vuonna 1855, kun Aleksanteri II nousi valtaistuimelle ja "suurten uudistusten aikakausi". Poliittiset uudistukset ajoittuivat ajatushistorian vallankumouksen - positivismin tulon - ja kulttuuristen sukupolvien vaihdoksen kanssa. Monet aikalaiset kokivat muutokset yleismaailmallisen mittakaavan symbolisina tapahtumina, jotka avasivat tien "kaiken elämän muutokselle", valtion ja julkisten organisaatioiden "uudelleenjärjestelystä" (silloin kielellä) metafyysisten asioiden tarkistamiseen. , eettiset ja esteettiset käsitteet sekä ihmissuhteiden ja arjen tapojen uudelleenjärjestely. Viime kädessä tämän piti johtaa persoonallisuuden "muutokseen" ja "uuden miehen" syntymiseen. Erään hänen aikalaisensa mukaan "kaikki, mikä perinteisesti oli olemassa ja joka oli aiemmin hyväksytty ilman kritiikkiä, meni laipioon. Kaikkea, alkaen teoreettisista korkeuksista, uskonnollisista vakaumuksista, valtion ja yhteiskuntajärjestelmän perusteista arjen tapoihin, pukuun ja hiusten muotoiluun. /.../

… Historioitsijoiden näkökulmasta 1960-luku oli yleisen mielipiteen yhteiskunnallisten instituutioiden nopean kasvun, yliopistojen kehityksen ja journalismin nousun aikaa. Kehittyi "paksujen aikakauslehtien" genre, julkaisu, joka yhdisti kaunokirjallisuuden, kirjallisuuskritiikin, tieteen popularisoinnin ja politiikan yhden kannen alle. Eri suuntausten lehdet, liberaalista Russkiy Vestnikistä radikaaleihin Sovremennikiin ja Russkoe Slovoon, voittivat nopeasti lukijakunnan ja keskustelivat ajankohtaisista ongelmista - "talonpoika-" ja "naisten" aiheista tieteen kehityksen metafyysisiin ja eettisiin seurauksiin. maailmankuva.

60-luku oli sosiaalisten levottomuuksien ja väkivallan vuosia. Talonpoikien vapauttamista seurasi talonpoikaiskapinat, jotka tukahdutettiin sotilaallisella voimalla. Samana vuonna 1861 Pietarissa ilmestyi julistuksia, opiskelijoiden levottomuudet alkoivat. Toukokuussa 1862 kaupungissa syttyi sarja (todennäköisimmin vahingossa tapahtuneita) tulipaloja, joissa asukkaat syyttivät opiskelijoita ja näkivät alkusoittoa veriselle vallankumoukselle. Hallitus ryhtyi toimenpiteisiin: johtavia radikaaleja toimittajia pidätettiin, Sovremennik, Russkoje Slovo ja Pietarin yliopisto suljettiin väliaikaisesti. Monien mielestä "60-luvun" aikakausi päättyi vuonna 1866, Karakozovin Aleksanteri II:n salamurhayrityksen ja sitä seuranneiden sortotoimien jälkeen. /.../

1860-luvulla uusi yhteiskuntaRyhmä oli heterogeeninen älymystö, joka koostui eri sosiaalista alkuperää olevista koulutetuista nuorista (useimmiten kirkosta ja pikkuporvarillisesta ympäristöstä tulevista), joita yhdistää sosiaalisista juuristaan ​​eristäytymisen tunne ja olemassa olevan järjestyksen torjumisen henki. /.../

/.../ Olipa yhteiskunnallinen todellisuus mikä tahansa, uuden älymystön ideologia ja käyttäytymistyyli tulivat näkyvästi esiin yhteiskunnan elämässä. Nekrasovin julkaisema radikaali aikakauslehti Sovremennik, joka vakiinnutti asemansa "uusien ihmisten" elimenä, oli aikalaisten levikkien ja arvostelujen perusteella sen ajan suosituin aikakauslehti sekä Herzenin Kolokol (laiton, sensuroimaton ulkomailla painettu julkaisu). ) luettiin jopa oikeudessa. Nuoren aikalaisen todistus on selkeä osoitus opposition älyllisestä voimasta. Vuonna 1857 Helena Stackenschneider (hoviarkkitehdin tytär, jonka äiti piti kirjallista salonkia) valitti päiväkirjassaan:

”Uskalsin kerran kertoa tyttöystävilleni, että en rakasta Nekrasovia; että en pidä Herzenistä, en uskaltaisi. Meillä on nyt kaksi sensuuria ja ikään kuin kaksi hallitusta, ja on vaikea sanoa kumpi on tiukempi. Ajeltuja ja käskyjä kaulassa, Gogolin virkamiehet häipyvät taustalle, ja lavalle ilmestyy uusia, viikset ja ilman käskyjä kaulassa, ja he ovat samalla järjestyksen ja epäjärjestyksen vartijoita. /.../

/.../ Intellektuaalisella alalla "uudet" rakensivat imagoaan negatiivisesti - vanhan ajan radikaali kieltäminen uskomuksineen ja perinteineen. He pyrkivät luopumaan filosofisesta idealismista positivismin hyväksi, hylkäämällä kaiken, mikä ei perustunut järkeen ja suoran aistikokemuksen tietoihin, teologiasta feuerbachilaisen antropologian hyväksi, perinteisestä kristillisestä moraalista englantilaisen utilitarismin etiikkaan, perustuslailliseen. liberalismi poliittisen radikalismin ja sosialismin saarnaamisen kannalla, romanttisesta estetiikasta - realistisen tai materialistisen estetiikan puolesta. Realismi maailmankuvana rakentui ajatukselle maailmasta "järjestettynä 1800-luvun tieteen maailmana, syiden ja seurausten maailmana, maailmana ilman ihmeitä, ilman transsendenssia, vaikka yksittäinen ihminen voisi ylläpitää uskonnollista uskoa ”, käsitteestä henkilö ruumiillisena olentona, joka elää ja toimii yhteiskunnassa, luonnon- ja yhteiskuntatieteiden aihe. /.../

/.../ Realismi älyllisenä liikkeenä alkoi fiktiossa jo 1940-luvulla. Uuden estetiikan kysymyksiä on käsitelty aikakauslehdissä vuosikymmeniä. Realismin estetiikan kulmakivi oli kysymys kirjallisuuden suhteesta todellisuuteen. Tässä mielessä realismi näki itsensä reaktiona romantiikkaan. Jos romantismi vaati elämän tietoista alistamista taiteelle (korkeimpana, ideaalina) ja elämän estetisointia, niin realismi päinvastoin alisti taiteen todellisuudelle. Realistinen estetiikka ymmärsi kirjallisuuden osallistumisen elämään kaksisuuntaisena prosessina. Toisaalta kirjallisuus pidettiin sosiaalisen todellisuuden suorana ja täsmällisenä toistona, mahdollisimman lähellä empiiristä objektia. ("Totuudesta" eli toiston aitoudesta tuli esteettinen pääkategoria, tärkeämpi kuin "kauneus".) Toisaalta kirjallisuudella oli didaktinen tarkoitus – sillä oletettiin olevan suora vaikutus todellisuuteen. Kirjallisuuden ja todellisuuden maksimaalisen lähentymisen vaatimuksen yhteydessä realismin taiteellisiin sopimuksiin sisältyi vaatimus simuloida taiteellisten sopimusten puuttumista eli kirjallisuutta. /.../

/.../ Ristiriita todellisuuden suoran toistamisen ohjelma-asetuksen ja sen tietoisuuden välillä, että kirjallisuus on rakentamisen tuotetta, ratkaistiin tyyppikäsitteen avulla. Tyyppi on hybridi luokan edustavaa jäsentä ilmaisevan sosiologisen kategorian ("sosiaalinen tyyppi") ja hegeliläisen "ihanteen" käsitteen välillä. Belinskylle ja hänen seuraajilleen tyyppi on yksilöllinen todellisuusfakta (sosiaalinen tosiasia), joka "läpi runoilijan mielikuvituksen kautta" sai universaalin, myyttisen merkityksen. Nykyajan tutkijoiden näkökulmasta kirjallinen tyyppi on esteettinen materiaalin järjestäminen, joka on jo käynyt läpi yhteiskunnallisen organisaation. Tällainen kirjallinen malli voi luoda voimakkaan illuusion todellisuudesta. Ilmeisesti juuri tätä Dostojevski ajatteli, kun hän ehdotti romaanissa Idiootti (kertojan kautta) seuraavaa määritelmää taiteen olemuksesta: "Kirjailijat romaaneissaan ja tarinoissaan yrittävät enimmäkseen ottaa yhteiskuntatyyppejä. ja esittävät niitä kuvaannollisesti ja taiteellisesti - tyyppejä, jotka esiintyvät todellisuudessa kokonaisuudessaan äärimmäisen harvoin ja jotka ovat kuitenkin lähes todellisempia kuin todellisuus itse.

Tästä seurasi asenne kirjallisuuteen päävoimanasosiaalinen kehitys. /.../

/.../ Tämän periaatteen muotoili M. E. Saltykov-Shchedrin: "Kirjallisuus ennakoi tulevaisuuden lait, toistaa tulevaisuuden ihmisen kuvan. [...] Kirjallisuuden luomat tyypit menevät aina pidemmälle kuin ne, joilla käydään kauppaa markkinoilla, ja siksi juuri ne painavat tietyn leiman jopa sellaiseen yhteiskuntaan, joka näyttää olevan täysin empiirisen ahdistuksen ja pelon ikeen alla. . Näiden uusien tyyppien vaikutuksesta moderni ihminen hankkii itselleen huomaamattomasti uusia tapoja, omaksuu uusia näkemyksiä, hankkii uuden laskoksen, sanalla sanoen, vähitellen kehittää itsestään uuden ihmisen.

Välttämätön osa tätä prosessia on kirjallisuuskritiikki, joka toimii välittäjänä kirjallisen teoksen ja sen todellisuudessa toteutumisen välillä. Niin sanotut "todelliset kriitikot" esittivät ajatuksen, että kirjailija voi löytää todellisuuden ilmiöitä (kuten esimerkiksi tulevaisuuden tyyppejä) aikeistaan ​​riippumatta ja jopa niiden vastaisesti. Siksi hän tarvitsee kritiikkiä mukana kirjoittajana (huolimatta siitä, että kirjoittaja ei usein ole tarkoittanut tällaista yhteiskirjoittamista, vaan sitä pidetään myös ei-toivottavana).

Realistisen kirjallisuuden suuntautuminen tieteeseen antoi sille erityisen vivahteen. Koska kirjallisuus omaksui modernin tieteellisen ajattelun elementtejä (neurofysiologia, poliittinen taloustiede ja jopa tilastot), kirjallinen teos näytti usein tieteellisen data-analyysin tulokselta ja vaikutti siksi erityisen luotettavalta ja tehokkaalta. Ihannetapauksessa Dobrolyubovin ja Pisarevin mukaan tieteen ja kirjallisuuden olisi pitänyt sulautua yhdeksi. Mutta koska näin ei ole vielä tapahtunut, kirjallisuuskriitikon olisi pitänyt ottaa tiedemiehen rooli ja "valmistaa" todellisuuden taiteellinen analyysi, mikä antaa sille aidosti tieteellisen analyysin objektiivisuuden ja siten luotettavan toimintaoppaan. Lisäksi radikaalit kirjallisuuskriitikot osallistuivat aktiivisesti modernin tieteen popularisointiin ja kirjoittivat tieteellisiä artikkeleita. /.../

/.../ 1860-luvulla uudelleen rakennetuista elämänalueista sukupuolten väliset suhteet vaikuttivat muita enemmän. Miehen perinteisten urhoollisuuden muotojen tahallinen piittaamatta jättäminen oli merkki sukupuolten tasa-arvon väittämisestä; erityistä kohteliaisuutta naista kohtaan pidettiin loukkaavana. Anarkisti Peter Kropotkin kirjoitti:

"[Nihilisti] kiisti ehdottomasti ne pienet ulkoisen kohteliaisuuden merkit, jotka osoittautuvat niin sanotuksi "heikommaksi sukupuoleksi". Nihilisti ei noussut istuimeltaan tarjotakseen sitä sisään tulleelle naiselle, jos hän näki, ettei nainen ollut väsynyt ja huoneessa oli vielä muita tuoleja. Hän kohteli häntä kuin ystävää. Mutta jos tyttö, jopa hänelle täysin tuntematon, osoitti halua oppia jotain, hän auttoi häntä oppitunneilla ja oli valmis menemään kaupungin toiseen päähän ainakin joka päivä.

/.../ Hyvistä tavoista kieltäytyminen oli ideologisesti motivoitunutta - aristokratia käyttäytymisessä yhdistettiin vastaavan yhteiskuntajärjestyksen sosiopoliittisiin seurauksiin. Shelgunovin mukaan "aristokraattisuus ulkoisen kauneutensa, armollisuutensa, loistoineen ja loistoineen oli silloisen kulttuurimme korkein muoto. Mutta tämä kaunis kukka kasvoi orjuuden maaperällä, mikä sekoitti täysin kaikki käsitteet. Tämä selitys ei kuitenkaan tyhjennä asian ydintä. Nihilismi käyttäytymistyylinä rakentui "sopimusten" hylkäämiselle ja "absoluuttisen vilpittömyyden" väittämiselle.

Kropotkinin mukaan (joka ehdotti näitä termejä), "nihilismi on julistanut sodan niin sanotuille tavanomaisille kulttuurielämän valheille." Tässä mielessä nihilismi tai realismi käyttäytymisessä vastaa realismia kirjallisuudessa: kumpikin torjuu ajatuksen konventionaalisuudesta sellaisenaan ja pyrkii suoraan tai "välittömään" yhteyteen todellisuuteen. Tässä mielessä nihilistin jokapäiväinen käyttäytyminen on osa realismia esteettisenä ja filosofisena suuntauksena. /.../

Realismi suuntana oli vastaus valistuksen aikakauden () toiveineen inhimilliseen järkeen, vaan myös romanttiseen närkästykseen ihmistä ja yhteiskuntaa kohtaan. Maailma ei osoittautunut sellaiseksi kuin klassistit sen kuvasivat.

Ei tarvinnut vain valaista maailmaa, ei vain osoittaa sen yleviä ihanteita, vaan myös ymmärtää todellisuus.

Vastaus tähän pyyntöön oli realistinen suuntaus, joka syntyi Euroopassa ja Venäjällä 1800-luvun 30-luvulla.

Realismi ymmärretään totuudenmukaiseksi asenteeksi todellisuuteen tietyn historiallisen ajanjakson taideteoksessa. Tässä mielessä sen piirteet löytyvät renessanssin tai valistuksen taiteellisista teksteistä. Mutta kirjallisena suuntauksena venäläisestä realismista tuli johtava suuntaus juuri 1800-luvun toisella kolmanneksella.

Realismin pääpiirteet

Sen tärkeimpiä ominaisuuksia ovat:

• Objektivismia elämänkuvauksessa

(tämä ei tarkoita, että teksti olisi "sirpale" todellisuudesta. Tämä on kirjoittajan näkemys todellisuudesta, jota hän kuvaa)

• kirjailijan moraalinen ihanne

• tyypillisiä hahmoja, joilla on sankarien kiistaton yksilöllisyys

(sellaisia ​​ovat esimerkiksi Pushkinin "Oneginin" sankarit tai Gogolin maanomistajat)

• tyypillisiä tilanteita ja konflikteja

(yleisimpiä ovat ylimääräisen henkilön ja yhteiskunnan, pienen ihmisen ja yhteiskunnan konflikti jne.)

(esimerkiksi kasvatusolosuhteet jne.)

• kiinnittää huomiota hahmojen psykologiseen uskottavuuteen

(sankarien psykologiset ominaisuudet tai)

• hahmojen arkielämää

(sankari ei ole erinomaista persoonallisuutta, kuten romantismissa, vaan se, jonka lukijat tunnistavat esimerkiksi aikalaisensa)

• huomiota yksityiskohtien tarkkuuteen ja luotettavuuteen

(yksityiskohtia varten "Jevgeni Oneginissa" voit tutkia aikakautta)

• kirjailijan asenteen epäselvyys hahmoihin

(ei ole jakoa positiivisiin ja negatiivisiin hahmoihin - esimerkiksi asenne Pechoriniin)

• sosiaalisten ongelmien tärkeys: yhteiskunta ja yksilö, yksilön rooli historiassa, "pieni ihminen" ja yhteiskunta jne.

(esimerkiksi Leo Tolstoin romaanissa "Ylösnousemus")

• taideteoksen kielen lähentäminen elävään puheeseen

• mahdollisuus käyttää symbolia, myyttiä, groteskia jne. keinona paljastaa hahmo

(kun luot Tolstoin kuvan Napoleonista tai Gogolin kuvia maanomistajista ja virkamiehistä).
Lyhyt videoesittelymme aiheesta

Realismin päälajit

• tarina,
• tarina,
• romaani.

Niiden väliset rajat hämärtyvät kuitenkin vähitellen.

Tutkijoiden mukaan ensimmäinen realistinen romaani Venäjällä oli Pushkinin "Jevgeni Onegin".

Tämän kirjallisen suuntauksen kukoistus Venäjällä on koko 1800-luvun toinen puolisko. Tämän aikakauden kirjailijoiden teokset tulivat maailman taiteellisen kulttuurin aarrekammioon.

I. Brodskin näkökulmasta tämä tuli mahdolliseksi edellisen ajanjakson venäläisen runouden saavutusten korkeimman vuoksi.